小学音乐课教学方法精选(九篇)

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第1篇：小学音乐课教学方法范文

关键词：合唱教学；科学；以生为本

在音乐课堂教学中，优美的音乐能使学生的大脑得到放松，能让学生心情愉快，学会运用科学的方法唱歌还对身体健康有好处。合唱是一个团队的活动，它不仅仅是一种表演艺术，还能让学生展示自己的才华，让学生学会互相团结、互相合作，培养学生的集体观念，而当前小学音乐教学中的合唱教学方法过于单调，学生参与合唱的积极性还有待提高，因此，在教学过程中教师要采取多种方法到课堂教学中，提高学生的积极性，保证合唱课堂教学活动的顺利开展。

一、引发学生的合唱兴趣

在音乐课教学中，教师要抓住小学生的年龄特点和在音乐学习中的心理活动情况，结合一些有趣的方法，让学生在课堂中变得活泼起来，带动学生积极参加课堂练习。在音乐教学中可以把课堂上的歌曲内容，用简洁的语言先讲给学生听，吸引学生对歌曲的兴趣，这样可以调动学生积极进行歌曲的练习，让学生明白歌曲内容，学习起来就会比较快；教师还可以选择一些小学生喜欢的歌曲，要求歌曲内容比较好理解，曲调优美动听，唱起来朗朗上口，这样才能让学生积极地进行练习，达到好的效果；教师还可以在课堂中发挥学生的主动性，让学生自己自由选择歌曲，然后从中选出合适的曲目，让学生进行练习。在教学过程中教师要多为学生播放一些合唱类型的歌曲，和学生一同讨论歌曲的歌唱要点和有关技巧，结合学生实际歌唱水平，进行合理调整，让学生更好地掌握合唱的方法，在原有的基础上提高合唱水平，从而提高学生在音乐课堂中的学习信心和上进心，激发学生对音乐合唱的兴趣，这样就能让学生积极主动地进行练习，增强合唱效果。

二、对学生进行科学的训练

音乐课中，小学生首先要进行发声练习，作为小学音乐教师首先必须了解小学生的声音特点，以免在训练过程中对学生的声带造成不必要的伤害。小学生的音量比较小，声音甜美、清脆、明亮，歌唱时会出现声音不统一的现象。如果练习方法不当，不但达不到预期训练目的，反而会造成一些不良后果，影响学生的正常学习，因此，练习时教师应该让学生从小声开始唱，首先要保证学生的声音优美动听，而不是音量。

在进行练习的时候，教师还要让学生学会运用气息，在每个学生掌握了正确的呼吸方法后，再引导学生将学会的呼吸方法运用到合唱中。

小学生在歌唱的时候，还要有一个正确的姿势，在练习过程中，不能长时间地保持一个动作。因此，教师在进行练习的时候，要经常提醒学生保持正确的姿势，身体要自然站直，保持放松的状态，两只脚稍稍分开一些距离，头要端正，眼睛平视前方，保持比较自然的表情。

另外，熟练的咬字、吐字，不但能把字音准确地演唱好，而且能把正确的发音和歌唱结合起来，达到字正腔圆的目的。在平时的练习过程中教师要告诉学生，要说准确的普通话，掌握普通话的正确发音，要努力克服方言带来的问题。

在平时的课堂学习过程中，教师可以加强学生对音乐的节奏感的练习，让学生多听一些歌曲来提高学生对节奏变化的反应，为学生进行合唱做好准备。

在小学阶段，主要是培养儿童的歌唱习惯，用自然的声音来进行歌唱。声音是看不见、摸不着的，在教学中教师要正确地进行示范，引导小学生学习，可以让学生先看教材中的口型，然后看老师的示范，再让学生进行一一练习，教师从学生的表现中做出对的和错误的对比，让学生进一步领会，最后发出正确的声音。

三、在教学过程中应以学生为本

在小学音乐教学过程中，教师要想办法提高学生的学习自觉性，多和学生进行沟通，加深对学生的了解；要结合学生的音乐学习水平，合理安排教学内容。在刚开始学习时，学生肯定做不到教师所要求的标准，所以，教师要对学生有耐心，同时相信学生会给教师带来学习上的惊喜，在教学过程中要加强师生间的互动和交流，把学生对音乐活动的感受和学习中存在的问题放在首位，最大程度上调动学生的学习积极性，鼓励学生自主学习。小学生还处在成长阶段，教师应平等对待学生在音乐学习中的个性差异，为每个学生的音乐学习提供平等的机会，对于某些害羞、内向，五音不全的学生，教师要在学习上给予更多的鼓励和信任，让这些学生在教师的语言和目光中找到学习音乐的信心。

总的来讲，音乐课上的所有教学活动都要以学生为主体，教师要和学生多进行交流，鼓励学生积极学习。在教学中教师要运用科学的方法进行歌唱训练的每一个步骤，把学习的主动权交给学生，提高学生之间在学习中的互助合作，培养学生的集体荣誉感和团队精神。

第2篇：小学音乐课教学方法范文

    一、教师教唱歌曲之前应做到哪些

    在歌曲教学之前,教师必须做到熟悉大纲中的教材要求,分析其教材,分析教材中哪些重点难点部分,了解其教学目的。在教学时,教师应调整好自己的心态,调节自己的情绪,保持良好的心态和仪表,使自己很快进入“角色”,用自己的行动来感染学生,来激励学生。

    二、教唱歌曲时让学生整体感受歌曲意境。

    在教小学生歌曲时,我认为教师要采用启发式语言来进行教学。如我觉得我们班×××学生的声音特别好听,我认为×××同学的音色很甜美,大家有没有信心唱好这首歌等一些语言;还可利用恰到好处的手势,准确、流畅的范奏,优美动听的歌曲范唱,还可用夸张的表演来激发学生兴趣。

    三、采用丰富多彩的教学形式。

    教师应启发学生不同的歌曲采用不同的演唱形式对其思想,艺术风格予以表现,歌曲的演唱形式有独唱、领唱、重唱、齐唱、轮唱、合唱、对唱等。在教学生演唱过程中,应细致地强调乐句,以及乐句间的呼吸和表情,乐段间过度,语气的表达,动作的形象夸张等,这样,歌曲才有锦上添花的效果,让学生了解歌曲的体裁,根据《音乐课程标准》提出一、二年级对音乐体裁的了解是聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲,能够区别独唱、齐唱、齐奏。

第3篇：小学音乐课教学方法范文

音乐是世界的另一种表达方式，它千变万化的旋律能够描述巍峨的山川，能够表达内心或悲伤或忧郁或喜悦或激动的情感。感受美妙的音乐可以陶冶人们的情操，可以让人们的生活变得更加舒适，可以让人们在音乐中看到不一样的世界，享受到另一种美妙。小学生正处在人生的启蒙期，正需要音乐的陶冶，正需要从音乐中感受更多的美好，因此，小学音乐教师驾驭音乐课堂的技能就显得很关键，小学音乐课堂是否高效直接关系着小学生是否能够从小受音乐的熏陶，是否能够从小从音乐中感受快乐，这对今后的发展的也是相当关键。

一、良好的开端是成功的一半

一节音乐课的成功与否和课堂常规教学密不可分，成功的课堂常规训练，能培养学生良好的学习习惯，使课堂教学效果事半功倍。习惯是某种行为的反复强化，是通过许多次的训练习得的。例如，课前准备我要求学生做到：带好指定的学具到音乐教室门口排好队伍。进教室后静静聆听教师播放的课前放松音乐，尽快进入上音乐课的状态。上课过程中要求学生：保持良好的坐姿，认真听讲，大胆发言，积极参与各项音乐活动，有的放矢，还能看懂教师的手势，并与教师配合默契。课后要求学生：收齐课本，能独立或积极寻找伙伴完成教师布置的音乐活动。通过课前、课中、课后行为习惯的培养，使得学生正确认识音乐课堂，发挥音乐学科特点和优势，创设一个具有音乐学科特色的教学常规。

二、创设情境，加深理解

多媒体技术应用在音乐课堂，对丰富学生的想象力，帮助学生理解歌曲所表达的思想感情，了解歌曲创作背景、歌曲中人物性格以及创造生动形象的场景都有着重要的作用。

在教唱《卖报歌》时，怎样让每天饿了有牛奶喝，冷了穿羽绒服的三年级学生感受和理解旧社会报童生活的不幸，并珍惜自己的幸福时光呢？首先，我采用了flash来表现歌曲中描绘的报童的生活场景，“吃不饱，睡不好，饥饿寒冷只有我知道；走不好，滑一脚，满身的泥水惹人笑……”一个旧社会小报童的悲惨生活就清晰地展现在了同学们面前 。学生的听觉视觉都被歌曲情绪所感染，同学们纷纷发表赏后感言：“通过聆听这首歌曲让我们了解了旧社会儿童生活的不幸，我仿佛看到了卖报儿童露宿街头的画面，我们与小报童相比，小报童的生活是多么的悲惨，我们的生活又是多么的幸福，我们一定要珍惜现在的幸福生活……”明快的音乐，多彩的画面，鲜明的思想主题，同学们同情小报童的不幸而又快乐着自己的幸福。这是教师用多少语言叙述都无法达到的效果。

三、丰富教学评价形式，增强学生学习效果

音乐教学的实践过程，是评价的一个重要方面，新课程理念下的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价：1、形成性评价与终结性评价相结合。为适应综合评价的需要，不断丰富教学评价形式，在教学过程中可采用观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等方式进行，也可采用成长记录袋、学习日记、开放性考试等形式。在音乐课堂教学实践中不断追求导向性、科学性和可操作性相统一的评价形式，更好地发挥评价的激励和促进作用。通过科学的评价，使学生了解自己的进步和不足，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。2、定性述评与定量测评相结合。在音乐教学活动中，对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等，可以用清晰、准确、形象的文字进行定性评价，也可以根据需要和可行性进行量化测评。3、动作和表情相结合。在课堂教学中，根据学生的出色表现除了用语言肯定，还可以用赞许的目光和亲切的微笑表扬，还可用鼓掌或竖起拇指称赞。在中小学音乐课堂教学中，经常使用多种方式给予学生鼓励和肯定，有助于培养学生的美好情感，会有效增强学生学习的动力，从而达到良好的学习效果。

四、关注个体差异，强化高效学习的落实

第4篇：小学音乐课教学方法范文

关键词：小学音乐;音舞结合;教学方法

【中图分类号】G 【文献标识码】B 【文章编号】1008-1216（2016）01B-0073-01

小学音舞教学对学生审美能力及艺术修养的培养有着重要的影响，教师应巧妙地处理音舞教学过程，引导学生对音乐和舞蹈产生兴趣，提高学生的艺术创造思维，促进学生艺术素养的发展。

一、 编创有趣的舞蹈

增强音舞教学的趣味性，能够让学生产生主动参与学习的动力。对舞蹈进行趣味性编创是提高学生学习兴趣的重要途径。有趣的舞蹈能够提高学生的积极性，让学生从被动学习转变成主动学习，成为学习的主人。舞蹈是音舞教学的重要内容，教师应重视舞蹈在音舞教学中的体现，让学生形成正确的认知，感受到学习音乐和舞蹈的乐趣。小学生年龄较小，心理和生理比较稚嫩，因此，教师在编创舞蹈时应注意结合学生的实际情况，舞蹈动作应简洁有趣，让学生能够快速掌握，参与到课堂活动中。还可以根据教学条件，引导学生进行舞蹈的编创，让学生将自己感兴趣的东西融入到舞蹈中，增加学生参与的热情，还能丰富课堂的内容，增强课堂的趣味性。如在练习学生的眼神和手势配合时，教师可以让学生模拟生活中摘果子的情境，将其编成一套舞蹈，教师可以让学生通过舞蹈演绎出寻找果子、采摘果子、拨开枝叶、放入篮子等一系列动作，这种以生活实际为基础编创的舞蹈能够有效地练习学生手势和眼神的配合，这种富有意义的舞蹈更具魅力，能够让学生感受到其中蕴含的乐趣，改变了以往舞蹈动作的枯燥性，提高小学音舞教学效果。

通过这种实例教学，教师可以丰富教学内容，让学生学到丰富的舞蹈动作，增加学生的见解和学习能力。重视音舞教学中舞蹈编创的趣味性，能调动学生的学习热情，挖掘学生的舞蹈潜力。

二、 改良国标舞

国标舞是小学音舞教学的重要内容。加强学生对国标舞的掌握能够提升学生的艺术修养，提升学生的仪容仪态和交际能力。但国标舞的舞蹈动作不适合小学生，因此，教师在教学中应对其进行改良，便于学生掌握。

教师可以对其进行游戏化处理，提升国标舞教学的游戏性，让学生在舞蹈的学习中提高能力，并加强学生之间的交流，提高学生团队合作的意识。如踢踏舞，动作主要是踏步、踏点步等，教师可以根据其特点编创成集体性的舞蹈，让学生能够在游戏的过程中掌握舞蹈的动作，并感受其风格。如集体舞《找朋友》《校园多美好》等，教师可以根据相关的舞步确定舞蹈的过程，将其游戏化，并制定规则，让学生在特定的氛围中记住歌词和舞步，完成音舞结合教学。教师还可以设计各种与国标舞相关的游戏，让学生以小组的形式进行表演，让学生们评出跳得最好的小组，并对其进行奖励，激发学生主动参与兴趣。同时教师还可以组织一些音乐会，并引导学生邀请家长参与，一起体会音乐和舞蹈的魅力。音舞教学能够促进学生的全面发展，教师应加强学生参与意识，加强学生与音乐之间的联系，培养学生对音乐和舞蹈的表现力，提高学生的艺术创造力。

三、 简化民族舞

我国有很多民族舞，形式多样，共同构成了我国优秀的艺术文化。民族优秀舞蹈具有各种风格，能够增加学生的学习兴趣，感受舞蹈中蕴含的艺术美，提高学生对舞蹈的感受力，丰富学生的艺术情感。我国的民族舞蹈具有自然热情的特点，通过民族舞蹈的学习能够帮助学生形成乐感。如蒙古族《草原就是我的家》，傣族的《金孔雀轻轻跳》，彝族的《快乐的嗦》，朝鲜族的《桔梗谣》等，这些歌曲都有匹配的舞蹈，这些舞蹈虽有明显的特色和风格，但小学生却比较难掌握。因此，教师应根据学生的特点及我国的艺术文化特点，合理处理，让其具有儿童色彩，同时让学生能够体会各民族舞蹈的特点。民族舞蹈都有文化背景，具有较为深厚的历史沉淀和艺术价值。

民族舞蹈资源丰富，教师可以选择素材进行改编。教师在简化民族舞蹈时，可以选取教材中动作不算复杂，能够满足教学需要的一小段内容进行处理，并适当地简化学生比较难掌握的舞蹈动作。同时也可以在发挥舞蹈作用的前提下，对舞蹈动作进行重新编制，将其中的复杂动作用简单动作替代。对于较长的民族舞蹈，教师可以进行分段教学，让学生一段一段学，直到学完。保证音舞教学中关于民族舞蹈的部分符合教学要求，让学生在民族舞蹈的学习中感受到传统文化的魅力，促进学生对舞蹈的感受。教师可以让学生根据音乐进行适当的创编，让学生体会创作的乐趣，提高学生的音乐素养。

综上所述，教师应不断改进小学音舞教学方法，结合学生的特点进行科学的舞蹈编创，充分发挥音舞教学的教育作用，提高学生对音乐和舞蹈的感知力，培养学生的审美能力，让学生在音舞教学中形成良好的艺术素养。

参考文献：

第5篇：小学音乐课教学方法范文

大学音乐鉴赏课是面向非音乐专业大学生的一门素质课程，是大学文化素质教育中的一个重要组成部分，是普通高校实施音乐教育的最佳方式之一。不能采用灌输式、填鸭式、说教式等死板的教学方法，这些单一的教学模式，过分强调教师的主导作用，常常是教师单纯地讲，学生被动地听，既缺乏教学形式上的灵活性和教学风格上的多样性，更缺乏教学互动及情感交流，这样的教学方法，无形中使许多学生丧失了学习音乐的积极性和主动性。应改革课堂教学方法，倡导以学生为主体、满足学生需求的教学方式，根据学生的专业特点和个人差异，采取灵活多样的教学方法，形成让学生更好地参与实践的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。

一、预发式方法

在作品欣赏前，不管音乐作品是声乐曲或器乐曲，也不论作品的规模有多大，授课教师首先介绍作曲家的个性及风格，优秀作品产生的时代背景。再带着感情带着问题去聆听作品。另外，授课教师一定要把所要介绍作品中的主要旋律或者音乐片段写出来，弹或唱给学生听，当然如果可能也可组织学生唱一唱。当他们熟悉了作品中的主题或旋律之后，再对作品的形式、内容进行分析。通过学生反复聆听，教师的引导、提问以及细致的讲解，指导学生进想和感情体验。例如，在介绍二胡曲《二泉映月》时，首先把《二泉映月》的曲作者华彦钧，也就是瞎子阿炳，把阿炳的故事讲给学生听，让学生了解时代背景，了解阿炳的曲折人生。阿炳在黑暗、贫困中挣扎了几十年，他对痛苦生活的感受，通过他的音乐反映出来。当学生正沉浸在阿炳的故事时，把整首乐曲用中等音量完整的播放一遍。通过第一次聆听，请学生尝试用“La”唱出乐曲的主旋律。教师再把主旋律写出来，并教学生，使学生能够背唱下来。然后再把每一乐章的结构、手法、标题及内容作一个简要的说明，之后再是逐步的欣赏、分析。

二、座谈讨论式教学方法

教师根据在音乐课堂上讲授的内容，在欣赏相对简单的音乐作品时，教师可以先将作品的创作背景、作品风格以及作品的曲式结构简单地讲解，并提出一些问题，引导学生思考。再把学生分成小组，把音乐分成几个乐章，每组学生可以围坐在一个方块，共同讨论分析一个乐章，讨论完毕后再由各组选派的代表将分析的内容阐述出来。最后，教师与学生一起进行讨论、分析，尽量活跃课堂气氛，使枯燥的内容充满丰富的感彩，构成一种平等的相互交流的关系。这种讨论式教学方法能够创建平等和谐的师生关系，能够在课堂上通过激发学生学习的兴趣和好奇心，使他们的思想活跃起来，思维积极起来，学习主动起来。此外，讨论式教学方法还可以培养学生的独立思考能力和创新精神。

三、探究式教学方法

探究式教学方法常与座谈讨论式教学方法一起使用。即教师要提出具有一定难度的或者学生质疑的关键性问题，引导学生拓宽思路，对音乐作品各抒己见。如学生聆听教师指定音乐作品，对作品的重点或难点的乐章，教师引导性地提出问题，让学生集体讨论，教师最后做总结发言。整个过程教师要调动学生的积极性，促使他们自己去获取知识、发展能力，做到自己能发现问题、提出问题、分析问题、解决问题。

四、情境式教学方法

情境式教学方法是音乐鉴赏课程中最常用的教学方法，也是教学效果最好、学生比较喜欢的教学方法之一。即在教学中充分利用教学辅助工具，创设具体生动的情境，如实物演示情境、音乐渲染情境、图画再现情境、语言描绘情境、扮演体会情境，等等，将言、行、情融为一体，引导学生积极参与音乐体验，引发想像和联想，以激发学生欣赏音乐的兴趣，逐步养成聆听音乐、感受音乐的良好习惯，从而积累鉴赏音乐的经验。例如欣赏中国少数民族壮族歌曲《壮乡美》时，同时用多媒体播放与壮族相关的图片，如桂林山水、竹排、刘三姐、壮族服饰等等。在欣赏中国民歌船渔号子《川江船夫号子》，在播放音乐的同时，用多媒体播放纤夫们拉纤的图片。一群衣服褴褛、骨瘦嶙峋的纤夫，胸前套着纤索拖着沉重的货船前行，空旷辽阔的沙滩上留下了一串串脚印……这一场景的播放，当时会使鉴赏者具有身临其境的感觉，更能深切地体会到歌曲的意境和所表达的感情。

五、快乐教学方法

所谓快乐教学方法，是因乐施教的教育方法，课堂上始终充满欢乐愉快、轻松舒畅、和谐融洽、幽默喜悦的气氛，让学生感到音乐鉴赏过程是美的享受过程，以利于增加学生的学习兴趣。例如在讲授乐器的特性时，可以带一些乐器让学生参与演奏，还可以让学生用身边的用品，自制一些打击乐器，像沙锤、锣、碰铃、木鱼等乐器，让学生用自制的乐器演奏，在演奏和制作的过程中体会到学习音乐的快乐。为学生创设自由的意境、舒适的心境、愉快轻松的气氛，辅之以多媒体教学手段，使学生饱尝愉快的感情体验，从而乐于学、乐于练、乐于记忆。 有利于激发学生学习的兴趣，调动学生学习的积极性，开发学生的智力，培养学生的能力，提高课堂活动的效率。使绝大部分学生对学习感兴趣，总之，“快乐教学法”为学生提供了一个欢快愉悦的教学环境，既减轻了学生的压力、负担，又遵循了教学规律，教师越教越乐教，学生越学越乐学。寓教于乐，寓学于乐，其乐无穷。

六、理论与实践相结合的教学方法

音乐理论是音乐审美的基础，掌握一定的音乐理论是学生提高审美层次的重要环节。因此，加强对非专业学生的音乐基础知识教育是非常必要的。只有具备一定的音乐理论知识，学生才能真正理解和感受音乐，才能正确的把握作品的内容、情绪及创作者的创作意图。这样才能走入音乐世界，进入音乐艺术的殿堂。所以在音乐鉴赏课中应适当增加音乐理论知识的讲解，如音乐的基本要素、基本的乐理知识、音乐的表现手段、音乐作品的结构、音乐作品的内容形式、聆听音乐的方法等等，让学生通过欣赏和演唱音乐的实践，深入地理解音乐理论，从而提高自身的审美能力。

七、运用现代化的教学手段

随着人们生活水平的提高，人们对音乐也越来越向往，音乐的推广工作也在不断出新，音乐书籍、音像制品、大大小小的音乐会、经典音乐系列片、电视台的戏曲频道、音乐频道、网络等资源，这些现代化的手段都为上好音乐鉴赏课提供了有利条件。大学开设公共音乐鉴赏课程，应充分利用这些有利资源，在大学校园网络中建立多媒体音乐教学平台，以幻灯、VCD、DVD、电脑、校园网络、宽带网、视频等现代化视听工具为媒体，制作音乐鉴赏多媒体网络课件，弥补传统教学手段单一的缺陷。学生可以在课余时间根据自身的需要及音乐水平，选择自己学习的内容。既节省了时间，又提高了学习效率，还克服了音乐鉴赏课程课时少的困难，可以说是一举三得。

第6篇：小学音乐课教学方法范文

[关键词]高中音乐；课堂教学；效率；方法

[中图分类号]G712[文献标识码]A[文章编号]1005-6432（2014）43-0165-02

音乐对人类具有重要意义，音乐是人类表达情感的一个重要途径，同时音乐也影响着人类的情感，陶冶情操，宣泄压力，消除疲劳等。对高中学生而言，高中阶段正是人生的重要阶段，高考的压力随时督促着他们努力学习，一切时间和行动都为高考服务成为了指导原则，但是在高中阶段仍然开设了音乐课程，说明音乐对高中学生来说仍然具有重要意义。在高中的音乐教学中，课堂效率非常关键，因为高中的学生面临着高考的巨大压力，学习时间非常紧张，如何在有限的时间内，成功而又出色地完成教学任务成为每一个高中音乐教师共同的话题。本文以提高高中音乐课堂教学效率的方法为题，对此加以论述以求抛砖引玉，为大家共同探讨研究。

1概述

11高中音乐

普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接，是高中阶段实施美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。音乐是一种能够产生共鸣效果的声频，出自人类本体的最初生命运动，它们伴随人类产生而产生，伴随人类起源而起源，伴随人类发展而发展。它们不是人类身外之物，也不是人类最初的物质生产，而是一开始就是一种富有情感的感于外物存在的人类最初精神活动的产物。高中音乐课程以培养音乐兴趣爱好，塑造审美理念为基础，通过音乐教学释放学生的个性，凸显创造性。普通高中音乐课程的基本任务，是提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。

12高中音乐课堂教学普遍效率低下

虽然高中音乐教育对高中生具有重要的作用，但是目前高中音乐课堂教学效率普遍低下。由于高中阶段的根本任务是应对高考，学校的大部分资源都投入到高考中。面对高考不考的科目音乐，就显得地位尴尬。音乐教师积极性普遍不高。在课堂上，老师上课无法全身心投入，在课堂上教师的积极性不足，上课的质量不高。在课堂上，学生对音乐课也是心不在焉，把音乐课当成一种休息，也不是全身心的投入。老师按照教程要求照本宣科的上课，学生在台下浑浑噩噩。一堂课上完，老师一走，学生基本上将老师讲的东西还给老师了。可以说目前高中音乐课堂教学效率低下。

2当前高中音乐课堂教学效率低下的原因分析

21对音乐教学思想上不重视

对任何人来说高中阶段的根本任务就是在高考中考出一个好成绩，除此以外别无其他。高考的意义，对学校、家长和学生来说都是独一无二的。因此，在学校、学生和家长的角度来看，除了高考要考的几个科目外，其他高中阶段要学的科目都是可有可无的。

对学校来说，提高高考升学率是学校发展的根本保证。只有高考升学率上去了，学校才能获得更多的资源来提升学校建设。基于以上的出发点，学校对高考不考的科目自然就不重视了。音乐课对绝大部分高中学校来说都是高考的副科，对高考不考的科目学校对该科目的资源投入当然就少。对教师来说，高中音乐课不是高考的科目能够得到的资源较少受关注程度低，教师上课的积极性自然就低很多。音乐课教学对教师的要求很高，尤其要求教师有一个全身心投入的态度，不然所表现出来的音乐无法感染人，影响人。音乐课任教师对音乐课态度上不重视，不能发挥全部主观能动性，音乐课堂效率自然无法提高。对高中学生来说，高中阶段的课程时间是有限的，为了能在高考中取得优异成绩就得多花时间在高考科目，对音乐课当然是不重视了。

22音乐课堂教学模式落后

目前音乐课堂教学模式是单向度的模式，又称为灌输式教育，即教师在台上讲学生在台下听。此种模式是教师单向度的向学生灌输。这种教育模式也是目前我国高中音乐教育的主流模式。在此种模式下，教师是课堂教育的主体，学生处于被动接受的地位。教师是权威者的角色定位，是信息的唯一者。在此种模式下，强调了教师的作用，特别突出教师的积极性，但是忽视了学生的主体意义，将学生作为一个被动的接受者。在整个教学中，学生不单单是一个被动的接受者，更是教学课堂的一个重要参与主体。并且灌输式教育模式还忽视了学生的个体差异，教师是对所有学生进行教学，学生存在个体差异不是每一个人都能接受教师的授课内容。这些原因造成了高中音乐课堂教学效率低下。

23音乐课堂教学方法单一

与上文所述的灌输式的单向度的教育模式相对应的音乐课堂教学方法毫无疑问是单一的，简单地说就是教师教，学生跟着学。一般来说高中音乐课堂教学上教得最多的是声乐，很少上器乐课，组织大型的音乐活动更是几乎没有。在此种情况下，教师在音乐课堂教学上采用的教学方法就极为简单，老师对着教材唱一句，学生在下面跟着唱一句。一唱一和的看起来声势不错，但是学生只是简单的应付，老师一停让学生自己来唱，学生就不知道怎么办了的现象非常普遍。有的高中音乐课课堂教学就连最基本的声乐教学都不进行了，而是采用音乐欣赏的形式，老师在台上放着名曲学生在下面听，时间长音乐欣赏成了催眠曲，音乐学习就无从谈起了。高中音乐课堂教学方法单一直接造成了音乐教学的效率低下。

3提高高中音乐课堂教学效率的方法

31思想上重视高中音乐教学的作用

首先，应当明确高中音乐教学对高中生全面发展的重要意义。虽然高中学习的终极目标是为了高考，但是人的一生是漫长的，高中阶段所学习的内容也深远影响了学生的一生。高中音乐教学对学生综合素质的提高起着极其重要的作用。在普通高中音乐课程中，通过鉴赏与表现音乐，及其他艺术形式的审美活动，使学生充分体验音乐的美和蕴含于其中的丰富情感，为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。丰富多样的音乐实践活动，有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。音乐是人类文化传承的重要载体，学习历史悠久、博大精深的中国民族音乐，有助于学生了解和热爱祖国的文化；学习丰富多彩的世界各民族音乐，拓展音乐文化视野，有益于学生对不同文化的理解与尊重。因此，高中音乐课程对于促进学生全面的、有个性的发展，具有不可替代的作用。

其次，高中音乐教学对高考复习也起着重要的作用。毫无疑问高考复习是一个漫长而辛苦的过程，对高中生来说他们承受的心理压力无疑是异常巨大的。现在大部分高中生的心理素质不强，面对高强度的高考复习和遇到的各种问题，他们容易出现各种各样的心理问题，尤其紧张。紧张是人体在精神及肉体两方面对外界事物反应的加强，紧张使人睡眠不安，思考力及注意力不能集中，头痛，心悸，腹背疼痛，疲累。音乐对缓解因紧张而产生的焦虑、烦躁有明显的作用。实践证明音乐能对人类心理产生影响，将不良的情绪予以缓解和消除。高中音乐教育能够很好地起到引导学生，排遣不良情绪，尤其是紧张感，因紧张而产生的生理反应极大地影响了学生的学习，通过音乐对大脑的刺激，释放舒缓的心理刺激。

32高中音乐课堂教学模式上进行革新

提高高中音乐课堂教学效率，必须改变单向度的灌输式的高中音乐课堂教学模式。高中音乐课堂教学可以采用互动式的教学模式。所谓“互动式”教学模式，就是把教育活动看作师生进行一种生命与生命的交往、沟通，把教学过程看作是一个动态发展着的教与学统一的交互影响和交互活动过程，在这个过程中，通过优化“教学互动”的方式，即通过调节师生关系及其相互作用，形成和谐的师生互动、生生互动、学习个体与教学中介的互动，强化人与环境的交互影响，以产生教学共振，达到提高教学效果的一种教学结构模式。采用互动式教学，最大限度调动学生学习的积极性和主动性，在单位时间内提高音乐教学的效率。

33高中音乐课堂教学方式创新

首先，充分利用多媒体教学设备，创造一个全新的教学环境，通过运用技术手段来提高课堂教学的效率。以前多采用的是教学磁带，学生代入感不强，无法制造身临其境的环境。利用电脑多媒体技术，营造一个声光电的全新场景，让学生有身临其境的感受，激发学生学习的兴趣。

其次，通过组织音乐活动的方式来提高课堂教学效率。一般的课堂教学多是教师教学生学，实践机会不多，可以组织音乐会、合唱会等，让学生通过音乐演出来实践，在实践中发现教学中出现的问题，进而不断提高学生的音乐素养。这样能够有效提高教学效率。

最后，在高中音乐课程评价上改变传统的只注重考试的方法。高中音乐作为必修课是要纳入学生高中学业成绩的，为了提高课堂效率，可以将学生日常考核成绩、课堂表现纳入最后的考试成绩中，与期末考试成绩一起成为学业成绩的组成部分。通过考核方式的变革来激励学生在课堂学习中提高效率。

参考文献：

[1]吴少敏浅谈如何提高高中音乐课堂教学有效性[J].大众文艺，2012（24）.

[2]滕海燕影响高中音乐课堂教学有效性的因素[J].儿童音乐，2009（10）.

[3]冯丽颖谈高中音乐教学中如何提高课堂教学效果[J].新课程改革与实践，2011（3）.

[4]陈玉娣，杨江丽，周宇坤给音乐课披上时尚外衣音乐课堂教学有效性策略[J].安徽文学（下半月），2009（5）.

[5]邵海燕如何提升高中音乐课堂教学的有效性[J].考试周刊，2012（40）.

[6]张莹新课改下的高中音乐教学浅议[J].才智，2010（7）.

第7篇：小学音乐课教学方法范文

摘 要：新课改自提出以来，在全国教育体制中产生了巨大的影响。目前，各个院校开始对教育体制进行改革。本文就职校音乐教学存在的问题及策略进行了分析研究。课程改革要求将职校音乐的教学活动发展为一种培养学生音乐创造能力，提高审美情趣的实践活动。在这样的高标准下，需要职校音乐老师坚持以学生的鉴赏能力和审美情趣为核心开展音乐教学，并高度注重学生的个性发展要求，让学生在音乐教学活动中实现自我全面发展。

关键词 ：新课改　职校音乐　方法与策略

在新课改提出以后，各个职业学校正按“以服务为宗旨，以就业为导向，以学习者为中心”的改革要求，按“理论先导、点上实验、面上推广”的工作部署，紧张地进行着课程改革。然而，由于职业技术学校的自身特性，在职校音乐教学中，依然存在着创新力度不够、对课改的重视程度不够以及教学方式方法不够多样等问题。如何去解决这些问题，研究新的教学方法和策略是目前职校音乐教师需要思考的问题。

一、职校音乐课堂存在的问题

职校音乐课堂现阶段所存在的问题，大致可以分为三点。第一，对音乐性缺少掌握。有些职校教师在音乐教学中，一味将音乐教学理解为“玩耍”，或者定位为“娱乐性课堂”，脱离其教学的本质特征，学生忽略了对音乐的学习和思考，忽略对音乐本身的关注，因此得不到应得的审美体验感。第二，片面理解“综合性”。新课改提出了全面发展的方向，然而现实中一些职校音乐老师片面理解了“综合性”的定义，偏离音乐自身，而在音乐的外围的问题上大做文章，以此认为是“全面发展”。第三，缺乏应对能力。一些职校教师自身存在文化素质不高、知识储备量不够等问题，其自有的知识体系和知识结构已经无法满足新课改的要求。旧体制下对音乐教学的要求是松散陈旧的，但是新教材强调的是音乐文化，这样就需要音乐教师积极提升自我认知和自我文化素养，积极应对新课改的挑战，提高自己的应对能力和社会的适应能力。第四，教学手段过于单一、无趣。在现阶段职校的音乐教学中，课堂教学仍然是最主要形式。教师以讲授的方式传播知识的单向教育模式仍然占据了各个职校。单一化与程序化的教学方式只会降低学生对音乐的兴趣，使其产生厌倦心理，照本宣科也完全限制了学生的想象力与思维创新的发展。

二、改进建议

面对职校音乐课堂现阶段的所存在的问题，可以从以下几种方式着手解决。第一，贯通审美意识，突出学科特点。音乐教学从根本上说是艺术的审美教育，因此，职校音乐教师的作用在于积极引导学生参与音乐活动，让学生对音乐这门学科产生浓烈的兴趣，进而激发学生进一步学习音乐的欲望，在此基础上才能够让学生投入精力和热情到音乐基础知识的学习中去。 第二，职校虽然是为社会培养技能型的人才，但是音乐是最讲技术的科学，没有技术就谈不上创造和高层次的欣赏，而技术不通过艰苦操练是难以学到手的，因此，教师在进行音乐教学时，不能忽视对技术能力的培养，需要加强学生的实践能力，让学生将基础知识转化为音乐技能，转化为实践活动。第三，创造运用音乐，鼓励独特见解。音乐存在于紧紧依赖于人的创造活动。因此在对音乐的教育中，当然不能缺少对音乐创造者的鼓励和培养，而音乐教师的作用就在于激发学生的创造性和创新性，让学生独辟蹊径，从自身的感受和审美角度出发，去创作出更多更好的音乐作品。第四，给予学生充分的空间发挥主观能动性。在职校的音乐课堂中，单向依靠教师的信息灌输容易造成课堂氛围沉闷，学生兴趣缺失等问题，因而音乐教师应该给予学生更多的时间和空间，鼓励让学生亲自参加到教学活动中，对音乐表现独到的审美视点。第五，多元音乐背景的渗入。每个学科都不是孤立的，与其他学科都有着千丝万缕的联系，因此，在对音乐这门学科进行教学时，教师应该多渗入多元化的音乐文化背景，在音乐中渗入时代背景、民族特色和地理风情以及情感因素等，这样，通过音乐教学过程中教师对音乐多元背景的分析，让学生能够直观感受音乐背后的内涵和意义，才能够寓情于曲，真情流露。

在新课改的大背景下，职校音乐教师要使音乐教学走上良性循环的格局，应该依据“以学生为本，全面发展”的核心理念，抓住教学内容和不同层次的教学对象灵活运用多种教学方法，将枯燥无趣的音乐学习过程转化为对音乐的审美享受。

参考文献：

[1]曹理,缪裴言.新课程音乐教学案例选评[M].北京:高等教育出版社,2005.

[2]石鸥,刘丽群.课程改革中的若干问题[M].广州:广东教育出版社,2004.

[3]姚泓孚.浅谈高校音乐教育理念在当今教学中的应用[J].大众文艺,2012(19).

第8篇：小学音乐课教学方法范文

关键词：小学音乐课 歌唱模块 美与功能 教学方法

中图分类号：G623.71 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2016）15-0113-01

在新一轮教学改革中，小学音乐教学实施素质教育的方向进一步明确，在素质教育方向下的小学音乐教育“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。”[1]那么，在素质教育方向引领下的小学音乐教学中，如何认识歌唱模块的功能，如何采用更为契合的教学方法呢？

一、小学音乐课歌唱模块美育学生的功能

歌唱是源自于人们的情感又作用于人们的情感的一种很直接的很惯用的表达方式。歌唱可陶冶人的情操，净化人的心灵；歌唱可愉悦人的心情，释放心理压力；歌唱可高雅人的精神品位，促进人的文明修养；歌唱可丰富人的情感世界，让人更加热爱生活；歌唱可让人的思维活跃敏捷，促进形象思维和创造性思维的发展；歌唱可调气、运气、养气，有助人的身体健康；歌唱可增进人与人之间的相互沟通，密切相互间的感情；歌唱可以美容养颜，焕发人的青春活力。从人们对歌唱好处的认可中可概括出小学音乐课歌唱模块美育学生的功能，这就是：歌唱是赋予小学生情感体验的活动，通过歌唱教学能赋予小学生以美好的情感、聪明和智慧、健康的心理、积极的思维、正确的人生观和价值观。从中可以进一步认识到，小学音乐教学是对小学生进行美育的一门专业课，这门专业课中的歌唱教学十分重要，不可缺失；小学音乐教学尤其应该重视利用歌唱的形式，以小学生

的“快乐学习和快乐体验”来促进教学效果的良性转化，达到对小学生进行美育素质教育的目的。

二、小学音乐课歌唱模块的教法

小学音乐教学的教法有多种，在歌唱教学中的教法自然也有多种，但不同的教法会产生不同的教学效果，作为音乐教师说来，应积极尝试更适用与激发小学生学习歌唱兴趣和保持歌唱兴趣的教学方法，让歌曲的美好意境和美好旋律飞进学生的心窝，让歌曲的教唱和学唱协调起来，让歌曲的正能量化解为学生快乐健康成长的正能量。这里所要列举的教学方法是：

其一，情境教学法。每一首歌曲都可体现出一种意境，也都可描述出一种意境。这种意境应该为教师所利用，通过教师的匠心将故事的意境呈现给学生，毕竟学生缺乏足够的生活体验，仅凭借他们的感受去体会歌曲的意境比较困难，而通过教师用心的描绘和再现情景，可以将学生带入歌曲的意境中，真切地感受歌曲情景的美妙，让学生情不自禁、乐从心生、绘声绘色的表现，在积极的情感投入中收获启迪。

其二，合作教学法。小学生们都有恋帮恋群，愿意打成帮恋成块的特点，歌唱教学中采用合作教学方法很符合小学生的这种心理特点。合作学习可以是分组进行的，也可以是全班同学共同进行的。如培养学生对音阶、音准的了解和掌握，可以将学生分组，将do、re、mi、fa、so、la、xi分别写在不同的图板上，每个学生手持一张拼图，然后由某一名学生举起自己的拼图，其他学生试唱，在图板提示的接续变化中，学生的试唱此起彼伏，教师及时纠正学生的时值、强弱、音准等方面存在的不足。当学生们已经得到足够锻炼时，教师再引导学生几个图板拼接，引导学生自己创造新旋律，先短后长，先简后繁。创造出的新旋律，让学生试唱，教师在音准、强弱、时值上及时点拨。合作式教学方法让同学之间相互合作，相互帮助，既能够完成课堂学习任务，又能够增进同学间的感情，培养合作精神。

其三，多媒体教学法。现代信息技术进入课堂教学已经是很普遍的事情，但是在具体应用上教师应精心揣摩，灵活应用，用法得体，效果更佳。在小学歌唱教学中，教师可利用音频欣赏、视频欣赏将学生引导进歌唱的意境，体会歌唱，学习歌唱。可充分利用学校的音乐室，通过学校音乐室的多媒体设备来营造歌唱教学的气氛，使得教师的范唱更加形象，使得歌曲的形象更加丰满，使得歌唱课教学更加立体化、形象化、信息化。多媒体教学法不能用滥，要讲究使用效果，以更能适合教学需要为目的。

三、结语

教师是小学音乐教学中的“向导”，小学歌唱教学需要教师的正确导向和e极导向，教师要在普及知识、掌握方法的基础上，实施好歌唱教学，培养小学生在歌唱中学习，在快乐中成长。

参考文献：

第9篇：小学音乐课教学方法范文

一 教师方面存在的问题及对策

1.音乐课在小学中普遍不被重视

由于音乐不是小考科目，音乐课在小学阶段普遍不被重视，甚至有的老师认为，音乐课无非就是带着学生玩玩。有了这样的态度，教师就会不认真备课、上课，缺乏责任感和事业心。有的教师心思不用在教学上，长此以往，业务全都废了，不但耽误了学生，也耽误了自己。

作为音乐教师，一定要提高认识，坚决按课程计划开课，并且认真钻研，精心设计课堂教学。在认真做好本职工作的同时，也要积极争取各方面的支持;抓住机遇，体现自我价值。如可积极参加县、市、省的优质课评比活动，如果音乐老师能获得优质课一等奖，自然会得到学校领导的关注，音乐课也会得到学校领导的支持。

2.教师的知识结构难以适应教学的要求

我们现在使用的人民音乐出版社出版的小学音乐教材编写得比较好，但这套教材的内容包罗万象，有中国的、欧美的、非洲的，有古代的、近现代的;有声乐曲、器乐曲，还有戏曲等，且不说教材的深度，光是覆盖面就已经对教师知识水平提出了很高的要求。

像这样的教材，就是专业的音乐教师教，到了某些章节也会感到有一定的难度，更何况小学大部分音乐教师是半路出家或是兼职教师，专业音乐教师学习过声乐、器乐、指挥、和声等技能和基础知识，也了解一定的音乐史知识。但半路出家的老师和兼职老师就没有这些本领了，他们只能凭自己的感觉和爱好来组织教学。让他们教教《祝你快乐》《拍手拍手》等儿歌或流行歌曲还可以，但如果让他们带领学生欣赏一些比较高雅的歌曲如《年轻的朋友来相会》就会有一定的难度。因此，非音乐专业老师要上好这门课，在上课前一定要认真备课，深入分析教材，结合教参确定课堂教学内容及该课的重难点，熟悉背景材料，主题旋律应会背诵、背唱，录音要反复地听，直到胸有成竹。

3.教师的教学方法有待进一步改进

再好的教材，若没有较好的教学方法，课上得必然枯燥乏味，教学效果差。笔者认为教学方法需依据一定的宗旨，体现学生的主体作用，丰富教学方法，激发学生的兴趣。

既然如此，在课堂教学中，要让学生积极参与，如带着问题听音乐，然后回答;归纳音乐的特点、意境;让学生视唱某段音乐主题;模仿某段音乐节奏，可用手打，也可用节奏乐器，如在欣赏《命运》交响曲时，第一主题被贝多芬解释为“命运在敲门”，这时教师就可结合0 × × × × ――这样的节奏让学生体会不同的敲门声，从而体会作曲家与命运做斗争的坚定信念。而学习具有歌唱性的副部主题5 1 7 1 2 6 6 5时，可让学生简单谈谈学习后的感受。然后教师归纳，对学生进行情感教育。

音乐是情感的艺术，情感体验是审美的过程，也是审美活动的归宿，很多时候用绘画、诗歌、散文等形式来铺垫学生的情感，与教材内容产生强烈而深沉的共鸣，课堂教学会达到奇妙的效果。如通过对贝多芬画像的观察，从而导入对其本身及其作品的学习，很容易集中学生的注意力，激发学生的兴趣。再如欣赏《春江花月夜》这首民族管弦乐曲时，若挂出一幅表现微波荡漾、温馨恬静的春江景色水墨画，音乐课的意境和格调就会很高雅，教学效果也会很明显。

另外，要搞好课堂教学，教师应不断学习新知识、新技能、新教法。如可搜集一些与教学有关的录像带、磁带、光盘，丰富课堂教学。小学音乐教材中的很多乐曲、歌曲具有典型的舞蹈节奏，像探戈、伦巴等，若教师自己或带着学生和着音乐表演几个简单的舞步，那将又是一堂别开生面的课。

二 学校方面存在的问题及对策

小学音乐课开得是否正常与学校方方面面的关系很大，特别是领导。有时学校领导只抓文化科目，对音乐课不能给予应有的关心和支持，主要体现在以下两个方面：

1.音乐课教学设施简陋，不能适应新形势下音乐教学的要求

十年前，我们小学配备了一些音乐设施，但由于时间长了，再加上这些设施质量本来就不高，很多老化了甚至已经完全不能使用，这对课堂教学的设计、教学方法的选择，有极大的限制，无法让学生很直观地感受音乐，大大影响了教学效果。

笔者认为，管理应包括提出要求，检查督促，制定相应的激励办法等。由于缺乏管理，音乐课开得怎么样，教师如何，教师备课、上课是否认真，领导心里没有数。在这门学科教学的管理上出现了“真空地带”，放任自流，这就保证不了教学质量。另外，有的教师教了几年课，还没有一位领导或教师听过他的课，无人过问，使教师丧失了自信心，感到自我价值得不到体现，觉得干与不干、干好与干坏都一样。