小学音乐体验式教学精选(九篇)

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第1篇：小学音乐体验式教学范文

在小学音乐教学中，面对生活阅历浅，经验积累少，心理学是从思维到抽象逻辑思维的过渡阶段，小学生的具体形象，教师如何“体验教学”，在音乐教学中激发和引导学生对音乐与情感的审美体验的过程，让学生主动积极地参与音乐实践，我认为应该从以下几个方面着手。

一、注重“体验式教学”，突出音乐听觉体验

音乐体验式教学注重“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，它以激发学生学习音乐兴趣与培养情感为目的，以培养儿童的审美体验与丰富情感为核心。在教学中，强调音乐的情感体验，根据音乐的审美特征，指导音乐与情感内涵的把握学生的整体形式，了解音乐要素在音乐表现中的作用，教师和学生共同完成的经验，享受音乐教学过程的美。

音乐体验教学强调从“体验”出发实施“音乐知识”。音乐教学作为审美教育的一种方式和手段，其教学方法与一般学科有着不同的教学方法，音乐教学应当重视音乐教育的潜在性：感性入手，以情动人，以美感人，以美育人。

对于小学生来说，每一堂音乐课，每一首好的歌曲、乐曲，都是一种积极的体验。只有当学生参与到音乐活动中，主动地去体验、理解、探索，才能真正理解和掌握音乐知识和技能，才能??现对音乐的欣赏和创造。如：通过反复聆听歌曲，感受歌曲的速度、力度的变化，能用语言简单描述情绪或运用体态、律动、线条、图案表现音乐等。

二、丰富“体验式教学”内容，强调音乐情感体验

情感体验是指音乐欣赏过程中的一系列情感反应。学生的情感应该与音乐的发展产生共鸣，得到艺术的心理满足，从而达到真正的精神修养。

作为一名音乐教师，有责任让学生知道如何体验音乐、感受音乐，让他们的感受得到释放和共鸣，从而真正地去爱，了解音乐。

1.寓教于乐，在听赏教学中“动”起来。在听赏教学中，根据其身心发展规律和审美心理特点，以丰富教学内容和生动生动的教学形式，结合生活经验，最大限度地调动学生的音乐学习兴趣，促使学生愉悦地参与教学，在听赏教学中“动”起来。

如在听赏打击乐《鸭子拌嘴》时，首先让学生认识大钹、小钹、双响筒等打击乐器并学习敲奏方法，结合音乐、欣赏生活实践，让学生参与音乐和乐器的演奏和学习敲鸭。在教师的指导下，学生通过自己的理解来完成一个完整的故事，在舞台上表演，使整个课堂生动活泼，情感化，寓教于乐。让“聆听”成为音乐体验教学的独特景观。

2.巧用多媒体教学营造氛围，在情景表现中体验音乐情感。赞科夫曾说过：“教学法，一旦触及学生的情绪和意志，触摸他们的精神需要，才能发挥其高效的作用。”情境教学是对儿童情感场的长期忽视，形成其独特的个性，在音乐教学中引入情境教育，让学生在情景中体验音乐情感。

在唱歌教学中，创设歌曲相关的情景和环境，渲染音乐气氛，诱发学生学习音乐的兴趣，是促进学生参与体验音乐的行之有效的方法。在歌曲《热爱地球妈妈》教学过程中，通过应用多媒体教学手段，让学生在情景中体验情感。要发挥优美的自然风光、悠闲的动物生活，用优美的背景音乐和教师有感情的阅读解说，给学生带来审美教育。然后画面转换成荒山秃岭，水土流失，动植物死亡，造成遗憾，教师解释这些现象的深沉的声音，让学生有一个强烈的对比感，使他们的心灵震撼，感受到人类与自然环境的意义。通过情感氛围的对比渲染，在学唱《热爱地球妈妈》这首歌曲时，学生会积极主动参与教学活动，能够用自然的声音，采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪，全身心地融入到音乐情感之中，保证教学目标的达成。

3.积累实践经验，在创造中体验。《音乐课程标准》在“创造”中指出，要求学生能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作，能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，用各种方式或唱或跳或奏来表现音乐、体验音乐的美，体验成功的喜悦。

在教唱《小鸟，请到这里来》时，利用多媒体广播森林图片，用鸟唱歌，和音乐营造一致的氛围，让学生发挥自己的爱的作用，一边听音乐一边即兴创作。随着音乐在“森林”的即兴，一些学生玩的旋律，鸟类，在天空中自由飞翔，唱歌；一些学生张开双手如花盛开；一些学生打扮成树摇曳在微风中。整个教学过程就是对美的享受。学生不仅要从舒展、轻快的运动体验到歌曲的心情，还要用明亮、自信的声音来表达自己的感受。在创编表演实践中，师生还将提出交流、互评，逐步扩大学生的参与面，培养学生感受、体验、表现音乐的能力，激发审美与情感，获取积累情感体验。

4.在联想中体验音乐的美。黑格尔曾说过：“最杰出的艺术本领就是联想。”在教师的引导下，学生通过细心的倾听和细致的体验音乐作品，在想象的情景中，产生丰富的联想和体验。

在欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》中，先让学生闭目聆听乐曲的引子部分，告诉学生音乐的想象没有统一的答案，引导学生展开联想：在静谧的树林里照射进第一束阳光，小鸟在枝头鸣唱。小动物们都被吵醒了，人们也从晨曦中醒来，伸伸懒腰……多么美的画面啊！在这个时候，学生的思维完全放开了，回答也呈现出“百花齐放”的画面。在教师的引导下，听音乐改变学生的模仿鸟鸣的声音和力量，使学生很自然地想到音乐主题是描写早晨的音乐，然后引导学生想象早晨的场景，通过对苗族音乐素材使用的旋律特征的分析，最终联想到这是苗岭的早晨。一堂课下来，学生充分发挥了艺术想象力，陶醉在音乐中，享受着音乐带来的无限乐趣。

第2篇：小学音乐体验式教学范文

关键词：小学音乐；音乐教学；体验式教学

体验式教学思想符合小学音乐教育的理念和要求，围绕音乐教育目标和指导要求，组织实施体验式教学活动，将小学音乐教育与体验式教学有机结合，是小学音乐教育的需要，也是小学生全面发展的要求。

一、小学音乐教学中体验式教学的优势

实施体验式教学的目的，就是使学生在对音乐进行欣赏的过程中，对音乐的感性认识不断加深。音乐教学与其他课程授课的模式有所不同，它是借助情感美态，在人们的面前进行展示，它注重的是音乐的教育性，强调学生参与课堂，以及在体验音乐的过程中获得情感的升华。同时，学生对音乐的感受，无论是对理论知识，还是技能的实践，都是一种提高和训练。所以，在小学音乐教学中，体验式教学的最大优势是提高学生的音乐素养，激发学生的审美情趣。

小学音乐教学课堂通过体验式教学的引导，使学生在音乐课堂中通过对音乐进行体验获得乐趣，将自己的音乐感受积极地表达出来，从而使学生的音乐素养得到有效提高。学生在参与音乐活动的过程中，对自身的思维也是一个创造的过程。从各个不同角度引导学生对每一首音乐作品的内涵进行感受和分析，体现了体验式教学的优势。体验式教学从提高学生的学习兴趣出发，在课程的授课方式上，运用活动体验的教学方式，对学生的感性认识进行加强，对学生音乐情感的感知和体验加强重视。小学音乐课堂实施体验式的教学模式，不但要注重学生自身的个性，还要注重学生的能力发挥，在音乐情境中，使学生自主解决问题的能力得到有效提高。

二、小学音乐教学中体验式教学的应用

小学音乐教学中，传统课程的实施重点，是对音乐的技能及理论知识的讲授，课堂的中心是教师，这种教学模式不但束缚了学生的思维，还降低了学生的学习热情，而体验式教学能提高学生的参与度，使学生对音乐的创作热情得到有效的激发。

1.分析学情，把握目标

随着新课改理念的不断深入，分析学情日益重要，受到音乐教师的高度重视。学情是音乐教学准备的基本要素，也是音乐教学设计的科学依据。分析学情，摸准学情，有利于为音乐教学提供有价值的教学依据，有利于教师准确把握音乐教学目标。教师只有了解小学生的音乐心理、认知特点和已有的音乐知识经验，在音乐课堂中才能真正落实讲解、练习，才能在教学目标范围内确定小学生的音乐“最近发展区”。通过分析学生的具体情况，界定音乐教学的重难点和关键点，把握教学本意，才能取得“相得益彰”的成效。在音乐教学中，根据学生的学习能力，选择恰当的音乐曲目进行教学，是教学实践的落脚点。因此，在小学音乐课中，教师应分析学情，把握目标，开展恰当的音乐教学活动，吸引学生的音乐兴趣，以“趣”为教学突破口，拓展学生的音乐知识面，培养学生的音乐欣赏能力，实现音乐课堂的教学目标。

例如，《春来了》第一课时的教学内容是唱《报春》、听《杜鹃圆舞曲》。二年级学生活泼好动，好奇心强，善于模仿，对音乐的注意时间较短，对第一次接触的音乐问题不太容易理解，因此在选择教学方法时应以游戏形式让学生在玩中体验，理解音乐内容，实现音乐教学目标。通过对学情进行分析，明确教学目标：（1）学生能够自然有表情地演唱《报春》，表现音乐歌曲中三拍子、四拍子韵律，感受歌曲中的欢快情绪；（2）欣赏《杜鹃圆舞曲》，感受歌曲活泼、g快的情绪，尝试设计契合乐曲风格的动作，感受乐曲的韵律变化；（3）感受春天的美好，感受乐曲的基本情绪，感受音乐的强弱变化、节奏快慢。

2.创设情境，融入情感

“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也”，强调情境教学是调动学生学习积极性、启迪学生思维、增长学生智慧、增强教学实效性的有效途径。在小学音乐课堂中，创设情境可以激发学生的音乐学习心向，为学生音乐认知提供停靠点，为音乐教学服务。小学音乐课堂的情境创设，可以通过生活展现、实物演示、图画再现、音乐渲染、表演体会、语言描述等途径，营造音乐场景，内含音乐情感。音乐情境创设的核心在于融入情感，情是音乐学习欲望，可以激发学生音乐学习心向，境是创设学生音乐学习认知背景，通过音乐情境激励、唤醒学生音乐情绪，披情入乐，让学生在音乐情境中感受情感，在音乐旋律中渗透音乐认知，让学生在音乐中体验音乐生命，深化音乐感悟。在音乐情境中融入情感，伴随音乐形式渗透到学生心中，在课堂展示音乐真情，让音乐、情境、情感互相融合。

例如，学习《报春》时，教师要结合音乐作品的背景，构建相应的教学情境。利用春天的情境，在学唱歌曲环节，让学生跟琴学布谷鸟叫声，模仿布谷鸟在远处和近处的不同叫声，模仿音乐歌曲中的布谷鸟叫声，让学生进行美好的想象，想象自己身临其境的感觉，感受歌曲中布谷鸟三拍子――强弱弱规律。在音乐课堂的教学中，使学生能够借景生情，让布谷鸟的叫声充斥音乐课堂，充满音乐趣味，更好地融入音乐课堂中，学生能够更加积极地参与进去。

3.设计活动，丰富体验

在小学音乐课堂设计活动，让学生参与具体活动，去真切感受、体验音乐。在音乐活动中，学生体验音乐美、思想美、境界美，感受音乐中的灵魂，放飞禁锢的心灵，张开音乐的翅膀，通过不同的音乐活动，让音乐课呈现梯度上升形式，引领学生更全面系统地探索音乐知识，体会音乐音符。音乐活动的设计应从最近发展区着手，在学生主体活动中生发体验，在想象与联想活动中丰富体验，为学生提供获得音乐感性体验的机会，让学生倾听音乐、感悟音乐、理解音乐，在亲身体验中，明确音乐的认知价值。设计音乐活动，用心捕捉，用爱感化，用情攀援，用行动渗透，对小学生进行音乐诱导，引领学生走进音乐殿堂。

例如，学习《报春》时，在歌曲表演环节，设计表演体验活动，让学生结合歌曲搭配表演动作，用木鱼和碰铃为歌曲伴奏，让学生在歌曲三拍子强弱弱规律下，编排歌曲表演动作，在表演中体验歌曲；又如，学习《杜鹃圆舞曲》时，教师在开展教学活动时，为了使内容丰富一些，可以借助一些现代化的教学手段，开展形式多彩而丰富的课外教学活动，让学生到室外，对音乐作品的独特风格与特点进行感受，不仅能够吸引学生的注意力，还能够使教师自身的音乐教学能力得到有效的提高。

4.师生交互，分享体验

分享是音乐课堂经验交流的方式，透过音乐互动产生情感，教师和学生分享音乐体验，拉近师生距离，让师生彼此相互了解，分享在音乐课堂的喜悦和收获。教师和学生的音乐分享活动是以特定形式呈现的，经过科学设计开展音乐分享活动，在分享过程中，师生展现自我，互相反应回馈，增进师生的情感交流，丰富个人的音乐知识与技能，有机会了解彼此的内心世界，多角度思考音乐，表达自己的音乐想法，促进师生加强分享，表达不同感受，锻炼学生的音乐表达能力。通过音乐分享，帮助学生提高音乐认知能力，深入理解音乐作品，在无形中形成自己的音乐观念，这是对学生音乐思想的牵引，是震撼学生心灵的基础。

例如，《春来了》第一课时唱《报春》、听《杜鹃圆舞曲》的分享：

分享一：《报春》这首歌曲旋律优美，愉快活泼，歌词是布谷鸟的叫声，让歌曲充满趣味。

分享二：《报春》是一首三拍子的歌曲，歌曲规律是强弱弱，歌曲表达了活泼情绪，表达了人们对春天的盼望，要求在演唱的时候，急速换气，是与人们急切的心情相连的。

分享三：《杜鹃圆舞曲》采用三拍子圆舞曲，呈现出流畅清新的旋律，活泼轻松的节奏，描绘出春天生机盎然的景象。

分享四：《杜鹃圆舞曲》描述出在绿色草地上，小朋友在跳舞，布谷鸟在歌唱，是一幅美丽的春天景色，在欣赏中体会歌曲中的感情，感受自己心目中的春天。

通过学生在课堂中的分享，教师适当地给予点评，最后在小结中梳理归纳概括，丰富学生的音乐知识。

三、小学音乐课堂体验式教学的呈现

体验式教学思想契合小学音乐教育理念，围绕体验教学核心，符合音乐教师的“教”，也迎合了小学生的“学”。在小学音乐教学中应用体验式教学，可以促进小学生音乐认知、音乐律动、音乐情感、音乐创造的全面发展。

在音乐认知方面，体验作为音乐认知的内在催化剂，能调动小学生的音乐学习兴趣，让小学生主动参与音乐学习，去发现、去探索、去思考，构建音乐认知体系；在音乐律动方面，S着音乐节奏律动，小学生在“动手动脑”中，感官参与音乐活动，动作更灵活、协调，促进音乐律动发展；在音乐情感方面，体验作为音乐情感的生发剂，小学生在音乐体验中，应理性驾驭自己的情感，获得音乐审美情趣，实现音乐理性和情感的统一平衡；在音乐创造方面，体验式教学为小学生营造自由轻松的音乐氛围，放飞小学生的音乐想象，强调在小学音乐教育中，小学生对音乐的不同理解、表达，放手让学生大胆尝试，激发小学生的音乐想象力和创造力。

在小学音乐教学中应用体验式教学，强调小学生对音乐的独特体验，强调在音乐课堂中教与学的联系和交互，关注小学生的音乐价值建构，有效促进小学生音乐认知、音乐情感、音乐行为的全面发展，从而实现小学生音乐学习内外的和谐统一。

综上所述，在小学音乐课堂中，把握体验式教学的内在诉求，通过“分析学情，把握目标；创设情境，融入情感；设计活动，丰富体验；师生交互，分享体验”，能够使学生自身的音乐素养得到有效的提高。音乐是以人性化的方式进行呈现的，无论是在音乐的韵律中，还是音乐的节奏中，对于每一首歌的真情实感，我们都能够感受到，我们真实的生活通常也是在这种情感的背后得以展现。实施体验式教学方法，就是从对音乐情感的体验出发，将现实生活与音乐元素相融合，从而使学生的感性认识得到显著增强。

参考文献：

第3篇：小学音乐体验式教学范文

让学生掌握合唱中声音训练的基本方法，进而深入探究合唱中如何对音色、音量和协调性进行训练，有利于培养学生歌唱能力，进而使合唱声音更加和谐、完美。

关键词：音乐课堂；合唱教学；体验式

一、音准、节奏训练在课堂合唱教学中的体验

小学合唱教学要求声音优美、和谐统一，教学中的音准与节奏是合唱教学的基础，我们不仅要培养学生具有独立的识谱能力，还要加强歌曲的音准训练和节奏训练，从而为合唱教

学打下较为扎实的基础。音准的训练，提高学生听觉能力，增强耳朵的敏感度。我首先培养学生对音高的记忆，循序渐进地训练，在多听的基础上，听唱结合。班级合唱音准的训

练不是一朝一夕的事，它需要一个长期练习、积累的过程，在平时的训练中，一定要有耐心、有恒心，不断摸索出更多更好的方法，这样学生的合唱才会生动、精彩！节奏训练也

是体验式合唱教学的重要环节，良好的节奏感、节拍感是学生所应具备的音乐技能。因此，在合唱教学中,我根据学生实际,运用灵活的教学方式,培养学生的节奏感,提高学生的音乐

学习兴趣、音乐技能。学生感受体验音乐,首先需要感知其音乐节奏,通过节奏去认识音乐、感受音乐，养成良好的节奏感,从而更好地感受音乐。如歌曲《夏夜》,优美的音乐把我们

带入了一个宁静的夜晚,让我们也一起来模仿一下它们愉快的歌声吧。蟋蟀的声音（0XXXXX），夜深人静的时候,我们的声音应该轻一些。在这样的音乐情境下，解决十六分音符

的节奏难点，就感觉轻松愉悦，并且能用轻巧活泼的声音演唱，情感也得以体现。为了使学生能更好地学习节奏,掌握音准,我在合唱教学中根据学生的年龄特点和相应的教学要求,

采取不同的教学方法,使学生在轻松、活泼、愉快的教学氛围中学习音乐、掌握节奏。

二、旋律学唱在课堂合唱教学中的体验

合唱教学中的学唱方法有很多，那么究竟如何能让学生声音更好听，歌曲表现更准确呢？正确地咬字、吐字，这是歌曲学唱中重要的基本功。学生清晰的咬字吐音，用“圆音”、

“纯音”在体验式的合唱学习中学会唱歌，进而形象表现歌曲情感、发挥出歌曲感染力。例如在合唱训练中，我用“lu”稳定声音，还通过图片、动画等效果让学生感知、体验歌

曲的情感，通过歌曲的内容教育孩子们想象生活的美好，需要自己的努力，使我们的生活更加快乐、美好。这种体验式教学更好地拉近师生距离，孩子们更愿意听，并能用自己的

方式表现歌曲。合唱中声音的训练。一开始我引导学生唱歌要像说悄悄话一样，想象一个人站在远方听自己唱歌，把声音传过去，学会运用气息，快速吸气、缓慢呼气，但不要虚

，放松喉咙，引导学生想象口中像含了一口水，使声音明亮集中,让学生演唱时做到“轻声”“高位”，感受到美的熏陶,得到情感上的满足。二声部的合唱训练声音要保持统一均

衡，必须培养学生在合唱中相互倾听，学生演唱时认真倾听其他声部，能不断提高调整自己声部音准的能力，达到准确、和谐、均衡的音准效果，形成完美的音乐形象，以获得音

乐的美感，身心得到愉悦。

三、歌唱表演在课堂合唱教学中的体验

合唱作为一种音乐表演形式，除了以歌曲的内容和音乐本身来表现作品的思想感情外，声音与表演也是艺术表现的重要组成部分。以情带声、声情并茂的体验式合唱教学。让学生

在歌唱表演时做到以情带声、声情并茂，首先领会歌词的意境，用声音表现歌曲的情感，并充分熟悉旋律，才能有创造性的演唱。学生用心歌唱时，丰富的情感也会产生不同的声

音，用声音体现不同情感，愉快时是明朗的声音，忧伤时是暗淡的声音，幸福时是甜美的、柔和的……例如二部合唱歌曲《送别》，我着重引导学生用个性化的学习加以感受、体

验音乐之美，用抒情优美的歌声表达依依不舍的诚挚情感，唱好二声部歌曲。这首歌曲速度较慢，长句较多，要求气息够足，歌曲中出现的附点和几个大跳音阶地方，我多次示范

和教唱，要求学生声音要抒情优美，连贯含蓄，以情带声，感受二声部音乐的和谐美。“演一演”的体验式合唱教学。小学生都有其“好动”的性格，用自己的肢体语言表现歌曲

、表达对音乐的喜爱，孩子们的律动、歌表演，使得课堂合唱有美感、更有趣味。学生边唱边表演，体会歌曲中季节变化的微妙，感受生活的美好，学生自助设计与表演，能让他

们较自信地表演唱，充分发挥对歌曲的体验与表现。这样既开发了学生的创造潜能，也使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。体验式的合唱表演，是以二声部

的演唱为主,学生除了要掌握和熟练运用发声的规律,还要在音量、音色、音准和协调性上进行多方面的综合训练，每位学生演唱歌曲时积极向上的精神状态，从而展现出纯净优美

的声音，进而使合唱更加和谐、完美。综上所述，合唱教学对小学生音乐素养提升有着重要作用，因此多样化的教学方式能拉进学生和音乐之间的距离，从而更好地感受音乐、理

解音乐，提高课堂合唱教学的实效性。在合唱教学中，提升学生的合唱兴趣，吸引学生积极参与合唱教学，并灵活运用教学方法，使音乐课堂有趣、丰富，孩子们也会越来越喜欢

音乐课，越来越喜欢唱歌，体验式合唱教学的有效性也会在歌曲学唱中得到提升。课堂合唱教学由于是面向全体学生，因此它是一项长期的工作，音乐老师任重而道远，希望在我

第4篇：小学音乐体验式教学范文

关键词：小学音乐；教学实践；方法；策略

人都会产生对各种事物的感受、看法、思想、意识，并拥有强烈的表现欲。传统的小学音乐教学中，学生往往只是听众，很少真正参与到音乐课堂活动中，这样会扼杀学生的表现欲，使学生的思想、情绪受到压制，无法达到课堂教学的目的，也无法让学生真正体验音乐的美。只有让学生真正参与表演，才可以让音乐更深入学生的心理。提升小学音乐教学实践的策略研究，就是要通过研究小学音乐教学实践活动来找出更好、更多的方法，提升音乐教学质量，提升学生对音乐的兴致，为培养学生拥有良好的音乐艺术素养奠定坚实基础。下文是通过音乐教学实践而得出的有利于提升音乐教学质量的方法，以供广大音乐教育者参考。

图像能使人更直观地感受到它所代表的意境，它能将歌曲的内容和意境形象生动地表现出来，这正好也是小学生所易于接受的，形象化的音乐场景构造，可以让小学生能更迅速地认识音乐所表达的意境。再加上教师适当的指点、启发、描述，并引导学生去感受音乐，便可以更进一步让学生投入教学情境。比如，在进行《大鹿》这堂课的学习时，教师可以在黑板上通过简单的图像描述这首歌的意境，或是课前准备时准备好一幅与这首歌场景、意境相一致的图画，让学生体会揣摩画中事物的心情、思想等，学生经过不断思考揣摩画中的意境，进而加深了对歌曲的理解，掌握了歌曲所包含的情绪和深意。这样有利于更快地学习，音乐课堂的教学效率也得到了提升。

音乐作品还可以通过模拟来实现，可以借助音响将现实生活中的场景直接刺激人们的大脑，让人产生联想和想象。如借助多媒体和VCD进行教学，可以感染学生的视觉效果，感受音乐的动听。以《小青蛙》为例，教师可以使用多媒体设置在一个美丽的夜晚，小青蛙在荷叶上跳跃着捉虫子、玩耍的场景等，并结合变幻音乐旋律的课堂教学环境，刺激着学生的视觉、听觉，让学生能更快地融入音乐中，进而进行音乐教学。

总而言之，提高小学音乐教学的质量必须跳出传统的教学模式，根据学生自身的特点及教学的内容，灵活使用适宜的方法让全体学生主动参与，积极参与，使每个学生的个性和潜能都得到表现，共同完成素质教育的目标。

第5篇：小学音乐体验式教学范文

关键词：中职学校 音乐学习 体验式教学 实施途径

中图分类号：G712 文献标识码：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2014.06.055

声乐教学在中职学校是实践性很强的一门艺术教育课程，在教学过程中除了对学生音乐欣赏能力的培养，也要和学生的专业密切地联系，这样才能够促进学生综合素质的提升，为学生后期的发展奠定良好的基础。但目前很多中职音乐课程的教学效果不明显，教学思路与方法显得过于传统或陈旧，为充分发挥音乐课程在学生职业素质培养中的应有作用，探索适合现代职业教育所需的创新性教学模式已势在必行。体验式教学模式作为一种全新的教育理念与方法，在各学科教学中得到了广泛应用并收到了一定成效。本文主要结合自身的教学实践，对体验式教学模式运用到中职音乐课程教学中进行了分析与探讨，以期能够更好地提升职业学校学生的综合素质，增强学生自身的社会竞争力。

1 体验式教学的涵义及模式构建

体验式教学主要是指学生参与老师所设计好的教学情境，以自身的体验来获得相应的感受，然后在老师的指导之下，通过学生之间的交流和分享，获得对于知识的认知。这种教学模式在教学的活动中对于教学效果的提升有着很好的促进作用。体验式教学主要是对学生的自主实践能力开展培养，强调学生认知能力的开发和训练，同时对学生自身思维能力的培养也有着很好的促进作用，是一种比较科学的教学模式。

音乐课程的体验式教学是老师依据教学目标精心地设计相应的情境和教学项目，通过对教学任务的布置，在任务驱动的前提下开展学习内容的体验，通过老师的合理引导让学生可以自主地感知和领悟各种知识内容。因此，在实践中老师要重视对于体验式教学的应用，以此来促进课堂教学效率的提升。

2 音乐课程体验式教学模式实施途径

2.1 构建项目，营造良好的教学情境

为了激发学生学习的兴趣与热情，丰富学生的音乐情感体验，教师应结合每一节课的教学内容构建一个教学项目，根据教学项目内容营造一个激发学生学习兴趣的教学情境。教师在开展教学的过程中可以增加声乐欣赏课程的内容，从单一的课堂联唱变成听、说、唱相互结合的形式，综合应用多媒体等多种教学手段，为课堂的教学创设良好的情感氛围，使得声乐课程的内容能够最大限度地得到拓展和补充，促进课堂教学效果的提升。首先，老师可以为学生创设良好的教学情境。在开展教学的过程中，老师要为学生提供歌谱，然后再观看视频，将学生的听觉和视觉都调动起来，以此达到身临其境的目的，使得学生可以对音乐更好的感知，增强学生对于音乐的理解。其次，在对歌曲进行赏析的过程中，老师可以为学生讲解歌曲的创作背景和年代，以及歌曲背后的故事，然后介绍演唱者的演唱方法和声音特点。将作品所体现的思想情感传递给学生，以此来引发学生的共鸣。最后，要注重学生在课堂上的参与，音乐是以声音来进行感情传递的一门艺术。所以，只有通过歌唱才可以促进学生演唱能力的提升。职业学校的学生在通过了试唱和体验作品之后，可以自己带着感情来演唱作品。老师在学生演唱的过程中再适时地进行点拨，就可以让学生充分地掌握所学习到的各种知识。当然除了课堂教学之外，老师也可以鼓励学生多参加一些演唱会，使得学生可以更加充分地展示自己的知识和才能，例如，班级音乐会。班级音乐会可以给学生一个展示才艺的“小舞台”，体现了爱护和尊重学生的原则，关注了他们的处境和需要，加强团队合作精神，使每个学生最大限度地去实现自身的价值，深受学生的欢迎。

2.2 任务驱动、引导学生参与形式各异的体验活动

艺术来源于自然，很多艺术作品的创造也多是从自然中汲取的灵感，在学习演唱的时候学生能够通过自己的视觉和听觉来感受艺术自身美的存在。声乐作品是作曲家从审美的角度将生活中的感悟提炼创造出来的，大多是表现自然和人们之间的关系的，因此演唱者要通过自身情感的体验，才能够使得歌曲变得更加具体和生动，更加有感染力。在实践中，不管是视觉艺术还是听觉艺术，都有着内在的相互关联性，所以，在声乐表演训练的过程中，老师可以通过举一反三的手法对启发学生进行思考，最大限度地挖掘学生的潜能，使得学生能够更好地体会音乐的演唱技巧。比如在欣赏《天鹅湖》的时候，老师就可以引导学生想象天鹅湖舞剧的精彩画面，让学生能够感受到美的存在。另外，在对职业学校的学生进行培养的过程中，老师也应当明白声乐作品的表现形式不拘泥于声音，而应当包含心想、耳听等多个器官的感触，这样才可以更好地增加对于音乐的理解。在教学的过程中，老师要启发学生表现音乐的各种特征，将各种感官通过视觉和听觉表现出来，调动他们能够投入到一个完整的意境之中，进而创造出更加富有美感的艺术形象，以达到感染观众的目的。比如方文山作词，周杰伦作曲的歌曲《烟花易冷》，由于林志炫在《我是歌手》节目演唱，所以这首歌特别受学生欢迎，因此笔者就选了它作为教学内容之一。《烟花易冷》是周杰伦近几年比较有代表性的一首歌曲。这首歌主要是围绕“等”作为主旋律，从歌曲的名字也可以看出来这是有着中国风特点的一首歌曲。方文山曾经说过这首歌曲应该叫做《珈蓝雨》，意思是说这首歌曲背后有着比较曲折的动人故事。故事是源于《洛阳珈蓝记》，说的是南北朝时期，战乱年代一个守城的将军邂逅了一个女子，然后私定终身。将军许诺出征之后一定会娶那个女子，但因为打了败仗，将军远走他乡。女子就在两人相见的城门前等待，但是一直没有等到情郎归来，最后女子落发为尼。这件事情传到了将军耳中，将军在回来之后苦苦追寻找到了女子出家的伽蓝古寺，但尘缘已尽，物是人非。

这首歌在演唱的时候，和周杰伦以往的歌曲比较起来，有着明显的一些特色。这首歌曲虽然是中国风的歌曲，但是在节奏上却表现得比较活泼；另外，方文山在填词的过程中，歌曲所表达的背景比较深远，而且有着很深厚的历史渊源。在这首《烟花易冷》中，中国风的极致以凄美曲折的方式完全地表现了出来，使得一个故事成就了一个歌曲，一个歌曲也讲述了一个故事，将主人翁的相思的情感表达得淋漓尽致。这首歌没有他以往歌曲的那种诙谐急促，整个曲子都是舒缓低沉，配以低沉的背景音乐，而且《烟花易冷》的歌词情绪感觉鲜明，一层一层的递进，有着比较特别加入了其他偏音的主旋律。

老师在教学开展的过程中要引导学生参与形式各异的体验活动，这样学生对于知识的掌握才能够更加牢固，也才能够更好地增强对于知识的理解。值得注意的是，在教学材料以及歌曲的选择的过程中，要和学生所生活的时代以及所熟悉的歌曲相互结合，这样才能够更加具有吸引力，也才可以更好地激发学生的学习热情促进课堂教学效率的提升。

不管处在哪一个年代，艺术家都会以自身特有的方法进行感情的表达，画家和文学家通过他们的笔来表现各种情怀，作曲家则是通过旋律进行感情的塑造。比如我们所熟悉的一些爱国主义音乐家，、聂耳等等。但是，由于音乐作品中的时代精神和社会风尚都是典型化的，所以缺少视感的思维和准确的概念，因此在职业学校的教学过程中，为学生分析乐曲所产生的特定的历史背景，通过多媒体进行视觉画面的展示，可以使得视觉艺术和听觉艺术在一定程度上进行有效的结合，这对于提升职业学校学生的演唱水平有着很好的促进作用。

2.3 对比教学进行总结评价，促进学生掌握必备的知识和技能

音乐是一种声音的艺术，但音乐同样也是一种十分重要的情感艺术。情感是人类开展各种精神生活的源泉，是人类进行各种音乐创造最为重要的动力，同时也是音乐表现的灵魂所在。在音乐表演的过程中，只有声音而没有情感的音乐艺术是没有艺术生命力的，也是没有办法体现作者意愿和观众的欣赏目的的，所以只有将情感深刻地融入到歌声之中，才能够获得比较好的表演效果，也才能够得到观众的认同。这要求歌唱者不仅仅要具备良好的歌唱技能，同时还必须要具备良好的文化积淀，只有这样才可以不断地提升自己的艺术修养和文化水平，也才可以加深对于声乐作品主题的和艺术风格的理解，通过歌声更好地表达自己的情感。所以在对学生进行培养的过程中，一个十分重要的环节就是要让学生能够体会到歌曲所要表达的情感，从历史的角度来把握好作品的特点，以此来确定音乐特有的风格，并将这种风格完美、真实地体现出来。也就是说，要对不断地培养职业学校学生理解作品内容以及体验作品情感的能力。如果在学生学习的过程中，学生没有具备理解和表达歌曲的能力，那不管是有多么好的嗓子，唱出来的歌曲依然会比较平淡，也不会达到情绪感染的效果，这就很难体现出歌唱艺术的自身的魅力。因此，歌唱者要善于体验和感受歌曲，更好地领悟歌曲的内涵，通过歌唱表现出歌曲自身所蕴含的情感，这样能够使得歌唱艺术更加富有表现力。针对目前学生中偏爱流行音乐的现象，在欣赏课教学中，以流行音乐作为欣赏教学的切入点，选择那些耳熟能详、经久传唱的优秀作品作为欣赏教学的范例，如孙楠演唱的《红旗飘飘》、韩红的《天路》、高晓松《同桌的你》、王菲的《传奇》、汪峰的《北京北京》等，引导学生从简单的听流行音乐、哼唱流行歌曲到分析其发展进程、学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。

要想让学生欣赏并理解音乐，就必须让学生了解流行音乐的起源和歌曲的创作。在作品的选择上，就应多考虑那些既具有流行风格、学生喜闻乐见的，又具有民族特色的音乐作品供学生欣赏。这样既弘扬了民族文化，又迎合了学生的口味。如《小河淌水》（云南民歌）、《茉莉花》（江苏民歌）、《呼伦贝尔大草原》（内蒙古民歌）等，这些民歌经过流行歌手的演唱别有一番风味，学生特别喜欢。如果老师再把原汁原味的没有被改编过的原唱放出来让学生听，让学生进行对比分析，逐步引导学生自主地去探究更广泛领域的音乐文化，特别是那些具有民族特色的音乐形式，从而培养学生良好的音乐欣赏习惯。

3 音乐课程体验式教学反思

3.1 结合专业，贴进职业，面向社会

体验式教学模式，设计成“主题体验活动课”，取得的教学效果令人满意，深受学生喜爱，因为其结合学生所学专业、学生个性特征、亲身体验及本校资源、亮点进行课程整合。在中职音乐教育中，通过对中职学生的实际情况分析研究，结合音乐教育的自身特征，引入体验式教学模式，全面提升音乐课程教学的实际效果，以此促进学生素质的全面发展。

3.2 做中学，做中教，做中会

这种教学模式主体是学生，学生通过直接参与形式各异的教学活动，全面地掌握所学知识，教师教得轻松、学生学得愉快，并能学以致用。达到既学了知识、练了技能，又更实效地解决了“会学”与“我要学”的难题的教学目标。

3.3 加强探究合作学习，促进自身发展

体验式教学所设计的活动，对一些基础薄弱和胆子较小不敢于表现自己的学生而言有一定的难度，对这部分学生要因材施教、个别辅导，关注他们的进步与发展，培养他们自主探究学习的能力，促进其自身综合素质的提升。

4 小结

综上，在中职学校音乐课上运用体验式教学，可以改变学生传统的学习方式，构建一种开放的学习环境，给学生提供一个多渠道获取知识，并将所学到的知识加以综合和应用于实践的机会，从而培养学生的创新精神和实践能力。中职学校的学生，正处在人生观、世界观形成的关键时期，这时候不能只重视知识教育而忽视素质教育，而音乐欣赏课正是培养青少年学生素质的有效途径之一。中职学校的学生大多面临着就业的压力，在学校教育中对学生的演唱能力进行培养，是增强学生自身技能的重要途径。本文主要结合实践，从不同层面分析了培养学生演唱能力的基本方法和思路，以期能够很好地促进学生综合素质的培养，为学生后期更好的学习和工作打下良好的基础。

参考文献：

[1]钱奕.中职语文实践活动方法探微[J].剑南文学（经典教苑），2011，（6）.

[2]王彦林.浅谈如何激发中职生对音乐的学习兴趣[J].中等职业教育（理论），2009，（12）.

第6篇：小学音乐体验式教学范文

一、树立语音形象，激发兴趣

高中学生的音芳赏力已经有了一定的发展，在音乐这门听觉艺术中，教师利用有声语言的讲述中，也应该包含着一种艺术化的气息，充分地展示出音乐学科的特质，不仅要在内容上重视美，而且还要为学生树立一个良好的语音形象。尤其是在普通话的运用方面要下功夫，范唱的时候也要字正腔圆。不仅如此，教师还应该立足于高中生的学习实际，为学生采取艺术化的语言教学手段，在教学语言上力求可以呈现出一种美感和艺术性。

例如在“孟姜女哭长城”一课的教学过程中，教师就可以采取为学生朗诵歌词的形式，激发学生的学习热情，在朗诵的时候要做到饱含情感，让学生体味到那种悲怆的情绪，教师在朗诵的时候要做到字正腔圆；之后教师要为学生范唱，范唱的时候，要注意做到为学生树立良好的语言形象。为了活跃课堂气氛，吸引学生的课堂注意力，教师还可以用一些感情化的语言来为课堂增添一些活力，比如说，“同学们，从孟姜女的故事中你是不是看到了夫妻分离的场景，是不是感受到了那种痛彻心扉的痛楚？请同学们畅所欲言，来发表一下自己的观点。”这样的语言不仅可以使学生的思路变得更加的宽广，而且还可以给予他们理解作品、表达观点的机会，在这样的和谐的课堂氛围中，学生的音乐鉴赏力便可以得到有效的发展。

艺术化的语言，不仅对学生理解音乐形象大有裨益，也可以如清泉荡涤学生的心灵，音乐教师语言形象的树立，对于学生性情的陶冶具有积极的意义，学生在温和亲切、机智灵活的语言环境中去欣赏、学习音乐，就可以使他们的音乐素养在无形中获得提升。

二、设计导语，走进音乐意境

良好的课堂导入，对于音乐教学的成败有着一定的影响，而好的导入语是音乐教学语言中不可或缺的一个因素，对于整个课堂氛围的营造和课堂过程的发展都具有积极的意义。对于高中音乐教学而言，学生的综合素质已经得到了发展，教师在设计导入语的时候，要立足于高中生的实际，用心展示最具有感染力的音乐课堂语言。

例如在“我的未来不是梦”这节课的教学过程中，教师就可以用这样的一段导入语来激发学生的学唱兴趣，从而使课堂在教师的魅力语言中构建出最美好的画卷：“理想是个诱人的字眼。理想是画卷，描绘着我们人生发展的蓝图，更像一盏灯塔，照亮人生前进的路程。一个没有理想的人，就像鸟儿没有翅膀，打桩的没有准备。没有理想，就没有坚定的方向，没有坚定的方向，就没有生活。未来是未知的，梦想也是需要我们自己去实现的，只有不断地攀登每一个人生的高峰，才会实现我们各自的梦想。那么我们就来欣赏一首关于梦想的歌曲，一起来走进美好的人生画卷，去感受音乐、欣赏音乐。”

高中生是一个有梦想的群体，他们心中的梦想是需要教师用诗情画意的语言去开启这段梦想的征程，在欣赏音乐的时候，要注意把握歌曲中的情绪，用适合的导入语引起他们求知的欲望，调动他们的学习积极性。

三、运用语言评价，展示魅力

教学过程中的激励性语言评价，不仅可以使学生在一种快乐的课堂环境中去欣赏音乐，还可以使学生对自己产生强烈的自信心，音乐课会因此而“活”，学生也会因好的评价而“动”，教学目标就是让学生在美的滋润下，陶冶心灵，健全人格。

例如在“同一首歌”这节音乐实践课的教学过程中，教师在学生演唱的时候，要把握好学生的闪光点，在课堂语言评价中，对学生表现出色之处给予肯定，但是这并不意味着忽视学生的不足之处，要有针对性地给学生提醒与纠正。如：“你在感情表现方面做得很好，如果能把音唱得更准一些就更好了。”“旋律和歌词的配合方面如果再和谐一些，你将来就可以成为一个音乐人了。”

准确、得体的评价语言，可以使学生在学习音乐的时候，获得极大的自信心，而且在音乐知识技能的把握能力上，也可以有所提升，比如说歌唱时候的快慢适度、音调准确、感情投入等。

第7篇：小学音乐体验式教学范文

中等职业学校音乐教师在教学工作中，需为学生提供体验式教学环境，潜移默化的熏陶学生，形成创造性思维与实践能力的培养机制，在学科内化与创新的过程中，提升学生的创新实践能力，充分发挥体验式教学的积极作用。

1 体验式教学分析

1.1 含义

体验主要是人们亲自参与到某项活动的基础上，针对活动形成的认知与体会，且在亲自参与实践活动期间，能够提升人们认知水平与程度，且促进人们熟练掌握知识。对于体验式教学而言，就是在教学期间，为学生设置教学情境，并指导学生积极参与到情境实践活动中，在活动期间能够形成一定的体验，促进个体与群体之间的良好交流，培养学生的团队合作与协作能力，并形成新型的教育模式。在体验式氛围中，能够提高学生主观能动性，使得学生在参与实践活动期间理解与掌握知识，提升学习效率与质量，满足当前的教育教学需求[1]。

1.2 特点分析

对于体验式教学而言，具备亲历性的特点，主要因为在教学期间，学生需要针对学习内容进行了解，并反思自身的学习情况，了解其他学生学习习惯，总结先进的经验，并在群体活动中得到角色体验，更好的感受教学内容，加深知识的理解力度，提升知识学习水平。例如：在音乐教学期间，教师要求学生聆听音乐或是歌曲，感受其中的旋律与风格，更好的理解作品内涵与情感。且在体验期间，学生之间的个体存在差异，在客观差异的影响之下，不同学生的爱好与特点不同，因此，体验式模式的设计具备差异性的特点，可满足不同学生的需求，提高教学工作有效性。同时，教师应用体验式模式开展教学工作，能够指导学生正确选择音乐作品，并为学生提供自主探索与选择的机会，在体验音乐的基础上，能够领悟音乐中的内涵，并形成良好的音乐素养，全面提升学生的学习水平与鉴赏能力[2]。

2 中等职业学校音乐教学中体验式教学的应用措施

在中等职业学校音乐教学期间，教师应合理使用体验式教学方式，创建多元化与现代化的教学管理机制与模式，全面提升音乐教学工作水平，并结合当前的教学要求，创建多元化的音乐教育模式，全面提升整体教学工作水平。具体措施为：

2.1 声乐教学期间的应用措施

对于声乐教学而言，属于音乐教学期间的重点内容，直接影响学生的音乐学习能力。所以，在日常教学期间，教师需合理使用体验式模式开展教学活动，提升声乐教育工作质量，保证学生的学习效果。在声乐教学期间，教师可以依据学生的需求与学习特点，将体验式模式融入其中，为学生创建教学情境，并指导学生合理理解教学中的具体内容，以此提升学习与理解效果。例如：教师在讲解“渔光曲”声乐知识的过程中，可以创建体验式模式，为学生设计角色扮演活动，要求学生扮演渔夫等角色，合理的感受与体验歌曲中悲惨情感，并且要求学生理解歌曲中角色的表达情感，体验哀伤与压抑歌曲情绪，以此提升学生思想情感的感悟水平，增强学生音乐素养。且在声乐知识教学工作期间，教师可以将学生学习与现实生活联系在一起创设情境，加大教学与生活联系力度，并激发学生兴趣，提升教学效果。例如：教师在讲解“我和草原有个约定”声乐课程知识的时候，可使用多媒体工具开展教学工作，为学生播放图片或是课程视频，使得学生在观察期间，能够体验其中的爱国情感，并形成良好的品质，以此树立正确观念。同时，中等职业院校在教育教学的过程中，具备职业性的特点，教师在课堂教学期间，可以根据职业教育要求，指导学生进行表演，以此形成良好的职业教育模式与机制[3]。

2.2 在音乐鉴赏中的应用措施

音乐鉴赏实际音乐教学中的重点内容，有利于提升学生审美能力，可增强学生的音乐素养。所以，在教学期间，教师可使用体验式模式开展活动，指导学生进行音乐鉴赏，并增强学生的审美能力，养成良好习惯，并提高综合素养。在传统中等职业学校音乐教学期间，部分学校不重视学生的音乐鉴赏能力，且教学模式较为单一，无法创建现代化与新型的音乐教育活动，难以提升学生积极性，不能更好的培养学生鉴赏能力。因此，中等职业学校教师在教学中，需根据素质教育要求，重点关注学生音乐鉴赏能力的培养，将体验式模式合理融入其中，以此提升学生学习积极性与有效性，促进音乐教学工作的良好实施。比如：教师在讲解“黄河大合唱”知识的时候，可以创建提问情境，加大教师与学生之间的交流力度，并指导学生想象黄河壮观的情境，并形成良好的思考模式，在此期间，教师需针对歌曲的背景与内涵等进行讲解，使得学生体验歌曲中爱国精神，并形成良好的爱国思想。同时，教师在教学期间需指导学生亲自参与到体验活动中，更好的感受音乐旋律与曲调，并了解风格差异情况，提高学生歌曲理解能力与鉴赏水平，促使学生积极参与到音乐教学活动中[4]。

2.3 音乐学习中的应用措施

在中等职业院校音乐教学期间，教师需重点关注学生音乐学习环节，拓宽学生的学习视野，并激发学习兴趣，全面提升音乐素养与学习水平。在教学工作中，教师应创建多元化的学习活动，为学生营造良好的体验氛围，在培养学生学习能力的情况下，提升教学工作质量与效率。例如：在教学期间，教师可以全面了解学生特点与爱好，并将学生组建成为多个探讨小组，在小组探讨期间，提升学生的积极性与兴趣，并保证教学效果。中等职业学校也可以开展竞赛活动，使得学生在丰富竞赛活动中，能够养成自主学习与探究的习惯，并根据竞赛的要求学习与掌握知识，全面了解各方面内容，增强学生艺术修养，为学生提供展示自我等机会。在学生展示自我的情况下，有利于激发学生的兴趣，并培养音乐学习与掌握能力，充分发挥体验式模式的积极作用[5]。

2.4 在创新教育中的应用措施

中等职业院校音乐教师需合理开展创新教育活动，根据学生的需求与特点等，营造良好的体验式创新教育氛围，使得学生能够积极参与到创新活动中。对于音乐创新教育而言，主要表现在作曲方面，教师可指导学生通过网络渠道搜索知识，并在聆听音乐期间了解作曲背景与内涵，然后结合当前自身情况进行作曲创新，以此提高学生创造能力，增强教学工作效果[6]。

第8篇：小学音乐体验式教学范文

一、应用型转型背景下地方高校音乐专业教师教学能力提升的意义

（一）有利于地方高校的转型

众所周知，应用型转型已经成为我国高校发展的一种必然趋势，因为社会发展对应用型人才的需求及要求越来越高，音乐专业作为高校教育体系中的重要教育专业，也要与时俱进跟上高校应用型转型的步伐，不断培养出更多的应用型音乐人才，以促进音乐艺术文化的发展，所以作为音乐专业教学的主要者音乐专业教师，就必须基于应用型转型背景不断提高其音乐教学能力，以提高高校尤其是地方高校音乐专业教学质量及效率的同时，促进地方高校的转型[1]。

（二）有利于应用型音乐人才的培养

在应用型转型背景实现地方高校音乐专业教师教学能力的提高，不仅仅是地方高校应用型转型的必经之路，还是促进地方高校音乐专业教学发展的重要途径，在很大程度上提高了音乐专业教学质量，对该专业学生的音乐应用能力提高起到很大的促进作用，所以应用型转型背景下地方高校音乐专业教师教学能力提高，有利于应用型音乐人才的培养。

（三）有利于音乐专业教师自我专业化发展

在传统的地方高校音乐专业教学中，很多音乐专业教学老师都是直接考取相应的教师资格证就来教学的，有的则是直接从学校出来就进行音乐教学，导致他们严重缺乏音乐教学实践经验，这就需要长时间的教学才能让这些音乐专业教学的专业化水平提高，但这样就会耽误很多该专业学生的实践性学习，不利于该专业学生音乐应用能力的提高，而应用型转型背景下提高地方高校音乐专业教师教学能力，恰好解决这一问题，促进了音乐专业教师自我专业化发展。

二、基于应用型转型背景下地方高校音乐专业教师教学能力提升的途径

（一）学校层面的音乐专业教师教学能力提升途径

1.建立健全音乐专业教学考核机制

第一，完善年终奖绩效考核机制，即除了进行音乐专业教学业绩奖励以外，还可以进行相应的教学实践考核、教学科研考核；第二，建立日常音乐专业教学考核机制，即不但要对音乐教学创新进行考核，还要对日常教学中效果及精力投入等的考核，并实施相应的激励制度，以激发音乐专业教师自觉提升自己音乐教学能力的积极主动性；第三，制定相应的音乐专业教学评价体系，评价的内容包括音乐专业教师的音乐教学质量、音乐教学规范性、音乐教学研究情况和音乐教学创新情况等[2]。

2积极搭建音乐教学实践平台

第一，地方高校要积极鼓励音乐专业教师走出校园，去社会上吸收新的音乐知识，并积累多的音乐实践经验，以提高音乐专业教师的音乐教学实践能力及音乐应用能力；第二，地方高校要积极与校外企业进行合作，为音乐专业教师提供更多的实践平台， 进而帮助音乐专业教师丰富音乐教学经验，最终实现音乐专业教师音乐教学能力的提高；第三，积极建立高质量的音乐专业教师队伍，并對他们进行专业性培养，以提高他们的音乐教学专业能力及应用能力；第四，开展更多音乐教学活动，为音乐专业教师提供更多的音乐教学科研机会。

（二）教师层面的音乐专业教师教学能力提升途径

1.要加强音乐教学学术研究的开展

第一，地方高校音乐专业教师要积极参与香瓜的音乐学术研究，或者延着自己所擅长的方向进行研究，以提高自己的学术水平，进而促进自己音乐教学能力的提高；第二，音乐专业教师要积极转变自己的音乐教学观念，要更加注重自己音乐教学实践能力的提高，而不是单方面的理论知识水平提高，要将自己的理论知识与实践相结合，进而转化成高的音乐教学能力；第三，音乐专业教师要不断提高和发挥自己的音乐课堂教学组织能力及管理能力，以不断更新自己的音乐教学观念吧、优化自己的音乐学科知识、改进自己的音乐教学方法及手段，最终达到自己音乐教学能力提高的目的[3]。

2.要树立正确的终身学习意识

第一，作为地方高校音乐专业教师，对整个高校艺术专业教学发展都有着重大作用，所以为适应不断发展的音乐教学，音乐专业教师必须不断学习新的音乐理论知识、音乐教学方法及手段等，以不断提高自己的音乐教学能力，这就决定音乐专业教师要树立起正确的终身学习意识；第二，音乐专业教师要意识到，音乐教学与其他学科教学一样，都处于不断发展的过程中，会随着社会经济及教育事业发展而不断改革与发展，相应的教学内容、教学方法与教学模式等，在不断发展与进步中，所以音乐专业教师要树立自身学习意识，与时俱进，不断革新自己的教学方法，进而提高自己的音乐教学能力。

3.认真书写音乐教学反思

教学反思是现时代最为流行的一种教学活动思考形式，同时也是一种自我教学能力评价方式，对音乐专业教师的教学能力有着重大意义，这要求音乐专业教师做到以下几点：第一，确定音乐教学反思内容，如自己在教学过程中的教学行为、教学决策和教学结果等；第二，通过对音乐教学行为、教学决策及教学结果，来判断自己的教学水平及能力，如某地方高校音乐专业教师，通过对自己教学结果大部分学生已经基本了解基本理论知识，但对于操作性的能力并没有得到培养和提高的思考了解到，自己在实践性教学方面的方法还有待提高，让这位音乐专业教师在下一节音乐课中增加了实践性音乐课程，使学生的音乐实践能力得到了一定程度上的提高；第三，待每一堂课都教学结束后，音乐专业教师要认真总结每堂课的教学经验，以不断发现自己在音乐教学中的不足，进而及时调整和更新自己的音乐教学方法，最终促进自己音乐教学能力的提高[4]。

第9篇：小学音乐体验式教学范文

一、体验式教学概述

1.小学数学教学现状 小学生处于好奇心和求知欲特别强烈的心理时期，小学阶段是培养学生学习兴趣的重要阶段。小学语文、科技、美术、音乐等学科能够很好地使学生产生兴趣，但是对于小学数学来说，由于对逻辑性思维有一定的要求，所以小学生在学习数学的时候往往缺乏足够的热情，容易产生无法理解的疑惑，通常都会认为数学学习很有难度。与此同时，小学数学的教学目前仍然是以传统的教学方式为主。教师往往将数学课本中系统而抽象的知识点直接在课堂上生硬地灌输给学生，这样久而久之会让学生对于学习数学产生厌烦和抵触的情绪。

2.体验式教学的含义 正因为传统的教学法无法满足现代教学的需求，所以体验式教学法成为一个很重要的新型的教学方法。体验式教学是要求教师在教学过程中根据教学内容合理地进行某种环境的设定，使学生身临其境地感受到学习的快乐，加强学生自主学习的能力和热情。顾名思义，体验式教学法就是要学生在教师为其提供的体验情境中以自身为主体，在教师的引导下积极主动地参与到教学活动中来，重视培养学生的分析能力、思维能力和探索能力，这种方式对于提升学生的学习能力和未来的发展有很大的促进作用。

3.体验式教学方法的基本特征 体验式教学法有几大特征，主要表现在以下几个方面。首先体验式教学法对学生的参与性有很高的要求。小学数学教学中要求调动学生的学习热情，学生可以分成小组互相交流，互相探讨所遇到的问题，寻求解决的方案。其次，教师必须要根据具体的教学内容创造适当的有趣的教学情境，利用各种教学素材，最大限度地激发学生的学习兴趣，让学生可以将书本上所学的知识运用到实际生活中。此外，在体验式教学中，教师可以将生活中所常见的事物放到课堂中，将小学生们所熟知的生活物品运用到数学课堂中。同时，教师根据教学任务可以适当地布置一定的数学训练，使得学生进而感受到数学的魅力，在实践活动中对所学的知识进行巩固。

二、体验式教学法在小学数学中的应用

1.创建教学情境 教师应该根据课堂教学内容，设定出一些有趣的情境。情境的创建上要注意生动形象，具有强烈的视觉冲击，将学生吸引到情境的氛围之中。小学生在进入情境之后要互相交流，善于与其他同学分享，积极讨论，将在课堂上所学的知识充分地运用到实际情境中，比方说，当涉及到长方形和正方形等面积计算问题的时候，教师可以运用粉笔盒，将粉笔盒的长宽高标明，计算粉笔盒的表面积和粉笔盒所能容纳的粉笔容量。这样利用实物创造教学情境有利于加深小学生对于所学的数学知识的理解，并且培养学生的创新思维和独立思考的能力。

2.教学实践联系实际生活 在小学数学的教学过程中，教师可以根据每节课程内容，运用小学生所熟悉的现实生活中的用品，引导学生参与到教学活动中来，例如，在小学生最初接触加减法的课程学习的时候，可以运用糖果或者是苹果等平常小学生喜爱的食物吸引他们的注意力，让他们计算相应的简单的问题。教师还可以利用现实生活中的实物引导小学生学习，从而提升小学生的数学计算能力和分析能力，更好地实现教学目的。

3.创设游戏教学模式 在教师的教学过程中，出于小学生活泼天真的本性，教师可以在教学过程中采用一些有趣的游戏模式，更好地吸引小学生参与到教学活动中来，满足小学生的好奇心和求知欲。当然，在这个过程中，应该将所需的教学知识融入到游戏环节中，提升小学生的独立思考能力，培养小学生的学习数学的兴趣，从而有效地提高教学质量和教学水平。