数字媒体技术学精选(九篇)

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第1篇：数字媒体技术学范文

2．数字媒体技术的基本概念。数字媒体技术被认为是通过计算机网络技术，对相关信息进行传播、存储的一种信息媒体技术，它主要包括文字、图形、音频以及视频等多种形式，从而使得传播的内容以及形式更为数字化，简单地说，就是一种对信息进行采集、加工、分发和存储的一种数字化过程。

二、数字媒体技术专业实践教学中存在的问题

1．实践教学的各个环节缺乏联系性。在进行数字媒体专业实践教学当中可以发现，学生的实践能力相对比较弱，因此，许多学校开设了较多的实践课程和相应的提升能力环节，但是，对于这些增强实践能力的各个环节，很难找出各环节之间的相互联系，甚至缺乏一种循序渐进的过程。每个环节都各自为政，从这当中，我们不难发现在实践环节当中存在的混乱性，在这种环节的教育教学当中，很难使学生获得良好的锻炼，从而达到预期的目标。

2．实践课程安排上缺乏合理性。在教育教学当中，每个课程的安排和设定都会受到总学时的限制，而这种现实往往导致难以较为全面地对数字媒体技术这种专业技术性较强的科目进行学习和探讨，因此，学生在进行实践活动的过程当中，其实践的目标相对模糊，往往被动地进行这项活动，而实践能力以及创新能力却得不到应有的锻炼。同时，由于实践灵活性不够充足，通常会在理论课结束的同时实践课程也就相应结束，这种教学课程的安排则很难将学生进行理论和实践系统而有效的结合，从而也会丧失学生对于这方面课程的学习兴趣，对数字媒体技术实践课程起到一定的阻碍作用。

3．传统的教学方式难以适应现代数字媒体专业教学的需求。数字媒体属于一门具有交叉性、知识覆盖面较广的现代学科，而传统的教学方式大多以理论作为教学的主体，因此很难适应现代数字媒体技术这种对应用型人才进行培养的专业课程，在数字媒体教学的过程当中，大多以操作技能为主，学生更需要对课程进行集中安排，使得课程与课程之间形成紧密的联系，这样才能更好地促进学生牢固地掌握相应的专业技术，而在传统教学当中，却很难做到这点。

三、数字媒体专业课程教学实施的有效方法

1．课程安排上要符合数字媒体韵基本特点。对于数字媒体实践教学体系的构建而言，首先要符合数字媒体技术学科的主要特点及其发展规律，其次要符合学校以及学生的实际情况。在进行教育教学的过程当中，实践性以及应用性作为数字媒体专业的重点内容，我们要牢牢掌握这点，才能够更好地对实践教学进行实施和建设。作为一个具有动态发展的重要学科，学生需要在进行实践的过程当中反复训练和求证，逐渐经历从认识到实践、从实践到认识这样一个循环反复的过程，因此在课程安排当中要具有系统性与紧密性联系，从而促使学生进一步掌握相应的实践技能和理论知识。

2．要具有创新型的发展原则。实践教学体系主要是培养应用型人才的主要途径，也是实现人才培养的重要环节，随着数字媒体的不断发展，创新实践教学体系，深化实践教学的内容、探索实践教学的新模式已经逐渐成为了当前针对数字媒体技术专业进行培养的重要话题。加强对数字媒体专业实践教学模式的组建，关系到整个专业实践教学最终的效果以及目标，同时也直接影响学校对于人才培养的质量。因此，我们应当在教育教学当中不断贯彻创新型的教学模式，在进行教学的过程当中充分考虑学生的发展状况，依据学生发展的特点进行有针对性的培养和教育。

3．以人为本，构建多样化的教学体系。对于数字媒体这样一门具有综合性特点的、着重培养应用型人才的学科，应当在教学上突破单一型人才的培养模式，在教育过程当中尝试更多方面的培养。应打破传统的以学科构建为中心的教学模式，建设多元化的实践教学新体系。应依据学生的发展个性、个人能力以及兴趣和喜好，构建丰富的教学课程以及实践教学内容，改进实践教学管理方式，促进教育教学有效进行。[本文转自wWw.dYLw.nEt 教育教学论文]

第2篇：数字媒体技术学范文

【关键词】数字媒体；动态网站设计与开发；学习方法

【中图分类号】G420　【文献标识码】A　【论文编号】1009－8097(2012)09－0079－05

一　引言

随着知识经济时代的来临，以互联网、无线通信为传播载体，以数字化多媒体内容为核心的数字媒体产业在全球范围内快速成长。我国文化创意产业产值在GDP中的比重日益攀升，逐步进入繁荣时期P。由此，社会急需兼具数字媒体技术和艺术素养的复合型人才。多媒体设计与制作、动态网站设计与开发、移动互联网技术与应用等数字媒体技术类课程的教与学是培养和提高学生技术素养和实践能力的重要环节。这些课程具有实践性强、更新快、技术与艺术相结合等诸多特点，因此如何教好该类课程以增强学生设计与开发能力已成为当前师生共同关心的教学问题。

本文在分析该类课程特点的基础上，以动态网站设计与开发课程为案例进行了教学实践，探究并总结了基于项目的技术类课程学习方法，并分析其优势与局限性以及改进策略，以期抛砖引玉。

二　数字媒体技术类课程的特点

1、技术类课程具有较强的实践性

数字媒体技术专业学生需要掌握多种数字媒体开发和制作软件，用数字媒体技术手段设计、制作数字视音频节目和多媒体作品是基本要求。而根据知识的分类，技术的理论知识属于陈述性知识，而技术的实践知识大多属于程序性知识，或者说是隐性知识，需要在实际操作过程中进行意义建构。因此，数字媒体技术人才培养导向和技术类知识本身的性质决定了它具有较强的实践性。

此外，我们不难发现，高校数字媒体技术类课程一般包含理论与实验两个部分，其中实验课程的比例往往占到一半以上，甚至更多。这也从一个侧面反映出，技术类课程在注重理论与应用相结合的同时，更加倾向于实践。

2、技术类课程更新速度较快

计算机技术的日新月异和互联网的飞速发展，带来了知识大爆炸，带来了资源的整合与共享，也出现了层出不穷的新软件、新技术。因此，技术类课程教学中可能的情况是，前后两个年级的学生学习的是同样的课程，却是不同的软件，比如用于制作网站的软件可以是Microsoft Visual Studio或Macromedia Dreamweaver。

对于教师来说，在教学过程中需要保持课程内容的动态更新，也需要形成对新技术的敏感性和终身学习的心态。对于学生来说，某一类技术课的学习更大意义上是作为一类技术的入门课。学生通过理论与实践的学习，能够快速掌握类似软件，或者同一系列的软件。也就是说，具备举一反三的技术学习能力。

3、技术类课程注重艺术与技术相结合

国内学者杨成指出数字媒体技术专业的人才具有一定的艺术修养，并具备技术与艺术结合的数字媒体创作能力。由此，我们不妨用下图(图1)表示技术类课程中艺术与技术的融合。学生的艺术修养在技术理论与实践的过程中不断的沉淀积累，内化为一种技术素养，并能够在学生的作品中展现出来。学生需要艺术知识便利行业交流，增强自身的技术优势。而艺术的更深层次学习需要学生实际参加工作自身的领会。因此，技术类课程秉承一种以技术为先导、艺术为提升，注重两者相结合的基本理念。

三　项目学习在动态网站设计与开发课程教学中的应用探究

基于项目的学习是以学科的概念和原理为中心，以制作作品，并将作品推销给客户为目的，在真实世界中借助多种资源开展探究活动，并在一定时间内解决一系列相互关联着的问题的一种新型的探究性学习模式。动态网站设计与开发课程由理论与实践两部分内容组成，要求学生能够运用所学软件知识，借助丰富的网络资源，合作完成一个优秀的网站作品。这样的一种学习需求决定了基于项目的学习方法的适宜性，同时我们将教学过程概括为整体感知、异质分组、选定项目、制订计划、作品创作、成果交流、项目评价七个环节(见图2)。

(1)整体感知

教师在指导学生正式开始作项目之前，需要让学生获得对课程的整体感知。

动态网站设计与开发是数字媒体技术专业的核心课程之一，学生经过了专业基础课程的修读，已经具备了一定的平面设计能力、审美能力、软件学习能力等基础。但是，学生对于动态网站的相关基础知识，如编程语言、数据库、开发软件等概念还是模糊不清的，需要教师在课程开始的一段时间里进行基础知识和概要框架的讲解，尤其是需要结合开发实例进行分析。如老师常常借用上一届学生的优秀作品，使得学生对动态网站的设计与开发有一个整体的认知，明晰自己要做什么，会用到哪些知识，需要学习哪些内容，同时使学生产生自我效能感。

(2)异质分组与选定项目

在学生获得对课程的整体感知后，需要进行分组和选项目两个过程，并选出一个小组长。在实际操作过程中，这两个方面是并行的，学生可以在选定项目的同时寻找兴趣相投的同伴结为一组。

在分组方面，教师既要尊重学生的自由组合意愿，又要适时地给予建议，以保证兴趣与异质的共存性。异质分组指的是一个小组中既有擅长代码编写的程序员，又有设计能力较好的美工师，这样可以为后续的分工合作奠定基础。此外，可能的情况是，教师在跟进某个小组创作的过程中，及时监督小组成员的合作情况，并针对分组不适合现象，采取一定的补救措施。

在选定项目方面，我们以浙江省多媒体大赛和全国文科计算机大赛等学生竞赛为依托，引导学生选定其中某个主题，形成项目。这样就避免了学生选择的盲目性，也更能激发和维持学生的学习动机。

第3篇：数字媒体技术学范文

关键词： 数字媒体技术 Photoshop 课程现状 教学策略

一、课程存在问题

1.学习积极性变化

兴趣是最好的指导老师。在课堂教学初期，学生的积极性呈较高态势，这是由于初步接触软件时的好奇心理所致，认为Photoshop是一款无所不能的图形图像处理软件。但随着教学的深入，多数学生的积极性开始出现下降趋势。导致积极性下降的原因是多重的，主要有以下几点。其一，课程教学案例不精彩，不足以吸引学生的眼球；其二，教学方法枯燥，学生无法长时间保持好奇心；其三，对软件操作及原理陌生，无法顺利通过软件完成作品制作；其四，学生艺术基础薄弱，导致自信心不高。

2.课程衔接性差

每门课程都有其使命，且多数为服务型课程，即为承接课程做前期知识储备工作。数字媒体技术专业艺术类课程群即为前驱服务型课程，为后续网页美工设计、UI设计、游戏动画设计等课程的学习奠定好艺术设计基础及软件操作能力。但部分承接课程教师反映学生在实现设计构思时软件操作能力较弱，影响到承接课程的教学活动。上述问题的确是当前软件教学中存在的一大纰漏。试想如果前驱课程不能较好地服务于承接课程，那么前驱课程存在的意义又是什么？通过反思发现导致该问题出现的原因有以下两点。一是软件课程学时短，目前，Photoshop软件课程安排在艺术设计课程群中，并未作为一门独立的课程进行教学。试将学时平均分配在每门课程中，软件教学仅占有21学时。最初，采用混合交叉的教学方式主要考虑因素为希望学生通过软件完成实现版面设计与色彩基础课程的作品，同时为承接课程预留教学时间，但也造成教学内容过于依赖色彩基础及版面设计的后果――所有的教学内容完全是为了辅助学生完成课程作业，忽略软件教学的真正目的；二是不同课程的考核机制不同，导致教育工作者以满足各自的考核为教学工作开展的主线。例如，艺术课程群的考核是以大学生广告赛获奖情况为主要依据，而网页美工设计、UI设计又有各自的考核标准。当以上因素综合在一起时，势必产生课程衔接性较差的结果。

3.教学内容粗糙

教学内容是课程教学过程的初步展示。目前，数字媒体技术专业的软件课程教学内容过于粗糙且不成系统，没有相应的具体教学实施方案。教学工作者各自为政独立教学，导致班级学习水平参差不齐，学习内容与学习进度大相径庭。试分析产生原因。一是教学工作者在课前未做好教学规划的相关工作安排部署；二是课程学时短，在软件课程教学实践中除基础操作内容外，不允许教学工作者融入更多实用的案例到课堂教学中，致使课程内容不得不粗糙。

二、教学策略

目前，软件教学面临的问题主要有以下三点。一是学生学习积极性低；二是与承接课程的衔接性差；三是教学内容粗糙。为使以上问题得以根除改善，教学工作者必须找出产生该问题的主客观原因，进而提出解决问题的方法。通过分析发现教学工作人员可以通过合理增加学时改善目前的教学状况。首先，合理增加学时教学工作者就有空间安排教学内容，之后通过对教学内容的丰富与系统化改变教学内容粗糙的局面；其次，当有空间扩充教学内容时，教学工作者就可以根据承接课程的要求规划相关教学内容，以达到增强课程衔接性的目的。因此，可将合理增加学时作为改善问题的切入口。

1.调整学时

对软件教学的学时调整有两条思路。一是通过增加艺术设计课程群的总学时，达到增加软件课程学时的目的；二是将软件教学独立划分出来，给予相应的授课时间。

2.优化教学内容

当课时量得到适当扩充时，教学工作者便可在课堂中增添教学内容。在安排调整教学内容时应注意以下几点。

（1）重视操作及基础学习

软件学习的目的是使学生熟练使用软件实现设计构思。数字媒体专业是实用型、技术型专业，对学生软件操作能力要求较高。因此，教学工作者可融入操作规范、批处理及快捷键教学等内容以强化学生的软件操作能力。同时，由于Photoshop在处理图形图像时的最终效果都是由基础功能一步步叠加而成的，所以应加强软件基础功能原理的学习。在基础功能原理学习中应特别强调对图层、通道的概念及作用的理解学习。例如图层，如学生不熟知图层的作用，进而将所有设计元素全部安排在同一图层，这不仅增加了调整作品的难度，而且是错误的操作方法。

（2）教学案例应具有吸引力

抓住学生的视觉注意力是提高学生学习兴趣的一种手段。在案例教学中，教学工作者可从日常生活中寻找优秀案例。例如，更改证件照的背景色。这种学有所用的教学案例可大大提高学生的积极性。也可站在学生角度思考，以在学生群体中广泛流行的案例进行教学。例如，笔者在案例教学中就以时下流行的“美图控”、“文字控”中的美图、文字的排版与制作为切入点，对整套设计流程中的创意及制作方法进行讲解引起学生强烈的好奇心，从而达到较好的教学效果。教学案例可以追随设计潮流，将低维设计与扁平化设计纳为教学案例。

（3）增强课程服务性

在制定教学内容时，教学工作者必须考虑学习内容与承接课程的衔接性。在实际教学过程中应加强对承接课程相关内容的教学。例如软件教学的主要服务对象为网页与UI设计课程。在网页与UI设计时都要进行ICON图标的设计制作，所以在软件课程中教学工作者应融入ICON图标的设计制作案例。

第4篇：数字媒体技术学范文

踏过了懵懂的大一岁月，大二的脚步便紧随而至。转眼间，忙忙碌碌了一年时光，回首望去，那些欢笑和泪水已变成一地璀璨。而我，悄然长大。

从抵抗本专业到接受再到发自内心地想要努力学习，其机缘改变来自大二初正确的选择--由计算机科学与应用专业转入数字媒体技术专业。有趣专业课程和老师生动且严谨的讲课内容将我对本专业的热情点燃。上学期的素描与水粉为整个色彩理论打下了良好的基础，而下学期的平面设计则充分锻炼了大家的动手能力。之后设计的班服、XX计算机大赛主题logo和XX宣传展板，则让我充分体会到了作为一个设计人员的成就感和与队员一起合作的满足感。当然，作为计算机专业的学生，将各个专业课程学好掌握也是势在必行。一个学年终了，取得了无挂科良好成绩。我想，当明白自己每一天所努力奋斗的，正是在为自己的目标打基础的时候，所有的辛苦都是值得的。

有人说，"孤独的人是可耻的"。而我认为，在大学中，悠闲的人是可耻的。在历时半年的外联干事职位上，我联系过若干公司与个人来校办宣讲会和招聘会，并在大二下学期个人联系并一手操办了一次XX的系列讲座。短暂的时光亦留给了我珍贵的经历和经验。而两个学期的网球课程也培养了我对网球的热忱与熟练的技术。语言方面，已在选修课带入门的基础下喜欢上了日语，并决定将其作为自己的第二外语。

总而言之，大二的生活丰富多彩，其中也不乏机遇和挑战。但它作为以往十余年为高考而努力的生活和从今往后为自身而奋斗的生活的正式划分点，我知道，它的意义已远远超过了它本身。如今的我，在它的历练下，愈加成熟冷静，带着对未来的期盼与信心，在大学这条路上，必将越挫越勇，奋力前行!

第5篇：数字媒体技术学范文

【关键词】移动平台；数字媒体技术；教学保障；教学平台

随着移动互联技术的不断发展，以智能手机、平板电脑等移动网络终端设备性能的提高和成本的下降，就像当初个人计算机将世界放入Internet一样，现在的世界大踏步正在进入移动时代。基于移动平台的应用不断增多，从iPhone一枝独秀到现在Android的遍地开花。因此，数字媒体技术教学平台不应当只停留在传统互联网模式下，而应当将现有资源整合后面向移动平台，使其帮学、助学作用更加深入学生生活。

本文正是以建设移动平台下高等院校数字媒体技术专业实践教学网络平台建设为例，展示了平台开发建设思路，分析研究了相关移动网络开发技术，希望为广大高校教师提供思路、充分交流和共同进步。

一、平台框架设计思路

在教育活动中，为完成特定的教学目标而制定不同的教学策略，遵循“从学习目标出发；不违背学习理论和教学理论；符合学习内容特点；适合教学对象特点；考虑教学条件的可能性和可行性”的教学规律。数字媒体技术专业教学策略的制定更突出强调以下要求：

1、高等院校数字媒体技术专业是旨在培养技术与艺术并重的现代艺术设计人才，要求学生具备足够的创造力和个性化，一定程度上决定了学生在工作岗位的发展潜力。

2、数字媒体技术专业课程教学中，教师与学生之间应当进行充分的、合理的头脑风暴、思维碰撞，以利于保存、增强学生的创造力和个性化。

3、专业课程的教学内容应当与社会全面接轨，提高学生对自身专业的认知度，进而使学生集中学习注意力并提高学习兴趣。

4、数字媒体产业的主要生产流程是非常需要团队协同的，学生的第一个就业岗位往往就是普通团队一员，应当提升学生团队合作素质、团队协同能力和团队组织能力。

专业教学平台是作为教学策略的有力支持，但是很多高等院校仅仅是将原有专业的教学策略和网络平台进行了简单的修订与修改后套用到数字媒体技术专业上来，最终因为可用性太差而无法真正服务于教学。下面就以许昌学院数字媒体与技术专业教学平台实践教学部分设计为例，谈一下平台框架设计（见图）：

如图1所示为许昌学院数字媒体技术专业教学网络平台第一阶段建设框架。该平台建设目标是：学生能够在平台上获取与课程教学相关的资料、实验教学任务，并能够与教师进行沟通联系；教师能够在平台上实践教学任务，进行实践能力考核评价；对外能够展示师生风采、成果作品，提供校企联系、人才资源信息，增强校企互相了解。通过平台运作，使企业人才需求、工程需求与学校人才资源库快速互通，能够实现企业深度参与学生培养过程，学校以行业标准评价教学质量，学生工程能力和创新能力的提高与社会实际相结合，提高就业率和院校社会美誉度，达到双赢、多赢。在教学服务模块，该模块主要建设目标为：学生能够通过该模块学习与授课内容相关知识，促进知识结构合理化；教师能够通过该模块下达实验任务，并提供实验指导；教师能够通过该模块实现对学生实践类课程的考核评价。在资源管理模块，该模块主要建设目标为：教学资源涵盖教学大纲、教案、教学视音频等内容，学生能够通过该模块实现对课程的复习与预习；实践资源涵盖模型库、材质库、动作库、参考图库等内容，学生能够通过该模块获得实践练习所需资料；教师、学生均可以对该库进行扩充，实现资源的积累。在成果展示模块，该模块主要建设目标为：依据数字媒体技术专业下设三维动画制作、游戏开发、室内装潢设计、手机游戏开发等应用领域，对教师、学生的成果作品进行展示，增进社会对数字媒体技术专业的理解和美誉度。在网络窗口模块，该模块主要建设目标为：展示优秀教师、学生资源，扩大数字媒体技术专业在许昌市企事业单位中的影响力，促成横向项目、促进学生就业。

二、开发技术选择原则与选取

1、技术选择原则

作为面向移动平台的应用开发，在选取开发技术时还应关注以下几点：首先，尽可能减少非必要数据传输量，可以在客户端完成的工作尽量置于客户端提高应用响应速度。如有必要，可以设置蜂窝移动通信网络和Wi-Fi无线局域网两种工作模式。其次，界面丰富，可定制，可视性好。移动终端的可视面积要远远小于越来越大的个人计算机显示器，因此，在界面丰富的基础上，应当可以接受使用者的定制。最后，开发、维护相对简单，可扩展性好。

2、整体选择Ajax框架

AJAX即“Asynchronous JavaScript and XML”，整个框架由HTML、javascript、css和XML组成。选用Ajax框架的优势有以下几点：

首先，不需要开发特定客户端，不需要任何插件支持。能够既保留了B/S结构的优点，又具有C/S结构应用的强大功能和用户感受。这样有利于学生随时随地便利的进行学习，落实教学策略安排。

其次，Ajax可以在页面内与服务器通信，不必整体刷新页面，不仅减少了数据传输量，提高了Web应用的响应速度，也能够保持网络教学状态的持续性，不会因为刷新网页时的白色页面分散学生学习注意力，影响学习兴趣。

再次，Ajax的页面内通信使得可以开发构建原有网络技术很难弥补的智能化的客户端控件，将监控学生学习状态的各种数据表格图形化。这样使学生能够对自己的学习状态有明确认知和把握。

最后，Ajax框架的数据传输为按需发送，大幅减轻服务器和带宽的负担。把传统方式下的一些服务器负担工作转移到客户端，便于客户端资源处理，减轻服务器成本和带宽负担。

3、局部选择：HTML5+jQuery Mobile+CSS

HTML5与CSS（层叠样式表）进一步降低了Ajax框架对特定插件的需求以及开发难度。而且以常用于传达数字媒体技术展示的大量音视频内容的flash相关技术为例，尽管在现有互联网上，包括优酷、土豆等网站在内仍使用flash，但是包括flash技术拥有者Adobe公司自身在内许多公司都在悄悄研发、转型，以应对新的移动互联网市场需要。jQuery Mobile则是构建于传统计算机平台上的Ajax框架代表性产品jQuery，为手机和平台设备的前端开发人员提供了一个兼容所有主流移动设备平台的统一UI接口系统，同时支持高端设备与低端设备并拥有出色的弹性，轻量化以及渐进增强特性与可访问性。

最初笔者担心HTML5在手机浏览器上无法得到足够的支持，但是经过实际调研与测试后发现，以Opera浏览器、UC浏览器、Safri浏览器等为代表的移动设备上浏览器均已经支持HTML5。使用手机浏览器打开网站即可快速测试，并且该网站能够对所使用浏览器性能进行详细评分。

三、必须注意的开发细节

笔者的在开发过程中，发现以下两点尤其重要：

第一个细节是：不要只想着堆积教学资源，要将“易用性”放在第一位，在保障易用性基础上去思考如何使平台使用和教学策略相吻合，使学生能够非常容易的发现、收藏和使用平台上对其有用的资源。不要用自己的使用方式来代表每一个学生、老师，否则辛苦做出的设计最终只是纸上谈兵。

第二个细节是：不要使用低分辨率的图片，避免使用位图。因为现在移动智能设备的屏幕分辨率越来越多，必须从高分辨率设备开始进行图片设计，然后再按比例缩减使用，显然能够随意放缩的矢量图形要远优于位图或者栅格图像。

第6篇：数字媒体技术学范文

关键词：数字媒体语境；高职；艺术设计专业；教学；研究

1高职艺术设计专业在数字媒体语境下的教学现状分析

1.1数字媒体硬件设施投入不足

就数字媒体语境教学来说，教室的设施和设备是实现数字媒体教学最基本的条件。但是在调查中发现，当前大多数高职院校教学设施设备落后，硬件条件简陋，导致教学条件跟不上教学手段的更新。还有高职院校经费紧张等一系列的问题，导致数字媒体设施设备的投入远远满足不了上课的需求。

1.2教师的教学课件创作水平参差不齐

数字媒体是近年来社会发展所带来的成果，数字媒体语境教学需要教师制作相关的课件，这是数字媒体教学的基本条件，也是辅助教学的核心。尤其是对于艺术设计专业来说，数字媒体运用的范围更加广泛，可以通过数字媒体进行设计、绘图、动画、声音等的教学。虽然大部分艺术设计专业的教师都参加过数字媒体的业务培训，但是从整体水平上来说，艺术设计专业教师的课件制作水平仍然参差不齐。

1.3教学方法无法与现代数字媒体相匹配

在高职艺术设计专业教学过程中，教师要学会将课堂上的教学方法与数字媒体的使用有效结合，充分利用现代化的教学资源，提高教学水平和教学质量。但是教学过程中常常会出现一些不对称的现象，就是教师在使用先进的数字媒体教学设备，但在教学的过程中却用着传统的教学理念和教学方法，教学的方法和方式相对处于滞后的状态，使得数字媒体在教学中没有充分发挥其关键作用。

1.4教师对数字媒体的使用观念存在着误区

在数字媒体的语境下，教师在教学中对数字媒体的使用存在着一定的误区，可以概括为“两个极端”和“三个代替”。首先，是“两个极端”。一方面是“用而不得”，由于数字媒体的出现，学校也都配备了相应的硬件设施和设备，但是习惯于传统教学方法的教师会认为，如果要使用数字媒体教学就意味着要花费大量的时间来制作课件，就没有过多的时间对教学方案进行仔细的斟酌，对于课堂教学的效果也没有十分的把握。因此，这些教师认为使用数字媒体教学使他们不仅要花费大量的时间制作课件，而且教学效果还是未知数，可能会得不偿失。而另一方面则是“为用而用”，就是说在数字媒体引入课堂教学后，学校积极建立了数字媒体教学的基础设施和设备，并且对数字媒体教学进行了一定的宣传和要求，部分教师就会认为无论是哪一种课程，都要通过数字媒体进行教学，也就是说课堂教学必须要数字媒体的配合。这种情况是很常见的，尤其是在大型的公开课或者是一些参赛的课程中，对于课件的要求就是必须要将影音、图片、三维立体动画进行结合，而且对于课件的要求就是难度程度越大越好、内容越丰富越好，只有这样才能够吸引学生或者是评委的注意力。而这种“为用而用”的认识误区使得教师在数字媒体教学的课堂上更多的是关注形式，画面过于丰富，很难集中学生的注意力，而且课堂教学的内容不够专一，学生在学习的过程中很难接受。其实部分课堂可以不必采用数字媒体的教学方式，它是一种辅助教学的方式，但是不要强行地让小黑板变成了丰富多彩的屏幕，要适可而止，适当地配合使用。其次，是“三个代替”。第一，数字媒体课件代替教师。教师在课堂教学的过程中对照着课件阅读，对于学生的反应丝毫没有察觉，不管他们是否听懂、是否存在疑问。第二，数字媒体教学取代传统教学。教师在教学的过程中完全用数字媒体代替传统教学。第三，数字媒体代替艺术设计学习。很多教师在教学的过程中习惯于依赖数字媒体，总是在学生存在疑问的时候误导学生拷贝老师的光盘进行研读学习，曲解了课堂教学的真实意义。

2高职艺术设计专业数字媒体教学的对策研究

2.1加大资金投入量，强化数字媒体培训

要想改善数字媒体教学的现状，首先就是要完善数字媒体教学基础设施设备，加大对相关资金的投入量。学校和政府相关部门要提高对现代化教学的技术设施设备的推动工作，加大对教学设施设备的资金投入，按照数字媒体现代化的建设要求进行设施设备的完善。其次就是要增强师资力量。学校应提倡“走出去、请进来”的政策，对于数字媒体教学模式采取开放性的政策，加大对教师数字媒体教学的培训，使其能够尽快地熟悉数字媒体教学的方法和步骤，掌握基本的操作方法，提升教师的课件制作水平，进而改善教学现状，提升教学质量。

2.2更新教育观念，整合教学理念

高职艺术教学采用数字媒体的教学方式是依托于现代化教学的发展，是将数字媒体运用于教学中，数字媒体是一种教学辅的工具，而不是将传统的教学方法进行全盘的否定，两者是相互配合、相辅相成，共同来达成教学的目的。教师在教学的过程中要积极更新自己的教学观念和思想，要学会将现代化的数字媒体教学与传统的教学手段和方法进行融合；在运用的过程中既要了解数字媒体教学的优势，也要了解其中可能存在的弊端，将二者进行有机的结合，优势互补，而不是完全替代。

2.3发挥主导作用，注重师生交流

在利用数字媒体进行教学的过程中，由于课堂上的教学内容比较多，信息量相对来说比较大，教师在教学的过程中相对于传统的教学来说节奏相对较快，而这就导致学生在一定的时间内难以适应这种快节奏的教学方式，也一时很难消化教学的内容。而在这种情况下，教师要以学生为主，充分发挥自身的主导作用，扮演好自己在课堂上的角色。在采用数字媒体教学的过程中，教师要时刻关注课堂上学生的反应，要与学生及时地交流和互动，课件也要反映与学生的互动内容，这样一来有助于师生之间的交流互动。

2.4优化教法组合，发挥媒体功能

第7篇：数字媒体技术学范文

[关键词]数字媒体艺术　基础课 软件课 衔接

一、专业基础课与软件课教学的误区

在数字技术应用逐渐广泛的今天，高校艺术设计的基础课教学与软件课教学走向了两个极端。一种做法是无限留恋传统的教学模式，在表达媒介上，坚守传统材料与手工制作的唯一性。另一种做法是，在艺术基础谍教学过程中表现出对计算机的无限盲从。存在着教学误区。

1、计算机基础课和专业基础课教学脱节

目前，数字媒体艺术专业的计算机基础课程的教学还是较单纯地从技术角度讲授，联系艺术实际操作得不够。同时计算机基础课程的教师也缺乏数字图形、图像软件技术及相关知识的掌握，因此怎样使我们学生的艺术创意与计算机技术更好的结合还是一个要研究和探索的问题。

2、专业基础课教学与数字输入衔接存在不足

数字媒体艺术是利用现代数字技术，在数字输入设备、数字照相机、数字摄像机、扫描料、制作技术、概念等各个方面的局限，使学生的设计理念与设计能力产生质的变化。从系统性上讲，从技术到艺术，从平面到立体、从造型到创意，由浅入深，互相关联，使学生对该专业领域有一个较全面、整体的概念和认识，同时也为高年级的专业方向课程打下良好基础。

二、专业基础课教学与专业课程及软件应用课程衔接实现的构想

综上所述，数字媒体艺术专业基础课在教学思路、方法上急需依据新学科数字化、动态、交互等新特点做出相应的调整与变革。

1、素描课教学与专业课程及计算机应用衔接的实现

数字媒体艺术设计专业的素描基础课在教学过程中，建议与传统素描有所区别。建议将设计素描代替基础素描，多进行动态景物、人物的速写。由于基础素描与设计素描的表现形式不同，基础素描的画面效果注重视觉形象明暗、块面关系的表现，形象的艺术感染力是衡量作品的标准：设计素描的画面效果注重对形体结构的理解，对形体结构表达得是否准确、科学，是衡量设计素描作品效果的标准。

设计素描画面上的空间实际上是对三维空间意识的理解，设计素描要求把客观对象想象成透明体，要把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来。这实际上就是在训练我们对三维空间的想象和把握能力。设计师用设计素描以及其他手段表达最初设计意图。其目的是为了创造实实在在的样式和造型，也就是说。能力的培养是平面的表现终究要向立体的表现过渡，而这种能力与基础素描的空间感表达完全是两个概念。其次在形象的典型细节表现方面，设计素描所要表现的是对象的结构关系，它要说明形体是由什么样的结构构成的，它的局部或各部部件是通过什么方式组合成一个整体的，设计素描关心的是对象最本质的特征，这些本质特征要从具体的现实的形体中提炼、概括出来。

基础素描与设计素描虽然在观察方法，构图安排、表现形式以及画面效果等方面都有类似的要求，但很多地方还有相当大的差异性。通过设计素描的训练能培养学生在今后更好驾驭数字媒体艺术设计工作中所涉及到的二维、三维造型方面的能力。而以往在传统素描课程中往往不能够引起足够重视的速写，由于数字艺术所呈现的动态特征，显得愈加重要。通过加大人物、景物的速写训练，可以培养学生对形态、特别是动态的迅速、准确把握，更好的为今后的动画原画、FLAsH动画等课程打下基础。

2、构成课教学与计算机应用衔接的实现

在传统的平面构成课程中，应及早摆脱以前平面构成教学对点、线、面过于模式化的训练。老师教学中应对点、线、面的概念有深入认识，在一定基础上，启发学生利用新技术，发挥创造力，给予点、线、面新的形式和内容。日本武藏野美术大学教授、构成学者“青木正夫”以具像造型资源作为构成素材，他发展了以观察为基础的构成方法。他认为以各种角度来观察自然界的物态，会感到它们是以预想不到的各种形状和非常复杂的组织形态构成的。青木正夫构成课程的特点，在于了解物体形成的各种要素、形状、大小、肌理，同时探索它们的有机联系，即分析部分和部分、部分和整体之间的关系，不是将观察所得原封不动的加以表现，而是提出需要的部分加以强调，并整理形状，使物体的特点表现得更为充分、准确。但这种对形体的构成表现观念。如果通过纯粹手工绘制的方法实现，就会非常的困难，费时费力。而且效果也不会很好，但如果学生利用数字摄影和计算机来完成此类构成作业，就会收到很好的效果。这样我们的构成课就不仅仅是点、线、面的构成，而是赋予了点、线、面更丰富、更形象、更广泛的内涵。在提高学生对形态把握能力这一构成课根本目的的同时。也锻炼了学生利用新资源进行创新思维的能力。

第8篇：数字媒体技术学范文

关键词：数字媒体艺术；“一体化”；教学模式

数字媒体艺术以信息化、数字化、网络化技术为基础，近年来被广泛应用到人们生活的各个方面；在这种时代形势下，我国对数字媒体艺术人才的需求量日益提升。根据相关数据显示，目前我国已经有大约1200所高校开设了该专业。数字媒体艺术涉及领域广泛，包括通信技术、计算机网络、建筑设计、美术和音乐、影视等。因此，数字媒体技术的课程设计也呈现出多样化的特点。由于各个高校的教学目标与定位不同，其在数字媒体艺术课程设置和教学模式方面也存在较大的差异性，教学质量也参差不齐。如何提升数字媒体艺术课程的教学效率，是当前教育教学需要思考的重要问题之一。“一体化”教学模式以其独有的优势条件，近年来逐渐被引入高校教学中，且取得了显著成绩。因此，高校若要提升数字媒体艺术课程的教学质量，就必须深入研究“一体化”教学模式的构建策略。

1 基于数字媒体艺术课程“一体化”教学模式中存在的问题

1.1 教学设备不完善

数字媒体艺术课程具有较强的实践性，而教学设备则是实践活动的基础，因此，高校在实施“一体化”教学模式时，应当完善教学设备，为数字媒体艺术专业学生的实际操作提供基本保障。由于数字媒体艺术课程具有明显的交叉性特点，涉及工业产品设计、数字媒体制作、网络游戏开发、影视后期、CG造型制作等，因此这些课程实践都需要高配置的实验室，这对资金投入的要求较大。但目前，部分高校由于缺乏教学资金，对数字媒体艺术课程教学设备投入较低，导致教学设备不完善且许多课程实践无法完成，无疑严重影响了课程教学的效率。

1.2 缺乏师资力量支持

当前，我国社会经济取得飞速进步与发展，与之相对应的是我国各个领域对数字媒体艺术人才的相关要求越来越高。教师作为培养数字媒体艺术人才的主要实施者，其素质直接影响课程的教学质量和“一体化”教学模式的实施效果。调查显示，当前许多高校数字媒体艺术专业教师的素质较低，难以满足产研“一体化”的教学需求。数字媒体艺术课程教学要求教师一方面要掌握扎实的专业知识，具有较高的艺术修养；另一方面要求其掌握一定的现代化传媒科学技术。但在实际教学中，许多教师虽然具有较高的学术造诣，但却未能掌握必要的现代科技手段，这使得产研“一体化”教学模式难以开展。部分高校的数字媒体艺术教师虽然具备传媒技术，但是缺乏艺术文化底蕴，其知识结构体系单一，同样无法在数字媒体艺术课程教学中准确把控教学进度和计划。

1.3 实践与理论不统一

当前，许多高校在数字媒体艺术教学中未能与时俱进，导致教学内容陈旧、教学模式单一，经常出现理论与实践脱轨的现象。尤其在实践过程中，一些教师或用人单位认为数字媒体艺术专业的大学生缺乏工作经验，因此，其多将学生安排在缺乏创造性的固定工作岗位上。这无疑严重制约了学生主观能动性的发挥，根本无法使学生掌握必要的专业技能和实践能力，也不利于提升“一体化”教学模式的效率。

2 基于数字媒体艺术课程“一体化”教学模式的构建策略

数字媒体艺术课程教学的目的是引导学生在美学和艺术理念影响下，积极探索数字理念、技术和创意的结合点，进而开展一系列艺术创造活动，可见，数字媒体艺术的创造性活动，必须重视技术掌握。因此，高校数字媒体艺术课程应当采用“一体化”教学模式，即将课程作业、综合练习和毕业设计有机结合在一起。调查显示，我国大部分高校数字媒体艺术课程实践、综合练习与毕业设计都是相互独立的环节，未能形成相互支撑的实践课程体系，这显然不符合“一体化”教学理念的内在要求。高校若要促使学生掌握数字媒体艺术知识，具备艺术创新思维与能力，则必须构建“一体化”教学体系。首先，要整合、梳理与数字媒体艺术相关的实验课程，并思考实验课程之间的联系与融合。其次，还要根据大学各个阶段专业课程的不同层次，将实习、创意和艺术认知等引入不同年级的综合实践中，促使数字媒体艺术专业学生对实习形成正确认识，并根据自身情况确定制作项目；进而使其在之后的学习过程中，围绕这一项目进行相关的专业知识研究和专业技能训练，将这一项目制作延伸到毕业设计，最终经过长期积累和训练形成毕业论文和设计项目。再次，要依据课程体系，科学地安排这些环节，使毕业设计、实习和实验在保持独立的同时，紧紧围绕课程体系有序开展。具体而言，要确认实践项目，在大学二年级的认识实习阶段，高校就应安排选题的综合训练，组织数字媒体艺术专业的学生参加专业讲座、参观实习基地等。教师应当根据学生的实际能力、学习兴趣、专业基础，制定合理的项目计划，并要求学生在实习过程中有计划地完成这一设计项目，并鼓励学生认真探究虚拟现实、动漫、网络、影视等方面的知识，进而确立毕业实习、创意实习、毕业设计的项目。此外，高校还应当加强学生的技能融合训练，鼓励学生在创意实习阶段自主选择项目，并依据相关要求进行技术组合训练。这有助于学生整体把握专业知识，打破单一的知识认知，进而产生相关的创意。最后，高校还应提升学生的技术能力与设计理念。在毕业设计、实习阶段，教师要指导学生在积累知识和技术的基础上，不断拓展自身的文化视野，并积极探索与制作项目相关的设计理念、资料与技术，制定切实可行的项目制作方案，进而促使其完成毕业论文和设计。

参考文献：

[1] 韩华静，黄心渊.关于数字媒体艺术专业培养方案的一点思考[J].计算机教育，2008.

[2] 杰.高校数字媒体艺术课程体系的研究与教学探索[J].A章，2009.

第9篇：数字媒体技术学范文

一、教学原则的把握

在课堂教学中，立足于字体设计的操作技能技法，突出指导思想，从岗位实际出发，阐述相关的知识和技能，突出基本能力点的训练，以加强学生的适应能力和创新能力，为学生的发展打下基础。二是遵循不同层次职校生的认知能力和技能养成规律，引入现代职业教育教学模式和教学方法，以学生为主体，从学生的专业岗位需要以及今后自我发展的需要出发，做到理论、实践一体化，使学生在边学边练的过程中，掌握方法和技能。三是教学力求开放性和灵活性，改变过去职业院校美术教育故步自封的封闭教学态势，教学内容采用模块式结构，必修课与选修课安排明确，具有弹性教学的特点，在训练与练习中，考虑不同层次的需求，课题作业突出针对性和时效性，利于按需施教，因材施教。

二、课堂教学的实施

职业院校美术教学面临的一个很大“难题”就是学生的美术基础参差不齐，特别是近些年职业院校的生源越来越多地来自偏远山区与农村。那里的基础素质教育开展得比较薄弱，许多学生在校从未接受过正规的美术教育，美术素养匮乏。如果教师不正视这一现实，照搬教材内容开展教学，虽然表面上完成了教学任务，其实教学效果极差，学生并没有学到知识，更遑论能力的掌握了。因此在职业院校的美术教学实践中，始终应秉持“因材施教、因时施教、因需施教”的原则，做到强基础、夯根基，课堂教学中并不急于要求学生在第一时间内掌握技能，而是尽可能地打牢学生的美术基础。如在教学中，不是第一堂课就是基本技能的掌握，而是从书写姿势及执笔方法入手，书写姿势正确，便于发挥指、腕、肘、肩乃至全身各部位的调节作用，万毫齐力，注入笔端，利于正确运笔。反之，不仅影响书写效果，而且容易疲劳，影响人的身体健康，对职校生成长发育造成危害。在课堂教学内容的组织上，采用基本模块加选用模块的结构，以适应职业院校弹性学制的要求。在基本教学平台上配好选用模块，根据不同的专业特点以及学生的发展方向来选用模块的配置。例如，视觉艺术设计专业可重点选用老宋体、黑体、拉丁字体等在招贴设计和包装设计中常用的字体内容；工业设计专业可选用立体字的制作工艺等内容；美术培训可选用POP手绘字体等内容。在教学重点的把握上，要拓宽基本知识、基本技能，而不能仅仅局限于教材内容，要特别注重技术应用部分的教学，如各种材料的字体加工工艺，POP手绘字体等，要加强学生实践能力的培养，尤其是培养学生专业知识学习和工艺制作相结合的能力，以及对各种材料的加工工艺的探索。在课堂教学中，还要打破学科体系，坚持少而精的原则。针对现在的职校生对传统文化的无知与漠视，笔者在教学中加强了对艺术设计中民族风格的追求，使学生牢固树立起“民族的才是世界的”的正确观念，鼓励他们从传统文化中汲取营养；同时要引进新知识、新作品，如字体编排的设计理论；世界各国一流设计师具有独特创意的字体图形作品等，从而培养了学生的创新能力，也为学生今后的自我学习、发展奠定了坚实的基础。

作者：胡玉汇 单位：江西冶金职业技师学院