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论文摘要:目前,国内关于非物质文化遗产中传统音乐方面的文本资料繁多,识记理论复杂,在传统的学习与交流方式中存在着形式单一、学习媒体落后、怠视非物质文化遗产工作者的主体性等许多不足,这些因素已经妨碍了非物质文化遗产工作者在高标准高效率、高质量的方面接受中国传统音乐的交流。为此,合理利用多媒体技术进行非物质文化遗产中传统音乐的学习与交流,有助于非物质文化遗产工作者对知识丰富内涵的理解与把握,扩展其艺术文化视野。
中国传统音乐是指具有一定流传时间的、不属于当代音乐家创作的音乐。在我国学术界,通常把清代以前即已形成的音乐或以后所发生的具有传统音乐形态的音乐,划归于传统音乐的范畴。其中不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品,也包括当代中国人民用本民族固有形式创作的、具有本民族固有形态特征的音乐作品。可以说,中国传统音乐在它数千年的发展历程中,无论从律制、音阶、宫调、音乐形态特征、文化传统到民族思维方式,均形成了自己独特的规律和特点。、
中国传统音乐文化是中国非物质文化遗产的重要部分,是东方文化的集中表现之一,有着独特的价值系统和思维方式,是人类文明发展史上的一块瑰宝。传承和保护中国传统音乐文化,有助于增强我们的民族自尊心与自信心,可以开阔文化视野,了解与把握传统音乐文化的精神与特质,加强的历史责任感。充分运用多媒体技术在中国非物质文化遗产中国传统音乐学习与交流中的应用具有十分重要的意义。
1传统音乐学习与交流存在的问题
1.1人类思维网状结构与传统教材组织上的线性有序特征之间的矛盾
认知心理学的研究已经证明,人类的思维记忆具有联想特征,在阅读或思考问题时经常从一个概念或主题经过联想转移到另一个相关的概念或主题,是一种非线性的、纵横交织的网状结构。目前国内出版的所有中国传统音乐教材,在学习内容组织上均体现出线性、有序的特征。在这种线性的内容组织环境下,非物质文化遗产工作者对知识的摄取难免被动、程式化,在一定程度上会限制其联想思维能力的发展。
1.2文本资料过多、识记理论复杂趣味性少与学习兴趣之间的矛盾
国内传统音乐学习与交流多年来一直存在着纯文本资料过多、各民族传统音乐独立单处、针对性研究、形成不了一条主线的缺憾,这是专家根据自身研究方向进行的单一民族传统音乐的研究造成的。
1.3手段陈旧有限的时间内很难完成繁重的学习与交流内容
中国传统音乐的学习与交流一般都以专家口头传授为主,加入一些视听资料,无法及时地展现知识信息,专家的讲授受到限制,授课的视听效果不能做到步调一致,讲授中出现的问题不能及时地反馈给非物质文化遗产学习者。如中国传统音乐讲授、中需要介绍到各个时期大量的谱例,传统的讲授方法只能通过专家的板书让非物质文化遗产工作者观看,然后做谱面上的分析,或者利用钢琴即兴演奏,动作示范只能是局部的,学习者很难把动、静有机地结合起来,毕竟钢琴的音色是单一的,表达音乐风格的准确性不能尽如人意。
2多媒体技术对传统音乐学习与交流的积极作用
2.1多媒体技术可以扩展和放大信息空间
用多媒体技术处理的信息可以呈现出多样化和多维化,使那些抽象难懂,用语言不易表达的内容变得生动具体一目了然。多媒体课件利用“超文本”和“超媒体”技术按照人脑的联想思维方式在课件中重新组织编排讲授信息,将讲授内容整合为一种非线性的网状结构,专家在授课时就可根据讲授思路在不同章节之间、章节内容知识点之间灵活“跳转”,及时获取课件上的相关信息来辅助讲授。
2.2多媒体技术的应用缩短了学习者将信息转变为知识的过程.
科学研究表明:人类的思维方式是一种散发式的非线性的思维方式。多媒体的信息组织方式正符合中国传统音乐讲授的需要,它可以实现多角度、多方位、多层次、非线性的信息传输与交流,帮助学习者建立思维、改善思维、减少思维过程中的弯路,较快的接近学习目标;多媒体的引入还能把声音和谱例完美结合,实现音色和风格的统一,完成音乐风格的具象化,使学习者能够身临其境。
2.3应用多媒体技术可以营造一个身临其境的学习氛围,符合时代要求
多媒体技术的迅猛发展与广泛应用为我们传统的外国音乐讲授手段和方法改革带来了新的契机,这是中国传统音乐讲授过程别重要的,学习者的认知当然需要从别的教材、工具书中汲取一些专业信息作为补充,但是如果我们利用多媒体讲授手段的信息集成优势,则会大大扩展原有的讲授资源。
3多媒体技术在中国传统音乐学习与交流中的应用
(一) 教学目标定位不准确
就目前中职音乐教学而言, 基于其自身在音乐教学方面经验的缺乏, 因此其多通过拿来主义将高专甚至本科院校中的音乐教育模式引入到中职院校当中, 来仿照其建立音乐教学体系。但实际上每所学校其教学体系的建立都是在对自身教学特点进行充分分析和研究的基础上来制定的, 具有极强的针对性。通过此种拿来主义而制定的音乐教学模式, 不仅不符合中职院校音乐教学特点, 还会对其教学目标的准确定位造成严重的干扰, 使其中职音乐教学缺乏针对性, 这无论对中职音乐教育的完善还是对人才培养质量的提升都是极为不利的。
(二) 学生质量参差不齐
中职院校主要是面向初中毕业生群体进行招生, 这些学生之所以选择到中职院校中进行就读, 多数是出于其文化课程学习成绩不理想, 无法顺利进入到普通高中进行就读。虽然也有部分学生是出于未来自我职业规划考虑, 希望通过另辟蹊径到中职院校中学习一门必要的职业技能来实现自我发展, 其自身综合素质水平与普通高中生相差无几, 但这类学生在中职院校学生总数中占比极小, 中职院校中大多数学生的综合素质水平都相对较低。学生质量的参差不齐, 对中职音乐教学的有效实施造成了极大的困扰, 很多情况下同一音乐知识的教学, 在高职中也许一堂课就能够讲明白, 而在对于中职生而言需要通过反复的讲解、训练才能够让全部学生掌握。尤其是对于音乐教学而言, 一些学生自小就接受过良好的音乐培训, 在音乐素养方面表现极为突出, 而另外一些学生过往并没有音乐培训的经历, 这就形成了对同一音乐内容的教学, 学生掌握程度不同的现状。
二、中职音乐教学完善对策
(一) 更新教学理念
科学、合理的教学理念对教学活动的开展极具指导意义, 是保障教学实效性提升的关键性内容。因此, 为促进中职音乐教学质量的提升, 首先需要广大的中职音乐教育者在新课改的倡导下, 从中职教育特点出发, 积极更新音乐教学理念。具体来讲, 一是, 要深化对中职音乐教学特点的认识, 促进中职音乐教学目标的明确化。中职教育具有自身的特殊性, 虽然在人才培养方面中职与本科、高专同样, 需要通过对学生理实一体化培养模式的实施, 来对学生开展包括基础文化知识、实践创新能力、职业技能等在内的职业素养教育。但基于中职、高专、本科自身独特的人才培养特点, 使得其各自在人才培养侧重点方面有所不同, 尤其是中职院校其人才培养目标主要定位于各岗位一线高素质、高技能等基层人才的培养。二是, 要构建以学生为本的教学理念, 针对中职学生的认知特点、知识掌握情况、音乐学习需求等来对学生开展极具针对性的音乐教学, 促使学生多元化的音乐学习需求得到满足。
(二) 完善教学方式方法
教学方式方法是知识向学生传输的主要途径, 关系到学生对知识的掌握程度和教师教学实效性的高低, 为此教学方式方法的完善一直以来都是各个专业历次课程改革的重点所在。同样通过上述对中职音乐教学存在问题的分析, 我们可以看出其问题多来源于中职教育的特殊性, 因此在教学方式方法上, 不仅要求教师能够紧密结合音乐教学特点, 对学生开展音乐理实一体化教学, 促进学生音乐综合素养的全面培育。同时在教学方式方法的选取和运用上更需要教师能够严格遵循中职教育的特点来进行, 通过教学方式方法的运用来突出中职音乐教育特色。具体来讲, 首先, 中职学校要大力开展教学改革, 倡导全校教师结合中职教育特点, 来开展新课改工作。其次, 教师要在新课改的影响下, 转变自身以往灌输式、填鸭式等落后教学方式方法, 结合音乐教学内容对学生开展小组合作学习、音乐情境构建等形式各异的教学方式, 并积极引入现代化教学技术, 对学生开展微课、慕课音乐教学。最后, 教师要认识到中职音乐教学对象质量参差不齐的现状, 通过对每一位学生音乐素养的摸底调查, 来了解每一位学生的实际状况, 以此来针对学生的特点制定出极具个性化的分层教学计划, 对学生开展音乐分层教学, 促使每一位学生都能够在教师的深切关注下实现音乐知识、素养、能力的提升。
参考文献
[1]温景波.浅析中职音乐教学中审美教育的重要性及教学法[J].职业, 2017, 13:109-110.
(一)学生的音乐艺术的认知、爱好和音乐素质
“一个巴掌拍不响”这句谚语用在中职学校开展音乐课程有效教学上是一个很通俗而形象的比喻。在我国古籍中记述着伯牙鼓琴遇知音的故事,这个有趣而动人的故事告诉我们,作为审美客体的音乐,离不开作为审美主体的人。音乐艺术欣赏中的主体和客体是双向交流、相互渗透的。这是艺术与科学的主要区别之一。而在开展音乐艺术课程实施过程中,学生就是音乐艺术欣赏的审美主体。在前人的研究中,我们可以得知,在音乐艺术审美过程中不仅要有美的客体,更中重要的是又有具备一定审美能力的的主体,一个能“知音”的合格主体(学生),应具备以下几个条件:一要有正确的审美态度。审美态度是人们在审美活动中的心理状态。转化为中职学校学生的音乐学习的心理状态就是对学习音乐的态度,是否具有较高的学习积极性;二要有高尚的审美情趣,是指人们在审美活动中表现出来的富有情感的、带倾向性的爱好志趣。在这主要是指学生的音乐爱好和欣赏习惯。三要有一定的审美感知能力。在这泛指学生的音乐知识和技能。但是,通过一段时间的教学活动和随访调查发现,中等职业学校的学生恰恰在这几方面有所欠缺,影响了课程学习的有效开展。(1)从《关于开展音乐课程的调查》结果中(表一)可以发现:有较大部分的中职学生对学习音乐课程的积极性比较低,原因主要是这部分学生(约占调查对象的80%左右)对学习音乐知识不感兴趣。另外就是认为学习音乐知识、音乐欣赏对以后他们的就业和工作帮助不大甚至没用,因此这一部分学生对音乐课程的学习不是很有兴趣。(2)从《关于开展音乐课程的调查》结果中(表二)中可以看出,中职学校的学生大部分来自农村,从小学毕业后就很少接受音乐教育,基本没有学习过任何一种乐器的演奏。因此,大部分的中职学生的音乐知识与技能水平较低,缺乏对音乐美的感知能力,无法准确把握音乐的音响形象及其艺术组合、音乐形式结构的总体感觉,在听觉上表现为迟钝、泠漠,更谈不上精神的共振、心灵的共鸣了。由于音乐知识和技能的缺失,让学生失去了学习的积极性和主动性,直接影响了教学的有效性。(3)根据中职学生的日常表现和表三的统计结果可以发现,中职学生对流行歌曲有着较高的兴趣和爱好,也是他们日常接触最多的音乐形式。究其原因主要是流行歌曲通俗易懂,形式相对简单,易于接受和引起学生的共鸣,同时学生也能容易参与其中,因此,欣赏流行歌曲逐渐成为学生音乐爱好和欣赏习惯。再加上媒体的宣传和影响,就如表四所展示的,国家主流电视台CCTV音乐频道在一天的节目安排中,流行音乐的比例竟高达80%以上,更不用提近几年来CCTV热播的《中国好声音》、《我是歌手》、《星光大道》等电视综艺节目了。如此密集的媒体宣传,不断地影响和引导学生的音乐爱好和音乐兴趣。
(二)师资力量和教学设施
由于将艺术课程列为中职学校必修课程是在2014年下半年才开始实施,在此之前,广州市属职业学校中除了开设了艺术专业的个别学校(如广州市幼儿师范职业学校)外,基本上在艺术科教学设施上的投入为零,也没有储备相应的师资力量。因此,在教学资源和师资力量的使用和安排上捉襟见肘,直接影响了《公共艺术•音乐》课程的有效开展。1.师资力量从表五可以看出,除了广州市幼儿师范学校等这类开设了音乐或音乐有关专业的职业学校外,其他职业学校音乐教师师资力量明显不足,有个别学校甚至没有音乐教师。而且由于以前没有开设音乐课程,职业学校的现有的大部分音乐教师日常主要是从事行政工作。在调查中还发现,许多学校的音乐教师由于各方面的原因,在日常的教学工作中多数是担任德育课程的教学工作,取得的专业职称也是德育专业方面的职称。2.教学设施从表五可以得知,在广州市属职业学校中,音乐课程的教学设施相当缺乏,就算开设了音乐课程的广州市幼儿师范学校也只有8间音乐课室,其他的职业学校基本上没有音乐课室。在调查中还发现,有些职业学校的所谓音乐课室其实是多用途的,学生的舞蹈、形体训练、美术等课外活动也在此课室进行,因此可以说职业学校的音乐教学设施是极度匮乏的(见表五)。
二、在中等职业学校全面开展《公共艺术•音乐》课程有效教学存在的困难
一次教学活动的有效进行,离不开教师(教学活动中的主体)、学生(教学活动中的客体、学的主体)、教学内容(教学活动中的依据)和教学媒体或设施(教学活动的媒介)等四个因素的有机组成。特别是“学生”这一因素,是教学活动的客体,更是学的主体,他具有一定的主观能动性,他能否接受教育,以及接受教育的程度,都是受他自己的意识支配,外部环境以及教师的教育影响只是外因,他必须通过学生的自身的自主的活动才能发挥其效力,教学活动才能得以有效开展。而根据以上的调查研究发现,在中等职业学校全面开展《公共艺术•音乐》有效教学过程中,首先,作为学的主体——学生明显存在着学习意愿不足、音乐基础知识薄弱等因素;其次,作为教学活动主体——老师也存在着数量不足、音乐教学经验欠缺和缺乏进修、培训途径、业务指导等困难;第三,活动媒介——教学设施的严重匮乏也是造成《公共艺术•音乐》课程难以有效开展的重要原因。音乐,是一门比较特殊的学科,它是集视听为一体的艺术学科。
三、解决《公共艺术•音乐》有效教学困难的途径
(一)依据学校自身的实际情况,合理安排课程计划
音乐课程教学计划的设定,应充分考虑学校自身的教学设施和教师数量。教务部门应与有关部门充分沟通,合理安排现有的专、兼职音乐教师的授课时间,制定确实可行的、既不影响教学进度,又能合理有效使用专用课室的音乐课程教学计划。
(二)根据学生的特点和兴趣爱好,合理安排教学内容
音乐审美活动是一种主体性的活动,受到审美主体的内在结构和审美观念、审美情趣、审美标准的制约,表现出明显的个性特征。音乐教学活动同样受到学生的个性特征的制约。因此,学校教务部门和授课教师应充分考虑学生的个性特点和审美兴趣,在现有的教材中,结合教师的专业特长合理制定教学内容和先后次序,提高学生的学习兴趣,拓宽学生的音乐审美视野。
(三)提高和完善音乐教师的业务能力
针对现状,中职学校想全面开展《公共艺术•音乐》有效教学必须充分挖掘现有音乐教师队伍的潜力,合理配置和利用现有的教学资源,多层次、多渠道地提高和完善现有音乐教师的业务能力和教学水平,并根据教学的实际需要,有目的、有计划的组织现有音乐教师在职进修学习,鼓励教师利用课余时间自学,以此快速优化教师的知识结构,提高和完善教师业务能力和教学水平,解决由于职业教育改革而造成的音乐教师不足的局面。
(四)加大经费投入,合理配置师资结构
关键词:中职学前教育 钢琴教学 认识 实践
中图分类号:G712 文献标识码:C DOI:10.3969/j.issn.1672-8181.2013.18.043
1 中职学前教育专业钢琴教学的现状
1.1 传统理论教学的理念影响深厚
我国传统教学注重理论知识的培养,但是,对学前教育专业的学生而言,更加需要技能的培养。幼儿园教学中只需教给学生一些简单的音乐知识和简单的钢琴曲演奏,太深奥的乐理知识幼儿园的学生根本接受不了。传统的教学理念已经不能适应现代幼儿教育发展的需要。
1.2 整齐划一的课堂教学,不能充分发挥每个学生的特长
由于中职学前教育专业的条件有限,教师上课大都采用大课堂的方式,对基础不同的学生采用同样的教学方法,不能够激发每个学生的学习兴趣,也不能发挥每个学生的特长,从而影响整体的教学水平。
1.3 教学形式过于单一
钢琴教学本该是生动有趣的,但是大多的教师仍然采用单一的说讲式教学,这样的教学方式既不符合钢琴教学灵活生动的要求,也使学生失去学习的兴趣。没有对钢琴学习的兴趣,学生学习的水平自然很难提高。
1.4 狭隘的教学内容
目前,大多数的中职学前教育专业钢琴教师都以教会学生单独弹奏某一曲子为目的,不注重培养学生对音乐的激情、对艺术的感染力,使学生成为弹奏的“机器”。
1.5 学以致用的能力较低
中职学前教育的教学目的就是培养幼师,教学的内容应该和教学的目的紧密相连。但是许多的学校并不注重学以致用,只是单纯的教导学生,不能与实际的教学连接起来,这样就不能发挥教师教学的真正意义。
1.6 不注意学生心理素质的培养
钢琴演奏是需要很强的心理素质的,但是教师在钢琴教学中往往忽视对学生心理素质的培养,导致学生演奏心理素质低,容易怯场,影响了音乐的表现力,在比赛、考试中很容易发挥失常,这样也影响教师的教学效果。
2 如何提高中职学前教育专业钢琴教学的水平
2.1 转变教学观念,提高学生实践演奏技能
钢琴教师一般都是音乐专科学校毕业的,他们在学校里接受的专业乐理知识比较丰富,自然在教学中十分注重理论知识的培养。但是,对于学前教育专业学生的培养不需要太高深的理论,主要是钢琴弹奏技巧的培训。所以,中职学前教育专业的教师首先要转变教学的观念,从以理论教学为主转到以实践教学为主上来。钢琴教学本身就是操作性很强的科学,再加上中职的学生大多都没有钢琴弹奏的基础,要想在短时间里满足学前教育教学的需要,必须加强实践演奏技能的培训。
2.2 因材施教,发挥每个学生的特长
要做到因材施教,首先要对学生进行全面的了解。教师要亲近学生,了解学生的特长。比如,第一堂课教师可以通过一些小的游戏或者谈话活动,拉近和学生的距离,让学生和自己形成亦师亦友的关系,这样以后的教学就能在轻松愉快的环境下进行。教师了解了学生的特性,再根据学生个体的先天差异比如学生手臂的力量、手指的长度等方面的因素制定不同的钢琴教学计划。另外,教师也不能忽视学生本身的音乐素养、乐感以及耐性等方面的因素。在了解学生差异的前提下制定科学合理的培养计划,争取发挥每个学生的特长,最终提高整个钢琴教学的水平。
2.3 丰富教学形式,提高学生学习的兴趣
一提到教学,许多同学都会用“枯燥乏味”四个字来形容,这是我国教育事业多年形成的习惯。无论哪一门课程教师注重的都是说讲,这让学生感到厌烦,提不起学习的兴趣。钢琴教学本身应该是很有趣的课程,如果在课堂上教师只注重讲,那就失去了钢琴的趣味。钢琴教师可以采用丰富的教学方式,比如教师在教学中可以采用师生四手联弹或生生双钢琴弹奏形式,还可以采用师弹生唱或生弹生唱的形式进行教学。这样丰富多彩的教学形式,能够引起学生学习的兴趣。还可以在班内定期举行一些比赛,形成良好的竞争氛围,从而增强学生学习的积极性、主动性。
2.4 在提高学生演奏技能的同时,培养学生对艺术的激情
钢琴演奏是技术和音乐的融合,所以,中职教师在教学中不能只注重对学生演奏技巧的培训,还要注重培养学生对艺术的激情。很多人在钢琴演奏时过于注重三法的表现,忽略对音乐的感受,这样无法体现音乐的艺术价值。教师在教学生演奏某一乐曲时可以先让学生了解这一曲子的意境。例如,可以让每一个学生说一下自己听到这一曲子的感受。然后再对学生加以引导,让学生按照自己想象的意境去练习演奏。
2.5 加强教学与实践的结合
中职的学前教育专业培养的大多都是未来的幼儿园教师,这就需要教师有针对性地对学生进行培养。幼儿园的教师需要掌握简单的儿歌方面的音乐知识和演奏技巧,所以中职的教师在培养学生时不能以让学生能够单独弹奏某一曲为目的,最主要的是要培养学生即兴伴奏和弹唱能力。在教学中,教师可以组织一些小的比赛或表演活动,让学生能够即兴表演,这样就能为以后的教学实践打下基础。
2.6 注意培养锻炼学生演奏的心理素质
学生心理素质低,严重影响学生真实水平的发挥,也影响教师的教学水平。所以,教师在钢琴教学中要注重对学生心理素质的培养。在平常的教学中,多开展师生集体观摩活动,锻炼学生心理素质和临场适应性。对一些心理素质较差的学生进行单独的心理疏导,争取让学生克服心理障碍,发挥出正常的水平。
3 结束语
中职学前教育专业钢琴教学培养的是未来的幼儿园钢琴教师。随着社会对幼儿教育越来越重视,对幼师的培训也显得更加重要。中职学前教育专业应该努力寻找新的教学模式,提升教学水平,争取培训出更多更合格的幼儿园教师。
参考文献:
[1]张媛.对高职学前教育专业钢琴教学改革的设想[J].辽宁高职学报,2009,(1).
[2]肖素芬,唐大章.如何做好高职学前教育专业钢琴教学改革[J].文教资料,2009,(2).
1.加强钢琴教学大纲的建设。这是确保钢琴有效教学与实践的行动指南。从中职学前教育专业现有的学生特点考察来看,近年考入的学生大多文化成绩不错,但是在音乐方面尤其是在钢琴知识与能力方面的功底还很肤浅。对此制定符合专业特色的钢琴基础课教学大纲日显迫切或必要。科学与合理的钢琴基础课教学大纲的制定,既要考虑学生的心理特点,又要突出学前教育专业钢琴教学的实践性特点;既要遵循循序渐进、因材施教的教学原则,又要针对学前教育专业未来工作的特点、突出有别于普通音乐教育的学前教育专业钢琴教学特色。
2.动态地精心设计教学计划。这是确保钢琴有效教学与实践的目标任务。为此,可在第一学期安排钢琴入门基础演奏与《乐理》,培养学生钢琴基本演奏知识和弹奏的办法;在第二学期安排增加《练习曲》,以培养学生手指的灵活性及视谱能力;在第三学期安排钢琴演奏与即兴伴奏知识和幼儿歌曲,以培养学生左手伴奏织体编配能力;在第四学期安排钢琴巩固课程,培养学生左手伴奏的应用能力。同时,在幼儿园的见习教学实践,每学期必须保证在两次以上。
二、务实创新,丰富和完善钢琴教学的内容
中职学前教育专业的钢琴音乐教育,对于身处学前教育专业的学生来说,在钢琴训练过程中,有助于促使学生自身的思维想象力不断增强、促进学生在审美方面的能力不断提高、推动学生自身人格等方面的不断完善。在钢琴教学中,教师理应根据适用于幼儿教育的实用性特点组织钢琴教学,根据教学的实践性原则安排学生的见习或实习;落实钢琴教育的宗旨:加强对学生的音乐综合素质教育,大力开展对学前教育专业学生钢琴综合实践能力的锤炼;努力从钢琴教学大纲、钢琴的教学模式、钢琴教学的形式和内容等方面开展深入细致的教学研究和教学实践,以造就学前教育的实用型人才或实践型人才。
1.教材的选用和自编需要突出三个原则。其一,贴切原则:在中职音乐教学中应该注意到,大多数学生其实在音乐与演奏方面的知识和技能很少,在钢琴方面的知识和技能更是缺乏。由此看来,选用或使用钢琴教学的资料理应按照非音乐专业学生的要求进行钢琴教学,尽量降低钢琴教学的难度,所选用的钢琴曲目也要尽量采用改编后的少儿歌曲,以免因为钢琴曲目的难度而减低了学生的学习热情。其二,实用原则:中职学生特别是学前教育专业的学生,相对于将来所从事的幼儿教育工作来说,学习钢琴更多地会运用在伴奏方面。可见,在教学中应适当增加伴奏的曲目,在钢琴学习的过程中给学生多提供一些练习伴奏的机会。其三,民族原则:钢琴教师应在教授外国曲目时,适当增添一些具有民族风格的曲目,这既可以从可持续发展的角度促进学生自觉、更多地了解我国优秀的传统民族音乐,也可以借助于她们的智慧与灵巧之手来传承我国源远流长的优秀传统音乐或灿烂的传统音乐文化。
2.强化钢琴教学方法的教授。中职学前教育专业的重要任务之一就是培养幼儿教师。由于学前教育专业的学生在今后的职业取向,大多是从事幼儿教育工作,因此,她们必须认真扎实地学习钢琴演奏的基础知识,熟练地运用钢琴演奏方法。作为钢琴教师,要加强钢琴教学方法的教学或传授,要教育学生学会主动学习获取教学经验,同时需要教授学生在未来的教学实践中,如何解决在学前儿童钢琴学习教材中可能遇到的音乐与律动的编配问题或其他疑难问题,使学生熟练掌握在演奏钢琴时可能遇到的一些教法常规问题的解决方法。
3.增强即兴伴奏课程的比重。中职学前教育专业的学生未来工作的特点,决定了其学习钢琴是为了教唱小朋友儿童歌曲;要培养即兴伴奏与自弹自唱的能力。在中职钢琴教学过程中,要适当增强即兴伴奏课程的比重;根据教学对象的特点及教学的目的,从培养学生全面的钢琴技能着手,突出地加大即兴伴奏能力的培养力度。
三、励精图治,加大钢琴教学实践或见习的力度
“学以致用”、“理论联系实际”,都是中职学前教育专业钢琴教师在钢琴的教学过程中必须牢牢记住和坚决遵循并予以贯彻的原则;要努力让学生在幼儿园教学的“战争中学会战争”。
1.实施互动实践型教学模式。根据中职钢琴教师多为专业艺术院校毕业而缺乏幼儿园教学经验的特点,笔者在教学实践中总结的一点成功经验可以用来抛砖引玉:以培养“能弹会教”“、边谈边唱”的中职学前教育专业毕业生为目的,把钢琴教学与幼儿园实践教学紧密结合起来———让学生在幼儿园多次“学以致用”的见习教学中不断体验、巩固、反思、完善与提升,在互动实践型的教学模式中达到钢琴教学理论与实践的有机统一。
关键词:增加实践;中职特点;评价机制;多样化
随着社会的不断向前发展,艺术教育得到很多人的重视,素质教育对于塑造全方位人才的作用得到大家的认可,开展素质教育观念越来越深入人心,这对于中职音乐教师来说,既是机遇,也是挑战。李岚清一直倡导“高雅艺术进校园”,这推动了在广大中小学学校中普及高雅艺术的活动,对提升学生的音乐修养起到了很好的榜样作用。与社会对素质教育的重视程度和热情相比,中职音乐教育的现状却还存在着诸多的不足。
一、中职音乐教育的现状
1.重视程度不够,音乐课程相比专业课程,往往成为次要课程。学生缺少主动学习的动力。部分教师职业抱负不高,教学过程缺少新意,热情和活力不足。
2.中职音乐课程存在着教学模式单一,课程评价机制简单,需要加大力度,对教学方法进行改革。
3.教学设备简陋。中职学校存在听音设备简陋,校藏音像资料数量少、品种不全、质量不高,学生出借和欣赏困难。
4.随着社会的飞速发展,面对社会上越来越多的诱惑,在中职音乐课程中存在一定的学风松懈问题。
二、中职音乐教育的特点
相较而来,中职音乐课程在教材选择和设置编排上比起经验知识会更偏重纯理论知识。在音乐教材中的选择尤其体现了这一点。比如在选择歌剧《猫》作为舞台剧的典型教材,它作为西方舞台上的经典剧目而广受爱好者的欢迎,因而与普高教材一样,我们中职教材也将其作为提升学生音乐素质的重要组成部分。但是中职学生在课堂上对此无甚兴趣,无论教师介绍再多的相关理论知识他们也不是很想理解。再高雅的艺术若不能引起学生的兴趣,创造一个师生共同讨论教学相长的气氛,都无法促进课堂教学效果,更无法提升学生的音乐文化修养――这正是因为单纯的理论知识不能与实践实例或者学生生活有所关联。
三、提高中职音乐教育的对策
1.音乐教学中注重欣赏的内容
笔者对高职学生进行了一次问卷调查,从问卷中了解到:学生最喜爱的音乐类型,最喜爱流行音乐的占87%,选择西方古典音乐的占8%,选择中国传统音乐的仅有5%。
实践证明,高雅艺术对培养学生的修养,有着重要的重要,但目前大部分中职学生欣赏音乐的类型还是局限在狭隘的流行音乐,很多学生几乎从没有欣赏过西方古典音乐和中国民族音乐。
要提高中职学生的音乐文化修养,首先要重视欣赏内容。教师除了指导学生欣赏名家演绎的音乐作品,还要与时俱进地引进一些同学们感兴趣的新兴音乐作品。例如可以在课堂上把《新红楼梦》中的配乐安排与老版红楼梦比较,优劣之处更体现在什么地方,它最大的特点是什么,于此便可在讨论总结中提高审美感知力。在辅导学生欣赏音乐时,教师可以先让学生自行欣赏,并得出自己的听后感,然后再进行讨论,最后由教师总结,把被动的欣赏变成主动的品鉴。把欣赏由简单的官能性欣赏,提升到进行理性欣赏的高度,使学生接触更多的优秀作品,从而开阔学生的视野。
2.教学模式的多样化
部分中职音乐教师,在教学过程中,只是简单、单一的教学方法,对革新式的教学模式的思考和实施能力有所不足,对高职音乐课程教学目的的思考也不足,无法建立起具有高职特色的教学模式。
教学中,教师要注重讲授法,讲授法是音乐教学中最重要的基本方法之一,教师可以主动地掌控学习进度,按照教学大纲和教学计划的规定,传授有系统的、连贯的音乐理论,但要避免过多使用讲授法。简单进行灌输式教法,会影响学生的学习积极性和主动性。
教师可以在音乐课上,灵活地结合文学、历史内容,通过摄影作品、绘画作品、以及教师的板书、美术作品、以及舞蹈、演奏等内容结合,并通过多媒体手段,丰富音乐课程的教学内容,提高课程的吸引力。
教师在课堂上进行演奏,也是音乐教学中使用的基本方法之一。学生能获得直接的感性认识,效果具体而生动,对发展学生的审美能力、感悟能力、想象能力、思维能力,和提高学生的兴趣,使学生集中注意力,提高教学质量和效率。活跃课堂气氛具有重要的作用。教师具有熟练、完整、准确的演奏能力,能给学生留下美好的印象。
问答和讨论也是音乐教学中的基本方法之一,通过问答的方式,教师和学生能增进沟通,启发学生的思考能力,激发学生的求知欲望,提高学生的思维和表达能力。能有效激发学生的潜力。有利于培养学生的思考能力、分析能力、理解能力、表达能力和创新精神等。
教师可以在业余时间,鼓励学生建立学生社团,如舞蹈、器乐演奏、合唱、合奏等艺术社团,把音乐课程与学生兴趣结合起来。鼓励学生利用图书馆、网络等,积极收集课程相关资料,培养学生动手能力,以及主动解决问题的能力,丰富音乐课的内容。引领学生接触地方音乐文化。福建有着丰富的民间音乐文化和传统,如闽南的南音、芗剧、歌仔戏、高甲戏,莆田的莆仙戏、厦门的拍胸舞等等。要在节假日,鼓励学生走出去,了解地方艺术。将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课程重要的教学内容,通过学习民族音乐,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操
3.在现有教材的基础上,突出中职特点
照本宣科,是教学的大忌。要灵活地利用现有的教材,根据实际情况,积极求变求新,形成富有个人特色的教学模式。
4.教学设备的更新
学校要在教学设备方面加强投入,配备与教学内容相关的音像资料;图书、期刊(含纸质和电子等);教学课件、网络资源等。在学校条件不足的情况下,教师为教学需要,要丰富个人的音像资料收藏,并指导学生增加收藏。
5.教师提高自身的业务素养
新的形势,对中职音乐教师提出了更全面、更高的要求。教师除了提高演奏水平以外,还要更多地去钻研教学法,去适应高职音乐教育的特点和要求。同时还应不断地学习教育学、心理学及其他人文学科类知识,提高自己的综合知识水平。要善于发现和解决教学中出现的问题,同时还要具备耐心、爱心,这样才能成为一个合格的高职音乐教师。自觉、自律是中职音乐教师所应该具各的一个品质。
6.评价机制是提高音乐学生文化修养的好工具
传统的评价方式是结合笔试和现场演唱,由音乐课程任课教师打分,再结合平时成绩,作为学生的考试分数。
这样的评价机制容易陷入不全面,走形式的困局。评价机制的封闭、片面,不利于在中职进行音乐教学改革。评价机制的要更完善,可以让学生参与到评价过程中来,进行自评。并在评价机制中体现学生平时表现的内容如学生的出勤率、学习态度等内容,并增加实践的内容。
只有建立起注重创新思维,强调个性发展,提倡发展综合素质的评价机制,才能促进高职教学质量的提高。
小结
作为我国职业教育的基础,中职在强国富民的历史使命中,具有很高的使命感,在中职学校中,加强音乐课程的改革,培养出具有较高音乐文化素质的全方位人才,具有客观的现实意义。作为中职教师,要加强自己的业务水平,为音乐教学改革尽心尽力。
参考文献:
了解学生语文知识和能力的储备语文知识与能力的储备是学生语文学习的基础,教师在教学过程中应该首先了解学生知识与能力的储备情况,以此作为课堂教学的指导。中职生来自不同的地区、不同的学校,在语文基础知识和能力等方面有着较大的差异,在入学时教师最好针对学生的知识、能力储备情况做以一次详细的调查,详细的了解入学时学生的所学知识的掌握和能力素养情况,并从字音、字形的掌握、词语的理解、读的能力、分析概括能力、写作能力、文学知识的积累应用等方面进行客观的分析,在此基础上对按照分析的结果对学生从高到低进行分类,再结合《大纲》的要求,制定每一个学习的基本教学计划,对不同的学生采取不同的教学策略。了解学生的学习习惯学生的学习习惯是中职语文教学的重要资源,能否真正利用好学生的学习习惯,对于教学的有效性有着重要影响。在教学过程中,教师要养成观察的习惯,要积极留意、观察学生的思维习惯、观察习惯、表达习惯、交流习惯等等,对于这些习惯进行适当分析,了解学生在课堂教学中是否已经养成了好问质疑、规范严谨、合作探究等好习惯。这样教师在制定教学计划的时候,就可以根据教学内容的许诺,将学生好的习惯利用教学内容的引导到作用,引入到课堂学习的过程中,采取更加富有针对性和时效性的教学策略,提供教学的时效性,并改正学生的一些不良习惯。要将语文教学与所学专业结合起来专业不同,学生对待语文课程的学习的态度也就不同,而从家长和就业的角度来讲,无论是家长还是用人单位,在语文考核当中都是与所学专业结合起来考察,这种情况下学生对于就业有着密切相关性的课程,学习的积极性要明显的高于其它课程。这就要求中职语文教师在教学的过程中,要将语文教学与学生所学的专业有效的结合起来,积极了解学生所学专业的大致内容、学习方法、就业形势等,通过互联网等各种途径搜集与所学知识相关的文学作品和信息,并融入到课堂教学当中。在写作教学中,要适当的加大简历等应用文的写作教育,还可以适当的增加一些公文写作,这样能够让语文与所学专业紧密联系起来,激发学生学习的兴趣。
引入多元化教学理念,丰富课堂教学内容
科学的设计提问的环节对于中职语文教学来说,提问本身就是一门学问,是教师语文综合能力的重要体现,作为中职语文教师要掌握提问的技巧。首先,要提高问题的质量,一般来说问题应该包括所学知识的重点、难点和疑点,这样能够将学生的注意力集中到问题上,对于解决学习中的问题能够起到良好的促进作用。同时,要注意问题的难度,不能超过学生现在学习水平和接受能力,在提问的过程中还要经常转变提问的方式,切忌采用一种提问模式,导致学生产生兴趣疲劳。其次,要注意提问的数量,在教学当中提问应该是画龙点睛之笔,这就要求所提的问题要精、专、巧,提问不能太多,否则就有本末倒置之嫌。最后,提问应该根据教学的进程不断的优化和调整,课堂教学是千变万化的,有时候教师预先设计的问题可能已经不适合进行提问,这种情况下教师就要及时调整和优化问题,才能保证提问的效果。
关键词 中职校 教育教学 美术
中图分类号:G424 文献标识码:A
1 了解学生现状 掌握学生心理
以人为本的教学理念无人不知,无人不晓。而要真正体现以人为本的教学理念,只有在了解学生心理现状的前提下才能切实做到。
近年来随着高等学校的扩招,大学入学率升高,普高持续升温,中职学校生源出现了严重的萎缩。生源素质年年下降,中职校不设门槛的招生状态,造成现在中职校学生文化基础偏低、整体素质较弱的格局。中职学生成为一个较特殊的受教育群体,普遍存在着一定的心理问题。
一是个性心理问题。大部分学生难以拥有一个健康健全和振奋向上的个性面貌。主要表现为:缺乏青少年应有的积极理想和追求,表现为学习上不思进取,生活上自由散漫。
二是学习心理问题。中职学生在学习上普遍存在学习目标不明确,进入职业学校学习自信心不足,学习焦虑等心理困扰,有明显的厌学情绪和行为。
中职校美术教学应针对学生心理状态,根据美术教学的特点,创设各种适宜的、能够促进中职学生全面发展的教学手段、方法和策略。
2 科学制定计划,教学有的放矢
美术是一门专业性、技术性很强的学科,针对中职学生专业基础差、底子薄、接受能力相对较弱的特点,制定有针对性的、符合学生特点的教学大纲和教学计划,是搞好美术教学的前提和必要条件。详细的教学大纲和教学计划,能够使学生对自己将要学习的专业学科内容和需要掌握的知识一目了然、清清楚楚,在学习时就不会心中无数、迷失方向,从而失去学习的热情。
为了使教学更行之有效,需要在教学内容安排上贴近中职学生的需求,做到科学实用、易于掌握。教学过程要讲究系统性和连续性,由简到繁,由易到难,由局部到整体,层层深入。每堂课的教学内容不一定安排很多,但要精而细,以点带面,反复讲解与演练,循序渐进,遵循“不求快,但求懂;不求多,但求精”的原则,逐一解决,逐步深化,不急于求成,不吃夹生饭。如在POP美术课的教学过程中,传统的教学方法是先学字体设计、学习色彩理论、学习平面构成理论等,但对中职学生来说这种专业性很强的针对专业院校学生的教学计划、教学方式很难引发他们的学习兴趣,最终难以达到理想的教学效果。因此,在实践中应从三个方面来导入教学:
一是提高认识。先从让学生欣赏许多优秀的POP作品入手,提高学生对POP专业学科的感知和认识。
二是激发兴趣。通过多个案例说明POP美术设计在现实生活中的实用性和重要性,让学生了解POP设计是一项较新的现代美术学科,是当前一个较热门的设计课程,也是当今社会亟需设计人员应具备的专业技能,从而激发学生对这门课程的高度关注和极大的兴趣。
三是增强信心。展示已往优秀学生作品,让学生了解这些作品都是出自与他们同等基础的学生之手,经过一段时间的努力学习,他们同样能够达到与之相同的水平,消除大家对学习美术专业课的顾虑,增强学好这门课的期待和信心,使学生们都进入到一种渴望求知的学习状态中。有了前面教学的话题引入,成功案例的铺垫,接下来的教学就很容易引起学生学习的兴趣和热情,教学就容易达到预期的目的。
3 遵循因材施教,讲求耐心指导
“教学有法,教无定法”。教学方法是完成教学任务,实现教学目标,提高教学质量的手段。由于中职生的文化基础、学习自觉性、行为习惯和思想素质相对较弱,给中职生授课,首先要找到一种适合他们特点的教学方式和教学方法,在教学过程中要遵循“宜宽不宜严,宜粗不宜细,宜松不宜紧,宜慢不宜快”的原则。专业要求太严,学生跟不上就容易对学习失去信心;专业理论讲得太深,学生难以理解就会不知所措。因此,在专业课学习过程中,要着重给学生营造一个轻松、能充分发挥自身潜力的学习氛围,每一节课讲的内容不宜太多,哪怕只讲一个点,也要讲清、讲透,节奏要慢。讲授内容时,语言的表达也很重要,应对他们多用一些通俗易懂的语言,语速要慢一点,语调、表情要自然、生动、平和、富有情感,以拉近老师与学生之间的距离。情感的交流会促进教与学的共同进步,收到事半功倍的效果。
美术专业课教学过程中,现场示范很必要,也很重要,作为中职校的老师,要有一套现场作画的看家本领。教师专业能力的展示是赢得学生信任的基础,也是学生学习最好的榜样。比如,在POP设计课教学,字体的设计是最重要的一环,但中职学生普遍字体书写基础都很差,学生最怕也最不愿上写字课。担心自己写不好,也学不会。为了打消学生的思想顾虑,上课时老师可以告诉同学们,这门课学习的目的不在写字,而在画字,写字有很严格的规范要求,但画字是随意的,不同的人可以有不同的画法,同一个字也可以有多种多样的画法。之后老师可以在黑板上示范用同一个字画出十几个不同风格却都具有个性特点的POP字体,从而引起同学们对POP字体学习的极大兴趣。
4 加强沟通交流,树立学习信心
了解中职学生的心理特点,加强沟通交流,帮助他们树立学习信心,这是保证教学质量和效果的又一有效措施。中职学生的美术课教学,要掌握激励原则,由于学生往往自信心不足,容易自暴自弃,因此他们迫切需要肯定和鼓励。作为他们的老师和朋友,要善于发现学生的进步,哪怕是十分细微的闪光点,都要给予表扬和鼓励,尊重他们的学习热情和艺术劳动。在点评学生作业指出学生不足时,也要掌握方式方法,特别是对进步慢、作业出现问题较多的学生,要找出他们值得肯定的地方,课下可以重点辅导,不要用“不行”、“不好”等否定式的词语,可以用“那样会更好”等给予鼓励的肯定式语言,让他们树立起努力向上的学习自信心,这样老师与学生在心灵上会达到默契,美术教学才能达到理想的效果。
在美术课教学实践中,任课老师可以把成绩优秀的学生作业张贴于教室学习评比栏中,然后让同学们对作品进行评价,寻找作品表现的优点与不足之处,而老师只对同学们说得不完整的地方进行补充,更多的是给予表扬和肯定。通过比较、点评,学生既能够很自然发现自己存在的差距,又不会让他们的自尊心受到打击。对学习困难的学生,老师课下需要多与他们沟通,了解他们存在问题的原因,多给予指导、示范,帮助他们看到成功之处,在作业有进步表现时,及时让他们有机会上榜。通过班级竞赛、评比活动,使学生学习积极性、主动性得以加强,专业技能水平不断取得进步,大大增强了学好美术专业课的信心。
5 创新教学方法,提高教学质量
时展对美术教学提出新的更高的要求,创新的教学方法能为学生创造一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的学习压力,让学生学会学习,让他们感受到学习美术而是一种享受,一种娱乐。在教学实践中,尝试用几种不同方法来改善教学环境,提升中职学生对美术的学习兴趣。
一是寓教于乐。采用游戏、音乐或是讲故事、作品展览的形式进行教学,以较轻松的氛围引入美术教学。如风景画创作课,如果让同学们自己创作一幅画,他们可能会感觉有很大的难度,有的同学画不出来就干脆不画。而如果把创作课改为全班同学共同在黑板上创作一幅画的方式,要求学生都要围绕创作主题,一人表现画面的一小部分,有的同学画山,有的同学画树,有的同学画建筑等等,就能够通过这种方式,使学生们创作表现的积极性大大提高,既调动了学生学习的积极性,又达到了理想的教学效果。
二是团队合作。在上手工课时,打破传统的教学模式,变换课桌摆放形式,如用“U”字型或“T”字型的课桌摆放,以小组的形式开展创作表现,缩短了学生与学生之间的距离,有利于小组成员的合作学习与交流,达到了共同进步的效果。
三是直观教育。充分利用现代教学手段,利用摄影、以及通过计算机网络搜集最新的艺术教育资讯来丰富课堂教学。多媒体课件以其所具有的直观性和可操作性,将图片、文字、声音、动画、影像等组合在一起,可以多角度、全方位地调动学生的感官,容易引起学生的情感体验,让他们更好地进入角色和特定的学习情境,最大限度地增强学生的感性认识,更有效地激发学生学习美术课的兴趣,达到提高美术教学质量的最终目的。
6 开辟第二课堂,展示学习成果
开辟第二课堂的教学是丰富中职教学手段,增强学生学习兴趣、更好地提升专业课技能的另一个有效途径。通过组织学生外出写生、参观展览、举办画展、作品赏评会等形式多样、生动活泼的第二课堂教学活动,把单调的理论课学习与学生们亲身感受实践相结合,打破传统的“满堂灌”、“一言堂”的旧观念。
中职校学生参与意识、表现欲望很强烈,他们也需要向大家展示自我。这就需要我们采取多种形式给他们寻找和提供机会,满足他们的需求。比如每学期我们都要为学生举办《学生美术作品展览》,通过展示,让学生们互相之间有交流和切磋的机会,相互学习、共同提高,也让他们看到自己的成绩和进步,增强学习的积极性和自信心,使学生们能够深刻感受到中职校美术学习的乐趣和成就感。
中职校美术教学的过程,实际上是一个情趣交流、教学相长的过程。在教学中,只要时刻把握中职生的心理特点,坚持以人为本,坚持创新理念,努力探索中职校美术教学模式,不断学习新知识、运用新方法、求得新突破,中职校美术教学前景一定会更美好。
参考文献
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近年来,中等职业教育在全国各方面均得到迅速发展,职业教育既是一个教育范畴又是经济范畴,是国民经济和社会发展的重要基础。中等职业教育不仅仅是承载着培养合格的专业技术人才的重担,而且还要造就学生遵守职业道德,是职业道德教育和职业技能培训的有机结合。因此,学校在进行良好的职业技术培训的同时,要有效地实施道德教育,跟进时展,加强对学生的思想道德素质教育,培养具有良好品行的高素质的劳动者队伍。良好的品德不仅是学生个人修养的体现,也是做人最基本的要求。培养中职生良好的品德能够使他们在工作岗位以及人际交往中会产生积极影响。德育教育主要是培养学生正确的价值观以及人生观,针对学生的思想和心理进行教育,使学生以良好的心理素质走向社会。在多数中职学校里面,学生大多都存在学习意识以及道德素质不高,这就使得中职教育在社会教育竞争中无法取得满意的分数。因此,怎样在中职教育中构建德育教育便成为了在中职教育中的一个重点和难点。
二、职业中学学生的现状与心理分析
中职生是一个特殊的群体,多数中职生是无奈的选择。大多数学生文化素质普遍较差,在初中阶段没有形成良好的学习习惯,被迫接受教育。在中职院校中大部分人是受教师冷落的学生,被学生排斥、教师不重视、家长不管理,没有体味到学习成功所带来的乐趣,学习目标不明确,缺乏学习主动性和积极性。在班级里以个人为中心,不爱劳动,集体观念差,集体主义、奉献意识缺失。一些学生家长虽然积极支持、鼓动学生上中职院校,但是家长对学生要上的职业学校大多没有明确的要求,有些家长甚至认为只要能混个毕业证就可以了。受到家长这种消极思想的影响,加上学生文化素质本身就不太好,从而便造成学生对学习缺乏内在的动力,导致学生出现迟到、早退、旷课、上课睡觉,甚至打架斗殴等情况。
(一)思想、行为方面
对学校规章、中学生日常行为规范熟视无睹,没有礼貌,学不尊敬师长,在校内的课堂上,上课现状是:有的睡觉,有的玩手机,有看小说,总之都做些与课堂无关的事,课后不按时完成老师布置的作业。法制法律观念淡薄,自我保护意识差,盲目冲动、争强好胜。
(二)学习方面
职业中学大部分学生对学习的目的不明确,专业课的学习也没多少兴趣,课堂上不听课、不懂的不去问老师。有的学生基础太差导致成绩上不去,上课的时候听老师讲课犹如听天书一般,学生便得过且过混日子。他们没有升学的压力,学习懒散,缺乏主动性,上课注意力分散,上课就睡觉、画画、看小说、听音乐等,厌学情绪严重,逃学事件屡见不鲜。
(三)生活方面
中职生多数家庭优越,以“自我”为中心的生活,集体观念淡薄,只讲权利,不提义务。随着人们物质生活水平的不断提高,有的学生受家长“宁可自己节约点、苦点,也要让孩子吃好、穿好、用好”影响,过惯了“衣来伸手,饭来张口”的生活,缺乏生活自理能力,依赖性特别强。生活习惯浪费奢侈、贪图享受,有些学生甚至经常向父母提出超越家庭条件的要求,互相请客、过生日、买高档服装、化妆品,互相攀比,虚荣心强。
三、德育教育的改善
(一)重视言传身教
教师是学校接触最频繁的人。在实施素质教育理念,推动德育背景下,学校每一位教师都应该以身作则,以其高尚的人格和无限的魅力感染学生。作为教师道德教育作为德育工作的实施主体和直接操作者,更要注意言行的重要性和必要性。对中职生充满关爱。关心他们的生活,因为只有老师用真诚的心去接近他们,他们才能敞开心扉,积极与老师沟通,和老师会不会出现心理冲突,任何时候,任何地方去帮助学生,让后进生感受到班集体带来的温暖,从而激发他们热爱集体生活并且产生依赖。所以,教师应该是具备高志向高品德的人,发现自己的教学特点,给落后的学生们创造表演的机会,让学生展现自己的风采,让他们找到自己的能力以及潜力,并促进其发展。
(二)改善“职业道德与法律”课程教学
在教学过程当中,及时的修订课程教育大纲,优化教学内容,推进教材建设,加大有关青少年维权和自我保护方面的内容。善原有的传统模式,努力把教学工作做好,运用寓教于乐的教育模式,结合德育课教学加强学生的政治理论学习,以增强学生的明辨力改进教学方法,注重与专业技能课程的渗透,增加便于学生参与、体验和实践的教学环节,着重提高学生运用法律知识的实际能力。
(三)积极开展青年志愿者行动,加强素质教育
青年志愿者活动是把“奉献、友爱、团结、互助”作为活动宗旨,以志愿服务的形式参与社会生活,奉献个人力量,是新时期青年人参与社会实践、锻炼个人综合品质以及道德品格的良好载体活动。中职学校若能组织学生参加志愿服务工作,有机会为社会贡献自己的才学、能力,并在不同的岗位上发挥自身的作用与优势,能满足学生“自我实现”的最高需求,这不只是为社会做出了自身的贡献,发扬了新风气、新风尚,并且人生的价值也在志愿活动当中得到体现,从里面学会自觉的奉献精神以及参与社会活动的责任感,精神境界得到提升。
(四)完善教学计划
在的德育教学中,将法制教育纳入学校总体教学计划,在教学过程中渗透法制教育,与实习单位有针对性地做好实习学生的法制教育,在校园文化建设中开展法制征文、法制绘画等活动,把情感、时尚、艺术元素引入法制宣传教育当中来,充分的利用全国法制宣传日、禁毒日等时间节点来集中开展与之相关的法制宣传教育主题活动,从而提高学生的公民意识和法律运用能力。
(五)改善德育建设,构建美好校园