音乐教育重要性精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的音乐教育重要性主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：音乐教育重要性范文

关键词：小学;音乐教育;重要性

音乐反映了人类的生活。音乐有利于智力的开发，可以激发我们的思维，提高我们的语言能力，丰富人的想象力，促进学生的智力发展，当我们还在摇篮之中的时候，就常常听一些摇篮曲和其他节奏欢快的优美音乐，收音乐的熏陶，孩子上了学以后，越来越多的机会接触音乐，课间活动也伴随着美妙的音乐，在人的幼年时期，在孩子们的生活中增加音乐教育，不仅丰富了孩子们的日常活动，还增加了孩子们对美的认知，增强了孩子们对音乐的欣赏能力，有利于提高孩子的智力，提高孩子们对这个世界的认知能力。所以音乐在学生的小学时期是非常重要的，也是必不可少的。

一、循序诱导，抓住学生学习兴趣

艺术活动可以加强人与人的交流，包括学生，可以让我们进行心与心的沟通，由于音乐的节奏和律动以及舞蹈动作的安排会使人类产生一种愉悦的心情，能使人发自内心的感到快乐，可以激起学生的的创造性和了解这个世界的兴趣，学习和他人之间的交流，首先我们要采取活泼的教学方式，激发幼儿对于音乐的兴趣，采取多样化的教学，比如讲故事、绘画、语言、动作、舞蹈、语言、选取对于合适的教材，在低年级的音乐教育中可以采取愉快的游戏活动，高年级可以引导学生记忆音乐的旋律，让他们体验音乐的内容，学生在在听音乐的过程之中培养音乐的听觉能力和记忆能力，

二、选择内容的多样化

我们老师在音乐的教学过程之中要选取不同的音乐素材来对学生进行音乐的教学，同时注重学生的可接受性，当然，音乐选材中生活性是很重要的，要能吸引学生。光听音乐并不感兴趣，因此只忙着做自己的事，对音乐置之不理。活动中加上故事、模仿、游戏、乐器模仿等形式后，孩子们都兴趣高涨，立刻参与活动中。因此，音乐的选材是十分重要的，如果你选一些小学生理解不了的音乐，那么他们自然提不起对音乐的学习兴趣。老师选择的音乐要贴近学生的世界，让还是有了解和学习的欲望。

三、音乐欣赏———幼儿美育的关键途径

音乐鉴赏是学生学习的重要途径，要想让学生们走进音乐的世界，就必须让他们了解音乐。在学生小学阶段，对音乐还没有完全的认知，所以老师们的责任就是通过音乐鉴赏让学生来认识音乐。老师将适合小学生欣赏的音乐在课堂上给学生们放出来，让学生们沉浸在音乐的美妙世界，让学生们全身心得到放松。让学生们慢慢的去了解，认识音乐的美妙，知道音乐能够使人愉悦，因为学生们只有自己沉浸在这个音乐世界的时候，才能用心体会音乐。实践远远比说教让人学到的东西多。

四、开阔学生的音乐视野，提高能力

音乐欣赏是一门艺术，但是由于学生年龄小，自控能力差，注意力很难集中，对音乐的理解能力也比较差，如果选取一些单调乏味的歌曲就很难吸引孩子的注意力，在小学的音乐活动中，歌曲占有相当大的比例，但是难以表现各种体裁和风格的歌曲，教师在乐曲的选材上受到了局限。音乐欣赏往往可以弥补其他音乐活动所选曲目在风格、体裁及艺术手法上的不足，让学生接触大量古今中外的音乐作品，能提高学生的音乐品味，开阔学生们的音乐视野，充实他们的音乐生活。通过音乐欣赏，提高孩子们对于音乐的品味和鉴赏能力，增强孩子综合能力。

五、结语

小学生比较活泼好动，很难将注意力集中在音乐这件事上，所以这就给老师带来了严峻地考验，老师要用自己的教学方式来吸引小学生的注意力，比如在游戏中让小学生来学习音乐，也可以举办小型的歌唱比赛，让学生们快乐的学习音乐。小学生在听唱看的实践中体验音乐，并感受音乐，理解音乐享受音乐的全过程，教师要鼓励学生善于表现自己，结合图片的展示，语言的讲解，以及动作的表演等等一系列形式帮助他们展开丰富的想像和联想，从而领略体验到音乐的精髓。充分发挥故事在学生音乐欣赏中的作用，让音乐带给我们无限的欢乐。总的来说，在学生的小学阶段，音乐的教育能够给学生的带来很大的益处，让学生们增强了对这个世界的美的认知，对学生形成自己的思维能力也大有好处，能够从小提升学生们的气质，甚至有可能挖掘某些学生在音乐方面的潜能。音乐最重要的是能给学生们带来快乐，让小学生健康快乐的成长。让我们享受音乐热爱音乐，最后让音乐真正服务于我们。

作者:曹越飞 单位:鄂尔多斯市鄂托克前旗实验小学

参考文献：

[1]章连启.音乐教育教学经验———中小学音乐教师丛书[M].人民音乐出版社,2002.

[2]姚便芳.小学儿童教育心理学指要[M].四川教育出版社,2006.

第2篇：音乐教育重要性范文

关键词：幼儿园;音乐教育;现状;重要性

幼儿园音乐教育的开展对促进幼儿整体素质的提升具有重要的作用，因此，认识幼儿园音乐教育的重要性应该是每一个幼儿教师应该认真研究的问题。

一、现阶段幼儿园音乐教育的现状

1.现阶段幼儿园音乐教育的目的不够明确

从目前的情况来看，一些幼儿园音乐教育的教育目的不够明确的问题比较突出，我们要知道，幼儿教育的对象与其他的受教对象不同，幼儿音乐教育有其特殊性，义务教育阶段的音乐教育其培养学生的音乐技能的目的性更强，应该认识到幼儿园的音乐教育目的更多强调的是通过各种有趣的音乐教育活动激发幼儿的音乐学习兴趣，让幼儿分享音乐活动带来的乐趣，因此，从这个意义上来说幼儿园音乐教育的目的是为幼儿音乐素质的发展起到一个奠基的作用，而这种幼儿园音乐教育目的的模糊给幼儿音乐教育的有效开展带来了很大的影响。

2.现阶段幼儿园音乐教学的方法较为陈旧

在现阶段的幼儿园音乐教学的实施过程中，教师所采用的教学方法相对陈旧，依然沿袭着小学的音乐教学方法，在教学的实施过程中，音乐理论灌输与音乐知识强化依然大行其道，这显然与幼儿的年龄是不相适应的。幼儿正是心智发展的启蒙阶段，这一阶段的孩子，对于音乐的理解还处在懵懂的阶段，在这一阶段音乐教学的实施中，采用音乐知识灌式的教学显然是不恰当的，拔苗助长式的音乐知识化教学不仅不能让幼儿的音乐素质得到明显的提高，相反还会造成幼儿对音乐的厌倦，不利于幼儿音乐教育的可持续发展，严重点说，将这种陈旧的教学方法运用到幼儿的音乐教学中是对幼儿的一种折磨，这对幼儿园音乐教育的有效实施是极其不利的。

二、幼儿园音乐教育的重要性

1.幼儿音乐教育是学前教育的重要组成部分

应该认识到幼儿音乐教育的开展是幼儿学前素质教育的重要组成部分，幼儿学前教育是一种较为全面的素质教育，是一种以幼儿为本的全面发展的教育，如果轻视幼儿音乐教育，那么幼儿的素质教育实施也就无从谈起，并且音乐教育本身又不是孤立存在的，它与其他的教育具有千丝万缕的联系，其他方面的素质教育与音乐教育彼此关联、互相影响、相互促进，过分突出任何一种教育而忽视另一种教育是不可取的，因此，幼儿教师要充分认识到幼儿音乐教育在学前教育实施中的重要性。

2.对促进幼儿身心的健康成长具有重要作用

相关研究表明，在幼儿阶段开展音乐教育对促进幼儿的身心健康成长具有重要的作用，在幼儿音乐教育的实施过程中，优美的音乐可以使幼儿的动作与情绪都得到很好的锻炼，这是幼儿参与生活实践的极好机会，幼儿通过音乐活动的开展，身体的动作变得更加协调了，音乐的感知力也随着音乐教育活动的开展而逐渐地增强，在音乐活动的开展过程中，幼儿的心智也得到了很好的培养，在丰富了幼儿生活的同时，也促进了幼儿身心的健康成长，因此，在幼儿园开展音乐教育是极其必要的。

3.对促进幼儿音乐能力的可持续发展具有重要作用

第3篇：音乐教育重要性范文

关键词：音乐教育 早期教育 影响

音乐教育起着十分重要的作用，特别是幼儿音乐教育，它以自己独特的内容渗透到幼儿的日常生活和思维习惯中，促进幼儿健全人格的形成。因此在我国的幼儿教育中，应该加强幼儿音乐教育，加强幼儿情感体验活动。

一、音乐教育与儿童早期教育的关系

儿童早期教育是一种有目的、有丰富环境的教育活动，能有效地促进儿童的智能发育。儿童时期是孩子各种能力发展的关键时期，这就显得早期教育对于儿童而言尤为重要了。早期教育并不意味着强迫孩子背唐诗或认字，而是要了解孩子天生的学习与探究的动力，为孩子们提供良好的发展条件，使智力得以显现，身体、情感、智力、意志等获得全面的、充分的发展，满足他们成长所迫切需要的感觉刺激和学习经历。因此，早期教育并不是单纯地为了促进发育，而是让孩子在教育活动中开发潜能，是一种重在学习过程而不单纯追求技能训练和知识掌握的教育。

音乐教育和儿童早期教育最大的共同点就是要促进儿童全面的、和谐的发展。应该充分发挥音乐教育这一优势，发掘儿童的潜能，塑造儿童健康活泼的个性，促进儿童全面和谐的发展。在音乐教育中，进行的应该不是单纯的音乐课程教学，而是对人的培养，应创造机会让孩子们都积极参与、充分体验和发现。儿童有了一定的音乐能力之后，再结合与教材相关的知识和生活体验，引导儿童感受和领悟音乐的情绪情感和教育内涵，这样就能促进儿童多方面的发展。当然，儿童音乐能力的形成、音乐教育的成功不可能是一蹴而就的，而是在一个个音乐教育活动中，通过音乐教材，一点一滴的培养起来的。如果老师能有意识有目的地安排培养和教育计划，组织好每一个音乐教育活动，就一定能使音乐教育在儿童成长中发挥其应有的重要作用。

二、幼儿音乐教育的重要性

1、有利于儿童情感的培养

作为情感艺术的一种，音乐能够有效地传达人类感情，而情感的培养也正是现代素质教育所提倡的核心内容。情感上的体验是幼儿音乐教育的首要目标，通过这种体验，儿童能够得到宁静、松弛、紧张和愉悦等种种不同的感受，这些情绪都会带给儿童不同的心理反应。通过音乐的方式进行情感教育能够更加深刻地触及儿童的内心世界，让儿童在音乐中成长，能够为其音乐知识的学习和健全人格的培养奠定良好的基础，同时也能够培植其学习动力。儿童在音乐学习过程中，能够受到旋律和音乐的刺激而产生各种情感，从而使其消除紧张状态，达到心理和情感上的平静状态，更能够获得情感上的平衡。

2、培养儿童的感知能力

感知能力是智力发展的基础。同时也是儿童认识世界、积累知识、经验的重要途径。儿童学习音乐不需要先认识文字符号，而是通过感知。对于音高、节奏、力度、音色等的辨别力，对于音乐结构形式的感知，都会提高儿童听觉的敏锐性、选择性和对音乐的整体感受性。音乐的学习不仅是耳朵和手指的事情，它还会引起全身官能的反应。伴随着律动、舞蹈、乐器进行的歌唱或表演活动，要求儿童的耳、眼、脑、四肢协调作用，可以培养孩子的敏锐感觉，提高大脑反应的灵活性。音乐艺术和其他艺术一样，具有形象性的特征，但音乐中最重要的乐音又是看不见、摸不着的，其高低与时值的长短、音乐的开始和结束、时间和空间的关系等等，对于培养儿童的直觉、分析、想象、创造等具有重要意义。我们可以在儿童游戏及日常活动中，给他们播放一些喜欢的、旋律优美动听的世界名曲，如《天鹅湖》、《动物进行曲》等，这些乐曲的形式、内容都符合儿童欣赏的水平，儿童也能理解。通过那一首首优美的乐曲，把儿童带入美的境界。

3、培养儿童健全的人格

音乐教育能够培养儿童的学习兴趣，让他们在欣赏和学习中体验到真正的快乐。儿童在音乐欣赏过程中，常会随着音乐的旋律来进行自发地舞蹈，充分体验到肢体语言的表达给他们带来的快乐，同时在这一过程也能够潜移默化地教育和熏陶儿童的心灵成长，帮助儿童有效地驾驭和调节自身情绪，还能通过重唱、合唱与欣赏等方式促进人格的健全，培养合作意识和协作心理。在合作的过程中儿童能够学会分享快乐、珍惜友情、互谅互让和团结友爱。另一方面这种合作方式还能够增进儿童之间的交往和联系，提高集体的凝聚力，让儿童在团体协作中实现自我的价值。通过学习和欣赏音乐，儿童能够实现心灵上的净化与感染，无形地建立起对于所有美好事物的感情，从而养成对于人生的积极态度与对未来的美好向往以及奋斗精神。同时幼儿音乐教育者要根据儿童认知的独特规律，重点培养儿童的意志品质和心理素质，让儿童能够身心健康地成长和发展。

4、培养儿童的想象、创造能力

想象力是人类创造活动的基础。音乐活动中儿童的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创、试验自己的艺术想象。他们哼唱或是拍击出一个旋律或节奏的片断，或者表演了什么动作，可能很幼稚，甚至不可能再重复，但这是可贵的创造性活动，是儿童尝试对已经感知了的东西进行变化与重新组合。那些极富想象力的儿童音乐作品，更是童心幻想的大世界。比如，听完一首儿歌之后，我们可以引导孩子用图画、符号描绘出对音乐的想象，说说对音乐的感觉，配合音乐做一些即兴的、带有简单情节的表演等等。老师不要以过多的语言、过于具体的描述代替对音乐的听赏，要让孩子从听引发感觉，做出表现，给他们留有充分的想象空间，以培养他们的想象力和创造力。

结语：

综上所述，我们要高度重视音乐教育对儿童成长的影响，发挥出幼儿音乐教育应有的感知社会功能，塑造儿童健康活泼的个性，促进儿童全面和谐的发展。同时也为今后能从事音乐艺术的孩子打下良好的基础。

参考文献：

[1]吕琳.学前音乐教育对儿童发展价值研究初探[J].咸宁学院学报，2012，07：116-117.

第4篇：音乐教育重要性范文

关键词：音乐教育心理学；儿童音乐教育；重要性；应用

中图分类号：J60-05　文献标识码：A　文章编号：1005-5312(2010)16-0056-02

20世纪80年代以来，有关音乐教育心理学的研究已经成为不断升温的热门课题，越来越多的音乐教育工作者加入到了这个研究领域中，在这种新形势下也涌现出了许多新问题值得我们去思考和解决。例如：当儿童参与各种音乐教学活动时，他们如何思维?什么类型的教学对他们最为合适?如何使音乐教学适合儿童的年龄特征?这些问题的答案，只有当音乐教师充分掌握了解音乐教育心理学方面的一定知识，并加以充分学习利用这些科学的问题，才能真正地了解自己，才能把这些科学的教育心理理论运用到儿童音乐教育实践中，不断地提高音乐教学技巧，使音乐教育符合儿童的发展特征。

一、音乐教育心理学在儿童音乐教育中的重要作用

在音乐教育的实践中，我们深深地感到一些值得考虑的问题：如何唤起儿童对音乐的兴趣?怎样培养儿童的创造力?在音乐教学中如何掌握儿童的一般心理特征和心理的个别差异?所有这些问题，都涉及到音乐教育心理学的问题。因此，要当一名合格的音乐教师，仅仅掌握音乐知识、音乐理论和音乐技巧是不够的，正如英国哲学家洛克所说的：“当你教一个学生时，你真正教的，并必须与之接触的东西，是学生的心理。”

(一)在音乐教学中启发儿童的学习兴趣

兴趣，就是人们力求认识某种事物或爱好某种活动的倾向。爱因斯坦曾经说过：“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的老师，他远远超过责任感。”

对于儿童来说，兴趣的培养则更显重要。儿童的心理发育尚不完全。他的认知和思维能力有限，不可能对某一事物做出理性的判断。虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之必然对音乐学习产生厌恶情绪。那么儿童对怎样的音乐会产生兴趣呢?一般来说，儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物，老师在教学中应采取启发、诱导、激励的方法培养和加深他们对音乐的兴趣。比如，儿童喜欢形象思维，教师在示范前最好用形象的语言或用童话故事的形式，将乐曲的内容、情境讲给孩子；在教授学生视唱时，学生对新出现的附点节奏和休止弱起节奏不容易掌握，教师就可以黑板上写出节奏型，让学生拍着手做节奏游戏，这样既能引起学生的极大兴趣，课堂气氛也会活跃起来，待学生掌握后再回到视唱练习中，节奏的问题也就解决了。另外，根据他们爱表现、喜欢得到赞扬的特点，音乐老师尽可能的多让他们看一些音乐会视频、观看实际演出，经常举办一些小型音乐会，让孩子们互相观摩、互相找差距，这样既能锻炼他们的表演能力，又能让他们产生竞争意识。通过上述列举的方法，孩子们会逐渐对音乐产生浓厚兴趣，并能自觉地完成教师布置的学习任务，同时还会产生较强的自信心，从而对音乐更感兴趣。

(二)在音乐教学中集中儿童的注意力

注意是一切认识过程的开端，学生只有注意听教师的讲课，才能学到知识。心理学的实验表明，人的注意力是不会持久的。特别是对儿童来说，他们的注意力更是每时每刻都会被转移、理解教师的指令有困难。即使当他们知道要做什么的时候，那些注意力不集中的学生仍然无法平静下来做事。

要使学生的注意力整节课都保持集中是件很难的事情，但经过教师的努力也是可以做到的。一般来说，前半节课学生的注意力比较集中，教师应抓紧这段时间，把新课内容和较难理解的内容安排在这段时间，后半节课用来复习、巩固或进行唱歌练习。目前，儿童的音乐教学多采用综合课教学，这对于集中学生的注意力也是很有好处的，避免了单一课的枯燥乏味。有时，由于教师的授课枯燥乏味，也会使学生的注意力不能集中，既使强打精神，也不行。这种情况下，音乐教师就需要改进教学方法。

(三)在音乐教学中启发儿童的创造性思维

音乐教师的责任是向孩子讲授音乐知识，发展他们的形象思维能力，培养学生对音乐的感受力和鉴赏力。而儿童学习音乐的目的也不仅仅在于学习音乐本身，要重要的是通过学习音乐，使孩子的记忆、协调和集中注意的能力得到发展，使孩子全面发展，成为具有高度文化素养的人，为今后的学习和工作打下一个良好的素质基础。在音乐教学中有意识地去启发儿童的创造性思维，不仅可以提高儿童对音乐的理解力，还能通过丰富想象力充分理解音乐内涵，提高音乐感、节律感等音乐素质。为了充分发挥幼儿的创造性思维，作为教师本身也应充分发挥创造性思维，用一些直观、生动、形象的手段，充分调动学生的感官，激发他们的创造性。例如可以制作一些形象的教具，以游戏的形式让孩子们自己去认识各种节奏谱；通过一些画面介绍音乐内容，使学生通过视觉配合听觉来感受音乐形象；反之，让学生通过听音乐产生联想，让学生将其感受到的音乐形象画出来，也是启发学生创造性思维的好方法。总之，让学生充分感受音乐再充分表现音乐，激发学生用创造性思维方法学习音乐，可以起到事半功倍的作用。

(四)音乐教学中学生的心理个别差异

人的心理个别差异，是人们在各自不同的素质基础上，在各自不同的社会物质生活、文化教育环境中，接受不尽相同的影响，从事不尽相同社会实践活动的结果。我们在教儿童学习音乐的时候，往往会遇到这样的现象：有的学生学习能力很快，有的学生却很难教会，其实这是很正常的，正如世界上没有两片相同的树叶一样，每个儿童的认知、心理、能力都是不同的，因此，我们只有分析儿童的心理个别差异，提出改变和发展这些特点的教育措施，才能取得良好的教学效果。学生的心理个别差异主要表现在以下三个方面：

第一，能力方面的差异。一个具有音乐才能的人，他必须具备三方面的基本能力，即：曲调感、听觉表象能力和节奏感。对于儿童来说，很少有人同时具备这三种能力，一般都是在某一方面比较突出。多数学生的曲调感和节奏感较好，而听觉表象能力较差。有时，我们还会遇到这样一些学生，他们似乎没有任何音乐方面的才能，连他们自己也认为没有“音乐细胞”。对于这类学生，我们首先要解除他们的思想包袱，去掉自卑感，并且注意观察，发现他们在音乐方面的“闪光点”，及时给予表扬、鼓励，激发他们对音乐的兴趣和自信心。

策二，素质方面的差异。素质是指人们生来具有的解剖生理方面的特点，它是能力形成、发展的自然前提。例如：有些乐器对于学生手指的要求是非常严格的，而声带的条件则是一个学声乐的学生的必要前提。生理是心理的基础，生理的变化，会引起心理的变化。老师应从生理学与心理学的角度，根据学生的物质基础和心理特征，预测他们的音乐前途，为学生 指出发展方向。

第三，性格方面的差异。性格是人的个性心理特征的重要方面，人的个性差异，首先表现在性格上。如：有的学生热情活泼，积极主动地回答教师的提问，而有的学生胆小、拘谨，回答问题时十分紧张。了解学生的性格，是做好因材施教的必要前提。如：有的学生好胜心强，喜欢出风头，积极回答教师的提问，但不求甚解。教师在提问的过程中，先肯定他学习的积极性，然后，适当指出他的问题所在，并要求他多用脑子思考，不能没考虑好就急着回答；有的男孩子脑子很聪明，但特别好动，上课时常不能集中注意力，有的女孩子性格内向，不爱吐露自己的观点，这时教师应给他们机会，让他们在公众场合下发表自己的看法。

二、儿童音乐教学的心理学应用

在现代音乐教学中，音乐教育家们更重视心理学原则的应用。一些音乐教育家们通过运用教学心理原则，创造了科学的音乐教学法，如奥尔夫、科达伊、铃木等。这些音乐教学法都是在传统的音乐教学法的基础上，以音乐教育心理学理论为指导，得以形成、确立并发展，几乎所有的著名音乐教学法都与心理学不无关系。

德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的元素性教学法在国际上影响较大。元素性音乐教学法表现出奥尔夫较全面而深刻地了解音乐教学方面的心理因素。他之所以提倡音乐与语言、舞蹈、乐器等紧密相结合，这是因为如此做法可以启发并引导学生用尽所有的人体感官，而不只是听觉器官或言语器官，还包括其它感官(视觉器官或触觉器官)一同参与音乐的学习，使之对音乐音响有更全面而深刻的声音表象。正如奥尔夫指出的“元素性音乐绝不仅仅是指音乐本身，它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的。它是一种必须由人们自己参与创造的音乐。人们不是作为听众，而是作为表演者参与到音乐中去。”“让孩子自己去寻找，自己去创造音乐。”体现出奥尔夫从心理学的角度思考问题，应用音乐教育心理学的原理充分培养人的创造性的一种充满活力的教学法：比如，相同的一个节奏型或一段旋律，根据个人的不同感受演化成各种不同的动作表现，强调并鼓励哪怕是细微的与众不同之处，让学生全身心地投入音乐创造学习，其效果更加突出。

匈牙利音乐教育家柯达伊根据儿童心理特点，在他的音乐教学中突出应用移动性节奏，通过步行和跑步使儿童认识理解四分音符与八分音符的区别，让儿童逐步理解不同音符的时值长度。在音准训练方面，他应用了七种不同的手势来表示七个不同的音高，这种手势能使学生产生一定相应的音高知觉。柯达伊音高手势的心理学特点在于，学生根据视觉可获悉手的空间方位，并通过通感联想到相应的音高，这是运用视觉与听觉的通感联系进行音乐教学的具体体现。

日本铃木教学法也是以心理学原则为基础，除了“祖国语言教法”以外，他的提琴教程独具特色，传统的提琴教科书是从没有升降号的枯燥练习曲开始，而他的教程首先从三个升号的乐曲开始，之所以这样做，是基于儿童心理学的原则：儿童的中指与无名指自然地较为靠近，三个升号的曲调恰好最适应这一自然的手型，这是以儿童心理条件为基础，而避免在生理条件达不到的情况下而分散学生的音乐注意力。铃木还经常强调要让学生聆听高水平演奏家的一些录音，以优秀的音响效果来影响孩子，这样孩子们可获得良好的声音直觉和表象。

第5篇：音乐教育重要性范文

学校教育是一个国家和文化发展程度的重要标志,具有多种社会功能。我国伟大的人民教育家陶行知认为:第一,学校教育是一种武器,是民族、人民解放的武器,是动员民众最可靠、最有效的武器。他强调用教育点燃中华民族生命的火焰,放出中华民族生命之光明;第二,学校教育要提高民族素质,使人天天改造,天天进步,天天往好的路上去;第三,学校教育要使中国实现民主和富强,“教人创造富有的社会,不创造富有的个人。”学校教育的功能还体现在它的延续作用上。通过教育,可以把老一辈优秀的行为、思想和感情传给新一代,并在这基础上不断继承和发展。因此,学校教育是传承民族音乐文化的最佳渠道。而民族音乐多姿多彩,具有丰富的地方特色和历史内涵,见证中国文化的发展,是学校教育必不可少的一部分。音乐教育是教育的一部分,民族文化是文化的一部分,而教育和文化是相辅相成的,没有文化的教育是不可行的,没有教育的文化就失去了它的实际存在价值,教育和文化是不可分割的整体。所以,民族音乐传承与学校的音乐教育是分不开的。

长期以来由于一些学校不重视音乐课,片面理解音乐课程的价值与目标,使得美育和德育在有些学校全面发展教育中一直没有占据有效地位,这就必然造成人们对音乐课程的价值与目标的理解产生严重偏差。苏霍姆林斯基曾多次表明过这样的观念:音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。音乐课作为审美教育的前沿阵地,首先就是要培养学生正确健康的审美观。学校要正确理解音乐课程的价值与目标,抓紧建设传统音乐教育课程,使之不要处于被忽视的地位。

音乐是人类文化传承的重要载体,是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生在学习中国民族音乐,了解和热爱祖国音乐文化的同时,还可以提高自己的审美价值、创造性价值及道德观念。

我国古代著名教育家孔子在教育学生时教授的是“六经”,即“礼、乐、诗、书、易、春秋”,其中他把音乐教育放在了重要位置,充分体现了音乐在教育中的地位。《乐纪·策篇》也说:“乐者,德之华也。”认为音乐是道德的精华,可见,音乐对道德的重要性。这种重要性不仅仅在古代,在现代教育中,音乐作品同样渗透着德育教育的内容。我国优秀的民族音乐遗产和建国以来优秀的音乐作品中,大多蕴藏着进步的思想内涵。很多优秀作品是通过音乐来感染和教育学生,把思想与艺术有机地结合起来,在欣赏音乐的过程中接受德育,在潜意识中提高学生们的道德品质和爱国精神。

音乐的独特之处在于能使人的心灵发出震颤,音响流动的每一瞬间都在潜移默化地影响着人们的情绪、情感变化。音乐的产生过程是全部的创作过程,无论学生的表演或欣赏都必然伴随着创造性的表现和产生丰富的联想和想象。音乐又具有“不确定性”特点,同一首作品,有多少听众就会有多少种不同的感受,这一特征对于培养学生的创造能力具有比其他学科较大的优势,使他们的想象力和创造性思维得到充分的发挥。音乐课应以丰富学生的审美情感体验,使其具有一定的审美能力,让生活变得丰富多彩、人类变得更加和谐文雅和充满爱心为教学目标。优秀的民族音乐不仅让学生在欣赏美的同时提高了自己的创作思维,而且在潜移默化中也提高了自身的道德水平。

民族音乐作为我国文化的一个重要部分,蕴含着丰富的文化和历史内涵,它反映了一个民族的民族精神。在我国的历史长河中,它以最具感染力的艺术形式伴随着人类历史的发展。在教育中将反映我国社会生活的优秀民族音乐作品,纳入音乐课的教学中,通过学习和聆听民族音乐,使学生充分体验蕴含于民族音乐当中的美和丰富的感情,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,有助于培养学生的爱国主义情怀,增强民族意识,有利于培养学生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

毋庸置疑,民族音乐文化在教育中有着举足轻重的作用,从几千年来的中国音乐史及现代的音乐教育现状看,我国音乐要得到真正的发展和提高,必须以中华民族本土音乐为主,如果把西方或者其他流行音乐当成主流,而将民族音乐作为附庸的话,必然会带来民族音乐衰退乃至消亡。学校教育作为传承文化的重要方式,要使民族音乐文化在学校音乐教育中得以很好地传承,就要强调民族音乐教育在音乐教育中的重要性,所以要加强民族音乐教育,改善教育措施是关键。

第6篇：音乐教育重要性范文

“这是一群没娘的孩子又是一群有妈的孤儿，是谁把孤苦降临给他们，又是谁把幸福给了他们。”这首深情的颂歌更是一个真实的故事，我所面对的就是孤儿学生。针对这一特殊的群体，如何解决他们情感缺失这一问题使他们能更好地适应未来的社会需求，能在未来的社会竞争中拥有自己的位置，特教工作者应在教育的过程中尊重和培养学生的情感品质，促使他们对学习、生活、周围的一切产生积极的情感体验，从而形成独立、健全的个性与人格特点使其真正成为有利于社会发展的全面和谐的人，丰富他们的情感，让他们可以在学习过程中体验成功和快乐便成为我们在实施教学过程中需要积极渗透的内容，这正是音乐学科所具有的独特之处。

1.音乐语言属于特殊化的艺术语言，具有唤醒听者感情世界的力量

拿美来浸入孤儿孩子幼小的心灵深处，培养孤儿学生的音乐情感，充分领会音乐给予人的心灵的震撼，让学生从小就具有用美的情感来表达自己内心感受的能力。

2.调节情感的作用，使人易于把握情感内涵

音乐是审美教育的重要内容和最佳手段，它用音响的魔力作用于学生的情感，引起孤儿学生接受某种道德情操、精神品质、意识观念的熏陶渗透，乃至灵魂的陶醉，净化孤儿的心灵。音乐是人生的最大快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。它可以使孤儿学生心旷神怡，促进学生的身心健康。

二、兴趣是情感的基础，能唤起学生的情感，激发学生对音乐的兴趣

历史上许多教育家都肯定了兴趣在教育实践中的作用。孔子认为：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。通过音乐的艺术魅力给人以积极向上，不是生吞活剥的灌输，而是采用艺术性思想性融为一体的方式，这种影响与教育，是长期感染潜移默化的，“随风潜入夜，润物细无声”使孤儿学生们在不知不觉中受到教育。

三、培养孤儿学生高尚的鉴赏能力

鉴赏音乐时，一般从音响入手，唤起原始的情感，通过反复的情感内涵体验，达到领悟音乐的思想情感和生活意境，进而实现音乐审美情感的升华，形成高尚健康的审美理想和趣味的目的。

要初听、复听、有分析地去听，重点地方要多听几次。通过倾听音乐，拨动人的心弦，提高鉴赏力、审美体验、判断力。要组织每个学生参与倾听，挖掘他们的潜能，使他们得到美的享受，丰富情感，提高鉴赏能力。

四、提高孤儿学生的情感外化能力

第7篇：音乐教育重要性范文

【关键词】音乐教育；素质教育；重要性；结合；分析

音乐教育作为素质教育推行的有力途径，在学生的身心发展方面起到了良好的助益作用，是一个学生基本素质中蔚为重要的组成部分，音乐教育对于学生的发展有着独特的功能优势，可以在潜移默化中提高学生的综合素质，促进多方面的综合发展，提高学生的审美品位，是培养一个学生成才的必备基础。是学校教育的重点素质教育之一，那么我们将音乐教育有机的融合进素质教育的范畴，将二者结合，其发货的作用和产生的效果是不可替代的。

一、什么是素质教育

素质教育对于当前的人们来说可谓是耳熟能详，多年来，我国大力提倡素质教育，可以说素质教育深入民心，那么我们怎样来解读素质教育呢？总的来说，素质是指人们与生俱来和后天经过社会培养的基本特点和品质的结合体。包括身体素质、品德素质、劳动素质、智能素质已经心里素质等等。素质教育是人类以自身为对象进行的二次本质加工，是一种再生产和再创造的行为。是一种人们利用自身创造的物质和精神文明对年轻一代的身心教育和社会实践方式的传承和引导。目的是打开受教育者的身心潜能，注重加强能力的培养，全面提高新一代公民的基本素质。

二、音乐教育对于学生素质教育的的作用与影响

（一）音乐教育是美育教育的重要途径之一

美育是通过艺术的手法比如音乐、舞蹈、美术等不同的艺术形式，从各种角度对学生进行美德教育，从而提高学生的审美能力，最后影响学生在道德方面的情操。音乐艺术引起具有强烈感染力，成为美育教育的重要途径，美好的音乐缓缓的传进学生的内心，唤起美好的感觉，达到心灵上的共鸣，教育的作用在潜移默化中进行，这对于培养学生正确审美情趣，帮助他们树立正确的情操是十分关键的。

（二）音乐教育可以提升学生的文化素质

文化素质是指以个学生在多方面学科的整体能力以及将这些知识运用程度能力的表现，文化素质教育应该在专业课教育的基础上，大力发展艺术、人文和自然科学教育，使同学们在专业可以外的感知也得到一定程度的升华，这其中，音乐艺术富有情趣，包含的知识面广，综合性极强，比如民俗、历史、文学、地理等等，都涵盖在音乐的歌词与旋律中，通过音乐的表达传递了社会经济、文化和生活等方方面面的内容。在校园生活中，学生们更加看重数、理、化等学科的分数，实际上这些科目的更需要阴雨而教育来辅助学习，以达到文化素质提高的目的。

（三）音乐教育可以促进学生的身心发展

音乐教育可以使学生修身养性，在聆听音乐和分析音乐的时候，让人心旷神怡，心胸开阔，可以促进人的身心健康。好的音乐与有意义的歌词，可以净化学生的心灵，开阔视野，让学生在繁重的专业课学习中得到喘息和放松；音乐教育可以让学生的气质得到显著提高，事实表明，人的气质是可塑的，后天的生活环境和接触人群以及学习对象对人的气质和性格都有不通程度的影响，音乐教育尤其个体差异，所以理解的程度也有很大不同，根据不同的个体进行有针对性的音乐教育是音乐教育的魅力之所在，音乐教育不仅有利于与身心健康。而且有意与学生多方面综合素质的逐步形成。

三、音乐教育与素质教育结合的重要性

近些年来，我国的音乐教育工作取得了一系列的教学成效，但也遭遇着一些现实困境。在素质教育理念的促动下，音乐教学工作逐渐冲破了传统教学模式的藩篱，开拓出一片全新的教育视域。师生之间的交流互动愈发趋于和谐，学生逐渐走出了被动接受者的局面，继而主动地进行探究式学习。然而，在面对这样一群个性化的学生群体时，教师应当如何设定教学方针，以便让学生获得足够的自主学习空间，同时又能开发他们的音乐学习潜能？这是广大音乐教学者必须深入思考的问题。如若没有得到一个明确的答案，那么音乐教学工作必然会陷入一种迷茫的境地。

为了破除音乐教学工作中的混沌处境，我们必须要正视困境、追根溯源，找寻到真正的“症结”，继而进行对症下药。在确定教学方针的过程中，教师既要保证学生的个性化发展，又要坚持“因材施教”的原则，让每一位学生都能在原有基础上获得提升。“个性化发展”和“因材施教”这两个理念，看似有一定的矛盾性，但实际上两者在本质上是相互共融的。无论是“个性化发展”还是“因材施教”，都是教师对学生主体性的尊重和发扬。正是由于学生已经站在教学活动中最为显著的位置，教师才会有的放矢地规划教学设计，致力于让学生的潜能和兴趣都能得到最大程度的提升。在此，本文以音乐教学的教学方针为视点，试图探究“个性化发展”和“因材施教”这两种理念之间的关联性。

第8篇：音乐教育重要性范文

一、钢琴演奏对音乐教育具有基础性作用

（一）钢琴课是其他专业课的基础

音乐课程中对钢琴的学习是很多课程的基础，在乐理、声乐和歌曲创作方面都需要对钢琴的演奏进行了解，才能进入下一阶段的学习。在乐曲的演奏中，学生们听到的每一个调和转调功能的实现这些乐曲的原调都是建立在钢琴学习的基础之上的。在歌曲的写作方面，钢琴的学习中，学生能够对多数的作曲家进行了解，对音乐作品进行了解，这些认识了解和积累能够帮助学生进行歌曲的创作。

（二）钢琴对学生基本素质的提高有促进作用

音乐教育中毕业的学生在未来主要从事教师的行业，教师应该在专业素质和专业技能方面有突出的表现。钢琴演奏的学习是提升学生基本的音乐素质和音乐修养的基础性条件。钢琴在众多的乐器中是一种具有很大代表性的乐器，同时拥有演奏性乐器和交响乐器的共同特点。学生在学习钢琴的演奏时充分的掌握了键盘演奏的特点。其次，钢琴的演奏具有悠久的历史，经历了很多不同的发展时期，很多音乐在组合结构上呈现一种丰富和灵活性的特点，在钢琴的学习过程中要对作品进行深入的了解，这是提高学生基本素质的有效途径。

二、钢琴演奏对音乐具有专业性作用

（一）钢琴演奏技能的掌握能够使学生的知识结构具有更为突出的专业性

音乐教育培养学生，在综合素质上要有所突出，这种综合性的素质要使钢琴的演奏程度不断的发展和提高，而不能出现每一样技能都拥有，每一样技能都不精的现象。在钢琴的演奏中，对演奏者具有较高的的要求，突出专业性。音乐教育同钢琴演奏出现一种融合的现象，在音乐教育中要表现出对学生培养的精深的专业的演奏技巧。这不仅仅是对音乐知识的表面化理解也是对钢琴知识和演奏技能的综合整体的运用。形成完整的格局。

（二）钢琴的演奏技能的培养为学生的发展拓展空间

在音乐的发展的道路上，由于很多的高校开展了音乐的专业，而音乐老师必须是高专业技能，高素质的人才，但是国家在音乐教育方面的高素质人才越来越紧缺，所以很多的音乐毕业生面临着更多的更好的就业机会。但是就业的前提是自己专业技能的突出和专业素质的高表现。高超的钢琴演奏技能是毕业生们进行就业的一个重要出路。无论是艺术学院的老师还是专门钢琴专业演奏部门的就业和教学都能够为他们的提供完善的就业机会。这些在当今就业环境紧张的情况下，对学生来说是一件非常有意义的事情。

（三）钢琴的学习对音乐教育具有辅的作用

在音乐的学习当中，很多门学科都是紧密联系在一起的，需要共同的合作来完成对音乐知识的学习。一首完整的音乐涉及到音乐知识的方方面面，钢琴的演奏是音乐学习中基础也能够很好的辅助其他学科的学习，声乐在音乐的教学体系中属于必修的部分，这门课程的学习就要通过钢琴的辅助才能够完成。学生们在音乐的学习过程中，演唱需要钢琴的辅助进行，这样不仅能够表现自己的声乐基础还能在钢琴的伴奏过程中增加实际的演奏和演唱经验，锻炼自己的演唱能力。伴奏技能在音乐领域中的地位不言而喻，钢琴的学习还包括钢琴的伴奏，钢琴的伴奏包括和声与织体之间的相互配合，这样能够对自己的学习和将来的工作做好辅助和准备。很多的音乐学校为了能够让学生更加完整的学习音乐的知识，开展了歌曲写作的课程，这个课程的开设有利于学生自己创作歌曲作品，在实际的教学当中，钢琴对这门课程的开设起到积极的促进作用，以一种辅助的角色出现在歌曲的创作中。学生在进行作品的创作和创作完成以后，需要不断的进行演奏才能展示自己的作品，将自己的作品优点和缺点准确的呈现出来。在练习的过程中，其他乐器的伴奏根本达不到理想的效果，因此运用钢琴进行辅助是能够起到很好的效果。

第9篇：音乐教育重要性范文

一、音乐教育使幼儿身心得到健康发展

达尔克洛兹的体态律动，能让幼儿在听音乐的同时，用身体动作来感受音乐情绪，即自由的摆动、走动或剐撅等，来达到创造合乎节律的动作，以唤起幼儿天生的本能，培养人休极为重要的节奏感，建立身心的和谐感与动作的协调性，使听觉更加敏锐、感情更臻细腻，使幼儿更加活泼健康。另外，在音乐游戏和舞蹈这个群体活动中，也能更好的发展幼儿的空间方位感知，如个体与个体的位置变化，组与组的队形变换。节奏感可以让幼儿在活动中亲自感受到音乐的动与静、长与短、强与弱，休会到音乐节奏的魅力。幼儿在进行有节奏的身体动作时，使大脑神经控制动作协调的能力和保持平衡的能力得到全面发展。音乐教育能促进幼儿的大脑右半球活动，使右半球潜力充分发挥，提高大脑神经的敏感度。音乐教育活动可以改善幼儿的身体姿势，促进动作的协调和平衡，提高动作质量。唱歌使肺活量得到锻炼，唱歌时舌、唇、鼻、喉和眼睛等器官有节奏的活动，有益于身休健康成长。

二、音乐教育能促进幼儿智力的发展

音乐通过培养儿童动作的协调性和敏捷性，促进幼儿智力发展。动作是幼儿智力发展的起点，幼儿是通过自身的动作认识周围世界的，曾经有人提出，训练孩子的手脚就是训练大脑，而手脑的训练在音乐活动中能够得到充分的施展。弹琴训练了手指的灵活性，舞蹈训练了全身的协调性。此外，音乐还有律动、唱歌、歌舞表演、音乐游戏等，这些都能促进幼儿动作的协调发展。美国哈佛大学心理学家霍华德•加德纳曾指出:人的大脑共有六种智能，其中第三种就是音乐智能，即能够感受韵律和音乐并进行创作。可见，音乐与智力本身存在着不可分割的联系。指导幼儿演唱、演奏，表演各种题材、风格、休裁的音乐作品时，可扩大幼儿的音乐视野，丰富感知能力，发展其形象思维。

三、音乐教育能培养幼儿良好的思想品德和行为习惯

音乐在实现其思想教育的作用时，并不靠强制的方式，他依靠的是优美动听的音乐本身，潜移默化的产生作用。人在幼儿时期所接受的艺术教育，往往会作用于他的一生，一首短小的歌曲，往往也有巨大的力量和深远的影响，每一首好的幼儿歌曲，都能从某个角度或侧面向幼儿进行教育。歌曲《对不起，没关系》以轻快的节奏、浅显易懂的语言，让幼儿在边唱边表演中理解了歌词的内涵，掌握并学会了运用礼貌用语;《山羊踩痛小公鸡》让幼儿结合自己的生活休验，感受歌曲的内涵，懂得小朋友之间与事要互凉互让、礼貌待人、友好相处，对幼儿进行礼貌教育;(李小多分果果》的歌中幼儿学会了“大苹果分给别人，小的留给自己”，休验到谦让能给别人带来快乐;从歌曲《好朋友》的“你帮我来梳梳头，我帮你来扣纽扣”的歌词中学会了小朋友之间互相帮助，团结友爱;从《好妈妈》的歌声中懂得了妈妈工作的艰辛，自己的事情自己做，不能再麻烦妈妈的道理:音乐对幼儿良好习惯的培养同样能起到促进作用，通过训练以后，在活动中幼儿能根据音乐的要求来做，不在需要老师大声说。在幼儿休息和进餐时，给幼儿放优美的轻音乐，既能稳定幼儿情绪，又能促进幼儿的食欲。