初中音乐教学目标及要求精选(九篇)

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第1篇：初中音乐教学目标及要求范文

【关键词】 初中；音乐教学；流行音乐；积极作用

流行音乐作为最受欢迎的音乐种类之一，将其引入大初中音乐教学中必定会大大提高初中生对音乐的学习兴趣，对初中音乐教学产生积极作用。然而，随着音乐的快速发展，流行音乐的表现形式也日渐趋于大众化。其中不乏有低俗、浅薄的流行歌曲，如果将此类音乐引入到初中音乐教育中，必定会对初中生的欣赏角度、生活态度产生严重的消极影响。

一、初中音乐教学中引入流行音乐的现状

目前，引入流行音乐到初中音乐教学课堂中的现象已经越来越普遍，这说明大部分音乐教学方面的教育工作者已经意识到流行音乐对初中音乐教学产生的积极影响。然而，在很多初中学校却仍然存在着以下问题：首先，音乐教学没有明确的目标，教师上课时不能向学生明确提出本节课的教学学习目标。第二，学校教务处没有针对流行音乐进入初中音乐教学课堂制定适合的、详细的教学计划与方法指导。导致教师讲课无计划、无重点、无目标。

二、初中音乐教学中引入流行音乐的教学策略

1.明确将流行音乐引入到初中音乐教学的教学目标。明确教学目标是将流行音乐引入到初中音乐教学课堂中来的前提。通过对流行音乐的学习，引导学生们建立明确的学习目标。首先，学会准确了解歌曲的含义。准确掌握歌曲是描写人、记叙事、还是表达期望、赞扬某种精神等等。例如，歌手周杰伦的一首流行歌曲《蜗牛》，真是一首描写蜗牛、赞美蜗牛的精神的正能量歌曲。第二，引导学生学会感受和体验音乐中所表达的情感，培养学生们正确的音乐态度，以及学习态度、生活态度。例如《蜗牛》中，蜗牛虽然小，却有远大的梦想，并且无论前方的路有多坎坷，为了梦想，蜗牛都坚定的向上爬。正如它的歌词写到的“我要一步一步往上爬……小小的天有大大的梦想……总有一天我有属于我的天”。第三，从流行音乐中学习、借鉴表达情感的方法。学习乐理知识，善于积累，学习作词、作曲的方法。

2.严格筛选引入初中音乐教学课堂的流行音乐作品。将流行音乐引入初中音乐教学课堂是提高初中音乐教学质量的重要内容。其中，严格筛选引入初中音乐教学课堂的流行音乐作品是重中之重。对于流行音乐的筛选，需要有以下几点要求：第一，歌曲要有教育意义，能够对初中生的生活、学习有一定的积极作用，在欣赏音乐的同时教会学生自尊、自爱、自立、自强等优秀品质。第二，符合初中生心理特征。流行音乐需要选择一些切合初中生成长，符合初中生心理需求的音乐。使得学生们可以在欣赏音乐的同时得到一些有助于健康成长的引导。

3.多媒体教学与流行音乐相结合，打造完美课堂。随着社会的不断发展与进步，多媒体教学，通过它形式新颖、教学直观的优势，已经逐渐进入到课堂上去。在我们初中音乐教学的课堂上，也可以引进这个网络技术，将多媒体教学与流行音乐相结合，为学生提供更加便捷的获取音乐知识、丰富音乐阅历、提高音乐素养的渠道。二者共同辅助教学，让学生体验视觉、听觉的双重冲击，更有助于加深学生对音乐课堂的热爱，更加加快、加深学生对音乐的理解，提高学生的音乐的审美能力。与此同时，也使得学校的教学资源得到充分利用。举个例子，在引进学习歌手张韶涵的励志流行歌曲《隐形的翅膀》的时候，可以利用多媒体投影仪播放歌曲的MV，使得学生从视觉、听觉两方面同时受到熏陶，多方面体会音乐的魅力，学习音乐的表现方式，从而有效加深学生对歌曲的理解，也有助于学生对本节课产生深刻的印象，对知识的掌握更牢靠。

三、初中音乐教学中引入流行音乐的作用

1.提高学生对音乐教学的兴趣。流行音乐作为最受大众欢迎的音乐种类，将其引入到初中的音乐课堂上，对学生来说必然会产生很强的吸引力。再配以新颖的教学方法，势必可以迅速的使学生喜爱音乐课，从而培养对音乐的兴趣，对音乐教学产生积极影响。

2.拓展学生对音乐的欣赏视野，培养音乐创造力。在传统的音乐课堂上，学生们主要学习的仅仅是课本中的涉及的民族音乐以及传统音乐，对其他音乐种类的涉猎很少。在打压了学生对音乐的兴趣的同时，更严重阻碍了学生对音乐艺术的欣赏范围。因此，有效实施将流行音乐引入到初中音乐课堂中来，一改课堂上清一色的传统歌曲，可以使得课堂内容更加丰富，形式更加充满活力；可以大大拓展学生对音乐的欣赏视野，从多方面培养学生的音乐素养，培养学生的音乐创造力和音乐表现力，从而提高初中音乐教学的综合质量。

第2篇：初中音乐教学目标及要求范文

关键词：初中 音乐 课堂 节奏教学

前言

音乐是人们表达情感的一种直接方式，从不同的音乐之中，我们可以听出喜悦、悲伤、兴奋、痛苦等等各种情感因素。初中音乐的教学就是学生了解音乐、学习音乐的基础，所以，良好的、先进的音乐教学方法，可以培养同学们对于音乐的喜爱。而节奏教学，就是响应新课改的要求，创新出的新的教学方法，并且通过实践，在初中音乐课堂中产生了非常重要的影响。

一、现如今的初中音乐课堂上，存在的问题有哪些

1、学生兴趣不浓厚，⒂氲幕极性不高

初中的教学工作比较复杂，课程作业都比较多，音乐教学并没有被放在主流位置上，在本身安排的课程较少的情况之下，学生缺乏对于音乐课程的重要性的认识，很容易受到传统教学思想的禁锢，重视主流文化课程而忽视对音乐的学习。

举例来说，在初中音乐课堂之上，老师如果只是针对理论进行讲解，而没有实际的、生动的案例来进行论证的话，课堂氛围就会比较沉闷，学生兴趣就不够浓厚，参与的积极性也不高。

2、教学管理阶层对音乐教学本身不够重视

在实际的排课过程之中，因为受到了整体教学计划的影响，很多的音乐课只是处于流程化，这体现了教学的管理阶层本身对音乐教学就不够重视，由此又引发了任课教师对音乐教学任务只是应付，缺乏真心的关注以及积极创新，由此恶性循环下来，直接导致了音乐教学工作停滞不前，也限制了学生对于音乐的享受和热爱。

二、在初中音乐课堂中，节奏教学的具体作用有哪些

节奏教学是响应新课改的具体要求。通过节奏我们可以感受到音乐情感的起伏，可以说音乐的基础就是节奏，在音乐中节奏的重要性是无法取代的，想要更好的表达音乐、理解音乐，掌握节奏是必须的！

在学生音乐启蒙的阶段，老师合理的应用节奏训练，可以帮助学生很好地认识到节奏的重要性，培养他们对于音乐的热爱。

1、通过节奏教学可以提高学生的主体地位

引导学生通过节奏训练，可以掌握学习音乐的相关技巧和方法。举例来说，

老师可以设计一些有趣的音乐活动，帮助学生进行节奏训练，老师可以给学生提供表演的舞台，学生可以选择独唱、双人对唱、团体合唱等多种方法进行表演。在表演过程中，老师积极指导，让学生体会到节奏对于音乐节目的重要性。

节奏教学还体现在老师可以鼓励想象和创新，营造轻松愉悦的学习范围，举例来说，老师可以单独播放一段节奏乐曲，学生通过聆听体会，充分发挥自己的想象力和创造力，对这段节奏进行填词，这不仅能让同学们表达自己的所思所想，还能够促进他们对节奏的把握和提升，推动他们对于乐感的理解和表达。

2、通过节奏教学，可以帮助学生树立学习的自信

相比于其他传统的文化课程而言，音乐课堂应该是欢乐的、自信的，老师可以更深层次地挖掘学生的兴趣点，鼓励他们参加各种各样的音乐活动，一起来提高他们的音乐素养和鉴赏能力，通过节奏教学可以帮助学生提高学习音乐的综合能力。

举例来说，老师可以鼓励学生边唱边跳、载歌载舞，在数节拍的过程之中就可以把握节奏，提升乐感，而且还可以鼓励学生多多参与歌唱比赛，不仅能够让学生在比赛中体会到成功的幸福，还可以让他们对于节奏训练有更深刻的认识，树立继续学习音乐的信心。

3、节奏教学可以活跃课堂气氛，更好的实现教学目标

节奏训练的目的是为了提高学生对于音乐的理解和认识程度。举例来说， 在进行节奏训练之前，可以先进行节拍训练，可以借助节拍器等教学工具，按照节拍口令来进行跺脚或者是拍手训练，这样就可以使得学生将节奏感记在心中，对于节拍的速度有了一定的认识。将节奏教学融入到音乐课堂之中，可以很好的活跃课堂气氛，而且帮助学生更快的融入到音乐里，最终老师可以更好地实现教学目标。

三、初中音乐课堂中，节奏教学的具体方法举例

1、对于低年级的初中学生，想要让他们良好的把握节奏，可以首先从模仿开始，模仿的对象就是日常生活中熟悉的声音，比如火车汽笛声、钟表的摆动声、母鸡的叫声或者是机关枪的声音等等，通过不同节奏的教学，可以加深学生对于节奏的印象，奠定良好的节奏基础，增加他们学习的信心。

例如，初中音乐教学中《赛船》这首歌曲就是最好的进行节奏教学的实例――老师可以将同桌二人分别分配任务，一个是划船的，同时负责唱号子“嘿”，要求声音简洁有力，还要加上动作，双手呈半握拳状，在第一节拍的时候，向前伸出，第二节拍的时候双臂弯曲，双拳自然的回到胸前，另外一名同学自然就是乘船者，唱歌的时候，每一个小节的第一拍都需要拍手，两个同学之间互相配合，利用旋律节奏和短促有力的号子声，可以促进学生肢体的协调以及对于节奏的把握。

四、结束语

对于学生而言，节奏教学可以帮助他们掌握丰富的音乐知识，还可以提高学习音乐的自信心和优越感，促进他们整体音乐素质再上新的台阶，对于老师而言，通过节奏教学，可以提高自己的综合教学能力，通过不断的创新和调整，更好地实现教学目标。

参考文献

[1]陈天慧.节奏训练在初中音乐教学中的应用探究[J].北方音乐，2015，（05）：122.

[2]龙霞.浅析节奏训练在初中音乐教学中的应用[J].中国校外教育，2016，（03）：154.

第3篇：初中音乐教学目标及要求范文

关键词:音乐教学 问题 策略

随着时代的进步和社会的发展,素质教育日益受到重视,在初中音乐教育方面也是如此。“音乐教学重心渐渐由单纯注重灌输知识转为关注鉴赏能力与创新能力的培养。”但目前我国多数学校不重视音乐课程的教育,存在着种种弊端,这就需要教育工作者针对以下的问题,提出解决的方法与策略,这样才对培养社会需要的高素质人才具有积极意义。

一、面临的问题

在素质教育逐渐普及的今天,初中生的音乐课程无疑承载着重要的作用,初中的音乐教学在培养学生形成正确的审美能力方面占有重要的位置。但是,由于种种条件的限制,使得初中的音乐教学一直不能得到应有的重视,其存在的问题主要表现在以下几个方面。

1.教学理念淡薄,教学结构模糊。很多音乐教师不能树立正确的教学理念,对于非音乐专业的学生,不能采取正确的方法认真对待。在这个基础上,教学结构和目标也就无从谈起,也不利于学生素质的提高,对未来个人的发展也是一个阻碍。

2.音乐课程过于形式化、课时少。由于音乐课属于副课,并且受应试教育的影响,很多学校以升学率作为目标。培养学生的审美能力是一项长期任务,短期内难以完成,于是就忽视了音乐课程的重要性,要么课时安排少,要么干脆不开,使得音乐课形同虚设。如很多学校虽然有开设音乐课程,但经常被其他科目的教师以多种理由霸占,有的学校甚至直接取消这门课程。

3.教学方法单一,模式陈旧。教师在教学过程中只是单纯的讲授,疏忽了学生的主体性,只是局限于教师传统的“自导自演”方法,拘泥于提问、回答的方式,这种方式剥夺了学生的主体地位,导致课堂教学枯燥无味。

4.教学内容拘泥于课本,知识面狭窄。学生学习缺少积极性,也使得音乐教师的积极性受到打击。另外,由于课程不受重视和课时较少,要想扩展学生的知识面,进行创新,仅凭教育者自己的力量,是很难做到的。与此同时,音乐无用论等思想又误导了学生,导致其轻视音乐课程,对教师的教学热情产生反作用。综合以上因素,初中音乐教师更加拘泥于课本知识的单纯讲授,于是导致学生的音乐视野狭窄,知识面单薄。

5.教学质量低下,设备陈旧落后。音乐课程的资源消耗较大,应该具有语音室等先进的设备,但多数学校因资金不足或者不予重视等原因难以配置,即使拥有配套的基础设施,也处于长期锁闭的状态,于是导致音乐教学与当代社会的信息化科技化的发展脱节。

二、方法与策略

1.转变教学观念,优化教学目标。首先,教师要树立让所有学生全面发展的思想,从学生可持续发展的角度出发,培养学生的能力,要用非专业音乐教育的方法进行教学设计,这样才能培养有用的人才。同时,教师的思想应该与时俱进,不能像以前一样单纯教授学生唱歌,要优化教学目标,推动学生的美育教育。首先,教学目标必须从实际出发,循序渐进地构建教学步骤,并且面向全体师生共同探索。其次,要强调培养学生的审美能力,让音乐课变成充满创造力的课程,以达到促进学生全面发展的目的。另外,教师应考虑到学生美感能力的发展从初级到高级、从简单到复杂地展开,尤其是初中阶段的学生,可以让学生对作品进行初步的评价和比较,循序渐进地培养学生的审美能力,也有利于提高初中音乐的教学水平和教学质量。

2.加快课程改革,加大素质教育的力度。初中的音乐教师要清理音乐无用论等错误思想的影响,必须要加强素质教育中的美育功能。这就要求一方面学校要从改革课程和素质教育出发,正确引导师生端正音乐课程的态度,并严格按照要求开设课程,杜绝偷工减料等形同虚设的现象存在;另一方面,音乐教师应该在教学中帮助学生端正音乐课程,将学生从音乐即流行音乐、音乐是消遣等错误思想中解放出来,使学生真正感受到音乐不仅是自身全面发展的需求之一,而且也是人类审美的需要。

3.树立学生的主体地位,加强教学过程中的互动。随着新课改的不断拓展,要求教师改变“一言堂”的课堂局面,树立学生的主体地位,建立新型的课堂教学模式,通过学生与教师的课堂合作,实现学生自主学习和实践,以便顺利完成教学任务。为了激发学生的学习兴趣,必须注重与学生的互动。如在声乐课上,教师可以加入有趣的练声方法,把复杂的练声生动形象化,让学生感觉到学习唱歌是轻松愉快的事情。在欣赏课上,采用让学生模仿表演的教学方式,通过表演让学生领会作品的涵义。在平时的教学活动中,教师应当经常吸取学生的建议和意见,及时调整教学计划,不但要完成教学任务,还要满足学生的需求。

4.拓展教学内容,对教材进行认真研读。教学活动不是单纯地给学生讲授知识,而是传授他们学习的方法。教材是知识点的浓缩,是规范的标准,是凝练抽象的中心思想。因此需要教师查找课外的教学内容加以延伸和拓展,通过可感的具体形式让学生理解和吸收。更为重要的是,要真正深化音乐的内涵,从文化上把握音乐的主题思想。如在讲解一首歌曲时,应当在音乐播放的同时,展示生活中与之相关的画面,让学生在生动形象的生活画面中感受到歌曲所要传达的精神和思想,由此生出吟唱的欲望。因此,教师一定要认真研读教材,通过查找相关资料充分了解教材,同时为了确保教学效果,还要注意调动学生的积极性。

5.更新多媒体设备,并落到实处。学校等有关教育部门应当平衡资金的投入,建设音乐课程需要的多媒体教学设备,帮助教师和学生完成教学任务。更为重要的是,不能让这些设备成为摆设,应当充分利用起来。这样不仅可以激发学生的学习兴趣,还可以优化课程质量,优化资源配置,不至于造成资源的浪费。

综上所述,教师只有不断调整音乐新课标的标准和个人教学的差距,推进音乐教学的自身发展建设,推进美育教育的发展,才能真正把新课程改革落到实处,才能培养出高素质的人才,完成时代赋予我们的历史任务。

参考文献:

[1] 房冉冉.浅谈初中音乐教学的思考与探讨[J].中国科教创新导刊,2011(6).

第4篇：初中音乐教学目标及要求范文

关键词：音乐；兴趣分组教学；教学现状；实践探索

中图分类号：G63 文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）21-0204-02

高中音乐新课改把音乐课程分解成了六个模块，即由原来的《音乐欣赏》这一门课程，变成了相对独立的六个模块。高中音乐课成为了一门课程，这是高中音乐新课改的最大亮点。但这一变化，不可避免地给我们农村高中音乐教师带来了诸多挑战。我校从2008年9月份开展《音乐按兴趣分组教学实践》的课题研究酝酿，成为省教科院立项课题《新课程背景下中小学音乐教学法》的子课题。该课题已于2011年9月结题。这里将我们近三年的教学研究成果总结出来，希望和专家同行一起探讨。

一、改革前的音乐教学现状

改革前的音乐教学现状的一个重要表征是人们总结的“学生喜欢音乐而不喜欢音乐课”，这样一个基础音乐教育的“悖论性”现象。

通过研究我们认为，之所以会这样，主要是因为：

（一）音乐课堂教学模式单一

当前，音乐课堂教学的有从单纯的知识与技能的传授向所谓“以审美为核心”转化的倾向。在强调知识与技能的时期，一部分音乐教师观念中专业体系音乐教学的倾向严重，所以在教学中往往对学生进行烦琐的乐理知识教学，枯燥的发声和视唱练耳训练。学生缺乏主动性，学生只能被动的接受教育，不能形成真正的音乐心情点和主动的音乐理解；同时，学生的个别性与音乐学习特点得不到显现。中小学音乐教学出现“学了九年音乐课，有些学生仍然是一片空白”的现象，在一定程度上，音乐课堂教学模式和内容单一难辞其咎。“以审美为核心”的强调，又导致一些教师走向另一个极端，音乐听觉审美向视觉及所有听觉以外的感觉开放，音乐听觉审美的核心地位被转移，音乐课堂教学目标单一化模糊化，知识与技能的基本要求被忽视。

（二）音乐体验方式平面化

现代信息科技手段的高度发达，学生涉猎音乐的手段很多，传统的音乐教学模式与教学手段不应漠视这样的实际。高中音乐教育教学的目标主要是欣赏与体验，因此适应学生实际提供良好的音乐体验氛围成为课堂教学成功的关键。我们作为中部地区的农村学校，往往缺乏好的硬件设施。他们只能靠一台手提录音机进行教学。作为完整意义上的教学和音乐育人环节，高中音乐教育教学的目标固然是“欣赏与体验”，但音乐作为一门实践性课程，对实践的条件、环境和方式方法的忽视显然是不能允许的，更何况实践本身就是更重要的“体验”方式。

（三）学生主体性缺失

学生是教学的主体，因此，教学内容如何更好地贴近学生需要认真选择。农村小学、初中音乐教育水平参差不齐，学生不识简谱、不会唱音阶的大有人在。因此，高中音乐教学内容的选择，是一个好的音乐教师必须考虑的事情。真实的音乐课堂，必须选择合适的教学内容，这就需要教师重组教材。一方面以教材为中心，遵循教材中心地位，另一方面，教师应利用与拓宽教学资源，补充教学内容，拓宽学生学习音乐艺术的领域，让学生爱学、会学。

二、兴趣分组教学的特点

目前，我校开展的“音乐按兴趣分组教学”在实施过程共开设了歌唱与表演、形体与舞蹈、播音与主持、二胡等四个选修模块，学生任选一项进行学习，每次选取两个班级，每个项目的人数控制在20-30人以内，教学目标具体，教学内容注重基础，教学过程突出趣味，教学手段注重多样化。为了适应课题教学改革的需要，我们全体音乐通过一学期的分项教学实践，编写了《歌唱与表演》、《形体与舞蹈》、《二胡初级教材》三套校本教材。通过几年来的教学，我们感觉到兴趣分组教学具有以下几个方面的特点：

（一）分组教学具有普及性

音乐教育的普及性是素质教育基本要求。“兴趣分组教学”面向全体学生，让每一个学生都能发掘自己的音乐艺术能力。在兴趣分组教学中，首先引导学生根据自身的兴趣爱好从歌唱与表演、形体与舞蹈、二胡、播音与主持等四个选项中进行选课，每人初选一至两项进行试修，通过两至三周的试修再进行分组确定各兴趣项目学生名单，辅以常规管理措施，这样避免了组织教学过程中学生选课的随意性，确保每一名学生均选到适合自己所感兴趣的学习项目。学生在兴趣分组教学中参与学习的激情高，在民主与平等的课堂氛围中，学生才能敞开心扉，思绪飞扬，同时也积极思考，促进了创新意识的萌芽。

（二）分组教学具有针对性

音乐教育是美育的重要方面，它能够陶冶学生的性情，培养审美情趣，使学生具有正确的人生观和远大理想，起到激发学生热爱生活、追求真、善、美的目的。教师在实施教学过程中，紧紧围绕这一目标有针对性教学。如《形体与舞蹈》在设计教学目标时，让学生明确短期目标、阶段目标以及长远目标，让学生在舞蹈审美和舞蹈动作体验实践过程中，达到愉悦身心，拓展视野；《歌唱与表演》设计教学目标时，将作品欣赏、识谱、发声、作品表演等有机融合，让学生明了每一堂课、每一学月、每一学期的目标是什么？有什么意义？结合目标，学生在学习过程中会体验到学有所乐，学有所获。

第5篇：初中音乐教学目标及要求范文

【关键词】形象思维；初中音乐唱歌课；教学水平；发展现状；教学计划

注重用形象思维贯穿于初中音乐唱歌教学相关内容的深入探讨，有利于增强唱歌课教学效果，优化初中音乐唱歌课教学方式，丰富教学内容的同时满足学生的多元化需求，为他们未来的全面发展打下坚实的基础。实现这样的发展目标，需要初中音乐教师能够深入理解合理运用形象思维对音乐唱歌课教学的实际作用，将其融入到不同的教学环节中，确保既定教学目标实现，最大限度地满足素质教育的相关要求。

一、形象思维贯穿引导

作为一门重要的艺术学科，音乐教学水平的不断提升，有利于提升学生的人文素养，为学生的全面发展提供保障。初中音乐教学中通过唱歌课教学方式的合理使用，能够在一定的时间内完成既定的教学任务，保持良好的音乐课堂教学效果。结合音乐教学特点及学生思维启发方面的相关要求，为了提高初中音乐唱歌课教学效率，教师应注重形象思维们进行穿引导，逐渐形成良好的课堂教学模式，促使教学计划得以顺利实施。现阶段用形象思维贯穿于初中音乐唱歌课教学中可采取的方法较多，应结合实际的教学概况选择相应的方法，确保形象思维贯穿引导能够达到预期效果，为初中音乐唱歌课教学质量提高提供保障。具体的方法包括以下方面：

（1）在开展音乐唱歌课教学活动时，老师应通过形象思维的引导作用让学生逐渐进入到歌词所要表达的艺术境界，加深他们对歌词内容的深入理解。结合初中音乐教材内容，可知不同歌曲中所包含的歌词在声韵美、节奏美及文字美等方面有着自身的特点，需要学生们在唱歌教学中能够体会歌词所描绘的场景及所要表达的艺术境界，在形象的文字引导下可以进入一定的艺术想象空间，提升自身对不同音乐欣赏水平的同时营造出良好的唱歌课教学氛围。比如，对于一些形象分明，具有浓郁艺术色彩的歌曲，唱歌教学中老师应引导学生进行歌词吟唱，体会其中的艺术境界，深入理解歌词内容，提高自身的音乐思维能力。

（2）注重歌曲的有效分析与处理，将各种表情术语融入到唱歌过程中，更好的表现歌曲内容，提高对歌曲中所反映人物形象的正确认识，用形象思维方式去总结人物性格特点，增强音乐唱歌课教学效果，提高不同歌曲中人物形象领悟力，逐渐进入与之相关的艺术境界。

（3）加强唱歌中音区与音色对比，拓宽学生的艺术想象空间。比如，在教学生唱《十送》这首歌曲时，为了增强歌曲表现力，老师应设置一定的场景，借助相关的教学道具引导学生唱歌，通过对学生唱歌中不同地方音区、音色的专业指导，有利于丰富唱歌课教学方式，激发学生的更多热情。

（4）音乐唱歌课教学中老师也应注重歌曲开头及结尾的范唱，加强多媒体技术的高效利用，丰富唱歌课教学手段，并做好相关的教学组织工作，确保学生们能够在良好的教学模式引导下加深对形象思维方式理解，体会歌曲中所要表达的情感。比如，在教学生唱《难忘今宵》这首歌时，为了使歌曲更加形象化，老师应通过多媒体技术寻找相关的视频、动态化图片与文字，确保学生能够更好对其中的歌词特点、音调等，保持良好的唱歌课教学效果。

二、教师在其中需要做的努力

为了使形象思维贯穿于初中音乐教学能够达到预期效果，教师应付出必要的努力，保持唱歌课高效性的同时充分发挥自身的引导作用，促使学生们能够在唱歌过程中具有良好的表现力。具体表现在以下方面：

（1）老师应善用自身的肢体语言及情感，通过唱歌课教学中不同的表现形式引导学生参与到具体的教学活动中，调动学生参加唱歌课教学活动的积极性，实现相关的教学培养目标。比如，实施《踏雪寻梅》这种歌曲的教学计划时，由于其中包含着丰富的感情内容，需要学生能够将个人情感融入到唱歌过程中，理解歌词大意，提高自身的音乐想象力，因此，教师应结合自身的教学实践经验，用各种肢体语言、表情术语先进行范唱，让学生们能够在观察的过程中对该歌曲有着一定的了解，进而在后续的唱歌中将自身的情感融入到唱歌过程中，保持良好的音乐课堂唱歌效果。

（2）教师应结合音乐唱歌课教学内容及相关的教学要求，以艺术想象为中心，采取合理的课堂教学设计方法，对唱歌课教学效果进行分析，找出其中存在的问题加以解决，教学过程中通过自身对唱歌中艺术形象的理解对学生进行引导与展示，满足音乐唱歌课教学要求。

（3）应建立良好的师生关系，重视唱歌课教学中师生间的互动交流，关注学生心理变化，对不同学生的课堂表现进行总结，加强音乐教学课堂的有效组织，充分发挥师生的艺术想象力，促使形象思维能够真正的贯穿到音乐唱歌课教学环节中。比如，教师在开展唱歌课教学工作时，应对学生的个性特点进行分析，站在学生的角度看待唱歌课教学，促使各种措施作用下的唱歌课教学能够更加生动形象，使得学生们能够在唱歌中获得更多乐趣，构建出高效的音乐唱歌课教学课堂。

三、精心设计课程是关键问题

用形象思维贯穿初中音乐唱歌课教学，与课程的精心设计密切相关。因此，在唱歌课教学中应重视课程精心设计，加强对这一关键问题的深入分析，确保教学设计有效性，提高唱歌课教学工作效率的同时保持课堂教学高效性，为学生们汲取更多的音乐知识提供保障。具体表现在：①教师应对既有的音乐教材各板块设计进行分析，不断完善相关的唱歌课教学计划，加强教学组织设计，引导学生们主动的参与到不同的教学环节中，用生动形象的表现方式引导学生们领悟不同的歌词内容，促使精心设计的课程实际应用中能够达到预期效果；②结合学生的实际需求及当前教育形势的发展要求，相关的教育者应应运用先进的设计理念与设计方法，将形象思维有效的贯穿到唱歌课教学活动中，加强细节问题处理，实现音乐课程精心设计。比如，教师在处理唱歌课教学中存在问题时，应对课程设计是否合理进行分析，结合形象思维的实际作用及唱歌课教学要求，细致的进行课程设计，促使唱歌课教学中能够激发学生更多的学习兴趣，丰富他们的音乐思维想象力。

四、结论

通过对以上内容的系统阐述，客观地说明了将形象思维贯穿于初中音乐唱歌课教学的必要性，有利于保持唱歌课良好的教学水平，激发学生更多的唱歌兴趣，调动学生注重参加音乐教学活动积极性。因此，未来初中音乐唱歌课教学计划实施中相关的教育者应重视形象思维的高效利用，结合学生的实际需求及教学大纲要求，将其贯穿于音乐嫦娥课教学过程中，确保各项教学计划的顺利实施。与此同时，未来初中音乐唱歌课教学中也应注重信息技术与计算机网络的合理运用，保持形象思维良好的贯穿效果，确保教学质量可靠性。

参考文献：

[1]邵沁.“带动唱”教学方法在初中音乐课堂上的应用研究[D].山东师范大学，2015，（06）.

[2]王静.课程改革背景下的初中唱歌教学方法的研究[D].东北师范大学，2010，（12）.

第6篇：初中音乐教学目标及要求范文

工作计划是包罗万象的，不同的人、不同的部门、不同的职别，他的着眼点和出发点会不尽相同，那么所作的工作计划从内容到形式都有可能存在着很大的差别。小编为大家准备了初中音乐教学工作计划范文参考，仅供参考！

初中音乐教学工作计划范文参考一

本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

二、任务目标

（一）唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

（二）发声训练部分

在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

（三）欣赏部分

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。

三、具体措施

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

初中音乐教学工作计划范文参考二

一、学期教学目标

根据新课程标准的要求和学生的实际情况，本学期的教学目标包括以个几个方面的内容：

1、能够对革命历史题材、我国江南地区、非洲民族民间音乐和西方古典主义、浪漫主义音乐感兴趣，以正确的态度对待世界多元音乐文化。

2、能够选择用欢快、热烈、轻快活泼、优美抒情、赞美等不同的情绪来演唱不同风格的歌曲。

3、能够用自然圆润而有弹性的声音来演唱歌曲。

4、初步了解变奏曲式、手法，认识变音记号等相关的音乐知识。

5、体验感受马林巴、非洲鼓等非洲民间乐器的音色，以及我国江南丝竹的音乐风格。

二、改进措施

1、转变教学思想观念，适应新课程。

2、在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。

3、作好“培优补差”的教学工作，充分发挥优生的音乐特长。

4、在上课时，要多注重与学生间交流；以引导、启发为主，精讲。

5、严格训练课堂常规，切实为每节课的教学打下良好的基础，提高课堂效率。

6、突出学生在教学中的主体地位。

三、其它方面

1、认真参加教研组的集体备课活动，并做好记录。

2、认真开展艺术社团活动，使学生掌握更多的特长。

3、积极参加学校组织的业务学习，认真做好笔记。

4、苦练功，充实自己，完善自己。

初中音乐教学工作计划范文参考三

一、教育教学方面：

由于各个小学的音乐教学程度有所不同，因此到初中之后主要做普及音乐知识的教学和训练，乐器的学习并不难，关键对于一些一点没有音乐知识、不识谱的同学就有些困难，所以首先要解决的是简单的音乐知识的学习和培养学习的兴趣，从兴趣入手，调动学生学习的积极性。

1、通过课件多媒体教学，先让学生熟悉、了解、听辩西洋乐器中的单一音色，对学生鉴赏作品有较大帮助；

2、在学习竖笛之前，先由教师示范演奏流行歌曲，这样使学生因为喜爱而想学这件乐器。不放弃每个学生，从简单到难，让他们有着自己的成就感。

3、教师充分利用影视资源进行辅助教学，拓宽学生音乐视野。

4、适当放松课堂，让学生有时间、有空间开办音乐会的形式，发挥学生个性特长，充分展示自我。本学期是新生入学因此要充分了解学生，在班级举行乐器演奏会，歌曲表演等形式，让学生充分积极的参与到音乐课堂当中来。

5、采取灵活多样的教学形式，使学生充分参与到课堂教学活动中来。特别是在小班额的实验班教学当中，让每个学生都得到充分的展示。

二、课堂方面：

本学期要举办二年一届的校园文化艺术节，这是学生充分展示个人才艺和特长的关键性活动，在音乐方面可分为舞蹈、器乐和声乐三个大方面：

1、舞蹈比赛主要是以班级为单位出群舞、双人舞或独舞，要出一台舞蹈专场，这种形式使班级荣誉和凝聚力集中的时刻，而且在校园可以使舞蹈百花齐放。

2、声乐比赛是放宽到有特长的同学就可以参加，进行初赛和复赛的选拔评出奖项，在由音乐教师组合参加汇报演出。

3、将在七年级各班进行班级的声乐表演，选拔唱的好的同学进行培训，组成小型的合唱队。

4、器乐比赛先在各班进行，然后统一学校进行比赛，乐器种类不限，每种乐器都可以参加，根据程度评奖。

5、选拔乐器特长的同学组织民乐队，和西洋管弦乐队，以便在市区的各项活动中组织大型的演出。

三、教科研方面：

根据区进修学校音乐教研的安排，全区音乐教师申请了中小学器乐合唱的研究，我现在正在进行器乐进课堂的探试中，许多课上、课下的进展都在进一步的尝试中，参加课题研究是一种成长，还可以把做的点滴都记录下来，为将来的器乐教学积累经验，能够更好的发挥自己长处推动教学。在合唱教学方面，也要开始努力探索，虽然对于中学合唱教学有一定的难度，但是只是肯做就会有成效。

第7篇：初中音乐教学目标及要求范文

关键词： 初中音乐 教学生动性 分析研究

在初中音乐教学中，许多教师体会很深，教学生动性如何直接与教学成效息息相关。生动的音乐课堂能够让学生全身心投入，营造浓厚的教学氛围，师生互动更加热烈；反之，缺乏生动性的音乐课堂则会陷入教师唱独角戏、学生参与性不高的尴尬境地。笔者多年从事初中音乐教学，在这方面进行了探究，本文将做具体论述。

一、音乐教学氛围要更加生动

教学活动中氛围是非常重要的因素，对学生学习心理、学习态度都会产生潜移默化的影响。提高音乐教学生动性必须在教学氛围上下工夫，笔者着力从三个角度入手，首先，音乐教学中和学生注意拉近思想情感，主动和学生交流，听取他们对音乐学习的看法建议，将合理化内容吸收到教学工作之中，教师和学生之间建立更信任的关系；其次，教师对待学生的态度一定要和蔼可亲，不能板着一副脸动辄训斥学生，这样只会让学生和自己越离越远。教师应当保持和蔼的态度、温和的语气，无论何时何地都要尊重学生的学习积极性，尊重他们的自尊心，使音乐教学呈现出和谐氛围；另外，教师在音乐教学中要多鼓励学生，不要怕鼓励的次数多，只要把握好尺度和标准，激励活动能够在教学中体现功能。只有在教学中营造出浓厚氛围，才能使学生乐于参加音乐学习，有助于教学活动生动开展。

二、音乐教学内容要更加生动

现行初中音乐教材中虽然收录了许多优秀歌曲，但是学生的思想发展、身心特点具有较大差异性，教学内容不能固守教材，要灵活多变。笔者在教学中重点增加了三方面内容，使音乐教学更生动。首先增加了乡土文化内容，本地区在秧歌舞方面历史悠久，而且形成了一定的群众基础，笔者将秧歌舞内容补充到音乐教学活动中，让学生对秧歌舞的动作节奏进行分析，并开展训练尝试。音乐教学活动中融入乡土化的秧歌舞内容，学生兴趣度明显提高，特别是部分学生对秧歌舞较为熟悉，教学中还可以充当教师的小助手，服务于全班的学习训练。其次，笔者增加了大量红色歌曲、优秀的民俗歌曲，让学生在音乐学习中接触到更多优秀歌曲，并且在歌曲的练习中感受到浓浓的正能量。另外，笔者根据学生的兴趣爱好适当补充一些趣味性内容，如编排课本剧、相声小品等，这样的教学内容融入音乐课堂教学，如同一潭死水中注入了涓涓细流，学生会更感兴趣，而且教学内容能够极大地吸引学生的注意力，让音乐学科充满生机活力。

三、音乐教学形式要更加生动

教学形式的改革是教学改革与创新的核心灵魂，过去许多教师采取教师示范、学生机械模仿练习的方法，看似教学紧张有序，实际上学生参与度不高，领悟效果也不佳。对此，教师必须在教学形式上求突破，才能让教学活动更生动。笔者首先改变单纯教师教学生练的模式，让学生参与到教的过程中。有的时候简单的演唱技巧，由学生走上讲台代替教师进行教学，这样的小老师吸引了学生眼球，他们充满渴望的神情。笔者定期选择一些小老师走上讲台进行授课，并设置了一系列条件，大家为了有上台机会，都铆足了劲拼一拼、比一比，整个音乐学习氛围变得更加浓厚，大家形成了你追我赶的良好态势。笔者还将训练较好的学生分布到各个小组指导节奏唱法技巧，有效增强了音乐学习的生动性效果。除了在课堂上进行音乐技巧指导训练外，笔者还利用各种机会对学生进行艺术指点，如要求学生收看一些高层次的音乐会，或从网络中下载现场视频播放，既陶冶学生情操，又结合其中演唱技巧实现灵活教学目标，教学生动性大大增强。除此之外，音乐教学创新形式还有很多，关键在于广大教师做教学工作的有心人，注意搜集整理和运用到教学工作之中。

四、音乐教学资源要更加生动

提高音乐教学的生动性需要大量音乐资源作为基础和补充，让教师能够随心所欲、随手拈来。为了实现这样的目标，教师要从两个方面着手，一方面结合教材从网络中搜集大量信息，如歌曲创作的时代背景、蕴含的思想情感，将这二者与歌曲的演唱结合起来，能够让学生入脑入心，走进作品的世界，达到身心合一的效果。因此，从网络中搜集与演唱歌曲相关的资料信息，对提高整个教学工作的有效性显得非常重要且必要。另一方面，教师要借助多媒体课件的制作，将更多信息、优质内容作为教学资源的补充进行音乐教学。笔者经常自己创作教学课件，掌握了相关软件运用之后，自主搜集视频、音频资料素材制作成多媒体课件，在乐理知识普及、演唱技巧训练等环节运用起来。丰富的教学资源让音乐学科教学工作如虎添翼，更充满趣味，笔者在教学中全方位入手搜集与教学相关的诸多信息，极大地丰富音乐课堂教学，实践证明，整合一批优质高效的音乐资源，在教学中可以起到辅助促进和推动的功能。

五、音乐教学拓展要更加生动

音乐学科拓展性较强是业界公认的，教师在抓好课堂教学之外，要积极拓展课外活动空间，让学生开展各种形式、内容丰富、生动高效的课外专题活动，无论是演唱技巧的指导，还是各类竞赛的开展，既能强化学生音乐技巧掌握效果，又能进一步提高学生学习投入程度。许多教师在课外组织开展了音乐兴趣小组，有浓厚兴趣的学生可以加入进去，教师给予他们必要的唱法指导，向他们介绍一些乐理知识，对提高学生艺术素养具有明显帮助。另外，教师要重视音乐特长生的针对性培养。每个班级或多或少都有一些音乐禀赋较好的学生，如果不加以针对性指导就会错失千里马。笔者针对这些学生制订了专门的培养计划，征得学校家庭的支持与认可，协调好与其他学科的关系，在班级开展了专项训练，对学生天赋潜能的激发起到积极作用。

综上所述，初中音乐学科提高生动性是一项重要课题，如何全面实现这一目标，关键在于广大教师如何在理念上创新，形式上优化，空间上拓展，充分整合资源推动音乐教学工作开展，为学生音乐素养提升服务。

参考文献：

第8篇：初中音乐教学目标及要求范文

【关键字】中学音乐教育 发展前景 合理化建议

随着经济的不断进步，我国文化呈现出多样性的发展趋势，教育部门不断地进行教育教学方法改革以便更好地适应快速发展的信息化社会，音乐教育作为素质教育的一部分，对于学生整体素质的提高有重要作用，教育相关部门要对音乐教学方法深入研究，更好地适应未来社会发展的潮流和步伐，当前艺术教育的主要工作就是大力发展中小学音乐教育工作。

一、中学音乐教育改革的作用

中学音乐教育要从传统的应试教育转变成素质教育，确保孩子通过对音乐的学习，整体的素质得到提高，性情得到陶冶，音乐兴趣得到培养。音乐教学对实现跨世纪建设人才培养有重要的推动作用，是提高素质教育的主要途径，在提升学生全面素质方面作用无可替代。所以要加快中学音乐教育改革，快速实现由传统的应试教育向素质教育的转轨，以促进音乐教学质量的全面提高，突出音乐教学的作用，充分发挥音乐教育的价值。信息化和全球化对人才的要求标准越来越高，对于创新型人才和全能型人才的需求越来越强烈，学校作为创新型人才培训的最主要阵地，对于培养优秀素质的人才有不可推卸的责任，在培养全面发展人才方面有着无可替代的作用。对音乐教学进行素质教育改革，确保学生能够更加有效地学习到音乐知识，开发学生的音乐天赋，培养学生对音乐学习的兴趣，最终促进学生的整体素质全面的提高。

二、中学音乐教育未来发展前景

未来的中学音乐教育前景主要向大众化、综合化、多元化方向发展，音乐教学的内容将会更加丰富，方法更加灵活，设备更加先进，真正地实现设定的各项教学目标。

1.大众化发展是未来中学音乐教育的必由之路。教育部门相关文件明确指出，中学音乐教育要面向全体学生，以学生为中心，围绕学生开展音乐教学活动，高度重视学生对音乐的感受，提高学生参与音乐教学活动的积极性，把音乐教学面向全体学生作为工作的重点，实现重在参与的大众化音乐教学模式。随着社会的不断发展，企业对于综合型人才的需求量也越来越大，只要学习成绩好，以后就能找到好的工作的传统观念已经不符合时代的要求。新时期教学目标是努力让德智体美劳全面发展，以学生的全面发展推动我国素质教育的开展。

2.多元化是未来中学音乐教学的主要趋势。弘扬民族音乐，对国外优秀的音乐作品进行学习理解是未来中学音乐教学的主要任务之一，努力培养学生的多元化价值观，对世界优秀的音乐文化进行深入的学习，采用中西方结合的教学方式，走博采众长的多元化道路，通过教育活动使学生对东西方音乐差异性和多样性进行了解认识，保障学生在差异和多样性的环境中能够更加有效地学习和欣赏各国的优秀的音乐作品。初中音乐教育多元化具有动态性和广泛性的特点，广泛性主要指音乐的教学内容既包括现代音乐又含有古典音乐；既有西方传统音乐也有非西方音乐；既有现代文明音乐，也有远古的部落音乐。在授课过程中教师既要分析不同时间地区音乐之间的差异，又要寻找各个地区音乐之间的共同点，帮助学生更好地理解所学知识。实行多元化的教学模式的过程中会遇到许多的困难和阻力，这就需要教师充分发挥自身水平，对教学方法不断创新，实现多元化初中音乐教学的目标。

3.初中音乐运用综合化手段进行教学。“综合素质教育”最初是由美国教育学者提出的，它是一种综合的音乐教学模式，通过音乐的构成因素对学生进行一体化教育，有效地弥补传统单一方式授课存在的授课内容不联系，所教授的知识跳跃性较大等弊端。综合性教学将音乐赏析、音乐表演等融入音乐课程，可使学生接受到较为完整的音乐授课过程。综合性教学过程除了包括专业的音乐知识以为，还涉及许多非专业的知识，将数学、语文、英语等学科与音乐课程教授进行贯通，并购买相应的多媒体播放设备，以便于学生更好地学习相关知识。综合性教学由于初步开展，还需要教师积极的进行实践，对教学方式不断地总结创新。

在素质教育如火如荼的开展过程中，初中音乐教学有着不可替代的作用，音乐教学对学生整体素质的提高具有重要的作用，教师要充分地运用大众化、多元化、综合化等先进教学方法，帮助初中学生更好地掌握音乐的基本知识，表演技巧，既了解我国优秀的音乐文化，又要熟悉国外著名的音乐作品，不断培养学生对音乐的感受力和审美力。音乐教师围绕教育体制改革为中心，对教学观念和教育思想及时调整，对教学内容和教学方法进一步地改进，培养学生的创新精神，提高学生的文化素养和审美能力，促进学生全面发展。

参考文献：

[1]鄢燕.浅谈中学音乐教育的发展与趋势[J].中国科教创新导刊.2008（07）.

[2]陈洪涛.浅谈如何构建适应社会发展的中学音乐教学模式[J].中国体卫艺教育.2010（07）.

第9篇：初中音乐教学目标及要求范文

关键词：流行音乐；初中生；情感

流行音乐具有较强的流通性、商业性、娱乐性和通俗性，也有着较快的更替速度，是青少年比较钟爱的一种音乐类型。随着初中课改的实施，在初中音乐教学过程中有所体现，但是还是存在投入不足、重视不够的情况，部分学校只是拿来听听而未能融入课堂。为促进学生的全面发展，培养学生的音乐鉴赏能力和创造力，本文通过探讨流行音乐加入初中音乐教学的各种影响，寻求提升教学效果的方法和对策。

一、初中生与流行音乐

绝大多数的初中生都喜好流行音乐，也是消遣课余时间的首选之一，这是出于其年龄特性和环境特性。紧张的学习环境会对其造成一定压力，而节奏明快、旋律流畅且通俗易懂的流行音乐会使其放松，对异性逐渐开始萌发的朦胧爱意羞于表达，而流行音乐中的感情描述与之产生共鸣，特别是校园类歌曲，所以流行音乐广受初中生喜爱。初中生喜好的流行音乐基本处于流行最前沿，课本中出现的流行音乐在他们眼中已经成为久远的过去。他们的学习渠道主要是来自网络排行、媒体推荐以及同学交流，内容方面也十分广泛，但有一个基础特征就是旋律，适合他们风格的旋律，聆听此类音乐的目的基本是为了放松，所以对内容方面不会太大要求。音乐课堂教学中极少涉及此类主体，所以降低了学生的学习热情。从相关的文献资料可发现，初中生在听歌的同时也会关注各类歌手，热衷于歌星的各类绯闻，不断从网络或媒体上刷新各类消息，而其中混入商家后，就使得信息的真实性降低，也影响到学生的价值观、世界观。

二、初中音乐加入流行音乐的意义

1．提升学生学习兴趣

初中音乐课堂教学是以课本为基础进行的，学生对于课本收录的音乐基本没有太大的兴趣，导致课堂教学的沉闷，加入流行音乐能有效激发学生兴趣，丰富课堂生活，在此推动下加强互动，通过合理的歌曲选择也能不断提升其音乐素养，通常课堂接唱来提升歌唱水平，同时也能促进师生间关系的和谐发展。

2．流行音乐能有效缓解学生压力

音乐的一个重要功能就是娱乐性，而流行音乐将这一点发挥到极致，积极的流行音乐能缓解压力、提升快乐感、丰富生活色彩，更可从心底给予慰藉，或是鼓舞人心。初中生迫于学业压力会存在精神紧张的状态，在其他学科的学习间隙加入流行音乐课，对于学生心理健康有着良好的促进作用。淳朴的校园民谣、激昂的军营民谣以其通俗的歌词和欢快的节奏更能打动学生，在教师的合理指导下对歌曲的内涵进行剖析，更能提升其音乐鉴赏力。

3．提升音乐创造力和表现力

初中生追求的是个性化的生活，而流行音乐以其丰富的形式满足他们的要求，不同的音乐形式如HIP－HOP、乡村、民谣、摇滚、爵士都反应的是一个多样化的性格。学生对于自己喜爱的音乐会从不同层面、不同角度去了解，这是拓展他们视野的过程，不断的应用也对其实践能力和创造性有很大提升。聆听音乐中还可通过舞蹈来进行展示，音乐、舞蹈相结合的创作可大大提升学生的创新能力，也会引导他们丰富自己的音乐知识来对作品进行完善。

三、开展流行音乐教学的方法及对策探讨

1．明确教学目标

将流行音乐引入初中音乐教学首先是要对其目标进行明确，鉴于流行音乐与传统音乐的区别，除了要对其音乐教育的基层属性明确外，还包含其自身特点，如价值观、情感态度、方法、过程以及歌曲覆盖的技能和知识。以《懂你》为例，这首歌描述了一个孩子对母亲的热爱和怀念，会引发学生发自心底的共鸣。对于流行歌曲，学生可能对歌曲的曲调较为熟悉，但对词曲作者，创作背景以及背后的故事不太了解，教学中可从这几个方面进行介绍，以此为铺垫来带领学生进入歌曲意境。在教学方法目标制定上，可以增加探索和创作环节，流行歌曲首先带给学生的是音响效果带来的震撼和旋律带来的感触，还缺乏一定的情感体验，通过这一环节来对进一步加深体会。以个人或小组合作的模式来对熟悉的音乐作品进行改编、二次创作，在课堂上表演、学唱，使其体会到音乐创作带来的快乐。因流行音乐在节奏和旋律方面不会太复杂，适合于初学者的模仿创作，也使得初中学生的改编变得更现实。在技能和知识目标层面，这也是较为直接的目标，通过歌曲学唱能了解到其中涉及到的相关知识。如歌曲《唱脸谱》中涉及到的方面包括京剧的角色、伴奏的乐器以及脸谱的分类等，在学习的过程中可根据对应的场景进行配合表情的演唱，以此为出发点来探讨京剧的特色，借此作品来引导学生了解戏曲艺术，培养其对民族音乐的兴趣。

2．从提升学生鉴赏力方面精细筛选作品

从鉴赏力层面来分析流行音乐，主要是从流行音乐的文化特征、音乐属性以及发展历程三个方面入手，对其独一性和多样性进行分析，学生从文化层面的感悟积累来逐步提升鉴赏力。这一过程中，合理的选择作品就成为了关键环节。流行音乐教学中选择作品的第一原则，是要符合《音乐课程标准》，出发点是培养初中生的审美，提升其对音乐美的欣赏力，从而激发起创造力。流行音乐的配器较为新颖、节奏欢快、感情细腻，很容易激发学生的热情和兴趣，但是由于题材广泛，内容也参差不齐，且还存在部分思想消极的作品，音乐的教学过程要教会学生鉴别能力，尽量避免负面情绪带来的影响。首先，要选择具有正能量，积极向上，内容健康的作品。流行音乐所反应的故事多数集中在理想、爱情、青春以及生活方面，对于负面情绪的作品要坚决抵制，教师可结合初中生的身心发展评估来选取参考作品。其次，要选择风格多样、音乐性较强的作品。学生对于流行音乐的选择个人感情远超过音乐性的考虑，教师不能一味迎合学生心理，要从演唱方式、音域、伴奏、节奏、旋律等方面考虑，充分发挥其多样化的优势来培养学生创造力，展现其个性。

3．提升教师专业水平，发挥教师的指导作用

在师范音乐的教育中，流行音乐领域很少涉及，未能形成系统的教学体系。但是流行音乐也是音乐多元文化中的一种，以教师的专业知识为基础，只要不断的学习，勇于接受新事物，努力开阔视野，也有能力应对流行音乐综合教学中可能面临的问题。首先，扩大途径，丰富音乐知识。流行音乐有着较强的多元文化属性，也有着地域特性、历史特性和社会文化背景，并随着网络的发达而相互融合影响，教师需要尽可能的丰富相关知识，在教学过程中能提供深入、全面的指导。其次，教师应多关注学生的爱好，应对瞬息万变的流行音乐。初中生在音乐的爱好和选择上与教师肯定存在很大的差异，当其从媒体中得到的评价与教师的评价不一致时，可能对教师的观点产生冲突，这就需要在课堂上能敞开心扉的交流。同时，教师在教学过程中要做好反思，如音乐教学中是否能体验到各种不同的文化、是否对学生的音乐鉴赏能力有所提升、是否逐步提升学生的音乐学习兴趣、是否保护好了学生学习新事物的热情等。流行音乐在网络的助推下为更多人所喜好，加入初中音乐课堂教学后能有效丰富课堂，提升学生兴趣和创造力，但是也存在一些消极的作品或类型，这就需要教师对作品进行甄别，选取合适的歌曲来与学生共同学习，提升音乐教学课堂的有效性。

参考文献:

［1］陈孝余．中小学音乐欣赏有效聆听教学研究［D］．福建师范大学，2014．

［2］张天彤．高师音乐教育与民族音乐传承——关于高师民族音乐教学的现状调查与对策［J］．中国音乐学，2004，(01):101－115．