高中音乐教学方法精选(九篇)

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第1篇：高中音乐教学方法范文

关键词：高中音乐；教学；创新

高中音乐教学对很多教师来说是一个非常棘手的任务，因为在课程忙碌的高中阶段，学生有着异于其他学段的浮躁和不安，音乐课作为考察科目而非考试科目，造成了很多学生的不重视，不配

合。其实这是一个普遍的误解，如果音乐课上得好，对于学生来说就不再是一种负担，而是繁杂课程中的调味剂，能够放松学生的心情。就如何上好音乐课，本人在这方面有多年的教学实践，并且在实际过程中积累了很多的心得与体会，在此愿和大家分享一下。

一、创造一种独特的音乐空间

音乐可以很好地融入生活和学习，教师上课前要积极构思，以求创造一种独特的音乐空间，让学生在音乐环境的熏陶下全身心地融入其中，从而抓住音乐给人内心所带来的触动，要创造这样的音乐空间，需要从最基本的教室设计上下工夫，音乐教室的设计要明显有别于其他的教室，让学生一走进就能深刻感受到音乐的美

感。在布置上，一切从简，而能突出艺术的气息，但也不能过于朴素，最好有很多雅致的装饰，特别是一些与音乐有关的图案或者是著名音乐家的头像和简介。

二、巧妙运用多媒体工具教学

随着科技的发展，教学手段逐渐丰富多彩，其中以互联网的利用最为突出。教师选用多媒体的音乐教室上课，要积极利用多媒体工具教学，互联网上有很多有趣的音乐游戏，通过和学生做游戏的方式，来吸引学生的注意力，提高音乐学习的兴趣。音乐学习室要能灵活多变，教师可以利用多媒体工具改用故事型的教学方式授课，比如，以一个音乐家来设计一节课，具体方式为：首先为学生播放该音乐家的著名曲目，简单介绍他的成就后接着为学生放映该作家的一些精彩的人生故事，最后再播放之前的音乐，加深学生的印象，用这样的方式即音乐情景式教学，学生通过初次感受，以及了解以后再感受，可以领悟很多别样的精彩。

三、创新设置小课堂交流平台

教学不该是教师的独角戏，音乐课堂的创新化可以建立在师生之间相互交流的基础上，两者相互配合，充分调动学生自主学习的兴趣，积极参与课堂活动。教师不仅要充分挖掘学生的潜力和兴趣，更要做到正面的指引。在平常的音乐课堂上，教师要尽全力为学生提供一切音乐学习以及音乐交流的工具，在选择教材时应该多关注学生感兴趣的，能够彰显学生个性和青春特征的素材；上课时，播放音乐曲目时可以适时指出一些重点，提醒学生重点聆听，以便他们能从中发现音乐曲目的特质，感受作曲者内心的澎湃和

起伏；不同的学生对于音乐节奏的感知和旋律的分析是不一样的，通过对同一首音乐曲目的理解和探索，教师可以分小组进行讨论，鼓励学生发言抒发内心的感受，通过相互的说与听，学生可以互相对比增进，补充对该音乐曲目的理解和体味。

四、独特运用联想想象式方法

音乐学习的基础是听，当学生听到某段旋律时，他的音乐感官会高速度地运转起来，在音乐欣赏中，学生通过聆听会对音乐的创作背景有一定的认知和感悟，如果创作者的心情是悲愤的，学生也会从中感受到他的无助和呐喊，教师可以先播放一遍音乐，让学生有初印象，紧接着再播一遍，然后在播放过程中为学生讲述本段乐曲的背景故事，播放完毕，让学生休息5分钟，最后再播一遍，此时学生对于音乐的认知就不再是单调的聆听，而转变成为一种思想上无形的教育。

参考文献：

[1]李晓芳.计算机绘图教学方法探析[J].才智，2009（06）.

[2]黎亮.工商管理专业案例教学方法探析[J].中国科教创新导刊，2008（25）.

第2篇：高中音乐教学方法范文

一、从对比中提高学生的音乐兴趣

也许有人说，音乐课不存在提高兴趣的问题，因为每一个孩子，不管他们的学习成绩如何，对上音乐课都是绝对的兴奋。我倒觉得，这话对初中学生来说相对适用，但对高中生就不尽然了，因为高中音乐课的内容与要求跟初中相比大不相同。初中音乐课以听唱结合为主，而高中音乐课则以鉴赏为主。学生听唱当然很有兴趣，在哼唱中既愉悦了心情，又陶冶了情操。至于鉴赏，由于受到了语文水平和音乐知识的限制，一般来说，他们的兴趣不会太高。如何提高他们在鉴赏性学习中的兴趣，我认为对比法是不错的“良药妙方”。有比较才有鉴别，通过比较，学生不仅能增长知识，也激发了他们学习的信心，符合学生喜欢探索、猎奇的心理。比如在学习《梨园百花》时，我故意引入了我们南通的地方戏――俗称僮子戏的通剧，先介绍了通剧的历史，让学生观看通剧经典剧，如《陈英卖水》、《秦香莲》等，然后，与流行在我们南通地区的黄梅戏《天仙配》、《牛郎织女》进行比较。首先从戏剧的起源进行比较，学生发现黄梅戏的起源大致有三种传说，其中有一种与通剧起源接近，都是为了祭祀、祈求丰年而出现的歌舞演唱。从两个剧种的发展情况来看，通剧的发展可说是一波三折，到目前为止，南通地区只有零散的民间通剧队，专业团队不多，演出多以传统戏为主，更显得原生态一些，而黄梅戏却渐渐发展成为了全国五大剧种之一，其中的一些剧目更是深入人心、家喻户晓。从这两个不同剧种的对比中，学生增长了不少知识，对后来学唱其他剧种有一定的助推作用。

二、在互动中建立平等的师生关系

新课标实施这么多年来，大家都认识到，教学中师生应该互动，这不仅能活跃学生思维，还对建立平等的师生关系起着相当大的促进作用。以鉴赏为主的高中音乐教学，要创设融洽的氛围，只有建立平等的师生关系才能使师生互动、彼此探讨得以深入。若能形成良性循环，相信这种释放教学正能量的举措一定能有效提高教学质量。教学中，我的具体做法是：说错不批评，说对要表扬。学生既然是来学习的，有错是很正常的事，错了就不该批评。我会在学生有错的时候，引导学生讨论，让说错的学生不但没有紧张、自卑感，反而感受到了老师和同学给予的温暖。记得一次鉴赏何纪光演唱的《挑担茶叶上北京》，有个心直口快的男生举手发言说：“真有这事吗？假的。谁会挑担茶叶上北京啊，那么多路！”他这一说，大家都笑了。笑归笑，但这种说法到底对不对？对在哪里，错在何处？不一定每一个学生都懂。我引导大家讨论，通过讨论，大家明白了，是我们的大救星，那些年代曾经有过许多歌颂的歌曲，《挑担茶叶上北京》是其中流传时间较长、流传面较广的一首。挑担茶叶是虚指，不一定真有其事，但它表达的是湖南人民对的爱戴和拥护。

三、于鉴赏中陶冶学生的爱国情操

《高中音乐课程标准》指出：“高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，教师应首先确保高质量地开好开足面向全体学生的基础性模块──‘音乐鉴赏’”。我觉得，通过鉴赏性教学活动，我们不仅要培养并发展学生的音乐感知、音乐理解、音乐表现、音乐想象、音乐创作和音乐评价等能力，更应该丰富学生的情感、陶冶学生的情操，提高学生的音乐素养。去年是暨世界反法西斯战争胜利70周年，我除了在学校组织了一些纪念活动以外，更是在课堂鉴赏教学中有意识地进行爱国主义教育，增强学生的民族主义危机感和责任感。比如鉴赏《松花江上》前，我要求学生先从网上查找资料，鉴赏过程中我要求学生反复吟唱，体会歌曲的感情和旋律，不少学生因此而神情肃穆、热泪盈眶，明显地感受到了这首民族悲歌的震撼力量。

第3篇：高中音乐教学方法范文

关键词：高中音乐；古典西方音乐；欣赏教学

在我国现行的教育体系中，音乐教学一直贯穿于学生学习的始终，从小学阶段的音乐启蒙教育，到高中阶段学生开始学习和鉴赏西方古典音乐，时间跨度长达十二年之久，尽管学生学习音乐的时间不像学习语文、数学那样长，但是在学习的过程中，学生对于音乐也有了一定的认识，学生进入高中以后，已经有了自主学习的意识，音乐的学习能力和感知能力，也有了较大的提升。西方古典音乐在人类音乐史中占有重要的地位，学生在学习的过程中如果能够有效地提高自己的古典音乐鉴赏能力，对于学生学习其他音乐知识也将会有极大的帮助。那么，在高中音乐教学中，如何开展西方古典音乐教学呢？笔者从自身的教学经验得出，可以从如下几点入手，展开论述。

一、以西方音乐的发展史为主线，使学生熟悉西方古典音乐

西方古典音乐不同于中国的一些传统音乐，由于文化差异的原因，许多学生对于西方古典音乐较为陌生，知之甚少，有些学生甚至连西方古典音乐有哪些种类都分不太清楚。学生对西方古典音乐的陌生，在无形中加大了教师教学的难度。因此，在进行西方古典音乐欣赏教学的时候，可以首先让学生了解西方音乐的发展史，熟悉西方古典音乐，这样教师在教学时就能更好地开展音乐欣赏教学。

在进行教学时，教师面对这样庞大、浩瀚的古典音乐世界，难免会无所适从，不知该从何入手。这就要求教师在教学时自身功夫要过硬，有选择地选取适合学生学习的乐曲，因为在许多高中，学生通常每周只有一节音乐课，教师如果自己都不了解西方古典音乐，教学时就会很盲目，学生也难以学到真正的知识。教师可以在教学时，根据西方古典音乐的发展史及其分类，先帮学生构建一个较为清晰的古典音乐发展史的大体框架，这样，学生能够对西方古典音乐有一个大致的了解，为后期的学习奠定一定的基础。

二、音乐不是孤立的艺术，多学科交叉服务音乐欣赏教学

在教学时，教师可能会发现不少学科的知识都存在着千丝万缕的联系，并不是孤立存在的，例如，物理和化学里的不少计算知识就会用到学生学过的数学知识。同样的音乐也并不是一门孤立的学科，它与社会风尚、文学、政治、经济和科学的发展密不可分，音乐的产生，并不是毫无根由的，它是时展的产物。例如，贝多芬所创作的《第九音乐交响曲》就是与文学结合的产物，它是为德国著诗人希勒的诗歌《欢乐颂》所谱的曲。

基于这样的原因，教师在教学时，可以将文学、历史学科的知识迁移运用到学生的音乐学习上，使其他学科的知识能够有效地为音乐欣赏教学服务。这样学生也能够更加清晰地理解西方古典音乐，有利于学生音乐欣赏水平的提高。

三、因材施教，尊重学生发展差异

因材施教的教学理论在我国流传的时间很长。西方古典音乐学习也必须采用这一教学方式。音乐属于艺术的类别，艺术不同于普通的文化知识学习，每个人对艺术的领悟能力都是不一样的，有些人对于音乐艺术的领悟能力强，一点就通；反之，有些学生对于艺术的领悟能力较差，始终不得其法。因此，教师在教学的时候一定要注重因材施教，要尊重每个学生个体发展的差异，根据学生的不同学习需求进行音乐教学。比如说有些学生喜欢听轻松舒缓的抒情类音乐作品，教师就可以鼓励学生在课下欣赏这个类型的音乐，并在课堂条件允许的基础下，给学生播放这种类型的音乐，还有的学生喜欢肖邦的钢琴曲，在教学时，教师也应该予以尊重。根据学生发展的差异不同，对于学习能力强的学生，教师可以让他们欣赏一些难度大的音乐，取得更大的发展，而对于一些基础较差的学生，教师则可以适当地降低难度，巩固好他们的基础，循序渐进，使他们不至于失去学习的兴趣。

总之，西方古典音乐是一门高雅的音乐艺术，学生在一开始接触这个类型的音乐时难免会觉得陌生，但是音乐是不分民族、不分国界的，教师在教学的时候只要找准方法，使学生对西方古典音乐有了一定的认识，并且逐渐喜欢上了这种音乐，那么在教学时，教师遇到的障碍就会小很多。而且学生学好了这门课程，也会提高音乐感知能力。

参考文献：

[1]黄华南.对初中音乐欣赏有效教学的研究[J].考试周刊，2015（81）.

第4篇：高中音乐教学方法范文

一、设疑鉴赏、移情入曲，激发学生的创新学习能力

虽然这门课程的名字叫做音乐鉴赏，但实质也是一门知识性与娱乐性共存的学科，因此在教学方法上仍然还要坚持以知识作为基础手段。音乐可以通过多种外在表现形式来进行情感的传递或者思想上的交流，这都是艺术的共性体现。而涉及鉴赏，对于欣赏音乐的人来说，通过机械的音响传递出来的声音，可以结合自身知道的一些鉴赏技巧，在单纯的声音中感受到或愉悦、或悲伤的情感，体会其中暗藏的乐律之美，实在是一大乐事。要想享受学习生活中存在的这种美感，仅依靠现行的教学方法尚不足够，需要进行合理的创新。需要在音乐鉴赏之前引导学生带着疑问或者是带着一定的感情去鉴赏音乐。教师在教学的时候，要通过多种方式调动学生自主学习的积极性，尽可能地架构一个能发挥学生潜质的教学平台，为学生进行音乐欣赏制造一定的悬念和疑问，让学生对音乐作品产生兴趣。发挥自己的主观能动性，实现对旋律深刻的感受。在此基础上进行音乐作品的讲解，将学生在欣赏过程中存在的疑问解决。这种循序渐进的教学方式，能够极大地激发学生的创新学习能力，为学生综合素质的培养与提升发挥十分重要的作用。

二、注重学生内心体验，激发学生的情感，增强兴趣

音乐鉴赏作为一门十分常见的艺术形式，变化多样确实是其最为突出的一个特点。音乐的原始创作意图，不仅仅是美学的享受，更为重要的是表达作者当时的思想情感和亲身体验，将自己感受到的生活的甘苦分享给听者，达到情感层面的共鸣。正是因为音乐本身具有这样的一个情感层面的特点，更加增强了学生在音乐鉴赏中陶冶自身情操、满足内心体验的可能性。音乐鉴赏对于高中学生而言，以自身具有的节奏韵律为外在表现形式，通过音符的变化和冲击来激发学生的情感，让学生体会到音乐传达出来的力量、对美好生活的憧憬等等。对于尚未深入地感受现实生活的高中学生来说是非常重要的存在，真正意义上在思想上给予学生很多鼓励，丰富学生的内心情感体验。音乐鉴赏教学的创新就要围绕激发学生的情感共鸣、促进学生的内心体验这一点进行。让学生自主地感受音乐鉴赏这门学科的魅力，增强对音乐鉴赏的兴趣。

三、结合学生的实践能力，互动式教学的开展活跃课堂氛围

第5篇：高中音乐教学方法范文

初听是感受音乐，复听是分析内容，再听是整体理解。通过欣赏发现一个普遍现象，学生总是觉得自己对音乐的见解不深，当老师提问时学生总是不敢回答，这种想法是很错误的。只要是有听觉有聆听的能力你就可以去欣赏音乐，而且欣赏音乐不像做文化课卷子必须要有一个标准答案。就像一千个读者有一千个哈姆雷特一样，每个人都能够说出一些自己的感受，只不过侧重点不同而已。欣赏音乐的宗旨不在于你分析的多专业，而在于你能说出自己的感受就够了。现在就以《草原放牧》（琵琶曲《草原英雄小姐妹》第一部分）为例浅谈一下欣赏音乐的方法：

一、初听是欣赏的基础，一定要很细致的去倾听

初次聆听作品时，在熟悉旋律（有主题的作品要确定主题旋律）的同时最好听一听乐曲都用了哪些乐器来演奏，要是交响乐的话就听主奏乐器。对乐器声音不熟悉的同学也可以趁这个机会增加对乐器的熟识度。如果可以的话划分一下音乐的段落便于进一步分析。在《草原放牧》中主奏乐器是琵琶和双簧管，这是一首协奏曲，琵琶与乐队竞相演奏，形成一种对话的感觉，在乐曲的后半部分由双簧管奏出牧歌一样的主旋律，琵琶与其互相，仿佛是在大草原上嬉戏的场景。整个乐曲由引子、欢快主题和抒情主题三部分组成。在教学过程中学生能很明显的听辨出这三部分，尤其是欢快主题和抒情主题，一快一慢，一悲一喜，很容易进行比较。

二、复听需要引导学生对音乐作品的相关知识进行了解

如创作背景、创作动机等。对这些相关知识了解之后，再按初听时划分的段落逐一去复听。听之前可以让学生自己拟一些小问题，带着问题有目的的听更有助于加深对曲子的印象。《草原放牧》描述的是草原英雄小姐妹利用课余时间在草原上放牧，不料在放牧时暴风雪突袭，两个小姐妹冒着生命危险去寻找丢失的羊儿，最后功夫不负有心人，羊群找到了但是两个小姐妹也因为冻伤造成了终身残疾。曲子共三个部分，第一部分是引子，由声音浑厚又不失柔情的圆号奏出小姐妹英雄的动机，然后乐队进入再次奏出英雄动机，引子很短。引子之后进入欢快主题，描写了两个小姐妹在草原上放牧嬉戏的景象。这部分的节奏很具有舞蹈性，在教学中可以配以蒙古舞教授给学生，效果很好。这段欢快的旋律复听过后就可以提问了，让学生随意谈感想，只要不偏离曲子的中心主题就可以让学生自由发言，当有学生偏离中心主题时要及时的将其引上正轨。第三部分是抒情主题，这部分与之前的欢快主题形成了鲜明的对比，学生很快就能听出曲子的情感有变化，引导学生自己去描述他们所联想到的场景，必要时可以适当的让学生进行小组讨论。

三、再听是从整体上感受音乐作品的过程

第6篇：高中音乐教学方法范文

随着新课改进程的加快,高中音乐课堂原有的教学模式已经不能适应新的课改要求,因此有必要对教学方式进行一定的改革以提高课堂教学效率。基于此,本文中笔者结合实际教学经吮分析高中音乐课堂教学现状,并给出提高课堂教学效率的具体措施。

关键词:

高中音乐;课堂教学;提高效率

高中音乐课堂作为义务教育阶段的课程之一,是提高学生综合素质实现学生德智体美劳全面发夔的主要途径。高中音乐课堂可以陶冶学生情操,在繁重的课业之余缓解学生紧张疲劳的生理及臼理,进而培养学生音乐素养。除此之外,高中阶段设置音乐课程的目的在于释放学生个性,更符合当前新课改素质教育的要求。本文中主要探词提高高中音乐课堂教学效率的具体措施。

一、高中音乐课堂教学现状分析

目前高中音乐课堂教学效果不是很理想,究其原因在于大部分学校及学生对音乐课程不是很重视,与此同时教学效率及模式较为落后,影响高中音乐课堂的教学效果。目前高中音乐课堂教学现状不容乐观,急需采取相应措芯挂行完善。

1、课堂教学效率铡氏

虽说高中音乐课程刘学生有着重要影响,但目前高中音乐课堂的教学效率不是很理想。实际教学中高中生的主要任务是应付高考,因此学校的大部分资源也会向着高考{游耳。音乐课目在高考中完全涉及不至叮,这就造成音乐课程的处澎良是尴尬。因此多数清祝下音乐柳币刘课程也不剥灵上心,普遍缺乏积极隆格,造戊实际中课堂效率不高;学生们也将音乐课当作放已棵,课堂上要么休息、要么聊天写作业,上课质量偏低。柳币在讲台上按部澎班的讲课,学生们在下面有一段没一段的听着,因此高中音乐课普遍缺乏效率。

2、音乐课程缺乏重视

高中阶段需要应刘高考,各科学习内容都比较繁重,学生们面临着严峻的学习任务,因此实际教学中有部分教师及学生认为不应该加入音乐课程,有欣赏音乐及培养音乐素养的时间,还下女口去做几道数学题•背几个单词来得实在。音乐课程在高中阶段属于宁良费时间,应该经精力花费在高考科目上,提高其他科目的学习成绩。总而言之,笔者认为在高中阶段按照应试模式培养音乐素养是汲下现实的事清。

3、课堂教育模式落后

目前高中音乐课堂授课中依然采用单项授课的模式,就是整堂课上柳币在上面讲,向学生灌输大量的音乐知识,这教学模式的效果不是很理想。音乐课堂授课过程中要讲学生的学习积极险调动起来,实际中发现音乐课堂授课中多是一些偏理论偏抽象的东西,这就要求教师对学生进行有效的引导,而且实际中会出现学生不买账的尴尬情祝;目前高中音乐柳币大部分缺乏相应的音乐素养及知识储备,音乐课程中很难帮助学生体会作品的中心思想,更谈不上进一步挖掘音乐的本质了;有的音乐柳币虽然有着一定的只是几类,但在课堂教学中习贯采用倾诉式的授课方法,不育树学生进行合理的引导,造办劲灵堂效果不理想。

二、提高高中音乐课堂授课效率的方法

针刘高中音乐教学中出现的各种间题,有兰它要采取相应的措芯挂行完善,实现提高课堂授课效率的目的。笔者结合实际教学经验,通过查阅相关资料发现,提高音乐课堂教学效率的措施包括以下几种。

1、提高课程重视程度

在高中音乐课程教学过程中,提高柳币及学生对音乐课程的重视程度才是提高课堂教学效率的基本。这就需要音乐柳币对学生阐述音乐课程的重要险,进而促进学生学习积极险的产生。高中阶段音乐课程影响学生综合素质的形成,因止哄重要隆是不言而喻的。音乐课程不但可以提高学生对音乐的重视程度,还可以帮助学生进{超当的清感表达,加大学生之间团结合作的能力,通过学习音乐不断提高自身的综合素质。除此之外,高中音乐课程还可以有效绦藐罕学生的学习压力,帮助学生宣泄掉字肖极的情绪,让学生在学习过程中保持一个健康积极的态度,最终实现提高学习成绩的目的。

2、运用多变教学模式

传统的教学模式中,每个教师者附沂于自己的教学模式,这就意味着教学中存在一些死板老}日的教学模式,但在新课程改革下,高中音乐教师一方面要去面对繁琐的物理理论,另一方面又要刘峙并不感兴趣的高中生,因此教师应该以多变的教学模式来提高学生对音乐学习的主动性,提高上课积极性,利用现代网络手段加入一些新元素改变教学方法,使每节课充瞒新鲜感,引发蓦中生兴趣。柳币通过使学生亲自扮演角色的方式,在教学中情境再现,变抽象为实示化,让学生生珍子地接受对知识的理解,情境教学中可以通过将学生进行分组,根据内容让学生扮演各自的角色,将自己的想法融入到实际中,帮助学生将书本上知识呈现在学生面前,形成以学生作为主体的模式,激发他们的学习动机,让他们能奎三好地通过对教学情境模式中分析,建立音乐体系,让音乐课程不再枯燥,让学生生珍子理解学习过程中的知识点。

3、激发学生学习兴趣

教师教学过程中可以利用讲解乐曲背景的方式激发学生学习兴趣。在高中音乐课堂教学中,大部分曲目对学生而言都是陌生的,为了激发学生内心的好奇心,柳币可以对曲目背景进{详细介绍,让学生可以充分理解作者的创作意图,通过让学生了解作曲背景内心兴起学习兴趣;除此之外,教师还可以通过创编练习的方式激发学生学习兴趣,在教学过程中,柳币可以列举一些创编实例,对学生音乐审美进行培养,最终实现促进学生学习兴趣的目的。当有了兴趣,后续的学习就会显得简单了。

三、结束语

随着社会对复台型人才需求量的增加,高中音乐教学的重要隆越来越明显了,学校应当将丰富多样的信息源提供给学生,并且对现代化教学手段建没进{强化,将良好的环境建立起来,让学生实现刊采集知识和获取知识的能力的培养。教师将理论与实际生活联系起来,让学生可以在实际中运用学习到的知识,并且育旨够在失败中得到经验和教训。同时不断改革现有的教学模式,结合实际需求构建一个全新合适的教学模式,确保培养效果,给社会提供更多优秀的音乐人才。

作者：袁晋芳 单位:江西赣州宁都县宁师中学

参考文献

【l]黄俐.高中音乐课堂教学中存在问题及解决策略[J].新校园(中旬).2015(11):101一102.

第7篇：高中音乐教学方法范文

关键词：高中音乐教学；艺术实践；意义；实施

在高中音乐教学中，为了响应国家提高学生综合素质的要求，必须在音乐教学中重视艺术实践教学的重要性。在具体的教学中，应该认识到艺术实践对学生音乐水平的影响，并在实际的实践教学中积极探索可行的方法，提高学生的音乐水平。

一、艺术实践教学方法

艺术实践通常应用于音乐专业学生的教学中，是指学生在学习音乐知识的过程中，在大众面前通过一定的艺术表现形式，进行表演。在艺术实践教学中，需要学生对专业音乐知识进行细致的学习和了解后，才能在舞台上进行相应的艺术表演。艺术实践教学，可以锻炼学生演奏、演唱等方面的音乐技巧，但是在高中的音乐教学中，因为有升学的压力，所以，在实际的教学中，很少有教师采用这种教学方式。但是艺术实践这种教学方法不仅对学生的音乐水平还对学生其他能力也具有积极的作用。因此，在实践教学的过程中，不应该局限于眼前的利益，在教学计划的制订上应该考虑学生的综合能力，应该为学生以后的成长和发展考虑。所以，在音乐教学中，应该认识到艺术实践教学的重要性，并在具体的艺术实践教学中，不断改革教学方法，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习质量。

二、高中音乐教育教学中采用艺术实践教学的意义

高中音乐在教学中采用艺术实践的方式，不仅仅是教学方式的改变，在音乐教学理念上也发生重大的改变。在实际的音乐教学中，能在艺术实践的过程中提高学生的想象力和创造力，因此对学生的音乐素养和其他能力的培养具有重要作用。

1.能加强学生对音乐专业知识的了解和记忆

传统的音乐教学不重视实践的作用，因此，在实际的教学中，只是对学生进行机械式的灌输，忽视了学生学习的主动性。通过艺术实践教学，学生在加强实践能力的基础上，还能对相关音乐知识有一个全面的了解，所以，通过艺术实践，也可以加深学生对音乐专业知识的了解和记忆。

2.能提高学生的思想道德水平

通过艺术实践学生可以对现实社会的经济、政治环境有更深刻的了解，对学生价值观、世界观的形成具有重要作用。通过艺术实践中的竞争与合作，也能锻炼学生适应社会的能力。因为音乐本身具有陶冶性情的作用，所以，通过音乐艺术实践，也能提高学生的情操，所以，对学生思想品德的形成也具有重要作用。通过艺术实践可以提高学生的音乐综合素质，在以后的工作中，确立为国家奉献的目标。

三、高中音乐教育教学中艺术实践教学的实施方法

1.转变对高中音乐教学中艺术实践教学的认识

原有的学校的领导、老师及学生和家长忽视了音乐教学中艺术实践这种教学方法的重要作用，导致各方在具体的音乐艺术实践教学中没有给予足够的重视，在具体的课程安排、教学设备、资金投入等方面出现问题。为了使艺术实践能真正提高学生的实践水平，需要转变原有对艺术实践教学的认识。学校领导应该加大对艺术实践教学的投入，在教学安排上给予艺术实践教学更多的时间，因为在艺术实践教学中需要用到表演道具和表演场所，所以学校应该为学生营造一种充裕的学习环境。教师应该不断加强自身的艺术实践表演，只有这样才能在教学中，不断革新教学方法，激发学生的学习积极性。在艺术实践的教学中，最重要的就是转变学生对艺术实践的认识，应该让学生认识到艺术实践教学的重要作用，在平时的教学中，应多鼓励学生参加艺术实践活动。

2.丰富艺术教学的形式

在平时的音乐艺术实践教学中，应该为学生创设形式多样的艺术实践的机会，可以通过举办音乐会、校园演出、社会演出等活动来丰富艺术实践教学的形式，使艺术实践教学不仅仅局限于课堂，让学生在表演的过程中，能够增强自信心，多积累艺术实践的经验，提高艺术实践的水平。

在高中音乐教学中，要想取得理想中的教学效果，就必须在教学中采取可行的艺术实践教学方法，明白艺术实践教学的重要性，并在实践教学中不断地探索新的、有效的教学方法，最终提高学生的综合素质。

参考文献：

第8篇：高中音乐教学方法范文

一、生动活泼的教学形式；

《高中音乐课程标准》要求：“教师要善于发挥自己的专业特长，不断提高教学技能，以自己对音乐作品的深入理解，并通过富有感染力的歌声、琴声、语言、动作，运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。”教学中，教师运用多维度的教学形式能够使学生感受到音乐艺术特有的魅力，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。下面是我任教《民歌欣赏1》的教学过程：

（一）民歌欣赏：

1.教师在音乐伴奏下独唱《山丹丹花开红艳艳》；2.电子琴独奏《康定情歌》。

（二）导入新课

民歌是我们中华民族优秀的文化遗产之一，了解它的辉煌过去，关注它今天的发展，是我们高中学生可以去做得非常有意义的事情。我国是个多民族的国家，民歌的蕴藏量极为丰富，今天的欣赏仅仅是个开头，有兴趣的同学尽可以发挥你们的灵气睿智，去挖掘这里的丰富宝藏，也请已经作了准备的同学一展你们的歌喉，或者是发表你们对学习我国民歌的感触。

（三）师生献歌：

1.师：《走西口》（山西民歌）、《沂蒙山小调》（山东民歌）、《十大姐》（云南花灯调）；2.生（课前已准备）：《无锡景》（江苏民歌）、《拔根芦柴花》（江苏民歌）、《在那遥远的地方》（青海民歌）。

（四）师生欣赏性发言：

1.师：《民歌与浓郁的地域风味》

2.生：《美的旋律与美的方言》（有多人发言，每个学生都从自己所唱的民歌谈感受，题目是学生发言后的教师小结）

（五）课件展示：《民俗与民歌》（其中穿插：陕西民歌《对花》、山西民歌《杨柳青》、藏族民歌《北京有个金太阳》、南通民歌《莲花落》等）

（六）齐唱：（钢琴伴奏）《绣金匾》

整个过程有独唱、齐唱；教师唱、学生唱；学生赏析、教师赏析；电子琴独奏、钢琴伴奏。形式多样，教法灵活，学生的兴趣和主动性被充分调动了起来。值得一提的是，教学形式的单一是学生兴趣不高的重要原因，作为教师，一定要在教学预案中牢牢地把握住这关键的一点。

二、想象丰富的音乐体验；

关于体验，《高中音乐课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。要启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中，充分展开联想与想象，爱护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。”那么，如何使学生有良好的音乐体验？我平时常采用引导法：引导学生比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力；引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，让学生在想象丰富的音乐体验中发展创造性思维能力。

例如体验中国民间二胡音乐家华彦钧（阿炳）的代表作《二泉映月》时，我引导大家从这位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的身世展开想象，去体验这首曲子的凄婉哀怨之处。有学生这样设身处地说：“阿炳创作此曲时已双目失明，他经常在无锡二泉边拉琴，但卖艺一天仍不得温饱，深夜回到居住的小巷，心里肯定郁闷，难以排遣，饥肠辘辘之时拉奏此曲，自然如泣如诉、凄切动人。”我还引导学生从曲名进行想象，有学生发挥想象力认为，《二泉映月》应该是个景美情美的名字，但演奏的曲调却明显给人一种压抑沉重之感，这除了告诉世人作者的生活潦倒以外，更让我们看到了艺人坚毅不屈顽强的精神。我还让学生反复聆听乐曲，引导学生从乐曲主题的五次变奏，演奏力度从pp至ff的变化去体验艺人的内心情绪，有学生就推测乐曲从开始的平静深沉到渐渐地激动昂扬，反映了艺人辛酸的生活经历和自强不屈的顽强意志。虽然这些看法还显肤浅，但毕竟是他们独到的体验，作为高中生来说，已是难能可贵了。

三、学生主体的积极参与。

普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和对音乐活动的参与放在重要的位置。只有学生主体的积极参与，才能够在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。爱因斯坦说：“最重要的教育方法总是鼓励学生去实际行动。”培养学生的兴趣是手段，其目的就是让学生去实际行动。学生越是积极参与，他们的积极性就会越高，这样的良性循环，能使有效教学落到实处。平时教学，我总是采用鼓励的方式，我认为，即使是高中生，也是需要鼓励的，人的精神不仅需要内在的因素，也不能忽视外因力量的推动。有时，学生在作品欣赏体验中发言有错，甚至出现了非善意的嘲笑声，我也会表扬说错学生的个性化思维，让学生体面地“下台阶”。有时，我还会在课后帮助学生一起去理解作品深刻的内涵，正因为构建了和谐的课堂氛围，师生之间相互理解，以至探究音乐作品的积极性都非常高。

第9篇：高中音乐教学方法范文

关键词：高中音乐；教育学生；学习心理；策略方法

中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）36-0244-01

针对高中学生的音乐学习现状调整教学的策略和方法，排除音乐学习的心理障碍，以保证音乐欣赏活动的有效开展，以下几方面作了些改进：

1.构建一个由学生参与自主管理的音乐学习群体，使当今的高中生对“流行音乐的兴趣”能向着学校音乐教育中“培养音乐审美能力”的目标稳定持久的发展。

学生对音乐所拥有的兴趣，虽说兴趣这种心理过程，不象感知、记忆、情感那样，可以直接构成音乐的审美心理，但是，它在推动音乐学习及音乐实践活动开展的环境中，通过小组的合作，争论、质疑交流音乐，使兴趣真正成为音乐学习的内趋力。

在学生参与自主管理的音乐学习中，学生的主体意识得到了最大的发挥，他们参与教学形式的选择，针对教学目标，提出合理化建议，因为他们自身的音乐学习心理与广大学生的学习心理有着共同之处，他们提出的想法给大部分学生学习音乐的“热情”提供了助燃剂。

例如：在了解音乐作品产生的过程中，关于“改编作品”这一课题，教学目标在于让学生了解改编作品也是音乐产生的一条途径，并通过比较式的欣赏，提高对音乐的评价能力。“群体”的影响，大部分学生漫漫地步入了“学”的行列。此时教师已不再是知识的权威，而是通过师生交互的运作，与学生共同寻回一种美的、令人感动的声音。这种自我管理、合作学习的音乐群体，使学生对学习过程能自我设计，自身的素质和潜能都得到充分的发挥，使原来学习过程中的被动性学习走向了自主自动的学习。也让那些单一的将音乐定格在“流行”的学生懂得了音乐的内涵。

2.通过训练“音乐耳朵”培养学生音乐感受力、想象力、理解力和创造力，进而提高对音乐的鉴赏水平。

我们说，在人对音乐的感受中，其音乐心理效应就是信号的获得、传输、加工、转换和储存的过程，有人会随着音乐的流动产生愉悦的心境，也有人在欣赏音乐时会进入到诗的意境，这些都是需要通过进入音乐大门的钥匙一一听觉后才会引发的。因此，有没有“音乐的耳朵”就成了音乐欣赏者水平差异、欣赏层次出现差别的重要依据。

1）音乐主题的强化听赏

音乐中的主题，是指乐曲中具有特征的旋律，它能表现一定的音乐思想，是整首乐曲的核心。格式塔认知心理学认为，如果一首音乐主题，不断重复，以不断产生的刺激，使听者能形成条件反射，情感反应与联想会随之产生。对学生而言，这些主题多听而耳熟能详时，或许开始只能反射出作者、曲名等简单的识记，还不能作出更多的反应，但过若干时间后，由于某种巧合，再听此音乐时，一般会突然领悟这部作品所表述的思想情怀，个人的情感在音乐中找到了宣泄地。这种心理过程在心理学中有一种理论一一顿悟。这种消遣式的听赏方式，没有太大的压力，只是一种识记，但这是必需的，这是帮助学生提高音乐素养的前提。

2）了解、掌握“音乐语言”的组合和基本的规律

音乐是通过一种特殊的语言，做着情感世界的宣泄。然而学生学习音乐的心理受到了这些特殊语言的制约，他们对讲述这些内容的“语言”还不甚了解。为此，不断地注意、学习、了解音乐语言的组合与规律，观察和积累生活中形象与相应音乐语言的表现方式，就成为高中生在现有音乐学习心理中如何与音乐作深层交流的突破口。例如：在音乐语言中，那密集地节奏、级进的旋律组合会使人的心情紧张，大调式的音乐多给人以明快、振奋人心和积极向上的感觉，连续不断的旋律下行，则多数引发悲痛、失败的联想，那完美和谐的和声带来情感上的宁静与温馨，而“音色”更给人们的想象力插上了翅膀。这种了解掌握音乐语言规律的欣赏，能让学生对音乐作品达到人与物溶、意与境浑的主客观统一的艺术感受。

3）借助各种辅助手段，创设联想听赏的形式