动漫文章精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的动漫文章主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：动漫文章范文

全省规划，亮点纷呈

2009年，保定中科帷幄公司主创的《麋鹿王》让河北动漫在全国声名鹊起。该片投资3000多万元人民币，倾注了保定动漫业和大批院校学生的心血，成为内地首部三维动画电影，荣获第13届华表奖优秀动画片奖及第27届中国电影金鸡奖最佳美术片提名奖。《麋鹿王》的三维动画制作水准，达到了内地同期最高水平，它让许多国内动画粉丝和国外同行大吃一惊，甚至引发了好莱坞的代工外包意愿。

2010年5月11日，由河北软件职业学院与河北玛雅影视有限公司校企合作原创并制作的52集三维动画片《豆丁的快乐日记》第一部在中央电视台少儿频道开播。该片的播出，创造了石家庄市动画片的“三个第一”：石家庄市第一部在央视少儿频道黄金时间播出的动画长片；石家庄市第一部获得动漫政策扶持的作品；石家庄市第一部动画作品与衍生产品同步开发销售的作品。该作品连续荣获河北省第九届“五个一”工程奖等诸多奖项。目前，相关的衍生产品如折纸玩具、衣服、文具等已研发完成，正在与合作企业商洽生产。

我省动漫产业虽然刚刚起步，但已有几部作品在央视播出并获奖，这无疑为我省动漫产业的发展注入了一支兴奋剂。动漫作为文化产业的崭新增长点，其位置和作用已经越来越重要。河北省对动漫这一新兴产业在全省范围内做出了规划，石家庄、保定、邯郸和秦皇岛作为四个布点，依托高校和科研机构推动，都有独特的发展优势。

几年来，石家庄的国际动漫节办得风生水起，一届比一届规模更大、想法更多，政府的投入和民间的热情，也伴随着理解的加深逐渐加大，“动漫”隐隐已成为石家庄崭新的城市标识之一。

基于产学研一体的动漫产业发展格局，保定国家动漫产业基地由高校和企业联合对项目进行研发，可以说填补了国内的空白，对企业竞争优势的形成和高校动漫专业的发展都有着深刻的影响和巨大的作用。2006年韩国福乐影像株式会社介入后，这里已经在概念上扩展为一个集动漫、游戏、影像、IT庆典、演出、观光、专业人才培养培训为一体的综合性产业基地。

伴随着石家庄国家动漫产业基地和保定国家动漫产业基地的规划和建设，河北动漫产业全面发展的脚步正在日益迫近，而各地动漫产业园区的建设，无疑便是整合动漫资源，加速产业发展的一个强烈信号。

校企合作，以产业基地整合资源优势

探索动漫产业发展的途径，校企合作，称得上是一种新的模式。

石家庄东方美术职业学院自2002年就开办了动漫画专业，2007年又探索筹建动漫产业园。目前动漫产业园项目已经列入河北省重点项目，进入模拟运行阶段。拥有3000名学生的动漫画系是这所院校最大的专业，产学研一体的格局使学生有机会参与原创和外包动漫项目的制作。学院还引进了领先全省的制作设备，极大提高了动漫制作水平。

东方美院近两年的原创动漫作品连续获得了让人振奋的荣誉，动漫产业园副主任许峰很是自豪：“2009年我们有一部原创三维动画短片《风的杰作》入围北京电影学院动画学院第九届学院奖，并获优秀学生作业奖。这是河北省第一次入围这一奖项，当时河北省共有两部作品入围，我们作为民办院校入围这一奖项是河北省的独一份儿。”也许是受了《风的杰作》的鼓励，2010年同时有两部二维手绘动画短片入围“北京电影学院动画学院第十届学院奖”，分别是《鸦图腾》和《树的海洋》。这些获奖的原创作品都是由学生提出剧本创意，然后师生讨论确定剧本，最后在教师指导下由学生分工合作完成。制作一个三分钟的短片，需要一个工作室的二三十名学生共同奋斗两三个月，是一次实实在在的全程操练。

在东方美院，学生除在学校的工作室里参与一些外包项目制作外，还有到公司实训的机会。许峰说，学校与不少动漫企业签订了合作协议，定期为他们输送学生，学生可以将理论知识与制作实践相结合。不仅锻炼了实践能力，还创造了经济效益，一些学生甚至能够负担自己的学费。

在河北美院动漫制作中心的一楼大厅，有一座沙盘非常引人注目。沙盘上排列着十几座欧式风格的建筑。正对大门的迪士尼卡通风格城堡已经竣工，正在外部装修，那就是东方美院投资3000万元建设的动漫制作中心，是东方文化创意产业基地动漫产业园项目的一个重要组成部分。

动漫产业园项目隶属于石家庄动漫产业园项目，是东方文化创意产业基地项目的一期工程，包括动漫制作中心、动漫主题乐园、国际会展中心。建成后的动漫制作中心，可以容纳动漫专业制作人员3000名，实习学生1.6万人次，年产动画片1万分钟，保守估计综合产值3000万，相关动漫衍生产品总产值将达到1.4亿元。

第2篇：动漫文章范文

动漫死神手机壁纸欣赏

动漫死神手机壁纸1

动漫死神手机壁纸2

动漫死神手机壁纸3

动漫死神手机壁纸4

动漫死神手机壁纸5

动漫死神手机壁纸6

动漫死神手机壁纸相关文章：

1.壁纸卡通动漫死神

2.超清死神动漫壁纸

3.动漫死神高清图片

第3篇：动漫文章范文

2、《创世神的综漫世界》，作者是亦笑为柒熙。

3、《我的动漫旅》，作者是风是传奇。

4、《穿越者纵横动漫世界》，作者是龙之宫。

5、《穿越于动漫世界》，作者是夜间袭击的大叔。

6、《穿越在动漫》，作者是虚无之刃。

7、《无限之动漫召唤》，作者是 一叶翩舟子。

8、《综漫之无尽的穿越》，作者是独身一人的裁决者。

9、《三千动漫大世界》，作者是慕好好。

第4篇：动漫文章范文

2、《圣斗士星矢：圣域传说》，动漫类型：冒险、格斗、热血，出版社：东映动画株式会社；

3、《北斗神拳》，动漫类型：动作、冒险，出版社：东映动画和富士电视台出品；

4、《全职猎人》，动漫类型：冒险、热血，出版社：集英社；

5、《史上最强弟子兼一》,动漫类型：动作、冒险，出版社：小学馆；

6、《妖精的尾巴》，动漫类型：冒险、热血，出版社：讲谈社；

第5篇：动漫文章范文

根据三文娱统计的动漫公司2017上半年业绩表，中国十大动漫公司排名广东奥飞动漫文化股份有限公司排名第一。

广东奥飞动漫文化股份有限公司是中国目前最具实力和发展潜力的动漫文化产业集团公司之一，以发展民族动漫文化产业，为世界创造快乐、智慧和梦想为使命，立志做中国动漫文化产业的领导者。奥飞股份的前身为广东奥迪玩具实业有限公司。广东奥迪玩具实业有限公司正式成立于1993年，经过十余年的发展，奥迪玩具已经成长为中国玩具行业的领导品牌。2011年5月13日，入选第三届文化企业30强。

（来源：文章屋网 ）

第6篇：动漫文章范文

2、空境动漫(师大店)，地址：南昌市北京西路194号；

3、快乐玩家动漫，地址：南昌市南昌市中山路282号；

4、小丸子星动漫，地址：南昌市叠山路59号；

第7篇：动漫文章范文

成都动漫学院，是专业动漫人才的职业培训机构，开设有动漫设计与制作、游戏美术设计和游戏程序开发专业，可以学习动漫原画、插画、动漫设计、动画片制作、游戏角色制作、游戏场景制作、游戏美术设计等。成都动漫学院已与多所211大学合作，可以申请这些学校的大专和本科学历。毕业颁发国家信息产业部和劳动部的国家紧缺人才资格证书、3D动画设计师资格证。

学院位于成都市青羊区顺城大街252号。若前往可于天府广场东站乘坐64路公交车，约13分钟即可到达。

（来源：文章屋网 ）

第8篇：动漫文章范文

关键词：民族文化；动漫品牌；动漫

中图分类号：G122 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）25-0187-02

随着公众文化消费意识的日渐深入，消费者越来越注重文化品牌消费的心理感受，动漫消费逐渐成为一种符号化消费，消费者购买动漫产品的同时彰显着自身的文化品位与格调。迪士尼的创始人沃尔特·迪士尼经常说道：“迪士尼的一切都是从a一只老鼠开始”，这句话非常形象地说明了品牌对于动漫产业的重要性。可以说，品牌对动漫产业的意义之大甚至超过任何一种产业，而优秀的品牌使得动漫产业化发展成为可能。

一、塑造民族化动漫品牌的必要性

在我国动漫产业整体低迷的大背景下，塑造民族化动漫品牌，增强国际竞争力势在必行。动漫界愈演愈烈的商业化竞争早已不再是单纯的动漫作品及制作技术的竞争，而是动漫品牌的竞争。与日美等运作相对成熟的动漫市场相比，国产动漫还缺乏一定的品牌培养意识，国产动画片具有品牌价值的作品也屈指可数。与“大投入、大场面、大炒作、大回报”商业电影操作模式相比，国内大多数动漫企业难以塑造具有竞争力的动漫品牌。其原因主要有两个方面，一是我国动漫作品市场定位较狭隘，内容低幼化，失去大量成人市场，以致市场推动力不足。另一方面，动漫制作是资金投入高、制作周期长、资金回收慢的高风险行业，动漫企业往往没有足够的资金及时间去进行扎实的原创及品牌运营。由于长期以来动漫品牌的缺失，衍生品开发不具规模，导致动漫行业收益低微，直接影响到资金的投入。资金短缺的情况下，动漫作品质量不高，品牌塑造难上加难。在这种恶性的循环中，中国动漫行业持续低迷，90%的市场份额被国外动漫品牌占领。

只有民族的才是世界的，塑造民族化动漫品牌是增加国际竞争力的有效途径。伴随着中国动漫市场的竞争加剧及国外强势品牌和产业巨头的进入，如果想在质的层面提升动漫品牌内涵，需要针对中国消费者塑造具有精神影响力的动漫品牌。当大家都削尖脑袋往动漫行业挤的时候，想要成功的动漫企业要在品牌差异化上做文章，只有依靠源源不断的、具有创新意识和独特性的动漫作品，才能不被跟随而来的模仿者所冲击，始终享有价格定位与利润率空间的决定权。与众不同的品牌文化价值可以满足消费者心理上的需求与审美情趣，提升品牌的价值优势，产生相应的文化附加值，并在市场上发挥强大的竞争优势。中华民族传统文化博大精深，动漫品牌的塑造可以从传统文化那里寻找资源，汲取灵感，创作出贴近民众集体文化心理、具有民族精神的动漫作品和人物形象，从而提升品牌内涵，提升本民族动漫品牌的影响力，推动动漫产业的产业化进程。

塑造民族化的动漫品牌将有利于填补成人动漫市场空白，引导动漫全民消费与终身消费方向。动漫作为一种极具创造力和表现空间的媒介形态，其所能承载的文化内涵与精神意蕴绝不亚于真人实拍电影，动漫市场的全龄化趋势越来越明显，动漫的服务对象早已由儿童扩展至成人。好莱坞的《怪物史莱克》、《鲨鱼黑帮》、《超人特工队》就是定位于成人市场的动画，《辛普森一家》、《南方公园》等成人动画也是美国电视网黄金档的主打节目。中国动漫曾一度与世界动漫同步发展，但由于对动漫认知的不足导致制作的幼稚化与市场受众的低龄化，对本民族文化的开发始终局限于平铺直叙式的说教，初中以上的青少年和成人很难观看到符合他们年龄层次需求的国产动漫。目前我国成人动漫市场趋于空白，并直接影响到动漫全民消费与终身消费方式的形成。据调查，成人动漫市场需要具有文化内涵、本土特色、精神力量的动漫产品，塑造民族化动漫品牌将满足成人动漫市场这一需求。

二、塑造民族化动漫品牌的基础

立足民族文化，提升作品内涵是树立动漫品牌的基础。对消费者来说，动漫作品提供的是视觉享受和心灵抚慰，动漫品牌塑造要更为关注消费者的精神需求，要能够与消费者进行心理对话，进而引发消费者对品牌的认同感和归属感。成功的动漫品牌总能通过优秀的动漫形象和引人入胜的故事情节架起产品与消费者心灵世界的桥梁，成为消费者心理需求与满足该需求之间的中介。动漫产品作为一种精神消费品，其品牌力取决于动漫作品和动漫形象本身所蕴含的文化内涵与文化影响力。消费者对原创作品的文化认同感和精神归属感直接影响到对该品牌的认可。植根于本民族文化的动漫产品创作，是对民族文化精神的解读与发扬，消费者在消费动漫产品的同时，更多的是对民族文化精神的体验与重温。

回顾中国动画史，我们的辉煌时刻似乎停留在20世纪90年代动画商业化之前。自万氏三兄弟于1941年创作出中国第一部长片动画《铁扇公主》之后，一大批动画艺术家以中国传统文化故事为蓝本，创作出大量具有民族文化特色的优秀动画片，像《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《精卫填海》、《小蝌蚪找妈妈》、《猴子捞月》、《九色鹿》、《鹬蚌相争》、《牧笛》等脍炙人口的优秀作品，震惊了世界舞台，获得多项国际大奖，成为世界动画艺坛上的一株株奇葩。当时上海美术电影制片厂厂长特伟提出了“走中国民族之路，敲戏剧风格之门”的动漫创作理念，可谓是当时中国动漫创作风格的总结。老一辈的动漫艺术家们在动漫题材、人物刻画、背景设计、音乐、表现手法等诸多方面吸取传统文化特色，创作民族化的动漫作品，展现了传统东方文化的审美趣味与美学特征。

随着影视行业的商业化和人们审美趣味的变化，席卷而来的外国动漫作品迅速占据了中国市场。中国动漫行业陷入低谷，一时失去方向，走上了外加工、模仿的道路。中国的民间故事、神话传说异彩纷呈，却没有像希腊神话、阿拉伯的《一千零一夜》那样在世界范围内得到广泛传播，巾帼英雄花木兰的故事中国人耳熟能详，被迪士尼借用创作了《花木兰》动漫作品。珍视民族文化，发扬民族文化的呼声越来越高。我国新一代的动漫人应从民族传统文化中寻找动漫题材，充分挖掘和研究本土的文化资源，精选其中人物形象鲜明、能够真实再现民族文化风貌的优秀作品，为动漫创作提供源源不断的素材支持，对民族经典故事传说等进行改编与再创造，注入时代精神，融入动漫的夸张、变形、幽默、明快等娱乐元素，让古老的故事传说叩响公众潜意识中的集体记忆，走入观众的内心世界。动漫的民族化创作将弥补当今中国动漫市场中民族文化元素的缺失，将发挥动漫的文化传播功能。

民族化的动漫品牌要以民族文化为依托，让消费者感受到独特的文化内涵，从而触摸到动漫品牌的灵魂。动漫发达国家的动漫作品多与本国文化相融合，被认为是一种富有创意的时尚文化艺术、隶属于电影业的一种独特的表现方式。他们普遍认为动漫作品中的文化传承可以给人潜移默化的启迪与教育，引发人们对世界与生命的思考，提升人们的生活品位，激励人们去追求梦想。风靡世界的日本原创动漫作品就是融合了时尚元素与传统文化，为动漫作品注入了强大的文化因子。樱花精神、武士道精神、坚忍的小人物精神、“物哀”情结等在动漫作品中处处可感，从不同角度展现出日本社会、日本民族的风貌与特质。文艺作品中所说的“民族化”是指在艺术创作中运用本民族艺术的独特形式和艺术手法反映现实生活，使文艺作品具有民族风格、民族气派。要塑造民族化的动漫品牌，不能单纯理解为在动漫作品中渗入民族化的表现手法与艺术特征，而是指作品要能够反映出民族的精神气质，从而使其品牌能够传达出民族文化的价值观，能够代表中国人的价值取向。

三、塑造民族化动漫品牌的方法

首先，培育本土动漫明星，树立动漫产品品牌，并延展出动漫明星品牌套系。迪士尼对白雪公主、莴苣公主的改编与创新，将系列女性动漫形象整合为“迪士尼公主”套系的做法值得借鉴。我国传统文化中具有公众影响力的代表人物举不胜举，人物故事题材丰富。将传统文化中经典人物进行重塑，创作出属于本土的动漫明星，以动漫人物的文化影响力促进品牌宣传，同时也将扩大传统民族文化的影响力。并有选择地将这些神话传说、历史故事中的动漫明星集结成系列产品，从而进行套系衍生产品设计。如三国故事中众多的人物及人物道具、兵车战马、城楼屋舍等都可以作成玩具。需要注意的是，动漫明星的塑造要兼具艺术性和商业开发性，人物形象首先要鲜活简单，情感丰满，其次才是传统文化中寓教于乐的思想性。动漫制作者要充分挖掘人物自身的娱乐性，使“传统”文化与“现代”动漫表现形式相结合，真正打造地域化特色鲜明，又为大众所喜闻乐见的动漫明星。只有获得了消费者的认知度，以动漫人物为核心开发的衍生产品才能具有市场。

第9篇：动漫文章范文

在我国，动画、漫画在过去曾被认为是儿童的专利。在文化资源远不如今天丰富的年代里，动画片和小人书陪伴了无数人的成长。然而，从上世纪八、九十年代开始，中国的国产动漫跌入了低谷。动画、漫画产品无论数量还是质量都无法再达到新的高度，进而被国外的动画作品乘虚而入。

在经历了比较――模仿――摸索的过程之后。振兴民族动漫产业的呼声越来越高，越来越多的本土企业开始在这一领域中寻找自己的位置，市场的蛋糕也越做越大。根据IResearch最新的《2007年中国新媒体动漫研究报告》显示，2006年中国网络动漫市场规模突破1000万元，较前一年增长25％。预计到2010年将达到7900万元。另具权威部门统计显示。中国至少有5亿的动漫消费者带动着每年1000亿元的巨大市场空间。

据了解。我国动漫产业除具备市场发展空间大、衍生产品需求大、产品营销周期长等特点外，还具有强大的消费群体这一得天独厚的发展优势。2006年4月，国务院转发了财政部、文化部等十部委《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》(32号文件)，从体制管理、市场经营和创作研究三个方面切入，勾勒出了中国动漫产业的全新版图，中国的动漫产业从此迎来了发展的春天。

然而，面对“内容为王”的文化产业，大部分的动漫企业仍然面临着原创能力弱、优秀动漫人才严重匮乏等无法回避的问题，因而不得不将主要精力放在“来料加工”上。企业自主开发产品所占比例不大，依赖代工生存；整合力度不够，产业链有待完善；处于产业链上游的民间原创力量(如剧本、漫画)没有被动画企业关注并利用。这三个问题被认为是目前本土动漫企业走出困境的最大障碍。优秀的创作及运营人才将成为推动本土动漫的重要力量。