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关键词: 茶叶;包装设计;文化性
Abstract: "Tea", a drink popular since ancient times in China, has formed deep culture. As tea package design attracts great attention,it is critical for the tea package design how to reflect the cultural characteristics of Chinese tea from the shape, pattern, color; and how to cater to the consumers at home and abroad to make tea packaging bring convenience and fun to people's lives.
Key words: tea; package design; cultural feature
中图分类号:TB482文献标识码:A 文章编号:2095-2104(2012)
茶文化是人类历史实践过程中所创造物质财富和精神财富的总和。”中国是世界文明古国之一,博大精深的中国文化形式、符号在世代传承中不断演化、再生。而文化的精髓也源远流长,不断得到继承和升华。
一. 中国茶文化的特征
中国是茶叶的故乡,是世界茶树的原生地。中国先民对茶的发现,若以神农尝百草而证明茶可解毒的传说算起,迄今已有5000多年;如从西周初年《尔雅》中有关茶字的记载算起,亦有3000多年的历史了。因此,可以断言,茶伴随着人类日常生活的时间,是同中华民族古老而光辉灿烂的文明史一样悠久。这是世界上任何国家和民族都无法与之比拟的。
唐朝陆羽所著《茶经》一书,使“天下益知饮茶矣”,开创世界最早的茶学,是中华茶文化发展史上的一个伟大的里程碑。茶经过几度沉浮,从此成为中华民族的主要饮品,并且早已超出止渴的范畴,渗透进中华文化之中,衍生出门类繁杂的文学与艺术之花。
茶秉天地至清之气,却能让人在繁杂的尘世中获得片刻清闲,所以它深受文人墨客的赞赏,并常以绘画、诗词、歌赋等形式来表达品茶的情趣,使茶文化更加绚丽多彩。文徵明为茶而作《品泉图》;坡更是留下“从来佳茗似佳人”的千古绝唱;郑板桥也因此感叹:“从来名士能评水,自古高僧受斗茶”。可见茶早已具备文化的品味[2]。
二. 茶包装设计中体现出的文化特性
众所周知,包装设计的重要功能便是引起预定购物者的注目,诱发他们对产品的欲望.诱发源于心理,而这种文化心理可以通过包装的视觉设计予以表现。茶叶包装作为特别商品与消费者之间的信息纽带,对其文化性的要求更显得突出。好的茶叶包装不仅可以提高销售份额,更可以提升品牌形象,使我国传统的茶文化得以更广泛的传播。
2.1图形设计体现出的文化性
包装设计一般离不开图形设计,设计师借助设计因素所组合的视觉图形,应当以图形的隐意能否表达出消费者对商品理想价值的要求来确定图形的“字意”形式。也就是说、依靠图形的隐意来烘托字意的感染力,以促使消费者的心理联想,牵动人的感情而激起购买欲望。
茶素来与文人雅士有不解之缘,在那氤氲的暖香中,永远留存着最幽静的茶之记忆,因此古有诗云:“此物清高世莫知”。若要营造出“清高”的氛围,当然非中国画莫属。中国画是中华民族灿烂文化瑰宝,它缘物寄情,物我两忘,以超然的意匠,飞凌于万象之上,在主客观交感之中产生深邃的境界,这种境界与茶文化所欲传达的超然脱俗意境正好吻合。因此在现代茶叶包装设计中,以国画作为主体图形的很多。如“文山包种茶”的包装,其图形似国画中的写意,取文山地区连绵不断的茶山为素材,一笔代过,简略得不能再简略,却是妙笔生花,生动自然。
当然,并非只有国画才能展示茶文化,其它的图形只要切入商品属性,照样能体现文化品味。如“张记茶庄”的包装就匠心独运,速写形式的遛鸟人,一系长袍马褂悠然自得,加上摄影图形——一盏盖碗茶,一次一主、遥相呼应,将茶文化的特性从另一角度折射出来。
此外,安溪县珍田阁茶厂认为:抽象的图形虽没有直接的含义,但若运用恰当亦可体现茶文化的特性。如台湾设计师吴俊忠先生所设计的“梨山茶”系列包装,采用简洁的抽象图形,并与品名的白底色块产生透叠效果,颇具时代感,又不失空灵之气。因此,茶叶包装的图形设计所采用的形式可不拘一格,关键在于能体现其特有的文化性。
2.2文字设计体现出的文化性
在包装设计中,文字是传达商品信息必不可少的组成部分,好的包装都十分重视文字的设计,优秀的文字设计不仅能传达出商品的属性,更能以其独特的视觉效果吸引消费者的关注。
中国的文字源远流长,经过历史的锤炼,岁月的琢磨,使汉字本身即已具备了形象之美而达到艺术的境界。汉字书法体是中国文字的一种书写形式,是中华民族文化的精髓,它包括甲骨文、篆书、隶书、楷书、草书、行书几大类型。由于民族的欣赏习惯,对传统书法体有着极强的接受能力及喜好程度,其视觉效果已成为设计民族风格的一种形式特征。
茶文化与汉字书法均是中华民族智慧的象征,它们之间本身就早已有着密切的联系,从汉文字中的第一个“茶”字出现,就是由书法字体书写,因此用书法字体作为茶叶包装的视觉元素的确是恰到好处。如国际品牌茶叶——立顿红茶,在新推出的茶包系列中,其中一款为中国风味茶,为了充分展现立顿的国际性形象,却又不致使立顿与中国茶有格格不入的感受,特以“茗闲情”作为副品牌名,且以毛笔书写其品名,东方情调,深受中西方人士的赞赏。
书法字体应用到茶叶包装设计中并非随便搬过来即可使用,必须经过反复推敲及加工设计。一般来说、隶书、楷书、行书与印刷字体接近,容易识别,甲骨文与篆书源于象形,有绘画的风韵,字体结构不同于楷书,辨识率不高,设计师得慎用为好。书法字体中不同的门派有不同的风格、如楷书中颜正卿属雄劲浑厚,柳公权则清傲灵秀;行书中王羲之是潇洒飘逸,米蒂却质朴清新。另外,中国书法由于纸、笔、墨三种特殊的书写工具,更可产生千变万化的特别效果,为包装设计提供了更多的视觉感受。
汉字字体还包括印刷字体等,印刷字体是基本字体,字形整齐、清晰易辨,其中的宋体和仿宋体最能传达“文化”气韵,将其运用在茶叶包装上同样可体现茶文化的超然姿态。
2.3色彩设计体现出的文化性
此外,要使茶叶包装更富有文化气息,还离不开色彩的渲染。常言“远看色彩近看花”,色彩在视觉艺术中常常具有先声夺人的力量,它是美感中最普及的形式,极易引起人的情感反应与变化。因此,把握住包装设计中的色彩,亦即抓住了消费者的情感。
人对色彩具有主观感情和客观感情,因此不同的色彩有不同的联想,如绿色象征希望与生命;蓝色展示沉静与清爽;红色则体现沉着与稳健等等,设计师只有对色彩有充分的认识,对商品属性有极度的了解,才能驾驭美的颜色。
不同的茶叶也给人不同的感受,绿茶清新鲜爽;红茶强烈醇厚;花茶清香味纯;青茶馥郁清幽。这些特别的品质得用相宜的色彩才能充分体现。如“张记茶庄”的包装色彩具有非常准确的定位,绿茶包装采用绿色系,红茶包装采用红色系,这使消费者一目了然。“野茶王”系列包装的色彩灵感来源于民间青花的色调,蓝色为主调,加上小面积的绿色,同样展示了商品绿茶的属性,以及茶文化特有的儒雅和广远。
结论
茶是最契合自然之物,它有悠久的历史,更具深厚的底蕴。有人说,茶乃上苍赋予中华民族的恩赐,实属不为言过。在岁月的长河中,茶的清香和高雅与中华民族的个性相结合,并成为刻划“中国”的重要形象。我国茶叶种植面积世界第一,总产量居世界第二,是世界茶叶大国,若要茶叶有好的市场,包装的责任义不容辞,因此作为包装设计师不仅要使茶叶包装设计有漂亮的外表,更应使设计突出茶文化的特性,只有这样才能使我国的茶叶包装设计走向新的辉煌。
参考文献
[1]中国食品产业网/news/gnspzs01/20087411221471.htm
[2]茶边启.福建茶叶网/open_wz.asp?id=5000
[3]陈磊.走进包装设计的世界[M].北京: 中国轻工业出版社,2002.1.
[4]《包装世界》,2007年合订本:35-38
[5]梁一儒 户晓辉 宫承波.《中国人审美心》
一、形式美学的规律
形式美学是20世纪西方美学的主流,对于现代仍然具有很大的影响力,其在美学现象、美学实践中的重点就是“形式”。美的本质是同一的、抽象的难题,而形式美则是多样的、具体的事物存在的普遍状态。形式美学一般可划分为构成形式美学的感性质料和感性质料之间的组合规律两部分,感性质感就是人类可感知的自然的形状、色彩、线条等,感性质料之间的组合规律,即形式美的一般法则,如比例、和谐、关系等。对于设计作品来说,形式美学通常是以视觉特点和装饰风格为对象的研究,可以说是对于视觉符号的形成与研究。在包装设计的具体审美要求中,必须从美学原理角度去把握它。在包装设计中,美学的艺术规律包含在各个细节当中。艺术化的设计效果是当今包装设计的重要特点,是一件作品成功的关键点。在设计中,整体的大效果与局部的小效果是映衬作品的着力点。在包装设计中,整体的设计效果包含色彩、符号、标识等一系列元素的组合。在一件艺术作品中,变化与统一被运用广泛,也是创意的具体特点,主要形成于整个作品的色彩变化,造型变化,以及色彩统一与造型统一中。在包装设计中,变化中的色彩与统一,以及图案中的变化与统一会成为包装的特点,也是区别于同类产品的亮点。对于当今的产品包装设计风格多样化的情况下,变化中的产品是时代的重要特点,也是包装设计的一个发展趋势。比例大小和尺度的选择,是艺术设计中的重要考虑点。比例和尺度的规定,一方面要考虑艺术品的实际需要以及美学的规律,另一方面要考虑作品的欣赏者所要求的范围。在包装设计中,包装自身的比例和尺度由产品自身的大小所要求。在整个包装的符号化设计中要注重大小与造型之间的匹配,在美学中进行规划和排列。在艺术作品中,对称与均衡的形成是由于艺术的形式化中有此种效果。对于欣赏者来说,对称的艺术设计是会给人规律性。在产品包装设计中,对称式的包装设计给人安全感和踏实感。在众多的产品包装设计中,对称式的设计运用在色彩,造型以及商标的使用上,加强设计效果的规律性和顺序感。对于艺术作品中的对比和调和,大多是指色彩、造型之间艺术化结合。色彩包含红、黄、蓝等基本的色彩。在一个包装设计中,所选用的色彩之间要有对比,如红与绿的对比、黄与蓝的对比、紫与黄的对比等等。色彩之间的对比度是影响整个设计的外在效果的重要一方面。色彩与色彩之间除了对比,还要有调和,调和是为处理色彩之间强烈对比度后的整体总结。对于包装造型中的对比与调和是与同类产品之间及产品的功能之间的对比。好的音乐总是有自己的一个节奏和韵律特点。在艺术设计中,所有的艺术活动也要符合美学原理的的节奏和韵律。节奏是指产品包装设计中造型、图案、色彩给予的艺术效果。在包装设计中,设计的节奏和韵律要保持在消费者和产品本身所能接受程度,将艺术化的效果运用到产品包装的设计当中。
二、形式美学的设计价值
由于当今社会政治、经济、文化的发展,人们开始注重生活当中产品的造型设计以及包装的特点和风格,形式美学逐渐运用到产品的包装设计中。形式美学包括:造型、色彩、设计符号。造型在包装设计中要遵守产品的功能要求,消费人群、产品的品牌文化等特点来确定设计方案。艺术美学是人类最初通过对美好事物的观察逐渐形成的美学规则,也由于人们鉴赏水平的提高逐渐得到应用。这是时代的发展,也是文明的发展。设计方案的确定,是设计师根据产品的特点及产品的功能通过美学的定律完成的。一个产品的包装设计要在产品的品牌文化的基础之上,遵循美学原理。美的东西首先是给人美好的感觉,让人们能联想到美好的事物,注重色彩之间的搭配,图案造型之间的结合以及造型是否符合人们使用的习惯。在经济市场下,包装设计要遵循社会需求的特点,满足社会的文化特性,以个性、特色为设计目标,对包装进行归类设计。创意是事物发展的前提,是设计的灵魂。在一件成功的艺术作品中,创意支撑着整个设计的文化底蕴。创意来自生活的启迪,来自事物的发展变化以及人们对事务的一个定义。产品包装设计中的创意,首先要符合消费者对产品的理解,突出产品的特点;其次要满足艺术美学的设计规律,从包装中的色彩、造型找特点,要突出产品的品牌文化。
三、结语
【关键词】民间剪纸 民族化 包装设计
随着工业文明的快速发展进步,包装设计、产品设计越来越趋向于国际化,设计者盲目追随西方设计元素在包装设计中的应用,忽视了对自身品牌意识的挖掘,为此,我国当代包装设计应该进一步借鉴中国传统文化元素,并将其渗透在民族包装设计中,使包装设计朝着民族化方向发展。
1 包装设计创意发展的民族化
随着民族文化的发展,包装设计不仅追求时代性,而且还强调民族性,以充分发挥中华民族传统文化的影响力,创建独具特色的自身品牌形象,抢占市场份额,现阶段我国的包装设计越来越重视其文化内涵,传统的艺术形式已经被应用到包装设计中,比如,书法艺术、民间艺术、水墨画艺术等等。民间剪纸艺术是广大劳动群众智慧的结晶,其反应了人民群众在长期生活中所形成的独特的审美情趣,为此,在包装设计中添加剪纸艺术形式,更能够吸引社会大众的眼光,让消费者在看到设计之后产生心理上的回归情结。
民族化包装设计主要结合了图形纹样、形体结构、材料三个方面,其一,在包装设计中借鉴传统民间图形、图案纹样,比如龙凤、如意、喜鹊等形象,寓意设计者的美好意愿;其二,借鉴传统民族工艺中包含的各种形体结构,比如龙灯、葫芦、神像等等;其三,使用各种天然材料,比如竹、木、草、叶等,应用在各种传统包装中。设计师对各种民族化元素的巧妙应用,可以在很大程度上提高包装产品对人们的视觉冲击,并使得人们对民族化的产品包装产生心理上的认同。
2 民间剪纸艺术的特点
剪纸又称为剪花、刻纸,是我国历史悠久的民间传统工艺之一,在构图方式上,剪纸呈现了同时性视象,是在平面上进行剪切构图的,将事物形象使用组合的方法安排在同一个画面上。比如,要想体现一个具有太阳、云彩、动物、树木的自然景观,就需要剪纸者对事物进行造型上的变形,并对其结构和存在方式进行变异处理,以创作出真实浪漫的艺术形象。此外,民间剪纸艺术在用色方面大都较为简单明快,民间节庆剪纸都是以红色为主,以衬托人们的喜悦心情。即使是需要使用多个颜色时,也必须注意用色的比例,以确保不同颜色之间的搭配和谐。民间剪纸的题材大都十分广泛,包括实际生活题材、戏曲传说等等,无论是哪一种题材内容大都具有较强的生活气息,比如,很多剪纸会用于表现“西厢记”、“八仙过海”等戏曲题材。
3 民间剪纸艺术在民族包装设计中的应用
民间剪纸艺术在民族包装设计中的应用可以分为三个方面,首先,包装的主题图案采用民间剪纸的艺术元素,例如典故、象征、谐音等等。现代的包装设计大都呈现出较高的雷同特点,剪纸艺术的应用会在很大程度上提高和改善这一现状。比如在上海市的某一节礼品包装设计大赛中,脱颖而出的优秀设计作品大都借鉴了传统民间剪纸艺术,将某些剪纸艺术元素巧妙的融合在包装设计中,以使包装设计产生更高的优雅品质,吸引大众眼球。传统民间剪纸艺术元素融入到包装设计中不仅使得包装设计更加吸引人,而且也提高了包装设计产品的文化内涵。
其次,将民间剪纸的特点应用在包装结构创新上,借鉴剪纸艺术中的镂空特点,让包装设计具有层次性。比如,对于纸质包装盒,为了让包装体现立体感,让人们对包装设计更加耳目一新,设计者可以将民间折纸艺术中的某些传统文化符号与现代设计手法相结合,体现包装设计的民族风格,此外,这种包装设计还不会让其失去现代特质,而且还能实现传统艺术和现代设计的有效结合。
最后,民间剪纸艺术中色彩的应用。色彩的设计是包装设计的重要环节,由于其能够产生独特的视觉效应,所以色彩的应用直接影响包装设计的宣传效果。为此,设计者必须学会选择合适的色彩去适应产品的特点。不同的色彩代表了不同的寓意,会给人们的心理产生不同的影响,为此,设计者要想选择合适的色彩,就必须了解每一种色彩的特殊性,并能够认识到不同色彩的不同含义,以产品为包装色彩设计的基础,确保包装设计色彩与产品类型、风格一致,最终达到提升包装设计竞争力的目的。
结语
随着社会各界对民族传统艺术价值重视程度的加深,剪纸艺术在包装设计中的作用也日益增多,包装设计者要想让自己的包装设计在众多产品设计中脱颖而出,就必须改变大众化的设计思路,挖掘民间剪纸艺术的美学价值和艺术价值,做到传统与现代的完美结合,这种设计不仅会增加包装设计的经济价值,而且会向社会传播中国传统民族艺术的独特魅力。
参考文献
[1]张迎春.民间剪纸艺术对包装设计的影响[J].美与时代(上半月), 2006(06).
[关键词]包装设计消费心理特点动机
一、包装设计的特点
随着企业营销观念与消费者消费观念的不断成熟,人们开始了对高质量生活的追求和对产品包装的全新认识,包装设计综合特点日趋明显,故步自封已不能满足现代人对于商品消费与包装的新要求,由此,我们必须从不同角度重新对现代包装进行定位,分析其多元特征,把握其多元形式和发展趋势。
1.专业化
产品包装仅仅是充当配合商品销售“配角”的时代已一去不复返了。当下包装设计已步入创造性策划和系统管理的阶段,系统化综合考虑了相关行业、消费者、社会、生态环境等因素,并将它们纳入包装设计中,使其成为一个既封闭又开放的系统。
2.品质化
包装设计从过去强调企业品牌特点以及产品特色,以一种较直接强调“硬”的模式转化为“软”销售,其功利性较为隐蔽,更富情趣、更具人情味,因而容易使人接受。现代消费者的需要从量的满足、质的满足上升到感性的满足正日趋突出。
3.个性化
消费的个性化要求包装设计具有独特的创意。包装设计的创意水平与对消费者心理的研究水平是同步的,成功的包装设计作品总是凝聚着设计家充满个性的创造力,它不仅反映着时代风尚,更体现出设计师对消费者个体的意识、情感和需求的深刻理解。
4.绿色消费
绿色包装设计从环境保护角度出发,旨在通过设计创造一种无污染,有利于人类健康,有利于人类生存繁衍的生态环境。绿色包装设计不仅是一种技术上的考虑,更是一种观念上的变革,它要求设计师放弃过去那种过分强调产品外观设计上的标新立异,将重点放在真正意义上的设计层面上。
二、现代消费心理的特点及动机
1.现代消费特点
⑴理智消费、专业化消费趋势明显。消费能力的提高,使每一个消费者都有了独立的消费意识,对消费市场不再盲从,具有独立享受生活的能力。
⑵情感性、文化性的消费在不断提升。现代人除了一般日常的消费外,更多地追求“旅游消费”、“休闲消费”、“保健消费”、“礼品消费”“文化消费”等。
⑶个性化消费成为时代特点。传统消费观使人倾向于购买大众化的商品,而现代消费观促使人们崇尚潮流、追求名牌,要求商品体现出自己的个性、与众不同,更多地是为了情感上的满足,心理上的认同。
⑷追求新鲜、时尚的消费。现代消费观使信息消费向广度化发展。人们越来越多地通过国际互联网、移动通信等手段获取和交流信息。人们接受新事物、新技术、新材料的时间大大缩短。追求新鲜,追逐时尚成为一部分消费者的目标。
⑸追求绿色、健康消费。越来越多的消费者推崇节能、环保的绿色消费。绿色消费观更新了人们以往只关心个人消费,很少关心社会生活环境利益的传统消费观,促进了市场和社会的和谐发展。
2.消费的动机
制定商品包装计划时首先考虑的就应该是这个目的。其次,即使消费者不准备购买此种商品,也应使他们通过对包装的第一印象,产生对该产品以及生产厂家的良好的印象。消费者决定购买行为是在某种动机推动下进行的。不同的存在不同的需要,人的需要也有层次差别,很多心理学家对此做了深入的研究与探讨。其中最具代表性的是美国心理学家马斯洛的“需要层次论”。
在现实社会中,在满足了基本的生活、生存需要后,消费者购买商品,一方面是为了使用,另一方面还要借此显示自己的地位、教养、鉴赏力、满足个人兴趣爱好等等。因此在进行不同商品的包装设计定位时,应对消费者的需要和动机类型作调查研究,以便使包装引导和指导消费的作用得到体现。
三、包装设计与消费者心理的关系
对消费者心理的研究是把握现代包装设计的根本要求,在现代包装设计上有突出的体现,同时包装设计也潜移默化地影响着消费者在消费时的选择。
由于社会与经济的发展,大量同类和同质的商品进入我们的视野,我们该如何选择?这是我们,作为消费者中的一员的设计师必须要考虑的。掌握消费者的心理需求,了解他们的所想、所感以及他们的行为方式,还有影响这些因素的事情和环境,是我们进行包装设计时所必须考虑的。
关键词:微创新;包装设计;应用
0 引言
作为“无声的销售员”,包装和人们的生活息息相关,随着社会的发展,人们越发注重商品之外的情感体验,趣味环保、设计巧妙的包装设计越来越得到消费者的青睐。乔布斯曾言:“微小的创新可以改变世界”。商品包装设计不仅要承载保护商品、传递商品的基本信息,同时要通过“微创新”来给人们带来人文关怀。通过将包装设计中的颜色、字体、材质、结构做出细微的改变,使得原有包装设计更加趋于完善,提升消费者的情感诉求。在包装设计中,不仅仅要体现其基本功能,更要从看似“小”的设计中,体现出对自然、社会及人的“大”关怀。从“微创新”的角度来阐释包装设计具有很强的现实意义。
1 包装设计“微创新”分析
1.1 包装设计“微创新”释义
所谓“微创新”指的是在原有的包装设计中,将用户体验放到首位,对原有设计存在的缺陷从包装材料、视觉元素及包装结构等方面进行调整改良,使得包装功能更加完善,在情感上引发人们的共鸣。包装设计“微创新”作为一种通向包装设计创新领域的重要途径,其需要留意生活的方方面面,发现包装设计中存在的不足,进而通过设计对其进行改善。
1.2 包装设计“微创新”的受众及其需求
(1)重视普通大众的情感需求。在商品价格和质量不变的前提下,通过对包装设计进行“微创新”,重视消费者的情感诉求,不仅可以触发其购买的欲望,更能够满足消费者的精神需求。从过去单一的功能满足上升到情感层面的关怀。
(2)关爱弱势群体的心理需求。设计是为人服务的,但是不同群体所需要的消费需求各不相同,也就需要对不同消费群体的需求进行关注和了解。弱势群体是众多消费群体的重要组成部分,在实际设计过程中,应给予弱势群体更多的爱护和关爱。例如,在日本就规定酒类产品包装中应注有盲文,这对于盲文使用者来说带来了极大的便利。而将盲文应用到酒包装上算得上是包装设计中的“微创新”。目前,越来越多的“微创新”应用到包装设计中,在给生活带来极大便利的同时也传递着越来越多的正能量,使生活变得更加美好。
为了满足视障人群的需要,设计时可以将字号增大,通过加强对比使得信息更加容易辨别;同时通过在包装设计中应用可触摸的盲文,让视障人群通过触摸感知包装上的信息。通过简单的“微创新”,即可让弱势群体更加容易地使用商品,进而体现出包装设计中的人文关怀。
1.3 包装设计“微创新”的特点
(1)包装设计“微创新”具有实用性。实用性作为包装设计的基本属性,主要任务就是完成保护和传达物品基本信息的功能。包装设计“微创新”的实用性是其所考虑的基本要素之一。通过对各种元素和设计方法的重新组合来满足人们的需求。
(2)包装设计“微创新”具有环保性。包装设计“微创新”也要兼顾环保的需要,进而体现对自然和人的关怀。在材料的选择方面注重环境资源的“再利用”。在设计中尽可能延长包装的使用周期,从而减少污染、保护环境。
2 包装设计“微创新”的应用分析
在很多优秀的包装设计中,都蕴含着“微创新”的设计理念,从“小”的设计体现出“大”的人文关怀。
2.1 在包装视觉元素进行包装设计“微创新”
(1)易于识别的包装色彩。色彩在生活当中具有强烈的表现力和视觉感召力,通过色彩的合理应用,能够快速抓住消费者的视线,引发联想,进而产生购买欲望。
通过在包装设计色彩应用上进行“微创新”,加深人们对产品的印象,进而打开销售渠道。例如,耐克为了迎接中国农历新年,将传统礼盒设计为红色,通过传统的“中国红”给中国消费者传递出亲切的信息,通过此设计拉近耐克与中国消费者的情感距离,进而增加其销售量。
(2)巧妙地运用文字进行互动。文字在包装设计中能够准确快速的传递商品信息,其在包装设计中占据着举足轻重的地位。通过在包装设计中对文字进行“微创新”,加强与消费者的互动,通过适当的引导,进而让消费者对文字信息做出适当的反馈。例如,为了区分所用的纸杯,设计师在纸杯上印有不同字母和颜色,就可以让使用者很好地进行区分。同时使用者还可以将字母进行简单的组合拼成简单的词语,进而增加使用者的兴趣。通过对包装视觉元素的文字进行“微创新”,既能解决一定的实际问题,同时还能够带给使用者全新的设计体验。
2.2 在包装材料上进行包装设计“微创新”
材料在包装设计中占据着重要地位,通过对现有的包装材料进行“微创新”做出适当的改变,就可以让其释放出更多的能量。
瓦楞纸是包装中使用最多的材料。为了减少瓦楞纸因包装尺寸不合适所带来的浪费,在瓦楞纸上设计出能够弯曲的奇数形式的三角射孔,这样能够使瓦楞纸随着商品的形状进行包裹,并使包装变成具有个性风格的造型,这种包装设计可以说是一举多得。通过对包装材料进行适当的“微创新”不仅能够对商品进行保护和保持结构的刚度,同时还节省了大量的填充材料和运输成本,真正体现了绿色环保的设计理念。
2.3 在包装结构上进行包装设计“微创新”
艺术通感是通感在艺术创作中的具体体现,是用感官形式手段去表情达意,将各种感官体验相互引发、沟通、交融起来的一种感觉方式。在现代包装设计中,文字艺术通感的传达使文字成为传达商品信息的重要手段,以及沟通设计者和消费者信息与情感的桥梁。
现代包装设计中文字与艺术通感的关系
在包装设计中研究人类生理和心理感受的类型和特点,用视觉传达形式为主要语言描述人的各种感官体验,是包装设计中视觉沟通的有效途径。文字更是视觉沟通不可缺少的元素,通过艺术通感,文字不仅可以传递出嗅觉、味觉、触觉、听觉等信息,还可补充和丰富人们的感觉,使人产生视觉要素以外的更多感受。另外,现代包装设计中广告宣传性文字艺术通感的传达也不容忽视。简短精炼、表达准确、具有联觉感受的广告语,可以使消费者产生使用产品后带来欢乐、美感、激动等艺术通感,直接激发了消费者的情感,起到画龙点睛的作用。
现代包装设计中艺术通感的形成
艺术通感不是简单的、孤立存在的心理现象。在认知的过程中,由感觉引发、想象搭桥、情感推动而达到领悟的境界,是艺术实践不可或缺的重要因素。它们共同作用将直接作用于人们的各种感觉,丰富、深化为人们的认知的过程。我国当代著名的诗评家李元洛先生认为:“成功的艺术通感是一种创造性的审美想象。”想象是实现艺术通感的中介和桥梁,可以把多种感观因素联接、综合起来,给人以情深理直的形象感受。如可口可乐包装设计中白色英文品牌名“COCACOLA”加上银色边框,与红色底色形成强烈的动静对比,给人以喜庆、欢乐、热闹的视觉想象,传达出可口可乐欢庆的品牌形象。而“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”,具有强大的内驱力、整合力和创造力,能激起消费者的强烈共鸣。如印有盲文的外包装,满足了盲人的情感需求。
现代包装设计中文字艺术通感的传达形式
1.现代包装设计中文字实用功能的传播
文字是商品信息传达的主要形式,商品的品牌、广告语、使用说明等相关信息都必须明确地表达在包装上。要在琳琅满目的商品中抓住消费者的视线,包装上的文字必须简洁、易读、易懂、易记,具有较强的辨识度。例如雀巢咖啡包装设计,它以品牌标识和产品形象作为包装的视觉主体形象。白色中英文品牌标志以它鲜明有力的视觉强度向消费者传达着信赖感,手写体的产品数量说明则给人一种轻松与随意之感,凸显了产品特性。包装上文字可读性的提高还能加强产品的视觉感染力与视觉冲击力,引发人们对抽象的产品性格想象及情感需求的共鸣。像罗马体、宋体这类柔美秀丽的字体,字型优美清新,线条流畅,适合运用于女性化装品及日用品包装设计中,给人温柔、典雅的视觉亲切感;而具有稳重、简约、大方等特点的字体,则适合于表现工业产品类的包装,以展现其现代感的设计主题。不同风格的文字带给我们不同的艺术通感,在设计时应针对诉求人群和商品选择不同风格的文字及表现形式,使包装设计中文字的艺术通感的表达更为丰富、准确。
2. 现代包装设计中文字文化使命的传承
现代包装设计是对社会总体文化的一种反应,文字又是反应文化的有效载体。它既是商品信息传播的视觉符号,又是形、音、义相结合的传播载体,能延伸语言的交际效力,成为消费者知觉文化内涵的钥匙。因此,优秀的包装设计应利用消费者对不同文字形态的文化情感,使消费者通过文字所传递的文化信息与自身感觉经验相融合,产生某种艺术通感,完成对商品文化内涵的解读。如中国的宋体古朴典雅,公正匀称,蕴含古典之美;欧美的无饰线体庄重而醒目、简洁,富有现代感。因此,在包装设计中,理解文字元素的特点、文化背景及艺术性,找出文字元素和产品的结合点,将文字渗入到包装设计的视觉表现语言当中就尤为重要。
3. 现代包装设计中文字视觉审美的表现
文字作为视觉语言和语言书写的符号,除了承载、传达各种文字信息的原始功能外,其艺术性也不容忽视。文字美观、个性的视觉形象已成为一种重要的装饰和载体,能给人耳目一新的感染力。在现代包装设计中,巧妙运用文字的创意表现,起到情感传达的作用,给人以美好的审美感受,是快速展现品牌形象的一种捷径。例如日本SOUR水果饮料包装设计,整个版面品牌名称来表现。采用斜方向阶梯式结构构图,画面自由生动,并通过字母由大到小的渐变营造出富有节奏律动感的艺术效果,由视觉引发味觉、听觉上的通感享受,给人美味、健康的心理印象。文字赋予了品牌个性的魅力,艺术形式的高度几何、抽象化具有鲜明的有企业的主导作用。
结语
文字作为一种交流思想和表情达意的工具,肩负着传达观念与信息的重任,在包装设计中起着举足轻重的作用。因此,深入研究文字的艺术通感对包装设计具有丰富的启示和深远的影响,也为设计提供了创意的无限可能性。
关键词:电子商务;包装设计;功能形态;改变与拓展
检 索:.cn
中图分类号:TB482 文献标志码: A 文章编号:1008-2832(2015)03-0039-03
Study on the Revolution and Development of Functional Morphology for Package Designing in the E-Business Mode
YU Fang(Art and Design College, Tianjin Normal University, Tianjin 300387,China)
Abstract :Recently, the E-business industry in China growths fast. More and more peoples adapt or even rely on this new consumption mode of shopping online. The package designing in 21st century is in deeper evolution of the network socialization and informatization. And the designing thought will also be changed after the evolution of values by information society integrated economy and consuming online. The paper will reexamine the functions, characteristics, and its development trends of the packing design. On this basis, the paper also studied the adaptive designing for E-business consumption mode. These studying would play an important role on saving costs, increasing added value of products, expanding consumers’ experiences, and so forth.
Key words :E-business; package design; functional morphology; evolution and expansion
Internet :.cn
一、电子商物模式发展的现状综述
随着电商模式的爆发,给人们的生活方式带来了很多的转变, 更多的人们越来越适应甚至依赖网络购物这一新兴的消费模式。从21世纪10年代开始,电商模式在各类商品销售渠道中的市场份额成指数增长,年交易额保持在万亿水平,2011年网络电子商务交易5.8万亿, 2012年达到8.1万亿, 2013年电子商务已达到10.5万亿,零售甚至达到其中的10%―20%。尤为引人瞩目2013年的“双十一”,阿里巴巴的当日交易额突破了300亿元大关。由此带来的产业结构及运营模式的颠覆更是在国内和国际上掀起了巨大的波澜。可以预见,电商模式对整体产业的根本性变革正由表及里的持续发生着,这不但会影响到产业、结构、商品,同时对商品的各种辅产业发生连锁反应。而在商品的销售、推广、流通中必不可少的包装领域,这种影响也将不容小觑。 21世纪的包装设计正处于网络社会与信息时代的再度演变之中,包装设计理念亦将随着信息社会一体化和线上消费的价值观念的变化而变化,我们有必要在新的历史环境下,重新审视包装设计的功能、特点和它的发展趋势。研究适应当今消费模式的包装设计,这对于节省企业成本,增加企业产品附加值,拓展消费者体验等各个方面有其重要的作用。
二、电子商务消费模式下的包装设计功能的变革与拓展
(一)包装设计的保护功能的变化与拓展
包装对商品的保护功能是包装产生的根本初衷之一,是包装设计的基本功能,也是包装设计的核心。保护功能使得商品在运输、仓储、销售过程中能够有效的保证产品的完好性。传统的销售方式和商品配送方式大多是采用集中运输,统一配送,集合仓储和零售上架的系列模式,对单一零售物品的保护功能较为忽视,零售产品的安全系数较低,很多易碎品的包装较为依靠外包装的加固方式,而忽略内部固定结构和缓冲结构设计,这种设计方法对于新兴的电商营销模式中零售业的“B2C”模式显然是不适宜的。另一方面,虽然电子商务模式飞速发展,但是也暴露了很多配套环节上的脱节状况,比如说物流的粗暴分拣、野蛮配送等情况,这也提高了包装设计对保护功能的要求。因此,在电商消费模式下注重零售产品合理的内外部结构,增加安全系数是非常重要的。
(二)电子商务模式下包装的运输、仓储功能与电子商务模式的匹配与拓展
在电商模式下,产品的包装设计与现代化物流、仓储的匹配性也是尤为重要的。电商模式下,虽然产品包装的直接投入成本在其整个成本中所占有的比例份额较小,但是包装设计却直接影响着货品的装卸效率,实载率,物流成本率和破损率,这些因素都会造成大量的间接成本,更为重要的是,未经优化的不合理包装设计直接送到消费者手中,必然会降低消费者对于产品的好感度、企业的信任度,这对于一个企业来说甚至是致命的影响。通过研究电商物流和仓储的商品标准化运输特点,参考在运输过程中,仓储和运输运用得最大效率,我们发现,规则的多面体结构最为匹配。比如,在体面设计上,方形比圆型在物流、仓储方面都更加合适,以图1为例,这是一个咖啡的包装,撕开包装的口子后,通过简单的操作就可以让这个包装变身为一个杯子,传统的咖啡杯是圆型的,但是图例将其改变为方形体面,这种方形体面可以通过横向折叠再次完成压缩,实现适合B2C包装的最合理性。同时,包装由可降解材料构成,也不会对环境造成污染。这种设计理念也可以广泛的运用其他系列产品设计中。(图1)
另外,还需要指出是,随着电商的发展,物流滞后的问题也日益突出,为解决物流水平难以适应电子商务发展的现状,各大电商都在加强自己物流网络的建设,着手筹建“智能物流网”,而为了适应智能物流的发展,智能包装的设计的出现也变得尤为重要,比如说二维码的使用,内置芯片的植入,重要产品信息和物流信息的反馈等等,这些都可以被未来的智能包装识别。 高层次的智能包装也必将成为包装设计的发展趋势之一。
(三)电商模式下由于包装设计销售功能的变革与拓展,发展延伸包装设计的新功能
1.电商模式下的包装销售功能的变革与拓展
著名包装设计师萧多皆先生在他的《包装结构设计》一书中写到“包装
是销售任何一种产品所必不可少的,在很多情况下吸引消费者的眼球,并且影响购买的是包装,而不是产品本身”。这深刻地说明了促进销售是包装设计的重要功能之一,在传统的销售渠道中,消费者的购买行为很大程度上依赖于包装设计的引导行为,正因为如此,更多的商家为了追求利益的最大化,一味的强调产品在商场中吸引大众的广告性作用,单纯的停留在包装设计表面的装饰美化阶段,在产品的平面设计包装上下足了工夫,大多试图通过独特、夸张或近似地包装平面设计手法与同类型产品进行竞争,忽视甚至漠视包装的本真设计,无视“以人为本”的设计理念,还有相当一部分企业认为,销售是产品的最后环节,对消费者对于包装与产品的反馈不屑一顾。
而在电商消费模式下,消费者对产品的选择过程、价格谈判、支付购买等一系列行为都是在线上完成的,线上消费这种模式的前提是消费者已经认可了产品本身,包装也已不必再承担“无声的推销员”这一角色,有实验性的问卷调查发现,只有极少数人在网上购物时才会注意到产品包装。由于消费方式的改变,也使得包装设计的重要功能有所转变,包装更重要的作用在于合理优化的产品结构设计、拓展消费者的产品体验,增加产品的附加值从而完成提高企业产品竞争力的作用。
2.包装新功能的发展与延展
21世纪设计发展的趋势是本真设计、非物质化设计,这也是信息社会的特征。商品的包装设计的价值也应该从物质化、利益化的有形设计向人本化、体验化的无形设计转化,更加注重产品自身的人文特征和艺术化表现,突出产品背后的文化与审美价值,通过强调产品包装在消费过程的体验化、互动化来增加商品的附加价值,为良好企业形象的建立奠定基础。
在电商模式下,由于销售功能的弱化,导致了包装设计的深度体验化、完整互动化和审美艺术化等新功能的延展。以图二为例,此设计为T恤的包装设计,设计师通过改变单体结构的方法,让消费者在使用产品的同时,把平时我们丢弃的包装物,通过包装上的示例进行简单的改造,将其变成一个有使用价值的衣架,这就意味着消费者在购买T恤衫的同时,又拥有了一个衣架,增加了产品的附加值。这在无形中,通过包装与消费者的互动,提升了产品与品牌的价值,而本身又没有增加企业的成本。值得一提的是,这种设计理念还包含着循环利用的环保理念,值得倡导。 综实例所述,包装设计“以人为本,以产品为本”的设计理念,必然会使包装设计增加体验、互动和循环利用的新功能并超越销售功能变成包装设计的首要功能之一。 (图2)
3.电子商务模式使得包装的环境保护功能变得更加重要
随着电子商务热潮的涌现,我国的包装产业也获得了广阔的发展空间,市场潜力巨大,但同时也有一些制约问题的出现:近几年来,我国的包装垃圾的快速涌现以每年不可估量的数字递增。各种包装的废弃物所造成的环境污染不可计数。在很多包装设计中,所采用的包装材料,绝大多数为一次性使用,用后即成废物,二次利用率低,资源浪费大,环境污染严重。新型消费模式的出现,使得包装设计的环境保护功能显得尤为重要。
可持续设计的思想是由美国设计理论家维克多・巴巴纳克早在20世纪60年代末提出的,在他的著作《为真实世界而设计》中就曾指出设计师设计作品最大的作用并不是创造商业价值,也不是在包装设计风格上的竞争,而是应该认真考虑有限的地球资源的使用问题,并为保护环境服务,他还提出“是他们创造了各种新的不可分解的垃圾而是我们的环境杂乱不堪,设计师,已经成为了一个危险的种群”。笔者认为,作为一名设计师,我们的职责不仅要为商家负责,为消费者负责,同时,最重要的要为社会负责,具备社会道德责任感。 我们要想做到可持续发展的绿色包装,应该从以下几个方面着手:
(1)减量化包装设计原则,包装设计的结构处理要以产品本身的特点来决定
设计理论家爱德华・丹尼森在《绿色包装设计》 一书中提出,“绿色包装应具有以下的含义:一是实行包装减量化,绿色包装在满足保护、方便、销售等功能的条件下,应是用量最少的适度包装。”欧美等国也都将包装减量化列为发展无害包装的首要措施。但目前,在我国有部分包装生产企业为追求利润最大化 利用现行法规中不够完善的条例和漏洞,将过度包装、奢华包装作为占领市场的手段,这些包装绝大多数在商品投入使用以后,包装材料被任意丢弃,使得包装垃圾成倍增长。为避免这种情况,就要求我们设计师在产品包装设计中,回归到产品本身的基本要求,按照产品本身的特点来决定包装结构,设计出适度可行的包装结构,另外,在结构处理中也应考虑到整体剪裁的思路,尽可能减少包装在制作和使用过程中产生的多余的废料。
(2)低碳化设计原则
设计师在设计作品过程中,在材料的选用、工艺的表现、分类回收的便捷等各个方面采用低碳化设计原则。在材料的选取过程中,应选用可回收降解材料,或二次利用再生材料。在工艺制作方面,应尽量通过优秀的设计表现来吸引受众,尽量减少复杂工艺的特殊表现,比如,可以采用凹凸压印、热烫粘合或缝制组接等方式来处理,尽量不用塑料腹膜处理或胶水粘合、荧光色料等方式。
(3)增加产品的再次利用价值,减少遗弃率。
三、结论
在人们日益依赖网络购物习惯的今天,讨论处于网络社会与信息时代的再度演变之中的包装设计变得尤为重要与紧迫。我们重新审视包装设计的功能、特点和它的发展趋势。研究适应当今电子商务消费模式的包装设计,这对于节省企业成本,增加企业产品附加值,拓展消费者体验等各个方面有其重要的作用。
参考文献:
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1和林格尔剪纸艺术的特点
当前,和林格尔剪纸艺术不断继承与发展当地的民俗、生活等,培育出了大量的剪纸作品。和林格尔地处内蒙古与山西的交界位置[1],将中原的农耕文明与草原的游牧文化很好地融合在一起,使得剪纸艺术也同时具有草原与农耕的特点。受到特殊地理环境的影响,和林格尔的农业与牧业共同发展,为剪纸艺术提供了良好的基础,展现出生活的内涵与豪放的民族气势。和林格尔剪纸中的原生态气息比较浓厚,将少数民族、中原农耕以及草原文化有机结合,使剪纸艺术更具特点。和林格尔剪纸的主题以民间的吉祥信念、动植物、历史故事及现实生活为主题,以仪式、节日以及祭祀活动等作为剪纸作品的原型,凸显草原人民的生活状况。通过夸张的手法将剪纸作品中的图形变形,使其具有一定的抽象性,寓意着吉祥如意。以单纯的形象赋予其生命的活力,具有一定的审美价值。和林格尔剪纸喜欢用多面大块对作品进行表现,画面具有结实、厚重的感觉,对比比较强烈。不仅注重整体性,还注重细节的刻画,以动态的语言将画面中的信息进行传达,给人们以美好的向往。
2和林格尔剪纸艺术在包装设计中的运用
包装设计是利用艺术手段,使用独立文字、图形等将产品的信息进行视觉上的表现。包装设计需要将产品信息进行有效地传达,并且注重实用性,将产品所代表的地方特色进行凸显,赋予包装设计新的气息。
(1)使用原始材料。和林格尔剪纸以丰富的素材为包装设计提供了基础性的资源,和林格尔剪纸艺术中的人物、动植物以及生活等场景元素能够使包装的外貌更具深度,突出其大气、质朴的效果。剪纸艺术比较灵活,表达方式也不局限于一种,通过拆分、重组能够使包装设计更加生动。设计师通过其灵活的元素,使包装设计的效果更加立体,有更为独特的体验。可以利用剪纸的民俗特点设计具有地方特色的食品、纪念品等,以素材为依据将包装的情感更加深刻地表达。
(2)具有一定的趣味性和可读性。和林格尔剪纸的造型元素中有着极为丰富的民族特点,并且具有一定的趣味性。根据包装产品的特点,将和林格尔剪纸中的文化元素应用到包装设计中,使产品的包装设计更具艺术性,具有一定的精神韵味,使包装的可读性增加。以吉祥饼的包装设计为例(如图),[2]利用剪纸艺术中的动物形象,以及剪纸艺术自身的民族特色与图形,使吉祥饼包装设计人员的创造力得以提升。剪纸中的弯曲的线条以及活泼的动物身形使得吉祥的寓意得到充分的体现,将民间的美好与吉祥充分地表达出来,使美食具有更新的生命活力。
(3)加强民族产业的传播。和林格尔剪纸艺术具有一定的个性化特点,包装设计时能够使包装的宣传功能得到充分发挥,促进地方产业实现良好的发展,推动民族产业的发展。以前我国的蒙古族食品、工艺品以及纪念品等宣传不到位,使得很多人认为蒙古族的产品粗糙[3],出现这种现象主要是产品的设计与宣传不到位。和林格尔也有很多不为人知的特产,产业发展比较落后,因此需要更新观念,创新包装设计,提高包装设计的民族气质,将当地的剪纸艺术融入到包装设计中,凸显其民间的价值与特色。和林格尔剪纸艺术有着鲜活、新颖以及刚柔并济的特点,将这些特点应用到产品的包装设计中,能够使产品的生命力得以提升,提高包装的档次与感染力。
3结语
关键词:剪纸艺术;包装设计;传统文化
剪纸艺术源于生活,具有很强的生活气息。它作为一种艺术形式,散发出传统艺术的无穷魅力,即通过一定的艺术手法和表现形式反映出人们的所观、所思和所感,让人们感受到传统艺术之美。设计师从传统艺术中找到了现代设计的切入点,并将传统艺术与现代审美相结合,把剪纸艺术形式应用于现代包装设计之中。这样做一方面丰富了包装设计的视觉形象,提升了产品的吸引力;另一方面,汲取和传承了传统文化精华,提升了产品包装的文化内涵,具有重要的现实意义。
一、对于剪纸艺术的认知
剪纸艺术作为一种朴实的传统艺术表现形式,不受价值观念和功利思想的制约,表达出人类艺术最基本的精神品质,代表着大众的审美观念,体现出丰富的生活情趣。长期以来,剪纸艺术成为人们生活中应用得最为广泛的艺术形式,也是我国传统装饰艺术之一。
首先,从技法方面看,剪纸就是在纸上剪刻图案和文字,表现出创作者的理念与思想。创作者往往会结合实践经验,在生活中选出最适合的题材,开创以雕刻、镂空为主的独特技法,造就剪纸特有的艺术形式。随着剪纸技术日趋成熟,在设计和应用过程中,又相继开发出了拼色、撕纸、烧烫、染色、衬色、勾描等多种剪纸技法,使作品细如真丝、粗如泼墨,可以黏贴摆衬,也可以悬空吊挂,丰富了剪纸艺术的表达内容,也使题材更加宽泛。技法的纯熟促使剪纸艺术具有简单概括、构思大胆、夸张传神、应物赋形、富于装饰、善于比喻、幽默取巧等审美特点。而这些特点不是剪纸艺术最初就具备的,而是人们在生活经验的基础上提炼、创造出来的,后通过创作者精湛的剪纸技术创作出了完美的艺术作品。可以说,剪纸艺术彰显了社会美与自然美,且其本身也具有形式美与艺术美。
另外,由于剪纸艺术所需要的工具和材料比较简单,剪纸技法也易于掌握,有别于其他的艺术门类,形成了独有的特色,受到人们的广泛喜爱。其次,从艺术作品形象方面看,由于受到民间剪纸自身局限性的制约,剪纸艺术往往不能表现过于纷繁复杂的画面,形象比较单一。但单一不等于单调,以少喻多、凝练传神为剪纸艺术的最高境界。从某种程度上说,艺术作品形象的单一性往往更具吸引力,更加单纯、简洁而有活力,往往单一的形象更加引人注目,它是创作者能捕捉到的最本质的事物,能给人留下深刻的印象。
再次,从形式风格方面看,剪纸艺术独有的民间艺术形式和风格,注定了其是一门易学难通的民间艺术。剪纸创作者大多是乡村妇女和民间艺人,他们通过对生活中事物的观察以及自己的所思所想,以淳朴的情感和直觉为基础,造就了剪纸艺术浑厚、单纯、明快的特殊形式。相较于其他门类的艺术,剪纸艺术往往更加注重线线相断和线线相连以及构图造型的图案化,重点突出图案夸张、简单、优美等特点,让作品具有节奏感且色彩简单明快,要注意在创作过程中一定要稳当、准确和巧妙。另外,剪纸艺术可以反映出最深刻、最全面的现实生活,同时也能展现出精美的艺术创作过程与创作者的情感变化。而观者在面对朴实的剪纸艺术时,一定要保持客观、积极的态度,努力提高自身的艺术修养和审美情趣,用心体会剪纸艺术贴近心灵、装点生活的情趣。
二、现代包装设计对剪纸艺术的追求
随着时代进步,现代包装设计的理念有了明显的改善和提高。现代设计师不断地学习中外包装设计中的新思想与新理念,并应用于自己的设计作品之中,以适应现代包装设计的发展要求。而现代设计作品往往不以单独的表现形式而存在,越来越注重对于文化内涵的体现,从而将传统艺术形式(如民间艺术、水墨画艺术,书法艺术等)应用于现代包装设计之中,形成了各式各样的风格。这种风格最能反映出观者的审美情趣与价值观念,也最容易触动人们的内心情感。基于此,现代包装设计汲取传统民间艺术元素,运用现代设计审美法则,将“民间剪纸”这种艺术形式应用于现代包装设计之中,给人们带来了极大的视觉冲击力。传统艺术与现代包装设计的结合,是民族文化元素应用的一种创新手段。在现代包装设计中采用剪纸艺术元素,并不是对传统文化直线性的继承,而是一种在艺术设计发展中的取舍,或是在设计方面的创新。因此在现代包装设计过程中,设计师只有合理地融入传统元素,更新设计观念,在本土化的基础上运用先进的设计方法,融会贯通、兼收并蓄,才能设计出拥有时代风格和中国特色的包装设计作品,进一步引起消费者的共鸣和认可。
三、剪纸艺术在现代包装设计中的具体应用
在当前市场的“品牌大战”中,商品扮演着重要角色。而商品包装也正以各种优势宣传着自身价值。从品牌大战到产品自身价值的宣传,包装形象发挥着重要作用。与此同时,包装的新风格、新形式、新材料都成为设计的突破点。由于剪纸艺术具有成本低、材料简单、流传性强、应用地域广泛且深受人民群众喜爱的特点,其应用性、装饰性也更加广泛。在诸多设计案例中,很多包装设计运用到剪纸、皮影等传统艺术形式。然而,当一幅幅优秀的剪纸艺术作品呈现在我们面前时,面临的一个突破点,即如何才能将剪纸艺术与现代包装设计进行完美结合,这是需要着重考虑的问题。
(一)剪纸题材的应用
成功的包装设计,主要包括包装结构、形象装饰与品牌文化内涵三大部分。而包装设计的文化内涵则显得尤为重要,它可以充分体现人们对于精神层面的追求,并赋予作品一个主题,以展现独特的文化品位。民间剪纸的题材内容十分丰富,多是与人们的生活紧密相连,展现出美好的理想与愿望。通常情况下,民间剪纸艺术的题材都是表现具体的事物和形象,如松树、仙鹤、灯笼,桃子、鱼等,大多为日常生活中的题材,质朴而寓意深刻,如寓意着福、禄、寿、喜、吉庆有余、金玉满堂等。灯笼寓意着“五谷丰登”,而松树、松鹤具有“长青不老”之意。这些题材的表达,一般是利用某一具体事物的形态而使人们产生联想。因此,创作者在考虑剪纸题材的应用时,不仅要重视题材的形象美,还要重视题材的内在美和寓意。在很多现代包装礼盒设计中,诸多背景色会采用中国红来表示节日的喜庆氛围,图案多用白色,以形成鲜明的色彩对比。在纹样设计中,也会考虑到运用吉祥美好的纹样作为礼品的包装形象,与寓意美好的内容互相结合,为大众所喜爱。在包装主题形象中选用民间剪纸题材,在保持形式与内容统一的前提下,不仅展现出包装形象的独特个性,而且在情感上易于与受众产生共鸣,产生心理上的归属感与认同感。然而,笔者认为,在现代包装设计中采用传统剪纸题材应该注意一些问题,即传统剪纸艺术中经常会涉及到宗教、传说、历史、民俗等内容,因此在现代包装中运用民间剪纸题材,应避免与当地的信仰、民俗文化等产生冲突。例如,在中国“松鹤”题材常常被用于祝寿,寓意着健康长寿,而在法国却代表着“不吉利”。因此设计师在选择剪纸题材时,一定要考虑不同国家的地域文化差异。只有尊重设计主题和设计文化,才能更好地表达出产品包装设计的文化内涵。
(二)剪纸纹样的应用
完整的包装设计不仅需要完整的骨架设计,更需要外部形象的包装和装饰。在此过程中,剪纸纹样的使用成为表现包装设计民族文化的重要方面。剪纸纹样大多与人们的日常生活有关,在表达过程中,从情感上更容易与人们产生共鸣。剪纸纹样的象征性和浓厚的生活气息,使其具备了无可比拟的朴实美感,也散发出了独特魅力。例如在包装设计中常常使用民俗文化中的“鱼”纹样,谐音变为“余”或“裕”,代表着“吉利有余”“连年有余”,具有祈盼吉祥、富贵的美好寓意。另外,辅助纹样也经常运用最典型的传统纹样“卷草纹”,将剪纸纹样进行了合理再利用。因此,如何对剪纸纹样进行现代设计的应用,值得每一位设计人员进行深思熟虑,让其实现最大的艺术价值。
(三)剪纸技法的应用
剪纸技法成就了剪纸艺术的独特形式。“剪纸”换言之,即刻纸,是以纸材料为主要面材,以剪刀和刻刀为主要工具进行创作的艺术形式。在剪纸过程中,可以根据作品的需要进行细线造型或者粗线造型,形成对比强烈而又玲珑通透的视觉效果,展现给观者一幅镂空手法的艺术作品,通透而有层次。正是镂空形式的独特表达,才彰显出剪纸阴阳纹的艺术意蕴。纹样中阴纹结构需要线与线之间断开的形态,但阳纹却要线与线的相互关联。这种断裂与关联的连绵不绝,表现出了作品的紧凑感以及强烈的形式美感,成为剪纸艺术表现手法的奇观。在现代包装设计中,镂空的民间剪纸形式十分常见,往往以红色为整体背景,诸多纹样也采用了民间美术中的象形手法。形象本身就相当于一幅阴刻线的剪纸,用来打造阴阳效果。图形纹样用镂空的形式以反白效果呈现,既有表层的纹样含义,又有深刻的寓意,使形象设计与品牌推广保持一致。在很多传统纹样中,往往都比较注重纹样的寓意,在剪纸艺术上常用的比喻手法,在包装设计上也同样适用。镂空的艺术效果展现出了独特的工艺,将抽象的设计图案和丰富的情感呈现给受众,让人们在感受包装设计传递的视觉信息的同时,深刻感受到了民族文化的深厚底蕴。由于镂空剪纸变化莫测的特性,因此在现代包装设计中,设计师要从多个角度进行思考,充分利用镂空工艺的特色来表现包装的视觉形象,运用合适的材料进行创作,进而传达出商品的特点与功能。运用镂空工艺表现产品包装设计有明显的优势,可充分展现出剪纸的特点,使产品包装设计的形象更加丰富。设计师可以根据产品的包装需求,运用花纹镂空来表现包装的设计主题,通过镂空工艺对题材、内容和形式进行表达,实现包装设计与民间剪纸艺术的有机结合。可以说,将剪纸的镂空艺术形式在包装设计上进行创新应用,是对中国传统民间艺术形式的有效传承。
四、结语
传统文化博大精深,“越是民族的,越是世界的”这句至理名言无时无刻不在影响着现代设计。我们提倡在现代设计中传承传统文化,就是要立足本土,做到古为今用。剪纸艺术作为传统民间艺术之一,具有很强的人文性与民俗性,其拥有自身的艺术特色,不断影响着现代设计的发展。而现代包装设计中在考虑到剪纸艺术应用的同时,也应考虑到其中产生的诸多问题。因此,把握传统文化,提升现代设计意蕴,既是对传统文化的发扬与传承,也是传统艺术在当今设计领域中再生价值的展现。而我们在借鉴和运用传统文化精髓的同时,还需要不断寻找与现代文化契合的方法与规律,结合现代设计理念,创作出具有民族特色的设计作品。
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