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闽南语是公认的汉民族最具历史价值的语言之一。如今的闽南语颇有汉唐遗风,是我国语言文化中的瑰宝,是古代汉语的“活化石”。它不仅对研究古代汉语起到非常重要的作用,也是闽南文化传承的重要媒介。
一、加强闽南语与闽南文化教学的必要性
闽南语曾经是比较强势的语言,不过近年来讲闽南语的人逐渐减少,闽南语的强势地位已不复存在,反而逐渐走到消亡边缘。语言学者指出,闽南语逐渐被弱化的原因有很多,一是全国范围内的推广标准普通话,作为全国通用语言,标准普通话在我国大陆和台湾地区已基本普及,校园中学习和运用闽南语的现象已属罕见;二是由于经济发展,国内贸易往来逐渐增多,而跨地区贸易往来多采用标准普通话来进行沟通;三是因为我国城镇化进程不断加快,闽南地区外来人口逐年增多,为了方便交流,越来越多的闽南原始居民使用普通话,这些都是促使闽南语走向衰弱的原因。然而,闽南语始终处于弱势地位的根本原因还在于闽南语言没有完整的音标系统,存在有音无字的现象,同时闽南各地区的闽南话也存在差异,这与标准普通话相对完整的音标系统而言,其劣势就很明显了。
当然,闽南语的发音在音标系统方面并不是毫无章法,只是闽南语的音标大多以韵书字典中汉字标注的反切法来进行,随后又演化成为十五音反切法,这种反切法在古代尚存,现在,由于没有简单又完整的音标体系,人们对其发音很难形成统一的标准,这使闽南语的普及变得困难。此外,闽南语有音无字的现象也很严重,这一方面是由于闽南语沿袭了古代汉语,对字的根源无从查找;另一方面是因为闽南语在变迁的发展过程中吸纳了迁居地区的语言,没有汉字与之相对应。
针对上述两个问题,闽南语学者翻阅各种古籍文献,力求改变闽南语有音无字的现象,但仍有很多闽南语无法找到相对应的汉字。无奈,部分闽南语只能用汉语的谐音来“凑数”,或者创造新字,乱象丛生,导致台湾、厦门、泉州等地的闽南话在腔调上存在很大差异,这也是闽南语流通不力的主要原因之一。不过,由于同属闽南语言根系,尽管部分地区在口音与腔调上存在差异,但也不至于出现无法沟通的局面。不过,如果再任由闽南语毫无拘束地自由发展,很有可能会导致不同地区的人们用闽南语沟通出现障碍,这也将成为闽南语消亡的信号。
二、地方课程的开发模式
在闽南语地区,最突出的地域文化就是以茶文化、闽南童谣、闽南语歌曲以及传统南音等为代表的乡土文化,这也是这些地区历经千年传承下来的重要文化。随着社会的发展,文化保护的重要性就更迫切。为了更好地传承弘扬闽南文化,推动闽南文化的持续发展,就有必要从孩子抓起,在学校中开展以认识和传承地方特色文化为主的地区文化学习。
翻阅着厚重的丰富的闽南文化资料,真的很难割舍,笔者从中选取了一些趣味性强、容易读的富有历史意义的文化元素作为材料,编写成“闽南方言与文化”校本课程。这样做的目的主要有三个:首先,在中学课堂中引入闽南文化,能有效利用校内外课程资源,让学生直接在课堂内得到实践经验,实现中学语文教学的生活化;再有,让学生从闽南文化的教学中,产生对闽南文化的认同感,从而培育学生的集体意识,正确认识个人的社会价值;最后,闽南文化教学使语文教学的内容得以补充,因为对于从小熟悉的闽南生活环境,学生更有亲切感,这样就更容易激发他们的学习热情。为了切实达到以上三个目的,笔者进行了下列尝试。
1.选择合适曲目进行闽南歌曲教学
首先,作为最直观、最容易被接受,也是最容易流传的方言歌曲,在学校音乐素质教育中就最为常见。高校音乐选修课所选择的歌曲课程,也是学生普遍喜爱的课程。我国地域辽阔,民族众多,歌曲种类也非常丰富,如年轻人更喜爱艺术歌曲以及通俗歌曲;从语言上划分,又分为中文歌曲、方言歌曲、外文歌曲等。闽南语地区的方言歌曲主要是闽南语歌曲,又因为毗邻港澳,与港澳的文化交流最早最广,粤语歌曲也在闽南地区流行。无论是什么方言,都代表了一方的文化,是一方文化的重要体现,因而方言歌曲也就成为地方文化的重要象征之一。学习方言歌曲相对来说比直接学习方言更容易、更灵活,即使是不会讲方言,同样可以通过学习方言歌曲来体会地方文化的魅力。通过学习方言歌曲来加深对地方方言的理解,毋庸置疑,可以引起学生对方言的兴趣。因此,学唱闽南语歌曲,不需要会讲闽南语,有兴趣就完全可以学会。
在曲目的选择上,应注意下面问题:作为语言活化石,闽南语歌曲在歌词表达以及曲调编排上,都丰富多彩。闽南语歌曲通常侧重描述人们的生活与心情等,有表达励志的,有表达悲情的,与此同时,还有的表达对家人、朋友的爱,对爱人的深情等,因此在选择教学用的歌曲时,重点应当选择歌词积极健康向上的。闽南语歌曲中大部分歌曲表达的都是爱国、爱家、爱父母、爱亲人、爱朋友的内容,这为校本课程教学的选材带来很大的方便。
2.将闽南文化作品作为课程资源
学生在学习过程中对一些本土文化气息浓厚的文章,会特别感兴趣,比如《沁园春・长沙》有湖湘文化的影子,《胡同文化》有中原文化的展示,《云南的歌会》有古滇文化的呈现,而中学语文教材中与闽南文化相关的只有《致橡树》。这让大量闽籍学生对教材感到陌生。如在读到杜甫《登高》一诗时,由于缺少北方生活的体验,学生无法切实感受到“无边落木萧萧下”的苍凉意境。但是,当他们学习舒婷《致橡树》一诗时,他们对“鼓浪屿上的女诗人”则很有兴趣,因为舒婷所描写的木棉是他们生活中处处可见的树种,他们早已熟知木棉树所包含的坚强、英勇与独立等文化价值观。加上舒婷从小在厦门读书,厦门的学生中有很多人是舒婷的校友,这也让学生对《致橡树》感到格外亲近,课堂教学效果明显改善。
名人作品可以有效拓宽学生阅读面,丰富校本课程。针对闽南文化的学习,笔者选取了一些贴近闽南本土文化并符合学生学习标准的名家作品收入语文校本教材,作为中学语文教学资源的有效补充。具体作品有本土文化名人龚洁的《到鼓浪屿看老别墅》,许地山的《落花生》、林语堂的《京华烟云》、曾藜的《泥土》等闽籍作家名作等;另有杂志报刊:《鼓浪》、《海峡旅游》、《厦门日报》等。这些作品及刊物不仅贴近闽南文化,也反映了不同时期的本土文化,可以作为学生学习闽南文化的有效补充材料。
著名文化名人林语堂出生在漳州平和,后来又在鼓浪屿生活过,不管是在生活习惯上还是在文学作品中,都充满了闽南文化的气息。针对其作品《京华烟云》,笔者设定了通读、精选、点评的课程目标,着重介绍最具闽南文化的部分,帮助他们领会闽南文化的语言风格。作品中,人物的语言朴实、生动并且韵味十足,都充分地反映了闽南文化的风格,如红玉说“鸭子死了嘴还硬”、木兰说“坏竹子也能生出好笋”,经亚说“家就是个枷”等。这些贴近闽南生活并风趣十足的方言能够极大调动学生的学习兴趣,提高学生学习积极性。曾藜的《泥土》表达的“海纳百川,不自卑、不怯懦”,许地山《落花生》传达的“朴实无华、无私奉献、不求名利”,都是可以为学生带来正能量的。这些文学作品蕴含的人生态度可以影响学生的价值观,它就好比灯塔,指引着学生的人生方向。这种正能量会根植于学生心灵,使他们在未来的人生道路上,以这种坚持不懈、努力拼搏的态度,用这种平和而内敛的姿态坦然地处理遇到的各种各样的生活状况。
3.选取闽南文化资源作为“小作文”素材
调查显示,厦门生源有很大一部分生活在闽南地区城乡结合部或农村。他们因缺乏生活体验而出现的知识储备贫乏、知识结构不全、学习兴趣低等情况,往往会让他们在写作时产生畏难心理。想要完成基本写作任务尚且不能,更别谈写出思想性和审美性兼顾的优秀作文了。但是在闽南城乡结合部或是农村地带,一些本土的文化建筑却保留得很好,如厦门的钟宅、马巷、薛岭等便有许多原生态并极具当地特色的文化资源,可以作为学生了解闽南文化的一个平台。将闽南文化作为作文的一个写作点,可以有效地将生活色彩融入写作中,既提高了学生的写作兴趣,又降低了学生对语文“阳春白雪”的畏惧。
“短”“趣”为两个合理的切入点,通过这两个切入点对学生做出有效引导,能让学生写出更形象、生动的“小作文”。其中较为成功的尝试便是将“对联写作”融合进“闽南红砖古厝楹联―――赏联、拟联、评联、贴联”综合实践课程,这个尝试在当地教学实践中取得了非常理想的效果。
后来,经过深入的研究探讨,我们将教学内容进行分类:闽南红砖古厝楹联资料展示、红砖古厝楹联中的生活艺术、红砖古厝楹联内容分类、红砖古厝楹联保护与传承。然后按照四种分类,结合学生的素质及兴趣将学生分进不同小组开展学习。教师给学生留下两周左右的自由活动时间,学生可以根据本组的内容自由分配任务,通过实地参观调查、互联网资源和图书馆查阅等方式来搜集资料,然后将搜集到的信息进行整理归纳,最终以PPT的形式呈现出来。此外,再分配两个课时的时间供学生进行班内交流,根据学生的学习情况,教师分配赏析任务,引导学生对楹联写作技巧进行分析和归纳,教师对一些典型的写作手法:比喻、押韵、借代、对仗等技巧做相应评析。只要学生有兴趣,教师就可以再鼓励学生进行对联的创作尝试。最后,是教学评估和总结的阶段,选择公平的方式评出各分类前三名学生,并进行适当的奖励。课程结束后,教师可以让书法教师进行对联书写的教学,并将优秀作品张贴在班级内,供大家观摩学习。
令人师惊喜的是,这些看起来缺乏生活经验、文化水平还不高的中学生在有效的兴趣调动后,竟然可以写出颇为优美的对联来。为了更加贴近生活,把对联写作的经验跟手机短信、广告词的写作相结合,并要求学生适当融入闽南文化特色。这是一次创造性的尝试,是中学语文教育与生活的融合,是语文的生活化,更是对陶行知先生“生活即教育”的成功实践。
4.开设“闽南文化进课堂”活动
闽南文化历史悠久,我们通过对相关文学作品的对比研究,选出相对普及的、极富闽南地方特色的作品,开展以“闽南文化进课堂”为主题的实践教学。如进行《陈三五娘的传说》《豆仔鸟》《蜈蚣搁》等经典民间故事的搜集、复述、改编等教学活动,让学生充分融入到良好的文化氛围中。“沏茶去――走近闽南茶文化”:以闽南茶文化与书法、闽南茶文化与谚语、闽南茶文化与诗歌等为教学任务,让学生依据兴趣自行分组,进行资料的收集和整理,做成PPT在班级进行茶艺、方言、书法等传统文化的展示,最后可以通过组织模拟茶博会的方式将学习氛围推向。“状元插金花――闽南民俗超级体验”:通过组织学生体验猜灯谜等民俗活动,让学生实现“玩中学”。“爱拼才会赢―――闽南歌曲童谣大赛”则是考虑中学生活泼好动的生理特点,通过举办诵唱、比赛等方法让学生投入到《爱拼才会赢》等闽南经典歌曲童谣的学习中,不仅能欣赏歌曲童谣的音乐韵律,还能感受到歌曲童谣中朴实乐观向上的闽南精神。
三、渗透闽南文化要注意的问题
目前,闽南文化进课堂迈出的步伐还很小。展望未来,我们还需努力。
首先,要加强教师对闽南文化知识的了解,以学习促进教学。在这一方面,我们可以聘请专业人员来为教师做相关讲座,请做闽南文化研究的学者进行乡土文化的教学探讨,甚至请在这方面已经做得比较好的我国台湾地区的教师来传经送宝。
其次,闽南文化教学活动必须以学情为基础。根据不同地区的学生对闽南文化的掌握程度以及各个学科之间的相互联系,从学生的兴趣着手,进一步打开学生的兴趣大门。在闽南文化教育的不同阶段,采取不同的文化渗透策略,比如初期可渗透一些闽南风的童谣与歌曲,慢慢再引进闽南文化浓厚的皮影戏,更进一步,便可以对相关的闽南文化著作进行阅读与研究。
当然,我们还要考虑学生的学习能力差异,适当调整教学内容。比如当前的“闽南方言与文化”校本课程的开设,就是一个极好的例子。实行选修课以及走班制,将闽南文化水平层次不同的学生分开,实行分别教学的方法。对水平相对较高的学生,我们可以进行一些具有深度文化内涵的闽南文化教学,比如关于闽南文学的一些交流与探讨;而对稍逊色的学生,我们可以采取一些趣味性较强同时具备一定的实践性与鉴赏性的教学模式,比如楹联写作等;对于零基础的学生,猜灯谜等初级的教学模式更为适合。
最后,我们要积极主动地利用现有的社会资源来推动闽南文化教学的顺利进行。在对闽南文化进行渗透教学的过程中,社会资源作为辅助教学的重要资源,一定要善加利用,比如可以带学生实地参观与考察极富闽南文化特色的展馆。在厦门有诸多这样的地方,如oY书院、儒士馆以及厦门博物馆和厦门石雕园等地。这些“闽味”十足的地方,能够让学生更真切地感受到闽南文化的艺术氛围,更深入地理解闽南文化的内涵与魅力。
总之,将闽南文化和中学语文教学相结合,并非一朝一夕可达完美,它需要一个长期的研究和实践过程。所幸,厦门教育界极其重视闽南文化研究,经过前辈们多年的努力,现在厦门市中小学的闽南文化教育体系已日趋完善。今后的努力方向,就是我们每一个教师尽可能利用已经取得的相关成果,提升我们自身的素养,从日常教学到专业闽南文化校本课程教学,都能持之以恒地渗透闽南文化,最终实现“闽南方言与文化”专业课程的全面启动与开展。
美国哲学家皮尔士把符号分为标识符号、图像符号、象征符号,其中对象征符号的解释往往具有特定的文化背景,是普遍观念与具有形象意义内容的结合。建筑独有的雕饰纹样向人们传递着文化意义和时代精神的讯息,当符号学方法被引入建筑设计中,人们十分关注建筑装饰图案所代表的符号意义,既是构成建筑艺术风格的重要元素。建筑纹样在某个时代下形成的图像符号具有一定的象征意义,即代表了幸福、平安、长寿、高贵等美好愿景。建筑中的雕刻装饰做工精细、色彩艳丽,主要用于外装修,雕刻形式有浮雕、线雕等,图案为几何图案、花鸟、人物等。红砖厝文化也很好地将中西方文化融于一体,石雕中的鱼尾狮可以看出受到南洋文化的影响,山花艺术透出伊斯兰艺术的气息。“饰中有意、意必吉祥”是建筑纹饰内在的发展动力,同样体现了纹饰符号象征意义在人们心中的重要性。
二、多彩绚丽的红砖古厝图饰
1、墙身图饰。红砖在烧制的过程中侧表面会规律性的烧出两到三条黑色纹理,称为“烟灸砖“。这是建筑图案的一种代表性符号,使得人们第一眼就知道这是闽南红砖古厝独有的视觉形象。空斗墙的组砌方也是闽南红砖厝的一大特色,是用红砖的侧面和平面交替筑成空心墙体,具有省料、隔音性强等优点。用空斗组砌的手法,配合两种色彩且规格不同的红砖组成的吉祥图案具有很强的装饰性和特点,红砖组成的符号也代表着不同的意义,砌成的几何图形有六角形、八角形、钱币形、葫芦形等图形,六角形符号代表“六六大顺”;八角形符号代表“八方如意”(图1);钱币符号代表着富贵财运;葫芦与“福禄”音似,葫芦图形又有福气的意思等等。砌成的文字图形有“福”、“禄“寿”(图2)等,代表着一种美好的愿景。大小不同的红砖砌成的福字,从符号学角度来看,我们可以分析出该图案的符号代表物是“福”,诸如此类的墙饰符号丰富了建筑立面的多变效果。
2、梁架图饰、闽南红砖厝梁架装饰以木雕为主,从精致的雕饰可以反映出木雕技艺之高,当然梁架雕饰的多少跟居民的经济状况和地位有关。斗拱、柱头、梁架、门楣这些部位雕饰的主要内容是花、鸟、龙、凤等等,中国自古就以各种吉祥符号的象征意义来表达对幸福生活的向往追求,并融入自己的文化。民间多以喜鹊喻喜气吉祥之事,“喜上眉梢”又是一种文化的延伸,“喜”是喜鹊,“眉”与“梅”谐音,因此喜鹊与梅花这种图饰在梁架处常见。龙凤是富贵、祥瑞的象征,龙有喜水、征瑞、示威的神性,凤有喜火、秉德、示美等神性,将两种神物雕刻在梁架处,便是“龙凤呈祥”,寓意一派祥和之气。鱼有富足之义,在檐边经常可见雕刻精致的石鱼,(图3)张着嘴巴,表情凶猛,身上雕花装饰,也有赈灾辟邪之义。这种装饰同时具有功能性及是一种排水系统,雨水可以通过鱼嘴排出,防止雨水淤积在高处。
3、规尾图饰、闽南红砖厝屋脊多为马鞍脊和燕尾脊,燕尾脊主要用于主厝,装饰相对华丽,马鞍用于护厝,两种形式相结合形成红砖厝独特的视觉风景线。在屋脊下鸟踏线以上的山尖称为“规尾”,规尾的装饰多为灰塑做成的浮雕,灰塑古称灰批,原料以石灰为主,是汉族传统的装饰工艺,色彩丰富,装饰题材广泛。灰塑的装饰呈对称性,图案较为复杂,都有一定的象征意义,常见的有八宝图纹:元宝、珍珠、如意、葫芦、书卷、花篮、灵芝、云龙。从规尾的装饰图饰可以反映出居民的家况,如果一家规尾的图饰分别为书卷和长琴,可大概判断这家为书香门第,若规尾的图饰为元宝、云龙,大可断定此宅为官氏所居。规尾的图案装饰性极强,多有火纹、云纹为次,突显主体,有的时候会用长丝带将对称的图饰连结起来,复杂又不失美感,具有很强的代表意义。红砖厝的规尾装饰图案繁多,雕刻精美,是闽南装饰雕刻技法的一大特色。
4、门窗图饰、门窗雕饰形式多样,按照材质来分主要有砖构、石构、木构。宅内面对庭院的窗子,一般为圆雕形式的石构窗,也称作什锦窗,有扇形、六角、八角、圆形等多种形式,这些石窗可以使宅内空间层次丰富,装饰图案多为花卉符号,花卉藤蔓缠绕在石窗的柱子上,象征园内如春,一派生气。一般普通的民居会在院内设置砖构窗,也就是通过错落地摆放红砖,使之透气、透景,红砖本身具有黑色纹理,因此这种方法垒成的窗户也具有装饰效果。砖构窗在马鞍脊建筑多为存在,和居民本身的经济状况也有关。
2007年安放在中山路的《龟之戏》雕塑,是在2006年底的“厦门风俗民情雕塑展”上,通过市民投票,并结合相关民俗专家等的意见挑选出的15件城市雕塑作品之一。它取材自做红龟粿的模子———龟印,在闽南民俗中,每逢节庆,都会用木制龟模印成红色米面制品———红龟粿,祈望吃下此食品能够一年吉祥如意、长寿富贵。3把大红龟印矗立在最古老的中山路局口街路口,在苍苍的老榕树须根的轻拂下,仿佛在叙说着一段老去的故事……大红的喜庆色彩,吉祥的龟印图案,使得她不仅仅是雕塑一景,更多地呈现了厦门口味和独特的闽南文化。这组中山路上最有特色的民俗雕塑,深受广大市民喜爱,已经成为厦门中山路的文化地标,几乎每一个路过的游客都要在这里拍照,或者摸一摸她祈求好运。
在闽南的民俗中,红色和乌龟都是富贵吉祥的象征,《龟之戏》以红龟木模为原型进行创作,表现了闽南人的崇龟习俗,这种雕塑以其特有的美感,高调的姿态走进了最热闹繁华的中山路,和市井生活融为一体。铜材料表面红漆的“龟”模板三个一组,前后高低、错落有致,三只金色的大小龟嬉戏呼应,仿佛从龟印中一个个爬了出来,获得了生命,趴在红色的龟印上左右顾盼。大面积喜庆的红色上点缀着活泼泼的小金龟,呈现红底金字的中国式年节色彩。阴刻的龟模衬着阳雕的小龟,阴阳对比,金红互衬,大小呼应,虚实相现,使整组雕塑充满民俗乡趣,活泼而灵动。小龟脱颖而出,母龟极度关注,父龟倾心呵护,暗喻家庭平安幸福,表达了传之久远的吉祥符号在当代活灵活现的传承。健康、平安、长寿、幸福是现代人最关注的主题,具有传统民俗风情的“红龟”喻义美好,她是人们美好愿景的寄托,是传统民俗与现代艺术传承的美好结合。该雕塑除了表现民俗范畴的社会意义和审美意义外,也注意了与空间的协调与平衡,其体量感和站姿表现出的张力和老榕树、中山路的骑楼很好地融为一体,其鲜艳的喜庆色彩也与骑楼、古榕起到很好的对比作用,其和环境一起构成的秩序感和韵律感,符合人的视觉需求,无论其形式还是内容都是对都市人心理的抚慰和调剂,我们可以经常看到游人在雕塑前或抚摸或合影,形成很好的互动性,仿佛参与到“龟之戏”中,参与到红龟粿的制作中,这样的雕塑景观本身就是中山路热闹和谐的市井生活的典型写照。
《龟之戏》凭着其独特的民俗题材和地域特色,连续在全国乃至国际性雕塑大赛中获奖。2007年5月,雕塑作品《龟之戏2》入选第五届国际雕塑大赛,在法国不列塔尼省立博物馆展出并被法国收藏家收藏。2007年,中国厦门风俗民情展作品《龟之戏》获2007年度全国优秀城市雕塑优秀奖。2008年7月,雕塑作品《龟之戏———祈福5》和《龟之戏———祈福3》分别获得全国海丝展金奖和铜奖。
一、祈福的红龟
麟、凤、龟、龙谓之四灵。龙是鳞中之王,凤是禽中之王,麟是兽中之王,龟是介中之王。四灵之一的龟象征吉祥长寿,而且是四灵中唯一真实存在的动物。在闽南,“龟”与“贵”谐音,龟被看作是“福、禄、寿、喜、财”的吉祥物。祈求吉利长寿的人们把龟作为最好的祭品,后来因为活龟得来不易,渐渐地人们以龟的米食———红龟粿替代活龟作祭品,这个风俗一直传袭至今,红龟粿成为年节、婚喜、贺寿、祭典、乔迁新居等民俗活动中必不可少的吉祥食品。这种独特的包馅粿品,大小如碗面,状如隆起的龟背,粿皮加入少量红色食用染料,故名红龟粿。印好的红龟底部抹上油,垫上竹叶或芭蕉叶,入笼蒸十分钟即可食用。在闽南,“龟”这种特殊的食品应用极广,小孩满月时要做“满月龟”;四个月时要在小孩头上点红点,叫“点龟”,外祖母家还要给小孩送“龟”;小孩周岁时,家里要做“四脚龟”,外祖母家也要送来“四脚龟”,寓意四脚齐全,小孩会走路。让“龟”伴随孩子成长,显然是以“龟”为保护神。成人后还以“龟”庆贺婚礼,以“龟”祭祖、祭神,以“龟”祝寿。最后,闽南人还以龟形墓为安息之地,如著名的陈嘉庚先生的陵园之所以叫“鳌园”,就是因为它的寿龟形墓冢,鳌就是传说中海里的大龟或大鳖。台湾与闽南民间一样,每逢喜事庆典或传统节日,亲友间时兴互赠“红龟”分沾喜气,你来我往,十分热闹。一个家庭往往可以收到亲友赠送的许多不同馅料,不同手艺的“红龟”,有的十天半月也吃不完。《澎湖志》载:“喜庆相赠曰红龟。”《台湾风物志》载:“(生子)赠红龟以祝长寿。”著名史学家连横在《雅言》中记叙:“上节祭祀之时,每制红龟,以馈亲友。”[1]元宵节,有人为求好运,就到公庙“乞龟”,如果得到神的允许,就把供桌上的“龟”带回家吃了,来年还愿要加倍还“龟”。
二、龟印传情
“红龟”是用刻了龟形或龟纹的模具印出来的,这个模具就是龟印,一般是长方形或正方形,印子正面是附有龙凤花纹的龟,背面是寿桃,左侧是铜钱,右侧则是一条鱼。做红龟粿就是把捏好的糯米包上馅料,往龟印上一扣压,一块布满花纹甚至写有“福禄寿”的“龟”粿就成型了。红龟模具不仅有龟壳的整齐纹理,还刻有“福”、“禄”、“寿”的吉祥字样,周围绕以龙凤花纹。
闽南红龟,通过饮食的物资外壳呈现的是久远的崇龟习俗和深厚的民俗文化,她仿佛是城市文化的活化石,叙说着一个久远的故事。任何一座城市都是历史文化的产物,都有着不同于其他城市的历史传统和民间风俗。民俗是民族文化之根,更是一种生活的记忆,寻找并重温中国传统的民俗文化成为文艺的必然,文化心理的需求。鲁迅曾说过,只有民族的才是世界的。在艺术的领域尤其验证了这句话的正确,在工业化城市化发展越来越迅速的今天,人们在获得富裕的物质生活的同时,也引发了自然情感的失落,我们意识到反映悠久农业文明及和谐生态的民俗文化的可贵。民俗文化本身就是民族文化精华的体现,很多民俗节庆文化都已经成功申报世界非物质文化遗产。
城市的发展需要体现着各自特点的民俗雕塑。“百里不同俗,千里不同音”,民俗雕塑应是各地不同文化风情的艺术代表,我们的环境需要独特的形式、内容和具有艺术价值的民俗雕塑精品。在城市化高速发展的现代社会,中国优秀的传统民俗在国内面临传承式微的堪忧境况,随着西洋文化的日益渗透,很多闽南的年轻人没有吃过“红龟粿”,也不再搞繁缛的各种祭祀活动,红龟粿对现代都市青年越来越陌生了。肯德基、麦当劳、必胜客等各式洋快餐正越来越被大家接受,情人节、圣诞节等洋节越来越盛行,重阳节、清明节等传统节庆在慢慢淡出我们的生活……随着现在使用龟印的人越来越少,人们对龟印的关注已经从其实用价值转向民间艺术及文化价值。摆在人流如潮的中山路的《龟之戏》雕塑,仿佛在唤醒人们久远的回忆,那记忆里有现代都市人渴望的外婆的呵护,童年的温馨,故乡的安宁……伴随传统闽南人成长岁月的红龟粿凝聚在中山路的《龟之戏》雕塑上,她引导人去追求一种美的人生境界,获得一种诗意的都市栖居。雕塑最根本的目的是为了满足人们一定的需要,除了使用功能以外,最重要的是要满足人们的精神感受和审美需求。王朝闻先生曾说:“衡量人为雕塑的审美价值的高低,主要不在于形象是什么,主要在于雕塑品唤起人们对美的生活或理想的生活的美的感受与向往。它对人们的感觉经验也在起着改造作用,这种精神性的改造作用,关系着雕塑与非雕塑同样重要的审美的价值。”《龟之戏》雕塑获得了众多市民的喜爱,外国游客更是把她当作最具中国特色的艺术品来看待。再次印证了那句话———“只有民族的,才是世界的”,继续往下说的话,就是一个优秀的雕塑家,也只有具备自己的艺术特色,才有永恒的艺术生命。
三、印之语,龟之戏
伟大的艺术家毕加索说:“我从不寻找,我只是发现。”笔者正是在闽南生活的濡染中,在鼓浪屿街穿街走巷的摊贩上,在保生大帝庙热闹的供桌上,发现了无处不在的红龟粿。木雕世家的浸润使笔者一下子就爱上了木雕的龟印模子,确定下了这个雕塑的主题。笔者的故乡也有这样红色喜庆的米粿,每到年节,红色米粿就是最美味的食物,童年的我也很熟悉制作米粿的饼模,曾亲眼看父亲一笔一划地雕刻。但红色米粿作成“龟”形,却是闽南特有的文化。把吉祥的龟印翻版放大,刷上最亮丽的红龟红,这个红色是典型的闽南红,更是一种中国红,她所呈现出来的不就是中国百姓最朴素最美好的祈愿吗?阴刻的龟模图案古典精美,但作为立在街头的雕塑,光是放大的木头模子似乎呆板了些,天生的母性情怀使我瞬间想到了家庭,把龟印作成一组,立三把大小不一的龟印,高度就像真人身高,不就像一家三口出行吗?但这样仿佛还少了些什么,这样的雕塑似乎就是把龟模着色放大,色彩也单调了些……笔者脑中突然想到了养在玻璃缸里爬来爬去的巴西龟,对了,印模缺少了生气,何不让乌龟复活呢?于是,就产生了趴在龟模上的三个小金龟,这样也突出了龟印之“龟”主题。小龟就用金色,中国红和金色的搭配,呈现一种红底金字的喜庆,是独特的中国风,简约而不简单,金红的色彩搭配是在《花韵》里熟悉了的,整组雕塑的构思就这样出来了。小金龟的出现犹如画龙点睛,赋予了整组雕塑鲜活的生命,更点明了这组雕塑的主题。红龟的民俗主题,再加上印模和小龟搭配的形式,真人的大小组合使得模子和小龟都拟人化了,活脱脱一个和谐的家庭形象,从而使这组街头雕塑从内容到形式都完美了。雕塑家大胆地将写实性和装饰性的手法结合在一起,在具像的民俗龟印表现中融入灵动的小龟造型,再加上色彩的夸张处理,使生活的原材料有了很强的视觉冲击力,让路过这组雕塑身边的游人一下就注意到她,并喜欢上她。在这组雕塑中,我们感受到质朴的民俗风情与都市的时尚文化的对接,仿佛聆听到古老与现代的对话。
四、凝固的传统
随着我们逐步从农业文明步入工业文明社会,传统文化正在失去它的生存土壤,再加上当今人们对传承自身文化的意识比较淡薄,很多打上农业文明时代烙印的非物质文化遗产正在濒临式微甚至灭亡的命运,例如,今天厦门会雕龟模的人越来越少了,龟模甚至被人当工艺品收藏而不是生活用品,像《龟之戏》这样的城市街头民俗雕塑既是对传统民俗文化的一种梳理,也是一种历史文化的印忆,她犹如民俗文化的博物馆,让城市中的人们意识到传承自身民俗文化信仰和民俗习惯的重要性。这种现代雕塑艺术对民俗文化的语言转化和视觉呈现不失为抢救民俗文化的一种有效方式。漫步在中山路的街头,或是鼓浪屿的海边,看着《顶脐》《拍胸舞》《捏面人》《车鼓弄》《厦港渔家女》《请茶》等一尊尊雕塑,仿佛走进时光长廊,走进古老的厦门历史文化,她们唤醒了都市中人们一种朴素温馨的乡村回忆,这种田园的记忆宛如一股清冽的甘泉,润泽现代都市人浮躁干渴的心灵。这些民俗雕塑作品较好地反映了闽南地区特别是厦门的特色风貌,对宣传和弘扬厦门传统文化起到了十分重要的作用。现代雕塑艺术表现民俗主题,体现了装饰性、民间性、现代性和学院性的整合,雕塑的创作者往往是雕塑专业的学者或艺术家,在挖掘民间素材的同时,还重视装饰效果和时代特色,考虑到现代人的口味需求,满足他们的审美需要。民俗文化发展应该是一方面继承优秀传统,另一方面又为满足现代人的各种需要而不断调整与适应的文化变迁过程。文化的发展从来都是一个如同人类进化史般神圣而漫长的历程,英国学者吉登斯提出:“传统不完全是静态的,因为它必然要被从上一时代继承文化遗产的每一新生代加以再创造。”[2]这种理论为传统民俗文化的现代重构提供了有力的支撑。因为我们继承的传统文化,包括传统民俗文化在内的非物质文化遗产,也不是一成不变的,它在不同的文化语境中必然要调整自身以赢得更大的生存空间[3]。
掌中木偶戏历史悠久,传统的戏班是分上手和下手,上手离不开下手,下手离不开上手,艺师们需技巧纯熟,配合默契,作品创作也是由此而来。南派布袋戏,它以南调(南曲、傀儡调)为音乐唱腔,重道白,善讲古,表演活泼自然、细腻委婉,亦有梨园戏的古雅做派,是首批国家级非物质文化遗产保护项目,福建木偶戏后继人才培养计划也被联合国教科文组织列为优秀实践名册。
小品以此为题,以此为引,开场即以布袋戏《女中魁》中的满娇容带着包袱雨伞上场,自报家门。
(韵白)走来路头远,心坚脚手软。(道白)念阮满娇容,只因夫君上京赴考,如今春闱已过三月,因乜不见返来?是阮心中牵挂,这才千里迢迢上京寻夫。来到此处,山高林密,阮需着谨慎而行罢了!(唱)亏阮一身,那亏阮一身,寻找夫君千里行
由于民间布袋戏艺人王国亮的孙女王姗姗与其配合不默契,导致无法彩排,小品一开场就营造鲜明强烈的矛盾冲突
并以众人操作木偶表演四将开台为结尾作为呼应,这些安排皆意在彰显南派布袋戏精湛的艺术,又为故事的开展做铺垫,树立情节、冲突、人物这些前提。
演员在运用程式上,与剧目的主题、人物的思想内涵及规定情境紧密结合,须进行一番再创造发展与创新。前文化部长孙家正先生对于传统与创新有着精辟的见解,他说:传统就是我们的前辈创新的积累。戏剧理论家陈世雄先生说过:艺术的生命在于创新。在小品艺术创作的中,做了一些与传统相结合的创新,如开场和结束都是传统布袋木偶表演。小品呈现的核心是演员,《上下手》演员都是来自晋江掌中木偶传习中心的学木偶艺术表演的青年演员,都是首次尝试戏剧小品,这些掌中木偶演员从幕后走到台前,既要让掌中木偶活灵活现,又要演好自己在剧中的角色,极具挑战性。戏曲和话剧小品,存在两种不同的表演创作方法,对于虚拟性和舞蹈化为主要特征的戏曲表演,与更生活化的话剧小品表演有着演出习惯、唱念的对立。演员从幕后走到台前演绎小品,除了对演员自身演出水平提高的要求外,全剧以压脚鼓(南鼓)指挥演奏,既迎合了演员的演出习惯又展现了闽南独特的韵味。在舞台布置上以台中台的形式,将木偶的传统戏台搬到话剧小品的舞台上,以及传统曲牌的音乐伴奏,都是以专业化的戏剧艺术形式表现非专业化的小品。
关键词:乡风民俗;女性权益
一、长泰县农村女性权益与地位的现状
(一)部分乡镇性别比严重失调,新生儿童性别比居高不下。
在闽南地区,传统文化氛围浓厚,重男轻女现象普遍存在,由此引发的非法中止妊娠、弃婴、溺婴等现象成了家庭问题、社会问题的导火线,对和谐社会的构建造成巨大阻力。在长泰县的调研中,我们发现部分乡镇性别比严重失调,新生儿童性别比居高不下。如下图所示:
通过上表我们可以发现,兴泰开发区2008年的新生儿童性别比达到133.33:100,高于正常值域20多个百分点。第二个孩子的性别比更是每年节节攀高,如马洋区2008年二孩的性别比高达200:100,超过正常值域近一倍。我们有充分的理由认为,尽管随着国家相关政策的出台及相关组织机构的宣传与教育,闽南地区起初严重的“重男轻女”乡风民俗的状况已经得到了很大的改善,但人们对于孩子性别的选择仍然偏向男性。
(二)调查地区的农村女孩平均受教育程度相对较低,家庭教育投资的天枰明显偏向男性。
随着九年义务教育工作的深入、农村计划生育政策的逐步实施,当地家庭基本上都认同了女性的受教育权,教育投资中的性别歧视大大降低。但在访谈过程中我们仍发现,当地村民对女孩受教育存在一定的偏见。一部分女孩接受九年义务教育后便选择外出打工,父母对女孩的教育持“能读便读,不读就算了”的态度,但是对于男孩,很多父母便会想尽办法为他们提供相对更多的机会。
(三)女性参政水平相对低于男性。
表2部分村委会重要干部中女性所占比例
由表2可知,在村委会的干部中,女性的比例仍低于男性。在与村民的交谈中,我们发现村民对女性的参政存在一定的偏见,对其能力持怀疑的态度,把女性局限于家庭角色。在我们所调查的地区中,几乎所有的村到目前为止都没有任何女性担任村长、村支书,女性干部多居副职。
(四)女性地位渐渐提高,但总体来说仍然低于男性,“男女平等”这一目标的实现任重而道远。
表3农村家族的祠堂或者庙宇管理者的性别所占比例
表4女孩是否可以上族谱家庭所占比例
如表3所示,在宗庙、老年协会等农村比较重要的民间组织里,管理者中的男性的比例高达78.4%,女性只达到21.6%,所占的比例远低于男性。分析表4可知,在调研的4个乡镇,女孩不能上族谱的家庭的比例高达61.2%。同时在访谈中我们还发现,已婚妇女可以在族谱中出现姓名(以前只有出现妇女的姓而无名),部分经济较好的村庄中,女孩可以上族谱,如位于长泰经济开发区的积山村林氏家族。
二、这些现象产生的主要原因
(一)传统民俗文化的影响。
传统闽南文化中的生育文化无疑是一种早、多、男价值体系,具体内容表现为“养儿防老”、“多子多福”、“母凭子贵”、“传宗接代”。千百年来,男尊女卑的思想在闽南地区根深蒂固,闽南人认为“女儿终究是人家的”、“嫁出去的女儿泼出去的水”,这些旧观念无疑仍然影响着现代人,农村育龄夫妇为了得到一个儿子,东躲逃避生育检查,砸锅卖铁交付超生罚款,追根溯源还是这些旧观念、乡风民俗在人们头脑中作祟。
传统的思想同时认为女性主要任务就是 “相夫教子”,读书太多只会增加负担而没有实际用处,同时男性为了维护的其绝对权威,认为“女子无才便是德”。 因此女性的受教育权益也不被重视。
(二)经济发展水平的制约。
近几年来随着高中大学教育费用的不断攀升,以及大学生就业问题日趋严重,“读书无用论”的说法开始在农场地区盛行,部分农民因为生活穷困,又认为女儿迟早是要嫁人的,便只注重眼前的利益,希望趁女儿未嫁前多为家里赚点钱改善家庭生活,而对于男孩,家庭希望通过男孩读大学改变家庭的贫困状况,作为自己将来养老的依靠。
长泰县当地经济结构与经济发展状况也决定了女性在家庭中不可能享有与男性同等的地位。唯物史观认为:社会存在决定社会意识,经济基础决定上层建筑。长泰县的产业结构决定了体力充沛的男性成为家庭经济收入的主要贡献者,女性对家庭经济的支持则相对较弱。因此,与之相对应的是,女性在家庭中也拥有较少的话语权与地位。在当地传统中,家庭合作的模式是“男主外,女主内”,女性主要的责任是生儿育女,操持家务,而不能在家庭事情的处理中起决定性作用,更不能参与宗族的大事。
(三)女性自身已将一些乡风习俗内化。
长期的重男轻女思想盛行,女性缺乏应有的重视与支持,久而久之,女性本身也将这些 “男尊女卑”观念内化,没有意识到维护自己受教育、参政等权益的重要性,甚至部分女性十分推崇当地风俗,乐于做男性的附属,不愿意从幕后站到台前,捍卫自己的权益。
当然,随着当地经济的发展、国家政策的实施和媒体的宣传,当地政府出台的一些农村奖励优惠规定,这些现象已经得到了较大的改善。在调查的一些地区中大部分女性开始有家庭事件的决策权,随着经济的开发与发展,女性开始慢慢的走出家门参加社会生产,社会地位渐渐的得到提高。但一个文化风俗的形成经过了千百年来点点滴滴的积累、强化与内化,想要彻底改变它,并非一件一朝一夕便可成功的事情。
三、应对措施
(一)明确政府责任,积极给予政策上的引导与支持。
1.继续完善相关法律法规,并加大政府政策的宣传力度和政策落实力度。国家及地方政府根据中国国情制定科学的、合理的相关政策。我们必须充分认识这一基本事实,即由于生理的、历史文化的原因,女性在诸多方面处于社会群体中的弱势位置,她们的基本状况、愿望和要求应该成为政策制定者分析的重要依据。政策的制定应该灵活多变、实际有效,既要有行动导向性,也要合理运用利益导向性,多管齐下。同时对于已经制定好的政策,更要督促相关部门有效的实施。如政府颁布的关于独女户、二女户的一些优惠政策和逐步完善的妇女保障制度,各乡镇政府应组织培训员深入基层,特别是偏远山区,采用通俗的方式向农民讲解,列举典型,让农民能有感性的认识。
2.国家每年可调出一部分资金用于妇女的职业技能培训,提高妇女就业水平。通过“授人以渔”的方式,使她们能够自强、自立、自信,获得可持续发展的能力,促使妇女能够经济独立,进而获取在家庭中地位的升高。
3.建立、健全农村养老保险制度,让农民“老有所依”、“老有所养”,从源头上摆脱“养儿防老”的思想。
(二)加强相关文化上的宣扬与推广。
通过以上的调查结果的分析,我们发现,乡风民俗犹如一张无形的网,控制着当地村民的生育观、对待子女的态度、对待女性的态度等。因此,想要改善并解决这一问题,政府必须充分重视对风俗、文化的引导与塑造,从源头上改变整个社会中“男尊女卑”的现象。具体措施为:
1.净化村落文化,通过积极向上的宣传标语和各种形式的文艺活动,弱化农民潜意识里女子不如男的观念,强化“男女平等”,“女儿也是传后人”等的思想,促进新风气的形成。着重加大对农村中存在的习惯思维的破除,在农村树立起现代教育观、人才观、学习观,提高农村居民的素质。从小事做起,引导农户营造良好的氛围。
2.树立典型妇女形象,增强妇女的信心。由于大部分农村妇女受教育水平不高,对自我的认识不够,她们认为身为女子就要尽本分,在家相夫教子,而不应该在外面抛头露面。因此,需要宣传当地或外地典型的坚强、自立、自信的成功妇女形象,宣传她们的事迹、行为、思想,从而影响当地女性的人生观和世界观,激励她们从家里走出来,实现自己的价值。
(三)继续加大发展经济的力度。
经济基础决定社会态度,农民之所以对女孩持有偏见,最根本的原因还是当地的经济水平发展不够。因此提高农村的经济水平对于提高女性地位是极其重要的。可根据当地的实际情况,发展区域经济,开发适合妇女参与的产业,改变农村妇女“相夫教子”的传统状况,通过提高女性的经济地位来促进其社会地位的提高。比如可以发展手工业,实行承包制。针对妇女本身的生理因素的限制,主要是增加第三产业的投入,让女性在经济需求和增长中起到更大的作用,再通过一些辅的宣传手段,适当加速生育选择过程向实际经济作用回归。
(四)重视教育的开展。
良好的教育是改变人们落后思想的必要条件,要从根本上改变农村的封建传统思想,就必须改变农村的教育。妇女占人口总数一半,并承担着教育下一代的历史重任,母亲的教育程度影响下一代的思想。正如梁启超在《变法通论.论女学》中所言“女学衰,母教失,愚民多,智民少”、“欲强中国,必复女权,欲复女权,必兴女学”,只有女性的教育水平提高了,农村的广大群众的素质才会提高,国家的发展才有源源不断的力量,“男女平等”的美好的愿望才有可能彻底实现。
总之冰冻三尺,非一日之寒。尤其一个地区、一个民族的风俗文化,其形成与发展历经了几百年、几千年的传承与积累,已被人们内化成个人的人生观、价值观和道德观,在人们的思想中根深蒂固,想要彻底地改变它,我们既要有科学、灵活、多方位的方法,更需要时间与耐心。相信随着国家的经济发展与壮大,民族素质的提高与提升,我们的女性必将拥有一个越来越好的生活环境!
参考文献:
【1】董晓萍:《说话的文化――民俗传统与现代生活》,中华书局2002年版,第194页。)
【2】新华网:《国家统计局:我国出生婴儿性别比居高不下》 网址/
【3】袁锦绣:《妇女权益保护法律制度研究》, 人民出版设,第28-32页
【4】中国妇女网 《影响女性参政的原因与对策》网址.cn/
【5】连清河:长泰县计生局《2008年计划生育宣传教育工作亮点及2009年工作》 (2009年4月16日)未发表
【6】汤兆云.我国出生性别比例问题.中国言实出版社.2008
关键词:爱国主义;传统文化;教学方法
在现今社会经济飞速发展的进程中,外来文化的不断引入,导致大多数的学生对于传统文化丧失了兴趣。进而让中国的传统文化逐渐消失,甚至对学生的爱国主义精神也进一步地被侵蚀。因此,在教育教学过程中,教师要对爱国主义传统文化进行教育教学,从而让学生认识到中国的文化,进一步增强爱国主义精神。
一、爱国主义传统文化教育的重要性
1.传统文化教育是爱国主义教育的基础
中华的传统文化是,民族精神的凝聚,是民族立足的根本。在悠远的历史中,许多国家的历史文化都叹为观止。在中国的传统文化进程中,历经着战乱、历史的更替。因此,历史中就有学者认为,中国与其说是政治上的实体,还不如说是文明的实体。所以,中国传统文化流传至今,在历史的长河中,中国文化一直接受着外来的文化思想的熏陶,最早的是佛教,但是也没有将中国人变为印度人,在学习西方科学的时候,更不没有将中国人变为欧洲人。进而,传统文化和爱国主义相通,传统文化是爱国主义的基础。
2.爱国主义是传统文化的精髓
在中华民族传统文化中,爱国主义表现为是对自己国家的忠诚和热爱。虽然爱国主义讲的是政治范畴中的,但是根据文化层次中来看,爱国主义是一种思想上的信念。它是巩固自己对于祖国之间的一种深厚感情。在中华民族悠久的历史长河中,对于爱国主义是有据可考的,它是中华民族的一种精神力量,深深扎根于中国悠久的历史长河中,让中华民族的儿女不断向前,勇敢拼搏。
在传统文化古代圣人贤士中,都表达着强烈的爱国主义精神和思想。无论是林则徐还是屈原、文天祥、范仲淹、岳飞等,他们的爱国主义精神激励着一代代的中华民族的儿女们。在传统文化中,具有宽容、海纳百川的思想对学生起到了带领前进的作用,对于学生的教育起到积极作用。
二、爱国主义传统文化教育的教学方法
1.继承和发扬爱国主义传统文化
在对爱国主义传统文化学习时,可以将中华传统文化融入课堂中,在进行教学计划的时候,将爱国主义传统文化结合到教学过程中去。这样做的目的是为了让学生在教学过程中,能够更好地学习到爱国主义传统文化。比如,在学习文学作品的时候,可以选取《满江红》《离骚》等相关传统文化的教材,并对上面的内容进行讲解,让学生感受到中华民族传统文化的博大精深和作者的满腔爱国之情;或者多在报纸上、书籍上找寻相关的爱国主义文化,再或者利用现代技术,在网络上观看林则徐的《》,从而激发学生的学习兴趣,提高学生学习的积极性,更进一步继承和发扬爱国主义传统文化。
2.爱国主义传统文化与现有学科相互融合,展现民族自豪感
在教学过程中,教师可以将爱国主义传统文化同现有学科相互融合,进行有效教学,并要树立爱国主义传统文化的教学理念。比如,在教学过程中,可以开办传统非物质文化遗产的剪纸艺术,或者国画等;抑或是开展一些汉服表演、民族音乐、古典音乐等活动,让学生在活动中学习到中华民族的传统文化;或者利用典故进行教学,等等。经过丰富的课程融合,学生在学习的过程中更好地展现出中华民族优秀的传统文化,更增强了学生对民族的自豪感和自信心。
3.以爱国主义传统文化为导向拓展教学
在进行教学的时候,可以将宣扬传统文化作为教学的导向,将具有地方民族特色的文化活动进行拓展,让教学内容不局限于课本。比如,在闽南这个地方,进行地方文化的学习,学唱闽南地方的歌谣,学习优秀的文化故事等等。让学生在丰富多彩的传统文化教学中,进化自身的心灵,陶冶自己的情操,建立良好的爱国主义精神等等。让学生去感受传统文化所带来的爱国主义的传承。
总之,爱国主义传统文化教育实践,在不断地进行探索研究。所以,我们必须学好爱国主义传统文化,通过学习各类的历史资料和文化底蕴,进一步地增强自身的文化和爱国主义精神。
参考文献:
[1]刘萍,曹志超.论高校传统文化传承与创新[J].艺海,2014(12).
关键词:古代汉语;课堂教学;教学方法
中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2015)30-0271-02
中华民族在悠久的发展历史中,积淀和形成了自己独特而伟大的民族性格和民族精神。《古代汉语》作为汉语言文学专业本科必修课程,也肩负着传统中华优秀语言与文化的使命。但大多数学生认为《古代汉语》课程难学、难懂,言语陌生,枯燥乏味,犹如天书,缺乏社会实践的结合,学习提不起兴趣。因此,要在学时有限的情况下,激发学生的学习兴趣,达到教学目标,无疑是个挑战。以下从《古代汉语》课程教学出发,谈谈如何提升学生的学习兴趣。
一、耐心引导,以身作则
孔子曰:“其身正,不令而行;其身不正,虽令不从。”学生总是把教师看作学习、模仿的对象。教师良好的思想品行将是教师最伟大的人格力量的体现。因此,在《古代汉语》教学管理过程中,教师应重视《古代汉语》知识的修养,严格要求自己,做到以学识服人,以德服人,以身立教。
具体而言,在《古代汉语》教学中,教师往往强调让学生阅读古典文献。但很多学生课后很难自觉执行。因此,由于学时有限,可利用每周的读书会(汉语言文学专业学生要求每周有专门时间用于交流读书心得),指定相关篇目,要求学生与教师一同阅读经典。我们利用一个学期的时间,从句读,到字形、字义,以及注解,详细阅读了段玉裁《说文解字注》的一部分。又如,在强调《说文解字》首创部首排序法的重要性的同时,教师可先背会540个部首,并会书写小篆字形,并掌握每个部首的字义。在引导学生阅读时,让学生体会到教师以身作则,对文献与传统文化的重视,从而带动学生学习的积极性和主动性,让大学生感受到中华文化的精神及其博大精深源远流长的魅力,从而提升学生的学习志向。
二、地缘优势,特色教学
福建方言的纷繁复杂在全国是少有的,福建境内有七大方言区:闽东方言区、莆仙方言区、闽南方言区、闽北方言区、闽赣方言区、闽中方言区、闽西客家方言区。这些方言内部的复杂性、特殊性在全国方言中也是罕见的。闽语的存古性(如“古无轻唇音”、“古无舌上音”等特征)也例来受到学术界的关注。其中,闽南方言素有“古汉语的活化石”的美誉。华侨大学校区分别坐落于中国著名侨乡福建省泉州市和厦门市,处于闽南方言与文化的包围之中,拥有得天独厚的语言环境。
在古汉语课程授过程中,一些古汉语词义往往至今仍保留在闽语中。因此,在课堂教学中,以方言作为例证,可以激发学生对于母语的了解,也能加强对古汉语词义的认识。例如,古汉语“走”的意思为跑。除了通常教师采用的字形讲解(甲骨文、金文、小篆“走”),引用《说文》等字典辞书及相关文献作为辅证外,我们还会以闽语作为例子,让几位闽方言区的学生用方言读“走”tsau。只要有方言语感的学生,立即能意识到方言中的“走”为“跑”之义。而相当于现代汉语“行走、走路”之义的则用“行”。这些都恰好与古汉语词汇中的语义相吻合。
因此,在课堂上偶尔使用方言,可以接近师生之间的距离,调节课堂气氛,亦能让非闽语区的学生感受闽语的魅力,从而对学校所处的区域产生好奇,激发他们的求知欲,通过用闽南语吟诵古诗词,让学生体会古音与闽音之间的联系。
三、情景表演,亦娱亦学
教材中的一些文选涉及的人物较多。若单纯采取教师讲授的形式,有些学生对故事情节印象不深,从而对相关知识的掌握更是提不起兴致,无法跟随教师的思路阅读或记忆。针对这种情况,我们可选取了几篇文选,通过学生的情景表演,加深学生对于课文内容的了解。
以王力先生主编的《古代汉语》教材中所选的《段于鄢》一文为例,该文主要讲述庄公姑息养奸,纵容其弟,其弟骄夺王位,后庄公使计打败共叔段。但当中出现的人物关系,称谓比较多。有时容易让学生无法找到称谓与人物之间的对应关系。例如,郑伯与庄公,武姜与姜氏,公共段、段与大叔,子封与公子吕,等等。若直接从文段第一部分讲起,逐个解释,学生完全是被动接受,而无自己的思考。因此,可采用先让学生找出文章所有人物及称谓的方式,再引导学生梳理出这些人物的称谓缘由,最后让几位学生分配角色,分别扮演文中出现的相关角色,进行情景表演。
在情景表演中,可以让学生用白话的形式进行。这样的好处是避免学生直接读教材、照本宣科的情况,让学生通过自己的理解尝试翻译文言语句。了解学生易出现的知识点错误,从而在表演之后有针对性地纠正这些错误。例如,有些学生在表演中直接将“羹”解释为汤或肉汤。这也是其他同学易出现的错误,通过抓典型,可以有效避免同类现象的出现。
通过这样的方式,有些学生对于古代文选改为话剧的形式产生了浓厚兴趣。甚至在学校举办的文化节中,有些学生还选用了来自《左传》或《战国策》的故事。这也是对教学成效的一种证明。
四、经典诵读,培养语感
作为古代的书面语体,古汉语记载了我国悠久的传统历史文化,它是博大精深的中华文化最丰厚的载体。然而,很多学生在未接触《古代汉语》这门课前,都自然而然地将它与中学文言文联系起来。而作为一门语言学课程,若过于偏重语言学知识点的讲授,必然让学生感到枯燥无味。从教材的选文看,前两册主要集中在先秦的文献,由于时代较久远,阅读难度较高,学生因为无法流畅阅读,相应地,对文章的感悟能力也很薄弱。
诵读是提高感性认识的有效途径。在反复诵读中,学生的理解、体会也层层加深。只有积累丰富的语言素材,才能达到“厚积薄发”。因此,在教学中,可特别在诸子散文(《论语》、《孟子》、《老子》、《庄子》)、《诗经》)和楚辞的相关单元都设立了诵读环节。有时利用课前的10分钟,请几名学生到讲台上朗读相关段落。对于表现优秀的学生,还给予适当的奖励。
五、建立联系,贯通古今
《古代汉语》这门课似乎实践性不强,与学生个人的联系比较弱。学生往往认为没有切身的体会,也无实用价值。然而,现代汉语中有一部分是从古代沿用下来的,因此,古今汉语之间并非完全没有联系。如何利用学生已有的现代汉语知识储备,带动他们对古汉语的掌握,这需要一定的技巧。
例如王力先生主编的《古代汉语》教材第一和第二单元(涉及词的本义、引申义、汉字结构等)通论的理论性较强。可加强理论与实际的结合。例如,可以首先提出让每位同学认识自己姓名。这种认识不是文字书写上的认识,而是每位同学名字的本义、引申义,以及汉字构造、来源的认识。尽管名字一直伴随他们近20年,但当这个问题在课堂上提出时,几乎没有一位同学能在不具备古汉语相关知识的前提下即对自己姓名中出现的字形及词义做出分析。这样的提问方式,立刻让学生意识到古汉语知识的重要性,以及它与个人的联系。
通过这样的问题引导,水道渠成地引出第一、二单元通论的内容,激发了学生强烈的学习兴趣。有不少学生课后还交流自己名字字形及本义等相关问题。教师课后应做功课,通过查阅《说文》等相关文献,将班上所有学生的姓名都先做出分析。在课上,虽然由于时间限制,无法一一讲解,但可以举几个让同学们耳目一新的例子。例如,以同学名字中带“雅”的名字为例:
许慎《说文解字》:楚乌也。一名O,一名卑居。秦谓之雅。从隹牙声。
段玉裁《说文解字注》:楚乌也。一名O。一名卑居。秦谓之雅。楚乌,乌属。其名楚乌。非荆楚之楚也。鸟部曰。 ,卑居也。u此物也。郦善长曰。按小尔雅。纯黑返哺谓之慈乌。小而腹下白,不返哺者谓之雅乌。尔雅曰。O斯,卑居也。孙炎曰。卑居,楚乌。犍为舍人以为壁居。说文谓之雅。庄子曰雅贾。马融亦曰贾乌。按卑居之为壁居。如史记卑耳之山u齐语壁耳之山。卑壁同十六部。卑俗作鹎,音匹。非也。雅之训亦云素也。正也。皆属假借。从隹。牙声。
从以上文献看,“雅”的本义当为乌鸦的一种。今天现代汉语中的义项:正确,合乎规范;高尚,美好;这些词义应当都属于假借义。因此,从同学名字所使用的“雅”词义来看,自然不会是本义,而应当是假借义。
因此,古代汉语与现代汉语的词义虽然存在迥别的情况,但更多是存在联系的。要建立古今之间的联系,而不是一味强调学生不要犯“以今律古”的错误。
六、实践教学,学以致用
在实践教学中,我们进行了多方尝试,开展多种实践性活动,将藏书楼、各类书院、各种名胜古迹中当作校外实习基地,让学生走出课堂,到基地去,真实感受古代的氛围,用学到的知识分析其中的语言现象。例如,通过校外联络,我校与厦门市华侨博物馆、泉州历史博物馆、闽台缘博物馆均有相关的联络。在为期两周的实践教学中,我们会利用几天时间专门组织学生参观这些实习基地。而结合古汉语学习的特点,通过参观实习基地,让学生身临其境地学习古代汉语,体验中国传统文化。
例如,《古代汉语》在《孟子・告子上》一文中,有“一箪食,一豆羹,得之则生,弗得则死”。此处的“豆”是中国先秦时期的食器和礼器。大汶口遗址已有陶豆出土,流行春秋战国时期,开始时用于盛放黍、稷等谷物,后用于盛放腌菜、肉酱等调味品。
尽管在课堂上,对“豆”的本义和假借义做了比较详细的说明,通过图片的展示,让学生大体了解了古器皿的大体外观,但是学生的印象并不深刻。通过参观华侨博物馆,在馆藏的近7000件文物中,包括历代青铜器、陶瓷器、古钱币、古字画、古代雕刻工艺品、外国陶瓷玻璃器皿。这些直观的认识无疑是课堂教学之外很好的补充,具备课堂教学无法完全达到的效果。总之,丰富多彩的实践活动可以培养学生兴趣,学以致用。
参考文献:
[1][清]段玉裁.说文解字注[M].上海:上海古籍出版社,1988.
从企业来说,企划部的建立对一家企业来说是十分必要的。目前国内一些企业建立了企划部但没收到应有的效果,这种情况很普遍。造成这种情况的主要原因有几种:
一、定位不准确。从组织机构上,企划部在企业中的地位、角色模糊;
二、功能不健全。企划部的职责范围到底有哪些,老板心里没底,企划部心里也没有底;
三、人才素质不合格。企划要求对市场、文化、营销等均有较深入的把握,对企业策划人员的素质要求较高,很多企业找不到合适的人。
大多数企业的企划主要是为营销系统服务的。企划部、市场部、销售部均隶属于营销中心,企划部的功能主要有以下几个方面:
第一、市场战略的制定与实施督导。企划部的一个重要任务就是要为营销工作的展开提供各种计划:如营销战略规划、企业年度营销规划、产品上市计划、专题推广方案、片区进入方案以及销售管理手册等等,建立策划逻辑链的终点目标。
第二、市场信息的收集、整理与分析,准确、充分的资讯是科学决策的基本保障,在企业的营销系统中,企划部应该与市场部、销售部充分合作,建立起一个完整、通畅的信息反馈系统。如在营销手册中明确规定销售人员应以营销日志、专题调研的市场信息,经片区主管批阅、归纳后汇总至营销经理处,经营销售经理审阅备案后移至企划部,而企划部除此之外,还应经常自行实施专题调研和为市场部提供各种市调方案。形成策划逻辑链的源头。
第三、市场推广道具的设计与制作。企划部按照计划的要求准备道具中广告活动所需要的文案、报刊平面、CF片、海报、横幅等的设计与制作;公关专题活动所需要的标准文本、现场用品等;促销活动所需的礼品、传单、POP用品等。
同样在闽南的企业里,企划部的职责在小一点的企业里,就是收集渠道商的需求信息,如某经销商需要终端POP几张,需要产品画册几本,需要做一个专卖店门头设计,企划部把信息收集后,然后交给广告公司做好,再发给经销商。这种职责类型的企划部存在于闽南大多数企业里。
在闽南规模大一点的企业里,企划部除了上面的工作外,自己人员比较健全了,自己可以设计些平面上的东西,在收到经销商的信息后,根据实际情况决定是否自己设计,完了就发给经销商,还可以做些简单的促销策划和招商策划。
企业规模上去了,品牌方面的建设要求企业的企划部设置的完善些,这时候有了媒介专员、设计专员、文案、策划专员,这时候企划部职能相对完善,人员也较健全。
但是这些职能的企划部都无法完成企业品牌的战略规划,从事的工作也仅仅是表面性的,其实在大的企业里会设置品牌经理或品牌总监,全面负责品牌的战略规划工作,这个时候企划部的职责是站在营销的高度为整个品牌的发展把握住方向,在一些国际性企业里,没有营销总监,只设有品牌经理。在宝洁公司里,海飞丝、飘柔、潘婷等十几个品牌都有一个品牌经理,负责品牌的推广和销售等全面的工作。
其实企划它是为决策按效益化原则设计的方案。企划部是公司经营体系中的一个重要组成部分。它是公司战略制订及实施的重要部门。它肩负着品牌建设、企业文化建设、企业形象建设等方面的重要责任。它是通过智慧和创意的组织使品牌得到有效的推广,通过有效的运营管理实施所有的营销运动。在品牌驱动型企业里其主要职责是:
1、负责公司项目企划工作的全面掌控。包括组织、参与、指导企划方案的制定,媒体活动计划的审定,完成公司营销推广项目的整体策划创意、设计与提报,并指导专案策划与设计,配合完成日常推广宣传工作;
2、完成公司所有识别系统的整合与策划设计,公司内部大型活动的组织策划;
3、负责公司品牌推广、企划工作,建立和发展公司的企业文化、产品文化、市场文化和管理文化;
4、负责制定和完善公司各种产品的整体营销策划和具体实施方案,负责完成产品营销策划中相关组织和机构的开拓、联络、协调等;
5、负责连锁加盟经营体系的建立,加盟店视觉效果的品牌化,加盟店运营管理、开发媒体渠道,组织、策划媒体活动;
6、健全部门企划工作的各项业务流程,并做好业务分工与日常监督落实。
其实在做品牌的企业里,设置品牌经理已经成为了必要。在品牌驱动型的企业里,有3个方面是必须要完善的:
1、在经营思想上,应具备全面的品牌经营观念,将品牌资产视为企业最重要的资产,技术、营销和管理是实现品牌飞跃的手段。
2、在机构设置上,有专门的品牌管理部门。高层设立品牌管理委员会来指导企业的行为,进行品牌决策;在中层设立品牌经理执行各项决策;在基层设置品牌助理协助品牌经理管理品牌。
3、在行动指导上,企业的一切运作以品牌为中心,营销和传播以保持品牌的持续发展为前提。
但是闽南的企业在招聘过程中,并没有意识到企划部经理的重要性,我们看一下2则招聘广告:
一、泉州某服装企业招牌企划部经理的岗位说明:
1、熟悉品牌运作流程,对PHOTOSHOP及CHEWLEJOWER等平面设计软件精通;
2、服饰流行资讯收集和信息整理,具备一定的文案撰写能力等,
3、善于商业促销案的制作及执行,能承受一定的工作压力
二、北京市国内知名公司招聘企划部经理岗位说明:
工作职责:
* 负责公司市场营销计划的制定及监督实施;
* 负责公司企业形象设计、品牌推广;
* 制定公司各阶段企划方案;
* 建立并完善公司市场营销策略、客户服务政策;
* 策划实施本行业市场研究工作;
* 协助开展客户服务工作;
* 制定本部门各阶段工作计划;
* 完善本部门对外交往、对内协调沟通。
任职要求:
* 大专以上学历,市场营销或相关专业毕业;
* 2年以上相关工作经验(有连锁店市场推广经验者优先)
* 良好的沟通、协调、管理能力;
* 具备市场研究及分析能力;
* 具备客户关系管理、财务、市场营销等方面的知识和经验。
从以上第一则招聘广告,我们可以看出该服装公司招聘的人要求是既懂平面设计,同时还要懂文案,基本上是全能型的,在现实中能找到这样的人吗?什么都懂的人就什么都不精,这种人是无法为企业的发展带来很大的作用的。第二则广告则全面道出了企划部们的职责,基本上具备品牌驱动型企业的特征。但是该二则广告中的企划部经理都没有提升到品牌战略的规划上来。
一、我国传统的茶文化
(一)悠久的历史
茶叶在我国的使用已经有4000多年的历史,是中华民族的举国之饮。它在神农时期就被发掘,闻名于鲁周公,在唐朝时期兴起了饮茶热潮,盛于宋代。茶最初是用于药理,在唐朝还出现了大量研究茶文化的佳作,其中有影响最大的是“茶圣”陆羽所著作的《茶经》,这一著作广为传颂,对促进茶文化的发展起到了十分重要的作用。在这漫长的历史过程中,发展出源远流的深厚的传统茶文化,糅合了中国的儒教、道教、佛教等派思想,独成一体,芬芳而甘醇。茶文化传播范围广泛,在中国传统的茶文化再结合各国的文化,演变成独特的茶文化,如英国茶文化、日本茶文化、韩国茶文化等等,都表现出不同的形态。
(二)茶的文化
享誉“中国传统文化宝库中璀璨明珠”的茶文化,具有丰富的内涵,它将宗教、诗词、绘画、书法、歌舞、戏曲、娱乐、工艺为一体,综合了哲学、历史、经济礼仪、医学、陶瓷、园艺等,体现了灿烂的东方文化。
我国的茶文化与宗教有深厚的关系,茶文化不可离开宗教而谈论。道教的自然观与茶的自然属性相互契合,从而决定了茶文化幽静恬淡、随性自然的特性。从发展角度看,茶文化的思想又体现在儒家学说上,儒家讲究以礼教为基础,“以茶利礼仁”、“以茶可行道”、“以茶可雅志”,所以正是茶的洁性不可污被应用到了儒家的人格思想中,认为饮茶能够更清醒地自省。而禅佛在茶文化的发展和推广以及美学境界的提升,有巨大的贡献,“天下名山僧侣多”、“自古高山出好茶”,禅宗对许多名茶、茶宴等都具有十分高超的美学情趣。
茶文化的经济实用型也体现在旅游商品中,近年来的茶文化节、茶具和茶叶包装等等都体现出越来越浓厚的商业气息,同单纯的观光旅游有显著的区别,旅游者被茶文化所吸引,购买当地的茶具、茶叶等有关商品,不仅能够满足旅游者自身的购物需求,也能对文化的传承和经济的发展起到十分积极的作用。
(三)福建安溪铁观音
闽人,以好茶而闻名;而闽人对铁观音的喜爱更是众人皆知。福建安溪劳动人民在清雍正三年至十三年(1725-1735年)创制发明了青茶,首先传入闽北后传入台湾省。”铁观音因品质优异,香味独特,各地相互仿制,先后传遍闽南、闽北、广东、台湾等乌龙茶区。20世纪70年代,日本刮起“乌龙茶热”,乌龙茶风靡全球。目前我国乌龙茶有闽南、闽北、广东、台湾等四大产区,以福建产制历史最长,产量最多,品质最好,尤以安溪铁观音和武夷岩茶闻名于海内外。清初,安溪茶业迅速发展,发现一大批优良茶树的品种。这些品种的发现,使得安溪茶业步入了鼎盛发展阶段。
2004年7月,福建安溪铁观音被国家质检总局确定为“原地域保护”产品,这无疑壮大了安溪铁观音的名声,受到广大游客的欢迎,铁观音成为福建省十分热销的旅游商品。
二、福建安溪铁观音旅游商品包装设计现状问题分析
(一)包装遭到市场克隆
原因是在2004年7月,安溪铁观音被国家质检总局确定为“远地域保护”产品后,“安溪铁观音”成为了铁观音的代名词,大部分消费者将“安溪铁观音”作为一种品牌, 商家于是就跟随消费者的消费观念,通过包装等来蒙骗消费者。而大部分铁观音的包装越来越追求的是将“安溪铁观音”打在包装设计上,出名的铁观音不断被推广,市场上冒出了各种冒牌的“安溪铁观音”,在包装设计上雷同之处也比比皆是,包装设计上的文化元素缺乏、创新之处未被开发,忽略其中文化元素的传播,这是“名牌效应”向负面发展的一种市场衍生。
(二)过度包装,忽略环保,与传统茶文化相违背
铁观音虽然享有如此高的名誉,本该传递的是追求自然,恬淡文雅的文化,而在如今安溪铁观音的包装设计上一味追求富贵华丽,表面华丽和浮躁的色彩与茶叶本身的质量不相符,甚至有的使用了金银等材质,图案繁琐重复,无法传递传统的茶文化和超凡脱俗的气质,会影响整个品牌的构建。过度包装会增加茶叶包装的成本且造成对包装材料的浪费,同时会提高运输成本,增加包装废弃物回收处理的成本。忽略了环保的重要性,与茶生于自然、尊重自然、汲取天地之甘露相违背。很多茶叶的包装已经违背了国家质检总局和国家标准委联合的《限制商品过度包装要求》的相关规定和标准。
(三)包装设计没有传递准确的信息
我国《茶叶包装》的有关规定,包装的标志要醒目、整齐、清晰,要有完整的标签,要在包装中标明茶叶的品名、生产厂家、地址、生产日期和批号、保质期、等级、净重、商标、产品标准代号等信息。让消费者能对茶叶有较为详细的了解。但目前市场上的铁观音的包装并没有完全符合这一标准,只笼统的标注质量等级,更有甚者全部标上特级,产品的包装标识极不规范给了不法商家有机可趁。
三、包装设计与传统茶文化的融合
(一)加强环保意识,防止过度包装,不与传统茶文化相违背
在对安溪铁观音进行包装设计时,要考虑到铁观音这种茶的特点,根据铁观音生于自然,追寻自然,汲取天气灵气,是绿色饮品的特点,要给消费者传递关爱自然、不浮躁、有内涵、超凡脱俗的气质,给消费者传递正确的商品特性,将铁观音的“绿色”意识展示给消费者。在材料的选择上应该符合低碳、环保、节约的理念。首先需要健全相关的法律法规制度,政府加强执法监督的力度;企业则要增加对环保包装材料和设计的投资,通过精美的设计改进,让环保的包装显得更具有工艺上的观赏性。在加工的细节上,应该仔细考虑如何在每个细节节省包装材料;当消费者购买时无法通过外包装辨别真伪,让部分消费者在购物时顾虑重重,以至影旅游者的购买积极性,探索普通消费者能够快速识别的防伪方式,便于游客自己鉴别正品,有利于提高产品销量的同时保护游客利益。
(二)包装设计融入传统茶文化的特征
在包装设计方面要考虑地域文化的因素,各种茶叶都有其产地,比如西湖龙井、福建安溪铁观音。在茶叶包装设计的过程中,要充分考虑到福建安溪文化的特点。可以充分利用福建安溪的许多素材,凸显出铁观音的文化底蕴,这样在流通茶叶的基础上还传承了当地独特的文化。例如展现产地的旅游风光、独特的民俗风貌、传说等,这些都能让游客从包装设计上,就能一眼识别出安溪铁观音的产地和品种,向游客传递了正确的文化信息,宣传了福建安溪的文化。其次,要考虑到茶所传递的口感品质,给消费者传递正确的商品特质。例如在包装设计上可以结合国画和书法来体现意境高远和深邃的境界,国画和书法的境界与茶文化是互相吻合的,具有很强的形象美,极高的艺术境界,在视觉上具有很强的东方情调,并不脱离传统的中国茶文化,充分展现其高雅深邃的独特韵味,从而体现旅游商品包装的差异性与适宜性,提高购买者对旅游商品包装品味需求和对商品的认知。
(三)强化包装设计的品牌意识,在传承传统文化的基础上创新
从传统观念对旅游商品包装的文化表达要素进行“有元无维”升级到“多元多维”研究。品牌是一个企业存在与发展的灵魂,是企业重要的无形资产,可以为企业创造不可估量的价值。产品在包装设计上要有自身独特的个性,将铁观音的传统文化与企业特有的文化有效结合起来,吸引更多的旅游者来购买,这能够有效地建立企业形象,促进销售,创立竞争力强大的品牌。消费者就能通过铁观音包装的独特风格来寻找到该公司生产的产品,能够有效强化品牌印象。