碳族元素精选(九篇)

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第1篇：碳族元素范文

（云南机电职业技术学院，云南 昆明 650203）

【摘　要】单晶硅的性质对所含杂质与缺陷十分敏感。于是，为了在硅上获得适合于实际应用的光发射，人们对Si材料的改性主要采取引入与控制杂质和缺陷的方法，期望获得有效的发光中心，近年来，Si材料的掺杂改性在实验和理论上都获得了广泛的关注。本文通过第一性原理的方法计算在硅中掺入C、Si、Ge、Sn、Pb等第四主族元素，来对它们的性质进行计算模拟，为Si的掺杂改性做理论分析指导。

关键词 C族元素；Si；能带；态密度

构造2x2x1共32个原子的超晶胞，其中浅色原子代表Si原子，深色原子代表C族（C、Ge、Sn、Pb）元素原子。

采用基于密度泛函理论(Density Functional Theory，DFT)结合平面波赝势方法的CASTEP软件包完成。电子与电子之间的相互作用通过广义梯度近似(GGA)的PBE的计算方案来处理。本文采用超软赝势(Ultra-soft pseudopotentials，Usp)描述离子实与价电子之间的相互作用势。系统总能量和电荷密度在布里渊区的积分计算使用Monkhorst-Pack方案来选择k空间网格点，布里渊区k矢的选取为666，平面波截断能Ecut设为200eV。经过参数优化，以上参数满足计算要求。在分析中采用如下的局域轨道作为价轨：C 2s22p2、Si 3s2 3p2、Ge 4s2 4p2、Sn 5s2 5p2、Pb 5d10 6s2 6p2。

为了得到体系的稳定结构，在Si实验晶格常数值附近对原胞体积和总能量进行优化。通过计算不同掺杂原子原胞体积下的体系总能量，得出了Si晶体晶格常数a，b，c。表1是Si正交相结构优化后的晶格常数。由表1可看出，几何优化后得到的理论原胞参数与实验值比较接近，误差在1%，与实验值较相近。

对超晶胞进行原子替代，用第四主族元素原子分别取代体系中等同位置的一个Si原子，构成Si31X1体系（X分别为C、Si、Ge、Sn、Pb原子）。再次进行结构优化，优化结构后对晶胞能带结构、态密度、光学性质等进行计算。模型优化后结果如下：

在此种高掺杂量（3.2%）下，掺杂C、Si、Ge、Sn、Pb原子的Si晶体晶格常数、体积局部逐渐增大，原子平均距离改变。Ge原子掺杂的晶胞参数掺杂前后的变化很小，因此，实际情况中可认为掺杂对本体晶胞参数没有影响。究其原因，在于Si和Ge的离子半径非常接近，从元素周期表中看出Si、Ge的原子半径为0.117及0.122nm，并且Si-Si键能和Ge-Si键能大致相当，因此低量的掺杂对晶胞结构没有影响。

如表1所示，C族元素的原子半径随原子序数增大而增大，C原子的半径为0.077nm最小，铅的半径原子最大为0.175nm。当C、Sn、Pb掺杂时，根据我们的计算结果（表1），晶格常数较之本体晶格常数发生了明显的变化，体积膨胀超过2%，晶格发生明显的畸变。从表中可以看出掺杂Pb的模型的能量最低，最高位掺杂Sn。从掺杂C到Sn能量升高，到Pb产生突变。原子核外的电子、组成各不同。C组成的石墨、金刚石等为绝缘体，Si、Ge组成的晶体为半导体，Sn、Pb组成的晶体为金属导体，性质差异较大，原子的能量不同，活动性也不同，导致Si晶体体系的能量的变化。Sn、Pb为金属，且Pb的电子数较多，对Si晶体的影响较大。鉴于Sn、Pb对Si晶体晶格常数、体积影响较大，尤其是Pb的能量突变，对Si晶体的损伤较大，因此实验上不推荐注入Sn、Pb元素。

在结构优化的基础上，利用GGA近似处理交换关联泛函，超软赝势处理离子实与价电子之间的相互作用，平面波基组描述体系电子的波函数，通过计算得到了Si掺杂沿布里渊区高对称点方向的能带结构。

表2为晶胞掺杂能带带隙计算结果。通过表可以得出本征Si的带隙最大，掺杂Pb的能带最低。本征Si的带隙为0.615eV，而含有C元素的Si晶体带隙仅为0.507eV，原子的掺杂降低了带隙。

由图2可以看出，本征Si总态密度可分为四组峰，其中三组峰(Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ)为电子填充形成的价带部分，峰Ⅳ组成导带部分。分态密度图中，-12至-7.5eV处的Ⅰ峰主要由Si的S轨道的电子组成，Ⅱ区域由S、P轨道电子共同构成，S轨道电子属于内层轨道电子，对费米能级附近电子的影响可以忽略。价带顶主要由P轨道电子构成，价带区域由-4.3至0eV。由于sp轨道杂化，导带部分0-3eV由S、P轨道电子共同构成，其中外层电子(P)占主要部分。

图3为掺杂后的DOS（Density of states）及PDOS（Partial density of states）。观察态密度图，C、Pb元素掺杂的态密度图出现五组峰，其中含有C元素的态密度图中出现了-13至12eV的小峰，而于含有Pb元素的态密度图中出现了-17至-16eV的峰，两者又有不同。对于C元素掺杂，多出的峰值主要由C的内层电子s态组成，另一个则主要有Pb的外层电子d态组成，且Pb的d轨道DOS是一个很大的尖峰，说明d电子相对比较局域，相应的能带也比较窄。

如果费米能级两侧都有尖峰出现，且尖峰之间的DOS并不为零，称为赝能隙。赝能隙的大小反映了体系成键共价性的强弱：越宽，说明体系共价性越强。两尖峰之间的域宽分别为3.90eV（掺杂C）、3.92eV (本征Si)、3.91eV（掺杂Ge）、3.89eV（掺杂Sn）、3.89eV（掺杂Pb）。本征Si的域宽最大，体系共价性最强；掺杂Pb共价性最弱，即共价性最弱。从C、Si、Ge、Sn、Pb原子的分态密度图分析，由Si到Pb价带的价带顶向费米能级靠近，赝能隙逐渐减小，共价性减弱，离子性增强，这个结果跟实验是一致的。

考虑LDOS（Local density of state），如果相邻原子的LDOS在同一个能量上出现了尖峰，我们将尖峰称为杂化峰（Hybridized Peak），这个概念直观地向我们展示了相邻原子之间的作用强弱。由图中看出，所有体系中都存在SP杂化，较本体Si，其它体系杂化增强，且随着掺杂原子电子数的增加，态密度中的有效电子数增加。

IV族材料中，Si和C的合金化拓宽了Si晶体的能带范围。在Si中掺入Ge、C离子可以形成类似于Si1-yGey的Si1-xCx合金。Si1-yGey合金对Si的能带的调制主要在价带，Si1-xCx合金对Si的能带调制主要在导带。从图中看出，C掺杂的导带部分出现多个SP杂化峰，Ge掺杂的导带部分没有发生变化，只是价带发生部分变化，因此计算结果与实验相符合。

通过对硅中掺入C、Si、Ge、Sn、Pb等第四主族元素对它们的性质进行计算模拟，得出以下结论：

（1）Ge原子掺杂的晶胞参数掺杂前后的变化较小，因此，实际情况中可认为掺杂对本体晶胞常数没有影响。但当C、Sn、Pb掺杂时，晶格常数较之本体Si晶格常数发生了明显的变化。

（2）由C到Pb带隙减小，价带并没有发生变化，价带顶为G点，导带的位置发生变化，导带下移，导致带隙减小。

（3）所有体系中都存在SP杂化，较本体Si，其它体系杂化增强。其中本征Si的体系共价性最强，掺杂Pb原子的体系共价性最弱。

参考文献

［1］[德]卡斯珀．硅锗的性质[M]．北京:国防工业出版社,2002．

［2］谢希德,陆栋．固体能带理论[M]．上海:复旦大学出版社,1998．

［3］刘恩科,朱秉升，罗晋生．半导体物理学[M]．北京:电子工业出版社,2008.

第2篇：碳族元素范文

关键词：民族音乐元素；中国流行音乐；研究

流行音乐[1]是一种以盈利为目的音乐类型，因其形态丰富、风格多样而迅速被西方人们所喜爱。改革开放以来因为欧美文化的影响，我国流行音乐创作人也越来越多，但是其中不乏“口水歌”的出现。所以我国流行音乐必须开始本土化的发展，这就需要借鉴我国传统的民族音乐，让我国的流行音乐更加具有审美性。在这种结合实践中，我们不仅看到了很多优秀的作品，也看到了未来流行音乐发展的新方向。

一、民族音乐作品元素在流行音乐中的运用

我国民族音乐的珍贵之处不仅是韵律上的优美，还有精神的传承。在几千年的历史发展中，民族音乐依然屹立不倒，不仅没有被时代所抛弃，还在历史长河的冲刷下显得更加璀璨耀眼。而我国流行音乐要想具有一定的特色，融入一些民族音乐元素是最有效的方法，在流行音乐的创作中将二者相结合，做到“推陈出新”，一定会给观众们一种耳目一新的感觉。在这其中，首先就是对传统民族音乐的改编和结合。比如，宋祖英的《浏阳河》就被曾格格和冯晓泉改变为《小河淌水》；对传统民族曲目的“老歌新唱”，比如韩红老师的《北京的金山上》等；运用流行的现代化唱法，更多的融入Hip-Hop、Rap、Blues、Jazz以及R&B[2]，在这基础上传唱民族元素的代表性歌手有：周杰伦、许嵩等，许嵩[3]的《清明雨上》《庐州月》《半城烟沙》都充满着深厚的民族元素，听起来娓娓动听、洋洋盈耳。

二、民族乐器元素在流行音乐中的运用

我国对于乐器的创造要追溯到远古时期，后经殷商的进一步创造而得到发展，和这些各具特色的乐器一起流传下来的便是不同的演奏形式。在社会发展的今天，不应该一味的只去追求西方的音乐，而是应该将目光放在民族乐器的使用上。在我国，极具特色的乐器有很多，最为常见的有埙、磐、古筝、琵琶、二胡、古筝等，这些乐器表现力各不相同，极具特色。所以，对于流行音乐与民族音乐的融合，乐器的使用是必不可少的，这将是一种发展的必然趋势。因为民族乐器中所表达的独特性，会让歌曲整体变的个性十足。比如王勇在进行《往生》的创作时就加入了古筝、柳琴等民族乐器，而后成为了我国摇滚乐的代表之作；花儿乐队在《化蝶飞》这首歌曲的创作之中，就是利用我国著名的民族器乐《梁山伯与祝英台》来完成的；还有吴克羣的《将军令》，歌曲的取材就是来源于戏曲《将军令》中，在原戏曲中对于大小锣和钹的使用都给予保留，这样将二者相结合古今韵味皆在，也能够更加被观众所接受甚至喜爱。

三、戏曲艺术元素在流行音乐中的运用

戏曲作为我国民族音乐元素的一大类型，绝对可以称得上是最重要的一部分，在现代流行音乐中融入一些戏曲的元素也会发生很多奇妙的反应。比如说著名的作曲家姚明[4]，他就是个土生土长的北京人，对他来说京韵大鼓信手拈来，所以你在听《前门情思大碗茶》和《故乡是北京》时，就可以听出那充满京味儿的曲调；刘欢的《情怨》、王力宏的著名歌曲《花田错》，还有赵传的《粉墨登场》就是摇滚乐和京剧的有机结合；再比如前几年流行的《新贵妃醉酒》，副歌就是京剧的旋律再结合李玉刚的花旦扮相，古色古香立刻尽显。因此，戏曲艺术对于流行音乐来说是灵感的资源库，利用合适，就可以让歌曲的风格特点得到很好的强化。唱腔也是戏曲中一个丰富的系统，现在的流行音乐也有很多在借鉴这种唱腔，比如荣在《梦北京》中，就有一段京剧唱段，利用京剧来表达“梦北京”这个主题十分的巧妙。还有《反过来走走》，在这首孙燕姿的歌曲中，开场就使用了京剧唱腔，瞬间让人耳目一新，之后的演唱加说唱更让人觉得歌曲充满了戏剧化。

四、民族音乐元素在流行音乐文创作中的作用

我国的民族文化一直都是将文字作为发展的载体，我国从古至今的全部文化大部分都是通过文字来见证的，这是我国中华民族的审美观念、价值取向以及生活态度。音乐作品是否能成称得上优秀，文本内容也是评鉴的重要部分。所以，在现代的流行音乐和民族音乐元素的融合中，不仅是音律的融入更是，民族性特征的融合，让听众能在音乐中找到一些民族归属感。可是这说起来异常简单，要做也是相当不好拿捏尺寸的，如果融合的文本过于普通，反而不会受到听众的喜爱，相反可能会产生一种厌烦的感觉。因此，流行音乐创作人在进行两者结合的创作中要注意从大众的角度出发，在文本的选择上一定要具有特色且典型性强。比如张也老师在创作《枉凝眉》[5]时，就是将元曲和我国四大名著中的《红楼梦》相融合；对于中国古典诗词的运用比较好的歌手就是JAY了。他的《台》，《红尘客栈》都是将歌曲最大限度的古典化，最后形成他自己的一种独特的中国风，并深受青年们的喜爱；歌后王菲《水调歌头》也是由苏轼的同名的词句所改编的。

五、未来民族音乐与流行音乐的相融合发展

（一）民族音乐和流行音乐的相互依存发展。在我国2009年的春节联欢晚会上，宋祖英与周杰伦的“英伦组合”就将民族音乐和流行音乐的首次碰撞。在相关的调查中，此节目成为了当年春节联欢晚会中收视率最高的节目之一。这也从侧面反映了流行音乐与民族音乐的融合会是一个双赢结果。传统民族音乐需要发展，现代流行音乐需要创新。两种音乐相互依存，共同发展，不仅能让我国的流行音乐逐步迈入世界级别，还能保证我国传统民主音乐也能长久的发展和继承下去。

（二）融入民族音乐元素的流行音乐在未来的商业性。所谓的流行就是大众，这种音乐不受地域和题材的限制。而音乐可以帮助人们在特定的场合转换心情。现代社会的飞速发展也为流行音乐带来了无限的商业性。就比如近几年异常火爆凤凰传奇，这个组合非常受欢迎。其中最著名的就属《最炫民族风》了，这首歌的风靡程度较高，更成为了广场舞大妈的：“心头爱”，不仅如此，就连国外也会将这首歌曲当成健美操训练的背景音乐。下载量和播放量的数据更是惊人。这异常火爆的光环背后和民族音乐的融入是分不开的，将其融入到流行音乐中，确实把我国流行音乐的发展空间扩大了。这也需要音乐创作人在进行歌曲的创作时，也注意自身历史知识的累计。相信不久的未来，我国流行音乐一定会有更加美好的明天。

六、总结

综上所述，民族音乐元素可以很好地在流行乐上得到多种多样的发挥，完全可以把民族音乐中的优美旋律与民族文化运用在流行音乐中。但要注意的是，把握好尺度，不能为了用而用。不能随意扭曲或者修改民族音乐中的精髓，在不同音乐风格上发挥不同的作用，这种就不只是在形式上的模仿。让民族音乐元素在流行音乐中恰当的发挥作用，我国的流行音乐才能够更加具有民族性、特殊性以及审美性。

作者:彭娜 单位:贵州工程应用技术学院

参考文献：

[1]谢蕴.浅谈流行歌曲创作中民族音乐元素的运用[J].音乐时空，2015,(11):114.

[2]谢雨辰.浅析民族民间音乐与流行音乐的互融性[J].北方音乐，2015,35(13):15-16.

[3]雷琼.浅谈音乐创作表演中的多元素融合现象——以中国流行音乐发展中的民族化情节为例[J].文艺生活•文海艺苑，2015,(6):73-74.

第3篇：碳族元素范文

我国动漫在经济全球化发展的背景下，深受国外动漫设计的影响。在如今的社会中，国界已经不再像以前那么重要，即使在不同的国家，尤其是动漫的跨国发展、无论在中国的哪个地区，哪个名族的孩子都认识米老鼠和唐老鸭。对于孩子来说，一部好的动漫作品，不仅能给他们带来乐趣，更能使他们从中学习到广泛的知识。现如今，将民族传统元素融入动漫中，就可以将一个民族的文化和历史融入其中，让看动漫的孩子从中掌握到民族传统的历史文化。这对于动漫来说，也会因为融入了民族传统元素，而拓宽了动漫创作道路，既给动漫创作带来新的生机的同时，也宣传了我国的民族文化。所以，动漫设计与民族传统元素的结合是一举多得的。

一、目前民族传统元素对动漫设计创作的影响

近年来比较成功的动画片是非常多的，从对它们的研究中可以发现，它们的成功之处在于能够汲取各个不同民族的文化，挖掘不同民族的历史，创造不同的题材和主题，并以其独特的表现方式进行诠释和表现。动画创作的背后实际上是对各个民族文化的解读、传承与传播。对于目前动画创作者来说，必须具有了解和学习各个民族文化的能力，并且在创作过程中能够良好地应用我国传统民族文化，创作出独特的动漫作品。纵观我国的动漫发展历程，在漫长的动漫创作道路上，中国动漫创作经历了从借鉴国外先进技术和历史经验来完善中国动画产业到创作出具有自己民族特色的动画片的过程。在此过程中，中国动画业保持良好的发展方向和顽强的生命力的关键在于最大限度地运用了本民族的优秀传统元素。

二、民族元素在动漫设计中的运用

1.民族传统元素在动漫角色造型创造中的应用

动漫角色造型创造的成功与否决定着一部动漫作品的成败。成功的动漫角色造型应该具有非常强的艺术性和商业性。在创造动漫角色造型的时候，动漫创造人员往往都会全方位地考虑故事背景中的地域特征、时代特征和民族特征。比如动画片《大闹天宫》，这部动漫作品在角色的造型设计上，吸取了我国传统京剧表演艺术中的人物特征为背景，把这种艺术方式强有力地运用到动漫角色的造型设计当中。把这种夸张的艺术手法运用到动漫角色的服饰和脸谱上，使得动漫作品被蒙上了一层具有强烈名族特色和个性的面纱，使得动画片得到广大人们喜爱，这种不可估量的影响正是动画片的成功之处。再比如动漫大片《功夫熊猫》，该片也正是因为在动漫角色的造型设计上成功地运用了我国传统民族元素才最终取得了巨大的成功。该片主要以中国特有的“熊猫”和各种“中国动物”为主题，以中国古典元素为背景，其景观、布景、服装以至食物均充满中华民族传统元素，得到了全世界人们的认可。总之，一部动漫作品的角色造型创造是该动漫作品成功与否的关键，在动漫角色造型的创造上，适当运用一些民族传统元素，能够促使动漫作品更加吸引人的眼球，最终达到出人意料的结果。

2.民族元素在动漫场景创作中的作用

动漫场景指的是影视动画角色活动与表演的场合与环境，对于动漫作品的成功与否也有着至关重要的作用。动漫场景创作在影视动漫中有着不可忽视的重要地位。在动漫作品的创作中，动漫场景通常是为动漫角色的表演提供服务的，动漫场景的设计要符合要求，展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。要明确地表达故事发生的时间、地点，结合核部影片的总体风格进行设计，给动画角色的表演提供合适的场合。在设计动漫场景的时候，动漫创作者要尽可能全面地考虑将故事的历史背景、文化背景与人物造型设计结合起来，使动漫场景设计与整部影片的风格相一致，做到“形式追随功能，场景追随影片”，这也是场景设计的最基本法则。比如，以动画片《宝莲灯》为例，该片在场景设计的整体风格方面，既吸取了古代传统壁画、建筑等民间艺术的特点，又充分地发挥想象力和创造力，使得场景不仅具有较强的装饰性，与人物造型相得益彰，同时还恰如其分地营造了一个梦幻般的神话世界。再如《功夫熊猫》，该片恰如其分地运用了具有东方神韵的写意中国山水画塑造了让人叹为观止的动漫场景，充分体现了中国传统民族元素的独特魅力。由此可见，运用传统民族元素，使得动漫设计对观众有了真正的吸引力，真正拉近了动漫作品与观众的距离，最终取得了真正的成功。

三、总结

第4篇：碳族元素范文

海南的苗族民俗旅游资源在开发的过程中仍然存在许多问题，具体体现在以下这几个方面：

一、民俗旅游开发产业链单一，精品项目缺乏

目前整个海南岛突显海南苗族民俗文化相关的景区只有三亚槟榔谷景区和三亚千古情景区。虽然有的民族地区有进行一些与民俗相关的旅游开发，但规模小、环境差、景点杂乱、缺乏市场意识、旅游商品质量参差不齐，既不能对海南苗族民俗旅游的发展起到促进作用也不具备旅游吸引力。据统计2014年全省接待国内外游客总人数4789.1万人次，比上年增长10.6%。其中接待旅游过夜人数4060.2万人次，增长10.6%；接待一日游游客728.9万人次，增长10.7%。旅游总收入506.5亿元，增长13.2%。面对如此庞大的旅游人数，海南苗族民俗旅游景区的开发进程完全不能够满足旅游者的需求，如果发展好民俗旅游这一板块，那么将会为海南省创造更多的经济效益。

精品项目缺乏的原因在于旅游开发商的开发形式过于单一且多数以观光型旅游为主，像槟榔谷、千古情等景区虽然突显出民族民俗文化，但游客在景区内部也主要是走马观花式的观摩游览，并没有亲身体验、尝试和学习海南苗族传统的蜡染、刺绣、舞蹈等传统民俗技艺的机会，更对其中的真正内涵不甚了解。其实海南苗族在悠久的发展历史中形成了许多与其他民族不一样的风情和文化，但纵观整个海南岛的民俗旅游市场，优势民俗旅游资源没有得到科学合理的开发，各方面还处于初级阶段[1]。从现今的开发程度来看，与海南苗族丰富的民俗文化相对应的是精品项目的缺乏，海南苗族民俗旅游开发并没有形成完整的产业链。

二、经济基础较差，民族地区基础设施落后

海南苗族主要分布在海南岛的中南部山区，这里自古以来交通闭塞，基础设施较差，虽然近年来政府投入大量资金改善交通和基础设施，但是比起海南沿海地区任然存在很大差距。海南苗族民族地区拥有原生态的民俗文化资源，如果能在此基础上进行民俗旅游的相关开发，势必能成为海南岛民俗文化旅游一道靓丽的风景线。同时，在海南苗族民族地区开发民俗旅游景区，还能增加当地居民收入，改善当地生活环境、增加就业岗位。通过对五指山苗族村寨的村民进行访谈时发现，大多数人对于民俗景区的开发持支持态度。但是交通条件问题，直接降低了旅游者的可进入性，落后的基础设施也不能满足旅游者的需求。

基础设施落后的主要原因是因为海南省经济相对落后，虽然海南省是我国最大的经济特区，近几年经济有了突飞猛进的发展，但是在设立特区之前海南省长期孤悬祖国的最南端，经济基础较差，与祖国许多省份相比差距较大。经济基础决定上层建筑，海南省由于经济相对落后，民俗旅游业的发展也因此受到相应制约，政府对民族地区的交通等基础设施建设、对旅游业的的投入等，都会受经济因素的影响。

三、民俗旅游未获得足够重视，宣传力度不够

“酒香不怕巷子深”曾被用于形容好的东西即使处于位置偏僻的角落，还是会有人知道它，可如今面对这个日新月异的时代，如果不利用各种手段把“酒”给推销出去，那么再好的“酒”也会无人问津。目前政府以宣传和推介自然风景为主，并引导旅游开发商开发自然风景。得不到政府的重视和政策上的扶持，旅游开发的天平自然会向自然景观倾斜。

究其原因，是因为海南岛自然资源太过优越。海南岛拥有漫长的海岸线、超过百分之五十的森林覆盖率以及充足的日照时长，人们一提到海南岛，首先想到的是：阳光、沙滩、大海和椰林，而不是海南岛的民俗文化资源，自然景观是游客来海南岛旅游的主要驱动力，民俗文化资源的光芒往往被掩盖。在这些因素的促使下，政府和旅游开发商自然在长期的旅游发展过程中将重心偏向自然风景的宣传和开发。

四、教育相对落后，旅游人才储备缺乏

时代不断进步，社会也在不断向前发展，如今传统文化正受到现代文明的不断冲击和侵蚀，主流思想和生活习惯的引入，使得民族地区传统的民俗文化正在被逐渐淡化，甚至一些生活习俗以及被完全汉化。海南苗族各项传统民俗如蜡染、刺绣、民歌等技艺都面临着失传的危险。通过笔者在五指山苗寨走访发现，苗寨里会做传统苗寨服装的妇女已经越来越少了，并且掌握技术的大多数是村寨里的老人，苗寨服饰文化的传承已经开始出现后继无人的局面。此外，相关的旅游业高级管理人才、经营人才也是严重短缺，一个景区的开发和运营如果没有一只高素质的人才团队，那么何以能够在激烈的市场竞争中存活下来。

旅游人才储备缺乏主要是因为海南省教育相对落后。海南大学是国家“211工程”重点建设高校，是海南省唯一的综合性重点大学，也是全海南办学质量最高的大学，但是在2014中国校友会网中国高校排行榜中，海南大学仅名列第89位，可见，海南省高校办学规模和发展与其他省市比起来还有不小差距。高校为各行各业培养和输送专业人才，海南省发展民俗旅游更离不开旅游专业人才的支撑，但是受到高校规模和办学质量的制约，旅游专业人才的缺失已经成为牵制民俗旅游业发展的重要因素。此外，海南省中小学教育的发展和质量也与其他省市差距不小，中小学教育为人们塑造正确世界观、价值观、人生观，一个地区的社会环境氛围，整体素质及精神面貌都与中小学教育息息相关，而社会氛围、整体素质等因素是影响游客的旅游体验以及民俗旅游能否长期发展的关键[2]。

五、旅游企业对经济过度追求，民俗景区商业化严重

第5篇：碳族元素范文

[关键词] 彝族元素；二次设计；现代时尚

中国是一个悠久历史，民族众多的文明古国。彝族作为中华民族一支，拥有独特而悠久的民族文化。探究彝族设计元素，沿着少数民族的文化元素和审美意象去探究，在传承民族特色文化的同时，拓展想象空间，激发探索创新的能力，让彝族所特有的元素闪烁现代的光芒。

一、彝族传统文化元素

1、传统服饰

彝族服饰种类繁多，色彩纷呈，是彝族传统文化和审美意识的表现。刺绣是彝族服饰的一大特色。彝族姑娘很小就开始潜心刺绣，为自己准备出嫁时最美的嫁衣。刺绣与彝族人的审美、理想和民俗事项紧紧联系到一起，成为评价彝族姑娘是否能干，家庭是否和美的标准。其常运用挑花、贴花、锁花、穿花、盘花、滚花、补花、刺花、纳花、纤花、平绣、链子扣、镂空等手法和技巧。

2、漆器

漆器的图案纹饰多以日月星辰、山川河流、天文地理、动物植物、神话传说、单独纹样见多。漆器的色彩浓烈而明快，感染力极强。对色彩的运用寓意民族审美意识和精神气质。常用黑、红、黄三色，黑色为天地之本色，寓意为庄重与威严；红色代表热情豪放而勇敢；黄色象征着光明与未来。

3、乐器

彝族是一个能歌善舞的民族，彝族人民喜欢跳舞时以乐曲伴奏，因此创造出各类奇特的乐器，滇南彝族最有代表性的乐器应为月琴和烟盒。

月琴：是彝族小伙在唱情歌时候的专用乐器。以“镇南月琴”最著名。它是用木板、竹片等制成，四弦为主，也有二弦、三弦。

烟盒：是彝族打击乐器，流行于云南省哈尼族彝族自治州石屏、建水、红河、蒙自和金平等地。弹奏时烟盒发出清脆的“哒哒”声，配上姑娘灵活多变的舞步，与弹奏的月琴的小伙一起边唱边跳，民族韵味极其浓厚。彝族烟盒舞起源于原始的狩猎祭祀，最早的烟盒是用皮革缝制的，后来才改为木制。

4、银器

彝族具有崇银尚银的情结，彝家有言：“彝人对银的热爱，是沿着血液，从祖先那传承而来。银与彝人，生也相伴、死也相随。”这些传统的民族民风造就了一大批手工艺者，经过世代的手工艺人传统技艺的积累，彝族民间银饰制作工艺日益精湛。彝族银器造型独特、华美典雅，包括用于装点美化生活的配饰、生活器具和宗教法具等实用物的统称。银器是彝族民族工艺的精髓，也是造型艺术的源头，是该民俗生活中不可缺少的一部分。

二、再设计的总体思路

民族元素有着其本身厚重的历史感，它不只整合了民族物质文化和精神文化，更是审美主体内心炽热情感的外化表现。设计必须寻找民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采，设计要讲究内在的延续。

（一）、立足本土、面向世界

现代设计应该立足于本民族的文化，在传统艺术的土壤里挖掘，汲取精华，将本民族的传统文化精粹自然清晰地融入现代设计中，创作出既能反映传统文化，符合受众和民族的审美趋势，同时又具有现代感的作品，创造出能确证和展示自我、民族、国家形象和风格的设计文化，是每一位设计者的历史责任和文化自觉。设计想要在国际化的前提下获得独具风格的发展，除了向外学习，还有更重要的一点是深入挖掘本土的文化资源。发掘彝族独有的特点并和现代设计完美的结合在一起，是很有意义的。

（二）满足市场需求

民族文化是一个民族的风格习惯和文化特色，而商业设计中的民族特色则是民族文化的形象化、具体化。对民族服装设计而言，设计信息有专业来源和非专业来源。专业来源使设计师准确把握最近的设计理念和流行动向，使设计具有时尚感，紧跟国际潮流；信息非专业来源使设计师了解大众的需求和审美取向，使设计更理性化和市场化，两者同等重要。但设计师却经常忽略消费者的喜好和需求。成功的设计是让民族文化更具有代表性且能在文化心理上更加接近消费者，与消费者紧密沟通，对消费者形成影响力和推动力。

三、展望

优秀的艺术设计应该是扎根于民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想。中国的少数民族一直保留着浓厚的地域和民族特色，在中华民族这博大精深的的传统文化艺术海洋中，现代设计中可吸取大量的少数民族图案如抽象几何构成形式，以及造型、色彩，以此来丰富其艺术语言和思想内涵，这些是我国丰富的文化资源，也是我们设计发展创新之路上可研究利用的宝贵源泉，将民族文化幻化成为一种设计元素，可以体现设计师的民族风范和民族内涵，作为中华民族的子孙，应以中国博大精深的悠久文化为傲，并有责任和义务将民族和传统的东西继承和发扬光大。

参考文献：

[1]董雪丹《中国民族服装化的理论探索》天津工业大学学报2003

[2]王萍《大众传媒视野中的少数民族节日与生存以彝族火把节为例》[J].贵州民族研究，2005

[3][ 美] 斯蒂文・ 郝瑞《一个美国人眼中的彝族漆器》

第6篇：碳族元素范文

一 青少年足球运动员速度素质的特点

现代足球比赛要求运动员能反复进行快速奔跑、大量的突然起动、急停急转、变向变速跑。同时还要求运动员在有限的时间和空间内完成一系列技术、战术，这就要求运动员不仅应具备快速的位移速度，更应具有良好的反应速度和动作速度。足球运动员位移速度的特点是重心低、步频快、步幅小，以有利于随时改变方向、控制好球和应付突变的情况。

二 青少年足球运动员速度素质练习方法

1、反应速度训练

采用通过对视觉信号的反应，做出各种不同姿势的起跑和冲刺跑练习，以及结合各种技术动作的快速反应练习。具体方法有：各种姿势的起跑。如正面站立、侧身站立、转身、半蹲、后退中转身等姿势；各种姿势起跑后的追球跑；行进中或运球中，看信号的各种快速跑。如加速跑、变速跑、变向跑等；做完各种技术动作（如传球后，射门后、铲球后等）的各种起跑；听、看教练员的信号后，甲、乙两队队员进行追拍游戏或快速启动争抢球的游戏。

2、动作速度训练

全速运球跑；快速运球射门；快速冲上铲球，断球；快跑中互相传接球；绕杆射门；二对二、三对三盯抢游戏；一分钟连续对墙踢球练习。

3、位移速度训练

原地或行进中的小步跑、高抬腿跑等；顺风跑、下坡跑、牵引跑等；快速大步跑、后蹬跑；60-80米全速跑、快速跑、带球跑；传球后冲刺跑；快速下底接球跑。

三 青少年足球运动员速度素质练习注意事项

1、速度素质训练应在运动员神经系统处于兴奋状态和体力较好的情况下进行练习。当运动员身体疲劳时，进行速度素质练习，不仅不能提高速度素质，而且容易产生伤害事故。

2、每次练习都要用最大的强度，间歇时间不能太短，跑动距离不宜太长。

3、反应速度训练时，应多采用视觉信号，这样可以培养运动员的反应能力和观察力；在发展动作速度时，应合理地变换动作速度，采用先快后慢到最快速度的变化模式。

4、采用结合球的专项速度练习时，对技术动作的难度和要求不能过高，最好采用运动员已熟练掌握的一些技术动作。这样才能使运动员在练习时把精力全部集中在完成动作的速度上，如技术动作太难练习时就达不到提高动作速度的要求。

第7篇：碳族元素范文

【摘要】本文主要以广西少数民族地区的民族民间元素作为艺术资源的研究对象，借以探讨广西本土的油画艺术家如何从本土文化资源中吸取营养来进行创作，进而充实和创作出具有民族文化、民族精神以及本土特色的艺术作品。希望以油画语言为视角，从广西民族民间元素的造型特点运用和色彩特点运用两个层面去分析广西民族民间元素与油画创作结合所带来的新变化，进而探讨现代油画创作借鉴广西民族民间元素及其艺术语言的可行性。

【关键词】广西民族民间元素；现代油画；符号性造型；装饰性色彩；象征性色彩；原始性色彩

一、民族民间元素的定义以及广西民族民间元素概况

首先，民族民间元素从具体内容上来讲是指民族民间的艺术形式、民俗文化以及手工工艺，比如织布、剪纸、木雕、刺绣、舞蹈等；从广义上来说是指民族民间日常生产生活所延伸和分离出来的概念、符号、音讯以及世代相传和发展变化的神话故事、历史与节日。

广西是一个少数民族聚居的地区，有着悠久的历史和绚丽的传统，广西人民以勤劳和智慧共同创造了丰富和灿烂的民族文化和民族艺术，如壮族的壮锦、苗族的蜡染、瑶族的刺绣等民间艺术。壮族农历三月三歌圩、农历七月七“鬼节”、瑶族盘王节等传统民族节日。以上都是现代油画创作的重要资源。

二、将民族民间元素引入油画创作的必要性西方油画传入中国至今无时无刻不影响着我国的油画发展。一方面，西方现代艺术为中国现代油画的发展提供了模板式的借鉴；另一方面，本土文化内涵的缺失以及对西方现代艺术的过分崇拜，也让部分中国艺术家在创作时失去了自身的文化判断和立场，当下中国油画正处于市场化、信息化、民族化的大背景下，如何寻找中国油画的本土特色、中国个性，提升中国油画的文化内涵已经成为大多数油画艺术家需要亟待解决的问题。

丧失本民族特性的艺术家和作品在任何一个历史时代和艺术潮流中都只能成为外来艺术的附庸和追随者，这不单使本土艺术家及作品处于被动接受的弱者地位，还会让本土艺术家丧失创作的自信心，打击创作热情沦为市场的附属品，这样的创作无疑也是缺乏活力、品格和尊严的。因此，当我们探讨中国油画或者本土艺术家的发展时，无疑本土民族民间元素于艺术创作之中的运用与研究就成为了一个可以借鉴以及提供有力文化支撑的途径。

三、广西民族民间元素的造型特点的运用广西本土的民族民间元素的造型特点在油画创作中的运用具体体现在以下几个方面：

（一）精炼的平面式、简约式造型

平面式造型是广西民族民间元素在艺术造型上最普遍性的造型特征。这里所说的平面是相对写实性油画造型而言的，不以明暗造型为主，主要是利用点、线、面等基本造型元素，在二维的平面里塑造单纯化、装饰性极强的民族民间平面形象，比如广西苗族刺绣、壮族壮锦中平面的图案花纹以及鸟兽鱼虫等形象。

简约式造型是指广西民族民间元素有的概括性的造型手法。民族民间元素的简约式造型表现在从人们日常生活、生产的事物中提炼、概括出轮廓形象，再以抽象、夸张、传神的艺术造型来表现于二维平面中。简约式造型的最突出的特点就是精简、提炼与取舍，这与传统写实油画中不断添加的造型方式大相径庭。民族民间的简约式造型方式通常就是将精彩的内容放大，也就是夸张、提炼，然后将可有可无的东西去除。比如广西宁明花山岩画，那些象征式或图案化的人物形象与图腾，都是由点、线、面提炼而来的简约式造型。

在现代油画创作中简约式、平面式造型带来的现代效果正好可以弥补本土油画创作与教学中过于追求传统写实的特性，以简约平面式的造型来改善油画创作中现代感的缺失，以此来创作既具有民族本土文化又不失时代感的油画作品。

（二）广西民族民间元素内涵丰富的符号性造型

符号性造型在广西民族民间元素中被民族群体所公认，并且是世代相传下来的造型形式，比如广西特有的蛙纹图样、平纹图样等。符号性造型特征主要表现在符号性表现方式形成的传承性上，在广西民族民间生活中，对某种形象或者是某种形象的特定组合，分别代表什么意思，适用于哪种场合，是世世代代都约定俗成的规范，这种思维方式巧妙地继承了先人的传统和群体的共性。如果将这种符号性造型的传承性运用于油画创作，可以为作品视觉及内容的传达提供很好的铺垫。同时，广西民族民间元素具有符号性的内容，也可被艺术家作为本土特色运用于自己的作品中，借以区别于其他民族、其他地域的艺术表现，以此形成自己的艺术符号。

四、广西民族民间元素的色彩特点的运用

（一）广西民族民间元素中乡土气息浓厚的装饰性色彩

在广西民族民间元素的色彩运用中，至今仍然保留着将人类生活本能的装饰性色彩用于艺术与装饰中，装饰性的色彩意味着带有很强的主观性，很少受到客观对象的色彩限制，相比传统油画中对景写生客观地追求真实性色彩有着相对自由的方面，对于这类的装饰性色彩在运用上的选择比模仿外部世界的写实色彩体系更自由得多。例如，以红、绿、蓝、黄、黑、白为主的广西壮锦、刺绣和蜡染，在画面中的色相对比强烈，充满强烈色彩对比的画面形式反映出民族民间元素中色彩的装饰气息，而整体表现出一种浓郁独特的原生态本土风格，色彩艳丽并糅和着乡土的清新。将这样色彩艳丽的装饰性色彩运用于油画中不但能够加强油画的现代装饰效果，更能够改变写实性油画色彩过于单调的特征，让绚丽多彩、乡土气息浓郁的本土颜色给人带来视觉的愉悦。

（二）广西民族民间元素极具地域特色的象征性和原始性的色彩

广西民族民间元素继承了原始艺术的象征的、质朴的特征，这种特征表现在民族民间元素色彩形态形成的自发性，它们是由生活、生产实践而得来的附属品。在日常生活生产实践中，广西的劳动者期望通过色彩的象征意义来象征风调雨顺、五谷丰登、家业兴旺，为迎合这种需要人们在其艺术创作中倾注了以自己内心的理想或者意愿而形成的象征性色彩，所以广西民族民间元素中的色彩创造是一种包含了精神内容的文化形态，比如在壮锦或者刺绣中出现的红色和黄色都代表着吉祥如意、喜庆、丰收等象征语言。人们总说艺术必须回归大自然，对广西民族民间元素的色彩原始性和象征性的重新审视，其纯朴、神秘气息浓厚的色彩表现都将会给现代油画创作带来更多的可能。

五、结语

总的来说，在今天的油画创作发展中，“中国现代油画如何巧妙地运用和借鉴民族民间元素”已成为当下艺术家应该考虑的重要问题，尤其是广西艺术家们更应该从传统民族民间元素中吸取营养，为本土的油画发展找寻坚实的文化基础，使油画这个外来的绘画形式在本土也能够生长出有着自己民族特色的根，将广西民族民间元素的造型特征和色彩特征以及文化精髓融入创作中去。在现代本土油画的创作中，民族民间元素的适时介入，将会使得本土油画艺术家眼界更为宽阔，将写实性的、非写实性的、平面的、装饰性的艺术形式带入画面中。艺术家不仅要关注绚丽的色彩、夸张变形的形象，更要加强作品中民族精神与民族文化的表达。

正如中国美术学院院长许江所说：“我们不能把传统仅仅作为遗产来保护，因为遗产是一种不动产，应该将传统作为一种有效的活的资源。”因此，对于广西民族民间元素在油画创作中的运用，我们不应该是简单的借鉴，而是一种升华后的创新。

参考文献：

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[7]刘帆.论民间艺术对中国当代油画艺术的影响[J].美术大观，2006(7).

第8篇：碳族元素范文

【关键词】足球裁判员 执法 错漏判 因素

现代足球比赛是快速、富于竞争、充满激情的竞赛，为了取胜夺标，比赛双方在身体、技术、作风、心理、策略思想方面的对抗越演越烈，对抗性已成为现代足球运动的发展趋势。同时，对足球裁判员的要求也越来越高，足球裁判员在比赛中判罚的准确性对比赛的顺利进行至关重要。本文通过在对足球裁判专家咨询的基础上结合本人的实际经验，确定了21个影响足球裁判员临场执法错、漏判的因素，并通过对近年来执法甲A、甲B比赛的高级足球裁判员的调查与研究，筛选出重要因素，从中找到基本的规律及存在的共性问题，为减少足球裁判员在比赛中错、漏判提供理论依据和实践参考。

一、裁判员的体能

现代足球比赛向高速度、高强度、力量型的防守、全速进攻、强烈的个人进攻欲望方面发展，特别是这高速度的攻防对裁判员的体能提出了较高的要求；不加强体能训练，就不会有充沛的体力，也就跟不上比赛的节奏，出现耐力、速度、移动角度、视野等等诸多方面不能及时到位的情况。且常处于疲惫状态，兴奋不起来，因而反映迟钝，思想混乱，造成观察、判断上的误差，也是产生错、漏判的重要原因之一。因此裁判员应进行科学的、系统的、持久的身体锻炼，养成良好的生活起居习惯。在日常工作中注意科学地运用和支配、调节体力，只有这样，裁判员在比赛中才能保持正确的移动路线、体力的合理分析、节奏的掌握均衡、距离的保持适当，善于选位，善于抢判断的“第一动作”和“第一时间”，以利于正确的判罚。

二、裁判员的自信心

自信心是临场裁判员心理素质的一个重要方面，是指足球裁判员在比赛中所具有的积极、稳定的心理状态。也就是说，自信就是自己相信自己，它是裁判员临场判罚的精神支柱。有了自信心，能增加裁判员临场时的乐观情绪和勇气，能消除和防止临场产生的自卑心理，能提高临场判罚和处理的果断性和坚决性。对各类比赛高度重视，对完成好执法任务充满信心，做好思想、技术、身体、心理等全面的准备。对比赛队进行全面的分析，找出双方的长处和弱点，对场上可能出现的问题有所预料，做到有备无患。赛前，要进行自我表现调节，建立适宜临场执法的自信心。良好的自信心，在临场中表现为，意志坚定、头脑清醒、体力充沛、精神饱满、沉着稳重、仪表大方、移动积极、注意力集中、掌握尺度始终如一、鸣哨及时、判罚合理，出现特殊情况能合理解决，处理问题果断。如果裁判员缺乏自信心，临场表现为，处理问题优柔寡断，注意力不集中，头脑不清醒，精神疲倦，胆小怕事，谨小慎微，不敢大胆鸣哨，出现错、漏判现象，也就无法控制比赛的场面，容易被场内外各种因素所干扰，不可能顺利完成比赛任务

三、裁判员对外来因素的抗干扰能力

在竞争激烈的足球场上，每个裁判员周围都有来自外界各个方面的干扰。首先是由于电视的直播，给裁判员提供了一个展示自己业务水平和执法水平的大好时机，同时也给领导、俱乐部官员、专家、老师和同仁提供了观察、检验自己能力水平的机会，这就使裁判员产生了想吹好、怕吹砸的心理。其次，随着比赛的逐步升温，主场的观众很狂热，观众当然带有强烈的倾向性，由于只想主队赢不愿输，矛头就直接指向裁判员和对方，他们的情绪在比赛时表现得十分强烈，许多人会失去控制，球迷的过分举动给临场裁判施加了巨大的压力。再次，在关键场次或关键球上，一次的错、漏判始终在脑海中出现，往往会影响对后面的判罚，个别裁判有时会采用“弥补”法来处理前面的错误，结果会引起新的错、漏判。还有一旦主场出问题，就有可能带来当地电视、广播、杂志、报纸等各大新闻媒介的轮番进攻，这些外界因素会制约裁判员的准确判罚。

四、裁判员的执法经验

现在的足球比赛，变幻莫测，动作和战术配合速度快，攻、守转换快，运动员间的身体接触的方式和方法多而频，对抗的程度越来越激烈，争抢越来越凶狠，往往决定要在很短的时间内做出裁判。裁判员是比赛场上的法官，他的判罚将直接影响、甚至决定比赛的结果。因此，裁判员在临场工作中的选位是非常重要的，他是保证裁判员在临场工作中提高判罚准确性、减少错、漏判的重要环节。好的选位保证了好的观察，好的观察依赖于好的选位；反之，盲目地选择不适当的位置进行观察必将影响判罚的准确性，从而出现错、漏判的情况。

五、结论与建议

第9篇：碳族元素范文

关键词：中国民族；意象元素；工业设计；应用

中国历史悠久，所以民族文化中的意象元素也十分丰富。如果将中国民族意象元素科学合理的应用到工业设计中，定会为我国的工业设计产业带来新生机。另外，两者的有效结合，也有利于我国传统文化的传播。因此工业设计者尝试着应用民族意象元素十分必要。

1 中国民族意象元素与工业设计相结合的必要性

现代生活中不能缺少文化，同样也不能缺少设计，而文化与设计之间却是无法割裂的整体，设计的本质是为了体现社会文化内涵。每一件优秀的设计作品，欣赏者都能够从中感受到当时的社会文化生活。年代的差异、民族的差异、文化与习惯的差异，形成了各具特色的价值观与审美观，这些元素融入到工业设计中能通过体现出工业作品所具有的导向性。人们可以通过使用的器物来与其他群体进行区别，也能够借助器物表达自己所属的群体。现实生活中，个体希望异质化，但是群体却要求个体能够均质化，正是基于这种矛盾，社会行为才带有明显的同中求异、异中求同的特点。国家与文化都是依赖于意识形态以及精神构建起来的，基于此，塑造民族文化产品已经成为了提升国家综合实力的重要手段，为此，工业产品设计的确有必要传承民族文化，而后谋求可持续发展。

现代工业设计产品竞争越加激烈，而绝大多数产品设计造型注重的都是简单、流畅，此种类型的工业产品的确能够体现出现代时尚之感，但是由于严重的同质化，使得次类型的产品越来越失去竞争性。为了谋求工业设计的可持续发展，我国工业设计人员应该转变设计思路，挖掘出独具中国特色的意象元素，因为只有民族的，才是自己的。正是基于此，中国民族意象元素与工业设计有效的结合的确十分必要。

2 中国民族意象元素在工业设计中应用的作用

2.1 有利于中国传统文化的传播

我国具有悠久的历史，具有高贵、典雅的民族气质。现阶段，工业产品设计主要是为了能够进行规划化生产，产品设计都崇尚简约，使得我国民族特有的艺术特色被忽略，产品消费者难以感受自我民族文化，其他国家的消费者更难以体验到独具中国特色的文化。而如果能够将我国的民族意象元素应用在工业设计中，产品流通的过程实际上就是我国民族文化传播的过程。

2.2 有利于打造我国自己的民族品牌

我国民族文化经过长期的积淀，早已经成为我国的瑰宝。民族性的东西都具有相应的识别性，工业设计中融入具有中国民族意象元素之后，工业产品识别性非常强，定会独树一帜，这为打造民族品牌，转变“中国制造”的形象有着积极的作用。

2.3 有利于繁荣市场经济

任何一项艺术都是在曲折中前进发展，呈现出螺旋式上升的态势，简言之，任何一种传统的艺术形式，经过不断的创新加工之后，都有可能重新出现在人们面前。这正是市场发展规律中最典型的体现，而这主要是以消费者需求而定。所以中国民族意象元素并不是指落后、毫无新意的物质，如果能够融入现代化的元素，定会在消费者面前绽放光彩。

2.4 有利于满足形式美需求

工业设计中产品外形形式就是指产品的形式美，比如点、线、体等科学合理的组合等。各种外形形式的组合都会给消费者带来不同的美感。我国传统文化历史悠久，积累了丰富多彩的艺术形式，如果能够在工业设计中应用到这些，定会满足工业产品消费者对形式美的追求。

3 中国民族意象元素在工业设计中的应用

3.1 民族色彩在当代工业设计中的运用

色彩是人们对外界实物感知的第一要素，不同的色彩能够带来截然不同的心理反应，这种识别性和象征性，将直接影响到人们对产品的感觉和理解。中华民族在漫长的历史发展中，逐渐形成了一套特有的色彩观，并受到了人们普遍的认可。采用民族色彩的意义在于，一方面，民族色彩能够给获得本民族观众的内心趋同，激发起他们对产品的亲切感；另一方面，产品的流通并不是仅局限于国内的，而是投向国际市场的，通过具有民族特色的色彩使用，能够在第一时间引起外国消费者对产品的关注和兴趣。需要指出的是，由于历史文化发展的差异性，同一色彩在不同的国家和地区有着不同的理解，如红色，在中国被视为是吉祥和喜庆的象征，而在西方，红色往往意味着流血和牺牲，需要设计者在具体的设计中，根据产品的用途做出全面的考虑。

3.2 民族图案在当代工业设计中的运用

图案也是工业设计中的重要元素，精准灵活的图案使用，能够有效缓解工业产品所具有的冰冷感。中国民族文化中的图案十分丰富，为设计者提供了取之不尽，用之不竭的素材源泉。如方正推出了“卓越”电脑系列，其特色在于，在电脑机箱的侧面和显示器的边框处，使用了牡丹的图案。用十分简练的线条，勾勒出了一朵朵含苞欲放的牡丹，获得了雅致和唯美的风格。同时，牡丹在中国素有“国色天香”和“花中之王”的美誉，寓意着富贵和吉祥，从而实现获得了外形设计和精神传达的双赢。

3.3 民族精神元素在工业设计中的运用分析

民族精神元素包含中庸之道、天人和一等思想，集中体现出了中华民族所特有的审美观和文化观。所以说，具有中国特色的产品设计，并不是简单民族符号的堆砌，而是一种民族精神的融入，前者仅仅是一种设计手法，最多给人以具有中国元素的印象。而后者才真正是一种设计理念和态度，体现出了一个设计者对传统文化的尊重和当代设计者的责任。例如北京奥运会的火炬的设计，之所以被称为是祥云火炬，一方面是因为设计灵感来自于祥云所代表的“渊源共生，和谐共融”的含义。“渊源共生，和谐共融”是孔子“君子和而不同”理念的具体体现，体现出了奥运文化的多样性和包容性；另一方面则是火炬的造型，和中国的“纸卷轴”相一致，纸是中国四大发明之一，通过丝绸之路传到西方。人类文明随着纸的出现得以传播。也彰显出了中国对世界文明发展所做出的贡献。设计诞生后，受到了全世界的关注和好评。

结束语

综上所述，可知工业设计中应用中国民族意象元素，不仅扩宽了工业设计者的思路，同时也利于我国创造民族品牌，提高工业设计的竞争力。现如今，民族色彩、民族图案、民族精神元素等民族意象元素已经在工业设计中得到了广泛的应用，未来会有更好民族意象元素会被挖掘出来，应用在工业设计中。

参考文献

[1]陈钧.试析民族元素在设计中的应用[J].艺术教育，2009（2）.

[2]王梦.浅析民间艺术的发展及对现代设计的影响[J].安徽文学（下半月），2008（10）.

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