小学音乐欣赏教学精选(九篇)

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第1篇：小学音乐欣赏教学范文

马克思说过:“对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。”如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力,音乐的美感就不能为学生所接受,音乐本身就会黯然失色,音乐教学就不能最终取得成功。所以现在音乐教材的编写越来越倾向于培养学生的鉴赏能力，音乐教材中有近一半是音乐欣赏的内容，如何更好地培养学生的音乐欣赏能力？下面浅谈几点实践体会：

一、创设故事情境，激发音乐欣赏兴趣

著名教育家杜威提出：“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经验情境，作为思维的开始阶段。” 因而，创设有效的故事情境，用学生喜闻乐见的方式来表现音乐内容，可以激发学生学习音乐的兴趣，充分调动学生学习的积极性和主动性，诱导学生积极思维，使其产生内在的学习动机，并主动参与音乐教学活动。我们都知道小学生的课堂自控能力弱，很多时候，他们的兴趣点在短时间内就会转移，特别是在音乐欣赏教学中，学生一般只能保持10分钟左右的热度，但如果遇有故事情节的欣赏内容，情况却大为改观。如欣赏《一个师傅三徒弟》《龟兔赛跑》《彼得与狼》等曲目，学生学习兴趣明显浓厚。鉴于这种情况，我在上其他欣赏曲的时候，也对曲子进行故事创编。

二、运用律动创编，体验音乐欣赏的魅力

律动具有其他学科不同的优势，它变枯燥的知识和抽象的音乐符号为生动形象的肢体动作，符合小学生好玩的心理特征，并充分体现了愉快教学。同时律动实现了在教学中教师主导和学生主体地位的作用，学生成了课堂的主人，每位学生都成为积极的参与者和创造者，使学习不再有负担，师生关系融洽了，提高了学生学习兴趣，使大部分同学都能喜欢上音乐，乐于参与音乐活动。新《课程标准》把音乐教育的基本目的和目标界定为：通过提供学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，提高学生音乐鉴赏能力和表现能力，使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。律动是以发展儿童协调性能力为主的一种游戏活动，音乐是它的灵魂。儿童在伴随着音乐的活动中，通过想象，激发学生的好奇心，表现出一定的形象，通过表演参与活动，激发学生参与音乐活动的积极性，从中学到一定的音乐知识。如欣赏《多幸福呀多快乐》《跳绳》《瑶族舞曲》等曲目时，我就让学生根据音乐节奏创编有律动的动作，同学们的兴趣非常浓厚，真正成了课堂的主人。

三 运用现代教育手段,提高音乐欣赏能力

音乐是情感的艺术。当人们接触音乐时，首先由美感产生情感共鸣，再由情感上升至审美意境，整个过程是一个审美的体验。要想在音乐课堂教学中实现这一过程，音乐课件起到重要的作用。鲜艳色彩、生动图像,能为学生提供一种声音、文字、动画相互结合而富于变化的学习情境,调动学生的多种感官,激发学生兴趣,使学生主动参与到音乐教学过程当中去。教师根据教学需要,利用多媒体参与教学过程,是一种非常有效的教学方法。如果“听”是引导学生对音乐形象的初步联想,那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。 因此,采用视听等现代技术相结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的音乐欣赏能力和发散性思维。我在上欣赏《瑶族舞曲》这一课时，我就利用多媒体播放瑶族风情以及瑶族特有的节日“干巴节”的场景等。这让学生自然而然就了解了该民族的风土人情，这样的背景立刻就会将学生带入瑶族同时也会融入到瑶族风情中。

四、 用自己的激情 ，感染学生的音乐欣赏热情

随着素质教育的不断深入和发展，过去的那种以“灌输”为主的教学方法已经慢慢淡出人们的视线。我们上音乐欣赏课的目的无非就是为了提高学生素质，培养学生音乐兴趣，从而陶冶学生的情操。如果音乐教师不热爱自己的这份工作，“三天打鱼，两天晒网”，对于音乐课抱着应付的态度，敷衍了事，又怎么能上好课呢？又如何去调动学生的积极性？所以我们音乐教师要以饱满的热情、旺盛的精力，想方设法去激发学生的学习积极性，才能感染学生。

第2篇：小学音乐欣赏教学范文

关键词：人情法 动情法 激情法 达情法

1、人情法。

在现实生活中到处充满了音乐，学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息，这种无意识的听，往往都是“听而不闻”，这在客观上造成了这种不良的听觉习惯。这种不良的听觉习惯如果不在音乐教学中积极地加以纠正，不仅会影响学生的听觉分析能力和音乐鉴赏能力，而且，这种听觉的不良习惯还会延续到课堂教学上，不同程度地影响着学校的音乐教育。由此可见，加强音乐欣赏教学，培养学生“听”的艺术，提高音乐感受与鉴赏能力是非常重要的。儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。除了结合故事，还可以结合游戏来进行聆听，因为音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是，音乐欣赏教学毕竟不是唱游课，这就要求教师掌握好尺度，不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时，还要注意将学生的活动面铺开，使每一个学生都能参与。

2、动情法。

高尔基说过：“在听音乐时，得用自己的经验、印象和知识去补充。”小学生的知识面和联想还不够丰富，但在音乐欣赏中对音乐情绪的直接感受能力并不差，而且自我表现欲望很强，他们常常会情不自禁地跟着音乐手舞足蹈起来。因此，音乐欣赏课堂中要给学生“动”的空间、时间，让学生在“动”中加深对音乐形象的联想，从而增强对音乐的表现力。教师要努力营造一个“动态”的课堂，让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受，从而激发学生对音乐的创造欲望。为学生创造一切“动”的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对音乐的理解。这样学生进入了参与音乐的积极状态，就能更好地体验音乐的情绪。即使有个别学生精神不集中，教师也可以及时发现问题从而作出调整。这种全体参与，不要求“动”的统一、优美，只需要与音乐情绪吻合，教师就应给予充分肯定。如：欣赏《春》，六个人一小组游春，不要求每个同学的动作都一样，也不要求动作如何优美。只要他们能被歌曲的情绪感染，在教室里自由自在地创造“春天”。

3、激情法。

音乐教学中，最有效的方法是激发学生兴趣，创设愉悦的音乐情境，培养和调动学生的参与意识，让学生们主动参与到音乐教学实践中来。

“设境”就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境。通过情境的创设，学生的视觉和听觉都被调动起来。为了巩固以上所学内容，必须进行全曲的综合性欣赏，进一步了解曲子中乐句、乐段的作用、地位和用途，了解乐曲风格和情感发展升华和变化过程，进一步熟悉音乐，加深学生对作品的更进一步了解，从而达到认识立足于作者所需要的情感意境的高度，使学生在流动的音响中得到心灵的共鸣，精神的满足，情感的陶冶。在欣赏课《猜调》的教学中，首先在上一节课布置问题让学生去思考，你最喜欢的谜语是什么？能否在下一节课展示给大家猜一猜。同学们兴趣很浓，在本节课的课堂教学上，用几分钟的时间展示了他们的谜语之后，在欣赏作品中同学们都能很快地进入状态，在学习中能主动参与到自己刨设的音乐情境之中。

4、达情法。

第3篇：小学音乐欣赏教学范文

【关键词】小学音乐欣赏教学；音乐要素；音乐审美

音乐是有个中音乐要素构成的，这些要素在每一个音乐作品中都起到了重要的作用。对这些要素的充分理解可以使学生能够很好地体会音乐和理解音乐。所以在音乐欣赏课上不能单纯的走马观花式的欣赏，要充分把音乐要素（情感、节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度、音区、和声、复调、曲式结构等）在音乐作品中的作用突显出来，而不是枯燥的用整体的形式去展现音乐，要把音乐要素始终贯穿在音乐欣赏教学的整个过程中。

1 在音乐欣赏中突出情感因素

在小学音乐欣赏课上教师要灵活运用各种教学方法让学生去理解音乐作品中所要表达的思想，去理解音乐作品中的思想感情，从而引起学生感情的共鸣，是学生能在音乐作品中找到美。在通过播放音乐作品来激发学生情感的同时，教师要介绍音乐作品作者的生平简介和创作这个音乐作品是的背景，使得学生能够站在作家的角度上去理解和看待事物，这样学生能够更好地理解音乐作品中说要表达的思想感情，陶冶学生的情操。经过音乐的熏陶可以使学生能够更好地区分和对待各种思想感情，提高他们区分美与丑、善与恶的能力，使学生获得丰富的情感体验。例如，让学生欣赏《三个和尚》，把和尚悠然自得喝水所表现的那段旋律和和尚救火时那段紧张的旋律进行比较。首先教师先播放这两段音乐，然后教师可以进行提问，如先让学生说出来这两段音乐所要表达的是什么样的情绪，通过引导可以让学生说出前者表达的是闲适的感情，后者表达的是紧张的感情。教师进而问怎么听出来的，学生回答通过节奏的快慢判断出来的。这样通过让学生对音乐舒缓和紧张而判断作品要表达的情绪，更好的理解感情在作品中的作用。

2 注重旋律节奏因素的作用

节奏作为音乐的枝干支撑着整个音乐的顺利进行。小学阶段是孩子学习音乐的重要阶段，在这一时期若合理的训练学生节奏能力的话能使学生更好地理解音乐。例如在欣赏歌曲《郊游》的时候，教师可以采用节拍的形式，让学生通过拍手的频率跟着音乐走，正确引导学生明白音乐中的节奏x x ，知道什么是2/4拍和它的强弱规律，教会学生通过节拍的强弱来理解作品。

旋律是音乐的基础，作为音乐的主要表现形式，旋律能够把音乐中的思想感情体现出来。每一个音乐都是有各种不同的旋律组成的，它就像是一棵大树上的枝叶，正是因为有了这些枝叶，每个大树才会看上去生机勃勃，而音乐中的旋律才会让每一个音乐如此动听。一首音乐如果没有旋律那它就不能称之为一首完整的音乐。在小学音乐欣赏课上，教师要扩大旋律的欣赏范围，丰富旋律的内容，多为学生呈现多种不同旋律类型的音乐。同时要从感情表达和美感的角度去引导学生欣赏旋律，不止能让学生能简单的演唱，而且要让每一个孩子能都理解曲目的创作意图和所要表达的思想感情，提高学生的音乐鉴赏能力，让学生真正聆听音乐和跟着音乐的感觉走。比如在欣赏《刘三姐》时，要引导学生去听歌曲中旋律节奏的变换，要让学生理解歌曲中的旋律所要表达的感情。教师应从情感和美感的角度多加引导，让学生去体会旋律在音乐感情表达中的作用，使学生能体会音乐，理解音乐。

当前国家正在大力倡导素质教育，提高广大中小学生的综合能力。作为音乐欣赏课来说不能只是简简单单的教学生去一句一句的唱。小学生正处在萌芽状态，音乐课是他们接触音乐的起步阶段。因此一定要重视音乐要素在小学音乐欣赏教学中所起到的作用，让学生接受音乐、体会音乐、理解音乐。

3 营造氛围，培养学生学习兴趣

第4篇：小学音乐欣赏教学范文

一、实验设计

（一）实验假设

通过在小学音乐学科中引入欣赏教学体系，可以有效地培养学生的音乐素养，提升学生的音乐技巧。

（二）实验设计

通过开展小学音乐欣赏教学进行研究，实验共设有实验组与对照组两个实验处理对象，其中为实验组开设小学音乐欣赏教学，而对照组不开设小学音乐欣赏教学，遵循传统的小学音乐教学模式进行课堂教学。

（三）实验时间

半学期9个教学周。

二、实验过程

（一）实验前段

在实验开始前，首先对实验组与对照组两个实验处理对象进行音乐素养能力评估，能力评估目标主要包括音乐感知能力、音乐想象能力以及音乐记忆能力等，并由实验教师对实验前数据进行统计。实验前段的数据统计除了应对两个实验处理对象的能力进行测量外，还应当本着同构性原则，对实验对象选择合理性进行深入考虑。

（二）实验中段

在实验实施阶段，对照组不开设小学音乐欣赏教学，遵循传统的小学音乐教学模式进行课堂教学。而实验组则按照我国教育部门提供的教学大纲要求合理地开设小学音乐欣赏教学，训练一方面通过在日常音乐教学过程中加入音乐欣赏环节，有目的地培养学生的音乐辨识能力以及音乐感知能力，另一方面通过在音乐课教学过程中搭配恰当的背景旋律，构建一种艺术性的课堂教学氛围。在实验组开设小学音乐欣赏教学时，应在确定具体教学内容的基础上，选择合适的音乐进行辅助教学，促使概括性较强的音乐知识在兼顾内隐学习与外显学习的欣赏教学中得到发展。

（三）实验后段

在9个教学周的实验周期结束后，对实验组与对照组两个实验处理对象再次进行音乐素养能力评估，能力评估目标仍然是音乐感知能力、音乐想象能力以及音乐记忆能力等音乐能力，评估结果由实验教师当场回收。

三、实验结果

在实验过程中，实验组与对照组所用实验课时相同，均为半学期9个教学周。实验组开设小学音乐欣赏教学，对照组未开设小学音乐欣赏教学，遵循传统的小学音乐教学模式进行课堂教学。分析实验前段的问卷调查结果，可以发现学生在进行实验之前，其音乐素质并没有显著性差异。而分析实验后段的问卷调查结果，我们可以发现实验组经过9个教学周的音乐欣赏教学，实验对象音乐感知能力、音乐想象能力以及音乐记忆能力等音乐能力都有着不同程度的提高。对照组虽然经过9个教学周的音乐学习也提高了一定的音乐能力，但其音乐素养提高幅度要明显小于实验组。

四、实验分析

第5篇：小学音乐欣赏教学范文

一、小学阶段开展音乐欣赏教学的意义

在小学生群体中开展音乐欣赏教学,既是实施素质教育的需要,也是新课标的内在要求。当然,其现实意义主要体现在以下几个方面:

首先,音乐欣赏有助于提高和促进学生的审美能力。音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种独特的审美观,通过对音响的聆听实现对音乐美的感受和鉴赏。让学生积极参与欣赏,学生就能领悟到音乐的美妙,从而更好的学习音乐也能更好的提高审美意识,从而达到启迪智慧、陶冶情操、培养审美情趣的目的。

其次,音乐欣赏是了解和学习本民族音乐精华的现实要求。从小了解民族文化精髓,树立民族意识,激发孩子们的爱国热情,增强其民族自豪感,是小学阶段重要教育目标。而在小学阶段开展音乐教学,可以发挥音乐欣赏课程的优势,实现上述教育目标。

第三,音乐欣赏教学可以激发学生的无穷想象力。培养学生的想象力与创造力是小学阶段实施素质教育的重要教学目标。通过开展音乐欣赏教学,首先可以加深学生对音乐形象的想象。一首节奏感非常强的音乐,可以给人以明快、跳跃和震撼之感;一首节奏舒缓、曲调优美的抒情曲,可以给人美的享受,引发学生的丰富联想。欣赏同一首音乐作品,有人听后想象到大海,有人想象到小溪,有人想象到森林,有人想象到白云。可见,音乐欣赏在培养学生的想象力方面,具有其他课程不可替代的作用。

二、提高小学音乐欣赏教学效果的对策

1、教师必须深刻理解乐曲内涵掌握欣赏重点

音乐欣赏课教学想要取得成功,教师对教学内容的把握是关键。老师必须要对所欣赏的曲目内容要素、曲式结构非常清楚,事先进行反复聆听,分析记录,这是绝对不可少的案头工作。传统的欣赏教学总要以为每首乐曲都得从头至尾全部听完。但有效的欣赏并非完全如此。应该是完整聆听的基础上再撷取音乐当中有表现特色的段落,作重点的深入赏析。对部分有所理解之后,再回归整体,以认识部分在整体中的特征以及乐曲整体的面貌。

2、把握音乐主线

欣赏的主体是音乐,再美的音乐莫过于以其本身美妙的乐声来引人共鸣,言语的描述不能充分表现音乐的美。老师应该尽量少说,只作简要的提示,引导学生自主进行探索、想像,以音乐来教音乐。强调音乐情感的审美,音乐的进行过程实际上就是情感的展示与变化过程,要强调内心深处的体验,而不能仅仅停留再外化的层面上;强调音乐想象的个性体验,音乐的不确定性给予了音乐丰富的想像空间,要鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解。

3、强化欣赏,适当引导

一些老师在音乐欣赏教学中用讲故事或过多语言解释音乐,其本意是帮助学生学好地理解音乐,但这种做法使教学背离了音乐的主线,背离了欣赏教学的规律。音乐是音响的艺术,这就决定了在教学中应以听赏为主,必须把一定的时间留给学生听音乐,同时也要留给学生想象的空间,而相对有限的教学时间却在教师的语言表述中流失,留给学生的只是与音乐完全不同的记性的做法是不可取的,同时音乐的不确定性也决定了音乐绝不是用确定性很强的文字语言可以表述的。

4、以学科综合为教学手段

在音乐欣赏课实际教学过程中,单纯的让学生进行聆听很困难,我们需要借助其他的艺术表现形式,进行相互配合来完成教学任务。这也正是新课程标准所要求的。如我们在音乐欣赏课教学过程中可以借助话剧、舞蹈、歌剧等艺术形式,来帮助教师更好的完成音乐欣赏课的教学,同时让学生在知识的牵引中获得更大的收获,增强其学习音乐课的兴趣。

三、小学音乐欣赏教学中应注意的几个问题

1、避免过分强调专业性

要注意音乐欣赏教学的目的,避免狭隘地强调专业性。比如,很多教师习惯在欣赏教学时,先为乐曲划分详细的曲式结构图,目的是使小学生在学唱之前能够对歌曲的详细结构和特点有所了解,从而更好地欣赏歌曲,进而学唱歌曲。这种教学方法从教师主观来说是为了使学生对作品的理解更为透彻,但在客观上却给小学生带来了学习的困惑,因为对于他们而言,进行音乐欣赏的最佳方式是聆听,而不是从基本的音乐知识入手去了解它的专业结构。

2、避免以灌输为手段的音乐教学

在前文论述中,就教师的适时引导进行了阐述。在教学实践中,教师应注意避免灌输式的教学。这样会使学生处于被动接受的地位,对于音乐的欣赏,不是以自己聆听的感悟为主,而是以教师主观灌输的观点为主,在这种所谓的“欣赏”教学中,学生对于音乐的理解仅仅是教师主观理解的翻版,因此也就谈不上学生对音乐有何种的自我感悟。因此,教师如何把握好引导方式与度的问题,值得在实践中去进行探索。

3、注意加强对音乐本体的关注

在当前小学音乐欣赏课上,还存在一种现象,就是把音乐欣赏作为一种课外知识拓展的方式,对于音乐背后的人物故事、创作经历、背景等内容,教师不厌其烦地进行介绍,目的是要吸引小学生的好奇心与探知欲。可是,这种对于音乐背后故事的过多关注反而使得学生对于音乐本身失去了兴趣。因此,这实际是削弱了音乐本位,失去了音乐欣赏课本身所要达成的目标。

四、结束语

综上所述,音乐欣赏教学是小学音乐课程的重要组成部分,对于小学生智力的启迪,人格的塑造,想象力、创造力的培养等都有不可替代的独特作用。在实践中,应避免过分强调专业性,避免灌输式教学模式,通过加强对音乐本体的关注,深刻理解乐曲内涵掌握欣赏重点,强化欣赏,适当引导,提高教学效果。

参考文献:

第6篇：小学音乐欣赏教学范文

【关键词】欣赏 音乐课堂 感受 鉴赏 尊重 主体

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）06-0114-01

音乐欣赏是小学音乐教学的重要组成部分，它可以培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。但目前某些小学的音乐欣赏课教学，还停留在教师讲、学生听的模式之中。在欣赏过程中，学生的主动性得不到充分发挥，基本上是再现教师描述的意境和画面，严重束缚了学生的思维和想象。那么如何转变观念，改进教学方式和方法，这就需要我们音乐教育者认真思考重新构建小学音乐欣赏教学的新课堂，以适应当前的教学要求和需要。

策略一：创设条件，营造氛围。在音乐欣赏课堂上，学生能否用心去倾听音乐，能否积极地合作交流，能否在合作交流中发表自己的意见，讨论甚至争论，直接影响到音乐欣赏的质量和效果。音乐作为一种听觉艺术，它是通过人的听觉器官对音乐节奏的感受来作用于人们的心理，使人们在感知过程中，得到美的享受和精神上的满足。因此，融听觉和情感为一体的音乐欣赏教学，应首先从听入手。“听”包括精听和泛听，就像读书一样，既要精读，也要泛读。精听，指让学生反复听一首音乐作品。鼓励他们用自己的耳朵和心灵去进行分辨、感受、鉴赏，直到从中听出“味”来，同时，教师要采用多种方式鼓励学生积极地参与合作交流，特别是要鼓励学习稍有困难的学生也参与合作交流。在这一过程中，教师要避免灌输性的讲述，应该创设平等、融洽、开放的氛围，让学生无拘无束、生动活泼地交流自己对音乐的理解，在交流中提升欣赏能力。比如苏教版三下《快乐的农夫》，这是一首钢琴独奏曲，乐曲中有多次的主旋律反复，但对于三年级学生的欣赏水平来说，层次不够清晰。教师在处理欣赏时没有完全按照教材上来用打击乐伴奏，而是以让学生感受情绪为目的，首先完整欣赏，随后给出创编的歌词，将其中的主旋律加入歌词来演唱。但就是这么一句歌词，让学生立即抓住了旋律重点。在学生能熟练演唱这一句话后，再来听辨第二遍，并让学生听出刚刚演唱的旋律出现了几次，老师在哪几次的间隔加入了乐器，这样带着问题去听，学生更投入了，也能准确地找到了问题的答案。这时老师又拿出了图示：让有乐曲的学生拿出乐器进行分组合作，并再次欣赏、参与《快乐的农夫》。虽然只完整欣赏了三遍，却让学生准确而深刻地记住了乐曲的旋律，我想这种简单操作性强的方法绝对值得我们借鉴。

策略二：尊重主体，发扬主导。教学过程必须激活，只有生成、开放、发展的活动过程，才是真正意义的音乐教学。教师可以将学生分成若干学习小组，按小组布置任务，让每个小组自主选择音乐欣赏素材，并能把要欣赏的作品的背景等相关知识和内容介绍给同学，在这一过程中，引入探究性学习方法。从而，我们可以成立“音乐资料袋”，学生查找资料的过程，本身就是一个探索性学习、自主性学习的过程。这样，既丰富了自己的音乐，又开拓了自己的音乐视野，使音乐欣赏不仅仅停留在表面的感知上，又挖掘了音乐的内涵，提高了学生的创新思维能力，变被动为主动，充分展示了学生为主体，教师为主导的教学思想。近期听了一节成功运用乐器演奏来丰富欣赏感受的好课，在学唱了具有拉丁美洲风格的歌曲后，教师激发学生已有的经验，很自然地将内容过渡到同样具有拉丁美洲风格的排萧独奏曲上。在完整感受一遍后，教师很快将孩子的注意力吸引到这个独特乐器——排萧上来，让学生想象这种乐器的音色与哪种乐器相类似，学生便很快找出了他们的老朋友——竖笛，在老师范奏后，学生对音乐本身的兴趣更浓厚了，此时老师带领学生认谱、演唱，并将这首欣赏乐曲的主旋律部分演奏了出来。几分钟后，师生在再一次欣赏过程中加入了主旋律的演奏中……在弥漫着拉丁美洲风格的排萧曲中，从学生娴熟的演奏中我们分明感受到了他们对乐曲的理解和融入。

策略三：改变方式，营造和谐。教学是师生双方共同活动的过程，如果缺乏师生的情感交流，音乐欣赏教学会内容贫乏，成为没有灵魂的空壳子，这就需要教师更新教育理念，营造出和谐融洽的师生关系。此外，现场演奏欣赏也是音乐欣赏教学的重要形式，每学期可安排几次由教师或者在校外接受专业音乐教育的学生做现场演奏的欣赏课，会让演奏者和欣赏者收到意想不到的效果。

策略四：视听同步，吸引学生。音乐作品在本质上是听觉艺术。先听后感，才能有所联想、想象，进而才有听众审美的提高。因此，音乐欣赏的教学要通过“听”，通过不断反复的“听”，还要达到审美意义上的“听”。既然如此，我认为最佳方式就是采用多媒体教学，它集视、听、唱、赏于一体，实现高标准的视听同步。比如在苏教版四下《忆江南》的拓展欣赏曲《姑苏行》中，教师没有让学生直接给乐曲分段，而是给出了三种不同色彩的卡纸，让每个学生在听到不同情绪的段落时出示相对应的卡纸，一遍下来大多数学生都能较准确地把握乐曲有几部分组成、各个部分的情绪是怎样的了。如此这般，再去细致分段欣赏，可谓从远象到近景，有了一个欣赏层次的提升。类似的方法也同样出现在三下《赶花会》中，当时本人也是运用了让孩子给花瓣画颜色的方法来引导学生给音乐分段，学生听得特别仔细，兴致昂然中自然又准确地达到了教师的教学目标。

音乐是以音乐作品为媒介，以美育为核心，引导学生去参与、体验和创造，最终达到提高素质完善自我的目的。我们音乐教育工作者要开动脑筋运用多种方法、手段，提高学生的艺术修养，也使我们的音乐欣赏课更具生命力。让我们共同为艺术教育事业出谋划策，培养出适应新时展的全面的高素质人才，奉献出音乐教育工作者的才智和力量。

参考文献：

[1]邹爱民，马东风《音乐教育学》人民音乐出版社，1996

[2]曹理、何工《音乐学习与教学心理》上海音乐出版社，2000年4月

第7篇：小学音乐欣赏教学范文

在音乐教学中，定要以学生为主体进行审美教育，引导学生参与到音乐欣赏的活动中，使学生慢慢养成主动参与的良好的习惯，才能够使学生的音乐素养得到提高。“参与”就是使学生真正成为音乐审美活动的主体，教师则是音乐审美活动的组织者和引导者，在教学过程中，教师应该尽量运用多种方法，确保学生能够全身心的投入到音乐欣赏活动中。换言之，就是要求学生在欣赏活动中能够充分发挥音乐的审美功能，从而能够更好的完成银香感知、情感体验、理解认识等一系列的心理活动。这种方法不仅能够改革“灌输式”的教学方法，还能够体现学生的主体作用，发挥学生的主体意识，有助于学生的正义发展，还有助于教学信息的及时反馈，从而引导学生养成个性品质。

二、运用多种教学方法，激发学生的欣赏兴趣

兴趣是学生探索新事物的源动力，因此在小学音乐欣赏课的教学过程中，我们要运用多种教学方法，激发学生的欣赏兴趣。例如，在欣赏二胡独奏《二泉映月》的教学中，笔者就首先将二胡拿上来，让学生真正的接触二胡，亲身体会二胡的演奏方式，感受二胡的音色，从而激发学生的欣赏兴趣。再次，我们运用多媒体技术制作课件，将《二泉映月》的画面展现给学生，使学生能真正的理解内在含义。音乐与画面的有机结合，能够冲击学生听觉和视觉，在学生的内心产生共鸣，从而加深学生对于音乐作品的理解。最后，教师可以给予学生展示自己对于乐曲理解的机会，使每位学生都参与其中，使音乐欣赏活动达到一个。

三、营造“创造性学习”的教学情境模式

在音乐教学中，我们要运用各种教学工具，为学生营造和谐民主的课堂氛围，鼓励学生多想、多问、多动手，从而使学生的思维得到开拓，不断培养学生的创新意识和创造性的操作能力，使学生能够形成创造性的个性品质。例如，在欣赏各种不同类型的音乐作品时，要引导学生进行想象和联想，使学生的创造性思维能力得到发展。如：看图式标题的音乐欣赏《百鸟朝凤》、《野蜂飞舞》等；对情节较强的音乐欣赏《龟兔赛跑》；对音响感知与感情体验的作品，如：欣赏完：《赛马》、《森吉德玛》等曲子后，由于有鲜明的对比段，课按不同乐器的音色特点，为不同情绪的乐段创造性伴奏谱。又如：欣赏完《快乐的罗嗦》、《采茶扑蝶》等具有鲜明节奏特点的曲子时，可运用身体语言，感受音乐，创造音乐等等。

四、结合教学内容画一画，展现音乐

音乐和美术同样都是艺术类科目，但是却有着本质的不同，因为人们在欣赏艺术作品时往往能够从音乐作品中听到“弦外之音”，从美术作品中看到“画外之景”，甚至有的能够产生跨门类的跳跃联想，从画中“听到”音乐，从曲中“看到”画面。因此，作为当代的小学音乐教师，我们可以将音乐欣赏和美术欣赏的课堂活动有机的结合起来，对学生进行视觉和听觉的冲击，在学生的内心产生共鸣，从而激发学生的欣赏兴趣，不断加深学生对于音乐作品的理解和感悟。

五、总结

第8篇：小学音乐欣赏教学范文

一、音乐欣赏教学中“听”的方法

1.身临其境

意境是美学的核心范畴，是艺术创作的终极追求。在我们周围，有着各种各样的声音：鸟叫虫鸣、水流草动、雨落风起，等等，这些都是音乐语言的重要来源。如《野蜂的飞舞》、《雨滴前奏曲》等表现的就是大自然的声音。要培养学生的音乐欣赏能力和感受理解能力，就要从感悟自然声音做起。没有反复的听，反复的鉴别，反复的训练，听觉技能是不可能形成的。农村学校周围有着广阔的活动环境，是一个天然的“听觉训练场”，具有城镇学校不可比拟的优势。在教学实践中，我常带领学生走出校园，在田间听各种鸟叫，听风吹禾苗的声音，听各种农机具的声音，听各种劳动的声音；布置一些课外作业，如下雨时红薯地和玉米地雨打叶子的声音有什么不同？记忆并模仿家禽、家畜以及自然中的不同声音等，让学生在生活中体验音乐，引导学生感受、讨论，培养他们的听觉技能和听觉记忆。

2.感悟节拍

德国音乐教育家奥尔夫认为，音乐中的节奏是比旋律更为基本的元素。节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可以没有节奏，节奏是音乐的生命和动力。每个儿童对音乐的欣赏首先是从感知节拍开始的，即让学生和着音乐拍击节奏。学生往往会混淆不同的节奏类型，如果死记硬背，会给学生带来许多困难。教师可根据生活中不同声音的特点，归类比较，让学生反复练唱，对比分析。如在学习×・×节奏和××・节奏时，我问学生：“汽车喇叭是怎么叫的？夏天知了是怎么叫的？”学生答：“笛笛，笛笛；知了，知了。”这时我就给学生指出，前者就是××・节奏，后者就是×・×节奏。学生马上就学会并记住了。这不但对视唱有所帮助，而且增加了学生对音乐形象的理解。

3.凝神闭目

这种方法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注地倾听音乐，用心去感受音乐。这种方法比较适合旋律优美的歌曲欣赏课。如我在教《春天》这首歌曲时，为了让学生体会春天的美景，除了用图画引导外，还让学生闭上眼睛，回忆自己在春天看到的桃花、麦苗、天空的景象。我把这种方法叫做“过电影”。学生闭上眼睛后，头脑里展开了丰富的联想，睁开眼睛后，就会产生深刻的体验，再唱感情就不同了。

4.借景生情

音乐是一种神奇而美妙的艺术，带给我们无限美好的听觉享受。更为奇妙的是，这些音符的组合竟能时时拨动着人的心弦，或徐缓优美，或激情神往，把你带进崇高的美的境界。在那优美的音乐之中，少了几分烦躁不安，多了几分祥和安宁，直到一个理性的、至善至美的境界。如在教音乐欣赏课《江雪》时，我出示雪景图，在悲凉的歌声中把学生引入“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的空旷世界，让学生细细体会作者孤寂的心情，激起学生无限的遐想，让学生情不自禁地唱起这首歌。学生通过反复的“听”，培养了对音乐的感受力，提高了自己的音乐素养，同时使自己的人格情操得以陶冶。

二、音乐欣赏教学中“说”的方法

1.引导交流

音乐欣赏是一种多层面的心理体验过程,各种欣赏方式之间是共存与互补的关系，倘若没有音乐欣赏的多层性，也就没有艺术特色的丰富多彩。音乐欣赏方式的多元性特征，正是人类意识多样性的直接体现。新课标明确指出：“音乐欣赏教学应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解。”

教师根据音乐内容及形式特点，简短形象地介绍作品的内容及总的情绪特征，使学生对作品有一个正确且全面的印象，并产生相关的联想和想象。乐曲教学时，我按照乐曲的内涵及自己对曲子的理解，自编小故事读给学生，借以引导学生进行欣赏。如在欣赏《骄傲的小鸭子》这一乐曲前，我就按自己的理解，让学生分别模仿小鸭子的各种姿势与动作，这对学生理解乐曲有极大的帮助。

2.鼓励表述

音乐欣赏的审美过程大致分为音乐审美直觉、音乐审美体验和音乐审美升华三个阶段。欣赏者必须通过亲身聆听音乐，直接接受音乐信息，获得直观审美感受。特别是在音乐审美体验阶段后，欣赏者处于一种主动的状态，是一种积极的再创造活动。想象、联想和情感在欣赏审美体验过程中发挥着重要的作用。欣赏者在审美直觉和审美体验的基础上，达到了一个更高的阶段，实现了客体与主体的融合，与音乐作者发生了情感共鸣。这是更高层次的欣赏，是欣赏的深化。由于学生的水平有限，特别是农村小学生接触面较窄，而且语言能力低，我对学生表达不做任何规定，可以不用专业术语，也不分对与错，只让学生谈自己的真实认识与感受，重在强调学生自身的体验。不论学生说得好不好，都给予充分肯定和鼓励。学生在欣赏后有各自的感受就够了，集体的欣赏过程也只追求大致相近，“求大同，存小异”，教师决不生硬地将所有人的感受统一起来。

如在欣赏《蟾宫珠帘》后，我让学生想象并模仿击打编钟的动作，让学生谈谈自己对我国古代编钟的认识，并以此为契机进行历史、音乐学科的适度整合，激发学生热爱民族传统文化的情感。同样是音乐欣赏，在欣赏笛子独奏《荫中鸟》后，我让学生说出能在曲子中听出几种鸟叫的声音，并进行小比赛，看谁听出的种类多，然后进行模仿。教学实践中，由于音乐的主题内容不同，让学生表述的主题也不同，教师要有针对性地引导学生进行表述，这样做可以使课堂气氛活跃，也能使学生的鉴别能力、欣赏能力得到很大的提高。

第9篇：小学音乐欣赏教学范文

一、合理选用欣赏教材

音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择，做到由浅入深，由近及远，由具体到抽象，由有情节到无情节，由比较熟悉到比较生疏。同时，由于现代科学技术的发展，广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异，音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上，小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息，无论是有意还是无意的，都要比音乐课堂上多得多。因此，这给我们音乐教育带来了新的课题：拓展音乐时空，正确选择课本外合适的教材，让学生感知多种情绪是必要的。那么应该拓展选择哪些音乐作品呢？

1、必须富有情趣和艺术表现力，能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要，并使儿童能有生动、形象感受的作品。

2、作品应该是贴近小学生生活经验的，大多数学生都可以学会的，切合实际的，是符合儿童音乐能力最近发展区的，即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品，来使学生正确体验不同的情感。

3、为配合学生课外自主选择音乐的需要，教师要教会学生选择音乐。因此，每隔一段时间，我们可以来个音乐展示活动，让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲，并讨论哪些旋律动听优美，再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈，教师也可以适时地作了解，以防止不良音乐作品的侵入。

在教学时，适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲，如低年级的《西游记》《刷牙歌》《健康歌》，高年级的《童年》《歌声与微笑》《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉，也比较喜欢。合理地选材，使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展，由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听，再慢慢达到评价式聆听。

二、采用丰富多彩的教学形式

1、运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式

运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中，我通过让学生认识接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二胡的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。接着，我运用课件来帮助学生理解作品，利用观赏赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。为让学生更好地理解三个乐段所表现的不同音乐形象，我利用课件让学生进行比较，通过学生自主讨论，给了学生更多艺术想象和生活联想的空间。最后，我让学生进行分组创编，充分展示自己对乐曲的理解，使欣赏活动达到一个。

2、游戏形式

音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。如：听赏《跳绳》中，我让小朋友们边听边跟着音乐节奏跳绳，感受乐曲快乐、活泼的气氛。听赏《捉迷藏》前，先让孩子们完整听一遍，然后，请几位学生上来玩一玩这个游戏，并配上背景音乐，这样一来，学生们就能更好地体会音乐所表达的内容。

3、故事形式

每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。如，在欣赏《动物狂欢节》时，我编了一个动物们过新年的故事，并结合图片和音乐边听边讲，迅速地抓住了学生的注意力，加深他们对作品的理解。

4、表演形式

表演形式是多种多样的：伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。例：在欣赏《玩具兵进行曲》时可让学生在了解音乐故事内容后，跟随音乐，用神气的神态，雄赳赳、气昂昂地行进及表演来表现玩具兵们可爱、顽皮的形象。

5、小组讨论形式

这种方法适合中、高年级。如《瑶族舞曲》教师先组织学生学习音乐主题，再播放音乐，引导学生初步欣赏后，将学生分组，并将需要讨论的问题板书。提问：全曲可分为几段？各乐段速度、拍子、情绪、旋律、节奏、力度、主奏乐器、表现内容各是什么？让学生在《瑶族舞曲》的音乐中轻声展开讨论。讨论结束后，各组代表发言，教师再对音乐问题、乐曲风格等进行解答和总结。通过小组评议课这种方式进行总结，充分发挥了学生的主动性和集体智慧。

三、改善评价机制，让每一个学生都能有成功感