防汛演练精选(九篇)

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第1篇：防汛演练范文

演练地点：工地现场

演练人员：保安组、管理人员、工人

演练负责人：郑沐林（项目负责人）

主讲：朱世武

一、演练内容

坚持“安全第一，预防为主”、“保护人员安全优先，保护环境优先”的方针，贯彻“常备不懈、统一指挥、高效协调、持续改进”的原则。更好地适应法律和经济活动的要求；给企业员工的工作和施工场区周围居民提供更好更安全的环境；保证各种应急资源处于良好的备战状态；指导应急行动按计划有序地进行；防止因应急行动组织不力或现场救援工作的无序和混乱而延误事故的应急救援；有效地避免或降低人员伤亡和财产损失；帮助实现应急行动的快速、有序、高效；充分体现应急救援的“应急精神”。

(已)、突发事件风险分析和预防

为确保正常施工，预防突发事件以及某些预想不到的、不可抗拒的事件发生，事前有充足的技术措施准备、抢险物资的储备，最大程度地减少人员伤亡、国家财产和经济损失，必须进行风险分析和预防。

1、突发事件、紧急情况及风险分析

根据本工程及气候条件情况，施工中可能会遇到9级或以上台风，给工程施工带来危害。根据以上分析，并充分考虑到施工技术难度和不利条件等，经多方讨论和分析，将台风确定为本项目的突发事件、重大风险或紧急情况。

2、突发事件及重大风险预防措施

从以上风险情况的分析看，如果不采取相应有效的预防措施，不仅给施工造成很大影响，而且对施工人员的安全造成威胁。

1)项目部加大了在索取气象信息方面的投入，提高全员防洪防台意识，项目部定制了气象预报短信服务。

2)施工前期和施工过程中详细了解当地的气候情况，并密切注意气候变化及卫星云图的活动迹象，发现异常情况及时采取措施预防。

3)台风处理方案

在预知台风即将发生后，待来临之前停止施工，将人员及有关财产转移到安全的地方，使财产损失尽可能减到最小。

(三)、应急资源分析

1)应急力量的组成及分布：项目部有关部门负责人、项目部成员、业主、监理、地方政府、医院卫生机构等。

2)应急设备、物资准备：医疗设备、救护车辆充足，药品齐全，各施工小分队配有对讲机、及物资转移的相关设备。

3)上级救援机构：项目部应急领导小组，地方可用的主要应急资源是救护车。

二、应急准备

1、机构与职责

一旦发生台风安全事故，项目部领导及有关部门负责人必须立即赶赴现场，组织指挥抢险，成立现场应急领导小组。

项目部应急领导小组的组成：

组 长：郑沐林

副组长：林耿延

安全主任：朱世武

为使现场有序，行动有效，分别设了五个小组。

通讯联络组 组长：蔡坚锋

技术支持组 组长：林育宇

抢险抢修组 组长：林少余

医疗抢救组 组长：林坚锋

后勤保障组 组长：蔡海涛

项目部防汛办24小时值班电话：

应急组织的分工职责

主要应急机械设备和物资储备表

序号

材料、设备

名称

单位

数量

规格型号

主要工作

性能指标

现在

何处

备注

1

挖掘机

台

2

现场

2

翻斗车

辆

4

现场

3

电焊机

台

1

现场

4

水泵

台

2

现场

5

发电机

台

2

现场

6

编织袋

个

10000

现场

7

应急车

台

1

现场

3、教育、训练

为全面提高应急能力，项目部对抢险人员进行必要的抢险知识教育，制定出相应的规定，包括应急内容、计划、组织与准备、效果评估等。公司每年进行两次应急预案指导，必要时，协同项目部进行应急预案演练。

4、互相协议

项目部事先与地方医院、宾馆建立正式的互相协议，以便在事故发生后及时得到外部救援力量和资源的援助。

第2篇：防汛演练范文

1、确保汛期事故发生时采取有效措施进行人员、设备疏散，保障人员生命安全，力争将损失降至最低程度；

2、明确防汛组织系统人员的职责及疏散流程，熟悉疏散逃生路线；

3、各单位全面了解防汛指挥工作，有效组织人员疏散并考验参演人员在遇到紧急情况时的应变处置能力；

4、测试防汛设施的运行情况。

住建局局机关，自来水公司、城管大队、质监站、垃圾填埋场等下属单位。

2016年*月*日下午16：00-17:30。

__县307国道以西与__街交叉口区域。

1、水灾险情报警。

2、启动防汛应急预案。

3、组织紧急撤离（人员、物资、设备）。

4、组织抢险救援（砌筑挡水围堰、救援被困人员）。

1、演练人员

住建局防汛抗洪工作领导小组全体成员，住建局机关、各下属单位防汛抢险队队员50名，分为两个小组。

2、演练器材

机械车辆、沙土袋等。

略

1、演练基本要求：

（1）认真投入，保持镇静，配合默契，行动迅速。

（2）学会自护，撤离中严防绊倒、碰撞。

（3）服从指挥，按预定顺序、线路撤离。

（4）到达安全地带，以小组为单位集中，由小组负责人清点人数，向现场指挥员报告情况。

（5）撤离顺序：现场作业人员先跑步撤离、机械紧跟其后撤离。

（6）控制水位上涨，做好围堰支护。

2、各小组负责人注意事项：

（1）各小组负责人要对本小组人员进行各自职责范围活动的动员，讲清活动的意义和要求，特别注意演练实施活动中可能出现的情况及处理方法，使参与人员在思想上重视此项活动，并积极参与活动。

（2）各小组负责人听到汛情信号后，要迅速到位，各尽其责，紧密配合，共同防汛。

（3）演练时，各小组负责人要各负其责，注意观察、发现并处理演练过程中存在的问题，以便更好地做好总结。

3、参加演练人员注意事项：

(1)参加演练的工作人员不得穿高跟鞋、长裙等，以免摔倒。

(2)接到疏散命令后，要沉着冷静，听从指挥，撤离时动作要快，成一路纵队统一靠扶手方向向室外撤离，严禁争先恐后，推拉他人，嘻笑打闹。遇到障碍，最前面的工作人员要设法快速排除障碍，保证后面工作人员顺利撤离。

第3篇：防汛演练范文

1、择语训练，“火车挂钩”训练。训练要点：首字拈、末字拈、首字数序拈、首字成句拈①首字拈。例如，成语“一心一意”首字拈的时候，首字是“一”，则后面要求说很多都是以“一”开头的成语，在没有成语时也可以是俗语，更可以是四字短语，通过这样的训练就能培养语智的反应能力。以“口若悬河”为例，可以有“口齿伶俐、口吐白沫、口不择言、口头表达、口腔卫生、口口相传、口诛笔伐”等等。②末字拈。就是用后一个字来进行接龙，例如“一心一意、异想天开、开天辟地、地久天长、长治久安、安如泰山、山清水秀、秀外慧中”等等。③首字数序拈。就是将成语的首字依次固定，然后进行接龙的训练，例如“一心一意、两全其美、三星高照、四季来财、五福齐备、六连高升、七倒八歪、八面来风、九九归一、十全十美。”

2、对对子训练，就是按照古代对联的要求，平对仄，例如，“上对下，南对北，软对硬”等等，可以一个字对一个字，也可以多个字对多个字，例如，“门对千竿竹”对“家藏万卷书”，当然不需要非常工整。

3、近义语描摹训练，近义语描摹就是把概念性的东西具体化。例如，说今天特热，会想到一些词来形容，像“太阳、火、空调、汗流浃背、冰棍”等等。

4、单字联想训练：字、词、句、段、篇，就是从字出发，联想到词，再联想到句子，形成段落，左右构成篇，这是一种由点到线，由线到面，由面到体的过程，这样的过程也很有助于大脑的开发训练。

（来源：文章屋网 ）

第4篇：防汛演练范文

语音训练

演讲者要想取得良好的发音效果，必须加强语音训练。“声乃气之源”，发音的基础之一是呼吸。响亮、动听的声音与科学的呼吸训练是分不开的。演讲者要善于掌握自己的发音器官，自觉地控制气息。一般来讲，采用胸膛式呼吸较好，这种呼吸是通过横隔膜的收缩和放松来进行的，气量大，能为发音提供充足的动力。平日可结合生活实际进行练习，为正确地吐字发声打好基础。

吐字发音要做到音节正确、准确，完全符合普通话的发音标准。戏曲艺术所谓的“吐字归音”训练，其目的就在于美化音色，使字音纯正、清晰、响亮、圆润，富有表现力。它要求发音时咬准字头(即读准声母)，吐清字腹(即读清韵头、韵腹)和收准字尾(即读准韵尾)。“吐字”时，发音力量集中于“字头”上，“归音” 时要读准每个音节的韵尾，即要求“到位”。总之，发音时要正确把握每个音节的发音部位和发音方法。演讲者平日要经常进行这方面的训练。同时为了做到语句流畅，干净利落，出口成章，可根据自己的发音难点，选择一些绕口令和有一定难度的语言片断，进行快口训练，力求做到吐字准确、快速、流畅，快而不乱，语气连贯，不增减词句。

音量大小变化有利于准确地表达思想感情。演讲者要学会准确地控制和把握音量大小的变化。在情感激荡的地方，意思重复之处，音量要大些，反之则要不些。音量大不变化要自然、流畅，要是感情的自然流露。同时，音量大小变化也要恰当、适度，不能大到声嘶力竟，也不能小得无法听清。此外，演讲者平时还要学会准确把握高音、中音、低音的运用规律，以便恰如其分地表达自己的思想感情。高音具有高亢、明亮的特点，多用来表示惊疑、欢乐、赞叹等情感;中音比较丰富多采，多用业表示舒缓的感情;低音则比较低沉、宽厚，多用来表示沉郁、压抑悲哀之情。这些训练最好是通过朗诵进行。

科学的发音取决于科学的运气，有些演讲者时间稍长点就底气不足，出现口干舌燥、声音嘶哑的现象，此时，只得把气量集中到喉头，使声带受压，变成喉音。

“气乃音之帅。”气息是声音的原动力，科学地运用运气发音方法可以便声音更加甜美、清亮、持久、有力。要达到这个目的，平时要加强训练，掌握胸腹联合呼吸法。其要领是：又目平视，全身放松，喉松鼻通，无论是站姿还是坐式，胸部稍向前倾，小腹自然内收。

第5篇：防汛演练范文

关键词：侦查初讯 网络仿真 辅助教学

中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2013）07（c）-0175-02

1 网络仿真训练侦查初讯的因由

公安业务教学中如何解决好理论与实践，教学与应用的结合问题是公安教学改革的首要问题。如何改变传统的教学和实践形式，更好地运用现代科技手段，实现专业教学的目的等要求，促使可以远程的、基于网络仿真的训练模式建立想法的出现。

1.1 侦查实践彰显侦查初讯重要性

侦查活动中，侦查讯问犯罪嫌疑人是法定的一个程序，侦查初讯是其中的一个关键环节。侦查初讯作为典型的程序性手段，对查清案件事实和收集证据及审案线索具有重要的作用。侦查初讯成功与否，对于案件审理的质量和法律的正确实施都是至关重要的。

1.2 侦查初讯在教学中的突出问题

随着时代的发展，在公安院校的专业教学工作中，实践教学简单模拟不全面、不真实、难以提高综合能力的问题更加突出。传统的讯问模式及旧的侦查活动受到重大的影响和挑战。公安专业教学如何利用便捷的现代网络技术和信息资源，采用多媒体仿真的高效教学方法就是一个切实的尝试。

1.3 大型实景三维游戏的启发

实景三维游戏是把实际与虚幻体验相融合的一种方式，是现在生活体验的“前期展览”。如大批玩过网游的“粉丝”都积极参与网络游戏情境旅游（俗称网景游）。在现实环境中以网络游戏中地图作为基础，创建出游戏内的场景、设施以及对应环境的实景，让旅游者像在游戏内部存在一样，进行实地、实景技能应用。使旅游者能够在实际中体验到虚幻世界中的真实存在。

正是由于公安业务实践和教学中存在问题解决的需要、实景三维游戏的启发，产生了研究和建立网络仿真训练侦查初讯的想法。

2 类似网络仿真训练的情况调查

2.1 电脑游戏对操作者的训练

通过电脑游戏的方式进行操作训练是有效的。如排雷游戏，笔者认为最初感受是对使用鼠标的训练，然后才是逻辑分析、判断等内容的训练。驾驶汽车和飞行训练游戏中所用到的训练模拟器就是一种操作动作型的模拟仿真。如“模拟城市”等智能加动作操作型的模拟仿真大型游戏的内容更广泛、情况更复杂。从小型游戏到大型游戏、从单机游戏到网络配合、从简单游戏到复杂游戏、从二维游戏到三维游戏，要求的不断提高也使这些电脑终端的操作者得到了很好的训练。

2.2 实用性的电脑模拟仿真训练与对抗

电脑游戏的广泛应用也得到了军方的重视。发达国家早在90年代就已经运用电脑游戏模拟“虚拟战场”对士兵进行训练了。几年前中美进行的电子对抗演习就是以网络仿真的形式进行的。2003年末，“阿尔法”特种部队应用电脑模拟手段，凭借着模拟出的数据制定作战计划后，安全地救出被挟持在俄罗斯文化宫的人质。电脑模拟仿真技术的应用为这次营救行动的成功起到不可磨灭的作用。据报道，美军在对伊战争中战后的统计，未参加过对抗游戏训练的人员首次执行任务生存概率只有60%，接受过游戏训练的人员生存概率提高到90%。游戏可以供给被训练的军人一种利用数字化虚拟技术模拟出“人工虚拟氛围”，让训练的军人们在相对逼真的战争氛围（尤其是模拟未来战争氛围）里开展“现实”的练习。模拟手段解决了现实中实战的预案设计和预演。

3 网络仿真训练的优势分析

3.1 运用电脑模拟技术能够节约时间、降低成本

传统的、常规的模拟训练中会有时间以及空间等因素的抑制，可能会因为验证一个实际操作必须要进行多次的重复演练，如此下来，不但耗费的时间长，同时其费用也十分高昂。假如训练的初始阶段使用电脑模拟技术，就能增加全面性、缩短训练时间、降低训练成本。同时能够利用反复的演练或者单次的演练很多种方案。

3.2 运用网络技术可以随时、随地进行

借助先进的网络仿真技术和课件资源，有效构造出“仿真虚拟初讯场景”，学员能够跨越时空，随时随地参与模拟教学，向同行、有经验者或老师请教，与同学进行实时探讨，研究和试验不同的技术实施方案及其可能性、可行性和必要性。尤其是灵感突发的时候，通过网络技术进行记录和交流，会激发和调动集体的智慧和能量，更好地完成训练的任务和工作。

3.3 运用网络模拟可以进行真实对抗

许多军事研究机构通过研究和实践认为，运用网络模拟可以进行真实对抗。借助构建的虚拟现场环境，模拟对抗演练平台来实现模拟作战的情形，不仅能够提升受训者技能和素养，还能进行多种对抗训练。

3.4 运用网络模拟可以进行在线指导及主导仿真训练

通过仿真环境组织对抗演练，组织操控和指挥者、可以在线指导、指挥，充分利用网络的便利条件，制造矛盾，激化矛盾，使参与训练的双方冲突更激烈，氛围更紧张，情形更逼真，塑造出有声有色、丰富多彩的训练场景。可以按照事先制定好的训练方案为主线，根据训练的过程和情况进行适当的调整，提高训练的趣味性和复杂性；也可以根据情况调低技术难度，达到因人施教，因材施教的目的。

3.5 运用网络模拟可以进行总结、回顾

借助网络和电脑技术的强大存储功能，使得网络模拟可以不受限制地再现出来，通过视频功能展现训练的细节和过程，提供认真分析和总结的条件，对训练的整个过程、细节和个人作用加以回顾进行纠正和规范，以有效避免再次出现失误，取得训练的成效。同时也便于进行总结、回顾参训人员的训练效果，改进训练的内容和方式方法，促进仿真模拟训练的发展。

3.6 变枯燥的学习、训练为趣味性体验

网络仿真训练可以变枯燥的学习、训练为趣味性仿真体验。将数字化的仿真训练场景及相关环境、设施和设备，以逼真动态形式生动地呈现在参训者面前，在虚拟仿真平台中，仿真出现的各种环境、道具、季节、人员，使参训者置身于仿真的模拟系统中，体验训练过程带来的真实感和明确的震撼。虚拟仿真平台就能集趣味性、知识性、掌握技能的应用于一身适合于现代人的习惯和兴趣爱好。

4 侦查初讯网络仿真训练可行性探讨

讯问是当今公安院校侦查业务教学的主要内容之一。是一项实践性和操作性都很强的业务活动。侦查初讯是讯问当中的一个重要组成部分，是整个侦查讯问的基础活动。无论是在学习专业的过程中，或是公安预审业务的实践当中，都是起着相当重要的作用。网络仿真训练的建立对于这一业务活动的学习和掌握是切实可行的。

4.1 解决模拟人员主观干扰的问题

模拟讯问是培养学员模拟实战的一种手段。然而，在实际的教学过程中，却遇到了种种不可预见的问题。如很多模拟讯问由于模拟者的内在动因影响，没有实质性地贴近真实感觉进行深入模拟，存在一定的主观干扰，导致教学效果不佳。具体表现在以下几个方面：第一，模拟者扮演的角色不够深入生活。在具体的模拟讯问中，由于条件的限制，所有的角色都是由共同学习的学员来担当，由于学员之间都彼此相互了解，很难入戏，在一定程度上制约着真实感觉和场景的体现。第二，模拟讯问程序和模拟讯问内容没有充分地相结合。在模拟讯问前如果学员对模拟讯问课没有做足充分的准备工作和没有得到有关教师的指导，就会导致学员在模拟讯问过程中只匆匆地走完讯问程序，却没有掌握讯问犯罪嫌疑人的方法和技巧。

4.2 编程技术成熟并有可资借鉴样本

当今，侦查讯问数字仿真重构理论已通过计算机网络技术、仿真重构技术等获取了在数据共享等方面的技术支持。从发展观的角度来看，计算机软硬件技术和相应支撑软件的出现，使信息科学与侦查讯问有机地结合在一起，利于侦查讯问教学工作的开展。目前，虽然侦查讯问数字仿真重构理论的技术支持还不趋向成熟，但在具体的教学过程中，只需考虑其中的核心技术就可以完成侦查讯问仿真教学的目的。较为经济可行的方案是利用现有的高档计算机，把相应的网路技术和仿真软件相互融合，通过虚拟现实技术实现侦查初讯数字仿真，同时也可用于侦查讯问的某一个特定过程。而且计算机编程技术的成熟，以及丰富的可资借鉴样本，都为侦查初讯仿真模拟提供了借鉴。

4.3 具有侦查初讯教学训练的基础

经过多年的教学实践，积累了一定的侦查初讯教学训练经验。侦查初讯专业模拟实训课程教学已逐步走向成熟，并取得了显著的教学效果，为网络仿真训练提供各种条件。

一是具备警学相结合的基础和条件。通过上级主管部门协调批准，让公安预审教师参加有关的公安预审业务会议，对公安机关的预审现状有所了解和熟悉；对于那些难度比较大的案件，公安预审实践基地的办案单位邀请专业教师参与、共同审讯，充分发挥出专业教师的特长；专业教师与基层公安机关建立长期合作关系，公安预审部门将成功审讯的案例提供给专业教师参考。

二是人力资源齐备，实践专家、专业教师和编程技术的人才相结合。通过“走出去，请进来”的方法，派教师到基层公安机关去学习审讯经验，并邀请骨干预审员和专家来校授课，请编程技术人员对模拟审讯过程进行数字模拟。

三是素材条件充裕。拥有大量的实践案例和相关资料的基础，学院前身于十多年前开展综合训练，并设置了侦查初讯训练的项目，主要有“模拟讯问”和“模拟犯罪现场勘查”等，是“侦查初讯学”和“犯罪现场勘查”理论教学中的一个环节。

四是形势发展需要，学院支持。提倡教学改革以来，学院对实训课程所占全部课程的比重有大幅度的增加，陆续开设了侦查技术实训和刑事侦查综合实训等专业课程。在侦查初讯和模拟勘察等实训课的效果来看，教学大纲完备、模拟实训实施方案详实、业务教材丰富权威、教学实践指导的经验积累等等，已具备了网络仿真训练实训课的基础。

五是网络仿真模拟训练的资源丰富，有大量案件审理材料和实战部门及人员可提供的成功经验和素材等资料为蓝本。具有一批业务能力强，热情高、团队意识好的计算机和公安预审专业教师。

5 侦查初讯网络仿真模拟训练设计举例

侦查初讯模拟训练内容涵盖模拟仿真、虚拟场景和训练内容三个方面。要想通过模拟仿真训练的方式达到教学的预期目的，就要让训练者处在相应的训练环境中，被虚拟场景所吸引并产生兴趣，然后才能全身心投入模拟过程。在模拟训练教学过程中，无论是电脑游戏还是模拟仿真，其实大家最为关注的还是模拟的效果。不论是认知还是训练，最终所关注的是参与训练之后的结果，是训练前后对参训学员带来的变化和提高。

根据上述事实，在构建侦查初讯网络仿真训练模式探讨的基础上，可以构建成型的仿真系统。初步设想拟建系统采用VR技术、仿真技术和分布式交互通讯技术， 实现对侦查初讯专业进行教学和训练的计算机模拟仿真训练系统。构建内容见图1。

侦查初讯网络仿真系统设计与实现过程主要包括需求分析、仿真逻辑、模型设计、代码实现、系统集成等步骤，在项目实施过程中设计的技术有以下几方面。

5.1 场景建模

为了构造一个真实的虚拟化侦查初讯教学环境，要按照系统分析真实体现场景，场景建模所用主要是3DMAX系统。

5.2 场景仿真

业内常用的VR场景仿真软件有Converse3D、multisim、softimage、maya等，其中EON Studio较为完善。EON Studio是一种依据图形使用者接口，主要设计实景程序，常在教育训练、数字旅游、建筑空间等领域应用。研发步骤包括输入3D对象，通常这些对象会先由3D绘图软件完成，如3D Studio MAX、Lightwave等等，或者CAD应用软件如ArchiCAD、ProENGINEER、AutoCAD等。最后，EON程序档案可以经由网络或封包展示，也可以与其它支持微软ActiveX组件的工具进行互动，（Powerpoint、Word、Macormedia、Authorware、Director、Shockwave、Visual Basic等等）。

6 结语

综上所述，侦查初讯仿真模拟系统可以作为公安预审课程的新型教学组件，参与教学，使学员通过网络仿真系统达到学习、掌握、提高和练习实际技能的目的。通过观摩审讯场景，感受讯问范围，亲身体验，回顾总结等环节，加深加强理论与实践的结合和技能的提高，进而更好地把握初讯基本技能和技巧。在达到教学大纲要求的基础上提高和实现教、学、练、战一体化，培养应用性人才。这一模式还将为相关的业务训练和实践能力的提高训练奠定基础并在实践中进一步完善，不断改进，更好地发挥实训与教学结合，提高教学质量的作用。相信随着科学技术的发展，仿真模拟训练还将有新的课题在等待人们的开发。

参考文献

[1]张希黔，张利.虚拟仿真技术在建筑工程施工中的应用现状和展望[J].施工技术，2001（8）：31-32.

[2]王树杰，张继伟，肖成志.Windows环境下虚拟仿真界面的研究与开发[J].微计算机信息，2006（10S）：140-142.

第6篇：防汛演练范文

关键词：舞蹈；二度创作；训练

舞蹈是通过演员的肢体语言展现的一种艺术形式，舞蹈演员用特殊的舞技将生活中的文化和传统里舞蹈的形式展现在观众的面前。不仅给观众感觉是新颖的也是唯美的，所以一个好的舞蹈演员需要具备二度创作的能力，这样才能够让舞蹈拥有自己的灵魂，也能够丰富舞蹈的内涵和情感。

一、舞蹈演员二度创作的概念

所谓的舞蹈演员二度创作就是指演员在表演的过程中需要完成舞蹈工作的同时，将所表演的人物性格以及内涵表达清楚，并使整套的舞蹈作品与表达的形式完美的融合，以此达到塑造舞蹈形象的目的。在二度创作的过程中，舞蹈演员需要了解所表演人物的背景、生活情况、人物性格，这样才能够展现舞蹈的精神境界。

在我们观看舞蹈的过程中，虽然在表演的过程中，舞蹈的人员是不同的，但是观众却能够有相同的感受，无论是舞蹈的内容还是针对人物的刻画，都是不受表演者影响的，主要就是因为在舞蹈演员表演的过程中，能够将二度创作和舞蹈进行高度结合，所以展现在人们视觉效果中的舞蹈所表达的思想都是相同的。

二、舞蹈演员二度创作的重要性

舞蹈演员在进行二度创作表演的过程中，需要演员能够充分的理解所展现舞蹈的人物形象和人物性格，这样才能够将舞蹈灌输艺术的灵魂，才能够让舞蹈与生活。所以在舞蹈演员二度创作的时候，能够展现的一个新的艺术领域，以及全新的人物形象，并通过演员的肢体使整个舞蹈更加活灵活现，这就是舞蹈演员二度创作的重要性。就像是民族舞蹈孔雀舞，舞者通过肢体对孔雀进行描述，并利用二度创作的技巧将孔雀展现的淋淋尽致。

三、舞蹈演员二度创作应该把握的原则

（一）尊重舞蹈的文化

舞蹈是有非常悠久的历史，而且每一种舞蹈的背后都有很多的故事，这些故事可能是爱情、憎恨、或是、文化习俗等，舞蹈表演者在表演的过程中，每个动作都在展现不同的文化。在舞蹈者表演的时候，表演的不仅舞蹈而是文化的承传，每一脚步、每一个动作都是文化的展现。所以这就需要表演者能够拥有深厚的文化底蕴，也需要拥有牢固的舞蹈基础。这也充分的让舞蹈者进行二度创作的发掘，并结合文化将舞蹈刻画的更加深刻。

（二） 创作应有依据不能盲目

舞蹈者在进行二度创作的过程中，是一种表达自身感觉的和领悟的表演，而一个舞蹈表演人员若是没有情感，则表演的舞蹈就没有灵魂，表演的节目就没有内涵，这样就降低了观众的感官效果，让舞蹈展现的不真实。所以在二度创作的过程中应该有依据的进行创作，所创作的作品不一定是拥有华丽的动作表现，只要注重内涵，就能够与台下的人员进行心灵的沟通。那么也需要舞蹈表演者在创作的过程中，能够有充分的依据将舞蹈的形象进行展现，这个过程是需要长时间积累的，这也考验着舞蹈表演者的能力和技巧。

（三）注重生活与艺术的结合

舞蹈的二度创作都是源自于生活，无论是多么华丽的舞蹈表演都是从生活的细节中得到的，所以舞蹈的创作艺术与生活是息息相关的。舞蹈者在学习舞蹈的过程中，老师也会针对舞蹈的来源进行讲解，并讲解每一个动作所表达的含义和与生活的关系。所以舞蹈者在进行二度创作的过程中也会加入生活的元素，这表示舞蹈的发展是离不开生活的。但是在二度创作的过程中，也需要保持相应的原则，因为舞者的表演是需要将生活与艺术相结合，这样才能够与时俱进。

四、提高舞蹈演员二度创作的训练方法

（一）加强舞蹈演员基本功

舞蹈表演者需要加强自身的基本功训练，这样才能够适应各种活动和演出，并将自身的表演达到最高境界。舞蹈演员在表演的过程中，首先就需要将自身的修为和气质展现在观众面前，以优雅的身子和华丽的舞姿，表演出生动的故事。这就需要舞蹈演员能够有扎实的基本功。再者，基本功的训练能够加强舞蹈表演者的身体素质，也能够是舞蹈者的身体更加的柔软，各个部位更加的灵活，无论是在旋转还是跳跃，都能够做到理想的程度。

（二）借鉴表演提高训练

在舞蹈演员二度创作的训练中，借鉴表演的方法是训练中最常见的方法。大多数舞蹈演员都会观看表演艺术家的演出作品，从舞蹈表演艺术家的演出中直观的学习艺术家的动作以及神态，并观察舞蹈中的表演技巧，从中领悟到舞蹈艺术的含义和意境。而借鉴表演的训练方式主要的特点就是比较直观，能够直接让表演者了解到舞蹈的精髓，并促使自身的练习频率；借鉴表演的练习方法同样也能够让舞蹈表演者少走很多的弯路。但是舞蹈表演者在借鉴的过程中，需要领悟优秀作品的含义，并转化为自身所用，这样才能够达到提高舞蹈二度创作的能力。

（三）文学书刊积累法

在舞蹈演员二度创作的训练中，文学书刊的累计法是比较容易的训练方法，主要的训练方式就是利用身边的可用文学资源，或是网络资源扩大舞蹈表演者的相应的知识量，也让表演者能够得到文学艺术的熏陶，提高表演者自身的文学素养和气质，以此达到提高舞蹈演员的自身修为。相对第二条的借鉴表演训练，文学书刊的训练方式，是一种辅助式的训练方式，其存在的目的并不是提高表演者的身体技巧，而是提高表演者二度创作的能力，也能够在学习训练的过程中提高表演者的个人艺术修养。在训练的过程中，虽然舞蹈者可以通过对知识的学习进行累计，但是文学书刊积累法唯一不能够达到的就是实践，所以在训练的过程中，还需要其他的训练方法进行配合。

（四）加强感觉的训练

对于舞蹈演员来讲，对外界事物的反应是一种感觉的反射，这样能够刺激舞蹈演员的身体机能，并提高二度创作训练方式。所以真实的感觉也是需要建立在舞蹈演员的二度创作的基础上。而舞蹈演员在针对感觉进行训练的时候，不仅仅是身体的感觉也是心灵的感觉，是舞蹈演员在表演过程中如何能够抓住相应的技巧，就像是在舞蹈中表现出来的寒冷、快乐、悲伤、疼痛等感觉，这些需要舞蹈演员能够从训练中一点点的加强，并慢慢的揣摩，这样就能够达到理想的舞蹈境界，而且舞蹈演员也能够通过感觉的训练与自身的元素进行相结合，以此提升二度创作的能力。

（五）积极参加演出

积极倡导舞蹈表演者参加演出，是最能够训练舞蹈者二度创作能力的方法。首先，参加的演出的方式并不是教师带领学生的方式，因为教师带领的方式没有现场实践的效果，而真正的演出，是需要在舞台之上展现表演者的应变能力、镇定能力、以及对舞台和舞蹈的驾权能力，以这样真实的表演方式来提高舞蹈演员的二度创作能力，是有非常大的效果的。再者，真正的演出场次的数量会非常的少，所以需要舞蹈表演者能够积极的参与并更加熟悉其中的舞蹈技巧；最后需要阐述是对演出的方式进行训练，是需要在具备二度创作的基础之上，并加强二度创作的能力。若是舞蹈演员在二度创作中缺乏相应的训练，那么实际的表演会波及演员的兴趣甚至热情。

结语：舞蹈表演者在进行二度创作训练的过程中，首先应该注重的是自身的修养，将生活中所感所看融入到创作训练中；其次就应该多参加演出，提升自身的创作思路，并将自身的想法融入到舞蹈动作中；最后建议舞蹈演员能够加强自身的基本功，这才是舞者的基础和技术的表现。

参考文献：

[1]尹丽梅.浅谈舞蹈表演.[J].北方文学.2011.01

第7篇：防汛演练范文

关键词:视唱练耳;音乐听觉;内心听觉;音程;节奏;旋律

Abstract:The article combined the theory and experience of sight-singing & ear-training teaching, discussed the essential disciplines and techniques. Hearing discipline included scale and its exercise, monotony ’s distinguish singing and writng, interval and musical dictation discipline. Introduced the primary method of rhythm discipline, emphasized sound standard discipline. Promoted pedagogy psychology, etc combined this curriculum to make it even more practical and flexible.

key words: sight-singing and ear-training, music hearing, soul hearing, interval, rhythm, melody

视唱练耳是音乐的基础乐科,是融视唱、听觉分析、听写及乐理四项基本内容为一体的理论技能课,是学好其他音乐专业课程的基础。高等师范音乐专业视唱练耳教学改革的宗旨,就是努力实现理论性与技巧性的统一;主要任务是对学生进行视唱技能、音乐听觉及音乐素质的全面训练,发展其音乐听觉、增强音乐记忆力,培养正确的音准和节奏感,提高其对音乐的表现与理解能力。[1](p1)较其他艺术门类而言,音乐相对更加需要专门训练。特别是在音乐教育中,就更应强调基础训练,每节课都要有计划、有目的地进行视唱练耳的听与唱的综合训练。我们就目前世界各国的视唱练耳训练进行比较研究,发现其教学方法及教学内容因教师和学生的不同而千差万别,归纳起来,一般均是按照以下几方面作为训练主线:

一、听觉训练

音乐听觉是指领会、想象、思考音乐形象的能力。[2](p52)有组织的发展起来的音乐听觉是一种统一而复杂的能力,它是对音乐的感知、记忆和理解能力。具体而言,是对音乐各种因素如音高、节奏、节拍、力度、速度、调式、调性、音色、和声、复调、配器等以及音乐的风格等诸多内容的感知和理解能力。在音乐教学中,用系统的、科学的方法对学生的听觉进行训练,使他们具有正确的音准概念和敏锐的节奏感,这便是视唱练耳课程的中心内容。

实践证明,人的听音能力主要是依靠后天的培养。先天条件再好,若不经过训练,听音能力也得不到发挥。在这里,我要强调的是要重视内心音乐听觉的培养和训练,这种训练是在完成单音、单个音程训练内容之后进行的。它从有完整乐思的曲调开始训练,更注重知觉的完整性。在视唱练耳训练实践中,笔者主要是通过下述几方面对学生进行听觉训练:

(一)音阶练习(定调练习)

采用各大小调音阶练习,进行调式感觉的稳定训练。因为每一部音乐作品都具有一定的调式调性,唱好音阶、确立一定的调式调性结构的概念,对唱好旋律以及乐感的培养,具有重要的意义。

(二)单音及音级的听辨、听唱、听写训练

听辨的内容很多,首先从最简单的听辨音的长短、高低、强弱、音色入手,并结合调式音阶进行音级训练,这些都是较初级的训练内容。在此要强调的是音级训练及音组听唱训练。

1.构唱指定音级。教师弹奏标准音a1、调式的主和弦及主音后,学生按教师指定的音级构唱该音。要求学生反应敏捷,唱音准确,乐理概念清楚正确。目的是训练学生对调的识别及构唱音级的能力。

2.音组听唱训练。在教学中,我们将多音组与节奏相结合,不光强调音准,还要求学生将音组的唱名、节奏准确唱出,这既训练了其音乐听觉能力,又提高了其音乐瞬间记忆能力。

(三)音程训练

音程分旋律音程、和声音程两种。听辨音程应从旋律音程开始,然后再训练和声音程。

1.旋律音程的听辨、模唱、听唱与构唱。旋律音程的听辨是其他音乐要素听辨的基础。训练除了从“近”到“远”(从二度到七度)的顺序外,还可以根据听觉上的类别来训练。先是完全协和音程――纯一、纯四、纯五、纯八度;再是不完全协和音程――大、小三度和大、小六度,最后是不协和音程――大、小二度,大、小七度及三全音。[5](P1)另一种是根据学习的难易来排顺序。先训练音乐中用得最多的富有动力的大小三度音程,接着是纯四、纯五度,大、小六度,然后是其他音程。

例:纯五、纯八度音程综合训练(上行、下行)

2.和声音程训练。和声音程的听觉训练,直接关系到对和弦的听辨力及音乐听觉的发展。按照听觉习惯,我们往往先听根音、再纵向听出冠音;通常先唱根音、后唱冠音,亦可反过来。听唱和声音程最好以完全协和的纯五度音程为基础,在纯五度音程的基础上逐步掌握大小三度、大小六度及其他和声音程。和声音程训练应用较多的方法是音程连接训练,如结合调性记住保持音,听唱出进行中的另一个声部;结合调性,交替保持一个声部的音程连接;不结合调性的和声音程连接。

3.结合实例的音程综合训练。将音程这种单元素置于整体音响环境中,训练学生从整体音响中听辨出要训练音程的紧张度、音程的色彩、音程的排列方式等的。实践证明,唱好音程是听好音程的前提。在训练中要强调对唱的重视,通过大量构唱使学生在头脑中形成对每个不同音程度数很清晰的概念,这也是音准训练的主要方法。音准不能脱离音程而表现出来。音准之所以被理解为准确,是由于听觉将其与前面发出的音或调内其他各音相比较后得出的结论。因此,最低限度应根据音程的准确检查调的正确,不能脱离音程的准确性。

(四)和弦训练

听辨和弦在音乐听觉的训练中占重要地位,与和声音程相比较更为复杂,因为这是多声听觉的训练。在进行和弦听觉训练的同时,学习者一定要从音乐理论上对和弦性质、结构(原位与转位),和弦在调内的构成音级、地位、功能以及构成和弦各音的名称及标记等内容十分熟悉,这是听好和弦的最根本的基础。训练中主要采用下列方法进行练习:

1.和弦模唱练习。先从原位大、小三和弦练起,教师弹出和弦,学生辨别和弦性质;然后进入原位增、减三和弦及三和弦转位的听辨训练。

2.和弦构唱练习。给和弦低音,向上构成指定和弦;给和弦旋律音,向下构成和弦;给出和弦中间音,先向上再向下或先向下再向上构成指定和弦;给和弦的某一个音程,构成指定和弦,如,给出大三度,可以构成大三和弦、小六和弦、小三和弦、大四六和弦。给出纯四度音程,可以构成大六和弦、小六和弦、大四六和弦、小四六和弦等等。[6](P105)

例:大三和弦构唱(给出和弦根音做上行练习;给出和弦五音做下行练习)

3.和弦连接练习。可几个人合作,每人一个声部,先做I――IV――V――I的正三和弦在各种调式当中的连接练习;再做加入副三和弦的和弦连接练习。这种练习不仅能强化学生的音高概念,而且可以培养他们的音程、和弦以及调式感,对音乐感觉的培养也有着很重要的意义。

在听觉训练中教师要有意识的加强对学生内心听觉的培养。这当中包含着丰富的音乐记忆的积淀、明晰的表象能力,还有创造性的想象与思维。视唱练耳中的各项学习内容,均要依靠内心听觉,以其为依据,可培养学生形成良好的音准能力。教学中,教师可根据实际情况,结合教具、教学环境的特点,灵活掌握教学方法进行创新。

二、节奏训练

节奏训练包括节奏、节拍的训练和乐曲特征听辨两个内容。节奏与节拍是音乐音响运动中长短与强弱规律的两种概念。节拍是一种有规律的起伏,是指节奏表现出来的有规律的强弱变化;节奏是在拍子基础上所形成的种种在音响实值上均有长度变化的进行序列,还是音乐中包括音响的不同强度和不同长度两方面的一种综合性的表现手段,亦即乐曲特征听辨训练所包含的内容。

视唱练耳教学中的节奏训练首先要熟悉各个节拍的特点及他们的律动方式,其中格子节奏的训练为我们提供了简便快速方法。由于格子次序可做变动,横接、竖接、越格子连接,变化多样。使节奏练习数量加大,方式增多,因而使节奏的学习变得更加具有趣味性和实用性。节奏训练可分为以下三个阶段进行:

(一) 节拍训练

节拍训练是节奏训练的初级阶段。教师可选择节奏清晰;旋律明快、动听的音乐作品弹给或播放给学生听,要求学生根据强、弱周期性循环的规律,辨明乐曲是什么拍子,如说出是二拍子、三拍子或四拍子等等。在确定节拍后,要求学生随着音乐按照正确、规范的指挥图式划拍(可参照《The Mordern Conductor》)。[3]

(二)中西节拍对比训练

东西方因不同的民族语言和对节律美的不同选择,使中西两种节拍体系存在一定差异。它们的节拍重音不同;节拍弹性不同;整散关系不同;韵律性节拍也不同。[4](P26)教师在实际教学中应结合实际作品,为学生讲解中国节拍中重音流动、多变的的特点是不可轻率的用西方节拍理论作解释的;中国的“散板”有其特殊的强弱规律、轻重次序、长短尺寸、击拍位置和弹性变量等一整套的节拍规则,不能随意处理,更不是自由节拍。教师应有目的性的选择中外有代表性的作品给学生进行对比练习。

(三)节奏训练

在训练之前,应先让学生认识节奏的基本元素特点,以便良好运用。节奏有“有、无、短、长”四个要素,即“短时值”节奏具有搏击性,易于产生突出强烈的节奏效果;“长时值”节奏具延续性,产生张力和粘力;“短空缺”节奏具有局促性,较易引起喘气、叹息、急呼吸、换气等感受;“长空缺”节奏具有静虚性,在无声中引发对下一个节奏发声点的期待。[5](P6)在较好掌握各种节拍,熟悉各种音符、休止符的基础上,学会分析各种节奏的组合,明确各种节奏的特点;并能随时将各种节奏进行分析、比较,反复练习。通过分析达到认识各种节奏的组合的目的;通过比较来鉴别各种节奏的区别。

为提高节奏教学的质量、增强学生的学习兴趣,在教学中我们综合采用了瑞士作曲家达尔克洛兹(Emile Jaques-Dalcroze)的体态律动教学;德国奥尔夫(Carl Orff)节奏教学;中国京剧的锣鼓经;匈牙利佐尔丹•柯达伊(Zoltan Kodaly)的节奏唱名法教学,将这些与节奏相关的教学法融入节奏教学当中。如口念节奏,手击节拍,或手击节奏,口念节拍;左手打节拍,右手用笔敲节奏,形成二声部节奏;脚踏节拍,手击节奏,或手击节拍,脚踏节奏,等等。总之,用捻指、跺脚、拍手等身势语言让学生动起来,使原来的单声部节奏教学变成多声部立体节奏教学,这样,节奏教学变得更加有趣。多声部的节奏教学增加了教学难度,同时增强了学生的纵向立体节奏感,从而使乐曲特征听辨也变的相对容易。

三、视唱训练

视唱中要注意的问题很多,如唱名发音、音准的问题;唱谱的音准、呼吸、挥拍、节奏问题;简谱视唱与线谱视唱问题;首调唱名法与固定调唱名法的问题等。本文主要谈谈以下几个问题。

(一)有关唱名法的问题

所谓唱名法,就是采用若干个特定的音节作为音名来唱音的方法。现今世界各国广泛采用的唱名法是首调唱名法和固定唱名法,它们都是采用do、re、mi、fa、sol、la、si这七个音节作为主要唱名。

1.首调唱名法(movable do)。又称移动do唱名法,在法国音乐家圭多(Guido)的六声音阶基础上,由英国女教师S•A•格洛弗首创,约翰•柯尔文(John Curuen)使之完善。它以相对音高为基础,各唱名的音高依调而定。在这种唱名体系中,不论调的高低,同一种调式中各音级的首调唱名都是一样的,每个唱名都能代表一个调式音级的意义。由于首调唱名法能较直观的揭示音乐的调式内涵,符合人们的音乐(调式)思维习惯,因此,它有利于人们对调式音乐的学习、理解和记唱。

2.固定唱名法(fixed do)。又称固定do唱名法,它是在首调唱名法问世五百年以后,随着欧洲乐器和器乐曲的发展、大小调十二平均律的出现,由瑞士音乐家亨利格•罗俐斯(Henricus Loris)于16世纪中叶推出的,其特点是以绝对音高为基础,将C、D、E、F、G、A、B七个基本音级分别冠以do、re、mi、fa、sol、la、si七个唱名。无论在何调中,也无论这七个基本音级是否有升降变化,和基本音名相对应的唱名永远固定不变。

3. 变化音唱名法。主要参照上海音乐学院朱少坤的“半音定位唱名法”和中央音乐学院姜夔的“变唱名体系”,又综合后来星海音乐学院赵宋光的“三轴协变唱名法”,逐步统一了变化音唱名。

从音乐教育的角度,固定唱名法较适于固定音高乐器学习者及演奏者的视谱,基本训练和技术性较强的乐曲建议采用固定唱名法;首调唱名法更适于声乐演唱者及一般音乐爱好者的视唱,民歌风味较浓的乐曲(如中国民歌)建议采用首调唱名法;为弥补固定唱名法中音高指向含糊的缺点,可采用变化音唱名训练,以培养调式感。因此,在实际教学中,我通常针对不同教学对象采取区别对待,课堂提问时让学生选择适合自己或自己喜欢的唱名法来唱。

(二)有关音准的问题及建议

1.自然音体系的音准。视唱的初学阶段首先是唱音阶定调,要求学生对七个基本音级的唱名发音要正确,因为它常与视唱时的声音是否悦耳、音调是否准确有关。训练唱名音准时,可借助于柯尔文手势。它是用七种不同的手势和不同音高的位置来代表七个不同的唱名,在空间把所唱音的高低具体表现出来。

2.变音体系的音准。在完成了各调自然音体系的练习后,就可进入变音体系了。这些变音是不稳定的自然音级至主和弦音级倾向的激化――由全音变成了半音。做变音训练时,可先从辅变化音开始,这是因为它夹在两个相同的自然音之间,易于把握自然音级的音准。在练好辅变化音的基础上,再练习经过性变化音、跳进跳离变化音以及半音阶训练。

例:辅变化音基本练习 [5](P2)

(三)多声部视唱

多声部视唱是指两个或两个以上声部的视唱,通常以二声部为主。多声部视唱练习不但能协调和平衡声部相互间的音响关系,理解和体会协和,还有助于和声听觉的发展,同时也能促进单声部视唱音调的准确性,并增强学生的音乐表现力。唱多声部曲调时,对和声性的乐曲不但要注意纵的和声效果及声部层次结构,唱时还要使主旋律声部有意突出,并注意轻唱处于陪衬地位的声部;对复调性作品要注意每个声部旋律的独立性及相互的协调关系;在进行卡农模仿时,要求学生注意倾听主题,模仿旋律,应和其它声部。

上面所述即是视唱练耳训练的主要内容。但随着时代的发展及科技的进步,教育学、心理学等相关学科对该课程的不断渗透,视唱练耳教学有了很大的发展。我们还利用多媒体技术将Ear Master、Aural等音乐听觉能力训练软件引入课堂,作为辅教学手段之一,使学生在课下能够在电脑上达到自我训练的目的。[7](P93)从训练内容上看,新兴的视唱练耳教学法强调让学生直接感受活生生的音乐,直接应用不同时代音乐大师的优秀作品作为实例,把单音、音程、和弦的训练淡化,把这些技术问题放进实际作品中,让学生感受到,由于作曲家不同创作技法及个性化处理、不同时期音乐风格所致,使得同一个音程或和弦在音色上、排列上、音区分布上、总的音响听觉上产生诸多不同的差异。这使得视唱练耳教学法更具实用性、灵活性,它注重音乐内心听觉的训练,是一门综合的,带有教育学、心理学范畴的音乐基础乐科。

参考文献

[1] 薛明镜.视唱练耳基础训练及应试指导[M].重庆:西南师范大学出版社,2001年3月1版.

[2](苏)奥斯特洛夫斯基著,孙静云译.基本乐理与视唱练耳教学法[M].北京:人民音乐出版社,1版.

[3]Elizabeth A. H. Green. The Mordern Conductor[M].1992 by Prentice Hall,Inc.Printed in United States of America .

[4]王宏霏.张林与中国音乐节拍法研究[J].人民音乐,2009,8.

[5]赵晓生.音乐活性构造(一)[J].音乐艺术,2009,3.

[6]熊克炎.视唱练耳教程[M].上海:上海音乐出版社,2001年9月1版.

[7]张弛.电脑视唱练耳教程[M]. 科学出版社, 2008年1月1版.

第8篇：防汛演练范文

护生实习是护理教学的重要组成部分，也是走上临床的第一步。如何使护生在实习过程中适应新的医学模式，运

用语言艺术实施心理护理，初步掌握正确处理医患的要决，是我们临床带教中遇到的一个新课题。

1 使护生掌握讲话的礼貌与技巧

训练护生讲话的礼貌与技巧，是对其进行语言护理训练的第一课。因为讲究礼貌是同病人谈话最基本的态度，也是尊重病人的表示。讲礼貌首先对病人要有恰当的称谓，这与当前服务行业开展的使用文明用语活动是相吻合的，其次还要有服务于病人的廉恭态度，文明的举止，和善的语言等。如果没有这一良好的基本态度，对病人态度冷漠，说话生硬，没等讲话即引起病人的反感。

1.1对病人说话或听其说话时，要注视对方的眼睛和面部，以表示真诚的倾听。同时这也是尊重对方的表现。

1.2听病人讲话时，不要随意发笑，以免引起病人的误解及反感。

1.3病人正在讲话时，护士不要打断，否则是不礼貌、不尊重病人的表现，也会使病人感到自己说话唠叨。

1.4同病人正在交谈时，要注意观察病情，寻查病因，要带有目的性来谈话，

1.5同病人谈话，不论对方是干部还是农民，要一视同仁，平等相待，这是医务道德的体现。

1.6对病人谈话是一个学习机会，要提高护士的素质，树立良好的护士形象。

2 引导护生进行“换位思考”，在假如我是患者时求沟通

我们常遇到这样的情况，在临床进行各项护理技术操作时，患者往往直接和间接地拒绝实习护士做处置。比如输液，护生边消毒，患者边把手往回缩，边说自己的血管如何不好扎等话。实习护士心理想不通，做处置时，除三查七对外，多一句话不说，与患者产生隔阂。这时我们引导护生进行“换位思考”。由于护患双方所处的位置不同，思维方式的不同，遇事就会出现两种截然不同的处理方法。假如“我是患者”，也愿意找操作熟练的老护士做处置，可以减轻由于技术不熟练带来的痛苦。在这种情况下，做为护士，要正确理解对方的态度，与他们进行位置互换，用对方的处境与情感对待现状，体会对方的心理，从而调整和改进自己的护理方法。讲通了这个道理，实习护士主动接触患者，勤巡视病房，耐心解答患者提出的各种问题，征求患者意见，满足患者需求，密切二者彼此关系，使患者打消顾虑，实习护士再做处置时，患者也能主动配合，并且还在带教老师面前对护生进行了表扬。

3 教导护生用“保护性语言” 对患者说话

护士每天与病人接触的时间、次数较多，病人的心理活动往往愿意对护士病人讲，所以，护士在与病人接触中要注意根据时间、场合的不同灵活运用保护性语言。我们注意教导护生要学会适应专业要求的语言，该讲的真话一定要表达清楚，而不需病人知晓的绝不可乱讲，要从有利于疾病的治疗来考虑该说与不该说。如癌症病人，他们自知生命有限，所以，我们的语言稍有忽视，就会给病人造成心理负担，产生一系列不利于疾病治疗的心理变化。

第9篇：防汛演练范文

关键词：舞蹈教学；表象训练法；教学应用

0 前言

舞蹈教学中需要学生记住多种动作，但有些学生感到记住动作有困难。为了更好地让学生记住训练的内容，进一步提高教学的效果，老师在教学过程中可以利用表象训练方法，这是一项非常有效的心理训练方法。相比于其他训练方法而言，这种训练方法有着明显的优势，在很多高校的舞蹈课程中，老师对这种训练方法都比较重视。

1 舞蹈教学中表象训练方法的优势

1.1 学生可以更好地掌握舞蹈动作

高校舞蹈老师在对学生进行综合考评的时候，主要根据学生动作的掌握程度和技术的巩固，可见这两项是衡量老师教学水平的主要因素。学生们想要确保自己的动作能够准确到位，在进行训练时一定要集中注意力，对一个动作进行反复的练习。学生们对动作进行表象训练要集中自身的注意力，这样学生们就可以在自己的大脑中对着这项动作进行反复的演练，长此以往，学生自然可以进一步提高自身舞蹈的技能。表象训练这一种训练方法主要通过记忆相关动作来掌握并进一步巩固舞蹈动作，主要的方法就是练习、模拟以及描述。只要学生经过漫长时间的动作学习，一定可以为将来练习更为艰难的动作打下牢固的基础。学生们在自己脑海中对相应的动作进行反复的回忆，这样才能进一步加强对动作的巩固。同时，学生在这一学习过程中也可以将自身的视觉、听觉和动作的训练相结合，这样不但提高了自己的训练效果，而且自己的学习能力和创造能力也会有所提高。

1.2 学生可以进一步加强对舞蹈动作的记忆

老师在进行舞蹈教学过程中的一大任务就是，让学生们牢牢掌握舞蹈的全套动作，这样老师才能将教学内容完成好，实现教学的目标。在一些舞蹈的竞技比赛中，学生更要牢固掌握好每一个舞蹈动作，并且将全套的舞蹈动作演示出来。老师为了让学生更好地完成这一系列动作，在进行教学时，一定要帮助学生提高对舞蹈动作的记忆。现如今，在很多高校的舞蹈课程中，老师都是运用表象训练，来巩固并提高学生对舞蹈的运动记忆。经过调查显示，这一种训练方法的教学效果还是比较不错的。老师在进行教学时可以指导学生动作，同时再利用表象训练这种训练方法让学生在自己的脑海中对动作进行反复回忆，这样学生才能进一步加强对舞蹈动作的记忆和理解。在反复回想这一过程中，学生也可以找出自身动作的错误及疏漏之处，最终实现对舞蹈全套动作都能深刻记忆的目的。

1.3 促进学生运动技能的形成

表象训练这一种教学方法能够在很大程度上促进运动技能的形成，这一种学习方法也能够建立自动反应，不断提高动作水平。学生能够在短时间内让自身的动作技能得以形成，并很好地进行巩固，尤其是在舞蹈教学过程中教导那些比较复杂的动作时，效果更加明显。学生一定要对舞蹈的相关动作有着比较清晰、正确的认识，并在此基础之上，正确建立好运作的图像，这样才能进一步保证学生运动技能的形成。同时，当学生初步建立好舞蹈动作技术图像之后，老师在对学生进行训练之前要引导学生去回忆那些技术动作图像，特别是那些比较难的动作，学生更要进行反复回忆，这样学生才能对舞蹈的技术动作有更好的了解。利用表象训练这一训练方法能够在很大程度上调动学生学习的积极性，将学生的想象和训练两者相结合，这就有效地避免了在教学过程中经常出现的机械模仿现象，进一步提高舞蹈的教学质量。

1.4 增强学生学习舞蹈的信心

舞蹈课程将体育、舞蹈和音乐进行了有效的结合，这项运动主要考察学生对于动作的掌握情况、形体的塑造情况以及动作和音乐间的协调情况。这门课程相对于其他体育课程来说，比较复杂，所以在进行训练时，学生想要把整套舞蹈动作都表现出来还是存在一定难度的。并且，还有部分学生对舞蹈根本不感兴趣，甚至个别学生还对其存在抵触心理，所以想要有比较好的训练效果就存在很大的难度。很多高校自从使用了表象训练法来进行教学，学生对健身操的学习兴趣明显提高了不少。在这种情况下，学生就可以怀着比较轻松的心态去训练，而且训练的环境也比较轻松，学生在训练的过程中信心也将得到增强，学生也能更好地学习舞蹈。

2 舞蹈教学中表象训练法的应用方法

2.1 精心设计表象训练法的应用

高校老师在教导学生舞蹈之前，一定要对舞蹈教学中的表现训练法进行精心设计。学生们通过对细节的学习，进一步强化舞蹈动作的要领，尤其是在教导那些舞蹈中难度比较大的动作时，老师一定要将表象训练法运用好，这样才能使学生更好地掌握这些技术动作。再者就是，一定要进一步加大舞蹈教学和相关训练的研究力度，深入探索表象训练法在体育教学工作中的应用，特别是在舞蹈的教学过程中更是要积极探索。想要更好地设计表象训练法的相关应用，一定要不断加强师资力量的培训力度，争取对全体人员都实施培训，这样才能不断提升老师的教育水平和综合素质，然后使老师能够与教学、训练的实际需求相适应。

2.2 把握好训练的时机

在运用表象训练法来进行教学时，老师一定要把握好训练的时机，这在很大程度上影响着训练的效果。恰当的训练时机一定能在很大程度上提高训练的效果。相反，如果训练时机把握不好，那么训练的效率也将不高。从识记这一情况来说，在一定范围之内，如果识记的程度越高，那么遗忘的程度也将越少。如果你刚学完一套动作，而在这一过程中超过了能够学会这一套动作的程度，那么这将称为“过度学习”。相关调查表明，当“过度学习”的程度超过150%时，学生对所学知识遗忘的最少。所以，当学生建立好训练表象之后，一定要及时进行训练和回忆，这样学生的训练才能事半功倍。当学生训练累了处于疲惫状态时使用表象训练方法，可以帮助学生进一步巩固相关的动作记忆。在运用表象训练进行相关练习时，一定要集中精力，所以同学们在进行表象训练时，一定要牢牢把握好时间。在学生高度集中注意力时，将所有的训练任务都完成，这样才能进一步提高训练的效果，增强课堂效率。

2.3 将舞蹈表象训练教学流程设计好

在教学过程中，首先，老师一定要给学生们讲解并示范相应的动作要领，在利用幻灯片等多媒体教学手段，来引导学生们建立好舞蹈动作表象。其次，当学生们建立好舞蹈动作表象之后，在老师进行训练之前，一定要让学生们闭上自己的眼睛，然后在自己脑海中反复想象将要练习的舞蹈动作要领。在这一过程中，学生们一定要高度集中自己的记忆力，然后全身心地放松，尤其对那些关键动作和比较复杂的动作，一定要定性反复回忆。最后，老师在进行模拟练习时，老师要让学生们用自己的语言，根据自己的理解对所学的舞蹈动作进行描述。老师在听完学生描述之后，要加以补充说明，然后再对动作的难点、重点和比较容易出错的地方进行相关描述。这样，学生在听老师讲述过程中也能在一旁进行想象，老师在一旁进行引导，学生能够在头脑中对相关的动作进行反复的描绘，当学生进行训练时才能表现得更好。

参考文献：

[1] 林磊.伦巴舞教学中表象训练――音乐表达教学法的实验研究[D].南京体育学院，2013.

[2] 唐海英.探析表象训练法在高校体育舞蹈教学中的应用[J].当代体育科技，2015（4）.