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一、数字多媒体广告中的交互体验
广告作为一个深受媒体影响的行业,自诞生之时便伴随着媒体变革而不断转换其表现形式,从报纸、杂志广告到广播、电视广告;从单一的听觉、视觉广告到视听结合一体广告的出现,每一次媒体技术的革新和广告形式的变化都引导了广告行业的巨大飞跃。但无论传统媒体下的广告形式如何变化,广告与受众之间的信息传递方式永远都是单向的传播关系,受众都是一如既往的被动接受。然而,当今先进的信息技术和新型数字交互媒体的出现,从根本上改变了这种单向状态,数字多媒体广告形式的出现推动了广告的多维化发展。广告由过去的独白形式逐渐转变为与受众交互的对话局面。新兴的数字多媒体技术将人际媒体(即广告参与者作为传递信息的媒体)和大众媒体的优势充分地结合起来,数字多媒体广告通过交互体验设计切实改变了传统“一对多”模式的束缚,真正为受众建立起了“一对一”的广告定制新模式,每个参与广告的受众都在一定程度上拥有了对等及相互控制的权利。设计师通过对新媒体技术的运用,设计出令受众感兴趣的交互体验方式,将全面的产品、服务信息和充满温情的人性关怀一并送至受众的内心深处,从而建立起受众与广告之间的情感纽带。例如美国某店铺的售点投影交互广告(图1,公共场所体验广告),当消费者站在离橱窗较远的地方时,在橱窗的界面上会循环展示一个女士服装系列广告,目的是把顾客吸引过来。当消费者靠近橱窗时,系列广告变成在每个橱窗上介绍的详细条款和库存信息。当消费者将手伸进和伸出橱柜时,则触发与其最近的壁橱上显示用户所寻求的那个壁橱裤子的信息。同时,消费者可以通过触摸图片右下角的图标来检验某种型号的裤子的库存。在这个例子中,壁橱既是投影屏,也是交互广告的硬界面,方便消费者更便捷地进行操作。图1售点投影交互广告另外设计师通过对受众心理的分析以及与受众的沟通,可以推出符合受众需求的创意情境,从而促进了广告设计创意和表现形式的丰富多元化,这是以往传统广告设计形式所无法企及的。数字多媒体广告的交互体验设计,打破了广告中在时间和空间上的局限性,更加有利于品牌的建立与维护。其个性化、灵活、便捷的优点征服了各种需求的消费者,并且可以伴随消费者不同时期需求和喜好的变化而做出及时更改,切实改善了广告与受众之间的关系。
二、数字多媒体广告中交互体验设计的发展趋势
(一)视、听、触等多感官的融合
数字多媒体广告的交互体验设计虽然有诸多创新之处,但是同传统广告一样也需要运用视觉原理合理地把握视觉设计中的各个要素,准确领会视觉导向,同时还能将听觉、触觉等其他感官形式完美地融合起来。由于数字多媒体广告具有全球性,在其交互设计中应更重视视觉氛围的营造,以保证视觉语言的相通性。视觉设计中可以充分运用平面设计的原则,不断提升视觉美感。在色彩设计中可以通过互动的形式分析受众的喜好,突出个性色彩的描绘,保持与受众心理预期的一致性。同时在设计中可尝试色彩的可更换性,使受众通过互动从中体验到乐趣。图形设计也可以由过去静态的转向动态的,造型更趋简洁且有针对性,可以在瞬间抓住受众的眼球。图形设计应该具备变化性和及时性,如Google、搜狗的广告经常伴随各种节日、事件、纪念日而产生变化。其中闻名世界的Google搜索引擎广告其字母图形从1998年至2004年经过了1900多次变化,不仅维护了品牌形象,也与受众建立起深层的情感联系。而搜狗招聘广告(图2)则采用比喻和象征的设计手法,将传统属相与传统纹样及艺术形式融合到广告中,将广告诉求与中国文化相契合,令人产生极其深刻的印象。而版式设计则应更加大胆、不拘束且具有灵活性和变化性,同时伴随音效的配合,实现强烈的节奏变化,从而打破均衡的视觉惯性,设计出具有出其不意效果的创意版式设计。各种音频、音效设计在数字多媒体广告中也显得格外重要,听觉设计不仅对视觉设计起到了辅助的作用,同时音频音效更能引起受众的注意,通过各种旋律的变化不断引发受众的心理共鸣。声音与图像的融合设计能够更为立体地营造出广告的氛围,使受众在互动体验中达到身临其境的效果,进而突出广告主题,强化了广告效果。触觉体验作为广告交互体验设计中需要受众配合参与的环节,自然也十分重要。受众通过触觉接触如(图3)小朋友通过脚接触媒体进入到广告的交互体验中,经过触觉设计的引导,变化丰富的图像信息依次展现在受众面前。另外通过自主的触觉选择(如受众通过手指的触碰选择)可以方便快捷地寻找到满足自己喜好和符合自己需求的信息与服务,并且在脑海中留下深刻的印象。
(二)鲜明有趣的互动设计
数字多媒体广告中的互动设计首先要具备鲜明性。通过各种视听设计形式的呈现,使受众能够直观明确地认识到该广告是可以进行互动的,并且操作起来十分快捷,激发出受众的互动热情从而实现受众与广告的交互体验。最为常见的是采取设置悬念的设计形式,悬念为受众的互动体验行动提供了向导,在层层递进的互动中,不断突出广告的诉求目的。例如:bp公司在互联网中的电力广告(图4),开始画面是黑色背景上悬挂着一只小小的白色灯泡,除此之外画面上只有一句提示语:“怎样点亮这只灯泡?”这个画面持续数秒不变后,消费者对于这种现象会产生一种想要得知下文和解答问题的好奇感,会忍不住点击灯泡,这时就在鼠标滑过画面的时候,黑色的背景会从灯泡所在的位置逐渐转化为白色背景,仿佛是消费者的互动行为点亮了灯泡,照亮了画面似的,随后出现辅助的图形,广告语也解答了前面的问题,并推出广告的诉求点:“用更清洁电力”、“用太阳能的力量”。其次,数字多媒体广告的互动设计还要具有一定的趣味性。通常会采用游戏互动体验的设计形式,广告信息可以作为附加内容,在开始或者结束的时候出现,或者根据广告主产品的特点和要求,量身设计一个专门表现其产品特色的互动游戏。如肯德基“美味对对碰”游戏(图5),将自己的食品照片制作成图标与现今热门游戏连连看巧妙地融合在一起,让消费者在享受游戏带来欢乐的同时又能注意到产品的信息。值得注意的是,在互动游戏的设计中,文字要有感染力、号召力和口语化特征,色彩上力求流动丰富且富于变化,通过画面节奏变化,引导受众由被动阅读走向主动参与,体验互动带来的乐趣,强化了广告信息,也拉近产品与受众之间的距离。
(三)丰富多样的体验设计
关键词:媒体融合;广告设计;教学改革;综合设计能力
进入新世纪以来,随着移动互联网技术的快速发展,信息传播媒介发生着翻天覆地的变化。以微信、微博为代表的新媒体借助着智能手机的普及迅速崛起,互联网与移动终端技术的发展,使得传统媒体和新媒体由竞争逐渐走向融合,迎来了一个新的发展契机。时至今日,越来越多的人习惯通过互联网收看自己想看的视频内容;越来越多的人喜欢通过手机和接收信息;越来越多的人利用手机App进行日常消费……各种形态的新媒体技术的迅速发展悄悄改变了我们的消费模式和生活方式,也逐渐改变着广告设计和广告传播的方式。
1 媒体融合时代广告设计教学面临的困境
1.1 媒体融合时代的广告设计理论基础研究滞后
新媒体的异军突起导致传统媒体受到强烈的冲击,以报纸、杂志、电视为代表的传统媒体加速转型,“媒体融合”成为大势所趋。所谓“媒体融合”,是指各种媒介相互融合,呈多功能一体化的综合媒体形态,是把电视台、报纸、杂志、电台等传统媒体与智能手机、互联网等新型媒体传播方式有效地结合起来,信息集中处理,资源共享与整合,实现多通道、立体化的传播。由于新媒体出现的时间短,媒体融合还不够成熟,与媒体联系紧密的广告设计没有形成系统成熟的理论研究,对当前的广告设计教学造成了很大的影响。
1.2 媒体融合时代的广告设计相关技术更加复杂
广告设计本来就是一个跨学科的课程,所涉及的领域较多,相关技术的要求较高。媒体融合时代,各种新媒体技术层出不穷,更新速度也非常快,广告设计要做到新旧媒体的融合互通,大大提高了广告设计的难度。在媒体融合时代的广告设计教学中,教师需要对当前复杂的媒体广告形式有充分的了解和掌握,指导学生运用各种新技术、新媒体进行广告设计教学活动,这对于老师和学生来说都将是一个巨大的挑战。
2 媒体融合时代的广告设计课程教学改革思路
2.1 坚持“策略为基础、创意为重点”的教学理念
广告从诞生之日至今,其本质和内涵一直都是“传播信息”,即通过一定的媒介来传播广告信息,这种信息传播活动必须通过媒介来完成。无论是以报纸、杂志为主的纸媒时代,还是以电视为主流的流媒体时代,抑或是移动互联网盛行的数字新媒体时代,广告设计的目的都是为了更有效地传播广告信息。因此,需要对广告受众(目标消费群体)的接受心理和消费心理进行深入研究。
对于广告设计课程教学来说,要达成以上目的,就必须坚持“策略为基础、创意为重点”的教学理念,着重培养学生的广告策略思维能力和创意思维能力,不能认为广告设计就是使用电脑进行排版设计,使用Photoshop进行图像合成设计等。广告设计必须立足于市场调研,洞悉消费者心理,从广告策略的高度进行教学,让学生们明白一切的创意与设计必须服从广告策略这个根本。
另一方面,广告创意能力的培养是广告设计课程教学的重点,也是难点。广告创意是广告策略的表达,广告设计想要达到良好的传播效果,必须要有独特的创意。创意是广告设计的具体表现形式,也是消费者接受广告内容的直观心理感受,好的广告创意能给受众心理留下深刻的印象。在广告O计学过程中,应从创意思维和创意表现两个方面进行教学。广告创意的核心在一个“创”字,即培养学生的广告创意思维能力和创意表现能力,这在媒体融合时代显得尤为重要。
2.2 以新媒体广告为突破口,改革和完善广告设计课程体系
广告设计是一门综合性的课程,是视觉传达设计专业的主干课程,所关联的课程较多。因此,广告设计的课程教学改革不单单是广告设计一门课程的改革那么简单。以新媒体广告为突破口,改革和建设广告设计课程体系是当下广告设计教学改革的必经之路。通过开设交互式设计、移动App新媒体广告设计、网店广告设计等一系列创新课程,形成一个较为完善的新型广告设计课程群。在教学过程中,当前的广告设计必须顺应时代的需求,重点围绕新旧媒体融合的特质来进行广告设计教学。特别是要深入研究智能手机广告传播模式,了解各种手机App的广告特点,研究手机短视频等新的广告传播方式。要增加新媒体广告设计内容在课程教学中的比重,逐步提高学生对新媒体广告设计的了解和认识,强化学生对新媒体广告设计的创新能力和应用能力。
2.3 以媒体融合为契机,强化艺术与技术相结合
新媒体的出现对传统媒体产生了强烈的冲击,但这并不意味着传统媒体会马上消亡。媒体融合的本质不是新的取代旧的,而是相互促进,共同发展。因此,对于当代广告设计来说,通过整合各种形式的媒体,使传统媒体与新媒体相互融合,扬长避短,兼容并蓄。这种多元融合、相互协调、相互补充的多媒体广告设计状态,是媒体融合时代广告设计最大的特色,这一时期的广告设计,技术扮演着越来越重要的角色。各种新技术的加码能使广告的表现形式更加多样化,更具表现力。但我们也不能过分强调技术的重要性,而忽略艺术审美性在广告设计中的地位,不论在什么时期都不能忽视广告设计中的艺术美学。简单地说,新技术的出现为广告设计提供了更多样的艺术表现形式,新技术需要以艺术为基础来表现思维与情感。在当代的广告教学中,教师要革新观念,重视新技术的应用,坚持艺术与技术相结合。
2.4 注重项目实践,培养团队协作能力
广告设计是一项繁杂的工作,靠一个人的努力是不够的,它需要一个团队精心协作来完成。特别是在媒体融合时代,广告设计所涉及的领域更加宽泛,需要各个环节的专业人才通力合作,这就需要培养学生的设计与沟通能力以及团队协作能力。在教学过程中,借鉴广告公司的项目设计模式,将学生以5~6人为一个项目设计小组,任命一人为组长负责设计项目的整体把控,其他人按职务分配具体设计任务。在项目设计过程中发挥团队协作优势,重大事项通过集体讨论协商,具体任务明确分工到人,不但能提高学生的执行力,还能培养学生的团队协作能力。
3 结语
时至今日,媒体融合的步伐将继续快速前行,但从目前的形势来看,更深层次的融合还需要相当长的时间。在这个过程中,高校应该紧跟时代的步伐,抓住媒体融合的机遇适时改革广告设计课程教学思路,通过多种途径改革广告设计教学手段,培养符合时代需要的广告设计专业人才。
伴随着互联网技术的日臻成熟与移动互联网技术的迅猛发展,社会各行业都在借助互联网的发展契机寻求自身发展之道。作为营销领域的重要组成部分,广告也不例外。互联网正在改变广告的传播媒介,颠覆现有的传播模式。互联网影响广告行业主要在以下方面:传播媒介上,从传统纸媒向多媒体转变;从视觉互动到立体互动转变;从单一专业向复合型转变。
广告设计是广告活动中心环节,广告作品是广告的运作的载体,高校广告设计专业肩负培养广告专业人才的任务。之前以平面、影视为主要媒体形式时期,广告设计人才的培养以单一型人才培养为主。在互联网广告时期,广告活动各环节联系程度更加紧密。广告设计人才的培养不能再停留在造型的选取上,要更多地深入到广告运作中。
二、广告设计专业培养目标的变化
广告设计专业一般隶属于视觉传达设计专业,与之相并列的还有包装设计与出版设计等方向。因此,广告设计专业作为视觉传达几个方向之一,广告设计专业在教学计划、课程设置上既要求具备视觉传达的理论基础,又突出广告设计的专业特点。
在具体的专业教学中,广告设计专业前两年主要学习基础课和专业基础课;最后一年根据学生意愿进行毕业前的实习和毕业设计工作。这样的培养方案,一是为了保证广告设计方向的正确性,另一头是保证广告设计执行与实现广告媒体的最佳结合。现代广告设计与运作越来越讲究协同作战。对此,学校应在教学计划和课程设置上注重对学生能力的培养。
三、广告设计专业的课程体系
在具体课程设置上,学院的广告设计方向确定了五门广告设计方向的核心课程。通过五门核心课程,一门课程主要解决广告策略的问题;一门解决广告媒介协作的问题;其他三门课程主要解决广告设计方法和设计能力的问题。其中新媒体广告设计是学院最近一次人才培养方案增加的内容。对于新媒体广告设计,要给予足够重视。学院应从自身发展需要出发,在教学内容上设置了编排了新媒体的理论学习环节、媒体广告创作环节、品牌网站创作环节等内容。在教学上实行广告设计专业教师同其他设计专业教师交叉向学生授课的方式进行。形成不同专业间的相互补充。
许多人认为广告设计专业学生只要具备专业技能就行,对于非常重要的广告策略问题是否需要学习存在疑惑。而学院在教学实践中已经证明了其必要性。现代广告项目多采用广告运作形式,广告设计人员必须对广告策略有深入的研究,才能形成广告创意;只有广告设计人员掌握了各种媒介的优势所在,才能设计出适合媒体宣传的优质广告作品。近几年,学院广告设计方向的学生在大学生广告设计大赛中屡或佳绩。在省内的各种海报设计大赛中勇于尝试,大胆创新取得了优异成绩。这些奖项的取得证明,学院不仅重视学生在广告设计技能方面的培养,不同专业方向的教师能够从专业出发,引导学生参与到实践项目的策划练习上,强化与社会发展紧密相连的广告策略与广告媒介的学习,经过这样的理论联系实际,不断的从中发现问题解决问题,才能真正为学生成长为一名优秀的广告设计人才提供强有力的支撑。
四、广告设计专业的实践教学环节
按照全面广告应用人才培养的目标,学院在教学过程中尤其注意广告设计的应用性与商业性的结合。学院斥巨资打造了服装、包装、平面、环艺、动画等多个专业实验室,在全省同类高校中,实验室水平处于前列。教师在授课期间可以通过实验室的优势平台,引进社会上的广告项目指导学生去实践,或者利用实验室设备进行商业性广告竞赛,通过多种实际课题的形式吸引学生尽快熟悉广告项目的实际运作流程、创意产生规律,习惯用广告思维来运作广告的模式,尤其是商业广告的敏锐性一定要融会贯通与广告作品的设计中。
学院与社会多家单位签订了实习基地协议,为学生早日进入专业领域工作提供了男的的机会。学院力求通过公司联合学院、实验室联合商业项目等多种渠道鼓励学生参与不同平台的竞争,提高学生学习的积极性。让他们切身感受到广告主、广告策略、商业广告设计之间的密切联系,怎么更好的达成客户的要求,实现广告设计与艺术享受的最佳结合。
关键词:网络媒体;视觉传达;探讨
J524.3
我国经济发展的速度越来越快,网络媒体身为崭新的一种媒体广告形式,有效将中国特色同互联网技术进行有机结合,进而其所具有的视觉传达特点被充分体现出来。文章根据新媒体的出现将新媒体具有的特点与发展情况当作出发点,对新媒体背景下广告视觉传达所表现出来的特点与作用进行了深入探究,具体如下。
一、视觉传达所具有的特点
在技术快速发展的背景下,新媒体发展出现的不确定性越来越多,在技术的推动下,新媒体在设计广告视觉这方面不仅具有阶段性,还具备非常强的挑战性。而身为一个综合性非常的信息平台,网络媒体当中包含了众多繁杂的信息内容,其中的任何一条信息都必须人们进行e极的分析和探索。在探索的过程中人们发现,新媒体在进行视觉传达(如图1)的过程中,会表现出以下特点。
图1 新媒体的视觉传达
(一)视觉传达具有先进性特点
任何一项技术的进步不但会对人们生活造成新影响,还会使艺术界发生非常大的改变。网络技术的迅猛发展与它在广告设计当中的应用越来越成熟,使得社会上出现的一切创意和构思都可以顺利实现。而网络技术的有效应用,可以将广告视觉传达过程中丰富多彩的艺术效果充分表现出来,进而让所有受众视觉一直被感染[1]。所以,因为网络技术的快速发展,视觉传达这项技术就能够为广告设计人员提供更加开放的设计思量与创新空间。与此同时,在数字印刷技术、互联网技术、数字摄影技术等快速发展和广泛应用的基础上,就使得广告视觉传效果越来越高。
(二)视觉传达具有多样性特点
同新媒体进行比较后发现,电视、报纸等传统媒体不管是在表现形式上,还是在诉求策略上都会被空间与时间所限制。与此同时,传统媒体应用单向的传播方式来传播信息,这样传播的信息较会使有限的。在网络技术飞速发展的背景下,出现了各种各样的视觉样式。而且新媒体传播广告的方式也变得更加的生动和丰富,并且新媒体利用网络技术能够把众多信息都整合起来,让用户可以获得到双向、立体的信息。在技术逐渐成熟和普及的过程中,新媒体可以把广告投放到展厅、广场以及会馆和山场等地方,突破了空间以及时间上的限制,让受众们可以随时随地、每时每刻都能够关注到广告[2]。
(三)视觉传达具有整合性特点
随着新媒体的出现,广告视觉传达被认为是一个“平台”,并不是一个“媒体”。实际上新媒体广告不单单只是包括网络广播以及网络电视与网络版报刊,还包含着虚拟社区以及博客和论坛等,这部分传播信息的单元一同组成了广告视觉传达。而广告视觉传达就是把已有的一些信息源同传播媒介结合到一起,并加以应用,进而在最短时间内把信息传递给所有受众,这样人们就能够享受到新媒体给自己带来的效益和方便。在网络上信息迅速发展的当下,网络媒体属于一种传播媒介,它把互联网当作载体、把高科技当作支撑。因此广告的实际目的就是把众多信息传递给人们,而新媒体就会对视觉传达进行有效整合,把所有信息做汇集到一起,瞬间把观众的实现吸引过来,进而获得到更高的效益与传播效果。
二、视觉传达所表现出来的不足和优势
因为目前互联网的发展速度非常快,所以在网络平台上的商业广告也增加了影响力。可每一件事物都有好的一面和坏的一面,随意在众多新媒体不断出现的过程中,视觉传达在发展中在有优势出现的同时,还会出现众多不足和欠缺。
(一)视觉传达所具有的优势
通过分析可知视觉传达主要包括硬件优势和软件优势。在互联网建设成功的基础上,可以有效进行视觉信息的沟通,并且还为新媒体运作以及出现提供了更加良好的物质基础[3]。所以,同传统媒体进行比较,互联网这种网络素具有的全球性是其余所有媒体都不具备的。与此同时,因为互联网主要承载多媒体技术,可以把多媒体技术所具有的一切优点都充分的表现出来,根据多种多样的物质载体与表现手段的有机结合,能够将网络媒体广告具有的真实感、冲击力、完美视态充分表达出来,这也是其余所有媒体形式必须不断提高的内容。而在软件方面所具有的优势则来自于计算机技术对其的大力支持。
(二)视觉传达表现出来的不足之处
因为互联网新媒体这项技术的诞生,同传统媒体进行比较可知,它出现的时间非常短,所以在新媒体飞速发展的进程中,越来越多的不足开始出现。传统媒体主要应用电视、广播和报纸来对广告进行播放,这种媒体形式虽然在信息传播方面有着有限的自由度,可是凭借监管部门与传播机构的从旁辅助,广大受众依旧比较信任应用传统媒体方式所播放的广告。而互联网这种新媒体虽然有了非常高的自由度,可因为监管机制的缺失以及滞后致使新媒体广告可信度不是十分良好,因此就使得网络媒体根本不能同传统媒体进行比较。虽然网络是一种比较高级的传播媒介,并且还能够把大众心声都充分的放映出来,可因为互联网这种新媒体具有较强的互动性,在一定程度上会使每个人都能够成为传播信息的人员,并在网络这个大平台上任意的信息,这样网络媒体广告自然而然就缺失了权威性。
结 语:
综上所述,针对网络媒体广告当中新兴起的视觉传达这个领域而言,只有网络技术可以持续、快速的发展,才能促使人们对视觉传达媒体广告进行深入的研究。笔者在上文对新媒体广告当中视觉传达所具有的特点进行了探索,表明只有通过实践设计的探究和总结,才能够使新媒体广告的视觉传达变得更加真实可靠,进而使互联网商业广告可以持续发展。
参考文献:
[1] 倪宁,金韶.大数据时代的精准广告及其传播策略――基于场域理论视角[J].现代传播,2014,36(2):99-104.
关键词:广告;创意;设计
所谓创意,顾名思义就是创造意象的意思,它是一种艺术构思活动,介于广告策划与广告表现制作之间。[1]设计师根据广告主题,通过精心的思考和详细的策划,并结合丰富多彩的艺术手段,实现所掌握材料的创造性组合。换句话说,广告主题其实就是讲话的一种形式。企业通过广告来实现品牌信息的传达,也通过品牌来迎合广大消费者的心理,从而促使消费者实现购买行为。笔者通过长期的研究与实践认为,现代广告设计的创意表现,主要体现在以下几个方式:
一、二维平面式的表现形式
众所周知,现阶段我国绝大多数产品广告设计中都以平面广告来作为主要形式。平面广告的内容包括文字和绘画以及色彩等内容。具体来说,文字是进行广告创意设计最为重要的因素之一,也是不可或缺的因素。无论是什么样的商品,其有什么样的功能,都必须通过文字来实现详细的讲解,只有这样才能够将产品的特点传达给消费者,促使消费者购买。[2]现阶段平面广告设计中的文字因为具有一定的现代化艺术特性,因此更容易受到广大广告商和设计者的青睐。绘画作为艺术的象征,具有鲜明的色彩表现力,能够吸引人们的视觉感官,因此,很多设计师在设计广告时会运用绘画,将新颖独特的思维想象力通过绘画的形式呈现给大众。目前绝大多数商家在设计产品广告时,会将绘画与文字有机结合在一起,通过这种形式将商品的特征传达给受众,从而刺激消费者购买商品的欲望,实现产品销售率的进一步提高。
二、空间立体的表现形
随着社会的发展,广告行业发展水平的进一步提高,广告设计也应用了空间立体等多媒体广告形式。空间立体式多媒体广告的应用,在一定程度上提高了商家对商品的信任度,也促进了受众购买欲望的激发。以建筑为例,建筑就是空间艺术的一种重要表现形式,建筑是一种动态的表达,与雕塑等静态美相比,建筑物能够给人以掠动态美感。建筑是以材料堆积成的空间立体产品,这种方式能够将一个时代和一个民族的审美追求,通过艺术语言的方式表达出来。[3]建筑所具有的空间和时代的流动性能够彰显出现代广告设计崇高的精神文明追求。
三、视觉与听觉结合的有机联系
随着科学技术水平的不断提高,现代产品广告设计的形式,也逐步呈现多元化的发展态势。设计者在进行广告设计的过程中,将二维平面和空间立体,这两种表达形式有机结合在了一起,并在此基础上融入了相应的声音元素,创作出了视觉与听觉有机结合在一起的、全新的广告艺术表现形式。这种广告艺术表现形式的典型例子就是现代戏剧和电影等艺术创作。笔者通过长期的研究与实践认为,在现代广告设计中,如果单纯的应用平面表达或空间表达虽然能够在一定程度上吸引受众的注意力,但仍然具有一定的局限性,难以将产品的特征凸显出来,缺乏对受众的感染力,不能与受众产生共鸣。[4]而将视觉与听觉有机结合在一起,则能够有效的将平面画面效果和空间的动态美结合在一起,给受众以强烈的视觉冲击,在此基础上融入音乐元素,还能够使广告变得更具有灵活性,达到我们所预期的广告宣传效果。
四、广告内容具有思想性
在向受众传达相应产品信息的同时,现代广告设计也将设计者对艺术的追求体现了出来。如果一个广告产品能够成功,一方面将产品的特点呈现给广大受众,另一方面还能够在受众和艺术创作者之间搭建起沟通的桥梁,使他们之间产生共鸣。2001年,社会上流传这样一则公益广告,这则公益广告的名字叫《给妈妈洗脚》,该广告一经播出,赢得了广大人民群众的好评,其主要表现的是一名普通女工,在辛苦了一天之后,既要照顾孩子,又要照顾老人,而在给孩子洗完脚后,调皮的孩子没有去睡觉,而是效仿妈妈端来一盆水给妈妈洗脚。这则广告处处充满着温馨和幸福,将中华民族的传统美德表现得淋漓尽致,广大人民群众在看到这则广告后,也会自发的关爱老人,关注儿童。这则广告创意简单表现手法质朴,但其中却蕴含着引人深思的是思想内涵,更容易被广大人民群众所接受和理解。
五、给人美的享受性
广告作为艺术作品,其中蕴含了最新的审美理念,通过观看广告人们能够拥有美的享受。广告画面做得好,具有创意,能够给广大人民群众以第一视觉享受。现阶段我国广告商通过运用先进的科学技术对广告的画面进行了处理。例如在进行广告拍摄过程中,对于代言人的皮肤进行了科学处理使皮肤变得白里透红,细腻柔软。当然笔者认为,无论是什么样的处理,都必须建立在原有的、先天的唯美画面基础上才能够实现。也正是通过这种方式,广大受众在观赏广告时才能够拥有独一无二的美的享受,这也在一定程度上提高了商品的使用功能,提升了广告对受众的吸引力。[5]六、结语总而言之,现代广告设计的创意表现能够激发受众对广告的认同,给受众以美的享受,因此我们应当对现代广告设计的创意表现形式给予高度的重视,将二维平面式的表现形式和空间立体的表现形式有机结合在一起并促使设计师将自己内心对广告的理解以及美的追求传递出来,进而促进广告设计行业的进一步发展。
作者:黄华兰 单位:广东花城工商技工学校
参考文献:
[1]范亚东.现代广告设计中“小清新”文化形态与创意表现研究[D].南昌大学,2014.
[2]傅晓琦.平面广告创意思维交互式教学平台的设计与实现[D].北京工业大学,2014.
[3]朱梦妮.广告传播中的故事型平面广告创意研究[D].上海师范大学,2013.
1.传统广告和网络广告
1.1 什么是广告
广告是为了某种特定的需要,通过一定形式的媒体,公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。广告有广义和狭义之分,广义广告包括非经济广告和经济广告。非经济广告指不以盈利为目的的广告,又称效应广告,如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等,主要目的是推广;狭义广告仅指经济广告,又称商业广告,是指以盈利为目的的广告,通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段,或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式,主要目的是扩大经济效益。
1.2.1 传统广告
广告媒体众多,既有电视、广播、报纸、杂志等大众性传播媒体,又有路牌,灯箱,交通工具等户外媒体,以及POP,包装物,电话黄页,产品目录等其它媒体,甚至也包括人体,厕所墙壁等一切可资利用的“新”媒体。其中,报纸、杂志、广播、电视是公认的四大传统广告媒体。通过这四大媒体的广告是主要的传统媒体广告。
1.2.2 网络广告
(1)网络广告即电子广告,指通过电子信息服务传播给消费者的广告。网络广告,是指在因特网站点上的,以数字代码为载体的各种经营性广告。网络广告是既不同于平面媒体广告,也不是电子媒体广告的另一种形式。
(2)网络广告是指利用国际互联网这种载体,通过图文或多媒体方式,的赢利性商业广告,是在网络上的有偿信息传播。
(3)网络广告是指广告主利用一些受众密集或有特征的网站摆放商业信息,并设置链接到某目的网页的过程。网络广告既不同于平面媒体广告,也不是电子媒体广告的另一种形式。
(4)从词汇的构成来看,网络广告=网络+广告。因此一般可以认为网络广告即是传统广告和现代互联网技术的一种结合。
1.2.3 传统广告和网络广告的比较
随着经济的快速发展,广告也获得了快速发展。发达国家的广告费一般都要占国民生产总值2%左右,广告对经济的发展有着非常重要的作用。随着网络媒体的出现,近年来,网络广告也以其独特的形式吸引了人们的注意。以下从覆盖范围、信息容量、交互性、注意力、冲击、、购买力、经济性、视听效果、灵活性、准确性、效果评定等方面对网络广告与传统广告进行比较研究。
2.网络广告的起源
追本溯源,网络广告发源于美国。1994年10月27日是网络广告史上的里程碑,美国着名的Hotwired杂志推出了网络版 的Hotwired,并首次在网站上推出了网络广告,这立即吸引了AT&T等14个客户在其主页上广告Banner,这标志着网络广告的正式诞生。更值得一提的是,当时的网络广告点击率高达40%.
中国的第一个商业性的网络广告出现在1997年3月,传播网站是China byte,广告表现形式为468×60像素的动画旗帜广告。Intel和IBM是国内最早在互联网上投放广告的广告主。我国网络广告一直到1999年初才稍有规模。历经多年的发展,网络广告行业经过数次洗礼已经慢慢走向成熟。
3.发展网络广告的目的
3.1 准确表达广告信息
广告设计是一门实用性很强的学科,有明确的的目的性,准确传达广告信息是广告设计的首要任务。现代商业社会中,商品和服务信息绝大多数都是通过广告传递的,平面广告通过文字、色彩、图形将信息准确的表达出来,而二维广告则通过声音、动态效果表达信息,通过以上各种方式商品和服务才能被消费者接受和认识。由于文化水平、个人经历、受教育程度、理解能力的不同,消费者对信息的感受和反应也会不一样,所以设计时需仔细把握。
3.2 树立品牌形象
企业的形象和品牌决定了企业和产品在消费者心中的地位,这一地位通常靠企业的实力和广告战略在维护和塑造。在平面广告中,报纸广告,杂志广告由于受众广、发行量大,可信度高而具有很强的品牌塑造能力。而结合二维广告,则可以使塑造力大大增强
3.3 引导消费
平面广告一般可以直接打到消费者手中,而信息详细具体,因此如购物指南,房产广告、商品信息等都可以引导消费者去购买产品。二维广告则可以通过动态效果的影响,促使消费者消费。
3.4 满足消费者的审美要求
一幅色彩绚丽、形象生动的广告作品,能以其非同凡响的美感力量增强广告的感染力,使消费者沉浸在商品和服务形象给予的愉悦中,使其自觉接受广告的引导。因此广告设计时物质文化和生活方式的审美再创造,通过夸张、联想、象征、比喻、诙谐、幽默等手法对画面进行美化处理,使之符合人美的审美需求,可以技法消费者的审美情趣,可有效地引导其在物质文化和生活方式上的消费观念。
4.网络广告的优点
4.1 网络广告的互动性
网络广告的互动性是传统媒体所不能比拟的。网络广告以互联网作为媒介,向消费
者周围散播广告,而消费者从一个被动的接受者变成主动的接受者,用户可以有选择的观看所关心的信息并给与反馈。 4.2网络广告传播消除了时间、空间的限制 统的大众媒介,包括报纸、电视等,往往局限于某一特定区域内的传播,要想把国内刊播的广告在国外,则涉及到经过政府批准,在当地寻找合适的广告人,洽谈并购买当地媒体等一系列复杂的工作。同时,广告刊播时间受购/!/买时段或刊期限制,目标群体容易错过,并且广告信息难以保留,广告主不得不频繁地刊播广告以保证本公司的广告不被消费者遗忘。而网络则是以自由方式扩张的网状媒体,连通全球,只要目标群体的计算机连接到因特网上,公司的广告信息就可以到达,从而避免了当地政府、广告商和当地媒体等问题。同时,网上广告信息存储在广告主的服务器中,消费者可在一定时期内的任何时间里随时查询,广告主无须再为广告排期问题大伤脑筋。
5.网络广告的特点
5.1 广泛和开放性
网络广告可以通过互联网把广告信息全天候、24小时不间断地传播到世界各地,这些效果是传统媒体无法达到的。另外,报纸、杂志电视、广播、路牌等传统广告都具有很大的强迫性,而网络广告的过程是开放的、非强迫性的,这一点同传统传媒有本质的不同。
5.2直接和针对性
网络由于其对消费者物质设备的要求,其对消费者文化水平的要求,其对消费者经济收入的要求,天然性地对广大消费者做了第一层次的市场细分,从消费者中分离出了“网民 ”这一具有某些共同特质的消费者群。就目前看,我国网民的年龄和教育层次构成不太理想,根据 CNNIC 最新的统计报告表明:从18到30岁之间的网民占全体网民数量的3/4,这个年龄层次从商业的角度来说,是一个不成熟的组织结构,他们想做的事挺多,但钱不够,广告看得多,但真正购买的人不一定多。但随着全社会信息化的推进,网民的年龄组成将向低年龄层次与高年龄层次发展,这两个层次都是消费水平较高的,那时网络广告的真正价值就体现出来了。
5.3 易统计和可评估性
在传统媒体做广告,很难准确地知道有多少人接收到广告信息。而网络广告不同,可以详细地统计一个网站各网页被浏览的总次数、每个广告被点击的次数,甚至还可以详细、具体地统计出每个访问者的访问时间和IP地址。另外,提供网络广告的网站一般都能建立用户数据库,包括用户的地域分布、年龄、性别、收入、职业、婚姻状况、爱好等。这些统计资料可帮助广告主统计与分析市场和受众,根据广告目标受众的特点,有针对性地投放广告,并根据用户特点作定点投放和跟踪分析,对广告效果做出客观准确的评估。
6.网络广告的分类
6.1按展示费计费
CPM广告(Cost per mille/Cost per Thousand Impressions):每千次印象费用。广告条每显示1000次(印象)的费用。CPM是最常用的网络广告定价模式之一。
CPTM广告 (Cost per Targeted Thousand Impressions) :经过定位的用户的千次印象费用(如根据人口统计信息定位)。CPTM与CPM的区别在于,CPM是所有用户的印象数,而CPTM只是经过定位的用户的印象数。
6.2 按行动计费
CPC广告 (Cost-per-click): 每次点击的费用。
PPC广告(Pay-per-Click):是根据点击广告或者电子邮件 信息的用户数量来付费的一种网络广告定价模式。
CPA广告 (Cost-per-Action) :每次行动的费用,即根据每个访问者对网络广告所采取的行动收费的定价模式。
CPL广告(Cost for Per Lead):按注册成功支付佣金。
PPL广告 (Pay-per-Lead):根据每次通过网络广告产生的引导付费的定价模式。
6.3按广告形式分类
横幅广告(Banner Ad.)是网络广告最早采用的形式,也是目前最常见的形式。
弹出式广告是互联网(WWW)上的一种线上广告形式,意图透过广告来增加网站流量或取得电邮地址。它透过用户在进入网页时,自动开启一个新的浏览器视窗,以吸引读者直接到相关网址浏览,从而收到宣传之效。
插页式广告(Interstitial Ads)--又名“弹跳广告”,广告主选择自己喜欢的网站或栏目,在该网站或栏目出现之前插入一个新窗口显示广告。
富媒体广告是互联网发展的初期,因为带宽的原因 ,网站的内容以文本和少量的低质量的GIF、JPG图片为主,我们通常所说的网络广告也主要是指Banner.
7.中国网络广告发展状况
7.1 中国网络广告市场状况
广告媒体在历经报纸(杂志)、电台广播、电视的不断演变后,网络广告已经逐渐为人们所接受。鉴于网络超高的信息传播效率和无以伦比的全球覆盖性,网络广告这一新型的推广渠道已经逐渐成为了传媒行业的新宠。下面分析下网络广告市场的发展现状。
7.2 中国网络广告形式结构
2009年中国网络广告各细分形式中,品牌图形广告市场规模为90.2亿元,同比增长12.2%,仍然占据最大的市场份额,达43.5%;搜索引擎广告市场规69.5亿元,其市场份额位居次席,为33.5%.
2009年,在中国网络广告各细分形式中,视频广告市场规模为5.7亿元,虽然其市场份额仅为2.8%,但是其同比增速远超其他细分形式,高达72.0%;而富媒体广告也表现不俗,增速达37.5%,其市场份额由2008年的5.7%上升至2009年的6.4%.艾瑞咨询分析认为,2009年视频及富媒体广告的快速发展,主要原因在于作为视频、富媒体广告最主要载体的视频网站在09年实现高速发展。
关键词:新技术广告艺术新媒介
自上个世纪末,多媒体、网络等新型媒体及其相关技术的出现,使得技术与艺术的结合达到了一个前所未有的高度。这种有机结合扩大了艺术的发展空间和可能性,传统艺术与现代艺术也因为新技术的发展得以在新媒介中更好地融合。2010年初,电影《阿凡达》的上映和春节联欢晚会中3D显示舞美背景的出现,使人们更为关注新技术对艺术发展产生的影响。新技术手段的逐步完善,将艺术的形式美观直接扩大到人的各个感官,真正达到了可感触的三维至多维空间,而不再是满足于只靠联想与想象的艺术思维空间。广告艺术一直走在现代艺术的前端,其投入资金充沛,制作精良,富有创新精神,技术采用大胆,现今技术让人们对影视、舞台艺术惊叹,同样,在广告艺术的环境中也有精采建树。
1.新技术在广告媒介中的重要作用
广告媒介是广告艺术的重要承载体,纵观广告艺术发展史,技术的几次更新使广告艺术从原始的广告形态,——陈列与叫卖进入印刷、广播、影视、户外各个媒介时代,在网络等新技术出现后,快速进入一个互动的、信息高速发展的全新的广告时代。消费者面对一个信息爆炸时代,广告艺术如何能快速、高效的出现在目标消费者眼中,更加依赖于新技术带来的“点对点”式的信息传播的方式,特别是3G时代的到来,也将手机这个新媒介变成消费者接触最多的一种媒介。这些新技术可以使广告针对每一个特定消费者进行传播,并且这种有效的方式随着高科技的发展已经成为现实,这使广告艺术效果最大化的梦想成为可能。同时,网络广告也变成了发展最为迅速的新媒体广告,每季度的增长率都与网民的增加幅度成正比。未来中国网民数量可相当于一个省级卫视的覆盖率,这一数字相当可观,传统媒体的自身局限性越来越强,新技术带来的新媒介发展对于广告艺术来说,无疑是未来的重中之重。
2.新技术在广告制作上的普遍应用
除了新媒介的发展,声、光、电、化等技术的综合应用,使广告艺术在设计与制作方面也得到大幅度提高。可以说,广告艺术离不开新技术的发展,新技术与广告艺术密切相联。作为实用艺术中被人熟知的一种艺术形态,广告艺术的发展一直以来都以技术发展为主要基础,广告艺术和多媒体技术的发展紧密结合在一起,并且广告艺术一直是多媒体技术最好的实践环节之一。就技术而言,在广告艺术中主要被应用于广告制作的诸多方面,包括广告的前期制作与后期制作。如何制作出更具艺术感、更符合品牌传播需要的广告,如何更好的升级制作广告的相关软件,如何在后期还原设计色彩、呈现最初的广告设计理念这些问题一直是广告艺术不可回避的问题。
严格来说,广告制作的制约因素比较多,由此更体现了技术的重要性。从最初的广告设计上就离不开技术,各种多媒体软件技术的快速发展,摄影技术、照明技术的提高,使广告艺术从平面到立体,二维、三维到多维空间,时间的跳跃与衔接,视觉、听觉、触觉、嗅觉各个感官的开拓,无限联想因素的展示。各种新颖的广告艺术形式,都将通过新技术一一展现。现今的平面广告和影视广告,其高科技元素运用越来越广泛,各种新技术手段被快速的展示在广告艺术设计中。
在广告的后期制作中,影视的后期合成技术,动画技术,广告材料的运用,喷绘、印刷,展示等各个环节,都无不考验新技术的应用性能。往往一些并非为广告艺术而创新的技术也能快速的在广告中使用,比如前文提到的影视3D制作技术,广告制作中也在使用,而且应用的范围非常广泛,有些仅仅几十秒的广告已经完全可以和科幻电影相媲美。画面精美、色彩饱和度高、视听效果绝佳、强烈的感官刺激和冲击力,随着3D电视技术的发展,蓝光技术播放家庭影院的出现,这些都不再是遥不可及的奢望,这些精美的广告艺术作品将会在家庭中以完美的3D形式呈现。
3.新技术在户外广告上崭露头角
一、“互联网+”与MOOC的时代潮流
在信息时代,互联网无处不在,并且正在深刻地改变人们的工作与生活方式。“互联网+”就是互联网加各个传统行业,传统行业利用信息技术和互联网平台让互联网与传统行业深度融合,创造出新的发展生态,使得一些传统行业迸发出新的生命力。传统教育行业也在积极利用信息技术,革新教育教学技术,提升教学水平,而职业教育更加受益于信息科技的发展。MOOC(massiveopenonlinecourses)大型开放网络课程正是借助互联网信息技术,成为当下教育发展的主流之一。MOOC的精细化教学设计特点和翻转课堂的教学方法有利于教师教授学生职业技能知识,其碎片化、自主化的教学特点也对高职课程教学改革提供了有益的指导。
二、大众创业、万众创新的新浪潮
大众创业、万众创新作为当前政府打造的经济发展两大新引擎,已经成为中国的国家战略,而职业教育是紧紧围绕国家战略的实现而展开自身的变革与发展的。加快发展现代职业教育是发挥我国巨大人力优势,促进大众创业、万众创新的战略之举。所以,我们要围绕推动创新创业,把深化高校创新创业教育改革作为推进高等教育综合改革的重要抓手和突破口,要完善人才培养质量标准,创新人才培养机制,改革教育方法和考核方式,强化创新创业实践,努力造就大众创业、万众创新的生力军。这就是具体的课程教学改革的方向。
三、职业教育集团办学的深化发展
职业教育集团是职业院校、行业企业等组织为实现资源共享、优势互补、合作发展而组织的教育团体,是近年来我国加快职业教育办学机制改革和促进优质资源开放共享的重要模式,教育部印发的《关于深入推进职业教育集团化办学的意见》指出,到2020年我国要初步建成300个具有示范引领作用的骨干职业教育集团,建设一批中央企业、行业龙头企业带头组建的职业教育集团,基本形成教育链与产业链融合的局面。职教集团办学的深化发展对于优化教学资源配置、促进优质资源开放共享都具有积极的促进作用。因此,职教集团办学的深化发展势必对高职专业建设、课程教学等提出新的要求。为了更好地适应新形势发展的要求,现今的高职广告设计课程教学改革呈现出以下几点趋势。
1.由单一技能转向创业创新综合能力的培养
高职广告设计课程教学始终强调培养学生的专业实践能力,整个课程教学通过作业练习、课程实践、顶岗实习等环节将实践技能的培养训练贯穿于教学中,这种训练体系是以强化学生职业岗位技能为目标的。在大众创业、万众创新的引领下,广告设计课程实践教学体系不仅要培养学生的职业岗位能力,还应配合相关创业创新能力培养课程共同培养学生的创新能力,这就要求调整以往的实践教学体系,积极发挥广告课程实践性强和广告行业入门门槛低、易于创业的特点,从过去单一的技能培养向现在综合能力培养转变。整个课程实践教学体系应以培养学生创业创新能力为目标,具备包容性与延展性,课内训练与课外活动结合贯通,广告专业技能与综合业务能力并重,有意识地增加小组工作项目,培养学生的团队精神。教师在讲解案例与安排学生技能训练时,要增加广告业务法规、项目资金管理等与创业能力相关的知识,制订新的考核标准,为培养学生创业创新能力构建良好的实践平台与训练体系。
2.积极利用现代教学技术手段,优化教学模式与方法
现行的广告设计课程教学通常采用多媒体的方式讲授,以及单元制教学和工学一体的教学模式与方法。随着以信息技术为主的教学设备与手段广泛介入现代教学,现代广告设计课程教学应积极利用现代通信技术、成像技术等构建生动逼真的虚拟教学情境与交流实践平台,紧紧围绕教学目标改进教学手段,积极借鉴MOOC精细化、碎片化的教学特点量化教学目标,以核心知识点和单项技能为主体构建教学实施纲要,广泛利用网上共享资源,优化教学内容,建立师生互动学习的信息平台,开设线上课程,从而促进学生自主学习。教师要依照学生不同的广告专业能力,如广告平面设计制作能力、广告材料工艺制作能力、文案写作能力等设计教学方法,还可以采取以赛促学的方法,以时间、级别、类别等建立赛制教学表,让学生积极参加专业比赛,进而促进课程教学的开展,提升教学效果。
3.资源共享,特色鲜明
关键词:广告设计;教学改革;革新创新
广告设计教育在我国已经有了四十多年的发展历史,从最初的经济类专业中的广告学专业到本专科设计院校独立设置的广告设计专业,直到现在发展到综合性大学的设计学院视觉传达类专业的主干课程之一。随着我国经济发展和改革的不断深入,从最初的平面广告设计和创意,逐步发展到涵盖多媒体广告和品牌战略教学模式。广告设计是一门综合性、实践性很强的实用型课程。这类课程通过理论讲授培养本专业学生对于广告设计的专业认识,通过和实际应用设计指导加强学生对广告创新及应用设计能力。新时代广告设计课程的教学改革和模式创新,必须从各高校的实际出发,充分利用各高校的资源优势,分析学生特长和性格特点,改变一成不变的教学手段,运用多种教学方法,实现从学校教学到现场的空间转移,由静态教学向动态教学转变,从理论教学转而结合实际案例教学,实现“教育、学习、实操”一体化[1]。为了适应新时代广告设计人才的需求,全国乃至全世界都在进行着广告设计的教育改革,笔者认为可以从以下几个方面对高校广告设计教学进行改革和模式创新。
一、明确教学目的,优化课程结构
1、优化知识结构
高校平面设计或称之为视觉传达设计专业的专业设置顺序必须遵照市场规律和学习和思维的循序渐进的规律。应由基础审美美术理论绘画设计动手能力创意与构思能力训练图形类创意训练三大构成原理设计软件市场调查印刷和制作各平面设计各枝干课程。其中,特别强调市场调研的重要性。该门课程往往设置在毕业前夕,其实市场调查对于本专业学生迅速把握市场最新的设计动态,紧密结合市场需求和设计时尚,教学上引导学生关注市场发展,及时调整自己的设计方案,以促进设计的创新性、实用性和引导性,通过切实有效的市场调查获得的知识是即时、动态的,有了这些铺垫工作的进行能让学生迅速掌握知识运用和市场形势,才能设计出优秀的作品。其次,对于本专业的学习必须综合了解和掌握相关课程如图形创意和标志设计和版式设计、招贴设计、型录设计等。广告设计有关部门和广告行业均有明确的规定及分类,受相关法律法规的限制,必须通过周密的调查研究和创新的设计才能设计出适合市场的广告[4]。
2、加强软件学习
广告设计应建立在学生熟练掌握计算机设计软件后才能顺利进行教学,特别是平面设计应用最为广泛的Photoshop、CorelDraw、Illustrator这三款软件,而目前很多学校该类课程学习的时间段较之广告设计时间段平行或者滞后,导致广告设计在实训作业时很难准确表达学生设计思路完成高质量作业。正所谓“工欲善其事必先利其器”,学生如能熟练掌握这三款软件能大大增强设计作品的质量与输出的水平[2]。
二、搭建教学平台,理论实际结合
1、建立专业工作室
工作室制的学习方式已逐步发展成为高校应用型专业的主要课堂实训模式,专业的工作室能提供教学所需展示和运用的工具、机器、材料、配件、展品等,让学生不仅直观接受理论知识,同时也能通过实际操作达到理论水平的融会贯通。教师在课堂内能够充分展示本类学科的创意阶段、研究阶段、实操阶段、成型阶段,学生通过步骤完整的实际演练能够在将来与社会接轨的实际设计项目中不出现“纸上谈兵”的现象。
2、引入项目训练模式
学校可以通过与设计竞赛、设计招标、商业广告设计等信息的实时掌握,遴选出适合本专业本阶段的实际项目引入课堂实训,让学生在完成作业的同时接受社会的评判,对于社会或校外各界设计机构对于广告设计案例的反馈形成更完善的设计方案,如此,能改变传统教学的“空对空”的教学模式,搭建教育与市场的有效沟通桥梁,激发学生的设计热情,促进人才应用性培养[3]。
3、寻求校企合作模式
近年来外界苛责高校教育人家就业率不高是因为传统的教学内容与方法无法跟上社会形式,导致企业在人才需求方面与学校人才培养方向有一定差距。新时代,更多的学校开始探讨消息合作的方式,适时带领学生参观广告制作单位,广告公司广告设计部门,让学生与企业实际设计人员进行交流,让学生在一定程度上提前认识企业和未来工作环境,让学生在课外自学中更有方向性和针对性,让企业导向教学给学生的学习指明正确的学习方向。让企业有市场经验的设计师能走进高校开设讲座,让高校学生能够在校期间接触设计公司的实际案例设计,让即将毕业的学生有实地训练的场所。通过寻求校企合作的方式能为社会提供更有实践经验的广告设计人才。
三、革新教学方法,与发展相接轨
1、因材施教
新时代广告设计人才的需求已经不同以往的流水线机械式的人才定格模式,在总理提出的“大众创业、万众创新”口号后,大批新型企业的组成模式也出现了合伙人制,人才在企业中因各自性格能力及专业水平的不同也将扮演不同的角色,高校教育也应改变以往一视同仁的设计教学模式,实行因材施教,让学生发挥各自的特点,在走出学校大门后能够大展拳脚。
2、新时代技术的教学
新时代随着科学技术发展,广告设计不论是媒介、技术、时代感以及相关法律法规上都有了非常大的改变,但目前市场上能够找到的高校广告设计教材依然没有太多改变,导致学生在校期间接收到的信息滞后,影响广告设计的最终表现和市场运用。因此,不断组织本专业教师专业讨论学习或访学进修的方式能提高教师队伍水平,从教学输出上解决此类问题。
3、互动教学模式
通过实训课程让学生不仅正确认识自己的作品同时共同讨论同专业同学的设计作品,通过提出问题和改正问题,不断完善作品的质量和艺术品质。比如在理论和实训课程结束时,让学生提交作品,设办相应的展览或者多媒体展示。让学生对各自的作品进行相互评价,让学生清楚的了解彼此之间的差异,起到互相激励扬长避短的作用[5]。在学生讲述自己作品和互相评价之后,教师应该及时的对学生作品进行正确总结和对学生作品中存在的问题提出解决建议,让学生的互评之后能够有所思考,对于本课程的学习有实际收获。
4、网络资源教学
随着互联网的发展,新时代社会的商业已很难摆脱互联网的影响,互联网+教学的模式也已成为一种常见的新的教学模式,互联网+设计的方式也使得现在的设计师甚至足不出户就能跨省甚至跨国做设计。网络的海量信息较之高校教材而言可以说是大海比湖泊,通过课堂教学并综合利用网络资源能让广告设计专业学生的水平得到质的飞跃。
四、教学模式创新,加强师资建设
1、模块化教学
模块化教学。根据未来工作岗位对于职员分工和能力的要求,在理论教学过程中适度安排模块化的实践教学,这种模块化的教学应针对广告设计实际设计情况下的不同阶段安排,培养学生在实训课时内完成未来进入设计公司应提交的草图设计阶段、深化设计阶段、谈论完善阶段和后期制作阶段,要求本专业学生在实训课中达到相应单位的考核标准,由此提高学生的实际动手能力[6]。
2、由静态教学向动态教学的转变
在广告设计教学过程中,应该根据教学的不同阶段,由本课程老师进行基本理论、知识和技能的讲授,通过多方面的关系聘请企业专业设计师进行现场讲解与分析,对学生在学习理论知识和实践课堂课余作业中的问题提出和解决方案和有针对性的指导意见。实现从专一的学校教学到实际的项目现场的空间转移,由静态教学向动态教学转变,实现了“教、学、做”一体化[7]。
3、增加“双师型”教师加强教学水平的专业化
在教学队伍中多培养和聘请双师型教师,作为本学科学术带头人,指导教学大纲的修定,及时调整教学方案。通过双师型教师教学能力和工作经验兼具的特点,对包装行业和社会发展动态的分析,更好地完善课程建设。通过专业进修,企业兼职锻炼,专业技术资格证的考试等方式培养本专业中青年教师的实践教学能力,提高广告设计专业“双师型”教师比例。
五、总结
广告设计跟人们的日常生活密切相关,广告设计的好坏直接影响广告的传达效果,甚至侧面可以体现出人们生活品质的好坏。高校广告设计教育应该与时代接轨,设置教学大纲时广告设计课程学院必须整合学校和社会资源,教师应对教学方法进行不断改进,完善自我水平的不断提高,探索适合市场需求的教学模式。使得大学生所学习的广告设计能够学以致用适应社会需求,让我们的学生在校学习阶段就具备开阔的眼界和适应市场需求的广告设计能力,使广告设计课程和市场的需求紧密的联系在一起。课程教改是一个教与学的过程,教师在专业教学中吸取经验,在社会实践中不断地不断探索和研究,才能真正做到教学相长,培养更加适应市场需求的广告设计人才。
作者:杨宇 单位:湖南涉外经济学院
参考文献:
[1]张新昌.广告结构设计课程教学改革的探讨[J].北京传媒大学学报,2002,(1).
[2]王振林.《广告设计》课程的“激励竞赛”教学法的探索[J].广告工程,2002,(5).
[3]尚震;以实践教学提高广告设计课程质量[J];美术大观;2011年02期
[4]李佳龙;广告设计课程教学改革浅析[J];美术教育研究;2012年10期
[5]李林;高校广告设计课程教学改革研究[J];美术界;2012年09期