音乐鉴赏课堂笔记精选(九篇)

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第1篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

虽然我国大多数中学都实行了新课程改革，但是受传统音乐课堂教学的制约，很多中学音乐教学都处在由传统教育向素质教育过渡的阶段，这个过程中的高中音乐教学存在很多问题，总体来说有以下几点：

1.高中音乐教学目标不明确

目前，高中音乐教学缺乏具体的教学目标，有些学校即使有教学目标，但目标不够明确，而新课程改革背景下的高中音乐教学目标是提升学生的审美能力和鉴赏能力。在音乐教学时，大多数高中学校不使用音乐教材，很多教师都是从流行音乐中选取一首较为简单的歌曲来教学生。这样一来，学生只是学会了唱一首歌曲，并没有提升音乐鉴赏能力。

2.高中音乐教学形式单一

目前，高中音乐教学仍然采用传统的音乐教学方法，教师仅仅向学生灌输单纯的音乐知识，讲课形式单一，学生处于被动学习的状态，只是一味地做笔记，而且学生没有实践的机会，虽然对音乐教学存在的问题感到疑惑，但是没有及时地向教师请教，因为音乐不是高考的必考科目。这种教学方式使原本形象生动的音乐教学变得抽象化，久而久之，学生就失去了学习音乐的兴趣。

3.高中音乐教学缺乏合理的评价手段

想要激发学生学习音乐的热情，教师就必须采用合理的评价手段。目前，虽然高中音乐教学算入考核成绩，但并没有纳入高考考试科目，所以很多学生认为音乐成绩只要及格就行了，并没有努力地提升自己的音乐鉴赏能力和审美能力。甚至有些高中教师也认为，高中音乐教学并不是高考的考试科目，没必要在平时的考核中“为难”学生，这种考核思想不利于提升学生的审美能力和鉴赏能力。

二、新课程改革背景下的高中音乐教学方法

在新课程改革背景下做好高中音乐教学工作，高中音乐教师必须充分挖掘教学资源，在丰富的教学资源基础上使用多种教学方法。除此之外，学校还应该改革现有的音乐课堂教学评价方式，在教学过程中注重培养学生的实践能力和审美能力。

1.充分挖掘音乐教学资源

现在的中学教室都配备了多媒体设备，教师可以积极利用互联网资源搜集教学资料，丰富教学内容。另外，很多中学的音乐教室都配有多种乐器，学校可以适当地安排与这些乐器有关的音乐课程，保证学生能够使用学校配备的乐器。除此之外，教师还可以组织学生参加与音乐有关的课外活动，挖掘学生的音乐潜力，提升学生的实践能力和鉴赏能力。

2.采用多样化的教学方法

传统音乐教学忽视了师生之间的交流，教师不能清楚地了解学生的学习程度。因此，在音乐课程改革的过程中，教师应该注重加强师生交流，增进师生互动。如在教学传统京剧《红灯记》时，笔者首先向学生讲述《红灯记》的时代背景，激发学生的学习兴趣，随后播放了《红灯记》中的经典片段，和学生一起感受中国人不屈不挠的精神，然后引导学生分析每个人物的语言特征。随后，由教师讲述演唱重点和技巧，组织学生进行角色扮演或者戏曲编演。

3.优化教学评价模式

在高中音乐教学改革过程中，音乐课程教学评价应该作为改革的重点，教师既要注重书面成绩的考核，又要注重培养学生的实践能力。此外，在进行评价的过程中，教师还要把学生的课堂表现以及个人水平计入考核总成绩。

三、结语

第2篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

一、优化导入环节，顺利走进古典诗词文本

中国古典诗词虽然极具诸多美学审美特质，但是因其所写之事、所绘之景、所抒之情等均距今久远，表达的语言方式也与当代高中学生的阅读习惯迥异，所以，教学古典诗词时，我们常常发现学生并没有表现出我们所预期的那种阅读热情。故此，我们有必要打破教学古典诗词时直接点题进入阅读与鉴赏文本的常规教学方法，在课前利用各种教学手段创设与教学内容、风格、形式等类同的情境引导学生在短时间内关注所学文本，迅速有效地激发学生学习古典诗词文本的浓厚兴趣，继之引导学生顺利走近作者、深入文本，进行赏心悦目的古典诗词文学鉴赏活动。

比如，教学宋代著名豪放派词人苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》时，我曾采用下列课前情境导入方式营造和谐、自然的课堂氛围，引导学生快速走进文本，取得了良好的学习效果。其法如下：

备课时，我将从网络精心挑选下载的展示长江巨浪滔天、奔腾不息的图片以及国家一级演员、中央戏剧学院教授鲍国安配乐朗诵的苏轼《念奴娇・赤壁怀古》视频进行整合，制成一个播放时间为4分钟左右的精美的PPT课件，以此烘托雄伟壮阔的长江之美，凸显苏轼在《念奴娇・赤壁怀古》中所表现的借古咏怀、苍凉雄浑、磅礴大气、境界宏阔、寓情于景等诸多美学特质。上课伊始，就运用多媒体电教设施在课堂播放。而后，又引导学生在电视连续剧《三国演义》片首曲《滚滚长江东逝水》纯音乐的背景中开展现场配乐朗诵苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》活动。不仅快速引导学生直观、立体、多层面、多维度地感知到了文本中蕴含着的诸多美学特质，也有效激发了学生鉴赏《念奴娇・赤壁怀古》文本美学意蕴的强烈兴趣。

二、优化管理环节，因材施教

无需置疑，任何一位教师都特别欣赏头脑灵活、语文知识基础牢固、语文知识面广、课前预习到位、上课听课认真、思考问题积极、回答问题有独到之处的优秀学生。可是，正是这种看似合情合理“欣赏”优等生的现象，使很多教师忽视了班级中的普通学生。故此，教学时，我们应该首先摸清班级中学生的整体水平与在阅读鉴赏古典诗词文化和自主学习古典诗词能力方面的诸多差异，杜绝传统教学观念中的统一制定教学目标、统一布置理解、品鉴、背诵古典诗词等教学方法，强力提倡目标分层管理式教学方法。其法：一方面充分调动和发挥班级中古典诗词阅读鉴赏水平高的优等生的学习积极性和内驱力，引导并鼓励他们成为带领班级同学努力学习、愉快学习古典诗词的带队人，另一方面帮助并指导各学习小组的普通学生进行阅读、吟咏、探究、品鉴古典诗词，并对古典诗词阅读鉴赏水平尚有较大提升空间的普通学生，分层设置阅读教学目标。

比如，教学宋代著名爱国词人辛弃疾的《永遇乐・京口北固亭怀古》时，可以把阅读鉴赏教学目标分为三个层次：

第一层次：把握诗与词的异同点；在第一课时内，有节奏、有表情、流畅地吟咏这首词；了解该词的大意。

第二层次：在第一课时内准确了解这首词的大意，背诵、默写这首词。

第三层次：在第一、第二层次的基础上，出任小老师角色――代替老师领读这首词，向同学们讲讲这首词的大意和写作特色；在词中自认为有补写价值的“留白”之处进行再度创作。

实践证明：上述分层设置诵读、鉴赏古典诗词教学管理目标的做法，既有效激发了古典诗词文学修养极佳的学生学习辛弃疾《永遇乐・京口北固亭怀古》的浓厚兴趣和自信心，又充分尊重了普通学生极为强烈的自尊心，从而有效激发了班级中所有学生学习这首词的热情。因为，在整个课堂阅读品鉴过程中，所有的学生都在极力往教师为之预设的更高一个层次攀升，尤其是第三层次的优等生，更表现出强烈的求知欲与表现欲。

三、优化品鉴环节，开展个性化解读

教学古典诗词时，学生的个性化阅读是基于细读深品古典诗词之上的更高层次的阅读模式，是教师引导学生在古典诗词鉴赏理论和鉴赏规律下进行的有效阅读，而非不着边际的自由阅读。教学时，教师在引导学生紧扣古典诗词“主旋律”细读深品时，学生会因为不同的生活经验、不同的文学鉴赏水平等原因，对古典诗词的阅读、理解和鉴赏等审美体验出现巨大的差别，与作者、与作品中塑造的人物形象、与寄寓于作品中作者的思想情感等碰撞出不尽相同的火花。这时，我们应该紧紧把握这难得的课堂生成契机，巧妙引导学生启动想象、联想等多向思维，对文本中的妙词佳句、情感意蕴、人物形象、表现手法、创作技巧、深刻主题、美丽意境等开展细读深品活动，并鼓励学生畅所言之自己独到见解。

比如，教学爱国诗人屈原的《离骚》时，我曾引导学生在每细读深品一遍文本时就把自己的理解与感悟记录在读书笔记本上，结果收到了极好的“个性化阅读”效果。请看这位男生的鉴赏心得：

第一次品读：我仿佛看见远古时期出身高贵、政治才能与文学才能都极为杰出的屈原经常出入朝廷，与楚怀王商议国事……

第二次品读：我仿佛看见满怀爱国激情的屈原由于性格耿直和他人的诽谤与排挤，逐渐被楚怀王疏远最终被逐出郢都，流落汉北，但他仍然热爱祖国，常以诗歌的形式表达自己对楚怀王的忠心与对楚国命运的忧虑……

第三次品读：我仿佛看见屈原在悲愤欲绝之时，奋笔疾书写下《离骚》的最后一句诗句，而后自沉波涛滚滚的汨罗江。从此，中国历史文坛上第一颗闪烁着耀眼光芒的巨星陨落了。对此，我深感惋惜与悲愤……

第3篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

【关键词】美育；小学语文教学；实施

小学语文中包含着十分丰富的美育内容。小学语文课文大多是一些文质兼美的文章，有精美的记叙文、散文、新体诗、神话、寓言，也有脍炙人口的古诗；有中国作家的文学精品，也有外国作家的传世之作。从美的形态来看，有的表现了自然美，有的表现了社会美，而文章本身都具有一种艺术美。从美的范畴来看，有的侧重于表现优美，有的则侧理于表现壮美，有的侧重于表现悲剧美，有的则侧重于表现喜剧美。对于这些内容，教师应该深入挖掘，切实把握，并在教学中通过讲授，指导学生阅读、欣赏等方式，使学生充分感受到其中蕴含的美，从而提高他们的审美素质。

在小学语文教学中实施美育的途径和方法是我种多样的，下面试举几种。

一、在课堂教学中实施美育

（一）在阅读教学过程中实施美育

1、利用朗读实施美育。语言具有一种音乐美，或音韵铿锵、激越高亢：或柔和婉转，音调悠扬；或抑扬顿挫，优美和谐。通过朗读，就能充分表现这种音乐美。如古诗教学，通过朗读，就能把古诗的节奏美、音乐美充分表现出来。此外，在朗读过程中，感情表达的恰当、情态摹仿的真切，能使听者如见其人，如闻其声，如临其境，这样也能大大增强文章的美感。如教《狼和小羊》一课，可以通过朗读，再现狼和小羊各自不同的情态，这样，就能培养和提高小学生对文学形象的美的感受能力和欣赏能力。朗读的方式是多种多样的，如教师范读，学生集体朗读、个别朗读、分角色朗读等。

2、在字词句教学中实施美育。在教学过程中，教师要抓住一些重要的词语、句子，让学生透过这些词句，想象出具体的文学形象，从而感受到这种形象的美。如教《燕子》，就要抓住“乌黑的羽毛”、“俊俏轻快的翅膀”、“剪刀似的尾巴”、“舒展开黄绿眉眼的柔柳，青的草，绿的叶，各种色彩鲜艳的花”等词句，让学生根据这些词句进行想象，在脑海里勾勒出燕子的美丽形象和春天的美丽景象。这样，就能培养学生的审美感受能力。

3.通过分析课文内容实施美育。美的形态及范畴与文章内容是紧密相关的，因而，教师通过对文章内容的分析，可以让学生感受和把握到美的种种形态，如社会美（包括心灵美、语言美、行为美等）、自然美、艺术美；也可使学生感爱和把握美的范畴，如优美、壮美、悲剧美或喜剧美等。如教《将相和》一课，教师要通过课文内容的分析，让学生充分感受到蔺相如那种有勇有谋的性格特征和以国家利益为重的崇高品德以及廉颇那种知错就改的优良品德，从而提高学生对社会美的感受和识别能力。教《卖火柴的小女孩》一课，教师要通过对小女孩的悲惨命运的分析，调动学生的情感，使之充分地感受到这种悲剧的动人心弦、催人泪下的力量。教《观潮》一课，教师要通过适当的形容、描摹，并让学生发挥自己的想象，去感爱钱塘江大潮那种千军万马、势不可当的磅礴气势和振奋人心的力量。

4.利用电教手段实施美育。电教手段如幻灯、录音、录像、电影等具有直观、形象、生动的特点，在实施美育的过程中具有其他手段无法替代的作用。如教《十里长街送总理》一课，可以播放哀婉的音乐，配合表情朗读。这样，学生就公被这种哀婉悲壮的气氛所感染，从而能够更深刻地感受到为人民鞠躬尽瘁的崇高品德和人民对他的深切怀念。

（二）在作文教学中实施美育

好的文章在思想内容、表达形式、语言运用等方面往往表现出美的特点。因而，作文的过程也就是一个审美创造过程。所以，教师要通过作文指导，让学生感受到文章的美，从而使他们在作文的过程中，创造出文章的美。这样，不但能培养和提高学生的审美鉴赏能力，同时，也能培养和提高学生的审美创造能力。

另外，教师还可结合作文的内容培养和提高学生的审美感受和审美创造能力。如通过看图作文的方式，训练学生对绘画美的感受能力，通过听音乐作文的方式训练学生对音乐美的感受能力，通过写游记的方式训练学生对自然美的感受能力等等。

（三）在作业过程中实施美育

教师在设计作业时，应当也可以体现美育的要求。如教《火烧云》、《可爱的草塘》、《美丽的小兴安岭》等课文，可设计这样的作业：xx美不美？为什么美？也可采取读文作图的方式，要求学生根据课文作图。这样，学生在将文字“翻译”成图画的过程中，审美感受和审美创造的能力就得到了训练和提高。

二、通过课外活动实施美育

课外活动比起课堂教学来，内容更为丰富，形式更加自由、活泼。学生不但是审美鉴赏的主体，而且能充当审美创造的主体。因此，学生往往对此兴趣很浓。通过课外活动，学生能在轻松愉快的气氛中接受审美教育，提高审美鉴赏和创造能力。在实践中，可采取以下一些方式。

（一）组织课外阅读

许多课外读物包含着丰富的美育内容，如文艺作品、文学欣赏、音乐欣赏、美术欣赏之类的读物，或是审美创造的产物，或是介绍审美鉴赏知识的。这类读物对提高学生的审美能力，无疑是很有帮助的，教师可以引导和组织学生进行阅读，并组织他们开展一些讨论会，互相交流阅读的心得体会，也可以辅导他们写一写读书笔记。

（二）结合作文组织专题课外活动

如游览名胜景点、夏令营活动、听模范人物的报告、听音乐会、参观美术展览等，让学生投入大自然的怀抱，跨进社会的课堂，让学生投入大自然的怀抱，跨进社会的课堂，走进艺术的殿堂，使他们更能体会到美与生活的密切联系和美在生活中的作用，直接感受到各种社会美、自然美和艺术美。

（三）辅导学生进行文学创作，举办文艺活动

如组织文学社、举办文艺作品朗诵会、故事会、演课本剧等。文学和文艺活动都是一种美的创造，作者和表演者必须按照美的规律去创造艺术形象，从而充分表现出自己的审美创造力，学生对此是很感兴趣的。如果教师能够因势利导，为他们提供表现的机会和条件，就能激发他们的表现欲望，从而培养他们的审美创造能力。

（四）组织与语文相关的课外兴趣小组，让学生参加一些实践性活动

第4篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

一、歌唱教学

贝多芬曾说：语言的尽头是音乐出现的地方。，这说明音乐是美的产物，通过声音来表达人们对客观事物的各种愿望和情感。演唱是音乐教学的基本内容之一，也是中小学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。《音乐课程标准》中对学生歌唱教学的要求是能作和谐、统一的声音唱好歌曲，重视加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力。　然而，歌唱教学好像不太受同学们的欢迎了，小学生进入初中后，随着思维的日渐成熟和自我意识的觉悟，情感指向日益广泛，但情绪情感尚不稳定，处于似懂非懂状态，他们既不具备高中生那种自制自控的性格特点，又不同于小学阶段学生对于教师的言听计从，此时的他们已不再满足于课堂中教师单调的教唱和反复的说教，如果此时教师的教育方法不当，就会出现逆反心理。然而歌唱教学是中学音乐教学中必不可少的一部分，它既可以培养学生良好的情感情操、又能培养学生与他人的合作关系，因此，如何更好地加强中小学歌唱教学，让学生接受并热爱它，是一个至关重要的问题，我认为在进行歌唱教学之前，应适时适度地引导学生进行创作改编，这是激发学生学习兴趣、满足学生学习欲望和不断巩固歌曲、加深印象的良好手段。比如可以在讲授歌曲《阳关三叠》时，让学生表演古人在分别时依依惜别的景象，在整个表演过程中不断反复播放歌曲，当学生全身心的投入到表演中时，既深刻理解了歌曲本身所表达的意境，又增强了其表演创造的能力。此外，自己用打击乐器为歌曲编配伴奏，并分组进行表演唱的比赛，也使学生在不断复习巩固歌曲的基础上培养了创新意识，养成了与他人合作的良好品质。

二、节奏教学

学生们喜欢音乐，但不喜欢音乐课，这在许多中小学里似乎是一种普遍的现象。教育的根本目的是促进学生能力的发展。瑞士作曲家、音乐教育家达尔克罗兹认为，音乐教育是通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，从而获得体验和表现音乐的能力。节奏是音乐在时间上的组织，是音乐的骨架，是音乐的灵魂。在教学实践中，我们可以采用创新型课堂教学原则，根据学校学生的认知水平及音乐素质，结合达尔克罗兹和奥尔夫的音乐教育原理和节奏学习的方式，通过节奏即兴创编教学，如做游戏等等，让学生在课堂里动起来，不仅身体动，还有心动、脑动。提高对音乐的感受力、反应能力和自控能力，培养学生的创造力，最终达到自由表现音乐的目的。

因此，这对提高学生学习音乐的兴趣，喜欢音乐课起到很大作用，学生们在快乐的氛圍中，不知不觉地感受音乐，创造音乐，表现音乐。它能有效提高教学时效，并给教学过程中的随机创造提供最大空间和时间保证。互动是指改变过去教师独占课堂、学生被动接受的单一的教学信息传递方式，通过师生多种感官的全方位参与，在频繁的双向交流中促进认知与情感的和谐。

三、欣赏教学

中小学生对于音乐欣赏课是较为感兴趣的，一般的学生都能感知音响运动的变化，产生感官的愉悦。而具有较强音乐感知能力的学生则能敏感地捕捉音乐信息，挖掘音乐内涵并与之产生共鸣。面对欣赏水平的差异老师在课堂上得到的反馈信息往往是班级里几个活跃分子，大多数同学对音乐有何感受呢？由于时间的缘故，课堂上很难做到面面俱到。如何提高音乐欣赏课的效率，让学生真正地走进音乐，培养对音乐独立的感受和鉴赏能力？教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解。例如，在欣赏名曲时，让学生闭眼睛听完后写出乐曲的分段，同学们在根据音乐情绪的发展分段后必定会有对各自不同分法的争论。谁是谁非，先别轻易下结论，我们可以演奏各段的主题让同学反复熟记、哼唱，在黑板上用简单的线条表示旋律特征和结构特点，让同学们发现有这么一种图形记忆的好方法，这么一来，同学们便可在各自的笔记本上用各自的音乐图谱记忆不同的旋律，在反复欣赏乐曲时清晰的感受到作品的脉络。这时我们便能够用极富感染力的语言讲述乐曲中所包含的故事背景及音乐含义，让同学们真正的了解这段音乐。　四、结合舞蹈

舞蹈是丰富音乐教学的重要手段。恩格斯说：劳动创造了人本身。舞蹈也起源于人的社会劳动生活。优美和激昂的旋律；强劲和轻快的节奏；舒展的线条、绚丽的色彩、矫健的造型都给人以强烈的艺术享受。然而，通过有节律的肢体活动舞蹈，能使肢体处于协调状态，进而达到身心协调的目的。例如，在欣赏《采茶扑蝶》时，老师们可以应用民族民间舞中对手腕提、压、翻的技巧训练，编出手腕配合手臂上下左右律动，模仿采茶的基本动作，让学生体验劳动的快乐。或者可以在欣赏舞蹈剧《天鹅湖》时，将芭蕾的基本手位、脚位及其造型给学生做示范，要求他们跟做，让同学们体会芭蕾艺术典雅优美的特点。这样，学生就能在有限的课堂空间中体验到无限的心灵遐想，同时也活跃了课堂气氛，增加了师生之间的交流。通过舞蹈丰富了音乐欣赏的教学，同学们接受并喜欢这一形式，这样就使音乐课的目标真正到达并得以提高。

五、因材施教

第5篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

关键词： 影视艺术鉴赏 审美教育 教学方法与手段

影视艺术作为一种综合艺术，它综合了所有其他艺术的优势，作为近代科技的产物，它同时也是各种科技力量的综合，并随着科技的发展而进一步发展。影视艺术课程的开设，是对大学生进行审美教育和科技知识教育的重要途径。

一、影视艺术鉴赏的学习过程

影视艺术鉴赏是指以具体的影视作品为对象，通过视听方式及其他辅助手段体验和领悟影视艺术的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。影视艺术是提高学生文化修养和艺术鉴赏力的最好途径之一。因此，加强影视审美的研究，重视对学生影视审美的指导是当前影视教育的重要课题之一。

影视作品的鉴赏是一个包括感知、想象、情感和理解等多种心理功能综合的动态过程，有着一定程度的阶段性和层次性。影视鉴赏学习过程可分为影视审美直觉、影视审美体验和影视审美升华三个阶段。审美直觉的特点是直接性和直观性，体现为一种感性直观的审美感受。影视审美体验阶段是在审美直觉阶段注意和感知的基础上进行的，它包含许多心理因素活动，其中想象、联想和情感发挥着重要作用。例如通过对影片《两只老虎》的观摩赏析，展现出人对动物和谐生活的破坏，体现出动物间的亲情，极为感人。又如电影《活着》中男主人公的一生经历了好几个阶段，以小见大，体现了中国人坚忍的性格，对生命的执著追求。审美升华阶段，学生与作品发生共鸣，获得审美愉悦和审美享受，这个阶段存在着感知、联想、想象和情感等各种心理要素的作用，其中最为活跃的因素是理解认识。影视艺术教育的目的，是学生通过优秀影视作品的艺术欣赏活动，在潜移默化、寓教于乐、以情动人中受到教育、鼓舞和启迪，受到真、善、美的熏陶和感染；还能使学生的思想、感情、理想、追求发生深刻变化，有助于学生树立正确的人生观和世界观。

二、影视艺术鉴赏教学中的学生心理分析与调整

对大学影视艺术鉴赏教育教学方法与手段进行研究，除了要明确大学影视艺术鉴赏的课程性质和教学目标外，还要在教学中认真分析研究学生的心理，才能做到知己知彼，搞好影视艺术鉴赏课程的教学工作。

（一）影响影视鉴赏学习效果的原因分析

影视教学，放映影视作品或是片段都是必不可少的，然而学生在观摩这些教师精心选择的教学材料时，却常常偏离学习目标，被精彩的影视世界所吞噬，背离了观摩的初衷。究其原因主要在于：

1.“影院效应”的影响。电影观众学认为电影受传时存在一种“影院效应”，电影院的观赏环境使观众进入“梦境化的现实”，同时观众还有一种追求影院气氛，追求共赏的倾向，大家同喜同悲。影视教学中“放片子”，一个班的学生同时注视着电视荧屏或多媒体教室的大屏幕，这种学习环境与电影院放映环境极为相似，如果任课教师调控不利，学生很容易受“影院效应”的影响。

2.消遣娱乐心理的影响。消遣娱乐是人类社会生活的一个组成部分，人人都需要。影视本身就具有教育与娱乐的双重功能，其中消遣娱乐功能又是主要的。影视的娱乐功能能够起到精神按摩的作用，对缓解学生工作学习压力有着积极的意义。因此学生总是在有意识或无意识中寻找影视提供的娱乐，学生在观摩影视作品时很容易受娱乐心理的影响也就不足为怪了。

（二）学生鉴赏心理调整

影视主要通过视听诉之于感情，而情感又都带有强烈的主观性。因此，欣赏影视作品是一个复杂的感情和理性的综合过程，必然带有明显的主观色彩。影视鉴赏时必然要进一步理解影视作品的创作背景、创作活动和艺术态度等；必然要分析影视创作表演手法和表现手段的运用；必然要分析影视作品的体裁、风格、文化和历史背景，这些都需要主观理智因素的介入。由看热闹的外行，进入认知主体和审美主体状态，需要一个转变过程，这个过程的长短取决于师生双方的努力。首先教师要帮助学生实现两个转变。

1.角色的转变——从普通观众向学习者转变。拥有一定生活经验，同时具备联想和想象心理功能的人，无论他文化程度如何，“看懂”影视都是不成问题的。这种低层次的“看懂”与“审美鉴赏”是有本质区别的，大学生影视鉴赏要求影视鉴赏者必须具有一定的知识结构才能进入审美层次的鉴赏，没有一定的声光电、色彩、构图和造型知识，不具备基本的文学、绘画和音乐等艺术素养，会影响学生对影视的全方位鉴赏。这是由影视的综合性决定的。

2.审美模式的转变。传统的也是大众的欣赏习惯和审美模式是只注意故事情节和人物命运，学生影视鉴赏应从这个窄胡同中走出来，重视影视其他重要的创作手段和艺术表现方式的鉴赏，才有可能全部解释影视的表现力，才能最大限度地理解和感知影视艺术所蕴涵的内在价值。因为只有通过影视手段的运用才能使影视内容得以充分表现。

三、大学影视艺术鉴赏课程如何优化教学方法与手段

（一）完善影视课程设置

“优化课程体系，进一步调整和完善课程设置，是实现教育目标和培养目标的主要途径，是学校组织教育教学活动的最主要依据。课程设置是人才培养目标的具体体现，是为人才培养目标服务的，直接制约着人才培养的规格和质量。

影视艺术教育课程不同于一般的课，影视艺术课程是视听艺术课程，要让大学生真正感受到影视艺术的魅力，光听教师讲是不够的，还必须采取其他一些教学方法。听、记、看、议、写，听即上课认真听讲，记即做好课堂笔记，看即观看优秀影视作品，议即组织讨论影视作品，写即用学过的影视知识来写影评。

我们通过这五字教学法可以看出影视艺术教育课程设置的全过程，这种由浅入深、由感性到理性的教学设置的编排是符合大学生认识事物的规律的，也比较符合受教者的特点，与此同时这也确保了这门课有理论而又不失之空谈，有体系而又不失之枯燥，有观摩而又不失之放任，使学生既学到了影视艺术知识，又掌握了影视鉴赏方法，因而，教学效果得到了切实的保证。

总体来说，课程设置既要考虑相关领域的发展方向，又要考虑学生的基础背景；既要按相关领域培养，又要注意尽可能按学科规律安排课程。课程内容既要有先进性，又不要过分强调教学内容的系统性、严密性，使之适合培养目标的要求。

（二）充实影视教学内容

首先，目前各高校开展的影视艺术教育选修课，但在课时的设置上不统一，应增加影视艺术鉴赏课课时，完善教学内容，整合学生能得到的知识，让学生的审美能力得到较大的提高。

其次，根据现在国内普遍的教学情况，理论性的影视欣赏课应该增加必要的互动与交流，才能激发学生的学习兴趣，增加学生对课程的满意度，丰富学生的知识。学生选课的主要原因是兴趣，所以有必要随着教学过程的深入逐渐增强学生的兴趣。

最后，影视艺术教育课不同于其他的课程，它需要其他课程配合，它需要特殊的教学设备和教学环境。其中很多内容需要依赖于听觉效果，因此教室要配有多媒体设备。

（三）影视艺术鉴赏教学中应采取的措施

为了保证教学质量，提高教学效率，将学生的注意力集中在学习目标上，尽可能减少“影院效应”和消遣娱乐心理的影响，教学中播放影视作品时应注意：

1.目的明确，有问有答。让学生明确观摩的目的所在，让学生带着具体问题去看、去思索。观看后，通过讨论、提问等方式加深对问题的理解。

2.宜短不宜长。选取的影视素材和播放的时间都应体现宜短不宜长的原则。播放影视片断过长时，一些学生开始时还能带着问题去观赏，时间一长，往往抵挡不住影视作品故事情节、人物命运的诱惑，而全身心投入到影视所营造的艺术氛围中不能自拔。

3.两遍播放法。第一遍让学生“随心所欲”，满足“视觉的渴望”，新鲜感过后，再看第二遍开始认知学习。在播放前简述故事梗概，主要情节等，满足学生的好奇心。播放过程中应提醒学生不要过于“专心”情节，应学会“分心”，善于走进去，又要走出来，变被动为主动。

4.寓教于乐，是上好影视艺术课的基本方法和手段，作为艺术教育课程接受主体的学生，他们在生活环境、文化素养、社会关系等方面都存在着差异，很自然地会对同一部影视作品产生不同的价值取向，也会产生不同的欣赏情趣。作为施教者，在把握健康积极向上的主题的同时，还要让同学们通过课堂的鉴赏活动，去窥探美的世界，接受美的熏陶，使之在不知不觉中调整自己的价值观念和审美情趣，从影视作品中体会和学习场景人物所展示的具有美学价值的服装、手势、语言、人物个性和生活方式，从而达到其他形式所达不到的教育效果。通过对影视艺术知识的了解和优秀创作范例的审美解读，使受教者对影视作品构成的基本知识和影视艺术审美的方法有所掌握，并对影视观摩中的心理活动、知识储备和融合着诸多审美心理要素的理解力和想象力所有培养，把握电影多元化的欣赏方法，即学会怎样去“看”电影，并从中获得教益。

总之，影视艺术鉴赏教学应全面转变教育思想，更新观念，深刻领会素质教育的内涵，通过影视艺术鉴赏教育提高大学生的艺术审美素质，进而激发他们的人文追求，使大学生在成长与发展过程中心灵世界更广阔、更深沉、更丰富、更美丽，实现人的全面发展。这一认识要伴随影视艺术鉴赏教学过程的始终，不断探索科学的、最优化的教学方法并不断深化。

参考文献：

[1]李敏.开设影视鉴赏课的几点体会[J].中国地质教育，2001（3）.

[2]姜敏.影视艺术教育[M].北京：人民出版社，2003.

第6篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

【关键词】音乐表演艺术；创造性思维；素质教育

一、音乐表演艺术的创造性特点

1.丰富的知识基础。音乐表演艺术家通过对传统的科学文化知识沉淀，奠定了自己丰富的科学文化知识基础具有深厚的文化底蕴，通过不断地整合与重建等形式，改变了事物的固有状态，推动了音乐走向世界的步伐。实施证明，凡是有成就的艺术家，都是经过自己的不懈努力得来的成果。2.独特的人生阅历。较常人相比，音乐表演艺术家具有其独特的人生经历，具有较强创造性思维和想象力。艺术家自身的阅历，能够刺激人的思维，产生想象力和创造力。缺乏艺术家想象力的作品很难引起音乐欣赏者的共鸣。3.强劲的抽象思维。每一部优秀的表演艺术都具有较强的抽象思维，如果音乐表演艺术作品中缺乏抽象的思维，那么这个作品会失去表现力、层次性，变得黯淡无光桑树，也就是丧失了音乐表演艺术的现实意义。

二、音乐表演艺术的作用

1.提升智力水平。大量事实表面，人类大脑分左、右两个半球进行分工协作，其中，左半球主要负责数理计算和抽象思维能力，右半球主要负责感知能力及空间观念。创造性活动主要是以作用半球协作为基础。因此在进行音乐表演创造的过程中可以有效地提高人的智力水平。2.提高鉴赏水平。音乐表演艺术能够向人类渗透大量的形象思维，提高人类的思维能力，不仅可以培养人类的表现力，还促进人体各个机能器官协调发展，在音乐鉴赏中，从简单到复杂。提高学生的音乐鉴赏水平并开拓学生的视野。3.培养学生们的创造性思维。随着我国经济的变化和发展，文化也呈现出发展的多元性，教育工作者也越来越重视提高学生的的创造性思维，为我国创造出更多的独特艺术作品作品。

三、培养音乐表演艺术创造性方式

1.评价法。教师先将学生的声音用录音笔记录下来，然后引导学生听取录音笔中的信息，让学生对自己的声音做出客观的评价，教师在旁边指导，帮助学生调节好自己的声音。同时，教师要积极引导学生之间进行互动、评价，通过学生间的互评，不仅能够提高学生语言表达能力的时候，而且，学生在对他人的各省进行评价时，可以集中学生对音乐表演学习的全部注意力，加深其对上音乐知识的了解。2.比较法。通过对比不同音乐表演作品中的音色、速度和力度进行比较，从而深化对作品的理解。感受音乐发生的变化，发挥出音乐的想象力和创造力。同时也要坚持把艺术想象作为核心的原则，对所以内容进行精心的处理与选择，教师要引导学生对作品展开想象，培养学生身临其境的感受，提高音乐的表演质量。3.形象思维法。引导学生通过丰富的联想，培养音乐中的形象思维，增加音乐的感染力和表现力。所以，教师要结合学生的心里特点，采用表演、卦象、故事及录像等场景，刺激学生的感官，从而对学生的行为、情感及心理产生一定的影响。引导学生在最佳的情绪状态下，开展有意义的想象，从而提高学生对音乐表演的创造性。4.创作表现法。学生在进行音乐创作的过程中，要加强对以往学过的音乐知识、表现方式的巩固，然后发挥自身对音乐知识的想象力，对音乐表演艺术进行再创作。要表达出自己内心的真情实感，进而培养学生对音乐表演艺术的创造性思维。例如，在欣赏音乐活动的时候，教师应引导学生结合自己所感受到的音乐，通过各种动作、力度和幅度将音乐表现出来，展示出音乐所表达的意境。激发学生对音乐的创作兴趣，提升学生对音乐的创作信心。

四、推进音乐表演艺术创造性培养的措施

1.利用学生已有的知识经验。学生应该掌握了有关音乐基础知识理论和经验。例如，节奏、节拍、声调等，学生普遍具有较强的音乐表现力，为培养学生音乐创造性思维奠定了基础。教师可以在课堂上创造一个思维空间，培养学生丰富的情感，让学生在快乐中真实的表达自己的情感。例如，学生演唱《学好雷锋好榜样》这首歌曲时，教师应先交代雷锋的生活经历及相关故事，以树立学生对雷锋的崇拜精神，了解歌曲背后的故事和意义，有利于学生更好的解读歌曲的情感，从而实现最佳的演唱效果。2.利用教师丰富的经验。教师在音乐课堂教学中要培养学生的发散性思维。例如，学生学习音乐的初级阶段，一般会采用跺脚或拍手的习惯练习音乐中的节拍。教师要利用自身丰富的知识经验，让学生了解节拍的内涵，引导学生利用节拍的相关知识，进而制定了相关的音乐节奏普。

结论：

音乐表演属于人们喜爱的一种模式，能够提高学生的创造性思维。音乐艺术教学活动过程中要融入创造性思维，强化学生对音乐表演艺术的感受力，对帮助学生全面、协调发展，提升综合能力据有重要意义。

参考文献：

[1]意何.音乐表演艺术的创造性思维及培养[J].中国音乐学,2008,01:130-134.

[2]支慧.音乐表演艺术的创造性思维及培养[J].音乐时空,2015,15:111.

第7篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

关键词：高中语文教学；现代诗歌教学法；运用策略

本文对高中语文教学中现代诗歌教学现状进行分析，提出了高中语文教学中现代诗歌教学法的运用，为提高高中语文诗歌教学质量，培养学生语文文学素养提供依据。

一、高中语文教学中现代诗歌教学现状

首先，由于传统教学理念的影响，诗歌在语文考试中所占比例不高，教师对诗歌的重视程度不足，往往在教学中将诗歌层层分解，导致诗歌语句脱离了诗歌的整体语言环境，使诗歌缺乏美感，使学生缺乏对诗歌的学习兴趣，无法提高学生对诗歌的审美能力与鉴赏能力。

其次，朗诵是诗歌中的重要环节，有效的诗歌朗诵能够充分激发学生对诗歌意境的理解，提高学生的审美与鉴赏能力。而教师在诗歌教学中只注重诗歌教学的速度，没有注重培养学生诗歌朗诵的能力，不利于学生对诗歌情感的产生，不利于培养学生的诗歌审美能力与鉴赏能力。

第三，在高中语文诗歌教学中，由于诗歌在高考中所占分值较少，教师只讲解诗歌的具体含义，让学生机械地记笔记，学生对诗歌的意境和含义理解不够，更无法理解诗歌的创作手法与创作意图，严重阻碍了学生学习诗歌的积极性。

二、高中语文教学中现代诗歌教学法的运用策略

1.采用信息技术教学，提高诗歌审美与鉴赏能力

由于学生对作者的诗歌创作意图与创作背景难以掌握，而仅仅通过教师的讲解具有一定的局限性，无法使学生切实感受到诗歌的具体意境。在高中语文诗歌教学中，教师应注重采用信息技术手段进行诗歌教学。教师可以在网络教学资源中搜集有关作者创作年代与创作背景的资料，加深学生对诗歌创作意图与诗歌产生背景的理解，有助于提高学生对诗歌的审美能力与鉴赏能力。例如，在高中语文《沁园春・长沙》教学中，教师可以通过网络资源搜集关于诗歌作者的故事，以及作者创作《沁园春・长沙》时在其身边发生的一些事情，资料可以以影视作品、历史记载的形式出现，教师将从网络资源搜集到的诗歌利用多媒体等形式播放，使学生充分了解诗歌创作背景以及作者的意图，有利于学生对诗歌的深入了解，以及对诗歌中所表达情感的领悟，对培养学生的诗歌审美能力与鉴赏能力具有重要意义。

2.开展诗歌朗诵竞赛，培养学生诗歌朗诵意识

诗歌朗诵是诗歌的关键环节，学生只有具有一定的诗歌鉴赏能力，才能深入理解诗歌内容，将诗歌的具体含义通过有感情的朗诵表达出来。因此在高中语文诗歌教学中，教师应注重培养学生的诗歌朗诵意识，使学生积极主动地学习诗歌并朗诵诗歌。例如，在高中语文诗歌教学完成之后，教师可以开展一次班级诗歌朗读比赛，诗歌朗读的内容由学生设定，教师给学生准备时间，朗诵内容可以是本学期学过的诗歌，也可以将朗诵内容开放到课外诗歌，只要是学生喜欢并能够充分表达其诗歌内涵的内容即可。教师找一节自习课作为诗歌朗诵比赛时间，在比赛过程中，学生可以自带衬托诗歌意境的背景音乐。学生先确定比赛内容并加强练习，对自己选定的诗歌深入了解，并在比赛过程中通过朗诵将诗歌的创造意图以及作者的思想感情表达出来，有利于培养学生诗歌学习的自主意识，对提高诗歌教学效率具有重要意义。

3.创造写作机会，加强学生诗歌创作能力

在高中语文诗歌教学中，教师应给学生创造写作机会，培养学生诗歌创作的能力，以激发学生学习诗歌的兴趣，并加强学生对诗歌的热爱。例如，在高中语文《再别康桥》教学中，教师可以根据教学内容，让学生对《再别康桥》进行仿写练习，自主选择写作内容。写作手法可以根据徐志摩先生的作品进行模仿，简单的模仿写作使学生对诗歌创作产生了兴趣。此外，教师让学生进行自主创作，学生掌握了一定的诗歌写作手法之后，对诗歌写作有了新的认识，促使学生积极地进行诗歌创作。教师还要为学生提供诗歌创作的机会，在课后作业中给学生布置字数较短的短小诗歌创作，并将其创作结果带到课堂中让学生进行评价，为学生创造诗歌写作的机会，有助于培养学生的诗歌创作能力。

综上所述，高中语文教学中诗歌教学方法的运用，使学生对诗歌学习产生了浓厚的兴趣，并通过培养学生的朗诵能力和诗歌创作能力，有效地提高了学生的自主学习意识和高中语文诗歌教学效率。

参考文献：

[1]石耀华，赵彩丽.试论高中语文选修课课程内容的现状与出路[J].阜阳师范学院学报（社会科学版），2014（3）.

第8篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

一、工作目标：

认真学习新教育理念，关注学生的体验、感悟和实践；激发学生兴趣、开发学生潜能，倡导自主探究、合作交流的学习方式，鼓励学生敢于质疑、敢于实践、敢于创新。针对美术学科特点，在教学工作中，真正以素质教育为目的，培养学生的创新精神和实践能力。积极参加各类学习，自觉阅读相关的教育、教学书籍。加强对自己的思想教育，学习先进教师的事迹，重视师德思想教育。

二、具体工作：

（一）不断提高专业素质，充实自我勤听课，勤质疑，勇于提出自己的问题或不同观点。

在共同探索中达到共同进步，从中得到真切的感受，不断完善自我，促进个人专业知识的提升，让自己与新课程同成长。

（二）注重课堂教学课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地，是学生茁壮成长的快乐园。

为了使每堂课井然有序、形式活跃、贴近学生的年龄特点，发挥其最大的效用。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫：课前认真备好每一堂课，做到“备学生、备教材、备教法”；课堂中进行趣味化教学，让学生在一种轻松愉快的氛围中学习。运用谜语导入新课、故事贯穿课堂始终、音乐游戏中解决枯燥的美学教学、充分地调动学生的学习积极性，引导学生在老师的启发下进行一系列的学习活动。充分发挥学生的主观能动性，培养学生艺术鉴赏的能力；课后认真做好笔记，记下教学中的成功点和失败点，及其改进方法。做到针对性强，措施可行，方法新颖。针对自己的教学及时改进。积极参与听课，评课，虚心学习他人的先进教学经验，运用到自己的教学中，提高教学水平。

（三）关注特长生，进行培优训练加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长。

第9篇：音乐鉴赏课堂笔记范文

音乐是我们生活里重要的一部分，走路时要听歌，吃饭时要听歌，连写论文的时候也要把电脑的音量尽量开到最大。这里给大家分享一些关于音乐教学心得，供大家参考。

音乐教学心得1音乐的魅力是巨大的，音乐的思想是无止境的。《音乐鉴赏》，它不仅是一门简单的艺术理论课。通过对这门课的学习，我学到了很多。它使得我对音乐的热爱又增添了几分，它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题。

通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。

一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫。音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会，会使我们陶醉其中，观看一场歌舞晚会，会使们激动万分。演奏家精湛的表演，令我们羡慕不已，歌唱家动听的歌声，令我们跃跃欲试，这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，我们的生活也将变得更加丰富而充实。

通过本学期的音乐鉴赏课学习，我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听，或者说是听不懂，不了解。像大多数青年人一样，我喜欢当今的流行音乐，我对港台流行音乐更是趋之若鹜，不喜欢民族音乐，对民族音乐知识可以说了解甚少，说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了，我国民歌浩若烟海，内蒙民歌的豪放、辽阔，江南民歌的婉转、秀丽，陕北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明丽、清新，新疆民歌的活泼、欢快，无不给人以美的享受，从中得到丰富的体验，体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。

我相信，伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，必定将会更受我们的欢迎。

音乐教学心得2此次到济南听课，确实收获颇多。下面谈一下自己四点较大的感想：

一、真挚的情感永远让人觉得美、让人感动。比如《新疆好》，课堂上展示出的淳朴、自然、真诚与简单让人特别感动，听完这节课许多人都情不自禁地随歌而舞、随歌而和。

二、教师要提升专业技能，老师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一，唱、弹、跳要有拿手绝活。比如上《放牛山歌》的老师那优美的竹笛声让听课者都陶醉在其中，流连忘返。

三、教师应加强对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。比如在《乃呦乃》这节课中，教师抓住歌曲的特点：_x节奏，并在情境中教学，让学生在高昂的兴趣中自发地学习，教学效果非常好;而在李路老师的《牧童》利用多媒体教学，给学生欣赏了很多生动活泼动漫，优美的草原风景，并学唱了《放牛歌》使学生置身与音乐的学习、音乐的活动、音乐的体验之中。把课堂展示得有声有色，精彩纷呈。以至于在课堂中，学生的困惑还没有得到解决，学生的思考还不够深入，学生没有得到进步或者发展，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。始终被老师艰难地拖着走，越到后来越显得在应付老师，让上课和听课的人都觉得很累。

四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清音乐的脉络，不致造成学生思维的混乱。比如《小夜曲》一课中老师要求学生为乐曲分段伴奏，但是没有给学生一个统一的标准，学生说什么答案的都有，后来老师自己的分段也是没有以同一个标准分段，给人一种混乱的感觉。而在《三个和尚》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。

根据自己初步的体会，我觉得自己应该从以上几个方面努力，不断提升自己的教学水平。很感谢学校给我这次听课学习的机会，让我有信心为我校的音乐教育事业做出应尽的责任与义务。

音乐教学心得3时间不会因为美好而停止，反而会感觉过得很快。转眼间，我们的培训活动已过一半，半年的时间我们流了很多汗水，也留给我们太多的美好。

春暖花开的时候我们开始了这次对全县音乐教师的培训活动，每隔一周，志愿者和专家们都会不辞辛苦，从全省各地集中到我们平邑县送教，首先我仅代表我自己向他们的说声：谢谢你们，你们辛苦了!

特别感谢我们平邑的老乡唐伟老师给我们带来了这么多音乐界的大咖，让我们平邑的音乐教师们进行了一次又一次心灵的震撼和艺术的洗礼。

中央歌剧院的韩钧宇给我的印象最深，他的刻苦和努力让我知道了自己的不足，也让我重新燃起对专业更高层次的向往和追求;

曲阜师范大学的张建平教授用生动活泼的语言和文字把合唱的艺术讲的如庖丁解牛般细致入微;

遗憾因病缺席李东老师的讲座，在后来的交谈中李东老师在对孩子的教育方式方法也让我受益匪浅，李东老师说，天才是挡不住的、孩子需要放养等记忆犹新。

唐伟老师行云流水的讲座，陈常台老师带我们‘玩音乐’胡潇老师感性的即兴伴奏让我们如痴如醉......还有我们平邑一中美丽的李会清老师，风趣幽默的魏会平老师，和我们可爱的助教老师和服务团队，让我感受到了亲密无间的团队协作，还有还有......

那么多美好的瞬间，一幕幕一帧帧都藏进我们的记忆里，组成我们生命的一部分，让我们的生活多了些滋味。我们是幸福的，也是幸运的，受益的就是我们平邑县的音乐教师们，我们求知若渴，而专家和志愿者却给我们送来了艺术的甘霖。汗水没有白流，刚刚结束的中测考试中，经过了半年的学习，还有大家的认真准备，老师们都发挥出了自己的较高水平。我们还得继续努力的向各位专家及志愿者认真学习!

音乐教学心得420_年4月18日至21日，“临沂市小学音乐优质课评选活动”在我校举行，此活动历时四天。我们有幸参加了这次活动，29位教师的教学能力和音乐素质都不同凡响，以新颖别致的教学设计和活泼有趣的学习方法引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、拓展音乐、创造音乐，使我们在这四天的听课学习中，收获不少，感想颇多。更让我感受到了音乐教师要想上好一堂课是相当不容易。课改后的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，而是从多个方面进行的“审美”课了，每一节课要讲的有亮点，有新意，都需要我们教师的努力，可以说是对老师的要求更高了，在这里我们谈谈参加这次活动的感想和反思：

一.真正实现音乐新课程标准的三维目标

如今的音乐课堂，越来越多的教师在新课标指导下重视对音乐课堂中音乐性的挖掘，体现以新的课改理念指导教学、以灵活的设计实现目标，形成了一种形式与目标有效结合、相辅相成的新思路。在这种思路指导下，学生在音乐课堂上不再是盲目的表演，而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐，师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信，从这样课堂走出来的孩子，会一天天地更加热爱音乐，更加懂得音乐，更加愿意创造音乐。

二.独具匠心的个性课堂

本次参赛课，教师的创新思维得到了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，很多时候自己也融入了音乐课堂中，以至忘记了记笔记，课堂气氛也感染了所有的听课老师，这都归功于教师对这节课的精心设计。如：小学五年级人音版欣赏课《走近京剧》来自临沂四小。整堂课设计巧妙有趣，教师的教态显得很亲切，基本功扎实，对课堂很有掌控能力，教学设计新颖，其中印象很深刻的是在欣赏的同时用京剧的声音师生问好，她打破了传统欣赏方法，而是让学生自己去体会京剧的魅力及美，后以不同的形式和方法去体会京剧人物不同的性格脸谱，和谐、生动。

给我们印象深刻的还有来自郯城的一位老师的一年级欣赏《铁匠波尔卡》，这位老师在课堂的一开始就吸引了学生的注意力，整节课在生动、有趣、忙碌的气氛中进行，学生能充分体会音乐中铁匠忙碌、喜悦、快乐的心情。还有来自蒙阴的一位老师讲的《真善美的小世界》，课堂气氛活跃，教师语言组织能力强，学会歌曲后，通过爵士乐让学生体会：相同的旋律，不同的表现形式，带给人不同的感觉。

三.教师专业素质是关键

显而易见的是，如果一名教师的教学基本功扎实、科学与人文的文化底蕴丰厚，那么，她的音乐课堂过程会更流畅，学习效果会更好，学生会更配合，评委和观摩老师也会更信服。实践证明：舞姿婀娜、歌声优美、键盘熟练，把这些融入到课堂中，才会得到评委老师的认可，学生的喜爱。

我们认为：作为教师的我们在课堂中始终要保持着一种对音乐的挚爱，用我们对音乐的挚爱来牵动学生，让学生体会唱歌的魅力，体会到音乐的美!作为一名音乐教师，平时要不断地丰富自己，充实自己，使自己的基本功进一步提高，并加强各方面的知识的学习，在教学中，突出音乐课的特点，相信有了我们各位同行的共同努力，共同学习，共同提高，我们的音乐课一定会上得更加有声有色，这就是我们的收获。

音乐教学心得5合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。

在教学中我们首先要注重组织工作。需要教师有较好的组织能力，对学生有影响力和亲和力。能保证每周至少2次的教学时间。俗话说：“心急吃不了热豆腐”。就算你的音乐天赋再好，也不可能一朝学成，需要长期的兢兢业业的刻苦学习。

第一，要有计划。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我认为至少需要几年时间才能说有点象样可以参加一些比赛。那么这几年的教学得有目标和重点。首先要注意声音的统一训练并伴随气息的训练，再慢慢的给予和声听觉训练，多声部的合唱训练，音准训练和歌曲练习。由易到难，循序渐进。同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台，而是一个团体通力合作的结果。合唱拒绝：“个人英雄主义”。

第二，要有耐心，恒心。对学生的声音要有敏感，敏锐的听觉，发现不好的声音要立即纠正，注意自己范唱的正确。因为学生的模仿力很强，如果自己的声音不正确，他们就不正确。不要急于求成，歌曲的练习要细致，完美，不要粗糙了事。在教学中我们会遇到这样或那样的困难，我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈，决不气馁。

第三，要增强自身的音乐修养和合唱修养。俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手，声部听觉才会敏锐，才能训练出一支出色的合唱队。关于这一点我们可以多向专家请教，可以多听音乐会，多看指挥家的处理，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。