艺术品投资技巧精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的艺术品投资技巧主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：艺术品投资技巧范文

决定艺术品市场的因素很多，但买家终归还是起决定性作用。有怎样的买家就有怎样的艺术品市场。过去十几二十年，中国艺术品拍卖市场生力军的文化构成、审美品位，以及他们能接触到的引路人，已经决定了过去那些年哪些艺术品成了投资热点。如今，老资格的买家主体还在，但购买力和冲劲已不如过去。而新一代的买家还没形成影响力以及自己明确的审美取向。经济大环境和政治大环境也不可能一年内有何动作足以对市场立竿见影。

所以2013年中国艺术品市场只能混沌，而且这种混沌不可能一年时间就会结束。在这混沌迷失期我们不应急于寻找出路，不妨静下来想想。我建议，有兴趣于艺术品收藏和投资的朋友不妨在今年做3件事：

一、广泛了解古今中外艺术经典。艺术品的市场价值是比较中决定的。老话说，不怕不识货，只怕货比货。一个没出过山沟沟的人能够想象的美食，就是“东宫娘娘烙大饼，西宫娘娘卷大葱”。一个没见识和理解世界古今艺术经典的人，你怎么跟他说艺术价值的高低呢？他能理解的就是这幅画有多“精细”，有多“逼真”。你见识过唐宋元明清绘画经典，就会知道现在某些以“传统”为旗号的艺术家是狗屁。你见识过西方近现代至当代艺术的万花筒，你也会明白某些以“当代”为旗帜的玩意儿是狗屁。肯花几百万几千万甚至多少亿投资艺术品，怎么就不肯在知识积累和眼界开拓上多花点小钱呢？

二、考虑一下用艺术品来融入你的生活，而不是仅仅投资那些必须锁在保险箱里的东西。中国艺术品市场过去绝大部分是投资，小部分是收藏，这样的格局今后会有所改变。艺术品市场的“刚性需求”势必异军突起。根据这个原理，你会发现哪些东西可能成为热点。今年很多没事可干的有钱人会重新装修自己的家。一个人有钱以后，眼界总比过去开阔和提升些，有素质的朋友也会碰到几个，他受不了别人说他家是土财主风格，一定想有所改变。所以品相好的中西骨董家具乃至做工精良的高档木料新家具，还有各种西洋骨董玩意儿，行情都会渐渐起来。但不会有天价，而是比过去有销路。品香的风尚势必会激发香炉等香具的收藏热；喝茶的风尚必然会诱发茶具收藏热。据说从去年下半年起，骨董茶杯已难觅了，清三代的外销瓷杯也有相当涨幅，龙泉个别名家的杯子也供不应求。这种情况出现在艺术品市场整体滑坡之际，说明什么？热爱美好的有艺术品位的生活，是人的本性。原本以投资为唯一目的的国内买家中，迟早会有相当比例走到这各方向来。而70、80后们玩起艺术来，一定会比他们的父辈更到位更纯粹。

第2篇：艺术品投资技巧范文

究竟什么造就了艺术品投资的高回报呢？“在艺术品投资中，发现错误就是发现机会”，北京荣宝拍卖行的办公室主任王为说，“与以往相比，目前艺术品市场最大的特点，就在于它更像是一个投资的市场，因此也就应用投资的眼光对行情进行判断。如我们拍卖陆俨少的《宋人诗意画十二开册》时以220万元拍出，这在当时已非常高了，但随后陆俨少的《杜甫诗意百开册页》以6930万元成交，创下中国书画拍卖有史以来的最高价。市场马上感到《宋人诗意画十二开册》只拍出了220万元是一个错误，因此在今年的拍卖会上，就以616万元成交了。”

由此不难看出，所谓艺术品市场中的“错误”，就是对于拍品价值的低估。一段时间以来，收藏爱好者总是偏爱“孤芳自赏”，认为自己收藏的才是最具价值的，在有的媒体上，也会看到一块石头价值几千万元，甚至上亿元的报道。不过，市场才是检验收藏品价值的最好标准。

要发现艺术品投资中的“错误”，需要投资者站在市场与艺术品两个层面进行审视。与股市相类似，艺术品投资市场也有板块和地域效应。就目前的书画投资来看，长三角的拍卖市场很喜欢海派、浙派画家的作品，北京的拍卖市场则偏爱北方画家。在买卖艺术品时，除了低吸高抛之外，还可利用空间要素，通过不同拍卖市场的“错误”来赚钱。

来源：书画投资

投资顾问潜入浙商艺术品投资沙龙

首家浙商艺术品投资沙龙日前在杭州成立，并于浙江大学艺术楼正式展开题为“聘请艺术品投资顾问和书画鉴赏”的交流活动，意图通过艺术品投资顾问投资指导提升企业家、收藏家的艺术鉴赏能力和水平。

沙龙理事会聘请了著名画家、一级美术师何水法，著名经济学家褚良才，浙大人文学院副教授黄鼎，西湖画院副院长、著名美术评论家郑竹三，杭州三达文化投资公司董事长、江南书画经营有限公司总经理周岳平等为首批顾问，并颁发了艺术品投资顾问证书。

长期以来，国内艺术市场鱼龙混杂情况较为严重，如何正确进行艺术品投资、防范投资风险，社会迫切呼唤艺术品投资顾问的出现。据业内人士透露，大的、有实力的机构购画都有“顾问”指点。

五方面体现投资顾问的价值

1、辨别真伪。书画市场纷杂，莫大于真伪难辨，几年前，温州某投资商重金购入一批字画，结果因为大都是赝品而血本无归。而经过专业指导可大大降低“看走眼”的几率。

2、感悟艺术。收藏的目的在于陶冶情操，而感悟其作品的艺术是审美的过程，中国古代文化博大精深，中国书画凝聚了几千年古代文化的结晶，如何从主题、景象、气韵、笔墨、手法、构图上审美、欣赏，是学习永无止境的课题，在专家的指导下可以缩短学习、领悟的过程。

3、指导消费。以合理的价格购入或出让艺术品，是众多消费者和投资人的愿望，而因艺术品市场发育等原因，价格无序时有发生，过滤虚假信息，要靠专业人士。

4、投资黑马。并不是所有的真迹都具有保值增值作用，还必须找到具有投资发展空间和价值上升速度的画家及作品，而专业指导作用非同小可。其一，作品必须有鲜明而独特的风格；其二，作品必须有高难度的技巧；其三，投资画作须有精品意识；其四，投资于画家创作高峰期之精品。

5、规范市场。艺术品投资顾问制有利于艺术品市场有序运作，对于构建公平、高效的艺术品市场，促进艺术品购藏健康发展具有划时代的意义。

来源：南方都市报

拍藏动态

黄宾虹《江南山水》拍出天价120万元 今年南京第一场重要的拍卖会――吴门天衡中国书画迎春拍卖会日前在中心大酒店落槌。流传有绪、见于著录的名家作品成了买家青睐追捧的对象。国画大师黄宾虹、陆俨少的两幅作品分别以百万天价成交。

标号为230号的黄宾虹作品《江南山水》是黄先生在上世纪50年代赠送给著名国画家诸乐三先生的精心之作。由于流传有序，因此在拍卖会上一露面，就引起了买家追捧。

从35万起价开始，众买家争相竞买，价格一路攀升，最终以120万的天价收槌。而颇受关注的陆俨少人物画《妈妈送我去上学》也有不俗表现，这幅以30万起拍的作品经过几轮争夺，最终被场外的一位神秘买家收入囊中，落槌价是100万元。

据主办方介绍，这场拍卖为今年的南京艺术品拍卖来了个开门红，据不完全统计，成交作品占总拍品的80％左右，总成交价超过了千万。

合肥晚报

李可染《黄山万壑图》两千万拍出

近日，在由北京大得国际拍卖公司主办的书画拍卖会上，一位温州商人以2000万元高价拍得著名国画家李可染的大幅山水画《黄山万壑图》。

业内人士介绍，国画家李可染是继齐白石之后与张大千同样重要的近现代中国画家，他师从齐白石、黄宾虹，致力于中国画艺术的革新。他的水墨技巧运用自如，画风古拙童趣，其山水画以墨为主，浓重浑厚，深邃茂密，被称为“李家山水”，影响了一大批山水画家的创作。《黄山万壑图》一直由海外收藏家所藏，此次拍卖是首次在国内面世，因而倍显珍贵。

市汇丰拍卖行董事长李鸿泽表示，2000万元在书画市场上已经算是非常高的价格，出这么多钱购置一幅书画在温州商人中并不多见。

温州都市报

“嘉泰”拍卖公司挖掘海派老画家

随着艺术品拍卖市场的红火，谁拥有能够吸引收藏者的独特拍品谁就能够在激烈的竞争中先拔头筹。一些过去并不引人注目的海派老书画家经过拍卖公司的着力“挖掘”，也开始浮出“台面”。上海嘉泰拍卖公司今起在上海图书馆举行的2005年迎春拍卖会预展上，再度推出“申石伽作品专辑”。此举是该公司策划的海派老画家书画系列拍卖的一个大胆尝试。而在此前的嘉泰秋拍会上，一批申石伽的精品已经得到了买家的追捧。

申石伽，号“西泠石伽”，1906年生于书画世家，2001年去世，是一位长寿画家，尤以山水梅竹称誉上海画坛。石伽画梅，涉笔不但得其疏影之姿，而且具暗香之妙，对之如处身罗浮邓尉，几忘尘世间有烦恼事。石伽画竹，尤以风竹称著，寥寥几笔，纸上枝叶摇曳，让人顿感风声四起，显出无限生机。至于山水画，从笔墨技法上多循传统，但在章法意境的刻画上不拘成法而自成一格，从古朴中透出新意，使人在赏心悦目中感受到国画艺术的生命力。

文汇报

金庸书法拍至2.8万9件拍品堪称绝版

日前，著名作家金庸将自己在淘宝网上拍卖的一幅书法作品所得的全部款项将捐给印度洋海啸灾区。据介绍，金庸这幅书法的内容是“临渊羡鱼，不如退而结网”，尺寸为48cm×56cm，是2001年10月第二届“西湖论剑”时金庸亲笔写就，赠给了当时风雨飘摇的互联网业界，具有特殊的纪念意义。

北京娱乐信报

乾隆御用吉祥灯拍卖六千万成交

第3篇：艺术品投资技巧范文

陶瓷艺术作为一门独立的艺术种类，有着它自身的艺术表现形式，它的造型、质地与装饰的组合形式不同，其艺术面貌和风格也各有千秋。从平民百姓到皇室贵族，从物质生活到意识形态，中国人与陶瓷艺术品有着千丝万缕的情愫。陶瓷艺术品以其独特的“泥”的精神，“玉”的品质而成为中华民族文明的见证。

市场上艺术品投资的种类，一般来说有书画、陶瓷、古董、雕塑、油画等，但尤以绘画、陶瓷为投资之最。当代艺术品的价值在近两年出现快速增长的势头，不论拍卖行、画廊还是艺术家个人非常规的销售途经，各种数据表明了人们对当代艺术的接受和喜爱与日俱增。2008年10月，首届景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，154件艺术陶瓷竞拍成功，成交额为3448万元人民币。在2009年举行的第二届景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，中国工艺美术大师王锡良创作的粉彩瓷板画《黄山四千仞》拍出680万元人民币的高价，如果算上拍卖佣金，这件作品的单件成交额达到782万元， 创造了中国当代艺术陶瓷拍卖的新纪录。 2010年9月，中国工艺美术大师张松茂创作的第二块《三顾茅庐》瓷板画，在北京卖出1300万元人民币，刷新了中国当代艺术陶瓷单件成交价记录。2012香港苏富比举行的“天青宝色──日本珍藏北宋汝瓷”专场拍卖。之前就备受瞩目的拍品，一件极为罕见“北宋汝窑天青釉葵花洗”，最终以2.786亿港元的天价落槌，以高出估价三倍的价格刷新了宋瓷拍卖世界纪录。

陶瓷艺术品的投资可以分为这么几类。大家首先最关注的可能就是教授、大师的作品。投资这类作品价位都比较高。要用商业的眼光来看待与分析市场行情，关注哪些陶瓷大师最受人们喜爱，哪类陶瓷大师艺术品更能带来经济利益，市场潜力巨大的陶瓷名人或作品有哪一些等等。其次，可以中青年陶瓷名人的陶瓷艺术品为投资对象。他们的作品比较具有投资潜力，特别是那些具有传承创新、时代特色和个性鲜明的作品比较受欢迎。他们的作品与教授、大师的作品相比价格总体偏低，但作品有极强的生命活力。最后，大家还可以历史名人或后裔的陶瓷艺术品为投资对象，可能会觉得这些作品比较具有历史意义，更有投资价值。其实投资者可挑选自己喜欢，创新意识强或工艺材质好，绘画水平高，民族风格浓厚，文化内涵深，特别是不可复制的作品进行投资。当然，关键还是投资者要有很强的鉴赏能力。

景德镇拥有众多的国家级工艺美术大师，这些大师们创作的作品以其独特的绘画形式、精湛的工艺制作技巧和极富民族文化的内涵成为国内外收藏家收藏的首选。这些陶瓷艺术品不仅可以保值增值还可以满足人们对美的欣赏和追求，更重要的是还可以显示购买者的身价、品位和素养。具体体现在如下三方面：

1、艺术价值。景德镇陶瓷艺术有着传统的地方特色，青花、粉彩、古彩、颜色釉、雕塑等陶瓷。在历代瓷工的长期实践中，积累了精湛的制瓷技艺。充分利用了景德镇瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”这四大特点，同时又敢于创新，牢牢抓住了陶瓷的艺术性和实用性，创造出巧夺天工的陶瓷艺术精品。由此可见，景德镇陶瓷艺术品有着一定的历史地位和知名度，让其拥有极高的艺术价值。

2、投资途径。收藏景德镇陶瓷艺术品蕴含着社会的政治、经济、文化等价值。人们把收藏与投资相结合，这是历史的积淀和文化的含量。人们在收藏的同时还能够从中获得快乐与享受。景德镇陶瓷艺术品代表着当代艺术陶瓷的精华，升值潜力很大，已经逐渐地成为当资收藏家追逐的热点，极具收藏价值。

投资景德镇陶瓷艺术品，选择正确的投资途径很重要。目前，获取景德镇陶瓷名人名作主要有以下几种渠道：①收藏者直接从陶瓷名人个人手中购得，这样可以省去很多费用且作品的真实性具有保障，但关键是要对名人的背景情况有所了解且自身要有一定的鉴赏能力。②从收藏家手中转让获得。较第一种来说，此类收藏品质量会更高。不过作为购藏者，必须对收藏家转让陶瓷艺术品的真正目的要了解清楚，以免造成不必要的损失。③从商家手中购得。商家起到一个桥梁的作用。商家比较有经验，有稳固的客户，若有信誉保证，购藏者从商家手中购买景德镇陶瓷艺术品是一种明智的选择。④从陶瓷艺术展销会上购得。艺术品展销一般会有个人作品参展、大型综合联展和艺术博览会三种形式。这种艺术展销活动，是投资收藏家购藏高档精品的最佳途径。⑤从拍卖会上购得。这种拍卖以历代古瓷为主。拍卖会的优势是具有辐射面广、信息传播快、影响大，况且拍卖过程中秉承“公开、公平、公正”的透明竞买原则，受到藏家和经营者的欢迎。拍卖市场的陶瓷艺术品都比较高端，相对的价格也极高。这对于经济实力雄厚的投资者来说是一个购藏机遇。

3、投资景德镇陶瓷艺术品要有两个基础：一个是经济基础，另一个是审美基础。经济基础可以发展，审美基础通过实践学习可以提高。一般来说，有传承、有创新、有个性、有工艺材质的作品给人以美的视觉效果，既富含文化内涵又反映时代特色的精品，才是首选的投资品。

以下有几点建议可供参考：第一，专业知识的储备。作为景德镇陶瓷艺术品的投资者，必须通过各种渠道熟悉陶瓷名人名作的市场行情，分析陶瓷市场的现状、发展和未来，还要学习一些有关陶瓷的专业基础知识，反复实践增强自己识别陶瓷名人名作真假优劣的能力。只有我们在熟练地掌握景德镇陶瓷名人后，才更加有利于投资的下一步顺利进行。第二，搜集相关的资讯。可以通过网络、刊目、杂志等途径来迅速了解投资收藏的现状，收藏热度，目前的市场价位等等。还要时刻关注与陶瓷相关的各种荣誉称号的评选活动，陶瓷艺术品的价值往往与名人的知名度有直接联系，还要了解陶瓷名人艺术品的创作背景。第三，选定目标作为投资对象。一般要根据自己的经济实力或者单纯的喜爱，选购不同价位的陶瓷艺术品。投资景德镇陶瓷艺术品，必须要用商业的眼光来看待与分析市场行情，关注收藏热点，挖掘市场潜力。

第4篇：艺术品投资技巧范文

目前在国内,书画艺术品的投资是一个特殊的门类,许多人将“书画收藏”作为一种保值增值的投资行为,其投资效益往往比别的项目更显著,其增值幅度也超过别的投资。它的特殊性在于书画艺术品不仅是一种物质存在;而且是一种精神文化的结晶,既可作为一种物资财富储蓄,也可作为艺术来欣赏与研究。书画的价值又具有相对的稳定住,表现在奇货可居,永不过时,天增岁月画增价。书画的买卖又随时可以进入拍卖市场,得到一个公平的价格。据报刊资料反映,中国书画作品与外国油画一样,年增值率在30%至50%之间。也有的因为购进的渠道不同,卖出的机会不同,其年增值率可达二三倍。

本世纪五六十年代,我国一些书画大师的作品价格相当低廉,如齐白石的作品每平方尺至多不过10元,老舍曾为了资助齐白石而花5元钱买了他的一个扇面;张大千的作品卖100元一幅;徐悲鸿的《松鹰图》1961年售价仅为230元,这在当时已是很高的价格了;傅抱石一幅画的最高标价为80元。至80年代初,这些大师的作品也没升到较高价位。齐白石的作品在香港市场上不过5万港元。可是,从80年代后期开始,特别是近几年,随着国家、企业和个人经济实力增强及社会观念的改变,中国书画中凡个性强、技艺精湛的名家的作品价值,逐渐被人们所认识而日益显示出来。在香港、台湾及东南亚地区,名家作品价格如脱缀野马,一路飞升,一般都在几十万、上百万的价位上,画廊与拍卖行的生意兴隆,市场一改萧条冷落,变成一片欣欣向荣的景象。至1997年底,中国现当代书画家作品在百万元以上的己有几十位,如吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千、傅抱石、林凤眠、李可染、石鲁、吴冠中、陈逸飞等。

90年代初期,云南出现了一批举世闻名的画家,如蒋铁峰、丁绍光等人,其作品以独创的特色,走俏欧美及东南亚市场。他隐隐约约的规律可寻。书画的价格历来都是曲线上升,不是直线上升。投资的最大技巧,就是抓住起伏变化的时机。纵观最近十年的书画市场,初始阶段是价格直线上升,进人成熟阶段价格比较稳定,近三年是竞争阶段,价格有起有落。有人认为1993年至1996年,中国书画市场处在低迷状态,其实不然。这三年中;市场在开拓,名家名作的价格在稳步上升,只是那些低档的、伪劣的、出量过多的书画作品,价格自然回落。从总的趋势看,书画市场会历久不衰。当今社会,已经形成收藏热潮,收藏门类多元化。但是书画收藏这个传统门类,有其独特的魅力,是其他任何收藏门类不可比拟的。邮票收藏虽说早成热门,集者众多,但因邮票发行量大,投资获利相对较小。真正可以与书画相比的邮票珍品极其有限,众多的集邮者望尘莫及,必将转移到字画收藏行列。其他门类的收藏者和部分炒股者也可能转向书画市场。

艺术品的投资,充分体现投资者的智力,这个智力表现为多方面的才能与胆识。但必须说明,中国地域广阔,人才众多,在当代庞大的书画队伍中,必有一批杰出的代表人物,他们在特定的社会环境里生活成长,一方面受传统艺术的熏陶,另一方面又有机会接触和学习西方绘画艺术。这批人正当中年力盛,思维成熟,风格渐成,功力日益深厚,正处在艺术创作的黄金时期。加之各自的社会阅历和人生经验不同,将创造出前所未有的多彩多姿的艺术作品,将是国际艺术舞台上最有影响的主力军。重视收藏当代中青年书画家的精品和力作,无论是对艺术品投资,或是提高个人文化生活品位,都是明智之举。如果对此作认真的探讨,反复权衡,将有充分的理由认定自己的选择。

TIPS:艺术品投资实用指南

如果您想投资艺术品,不妨从以下几方面着手,相信会让您的投资事半功倍。

1.收集当代中国画作品的风气虽已逐渐形成,但仍属起步阶段,对当代许多优秀画家未能给予足够的重视,其作品价格普遍偏低,若与国外画家作品价格相比,存在较大的差距。故其升值的潜力极大。目前仍有机会以较低的代价收集到优秀画家的精品力作。

2.当今世界已进入一个信息发达的时代,各种出版及展览宣传活动的增多,以及推广技巧的不断进步,加强了画家作品与观众的接触,经过这几年较频密的推广活动,中国这一代最有希望的画家,已渐渐浮现,可以说收藏目标已较为清晰,可避免走一些弯路。其实只须把握收藏三要素,即作品有鲜明的个性,用笔墨有技法难度,创作认真而不滥,以此投资则无任何风险。

3.目前许多海外华人及有着相同文化背景和渊源的亚洲人士已拥有雄厚的经济实力,他们有强大的能力足以支持中国画艺术市场的兴旺发达,现在他们只是刚刚留意和重视现代中国画艺术,当他们明自到支持现代中国画艺术,不仅有益身心,亦会造福中华民族的子孙后代时,他们的支持力量将进一步开启,将大大提高现代中国书画艺术在国际上的地位。

第5篇：艺术品投资技巧范文

在10月5日的香港苏富比秋拍中，曾梵志的《最后的晚餐》创下了世界中国当代艺术品最贵纪录。当晚9点，《最后的晚餐》以1.6亿港元落槌，这也是曾梵志个人的新纪录。

《最后的晚餐》以7000万港元起价，现场买家举到1亿港元后，电话委托追至1.1亿港元，之后经过十几轮的叫价，现场掌声数次响起，而价格一路飙升至1.6亿港元。经过长达20分钟的拉锯战后以1.6亿港元落槌。此前曾梵志的世界拍卖纪录为7536万港元，拍卖前苏富比预估《最后的晚餐》能拍出超过8000万港元。据了解，在曾梵志作品创下个人成交新纪录的同时，成功问鼎首个过亿元的亚洲当代艺术作品，也刷新了此前张晓刚三联作《生生息息之爱》的世界最贵中国当代艺术品纪录。

黄胄《欢腾的草原》过亿成交

2013年12月2日，北京保利2013秋拍近现代书画夜场在四季酒店落锤，黄胄美术基金会推荐专场中，黄胄1981年创作的《欢腾的草原》也1300万起拍，现场直接叫价3000万，经过35轮竞价，最终以1.288亿元成交。刷新了黄胄作品个人拍卖记录，成为本季全球中国书画拍卖价格榜首，并成为目前为止今秋内地拍卖市场上唯一过亿产品。

《欢腾的草原》创作于1981年，画幅尺寸为142x360cm，表现的是新疆柯尔克孜族人民正在进行传统体育项目――马上较力的活动场面，画面上描绘了七位女性人物、九条牧羊犬及八十多匹骏马，如此精彩的巨幅作品在黄胄的绘画生涯是非常少见的，它集中表现了黄胄在人物画、动物画两方面的高深造诣，当属黄胄绘画生涯中一件独一无二的宏幅巨构。

艺术品电商

近几年艺术品收藏的价值日益提升，风险小、升值快、格调高的艺术品投资开始受到人们的青睐。但艺术品投资门槛较高，普通投资者可望而不可及。然而最近一段时期，综合类电商平台如亚马逊、国美在线、苏宁易购、淘宝等也纷纷涉足艺术品市场，在线经营艺术品的势头越来越旺。2013年5月17日，国内知名的拍卖公司北京保利国际拍卖有限公司于5月17日到20日首度登陆淘宝网推出傅抱石家族作品拍卖，由此开始了“淘宝首拍”并成功“落槌”。

同期，国际电商平台亚马逊也消息称将设立一个致力于当代艺术的特别部门。名为“亚马逊精品艺廊”（Amazon Fine Art Gallery）的美国网站，将其定位为向提供了6000位艺术家的3万多件作品的艺术品销售网站看齐。近日，亚马逊所开设的艺术平台的具体操作细节也已曝光。据媒体称，每笔销售金额都会收取佣金。随着艺术品投资市场的迅猛发展和交易渠道的多样化，艺术品投资能否“飞入寻常百姓家”？

画廊退市

2013年1月份刚过，艺术圈便又掀起了一场“腥风血雨”，号称全球最大画廊的阿拉里奥突然宣布退出中国市场，关闭了阿拉里奥北京空间。这也是继2011年昌阿特画廊、阿特塞帝画廊撤离中国之后的第三家韩系画廊。

早在2008年末，当全球性金融危机波及到艺术品交易领域之时，国内就曾出现过画廊集中关门倒闭的现象，但即便是在那样一个群心散落的时间段内，画廊的集体退市也只被看做成了一个极为自然的市场优胜劣汰，虽然有过关注，有过忧虑，但从未如此重视。

回顾国内艺术市场的发展历程，从第一家商业画廊在国内出现至今，关门歇业的画廊可谓不计其数，这当中有名噪一时的明星画廊，也不乏许多籍籍无名的小门面，但不论是哪一家画廊的退出，都未能有如阿拉里奥北京空间的退出所引发的行业震动巨大。阿拉里奥北京空间宣布退出的消息无疑也让国内画廊界再度陷入了短暂的哀默之中。

当代水墨迎来“牛市”

2013年迎来了当代水墨的“牛”年，在当代艺术的边缘游走了三十多年的当代水墨一时众星拱月，各大艺术空间纷纷抢滩登陆，推出水墨大展。

2013年艺术界的第一个轰动事件，就是“再水墨”展览。共有61位当代艺术家以“水墨”为媒材的100余件作品参展，先是在湖北美术馆展出100天，又移至今日美术馆半个月，规模可谓“巨大”。

相较于2012年对当代水墨的试探性摸索，2013年一开年，各美术馆、画廊就旗帜鲜明地打出水墨大旗。蜂巢当代艺术中心、索卡艺术中心等轮番推出水墨展览。细察北京地区画廊的年度展览计划，绝大多数都有水墨安排。另外一个细节是，除了当代水墨，不少传统水墨作品也出现在各大艺术空间里。

毫无疑问，探索了三十多年的当代水墨正迎来自己的“牛市”。

法籍华裔著名画家赵无极逝世

2013年4月9日（瑞士当地时间），法籍华裔著名画家赵无极因病医治无效在瑞士家中逝世，享年93岁。

消息经证实后，不仅在华人艺术圈里引起震动，也引起了公众对他传奇人生的关注。他是中国艺术家在西方的一个符号，曾经被许许多多中外人士所推崇，有报道称，“在法国，他和孔子、长城一起，作为中国的符号，出现在巴黎地铁与外省的宣传单上”。2003年法国的“中国文化年”中，巴黎Jeu de Paume画廊举办了赵无极的回顾展，将其誉为最重要的现代中国画家。

在赵无极的身上，有着无数光辉的头衔。赵无极、群、吴冠中被艺术界称为法兰西三剑客。其中，他是第一个进入西方主流美术史的中国艺术家，他将西方现代绘画形式和油画的色彩技巧，与中国传统文化意蕴相结合，创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。

北京崔各庄艺术区被拆

8月初，北京崔各庄艺术区遭强拆一事引起公众关注。崔各庄文化艺术中心，位于朝阳区东五环，是北京东部文化商业圈的又一个重要组成部分。该艺术中心地理位置得天独厚，紧邻中国电影博物馆、铁道博物馆等知名文化场馆，与文化氛围浓郁的798艺术区近在咫尺。

第6篇：艺术品投资技巧范文

中国的生意人都有“年关”之说，每逢岁末年初便是统计盈亏、布局明年的时机，投资人也是如此。回首2010年，一个“涨”字牵动人心，艺术品市场屡屡拍出天价，房价依旧居高不下，棉花、绿豆、大蒜等农副产品你方唱罢我登场刷新着各自的价格记录，唯一有所起伏的就是股市了，在2700～3300点间进行着轮回。

2010年还有个值得投资人关注的现象，就是专业第三方投资理财机构兴起。2010年11月10日，中国第三方独立理财机构――诺亚财富成功挂牌美国纽约证券交易所，总共融资1亿美元，上市首日涨幅达到33.25％。

回到当下，波诡云谲的投资界又将在2011年书写哪些精彩故事?哪些投资机会正在等待着投资人去挖掘?投资格局的变迁，又对投资人提出哪些更高要求?带着这些问题，本刊记者专访了诺亚(福州)财富管理中心总经理傅晓。

“不看好任何炒作”

《市场望》：2010年缘何“炒”声不断?

傅晓：2010年市场炒作成风主要是国内外流动性过剩造成。一方面，2008年国际金融危机爆发以来，国内确定了积极的财政政策，到2008年底推出了高达4万亿的投资计划。货币政策上则执行适度从宽的货币政策，2009年新增贷款9.59万亿元，是2008年新增贷款的两倍多。大量的新增贷款与货币乘数作用结合，导致货币供给量加快扩张，进而导致房地产、股市、实体经济投资等多方面需求的扩张，进而引起相应方面的价格上涨。另一方面，美国等国家也在执行量化宽松的货币政策，美国自身便推出了5000亿美元规模的经济振兴计划，这使得国际市场流动性大大增强，不少热钱开始借助各种渠道流入中国，加剧了中国国内流动性过剩的状况。

《市场望》：2011年是否“炒”声依旧?

傅晓：作为专业理财机构，我们不看好任何形式的炒作。从政策环境上看，2010年12月3日，央行已经确定了稳健的货币政策，预计明年新增贷款将控制在7万亿的规模。同时央行要求银行将表外资产移入表内以控制金融风险，这将占用大量的贷款额度，将有助于收紧流动性。相信随着各项政策的落实，2011年国内市场热钱炒作将得到遏制。值得注意的是，目前居民和机构手上依然掌握着大量的资金，市场上资金面依然宽裕，如何寻找更好的投资机会依然是投资人关心的话题。

“投资熟悉的行业”

《市场望》：新的一年有哪些投资机会值得关注?

傅晓：这个问题不好回答，我觉得很多行业都孕育着能量点，我认为还是要从自己的熟悉的行业入手。目前很多居民在疯狂购买黄金饰品在内的黄金产品，认为黄金价格还会不断上涨，但其中不乏盲目跟风的意识在作怪。从价格走势上看，黄金价格与美国经济走势紧密相关。国际市场上，黄金是硬通货，美元是主要的流通货币，一旦美国经济呈现复苏之势，美元开始坚挺，黄金价格就有可能下跌。另外，投资黄金，我们建议投资者考虑纸黄金等品种。黄金饰品并不等同于黄金，其本身价格附带了很多工艺成本，在出售时要打不少折扣，也不好变现。

我建议投资人在介入新的投资领域时，一定要做好个人知识储备，对该领域要有一定的认知和了解的基础上再选择投资机会。以艺术品投资为例，“盛世兴收藏”，近年来艺术品投资愈发引发关注。不过我国艺术品投资市场刚刚兴起，存在很多不规范的现象，特别是市场上赝品泛滥，这就要求投资者自身要有一定的眼力和风险承受能力，新进入者也要谨慎。

《市场望》：除了熟悉投资领域，投资人还要注意哪些方面?

傅晓：树立资产配置观念对投资者也很重要。俗话说，不要把鸡蛋放在同个篮子里，投资也是如此。目前，很多家庭主要资产由不动产构成，有了一定积蓄以后也是倾向于购房置业，将家庭财产完全集中在不动产领域。但假如楼市进行大的政策调控，对家庭财富就会构成比较重大的冲击，同时不动产不易于变现，也不利于家庭资金调配。

我们建议投资者根据自身情况和风险接受能力，量身打造资产配置方案。目前主流的资产配置方案是60％的资产配置易变现资产，比如存款、国债、股票，20％配置不动产，20％的资产投向高风险高收益类产品。不同投资品有不同的收益率和风险，投资者要善于进行资产组合，优化自己的投资机构。

此外，投资人也要善于利用金融杠杆。成功的投资者一定是善于放大自己的资金，借用别人的钱为我所用，在控制好风险的前提下，充分发挥金融工具的作用。

“投资需要整合”

《市场望》：去年11月11日，诺亚财富成功挂牌美国纽约证券交易所，成为了国内第三方独立理财机构上市第一股，第三方理财机构也更多走入投资人的视野，这对国内投资格局将会产生哪些影响?

傅晓：我们在与客户交流的过程中发现，诺亚财富的一些客户原本自身便有着较多的投资渠道，但他们也对很多投资机会心存顾虑。以打新股为例，一些客户之前通过打新股赚取了很多利润，但随着国家加大监管力度，炒一把就走难度越来越大，同时我国采取的保荐人制度，也导致了很多新股存在非理性定价，介入新股也并非十全八稳。

诺亚财富作为专业的第三方理财服务机构，在财富管理市场上扮演的角色是优秀的投资产品供应商+产品风险管控者。去年全年有1000多只包括PE基金、信托、艺术品基金在内的投资产品进入诺亚财富的视线，其中360多只产品进入了诺亚财富的风控体系，最终我们只推荐65只产品给客户。以股权私募基金为例，全国目前有上百家知名的基金，中小基金更是难以计数，诺亚财富只和排名前10的2～3家基金进行合作。严格的产品筛选体系使我们能够给客户提供优质的产品。同时，我们还拥有优秀的风险管理团队，一旦发现产品偏离当初的设定方向，我们会要求产品提供方召开说明会，并督促改正，保证客户的利益。通过第三方理财机构可能在获取利润上不一定能赢过直接投资人，但是我们的目标是将客户的闲余资金打理配置到最佳，用专业的团队做专业的事。

《市场望》：楼市、股市、艺术品等几个传统投资市场，新的一年会有哪些新的气象?

傅晓：诺亚财富依然看好房地产领域的投资机会，今年诺亚财富将分别和两家大型地产商合作，推出2只房地产基金。目前，国内大型房地产企业都在尝试开辟新的融资渠道，为今后的项目做好资金储备。中国的房地产市场可以看作由无数个小市场组合而成，由于距离和生活管理成本的原因，远距离投资房产不大现实，这就导致不同的细分市场有不同的商机。未来十年，中国依然处在高速城市化发展的进程中，地产行业依然是国家重要的经济支柱产业，投资地产依然有很多机会。

第7篇：艺术品投资技巧范文

玉器的鉴赏

鉴赏玉首先要认识玉，而对于玉的含义，自古就比较广泛。

汉代许慎《说文解字》中说：“玉，石之美者。”这也就是说凡是色泽美丽、质地坚硬的石头就是我们所称的玉石，从矿物学的角度讲玉石是硬度为摩氏5.5度――摩氏7.0度，呈半透明至不透明状，具有温润色泽的矿物集合体。玉石有狭义和广义之分。狭义的玉又分为“硬玉”和“软玉”两类。硬玉属单斜辉石中碱性辉石的一类，主要由钠和铝的硅酸盐矿物组成，硬度为摩氏6.75度～摩氏7.0度，密度为3.2～3.3，常呈隐晶质致密状，由无数细纤维状微晶交织而成。最为常见的硬玉就是翡翠。软玉并非指硬度小的玉石，而是指较翡翠硬度小，由角闪石族矿物透闪石和阳起石的微晶集合体的玉石总称。它的硬度为摩氏6.0度～摩氏6.5度，密度为2.55～2.65。软玉在中国蕴藏丰富，其中最具代表性的就是和田玉。而从广义上来讲，玉石就是“温润而有光泽的美石”。它不仅包含“软玉”和“硬玉”，还包括独山玉、岫岩玉，以及近似玉但严格来说不是玉的玛瑙、琥珀、绿松石、水晶、孔雀石、珊瑚等。

中国文化学上的“玉”，内涵较宽，并不只是其在矿物学上的意义。中国玉器源远流长，已有七千年的辉煌历史。从新石器时代晚期到当代，中国玉器大致经历了礼器――礼品――饰品――艺术品四个过程，中国玉文化的核心内涵也经历了礼乐神权――道德规范――权力财富――艺术欣赏四个历程。各个时期的玉文化内涵与玉器的表现形式及内容相互呼应，在礼乐神权为玉文化核心内涵时期的玉器表现得神圣、虚幻；在艺术为玉文化核心内涵时期，玉器则更多地表现在工艺技法及艺术的创造性。玉文化是中国深奥的一种特殊文化，它充溢了整个中华历史文明。关于玉的鉴赏也丰富无边，深不见底。“山川之精英，人文之精美”道出赏玉的核心。

玉器鉴赏的几个要点：

1.赏玉质。玉质鉴赏一是看玉的密度（比重），密度（比重）越大，玉越珍贵。二是看玉的硬度，硬度越高者，玉石越佳。三是看玉的色泽，色泽均匀纯净为上品。四是听玉的声音，脆者为佳，哑者为劣。不同玉种其质地特征不同：和田白玉讲“白度”和“润度”，翡翠讲究“先种（水种）”和“后色（颜色）”，独山玉讲“色泽”和“水头”等。不同玉种之间没有质地好坏和价值高低的可比性，只能在同一玉种内进行质地好坏和价值高低的比较。

2.赏造型：玉器是炉、瓶、熏，是花卉虫鸟，还是人物、动物。是创新的还是仿古的……不同类型有不同的工艺质量标准。一般来说，工艺比较简单的是楼枝鸟、持花仕女、走兽、盆景；比较复杂的是花卉瓶、人物件活，最难的是垒、爵、壶、炉、瓶、熏等传统造型的器皿件，需要慎重选料、开料、出坯、掏膛，然后做兽头，做浮雕图案。如果是带链子的瓶，带提梁的卤，则需先将链子、提梁做出来，工艺的难度就更大了。不同的造型表现出玉质的好坏，一般来说，玉料好坏的应用是先器皿，再镯子、牌子，后山子、摆件。

3.赏创意。所谓创意就是玉器的题材、构思和表现手法。玉器题材多为吉祥图案，或是故事、典故；近代也出现大批反映现代生活的好作品。总之，所取的题材与作者的构思是相辅相成的，而最终要以琢制技巧来表达。绝大部分玉器作品是量料取材、依材施艺的。一般先要对玉料挖脏去绺，然后进行构思，设计者要运用丰富的历史知识、行业知识和生活体验，找出一个适合的题目，在玉料上先画后做，边画边做。在一件作品雕琢过程中，往往要根据情况变化，不断再创作，直至作品完成，这是对一个玉雕从业者是大师或是工匠的活化表现。“俏色”，几乎是玉器的专用词，即便是低档次玉料，如果有“色”，而且用得“俏”，也会身价倍增，高档次的俏色产品，其价格更是不可估量。

4.赏作工。琢玉工具基本上是圆形的，以铡铊、轧铊、勾铊为主。另有弯子、管子、丝子、锃子等。现在多以牙医使用的铊皮钻代替长而直的杆轴，这样研磨琢制起示较前虽然灵活多了，但总还不如使用平直的刀、铲好，因此要把玉器琢得线条流畅，弯转圆润，疏朗利落，那是不容易的。此外，造型比例是否适当，动作是否自然，也特别重要。素活、平面、兽头、环子、链子的做工也都是很讲究的，各有不同的要求。

5.赏光亮。光亮就是指抛光效果。抛光是玉器工艺的一个不可或缺的环节，抛光环节既有对玉器雕琢的修正，也是对玉器作品的美化。不同的部位和线条对光亮度的要求是不一样的，抛光是在表现手法上的再创作。很好的作品，如果抛光技艺不佳，对观赏效果影响很大。不抛光的玉器作品严格上讲只是一件未完成的半成品。

玉器的投资

人称“黄金有价玉无价”。这是因为玉器原料的稀缺性和作品的艺术性是难以估价的。

艺术品投资是世界上效益最好的三大投资项目之一，与房地产、金融投资并列，其回报率之高，是世界投资者的共识。中国内地继股票热、房地产热之后，艺术品投资热正在广泛兴起。艺术品是个极其广泛的概念，字画、邮品、玉器、古董等，都属于艺术品的范畴。对于艺术品投资者而言，是不会也不可能对所有种类的艺术品进行投资的。投资者应根据自己的兴趣爱好、知识水平、经济实力等不同情况，选择某一种类或某一项艺术品进行投资，这样才有可能收到较好的效果。

1.选择玉器投资的标准。并非任何一件玉器都在市场上被看好，也就是说并非每一件玉器都适合投资。投资者必须从浩如烟海的玉器世界中挑选出那些有升值潜力的。一般而言，适合投资的玉器应具备以下四个标准：

（1）真，玉器的真伪是最主要的投资前提。谁都知道，由于玉石种类较多，相似、相近、仿制以及故意的伪造，使玉器艺术品鱼目混珠，花大价钱买假货，不但会失去盈利的机会，可能连本也得赔进去。选择一件玉石，首先要经过国家权威部门的鉴定和检验。

（2）精，以“精”为标准选择所要投资的玉器，并不意味着玉雕大师的一般性作品就没有市场。对许多中小投资者而言，甚至根本无能力问鼎玉雕大师一件逾百万元的作品，玉雕大师的一般性作品也就有了市场。以“精”为标准选择投资品的原则是，在相同或相似的价位下，应尽量从其中挑选出最优秀的作品。这样，玉器艺术品才具有较大获利的可能。

（3）全，所选择投资的玉器，无论单件，还是组合，均要完整无残损，否则不适于投资。

（4）稀，即选择投资珍品。具有创新意义、开先河的玉器极有投资价值，珍稀作品极有获厚利的可能。

2.投资玉器的原则：

（1）精品原则。在投资时需要把握一个原则，就是选择精品才有投资和升值空间，因为好玉石加上好的雕工才能称为完美的作品，即使短期内没有升值，也可以用来保值，至少不会贬值。而那些原材料和艺术价值一般的作品虽然也会升值，但升值空间很小。“黄金有价玉无价”，就是指玉石的投资价值，玉石投资的资本弹性空间很大，数千元至数万元都有可能盈利。当然，这在很大程度需要凭借购买者的眼力和经验。同为和田玉，因为分山料、半山料、仔料而价格不等，而各种宝玉石检测机构只检测石料的成分和物理特性，就是只告诉你它是和田玉，其他就要凭自己的知识和经验判断。

（2）长线投资原则。宝玉石投资要有一个长期的投资计划，因为这类投资往往不是立刻就能有回报的，需要时间。需要提醒的是，虽然玉器的投资前景颇为看好，但它属文化消费，价格受很多不确定因素影响，比如市场环境、消费者的认知程度等，而且目前国内银行还没有玉器抵押业务，从而使这种高档藏品只限在收藏者这个特定群体里流动。

玉器投资是一件怡情养性的美事，需要良好的心态，需要很好的内涵。玩玉的乐趣不仅仅在于保值增值，而在于欣赏、感受，在于感受玉器背后的深刻文化，感受我们源远流长博大精深的中国玉文化。了解玉背后深层的人文底蕴。

第8篇：艺术品投资技巧范文

在中国收藏家协会注册的5000多名正式会员中，企业家约占20%。而目前活跃于北京、上海等地拍卖会上的新面孔中，80%左右为企业家。

富豪的经济实力决定了他们有能力消费艺术品，可是万事开头难，中国富豪该如何选购自己的藏品呢？

艺术市场分析人士牟建平认为，股市、房地产等周边市场下跌走软为艺术品拍卖市场走强提供了良好的外部环境，在客观上给艺术品市场注入了不小的资金。但目前古代和近现代书画市场行情涨得过快，“快牛”比较危险。

中国富豪的首选应该是大浪淘沙过的经典写实画派作品，这些作品经过了学术、时间和市场的多重检验，一般不会使初来乍到的收藏者遭受损失。

好懂，好欣赏

中国优秀的写实艺术家的作品都堪称经典，写实画派的作品风格是沿用古典主义的绘画方法和表达。古典主义的绘画方法在艺术中是指以古希腊和罗马艺术为基础的历史传统或美学观点，具备和谐、明晰、严谨、普遍性的特点。文艺复兴时期达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等很多大师的作品都属于古典主义作品，他们的主张都是对理性精神和传统文化的崇尚。

购买这些艺术品时，人们能够从这些作品中感受到油画本源性的东西。富豪从写实主义开始下手去接触艺术品，相对比较好懂、好鉴赏。而当代艺术相对于古典写实主义绘画是另一套艺术创作方法，相对难以理解一些。

写实绘画和中国古代绘画一样，都是以愉悦人的眼球为出发点。艺术毕竟不是逻辑分析，不是数学推理，而是一种感觉，写实画派能够提供给人一种理想化的情结，所以更能够从中感受到艺术，更易被艺术浸染，从而提高自身的艺术感悟能力。

不易过时

从时间上看，经典写实油画从15世纪一直到现在都还在生机勃勃地发展着，不像印象派、野兽派等是为一个时代而生的。应该说自从油画诞生之日起，每个时代都会有艺术家去探索油画的写实方法，只不过因时间、地点及艺术家的个人理解的不同而不同。写实油画对于精神和理性的追求有不断探索的空间，就像其他经典能够经受住时间的考验，写实油画也一样，不容易过时。

写实画派的艺术家一定得是经过长时间严格的学院派训练的，其高技术含量，决定了写实绘画的高品质。

写实艺术家在创作作品时一般都会打持久战，反复地研究对象，提炼最令艺术家感动和最想表达的点。达·芬奇的著名画作《蒙娜丽莎的微笑》创作了4年之久。长时间对绘画对象的反复琢磨，使画家的每一笔都蕴含着才华、经历和灵感，这样的绘画既有人类的情感体验在里面，又附着着时间的痕迹，非常难能可贵。

“一个大house，挂了幅陈逸飞的画，马上感觉就不一样了。”以喜欢写实油画著称的华谊兄弟董事长王中军如此闸释自己的喜爱。将这种不易过时的画作买回家，放在客厅里面，你会不知不觉地与它产生互动，它与居室的协调会给你带来精神的愉悦，它的艺术内涵会令你的生活质量在不知不觉中提升。它将是你家里人的一个重要的记忆元素，它承载着岁月中的太多感动。

市场表现坚挺

投资写实油画还具有保值增值的作用，热钱滚动的当下，通货膨胀不断加剧，投资写实画派，可以使财富不至于缩水，是很好的保值渠道。

在王中军开始收藏油画到现在的这十几年间，油画价格蹿得特别快，画家的身价是一年比一年高。“比如杨飞云的画，有2万元、4万元、6万元买进的，也有10万元买的，到现在还有240万元买的，也就5～6年时间，价格相差了100多倍。而艾轩的作品，当初买的时候不过12万元、30多万元、50多万元，现在却要300多万元。”王中军说。

写实画派是国内艺术品市场的蓝筹股，写实油画投资不仅低风险，而且回报可观。统计数据显示，2003年之后，写实油画价格增长最低在50%以上。2006年，出自国人之手的精品写实油画不断创出一个又一个高价，大部分知名写实画家作品的市场价格增值达到了200%以上。

随着时间的推移、经济的增长，写实油画作品的价值和价格还会不断增长。2012年度，拍卖市场整体行情回缩，但写实油画板块依然表现平稳，从整体的写实画派成交价格前30位艺术家的作品坐标所形成的曲线来看，写实画派总体呈上升趋势，市场表现非常坚挺。

带你认识重要写实艺术家

本色——刘小东

刘小东毕业于中央美术学院，却不囿于学院派绘画传统；他成长于1980年代，却能够冷静地看待轰轰烈烈的85新潮美术运动；不跟风，不随波逐流，只做自己。他在平凡的细节中捕捉诚实和高尚，史诗般的情感和鬼斧神工的表现力令人敬佩。他喜欢现场绘画的直接表达方式，因此现场绘画也逐渐变成了他的一个符号。

智慧——朝戈

朝戈希望自己的作品能够与人的心理活动及最深刻的社会体验发生联系。2000～2001年，朝戈获得西班牙国家奖学金，并得以考察欧洲10国。在欧洲之行中，古代艺术的质朴与伟大深深感染了朝戈，尤其是壁画所体现的欧洲古典绘画高贵的精神，使他摆脱了1990年代极度个人情绪的表达，转向了人类普遍精神性的探究。他转而用坦培拉画法，描绘一种持重、内敛而沉静的人物感觉，色彩表现更细微，使观者在画面中体会到一种精神的专注和心灵的静谧。

愤青——陈丹青

最著名的作品要数《组画》，1979～1980年完成于拉萨。作品分为三类，第一类延续在纽约的创作形式，摊几本画册画写生；第二类是人体或肖像，老实规矩；第三类是去郊外画农民的作品。

乡土——罗中立

《父亲》是中国当代人像油画的里程碑式作品。罗中立以纪念碑式的宏伟构图，刻画了一个中国最普普通通的农民形象，打动了无数人的心。罗中立当时还是四川美院的一名学生，也由此被誉为1980年代中国画坛的一面旗帜。如今，罗中立很多作品的拍卖价格都已经超过百万元，《晚归》的成交价格更是超过600万元。

执着——艾轩

艾轩坚持了近30年主题创作以及写实方式，在中国社会和艺术迅速变化的环境下，在艺术上如此执着的人实属少见。这和艾轩的性格有很大关系，他本人就是一个相当执着的人，固执地认为主题的写实创作就是最适合自己的。写实绘画耗时长，精力投入大，虽然年岁越来越大，但他却坚持不放弃写实手法。就像他自己说的，既然认定了，就要一直走下去，而且他坚信，支撑他艺术创作的核心力量，就是这种对主题的热情。

敏感——王沂东

王沂东以一个艺术家的敏感，很早就觉察到了“中国红”已深深嵌入了中国人的灵魂，成为代表中华民族的颜色，他就在自己的作品中刻意运用红颜色的多重意义——喜庆、富贵、平安、成功、忠贞、性感及热心等，使其作品意味更深远、更美、更和谐。“中国红”不但成为王沂东个人的标记，也令人联想到中国源远流长的历史与文化。

坚守——陈衍宁

中国情结、中国图式、中国氛围等诸多的中国元素在一张画中呈现，是画家陈衍宁追求的艺术境界。他将中国的美女置于雾一般的光线中，既神秘莫测、意味深长，又唯美、和谐与高雅。陈衍宁的油画艺术得到了中西方社会的双重认可，被称作“真正跨越了文化与历史，蕴含着一种宇宙的和永恒的信息”。

第9篇：艺术品投资技巧范文

眼下书画投资市场日益红火，稳定的收益率吸引了投资者的关注。有业内专家指出，最近几年，书画投资的收益率预计将保持在30%左右。虽说拥有诱人的高收益，但是，这类“小众性”艺术品投资并不是对所有投资者都能够“锦上添花”，对大多数人而言，面对飞涨的价格和热闹的市场，更多的人只是“雾里看花”，不知该从何入手。那么，到底该如何投资书画？初涉书画市场需要注意什么？投资者应选择怎样的作品来作为投资对象？

不怕买贵 就怕买假

在书画收藏界，书画投资的最大风险是买进赝品，所以，不要急于求成。真迹买贵了并不可怕，买错了钱就打水漂了。一幅名家的画只要是真迹，多花几十万元没有什么，将来画总会升值，只是升值多少而已。但买张假画，就分文不值了。

很多收藏爱好者为字画真假问题所困扰，真假为什么难以鉴别？业内人士表示，除了眼力问题，不可过于贪图便宜。尤其是入门新手，不要总是幻想捡漏，专挑小拍卖公司去淘宝，或听人家讲故事，以为市面上三四十万元的作品花十来万元就能得手。

相对而言，大的拍卖公司卖画，真品率高，特别是大拍，比如嘉德、保利、匡时等的春秋两季拍卖会。在这些大型拍卖公司买一些中小名头书画（单件拍价50万～100万元），通常能买到真迹。其中，现当代书画作品由于年代较近，而且有些作品的作者也仍健在，所以真伪相对容易分辨，但投资者仍应注意规避风险。

弃热求冷 挖掘“潜力股”

选对书画家是书画投资成功与否的关键，对于书画收藏了解不深的新人来讲，弃热求冷，收藏非热门画家作品，追求中长期回报，无疑是更佳的选择。专家表示，越是热门的，假画往往就越多。目前，市场上流通的齐白石画作96%是伪作，所以，如果你不是研究齐白石的专家，不如去选择有潜力的名家作品去收藏，这类画家也很有名气但目前价位、行情还不是很高，收藏风险小，未来升值空间较大。

对于如何选择有潜力的艺术家，业内人士给出建议，书画家是否选对要最终以市场说话。判断时，除了考虑作者的得奖情况、画作透露出的品位和意境，最关键的是要看作品本身的艺术价值。当然，投资者要有前瞻性的眼光，除了考评该书画家不同时期作品的风格、价位，还应横向和同时期相近水平的画家作品相比较，最终作出合理判断。

对投资者来说，选对了书画家，就选对了好“种子”，“丰收”只是早晚的事。如果收藏20位有潜力的画家的作品，只要有一两个人成名，他们画的价格也会随之上涨，那这份投资就是值得的。反之，若所选的画家最终都没有成名，但只要收藏的画作有一定的艺术价值，若干年后，这些画作虽不能升值，但也不会亏到哪里去。

当然，资深藏家建议，对于新手来说，相比较收藏一些年轻有潜力的作者的书画作品，宁可收藏那些已有相当声望且具有相当实力的中青年书画家作品，这类书画家更有市场辨识度，潜力更大，作品升值空间也更大，可收藏目前价格在5000元至2万元左右的书画家的作品。有了一段时期的收藏经验后，应做合理调整，剔除差的，保留好的。学会以藏养藏，要常换常新，去粗存精，去伪存真，这样鉴赏的眼光提高了，收藏品的层次也就提高了。

投资精品 不选应酬之作

倘若花5000元买一幅名家的应酬之作，过几年可能只升到5200元左右。相反，花5万元买一幅该名家的精品画作，过几年可能涨至8万～10万元。可见，同一作者的作品回报率也是不一样的，投资画作须有精品意识，宁可付高代价选择画家认真而严谨的作品，也不要因价格便宜而买应酬之作，两者的含金量与投资价值有天壤之别。

书画作品艺术水平的高低是衡量其收藏价值的基本因素。对同一作者的作品要善于比较，分出哪些是应付之作，哪些是精品之作。精品之作要有画家突出的个性和典型的风貌，相对而言，技巧性、创新性、历史价值越高，越不容易被他人模仿的作品越有价值。像齐白石的《虾》、徐悲鸿的《奔马》、林风眠的《鹭鸶》、张大千的《敦煌人物》、方增先的《粒粒皆辛苦》等，都是名家的经典代表作，在市场上往往成为藏家追逐的焦点，相比起简单应付之作，其价值更具有升值空间。