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高中美术学科知识重点精选(九篇)

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高中美术学科知识重点

第1篇:高中美术学科知识重点范文

播种吧——就在这个季节!

一、 教学指导思想:

在教学实践中,继续推行新课程改革,结合实际工作,反思课改以来得与失,反思一年来学习贯彻《美术课程标准》的体会以及对教材的感受。在新的学年里制定符合学校、教师自身特长的整体教学方案。本学期教学重点以抓常规教学为基础,探讨具有学校特色、教师自身特色的教学模式;建立以学生为中心的教学机制;养成课前思考、课后反思的工作习惯。做到大处着眼、小处着手。

小学:

小学年级多、跨度大。从一年级到六年级学生心理、生理、情感有较大的变化,对美术学习的兴趣点也呈跳跃发展,由于小学美术教师跨多个年级教学,容易麻木学段的教学特性或忽视学生在小学期间学习美术的整体性。因而,教师对所教的学段有个清晰地认识,无论教那个学段都要从整体出发。如:学生认知美术的特点;学生学习美术的规律;教师教学科知识技能的连贯性;避免盲目被动教学。在教学中注重学生情感与教学内容的结合,注重学科知识技能与学生学习兴趣地结合。注重学生学业评价的多样性、人文性、整体性、真实性。

初中:

因目前各学校的教学结构都有侧重,学生学习的侧重点也不同,以及高考的风向标都会影响到学生学习的志向,这些都无疑给中学美术教学造成明显困境。这就要求美术教师以高度的责任感来从事教学,不自卑自弃矮化美术学科。在教学中以教科书为基础,根据学校条件、教师自身特长、学生兴趣大胆创设具有新意的教学内容。把趣味性、知识性融入到每一节课堂中。初中美术教学,最大的困难是课堂纪律与带学习用具,这就要老师学会运用多种课堂管理方式管理课堂教学。起初老师培训学生养成良好学习习惯事关重要;多方位多角度评价学生学业也会起到一定作用。如把学生带用具、课堂表现、作业效果等一并记入学生成绩册。在初中阶段就逐步灌输高中模块学分制理念,为学生升入高中学习美术打好基础。

高中:

根据高中课程改革精神,高中美术学科模块学习制度和学分管理制度即将在教学中逐步实施。这就要求全体高中美术教师更新课堂教学理念、学业管理理念以及自身知识结构。市、区教研室将有组织有计划指导高中美术教师深入学习《普通高中美术课程标准》和《广州市普通高中美术教学指导意见》。使每一个教师理解普通高中课程改革的目的和价值追求,理解课程的基本理念和特点。根据目前天河区情况,高中美术教师缺少,要求高中美术教师熟练掌握两个模块知识技能和两个一般掌握的知识技能。

(以下为建议)现高一为过

渡年级,考虑到他们两年后毕业将要有学分成绩,建议现在高一就实施模块学习和学分管理。把目前选修美术课的学时划分三段,学三个模块,必选一个自选两个 。有条件的学校可向学生提供校本课程。美术课模块由教师、学校共同制定,目前不宜多,学校根据自身情况制定3——5个模块供学生选修。根据目前教师情况,建议开设以下模块:

1、作品欣赏(必选),

2、国画或水彩或素描(自选)

3、硬、软书法、工艺设计、陶艺、摄影(自选)

第2篇:高中美术学科知识重点范文

【关键词】创新能力;全面发展;美术教学;培养策略

0前言

现阶段,虽已实现了新课程改革,但是,应试教育理念仍根深蒂固地影响着我国教育事业发展。很多学校为了提高升学率而忽视美术教学,影响了学生艺术修养和全面发展。因此,应增加对高中美术教学的重视。在美术教学中通过提高学生创新意识,促进学生全面发展,同时也为社会提供更多创新型人才。

1 高中美术教学中培养学生创新意识的重要意义

现阶段,社会更需要创新型人才,高中教育阶段是培养创新型人才的最佳阶段,这就要求在高中课程教学中,教师应通过各种方式培养学生的创新能力[1]。而由于美术课程是一门综合性较强的学科,通过有效教学,能够提高学生的审美能力和艺术修养。而且美术教育更重视学生个人能力,从而促进学科知识之间的交叉,促进学生全面发展。因此,更要注重在高中美术教学中学生创新意识的培养。

此外,在美术教学过程中培养学生创新意识更有助于激发学生想象力。这不仅使学生对美术有了正确认识,而且能够培养学生敏锐的观察能力和实际的动手操作能力,实现学生个性发展。同时也促使学生从学习中体会到积极探索精神带来的乐趣,使学生不仅喜欢学习美术知识,而且喜欢学习其他学科知识,使学生在每一学科学习中都体现出自身的创新能力,为其日后的发展奠定基础。

2 创新意识在高中美术教学中的培养策略

为更好的在高中美术教学中培养学生的创新意识,本文提出以下四点策略。

2.1 转变教师的传统教学观念

现阶段,社会更需要全面型人才,这就要求学生要实现德、智、体、美、劳全面发展。但是,受应试教育影响,学校教师、学生以及学生家长都不重视高中学生美术这门课程。高中美术教师自身也没有意识到美术教学的真正意义,导致出现语文、数学、英语等课程占用美术课堂时间的现象,影响学生全面发展。因此,要想培养学生的创新意识,首要改变高中美术教师的传统教学观念,使社会各界真正认识到开展美术课程教学的重要意义。

美术教师本身应该加强对美术课程的重视,在新学期初始时做好该学期美术教学规划,制定适合学生学习的教学目标和学习方法,确定好每一节课要具体讲授的内容,充分利用网络媒体等平台查找好课堂讲授时需要的资料,提高学生学习兴趣[2]。对于其他科目教师提出利用美术课堂时间的问题,应该及时为其他学科教师普及美术知识的重要性,尽量避免占课现象的发生。通过美术教师的自身重视,使学生对美术学科产生正确的认识,从而产生学习美术的兴趣,增加了对美术课程的重视程度,实现学生“美”的发展,而这也是培养学生创新意识的基础。

2.2 创设开放型高中美术教学课堂,培养学生创新意识

美术教师应该充分发挥自身作用,通过创设开放型高中美术课堂,培养学生的创新意识。教师应该相信每一位学生都有美术的天赋,能够通过学生自身努力得到相应的提高。

在传统教学中,教师一般都处于主导地位。教师常常没有制定明确的教学目标,在美术知识讲授前,没有为学生准备充足的课堂资料。多数情况下只让学生依照课本进行临摹,不重视学生创新,讲课方式过于单一,学生学习积极性无法被充分调动起来。这样,学生就长期处于一种压抑的美术学习环境之中,对美术学习兴趣不高[3]。因此,要改变这一美术教学状态,教师就要为学生创设一个开放的美术教学课堂,营造一种轻松活跃的学习氛围。教师在讲授美术知识后,可以让学生根据自己的理解进行创作,唤醒学生的创新意识。这样不仅激发了学生美术学习的兴趣,还拉近了教师与学生之间的关系。

例如,在进行“美术鉴赏”时,教师可以先为学生讲授基本知识,再利用多媒体为学生呈现出课前找到的资料,可以为学生准备一些图像资料,像已经售出的画作《拿烟斗的男孩》、《加谢医生的肖像》、《殴打婴儿》、《红磨坊的舞会》以及梵高的《没胡子的自画像》等,让学生基于教师课堂讲授的知识对上述作品进行鉴赏。这一环节使该节美术课营造一种开放的教学氛围。鉴赏过程中,学生能够结合课堂学习到的知识和自身创新思维积极踊跃发言,在学生鉴赏完成后,教师可以为学生公布这些作品的实际鉴赏价值。

可见,开放的教学环境不仅激发了学生美术学习兴趣,提高学生审美能力,而且培养了学生的创新意识。

2.3 注重个体差异,实现学生个性创新发展

要在高中美术教学中实现对学生创新意识的培养,还需要重视学生个体间的差异。只有学生个性得到自由发展,才能保证每一位学生都能够进行自主创新。因此,在高中美术教学中,教师应该全面了解班级学生情况,细心观察比较学生之间的个性差异,根据不同学生的不同特点,有效培养学生创新意识,及时帮助学生发现自身的优点与长处,鼓励学生之间多沟通,在沟通中真正了解自己。同时,要引导学生根据自身生活中积累下来的知识与生活阅历通过自由想象进行自由创作,这样充分利用了学生自身特点实现了学生的个性创新发展。

例如,在讲授“中国建筑艺术”相关知识的时候,每一位学生对宫殿建筑了解程度都不一样,有些学生很喜欢中国古建筑,对古建筑很有研究,有些学生只是通过古装电视剧以及网络媒体平台才对中国宫殿建筑有所了解,美术教师可以让学生基于自己了解画出自己心目中的古代宫殿建筑。这样不仅注重了学生的个体差异,还提高了学生的创新能力,实现了学生个性创新发展,有助于学生今后的学习。

2.4 创新美术教学评价体系,激发学生学习兴趣

美术教学评价体系对学生学习兴趣影响很大。因此,要在美术教学中培养学生的创新意识,就要改变传统美术教学评价体系。通过对评价体系的创新,让学生了解创新的重要性。同时,美术教学评价体系要将学生创新能力作为一项评价标准,这样不仅为学生学习美术增添动力,而且促进了学生的创新。

例如,在高中第一学期对学生的美术学习情况评价时,教师就可以将学生在美术课堂的表现以及在美术创作方面的创新性作为指标进行评价。由于学生个体之间存在差异,因此要注重每一位学生每一节课的创新能力和进步大小,为不同学生制定不同的评价标准,及时记录学生优点,并给予表扬。同时,帮助每一位学生发现问题,像部分学生可能对工艺品了解不多,部分学生可能对古代人物了解不够。教师可根据学生在创新过程中出现的问题,帮助学生找到解决问题的方法,激发学生学习美术的兴趣,从而提高学生创新能力,实现在美术教学中学生创新意识的培养。

3总结

科学的美术教学不仅能够提高学生审美水平与艺术修养,而且能够培养学生的创新意识。这就要求高中美术教师在教学过程中要改变自身传统教学观念,为学生创设开放型高中美术教学课堂,注重学生个性发展以及创新美术教学评价体系,充分激发学生的美术学习兴趣,提高学生的创新能力,促进学生全面发展。

参考文献:

[1]郜歌.心灵的舞台――谈在美术平面设计教学中如何培养学生的创新意识[J].美术教育研究,2014(18)

第3篇:高中美术学科知识重点范文

关键词:高中新课改 美术课程 教材分析

一.新课改下高中美术课程的特点

新课改给高中的美术教学带来了生机,通过研究普通高中课程改革的目的和价值追求,比较高中新课程与原高中美术欣赏课、义务教育课程的区别,抓住普高美术课改的关键所在。自从实施新课程改革以来,新的高中美术课程标准顺应时代要求多样化和学生全面而有个性的发展,构建了全新的高中美术教学目标体系,提出了基础性、多样化、有层次和综合性的课程结构,具有人文学科的特征。教学宗旨是以学生的发展为本。高中开设美术课程对于广大师生来说都是全新事物,学生们只有小学和初中的美术学习经历。所以在高中美术课程教学上完全可以采用灵活多样的教学形式。

普通高中课程属于基础教育的范畴,是义务教育的延续。但也应该属于艺术课程,既区别于中小学的美术课,也不同于大学的美术课程,所以普通高中美术教学也应该有利于高中生的学习,体现高中生的学习特点来。它应该适度地向美术本体回归,加重美术知识与技能的学习,但相对学习面可能更精,不需要像义务教育那样以普及为主;它在美术知识与技能方面也需要与学生的兴趣和条件相适应,学习的难度相对较低。

高中美术课程需要满足学生发展的需要。强调了课程中的人文科学,让学生们通过课程学习和传承美术文化;通过美术课程的学习来了解中国艺术的博大精深,尊重多元化艺术;同时也能缓解高中学业压力,促进高中生的身心健康,陶冶艺术情感,提高审美能力。通过课内课外的美术实践活动,还能以此激发出学生创新潜能,拓展学生们的发展空间。加强学生解决问题的能力,强调培养他们的创新精神,促进个性的自由发展。其中,选择性是这次高中课程改革最重要的特征之一。学生可以自由的根据自己的兴趣和发展需要选择想学的课程,学校和教师可以根据美术教学设施的条件、美术教师的特长等因素来选择开设的模块。第一次采用模块化的课程结构,实行选修制和学分管理这种大学的教学模式,为学生提供了自由选择和个性发展的无限可能性。

二.设计有学校特色的美术课程

普通高中美术课程采用学分制管理,既保证学生的基本学习,也给予他们比较充分的自由选择机会。各地在开设模块的选择中,应将《普通高中美术课程标准》的理论与实际相结合。

此次高中美术课程改革,开设了五大系列:美术鉴赏、绘画・雕塑、设计・工艺、书法・篆刻、现代媒体艺术;9个学习模块:美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影/摄像、电脑绘画/电脑设计供学生自主选择。其基本理念是要通过改革,构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。

普通高中美术课程的9个模块中,选一个模块,修习18个学时可获得1个学分,每个高中学生在三年内必须修习3个学分。我个人认为“美术鉴赏”对高中生形成提高美术审美能力、升华艺术情操,具有积极的作用。比较推荐学生可以先选修“美术鉴赏”获得1个学分,再在其他内容系列中任意选修两个模块获得另外2个学分。

当前学校开设模块教学的情况多是选择在高一开课,当然也有个别在高二才开课。基本都开设了“美术鉴赏”模块。一般教师多会去选择开设的模块有“绘画”、“电脑绘画・电脑设计”、“设计”和“书法”等,从调查结果粗略得出教师较擅长传统美术技法及现代媒体技术。

我们在分析了课改下的美术课程后再来设计有学校特色的美术课程一定要考虑到一部分学生想大范围普及知识的想法,以及也有部分学生想深入学习美术课程的需要,尽可能多提供学习模块。同时也要在推进高中美术课程实施过程中,加强对学生选课的指导工作。各学校建立选课指导制度,对学生选课前及时提供选课指导。可以召开班长或美术课代表会议,组织指导学生根据学校设课和自身情况确定个人高中阶段的课程修习计划,鼓励学生根据自己的兴趣和需要进行选择,

三.深入研究美术教材

高中美术教科书的特点就是内容量大,教学内容组织困难,18学时的确难以完成一个选修模块的教学任务。再完美的教材也没办法满足教学情境千变万化的实际需要,更何况是在配套的教辅资源缺乏,现有的资料性教参很难满足教师教学设计参考的要求。因此在教学过程中我们就必须根据现状对教材进行取舍与重组,教师们必须在深入研究美术教材的基础上,才能合理的选择教材内容。

深入研究教材就是要把握和理解所选美术教材的编写意图,思想内容和基本知识和技能,分析教科书知识点结构,以及本课内容的重点、难点和关键,弄清楚教材知识的深度和广度。这样有助于教师熟悉所讲授的课程内容,明确知识点框架,以及了解需要通过书籍和网络进行补充的知识方向。

人教版的美术教材是以丰富的知识背景做构架,重点明确,主次突出,情境创设灵活,图片的文字点评有详有略,符合学生自主阅读的心理特点。教师可以通过将活动设计融于实践情境中去,同时插入课教学内容来引起学生的学习兴趣。教材也十分关注学生自主探究的能力,以及学生自主学习能力的培养。课题文字富有文彩,丰富的图片资料和举名家书画的例子来进行点评从而激发学生的学习兴趣。

教材是学生学习的样本,但并不是唯一的课程资源。教师可以分析不同版本的教材,认真研究如何更好的实用教材。选择共同课题作为重点的课堂教学内容,可以结合湖北地区特有的原生态美术文化例如楚文化,对新课程教学内容进行整合,删减、补充和重组。不要求每个学生都学习出现在教材上的所有内容,可组织学生开展分层、分组、分主题的研究性学习活动,课前课外主题。

结语:

新课改给高中的美术教学带来了生机,丰富了高中的教学内容,算是实现了素质教育。也给高中美术课程带来了新的变化。因此我们必须要对美术课程和美术教材进行分析和研究。发现美术课程强调,以促进学生全面发展为宗旨,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以形成美术素养为核心、以探究式的美术活动为主线、以人文性单元结构为基本特征的美术教学。因此要设计有学校特色的教学模式,并且对学生选课前及时提供选课指导。对教材进行深入分析,再合理的对新课程教学内容进行整合,删减、补充和重组。

参考文献:

[1]尹少淳主编,走进课堂 美术新课程案例与评析,高等教育出版社,2003

[2]周小山、严先元编著,新课程的教学策略与方法,四川大学出版社,2003

[3]李力加著,走向多元的美术教学,湖南美术出版社,2009年

[4]尹少淳主编,全日制义务教育美术课程标准解读(实验稿),北京师范大学出版社,2002

第4篇:高中美术学科知识重点范文

今年我省普通高中开始采用《美术鉴赏》,它是在义务教育阶段美术课程“欣赏─评述”学习领域的基础上更高层次的拓展和延伸,改高中“美术欣赏”课为“美术鉴赏”课,其旨在要求高中生通过“美术鉴赏”内容系列学习,不仅能欣赏一些古今中外的美术作品,同时也能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得鉴赏享受,并能理解美术作品与美术现象。美术鉴赏在具体要求上,比美术欣赏要求更高一个层次,“是判断美的一种能力”,是对美术作品的欣赏和鉴别的过程。

教师要引导学生在广泛的文化情境中去欣赏美术作品,也即需要进行跨学科讲授。“因为任何美术作品都不是孤立的,都是在一定的文化环境中创造出来的,艺术家在创作艺术作品时,不可避免地受到所处环境的影响,所谓文化情境,实际上指的是一件美术作品被创作出来时,所依托的文化环境、条件及其特征。”因此,在美术欣赏、鉴赏教学时,尽可能地进行跨学科讲授,学生对跨学科的讲授表现出来的专注程度明显要高于对单纯的美术知识讲授。那么具体怎么做呢?下面我以第六课《宛自天开──古代园林艺术》为例来说明。

在教学美术鉴赏第六课《宛自天开──古代园林艺术》时,讲到私家园林,导入时我朗诵了晏殊《浣溪沙》“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台,夕阳西下几时回。无可奈何花落去,似曾相识燕归来,小园香径独徘徊。”使学生尽快进入到园林欣赏的情境中来,增强他们的感性认识,创造一个广阔的文化情境。

然后指出:中国艺术讲究触类旁通,诗文与绘画往往互为表里。古代园林艺术作为中国传统文化的重要组成部分,园林景观之体现绘画意趣,同时也蕴涵着诗的情调──诗情画意。这景、情、意三者的交融形成了中国园林特有的艺术魅力。

接着板书:“远香堂”“听留馆”“夕佳楼”。播放课件:读图认识“远香堂”“听留馆”“夕佳楼”,感知江南水乡──苏州及园林,引导学生赏析:拙政园内有两处赏荷花的地方,一处建筑物上的匾题为“远香堂”,另一处为“听留馆”。前者得之于周敦颐咏莲的“香远益清”,后者出自李义山“留得残荷听雨声”的诗句。一样的景物由于匾题的不同却给人以两般的感受。颐和园内临湖的“夕佳楼”,夕佳二字的匾题取意于陶渊明的诗句:“山气日夕佳,飞鸟相与还;此中有真意,欲辨已忘言”。游人面对夕阳残照中的湖光山色,若能联想陶诗的意境,则对眼前景物的鉴赏势必会更深一层。匾和联不仅文字的内容十分丰富,其工艺形式也有多种。除了常见的长条形之外,还有蕉叶形的“蕉叶联”、“书卷额”、“扇面额”等等。它们犹如绘画上的题跋一样,把诗文乃至书法艺术直接组织到园林景观之中。

接着朗诵:《望江南》“三月暮,花落更情浓。人去秋千闲挂月,马停杨柳倦嘶风。堤畔画船空。恹恹醉,长日小帘栊。宿燕夜归银烛外,啼莺声在绿阴中。无处觅残红。”指出:古人诗文中的美妙意境经常引为园林造景的题材,游人览景而涉文、因文而生情。圆明园内有“武陵春色”一景,即以摹拟陶渊明《桃花源记》的文意而把一千多年前的世外桃源形象地再现于人间。

组织讨论:苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢?讨论,指名说说,师板书:“虽由人作,宛自天开”,造园艺术是多方面因素的配合,达到人与自然的和谐。总结:园林艺术作为中国封建文化的一部分渗透了封建文人的艺术情趣,它取法自然,高于自然,融建筑美和自然美为一体。最后布置作业拓展:结合投影图片和唐宋诗词写篇关于私家园林的抒情散文。

肖春峰同学上交的作业写到:“依靠在亭柱旁,亭外时不时吹来一阵阵微风,眼前仿佛显现出文人逸士们,把酒言欢,风儿抚摩他们的长胡,也摇曳着亭外的一切生灵。偶尔有鱼儿跃水,溅起层层水花,冲洗着园林,也冲洗着我们的眼睛。”另一位时春玲同学也写到:“景醉人,静人心。晨光初乍,包涵些许朦胧,轻烟薄雾,隐隐约见亭边的江南女子,步脚袅袅,亭边一泓池水,映出佳人贤影。江南似水柔柔。黄昏,这是个过于煽情的词语。安详的老人半躺在亭内古木红雕制成的太师椅上,闲在地品一壶凉茶,渐落的红日光芒散在老人慈祥的脸上,构成古园独具的‘夕阳画卷’”。

毫无疑问,这些作业表达出苏州园林江南水乡、古典精致的感觉,学生也了解了中国造园艺术的原则精神和具体经验。

实践证明,在讲课的过程中旁征博引,特别是人文学科之间的联系,有助于学生发散思维的培养。如欣赏中国古代雕塑时要首先讲授古代哲学。儒家哲学尊天命,受其影响,中国艺术反映为崇高、庄严、壮丽、重穆、典雅等等风格。道家哲学崇自然,在艺术上则表现为飘逸、雄浑、淳厚、古朴、淡泊、天真、稚拙等等风格。中国画和雕塑都具备这两个系统的风格特征,例如佛教造像和陵墓仪卫性雕刻,一般具备前一系统的风格,龙门奉先寺大佛最为典型。因有帝王的精神气度,风格上必然强调崇高、庄严、重穆和典雅。明器艺术中的俑和动物雕塑多属后一系统的风格,它们和生活关系密切,风格上追求自然,朴拙可爱。两者各异其趣,各有千秋。有人说美术课像语文课,是美术课还是语文课有什么问题呢?这些知识看似和美术无关,但看重的是一种文化的、人文的氛围的熏陶,这和美术在本质上是一致的。加强美术和人文学科的联系,有利于拓展学生的美术视野,对展现美术教师的人格魅力,展现美术课的学科魅力也有益处。任何学习都是为了学生的全面发展,与其他学科的联系,既可以激起学生的注意力和兴趣,同时也有温故知新的作用。

如何进行跨学科讲授训练,是高中美术教师必须重视的问题。在平时上课中,教师应注重以下几方面。

1.抓住跨学科讲授的目的和要点

与其它讲课内容一样,跨学科讲授应进行调整修改,调整的重点应放在所要讲授的跨学科知识与美术教学内容要相关、准确上,切忌画蛇添足,偏题跑题,喧宾夺主。

2.平时思考和课堂领会相结合

教师应鼓励和引导学生学会利用课余时间、参观展览活动的时间,有意识进行跨学科欣赏,美术欣赏里的大多数艺术品都是充满了作者对大自然、对人生的赞美、留恋以及由此引发的种种感慨和深沉的思考,这是一道丰盛的文化大餐,我们要在相关学科学习中去琢磨,去感悟,去和他们的心灵碰撞、共振,从而让我们的情感、思想和作者共鸣,获得鉴赏享受,并能理解美术作品与美术现象。

3.跨学科讲授与课堂教学紧密衔接,并行发展

跨学科讲授都是美术课的有益补充,二者合为一体,相互依托,共同发展。跨学科讲授不仅符合学生的心理,而且对提高学生的整体素质、发展学生的审美能力、培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。

我们的高中美术课不仅仅是为了让学生了解课本上的几幅画,而是要培养他们建立起“大美术”概念,能主动地、独立地欣赏美术作品,从而了解不同国家、不同民族、不同地区多元文化的面貌,培养学生健康的审美情趣和审美能力。教师应该善于进行跨学科讲授,引导学生将美术与自然、社会及其他它学科联系地思考。重要的是应该通过美术理解更为广阔的世界,理解美术作品中蕴涵的丰富人文精神。这样学生就能获得人文精神的浸染,逐渐提高人文素养,以达到高中美术课程标准提出的:通过“美术鉴赏”模块的学习,学生能够理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术,引导学生以一种开放、探索性的审美态度从美术作品中获取多方面的信息,并且在有效获取这些信息的基础上运用科学的方法对其进行分析,从而加深对美术作品的认识。

第5篇:高中美术学科知识重点范文

创新精神是国家和民族的灵魂所在,是我国教育发展和实施的核心内容。在美术教学中想要培养和提高学生的创新精神,就需要先培养学生的创新意识,促进学生在学习中自己主动提高自己的创新能力。马斯洛说过:“创新极可能是每一个人都有的遗传因素,它是一种共同的和普遍的精神及能力,在所有健康的学生中肯定都会发现创新精神和能力的存在。”为此,我们美术教学的目的就是要发现学生的创新精神和能力,并通过各种形式的教学环节提高创新能力。

一、帮助学生掌握多种知识和多元化文化,提高文化融合的能力

创新能力需要建立在对现有知识的掌握、理解和运用之上。想要学生拥有超前的创新精神,首先,需要引导学生更加系统地掌握各种知识和文化,并且能够将所有的知识和文化相互交融和相互渗透。为此,我们在培养学生创新精神和能力的同时,还要重视对学生多元文化兼容能力及融合能力的培养。新课程标准指出,教师在美术教学中应该重视学科和知识之间的综合及探索,抛弃传统美术只重视学生绘画技能和技巧的学习,把美术课程作为一种文化的学习,与文学知识、戏剧知识、舞蹈知识或音乐知识等相互融合在一起,使美术课程能够成为综合各个学科知识的一座桥梁。

例如,美术课程“玉石之分――古代玉石艺术”的学习。课前,我布置给学生到图书馆去搜集一些玉石的资料,并找到一些相应的图片,看看在我国的悠久历史中有哪些关于玉石的记载。于是,学生便仔细认真地开始翻阅资料,寻找相关的信息,有的还向历史教师请教,到网上搜索。通过自己独特的思想,选取一些资料带到课堂中和大家共同学习和探讨。在课堂中,我组织学生将自己搜索的资料拿出来和大家分享并且分成小组进行讨论,使学生能够通过玉石知识的学习,清晰地了解每个时期人们的生活习惯、思想、观念和情感,以及表现的艺术形式。这样就能通过美术知识来帮助学生获取更多元化的知识,理解各个时期不同的思想和创作艺术,从而培养自己的创新精神,提高创新能力。同时,我们还可以让学生阐述一些自己喜欢的玉石知识,提高学生的语言组织能力,配一些自己喜欢的文字或是古诗词,来培养学生各学科知识综合运用的能力,提高学生创新性的技能和解决问题的能力,让学生在不断体验探索和创新的道路上感受到成功的愉悦感和幸福感,从而激发创新的意识,提高自己探求的情感动力。

二、引导学生利用现代科学技术获取新知识、新信息,提高处理和学习知识的能力

创新意识和精神需要靠现有知识的激发,所以,学生创新动力的大小取决于学生获取新知识和新信息的能力。教师在培养学生创新精神时,一定要重视对学生创新思维的训练,正确指导学生操作现代科学技术来寻找和收集自己想要的信息和知识,并且利用自己的主观能动性进行适宜的处理。在学习中,教师要及时调动学生的情感因素,让学生乐于进行体验,积极探索新知识。如在学生写生时,我们可以把其写生的对象进行各种形式的放置,或是以一定的角度旋转,让学生画一些“接龙画”,以此来提高学习内容的新鲜感,并对学生进行不同形式的思维训练,让学生按照自己的意愿进行自我想象和发挥,帮助学生个性化地发展,并且顺利地表达自己的思想观念和情感态度。

同时,在美术教学中教师要重视学生对新科学技术的运用,利用新技术获取自己需要的知识和信息,让新科学技术真正为学生服务,成为学生学习知识的一种有效手段。新技术在美术知识上往往会体现在对材料的利用上,我们在美术教学中要鼓励学生大胆地进行各种材料创作,发现各种材料拥有的特点和不同的表现效果。对于每一个新奇的发现,学生都会体验到创新创作的快乐和成就感,都会加深学生的探索欲望和强烈的创造精神,从而促进学生创新精神的培养和创新能力的提高。在美术课中,教师还要引导学生不拘一格大胆地进行创作,尝试不同的表现手法的同时,选取不太传统的制作材料,争取在创作中有新知识的发现,感受和体验创新的成就。久而久之,就会形成自己独特的、具有鲜明个性的表现风格,也就拥有了强大的创造能力。

三、注重学生的观念转变,提高其探索验证的能力

掌握新的科学技术之后,教师要让学生明白,利用现代科学技术,是寻找知识和学习的一种手段。学习的真正目的是能够将知识和发现,运用于社会经济建设之中。作为高中生,学生要善于接受新鲜的事物、新鲜的观念和新鲜的技术,并且掌握这些,服务于学校、家庭和社会。换句话说,就是要提高学生对新观念的理解和运用,能够将探索和创新出的成果,运用到现实生活之中,提高生活质量、优化生活环境。如在元旦,布置教室进行联欢,学生根据自己的想法,运用自己的美术知识进行创新设计,运用学生的创新作品,为我们的节日增添光彩,也由此方式让学生充分展示自己的创新作品,体现自己的创新价值,帮助学生树立创新的自信心,拥有高尚的创新精神和强大的创新能力。

理论知识或新的观念及思想,如果不能在现实中被运用,就无法验证其存在的真正意义和价值。因此,在教学中,教师一定要重视学生在学习的过程中思想观念和新转变,及时督促学生,在实际中运用自己这些新观念和新想法验证自己探索的新观念和新方法是否更加科学和实用。只有将自己的创新结果运用到实际生活中时,才真正能够体验到创新精神的伟大,体验到创新带来的喜悦和成就。此时,才能最有效地激发和推动学生继续进行不断的探索和创新。

第6篇:高中美术学科知识重点范文

一、复习理念

在课程功能上树立“全面发挥历史教育功能”的理念,在课程学习上,树立“学生主动学习”理念,在课程教学上,树立“多元互动”理念。实现“知识与能力”、“过程与方法”、“情感态度与价值观”三维目标。

二、复习方法

(一)由于时间的原因,只能进行一轮复习,重点是专题史。适当的结合通史的复习。既要着眼于通史知识体系的构建,又要巩固各时段的专题知识体系,两者相互穿插、整合,从而理清历史知识的纵横联系,建立起合理通达的学科知识体系和知识结构。可通过适度补充阶段特征等知识,帮助学生掌握历史阶段变化,把握人类文明演进进程;按照各专题要求,梳理单元知识,归纳理性认识,进一步巩固落实专题知识。

1、专题史复习

(1)教材整合

现行高中历史教材在课程结构上,以“模块”+“专题”的形式,分为3个必修模块和6个选修模块。根据建构主义教学观,教材整合有利于学生形成完整的历史感,优化教学。根据教学需要,进行选修课程与选修课程整合、选修课程与必修课程的整合。

案例:必修一的“”、必修二的“民国时期民族工业的发展”、必修三的“”和选修中“亚洲觉醒的先驱”。

(2)史料教学

鉴于高考考查:①获取和解读信息的能力;②调动和运用知识的能力;③描述和阐述事物的能力;④论证和探讨问题的能力。高考主要通过史料的形式呈现出来,复习中要恰当的选用史料。选择史料要紧扣教学重、难点,确保科学性,利于培养学生的独立的学科思维意识和能力。

案例:

天子受命于天,诸侯受命于天子,子受命于父,臣受命于君,妻受命于夫,诸所受命者,其尊皆天也。虽谓受命于天亦可。——董仲舒《春秋繁露》

上述资料体现董仲舒君权神授的思想美事召美类,恶事召恶类。类之相应起也,如马鸣则马应之;牛鸣则牛应之。帝王之将兴,其美祥亦先见;其将亡也,妖孽亦先见。

以上资料,体现了董仲舒天人感应思想引用古籍原文,可增强历史感,简化、深化了教材内容。

(3)问题式教学

古语:“学源于思,思源于疑,有疑则思解,需解则长新”。问题式教学有利于学生自主学习能力和创新能力的培养在教学中,问题提出要科学,要针对教学重难点,要针对学生的层次,要以创造性发问为主。特别是开放探究性的问题。

(4)专题知识要点化、系统化,利于学生掌握。

案例:

中国古代选官制度变化

西周——世卿世禄

战国、秦、汉初——军功爵制

西汉——察举制、征辟制

东汉末、魏晋南北朝——九品中正制

隋、唐——科举制

明、清——八股取士(科举制)

发展规律:

①标准:由家世财产门第逐渐发展到才学,选拔标准趋向公开公平

②选官权:从地方收归中央

③选择方式:由举荐评定授官到科举考试,趋向严密、科学

(5)教学过程贯穿史观解读与运用。

如“现代化史观”、“文明史观”、“全球史观”、“社会史观”、“生态史观”、“革命史观”、“辩证唯物史观”。包括史观解读、备考点拨、应用训练。

2、通史体例复习

在复习必修模块时,恰当的、增加通史复习,可使学生复习所学内容,掌握好阶段特征。如:复习到必修三“明末清初的思想活跃局面”可简洁的联系前面所学的经济史和政治史。

案例:

(二)聚焦社会热点

把握近来高考关注热点,与热点相关的古今中外历史事件融合在一起,结合时政,从历史学科的角度解读。

如:1、持续关注社会转型问题2、重点关注民生问题3、特别关注民主政治制度建设问题4、“海权”问题、“中美、中日”关系等。

(三)答题技巧

历史高考分选择题、材料解析题、开放探究题三种题型,要针对不同题型,包括题型解读、解答技巧、应用训练。

(四)训练提升,验证规范

教学内容:模拟训练,讲评分析,规范指导,狠抓落实。

教学要求:结合教学实际和学生实际情况,自组自编试题,坚决摈弃滥发成卷,浪费精力的做法。查缺补漏,加强针对性,使复习质量上一个新台阶。

(五)应试心理,战术指导

1、考前心理、生理调整。

2、考前攻略。

第7篇:高中美术学科知识重点范文

【摘 要】目前,动漫产业越来越受到人们的关注,动漫教育的发展也呈现星火燎原之势。很多地区的中小学校纷纷开设了动漫课程,但由于大多数学校目前还没有专业的动漫教师,大部分课程是由学校的信息技术教师和美术教师来承担的。本文主要就信息技术教师应该如何开展动漫课程的教学进行了分析。

关键词 动漫教学;信息技术

【中图分类号】G424 【文献标识码】B

【论文编号】1671-7384(2014)02-0050-03

动漫产业被称为21世纪知识经济的核心产业,是继IT业后又一经济增长点。当前,在日、美等发达国家,以人的创意为主要特征的动漫产业,其产值已经超过了钢铁、石油等传统产业,成为国民经济的支柱产业。如日本的动漫产业年营业额超过90亿美元,生产量占全球的30%,是中国的30倍。

我国动漫产业近年来以40%的速度迅猛发展,造成了动漫设计人才的极端匮乏。中华英才网“职场人气排行榜”显示:动漫行业目前每年的人才缺口达30万人以上。随着动漫产业的崛起,传统学校已满足不了市场迅猛发展的需求。动漫培训已成为目前增长最快的业务之一。

为进一步提高中小学校信息化教育水平,培养广大青少年的信息素养、创新精神及实践能力,中国教育国际交流协会和中央电化教育馆于2007年组织并实施“中国国际动漫人才培养计划”。在有条件的地区和学校,普及动漫基础知识,开展动漫教育的国际交流,培养动漫后备人才,为实施“科教兴国、人才强国”战略奠定扎实基础。

2009年,受中央电化教育馆委托,我和北京大学附属中学的特级教师李冬梅合作编写了《初中动漫》和《小学动漫》两册教材,教材的内容主要围绕flash二维动画和定格动画两部分。两册教材均以动画的制作流程为主线,小学教材相对中学教材较为容易。这两册教材于2010年7月正式由中国广播电视大学出版社出版,并在湖北省、河南省、山东省、内蒙古鄂尔多斯市、山西晋中市、江苏常州市、黑龙江大庆市、广东省部分地区建立动漫实验基地,全面推广动漫课程。

经过几年的实践,目前全国各地开展动漫普及的方式多种多样,从课时的安排上看,基本使用的是信息技术课和美术课,有的地区也将动漫课程列入学校的校本课程,承担教学的教师基本上以信息技术教师和美术教师为主。

区别于信息技术教学,应树立全新的教学理念

1. 目的是培养学生的创造力,而非单纯的技能学习

我们国家的教育目前还处于应试教育向素质教育转轨的阶段,高考和中考的存在,使得我们的基础教育仍把知识的传授作为课堂的主要目的,学生处于被动接受地位,这种教育模式忽略了学生学习能力的培养。针对国内基础教育的现状,开设动漫课程的目的就是培养学生的想象力、观察力、创造力和动手能力,培养学生的合作精神。同时,通过动漫课程促进学生文学、写作、美术、音乐、通用技术等多学科的学习。

这就要求教师在课堂上要以培养学生的创新精神、动手能力、合作意识为教学目标,以充分调动学生的主观能动性为核心,也就是说,要把培养学生的能力放在第一位。

最近,我在一些地区听课发现,教师在讲动漫课时还在以传统的教学方式授课,把教学任务停留在掌握教材的知识点上,也就是把知识和技术的传授放在第一位,忽视对学生的创造力的培养。这就背离了开设动漫课程的初衷。

2. 教学方式上体现培养学生创造力、想象力和动手能力

动漫产业是以人的创意为主要特征的产业,国产动画相对落后的原因有很多,其中很重要的原因就是盲目模仿,缺乏自己的创意。动漫课程的特殊性使其在培养学生创新能力方面具有其他学科无法替代的优势。因此,我们在编写动漫教材时,一直把培养学生的创意作为重点来考虑,每节课的练习都在试图发挥学生的创造能力。

我们在教学时要以培养学生的创新意识作为教学的重点。教师不能期望学生的作品达到完美的专业水平,故而在评价学生作品时,要把着眼点放在作品的创意上,因为动漫作品的灵魂是它的创意。

如在教授Flash的初始课时,有些教师习惯把认识软件的界面和介绍工具作为教学的重点,我却喜欢把动画的原理作为课程的重点,目的是让学生在了解动画产生的原理后能够根据动画产生的原理进行创作。首先,我为学生呈现一本手翻书,让学生看清这是一本每页有着不同画面的书,当我们快速翻动书页时却产生了动画效果,让学生谈一谈这是什么道理。然后,我告诉学生制作动画依据的是人的视觉暂留现象。

其次,我让学生讨论一下:若想制作具有手翻书效果的动画,应该注意哪几个问题?学生经过讨论得到两个结论:一是画面之间一定要有连续性;二是翻动书页时要把握好速度。

再次,我引导学生打开Flash软件,告诉学生这里的一帧其实就是一个画面,翻动书页时的速度在这里叫做帧频(每秒播放的帧数)。

最后,我只介绍一个“刷子”工具,就让学生开始创作了。

这样,整节课都把学生作为学习的主体,知识的掌握是通过学生的思考、实践得到的,而并非教师的灌输,另外也培养了学生的创造力,让学生做自己想做的动画,而非盲目模仿。

根据实际扬长避短,灵活选择相关教学内容

1. 选择教学内容的原则

动漫课程包含的内容十分广泛,既包括传统的二维动画、Flash动画、定格动画、三维动画等,也包括漫画创作、数码绘画等。

目前,由于尚没有统一的课程标准,所以各地可根据本地区的实际情况,如学校目前的硬件条件和能够用于动漫教学的资金、本地区学生的计算机操作能力、教师自身的条件等开设动漫课。一般来说,信息技术教师自身优势在于熟悉计算机软硬件,劣势在于美术功底较差,对于学生创作过程中美术方面的指导往往力不从心。所以,我建议信息技术教师可以从开展定格动画上入手。尤其小学生本身绘画水平就较低,同时Flash技术掌握起来也比较困难,而定格动画绘制方面的内容相对少一些,创作门槛低,不需要过硬的专业知识便可以直接上手制作。定格动画的制作材料几乎可以全部来自于生活,工具如螺丝、扳手、钳子、刀子等,材料如泡沫塑料、铝丝、医用橡皮膏、各种布料等,甚至可以是外出郊游采集来的花草、生活当中无用的物品、二手市场中淘来的小玩意儿。

如果教师有一定的美术功底,就可以尝试把漫画创作引入课堂,有些教师的技术比较强,也可以将一些编程的内容加进来,教学生做一些动漫形式的小游戏;有些地区的硬件条件比较好,教师手绘能力强,可以购置数位板,开设数码绘画。

总之,在开设动漫课程时,我们可以根据本地的经济发展情况、学校的硬件环境、学生的实际水平、教师的专业素质来灵活选择教学内容。

2. 课堂教学中可用于定格动画创作的材料类型

上面提到的定格动画较适合在各类中小学中开展和普及。经过几年的实践,我将较适合用于定格动画课堂教学的材料归纳为以下三类。

(1)玩具类。各类玩具是非常好的制作定格动画的材料,这种材料容易得到。其中,乐高玩具分为各种主题的套材,尤其人物的四肢和头是可以自由活动的,比较适用于制作定格动画。美中不足的是,乐高玩具的套材价格偏高。

(2)纸工类。使用各种纸张来制作定格动画廉价、方便,可以最大程度地锻炼学生的动手能力和绘画能力。学生既可以在纸上画好图形,剪下后拍成剪纸动画,也可以用纸折成立体图形,拍成立体效果的动画。

(3)粘土类。使用粘土制作角色类人物定格动画对学生动手能力要求最高。如果希望粘土捏成的角色能够按关节活动,还可以让学生用铝丝制作骨架,然后为骨架上泥,这样制作出的人偶可以实现更加丰富的动态效果。

采用分层教学,普及和提高两条腿走路

任何学科的教学都要走普及和提高两条路,也就是基础知识的普及和拔尖人才的选拔,动漫教学也是一样。

一方面,在课堂教学中,我们的目的是向广大学生普及动漫制作的知识和技能。另一方面,为了满足一些对动漫有热情且有特殊才能的学生需要,我们可以采取课外活动或动漫社团的形式开展多种多样的活动,如动画社、漫画社、COSPLAY社团等。

在中学,如果学生的自理能力强,也可以由学生自己组织活动,教师提供帮助。如果我们的教师在辅导学生时有一定困难,还可以聘请专业院校的教师进行定期的讲座和培训。

在开展动漫教学的同时,与其他学科进行整合

动漫是一门融合多学科知识的综合课程,涵盖信息技术、美术、摄影、文学、音乐、思想教育等内容。

在开展动漫教学时,我们可以从教学内容中选取相关知识点进行拓展,这样既可以拓宽学生的知识面,又可以让学生对动漫有更加深入的认识。

比如,2013年10月美国广播公司(ABC)的一档儿童讨论节目中,一名儿童为美国政府停摆支招,称要“杀光中国人”,这档节目立即引起全球华人的不满和愤怒。我在上课时把这件事讲给学生,让学生谈谈自己的看法。有的学生同样说出了过激的言词,我把学生的议论总结以后,以《西游记》中四个主要人物的口吻编写了一段数来宝,让学生利用唐僧师徒四人的人物形象制作定格动画《西游记之致美国广播公司》。

孙悟空:美国小孩儿你太猖狂,放言把中国人杀光。

吉米是个大脑残,胡言乱语乱搭腔。

胆敢到中国来撒野,打得你哭爹又喊娘。

猪八戒:美国小孩儿你别嚣张,老猪我今天对你讲——

借钱本是把你帮,你却要当白眼儿狼。

爷爷我今天心情好,否则让你见阎王。

沙和尚:美国小孩儿你太疯狂,为何从小就当流氓?

劝你把野蛮来收敛,学学如何做人最应当。

唐僧:阿弥陀佛,善哉,善哉!

我国本是礼仪邦,团结各国不逞强。

和平共处是国策,和谐发展不扩张。

奉劝美国ABC,今后莫要把人伤。

诚恳道歉求原谅,共同发展共富强。

这样的教学既调动了学生的积极性,又对学生进行了德育,可谓一举两得。

从动漫课的长期发展来看,我主张培养一批专业的动漫学科教师。这些动漫教师有可能是专业院校的毕业生,但绝大多数是从目前我们的信息技术和美术学科教师中产生的。懂教学是他们最大的优势,当然最大的缺陷是在动漫专业知识方面,我想通过自身的不懈努力,我们的教师是完全可以胜任的。

动漫产业是朝阳产业,动漫教学是新兴的学科,不管将来动漫课程是列入国家级课程中,还是列入综合实践课程,抑或是部分内容纳入到信息技术学科或美术学科。我想前景都是乐观的。

让我们为普及动漫知识、造就动漫人才共同努力吧!

参考文献

贾否, 路盛章.动画概论[M].北京:中国传媒大学出版社,2005.

第8篇:高中美术学科知识重点范文

【摘 要】文章探索了生源层次较低的学校,在课堂教学中采用即时性评价的方式,尝试通过刺激学生的外部学习需要,引发其内因的变化,从而达到有效激发其学习动机的效果,以检验课堂即时性评价的作用,并提出相应的建议,为学校课堂教学有效性的开展提供参考依据。

关键词 课堂即时性评价;学习动机;实验研究

中图分类号:G631 文献标识码:A 文章编号:1671-0568(2015)12-0004-03

基金项目:本文系广东省增城市教育科学“十二五”规划2014年度课题“乡镇高中学生学习动机的激发与维持策略的研究”(编号:ZC2014L11)的阶段性研究成果。

一、问题提出

学习动机是指个体发动、维持其学习活动并使其指向一定目标的强大动力。学习动机是学习过程的源动力,是引起学习活动的动力机制,是学习活动得以发动、维持、完成的重要条件,并由此影响学习活动及效果,直接制约学习的积极性。学习动机的激发,则是指通过适当的途径和方法,使学生原有的学习动机从不活跃状态转变为活跃状态。

增城市派潭中学生源位于广州市第六生源组,学生的文化基础比较薄弱,而且学习目的不明确,学习动机不强,导致学生的学业成绩较落后,进而影响学校教学质量,不利于学校的持续发展。基于生源层次的知识现状和学习动机现状,只有通过一定的方式,由外及内地有效激发学生的学习动机,扭转学生的被动学习状况,才能更好地提升学生的学业成绩。这就要求教师在课堂教学中创造有利的外部条件,通过多样有效的方式刺激学生不活跃或沉寂的学习需要,帮助学生提升学习热情和学习积极性。

二、课堂即时性评价的内涵及目的

课堂即时评价是教师对学生在课堂上的学习态度、方法、过程、效果等方面进行即兴点评的过程,主要起反馈、激励、调控和导向的作用。

课堂即时评价主要目的是通过评价有效地促进学生在知识能力、情感态度、价值观层面等三维目标方面的发展。同时,采用鼓励性评价,激发和维持学生的学习动机热度;在评价中给予适当的赏识性,认可、赞赏学生的行为表现,让学生体验学习的乐趣;并且通过对学生学习状况关注和学习方法指导,引导学生反思、改进学习行为,从而有效调动学生学习兴趣,达到提升学生学业成绩的效果。

三、研究对象、研究时间和研究方法

1.研究对象。

(1)2013级增城市派潭中学高二(1)班和高二(2)班,两个班均为艺术班,(1)班30人,其中美术生21人,音乐生9人;(2)班31人,全部为美术生。两个班学生身体健康,思想品德处于良好状态。

(2)2013级增城市派潭中学高二(1)班为对照班,高二(2)班为实验班。

2.研究时间:2014年9月至2015年1月。

3.研究方法。

(1)实验法:采用教学行动研究对照实验法,实验的重点在评价方法上,教师、学生和其他常规条件均不变,教学目标不变。

(2)归纳分析法:对课堂即时性评价的实验效果进行归纳分析,提出合理建议,为加强课堂即时性评价的改革和推广提供参考依据。

(3)统计法:对实验前后的相关数据进行分析。

4.实施途径。

(1)问卷调查与资料收集。通过问卷明确了解学生对学科学习的动机以开展实验前的学生学业成绩情况。

(2)教与学程序处理。实验前测试(前测)邛开展课堂即时性评价?邛实验后测试(后测)。

(3)问卷调查与数据分析。实验后对学生进行问卷调查,并通过实验前后学生学业成绩的变化,检验课堂即时性评价的效果。

(4)教与学流程:①在整个实验阶段,对照班按照常规教学模式进行教学;②实验班采用小组合作学习形式,实行组长负责制,管理小组成员的学习。教师根据课堂即时性评价的要求进行教学干预:通过课前教师的情景预设,给学生提供讨论、发言的机会,根据学生回答问题的准确度和学习态度分别赋分,并对课堂和课后的学习要求进行赋分,由老师和组长进行评分;同时,学生在每次测验前,要根据自己的实际与老师商定本次测试的目标分数,并依据实际分值与预测分值产生差距的体现奖惩。课堂及课后所得分值,每周进行公布,纳入期末的学分认定及期末总评分;③在整个实验阶段,按照正常教学班进行,而且由同一教师授课。

四、结果与分析

1.实验前实验班与对照班基本情况。

(1)学生期末考试情况对比,见表1。

(2)学生的学习动机分析,见表2。

(3)实验前对学习成绩情况和对学科认识的分析。从表1的数据可知,在实验之前,实验班级与对照班级的期末考试成绩相差不大,对照班相比于实验班略有优势,但艺术班基础不牢,与年级的平均水平有较大差距。从表2的数据可知,学生在对学科知识掌握难度、对学科学习兴趣及造成成绩不理想的原因等情况基本相同;在到校目的方面,实验班与对照班的情况也基本一致。

2.实验后实验班与对照班比较分析。

通过表3、4、5的数据显示,采用课堂即时性评价的实验班在试验后的多次考试中,成绩有较大的提高,尤其是第二卷的得分明显比对照班进步大,与年级的差距明显缩小,体现课堂即时性评价的作用。

通过实验前测(表2)与实验后测(表6)的对比,发现实验班在学习动机方面有了比较大的改变,特别是学生学习的兴趣和热情得到很大的提高;将成绩不理想的原因更多地归结为课程知识,而不是归因为主观因素;学习的目的进一步得到加强。上述的调查结果表明,采用课堂即时性评价后,学生的学习动机在外因的引导下引发其内因的不断变化,这正体现了课堂即时性评价的效果。

五、结论与建议

1.结论。

(1)有利于激发学生的学习热情和学习兴趣。课堂即时性评价改变了过去教师“一言堂”的教学模式,它通过教师课前设置的各种情境,给学生提供独立思考和与同伴学习交流的机会;而且通过教师的即时性评价,感受到教师与同伴的鼓励,加上教师的点拨,学生的学习需要得到有效激发。

(2)有利于构建和谐的课堂氛围。尊重是双方的,在一些课堂里面,出现师生关系恶劣的情况,导致教师在课堂教学中难以坚持,甚至“罢课”,造成这一问题的关键在于尊重二字。课堂即时性评价要求教师在语言的运用上以鼓励为主,学生感受的是教师温暖、和善的目光,体验到教师对自己的尊重,学生同样也会感受到教师的付出而尊重教师,课堂的氛围就会和谐,教与学的过程就会流畅。

(3)有利于体现评价的公平、公正。评价是否有效、能否继续进行,基于学生在整个评价过程中是否体验评价的公正、公平。课堂即时性评价在操作中,采用随机提问、针对性提问等方式让更多的学生参与教学,面向的是全体学生,在某种意义上讲,机会是均等的;无论是课堂还是课后的评价都进行公布,减少教师在评价中的感情因素,让学生从中感到教师公平、公正地对待每一位学生。

(4)有利于提升学生的学业成绩。在学生积极参与课堂教学的时候,由于课堂即时性评价的作用,其学习的热情高涨,学习动机由外到内得到有效的激发,学习由原来的被动向主动转变,学习效率得以加强,学生的学业水平自然得到提高。

2.建议。

(1)做好评价前的准备工作。实行课堂即时性评价并不是课堂的随意评价,在进行评价前要做好充分的准备:首先,要制定评价的方案,并让学生参与方案的制定,通过师生协商达成共识;其次,教师在评价前要准确把握授课内容,有选择地设计评价的方法;最后,创设评价的情境,激发学生主动参与。

(2)注意评价时的语言、形体运用和知识点拨。课堂即时性评价更多的是采用语言进行即时评价,所以在评价时,所使用的语言要以人为本、以鼓励为主,以商量的口吻引导学生,不应出现粗暴打断学生回答、不耐烦等表情。另外,在评价过程中除进行简单的语言点拨外,还应结合设计的情境,给予学生适当的知识呈现,帮助学生掌握相关的解题方法与技巧。

(3)遵循个性与共性的评价差异。受成长环境、智力因素、学习动机等因素的影响,学生存在知识水平的个性差异,但在评价内容和评价方案方面又是共性的,所以教师在对学生评价时,设置问题的应有一定的梯度,而且评价对象要有一定的指向性,特别要让中下层的学生有表现的机会,使其体验成功,体验自身在课堂中存在的价值。

(4)坚持公开透明、有效的原则。现在很多高中生不在乎父母、老师的看法,但却非常渴望得到同龄人的认同和肯定,这是由高中生年龄特征决定的。在课堂即时性评价的操作上,除了在课堂上给予语言评价外,还应将评价赋予一定的分值,定期进行公布,让学生感受自己的进步;同时,为了让学生能够积极参与,可以将课堂、课后的评价赋分累加形成期末总评和学分认定的参考依据,增强学生参与课堂即时性评价的积极性和评价的效度。

参考文献:

[1]马伟.倡导发展性课堂即时评价[J].新课程研究,2009,(1).

[2]宋慧.让即时性评价成为课堂的亮点[J].天津教育,2010,(9).

[3]王玲.浅谈课堂教学即时性评价[J].教育教学论坛,2011,(34).