乐理教学教程精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的乐理教学教程主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：乐理教学教程范文

1 主观预设更需准确地把握教材，全面地分析学情。授课前，我认真研读了文本和教参，对授课的内容做到了然于心，并思考哪些内容是学生能自己解决的，哪些问题是需要老师点拨的，哪些内容是需要老师重点讲解的，以此来确定教学目标和教学重难点。布卢姆曾说过：“人们无法预料到教学所产生的成果的全部范围。”我们课前的“主观预设”当然无法预料到课堂的全部，但教师的预设越周密，考虑越详尽，才能使教学更具有针对性，使生成更具有方向感，为“即时生成”提供更宽阔的舞台。基于此，我把《月迹》的教学目标确定为：了解课文的行文线索和借景抒情的写法；学会赏析文中的优美语言；了解孩子们追求美好事物的情怀，以及期盼美好事物人人都享有的纯真愿望。教学重难点是体会奶奶形象的作用，领会文章的主题。

2 问题设计要能起到激励参与、强化思考的作用。问题的设计应由浅入深，循序渐进，让所有的学生都能有参与意识，激发他们的思考，学生的思维得以活跃，从而产生灵感的火花。比如我由古诗词导入新课时设计了一个问题：“你从这些古诗词中发现月亮的踪迹了吗？”班上的学生立即活跃了起来，连班上的几名后进生都积极举手。在听了几个同学的发言后，我接着问：“那么贾平凹笔下的月迹，又出现在哪些地方了呢？请同学们自由朗读，在文章中找出来。”学生的学习兴趣一下子被激发了起来，认真地读起书来。

3 教师要提高驾驭课堂的能力，多些教学机智。语文课堂上问题可以预设，但学生的答案，很多时候却在意料之外。抓住学生非常规的回答，有助于碰撞出交流的火花。比如我设计了一个问题：“请抓住月亮特点说说月亮的美。”学生有的回答“我感觉月亮是玉玉的，银银的”，有的回答“我感觉月亮是小小的，酥酥的”……这些回答都在我的意料之中。然而，有一个学生的回答却让我为之一振，他说：“我感觉月亮是款款的，匆匆的。”我没有立即让他坐下，而是顺势往下问：“款款的意思为缓慢，匆匆的意思是快，你怎么想到用这一组矛盾的词语呢？”学生回答：“觉得月亮出来得慢，更能表现出盼月的急切；觉得月亮离开得快，更能体现对月亮的喜爱。”这样的生成是多么可贵啊，但它的随机性、灵活性使得我们教师要想轻松地驾驭教材和引导学生，必须具备宽厚扎实的知识储备，多些教学机智，正如孟子所说：“资之深，则取之左右逢其源。”

第2篇：乐理教学教程范文

关键词：乐理教学；音乐文化；传承

引.言：如果把音乐文化比喻成一个结构精密、内容丰富的乐器，而乐理教学内容所涵盖的大量专业用语、定义及规范就好比在这个乐器上各自发挥自身功能的部件，延伸到各个方面。以下透过几类对立统一的音乐元素探讨一下“乐理教学与音乐文化传承”的关联。

一、和声音程的“和谐度”同多声音乐的关联

欧洲处在共性写作时期时的多声音乐大致分为两种，一种称为主调，是以和声的方法通过骨干旋律进行的多声写作的音乐方式；一种称为复调，是以两种或多种旋律方式经过对比、模仿的方式进行交错式的音乐形式。

不管是主调还是复调，和声音程都是它的纵向综合的重要元素。教学中把音程讲解为“两个音级处于音高上的相互联系”，和声音程是指“两个音共同结合共响”。根据两音是不是融合，把和声音程归类为和谐音程及不和谐音程；和谐音程再通过两音的配合程度，划分成极完全和谐音程、完全和谐音程、不完全和谐音程三种类型；不和谐音程根据两音的不配合程度，划分成柔和的不和谐音程、尖锐的不和谐音程以及调性游弋的不和谐音程三种类型。这样的划分在音乐里是怎样表现的呢？这主要关乎多声体裁里的音响结构。用四声部和声进行里的“平行八、五度”现象举例说明，纵向排列里的四个声部任何两声部的结合可以组成六对关系，某个和弦在进行纵向排列里的任何一对声部组合成纯八度音程进入到另一和弦相同一组声部的纯八度音程，称之为平行八度。在用“和谐且饱满”音响作为审美原则的“共性”音乐当中，纯八度及纯五度这样被称作极完全和谐或完全和谐的音程，展现出来的由于高度融合导致音响不够充分的现象，这便是传统和声同对位写作中为何要有条件运用纯八度和纯五度的原因所在。另外，一旦带有某个艺术目的地运用完全和谐音程的平行进行，就是作曲家下意识里的音响构造。通过一音一拍的四声部柱式和声的序进里，下方的声部不断运用纯五度平行音程，音乐在某层意思上讲是一个三声部的序曲。可是这又有何不好呢？这恰恰可以证明成型于某一种特殊时期里的某类音乐写作“成规”，都不会像“自然定理”似地具备永恒的客观性和稳定性，它会同作曲家特有的审美观念及特殊的音响创意进行着不同的变异及组合。也可以称之为，使用或不使用某类材料或技术，要靠作曲者对于音响造型的追求而论，一切定律都不是静止和独立的。从这层意义上讲，透过乐理课程出现的各种“部件”，比如说，传统多声写作里的对大小三、六度这中充分和谐音程的持续运用，或这说针对不和谐音响向和谐音响的处理，教师不但要引导学生掌握其丰富的外在表现，还应当更加注意怎样让学生悟到这些外显因素通过音乐文化里的实际表现功能。

二、“泛音”现象同和弦组建

在18世纪初期，法国的音乐声学家索弗尔创建了overtone原理，也就是我们所说的泛音原理。一条琴弦在进行发声时，除了琴弦全长通过震动发音之外，并行的处在其二等分处、三等分处、四等分处等部位出现更多的比基音高且微弱的音。乐理课上讲解这类知识时，可以把处在最下端的低音叫做基音，把音体不同等分处通过震动所发出的比基音高且微弱的音称之为泛音，基音和泛音共同结合成“复合音”。为了有利于讲解，将融合在“复合音”里的基音及泛音用“分音”进行统称。

学习音乐专业的学生都会用四部合唱方式的纵向和弦排列和横向和弦连接进行最初的和声练习，可是不论什么样结构的和弦，它的和弦排列在纵向空间里更多的灰呈现出“下疏上密”的形式。在这个“下疏上密”的方式里，和弦排列还有密集排列的形式——上三声部每个连续的一对声部的音高融合在四度音程里面，多声音响更加融合、厚实；开放排列的形式——上三声部每个连续的一对声部的音高融合在五度音程之外，多声结合的不同声部更加独立、线条走向更加明朗。

从某个层面上讲，泛音的现象包含了自然的客观因素，可是这个自然因素同人的听觉意识在某层意义上又会有机地联合在一起，所以我们有条件说，音乐文化里的素材是通过自然属性和文化属性相结合的。从这个层面，教师可以获取到的启迪是，乐理课程通过某一理念，或者在进行音乐创作时对于某类风格音乐的技术要点学习，不是独立的或人为想象的，而是同自然的属性、人的心理体会以及综合原因共同影响下的审美方向，都是具有相互关联的。

三、八度与十二平均律

什么是“律”？“律”就是通常讲到的律学，是通过数理的方向进行研制的各类定义的载体和方式的学科，也就是乐音体系里的各种音的绝对正确的高度和其相互联系，也可称之为把一个八度划分成的部分。

通过讲解一个八度划分成十二个半音的方式，证明一个客观存在的现象是，不一样的生律方式可以在一个纯八度的结构里获取不一样的十二音划分。并且，把一个八度等比律划分成十二个分组，可以获取十二个距离等同的音（半音），称作十二平均律。并且，还有用创建纯五度旋律音程获取十二个音高的方法，叫做五度相生律，和创建大三和弦获取十二个音高的形式，称作纯律。值得关注的是，在三个律制里，仅仅是十二平均律里的十二个半音距离是相同的；而其他两种律里的十二个半音距离确实不相同的，属于十二不平均律。而这里面的五度相生律获取的半音比平均值要小很多，可是纯律获取的半音要比平均值大很多。

结束语：纵观全球范围内的音乐进展，不论是复调名师巴赫还是瓦格纳用自身乐剧的创新把古典调性和声的展现潜力完全表现出来，用共性写作作为重要方式的普及和探索，比如和弦、音程、转调、离调等相关的音乐的题材和创作方法的使用及创新，它的律制的根据是十二平均律，一直到20世纪，出现了让人目不暇接的不同类型的多调性、泛调性甚至无调性，这里面多数没有让这个潜在的音乐形式存在的基础出现任何的改变。（作者单位：1.商丘职业技术学院；2.商丘实验小学）

参考文献：

[1]林媛媛.同构与交融、嬗变与发展——试论闽南音乐、台湾客家音乐文化的异同[J].北方文学（下半月）.2010（01）.

[2]赵红梅.蒙古族长调专业对民族院校音乐改革的启示[D].中央民族大学.2009.

第3篇：乐理教学教程范文

关键词：　小学语文 阅读 教学

语言文字是沟通交流最基本的工具，是一个人的母语，作为母语体系的基础性学科，语文对于学生的基本知识能力发展有着重要的作用，因此一直以来语文都是基础教育中极为重要的课程，尤其是小学阶段更是如此，识文断字也成了许多教师和家长衡量语文学习的水平。但是随着时代的发展，课程的综合作用越来越引起重视，新课标对新时期的语文教学也有了新的内涵界定，即语文教学要在以往基础知识技能教学的基础上，注重对学生综合素质的培养，通过语文教学实现对学生人文素养和完善人格的培养。那么，这一长远目标的落实，体现在小学语文阅读教学上需要怎么去做？教师在阅读教学的环节中又该如何去把握呢？下面本人就循着语文阅读教学的流程，结合教材内容来做一个简单的梳理。

首先，对学生阅读的引导

学生进行阅读前，对其进行合理的引导，聚焦其注意力很重要，而增强课文内容的针对性导读是小学语文阅读课的必要前提，对阅读具有一定的导向性，避免学生漫无目的地进行阅读。通常来讲，教师可以采取两种方式进行课文导读。第一种就是通过课文背景的介绍，为学生做好文章整体基调的铺垫，这个环节也有利于将小学生的注意力进行聚焦。比如在学习三年级上册《威尔逊出游》时，教师可以先通过多媒体播放一段旅游的画面，然后再引导学生想一想、谈一谈旅游时需要哪些东西，进而过渡到课文的学习上。第二种就是以问题的形式，引导学生更有针对性地阅读课文，比如教授《聪明的使者》的时候，教师可以列出以下几个问题：1.禄东赞遇到了哪些问题，并说出来；2.其他使臣都是怎么做的，禄东赞又是怎么做的，并试着用自己的话说说；3.从禄东赞的做法中你能看出禄东赞是一个什么样的人？通过这些提问，学生在阅读过程中就能够带着明确的问题进行阅读，提高阅读的指向性。

其次，引导学生进行快速阅读

快速阅读即速读，它是学生理解文章内容的一种很好的方法。速读，简而言之就是快速阅读，是从课文中迅速提取所需信息的一种方法，是帮助小学生提高注意力的很好训练方法。默读是速读的最好方法，但是对于小学生而言，语言系统发展不完善，比如不出声便很难进行流畅的阅读，因此这个环节教师尽量不要让学生进行默读，可以用小声读的方式代替默读。速读质量主要依赖于教师在导读阶段给学生呈现的问题，另外教师应该让学生在速读阶段做到眼手共用，阅读过程中碰到不认识的字就用笔画出来，等速读完后进行统一解答。速读在课堂组织上可以通过小组形式开展，比如将班级学生分为几个小组，各小组学生可以就教师的问题进行讨论，这样的小组合作学习更有利于学生积极性的发挥。总之，速读的核心在于一个“快”字，通过快速的阅读帮助学生尽快熟悉课文，学生掌握这种读书方法，对于其理解课文内容是一个很大的帮助。

第三，帮助学生细读课文

细读课文，理解内容，进而升华自己对文章内容、文中人物的感情是阅读过程的核心部分，很多实质问题的解决和教学目标的实现都依赖于这一环节的顺利实施。精读过程中教师要将教学重点和难点明确化、细致化，以尽可能多的的师生互动实现对课文的分析，通常是通过教师引导学生逐句、逐段阅读与理解展开的。比如在学习三年级课文《永不凋谢的玫瑰》时，可以在精读环节实现以下几个目标：给学生解释新词“凋谢、纯洁、斯文、甚至”的意思并进行造句练习；引导同学进行文章语句和内容的理解体会；分析课文中小姑娘为什么要摘花、同学们和老师开始是怎么做的，后来又是怎么做的，这样学生对文章的内容和小姑娘的美好心灵理解的就更加深刻了。精读部分操作相对较为灵活，只要围绕教学任务而开展，教师可以在形式上进行多种创新，师生问答、教师指导、学生讨论等方式均可使用。

第四、对学生朗诵方法的指导

学生对文章内容的理解，离不开多读、大声的读，也就是诵读，诵读可以说是阅读良好的检验与收尾，它对于培养学生的记忆力和迁移能力有很好的促进作用，同时作为语言载体来讲，语文学科诵读有着重要的实践意义，有效的记忆是学生有效使用语文言语工具的重要前提。诵读还有一层重要含义，就是能在强化学生记忆理解的基础上，达到顺利迁移的目的，俗话说，熟读唐诗三百首，不会吟诗也会绉，这里的熟读，在很大程度上说的就是诵读。小学生的知识相对较少，需要大量的原始材料积累，才能够开拓其思维空间，进而对相仿的材料进行信息加工，产生新的知识经验。基于这种需要，语文教师应该创新方式方法，强化学生的诵读能力，诵读过程教师可以通过随机点名、小组比赛、默写等方式进行。鉴于小学生的理解力和整体把握能力不强的特点，教师可以将诵读任务进行分解、细化，比如一人背诵一段，提高学生的成就感。小学语文阅读教学应以语感的培养为中心，强调老师和课文对学生的熏染、陶冶、感化，讲究学生在学习过程中对课文的涵泳、体验、感悟。“语感中心论”以优秀的言语作品吸引学生，点燃学生的感知、想象、情感、思维，多方面激发学生的语感，通过以学生为主体的听说读写实践，走进生活，走进作者。“语感中心论”以人为中心，以人为目的，尊重学生的主体地位、主体意识，尊重学生的人格和个性，追求学生一听就清、一说就顺、一写就通、一读就懂的境界。让学生在我们的带领下真正走进语文的世界，真切地体会语文的情感，从而真正的读懂语文、学会语文，进而灵活运用语文——这也就是新理念下的小学语文阅读教学的新境界。

参考文献：

〔1〕小学阅读课“四点'导学、多元感悟“教学尝试.张贻波.上海教育科研

〔2〕创新小学阅读教学策略，增强小学阅读教学效率.徐光华.中小学教师培训

第4篇：乐理教学教程范文

创新是人类社会发展与进步的永恒主题，创新也是教育的灵魂，创新的根本就是依靠教育和人才。音乐学科在实施素质教育“以学生发展为本，培养学生的创新精神与创造能力”方面具有独特的优势。科学的发现、艺术的创作，都需要具有创新求异的思维、积极探究问题的心理倾向，以及创造性的人格品质。而以“创新”为主题的音乐教育模式更应该是鼓励学生在音乐学习中，主动去探索和创新。根据新课程标准在各方面的变化，结合实际的教学情况我认为这些变化可以归结为三点，并据此对小学音乐教育的创新提出一些自己的理解。

1 从重视思想形成走向人格养成

著名教育家苏霍姆林斯基早就指出：“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”音乐教学的最终目的是发掘思想教育因素，培养学生的审美能力，启迪学生的智慧，提高学生的艺术素质。因此我们的着眼点应是全体学生，要使每个学生的艺术兴趣和爱好都得到发展，每个学生的情操都得到陶冶,每个学生的审美能力都得到提高。因为义务教育不是“精英教育”，它是面向每一个学生，着眼于全体学生发展的，不再是过去的“育才”，而是今天的“育人”。

所以，我试着在教学中把学生能力的培养作为一个重要的教学任务。

首先，是积极培养学生的思维能力

音乐是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。在课前5分钟我设计通过视唱、欣赏音乐、节奏练习，提高学生的视觉、听觉、及乐感能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。我们的音乐课堂上是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，我还强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

其次，是积极培养学生的感知能力

“以人为本”的音乐教育观在淡化音乐技能的同时，更为注重学生在音乐的感受与体验过程中所反映出来的生活态度、对人、对事的看法和价值取向，以及宽容乐观的个性和健全的人格等诸方面。

要注重听觉能力的培养。通过对教学中音调、音色、力度、时值知识的体会，让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。在发声练习、视唱中我让学生视谱歌唱、视奏，做到“ 一目几行”。要特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。

还有，是积极培养学生的表现能力

在进行音乐教学时，根据作品的内容，引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手，在牢固掌握音乐基本知识的同时，利用旧知识对作品进行分析，如乐句乐段、调式、调性、曲式、作品风格等，以提高学生的理解能力。同时，我还特别培养学生歌唱的基本功。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等，从而把歌曲所表达的形象充分地再现，这就是对音乐的表现能力。

再有，是积极培养学生的欣赏能力

在音乐教学中，除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。如：分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求，为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。

2 从重视音乐理解走向理解基础上的音乐“创作”

在音乐教学中，我们普遍存在的问题是：教师唱“独角戏”，学生参与的较少，往往只是成为被动的听者和机械的模仿者。随着时间的推移，学生会丧失自主的学习心理，对音乐失去趣。 在课堂实践中，我善于运用“以趣激学”的方法，引导学生积极地参与到音乐实践当中来，促使他们积极思考和表达，最终实现对音乐的理解，创造出属于学生们自己的新的音乐过程。在教学过程中，我还适当地设定一些生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景。利用低年级学生的想像力，可以组织让学生回到当时的情景，试当角色，找出创作原因，尽情发挥学生的创造意识，开发学生的创造性潜质，使学生的想象能在这种情景中自由发挥。根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。对高年级的学生提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发他们对音乐的好奇心和探究愿望，引导他们进行即兴式自由发挥为主的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。

学生能对音乐有自己独立的、不同于别人的见解和感受，应该是我们音乐教学所要追求的、希望达到的一种理想效果。所以在音乐学习中我鼓励学生有自己不同的见解，我耐心倾听他们的意见，尊重、爱护他们对音乐的独立感受，这种做法使得学生的自信心大大增强。

3 从学习民族音乐走向民族音乐基础上的多元文化

长期以来，我们的学生在学校接受的是条块分割式的教育，这种教育使学生习惯于一种线性、单一的思维方式，使得本应完整的经验在学生头脑中成为支离破碎的零散知识，极不利于学生的综合发展。所以音乐教学不应该把这门学科孤立起来单独教学，应该以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。

我们倡导学科综合，音乐这门学科同样与各门学科尤其是人文学科有着千丝万缕的联系，如：歌曲的文学因素，音乐作品中的历史背景、地域风情等都包含着其他学科的知识。因此，我在备课的时候就做好充分的准备工作。将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。

第5篇：乐理教学教程范文

关键词：苏教版 小学语文 阅读教学 方法 分析

中图分类号：G623.0 文献标识码： C 文章编号：1672-1578（2012）09-0181-01

小学语文作为一门学生综合能力培养的基础学科，其中阅读对于学生的成长具有着重要的导向作用，如果不能在阅读教学工作中，做出良好的形式创新，将会对学生的终身学习造成一定程度的影响。因此专注做好小学语文阅读课堂的教学研究，为学生营造一个良好的学习环境，成为教育工作开展中一项急需解决的现实问题。

1 阅读教学，应从学生的阅读兴趣激发开始

在当前的小学语文阅读教学中，教师应当专注于对学生课外阅读读物的兴趣培养。通过课堂时间与课外时间的综合协调，为学生多进行讲述自身对某类读物阅读的体会及收获，来激发学生们情感方面的共鸣，使其产生较为强烈的阅读兴趣。并能够采取对教学题材内容精心设计，做出课外阅读的延伸，为学生介绍较为优秀的书籍作品。诸如在苏教版小学语文教材中《林冲棒打洪教头》一文授课时，教师既能够在课堂开篇以一曲《好汉歌》作为牵引，调动学生的关注度及学习热情，继而在课文讲述的同时，对林冲这一人物性格进行深度的剖析，通过林冲这一人物形象，牵引出一百单八将，穿插讲述同林冲这一人物关联的相应好汉人物形象。继而在引出古典四大名著中《水浒传》，为学生们讲述《水浒传》的写作背景及组织框架结构、叙事风格、基本内容。这样一来教师既能够在课堂知识授课完成的情况下，达到与同学科知识的结合，拓展学生的知识层面，同时也能够有效地激发学生的阅读兴趣，自主投入到阅读学习中去。

2 教师应专注于学生阅读方法的培养

小学学生，正处于智力的开发启蒙时期，对于事物的辨识度相应较差，因此在对该阶段学生的阅读能力培养时，教师应当专注做好学生这一特性的把握，强化对于学生阅读方法的培养，通过正确的方法引导学生进行书籍的选择性阅读，在此所讲的引导具体能够通过三个方面进行：首先，应当明晰学生阅读的方向，使其意识到哪类书籍才是对自身具有良性影响的读物。其次，通过为学生进行阅读方法的指导培养，使学生逐渐具备书籍文化内涵的理解把握能力。最后，为引导学生做好阅读之后的总结，能够以读书笔记的形式，也能够以读后感协作的形式，或者是通过组织学生在班级授课中展开自身“课外书籍阅读感受”讨论活动的形式，使学生能够具备阅读同时思考的意识，切实达到学以致用。同时教师在学生进行阅读的过程中，应当为学生阐述如何精读和粗读及速读等方法概念，令其在粗读时，可以理清层次，掌握概念。在细读时养成标注的习惯，对难点和不理解之处做好记录，及时向教师请教。以此类方法使学生具备好的阅读习惯，深刻感悟到作品中所蕴含的文化内涵，以此为终身学习奠定下良好的基础。

3 以多元化教学形式加强学生探究意识的培养

在小学语文阅读教学中，教师应当就自身课堂授课形式做出改变创新，加强研究调动学生各类感官意识思维的教学方法，通过多元化的教学形式，使学生产生轻松的阅读体验，以满足学生活泼好动的心理节点。同时在阅读教学工作的开展中还应着重加强学生独立解决问题的能力，形成问题探究的良性思维意识。实际授课过程中，教师可以采取多媒体授课的形式，强化运用相应技术手段，如投影仪及计算机等教学设备，促进学生对课文的理解，以具象的视觉冲击将形式内容从概念化衍变为形象化。诸如在苏教版三年级语文上册第十课《哪吒闹海》一文的授课时，教师就可以采取先在课堂中作出情景的导入，问学生有没有听过哪吒这一神话人物？学生答：听说过，教师即可继续提问：那你们喜欢他吗？学生：喜欢。师：那我们这节课就来看关于小哪吒闹海的动画片好不好？学生：好！师：那我提一个要求，你们每人都要先将课文读几遍，将课文里面所讲具体内容讲给我听，我届时根据你们有没有认真读课文，再考虑给你们播不播放影片。在此形势下学生必然会投入热情去研究课文，带着教师所讲的要求进行课文阅读，在一定层次上做到对课文内容的掌握，而教师在学生们精读课文后可提出问题，令学生们讨论回答，继而为学生们播放事先准备好的《哪吒闹海》动画课件，进行播放，这样一来学生们即会带着问题深入到影片的观赏之中。在影片轻松欣赏的过程中，将教师提出的问题予以解决。以此不但减轻了教师的教学强度，还能够有效地激发学生的参与性，活跃课堂的整体气氛，以文本阅读之外的另一种阅读形式，轻松达到将阅读内容深化传播的目的，实现小学语文阅读课堂的有效性教学。

4 结语

小学阶段是阅读兴趣和阅读习惯培养的关键时期，培养学生阅读兴趣和养成良好的阅读习惯，应成为小学阶段总的教学目标，引导学生多读书，好读书，读好书。在整个阅读活动中，教师不仅是学生阅读活动的引导者、组织者，而且也是他们的欣赏者，要参与到学生的阅读活动中去，在活动中对学生“言传身教”，使学生“得法于课内，得益于课外”。

参考文献：

[1]谢学华.刍议小学语文的阅读教学[J].中国教师，2012，（6）：49-50.

第6篇：乐理教学教程范文

【关键词】音乐教育 审美教育

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）06-0214-02

音乐的审美教育必须遵循美育规律，音乐的特点在于它的情感性和形象性。音乐教育是凭借审美感受来进行的，在轻松自如的情境中，用音乐进行情感交流方式来完成的。作为情感艺术的音乐又具有鲜明的形象性，音的高低、节奏的变化、力度和速度的对比和丰富的音色等使人心灵产生共鸣，再通过联想、想象等间接地表现客观世界，这就是音乐能够直接触动听者心灵，而区别于绘画中的摹拟，语言中的描述，摄影中的再现。但音乐的教学和他们又是分不开的。

一、音乐与美术相结合，感受音乐的形态美

音乐与美术都是情感艺术，都是美育的组成部分。音乐是声音艺术、时间艺术，是从听觉上去感受美。美术是视觉艺术、空间艺术，是从视觉上去获得美。音乐与美术的有机结合，就是从听觉与视觉两个感官、两个侧面去感知，相互补充、相得益彰，产生“1+1>2”的整体效果。有人说音乐也是一幅画，是用音乐作色彩、旋律作线条描绘出的用听觉去观察的心灵之画。你看音乐中的do、re、mi、fa、so、la、si与美术中的红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫是多么奇妙的组合！

音乐是听觉艺术，它具有不确定性。音乐的本质是听，听的过程就是体验的过程、理解的过程、加强记忆与锻炼思维的过程。音乐是听者从听到的音响效果中体会旋律和情感的。但是，对于学生来说，他们的认知是以直观形象思维为主，由于受生活、环境、知识、经历的限制，不可能对音乐所表现出来的事物和意境都有深刻的理解，传统的教学方法学生回厌倦，不能全身心的投入，无法深切感受音乐的美。因此，把听觉与视觉结合起来，就是把有形的色彩融入到无形的声音中去，让音乐呈现出色彩鲜艳的画面来，使学生真切地感受到音乐所表达的形态美。因此，在音乐教学活动中要充分利用好教材中的插图，这些插图往往直接点明了歌曲的风格、寓意、主题。

二、音乐与表演相结合，感受音乐的动作美

有经验的老师往往借助音乐形象促进学生对音乐的感受、理解和表现。音乐教育家柯伦达认为：“音乐教育首先要通过音乐与身体的结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的思维能力，进而获得体验和表现音乐的能力。”在新的课程标准设定的领域中，把传统的唱歌、器乐、识谱与视唱等整合在“表现”里，而最具“表现”特征的舞蹈，正是渗透活动来展示和表现音乐美的有效手段。舞蹈与音乐，本就是一对孪生姐妹。音乐的一些显著特征如速度、节奏、力度等本身就具有活跃的动作性，音乐特征的发展变化和不同的风格光靠欣赏或者讲解，并不能获得良好的效果，无法在记忆中烙下烙印。只有通过身体的律动，比如摇摆、跳跃乃至肢体的伸屈、舞蹈动作等做出对应的反应，展示对音乐的理解。

在音乐教学中，我经常把音乐与舞蹈、戏剧、律动结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。如：我在教完《三峡的孩子爱三峡》这首歌曲后，就让学生以小组为单位，创编一首赞美我们家乡的歌曲，并用动作表演给大家看。为了完成改编的任务，各组都展开了激烈的讨论，并纷纷根据歌曲的主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作。在各组的“汇报演出”中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同经验，他们通过自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受艺术的熏陶。又如，在欣赏《中国，中国向前进》时，我让学生们跟着音乐做动作，有些学生很自然地雄赳赳气昂昂地踏起正步，有的则挥起了大刀长枪，更有同学扮演起英雄英勇牺牲的场面……这样一来，学生不仅体会了军歌的气势磅礴还对军人崇高的形象有了，更深的理解。

古人说得好：“情有所感，心有所动。”当欣赏与活动得到完美的结合，静中有动、动中有静、有声有色、情景交融，音乐的动作美就得到了最佳的体现。

三、音乐与文学相结合，感受音乐的内涵美

音乐最主要的审美特征足情感体验，其心理过程是感知――想象――体验――理解。感受与鉴赏是一种感知。当我们深情地唱起《我爱你，中国》，眼前就呈现出了巍峨的青松、无边的森林、南海的渔火、北国的飞雪……思维涌动起无限的遐想，沉浸于美丽丰富的意境中，使我们由衷地赞叹祖国的广袤无垠、深邃内敛及永不屈服的坚强意志和精神风韵。但想象不是幻觉，它是以感知作为基础的思维活动，对于学生来说，想象离不开教师的语言描绘。

音乐教育毕竟不是语言文字课，因此教学中教师的语言艺术就显得格外重要。首先，要有鲜明的文学色彩，普通话标准流利，字正腔圆，如同音乐一样有旋律、有节奏、有力度、有速度，抑扬顿挫、感情充沛、变化有致、松紧有度；其次，能准确精练地表达作品的创作意境，诠释其思想感情，生动形象引入入胜，让音乐形象鲜活地展现在学生面前，引导学生进入到音乐的神奇瑰丽之中从而受到艺术的熏陶。所以优美的语言表达是一种艺术美的享受和启迪，这种语言美与音乐美的和谐统一，才是音乐内涵美的魅力所在。

四、音乐与想象相结合，感受音乐的创造美

第7篇：乐理教学教程范文

关键词： 语文教学 独特体验 “尊重”

九年制义务教育《语文课程标准》强调要“尊重学生在学习过程中的独特体验”。所谓“独特体验”，是学生个体从自己独特的视角对文本所建构的“意义”，而学生的自主发言就是这种意义的外在体现。任何阅读都是在一定的时空、文化背景下地行的，它通过个人行为体现在社会的内涵。有人提出：广义的阅读环境还包括主体介入这种活动时的知识能力、心理状态等。当今中学生，心智水平尚处于从幼稚走向成熟之际，他们的认知经验深浅不一，兴趣爱好各不相同，思维活动千差万别，因此“体验”极具个性色彩。而当今社会，以音像文化为代表的大众消费文化，以电视广播互联网、录音带光盘漫画等方式改变了以文本阅读为获取信息的主要手段的状况，使学生的阅读“期待视界”日益平面化。在这种快餐文化的消费中，读者以感觉代替思想，以时尚取代高雅和经典，从而淡化了崇高感，批评意识和终极价值关怀。同时，音像文化的快捷性和虚拟性较之文本的稳定性和图式化，大大缩短了阅读主体对阅读内容的思考时间，减少了思考的空间。乐于接受并习惯这种文化的学生，面对文本，阅读时更愿意以感觉代替思想，以体验代替探索，因此，他们在阅读时的独特体验有的显得稚嫩，有的比较褊狭，当然也可能是灵光闪现很有创见。

既然明白了学生的那些自主发言都是他们的独特体验，那些看似脱离教学的发言，不仅不是他们在课堂上的刻意捣乱，反而是深思熟虑的结果，那么，教师又该如何表现出“尊重”呢？《现代汉语大词典》对“尊重”一词有一个义项：“重视，严肃对待”，由这一意义出发，我认为：对学生的那些或深或浅或对或错的感受和看法，教师应表现出理解、宽容、关注和重视。

一

课堂教学要以学生主体在阅读文本过程中所遇到的障碍为教学起点，以学生主体在自学过程中的内在需要为重点。因学生体验存在多面性，他们的体验之间，他们的体验与教学内容的价值导向之间必定存在碰撞。要解决这种碰撞产生的疑惑即学生学习过程中的内在需求，任何离开了这种学生对文本的独特感知而主观臆断的教学实践，都是对学生的不尊重。这样，教师不再以自己的经验和愿望自以为是或者先入为主地进行教学设计，不再以参考书、辅导资料来确定教学的重难点。这种理念下的课堂教学，教师在哪个环节在哪个问题上需要进行教学引导，在很大程度上呈现出“非预设性”的特征。

以我执教《孔乙己》为例。起初，我把教学重点定位在对人物思想、性格的认识理解上，为此，我设计了一个语文活动：在观看课本剧《孔乙己》的基础上，请学生从剧中任选一个场景加以描写，表现自己对孔乙己的认识，然后把自己的认识与鲁迅相对比，深入思考这一人物的个性形象和社会意义。但当学生在进行写作交流时，我发现：学生们凭借对鲁迅的了解，凭借课前学习中有关本文写作背景、赏析资料的把握，对孔乙己的人物形象已有一定程度的理解。问题在于：对这样的一个人物，怎样才能做到描写得具体、形象、生动？例如：当孔乙己被人嘲笑时，他如何争辩；当孔乙己想教小伙计写“回”字碰钉子时，他是“惋惜”还是“尴尬”；他最后一次喝完酒走时是怎样的动作、神情……这些在学生的写作中或是随意想象，或是一言带过。再与作者的描写对比，学生发现了很多问题。对此，我立即调整教学思路，以怎样进行人特描写为重点引导学生学习课文。因为有对比有问题，学生的思维相当活跃，不仅对文本中的人物有了更深的认识，而且对写作获得了更具体深刻的体验。

二

课堂教学要凸显学生“独特体验”得以形成和深化的学习过程，这是一个反复多次修正和完善的过程。在这一过程中，我认为最重要的是要借助合作和他人的智慧。在阅读教学中，存在着教师、学生、作者、编者之间的多重对话关系，这些都为学生的个体阅读提供了良好的环境和条件。但对话的中心是每一个学生个人。在强调学生阅读的自主性与独立性这一前提下，文本的意义是学生在阅读中自行发现、自行建构起来的。每个学生都有自己的经验世界和个性气质，都可以对某个问题形成不同的假设和推论，但自己的假设和推论又往往不免片面和挂一漏万。而我们又鼓励学生对阅读内容做出有个性的反应，那么，学生在课堂这一群体性学习环境中，必然会产生相互交流和争论。而群体中的交流和讨论，对学生构建自己的文本意义，形成和深化个性化的“独特感受和体验”有着十分重要的作用。教师作为文本与学生的中介，思想深度、文化水准、人生经验、审美水平要高于学生，他可以起到向导的作用，但绝不能取代学生在阅读中的主体地位。因此，课堂教学中教师组织有效的合作、讨论、交流活动，可以促使同学们梳理、表述自己的见解，学会聆听、理解他人的想法，在相互接纳、赞赏、争辩、互助的过程中了解问题的不同侧面，反思自己的感受，取他人之长，补自己之短，从而对自己所建构的文本意义产生新的洞察，使之更趋全面。

例如，对《范进中举》中的人物，我认为没有值得肯定的形象，但出于激发学生深入细致阅读文本提取信息的目的，我设计了这样一个问题：你最喜欢文中哪个人物，最不喜欢的又是谁，为什么？当许多学生对文中众多人物进行口诛笔伐时，有一位同学站起发表了这样一个观点：“我最喜欢胡屠户。他虽然只是一个杀猪的，但他很会懂人情世故，知道什么场合该出现，什么情况该说什么话。因此，他拿出了四五千钱，却回收了六两多银子。我想这样的人无论在怎样的生活环境都比较容易适应，甚至获得发展，最起码，在一个效益不好的企业，他不会成为第一批下岗的工人。”这个学生的回答完全出乎我的意料。更让我惊讶的是，他的回答不仅没有引起其他同学的哄笑，反而有不少学生点头表示赞同。经过短暂时间的思考，我认为这个同学的意见应该重视。因为一方面，他有从文本出发，对人物境遇的把握，另一方面，他又提出了贴近学生实际的一种社会现象、社会问题，甚至他的父母家人可能就正在经受着下岗的考验。因此，我请学生再读文本，深入思考同学对胡屠户的两种不同态度，讨论：这个人物到底值不值得肯定？短时间的沉默后，大家纷纷发表自己的意见。有同学说：“胡屠户的作为是不足取的。从前后文的对比可以看出，他对中举后的范进所说的话完全是阿谀奉迎。而对自己的女婿都如此虚伪的一个人，也不可能获得他人的尊重。范进对他的态度前后鲜明的反差就是明证。”有同学说：“在我们这个提倡以诚待人、诚实守信的社会，如果对这样一个见风使舵，说话做事没有原则的人加以肯定，其导向的负面影响真是不可思议……”但也有同学说：“在范进中举前，胡屠户作为生活境遇较好的长者，还提了酒菜去看望范进夫妇。虽然说话粗鲁，但对范进人情世故方面的指导也表现出关心，并且还想方设法帮范进找工作，这可是体现了一个长辈对晚辈的关爱，对家人的照顾心和责任感，这点不值得肯定吗？……”究竟该如何评价胡屠户，当然还有很多话可说。讨论的意义不在于结论，而在于说理的过程：正是在这样你一言我一语的合作讨论中，学生不断修改、完善自己对文本的认识，甚至由文本出发，对亲情、责任、诚信等社会公德问题作出探讨，从而使自己的“独特体验”有了一定的高度。

对文学文本的阅读，不同的阅读个体就会有不同的阅读体验。语文教学时时都与体验分不开，只有让学生在语文学习中不断地体验、感悟，才能拉近他们与教材、与作者乃至作品中的人物的距离，让他们通过与教材、作者、作品的多维对话知识不断地储备，能力不断地培养，人格不断地提升。当我们真正给学生的独特体验流出了表达的空间，表现了尊重的态度，学生就会给我们展示出一片更真诚、更精彩的思想天地。

参考文献：

第8篇：乐理教学教程范文

论文摘要：新课程的实施为我国基础音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。本文总结出一些与新课程改革理念相适应的音乐新课程教学方法，以丰富新课程的教学手段。在课堂教学中，教师要营造愉快和谐的教学氛围，培养学生的学习兴趣，让学生被一种愉快和谐的气氛所陶冶、感染和激励，使创新意识得到很好的激发。

音乐新课程的核心目标是通过音乐教学丰富学生的音乐情感体验。而当情感体验积累到一定程度时，便会上升为审美情趣，最终通过审美达到育人的目的。因此，教师应善于从情感的视角，创设音乐审美情境，融情感化与审美化为一体，使学生在最短的时间内进入音乐课堂教学的最佳状态。

一、新课程音乐教学理念

我国站在音乐学科本体这个角度，按经济合作与开发组织教育研究中心的精神将音乐教育课程定义为包含教学目标、教学内容、教学方法、教学活动及评价方式等等在内的各种范畴的总和。我国21世纪基础音乐教育课程改革主要是以这个定义为逻辑起点进行各方面的展开研究的，是一次从理念到实践、从宏观到微观、从管理到实施的彻头彻尾的深入式改革。它反映了新世纪我国社会发展和人才培养的需求，融会了多年来广大音乐教育工作者在教学和课程理论方面研究和总结的新理论、新成果。一方面，教师在教学活动中实行的礼仪及符合审美规范的仪表、姿态、举止等应恰到好处，充分展示音乐教师的审美修养，给予学生优雅感，另一方面，教师亲切真诚的问候，简洁而具有启发性的谈话，激励性的话语，富有感染力的语调，精巧规范的乐谱，自信、幽默、真诚的气质，热爱生活、充满爱心、童心未泯、兴趣广泛的心理品质，以及学识基础，都会使学生在和谐愉快的氛围中产生音乐审美的渴望。因此，音乐新课程不仅指时间上的“新”，更是指一种“新”的课程理念和“新”的课程实施方式。

二、新课程音乐教学方法的创新

1、在合唱教学中培养学生的创新能力

合唱以它特有的美的方式，表达出丰富、生动的思想内涵。在普通高职的合唱教学训练中，教师首先抓好课堂上视唱练耳、节奏等各种基本功的训练，为合唱教学提供先决条件。在合唱教学的训练中，应坚持教师为主导、学生为主体、训练为主线、发展能力为目标的指导思想。合唱艺术有着极为丰富的艺术表现力和感染力，它能表现如诗如画的意境或史诗般的气魄，以及深刻的思想内涵，能培养学生的独立感、协调感、均衡感等综合音乐感觉，以及集体观念与协作精神，能让学生亲身感受多声部丰富美妙的音乐，体验音乐的无穷魅力，提高审美能力。合唱还能使学生最直接、最简便地走进音乐世界。参与合唱活动，既是合唱者欣赏感受音乐，又是合唱者(二度)创作音乐的过程，从而能够得到多层次音乐思维能力的培养。

2、利用电脑音乐培养学生的兴趣与创造力电脑音乐系统进入音乐教学领域必将对现行音乐教学的教学目标、教学内容、教学方式等诸多方面产生全方位的冲击，不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以帮助学生更好地感知音乐。

传统的歌曲教学往往是教师弹琴、伴奏、范唱，学生跟唱、模唱的方式。尽管目前课程改革的大力推行让死板的教学方式有所改观，现在的歌唱教学可以有统一的教学参考磁带和教学用光盘课件，但并不足以吸引学生的眼球和冲击学生的听觉神经。利用Soundforge母带处理软件的音频采集、变调、速度变化等功能就可以轻松地解决这个问题。例如音乐教师可以利用课件进行二次创作。经过电脑音乐制作加工的音乐课件，丰富多彩，学生很快就能学会、学好，而且每次播放都有变化，给学生新鲜感，让学生的学习兴趣总保持在高涨的状态，对每一次的练习都很期待。

3、在声乐教学中培养学生的创新能力

声乐教学是一门复杂的艺术，也是一个不断变化发展的过程。声乐教学中，“创新”因素起着十分重要的作用。如何把创新因素融人“教”与“学”的过程培养学生的创新精神和创新能力，是每一位声乐教师肩负的重任。在声乐教学中。教师可以让学生为歌曲重新填词；可以让学生根据自己的想象，用不同的方法处理歌曲；可以由学生自己决定采用不同的演唱形式；甚至可以指导学生把某些歌曲加上少量对白。改编成有情节的音乐小品，等等。

在某种意义上，歌与舞是相互融合的，学生通过对舞蹈的视觉接触能认识和理解乐曲所表达的深远意义，学生还可以把自己置于舞蹈的氛围中，亲身体验音乐的美丽、歌舞的结合。欣赏歌舞也是理解音乐意义的重要部分，在音乐课堂上教师可根据乐曲内容需要，伴随音乐教学生一些动作，让他们在欣赏和被欣赏中融人音乐意境之中。

4、在配器和表现形式上创造力的培养

为歌曲配上打击乐器，不仅可以烘托课堂气氛，更能表达歌曲气氛及内心情感，再通过几个简单的动作。更会把歌曲的情绪表现得惟妙惟肖。这样做也符合学生好奇好动的心理。对于一些情绪优美、抒情的歌曲，可先要求学生选适合歌曲伴奏的打击乐器，如三角铁、碰钟、铃鼓等，然后请学生为歌曲设计伴奏，并请他们考虑为什么这样设计。这样设计有什么好处等。《过新年》一歌，表现了过年时热闹、喜庆、祥和的场面和氛围。笔者先是询问学生每年的春节是怎么过的，学生马上想到了放鞭炮、踩高跷、扭秧歌、逛庙会等活动。加上歌词中出现了“咚咚咚”词语，学生听出这是锣鼓声，马上就想到《过新年》这首歌用打击乐中的锣、鼓伴奏再合适不过了。于是，他们便随着歌词中“咚咚咚”的出现，敲响了手中的锣鼓。笔者进一步启发学生，能否再创设一些过年的气氛。许多学生便主动要求到教室前面进行秧歌舞表演。他们手中拿着笔者事先准备好的彩带，边唱歌边随着节奏做着动作，仿佛是身着节日盛装的秧歌队正在翩翩起舞，生动地表现了歌曲的内容。

三、小结

第9篇：乐理教学教程范文

【关键词】新课程；理念；高中音乐；鉴赏模块；初探

在人类社会发展的过程中，逐步形成了一整套的文化体系和发展规律：科学让我们求真，宗教让我们向善，艺术教我们审美。但如何审美，每个人的感知却是各有不同。人们对于审美能力的培养从何时开始，怎么开始，是一个值得探索和研究的问题。

随着社会的发展，学生的审美能力和需求需要得到一个持久和长远的提升。音乐是人类文化传承的重要载体，学习历史悠久博大精深的中国民族音乐有助于学生了解和热爱祖国的文化，学习丰富多彩的各民族音乐，拓展音乐文化视野，有益于学生对不同文化的理解与尊重，高中音乐课程对于促进学生全面的、有个性的发展具有不可替代的作用，因此，国家提出了新课程理念下的音乐模块教学，高中音乐模块有：音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演六个模块。教师根据学生的具体情况，因材施教，利用现有的教学资源，最大限度的开发和引导学生对于音乐的理解和继续。音乐鉴赏主要通过聆听和感受音乐对音乐历史与文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力，是增进学生音乐文化素养的主要渠道，聆听丰富多彩的音乐，从中体验音乐的美，享受欣赏音乐的乐趣，增进对音乐的热爱，养成欣赏音乐的习惯，音乐鉴赏模块的教学，无论采用何种形式和方法，都应该坚持以聆听音乐为主的教学原则，倡导对音乐作品整体的感知和体验，聆听音乐时，可设计具有探究性和启发性的回答，采用集体对话（包括师生之间的互动）的方式，引导学生感受与理解音乐作品，作为一个音乐教学的具体实施者，谈谈我在音乐模块（鉴赏模块）教学中的点滴体会：

一、让学生懂得如何感受音乐

音乐艺术是声音的艺术，是时间的艺术，是听觉的艺术，是情感的艺术，表现作者的一种情感，潜意识里，听到的就是好听或不好听，但这只是第一步，首先要教会学生如何感受音乐，简单的说就是从身到心，让学生学会用心聆听音乐，无论每个学生的感受如何。然后，让学生感受到作者在作品里表现出来的感情诉求，是喜剧美还是悲剧美，是优美还是壮美等等。如：在欣赏歌曲《松花江上》教学中，教师先对作品进行简介，播放视频歌曲让学生聆听，并讨论交流，教师点评，分段聆听歌曲，启发学生谈感受，分析歌曲、学唱歌曲片段，完整聆听歌曲。教师可紧紧围绕歌曲《松花江上》这部音乐作品，通过设问，层层引导，使学生感受歌曲旋律的起伏跌宕，悲伤激愤，表现作者对故乡――东北松花江，以及那里的父老乡亲无比的爱恋之情。音乐在牵魂动魄、催人泪下的情绪中推向，结束全曲。使学生感悟其内在魅力，不断引发学生的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，感受这首歌曲的悲剧美。如在欣赏歌曲《这一仗打的真漂亮》的教学中，教师可在课前布置学生收集并阅读有关歌曲《这一仗打的真漂亮》的相关资料，了解故事梗概，教师在学生对歌曲简单了解的基础上对作品进行简介，通过聆听歌曲，启发学生谈感受并学唱歌曲主旋律，完整聆听歌曲，感受歌曲旋律的轻松活泼，具有说唱音乐的风格特点，歌曲描述了赤卫队员神出鬼末、奇袭白匪军的情景，辛辣、无情地嘲笑了白匪军外强中干、贪生怕死的丑恶本性，大长了革命者的志气，大灭了敌人的威风，可让学生用自己喜欢的形式将歌曲表现出来，让学生在活动中感受音乐的情感，体验这首歌曲的喜剧美。

二、对于音乐美的发现和共鸣

懂得了感受音乐之后，因材施教。音乐内涵很丰富，如古典的、现代的、通俗的、民族的等等。充分利用学生的主观能动性，让学生在感受音乐魅力的同时深入到作品中去，利用学生的自身能力达到对于音乐美的发现和更深的理解，可根据学生自身特长用舞蹈、绘画、器乐演奏、朗诵等形式把音乐所表现的美展现出来。如：在欣赏歌曲《祖国颂》教学中，可通过创设情境，视频播放，激活学生的情感体验，引起学生的情感共鸣，运用生动的语言，引发学生的情感投入，通过探究――实践――表现，开发学生的情感体验，当情感体验积累到一定程度时运用视听效果引起情感升华，感受歌曲气势磅礴、优美清淳的具有鲜明的民族风格，并启发学生根据对歌曲的感受理解和利用自身的特长用不同形式把对祖国的壮丽山河，伟大祖国的前进步伐和人民的豪迈气概、对祖国的热爱表现出来，更好的感受、体验歌曲的崇高美。

三、音乐鉴赏教学带来的魅力

音乐与人类的生活密不可分，音乐的审美、认识、教育和娱乐的功能对社会有着深远的作用，音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，陶冶情操，提高审美情趣，树立崇高的理想，音乐从不同的角度反映社会生活，音乐蕴涵着丰富的历史和现实的文化内涵，是社会文化的一个重要的组成部分，音乐有利于人的文化修养，音乐对人政治思想和道德，伦理的教化作用，激发爱国热情和奋发向上的精神，音乐有利于人的智力开发，提高人的素质，可以丰富人们的精神生活，音乐本身能带给人愉悦，音乐来源与生活，是人类智慧的结晶，作为新世纪的我们，应该具有必要的音乐审美能力和必须的音乐文化水平，让我们用心灵感受音乐，用音乐丰富生活，用音乐美化人生。

【参考文献】

[1]《高中音乐新课程标准》.

[2]陶能清.给音乐教学插上隐形的翅膀[J].中小学音乐教育，2009，（01）.

[3]胡慧.走进音乐[J].画刊学校艺术教育，2012，（10）.