包装平面设计精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的包装平面设计主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：包装平面设计范文

视觉平面设计融入视频包装设计，成为影像视频包装不可缺少的一部分。本文从视觉平面设计在视频包装设计中表现及意义出发，探究视觉平面设计在视频包装设计中的地位。

关键词：

视觉平面设计；视频包装设计；视频媒介

一、视觉平面设计与视频包装设计的定义

视觉平面设计是通过标识logo、字体设计与编排、插画、绘画作品、颜色搭配以及信息化设备等的融入来表现影像的二度空间。视觉传达设计的过程中发现了一个现象：传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。视觉平面设计是通过表现视觉媒介并通过有效的方式传递给观众的一种综合性设计，它不仅具有丰富的内涵，还是这个时代特征的体现。信息化时代的发展、科学技术的进步以及新能源和产品材料的开发与应用，不断扩大了这个领域，融入了一下新兴的信息化技术与交互设计，这些视觉媒介的结合，创造了一个影像艺术的新空间，如书籍装帧设计、会展设计、视频影像设计、视觉环境艺术设计等。视频包装设计是用视频、动画技术、视觉平面元素等创作出的一种运动的错觉或者变形的外观，这些动态影像通常是结合音频创作而出现在多媒体项目中的。例如，全球音乐电视频道MTV基本运用平面设计的基本元素——图形、文字、色彩来进行不同的组合和编排出创意个性鲜明的形象，而这些简单经典的设计就是视频包装设计与视觉平面设计的完美融合。视觉平面设计在视频媒介上的扩展是视频包装设计的一个方面，它的范围广，如电影宣传片、电视剧片头、电视频道包装设计和栏目片头包装设计等。确定主题根据目的对设计对象进行设计包装来传递效果，可大致认为是针对电影电视外在形象包装进行推广的一种动态视觉平面设计。视频包装设计这个新型的专业历史短暂，但从它诞生开始就与视觉平面设计有着密不可分的联系，如20世纪50年代的作品《金臂人》是美国平面设计师索尔•巴斯为电影设计的片头，这个电影的片头融入了平面设计，成为了平面设计与影像设计的代表作。电影《007》的片头包装设计中，美国设计师罗伯特•布朗约翰将电影剪辑、幻灯、平面设计三者混合在一起，使其在风格上形成了强烈的对比。这些经典之作无一例外都运用了视觉平面设计和视频包装设计的完美融合。

二、视频包装设计的视觉平面化

视频包装设计是结合绘画、雕塑、平面设计、动画设计等的综合学科。从视觉平面设计与视频包装设计的内在联系上看，视觉传达设计是为了对一些特定的信息进行视觉化形式的传达、表现、策划、创作、想象。同时也需要通过对视觉元素的编排与组合来表达对视觉的感知，从心理上实现人与人之间的交流。二者在信息传达方式上具有一致性。随着信息媒介的不断更新与发展，在这个看图时代，人们正以图形图像逐步取代文字。随着信息化技术的发展与更新，人们对图形图像有着多维化与多方面的要求，视觉平面媒介与影视相关领域视频媒介紧密融合。因此信息在策划、执行、传达与实现的过程中，实现了不同媒介在信息组织方式相互渗透。另一方面，同是二维界面上的展开和调度，视频包装设计与视觉平面设计分别实现于屏幕和平面介质，但在空间规划方式以及图像设计方式等方面的相似性，使视频包装设计平面化在表现形式上实现了对接。此外，影视艺术各个领域对视听语言的集成性与包容性，平面视觉元素在视频艺术的运用上的易操作性与灵活性，成为视频平面艺术中元素之一。

三、视觉平面设计在视频包装设计中运用

视频包装设计以视频媒介为载体，它的实现原理就是一切动态影像形成的基本原理——“视觉残留”：人的眼睛在观看运动形象时，每个形象消失后，在视网膜上滞留0.1秒的时间，前一形象消失之前，产生后一形象，两个相互重合在一起，在视网膜上形成一个个运动的影像。然而这些动态画面是由一个一个静止的画面连续不断地切换而组成的，然后这些动态画面无论截取哪个静止的画面都是一副平面设计作品，所以视觉平面设计是视频包装设计平面画面元素组织结构、视觉元素设计与风格走向的一个引导。视频包装设计的平面设计不是照搬视觉传达设计形式，它也要根据视听元素的特点来改造和编辑的。视觉平面构成的形式在视频包装设计中的表现，是一种区别传统形式的一种新的构成方法，是融入了视频包装设计作为声画动态影像的特性创造出的。如图形图像平面元素和视觉平面设计风格的融入不仅使装饰化元素得到强化，还使广泛地重视和运用它的视觉识别作用。如在很对电影，电视剧的片头与宣传片及栏目的推广片中文字、符号、图等平面设计元素是视频包装设计的重要载体。视觉平面设计中最为精髓的元素就是文字，它不仅仅是图形，更是一种表意的符号，在影像画面设计中，文字的运用设计要摒弃传统的简单静止平面的，而是要运动的立体的。如在央视很多频道都运用了文字元素进行视频设计，特别是国际中文频道的形象推广片中，画面的主要元素就是汉字的设计，抽取部首，运用运动镜头和实拍场景表现文字的体积感与空间感，阐释文字形象的新方式与传达了文字内涵与意义。在视觉平面设计中最典型最直观的表现视觉标志——符号，它一种将信息提炼优化成抽象视觉形象。在很多频道或者栏目的包装上，很多推广片与宣传片会将它作为固定化的视觉形象元素进行形态的延伸、创造空间的变化来推动整个影视作品的发展。在视频设计中，还有一个最具有视觉主体具体形象——图形图像，很多视频包装设计中，特别是很多综艺栏目或者节目包装中，都会运用文字和特定的符号，再配合稳定丰富形象的装饰元素在五彩缤纷的动态影像中非常扎眼。平面化设计的表现——图形元素，是我们在平面设计中最为直观的元素，在视频包装设计中经常运用，但这并不意味着是纯粹的“拿来主义”。它与影像动态画面独有的声音、与画面的切换运动相互融入，打造了一个全新的视频包装设计形式。

四、视觉平面设计在视频包装设计中的意义

随着现代电子信息科技的发展，以及视频包装设计的发展与进步，视频包装设计中平面视觉设计元素（的运用使它的表现语言更加自由与多元化，也开辟了视频包装艺术的新的走向与认知。视频包装设计者解构重组了影像画面，随心所欲地挪用置换，创造出了无限可能的创意空间。另一方面看，平面视觉元素融入视频包装设计同时也为平面设计的继续延伸与扩展提供了新的突破点。在现代影视艺术领域，视频包装设计因为平面视觉艺术的融入，平面意识已经举足轻重，是视频包装艺术中不可缺少的一部分，它不仅仅是创意构思的一种技巧和方式，同时也是一种单纯的视觉走向。将来的平面视觉艺术设计的发展与视频包装艺术设计是相辅相成的，通过研究视频包装设计的意及它的发展历程，视频包装设计的传播载体，视频包装设计的主要内容和发展前景，我所了解的视频包装设计的本质，都有一定的见解和看法。我相信将来的视频包装设计应该综合融入传统媒体和现有的视频媒体及平视觉平面设计，一个可操作性，可复制性的未来走向，是发展视频包装设计互动体验性的前提。视频包装设计的发展人类交流信息阅读信息工具的一个方面。完美的视觉效应和体验交互的视频包装离不开视觉平面设计。视频包装设计与平面视觉设计的完美融合可以使媒体在交互的环境下通过与真人互动演出来加强视频画面的表现力是未来发展的方向和趋势，比如像非物质文化遗产等，这些会给新型的视频艺术带来新的认知，从而也是一种艺术的推导和文化的传承。

作者：胡威 单位：重庆商务职业学院

第2篇：包装平面设计范文

关键词：包装；色彩搭配；平面设计

现如今人们越来越追求生活的质量以及对美的享受，为此，十分注重一些外在形象的东西，对于一件产品来说首先看重的就是包装，也是吸引消费者进行消费的关键因素。只有在包装上抓住消费者的心理，才能够增加产品的知名度和销量，创建一个优秀的品牌。包装设计对于一件商品来说是具有非常重要的意义的，而影响包装设计的关键因素就是色彩搭配，榇嗽诒疚闹姓攵哉夥矫娴奈侍饨行了简单的介绍，主要是包装设计的重要意义以及色彩搭配对包装的平面设计所造成的影响和需要注意的问题，希望能够引起相关人员的注意，加强包装的色彩搭配，进而创建出更好的品牌。

一、包装设计中色彩搭配的重要意义

一件商品的销售情况取决于多种因素，除了最基本的商品质量和性能之外，商品的包装也是占据着非常重要的位置的，因为包装是首先吸引消费者的眼球，使其进行购物的主要因素，所以包装的色彩搭配是十分重要的。包装色彩搭配会对平面设计造成很大的影响，色彩搭配直接决定外观的整体效果，而且能够显示出意见商品的价值，所以好的包装设计能够在一定程度上提升商品的价值，并且使商品具有自己的特点。

二、包装设计时色彩搭配上出现的问题

（一）不能突出品牌的特点

包装具有一个非常重要的作用，那就是体现一件商品的特点，所以很多知名的品牌都有其独特的包装设计，并且能够抓住消费者的消费心理，使其在激烈的市场竞争中得以胜出。但是，进行实际的包装设计时在包装的色彩搭配上还存在很多的问题，尤其是涉及到突出一件品牌的特点时难度就更大的。这会对进行设计工作的设计人员提出很高的要求，需要设计人员了解产品的各项性能和特点以及消费者的心理，另外，设计人员的审美水平也是十分重要的，因为在色彩的选用上还是要注重美感的，设计人员无论是缺乏审美能力还是设计能力都无法完成这项设计工作。很多品牌不知名往往不仅是因为产品的性能不好，有很多时候是因为包装不独特，色彩搭配存在不足之处，影响了消费者的消费热情。

（二）色彩搭配与使用的环境不适应

色彩的发展为色彩包装设计带来了巨大的市场价值，但是要想充分发挥这些价值却是一件不容易的事情，因为不同的商品、不同的使用人群对不同色彩的反应是不同的，所以在进行包装设计时就很也容易出现一个问题，色彩搭配很漂亮，但是与使用环境不适应，不符合消费者的消费心理。进行包装设计的主要目的就是为了吸引消费者、迎合消费者的消费心理。在视觉上造成一定的冲击，这样才能够达到想要的效果，所以这也是在进行包装设计过程中选择使用色彩时应当注意的问题。

三、解决包装设计时色彩搭配上出现问题的办法

（一）提高对设计人员的要求

包装的色彩搭配是否符合产品的性能，能够体现出一个品牌的特点，创建出知名的品牌，这主要取决于设计人员的水平，除了最基本的设计水平之外，设计人员需要掌握的东西还是非常多的。首先，设计人员需要对进行包装设计的产品进行详细的了解，掌握其性能和特点，结合产品的特点选择最为合适的色彩，绘制图案，并且用不同的色彩进行搭配。这需要设计人员具备非常专业的设计水平，另外，包装吸引人主要是外在的美感还有其独特之处，这也是一个优秀品牌的包装最为在意的地方，所以还会要求设计人员具备审美能力。综上所述，如果色彩搭配不当会使得包装缺乏美感和自身的独特性，也无法体现出一件产品的特点，没有一个好的包装设计，品牌是很难被消费者记住的，因此也就难以在竞争非常激烈的市场上得以立足，所以需要提高对设计人员的整体要求，使其设计出更好的包装，将色彩进行合理的搭配，使得品牌具有其自身的特点，这也是包装的意义。

（二）包装色彩与风格与使用环境相适应

包装色彩不能够仅仅追求美丽，还需结合产品的种类，根据不同消费者的心理需求进行相应的设计，要与使用的环境相适应。例如，在设计药品的包装时就不能够选择过于鲜艳的色彩，应当尽量使用白色包装，会个人一种干净、卫生的感觉。而食品的包装就应当使用一些鲜艳的色彩，这样能够体现出食品的色香味俱全，使消费者看到包装就有想要品尝的食欲，这是对于不同属性的产品而言具有不同的色彩搭配方法。对于不同年龄阶段的人来说色彩搭配也是有一定的要求的，对于孩子来说比较喜欢的是鲜艳的色彩，象征顽皮、天真，而对于成年人来说就会比较倾向于象征高贵典雅的颜色，所以色彩搭配需要结合使用的环境。

四、结语

通过本文的简单介绍，可以了解到对于一件产品来说，其包装会严重影响到产品的销售情况以及知名度，好的包装能够吸引消费者的眼球并且使消费者快速记住这一品牌，所以不同的品牌都会有其独特的包装设计。但是对于包装设计而言色彩搭配是十分重要的，本文主要介绍了色彩搭配的重要意义以及早包装设计中容易出现的一些问题，并且提出了一些解决办法，希望通过本文的介绍，能够为相关设计人员进行设计工作带来一定的帮助，也能够帮到一些好的产品立足于市场之中。

参考文献：

[1]姚豪杰，郑红光.浅谈平面设计中的色彩搭配[J].包装世界，2014（3）：17.

第3篇：包装平面设计范文

1电视节目包装是打造精品电视节目的重要举措

电视节目包装随着电视媒介技术的发展而不断变化，每一个历史时期电视节目的整体包装水平会因电视技术和电视台节目制作理念的不同而显出较大差异。到了电视媒介技术较为成熟的今天，电视节目的个性化、专业化、创新性发展已成行业趋势，在这样的发展背景下，电视包装技术的更新和包装水准的提升是电视台创建频道品牌、打造精品电视节目的重要举措。电视节目包装早就出现，包装手段和包装后呈现的形态受到多方面因素的影响。无论在哪个时期，电视媒体的发展都与其他艺术创作有着一定的联系。因此，在结合电视节目生产流程和生存现状的基础上，电视包装设计一般被界定为运用各类视听元素对电视节目进行整体优化设计，创造出更加有利于观赏的收视效果。综合几种传统媒体的特点，电视媒体在图像和声音相搭配形成的声画组合方面占有优势，电视传递信息从根本上强调的是视觉效果上的清晰，在满足观众知情权的情况下丰富荧屏视觉体验感。因而，从视觉传播的角度看，平面设计元素中的图片和颜色的搭配、协调使用，以及平面艺术创作中的版式编辑手段等的参与，都可以让观众在有限的电视荧屏上感受到无限的含义表达和审美体验。在电视媒体作为信息传播媒介出现伊始，电视包装从属于电视产业，并不是一个独立的行业品类。如果从时间上来界定，电视包装业的发展经历了不到一个世纪的历程，与其他技术手段相比，这个历程是比较短的。从包装技术手段所经历的几个阶段来看，从起初的人工包装到电子化手段包装再到网络化的包装，电视包装技术实现了跨越式发展。现代化的技术手段成就了电视频道的专业化发展和电子化生产与制作，在技术上取得了遥遥领先的现实影响力。电视包装技术发展至今已经成为独立的产业门类，在与电视节目质量同步提升的过程中，电视包装技术行业渐成规模，电视产业发展在为电视包装技术发展提业前提的基础上促进了其快速发展，而电视包装技术在同一时期以自身的技术优势进一步推动了电视媒介的改进。在相互依存、相互促进的过程中实现了互利共赢。从变化发展的观念看，电视节目包装技术是个一直处于动态变化中的名词，代表着一个会时常融入新元素、内容经常会更新的新兴行业。电视包装技术同电视媒介的发展一样，同处于不断发展变化中的人类社会有着密切的联系，每一时期，人们的思想认识、生产力水平的高低和技术创新的程度都是不同的，尤其是在我国厉行改革的时代，在社会上出现的一切变动都可能会对电视包装的发展产生影响。电视媒体从“传者中心论”到“受众中心论”转变的历程中，电视包装技术要更多的考虑观众的需求，从观感、心理、情感等方面设计电视节目，并充分运用和创新电视包装技术，通过健全和完善包装技术这一硬件条件来打造精品电视节目，树立品牌意识，带动电视频道朝着创意化方向发展。

2平面美术设计融入电视节目包装的积极意义

平面美术设计中的很多元素是构成我国传统文化的重要部分，这些元素在电视节目包装中的运用，不仅有助于电视节目建立形象、创意化的识别标识，更是对我国传统文化的继承和弘扬。平面美术设计中文字、图案、色彩三大元素同样是生成电视节目内容的主要工具，而电视节目内容的生成同样需要文本信息、声音和色彩的运用。从要素的构成方面来看，电视节目和平面美术设计出现了交叉和重叠，把平面美术设计中的元素和编排方式运用到电视节目的创作过程中来，既继承了传统艺术设计的基本手法，又增加了听元素形成电视频道自己的视听系统，这是一种艺术化的再创造。从宏观上看，不论是平面美术设计，还是电视节目的艺术加工，都是建立在传统文化基础上的再创造。在电视包装技术中融入平面美术设计元素，体现了电视节目对传统文化的认同，在坚持技术创新的基础上坚守了民族文化阵地，顺应了时代的进步和发展。增强视觉效果在综艺节目娱乐化和严肃节目轻浮化的传媒生态下，重技术轻内容的发展趋势渐成电视行业的新常态，为了巩固新闻信息传播和传播主流价值观念的平台地位，电视频道和节目应重建内容，提升节目的整体质量，以内容建设为根本。这就需要加强对内容的创作，在节目表现形式的艺术化加工和传播渠道的优化上作出改变。平面美术设计中美学元素的渗透，是电视节目在当前环境中重回“内容本位论”的重要举措，平面设计中常用的创作技巧及对基本元素的熟练运用，能打造出更适合电视节目在电视媒介上传播的平台，增强电视媒体的视觉传播效果，给观众带来更好的审美体验。提高商业价值平面设计是促进电视节目设计赢取观众认同、实现商业价值的有效手段和重要方式。在已有的研究中，部分学者只看到了电视包装技术对电视节目宣传和营销的重要性，对平面美术设计在其中的运用不置一词，另有部分学者只是将电视作为展示平面美术设计元素和编辑方式的平台，对二者的统一和融合对电视台的盈利并没有进行深入研究，这些都是片面的。电视节目的高规格制作标准要求平面美术设计能为电视台带来经济创收，在具备视觉强化效果和审美功能的情况下，让电视节目制作中的剪辑艺术和声画组合技巧彰显出更强的艺术感，以提高电视节目对电视台的经济溢价。打造精品节目随着电视产业的发展，新旧媒体在竞争中呈现出的蓬勃发展之势。作为老牌信息传播和视觉营造平台，电视节目的发展已构成了电视产业发展的核心战略。从战略高度看电视节目的包装技术，已远远不止单纯的技术与节目内容拼接，而是整个电视台和电视频道的品牌塑造工程。电视传媒产业的工业化发展路径和市场化生存法则，要求电视节目从内在到形式，必须不断进行革新和升级，构建品牌意识，融合多种艺术表现手法增加内容的权威性、艺术感和文化含量。平面美术设计作为众多艺术创作方式的一种，为美化电视节目的荧屏呈现形式、创作出高质量的内容起了积极的作用，是电视节目实现品牌化发展的重要力量。综上所述，平面设计元素在电视节目包装设计中占据了很大空间，它们是构成频道语言的要素之一。电视屏幕上，平面元素的组合是最基本的视觉传达符号，它们借助电视媒介、传播信息，获得存在价值。电视节目包装设计融入平面美术设计既影响了现代社会中人们的意识和生活，也对我国传统文化的保存和弘扬做出了贡献，是我国电视产业升级系统中的重要一环。

作者：周媛媛

第4篇：包装平面设计范文

关键词：插画；平面设计；表现形式；组成元素；影响

插画，最早的被解释为书籍中的插图。正如《辞海》中对“ 插画” 的解释：“ 插附在书刊中的圈画有的印在正文中间, 有的用插页方式, 对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”随着现代社会的不断发展，插画形式的多样化发展，现代插画设计早已打破了过去对插画狭义上的解释，已经广泛被应用于书祯、包装、广告、多媒体动画等设计作品中, 它主要表现为摄影性插画、绘画性插画、喷绘性插画。将它本身的优点更好的发挥出来：直观的形象性，真实的生活感，美的感染力，起到了丰富视觉效果，吸引人眼球的作用。

“ 平面设计” 指的是在平面空间中的设计活动、其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计, 其中包括字体设计、版面编排、插画的采用、图形、文字、色彩、标志等, 而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说。平面设计包含的范围很广泛：广告设计、海报设计、包装设计、书籍插画排版设计等等。

如何正确的看待当今社会中的插画设计与平面设计，需要我们仔细去分析和探究：

一、 插画设计与平面设计有着密切的关系。

一方面，插画是平面设计的其中一个组成元素，并且在平面设计中有着重要的地位。

从平面设计的概念来看，我们可以明确的看出，插画是平面设计中诸多元素中的其中一个。平面设计作品的最大特点是具有明确的目的性，它除了具有美化功能的同时，最主要的功能是准确明白地传达它所要表达的思想，给予观众以设计所要达到的视觉心理满足。而在平面设计的几个主要组成元素中插画是最能体现这一特性的。它的功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，更好地引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行为。

插画与平面设计中的其他元素相比，有着得天独厚的优势。它与字体、色彩、排版等元素相比，更能直观地传递信息，更能吸引观众的眼球。让人们一目了然地了解到需要传递的信息，俗话说“一图胜万言”，图形、图像的强烈说服力，往往使许多文字的描述都显得繁琐和多余。

插画设计被广泛应用于平面设计当中，比如包装设计。随着社会的发展，包装设计的功能不仅仅局限在保护、销售和美化商品上，而是进一步延伸到满足消费大众情感和心理等需求上。在知识经济腾飞的时代，一个重要的社会特征就是大众比以往任何时候都要关注和尊重生活中的个体，强调其价值与需求的满足，在这个阶段，将插画与包装设计很好地结合起来，既能达到包装本身的促销作用，又能很好地满足个体审美需求。

在包装设计中运用绘画性插画使包装形成了自己独特的风格、个性。如中国的酒类包装、茶叶包装常用国画形式作为包装插画。《清明上河图》就曾被运用在一酒类包装上,画面上古老的人文景观, 各色的酒肆招幌成了该酒的“ 品牌形象代言人”为此酒摇旗呐喊。真是“ 此时无声胜有声’, 。许多中国传统的图案、纹样、图腾、包括剪纸、蜡染、扎染等艺术形式也多次被运用到包装上去, 赋予产品独特的个性, 具有浓郁的中国特色, 既是民族性的又是世界性。

另一方面，插画设计作为平面设计的一个分支，根据自身的发展空间和特点，不断地朝着独立的方向发展延续。

正因为插画与插画与平面设计中的其他元素相比，有着独特的优势，再加之现代社会的发展，人们的不断关注与喜爱，插画设计才逐渐朝着独立的方向发展延续。比如动漫产业，可以说是平面设计中插画设计中发展出来的一个重要分支，漫画产业在日本被发挥到极致，平面海报、电视广告、杂志封面、店面设计、工业设计、产品包装等等, 动漫形象无处不在。插画设计正渐渐地由画家兼任发展到专业设计师从事插画设计。市场的需求使得专业化的插画个体和群体队伍逐渐形成。插画将在平面设计中扮演着更加重要的角色。

二、两者相辅相成，互相影响。

虽然插画设计正朝着一个独立的分支方向延续发展着，但是它始终是平面设计旗下的一个元素，只不过这个元素在平面设计中扮演的角色越来越重要。

插画设计的不断完善推动着平面设计发展；平面设计的不断发展也促进者插画设计的进一步发展，两者相辅相成，互相影响。所以我们不能用孤立的眼光去看待插画设计和平面设计。应该用全面的、发展的眼光去看待他们。

参考文献：

[1] 吴珊.关于插画[J]. 新闻周刊, 2003, (21) .

[2] 胡心怡.数字插图设计发展趋势研究[J]包装工程, 2009, (11) .

第5篇：包装平面设计范文

关键词:本土化元素；平面设计；应用

在新的时展下，本土化元素、传统图形元素、水墨画元素以及民族符号元素等都被广泛地应用于平面设计中。这些具有中国特色的元素为平面设计和民族艺术设计凸显了新颖的形式和极佳的视觉享受，为我国的平面设计注入了新的血液，增添了生命力。21世纪，具备多样化、个性化和本土化的平面设计得到了全球范围的认可，这种民族化、地方化元素在设计地位中的上升，为现代设计的类型化和风格化发展奠定了坚实基础。为了进一步推进本土化元素在平面设计中的应用，增强我国平面设计的创造力和新颖度，对本土化元素在平面设计中的应用进行深入分析具有重要意义。

一、本土化概念解析

本土化是一个动态化名词，其一直处于运动变化发展中，是民族文化特色发展的一个过程。简而言之，本土化是指处于同一个地区的人类群体，在一定时间阶段中，因为共同的生活地域和生活形态而达成心理共识，进而形成的文化共识。我国地大物博，民族众多，在不同的地区形成了独具特色的地域文化。在历经百余年的曲折进程中，我国的传统艺术形式伴随着西方文化的融入，而产生了一种新型的艺术形式。在经济全球化浪潮的卷席下，我国的传统艺术设计一度处于非常尴尬的状态。西式设计强烈的视觉冲突，让人们一度去纯粹地追求国外先进的设计方式和设计理念，忽视了本土化元素在平面设计中的应用，使得中西方平面设计逐步趋向于文化大同。为了有效打破文化大同趋势，打造传统艺术设计的魅力，国内艺术界开始重新认识本土化元素，并将弘扬传统艺术设计作为己任，重拾并坚守本土化元素在平面设计中的应用，打造传统艺术设计新天地。

二、本土化元素分析

我国的本土化元素众多，类型多样，特征鲜明，随着设计界对其的不断重视，本土文化元素已经被广泛应用于平面设计中。比较典型的应用有旅游景区特色产品包装、文化用品包装以及央视二套的《交换空间》节目，这些都充分利用了本土化元素来设计打造相关的文化产品。

(一)平面设计中本土化元素类型介绍

我国的本土化元素种类丰富，传统绘画元素、水墨艺术元素、传统图形元素、复古元素、性感元素、书法元素、东巴文字和绘画视觉元素、青海土族盘绣视觉元素、汉字点状部首图形、蒙古族传统文化元素、徽元素以及汉字艺术等都是我国比较著名的本土化元素。这些不同种类、不同地区、具备不同民族特色的本土化元素在我国的平面设计中有着不同程度的应用。从我国的传统图形元素来看，其包括了文字、图形以及艺术类等古典元素，而文字类又包括甲骨文、皮影、书法以及图形文化龙凤等本土化元素。在本土化元素与平面设计进行有效结合后，我国的平面设计理念发生了本质变化，中国哲学内涵以及传统图形元素在平面设计中开始回归。比如服装设计中的旗袍元素，唐装元素，建筑设计中的徽派建筑，天安门的华表，配饰设计中的头簪，文化领域中的笔墨纸砚以及艺术作品中的编钟等，都较好地融合了我国传统图形中的本土化元素。

(二)平面设计中本土化元素的典型特征分析

运用在我国平面设计中的本土化元素最典型的特征就是民族色彩浓厚，地方特色突出，历史底蕴丰厚。由于本土化元素均是土生土长在我国的各个地区，与各地区的自然环境、居民生活习俗以及外来文化影响等密切相关，因此其具备上述典型特征。此外，由于各个地区的经济发展水平存在差异，各地区的本土化元素在其表现特征上存在差异。比如徽州地区的本土化元素在平面设计中还蕴含人文情趣特征、教化寓意创意特征、视觉上重淡雅清逸的特征、就地取材选材特征以及炫技特征等。

(三)本土化视觉元素分析

在我国现当代的平面设计中，本土化视觉元素应用较多，意义重大，影响深远。本土化视觉元素包括民族性图形、文字以及色彩等具体内容，在现代平面设计中涌现出诸如五子登科、摇钱树、招财进宝以及连年有余等本土化视觉设计元素。其中，本土化图形元素不仅文化内涵深刻、形式丰富，而且地域性、民族性鲜明，被广泛应用于器物造型以及装饰平面设计中。图必有意、意必吉祥是本土化图形元素在平面设计中的唯一共同特点。这种传统图形设计存在历史悠久，已经被老百姓认知并喜爱。在平面设计中融入传统图形本土化视觉元素，能够有效提升平面设计作品的人气，扩大其市场占有度。本土化文字元素与我国的书法、汉字符号、偏旁部首等紧密相关。古朴高雅的篆书、字体朴拙舒畅流利的魏书，字体统一的隶书以及笔式连绵回绕的草书等都可以用到平面设计中，以提升平面设计作品的文化内涵和民族化特色。色彩搭配是平面设计的重要关注点，热烈轻松、明快艳丽、情感奔放、生机勃勃的本土化色彩元素能够有效提升平面设计产品的灵魂和彰显力，满足人民大众对平面设计作品的审美追求。

三、本土化元素在平面设计中的应用分析

本土化元素大多应用于产品包装设计、平面广告设计、服装设计以及手工艺品设计中，应用较为普遍的是本土化视觉元素中的图形元素、文字元素以及色彩元素。

(一)图形元素在平面设计中的应用分析

从我国的本土化图形元素来看，象征吉祥如意、寓意美好的几何纹、动物纹、祥禽纹、瑞兽纹、人物纹以及器物法宝纹等在器物造型和装饰平面设计中运用较为广泛。将传统寓意美好的本土化图形元素融合于现代平面设计，不仅能够有效传承和弘扬我国的传统绘画技巧，而且能够将一些画面结构进行抽象剥离。将对平面设计有用的因素和感性较强的绘画技法进行整合，在结合理性分析的基础上对其造型观念和设计原理进行再创造，赋予平面设计产品新的视觉效果。将本土化图形元素应用于现代平面设计，能够打破现当代平面设计的模仿困境，使平面设计在发展方向上取得新的突破，赋予平面设计产品神奇空灵之感，提升平面设计产品自身魅力。比如，在进行“奥运金牌包装器皿”平面设计时，设计师在沿用传统器皿漆器设计结构的基础上，保留传统器皿的造型结构特点，采用方圆结合构想，避免了金牌包装器皿的简单化，增添了包装器皿的视觉审美效果。此外，在奥运相关的礼品设计中，图形设计构想源于我国本土化中国印舞动北京图形元素，并利用印章造型作为其设计表现形式。这种将本土化图形元素和传统绘画技巧应用于产品包装器皿的平面设计上，不仅能够很好地体现我国传统历史文化，承载我国厚重的历史文化底蕴。而且还能向世人展示我国平面设计的中国化特色和东方古典韵味，提升我国平面设计产品在国际设计界的影响力。

(二)文字元素在平面设计中的应用分析

本土化文字元素在我国平面设计中的应用比本土化图形元素更为广泛。尤其是在一些旅游胜地，本土化文字元素作为一种传统地域文化载体，不仅广泛地应用于当地特色产品的包装上，同时作为一种旅游景观资源，被陈放于各个祠堂、纪念馆、博物馆中。并且，我国有众多的旅游景区直接将与本地区文化相关的本土化文字元素用于旅游资源宣传广告平面设计中。在我国，文字书写早已经发展成了书法艺术，在不同时期不同地域形成了独具特色的书法艺术表现形式，甲骨文、隶书、小篆、大篆、魏书、行书、草书、楷书以及行草、行楷等书法艺术形式多样。本土化文字元素既是人们抒情达意的艺术载体，又是丰富平面设计产品内涵的精神表象。其具备了浓郁的地方特色和民族化特色，以极具艺术感染的表现形式广泛应用于平面设计中。比如，我国众多的“百年老店”，无论是售卖酒水糕点还是经营餐饮，其在平面广告设计中采用的都是本土化文字元素，并且其包装平面设计也主要采用的是本土化文字元素符号。我国2008年北京奥运会的申报材料设计采用的就是融合本土化文字元素的平面设计，其装订形式、单个材料封面设计均是以书法文字为主要蓝本，并对相关的汉字造型进行加工处理，将本土化文字元素融于申报材料平面设计中。这种融合本土化元素的平面设计既彰显了我国书法文字艺术的博大精深和字体灵魂，又增添了平面设计作品的独特性。

(三)色彩元素在平面设计中的应用分析

色彩元素对视觉的冲击是绝对性的，我国本土化色彩元素大多以黑白灰为主色调，色彩冲击和色彩搭配是平面设计的基本功。黑色在平面设计中运用得比较多，所有严肃、庄重、肃穆的视觉氛围都需要黑色来彰显。但是在平面设计中，不能一味地使用黑色，还需要对其他色彩进行搭配，以展示设计作品的魅力。比如，在我国的奥运会上，为了突出我国人民对世界各国来宾的欢迎，彰显我国国民的热情，表达美好祝愿，装饰版面以及容器器皿大多采用红系。在喜庆的节日上，我国众多产品包装设计也采用的是表达美好礼赞的本土化色彩元素，以此来增添节日氛围，展现产品设计的独特理念。本土化图像元素、文字元素以及色彩元素在我国平面设计中应用得比较广泛，其在彰显地域特色、民族特色、本土化特色方面作用巨大。在后续的艺术设计中，应当增加传统元素、本土化元素在平面设计产品中的体现，以促进我国传统艺术与平面设计的共同发展。

四、结语

近些年来，平面设计越来越倾向于将本土化元素融入设计产品，重拾传统文化和本土文化的精华元素，并将其应用于平面设计，开启平面设计的新方向。平面设计离不开本土化元素，平面设计者为了更好地表达设计理念，彰显设计特色，需要借助本土化元素来冲击视觉效果，以创造出文化内涵更丰富、民族特征鲜明的平面设计产品。

作者:国伟 单位:辽宁对外经贸学院

参考文献:

［1］向进．中国传统文化元素在平面广告中的应用［D］．中南民族大学，2012．

［2］李黎冉．中国传统图形元素在现代平面设计中的应用［J］．艺术研究，2013(2):134－135．

［3］李金．水墨画元素在平面设计中的应用探析［J］．美术教育研究，2013(17):91．

［4］袁征博．浅谈中国水墨元素在平面设计中的应用［J］．陕西教育(高教版)，2010(Z1):166+170．

第6篇：包装平面设计范文

关键词：插画艺术；平面设计；信息；传达；装饰；视觉

插画，具有悠久的历史，它是一种用图形语言进行信息传达的艺术形式，是为文字做的附图，对文字进行更形象的解释说明。从古到今在人类的社会生活中也都扮演着重要的角色。特别是在当前，插画在平面媒体，电子媒体以及多媒体领域中也起着重要的作用。这其中，插画也与平面设计领域的联系越来越紧密。在平面设计的领域中，插画以其独特的艺术魅力感染着观者，让观者在读取信息的同时体验到艺术欣赏的乐趣。这也是越来越多的高校将插画专业归为视觉传达设计，也就是我们常说的平面设计范畴内的原因。

在我看来，设计是一种以人为主体，并有特定目标对象的创造，其价值在于观念的创新与传达，从而达到人类发展的社会实现。从字面上面来说，“设”就是设想，创造；“计”即是计划，安排。现代设计大师蒙荷里·纳基认为：艺术是一种以生产某种产品为目的，将社会的、人类的、经济的、艺术的、技术的、心理的多种因素星河起来，进行产品产生构思和计划的艺术。归根到底就是人类用意识、用艺术创造力形成的一种构思和思想意图。而平面设计作为设计范畴中运用最广泛的一个重要组成部分，更是将设计的宗旨发挥的淋漓尽致：即通过一定的审视与选择，最后用文字，图形等视觉元素实现最初设想意图的过程。而这其中图形语言是最直接也是最能够引起观者的视觉注意，提高观者的视觉共鸣的最重要的元素。越来越多的艺术家也开始从图形语言这个最直观的元素来挖掘探索，从而提高视觉表现力及视觉表达效果。也就是之前所说到的插画艺术。与此同时，就插画本身而言，进行信息传达是其主要功能与作用，但是如果没有审美价值，缺少艺术内涵和感染力，也无法达到有效传达信息的目的。然而说到审美价值，自然又会回归到视觉美感，跳回到平面设计的领域。因此我认为，在纯艺术与设计艺术界限越来越模糊的当代艺术中，插画艺术对于平面设计这个庞大的领域有着不可抹灭的影响。

1 插画辅助平面设计设计（版式）传达信息

版式设计是整个平面设计的中心，也是运用得最为广泛的平面设计。其中，以文字为主体的版式设计也在市场中占了绝大多数的比例。例如：报刊，杂志，书籍，网页等，它们都是以文字为主体的版式设计。它们为了满足信息传播的需要，以文字为主要元素，对信息传播的载体进行艺术加工，使其鲜明、生动、准确，生动地实现信息传达。然而更多的时候，有些信息用过简单的文字达不到所要传达的情感及要求，难以用语言文字表达清楚所要传达的内容。这时候，我们就需要借助一些插图插画来辅助文字信息，或者说是将文字信息所要传达的内容概括成简练的插图插画元素，通过对元素进行艺术处理，浓缩要传达的文字信息，从而提高整个信息所要传达的准确性，生动性，让读者更易理解跟接受，产生强烈的认同与认知感；另外，这些插图还可以引导读者展开自己的联想跟想象，从而更加立体全面的传达出文字所要表达的内容；再者，长时间阅读文字会产生强烈的视觉疲劳，辅助的插画可以适当地缓解跟调节读者的阅读节奏，让信息传达的内容更长久，坚固，效果更完善，深刻。例如：儿童画报。因为儿童识别文字的能力有限，因此绝大多数的时候都难以用纯文字完整的将信息内容传达清楚，这时候如果没有插图插画的形象说明跟辅助补充，儿童就会很难理解其中的内容；另外，就儿童心理，生理的特点而言，儿童无法集中注意力进行长时间的文字阅读，因而在这种情况下，插画是不可缺少的重要组成部分。

2 插画帮助平面设计（招贴）吸引观者的视觉注意力

平面设计里的招贴设计，又称“海报”设计或宣传画设计，属于户外广告，在国外被称为“瞬间”的街头艺术。主要用招贴的形式来吸引观者的视觉注意力。这里说的“吸引视觉注意力”是指用图形，色彩等因素的强烈刺激，快速地吸引观者的注意力。也只有当观者的目光被强烈的刺激所吸引而停留在画面上时，才能产生“交流”。而招贴设计所承担的任务就是抓住消费者的目光。然而观者的目光往往总是会停留在某个具象的图案而不是抽象的几何图形或者是创意图形。这个道理就等同于我们能记住一个人正面的五官特征而很少能从背面的轮廓人出一个人。这就是我们的视觉系统接受信息时本能的接收与取舍。这也是越来越多的招贴设计都将插画与平面结合起来的原因。例如2010年世界杯北欧可口可乐的招贴就将可乐本身与插画进行结合，不仅能够更加充分的传达出作者的创作意图更是通过人物插画的元素大幅度的吸引了观者的注意；再如可口可乐Sambodromo招贴插画，整个招贴全部运用插画的形式，在众多传统的平面招贴中夺目而出，牢牢的抓住了观者的视觉。

3 插画提升平面设计（包装）的装饰美化效果

包装设计作为平面设计中最直接的视觉设计，它直接影响到消费者的购买欲。好的包装设计甚至可以提升产品的价值跟消费群体的定位。作为包装设计本身而言，它以产品的外包装作为载体来达到装饰美化载体的作用。而插作艺术的表现形式跟手法本身就具有装饰跟美化载体的作用，它不仅可以插入前面所说的版式，招贴灯平面媒体，更可以应用到产品设计这样的三维设计领域中。因此，如果没有插画元素就很难使产品包装产生视觉美感。例如美国最畅销的碳酸饮料MountainDew推出的系列限量版碳酸饮水包装设计，就是以插画为主要包装设计的元素，为原本平淡的瓶体增添了一抹亮丽色彩，起到了很好的装饰美化作用，提升了产品的视觉吸引力。消费者可以从精美的插画上领略到独特的视觉美感。这使得整个包装设计动感，时尚，灵动，同时也拉近了产品与年轻消费群体的距离。

4 插画为表目的平面设计补充艺术情感

插画作为一门独立的学科，同时兼并纯艺与设计的艺术内涵。但就艺术效果跟功能而言，插画的艺术价值还是表现在艺术鉴赏跟欣赏上，所传达出的是一种艺术情感，强调的是创作过程。而平面设计则侧重于目的，它必须依据所传达的主题，所承载的信息进行整体的设计，强调的是设计结果。而当代，纯艺与设计的界限也越来越模糊。提倡两者相结合的现代艺术。这也就是说，将插画作为载体附到平面设计（版式，招贴，包装等）中，也可以让平面设计成为插画作品。让平面设计在有目的的传达信息之余，成为艺术作品供观者进行艺术鉴赏，同时赋予平面设计透过插画所传达，传递出的艺术情感。

总之，在如今纯艺与设计相互交融的当代艺术中，纯艺的感情表达与设计的传递信息，两种艺术相互影响，融会贯通。从而迸发出不断创新，层出不穷的艺术形式与艺术体验。这其中，就设计领域中庞大的平面设计而言，插画艺术对于它的影响，意义，作用都是不容忽视，不可抹灭的。

参考文献：

[1] 彭彭.插画与设计[M].高等教育出版社，2010.

第7篇：包装平面设计范文

第一，水墨艺术元素是我国民族文化的坚实基础。现代社会中水墨元素也随处可见，打开电脑探寻网络文化的时候我们就会发现在各式的文字形态以及绘画艺术中，场景的远近以及山水景色都是由水墨艺术元素构成的，如果中国古代没有水墨艺术，我们就不会有今天现代艺术中的水墨立体变化以及水墨手法的呈现，所以，我们可以看出，现代艺术的发展，建立在水墨文化的坚实基础上，是对水墨文化的继承和发扬，形成了水墨元素，借以继承传统文化其真谛，在现代文化中进行创新。第二，水墨元素是对传统文化的继承和延续。水墨艺术中的浓墨、淡墨、干墨、湿墨等颜色对比和立体合成为我们展示出传统美的内涵，也是传统文化的根源所在。对于水墨画形态的继承，不仅在于外表，其内在也是超越时空的文化内涵。第三，水墨元素对传统文化的发展和弘扬。京剧作为我国的国粹，起到传承和发扬传统文化的巨大作用，京剧中人物的表现离不开水墨元素以及水墨元素所体现出的表现手法。从某种意义上来说，水墨可以作为传统文化发展和弘扬过程中的重要元素，水墨再现，体现出了水墨元素的美学内涵。第四，水墨元素和传统文化的结合可以体现出创新，通过对水墨元素进行创新可以充分地发扬中华文化，有着深远的影响意义。

2水墨艺术通过平面设计进行的创新

首先，水墨艺术在广告设计中的创新。现阶段，随着人们消费水平的不断提升以及人们对物质追求的不断提高，广告业也呈现出迅猛发展的局面，水墨艺术也开始转入到广告设计中，尤其是广告设计中所体现出来的点、线、面使其得到了充分的继承和弘扬，水墨艺术推动了广告平面设计的发展。实效性作为广告的一大特点，其必须特色鲜明，借以增加宣传的力度。所以，在将水墨艺术与广告设计向融合的时候必须要注重以下几个方面：一是设计要简洁。所谓简洁指的是耳目一新的感觉，在平面广告实际中需要透过广告第一时间让人们从外观上理解广告的寓意，促进消费。二是要具有美观的线条。线条由于其很强的表现力在平面设计中起到十分重要的作用，可以表现平面和立体效果，可以形成符号美感，自身变化丰富多彩，随意，线条的美是广告平面设计中必须突出的，以萧条没来统领布局，规划形态。三是水墨艺术在平面广告设计中的具体应用。点、线、面是广告平面设计所需的基本元素，这与水墨元素等同，根据点、线、面的各自不同特点，分别利用他们的表现力和自然优势，合理的安排位置关系，加工组合，就会得到很好的平面设计创作作品。其次，水墨艺术在包装设计中的创新。水墨画和包装设计是从原来的两个独立的艺术门类中分离出来，随着信息技术的发展以及人民精神需求的提升，在设计中这两种不同的艺术变得紧密起来，相互借鉴呈现在大众面前，水墨元素与包装设计的结合有：一是水墨元素以包装装饰元素的形象呈现在包装上。通过借鉴水墨元素包装的文字、图片以及标志的编排和展现都能突出包装的设计特点，符合商品的定位，突出设计亮点。例如，设计茶叶产品包装的时候，如果仅仅凭借简单的茶叶图片作为装饰产品的包装，很难起到良好的包装效果，无法展现中华悠久的茶文化，会使其落入俗套，难以突出特色，很可能被包装掩盖，为了弥补不足之处，可以通过运用水墨元素来做茶叶包装的创作，选取可以突出茶道特色的水墨画作为茶叶产品的包装，就会使茶叶包装的文化底蕴变得更加丰厚，已经也随之变得悠远起来，瞬间增强了人在视觉上的感受。二是通过对水墨元素进行借鉴，水墨画创作手法也可以展现出包装的特色。虚实相生的水墨画可以体现出包装水墨已经，使包装设计中的虚实结合效果变得更加强烈。包装设计过程中虚实结合可以体现在图文表现上，着重体现视觉元素加强虚实变化的效果，水墨画的留白手法，很好的应用于虚实对比，促进包装设计呈现出独具特色的美感和意境。三是水墨元素的应用必须注重结合产品的风格。在产品包装设计的过程中，不是任何产品都适合运用水墨元素手法，当产品风格与包装设计风格迥异的时候，不但不会对产品销售起到促进作用，还有可能造成不良影响，不利于该产品的长远发展。再次，水墨艺术在环境艺术设计中的创新。环境艺术设计其平面构图也大量的借用了水墨元素，有些设计以二次元空间的手法按照形式美进行分解和组合，成为平面设计中的一个标志性的创新。在环境艺术的室内设计中对水墨艺术的借鉴可以体现出设计的简约美，虚实相生的设计方法，有利于满足精神层面需求的同时也能顾及实用性，水墨画和书法作品等都可以增强室内空间的文化艺术气息。

3总结

第8篇：包装平面设计范文

关键词：文字 汉字 字体设计 平面设计

中图分类号：J504 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2012）08-0000-01

一、汉字的起源与发展

汉字是世界文字历史上产生最悠久、体系最庞大、结构最复杂、形态最优秀的文字之一。考古发掘证明，汉字起源于原始绘画。在山洞的石壁上刻绘的、简单的、可拟物的壁画式符号能够把当时的一些思想、事物记录和保存下来，成为语言的另外一种存在形态，弥补了语言受时间和空间限制的不足。今天人们看到的各种文字造型，多为象形文字的发展和延续。

汉字在不同历史时期的发展和演变经历了各种不同的体例形态。可考证的文字发展形态根据时间顺序依次为：甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书（真书）、草书、行书、宋体、现代汉字。汉字经过甲、金、篆、隶、楷、草、行等字体的沉淀，逐渐向更简化，更规范的方向发展。到了印刷字体的时代，产生了现在的印刷字体：宋体和黑体。随着文字体系的成熟，在这两种字体之下又延伸创造出了一系列新的字体—中宋，粗黑等各种标准字体。

二、汉字在平面设计中的应用

（一）汉字设计与标志

标志设计与单个文字的字体设计关系密切，很多标志设计都是以字体设计为主。在标志设计中，字体变化比较抽象，字体的设计更要注重形态的美观。识别更加方便，可记忆特征更为独特。

现代标志设计中字体的设计运用非常普遍。在标志设计中文字的设计手法一般分为象形化设计和意象化设计。象形化设计是具象图形与文字在结构上的有机结合，图中融字，字中融图；而意象化设计，是通过设计使文字内涵在字的结构中加以展示，把抽象复杂的概念视觉形象化，让文字更具个性和表情。汉字既可表形，也可表意。“形”即可见性，“意”即可展性。在汉字设计过程中，如果能“以形写意”、“以意传神”，往往可收到非常独特的视觉效果。如2008年北京奥运会的会徽：把北京的“京”和一个运动的人相联系，就是汉字象形化和意象化的有机结合，从而达到传神的目的。

（二）汉字设计与平面广告

文字是平面广告中不可缺少的构成元素，配合图形要素来实现广告创意，具有引起注意，传播信息，说服对象的作用。平面广告中，广告借用文字和图形产生了一种因果化的视觉效果；在欣赏广告设计的同时，文字以特有形态产生着一种自身的审美意识。

在平面广告设计中，汉字的形式在其中又发挥着民族韵味的特殊意义，利用汉字的形态作为主要的形式去表达广告的内容，目的是能更快更好的推广本民族的文化发展，使所有承载着汉字字体设计的艺术载体更具有民族特性。因此，注重汉字形体没计，是增强广告设计文字视觉传达效果、吸引消费者有意注意，增强版面审美价值的一种有效手段。

（三）汉字设计与包装

字体设计是否恰当，是包装设计能否成功的关键之一。如何提高消费者对商品的购买欲，强化商品的品牌意识，已成为现代商品包装设计的重要课题。除了图形、色彩、编排外，包装上的字体设计是传递商品信息、提升企业品牌形象的主要内容。包装设计中的文字还必须从实际出发，对文字进行艺术加工，字体与内容紧密结合在一起，文字造型与设计思想相融合，从而概括、生动、突出地表现文字的精神含义。如：生活用品字体设计要流畅，应该表现商品的格调、品位以及符合消费者的购买心理等。

包装上的字体设计是在起到说明作用的基础上，运用文字形象多变的特性，以及文字与文字，文字与产品图样之间的相互关系来强化商品特征，提高商品形象，加深对商品特征的认识，其表现形式注重独创性和多样性，应从包装设计的整体来考虑，既要保证视觉形象的统一性，又要有一定的变化。

三、汉字在平面设计中的地位和重要性

汉字作为传达与交流的视觉符号，在社会生活中有着不可替代的作用。同时，它又与视觉设计的研究和应用有着密切关系。视觉信息的传达与交流，是将物质世界经过视觉感知在人的心理上产生作用的过程。它的前提是以人为本，其本质是通过视觉信息的传达为人服务。平面设计作为一种视觉传达设计，除在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广大的消费者传达一种信息、一种理念。因此，在平面设计中不单只是注重表面视觉上的美观而更应该考虑信息的传达。所以我们说，平面设计中文字设计是集传播功能、情感意象于一体的视觉表现符号，是平面设计中最直接、最明了、最迅速的信息载体。

个人认为，汉字对平面设计具有巨大重要意义。首先，汉字源于图画，属于象形文字。虽然经过数年的演变，与当初较为具象的图形已拉开了很大的距离，但它比字母文字具有与图形更密切的联系。这是我们在现代平面设计中进行汉字设计的基础。其次，汉字历经数千年的发展，融汇了无数人的智慧与心血，拥有书法艺术、多种字体和大量文字设计的形式与作品，这独一无二的文化遗产，可以给我们的设计带来有益的启迪和深厚的文化感、历史感。再者，以汉字为主要设计素材，不仅可以使广大的中国受众更易于理解、接受，而且可以以此为媒介向国外的受众介绍我们悠久的传统文化。可见，汉字在平面设计中有着深刻的意义。无论是汉字平面设计还是其他设计门类都应该具有开阔的国际视野，因为关注并致力于本民族文化传承本身就是对整个人类文明的贡献。

总结

在平面设计中，字体设计起着非常重要的作用。字体与字体的版面设计对于从事平面设计的人员来说，是十分重要的知识和设计技能。字体在平面设计中基本要解决两个问题，一是单独字体的创意设计，二是字体在版面中的应用设计。单独字体的创意设计是在基本结构上的创新和突破，而字体版面设计不仅要正确的传达版面的信息，更重要的是如何以符合视觉规律、富有美感的版面形式打动读者，使之在获得信息的同时也获得美的视觉享受。因此我们说，在平面设计中字体设计是一个非常重要的元素，甚至是画面的重心或创意所在，好的字体创意无形中就创造了平面设计中视觉的亮点，同时也起到了画龙点睛的作用。

参考文献

[1] 季铁周旭《文字设计与传播》（高等教育出版社）2007/12

[2] 万云青汪尚麟柳燕子《字体设计》（华中科技大学出版社）2008/2

[3] 刘杰《文字设计》（西南师范大学）1997/6

[4] 王受之《世界现代平面设计史》（新世纪出版社）

[5] 王受之《现代设计教育》（今日设计）2001

[6] 刘艺琴《平面广告设计与制作》（武汉大学出版社）2003..

[7] （法国）德卢西奥一迈耶《视觉美学》（上海人民美术出版社）

[8] （美国）本杰明、马丁内兹《现代美术与设计基础》毕盛镇/姜凡译

[9] 戚跃青《平面设计中文字的图形特征》（装饰）2000/2

[10] 柳林《字体设计与创意》（武汉大学出版社）

[11] 张福昌《设计概论》（浙江人民美术出版社）

[12] 李巍《招贴广告新视角》（重庆出版社）

[13] 谭冰玉《谈文字的装饰性》（中国美术教育）

[14] 丘斌《装演设计教学》（江西美术出版社）

第9篇：包装平面设计范文

关键词：平面设计；书法元素；有效应用

0 引言

中国的现代平面广告设计从西方引进并经过几十年的发展，有着重大的进步但也存在着不良的方面，如表现形式、设计手法以及平面广告自身的艺术气息和格调都是学习借鉴西方，几乎难以看到具有中国特色的东西。张道一先生在苏州大学百年校庆时曾说：“中国的设计只能靠自己，不能靠别人。”此番话一针见血的指出中国设计艺术的发展之路――将本土文化与现代设计相结合创造具有中国特色现代设计。现代平面广告设计的作品主要突出图形、色彩与文字等元素，因此，如要创造具有中国特色的现代设计则，需在图形、色彩或文字等元素上融入本土文化，突出我国特色。中华民族的骄傲――汉字，是悠久历史的文字。虽然平面广告设计师已然将汉字与现代平面广告设计相结合来突出中国的文化特色，但迄今为止众多平面广告设计作品中美术字的比例远远大于汉字的比例。尽管美术字具有整齐、醒目的特点，但却表现不出中国传统汉字书法所具有的精神与气韵。创新是设计的灵魂，无疑要求设计师从中华民族的骄傲――汉字中不断去挖掘、去创新。文字原创性的巅峰无疑是中国传统书法艺术，它与平面设计的相容贯通以及创新为现代平面设计搭建了一个极大的舞台。美术字与中国传统的书法艺术是全然不同的，前者是描出来抑或画出来的，后者则是写出来的。写出来的汉字包含特有的构成形式、积淀丰厚的文化底蕴、丰裕的美学价值使之能够胜任现代平面设计广告中一种具有强大生命力和感染力的设计元素。本文将从理论角度外加举例来阐述书法元素在平面设计中的有效应用。

1 书法元素在平面设计中的应用

在平面设计中，中国书法元素主要应用在标识、海报招贴、产品包装中。设计师可以将现代的技术手段加以利用来重点突破中国书法元素在平面设计中的艺术效果的突破。传统书法元素与现代平面设计的融会贯通不仅仅深化了设计的文化内涵，还能够有效的传达丰裕的形式语言，甚至对我国传统书法起到促进作用使之不断创新与探索。

1.1 书法元素在标识设计中的应用

非常重要的运用是将平面设计中的三大重要视觉元素―图形、文字、色彩完美结合。可识别性是标识最重要的功能。迄今为止，众多的经典标志设计作品中都是缘于书法元素的有效应用，导致了一种趋势即大多数的设计师们在设计中融入中国传统书法元素。中国传统书法元素其中一个成功例子则是由著名设计师陈绍华先生设计的北京申奥标志。该标志运用了中国传统书法艺术有精神和气韵，使得书法中的飞白与刚劲有力的笔触完美结合，甚至让整个标志宛如一个栩栩如生打太极拳的人。整个标志完美的传达出中国对奥林匹克精神的见解，同时也传达出了中国自身的传统体育文化精神。2008北京奥运会的会徽“中国印――舞动北京”，会徽以传统的印章和书法等艺术形式与运动主题结合。此标志洒脱俊逸，充满活力，寓意的是舞动的北京，饱含了13亿中国人民的民族精神。通过印章的表现形式，将中国传统的印章与书法等艺术形式与运动特征完美结合起来。人的形态同时形似现代简体的“京”字的神韵。国际奥委会主席罗格称赞此会徽是：“奥林匹克精神和中国传统文化意境的完美结合之作。”

1.2 书法元素在招贴设计中的应用

信息的有效传达是招贴设计最主要的一点。招贴在中国的发展时间不是太长，中国设计师在发展期间不断吸收和借鉴许多国外同行的优秀经验，尽管是学习西方国家，但并不是照搬，我国的本土传统文化以及传统美学起着主要影响作用，尤其是书法元素在招贴中创新。如著名的香港设计师靳埭强先生，他在台湾印象海报展中的展出的作品《汉字》系列，其中“山”、“水”、“风”、“云”这四幅作品饱含书法艺术元素，让人叹为观止。能够将山之伟岸博大，风之骤动元影。云之飘逸非凡、水之灵动幽远形容尽致。可以说是可谓将传统书法元素与平面设计相结合的经典之作。

1.3 书法元素在包装设计中的应用

包装设计有三种功能：1）物理功能―着重于包装能够保护商品不被破坏；2）生理功能―侧重于包装可以给予顾客方便携带；3）心理功能―偏向于包装吸引顾客的购买欲，增加商品的销量。

这个传统书法元素较多运用到中国味浓郁的茶、玉器、古玩、白酒等的包装设计中，能够将这些产品无形的韵味形象化。而相对于现代的工业产品或电子产品则太适宜书法元素的包装设计。举例说明书法元素在白酒包装设计中的特色，如《郎》，中国郎酒，大家应有所耳闻，其中“郎”字书写的包装盒给人一种中国风，有刚劲的感觉，宛如白酒的浓烈、醇香。

2 总结

正如靳埭强先生所说的，“中国设计师偏好用中国的形式符号，这本身没有问题，也是很自然的事情，但我希望这不应是一种表面上的搬用与模仿，而是要有真正的思考。这些元素应该在你的思考之下有所变化，变成你自己的语言。”总之，中国传统书法艺术在现代设计中具有很大的挖掘空间。设计师在运用中国书法元素时，不能仅局限于外在的形式美上，而是要发掘其深层次的中国传统文化精髓。

参考文献：

[1] 于丽娜.传统书法元素在平面设计运用中的创意和审美[D].山东：山东师范大学，2009.

[2] 王倩倩.书法元素在现代包装设计中的应用[J].大众文艺，2011（9）：88.