初中音乐教学目标精选(九篇)

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第1篇：初中音乐教学目标范文

关键词：初中音乐；教学方法；教学水平

随着社会对人才要求的日益提高，音乐成为学生必备技能之一，因此初中音乐教学成为初中教学的重要环节，笔者认为要想搞好初中音乐教学，需要从以下几个方面着手。

1.在教学目标编制上，尽力保持教学大纲和教学目的相一致，对教学目标和进度做出合理的安排和设计，努力做到阶段目标和长远目相匹配。初中音乐教学以教育部颁发的教学大纲为蓝本，根据学生的年龄和实际特点，结合年度教学计划，将教学目标层层细化，落实到学期、具体课时，将音乐教学和其他教学环节有机联系起来，做到协调统一。

2.在教学目标的实施上，要深化意识理念。将音乐中的基本元素分解细化，使音乐元素深化到教学的每个环节。从不同的视角和纬度完善教学过程，传递教学理念，巧妙利用多媒体、视频、影视桥段、竞技游戏等环节让学生在轻松的氛围中领略到音乐的魅力和乐趣，从而充分调动音乐学习的积极性。

在教学过程中，学生常常提出一些指向不清晰的问题，使音乐老师有时不知如何解答，这类问题往往是学生思维开阔、视野清晰的表现，老师应该给予充分重视，这也有利于学生和老师对音乐教学的探讨和交流，有利于学生音乐学习兴趣的提升和提高。

3.对于教学目标的评价要重视。音乐老师可以在每节课结束前的十五分钟对当天的音乐学习内容进行简单总结，通过和学生的交流与探讨，对学生学习情况有个大致了解，针对教学中发现的问题进行及时总结、反馈和解决。在音乐教学与实践上，老师应该重视学生音乐素养的培养，从歌谱识别、实际唱功、后期音乐处理与制作等，根据情况对学生状态进行及时调整和跟踪。这种音乐教学方法对学生状态的调整和跟踪具有重要作用。

4.优化音乐教学手段。在音乐教学过程中，要采取多种手段保证教学过程的有序开展，课堂教学方法上，结合故事情景、背景介绍、音乐对比等方法，在教学过程中设置鼓励环节，最大限度地激发学生的积极性，对学生多加提问和思考，并结合适当的小活动营造课堂学习氛围，这些手段都能提高学生的学习兴趣，提高学生的积极性。

参考文献：

第2篇：初中音乐教学目标范文

【关键词】初中音乐；审美教学；情感教育；途径分析

音乐人类情绪和情感的外在表现形式，所以音乐在表现过程实质是人类情感的宣泄和展示。情感是音乐的灵灵魂，因此，初中音乐教学过程中，教师应该高度重视情感教育在音乐教学中的重要地位和作用，通过音乐教育这种形式不断培养学生的情感，从而保证学生更加深刻体会到音乐的魅力，使学生的人格得到净化和完善，促进学生综合素质提升。

一、初中音乐教学应用情感教育的重要性分析

首先，有利于培养学生形成健全的人格。初中教育培养学生健全人格是十分重要的工作。学生形成健全人格之后，才能在德智体美劳各个方面协同发展和进步。初中阶段对学生进行智力和情感方面的教育十分关键，因为智力和情感是促进学生全面进步的两个重要方面，尤其是情感教育，其会对学生未来发展产生积极作用。在初中音乐教学中融入情感教育，可以让学生形成争取的审美观念和价值取向，对健全学生人格十分有必要；其次，提高音乐教学质量。情感教育融入到初中音乐教学可以更好帮助教师达到既定的教学目标，让学生更好的感受音乐的魅力，让学生更好的鉴赏音乐，学生了解音乐后自然会对音乐产生浓厚学习兴趣，这时教师制定的音乐教学目标才能更好的实现；再次，让音乐教学本身具有更鲜明的感染能力。音乐本身就是一门启迪人类心灵的艺术形式，其自身具有很强的感染力，而音乐的感染力可以通过情感教育更好的表现出来。音乐这种艺术形式主要通过声音进行表现，让学生感受音乐情绪和感情，并引导学生产生情感共鸣，因此，要想保证音乐的感染力真正深入人心，就需要让学生拥有丰富的情感，缺乏感性认知的人是无法真正体会到音乐所要传到出来的那种情感感染力；最后，是新课程教学改革的本质要求。新课程改革要求初中教育要重视学生全面发展，积极实施素质教育。初中音乐教学是实现素质教育的重要途径，而在音乐教学过程中应用情感教育是我国教育体系的创新和突破。初中音乐教学积极实施情感教育是教育系统和教育者对音乐教育的充分肯定，其可以带动初中音乐教育更好发展。音乐教学融入情感教育，可以显著提升初中音乐教学的质量。

二、初中音乐情感教学存在问题分析

首先，教师在实际教学过程中对情感教学方法的认识性不够全面和深刻。就目前初中音乐教学现状来看，学生对于音乐学习和接受能力教师还没有我完全掌握。在初中音乐情感教学过程中，教师没有从新课程背景出发，只是机械化的将情感教育应用到初中音乐教学中。教师在具体教学过程中，依然采用传统的灌输式教学，课堂教学以教师为主体，忽视了学生的主体地位，学生参与课堂教学的机会不会，如果这种教学现状长期进行下去，会显著影响到初中音乐教学的质量，学生会逐渐丧失学习音乐的兴趣，最终导致了情感教育的作用无法真正发挥；其次，初中音乐情感教学严重忽视了学生的情感需求。由于教师教学理念没有及时更新，教学方法陈旧，在实际教学过程中，教学制定的教学目标和教学要求不能全面实现，严重影响到课堂教学效率。初中音乐教师在课堂教学过程中，要全面认识到音乐教学和其他学科教学存在的差异性，音乐教学不是讲解理论概念，不是让学生死记硬背知识，而是要提升学生参与课堂教学的积极性，保证学生全面参与其中。但是就目前教学情况来看，很多初中教师不能全面认识到情感教育的真正含义，教学不能根据学生的需求出发，学生学习音乐的积极性不高，这样一来初中音乐所谓的情感教学根本发挥不出其应用的作用和意义。

三、初中音乐审美教育应用情感教学的途径分析

1.深入挖掘音乐作品中的情感因素

初中音乐作品所蕴含了多种情感因素都需要教师花费一定的时间和精力去挖掘，以此来感染学生，让学生从情感方面更好的体验音乐作品。初中音乐教学过程中本身就是借助情感进行表达，因此，音乐教学说白了就是情感体验教学。因此，在对音乐作品中的情感进行深入挖掘强调的是对作品进行深入剖析。教师要将作品中所挖掘出来的情感要素用特定的教学方法更好的呈现和表达出来。为了培养学生的审美能力，教师要为学生创造良好的音乐学习情境，唤起学生音乐的审美意识。通过挖掘作品中的情感要素，将学生置身于特殊的环境下，让学生亲眼目睹美的形象，这时学生的新鲜感会油然而生，所有的注意力都集中在眼前的情境中。例如，教师在教学过程中，通过营造优美的音乐背景，教师和学生进行广泛的活动交流，让学生产生更加美好的愉悦感。充分挖掘音乐作品情感要素，为学生创建良好的学习情境，会使得原来的审美要素更加丰富多样，从而产生更加深刻的审美效果。

2.初中音乐教学要培养学生情感，创造审美

初中音乐教师应该牢牢把握情感教学原则。情感是音乐教学的情感化和情绪化，学生音乐审美能力的培养是对审美对象情感感知的开始，在音乐审美教育过程中，还必须带有鲜明的情感因素。在初中音乐教学过程中，最为活跃的情感因素是音乐审美感受的动力，其是音乐情感教育的目标之一。例如在《二泉映月》鉴赏过程中，教师可以让学生对二泉进行充分的感受和感知，情景交融，“二泉”既是主人公真实感情的表露，而又影响着感知活动本身。学生体会音乐作品中所蕴含的感情之外的感情和音乐之外的音乐，需要学生借助想象力去理解，从而让学生更好的感受作品中所赋予的情感要素，通过情景交融，让学生充分体会到作品中所赋予的审美感受。

3.积极应用激励教学模式提高教学效果

在初中音乐教学过程中，中学生对教师看待自己的态度十分在乎，教师的评价对于学生学习积极性的提升有着深大的影响。因此，初中音乐教师在评价学生过程中，要本着积极鼓励的态度出发，给予学生充分的肯定，从而保证学生能够在课堂教学中产生更多积极的情绪，保证学生能够拥有更加强劲的学习动力。此外，在音乐初中教学过程中，还要充分展现学生的个性，随着初中音乐不断深入，学生个性审美功能会渐渐产生，所以教师对这些学生要给予充分的肯定，尊重学生之间的个体差异，给予学生积极的鼓励和评价。

参考文献：

[1]李向华.精心设计教学目标，提高音乐教学成效――初中音乐课上实施有效教学目标初探[J].快乐阅读.2016（02）

[2]刘音.让快乐的音符浇灌孩子们的心田――浅谈小学音乐课上的快乐教学[J].青春岁月.2011（14）

[3].初中音乐教学中互动教学的几点思考[J].现代阅读（教育版）.2013（22）

[4]唐海苗.让水彩搭乘漫画的快车――论水彩漫画教学初探[J].现代阅读（教育版）.2013（22）

[5]马林华.摒弃“蛇尾”，追求“凤尾”――高中音乐鉴赏课结尾的探究与思考[J].现代阅读（教育版）.2013（22）

第3篇：初中音乐教学目标范文

关键词：初中音乐；有效教学；有效探究

众所周知，现今社会的教育一直都在提倡全面发展。而在最近几年里，我国的很多中学都在对音乐学科进行教学探索。而初中音乐的教学基本形式是以课堂教学为核心的，那么，作为音乐教师，我们怎样才能提高自己的教学水平呢？这也是许多音乐教师一直在探索的。接下来，本文就自己在音乐教学中的一些思考和探索进行具体的说明。

一、初中音乐教学中常见的问题

在实际的音乐教学中，教师仍旧在使用简单的教学方法，降低了学生对学习初中音乐的兴趣。在教学内容上也缺少宽度和深度。教师与学生之间的有效沟通很少，教师不能切实地对每个学生的实际情况进行把握，从而无法有效地提高初中音乐的教学水平。总而言之，教师如果没有将学生的主体地位在实际的初中音乐教学中进行彰显的话，就会阻碍学生综合素质的快速提高。

教师的教学模式和观念都跟不上时代的步伐，导致学生对初中音乐课的学习失去兴趣。而传统的教学观念影响着教师的教学模式和方法，导致教师总是按照自己的意愿进行备课和教学，对学生的反应和实际教学效果不够重视，调动不起学生的积极性和学习热情。在教学方式方面，有的教师不能合理地将科学理念和现代化技术相结合，并应用到实际的初中音乐教学之中，这样就会浪费很多的教学资源，实际上就阻碍了音乐课质量的提高。

教师在教学中没有恰当的教学目标。而教学目标不单单是目的，更是教学的出发点。在实际的初中音乐教学之中，教学目标是否明确，直接关系到上课的效率高低。实际教学中，教师不能切实地对学生的实际情况进行把握，而只顾自己讲课，并未把培养学生的学习能力放在首要位置，也没有进行长远的教学规划，这样的教学只会带来难以预估的后果。

二、怎样进行初中音乐的有效教学

良好的初中音乐教学氛围需要教师来创造。在实际的音乐教学之中，教师可以明确地发现，将教学当做是人际交往的话，能有效地提高初中音乐的教学质量，因此，教师在课堂上要根据实际情况来调整自己的教学情绪和教学方式，创建一个良好的音乐学习氛围，在互动中进行教学，积极提高课堂效率。作为一名合格的音乐教师应该明白，学生的学习情绪及思维宽度的变化都与教学方式和行为息息相关。为此，教师在实际的初中音乐教学的过程中，要主动地进行情绪的渲染和调动，以饱满的教学情绪对学生进行授课，消除学生的厌学情绪和抵触感，从而进行有效的课堂教学。比如，在欣赏电影音乐作品的时候，可以先播放一段默片对学生进行情绪上的渲染，然后再在默片的基础上加上音乐再次让学生欣赏，而加上音乐的影片将更具冲击力和感染力，能充分有效地使学生感受到什么是音乐的力量，也能让学生主动参与到教学之中，勾起学生学习音乐的积极性和主动性。在此之后，教师可以运用生动的语言对视频进行描述，从而使学生受到感染，让学生对那段视频的魅力和震撼力进行回味，加深学生对音乐的理解。在进行初中音乐教学的同时，教师应明白自己的定位，将教学的天平把握好，对材料进行深入浅出的分析讲解，适当的对学生进行引导，让学生在互动的课堂上快乐地学习，释放学生的天性，激发学生的音乐潜能，使课堂成为学生快乐成长的平台。

结合现代化信息技术，以情景教学模式进行教学。而今，现代化技术为音乐的教学提供了很多便利，在实际的课堂教学之中，教师要合理地对现代化信息技术进行应用。教学中课件的使用，使音乐具有直观性，视觉效果立刻亮丽；再加上表演、游戏、小组讨论等活动，课堂气氛立刻热闹了起来。但是，这些看起来很活跃的课和过度使用的方式使我迷惑：一定要这样才有效吗？当一堂好课的成因主要在于课件，在于适时按动鼠标的时候，是否就意味着教师本人可以退场了呢？什么时候，我们已做了课件的奴隶？无论现代科技手段怎么发达，辅助手段就是辅助，永远不能替代教师的思想、情感在教育中的作用。比起声光电化，比起游戏表演，音乐本身才是音乐教学的最本质的物质环境。

音乐没有国界，是世界的语言。初中阶段是学生学习音乐，培养对音乐的兴趣，提高审美能力的重要时期，因此，给学生真实的收获是音乐教师最高的追求，并以此为动力来努力提高教学水平。方式方法是多种多样的，以上的几种方式是我在实际的教学中感悟所得。我相信，有了对教育的坚持，有热情去思索学习和实践，就能从根本上提高自己的教学水平；而每位教师有志于此，才能推动初中音乐的教学水平不断地前进。

参考文献：

[1]朱姝.关于初中音乐课堂教学策略探究[J].教育教学论坛， 2011（36）.

[2]李强.音乐课堂教学方法初探[J].新课程：上，2011（07）.

第4篇：初中音乐教学目标范文

[关键词]教学设计；初中；音乐教学

中图分类号：G62

文献标识码：A

文章编号：1006-0278（2013）08-228-01

音乐教学设计与总体教学目标有着非常直接的联系，因此音乐教学设计应该具有很强的可操作性；过程设计应该独具一格，可以充分呈现教材的特色与老师的创意；教学措施的设计应该简单明了、满足学生兴趣；教学方式的设计能够展现时代的特色以及显著的音乐文化特点；教学工具的设计能够有效利用信息技术的功效。一言以敝之，音乐教学设计应为完成课程标准制定的知识技能与价值观的培养的目标，并利用教学设计实现课程标准中的过程与实现方法。这了达到这一目的，初中音乐教学需要通过教学以及生动活泼的音乐实践行为，培育学生对音乐的热爱，开发他们的音乐感知以及鉴赏水平、表现力以及创造力，提升他们的音乐文化素质，丰富他们的情感，陶冶他们的情操。

一、合理设计教学环境

为确保音乐教学的顺利进行，教师要营造一种良好的学习音乐的环境，让学生一进入教室就能感觉到浓厚的音乐氛围，激发他们对音乐的兴趣。音乐老师在设计、创新教学环境过程中，应重视教学环境的营造，创造音乐情境，利用音乐语言、实物演奏、音乐效果渲染、多媒体等教学工具为教学营造一个形象生动的情景，以提高他们学习音乐的热情。教室是学习音乐的重要场所，室内环境的设计质量，对学生的心理有较大的影响。它对于学习音乐的积极主动性有至关重要的作用。因此，教室的设计必须具备强烈的音乐氛围，音乐设备布置整齐有序，黑板、墙面等绘有和音乐教学相关的乐器图、乐谱表、乐理基本知识等。此外，按照教学任务、内容的要求还应该合理摆放桌椅，最好是安排布置，当然还有圆形、半圆形或者其余的摆放方式。但需要注意的是，课桌椅的布置应该符合教学任务、内容以及学生活动的要求，不必苛求一种固定的模式。

二、设计恰当的教学目标

按照新课程标准的相关要求，设计的教学目标应该具有三个维度，即情感价值观、教学过程和方法、理论知识与实践技能。教学目标的设计应该具体明确，实现学习的过程，提高学生音乐水平，提升音乐学习层次，同时教学目标应该具有很强的可操作性，以衡量和体现教学目标的实现程度。

三、设计好音乐课教学过程

音乐课堂教学过程设计的最佳状况应该有效发挥音乐独有的魅力，充分彰显学生的个性，提升他们的创造能力以及想象能力。较为理想的音乐教学过程应该为：感受音乐的魅力兴趣引导音乐融合激发想象艺术审美自我发挥艺术创造。从实践经验来看，该教学过程可行性强，能够充分体现老师的引导与学生的主导作用。

四、设计音乐课堂教学结构

按照音乐课标的需要确定教学内容，设计合理的音乐课堂教学的结构，是达到教学任务、目标的根本前提。在设计音乐课堂的教学结构过程中，应该注重新旧结合、动静相宜、收放自如。演唱、演奏是音乐课堂的表现形式；而音乐艺术的欣赏、乐理专业知识的学习则是吸收行为。以学习歌唱或者器乐演奏为主的课程，应当以歌曲或者乐曲以及相关乐理专业知识相结合；以艺术欣赏为主的课程，也应当以演唱所欣赏音乐作品的主题或者它的主旋律相结合。

五、设计音乐课堂教学的内容以及方式

音乐课堂的教学内容是音乐课程目标的具体细分化，是编制教材的根据与准则，也是对老师传授什么、学生学习什么以及达到某种程度的规范。教学方式是老师为完成教学任务、目标，应该采取的教学方法与措施。在设计音乐教学的内容与方式时，应当从如下几个方面来实施。新颖独特的音乐教学内容总是能够激发学生的学习热情。只有将教学内容定位于学生既熟悉又陌生的基础上，才能够使得他们始终保持对于音乐学习的激情。老师应当在深入了解他们的前提下，针对性地设计音乐教学内容，设计出新旧结合、独具一格的新颖内容，尽量激起学生的积极性。学生学习音乐的根本动力，来自于学习音乐获得的成功经验。通过深入浅出的音乐教学内容，不断激励学生积极进取，使得他们在努力学习音乐技能当中感受学习音乐的成功与快乐。音乐的教学必须有广大学生的参与，应当努力倡导在实际音乐教学过程中学生在老师的指引下，学生能够自主学习音乐。能够让学生在学习音乐的实践过程中，经过自身的努力、通过自己的思索、找到适合自己的学习音乐的方法，体会学习音乐的成功乐趣，使得学生能够永保学习音乐的热情。此外，在初中音乐课堂上，融洽的师生关系也是决定教学是否成功的一个关键因素。只有当教师发自内心的关心爱护学生、尊重每一个学生的独立人格，强调突出学生的主体地位，充分肯定学生的创造精神，才能赢得学生的信赖，才能在融洽的师生关系下共同完成既定的教学任务。

第5篇：初中音乐教学目标范文

关键词：初中音乐；分层教学；教学模式；因材施教；策略

“德、智、体、美、劳”全面发展是新课改的基本要求，所以初中音乐课被纳入初中教育阶段的基础课程，既有利于缓解学生的学习压力，也有利于培养学生的艺术修养。但事实上，笔者经过对本校及周边学校的多方调查，我发现音乐课堂的效果并不是很理想，其主要原因在于学生音乐基础不同，并且根据自己多年的教学经验，在翻阅了大量资料的基础上，认为分层教学策略可以解决这一问题。因此，笔者对初中音乐课堂实施分层教学策略进行了探索与研究。

一、初中音乐课堂实施分层教学的必要性

随着新课程改革的实施，新的教学理念不断渗透，一体化教学模式已经不再适应当前的教学内容，既无法满足每位学生的学习需要，也不能提高学生的学习效率，使得学生彼此之间的差异越来越大，最终导致了“两极分化”严重。课堂是教学的主要阵地，所以我们要从这里继续改革，将原来的班级授课制转变为分层教学制。分层教学就是根据学生的音乐天赋与接受能力进行音乐指导，不但解决了传统课堂教学中出现的矛盾，教师也可以达到最佳的教学效果，所以，初中音乐课堂实施分层教学十分有必要。

二、初中音乐课堂实施分层教学策略

分层教学法顾名思义就是教师根据学生发展的个性差异，制订教学策略，最大限度地发挥学生的特长，使学生综合素质得到均衡发展。

1.教学预设，目标分层

首先，教师要根据学生现有的音乐知识量、接受能力高低、自身音乐天赋等条件，科学地将学生分成几个水平相当的小组。然后，我们确定教学内容，按照各组学生的实际情况列分为Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ三个等级进行分层次教学。例如，在学习人民教育出版社七年级下册《凤阳花鼓》这首歌曲时，教师将教学目标分层预设。Ⅲ等级目标能在鼓点或多媒体伴奏下，在通过教师的范唱后，要求百分之九十以上的初中生能够相对完整地唱出歌曲《凤阳花鼓》；Ⅱ等级目标能在相同的伴奏下，要求百分之七十五以上的初中生运用正确的发声状态，唱出比较完整的歌曲《凤阳花鼓》；Ⅰ等级目标能同样有伴奏，但必须要求百分之三十左右的初中生不但能完整地唱出歌曲《凤阳花鼓》，同时还要求他们的声音富有感情。Ⅰ等级目标为最高要求，其中包含Ⅱ等级和Ⅲ等级要求，Ⅱ等级指标包含Ⅲ等级指标要求。依据教学目标的分层，课堂分层教学时教师要着眼于完成Ⅱ等级目标，另外还要考虑到Ⅲ等级目标和Ⅰ等级目标。我们要力求百分之九十以上的初中生能够完成Ⅲ等级目标，百分之七十五以上的初中生能够完成Ⅱ等级目标，至于能够顺利完成百分之三十左右的Ⅰ等级初中生，教师可以额外提高目标要求，进行重点培养。不过，课堂教学进度主要还是以能完成Ⅱ等级目标和Ⅲ等级目标的初中生为标准。

2.平等参与，小组分层

随着人们对学生的教育关注度提升，上学的学生也越来越多，现在初中班级的人数一般都在40人以上，甚至有些班级人数更多。学生的人数过多，有一个显著的缺点就是教师无法指导每位学生学习，导致音乐课堂教学效率难以提升。因此，平等参与、小组分层成了初中音乐课堂实施分层教学策略的重点。小组分层是为了学生更好地学习音乐，而不是划分等级差别对待，所以，教师在进行小组分层时一定要考虑到学生的感受，尽可能地按照学生的兴趣爱好、水平高低等方面进行分组，既要保护学生的心理，也要保证平等参与，为志同道合的学生提供组成一组的机会让他们共同学习、共同进步。例如，在学习人民教育出版社九年级下册《远方的客人请你留下来》这首歌曲时，教师可以采取按兴趣、特长自由组合等方式进行小组分层，他们可以是音乐不同方面特长的互补组合，也可以是相同爱好的共同组合，然后每组选出一名有能力和责任心强的学生的担当小组长一职，带领大家一起参与到音乐课堂当中。如果有喜欢跳舞的小组可以根据《远方的客人请你留下来》这首歌曲编排一段舞蹈表演给大家欣赏，其他组负责打分；有喜欢唱歌的小组可以现场清唱《远方的客人请你留下来》这首歌曲，从而锻炼自己的胆识，为自己的组增光；有喜欢乐器的小组可以根据《远方的客人请你留下来》这首歌曲，选择多种乐器演奏。总之，平等参与、小组分层有利于提高初中生学习音乐的兴趣。

3.交流合作，互动分层

笔者通过教学观察与事实调查发现，在合作学习小组中，学生可以选择以主题为主的本组学习合作分层，也可以选择以形式划分的跨组学习合作分层，这样，不但给学生增加了课堂参与机会，培养了学生的自主学习性，也实现了让学生成为音乐课堂上的真正主人的目的。我们可以以人民教育出版社八年级上册《青春舞曲》这首歌曲为例，学唱这首歌时，完成最高Ⅰ等级目标的学生，需要帮助本组其他成员完成Ⅱ等级目标和Ⅲ等级目标。如果在规定的时间内，本组成员完成歌曲《青春舞曲》所有等级目标时，他们可以选择义务帮助其他不擅长唱歌的小组完成任务，比如“乐器组”“舞蹈组”“合唱组”“清唱组”等等。或者，他们也可以主动向这些小组学习其他特长，以备下一次音乐考核。同组之间互帮互助不但能促进学生与学生间关系的升温，还体现出初中音乐课堂实施分层教学的效果。自由选择跨组与其他小组组间的学生通过各种“艺术的表现”方式进行切磋，这种交流合作有利于激发学生的音乐灵感，也有利于培养学生的创新能力。

4.适当引导，辅导分层

除此之外，教师还要根据学生掌握歌曲的熟悉度，加强个别学生的辅导。例如，对于那些对音乐有天赋的学生（完成Ⅰ等级目标），我们要密切关注他们的音乐动向，无论是在音乐课堂上，还是课下都要尽可能地给予相应的指导，希望他们在未来音乐发展的道路上愈走愈远。还有那些学歌曲比较困难的学生，一定要杜绝嘲笑与批评，而要给予他们更多的鼓励与帮助，并且尽量抽出时间单独辅导，让他们感觉教师对他们的关心，从而热爱音乐。

三、初中音乐分层教学课堂的思考

初中音乐分层教学课堂和传统音乐课堂相比较，教师不再是统一授课，而是对不同层次的初中生，制订不同的教学方案，这样就能大大提高了学生的学习效率，给学生留下更多的发挥空间。初中音乐分层教学是教学改革的必然趋势，也是学生全面发展的需求。初中音乐分层教学改变了学生的学习状态，提升了学生的学习效率，给初中音乐教学带来了新生机。

分层教学法是教育制度下进步的体现，也是我们当代教学模式学习的典范。总而言之，初中音乐课堂实施分层教学策略适用于当今教学模式中，让学生能够尽情释放天性，既培养学生的音乐素养，又满足学生能力发展的需要。面对社会的快速发展，未来社会的人才也应该全面发展，最终把每个学生培养成栋梁之才。

参考文献：

第6篇：初中音乐教学目标范文

关键词：初中音乐；教学；新课标

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2012）05-059-01

音乐是人类在生活实践过程中创造出来的独特的精神文化，而中学音乐教学是整个基础教育中重要的一个环节，其发挥的作用是其他学科不可取代的。

一、当前初中音乐教学现状

1、教学内容与教学目标相脱节

当前的初中音乐教学中，学生对于教师所教授的音乐内容并不感兴趣，当前教学中的音乐内容较为陈旧。音乐教学要在遵循教学目标的要求，圆满地实现教学目标的基础上，采取联系初中生喜欢的大众音乐，结合当今的音乐文化进行教学，这种方式教学使内容生动、不单一；在讲授内容上有些教师要么注重歌曲本身的演唱，要么注重欣赏的听觉感受，还有的是将多种音乐元素简单地罗列，抓不住重点，使得教学内容达不到教学目标的要求，学生的音乐文化素养得不到全面发展，结合社会的音乐实践体验得不到有效延伸，教学效果可想而知。

2、课程设置与教学计划相违背

在课程安排上，各个学校都会按照教育部门的要求，安排课程的课时。但是在具体教学实施中却又顾此失彼，或多或少把音乐课学时让给了其他学科。其中初三年级学生不开设音乐课是再正常不过的事情。

3、教师素养与教学成果相滞后

现今，在初中里很多音乐教师的专业素质和治学素养已经达不到教学的要求，这将会很难展现好的教学成果。在专业上有些教师由于音乐知识范围狭窄所致，使讲授的知识覆盖面已经满足不了学生对新事物的需求，尤其是学生较为感兴趣的有关大众音乐文化领域方面的内容；在音乐技能上，课堂中教师即兴伴奏能力上较机械化，使学生的听觉兴趣减弱；在治学上由于大环境对音乐课的不重视，有些教师习惯了应付了事，对多媒体教学能省则省。

4、教学方法与教学主体相排斥

在科技高速发展的今天，初中生对接受新生事物的能力快速提升。平常喜欢寻找与众不同和新鲜刺激，这是社会大环境带来的影响，这也导致教师一成不变的教学方法不能适应教学主体。再加上有的教师对现代教育技术不能够熟练的运用，陈旧的教学方法使课堂的教学内容单调，加上学校教学设备落后，会使学生对教学内容失去了兴趣。

初中音乐教育教学现状产生的原因分析

1、社会文化环境影响

在社会文化环境中，音乐的传播方式有很多比如：电视、网络等多种媒体。初中生对于音乐更热衷于大众音乐，因为大众音乐文化中包含着时尚与流行。对于初中生而言他们有活力、有朝气，不喜欢被束缚，更喜欢自由。有个性的流行音乐与书本上有板有眼的音乐知识相比较，他们认为书本上的音乐知识是对思维的禁锢和束缚，流行音乐更容易被他们认可。初中学生在社会环境的影响下课业负担较重，从而他们选择了课外让他们放松的社会音乐，而放弃了对音乐课的喜好。

2、生理发展特征

从生理特征上看，一般在这个年龄阶段的学生声带会发生生理性变化，也就是人们常说的“变声期”，随着“变声期”的到来，嗓音会发生一些变化，主要为声音会变得嘶哑。由于声音的变化，一些学生会感觉不适应，觉得唱歌将成为同学之间的笑料。如果长期歌唱还会导致嗓子红肿疼痛。鉴于这两种情况很多过去爱好唱歌的学生选择了尽量少唱歌，甚者不唱歌。因此不想唱歌是很多学生在“变声期”的困扰下而做出的选择，学生们在音乐课上表现得都不积极也就不足为怪了。

三、新课改背景下初中音乐教育对策实施

1、提高重视正确认识初中音乐教育课程

初中音乐虽然不是重点科目，也不参加中考，但是我们应该正确看待初中音乐教育课程，其对人审美能力的培养方面是其它课程无法比拟，也无法替代的，因此，作为教育者我们应该正视课程本身的价值，正确看待课程存在的意义，并从培养学生个体综合素质能力的角度出发，摆正对于初中音乐课程的认识，初中音乐课并不是可有可无的课程，其应该是初中教育中必修的课程，是其它课程无法代替的课程。

2、改变“重技轻乐”现象，树立育人观念

作为音乐老师，我们应该明白，普通学校对于学生的音乐教育着重培养的是全面发展的一代人，而不是音乐家，作为音乐教师对于这个道理应该明白。音乐教育的宗旨是要学生具备有一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐、表现音乐这才是普通学校开展音乐的目的所在，这就要求音乐教学必须从单纯的知识与技能训练转化为培养学生的兴趣、素质、能力、个性。

3、引入流行音乐，迎合学生兴趣

针对中学生对流行歌曲特别青睐的特点，教师可以再教学中合理地引用流行音乐，这一结合不仅会活跃课堂的气氛，更重要的是将对学生的课外欣赏做出有效的指导，在流行音乐如何的选择上，教师应借此在课堂上进行指导。由于流行音乐良莠不齐在中学教学中，对音乐的选取上一定要注意，选择一些健康向上，适宜青少年学生年龄、身心特点的音乐。

第7篇：初中音乐教学目标范文

关键词：素质教育；初中音乐；对应策略；探讨

有别于传统的应试教育，素质教育更为重视学生综合素养的全方位提升。素质教育的践行是为学生以后成为复合型人才打基础。所以，初中音乐教学并非可有可无，而是学生必须学习的课程之一。音乐有着极强的感染力，会在潜移默化中陶冶学生的情操、培养学生的审美情趣；学好音乐，能够激发学生欣赏美、鉴赏美的能力。

一、初中音乐教学出现的难题

截止到现在，初中音乐教学的问题主要有以下几点：

（一）初中音乐课程课时少，教学止于表面。初中是学生学习音乐的黄金时段；而在初中的教学中，不管是校园、老师抑或学生父母都将初中当做了进入理想高中的跳板。所以，不管是哪一方面，对要应试的科目都极其看重，而音乐显然成了“选修课”。音乐课只有皮肉没有灵魂，音乐教学也是浅尝辄止；学生对音乐课也仅限于放松所用，仅仅掌握了音乐课的一些皮毛。另外，学生难以在短暂的课时中提升自身的音乐造诣，这让学生对音乐科目的认知出现偏差，对其它应试教育学科则投入了过多的精力。

（二）初中音乐教程注重理论讲授、忽视学生的感受。因为课时少得可怜，而且音乐测验往往以乐理性理论为主。所以，大部分音乐老师忽略了或低估了学生对音乐的需求，教授偏重于理论讲授；而对引导学生利用已有的乐理知识来自编自唱更无疑是天方夜谭。笔者通过对初中的学生进行走访调查发现；音乐教学中老师只传授基础的乐理常识，而且音乐课要时不时地让位于“重要科目”；在一个学年度结束后，学生的音乐教材还是崭新的；大部分学生也只是人云亦云地跟着老师走，学到的知识大部分早已抛到九霄云外或是知其然不知其所以然。

（三）初中音乐教学模式单调、滞后。在以往的音乐课教学模式中，通常是老师使用多媒体课件然后学生学唱歌曲，老师在旁边讲解，在学生听歌完毕后老师再领着学生演唱。这类教学形式的生命力很强，然而取得的效果却不甚理想。伴随自主学习、合作学习等概念的出现，学生对这种老旧、枯燥的教学模式已不再买账。这类模式扼杀了学生的创造力；所以，对其进行改良已经避无可避。

二、素质教育背景下初中音乐教学的对应之策

应试教育已经遭到素质教育的严峻挑战，初中音乐教学的对应之策，要体现教学的多样性，笔者认为其对策包含：

（一）让音乐科目回归本位。让音乐科目回归本位恰好是对传统的教学模式的一种颠覆。让音乐科目回归本位其实就是要重新校正音乐科目的地位，让音乐课能够重焕光彩，并在教书育人的前提下开展。因此，要让学生远离对音乐科目认识的误区，让师生共同携手，完成对音乐课的学习——尤其是让学生体会到音乐课的魅力。另外，音乐科目的构建以及进步要权衡到素质教育的要求，学生也要转变学习态度；要让“音乐课只为对付测验”的想法再无立锥之地。唯有师生一同转变音乐课学习的理念，才能实现音乐课的教育功能，引起学生的共鸣，必要时融合语文、英文等课程的特色，实现跨学科的交叉。例如：苏轼的《水调歌头》一词中，王菲曾经找专业音乐人操刀谱曲，并形成一首改编的歌曲《但愿人长久》。老师可以利用多媒体课件播放王菲的这首歌，让学生在音乐的熏陶中感受古时词人的情怀。这不但能够激发其对音乐的兴趣，更能让其对语文这个科目产生强烈的兴趣。

（二）让音乐科目的教学目标清晰化。让音乐科目教学目标清晰化是指：要让学生明白为何要学习音乐课，同时为达到该目标而挑选一条恰当的渠道。笔者在研究了教育学以及心理学著述后认为：在初中时期，学生的思想并未被条条框框束缚，形象思维以及逻辑思维正在逐渐成型，其思维还具有极强的可塑性；而学生对待周遭人和事的态度不可避免地有失偏颇。所以，老师在进行音乐课教学时，应关注学生世界观、人生观、价值观的形成过程。所以，老师要在音乐课中播放多样性的音乐。例如：郎朗的钢琴演奏、迈克尔.杰克逊的摇滚、周杰伦的节奏与布鲁斯等等。这样，能够拉近老师与学生的距离；还能够在多元的音乐文化中找到自己所喜爱的或朗朗上口的歌曲。

（三）仔细研究和解读音乐教科书，拓宽音乐教学的范畴。教科书是学生了解音乐的“跳板”，有乐理知识与演唱技巧的精华，亦是中心理念的抽象萃取。所以，老师在讲解教科书相关知识的时候，必须探寻根源，搞明白知识点的源头以及重难点，并在这样的前提下拓宽教科书内容，最后将自身掌握的知识灌输给学生；让学生学到珍贵的音乐常识。另外，值得一提的是：音乐科目并非单纯地让学生学会演唱某首歌曲；而要让学生体会到歌曲蕴含的情绪和文化意味。例如：老师在演播《让世界充满爱》这类歌曲的时候，要引导学生探究爱的含义、爱的呈现方式等等，并让学生在这一连串疑问中演唱歌曲；另外，老师在讲授此类歌曲的课堂起始阶段，演播一部分多媒体课件，多媒体课件应是地震救援现场、希望工程等等。也就是说：老师应在音乐课的初始阶段准备好前导措施，让学生可以被音乐感染，让学生在多媒体课件中学有所得，点燃学生的激情，调动学生的兴趣。而这也是学校美育的一部分，学生从中能够发现美、享受美。

三、结语

综上所述，初中音乐老师是学生的“引路明灯”，其能够照亮学生的“前程”，而并非可有可无的鸡肋。在素质教育模式下，初中音乐课能够发挥出巨大的能量，让学生在以后的学习和生活中获益。老师在此过程中不但要传道授业解惑，而且还要负责提升学生的素质，同时为自身“充电”。

[参考文献]

[1]梁洪来,张平,黄侃夫等.初中音乐学科教学质量的课堂评价——基于对10节录像课的分析[J].教育科学研究,2014,04:20-24.

第8篇：初中音乐教学目标范文

一、分析目前初中音乐课堂教学中存在的问题

1.中学音乐教师专业素质偏低，缺乏有效培训。由于音乐教师严重缺失，而由其他学科教师来担任。这些教师多是出于兴趣、爱好，通过长时间的坚持，使自己在音乐方面有了稍有特长，但他们并不是真正意义上的专任音乐教师，对于音乐专业教师必备的理论和专业素质更无从谈起。而中学音乐教师很少有机会开展有效的继续教育培训，致使教师的专业技能及学校教学水平得不到提高。

2.学校领导、音乐教师及家长对初中音乐教学认识模糊。初中音乐教学中，历来在教与学两个方面都不曾引起社会的重视，有的学校领导认为音乐课可有可无，还经常被一些主课老师所占用，家长认为音乐课没什么用，耽误孩子的学习时间。认为学生上学的目的是为了考上大学，至于综合素质更无从谈起。由于重视程度不够，在音乐教学的软硬件上的投入欠缺。

3.大多数学校条件差，教学设施简陋陈旧。由于对音乐艺术教育投入滞后，无法满足和适应当前音乐艺术教学发展的需要，课堂教学实际收效甚微，制约了音乐艺术教学不能很好发展，因此，大多设施只起摆设作用。

4.在教学中多数老师只是简单地依照时间表进行已备教案灌输工作，却很少去聆听学生不同的意见或建议。

教学中教师处于绝对的主宰地位，师生之间是不平等的受教育的关系，使学生根本难以发挥自身的主观能动作用，总是处在被动中，因而很难对音乐课产生兴趣。

二、初中音乐课堂教学改善的策略

1.提升教师素质，展示教师特长。要切实提高中学音乐教师的素质。目前，学校基本都有专职或兼职的教师，但各方对音乐教学的不重视就必然决定了音乐教师接受继续教育的机会很少，为此，教师本身的素质就很难得到锻炼和提高。因此，教育部门应尽量给学校音乐教师创造学习、交流的机会。而作为音乐教育者自身更应加强学习先进教学理论，教学中不断实践创新，努力提高自身专业技能素质，更好服务于教学。

2.加强对中?W音乐师资队伍的培训与建设。在教师队伍建设方面，一是要想方设法地吸引高素质专职音乐教师到学校工作。当前，我国众多高校都已开设了音乐教育专业，每年向社会输入了大量的音乐教育专业毕业生，通过为他们提供发挥专业特长与聪明才智的舞台，相信会有高素质的音乐教育专业人才会深入教学一线；二是要彻底解决中学音乐教育的师资不足问题，高校要肩负为社会全面培养、输送服务于基础教育的新型人才的重大责任，同时，还可以聘请专业优秀教师开展培训学习，切实提高学校音乐教师的理论和专业素质。

3.将多媒体应用在音乐课堂教学之中。学校应该加大对音乐课堂教学设备的投资，真正为音乐教师创建可用的现代多媒体设施，用优良的多媒体辅助手段，让音乐教师能够充分利用多媒体的强大功能，图文并茂，直观而形象鲜明地表现音乐的情景，使学生在生动、愉快并充满活力的课堂气氛中真实又自然地体会音乐真正内涵，感受愉悦，体验不同的音乐情绪，不断提高学生自身的音乐素质。

4.教学中发挥学生的主观能动作用，全面激发学习兴趣。在教学中为拓展学生的音乐视野，提高音乐审美能力，从而培养学生欣赏古典音乐、民族音乐的兴趣，学校可以根据实际情况开设“合唱”、“舞蹈”、“器乐”等形式多样的第二课堂兴趣小组，提供给学生展示自我的平台，通过坚持和努力，学生突出的表现使他们有了一定的成就感，与人合作能力提高，良好的团队精神得已体现，从而提高学习音乐的兴趣，树立正确的审美观。

第9篇：初中音乐教学目标范文

关键词：现代素质；课堂教学；品质；能力

音乐教学与学生的现代素质发展具有密切的关系，素质教育的本质要求是促进学生身心的健康发展和综合能力的培养。学生的现代素质是指适应现代社会和个体发展时，应具有的个性特点、品质和综合方面的能力。主要体现在以下几方面。

一、 初中生的现代素质的培养是初中音乐课程标准的本质要求

新课改下的初中音乐课堂教学的主要目标是：净化心灵、陶冶情操，同时促进学生形成健康、高尚的审美情趣，以及积极乐观的生活态度，培养学生的综合素质。在初中音乐教学中，促使学生的身心成长，培养学生积极乐观的生活态度是关键。在音乐课堂教育中，教师要革新传统的教学模式，创造生动活泼的教学方法，培养学生审美能力，从而激发学生的学习兴趣，调动学生的学习动力，在主动参与音乐实践活动中，发挥学生的个性和创造才能，全面培养学生良好的品质和能力。

在现代素质教育中，初中音乐教学对学生的身心健康、个性品质和综合能力的培养起着极其重要的作用。新课改下的初中音乐课程，要求教师培养学生的创造性思维能力、团队合作精神、综合性思维，以及独立分析问题、解决问题的能力，这也是初中音乐教育中的一项重要任务。

二、 初中生的现代素质的培养是音乐教育的重要任务

初中音乐教学的本质是促进学生综合素质的发展和身心健康。在音乐教学中，独特的个性品质是学生现代素质的综合表现，在教学过程中，教师可以创造生动活泼的教学情境，激发学生的学习兴趣，使学生在主动参与教学实践活动的过程中，充分发挥他们的个性特点。健康的身心是学生全面发展的必备条件，同时也是发展现代素质的本质要求。在音乐教学活动中，通过相应的实践活动，如唱歌、舞蹈、演奏乐器，促进学生的身心健康。换而言之，新课改下的初中音乐教学，具有极其重要的健身作用。

新课改下丰富多彩的音乐教学内容，促进了学生独特的个性特点的形成和综合素质的培养，同时培养了学生的团队合作精神。随着经济全球化的发展，团队合作变得极其重要，对学生的素质发展具有深远的意义，也是学生发展必须具备的现代素质。积极开展初中音乐实践活动，有助于培养学生的团队合作精神。

三、 初中生的现代素质的培养是初中音乐教学改革的需要

在新课改下的音乐教学过程中，素质教育的核心是培养学生的综合能力，教师在教学中，应该注重学生现代素质的培养，注重学生的综合能力培养。新课改下的音乐教学，打破了传统单一的以传授知识为中心的教学模式，转变为以发展学生的综合能力为中心的教学模式，全面突出了素质教育的重要性，推动了素质教育的积极有利的发展。

培养初中学生的现代素质，突出学生的个性特点，培养学生的综合能力，有助于培养学生的创新精神和创造性思维能力。在新课改下的音乐教学过程中，有效地发展学生的综合性思维能力和综合素质，对音乐教育的发展具有深远的意义。积极发展学生的个性特点，激发学生学习音乐的积极性，是初中音乐教学最重要的培养目标。传统单一的教学观念的转变，充分满足了初中音乐教学改革的需求。

在新课改下的教学过程中，教师应该转变传统单一的教学观念、教学模式、教学方法和教学手段。音乐教学过程不是向学生传授知识，而是注重学生的能力发展。正所谓“授之以鱼，不如授之以渔”。转变以传授知识为主的教学观念，才能充分地适应现代社会的发展要求，促进学生的现代素质的发展，从而有力地培养学生的综合素质。也就是说，教师应注重培养学生未来发展所需的各项素质，使学生的终身健康得到综合的发展，发挥学生的个性特点和创造性思维能力。

四、 初中生的现代素质的培养是初中音乐教学在时展中的要求

新形势下的音乐教学改革，应该明确初中音乐教学的要求、责任和任务标准，转变传统单一、以传授知识为主、应试教育的教学观念，树立培养学生的现代素质的音乐教学目标，从而摆正初中音乐教学在校领导、教师以及学生个人心目中的地位，提升初中音乐教学在各科教学中的地位，化解初中音乐教学被忽视的困境。从传统的教学模式来看，初中教育主要以应试教育为主，从而导致了初中音乐一直是选修课程，无法得到校领导、教师以及学生个人的重视。由于学生不重视，教师随便教，导致音乐教育无法发挥其应有的重要功能。新课改下的初中音乐教学，作为艺术教育的一部分，应该着重培养具有现代综合素质的人才，初中音乐教学应与时俱进。

新课改下的音乐教育，应遵循三个面向的标准，即要面向现代化、面向世界、面向未来，从而为我国教育改革指明了方向。其中，三个面向的核心是面向现代化，在初中音乐教学过程中，需要具备了现代化的教学模式，才可能面向世界，面向未来，进而促进学生的现代素质的发展。

学生现代素质的培养，是音乐教育中极其重要的一项任务，也是音乐教育者的责任和义务。在新课改下的音乐教育中，教师要全面贯彻教育方针，重视和加强学生的德智体美等综合能力的培养，以及学校美育与艺术教育，使艺术教育成为传统的应试教育向新课改下的素质教育转变的重要途径之一。

五、 结束语

音乐教育作为一门综合性的艺术教育课程，首先要促进学生现代素质的发展和身心健康，音乐作为一门艺术教育，要着重促进学生的审美能力，从而促进学生德智体美等综合素质的发展。在新课改下的音乐教学中，教师应着重转变传统单一的教学模式，坚持以教师为主导、学生为主体的教学方式，全面培养学生的现代素质。

参考文献：

1.蒋春妹.新课程理念下初中音乐教学有效性探微[J].新课程学习（上） ，2011（02）.