中国四大美女精选(九篇)

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第1篇：中国四大美女范文

中国四大美人

西施在河边浣纱时，清澈的河水映照她俊俏的身影，使她显得更加美丽。相传西施在溪边浣纱时，水中的鱼儿觉得西施太美丽了，都自行惭愧地沉到水底不敢出来。

昭君告别故土，登程北去时，她在坐骑之上，拨动琴弦，奏起悲壮的离别之曲。南飞的大雁听到这悦耳的琴声，看到骑在马上的这个美丽女子，忘记扇动翅膀，跌落地下。从此，昭君就得来落雁 的美称。

貂蝉在后花园拜月时，忽然轻风吹来，一块浮云将那皎洁的明月遮住。这时正好王允瞧见。王允逢人就说，我的女人和月亮比美，月亮比不过，赶紧躲在云彩后面。

第2篇：中国四大美女范文

杨玉环出生地是荒凉而又贫瘠的黄土高原，王昭君出生在长江三峡西陵峡的一个山村，而貂蝉传说是路边捡拾而来，西施出生在杭州诸暨浦阳江边的一个农家。

穷山沟里出天下惊艳，这是一种现实逻辑，从古延续至今。也许正应了那句老话，好山好水能养人，如果跑进山沟里去瞧瞧，那里的少女也是一副清新自然的模样，可以把城里的那些衣着光鲜，打扮入时的女孩比下去。

美女与经济发展程度没有直接的关系，一个地区发达，并不会孕育出美女。在世界选美史上，也有一个奇怪的现象，发达国家美女少，而发展中国家甚至不发达国家的美女多多。

譬如玻利维亚、印度、拉脱维亚等国。几乎每年的世界选美，这些国家的姑娘都会独领。“穷乡”、“穷国”出美女，这是一种奇怪的现象。

在作家的笔下，也是如此。很多美女大都出自市井之中，帝王将相之女，鲜见有文人描绘其美丽。在日本作家川端康成的笔下，伊豆之美已到极致，可她却是位身世沧桑之人。

去俄罗斯符拉迪沃斯托克旅游的人回来说，符拉迪沃斯托克真的满大街都是美女。特别是在小商品市场，守摊的全是金发碧眼、身材高挑、让男人心动的美丽女子，但她们却在嘈杂糟糕的市场里，卖些中国义乌贩卖过来的小商品，为赚几个卢布苦守着顾客的光临。

看来“美女”大抵就像是一个地方的“特产”，如果一个地方盛产美女，往往与其特定的遗传、特定的生活环境等因素有关，与一个地区发不发达没有逻辑关系。

第3篇：中国四大美女范文

车上的导游小姐一开始就煽风点火了，说什么“男人不吃醋，社会不进步；女人不吃醋，家庭不牢固！”把那吃醋说得描龙绣风似的，让人心里不觉酸溜溜的，口水直想流。如果说谣言咱们就可以不听，可好话还是得信一点，中国人吃醋，确实是吃出了经典！

这老醋啊，还真是个宝，先说药用：它有防治高血压，降低胆固醇，防止动脉硬化之功效；有祛风除湿之妙用；常吃醋还可以防治流感；不小心烫伤，蘸点老醋贴在患处，可以保湿，还可以防止伤处化脓；而且常吃醋，还能开胃口增食欲。所以永春老醋和久熟地、久六味，被当地民间视为居家三宝！再说那食用方面吧：老醋可以去腥除味，软化鱼骨酥脆肉质；可以杀菌和溶解食物中的钙铁，帮助人体吸收；还可以保护食物中的维生素B、C免被破坏，看看，多么好的醋啊！

所以这吃醋对人来说，当然是有好处没有坏处的！总之在家里，我就爱吃点醋，而且我爱人也爱吃点醋，我们家的儿子、女儿也开始学会了吃醋，说白了，会吃醋那就说明人长大了！

我正想着，一股酸劲袭来，我知道我们到了醋厂了，这是一个制造老醋的地方，真不能不让人心酸死。这让我想起中国老祖宗的伟大联想功能，你想想看，把感情纠葛这东西比成吃醋，看来也只有中国人才能有这样的智慧。闻到这股醋味，总有让你翻江倒海的感觉，那酸溜溜的劲，让你真的不知道是爱上了谁还是被谁给甩了。当然，别人是什么感觉，我不好想，反正，我来醋厂就是有这感觉。

进了车间，那既说也爱吃醋的导游小姐介绍说：这醋啊，是糯米蒸熟之后，加上红酒曲搅拌的，经过发酵后，先酿成红酒，然后再加上醋酸菌，让醋酸菌吃掉红酒中的酒精，再发酸之后才能变成醋的。而醋在恒温恒湿里窖藏，时间久了，就成为老醋了。而且越放越久就越香越沉。永春老醋发酵过程还要加些炒熟的芝麻，以增加香味。后来宋志坚老师做出了这样的总结：“这酒，就要做坏了做酸了才能变成醋，这醋，就要放久了放陈了才成老陈醋！”

所以所谓的老陈醋就是这样来的，那些装老陈醋的醋坛子，自然也算是老醋坛子了。可醋越老就越有味，姜越老是越辣，但不知道这人是不是也越老就越爱吃醋呢？关于这方面，在下不敢断言，只是觉得有点醋意，略微提醒一下，朋友们有时间不妨做下考证，说不定能得个什么发现奖。

又说中国之前有一个联语故事，说的是一个酒厂老板请一个秀才为他写一副对联，讲好了价钱之后，秀才觉得这财主品行不是很好，怕不兑现，有意要防他一手，写完之后念给他听，断句是这样的：“酿酒缸缸好，做醋坛坛酸；养猪大如山，老鼠只只死！”贴上去之后，这财主还真没有兑现，秀才气极了，半夜里过来给他的对联加上标点，最后变成：“酿酒缸缸好做醋，坛坛酸；养猪大如山老鼠，只只死！”诸君莫笑，中国小财主们确实是小气酸腐，可是中国文人也多半是酸溜溜的，你不喜欢人家就不要与人为伍，何必为了那几两银子，做个文学游戏整人，真是酸溜透了！所以我想这中国书生之酸，大概也是和吃醋这类事相关了。

后来导游小姐又说了，这做醋的人，就一定会做酒；而这做酒的人，却不一定会做醋。所以中国的醋功夫看来比酒功夫还要好些，更有一层深度。永春老醋的传统工艺，更是和其他三大名醋不一样，有自己的独到之处。导游小姐带我们到窖藏仓库，让我们参观那一排又一排的醋缸子、醋坛子。这里面有五年藏的，有十年藏的，还有二十年藏的，三十年藏的……可这醋真的有藏三十年吗？后来人家导游小姐解释说了，原来啊，这醋不是一缸一放就是三十年不动的，而是每一缸里，都有三十年中的分子。每年都从缸中取出一部分销售，比如取出三分之一，然后再放入新醋溶合，存上1年，又从中取出一部分，再放入新醋，依此类推。这类似于那口三百多年的老汤，在反反复复的取放之中，这醋越来越老，醋劲越来越大，口感也越来越奇了。

后来想起了，中国既然有“四大名醋”，还有“四大美女”呢！那么，这美女和名醋会有什么渊源呢？所以高山现在就开始溯起渊源，想把一个古代美女，配上一坛现代名醋。结果考证来考证去，发现永春老醋的制造历史可以追溯到北宋年间，而中国历史上最年轻的一个美女杨贵妃女士，却早在唐朝就有了，所以后来我真没辙了。但若要按地区来论，杨女士的家在广西，靠福建近点，当然只能吃到“永春老醋”了；而貂蝉是山西人，所以她吃的是“山西陈醋”的。王昭君女士是湖北人，湖北靠四川近点，所以王昭君可能是吃“四川保宁醋”长大的。现在就剩下西施一个人了，她老人家是浙江人，浙江靠近江苏，那就是说她老人家是吃“镇江香醋”长大的。

朋友们自然不要听我关公战秦琼式的乱讲，但我却找到了一个共同的特点，那就是出名醋的地方，就会出美女，而且会吃醋的女人，大部分是美人！因为，食醋确实可以美容，所以女士朋友们千万要多吃吃醋，保持你的青春亮丽！而王昭君和貂蝉的北边醋跟西施和杨贵妃的南方醋，自然也有着不同的感觉，朋友若是不信，当然也可以考究一番，在下限于篇幅，就不深谈了。

既然昭君貂蝉、西施贵妃的醋劲不同，那么其做工工艺也肯定不同了。据说永春老醋厂从1953年手工制作作坊开始，到后来老华侨尤扬祖回国定居后，投资兴办永春酿造厂，开始了规模化的生产。直到1983年“桃溪牌”永春老醋被评为“中国四大名醋”，历经三十年创业，直到2001年成立有限责任公司到现在，都一直保持着这种传统的工艺制造。到目前为止，还有窖藏1953年的老醋，足见其酸劲够大！所以，如果把中国历代的醋酸女人加在一起，看来也比不上一坛永春的陈年老醋了。

后来导游小姐请我们去吃醋，她亲自为我们调制出几种水果醋，让大家品尝。有醋橙汁，醋苹果汁，还有不知名儿的醋饮料……反正我是都喝了，那味道感觉就是很好，但却说不清也写不出来。所以你要知道人间有多少醋意，恐怕也是很难的；而想知道别人吃醋会有什么反映，那也是很难的。

因此我觉得老醋吃多了，还会明白一些事理，觉得常吃老醋是件很快乐的事！当那酸溜溜的劲从嘴巴（或者眼睛）流入心口，脸总是要深深地一皱，心总要慢慢地一沉，但那酸楚过后的，却极是微妙的。因此，一般象我们这样吃过四十多年醋的人，就开始能悟到一点点人性的心酸了。

第4篇：中国四大美女范文

兰花花的原名叫姬延玲，于1919年出生在延安临镇，她长得十分招人喜欢，可以说是倾国倾城，仅次于中国四大美女。在攻下临镇时，兰花花与部队里一位年轻的战士情投意合，并发誓永不分离。不久接到新的任务，两人不得不分离。在当时的社会环境下，当兰花花的父母知道兰花花与人相爱一事非常恼火，把她强行嫁与恶棍任小喜，后来任小喜死后，兰花花又被迫嫁与一个麻脸富人，兰花花最终不满社会的腐朽、不满父母的保守以及对情人的思念，在这种痛苦下郁郁寡欢而死。战士回来后，为他写下了这首《兰花花》。

二、音乐分析

（一）《兰花花》的音乐元素

《兰花花》的音乐元素主要来自与信天游，是流传在西北广大地区的民歌形式。其歌词是以七字格二二三式为基本格式的上下句变文体。而表现则以浪漫主义的比兴手法见状，例如《兰花花》这首乐曲一共有八段唱词，在前两段的唱词中，第一段的第一句用的是“兴”，第二段的第一句用的是“比”。以五谷中的高粱最高比喻兰花花最美，以青线、蓝线颜色的光彩夺目来衬托兰花花的动人风采，使用了“兴”的手法。《信天游》的曲调由上下各乐段多次反复构成，结构关系平衡，清晰。《信天游》各句唱词字数没有平格的限制，但比较对秤，押韵。其内容主要以反映爱情，婚姻，反抗压迫争取自由为主。

（二）板式和拍子

《兰花花》的板式――中板――慢板――快板――摇板――行板，拍子也由刚开始的4/2拍变为4/4拍――4/2拍――散拍子――4/4拍。演唱的速度是：开始的是由“中速、稍自由，激昂到缓慢”，到“缓慢、悲伤、渐快、慢而弱”――“突快、愤怒、反抗地、紧打慢唱、急迫地”――“开阔、无限激情、慢而弱的”这样的过程。

三、歌唱的技巧与情感特征

（一）歌唱的位置

位置是歌唱者经常要提到的一个词。通常对于位置的解释是“声音的高位置”“打哈欠”“哭着唱”。歌唱的高位置要求歌唱者必须有较深的呼吸，喉咙一定要打开，喉头保持稳定，解决换声区，用软起音不要用硬起音等。训练高位置声音，是一个很重要的问题。形成高位置声音，主要是口咽腔和鼻咽腔，而鼻咽腔在声音的高位置中占很重要的地位，但鼻咽腔声音不是鼻音而是在气息的支持下，通过口腔后部的齿音，坐住喉结而产生的。鼻咽腔在歌唱中用于起音，用鼻咽腔起音叫软起音，这种声音的特点柔和、自然，而且较明亮，具有高位置的特点。低位置声音听上去大部分是开放着唱的，声音是扁平的、横的，没有垂直和竖立的感觉，也没有很大的音量，声音越往上越窄，越挤，到换声区以上有喊叫的感觉，而且音色变化很小，也不能唱出渐强渐弱的声音，声音是紧迫的，传不远，更谈不上有穿透力。因此就不能完整地演唱好一首歌曲。

这段歌词旋律慢了一倍，以诉说为主，唱歌时张嘴与吸气同时进行，此时当唱第一句时，“正月里那个说媒”软腭要抬起来，要感觉到累，气吸要随着歌曲的节奏从后背吐出去，软腭要始终吸着。每句词的最后一个字都要带点哭腔的味道，这样能够体现出主人公兰花花的无助与痛苦。最后有一句“你要死来你早早死，你早早的死”，这句话中的“死”字，要有种爆发的感觉，像火山一样喷出去，表达了兰花花此时心中的恨。

（二）唱歌的情感

语言是歌唱的基础，而歌唱是建立在语言基础上的艺术。用语言和音乐的有机结合来传达情意。在歌唱中必须做到声音与语言的高度统一，就必须做到字正腔圆。在演唱时语言处理的非常得当，咬字吐字自然亲切，与音乐很好的融合在一起，从中我们可以得到的提示：在演唱时要特别注意语态，既要有清晰地咬字吐字又要有声音的完美统一。

歌曲中“青线线蓝线线，蓝个莹莹地天，生下一个兰花花，实实地爱死个人”，这句体现了陕北民歌独有的味道，“生下”按陕北这一带的方言要唱平舌音，读为（sengha）、“爱”要唱“ng-ai”，字头要唱“ng”，归韵要唱“ai”，“实实”读为（sisi）、哥哥读为（guoguo），“人”字也不是唱前鼻音“ren”而是唱后鼻音“reng”，还有“线”“子”这些字要唱成儿化音“线儿”“子儿”，“蓝线线”和“田苗子儿”都是四度甩腔，此外第二段结束时那个“兰花花好”再唱第二个“花’字时应加一个下滑音，这样唱才会感到亲切有味，极大的增添了歌曲的魅力。

第5篇：中国四大美女范文

一、野史在中学历史教学中的有利表现

（一）补充教材丰富课堂内容

历史是有血有肉，丰富多彩的，但由于受篇幅的限制，几千年的历史浓缩成薄薄的几本书。这时，就需要教师在课堂上增加一些野史细节，使空洞的历史课变得丰富丰满、有理有据而便于学生理解。例如在讲授欧洲二战史时有一位老师是这样陈述的：“战争后期，希特勒垂死挣扎，将未成年的德国少年组成少年师送上前线，狂热地为法西斯政权卖命，居然将美国正规军打得溃逃30英里。”讲完用幻灯片投射了这样的一张历史照片：拍摄的是美军士兵收降德军孩子兵，照片中那些穿着肥大军服的少年们，有的仍射出仇恨的目光，有的却流露出讨好的表情，那种讨好的表情有几分嬉皮笑脸。此教学环节让我感触很深，我们的历史教科书对这段历史最多会提到“纳粹虐犹的种族灭绝暴行和煽动德国民众的民族复仇情绪”。应该说对更多的细节或更多的视角，教科书已是“无能为力”。因此，我们认为奇闻轶事是对历史的一种补充，而且增强了历史的灵性。丰富丰满了历史的事实，对历史教学起到了无可替代的辅助作用。

（二）拓宽学生视野增强课堂趣味性

有专家指出：“现在的历史教学抽走了历史的故事性，使历史课本成为枯燥无味的文字堆砌”。特别是考试压力之下，历史学科也难免与其他学科一样成为应试的工具。确实，我们现在的历史经常不能脱离开教科书和考试大纲这些框框，使得原来有趣的历史故成了照本宣科的内容。因此，要改变这种状况，我认为在历史教学中可以尝试适当插入野史，增加课堂趣味性，从而促进教学效果的提高。

例如：我们在讲授“同是汉朝，元帝时为了保全国家却需采用和亲的方式而汉武帝时无须和亲”这个问题时，我们的老师往往会直接讲明其原因：即“从西汉后期后宫混乱窥其朝纲不稳，朝纲不稳必是国势衰弱，从而得出“弱国无外交”的历史规律。如果我们讲这个内容时加入一段野史：昭君是中国四大美女之一，有沉鱼落雁之貌，但进宫之后因无财无权被为她画画的画师陷害，在画上，她的脸被点上一颗痣，结果汉元帝看画觉得她丑没有选她做妃子，而把她远嫁给匈奴。在她出嫁的那一天，汉元帝看到昭君的真正容貌，后悔不已。然后再让学生自己去得出一些历史结论，我认为效果更好。

二、野史在中学历史教学中的不利表现

（一）喧宾夺主背离教学大纲

我们有的教师为了激发学生的学习兴趣，经常会找一些未经证实的野史给学生看。比如说有一位老师在上课时提到这么一段野史：在介绍和戴季陶时说，蒋经国不是的亲生儿子而是戴季陶与一个日本护士的私生子。学生听了之后很感兴趣，所以在这节课最后的讨论环节，很多学生说一些不健康的骂戴季陶的言语，搞得这位老师很尴尬。很明显这段所谓的野史把本堂课老师所设计的“讨论环节”给搅黄了。因此，我认为对野史的选材必须紧紧围绕教学大纲，切忌为了所谓的提高兴趣而使用一些远离教学大纲的材料，从而分散了学生的注意力。这看似课堂气氛被调动起来了的“邪史”，其实对学生来说一无所获。

（二）哗众取宠背离正确史观

有些教师为了迎合学生的口味，片面强调趣味性，描述史实时夸大其词，在授课过程中没有注意引导学生正确看待这些史实，特别是没有注意引导学生形成正确的唯物主义历史观。比如有一位老师在讲述拿破仑帝国覆亡这段历史时，插入了这样一个故事，扣子改变了历史：当年拿破仑和他的士兵的大衣与皮靴的扣子都是锡制的，而这种金属在极度低温下会慢慢成为粉末，由此得出拿破仑远征俄国失败的原因是：“没有了扣子的大衣和靴子如何能够抵挡得住北亚大地的寒冷！”这样的历史是很有趣的，并且是有道理的，学生愿意听，但如果片面强调“一粒扣子”的作用，就会把学生导向错误的历史观。

（三）华而不实背离教学目标

第6篇：中国四大美女范文

[关键词]悲剧精神；崇高美；情调悲；伦理

这也许是东西方悲剧中最著名的两对情侣：洪N(1645-1704)笔下李隆基和杨玉环、莎士比亚(1564-1616)笔下的安东尼与克莉奥佩特拉。《长生殿》上，李杨爱情有着盛唐的繁华，“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”，繁华落尽，却是“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。《安东尼与克莉奥佩特拉》中，埃及女王和罗马巨头在相互猜忌和怀疑中分分合合，甚而以死亡来考验对方的真情，最终弄假成真，却赢得了世间的无限同情。

这两对悲剧情侣之所以有名，看上去是因为他们的出生显赫地位重要。李隆基是盛唐君主，杨玉环名列中国四大美女，安东尼是古罗马三巨头之一，而克莉奥佩特拉则是赫赫有名的埃及艳后。这一点，正如朱光潜在《悲剧心理学》中指出的那样：被轻蔑的爱情的惨痛和悔恨的痛苦，在一个农夫和在一个帝王都是一样地动人。人物的地位越高，随之而来的沉沦也更惨，结果就更加悲剧性。一位显赫的亲王突然遭到灾祸，常常会连带使国家人民遭殃，这是描写一个普通人的痛苦的故事无法比拟的。

然而，位高权重的爱情以凄惨落幕的，古今中外比比皆是，为什么得到世人肯定的程度不一样呢?比方说，中国人一提到“烽火戏诸侯”时，首先想到的是红颜祸水，而不是伟大的爱情，难道，周幽王不正是像李隆基和安东尼一样，为了心爱的女人可以置家国于不顾吗?为什么后人会对杨玉环怀着贬褒杂陈的评价，而对褒姒却是从头到脚泼上一盆亡国的脏水呢?为什么看客对李隆基的原谅大于痛恨，难道不正是他一手造成了杨玉环的马嵬坡之死? 为什么克莉奥佩特拉的种种小诡计导致了一个伟大英雄的末路，这两个男女主角却一直是很多人心目中的完美情侣?

这些问题，恐怕要从中西文化精神的角度去理解，从东西方迥异的悲剧精神层面去阐释，才会得出一个可行的解释。

毫无疑问，《安东尼和克莉奥佩特拉》是莎士比亚性格悲剧的一个重要作品。主人公的行动不再受制于不可预知的命运，而是取决于自己的性格，他们在困境中仍表现出高贵的尊严，勇于接受厄运，并战斗到最后一息。即使是罪恶的，他们也坚守自己的信念，高贵地死去。人物的精神、人物的个性、人物心灵的隐秘、思想和灵魂的巨大冲突成了人物轨迹的书写者，主人公为了一个信念、感情、目标，勇于自觉选择死亡。

在这样一种原则的指引下，安东尼和克莉奥佩特拉虽然贵为国王，但是却保持了他们各自温暖的人性，在自身性格的作用下，还原了一对恋爱中的情侣所具有的缺点和优点、幸福和懊恼，他们是高贵者，更是普通人。这相当符合文艺复兴时期对于人的发现：他们聪明而有尊严，能审时度势，即便有满目疮痍的缺点，也是生动活泼的个人，从一个伟大的英雄人物，到一个最卑贱的仆人，都是如此。也就是说，基于性格的合情合理的缺陷丝毫无碍他们的高大。

所以，我们看到的埃及女王是一个普通而奇特的恋爱中的女人，她美丽，然而年龄不能使她衰老，习惯也腐蚀不了她的变化无穷的伎俩，别的女人使人日久生厌，她却越是给人满足，越是使人饥渴，因为最丑恶的事物一到了她的身上，也会变成美好，即使她在卖弄风情的时候，神圣的祭司也不得不为她祝福。她懂得卖弄风情，使生活充满乐趣，比如在海战的时候带头逃跑、装死，还藏起自己的财富。当然，她也非常狡猾，当恺撒派人来时，她就见人下菜说“我的荣誉并不是自己甘心屈服，全然是被人征服的”。她以恋爱为职业，虽然有过许多爱情，但是几乎都是真诚的，虽然贪生怕死，但是对安东尼是专一的。作为女王，她有自己的威严和手腕，但是当生命和荣誉不能两全时，则选择慷慨赴死。可以说，除了她女王的身份，她就是一个异常美艳的普通女人，对爱情有极其高的天赋和专业精神，最终因为这份爱情而抛弃了整个国家。

而安东尼呢?这个曾经玩弄半个世界在手掌之上、操纵着无数人生杀予夺的大权的男人完全被爱情支配，为克莉奥佩特拉舍弃一切，颠三倒四。他执著、犹豫、暴躁，对于爱情，爱之欲其生，“你知道你已经多么彻头彻尾地征服了我，我的剑是绝对服从我的爱情的指挥的”，恨之欲其死，“这的埃及人葬送了我!三翻四覆的!是你把我出卖给这个初出茅庐的小子，我的心现在只跟你一个人作战。”他是一个一直反抗命运的英雄，豪言“命运越是给我们打击，我们越是瞧不起她”，明白大局已定时，他劝告自己的朋友们：不要用你们的悲哀使冷酷的命运在暗中窃笑，我们应该用处之泰然的态度，报复命运加于我们的。安东尼死了，克莉奥佩特拉叹息着：这寂寞的世上没有了你，就像个猪圈一样，叫我怎么活下去呢?啊!杰出的英雄已经不在人间，月光照射之下，再也没有值得注目的人物了l可以说，安东尼是天下的王者，一个崇高的悲剧英雄，担当得起莱必多斯的评价：他的一二缺陷，决不能掩盖住他的全部优点；他的过失就像天空中的星点一般，因为夜间的黑暗而格外显著；它们是与生俱来的，不是有意获得的；他这是连自己也无能为力，决不是存心如此。

克莉奥佩特拉自认为“有所有女人的可耻的缺点”，而同为三巨头之一的恺撒则如此评价安东尼：凡是众人所最容易犯的过失，都可以在他身上找到。这种普通人的特质，覆盖在出众的地位、权势和外貌上，使他们反复无常的爱情呈现出一种爱恨交加波诡云谲的特色，惟其如此，方显示了这爱情的伟大：它可以藐视死亡，也可以放弃国家、更可以让两个缺点累累的人得到永生。在这里，人性的弱点、爱情的缺点被莎士比亚竭力突出，真心之爱与政治因素相遇时，莎士比亚极其强烈地写出了这爱情是如何误国的。这样写，却写出了人物的伟大、爱情的伟大。为什么?因为莎士比亚的最终目标是写爱情中的人性美。伟大的爱情能够蔑视死亡，可以倾国倾城，爱情误国恰恰就是表达爱情伟大的好题材，这正是莎士比亚的思路。是的，莎士比亚说过，比起永生来，死亡算不了什么。中国的老子也有句话：不失其所者久，死而不亡者寿。东西方的智慧和思考，在这一对情侣身上得到了完美诠释。

回到长生殿上，我们蓦然发现，在西方那一对情侣的映衬下，李杨爱情的光芒霎时黯淡了很多。同样是伟大人物的爱情题材，而且同样是爱情误国，但是东西方的处理是如此不同：主人公不再具有惊心动魄的人性力量，甚至连性格特征也模糊起来，矛盾冲突明显淡化了，人物的主动性大大减弱了。和充满性格力度的《安东尼与克莉奥佩特拉》不一样的是，《长生殿》的男女主人公在“今古情场，问谁个真心到底”的假设中，当真心之爱 遭遇政治因素时，爱情的误国成了爱情的罪恶，在政治因素面前，七夕密誓变成了一个彻底的谎言。上天入地，男主人公只能祈求用非现实世界的相遇来弥补现世爱情的缺憾。在莎士比亚的对照下，洪N提供的只是一种不自觉的悲剧，倾诉一腔怨恨，怨的背后并没有崇高的精神或令人感慨的情怀，是工具而非精神楷模。

在这样一腔怨恨背后，主人公虽为天下之尊，却何其柔弱!杨玉环之美色、之精通歌舞，都是天下无双，自然也是唐玄宗的心头最好。女主人公在包括自家姐妹在内的众多竞争对手面前，也就是犯点醋意，耍点小性子。因得宠而引起的政治变局，在洪N笔下并无过多的渲染，所谓的安杨之争，以后引起盛唐之变的祸根，与这场爱情似乎遥远得很，更加不是不早朝的李隆基的直接过错。长生乞巧，永订盟誓，刚愿生生世世永不相离，惊变就接踵而至。李隆基被众军逼得心惊肉跳，勉强说句“你若捐生，朕虽有九重之尊，四海之富，要他则甚!宁可国破家亡，决不肯舍弃于你!”接下来，就顺水推舟：“罢!罢!妃子既执意如此，朕也做不得主了!”就此，一代红颜为君尽，就连神仙(织女)也看不下去：“以天下之主，不能庇一妇人，长生殿中之誓安在?李三郎好薄情也!”这里的唐明皇，极其缺乏主人公的魅力，懦弱屈从，没有力量，离英雄的形象相去甚远。从尼采的生命哲学来看，悲剧总是有对苦难的反抗，悲剧人物身上最不可原谅的，就是怯懦和屈从，悲剧人物可以是一个坏人，但他身上总要有一点英雄的宏伟气派。所以，按尼采的观点，李隆基甚至连一个悲剧主人公的资格都够不上。

在这场爱情面前，洪N陷入了两难：既要写爱情，又要维护国家，但两者又是冲突的，如何统一?洪N虽然比莎士比亚晚出生，但是康熙朝的盛世比起伊丽莎白时代的开放还是相去甚远。女王能够混入莎士比亚的舞台扮演一个小角色，洪N却因在皇后丧葬期间召集伶人演《长生殿》触犯禁忌而下狱，断送功名到白头。更何况，作为一个传统文人，贵和尚中的文化精神会如影随形般左右着他，注定了洪异不能把误国的主人公写得很坏。事实上，在《长生殿》中，除了不得不提的安杨关系，其他的误国关系都被掩饰了。爱情与误国的矛盾，只能够用“后悔”来统一。情而能悔，虽然发出悔声的是杨玉环而不是李隆基，“在生所为，哪一桩不是罪案。弟兄姊妹，挟势弄权，罪恶滔天，总是由我。如何忏悔得尽。”于是，上穷碧落下黄泉，爱情还是美好的，忠于国家也被肯定了。

洪N对于两难的处理，也引出了后人对于该剧主题的论争，即“爱情主题”和“政治主题”之争。在洪N心目中，情，不仅仅是指男女之间的生死之情，还包括忠臣孝子身上所秉赋的忠义挚情。他要用李杨爱情的悲剧为表征，表现唐朝由盛转衰的历史变迁，也就是借“钗盒情缘”，写出社会政治的兴亡之感。洪N一方面赞扬这种生死至情，一方面又描绘了这样带来的政治危机，帝妃爱情发展到极端给江山社稷带来了严重后果，“占了情场，弛了朝纲”，由于政治形势的逆转，爱情悲剧无法避免。这样就把个人爱情和政治兴亡的因果关系，揭示得十分深刻。这样的用意，是为了“垂戒来世，意即寓焉”。可见，不管是何种主题，洪舁注重的是完满的伦理观念，他是把矛盾冲突往圆满里拉，是在竭力磨平冲突，这和莎士比亚利用爱情与误国的矛盾来突出人性的强烈、产生壮丽的感觉完全不同。李杨之爱只有缠绵之美，缺乏惊心动魄的力量。