传统文化论点精选(九篇)

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第1篇：传统文化论点范文

1.1系统目标一致。两者都对经济业务进行记录和核算，目标都是为了加强经营管理，提供会计信息，参与经营决策，提高企业经济效益。

1.2基本会计理论与方法一致。两系统都要遵循基本的会计理论和方法，都采用复式记账原理。

1.3都要遵守会计和财务制度，以及国家的各项财经法纪，严格贯彻执行会计法规，堵塞各种可能的漏洞。

1.4系统的基本功能相同。都具备信息的采集输入、存贮、加工处理、传输和输出这五项功能。

1.5都要保存会计档案。作为会计信息系统的输出，会计信息档案必须妥善保存，以便查询。

1.6编制会计报表的要求相同。两系统都要编制会计报表，并且都必须按国家要求编制企业外部报表。

2会计电算化同传统手工会计的区别

2.1系统初始化设置工作有差异。手工会计的初始化工作包括建立会计科目，开设总账，登录余额等；会计电算化的初始化设置工作则较为复杂，主要有会计系统的安装，账套的设置，权限的设置，会计科目及其代码的建立，初始余额的输入，自动转账分录定义，会计报表名称、格式、数据来源公式的定义等。

2.2科目的设置和使用上存在差异。在手工会计中，将账户分设为总账和明细账，明细账大多仅设到三级账户，此外，再开设辅助账户以满足管理核算上的需要；科目的设置和使用一般都仅为中文科目。而在会计电算化中，有的财务软件将科目的级数设置到6级以上，除设置中文科目外，还设置与之对应的科目代码，使用科目时，计算机只要求用户输入某一科目代码，而不要求输入该中文科目，但在显示打印时，一般都将中文科目和与之对应的科目代码同时显示。

2.3账务处理程序上存在差异。手工会计采用不同的会计核算形式，常用的有记账凭证核算形式、科目汇总表核算形式、汇总记账凭证核算形式、日记账核算形式等，对业务数据采用了分散收集、分散处理、重复登记的操作方法，通过多人员、多环节进行内部牵制和相互核对，目的是为了简化会计核算的手续，以减少舞弊和差错。而在会计电算化中常用的是日记账文件核算形式和凭证文件核算形式，在一个计算机会计系统中，通常只采用其中一种核算形式，对数据进行集中收集、统一处理、数据共享的操作方法。

2.4账簿格式存在差异。在手工会计中，账簿的格式分为订本式、活页式和卡片式三种,现金日记账、银行存款日记账和总账必须采用订本式账簿。而在计算机会计系统中,由于受到打印机的条件限制,不太可能打印出订本式账簿,因此根据《会计电算化工作规范》规定,所有的账页均可按活页式打印后装订成册。

大力推进会计电算化的进程，可以加强企业内部财务管理与资金监控，从而提高资金使用效率和降低资金风险，并且还可以推动其他各项管理。特别是计算机软件技术的快速更新和网络技术的普及与发展，更对我国会计电算化提出更新更高的要求。我国企业和会计软件商家应联合起来，消除一切影响会计电算化发展的不利因素，推进我国的会计电算化向更深层次发展。

第2篇：传统文化论点范文

【内容摘要】中国电影自诞生伊始即与中国传统戏剧有着密切的联系。传统戏剧文化是中国电影取之不尽、用之不竭的资源宝库，它在相当长的时期内影响着中国电影的发展。本文力求通过对中国电影发展历史中电影与传统戏剧关系的梳理，探讨传统戏剧对电影在类型、观念等方面的影响。

电影与传统戏剧有着深刻的渊源。传统戏剧旧时专指戏曲，后为戏剧、话剧、歌剧、舞剧、诗剧等的总称，本文所提到的传统戏剧单指戏曲、文明戏等艺术形式。近些年来，除了《霸王别姬》《人鬼情》等直接表现戏曲演员与戏曲故事外，戏剧参与电影创作的形式大概有两种：一是以电影元素的形式出现，成为中国传统文化的“符号”；二是为电影创作提供丰富素材，各戏曲故事经过改编后直接被搬上银幕，如陈凯歌导演的《赵氏孤儿》。可见，历史悠久的传统戏剧文化为电影在中国的发展提供了现成的“资源”，总的来说，传统戏剧对中国电影的影响主要体现在电影类型、电影创作观念以及电影表现语言等方面。

一、对电影类型的影响――戏曲电影的诞生

戏曲电影是中国电影发展史上一个重要类型，同时也是中国电影的重要组成部分。“它专以中国戏曲表演为拍摄对象，倾力于展示中国独特的戏曲艺术的魅力、记录中国戏曲表演艺术大师的艺术成就和优秀的中国戏曲剧目、弘扬中国悠久的民族戏剧传统”。1905年我国拍摄的第一部电影《定军山》就是京剧表演艺术家谭鑫培主演的京剧《三国演义•定军山》片段。因此，从电影艺术传入中国伊始，就与具有深厚文化底蕴的戏曲结合，产生并逐步成为一种独特的电影类型――戏曲电影，从《定军山》到费穆导演、梅兰芳主演的中国第一部彩《生死恨》，再到以梨园生活为背景的中国第一部有声片《歌女红牡丹》，一百多年来，我国拍摄的戏曲电影多达几百部，如越剧电影《梁山伯与祝英台》、黄梅戏电影《牛郎织女》、评剧电影《花为媒》、京剧电影《白蛇传》等，涉及了京剧、越剧、粤剧、黄梅戏、豫剧、评剧、吕剧、昆曲、秦腔等近百个剧种。期间拍摄的样板戏同样也是戏曲电影，如《沙家浜》《红灯记》等。这些优秀的戏曲电影在中国观众心中都留下非常深刻的记忆。这是传统戏剧文化对于中国电影最为直接的影响。

戏曲电影的产生与发展依托的是我国丰富的戏曲文化艺术资源。迄今为止，我国戏曲己有两千年的历史，我国各地区的戏曲在世界戏剧史上独树一帜，具有极高的艺术价值，特别是京剧作为我国的“国剧”，被看成是东方文化艺术代表之一。而电影是19世纪末出现的新兴大众娱乐形式，是在现代工业和科学技术的支持下诞生，并依靠这种科技优势和产业优势风靡全世界的艺术和娱乐形式。当电影这种新兴艺术产业传入中国时，它在丰富了中国人日常娱乐生活的同时，也对传统戏曲造成了一定的冲击。但电影与传统戏曲更多的是包容互惠，一方面电影从中汲取利于自身发展的有利因素，另一方面，传统戏剧被搬上荧幕，极大拓宽了其传播途径。

中国人首次拍摄电影就和传统戏剧结下不解之缘，不仅是在客观上顺应了电影自身的商业属性，而且在主观上体现出当时的电影人根深蒂固的戏曲意识。戏曲电影是中国历史悠久的传统戏曲艺术与现代化的电影艺术完美结合的产物。它既保留了传统戏曲艺术的特色，又发挥了电影的特长，在中国电影发展史上有着广泛的影响和经久不衰的艺术魅力。

二、 对电影创作观念的影响――“影戏观”的出现

中国电影诞生伊始就对戏曲、文学等几千年的市井文化情有独钟是绝非偶然的。传统戏剧对电影的影响还包括其为中国电影奠定了戏剧观念的基础，主要指电影创作观念上“影戏观”的出现。

影戏是我国民间戏曲艺术的优秀代表，至今已有1000多年的历史，包括手影戏、纸影戏、皮影戏三大类，是一种集绘画、雕刻、音乐、歌唱、表演于一体的综合民间戏剧艺术。电影传入中国之初就被称为“影戏”，这是一个非常形象的称谓，既表明它是舶来品，又体现了中国人在对这个舶来品的美学接受过程中，中国传统文化的渗透和影响。“影戏”与“电影”只一字之差，但却形象地反映了中国人独有的电影美学观念即中国人总是习惯于从戏剧角度，沿用戏剧的观念，来谈论和思考电影。

中国传统戏剧对现实主义题材很重视，同时注重善与恶的社会道德评价。与传统戏剧文化相对应，以影戏观为代表的电影创作理论不同于西方早期电影热衷于记录现实生活，它强调电影的叙事功能，注重对故事情节和矛盾冲突的研究，并且强调电影的教化功能等等。“影戏观”的出现顺应了传统戏剧影响下人们早已形成的欣赏习惯和接受心理。

可以说，“影戏观”是电影这个舶来品在中国为取得“合法性地位”而进行“民族化”的产物，在潜移默化间也培育了亿万熟识戏剧模式的中国电影观众，形成了人们习惯于关注故事情节及思想教化意义的思维方式。“影戏观”影响了中国人对电影的认识和创作方法，受其戏剧经验的影响，使得占据中国主流地位的电影观带上了浓郁的戏剧色彩。以张石川、郑正秋为代表的第一代导演受“影戏”观念的影响尤为深刻。

三、对电影表现手法和语言的影响――戏曲元素的应用

当代一些优秀影片对中国戏曲的借鉴和发扬是显而易见的，如《霸王别姬》《胭脂扣》《人鬼情》等，这些艺术作品由于加入了戏曲元素，增加了作品的文化底蕴与内涵，取得了较高的艺术成就，赢得了观众的认可。

首先，中国传统戏剧为电影提供了丰富的，符合中国人审美习惯和心理的取材资源。因为它绝大多数是历史题材，其内容与传统文化有千丝万缕的联系，充分体现了儒家等传统思想，比如仁和乐相结合、寓教于乐、和为贵等。很多优秀的影片都是取材于此，如《花木兰》《青蛇》《倩女幽魂》《唐伯虎点秋香》《赵氏孤儿》《赤壁》等。

其次，在戏剧虚拟性的影响下，将影片中的人与戏融合在一起，表现“人生如戏、戏如人生”的独特意义，比如《霸王别姬》《人鬼情》《胭脂扣》《活着》《刀马旦》《游园惊梦》等。在这些电影中，一方面戏台是影片发生的背景，另一方面则是将主人公和戏中的角色融合在一起，戏曲成为影片故事情节的一部分，两者互相推动影片发展，最终达到。同时，采用传统戏曲作为电影故事来源的优势在于，这些中国人耳熟能详的人物和故事会带给观众极大的亲切感，在相当程度上保证了电影的故事吸引力。而电影《梅兰芳》则是将京剧界大师级人物的一生用电影的方式展现出来，成为一部引起国内外关注的影片。

第三，在电影中穿插戏曲唱段或音乐，可营造气氛，渲染抒彩，达到为剧情服务的目的。如张艺谋执导的影片《大红灯笼高高挂》，将戏曲巧妙融入电影，三姨太梅珊幽怨凄凉的京戏配合着粗犷的大院，不但增添了大院的清冷寂寞，同时暗示了其悲惨的结局，给整部影片涂上了神秘悲情的色彩。而陈凯歌的《霸王别姬》则是以京剧经典剧目《霸王别姬》为线索，讲述了两个戏曲演员一生的悲欢离合。整部电影音乐引入京剧音乐的元素，程蝶衣与段小楼的悲苦命运在京戏的鼓乐声中展开，达到水融的戏剧效果，营造出沧桑的历史氛围。

最后，电影中人物的造型、武打的动作、服装的设计，也都从戏曲中汲取了不少灵感和营养。这在古装电影中表现的尤为突出。如徐克版的《倩女幽魂》等。而在香港的一些喜剧电影里，也有很多戏曲元素，比如《天下无双》《东成西就》等。在《东成西就》后半段里就有通过粤曲传递情意的情节，把无厘头喜剧效果推向极致。

众所周知，中国电影比世界电影的起步晚了近十年，迄今为止的100多年里，其发展也是相当曲折与艰辛。虽然近年来中国影片也屡屡荣获国际大奖，但不可否认的是，中国电影与世界高水平电影在电影观念、技术等各个方面仍存在着不小的差距。因此，在努力研究和借鉴西方电影的同时，我们也要有意识地从浩瀚的中国历史和现实资源中寻找和挖掘有价值的东西，为当代中国电影注入丰富的养分和活力，而中国传统戏剧文化就是一座中国电影取之不尽、用之不竭的资源宝库。■

参考文献

①盖晓星，《从戏剧到电影――简论电影艺术的发展同戏剧的关系》[J].《齐鲁艺苑(山东艺术学院学报)》，2005（1）

②黄飞珏，《戏剧对电影的染着力》[J].《上海戏剧》，2010（5）

③瞿孝军，《戏曲电影：中国独特的电影类型》[J].《文史博览》，2005

第3篇：传统文化论点范文

［关键词］中华传经典诵读；文化价值；途径

［中图分类号］G02 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-6432（2012）5-0145-02

1 前 言

经典的文学创作是人类文明不断进步的精华,中华传经典不仅是中华民族文化的根基,同时也是中华民族文化的精神养料。中华传经典诵读是我们延续上千年的优良教育传,尤其是在现代语文教育中是完全不能被忽视的。近几年来,经典诵读的浪潮在逐渐涌现出来,特别是出现了很多有关青少年诵读经典文学作品的事件,进而也产生了很多的争论,逐渐朝着“读经现象”发展。正当中华传经典诵读在全国开展很激烈的时候,中学语文却出现了对开展中华传经典诵读不平衡的现象出现。其中有些中学非常重视中华传经典的教育价值和文学价值,同时学校也开发出了很多有关经典诵读的课程,建立了一个较为完整的教育体系；相反,有些中学却忽略了中华传经典的教育价值和文学价值,只是在语文教学中略微涉及一点有关中华传经典的内容,但是,还没有形成一个系；还有一部分中学根本就不学习中华传经典诵读的内容。由此看来,中华传经典和语文教育是不可分割的。本文主要从提升语文素养、凝聚精气神以及发扬传文化阐述了开展中华传经典诵读的文化价值,并具体提出了一些开展中华传经典诵读的有效途径。

2 开展中华传经典诵读的文化价值

2.1 可以提升语文素养

(1)可以大量积累文化知识。中国文化博大精深,不仅内容丰富而且内容也比较独特,在日常生活的任何一个领域都有可能涉及中国文化。中国文化的组成部分有很多,例如：建筑、饮食、服装、文学、舞蹈等。教师在语文课堂上讲解中国传文化,如果只讲解一些观念文化,而缺少具体的文化成果的讲解,那么教师并没有全面的将中国传文化介绍给学生,更不要说提高学生学习中华传文化的兴趣了。不管我们生活在什么样时代,积累文化知识是非常有必要的。人们大量诵读中华传经典,可以积累更多的文学知识,开阔视野。例如：中国的传节日文化不仅代表着人与人之间的关系,而且也和我们现代人的生活有着密切的联系。这些传节日都具有独特的来源。例如：春节是新一年的第一天,代表着做任何事情都顺利,有一个好的开端。正月十五是元宵佳节,是新的一年第一个月圆之夜,所以,人们每年都有赏灯、猜灯谜的习俗。清明节不仅仅是一个节日,同时也是一个节气,清明节正值春天,万物复苏,人们在这一天要插柳、放风筝等。八月十五中秋节,人们要赏月和吃月饼,代表着一家人团圆、幸福美满。

(2)扩展阅读视野范围。提高人们的文学修养,是和语言文字所蕴涵的文化素养转变为人们自身的文化修养是分不开的,然而文化修养的提高就是需要学生进行大量的阅读,这在语文教学中叫做阅读教学。现如今,大多数中小学教师都在努力研究提升学生们阅读能力的方法,但是,大量的阅读是提高语文修养的一个重要环节,而现如今,在语文阅读教学过程中却存在很大的危机,随着科技的不断进步,网络技术逐渐代替了传的读书看报形式,人们逐渐在怀疑阅读的意义,特别是对经典阅读的程度大大的下降了。中学生应该大量吸收各类知识和信息,但是,由于他们学习的科目较多,学习时间紧张,相对阅读的时间就很少,这使得他们将阅读的内容仅仅局限在了课本和考试的材料中,阅读面较小,不能开阔阅读视野,这样将直接阻碍语文素养的提高。我们生活在一个信息化的时代,学生获得知识的途径有很多,例如，网络、电视、光碟等,是一个发展比较好的趋势,同时也是文化多元化的内在要求。然而,中华传的经典作品也是学生阅读的主要来源。任何一个国家都有各自的经典作品,同样,阅读这些经典作品也是不可缺少的环节。中华传经典诵读不仅具有文化价值,而且还有一定的教育价值,同时也能扩展阅读视野范围,在头脑中积累大量的知识,尤其对于提升中学生的语文素养具有较大的现实意义。

(3)提升语言表达能力。对于中学生来说,语言表达的逻辑性和层次性越来越受到教师的重视,不仅要将表达的内容表达完全,而且还要带有一定的情感,解决语言干瘪的问题。经常诵读是让学生在头脑中快速储存各种材料和知识的最有效的途径。中华传经典内容丰富多彩,覆盖了很多领域的信息。如果经常诵读中华传经典作品,将文字背后作者的思想感情熟记在头脑中。经过不断的积累,很多经典语句慢慢的内化语感。如：古代的经典诗歌,尽管和现代相隔的距离较远,但是,我们可以经过想象,领略作者真实抒发的情感,从而不会阻碍现代人的阅读。

2.2 凝聚精气神

(1)有利于培养强烈的责任感。一个人身体里是不能缺少强烈的责任感的,在中国传文化中,主要宣传“天下兴亡,匹夫有责”的精神。体验生活主要有两种途径,一种是在真实的生活中领悟自身存在的世界,建立自己的精神家园。而另一种途径就是从书籍中学到,和他们进行交谈,从而走进他们构造的精神家园。古时候的英雄和文学圣人的事迹都已经成为历史,但是,他们精神的传递却从没有停止过。我们在阅读每一本经典作品时,作品所蕴涵的精神和情感都会融入到读者的心里。由此看来,“天下兴亡,匹夫有责”的强烈责任感,是任何一个时代任何一个人所必不可少的东西。

(2)有助于培养旷达的精神。现代社会中,社会的环境在不断的发生变化,人们对理想的追求也有所不同。高考是每个学生都要面临的一道坎,高考考的不仅仅是知识和分数,而且还是考察学生的心理素质。现在有很多学生承受不了高考带来的压力而出现了轻生的现象,真是让人汗颜。其实高考只是人生的一个小小转折点,如果因为一个简单的考试就结束了自己的生命,那么人生漫长的路有很多都是我们所意想不到的困难我们又该怎么面对呢？由此看来,保持乐观旷达的精神才能让人们在巨大的困难和挫折面前找到心灵归宿,让生命充满无限活力。

2.3 传承和发扬中华传文化

(1)增强学生对传文化的认识。每个人都是传文化的继承人,但是近几年由于传文化经典出现了断层,结果使上千年的传文化之经典渐渐地从中国的教育体系中分离出来了。特别是进入21世纪之后,在学校中听不到学生东渡诵读经典名句的声音。学生对中华传的经典作品不加了解,那么更没有办法理解其内在的真正含义和价值。现如今,文化向多元化的方向发展,青少年更加喜爱西方的文化,他们在沉迷于西方国家文化的同时也逐渐将中华传的经典忘掉了。例如：青年朋友喜欢圣诞节超过了春节,外国的情人节是情侣之间送玫瑰花和巧克力来表达各自的情意的,他们却忘了中国的情人节也蕴涵着一个非常浪漫的故事,甚至有些青年人连端午节、中秋节是哪天都不清楚。因此,学生要大量诵读中华传的经典,从而增强学生对传文化的认识。

(2)可以向世界传播中华文化。现如今,我们又重新提到经典诵读,而且将中华传经典诵读归纳到教育体系中,从而构建了传文化和现代文化沟通的桥梁。通过经典的无穷力量,将民族文化血脉注入到青少年的心里,充分发挥他们的力量展示出中华文化无穷的魅力。

3 开展中华传经典诵读的有效途径

3.1 构建宽广的诵读平台

学校可以开展中华传经典诗歌朗诵比赛。通过对优秀作品的朗诵,用比赛的形式激励学生积极参与到活动当中来。比赛获奖只是表面形式,而真正的目的是为学生创造更多诵读中华传经典作品的机会,让学生的阅读视野扩大,同时也有利于提高他们口语表达能力。也可以建立开放式的图书馆,让学生在课余时间阅读一些中华传经典的作品。

3.2 开发具有特色的课程

鼓励学生多诵读中华传的经典作品,最终目的是为了继承中华传的经典文化,从而进一步提高语文综合修养。所以,中学生读经典作品不能只是一味的追求诵读的数量而不求诵读的质量,而是要将诵读发展成为学生学习的兴趣。学校开发具有特色的课程,增加文化涵养。因为文化涵养可以让人的内心变得更加强大,不只是表现在人头脑中储存能量多少,同时人的语言和行为也能表现出一个人的文化涵养。所以,开发具有特色的课程,不管是用什么形式最主要的目的就是注重增强学生的文化涵养。

3.3 充分利用教学资源

中华传经典诵读和历史内容结合在一起。我们在诵读中华传经典时,往往不清楚其历史背景,只有站在历史的角度上才能真正读懂文字所要表达的真正情感。所以,在诵读中华传经典作品时将语文课本上的知识和历史知识相结合,打破学科间学习的障碍,从而扩展学生的视野。

4 结 论

总体说来,我国古代的文学作品,都称之为经典的艺术作品,不仅代表着我国悠久的历史文化,而且在这些优秀作品中还蕴涵着中华民族的传美德和伟大的精神。我们在欣赏和学习这些优秀的作品时,不仅可以提高我们的文学素养,而且也可以更加深入的了解我国古代的文学知识,同时也能增加我们的爱国情感,陶冶情操、树立远大的志向。我们要充分认识到诵读中华传经典的文化价值,并找到一些开展中华传经典诵读的有效途径。

参考文献:

［1］于守海,韩娇.经典诵读与人文教育［J］.沈阳师范大学学报(社会科学版),2008(2).

［2］宁殿霞,张青丽.开展经典诵读提升综合素质［J］.新西部(下旬刊),2011(2).

［3］陈雨曦.从经典诵读活动看大学生对传文化的缺失及其对策［J］.科技信息,2010(10).

第4篇：传统文化论点范文

论文关键词：周杰伦，歌曲叙事意象，叙事主题，叙事语言

 

长期以来，流行音乐作为一种稍纵即逝的快餐式文化，难有深刻的内涵，所以它在音乐领域并不曾受到专家学者们的重视。但是，它作为当代最为普遍流行的音乐形式，为广大群众特别是青少年朋友所追捧，对社会的影响力实在不容小觑。因此，当下流行乐坛以周杰伦为代表的一批歌手掀起的“中国风”对寻找、回归中国传统文化起到了较大的影响。

流行音乐作为回归传统文化的力量在两个方面产生巨大的影响。一是以流行音乐作为工具，用它的创作与传播对背离传统文化而产生的种种不良社会现象与文化现状提出抗议，另一是某些音乐本身就是传统文化的展现，通过传统文化自身独特的魅力赢得人们对传统文化的再度认同、热爱与追随。从叙事的观点来分析周杰伦所演唱歌曲，我们可以看出，他的歌曲无论是从形式还是内容上都非常注重展现中国的传统文化。

一、叙事意象

意象作为一个生命力极强的诗学范畴，在各种艺术领域中占据相当重要的地位。周杰伦演唱的歌曲中跳动着多个鲜活的自然意象（、稻香、芭蕉等）和蕴含丰厚民族特色的文化意象（炊烟、阁楼等）。

以《青花瓷》为例，瓷器是中华民族特有的文化符号，也是使西方认识中国的一个特殊名词。它凝聚了中华民族工艺、书法、绘画的精髓。青花瓷以其稳定的色泽，明净素雅的画面成为瓷器中的珍品。歌曲中的青花、檀香、烟雨、锦鲤、汉隶、宋体等对青花瓷的描绘完全展现出了青瓷洗尽铅华、古朴典雅的那种“自顾自美丽”。再加上古筝叮咚，牙板清扬，琵琶淙淙和周杰伦柔情而古朴的唱腔，构成了一阕佳作。

《东风破》中孤灯、圆月、烛火、酒、水东流、古道、荒烟等意象音乐论文，很容易令人想起《相见欢》或《天净沙秋思》等诗词，这些意象的运用不仅深化了歌曲的内涵，而且重复渲染着中国传统文化的主题。《上海一九四三》中泛黄的春联、黑白照片、雕花的门窗、斑驳的砖墙、豆瓣酱、旧皮箱等都是显明的传统文化意象，它们能够使观众产生强烈的认同感，因为大家都有过相似的经历或有相同的文化浸润。 二、叙事主题

对于文艺作品的主题，当前人们比较通行的一种看法是，它属于文艺作品的深层意蕴，它常常透过形象、意境而表达出包含某种思想观念和审美意识。从具体作品来看，周杰伦的歌曲数量庞大，主题多样，但从众多而多样的歌曲中，我们可以发现他所演唱的歌曲主题大多不离传统文化。

爱国主题是周杰伦歌曲的第一大主题。广为传唱的《蜗牛》于2006年被上海市教委列入《上海中学生爱国主义歌曲100首》的推荐目录论文开题报告。《本草纲目》迫不及待地要向国外输出中国传统文化，他说我们民族曾经创下了古文明，因此要“抓一把中药服下一帖骄傲”，希望“华佗再世”，医治“崇洋媚外的病症”，并且要把我们的中华文化传播出去，甚至还要让“外邦学汉字”。《双截棍》一歌中以武林绝技将“东亚病夫的招牌”“一脚踢开”，歌中的“仁者无敌”、“一身正气”既是中华武术的精髓也是中国人立身与处世的根本所在。《龙拳》豪情万丈的宣告：全世界的表情/只剩下一种/等待英雄/我就是那条龙！这里的叙事者是一个自信、骄傲以及充满尊严的中国英雄。

“百行孝为先”是典型的中国传统文化。《爷爷泡的茶》讲爷爷在主人公小时候泡茶的生活情节，那就是家的味道。《外婆》告诫当今的人们孝顺长辈不但要给予物质上的赡养，还要给予精神上的关爱。《听妈妈的话》通过与童年时自己的对话教育现在的孩子要爱自己的妈妈，要听妈妈的话，让她少操心。

当下社会竞争激烈，生活与工作节奏加剧，人们充满焦虑，再加天灾人祸不断，很多人陷在了困难的负面情绪中，针对这样的现实，《稻香》表达了对单纯、原始生活的向往，其中虫鸣鸟叫的乡村能够使人想起庄子的文化，它的主题是什么？知足。而“知足常乐”也是被当下人们所遗忘了的一种可贵的传统文化。对传统文化的认同在周杰伦的歌曲中大部分常常表现出对过去世界深情的留恋，时间在他的歌曲中成了一个能指的符号，过去是充满意义与价值理想、美好的所在地。

三、叙事语言

朱光潜先生曾说过，西诗以直率胜，中诗以委婉胜。当下流行音乐的歌词以直截了当为风尚，浅白易懂到无味地步。而周杰伦的歌曲语言却能以中诗的委婉胜，这在于它的叙事不但十分注重琢词炼字，而且大量出现传统文学中常见的比喻、拟人、引用、通感、用典等叙事手法，使作品体现出了与中国古典诗词一脉相承的风格与神韵。“残满地伤你的笑容已泛黄”（《台》）运用“通感”的修辞手法，将“的黄”与“笑容的黄”一起呈现音乐论文，使人感到曾经温暖甜美的笑容已逐渐淡离远去，令人无限伤感。同时，这句又令人想起李清照的“人比黄花瘦”的名句，真是更添思念哀伤之情。“只恋你化身的蝶”（《发如雪》）用的是民间传说“梁山伯与祝英台”中“化蝶”的典，《发如雪》歌题本身对李白“白发三千丈，缘愁似个长”的转化，《《四面楚歌》歌题用是项羽的历史典故，这些切题达意，浑然天成的用典或转化以古喻今，使歌曲显得古朴而文采斐然，体现出以少胜多的简约美，还体现了中华文化的悠久历史和深厚根基。

语言是文化的一部分，没有语言就没有文化，同时，语言又表达着文化，可以说，语言能够反应一个人特性，包含着一个人的历史与文化背景与反映着人对世界与人生的看法与态度。

结语：周杰伦的歌曲被不同性别、不同年龄、不同文化层次的人们所喜爱的原因究竟何在？用精致的笔触、流畅的叙事营造出古典诗词般的意境，体现中国特有的文化色彩，可以说是周杰伦歌曲的制胜法宝。同时，通过周杰伦的歌曲流行，又为传统文化在当下的传播提供了一种新的可能性。

第5篇：传统文化论点范文

在如今纷繁芜杂的大环境下，科技与传统文化不可偏废。传统文化是我们的根，我们的魂；科技是第一生产力，促进社会进步，让人享受舒适生活：积极发挥科技优势，大力弘扬传统文化已成为我们的必然选择。

以来，中国人便对西方现代科技有一种盲目的恐惧或崇拜，西方的坚船利炮轰开了中国国门，打碎了天朝上国的美梦，也在国人心中种下了恐惧而又歆羡的种子。科技强国也被无数国家奉为圭臬。科技霸权在美国等西方国家身上体现得淋漓尽致，现代科技的优势展露无遗。

但我们就该为此放弃传统文化？中国传统讲究仁义礼智信，中国文化具有兼容并包性，源远流长，博大精深。伟大的中国文化是我们传承千年，历久不衰的法宝，也是我们走向复兴，开创未来的根本保障。虽然，传统文化不乏糟粕，虚荣、麻木等劣根性便是糟粕的体现。但，我们不能否认传统文化的精髓让我们经久不衰，绵延不绝。文化的包容维持着中华民族的和谐与稳定，也为民族大家庭不断注入新鲜血液，使其焕发生机。五千年的积淀造就的是传统文化的强大生命力。

社会转型期的今天，传统文化与现代科技激烈碰撞，逐步融合，而在这碰撞与融合中，各自焕发出新的的生机。科技赋予传统文化科学特性和创造力。科技是第一生产力也是经济发展的强大驱动力，而科技发展中形成的科技精神，包括科学思维，科学态度，科学价值观念等，深刻的影响着人们的生活方式，影响着传统文化。在科技条件下，传统优秀文化经过现代科技的陶冶和兼容，具有了新的创造活力，它既蕴含了现代科技的新成果，又指导着现代科技条件下的民族文化不断创新和发展，永葆生机和活力。发挥科技优势，改造传统文化，是保持传统文化生机的不二法门。

同时，传统文化的道德原则、和谐理念也指引着具有民族特色的现代科技的发展与走向。先进科技的发展为人们创造了巨大的财富，也带来了一系列的社会问题。现代建筑的发展并随着邻里人情的冷漠，交通工具的进步伴随着健康的，电子文档的的发明也不可避免地产生书写能力的退化。而这些问题的解决需要也只能依靠传统文化。英国着名的哲学家汤恩比博士在上个世纪70年代就提出了令举世深思的论点：“挽救二十一世纪的社会问题，唯有中国的孔孟学说和大乘佛法。”而七十多位诺贝尔奖获得者也在巴黎宣布，解决21世纪人类的生存问题，必须去2000多年前的孔子学说中汲取智慧。弘扬传统文化，解决科技发展带来的各种问题，也指引着科技的发展。

第6篇：传统文化论点范文

关键词：中国传统文化；思辨能力；英语教学

中图分类号：G642.42 文献标识码：A 文章编号：1671-6124（2013）03-0115-04

一、引 言

给英语专业学生开设中国传统文化课程，一般人乍听之下的反应是吃惊：这不是留学生才应该修习的课程吗？至多，这是对外汉语专业的必修课，与英语专业何干？这些吃惊与疑惑背后有两个“理所当然”：首先，中国人对于中国传统文化理所当然地应该了解，给中国学生开设这样的课程毫无意义；其次，英语专业，顾名思义，应当以英语能力的培养以及英语语言的习得为第一要务，即便开设文化课程，学习英语国家的文明文化才能名正言顺，而学习中国传统文化是不务正业。事实上，尽管人们习惯于使用博大精深来形容中国传统文化，但由于种种原因，加之全球化浪潮的大举推进，国人对于本国的传统文化如何博大、怎样精深往往一知半解，自己的体会不深刻，更无法以第二语言进行表述与沟通。同时，进行第二语言学习的目的不仅仅包括获取以母语无法获得的知识，从而扩大经验范围，提升人的智识，也包括成为文化交流的桥梁，向世界推介我们的传统文化。由此看来，针对英语专业学生开设中国传统文化课程，修习母语文化十分重要。

美国著名教育学家杜威在访华期间谈教育时曾提出，教育使人类进化，“没有教育，就没有长进；教育不进步，社会也不能进步”，而他所说的教育即包括传授前人总结的经验和知识，也意指道德、文化方面的教育 [1 ]。不过，英语专业的本科生教学长期存在比较严重的重技能、轻文化的现象。学生从入学起一直接受的是听、说、读、译、写的技能训练，不重视人文知识的传授。即使在这些训练的过程中能在一定程度上获取相当知识，却往往忽视了智识的培养。由于技能性训练占据绝对主导地位，很多人将英语视为一种工具，形成了但凡学习英语的人都仅仅是工具性人才的成见。英语专业似乎已经不再隶属于人文学科，而只是“培养译员的‘语言学校’” [2 ]。其实，语言与思维关系密切，单纯地进行语言能力训练而忽视思维能力的锻炼，则会导致在交流中出现言之无物的问题，语言表达质量不高。

虽然近年来英语专业有加强文化修习的倾向，但往往重目标语言文化、轻母语文化，英语教学中存在比较严重的“文化失语症”，对于“中国文化之英语表达，基本上仍处于忽视状态”，这一缺失令我们在与西方世界的交往中处于“文化下风” [3-4 ]。文化交流是双向活动，想要逆转文化下风地位，顺畅地进行交流，需得遵循知己知彼的原则。有鉴于此，以“内容依托教学法” [5 ]为特色的湖南师范大学英语系“读议写”系列课程，面向英语专业学生开设了中国传统文化课。

二、培养思辨能力的教学理念

为了帮助学生在相对较短的时间内对中国传统文化的认识上升至概念层面，同时能够在有限的时间内扩大他们的知识面，获取较为丰富的中国传统文化知识，本课程由两大部分内容组成：一部分侧重于传统实践，包括传统节日，传统技能、技法的介绍，如瓷器、丝绸、茶道、书画、园林、建筑、曲艺、武术、中医等等，这一部分旨在引导学生从表面现象入手，深入探讨这些传统实践背后隐含的文化内涵；另一部分则为形而上的介绍，着重探讨儒、释、道以及中国传统的哲学观，意在帮助学生建构关于中国传统文化的理论框架。这样的课程设置，意在使学生将文化现象与形而上层面的认识相结合，从而对中国传统文化形成相对完整的体系式认知。

面对如此庞杂且难度深浅不一的教学内容，因材施教始终是一项极为有效的教学原则。不过，这个“材”不仅仅指传统意义上的教授对象，也包括不同教学内容、教学材料。而“读议写”课程的教学改革就能很好地满足因材施教的需要。“读议写”系列课程是湖南师范大学外国语学院英语听说读写基础课国家级教学团队改革传统英语教学模式的一次大胆尝试。它一改以往教学中锻炼“手段”、单独训练某项技能的做法，将教学目标提升至较高的锻炼思辨能力以及批判性思维能力的层次，引导学生以增强智识为目的，通过课前广泛涉猎阅读材料（读）、课堂讨论（议）以及课后写作（写）的方式，从整体上提升学习效果。

值得一提的是，思辨能力的锻炼是“读议写”课程的重要目标。思辨能力的培养是教育界经久不衰的话题，但教育实践往往与教育理念脱节，这种情况在英语专业似乎更甚。文秋芳教授曾于2009年11月针对11所高校14个文科专业超过2 000名一至三年级学生展开过思辨能力的实证调查，实验结果显示，“大学3年期间，英语专业学生思维水平有小幅量变，但未呈现质变的阶段性特征。其他文科类大学生不仅进步幅度大，而且呈现质变的关键期在二到三年级之间。” [6 ]英语专业学生思维发展变化呈现的这一特点与英语系在课程设置上重视语言能力的培养轻分析、推理、评判能力的训练不无关系。“读议写”系列课程正是针对这一现状就思辨能力的培养展开的一次有益尝试。

三、三段式教学实践

按照“读议写”课程的要求，中国传统文化课程根据不同的教学内容，遵循归纳的逻辑，将课堂教学分为3个阶段。第一阶段为入门铺垫阶段，这一阶段的教学以激发学生对于中国传统文化的好奇心和学习兴趣为目的，从那些学生自以为熟知的文化现象入手，发现其间不为人留心的关联，对其背后的文化内涵进行深挖；第二阶段为知识扩展阶段，此时要将教学视野扩展至知之不深的种种文化实践，以深化对中国传统文化的了解；第三阶段则为总括升华阶段，旨在归纳总结之前的学习，将教学内容上升至形而上的层次，以建立体系式的认知。对应于这3个不同的学习阶段，课前的阅读、课堂里的讨论形式会相应地产生变化。

第一阶段学习的关键在于从现象中发掘观念。一般说来，学生从出生之日起，一直浸于中国文化之中，对于传统文化一知半解，仅知道一些简单的文化现象，熟悉表层文化，但对于这些表层文化现象很少进行批判性思考，对支持这些文化现象的深层文化更是缺乏了解，对之进行探究的意识淡薄。针对这一情况，教师作为课堂讨论的引导者，采取启发式教学，有选择性地择取并罗列学生熟知的表层文化现象，再以连续发问的形式将这些现象上升至概念层面，引领他们发现日常生活中习以为常的事情背后的中国人特有的基本文化观念，再经由辩论、讨论等形式加深理解。例如从引导学生分析汉语里的一些有意思的现象——对于某些奇、偶数的偏好入手，深入发掘中国古人独有的宇宙观等。这些观念存在于人的意识之中并决定人的行为，不少属于集体无意识的范畴，从学生的反应来看，他们大多受控于这些观念却不自知。再如，学习传统的重大节日时，让学生列举传统节日的传统风俗以及与这些节日源起相关的种种传说故事，并对各个节日进行分类比较，使他们发现很多节日背后的文化内涵。从大量的节庆都要进行扫墓祭祖活动不难看出中国人对于祖先的敬重，由此对于家文化是支撑中国传统文明的一大基石有了更深层的理解。此外，这些传统节庆日期的取定，又与中国传统哲学中对数的理解，以及佛教、道教的影响息息相关。从教学中收到的反馈来看，经过这一阶段的学习，学生往往能意识到自己知识结构、经验范围以及思维方式上的不足，他们的好奇心被调动起来，从而激发他们主动学习的兴趣。

打好基本观念的基础之后，第二阶段的学习重点定位于在世界文化的大背景下，从不同角度观照中国传统文化中具有代表性的文化现象，并对之进行深层次的学习。自古以来，中国与外界的经济、文化交流频繁，对世界文明的进程有着重大贡献，因此，这一阶段的学习不再单一地在中国传统文化的语境中进行研习。例如探究为什么中国的四大发明是火药、指南针、造纸术、活字印刷术而非其他诸如丝绸、瓷器等举世闻名的创造或物产，以及活字印刷和造纸术如何影响了欧洲文明的进程等等。

有了第一阶段启发式教学的铺垫，第二阶段教学的特点在于“主动”二字。首先，这一阶段要求革新教学手段，变由老师主导的课堂为学生主讲的课堂。第二阶段的教学按讲授主题事先将学生分为若干个小组，或称小的学习共同体（community of learning），在课堂上给每个小组20分钟时间充当“本堂课讲师”，共同就一个话题展开陈述。在陈述过程中给予听众随时就陈述内容进行发问的权力，以此激励讲师与听众之间的互动。此举一方面活跃了课堂教学氛围，调动学生学习的积极性，将被动地接受灌输变为主动学习。另一方面，由于随机提问提高了主讲人对于讲题的了解和熟悉程度的要求，增强了课外学习的严肃性和重要性。换言之，它将课外学习与课堂学习有机融合，在某种意义上强迫学生主动思考，有效地提高了学习效果。当然，这并不代表教师在课堂中丧失了教学功能，相反，这样的教学模式对老师的知识结构以及教学能力提出了更高的要求，不仅要能够加入并引导学生的陈述和讨论，更要能从课堂讨论中启发学生。

基于锻炼学生思维和交流能力的考虑，我们要求陈述内容充实、思维严密、逻辑严谨、表达得体。学生在利用多媒体辅助教学手段进行陈述时，PPT里面只能出现提纲挈领式的关键词，主讲人只能讲不能诵读，必须要以学生自己的逻辑呈现所讲述内容。针对部分英语表达不够自信的学生，鼓励他们以完成交流为首要目标，在实现这一目标的同时兼顾语法准确、语音正确等其他原则。如此一来，既避免学生直接挪用网上获取的资源，又锻炼了他们的逻辑思维能力、表达能力以及临场应变的能力。此外，无论是讲解还是提问交流或是展开讨论，学生须遵循“得体”原则，注意区别口头陈述语言与书面语。口头陈述要重点突出，与同学交流时则要注意彬彬有礼。从教学效果来看，在某种程度上，第一阶段中教师的教学方式对学生起到了示范作用，学生在汲取教师经验的基础上自我发挥，不少人在角度的选择以及陈述的形式上出人意表，带给教师很多惊喜。

除了课堂内的主动，课外的主动学习对于第二阶段的教学也非常重要。课外学习指的是学生课前搜索并筛选阅读材料，进行大量阅读，将知识消化吸收，然后选择角度提炼陈述。教学材料的获取曾经是困扰英语专业学习的一大难题，如今，学生获取信息的渠道多元化，在网络日益发达的情况下，各种搜索引擎以及知识库的出现令知识信息量成几何级数增长，这一方面解决了阅读材料来源的问题，另一方面对阅读者的逻辑思维能力，尤其是甄别、过滤材料的能力提出了更高的要求。此时，训练学生如何从浩如烟海的信息量中筛选出有用信息、权威知识，就成为重要的学习内容。因此，学习不再局限于知识的获取，更是智识的锻炼。

有了前两个阶段的学习和探讨作为铺垫，第三阶段中对中国传统文化进行形而上的总结讨论就不再显得深奥艰涩。这一阶段的学习以深刻性为特征，而检验思考深度最有效方式便是写作。从思维训练的角度上来说，课后写作的重要性甚至超过课前阅读以及课堂讨论，因为写作是课前、课中思考的延续，是对阅读、讨论的成果进行反思，努力形成自己独有观念，并将之系统化的过程。换言之，阅读和讨论的最终落脚点为能够将所思所想付诸文字，形成篇章。如果说，课前、课中的学习旨在锻炼并提高学生综合思辨的能力，那么课后的写作环节就是对之前学习的检验。根据“读议写”课程的整体设计，学生的写作训练贯穿这3个学习阶段的始终。为了充分调动学生的积极性，给予学生一定的自主性，教师只规定某个写作主题，学生可以根据各自的喜好，围绕该主题自行拟定作文题目。

与传统写作课不同，中国传统文化课程要求学生只就一个题目进行写作，但必须经历数易其稿的过程，将论文由最初的600字左右扩展至最后的1 500字。最初的论文，逻辑性差、论点不够鲜明、论证不充分等老问题仍然十分突出，而且学生的思维存在严重的同化现象，不仅选题雷同，论点相近，就连论证的方法以及论据都极为相似。有一个班，第一次交上来的作业有四分之一的同学全部以“论文化身份”为题。不过，这种大面积雷同并不意味着学生的个体性已经遭到抹杀，而是说明学生在某种程度上受应试教育的影响，收敛了其思维的锐度，在面对各种纷至沓来的作业时，已经养成了思维上的一种懒惰，总是以最显而易见但却缺乏思想深度和个性的方式进行应付。然而，随着学习的步步深入，思考逐渐深入，学生的思维开始活跃。同样是从小的现象入手探究文化现象背后隐含的文化基因，但最后确定的选题殊异，有同学探讨龙图腾，有的同学选择研究中国的人情观，还有同学从《喜福会》入手，分析中国的家观念等等。选题的多样化至少从一个方面表明学生确实积极主动开始思考。实践证明，经过数次修改、扩充之后，论文在论点的鲜明度、论证的条理性、论据的提出等方面得到明显改善。如果说写作是有效展示学生思辨能力的方式之一，这样的结果也许能说明经过中国传统文化课程的训练，学生的思辨能力在一定程度上得到提高，至少，在思想的深度、知识面的广度以及思考问题的角度等方面取得了进步。

四、结 语

总的说来，中国传统文化课从学生喜闻乐见的文化、文学现象入手，向学生介绍几千年来中华传统文化的精粹，有助于他们深层次思考文化身份、文化认同的问题。事实证明，学生对于这门课热情很高，在管窥中华文化的博大精深的同时，也意识到自己对于母语文化知之甚少，在惭愧警醒之余，更激发了对于中华传统文化强烈的好奇心。阅读、讨论、写作三位一体的教授模式，以锻炼思辨能力和批判性思维能力为目标，注重综合素养的培养，将学习涵盖课前、课后落到实处，使学生在了解母语文化的同时，英语能力也能获得显著提升，做到了兼顾母语文化修养与英语能力的提高。通过课外的读与写，学生了解到英语世界对于中国文化的了解无论在深度还是广度上都远远不足，更增加了使中国文化走出去的责任感与紧迫感。

参考文献：

[1]杜 威.杜威五大讲演[M].胡 适，译.安徽：安徽教育出版社，1999.

[2]王守仁.关于全面加强中国英语教育的思考[J].外语教育，2002，（2）：91-93.

[3]从 丛.“中国文化失语”：我们英语教学的缺陷[N].光明日报，2000-10-19（4）.

[4]从 丛.博士生英语教学改革的实践与思考[J].中国高教研究，2004，（6）：49-52.

第7篇：传统文化论点范文

一、思维训练意义

高中生处于人生成长的重要时期，培养他们良好的阅读习惯和思维模式，能够为其日后自主学习奠定基础。教师在讲解论述类文本时，通过引导学生对作者观点进行反驳，然后深入到文章学习中，有助于学生思维的发展，且能够提高学生阅读能力[1]。论述类文本与高中生思维发展特点相符合，高中生通过对该类文本的学习，能够使得自己的思维更具逻辑性，从而更加清晰地表达自己的观点，从而促进学生更好地文本输出。

二、高中语文论述类文本阅读中思维训练措施

（一）教师鼓励质疑

高中阶段是语文阅读的转折点，由教师教学转变到学生学习，强调学生在学习中要占据主体地位。因此在教学中，教师要鼓励学生大胆质疑，发散思维，而后参与到阅读教学活动中。对于质疑，可以通过反向和对比两种方式进行。学生能够根据标题与论点，进行反向质疑，然后通过对作者观点的反驳，随后将文中的论点更好地表述出来，促进学生思维与阅读能力的发展。对比可以体现在修辞、思维方法多个方面。如在《拿来主义》阅读教学中，教师引导学生运用比较方法，对文中的“破”和“立”进行分析，谈谈如何对待优秀的外来文化。经过比较，学生能够辨证地看待文化，针对优秀的外来文化，我们可以积极占有，而针对固有的传统文化，我们要留下精华。此外，教师在阅读教学后，让学生思考并表达自己的见解，如“针对拿来主义思想，还适用当今社会吗？”在问题的引导下，能够实现对学生思维的纵向挖掘，促进学生思维能力的形成。

（二）培养良好的思维习惯

新课改背景下，学生主体性受到了关注。因此在论述类文本阅读教学中，教师要突出学生的学习主体地位，指导学生对文本进行筛选和整理，选择富有时代性、文化性的课外读物，如《读者》、《书屋》、《散文》等，或者当代散文家作品等，从中汲取更多“养分”。为了提高阅读有效性，培养学生良好的思维习惯，教师要向学生传授阅读时，需要注意文本的中心论点及分论点，并通过摘抄、批注等方式积累知识，以此来丰富学生的阅读经验，实现对学生思维的训练。单纯依靠教材上的内容难以达到良好的思维训练效果。教师要积极将课内知识延伸到课外，引导学生思考生活，从日常生活中挖掘和提炼哲学观点，从而使得学生的思维能力得到锻炼。

（三）传授思维方法

论述类文本是用论证作为主要表达方式的问题形式，通过现有事实判断和推理，最后形成逻辑思维。思维过程建立在一定规律基础之上，无论哪种思维，其基本规律都占据着关键位置[2]。因此在教学中，教师在阅读教学中，要将思维基本规律和方法传授给学生，加强与实际生活的联系，引导学生探索规律，使得学生能够深入理解概念，并利用概念推理出问题的结果，促进学生能够利用思维方法解决实际问题，如利用求证、求同、求异等方式进行思考和论证，向学生传授多元化方式，学生根据问题特点合理选择方法，能够快速得出结论，逐渐将知识内化到自身思维当中。此外，教师作为教学的重要主体，其教学习惯会影响到学生。所以教师要保持冥思习惯，思考问题的根本，引导并鼓励学生也能够积极参与到思考活动中，不断提高学生论述类阅读能力。

结论：根据上文所述，论述类文本阅读作为高中语文教学的重要内容，在促进学生思维发展、提高学生阅读能力等方面发挥着积极的促进作用。因此在教学中，教师要树立现代教学理念，充分尊重学生的个性化差别，在学生现有认知能力基础之上，鼓钛生质疑，并根据已知条件推理出结果，把握文章的中心思想和论点，并向学生传授基本的思维方法，促进学生思维发展，由形象思维朝着抽象思维转变，使得学生能够在阅读中汲取更多知识，不断提升自身逻辑思维能力，从而促进学生全面健康发展。

参考文献：

[1]兰春寿.基于思维过程的高中英语文学阅读思维型课堂教学架构[J].课程.教材.教法，2015，（12）：82-89.

第8篇：传统文化论点范文

一、小学美术与传统文化之间的关系

（一）小学美术是传统文化的传承渠道

我国历史悠久，拥有丰厚的优秀传统文化，这些文化需要得到传承。但现实情况中，我国传统文化普遍存在流逝现象，此类现象在近些年的文化保护工作中虽有减缓，却依旧未能改变，说明要消除这一现象就必须加大文化传承力度，尤其是要让新一代人了解传统文化，成为文化的传承者。这时，教育作为小学生获取信息、树立认知概念的主要渠道，其完全可以作为传统文化与小学生之间的桥梁，在教育中传播传统文化可以提高文化传承力度，这一点对于小学美术教学而言也不例外，因此小学美术教师应肩负起传播传统文化的责任，将教学视作传统文化的传承渠道，并在该渠道上开展教学工作，同步实现教学目的与文化传承目的[1]。

（二）小学美术是小学生认识传统文化的平台

既然小学美术是传统文化的传承渠道，则教师在教育中就不能只是单纯的告诉小学生我国有哪些传统文化，更应当让小学生去认识文化，培养小学生文化认知概念、增长小学生文化感兴趣程度等，教学过程中小学美术就成了小学生认识传统文化的平台。在美术教学平台上，小学生能知道我国各类传统文化的具体形式、艺术特征、背景故事、文化内涵，这能让小学生对文化有较深的认识，同时传统文化内部丰富的情感、有趣的故事、丰富的表现形式等能引起小学生对文化的兴趣，长时间去追求传统文化，这样才能真正落实文化传承目的。

（三）传统文化是小学美术的“滋润剂”

在任何小学学科教学中可见，小学生的学习动力与其兴趣有着紧密的关系，可以说小学生的学习行为就是兴趣使然，若小学生对教学内容不感兴趣，小学生的学习就会变得消极、被动，如果强迫其学习还可能引起小学生内心抗拒，这一点在小学美术教学中也不例外。而要保障小学生对小学美术保持良好兴趣，美术教学内容就不要太过单一，否则在小学生开展美术教学就会显得非常“干涩”，学习时觉得无聊，因此如何让美术教学内容变得不单一，更加丰富，是小学美术教师必须重点思考的问题，这时传统文化就能充当“滋润剂”的角色，其多样的形式、深刻的内涵、生动的故事等，全部符合小学生喜欢追逐新鲜事物的天性，因此能有效调动小学生兴趣，提高小学美术教学质量与效率。

（四）传统文化能让学生对美术进行延伸思考

丰富的传统文化不仅让美术教学内容变得丰富，还能让小学生对美术内容进行想象，而想象的产生会带动学生进行延伸思考，逐渐意识到“美术不单纯是人兴趣使然下的行为，同时也是彰显我国文化独有风采的渠道”，在这种认知下小学生就不再是单纯对美术感兴趣，而是对美术抱有较高的重视度，愿意去学习美术知识。因此在兴趣与重视度的双重保障下，受传统文化浸润的小学美术教学质量将得到有力保障。

二、传统文化浸润教育实施路径及方法

（一）实施路径

在小学美术教学基础上，传统文化浸润教育的实施路径大体可以分为三个部分，分别为：教学模式、教学内容、教学方法，具体如下。1.教学模式。教学模式是小学美术实施传统文化浸润教育的必要前提，不良的教学模式会限制小学生在学习中的主观能动性，导致小学生无法产生体会，也不会对教学内容进行学习，因此传统文化浸润教育无法实施。但相反，若教学模式中小学生的主观能动性能充分发挥，小学生就会产生良好体会，其天马行空的想象力将会让自己沉浸在传统文化与美术知识编织的场景中，在感知其中魅力的同时，逐渐喜欢上美术教学，因此教学模式是实施传统文化浸润教育的重要路径。2.教学内容。教学内容是实现传统文化对小学美术教学进行浸润的路径，即假设小学美术教师在教学中只讲解课本知识，只字不提相关的传统文化，就说明传统文化根本没有对教学进行浸润，相反当教师在课堂上经常使用相关传统文化来进行教学，则美术教学内容就不再单调，因此小学生会表现出较高的接受度。可见，教学内容是小学美术实施传统文化浸润教育的主要路径之一。3.教学方法。教学方法决定了小学生对传统文化浸润后美术教学内容的接受程度，若教师采用不当教学方法，则小学生就不会接受传统文化浸润后的美术教学内容，学习表现与以往并无不同，相反能更好地让小学生去接受浸润后的内容，还能不断提高小学生的接受程度，可对教学有效性提供长期保障。

（二）实施方法

在以上三大实施路径上，小学美术教学中传统文化浸润教育的实施方法分别为：扭转师生地位，改革教学模式、挖掘教材与文化关系，浸润教育内容、发挥教师角色作用，采用先进教学方法，各方法具体内容如下。1.扭转师生地位，改革教学模式。根据现代小学美术教学现状可知，多数教师普遍采用的教学模式就是典型的不良教学模式，过程中教师是课堂的主导，而小学生则处于被动地位，因此小学生既没有充足的能动空间去发挥想象、发散思维，又得不到教师的指导，使得其主动性表现较弱。这一条件下，建议小学美术教师对教学模式进行改革，其要点就是扭转师生地位，应当让小学生占据课堂主导地位，而教师则作为引导者开展教学工作，这样使得小学生在教学中会有良好主观能动性表现，让传统文化能深度浸润美术教学，同时保障传统文化浸润教育作用能充分发挥。2.挖掘教材与文化关系，浸润教育内容。为了让传统文化对小学美术教学进行浸润，教师应当着眼于教学内容，积极、深入地挖掘美术教材与传统文化之间的关系，并在相关关系上将两者结合，由此使得传统文化浸润到教学内容当中。例如某教师通过分析，在小学美术造型内容上选择了我国传统艺术文化“窗花”作为结合对象，教学中首先介绍了教材中美术造型的基本概念，其次待小学生有一定了解之后，引出“窗花”作为造型知识点的案例，开始讲解“窗花”经典造型的特征、背景故事，此举不但让小学生对美术造型有了深刻的认知，同时也对“窗花”这一传统文化有了深入理解，知道人们为什么要剪窗花、不同节日里常见的窗花造型有哪些、不同窗花造型代表了什么意思。3.发挥教师作用，采用先进教学方法。在改革后的教学模式下可见，教师是作为引导者来开展工作的，因此教师在教学中必须发挥自身的引导作用，这一作用必须贯穿所有教学时使用的教学方法，旨在保持小学生课堂学习积极态度、活跃思维，也让传统文化的教学作用充分发挥。实际情况中，可应用于小学美术传统文化浸润教育中，且便于教师发挥引导作用的先进教学方法有很多，本文主要介绍其中两种：①生活教学法，采用该教学方法，需要教师对小学生的生活有一定了解，知道小学生在生活中经常接触什么，再以小学生经常接触的事物为主题，提出一个具有引导性，且贴合小学生生活的问题场景，这样小学生将会进入问题场景，通过自身在生活中的认知来进行想象与思考，而在想象与思考过程中，小学生就会逐渐体会美术艺术以及传统文化的魅力。②小组合作教学法，采用该教学方法，需要教师将小学生分为若干小组，并提出一个传统文化主题，这个主题能引导小学生相互讨论，在组内输出自身观点、认知，同时教师也参与讨论，不断提出新论点，并对小学生讨论方向进行指导，若发现小学生讨论受到阻碍或者出现偏差，要及时提供正确思路。而在小学生讨论之后，教师可组织小学生围绕讨论结果进行实际绘画，要求绘画成果体现出主题中的传统文化特征，这也是一种行之有效的先进教学法，值得在小学美术传统文化浸润教育中使用。综上，本文对关于小学美术教学中传统文化浸润教育进行了探讨分析，阐述了小学美术教学与传统文化之间的关系，并提出文化浸润教育实施路径及方法。通过分析可知，小学美术与传统文化之间的关系密切，彼此结合能起到相互扶持的作用，一方面有利于文化传承，另一方面有利于教学质量，因此小学美术教学有必要实施传统文化浸润教育。而根据文中实施路径，采用相关方法，能让传统文化浸润教育全面实施，可起到充分发挥传统文化育人作用，提高小学美术教学质量，实现文化传承目的的作用。

参考文献：

[1]章芳芝.小学美术教学中传统文化浸润教育探索[J].文化创新比较研究，2017（26）：124.

第9篇：传统文化论点范文

时代对室内设计的要求与态度

时代伴着科技发展的旋律在前进。随着科学技术的发展，在室内设计中采用一些现代科技手段，使设计达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能、创造出理想的值得人们去赞叹的空间环境来。只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统，失去了过去，因此，时代对室内设计的发展要求就是现代与传统的结合。

随着人类改造客观世界的能力不断地提高，对居住环境质量的要求也越来越高。室内环境设计的历史画卷也随之越来越斑斓多彩了。文明的发展对室内空间的要求也越来越多样化。人们对传统文化都有一定的情结，与历史上流传下来的思想、道德、风俗、艺术等都有着千丝万缕的联系。传统文化的回归更是人们无论如何也挥之不去的文化情结。这不只是设计师的觉悟，更是全世界人民的共识。因此，设计师作为文化作品的创造者，有着继承与发扬传统文化的社会责任。本论文对继承和发展中国传统文化的态度主要是理性地继承与发扬。

如今的社会形态与历史的任何时候相比，都有着翻天覆地的变化。完全照搬昔日的形式无论如何也是不可能的，尽管传统的形式有着无限的魅力。因为事物永远是不断变化发展的，在某些传统形式与文化之中，存在着一定量的与现代文化及社会需求相背离的成分在其中。发扬是目标，但是继承必须是要是理性的，要有所选择。也就是说对传统文化的延续即提倡文脉并非眷恋过去，而是要侧重发扬历史文化中的内质和精华。例如：在室内设计创作中，对某些传统设计元素及型制的运用，必须符合现在创作原则和现代科技的充分利用基础上才讲究对传统设计元素的提升。任何室内设计作品都是时展、文明进步的产物，传统的文化必须在现代化进程的框架中不断地进行重构，才能得到发展和丰富。事物的运动是永恒的，只有理性地继承和发扬，才能赋予室内设计的发展于生生不息地活力。

中国传统文化的传承

室内设计是社会文化的组成部分，它是在文化的参与和制约下展开和完成，充分体现出当时当地的文化风貌。

室内设计深受着传统文化的影响。从室内设计的原则到室内设计师和受众的思维方式，从设计的形式体系，到设计的评价标准都受制于“文化”因素。所以说认为自己的作品是“无传统”的，也是不可能的。尽管有些现代设计师尤其是那些具有前卫意识的设计师，时时声称要抛弃任何传统，但是设计从来就不是纯个人行为。从媒介、语言、表现手法等方面的显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统，都影响着每一个室内设计师。即便是现代的艺术家和设计师都无法完全使自己脱离习俗。

随着计算机的迅猛发展，我们已从工业化时代迈人信息化社会，对于室内设计师来说，设计是借助于计算机作为媒介来创作，通过互联网向世界各地延伸，已不再是手工工艺和工业生产的结果。特别是以人为本的现在，室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑传统文化所具有的价值，在室内设计的实践中，需要有效地利用传统文化。

自觉地将传统文化融人到现代设计理念之中，是设计师应着重关注的问题，更是设计师的社会职责所在。具有“高雅”、“雅致”格调的物品和室内空间被国人所欣赏，这实际上是受传统老庄美学思想“恬静淡泊”的影响。这种“美的意向”无疑是从我国数千年的传统文化中提取出来的。因此对设计师而言相当必要的是对中国传统文化有所了解，对中国审美传统有所认识。

室内设计对中国传统文化的创新性运用

文化积淀为一种深厚的传统时，文化价值会逐渐丧失其原有的积极性，往往助长人类的惰性而阻碍人类前进的步伐。所以人类对传统文化的继承绝不是简单的克服或保留，而应包括对文化的创新。基于传统文化的显性与隐性、生活性与发展性、相对性与绝对性、复杂性与多元性等形式，可以推导出如下几种的创新性运用方法。

1. 从传统文化的思维上借鉴

中国在其上下五千年的悠久历史中，逐渐形成了博大精深、源远流长的中国传统文化，就这一点来说，是勿庸置疑的。在室内设计中传承传统文化，就要对其进行深入的了解与学习，需要深刻领悟中国传统文化的特有的精髓、价值取向和审美哲学等多方面。

中国传统文化对于中国社会发展，影响是巨大而又深刻的，儒、道、佛三教作为中国传统文化的三大组成部分，各以其不同的文化特征影响着中国文化。其精髓在于《周易》的重生思维，天人合一观念；儒家的仁者思想、中庸思想；道家的思想崇尚自然，有辩证法的因素和无神论的倾向，同时主张清静无为，反对斗争。

中国传统文化的价值取向表现在自强不息、正道直行、平均平等、求是务实、豁达乐观以及以道制欲等诸多方面。

中国美学的起点是从老子美学开始。数千年以来，大量的哲学家、美学家、艺术家不断在这一领域进行探索，从而形成了玄机独具，博大精深的中国美学体系。这个体系中蕴藏了中国文化的传统精髓，从思想到行为上都潜移默化地影响着国人。中国古典美学中的整体意识、生态意识、人文导向、雅俗观、多元论倾向等等，都对现代的设计有着很好的启示作用。

2. 对传统图案的再创造

室内环境中，传统装饰图案的再运用有很多，也很常见。归纳起来，常用的传统装饰

图案的再创造有以下几种：

第一种是抽象简化。以抽象表达具象，以简练的笔画在限定的空间里表达了运动与节奏。图例中都是用点、线、面来表示宇宙万物，从万物的运动中体现了自然之美。

如中国古代阴阳互相交替的图形演变，这种形式把一个整体破为两个互相对立而又互相关联着的相反而又相成的图形，在限定的方形与圆形中具有完整的形式美，黑白、虚实、空间的对比，相互衬托，体现了事物本质的美。这种手法在东方特别是在中国、日本的传统与民间图案中应用很多。对称的表现形式给人以单纯化、秩序与条理性，它把一种抽象的朴素的美展现得淋漓尽致。抽象简化是对传统形式的整体或局部，进行艺术加工提炼与抽象简化，其原则是可失传统之形而不使传统之韵，使传统在结合现代的功能与技术的基础上，得到延续与发展。

第二种是变形、重组。这种手法以最简练的艺术语言传达着丰富的信息与内涵。对基本形状进行打破、变形重新组合，进而重复出具有节奏感的韵律。通过形的共生、形的渐变组合和信息的交合，是表达出来的图案相互沟通、相互转换、相互演化与繁衍。

第三种是适形造型。通过色彩、肌理、点、线、面、立体的变化和平面空间的限定，综合各类关系要素如材料、技术、构造、功能等，使传统图案成为人们精神中的视觉图像。将感觉因素与想像因素作为各种美的形式和内容在图形中保持了协同与融合。

第四种是随形就像。图形创造的形式法则多以平衡、对称为基础，从所要表现的内容出发，最后的视觉效果取决于处理的视觉空间和艺术的综合构成。规则和不规则、简单与复杂、对称与不对称等，都与构成中的主题形象融为一体，不能彼此孤立，要充分利用空间的变化，调整图形的大小。在特定的平面空间，通过对传统图案尺度的控制，画面装饰流程的调整，使特定的空间平面中的相互关系得到了有效的发挥。不是机械地选择限定图案的空间，而是根据它的内部世界、造型结构和自然界的光所引起的直觉来选择决定的。

总之，对传统图案的再创造，主要是在符合现代的加工工艺和建造工艺的基础之上，对其融入了现代的一些文化信息。

3. 对中国传统色彩的提炼

中国传统色彩文化源远流长内涵丰蕴，传统色彩观是民族的、悠久而质朴的。中国传统的色彩很多，有的古朴典雅，有的浓重热烈。中国红与青花蓝、琉璃黄、国槐绿、长城灰、水墨黑和玉脂白构成一道缤纷的中国传统色彩风景线。

单就红色来讲：从朱门红墙到红木箱柜；从孩子的贴身肚兜到以中国红为主题的婚礼；从舞龙灯的绣球到锣鼓唢呐的饰物；从深闺女儿的红头绳、香囊到扭秧歌的舞绸；从开张大吉的剪彩到恭贺新禧的贺卡；从铭刻着权力的印泥到记录着功勋的锦旗；从过年过节悬挂的灯笼到家家户户张贴的春联、倒福和窗花；从“压肚腰”的压岁红包到除旧迎新的爆竹……中国红就这样以农耕文化为依托，以家族意识为核心，经过多少代潜移默化的熏陶，深深地嵌入了中国人的灵魂，成为当之无愧的安身立命的护身符，镇守着儒释道三教合一的理想疆土。

在现代室内设计中，中国人对中国传统色彩的运用有以下几种方法：

第一种是保留原色。原色纯正饱满、鲜艳大气，是最富有中国特色和民族表现性的色彩，多年的传承使原色被赋予了丰富的想象和象征意味。比如黄色在中国是尊贵之色，代表极高的社会地位，通常皇族才可以运用。中国传统的明黄色用于家居点缀居多，土黄、琉璃黄则在现代家居色彩设计中应用得比较广泛。青花瓷中的蓝色是中国蓝当之无愧的代表，青花蓝连同青花瓷的形状在家居装饰中的运用被认为是中国风的典型代表。中国色彩的黑色代表是水墨黑，黑色不是绝对意义上的纯黑，而是一定程度上的重色或深色。

第二种是色彩的强烈对比。中国传统色彩喜欢将对比互补的纯色配合使用，从而达到明快新鲜，强烈醒目的色彩效果。在现代室内设计中的运用也使其更富有民族感和现代感。

第三种是和谐共生。中国传统色彩在配色运用时常以其中的一种或一组色彩作为整体色调，小面积使用其对比色作为陪衬点缀色，从而达到统一又不失活泼生动的室内效果。而当几种色彩并置时可以将色彩的面积、疏密、形状、大小等进行不等值配置，使得总体色彩沉着厚重，艳而不燥，璀璨绚烂而不张扬，色彩含蓄又充满张力。

结束语

任何创作都离不开文化底蕴。对传统文化与艺术的传承与创新问题，一直是艺术创作中的一个方向。而室内设计中的文化艺术强调实际使用功能，但又往往和精神意识联系在一起。室内文化艺术形式的营造，与其所处的地域及时代密切相关。作为一名中国的设计师应立足于现代，从实际出发，将室内装饰风格与时代的经济发展程度密切联系，并融入传统文化，将其与现代美学与现代设计理念完美结合，从而创造出现代与传统相结合的佳作，创作出满足人们的精神需求和生活实际的需要的艺术设计。