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“夏天你好！”这样一个充满活力的标题，将我带入了她们的世界。第一个出场的就是曾轶可，原创歌曲《狮子座》打头阵。这真是一首让人喜欢的歌，那真是一个让人争议的女孩子。“爱亦可，恨亦可。”听着《狮子座》我开始慢慢喜欢上了夏季！
一首《南海姑娘》唱完，全场响起了热烈的掌声，连我也笑了起来。刘惜君，这个女孩子，唱起歌来永远是那么动听。我发现，夏季就跟她一样美丽。
电视广告时间，我慢慢回想起那两首歌，想到夏季，我发现，原来夏天也是很迷人的！
这时，我的目光又回到了电视屏幕上，出来了一个背着吉他的女孩，身后的大屏幕也换成了夏季海滩的景象。“哇！真漂亮！”我不禁赞叹。音乐响起，原来是《浪花一朵朵》，当她轻松的左右的摇摆时，我仿佛被她带入了另一个世界：海风微微轻抚我的脸，浪花轻拍我的脚，憨态可掬的大海龟在水中闲逛，温和的阳光撒在我的背上，多么惬意的生活呀！轻快的音调又将我带回自己的世界，看看窗外，星星在天空中闪烁，一闪一闪如美丽的宝石；听听风声，听听蝉儿悠悠的叫声，啊！我惊奇的发现，我无可救药的爱上了夏季！正如
我无可救药的喜欢上了那些女孩。
这个夏天，给我的太多太多。从不喜欢夏季的我，因为那些女孩，爱上了夏天……
轶可， 真的很可惜，你没能进入到七强中去。但没关系，‘可爱多’们对你的爱并不会因为你离开了‘快乐女声’的舞台而有丝豪的减弱，反而会愈加强烈。我们会一如既往地支持你的，加油！！
尽管你的演唱风格会遭到很多人的不认可，但请记住：不认可你的人固然多，但认可你的人是多上加多。你完全可以‘走自己的路，让别人说去吧！’不要在乎个别人对你的批评，坚持你自己的理想、你自己的风格，你永远是最棒的。
从初次选拔一直到进入全国十强，在这个过程中定会遇到很多意想不到的苦难，但坚强的你勇敢的战胜了这些阻碍，终于在舞台上散发出夺目的光芒。你的那首《狮子座》引起了多少人的共鸣？你的那首《最天使》触动了多少人的心弦？你的那首《你永远都是我的好朋友》让多少人被你感动了？这些都是你的原创歌曲，都是可以代你说出自己心声的原创歌曲。我由衷地为你鼓掌，由衷的为你发出祝福，由衷的为你落泪。
轶可，我被你的才能深深地折服了。虽然你离开了‘快乐女声’的舞台，但你的笑容会一直浮现在我们的眼前，你的歌声会一直回荡在我们的耳畔。我们都不会忘了你这位坚强、可爱的少女。
轶可，‘可爱多’们相信你一定会成为歌坛上一颗耀眼的新星的。‘可爱多’们也会在你的背后默默的支持你，伴你走过那些艰辛的岁月。
轶可，记住：说再见并不意味着结束，有时它意味着一个新的开始。不要伤心，也不要难过，擦干眼里的泪水，给我们一个灿烂的笑容吧！你会永远的留在‘可爱多’的心中。
我站在舞台右侧，面前就是大屏幕。我倒是也不讨厌她，但与喜欢也挂不上钩――与很多买草莓首日票的人理由一致，纯粹去凑个热闹。这是我第一次在台下看曾轶可，她看起来确实跟个小孩一样。画了浓浓的眼线、唱歌时形体有些拘谨，用右手握着Mic，左手常常不知道往哪里摆；唱到一半，便不自觉脱口而出“这台上东西也太多了吧”，仿佛都不知道该怎么站才好。
这样的唱腔和现场能走到这一步，她确实是幸运的。但就像布兰妮巅峰时那首《Lucky》一样，似乎从没有人关心过私底下的她到底是否心酸。她自己在台上说，“很多人说我这个人这么快乐，为什么写出来的歌却总是有点小悲伤”，她也肯定不笨，知道大家叫她“曾哥”；知道有人拿香拜她，对她摆中指。但她除了唱歌走音其实也没有做错什么，她还得强装镇定，满足好事者和主办方的要求，唱那首《狮子座》以便大家在这一个小时内至少能达到一次。她那么幼稚，也不知道怎样用更强的手段去表达自己的不满或不悦；她只是知道，这是不允许她哭泣的场合：过得去就是免疫，过不去就是生死。
说到这里，便想起2008年抑或2009年时尚芭莎的某次慈善晚宴来，那次的晚宴，几乎国内一线女星都赏脸参与。最后拍集体照的时候，赵薇章子怡周迅李冰冰几大女星挤作一团，偏偏晾着范冰冰一个在旁边。这着实是令人尴尬的一件事，也成为几大媒体炒作的最佳切入点。大家开始说范冰冰人品不好，最终才落得与人人积怨的下场。但我看着那些照片时，却突然觉得范冰冰走到今日着实不易；照片中的她，与一群明星保持着距离，独自站在最右边。没有人握住她的手，她便自己握着自己的手，尽量让自己看起来镇定无恙。从金锁到戛纳女神，她必定经历过无数这样不允许哭泣的场合，一遍一遍在心底告诉自己：挨过去，你就是赢家。
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yico站在“快乐女生”这个舞台上，仅仅是因为她爱唱歌。我们都看の到她的努力和坚强。听到了吗？《最天使》中那个可爱的天使，乐观的天使，在用心地唱歌，在用心表达自己的思想。很久没有听到能让我感动的歌了，也很久没有碰到过让我感动的歌手了。可是，当yico唱着《你是我最好的朋友》和李媛希拉钩的那一刹那，我哭了；当看到yico在即将离开舞台时流下的眼泪，我哭了；当听到yico反复大声地说“黄英加油，潘辰加油”时，我哭了。这个盛夏，绵羊天使带给了我许许多多的欢笑与泪水。 ­
每个人都有自己喜欢的，亦或是讨厌的十五。于我。我喜欢她，我喜欢她，只是因为她优美的词，悠扬的曲能给予我共鸣；我喜欢她。，只是因为她纯洁的心灵，清澈的嗓音能给予感动。拥有好声音的人太多太多了，然而能像她一样，唱出绵羊音的人有几个呢？绵羊音，很可爱，很特别也很有个性。它不会像一些歌手的假音，掺杂了太多的因素。yico的绵羊音拥有最纯净、最自然、­最无暇的本质。就像月有阴晴圆缺，花有绽放凋零一样，月残花谢这种残缺的美赋予了那些意境更高的价值和意义。yico也一样，她能创作出富有生命力的词曲， 唯一遗憾的是她没有完美的嗓音。但这种缺憾未必不是一种美啊。万物太完美了，就失去了意义。 ­
何老师说的没错，“其实她从头到尾都没有错过，她只是唱自己喜欢的歌。”为什么你们要这么针对yico呢？她做错了什么吗？她在舞台上唱自己的故事，唱自己的歌，有错吗？即使知道有这么多人在骂她，yico仍然勇敢地站在那个舞台上，有错吗？在投票时，她捂住了投票箱，让大家把票投给PC，这有错吗？她只是一个19岁的女生！你们就要她承担那么大的压力！ ­
领衔武艺的异想世界
新一季天娱Vee Live演唱会由武艺领衔，8月3日在北京拉开序幕。
演唱会在一段特别的VCR中开始，整整90分钟，武艺不仅演唱了全新唱片《武艺的异想世界》中的新歌，更在现场自弹自唱大秀个人才艺。好朋友王栎鑫、姜潮也现身，不仅给武艺打气，更给了歌迷惊喜。
·小清新变man咯！
武艺一直以萌著称，他安静唱歌的正太形象深入人心，而这次演唱会之前，他突然宣布要通过本次的VL大变身，引发歌迷的无限期待。而VL开始后，武艺果然没让人失望。他减少了小清新式曲风，增加了情歌，还增加了歌舞比重！《遇见》、《天天情人节》、《会呼吸的痛》、《童话》等歌曲，被武艺演绎到催人泪下，现场不少歌迷直接哭崩。除了经典歌曲，武艺还首唱了新专辑的新歌。令人感动的是，演唱会当天是武艺新碟首发的第二天，现场歌迷已经全部会唱，武艺演唱的时候数度引发全场大合唱，应援气氛十分火爆！
·石头王子
几乎每一场VL都有舞台剧环节，而武艺这次演的是一位沉睡在石头里的王子。深爱着他的女孩为了让他苏醒，不惜一切代价和魔法师去斗争，最终的结局依旧如童话故事一般美好。武艺本身并不擅长跳舞，在接到这个任务的时候倍感压力山大，所以花了大量时间来排练。演出或许不够完美，但全场歌迷都为武艺的用心竖起了大拇指。
·微电影
天娱传媒旗下艺人易易紫接受了武艺的邀约，在他自编自导的惊喜短片中出演女主角。短片讲述的是，易易紫和武艺是一对从小青梅竹马两小无猜的情侣，但因为得了绝症，她不能继续陪伴武艺了，在陪伴武艺过最后一个生日时，发生了一段“会有天使替我爱你”的感人故事。演唱会结束后，这支短片立马被传至网上供大家分享，两人的表现也得到了一致好评。这也是两人继《夏日甜心》之《爱情动作片》微电影后再次饰演情侣。
·个人show
这次是武艺第二次踏上VL舞台，在舞台上我们看到了他一年来的努力和付出。这一年，他为了全新专辑费尽心力，只想让作品更加完美，这样才对得起自己的音乐梦想和所有支持他的歌迷。为了展示自己的进步，表演《过站》这首全新歌曲时武艺舍弃了现场乐队伴奏，静静地一个人坐在舞台上抱起吉他深情弹唱。而后，一架华丽的钢琴出现在舞台上，令惊喜升级！而武艺所有的辛苦都化作最美的音符，飘扬在这个属于他和歌迷的空间里。
第二场会飞的曾轶可
出道四年，曾轶可凭借自己独树一帜的唱作风格，稳扎稳打经营着自己的演艺事业，音乐节、大银幕、微电影都有不俗的表现。而VL演唱会，正是她展示自己原创音乐作品的平台。
·摇滚&文艺 分裂魅力
演唱会的最大亮点是“分裂”主题的结合体现，上半场从开场就是重金属摇滚，下半场开始走温情知性小女人风，让现场的歌迷们大呼太过瘾。
演唱会一开场曾轶可就背着电吉它缓缓走向台前，唱着大家耳熟能详的《狮子座》，将现场推向了第一个。下半场以新专辑《会飞的贼》当中的《女人的秘密》开场，重金属与小女人轻声吟唱的完美转换，给整个演唱会画上了完美的句号。
·音乐创作人
演唱会当晚，曾轶可从第一分钟到最后一秒演唱的都是她的原创音乐作品，2013年全新唱片《会飞的贼》也是全国首唱。她将自己化身成多种角色，来诉说爱情即将发生时的异想故事，有时是失心疯爱上狼的《荒唐的羊》，有时是身怀异能却偷不到心的《会飞的贼》，让人不禁感叹几年的累积已让曾轶可蜕变成为一个独立的“音乐创作人”。
·长笛菇凉
人们印象中的曾轶可是抱着吉他安静弹唱，唱着带有自己特色歌曲的怪妹纸。而此次VL现场，曾轶可却穿上了白色长衣长裤，如天使般坐在钢琴上吹起了长笛，并且演唱了《夜晚屋顶会飞的贼》。流行与古典的完美结合碰撞出强烈的火花，曾轶可的不走寻常路也着实“吓”坏了台下粉丝。
·黑帮乐队打造摇滚party
除了一众好友前来捧场，曾轶可还邀请了曾经在众多音乐节中与自己有多次合作的好友“黑帮乐队”前来助阵。黑帮乐队在这次演唱会上占有很大比重的戏份，开场的吉他合奏尤其经典，给现场歌迷营造了一个重金属的音乐live，帮曾轶可把舞台打造得更加摇滚。
第三场惟一主角至上励合
至上励合身穿王者西装在《巧克力棒》的inter中踏步而出，成为舞台上的惟一《主角》。当天除了是至上励合2013全新大碟的首唱，更是《巧克力bang！》正式上市的日子，新专辑主打歌《巧克力棒》的完整版MV也在演唱会现场揭开面纱。至上励合在MV中的大尺度表现，惹得全场观众惊叫连连，健硕的巧克力肌肉惹人无限遐想。不管是在音乐中还是形象上，至上励合都尽自己最大的努力给至天使带来了完美的视听享受。
·当场露内内
除了表演拿手的歌舞和经典曲目，至上励合队员更是在台上换装，歌迷的惊叫、口水连连，引发现场一阵混乱。台上换衣时，虽然有挡板挡住了大家的视线，但有心歌迷居然跑到侧面偷拍，拍到了小五脱得只剩下豹纹内裤的照片！演唱会后照片在网上疯传，惊得金五一身冷汗：“幸好没穿旧内裤。”
·女装反串
从挡板后现身，四大帅哥摇身变萌男，身穿“彩蛋裙”唱起郑秀文名曲《眉飞色舞》。演唱会前就听说至上励合要穿女装反串，但万万没想到四人会不顾形象把自己搞成“彩蛋”！这正是至上励合为本次VL精心准备的show，连众多未到场的歌迷都表示太出乎意料、演唱会太值回票价了！
·音乐剧变身DJ
音乐剧环节，张远化身DJ讲述四段不同的爱情故事。再完美的爱情也会有大结局的一天，机场里《别人的故事》、咖啡厅里《我们的爱情》、街头《再见了我的爱》、电台里《替我幸福》，至上励合以歌曲来歌唱爱情，以爱情来叙述歌曲，四人精湛的演技感动了台下所有人。
第四场刘心&段林希 相同的镜框，不同的世界
VL系列第四场是刘心和段林希“相同的镜框，不同的世界”联合个唱，好朋友苏妙玲、杨洋、武艺、李斯丹妮、DL组合等人亲临现场为这对“镜框男女”打气，并见证了好兄弟刘心《小新》的新作品首唱。
·段林希穿裙子了！
一直都是个“假小子”，段林希这次颠覆形象，首次以蓬蓬裙配黑色皮裤的装扮亮相，引得粉丝疯狂尖叫。这次的联合个唱是段林希开的第一场演唱会，开场她帅气唱响《明天》，与dancer帅气热舞《三天三夜》，感恩在最美好的时光里每一位歌迷的陪伴与不离不弃。对于她，这是个很难忘的日子，也是人生非常大的一件“事儿”，只有感恩和感动。
·刘心变身白马王子
刘心开场身着白色西装，以“白马王子”的全新造型带来一首《新自己》。他大胆突破自己，现场唱起耳熟能详的快歌带动气氛，更与dancer频繁亲密互动。往日里的邻家男孩还穿上了透视装，带着小清新气质为台下歌迷卖力献唱。
刘心的最新签名专辑在演唱会现场首次开售，他现场演唱了专辑里的所有新歌，还自卖自夸说新专辑“份量”很足。而在演唱会入场处，粉丝排起了长龙要买专辑，并纷纷表示新专辑很好听，值得收藏。
·《向左走 向右走》
在《向左走 向右走》音乐剧环节中，单纯爱好唱歌但又满怀希望等待演出的段林希，在志玲姐姐刚肯定了她却又无理由拒绝她后，遇见了在恋情上有困扰的刘心。两人相遇、相识、相知，抱着吉他唱着彼此的音乐心事。在对的时间里遇见了彼此，两人联手完美演绎了《那年春天下着雪》、《笑着跑下去》、《情人节》、《向左走 向右走》等歌曲。
第五场花花女孩刘忻
Vee Live演唱会第一波收官之夜由“花花女孩”刘忻献上！当晚，刘忻用三种不同风格的主题串起整场演唱会，从开场的摇滚女王范到cosplay再到最后温情小女人的轻声吟唱，刘忻带着新专辑《花花女孩》点燃了全场歌迷的热情！
·台上贴身舞，台下大合唱
刘忻演唱会当晚，能容纳1500人的五棵松人声鼎沸座无缺席，足见刘忻的号召力和巨大的人气。现场更有众多明星好伙伴到场支持，同公司的李斯丹妮、苏妙玲，以及前晚刚唱完的刘心、段林希，台上台下都是星光熠熠！
演唱会一开场刘忻就华丽登台，演唱了新专辑《花花女孩》的主打歌《花花世界》，“yeyeyeyeye”的曲调令全场疯狂大合唱。亮片抹胸短裙加上一双没有跟的高跟鞋，刘忻十足抢眼，而这次她不但挑战了自己的舞技，还挑战了粉丝的鼻血极限——与身材一级棒的dancer激情贴身辣舞！这一跳，呛得台下歌迷热血沸腾，把现场气氛瞬间推到了！
·现场票选MV男主角
为了让现场歌迷更有互动感，演唱会特别设置了一个由歌迷票选刘忻新歌MV男主角的环节，其人选锁定在当红小生陈晓、帅气怪才孙坚以及刘忻的前绯闻男友王栎鑫三人身上。在进场前，每位观众都可以在便利贴上写下想要看到和刘忻拍摄新歌MV的男艺人名字以及自己的联系方式，幸运观众可获得MV拍摄期间担当刘忻一日助理的机会。刘忻在演唱会结束前公布了票选结果，陈晓高票当选。
·Cosplay挑战初音
结合最火热的“小伙伴”话题，刘忻的圈内众好友纷纷登台献唱，刘忻还与同届快女好姐妹DL组合大玩cosplay，改编翻唱了电音版《对你爱不完》、《狠狠爱》等多首经典歌曲。刘忻更以“初音”的造型登台，化身提线木偶，与dancer跳起木偶舞。现场的视觉刺激、完美的电音效果加上刘忻惟妙惟肖的模仿，台下歌迷按捺不住，在台下与刘忻一起热舞。
文:big teeth
忠犬八公的故事
忠犬八公是一条狗。日本人对于狗的感情沉迷,同学们可能很难理解。当然,要是按照汤祯兆的分析,这必然是与日本社会老龄化以及老人与子女疏离等种种因素纠葛在一起的――意思是,狗对于日本人,特别是日本老人而言,是一种亲情的延伸。
这部美国电影翻拍自上世纪80年代同名日本影片,由于有同一位编剧新藤兼人坐镇,催泪效果一如往昔。一只谜一般的小狗突然出现,击中一位老人内心最柔软的地方。人狗开始相处,一同度过一样平常但微微透出光彩的日子。时间的意义有时不在于占有,而是积淀。如同一条长长的甬道,让人向往远处的光。
老人和狗一起经历了甬道的黑暗。老人去世之后,忠犬八公依然每天傍晚五点站在门口守候,他的身影逐渐化为了一种光亮。
最伟大的
皮尔斯・布鲁斯南这一次决无可能光靠一己之力拯救世界,还能顺带捞几个美女上床。这次他的角色是被救赎者。儿子的意外去世,使得整个家庭分崩离析;一个自称是儿子女友的姑娘意外出现,随着她肚子里孩子慢慢成长,一个新的家庭慢慢从废墟上立起。
很难不让我想起那部金棕榈奖电影《儿子的房间》,很难不让我想起那首迷人的插曲By This River。家庭成员的意外离去,正如肢体的突然残缺,肉体疼痛之外,别人同情的目光对自己都是伤害。此时如果没有温柔而坚定的成长,伤口将变得面目可憎。虽然有冲突,但借由新生命而来的爱的力量,永远是弥合创口的圣药。
龙应台在《目送》里说,所谓父女母子一场,只不过意味着你和他的缘分就是今生今世不断目送他的背影渐行渐远。但是更重要的是,“不必追”──逝者如斯,生活仍然要继续。
爱很复杂
一位中年妇女旧情复燃,跟前夫搞起了“婚外恋”。此刻,她的身边还有另外一位追求者,沉稳安静,像是一条等着桌面上突然掉下骨头的狗。是的,世界上俗套的爱情喜剧故事万万千千,但是梅丽尔・斯特里普阿姨却永远只有一个。一旦加入她这万能的佐料,那看似庸俗的万万千千竟然也变得活色生香起来。
白玫瑰红玫瑰,米饭粒蚊子血,怕就怕的是二十年后回头来看,已经没有了任何区别。这样悲凉的说法背后其实隐含着前提:时间消耗了娇艳,让万物同归于枯萎。然而若将时间看作一笔财富,将衰老看作一种积累,内心便涌现出“比当初更爱你历经沧桑的容颜”,这便是爱的更高层境界了。
爱之复杂,正在于这样充满否定与否定之否定的辩证。爱之复杂,也在于其中的男男女女对此懵懂不知,或者说故作不知。
对丑陋人物的简访
对女性学者的敬意和畏惧都源于她们的执着。比如有一种说法,居里夫人作为科学家的成就其实有限,她更多的像筛沙工,凭着一股韧劲找出了别人一直没找出的东西。在另外一些时候,所谓“韧劲”还有一个名字叫“拧巴”。比如,并不是待在实验室努力寻找物质的客观存在,而是到大街上搜索自己被男友抛弃的理由。
一个人类学女学者被男友踹了之后,试图以田野调查的方式探明个中究竟。她开始访问形形的男士,听他们诉说自己的内心。意外的是,她听到最多的却是男人内心的恐惧――男人与女人并无太大差别,因为恐惧而需要拥抱,因为臂膀的温度而感觉到自身的强大。当女性主义兴起,女人们将OL装扮与围裙完全对立起来之时,男人们的恐惧一时得不到慰藉,转而以暴力宣泄自己的不满。
说着说着我都觉得有点扯,难怪大家都说这部电影其实有点闷。
书籍
文:大牙
给一个未出生孩子的信
给孩子的信变成一本书卖钱,这种事我见得多了。从李敖到王朔甚至周国平,写得有好有坏,总归还有点真诚。因为读者之中至少有一个人,将来应该会有机会当面点评这部作品。但是,真诚到法拉奇这种地步的,似乎我还没见过。
伟大的采访女王,她的一生给人的印象永远是强硬。乳腺癌手术之后,她坚持要看手术中被摘除的肿瘤,并且一再羞辱它:“你不敢再回来了。你在我身体里留下孩子了吗?我要杀了你!我要杀了你!你赢不了的!”她不按编辑的要求写作,于是被解聘,编辑说,不要往吃饭的碗里吐口水。法拉奇的回答是:“我就要吐,然后把它送给你吃。”
这样的女人,面对一个想象中的孩子,她会说些什么呢?她没有隐藏自己的焦虑、孤独、抗争、不屑、不安全感,她将自己所有过往化作文字,在将死的时候告诉世界上剩下的人该怎么活。
这本书的副题是:一个女人献给世界上所有女人的书。我觉得,这是一个女人献给世界的书。
丑的历史
如果不是对艾柯先生有一定的了解,我真得会以为这是一本骗钱的书:看到前作《美的历史》卖得那么好,于是赶紧出续集继续圈钱。但要承认,艾柯的书出的恰逢其时,因为我们对于美丑的概念已经非常模糊。在这个历史性时刻,系统梳理丑之过往,总结丑之经验,并且企图指导丑、开拓出新天地是刻不容缓的事情。
我自己觉得,对于今天的中国社会,最具有阅读意义的大概是倒数第二章:别人的丑、媚俗、坎普。以我阴暗的心理揣度,艾柯前面写的十三章根本就是在铺垫,目的就是隆重推出末尾的“坎普”。这不是一个新鲜的概念,桑塔格有过详细的论述。
在艾柯看来,丑比美更精彩有趣。“美往往令人觉得乏味,因为人人知道美是什么,丑却有无限可能――可以是巨人、侏儒,也可以是长鼻男,就像皮诺曹那样。”坎普的意义就在于,在审丑的过程中发现乐趣。
上学的烦恼
作为一个曾经的优等生,我确实是要为优等生鸣不平的。虽然当年在学校里占据过一定的话语优势和道德制高点,但这并不意味着在接下来的几十年里都应该接受社会的嘲笑和揶揄。扳指一算,我觉得很划不来。
作者佩纳克曾是一个地地道道的差生:用了一年时间才记住字母a,听不懂课堂上老师在讲什么,发明各种恶作剧捉弄学监和老师,不做功课编造各种谎言……差生的痛苦在于疏离,这种疏离既给了自己些许安全感,但同时又带来更多类似歧视、体罚种种语言或肢体的暴力。
这本书苦口婆心要讲述的是:差生才是最正常的学生,差生才能充分证实教师的职能,因为什么都要亲口教给他们。我总觉得将孩子分为优等生和差生是件很奇异的事。是的,差生需要关怀和体贴,优等生同样需要。因为,他们为了适应荒谬的规则,比所谓差生已经付出更多代价。而且似乎永远不会有人替他们。
美味方丈记
我知道陈舜臣,是从他写的《》开始。小说写得好看,而且具有历史参考资料的地位,这就更了不起。除了《》,陈舜臣还写过《》、《中国门阀制度》、《大汉王朝》等多本著作。所以,看到这本讲美食的书,不禁让人一笑:所谓治大国如烹小鲜,在写作领域也是一样啊。
陈舜臣是华裔日本人,他太太也是。这本书讲得正是老两口的情趣对谈。美味就是美味,“方丈”并不是指和尚,而是指餐桌的大小。除了在方丈之间的对谈诸如“中国人为什么以前吃但是现在不吃生鱼”之类的八卦典故外,陈氏私房菜谱也不乏实际操作性,真是夫妻居家旅行必备之读物。更何况,读着书正如听两位相濡以沫的老人安静地絮叨,这经过岁月后归于平淡的真感情也会让人动容吧。
艺术
病树前头万木春,枯骨之上一花香。
傅榆翔:但吃肉边菜
文:zero
佛教经典记载,六祖慧能大师在五祖传法授衣后,为了躲避地位纷争,离开了五祖,隐居山林,与猎人为伍。六祖常给猎人讲解佛法,大家都很敬重他。猎人们平常主要以各种肉为食物,六祖便寻些野菜寄煮在猎人的肉锅里,与猎人共进饮食,并称之为:“但吃肉边菜。”
短短五个字,已有大智慧。与之相比,《增一阿含经》所载释迦牟尼“昼便入林中,夜便露坐。取彼死人之衣而覆形体,日食一麻一米。形体劣弱,骸骨相连”的苦行过于凄惨暗淡,而“酒肉穿肠过,佛祖心中留”的选择则又多了些纵情,少了些淡定。
以绘画作为修行之道的艺术家傅榆翔,对“但食肉边菜”感悟颇深:此乃肉身与佛性的命题。这个深信自己与佛有缘的人,一边在滚滚红尘中辛勤劳作,养家糊口,悲伤着也喜悦着度过常人的生活;一边静观己性,常发善心,在一次次放生中闭目凝神灵光闪现。这修心问道,并不意味着非要执着的断绝红尘,置于他处;而是“拈花微笑”的得意自在,慈悲不从彼岸寻,而是借着这沉重的肉身弥散到一花一树,一禽一兽的大千世界中。肉身行走,而佛心持守,如如不动,所谓“道成肉身”是也。傅榆翔由外而内,选择了这样一种改善世界的方式――独善其身。在这个让充满敬畏的宇宙中,个人是渺小的,一个人终其一生并不能改变这世界中一草一花的善恶,况且其自身并不见得比那花草生灵更接近善。其身不善,焉能载善?人在宇宙中朝向真理的唯一力所能及的事情,就是不断地使自身向善。而欲使自身向善,必先见性明心,识我是谁。因此傅榆翔退回到内心的一方净土,而肉身行走在大地之上,致力于一日三餐,七情六欲中见性明心,正所谓道不远人。这种谨慎谦卑使得傅榆翔的绘画乃至他的生活都流露出一种自在、温润的气息,那清冷的画面并不是声嘶力竭的宣告着这个世界的末日,而是冷静的关照和沉静的爱。
由此观看他的绘画,图式简单而考究,意味平淡而深远,设色恬淡、清净,乐而不,哀而不伤,契合了中国传统绘画中南宗的气质,绚烂之极而归于平淡,真水无香。由于经常放生,他笔下常描绘许多动物。这些动物被剥离了它们生活的环境,悬置在灰色的天空中,或者被安置在一株株莫名其妙的突兀的大树上,提醒着世人一个显而易见的事实:今天的生命,已经被连根拔起无家可归。当被放生的鱼蛙乌龟缓缓爬向那已被污染的河水之时,所谓的放生,是否只是一个精神世界中的仪式而已?亦或者,当那些动物完整的以各种姿态存在于宇宙洪荒和那棵象征自然的菩提树上之时,那便是放生的最高境界,让它们自由的在宇宙中存在,自由的投身入轮回之中?傅榆翔在淡然之中将一幕幕的现实悲剧图景,从无边的俗世情感泛滥中抽离出来,沉淀为超越性的、精神性的世界景象。这世界固然是有着破败和死亡,但是死亡的的最高含义在于舍弃自身而孕育其他生命,所谓病树前头万木春,枯骨之上一花香。对生命悲剧的体会就是大慈,因为有了大慈方有面对生命的大悲,而大悲则是出于大爱――大爱是这世界的本质所在,在这爱里,万物方能生生不息,各成所是;而人作为万物之一,也终于可以含笑欣慰的向死而生。
音乐
文:AMP
Goldfrapp
专辑: Head First
从Alison Goldfrapp的身上可以感觉她对古典时尚的触觉绝非一般,同时她也懂得如何在戏剧性与时尚中取得平衡。因此,那股强大的力场总是把人牢牢吸引,但是也不至于让欣赏者为之歇斯底里忘形。GOLDFRAPP很聪明,单曲ROCKET主打复古,强调“科幻”,结合浓郁的全民科幻背景,唱片的电气能量绝对强势。站在当年,在“时髦”的节奏下融合这么丰满的音场绝对是惊人之作。旋律舒服,,节奏爽朗,封面上女主唱更是身着神奇女郎的宇航服,站在通往天际的火箭轨道上,剑尖发出高能粒子喷向远方,仿佛预示她将带领听众穿越时空重温70年代激昂的电脉冲。不过唱片的复古显得有点过头了,比起低吟民谣的SEVEN TREE,这张唱片充满硬朗气质,节奏和旋律呈真角运行,还真不是一张容易讨人喜欢的唱片。但如果你想感受STAR TREK第一季推出的精神狂热,或许GOLDFRAPP这次能够满足你。
熊木杏里
专辑:と
一张深情款款的唱片。听着它,仿佛是另外一种回归。也许和日式小调的旋律有关,这种时常出现在纯真年代爱情剧集片尾的治愈系歌曲,像一剂唤回浪漫回忆的药。细细品来,唱片保留了当年日本流行中最为可贵的朴实和古典。歌者演绎的细腻情感,用情且深情,涌动的情绪配合温婉的旋律让唱片在喧嚣浮躁的视听世界显得别具一格。开首一曲《春风》,极尽婉约的旋律铺出基调,恰似拂面晚风,在春天独有的气息和温度中撩起往日一幕幕。《远笛》似极日剧的表情,顺耳且充满情节感的编曲,用弦乐烘托一种广阔的心境,听毕心绪是否有些许释然?唱片里每一首作品,每一句歌词皆是酝酿良久的爱的箴言,旋律虽淡,但是正因为那份清澈,让歌者内心蕴含的芬芳扑面而来。好的音乐,不在乎于如何标签,唯一的标示就是它自己。
曾轶可
专辑:Forever Road
笔者也曾加入对这个女孩口诛笔伐,但当听完这张唱片,我不得不改变看法。从当时的绵羊音,到现在的舒展,仿佛一团乱线被拉开且染上了五颜六色,让人刮目相看。这种努力改变的勇气是首先值得肯定的。其次唱片编曲丰满了那些简单且稚气的旋律,让曾轶可在纯的层面上更多了一份迷幻气息。而我从来就没有认为这个女孩子的词作有任何值得攻击的地方,也正因如此,这张唱片在被雕琢得通体灵光后,那些如同星星一样歌词就彻底闪耀起来了。备受争议的《狮子座》里,缥缈的电吉他连绵不断,犹如COCTEAU TWINS发动流星雨坠落海洋,加上她现如今敏感脆弱充满神经质的声音,可谓是PSYCHO DREAM POP的还魂之作。而《最天使》中的那份任性和独属她这个年龄的纯真,仍旧让人感触。每当听她唱到“可以去死”的时候,似乎有一股来自己内心深处的无力。当人们逐渐“长大”,或许就很难再体会这种情绪。《新的家》对于寄居者形象和心态的描写细腻生动,萧瑟气息带着一股漂泊中的无奈,很容易触动那些孤独的灵魂。这张唱片无疑是最近几个月市场中最成功的华语唱片,至少是最真诚感人的。
齐豫