幼儿美术教学方法精选(九篇)

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第1篇：幼儿美术教学方法范文

现代幼儿实验绘画是一种以现代先进教育理念为指导，以幼儿绘画发展规律为依据，通过孩子主体性绘画创作达到创造力、想象力潜能开发的教学模式，他的教育核心是探索、发现、创造。它有两层含义：其一，每次教学都象一次一次探险，象一次旅游，老师的任务不是去教孩子怎么画，而是引导孩子观察生活，感知美的事物，通过对话、做游戏、讲故事等方法带孩子们去探寻一个未知的(图形、色彩、情感)世界，激发幼儿潜意识中的艺术想象力；引导、触发幼儿画面的激情，提供一定的艺术技能支撑，让孩子自由自在地把自己的感觉表现出来；其二，把构成的理念和实践引入儿童绘画教学，通过图形组合，打散重建、异质同构、抽象变形等手法，将点、线、面、色等绘画元素分解打散，让儿童尝试用多种材料、多种方式重新组合，创造新的图形，如同做实验，培养幼儿动脑、动手的创造能力，这种实验绘画的结果，引发的是孩子创造性思维。

幼儿绘画和成人的创作一样，要涉及到使用绘画工具、材料，运用美术的基本语汇――线条、形状、色彩；美术的基本表现手段――造型、构图、改色。那么通过哪些途径去挖掘幼儿的这种潜能，这就需要我们不断发现在幼儿实验绘画的教学方法，创编实验绘画的教学模式。我认为，要突破现有的绘画教学弊端，必须寻找合适的切入点，开展系列的研究，提升经验，让绘画和我们设想的一样，成为幼儿一次次快乐的旅行。

在实践中，我从以下两个角度来切入：

1.在不断尝试的过程中，提升出现代幼儿实验绘画的教学模式。

形色刺激――即丰富幼儿内在图式；引发创造――激发幼儿创造思维获得成功体验；作品赏析――师幼互评互讲，互相借鉴。

(1)形的研究――黑白画教学

在幼儿绘画语言中，形是幼儿创作的基础。幼儿时期图式思维是引发幼儿创造的有效策略，黑白画是图式思维的最好表现方式，因此，我的探索从黑白画入手。

我们知道表达的基础是“观察”，让幼儿关注周围生活中的各种图形，并引导孩子将生活中复杂的东西用简单的线条表达出来。记得我第一次让孩子画黑白十六格，许多孩子开始拿到纸非常兴奋，因为孩子们从来都不曾想到会让他们自由想、自由画自己喜欢的东西，可当画了几格以后，许多孩子就不知道画什么了，因为他画完了他脑中所存贮的事物图形，孩子们表现出来的状态令我感到吃惊――我们的孩子平时对生活的观察是多么欠缺，由此引发了孩子的认知冲突，这时，老师就要有意识地引导孩子去观察，让孩子在画一画，停一停，走出去，看一看，想一想，画一画的过程中，非常自然的关注起周围的事物了。另外，让孩子变着法子组合，当孩子能想象出许多生活中的图形后，教师着力引导他们去变一变，这样图形就呈几何样的多了起来，孩子就像是在做科学实验一样，感到神奇而不可思议。

黑白画虽然也是一支笔、一张纸，但孩子完全要凭自己的感受去表现，凭自己的观察所得去组合，幼儿初次的创造就在此诞生了。由于活动既有新鲜感，又有成功感，孩子创造力得到进一步激发。

(2)色的研究――油画棒画、水粉画教学

形与色始终是绘画语言的两大元素，幼儿的世界是色彩的世界，幼儿园的孩子对色彩创作特别感兴趣。现代实验绘画既要有图形的基础，也要有色彩的基础。如何引发孩子运用色彩去表达心灵中对美好世界的强烈感受呢?这需要我们在黑白画教学的基础上，通过开展油画棒画、水粉画的系列教学，让孩子逐步感受过渡色以及色系差异。

(3)综合运用――刮画、剪贴画、砂纸画教学

经过黑白画与油画棒画、水粉画的形、色感受之后，当幼儿有一定基础之后，我们就可以将刮画、剪贴画拙朴自然的造型、砂纸画丰富大胆的用色等艺术特色与幼儿稚拙的美感特点相吻合，教学时更易唤起其绘画灵感，发挥个性，大胆构想，发展其绘画表现力和创造力，而且通过剪、贴、画、粘、刮等综合活动，幼儿兴趣非常浓厚，学习积极性很高，使绘画摆脱单一的形式，更利于幼儿的发展。

2.创设良好绘画情境，提供大量绘画材料

创设情境――即运用各种形式调动幼儿情感，对探索内容有足够的体验。

(1)幼儿绘画带有鲜明的个性，所以需要我们创设富有探索性、创造性的环境，支持幼儿富有个性地想，创造出个性化的作品，例如：活动中教师与孩子是平等的，教师总是认真倾听孩子的想法，采用鼓励、肯定的积极方法引发孩子创作热情与耐心；经常带孩子到户外观察、体验，让幼儿有不同的感性经验：改变活动室的座位，孩子可以自由结伴而坐等等。

(2)提供平等的表现机会，我们开辟艺术长廊，为每一个孩子展示作品的舞台；开辟和大师握手绘画展，让孩子有与大师对话的机会；开个性画展，互相取长补短；提供大量的材料，开辟实验绘画区角、专用实验绘画美工室。

由于实验绘画的创作中，教师总是先激发幼儿已有的经验，因而大量的儿童画新颖而奇异。

第2篇：幼儿美术教学方法范文

关键词:教学;训练;培养;欣赏

中图分类号:G622文献标识码:A文章编号:1003-2851(2010)06-0170-01

美术教育是对有幼儿进行述素质教育的有效手段之一 。学习美术可以熏陶美感、陶冶情操、开发智力。现谈谈我们是怎样进行小班幼儿美术教育的。

一、绘画教学

(一)培养幼儿对绘画的兴趣。运用看看、做做、玩玩的方法,激起幼儿的美术兴趣。组织初入园的幼儿欣赏中、大班小朋友的绘画作品,观看教师画画的情景,使小班幼儿的美术兴趣由然而生。再为幼儿厚实的大纸、色彩鲜明、线条粗壮的画笔,鼓励其放心大胆地自由涂抹,来训练幼儿手指、手腕的灵活性、协调性,使其逐渐熟练地使用美术工具与材料,并使其在绘画过程中得到满足,培养其大胆作画的能力,增强绘画兴趣。

(二)训练幼儿画出基本线条与简单形体的技能

(1)线、形、体的训练。起初,先画简单的点。用点画“雪花”、“饼上的芝麻”。线的练习中,我们先结合儿歌使幼儿懂得横线、竖线、斜线的含义,再用短竖线画“小草”,用横线、竖线画“高楼”,用斜线画“滑梯”,用波浪线画“河水”,并用“绕线团”、“装糖球”、“吹泡泡|”、“小彩旗”等美术活动,来使幼儿练习画圆形、方形、三角形。还通过游戏《摘星星》、《找朋友》,使幼儿认识了点和几种基本线条、形状,并明白了画物体轮廓是由点、线、面(形状)构成的,如果会画一些基本的电、线、形状,就能学会画许多物体。

(2)色彩的训练。五颜六色的色彩深深吸引着孩子们,但是许多小班幼儿不能正确地说出它们的名称,他们往往用一种颜色,一涂到底。因此,我们根据小班幼儿活泼爱玩的天性,通过游戏《蜜蜂采花》,使孩子们认识了红、黄、蓝、黑等色,并鼓励他们再作画过程中大胆选择与使用颜色,不用主观的涂色观念限制幼儿,启发幼儿能用多种颜色涂色,使画面色彩丰富鲜艳。要求幼儿一条线挨一条线涂,颜色不涂到轮廓线外,尽量少留空隙。让幼儿在剪好的苹果、花朵纸形上练习涂色,经过一段时间的练习,孩子们不仅能较均匀地涂色,而且提高了手、眼、脑的协调性。

(三)培养良好的常规

(1)教会幼儿正确的绘画姿势。我们认真对幼儿进行正确绘画姿势的教育。通过儿歌“身坐正,脚放平,胸离桌子有一拳,眼离画面一尺远”,来培养幼儿正确的坐姿。通过教师的正确示范和反复的纠正,来使小班幼儿掌握正确的执笔姿势,特别纠正了小班幼儿画画习惯于眼睛一直盯着笔尖的毛病。

(2)教会幼儿认识和使用绘画工具、材料,培养幼儿绘画的良好习惯。美术工具、材料是幼儿进行美术活动的好帮手。我们组织幼儿玩《猜猜我是谁》的游戏:请几位幼儿头戴铅笔、彩笔、蜡笔、纸张的头饰,背对幼儿,一一说出关于这些绘画工具、材料特征的儿歌,请幼儿依次猜猜看是那一种工具或材料,使幼儿在生动活泼的游戏中,轻松愉快地认识了绘画工具、材料,进而使幼儿正确地使用绘画工具、材料。幼儿绘画时,允许其轻声交谈,但注意不要影响他人,培养幼儿正确对待人与集体的关系。

二、手工教学

(一)泥工教学

1、教幼儿认识和使用泥工工具、材料。在小班幼儿初接触泥工时,我们没有教他们捏成型的物体形象,只是让他们自由捏、随意揉,让幼儿再揉揉捏捏、拍拍打打中,自然地发现泥是柔软的,它可以捏成任意的形状,从而知道了泥有可塑性。

2、教会小班幼儿简单的泥工技能。我们教小班捏他们日常生活熟悉的,感兴趣的、造型简单的单个物品,包括食品、水果、日用品等,使幼儿掌握了一些简单的泥工技能。如:通过捏面条、麻花学习搓条的技能:通过捏汤圆、苹果、学习团圆的技能:通过捏饼干、烧饼,学习压扁的技能:通过捏娃娃、公鸡,学习粘合、连接的技能。

3、培养幼儿良好的卫生习惯。泥塑时,要求幼儿注意保持衣服、桌面地面的清洁。泥塑以后,把作业放在指定的位置上,不能乱扔泥,把手洗干净。

(二)纸工教学

1、粘贴。由于小班幼儿绘画能力不太强,而粘贴教学活动是把教师事先剪好的各种图形粘在纸上,因此,在小班我们开展了一些粘贴活动。首先让小班幼儿欣赏了一些成人与大班幼儿的粘贴作品,熟悉粘贴材料的性质与特点,教会幼儿涂抹浆糊的方法,并使幼儿知道怎样保持作业的整洁等。粘贴前,先让幼儿将图形在纸上摆一摆,确定好位置后,再粘贴。粘贴后可让幼儿添画一些细节,使画更丰富、更完整,并提高幼儿的绘画能力。如:在粘贴好的小鱼旁添画水泡,在粘贴好的房子周围添画花草。

2、折纸。小班幼儿由于年龄小,动手能力弱,我们就着重培养幼儿对折纸的兴趣,并交他们最基本、最简单的折纸技巧。起初,我们让幼儿欣赏了一些折纸作品,并当场为幼儿折了知了、大马、钢琴等一些折纸作品,幼儿感到非常神奇,跃跃欲试,于是我们教他们学习最简单的对边折、对角折,要求幼儿尽量折叠整齐,做到折缝平直,再教他们用简单的方法折狗头 、猫头、风车等有趣的物体形象。

三、欣赏教学

首先,我们把欣赏教学溶入在绘画、泥工、纸工教学中,让幼儿在进行这些美术活动的开始,欣赏一些大班幼儿和成人的美术作品。使幼儿对此产生浓厚的兴趣,从而跃跃欲试。

第3篇：幼儿美术教学方法范文

关键词：学前教育；美术教育；实践与思考

一、美术教育在教学过程中存在的问题

1.美术教材的内容没有及时更新

在学前教育中，美术教育占非常大的比重。但在美术教学过程中，普遍存在教材内容不符合幼儿的接受能力；幼儿园安排给幼儿的美术课时间也比较少；幼涸懊挥凶愎坏挠锥教师等问题。这些问题导致幼儿对美术学习失去兴趣。

2.教师的专业素养不足

教师在美术教学过程中，能否顺利地将教学活动进行下去，其专业知识和技能发挥着关键的作用。但是，笔者调查发现，很多高校的学前教育专业的美术教师大都出自美术专业，没有系统学习过学前教育的相关知识，导致学前教育专业的学生进入幼儿园后，所学的美术知识不符合幼儿的身心发展规律，无法顺利开展美术教学活动。

3.美术教学的方法太过单调

在美术教学过程中，教学方法将直接影响教学结果。但目前许多幼儿教师喜欢用让幼儿模仿自己画画的方法，这种方法枯燥无趣，很难提高幼儿的学习兴趣。而且美术知识正多元化发展，教师却仍然依据陈旧的教材内容进行教学，导致幼儿的思维被束缚。

4.“重理论、轻实践”的现象仍然普遍存在

在开展和落实学前教育专业的美术教学工作时，美术课程的设置也很重要。美术教师应以培育学生的幼儿美术教学能力为基础，对美术课程进行精心而科学的设计。但不少院校和教师在设计美术教学课程和绘画训练实践方面存在问题，其中最典型的就是重理论、轻实践。对该专业的学生来说，美术教学的实践训练远比接受理论教育重要得多。

二、针对美术教学存在的问题提出的相关对策

1.美术教育要有明确的教学目标

学前儿童的身心发展不同于其他年龄阶段的学生，教师在设计教学活动时要充分考虑幼儿的心理特点。对幼儿进行美术教育，不仅是为了教给幼儿简单的美术知识，让幼儿理解各种绘画技巧和方法，还要提高幼儿的绘画水平，培养幼儿发现美、感受美的能力。

2.对学前美术教育的课程进行改革

学校在给学前教育的学生安排美术课程时，应考虑到所学课程需要结合幼儿的年龄特点和心理发展规律。幼儿教师在设计教学活动时，其教学方案要适合幼儿；在教学过程中，对幼儿的绘画技巧不能要求太高，要先教给幼儿美术知识，再让幼儿用绘画等美术方式表达自己的想法，感受美术的乐趣。教师要对美术课程的各个环节进行规划，让幼儿学习系统化的美术知识，用多种教学方法提高幼儿的学习效率。

3.不断创新，丰富教学方法

教师在美术教学过程中，应加强对幼儿观察能力和创新思维的培养。新课程标准的改革要求教师在教学时做到以人为本，不仅要重视幼儿的全面发展，还要挖掘幼儿的个性特点，注重幼儿的个性化发展，使每个幼儿都能成为独特的个体。教师还要注重培养幼儿对美术的学习兴趣，有了兴趣，才能更好地学习，因此，教师要改变传统单一的教学模式，运用多媒体提高幼儿兴趣，满足幼儿的心理需求。

4.提高教师的专业素养

教师的专业素养与教学活动能否达到预期的效果息息相关，因此，幼儿园的美术教师不仅要有扎实的专业知识和技能，还要不断吸收其他方面的知识，使教学活动得以顺利开展。幼儿天性好奇，会提出许多奇怪的问题，并希望得到教师的解答，因此，在美术教学过程中，若教师不具备解决这些问题的能力，就无法满足幼儿的学习需求。教师在评价一节课的时候，应更看中幼儿的表现能力，要想提高美术课的质量，就要为幼儿提供更多表现的机会。因此，美术教学时，应将幼儿看作课堂的主体，运用多种教学方法引导幼儿主动探索、提高兴趣，充分挖掘幼儿的潜力。

总之，学前教育专业中的美术教学，是以培养优秀幼儿教师为目标，为了更好地满足幼儿教育的实际要求，成为对学生进行全面教育中不可或缺的课程组成部分。

参考文献：

[1]曹斌.对高校学前教育专业美术课堂教学质量提高的探索[J].齐齐哈尔师范高等专科学校学报，2014（4）.

[2]杨旭.学前教育专业美术课教学的实践与思考[J].黑龙江教育学院学报，2012（3）.

第4篇：幼儿美术教学方法范文

关键词: 美术教学 幼儿创造力 培养

幼儿期是培养创造力的重要阶段,而美术教学活动能丰富幼儿的感性经验、情感、想象力、幽默感,对于发展创造力显得尤为重要。如何在美术教学中培养幼儿的创造力,我认为首先是精心选编教学内容,设计创造力的活动空间;其次是优化教学过程,激发创造力培养的兴趣;最后是改进教学方法,挖掘创造力的潜能。

一、精心选编教学内容,设计创造力培养的活动空间

幼儿园艺术教育的总目标是:培养幼儿初步的感受美的情趣和能力,因而在美术教学过程中选编教学内容就显得尤为重要。一要精心选择有利于调动幼儿美术学习积极性的教学内容。美术教师要精心选编有利于激发幼儿的求知欲,触动幼儿的好奇心,调动幼儿的美术学习积极性和主动性的教学内容。二要精心选择有利于培养幼儿综合素质的教学内容。在美术教学过程中,美术学习要看是否有利于幼儿良好综合素质发展,是否有利于幼儿的创造能力培养,是否有利于幼儿的个性品质完善,是否有利于知识的迁移。因此,活动内容要给幼儿以充分发挥想象的空间。如画《蝴蝶》,目标是用点、线、面、对称的方式来装饰自己心中的蝴蝶。教师先画出基本线条,如:曲线、直线等,基本形状如三角形、正方形、梯形等,让幼儿用形状组合成不同的蝴蝶,再用点、线、面来装饰蝴蝶,背景让幼儿自由添画,这样能大大激发幼儿的兴趣和创造力。三要精心选择有利于幼儿个体身心发展特点的教学内容。幼儿在年龄、性格、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。教学内容的设计,就要针对这些实际情况和特点,使之顺应其成长规律,符合不同幼儿的发展需要,以有利于他们智力的开发和技能的提高。在条件许可的情况下,可增设美术角,提供一块可方便幼儿随意涂抹的白瓷砖墙壁,使他们在院内院外,或节假日游玩时的所见所闻所感都能在这块园地上得到充分展示。在这样的氛围中,幼儿不仅可以随时随地观察美、欣赏美,而且可以在不知不觉中培养创造力。

二、优化教学过程,激发创造力培养的兴趣

教师在备课和讲课时,不但要熟练地掌握教材,更重要的是要精心安排活动程序,优化教学过程。一是在感性认知中培养幼儿创造力的兴趣。教师要把幼儿当成认识的主人,充分发挥他们在认识过程中的主体作用,以兴趣作向导,引导孩子多到大自然中直接学习,获取直接的体验,通过大自然发展想象力。基于这一认识,在教学实践中教师要尽可能地让幼儿接触五彩缤纷的大千世界,让幼儿运用各种感觉器官了解周围的一切,获得深刻细致的生活感受,并指导他们用笔画下这些现象。比如:对于秋天,幼儿一般联想的只是“天气渐渐变冷了”、“树叶变黄了”,此时让幼儿画出多姿多彩的秋天,便是勉为其难。因此经常带孩子去户外观察,或欣赏表现秋天的文艺作品,可以加深幼儿对秋天的认识。这时,孩子们再画秋天,可谓思想开阔,画面丰富生动。同时,教师还应十分注意引导幼儿观察、回忆,帮助他们提高表象的质量。如:春雨又细又软,飘飘洒洒;夏雨,又大又急,还常伴着雷电狂风……由此可见,高质量的形象记忆会使幼儿的画更丰富、细致、准确,且更具创造性。二是在实践体验中激发幼儿创造力的兴趣。美术活动中培养幼儿的创造力,离不开幼儿的手脑并用。当幼儿产生了创造意识后,就会迫不及待地通过自己的双手去验证自己的想法,并在验证过程中一次次地改进自己原有的思路,通过再思考再动手,最终达到完美的结果。如:泥工活动捏茶壶时,我出示自己事先捏好的茶壶,引导幼儿观察茶壶的结构组成,并讲解制作步骤,然后要求幼儿制作茶壶。由于年龄小,制作过程较复杂,幼儿在团出茶壶的身子时无法将壶嘴按放在壶身上,因此我就启发幼儿动脑子,想想怎样把壶嘴按在壶身上。幼儿通过讨论后找出了一个合理的方法――用牙签棒将壶身壶嘴连接,但新的问题又出现了,壶嘴角度千差万别,教师再次让孩子观察后讨论,找出制作不合理的地方,并说明原因,通过几次尝试幼儿又掌握了壶柄的连接方法,从而制作出一个好看的茶壶,大大提高了动手动脑能力。在掌握了制作工艺后,我又启发幼儿进行创意设计。每个幼儿都积极思维,各式各样的茶壶便相继而生,如方形的,圆形的,大的、小的,品种各异,个别幼儿还制作了勺子、锅、铲、碗等,他们把这些“餐具”放置在桌上,就地取材,玩起了做饭游戏。这一过程,训练了幼儿的横向思维,创造精神也得以体现。

三、改进教学方法,挖掘创造力培养的潜能

美术同音乐、语言一样,是人类表情达意、交流经验的一种形式。教师在教学过程中要与时俱进地改进教学方法,创造性地开展美术教学工作。一是改变思想观念。教师在考虑幼儿美术教育的方法和组织形式时,要避免采取“灌输式教学”。即老师讲,幼儿听,老师问,幼儿答,老师画,幼儿看;不管能否消化,都硬往幼儿的小脑子里灌死知识,死灌知识,造成幼儿对知识的“被动接受”。要根据幼儿的年龄特点,多采用一些幼儿喜爱的、丰富多彩的教学方法,如游戏练习法、形象比喻法、情境激励法、丰富联想法等。二是丰富教学方法。游戏是对幼儿全面发展教育的重要形式,教师应力求将美术教育活动游戏化,让幼儿在玩中学,在学中玩,达到玩与学的统一。在游戏等活动中,幼儿用眼睛观察,用大脑想。教师可通过自身的体验,引导幼儿自愿地表现,这样画出来的画会更有特点,更好看。例如:幼儿画“小兔拔萝卜”的命题画时,我先带幼儿观察实物兔子,然后回到活动室让幼儿戴上小兔头饰做“小兔拔萝卜”的游戏,最后让幼儿动手画,由于有游戏作铺垫,幼儿的画面都很生动丰富且更有创造性。三是多方挖掘潜能。在组织幼儿美术活动时,教师要理解并鼓励幼儿运用与众不同的表现方式去创作,提倡个性化。艺术表现形式并没有统一的标准和定式,幼儿美术作品中的情感和创造力是个体审美体验的一种反映。幼儿观察和认识世界的方式有别于成人,他们在表现作品中的形、色、空间时有其独特的创造力。同时,每个幼儿根据个人的感受,也会有不同的表现方式,教师要善于发现每个幼儿的优点和长处,多方挖掘幼儿创造力的潜能,使幼儿在获得经验的同时,逐渐形成良好的自我意识,使幼儿的美术作品更具有创造力。

参考文献:

[1]幼儿园工作规程,1996.6.1.

第5篇：幼儿美术教学方法范文

关键词：新课标；幼儿美术；教学现象；有效教学；对策

中图分类号：G613.6 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）29-0067-01

幼儿美术教学不仅是以画画为主要内容，还承担着对幼儿的思维能力、创新能力、个性发展等进行科学培养的职责，从而提高幼儿的综合能力。因此，幼儿美术教学既是一门技能的教学，也是培养幼儿能力的教学。在美术教学过程中，由于幼儿的知识积累不足，经验少，缺乏美术专业知识，教师需要运用科学的教学方法引导幼儿学习，逐步培养幼儿的绘画能力与审美能力。那么，当今幼儿美术教学中存在着哪些问题，又如何才能提高幼儿的绘画能力与综合能力呢？

一、幼儿美术绘画教学中的问题分析

美术新课标背景下，美术教育受到了越来越多的重视，新课标对美术教育也提出了更高的要求，在美术教师方面，要求提高教师的美术素养与教学能力。教师的美术素养与教学能力直接影响着美术教学的效果，主要有以下几方面问题。

（1）幼儿美术绘画教学方式上的不足。传统美术教学方法是以老师的教为主，而幼儿只是跟着学，这种教学方式较为简单，幼儿都是在被动模仿，容易消磨幼儿的学习信心。幼儿在一味地模仿下，很少动脑思考，创新思维得不到锻炼，学习只是为了完成老师布置的任务，幼儿与老师之间没有形成心灵上的沟通。所以，在幼儿绘画课程教学中，教师不能局限于单一的某种教学方式，应该研究更多、更加适合幼儿学习的方法以满足幼儿的学习需求，特别是在教学方法、教学内容上多进行改革，让幼儿在学习美术的过程中感受到快乐。

（2）幼儿美术绘画教学缺少必要的引导。每个幼儿都喜欢新鲜事物，大部分幼儿喜欢画画，但如果没有老师的指导，他们的绘画可能会非常随意，这就需要教师对他们进行必要的指导，哪怕是从简单的线条绘画到完整的图形绘画作品，都离不开教师的引导。这种引导，绝不是简单地让幼儿模仿绘画。很多教师在绘画教学中，只是自己先画一幅画，然后让幼儿模仿着画，也不进行必要的指导，以致幼儿无从下手，这严重影响了幼儿绘画技能的提高。

（3）幼儿美术绘画教学效果的评价不足。考查幼儿学习美术的效果如何，就是教师通过对幼儿作品的评价得出结论。通过评价，让幼儿认识自己的学习情况，有哪些进步，有哪些不足，从而总结经验，建立新的学习目标，为以后的学习指明方向。在幼儿美术教学中，对幼儿能力的评价也是一样的，就是对幼儿在绘画过程中的表现的评价，评价过程也是对幼儿进行启发与引导的过程，培养幼儿的创造性思维。评价对幼儿是一种鼓励，也是教师与幼儿之间的一种有效互动。很多教师在教学中很少评价幼儿，幼儿不了解自己美术学习上的优点与不足，便不知道自己的努力方向，使幼儿处于一种固步自封的状态。在这种情况下，幼儿的创造性得不到发挥，作品也没有生命力可言。

二、实现幼儿美术绘画有效教学的措施

为了提高幼儿的美术绘画能力，促进他们综合能力的发展，要求教师在教学中大胆改进教学方式，认真研究有效的美术绘画教学方法。下面就幼儿美术绘画教学的几个有效措施进行研究。

（1）将美术课堂搬出教室。在学校教育中，美术被视为技能学科，即主要是让幼儿动手实践，所以，教师在教学中要多进行实践教学。幼儿的注意力集中时间较短，在教室这个熟悉的环境里呆久了容易分散注意力，因此，教师可以把学生带出教室，到户外认识大自然，进行写生，让幼儿在学习中与大自然融合在一起，为幼儿提供丰富的绘画素材。在户外进行美术学习，有利于培养幼儿的学习热情，使幼儿以积极的态度参与到学习中来，这样自然会大大提高学习效率，从而促进幼儿进行创造性学习，创作出更好的作品。

（2）对幼儿的美术作品评价到位。美术教师对幼儿作品进行评价是非常有必要的，因为幼儿的作品中既有优点，也存在着不足之处。并且，幼儿在美术学习中思想会存有局限性，如果教师对他们及时进行评价，或者组织其他幼儿对美术作品进行评价，则可以帮助幼儿发现不足并找到改正、发展的方向，也可以使评价别人作品的幼儿对自己有充分的认识，发现自己的优点和不足，进而完善自己的作品及学习方法。

（3）注重与幼儿之间的沟通。课堂上，人的因素既包括教师，也包括幼儿。教师是组织教学者，幼儿是学习的主人。教师不仅要加强美术技巧的教学，还要与幼儿进行互动、沟通。在课堂上，教师与幼儿应该是朋友关系，是共同的学习者。只有这样，幼儿才会更容易进入美术学习的良好状态中，创作出更优秀的作品。

三、结束语

总之，在幼儿美术绘画教学过程中，既要加强艺术性的教学，培养幼儿对绘画的兴趣，提高幼儿绘画技能，还要注重对幼儿综合素质的培养，并形成良好的价值观与审美观。教师在教学中，要善于对当前的美术绘画教学进行总结，找出不足，并在教学实践中加以改进，逐步完善，真正提高幼儿的绘画能力及综合素养。

参考文献：

[1]杜艳.美术教育中幼儿创造力的培养[J].陕西教育学院学报，2012（02）.

第6篇：幼儿美术教学方法范文

关键词：创意美术；废旧物品利用；求趣；求新

在新课程改革的背景下，美术课堂也应与时俱进，大胆改革，大胆创新。教师应根据课改的需要与幼儿的生理与心理特征，以《幼儿园教育指导纲要》为准绳，坚持科学发展，大胆创新，积极开发美术课程资源，引领幼儿利用生活中的废旧物品开展创意美术活动，让幼儿动手动脑，创造出具有奇特想象、夸张造型、丰富趣味的美术作品，以真正唤醒幼儿创造、创新的欲望，让幼儿形成敏锐感知的品质，学习探究分析的方法，经历突破超越的成功，为幼儿开启美术“创意之门”，从而真正成才。那么，如何在废旧物品的开发利用中让幼儿在创意美术活动中“乐学”“创新”呢？

一、求知――巧妙地确定创意美术活动课题

教育的终极目标在于促进幼儿的发展。幼儿美术教育的目的更在于让幼儿获得认知的、能力的发展。幼儿园美术教学并非是以培养小画家为最终目的，而是尽量让幼儿通过创意美术活动受到美的熏陶，扩大审美视阈，培养美术学习兴趣。而创意美术的课题设计最能直接引发幼儿的美术学习兴趣。因此，美术活动课题要有较强的时代感，富有生活情趣，能让幼儿产生无限遐想，使幼儿有足够的兴趣用已有的经验，发现、探索并积累新经验，表现新的认识与感受。

如在课题为《海底世界》的创意美术活动中，幼儿们利用废旧物品海绵块、锡箔纸、砂纸、旧胶卷、贝壳、熟石膏、旧光碟、雪碧瓶、废旧塑料带等制作了鱼、潜水艇，将海底世界装点得惟妙惟肖，形象逼真。幼儿们调动了自己的眼、手、口、耳等多种器官参与创意美术活动，兴趣被激发，想象力得到发挥，创新能力得到培养。

二、求趣――巧妙地运用教学语言

兴趣是推动幼儿开展创意美术活动的内驱动力。诚如教育家孔子所说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”在利用废旧物品开展幼儿创意美术活动中，教师应想方设法激发幼儿的兴趣，通过教师的教学语言等手段，助推幼儿参与创意美术的兴趣，让幼儿在开展创意美术活动时能轻松愉快，产生如沐春风之感。教师应用宽容之心，去容纳幼儿的不同意见、想法，使幼儿的创造潜能不断迸发。如各种各样废弃的勺子、旧圆珠笔，各种形状的弯管等，通过这些普普通通的废旧材料，幼儿们能尽情地探究勺子上的哈哈镜，拆装万花筒、拼接弯管等。

三、求参与――巧妙地选择各种教学方法

幼儿有一个很主要的心理年龄特征，那就是爱表现自己。幼儿们有积极参与创意美术活动的欲望，他们希望能在参与利用废旧物品开展创意美术活动中得到同学的认可，希望受到老师的表扬、肯定与赞赏，从而让内心得到满足，产生一种愉悦之感。基于这样的认识，教师应注重创意美术活动教学方法的选择。如在开展《像什么呢》的创意美术活动时，教师可采用让幼儿参与游戏的方法。事先教师可以为幼儿们准备各种各样生活中的随意图形，如用废旧彩色塑料布制作的奶牛身上的花纹、天上的云朵等，让幼儿们猜测它们像什么，结果幼儿们在猜图游戏中思维非常活跃，开展创意美术活动的积极性空前高涨。所以说游戏是幼儿的“天堂”，做游戏可以满足幼儿好玩的心理，让幼儿在动手动脑中发展了创造性思维能力。因此，教师应大胆创新，积极巧妙地选择多种教学方法，激发幼儿参与创意美术的积极性与创造性。

四、求新――巧妙地创设并变化美术活动环境

布鲁纳认为：在教学中，孩子是积极的探索者。教师的作用是创设一种有利于让幼儿充分利用废旧物品开展创意美术活动的情境，让幼儿在轻松活泼的环境氛围之中积极主动地运用已有的生活经验去探索、去发现开展创意美术活动。利用废旧物品开展幼儿创意美术活动符合幼儿的认知规律，符合“感知――思维――知识――技能”这一美术创作的心理过程。因此，在创意美术活动中应特别强调发挥幼儿的主体作用。教师应尊重幼儿、信任幼儿，相信每一个幼儿都有无限发展的可能性，让幼儿敢于发表自己的独特想法，让幼儿真正体验到自己就是创意美术活动的主人，从而兴致勃勃地参与创意美术活动。如春天到了，先带幼儿们到大自然里走一走，找一找“长头发的柳树姐姐”，像“小喇叭”一样的迎春花，还有桃花、白玉兰等，再引领幼儿们利用废旧物品创作自己看到的感兴趣的事物，幼儿们一定会兴趣盎然地投入创作活动之中，他们创作的作品一定会萌动着可贵的创新意识和创新精神。

总之，在利用废旧物品开展幼儿创意美术的活动中，教师应尊重幼儿的天性，发挥幼儿的主体性，设计多样化的活动，让幼儿产生无限的乐趣，激发幼儿创作的欲望。同样，教师应引领幼儿对创作的作品内容、形式、技巧乃至风格等方面进行有效的比较，从而使幼儿对创作技能加深理解，激发幼儿利用废旧物品开展创意美术活动的主动性，表现对生活的独特感受，提升幼儿的审美价值，为幼儿的早日成才奠定基础。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.幼儿园教育指导纲要[M].北京：北

京师范大学出版社，2010.

第7篇：幼儿美术教学方法范文

学前教育专业就是培养社会所需要的高素质幼儿教师，培养具有多种技能的幼教管理人员，满足社会的需要。2001年颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出，“引导幼儿接触生活中美好的事物和感人事件，丰富幼儿的感性经验和情感体验；引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣”。由此可见，美术教育是儿童启蒙教育的基础，也是有效的途径。美术教育是广义上的视觉教育，教学环节中美术活动繁多，包括手工、绘画以及美术欣赏等，不仅可以培养儿童的审美能力，而且更为重要的是能引导儿童感知世界。由此看来，幼儿教师是儿童教育的启蒙者。幼儿教师通过一些美术基础知识和技能培训，提高自身的审美能力和整体素质，才能适应新形势对学前教育工作者的需要，这也是学前教育改革和社会发展的客观需要。

二、学前教育专业儿童美术创作教学中存在的问题

1.学生的学习能力较差

第一，学生的学习动力不足，学习信心不够。部分学前教育专业学生对激烈的市场竞争难有一个正确、清醒的认识，缺乏学习的主动性，不重视学习。另外，学前教育专业的学生入学前大部分未接受过专业的美术教育，对美术方面的了解几乎一片空白，美术基础也几乎为零。学生入学后初次接触美术方面的学习，会遇到各种各样的困难，若教师的讲解不能深化学生的理解，日积月累，越来越多的问题得不到及时解决，就会日益打消学生学习的信心。第二，学习缺乏耐心和毅力。大部分学前教育专业学生缺乏美术基础，因此其学习美术知识的难度增加了。不少学生在学习过程中缺乏耐心和毅力，有的学生在学习美术知识时一遇到困难就容易放弃，这都不利于学生的美术学习。

2.教师的教学理念缺乏创新

艺术教育往往局限于艺术类院校的教学活动，学前教育专业的教学也尚不够完善，一些教师教育学生不仅方法上缺乏改进，理念上更是缺乏创新。目前，高职高专学前教育专业的美术教师在学生时代所接受的美术教育，往往局限于美术院校的专业教育。其专业性很强，而且过于重视技能的训练，但对创作的启发有所忽略。这就导致他们步入教师行业后教学课程结构设计单调、教学理念缺乏创新、授课内容单一等，不利于学生综合能力的培养。

3.部分院校课程设置及教材不完善

教学内容的实施是靠课程设置来完成的，课程设置也是教学内容和教学计划的直观体现。目前，我国部分高职高专院校对学前教育专业儿童美术创作教学所开设的课程较少，无法满足学生对美术知识的需求，更不能保障学生完成创作练习和创作实践。我国高职高专院校学前教育专业的美术教学尚未形成完善的教学系统，而且系统可操作性有待增强，甚至有些教材内容与实际教学不符。少数教师对教学环境、教学材料和教学设备的掌握不够，导致一些实践教学难以完成。

4.美术课程的教学实践较少

美术课程的主题是课堂教学，但教学实践是对课堂内容的深化理解，是培养美术人才一个不可或缺的关键环节，是保证美术人才知识和技能双向发展的重要手段，也是学生检验学习成果的重要方式。目前，我国部分院校忽视教学实践环节，学生实践的机会很少，除了毕业实习，学生的美术学习基本上局限在课堂上。这导致学生在工作初期由于经验不足和实际操作欠缺而遇到许多困难，主要表现在两个方面：一是写生的教学方法和理念过于死板；二是学生的心理也会因此受到打击。

三、解决学前教育专业儿童美术创作教学问题的对策分析

1.改进教学方法，提高教学质量

第一，要加强教学过程中的师生互动。教育的本质就是引导学生从学习中获得自身发展所需要的知识和经验，学习过程必须能调动学生的积极性，激发学生的学习热情。师生互动正是激励学生学习的有效途径，同时又能激发学生发现美和创造美的热情。第二，教学方法应多样。学前教育专业作为一门实用性很强的专业，其学习过程应该多样化，这样才有利于学生更好地在学习过程中感受美术所展现的美。教师应结合语言传递信息、直观形象传递信息和指导学生练习等多种方法进行教学，提高教学质量。

2.加强学前教育专业儿童美术创作教学的课程建设

学前教育专业应丰富美术教学的课程内容，包括色彩、素描、手工制作等，制订切实可行的教学计划，并且明确教学目的及教学任务。对学生在美术技巧方面的学习要求不需太高，主要是培养学生锻炼审美能力和创作灵感，同时严格规范教学环节，加强课程建设。另外，要改革美术教学的授课方式，一方面发挥课堂教学的支柱作用，提高学生的学习效率；另一方面加强实践教学，给学生亲身实践课堂所学内容的机会，让他们切身感受美、创造美。

3.不断提高教师的自身素质不断

高素质的教师是推动学前教育专业美术教学的重要基础，提高教师自身素质是美术课程教学改革的重要内容。首先，美术教师要具备专业的美术功底，这是保证美术教学顺利进行的先决条件。其次，美术教师还应了解广阔的人文知识，艺术本身就涵盖许多领域，包含各个学科的知识，教师只有不断丰富自己的知识才能更好地解答学生的问题。最后，教师应多关心学生的学习成果，不断以学生的学习状况为参照改进自身的教学方法。

4.充分发挥多媒体的教学优势

多媒体教学是近几年新兴的教学方法，这种方法能更直观地展示授课内容，便于学生的理解和记忆，能更有效地提高教学效率。综合性的高素质人才是时展的需要。多媒体教学能够用动态的方式全方位、多角度地展示教学内涵，而且可以从视觉、听觉、感觉等多方面激发学生的求知欲和创作灵感。

第8篇：幼儿美术教学方法范文

在7天的学习培训活动中，我受益匪浅，在一次次的感悟中，感受到了身为一名幼儿教师的责任是多么的重大啊。通过这次培训，收获丰富、感想颇深，眼界开阔了，思考问题能比以前更全面了，许多疑问得到了解决或者启发。对我们的教育与课程又有了一个新的认识。

在这7天的培训时间里，大家每天都能按时参加，对培训是相当的重视，可见这次的培训是多么的重要。在培训的过程中，大家都非常认真听讲，将重点的东西用笔记录下来，不放过任何一个环节。在7天的培训中，我们分别听了但菲老师老师带来的《幼儿心理发展与教育》、金芳老师带来的《幼儿卫生学》主要向我们讲了五个部分，一是学前儿童的生理卫生。二是学前儿童的心理卫生。三是学前儿童的营养卫生。四是学前儿童生活卫生过程。五是托幼机构安全与急救。

孙贺群老师带来的《幼儿教育学》主要向我们讲了两个部分，一是儿童与教育。二是幼儿园课程。

李晓杰老师带来的《幼儿音乐教育教学方法》主要讲了四个部分：

一、幼儿园音乐教育活动基本概述。

二、幼儿园音乐教育活动途径与方法。

三、幼儿园音乐教育活动内容与指导。

四、幼儿园音乐教育活动与设计。

《幼儿美术教育教学方法》主要讲了三部分：

一、美术与幼儿美术。

二、幼儿美术发展的不同阶段。

三、幼儿美术教育活动设计与指导。

《幼儿健康教育教学方法》主要讲了两部分：

一、健康与幼儿健康概论。

二、幼儿园健康教育。

《幼儿语言教育教学方法》主要讲了五部分：

一、谈话活动的设计与实施。

二、讲述活动的设计与实施。

三、文学教育活动的设计与实施。

四、早期阅读活动的设计与实施。

五、语言游戏活动的设计与实施。

**海琴老师带来的《幼儿数学教育教学方法》主要讲了四部分：

一、数学教育与学前儿童的发展。

二、学前儿童的数学活动。

三、学前儿童数学教育活动的设计。

四、学前儿童10以内数概念的发展和教育。

《幼儿科学教育教学方法》主要讲了四部分：

一、《幼儿科学教育教学方法》课程概述。

二、幼儿科学教育内容选择的要求。

三、幼儿科学教育环境简介。

四、正规性科学活动的设计。

徐萍老师带来的《幼儿社会教育教学方法》主要讲了五部分：

一、幼儿园社会教育目标。

二、幼儿社会教育内容。

三、社会教育方法。

四、幼儿社会教育的原则。

五、社会教育活动实施。以及王桂珍老师带来的《如何做一名合格的幼儿教师》《指南》《标准》解读、《幼儿园家长工作》。

在学习《幼儿园家长工作》中王老师老师讲的家园沟通的策略也让我懂得了一些沟通技巧，家庭是幼儿园重要的合作伙伴。应本着尊重、平等、合作的原则，争取家长的理解、支持和主动参与，并积极支持、帮助家长提高教育能力。"幼儿教育是一种很复杂的事情，不是家庭一方面能单独胜任的，也不是幼儿园一方面能单独胜任的，必定要两方面共同合作方能得到充分的功效。沟通是一门学问，也是一门艺术。在与家长的沟通过程中，必须了解家长的心理，需要根据沟通对象不同的情况，以真诚的态度，运用灵活的沟通技巧，采取多种沟通方式，才能收到好的效果。充满爱心，家园合作，运用多种沟通策略，通过灵活的沟通方式，实现有效的沟通交流，使家园合作更密切，教育环境更和谐，孩子的成长更健康，让沟通成为多赢。与家长的沟通在幼教工作中非常重要，要使沟通更有效，需要我们不断学习、不断摸索、不断总结。

第9篇：幼儿美术教学方法范文

（一）教学内容长期得不到更新

我国大部分高等师范大学学前教育专业都与专业美术院校使用同样的美术教学内容和方法。这是由于大部分的学前教育专业的美术教师都没有经过专门的师范教育，具有幼儿园实际教学经验的教师的数量更少。大部分教师只能照搬自己在美术院校学习的教学方法和内容，要求学生能够达到美术专业的美术水平。例如美术教育中很少涉及到制作玩具的方法，导致毕业生就业之后遇到很多困难。

（二）师资力量薄弱

高等师范大学学前教育专业的美术教师基本出身于专业美术院校，对于学前心理学、学前教育学、学前儿童教学法等理论知识比较生疏。一些美术教师过于重视传授美术技能技法，没有穿插运用幼儿美术教学的理论和方法，没有有意识地培养学生的教学意识。总体而言，我国高等师范大学的学前美术教育但师资力量比较薄弱，教学水平得不到提高。

（三）缺少完善的教学设备

作为一种职业技能教育，学前美术专业的美术教育仅仅在普通教室里完成是远远不够的，需要投入一些专业的设备和设施，才能达到良好的教学效果。然而由于各种原因，我国大部分的高等师范大学都没有为学前教育专业配备完善的美术教学设备和设施，师生只能在普通教室中进行学习，课堂教学效果受到了影响。

二、提高高等师范大学学前教育专业美术教育水平的对策

（一）对教学内容进行改革

为了对高等师范大学学前教育专业的美术教学内容进行改革，应该积极组织学前教育专业的美术教师深入幼儿园一线进行参观学习，全面了解幼儿园的美术教学需要，将幼儿美术教学中的一些实用内容加入到学前教育专业的美术教育内容中去。学校要积极组织学前教育专业的美术教师进行广泛的交流、学习、培训。以绘画课程为例，可以删去三大构成、素描等内容，加入纸版画、吹画、刮画、线描画、油画棒画、简笔画等等。这是为了使高等师范大学学前教育专业的学生能够掌握更多的实用美术教学技能，在就业后能够更好的进行学前美术教学。同时对水墨画、水粉画的教育学进行改革，突出儿童化、趣味化的特点。特别是要对玩具设计与制作课程进行改革，降低手工制作的难度，加入更多的适合幼儿的手工制作内容。改革教学内容能够使学前教育专业的学生更加顺利的就业，能够顺利的承担幼儿园的美术教学任务。

（二）培养优秀的美术教师

高等师范院校要注意对学前教育的美术教师进行职后和职前的一体化培训，使美术教师有更多的机会外出交流和学习，使其接受先进的美术教学思想。特别是要培养教师的为幼儿园服务的意识和教学理念。要求学前教育专业的美术教师要具备美术专业的教学水平，而且要通晓学前心理学、学前教育学方面的知识，能够掌握适合学前教学的教学方法，并在课堂中进行运用。优秀的美术教师要能够编制和实施美术教育方案，掌握学前美术教育的相关技能和理论，能够对当前的教学方式内容进行改进和完善。高等师范大学还应该在美术教育其他课程领域联系起来，这也是为了使学生能够形成课程综合、主题教育的意识，例如与音乐、舞蹈等艺术类课程进行联系。这也是为了使学生毕业之后能够更好的设计主题教育内容，开展综合主题教育活动。

（三）对美术类课程的教学条件进行改善

高等师范大学要为学前教育专业的教学配备环境创设教室、玩教具制作教室和美术教室。环境创设教室要配备幼儿园使用的小橱柜、小凳子小桌子等教具，全面模拟幼儿园的实际环境，使学生能够进行模拟练习。玩教具制作教室要配备手工制作桌椅、投影仪、幻灯机、作品展示橱窗、作品展示柜等等，使学生能够进行玩教具制作，并对优秀的作品进行展示。美术教室要配备儿童水墨画教学使用的大桌子、音响、投影仪等等。只有这样才能不断提高高等师范大学才能不断提高学前教育专业美术教育的教学水平和教学效率。

三、结语