影视动画培训精选(九篇)

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第1篇：影视动画培训范文

这几年来，伴随互联网的飞速发展和动漫产业的发展，加上游戏玩家的成倍增长，游戏影视动画制作业也得到了长足的发展，而专业动画才的缺乏一直是产业发展的瓶颈。上海大学与CIA数码都深刻地意识到国内影视游戏动画教育行业有着巨大的发展空间，而目前专业人才十分缺乏。双方合作，力求把职业技能教育正规化和专业教育职业化有机结合在一起，培养出符合中国市场需要的同时具备创意性、国际质量意识、综合素质较高的游戏影视动画应用型技能型人才。上海大学携手CIA数码，将共同打造中国的影视游戏动画的产业化教育新模式。

本项目的合作伙伴CIA数码除与上海大学成人教育学院合作以外，先后和华东师范大学职业技术培训中心、复旦托业教育培训中心、上海群星职业技术学校等国内大中专院校有关机构合作，发挥产业优势，CIA游戏影视动画教育获得了社会各界的认可。

本期招生是上海大学与CIA数码科技自2004年开始全面合作，连续举办多期游戏影视动画培训基础上的又一次面向全国范围的统一招生，以便满足学生学习和深造的强烈要求。共设立了三维游戏动画专业、三维影视动画专业、三维玩具设计三个专业，值得一提的是三维玩具专业是国内第一家培养三维动画制作及玩具设计人才的专业。十三期培训班课时数保持了1080学时的高强度，学制一年，办学点设在上海大学嘉定校区，要求学员住宿或就近上学，采用全日制封闭式教育模式。上海大学将提供严格规范的教学管理和学生管理。

在课程设置上与以往各期有一定的调整，培训班将应用“以就业为主导的职业技术能力培训”思想，着重培养学生掌握游戏、动画、影视广告片头创意等工作岗位所需要的技术知识和理论及专业的游戏美术制作技能，使学生能够在游戏、动画制作企业担任企划、脚本、分镜、原型设计、模型制作、场景制作、动画调试、游戏特效等岗位的工作，以及网络媒体或平面媒体相关市场工作岗位。该项目负责人吴志坚先生表示，结合中国的实际情况，中国的动画教育应该主要以技术培养为主，其他的方面的课程如游戏制作人培养、游戏策划等相关科目辅让学生接触并逐步发展。上海大学成人教育学院专注于动画人才的系统培养，同时利用国际先进的动画课程体系以提升课程的含金量。在课程体系中，结合游戏影视动画厂商的案例穿插教学。这样可以纵向让学生了解动画制作的过程，横向学习游戏影视制作的各个环节的知识，让学生毕业后择业面变得更加宽广。

在具体的课程安排上，适当缩短以往的传统美术教学内容包括素描、色彩、构成的课时，相应增加电脑手绘的实战能力，将传统美术的一些技能技法直接通过PhotoShop及Painter等电脑手绘工具实现，以满足游戏公司影视公司对原画造型的要求，同时可以极大提高学生在三维模型后的帖图绘制技巧，胜任人物、场景、道具等游戏绘画要求。另外针对三维软件课程量大、内容点多的特点，采用模块化分阶段教学，以适应企业岗位要求。

学生在校期间，将参与创作游戏企划案，自己提出创意，自己设计角色和场景并独立或者以团队方式完成制作，运用游戏引擎进行动画调用，或能独立创作影视动画作品，实现艺术短片的创作。

该培训为期一年，学习结束成绩合格者将颁发上海大学结业证书和CIA专业认证证书，同时可以由学院组织参加MAYA和3DSMAX官方认证考试，通过者可获得国际认可的专业证书。对成绩合格的学生，学院将向国内各大游戏、影视、多媒体和广告创意公司进行推荐。上海的游戏产业和动画产业是国内发展最快、规模最大的城市，这为学生的就业奠定了良好的基础。

第2篇：影视动画培训范文

[关键词] 中国影视动画；本土文化；寻找形象

从20世纪60年代起，影视动画开始了自己文化商品产业化的探索之路。逐步诞生了美国、日本、英国、荷兰等影视动画制作强国，尤其是美国和日本，影视动画产业在其国民生产总值中占有非常重要的地位。进入2l世纪后，美、日等国的影视动画市场开始逐步趋于饱和，出现萎缩现象，鉴于这种情况，中国开始被世界所瞩目。

当下中国影视动画艺术创作处于低谷时期，在影视动画艺术形象的创造上。多年来一提到民族化、本土化、中国风格，许多人总认为是落后的、陈旧的、不符合时展需求的。由于国外影视动画的大量引入，影视动画形象及网络动画艺术在中国年青一代生活中的渗透和影响是不容轻视的，在世界经济一体化的发展阶段我们应该提倡影视动画及网络文化艺术创作，创造具有中国本土文化特征的影视动画形象并作为一种文化战略举措开拓我们自己的影视动画市场，具有创新民族文化、丰富当代文艺样式的战略意义，应当引起我们的重视。

影视动画形象不仅仅是一个影视艺术形象，它通过一系列后续产品的开发会渗透到青少年生活的方方面面，对精神文化生活的作用。对年青一代的影响是不可低估的。那么，我们的影视动画创作人员就更应该思考作为一个文化工作者所应该向社会承担的责任，我们有责任保护丰厚的传统文化资源，开发利用有益的本土文化，创造出有中国文化特色的影视动画形象。

2006年初，由深圳环球数码公司投资1.3亿元，用5年时间精心打造的动画电影《魔比斯环》，以其国际化的宏大视野，成为近年来中国影视动画行业的震撼之作。影视动画行业资深经理人、环球数码公司总经理许翎女士认为：作为国内的一个新兴行业，称影视动画行业为“尚待开掘的金矿”更为恰当。

目前为止，我国推出的动画电影寥寥无几，但较之动画电视，它的商业规模却较为成熟。在《魔比斯环》之前，上影厂出版发行的动画电影《宝莲灯》就经营得非常成功，这部电影推出距今已有10年左右的时间，总投资1000多万元，但在国内获得了高达2500万元的票房收入。

作为中国动画史上迄今为止投资最大的一部片子，《魔比斯环》不但采用了国际化的经营运作模式，也采用了国际化的题材，它的市场也是瞄准国际，这在中国动画史上是空前的。无论它的发行和经营情况如何，它至少能给中国动画界带来这样的启示：1　创作的思路要打开，要有全球化、国际化的视野。题材源于本土而高于本土。2　尽管动画是一门艺术，但动画片还是一种商品，要从市场的角度去考虑它的创作和经营，无论是从视觉上还是内容上，一定要符合市场的要求。据统计，中国动画所涉及的动物主人公有50种左右，其中以中国独有的国宝“大熊猫”为主题的主要有9部：《熊猫百货商店》(1979)、《小熊猫学木匠》(1982)、《熊猫历险记》(1983)、《熊猫胖胖：怪信》(1984)、《熊猫小胖》(1984)、《熊猫胖胖：空中遇险》(1986)、《熊猫京京》(1996)、《巴布熊猫》(2006)、《金牌熊猫》(2008)。

由于影视动画市场的日趋繁荣，近年来中国的影视动画产业也在不断发展，相关动画专业的高等教育和职业教育也相继红火起来，但是原创性较强、艺术生命力感人的动画作品非常少。就我国影视动画造型艺术创作而言，社会各界和业内人士仍缺乏认真的研究和探索。一些单调而重复的造型语言充满荧屏，无论是动画片还是卡通动画形象都因缺乏原创而缺少生命力。动画创作的原创性存在问题，对本土文化的造型形式认识不够，运用起来总有模仿之感，对外来动画形象借鉴更是简单模仿，缺乏认同感。目前我国影视动画产业领域存在的最大问题，就是缺少具有中国特色的名牌动画形象。回顾中国动画的发展历程不难发现，影响青少年文化生活成为他们眼中新时代的视觉偶像的动画形象基本上都源于国外，这是需要我们每一位动画工作者关注的现象。作为文化传播媒介和艺术符号的动画片，承担着文化传播的功能，我们每一代人都肩负着传承本民族优秀传统文化的责任。 转贴于

动画形象不仅仅作为影视艺术形象，它还通过一系列后续产品的开发渗透到青少年生活的各个方面，关系到青少年一代的健康成长和文化教育问题，对年青一代精神文化生活有不可低估的影响。动画及网络文化艺术创作是社会的需要，是少年儿童教育的需要。这就需要建立特色的“国家动画基地”，作为艺术创作人员应该思考对社会承担的责任，保护丰厚的文化传统资源，开发本土文化，通过影视动画的艺术形式找寻自己新的家园，丰富我们的文化生活。动画及网络文化艺术创作作为“朝阳产业”和“文化创意产业”，对于丰富当代的文化样式，塑造有中国特色的形象，加强对青少年的教育，推进文化产业发展都具有重要现实意义和教育意义。

具有中国本土化特征的影视动画形象产生于自身丰厚的文化土壤，传统艺术形象在造型语言的背后深深地传递出传统中国人所特有的审美尺度。本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系，这是现代动画语言所要借鉴的资源和植根生存的土壤。中国动画的现状是老一辈的动画师相继退役，年青一代刚刚进入角色。面对动画技术的革命性变化，在动画行业中找到自己的位置的确不易。动画产业的一线人员大多是从艺术院校走出来的毕业生，他们虽然掌握了美术或相关学科的知识，但专门从事影视动画行业的知识和经验严重不足，还有一批是从计算机、绘画、影视等专业转行从事动画行业的新兵。国内目前还缺少动画行业的职业培训，人才短缺是当前十分严峻的实际问题。人才结构的专业化也存在潜在的问题。

影视动画艺术与本土文化资源的结合应当通过动画教育改变动画从业人员的创作理念，提高对民族本土文化的亲和度来实现。因此动画教育不但要解决动画创作的技术和方法问题，还应该加强对民族本土文化的认同教育。我国越来越多的有识之士开始清醒地认识到，随着科技经济全球一体化，以及科学技术现代化进程的加快，我们越应该重新估价本土文化艺术的价值，挖掘和弘扬本民族优秀的传统文化，重新塑造新时代的民族形象。所以在动画领域，我们呼唤从本土文化中诞生出来的真正意义的中华民族的动画形象。这不仅仅是涉及到一个动画产业的问题，而且已经具备了一种文化上的战略意义。例如从中国本土文化风格的《大闹天宫》等一批具有代表性的作品开始，就注重对中国传统艺术语言的借鉴和探索，并开始从中国传统绘画中寻找审美语言、造型风格和艺术符号。所以，中国动画人在立足传统、注重本土、开发文化资源方面做

了大量的基础工作。在近半个世纪的时间里，在美国和日本为代表的动画强国的压力之下，我们自己的位置在哪里?放弃了自己的传统，丢掉了自己市场和民族文化观念，失去应有的观众群体。表面上看是市场的因素导致的。但根本原因是丢掉了自己的文化和传统，与动画教育中缺少本土文化教育内容有直接关系，教训是深刻的。

20世纪60年代以来的大型动画片《大闹天宫》《哪吒闹海》等动画片的形象影响了一代人，而现代的孩子们更是迷上了“米老鼠和唐老鸭”。不但如此，还把外国的动画形象融入自己的生活、自己的感情世界，以至达到迷恋的程度。而中国本土的动画语言符号却在这一代人身上似乎没有传播的可能。当前我们的影视动画片缺乏丰富的生活内涵、缺乏创新、轻视市场、缺少关爱、缺乏民族文化的责任感。由此使我们深刻地反思，影视动画作为现代科技与文化结合的“朝阳产业”，要求我们必须研究市场和观众的需要，把握动画原创这条生命线，借助文化的优势和迅速增强的经济实力，赶上动画大国的发展步伐。

第3篇：影视动画培训范文

关键词：高职课程；教学产品；校内生产性实训基地；

一、引言

高职生产性实训既是学生真刀真枪的实战演习，更是对学生的职业认知，职业情感、职业意志以及职业能力、职业素质等的综合培养。所以，在当前大力发展职业教育的形势下，高职艺术设计传媒大类的专业应把握住当今国际、国内发展最快的新兴产业即文化产业大发展的契机，通过以教学产品为纽带的高职课程改革实践，真正实现高职院校专业教学的工学结合，解决当前社会迫切需要的具有就业能力与创业能力的高素质技术技能型人才的需求。

二、教学现状与职业教育需要、与企业要求还有距离

第一“双师型”教师缺乏。当前高职院校的教师准入制度不够完善，师资结构单一，实践经验不足。青年教师多为应届毕业生，社会参与度低，没有企业实践经验。导致在教学上硬套书本，使课程建设落后于企业生产实际，所学与所用相脱节。在教学实施中，满堂灌的方法仍占主导，缺少实战训练使课程教学枯燥与偏难，实训学时流于形式，教学效果不理想。第二，实践条件跟不上教学需求，实习实训基地建设相对薄弱。整体来看高职院校实训基地的功能、作用和效益还没有得到充分发挥。校内实训基地的教学与生产流程、岗位需求不够匹配，不利于学生及时将所学知识与应用相结合。校内实训场地与设备跟不上产业步伐，且缺乏稳定的校外基地，一些临时的校外实习单位与教学要求有所偏离，且难于管理，其结果是实习实训难有真正收获。第三，企业与院校合作积极性不高，对实践教学的支持力度不足。校内实习基地企业参与度低或无参与。“在市场经济条件下，我国高等教育管理体制是政府宏观管理、院校面向社会依法自主办学的体制。”［1］企业接受学生实习或派出兼职教师是本着互惠原则的，有的企业因利益微薄或技术保密，不愿接受学生实习和建设实训基地。有的企业缺少有长远眼光的培训组织者，或提供的实训岗位不足，因此积极性不高。

三、以教学产品为载体，探索高职影视动画专业课程改革实践

教学产品“是指覆盖相关专业教学，特别是实习、实训教学内容，以教学为目的，通过研究、设计、选择的特定产品。”［2］定位在教学产品的视角下，大连职业技术学院影视动画专业开展的课程改革依托校内生产性实训基地动漫设计与制作实训中心，让学生通过教学产品的生产实践，培养职业能力，并有利于“在传授专业知识过程中加强创新创业教育。”［3］主要的做法如下。

第一，创新项目引领教学产品的生产，及其设计原则。创新项目要联系地方产业规划及职业院校结构布局科学设计，并引领教学产品的生产。创新项目、教学产品设计可通过校企合作，建立相应的研发组织机构来实施。创新项目、教学产品设计原则：首先，教学产品隶属创新项目的范畴之内，其生产应控制在创新项目的框架中。其次，教学产品必须能够覆盖专业核心教学内容，满足岗位需求。再次，教师策划教学产品的研发，并邀请企业技术人员参与，通过产业需求调研而精心设计。最后，每门课程可生产一种或多门课程综合生产一种教学产品，并逐渐形成具有知识产权的产品。

第二，为适应教学产品的生产，需进一步调整教学计划和教学内容。为适应文化产业技术升级而发生的一系列变化，为适应教学产品的生产，需进一步调整教学计划和教学内容，规范课程资源，尝试教学产品在课程与专业群之间的应用与互动等。在调研的基础上，参照国家职业技能鉴定中心国家职业标准、教育部影视动画专业教学标准、企业招聘岗位要求等文件，制定了影视动画专业教学改革建设方案、课程资源开发方案，调整影视动画专业教学计划等。影视动画专业再次明确毕业生应具备的能力，调整核心教学内容，明确课程所要支撑的岗位能力与职业素质。

第三，深化校企合作项目，科学设计创新项目与教学产品。首先，“校企合作与产学研结合是实现高职教育人才培养目标的可靠保证。”［4］因此，影视动画专业以校企合作平台作为创新项目与教学产品的基础，其模式为以真实项目为载体的全方位合作。影视动画专业联合大连动漫游产业办公室，组建了包括大连坐标数码、大连折纸时代、火狐动漫等参加的影视动画职教联，开发企业动漫制作、企业微电影和教学动画片3个校企合作项目；其次，影视动画专业紧密结合辽宁区域支柱性产业之一的文化产业，发挥自身优势，依据创新项目、教学产品设计原则和专兼职教师的能力及实践条件，设计了微电影、教学动画短片、卡通雕塑三个能够覆盖专业核心教学内容的创新项目以及相关教学产品。以卡通雕塑创新项目为例，其所属卡通雕塑课程，包括装饰浮雕教学产品、学院吉祥物衍生教学产品。卡通雕塑涵盖角色设计、动漫周边产品设计的专业知识与技能，并明确体现了这些岗位的典型工作任务及其工作过程，这2种教学产品属于摆件装饰品，材质为粘土、树脂、胶合石粉。以学生人数为基准产品数量可控，成品率由开始阶段的40%，提升至后期的70%以上。由于其成果直接对应动漫周边产品的设计与制作，对增强学生就业技能，拓宽就业渠道具有重要意义，也是保障学生就业后专业可持续发展的重要环节。

第四，承载教学产品的课程改革与校内生产性基地建设工作。首先，影视动画专业已经形成了批量培养的学训结合的学院式人才培养模式，但是工学结合的培养明显不足。为此影视动画专业围绕培养高素质技能型人才的目标，实施“准公司制”人才培养模式改革，依托企业形成校内训练的工作坊链。所谓“准公司制”，就是参照企业结构模式，组建动画形象设计等多个教师工作坊，工作坊以师傅带徒弟的形式开展真实任务的生产实训工作，“准公司制”使职业能力培养与职业素质养成、教学过程与生产过程，第一课堂与第二课堂紧密结合起来；其次，影视动画专业坚持系统设计，分步实施，功能合理、规模适度、任务真实、效益突出的原则，开展校内生产性实训基地建设工作。按照上述原则和企业化运作规程、教学产品生产要求建成了动漫设计与制作实训中心，建成后该中心成为集多功能于一体的校内生产性实训基地。基地现有相关实训室15个，包括三维动画实训室、影视采编实训室等，专业依托实训中心的实践条件，培养师生的专业技能、创新意识和职业操守。

四、影视动画专业在七个方面具体开展课程改革工作

为正确体现课程与职业标准的关系，正确处理知识与能力的关系，能够有针对性地实施训练，影视动画专业在以下方面具体开展课程改革工作。

第一，影视动画专业为适应产业技术升级和软件更新，以及按照职业能力分析结论和教学产品的生产要求，调整了专业教学计划，增设、合并与更新课程。调整后，课程总数减少至29门，课序也按生产流程重新组合，如增设了配合三维建模的卡通雕塑课程，培养学生的空间思维与三维制作能力。教学计划中数量最多的是理论与实践一体化课程，经过调整，理论课时与实践课时的比例发生了变化，以动画色彩技法课程为例，原理论与实践比例相当，加上专门设置的实训教学内容后，实践教学增加了一倍。实训任务包括质感与贴图素描绘制，所绘制的案例均为企业项。

第二，创新教学内容，以素描课程为例，该课程改革以真实任务与工作过程为依据，整合与更新教学内容。教学强调创新意识、专业特点与造型能力的融合，运用培养运动与想象能力的素描训练方法，教学内容由之前的写实绘画训练演变为角色、场景服务的相关知识与技能，相应的教学产品为单色造型设计图。通过调整，课程内容适用性强，各模块对实现课程目标的作用明显，课时分配与序化依据合理。通过学习，学生具有将素描技法应用于动画造型设计的能力。

第三，实施建构主义任务驱动式教学模式。如素描课程教学环境创设了与企业一致的情境与氛围，并设计了静物、角色、模型、场景、创意设计任务。因为能力的获得是需要不断训练的，即使学生掌握了知识，也不能很好地落实到画笔上，所以任务分析、任务学习、任务实施是个多次循环的过程，在每一个学生身都要上重复多次，教学工作量是比较大的。任务驱动式教学模式的实施使学习领域与工作领域、学习过程与工作过程达成一致。

第四，过去的课程之间，基本上没有课程成果物的持续应用。教学产品在后续课程中持续应用，使课程体系的序化关系更为明确、知识与技能的衔接关系更为紧密。甚至学生就业后，在其工作岗位上也能够继续应用，乃至运用到实际工程之中。

第五，在卡通雕塑课程成绩构成中，试用教师评分，学生平时成绩，虚拟出售法评分各占一定比例计分方式。组织一定数量的顾客对匿名教学产品虚拟购买，每个产品销售所得，赋予一定分值计入成绩。由于评分形式新颖，引发了学评双方的参与兴趣，激励学生认真学习，对于提升教学质量与产品质量发挥了重要作用。

第六，有部分教学产品可以通过不同专业来共同完成。教学产品可横贯专业群的很多课程，使教学产品趋于完善与系列化。如广告设计与制作专业包装设计课程可为影视动画专业雕塑教学产品设计单体包装装潢，以上不同专业不同课程的教学产品在满足教学需要之后，通过产品上下游流程形成了紧密的互动关系。

第七，影视动画专业规范课程配套资源建设，实行标准化管理，使教学任务的每个阶段，分别有对应的课程教材，课程资源，以支持课程改革的顺利实施。影视动画专业历时一年规范了全部课程的教学基本资源，并且启动了一批计划三年完成的数字化课程建设，力求资源系统、丰富并适合网络传播。此外，鼓励教师开发校本教材与推荐学习资源。如三维建模技术教材紧跟技术发展，将知识点分解到多个任务中，同时，向学生推荐漫客等网站与图书资源。

五、两点建议

当前的高职专业教育工作，建议重点开展以教学产品为纽带的教学改革和校内生产性实训基地建设，并提出两点具体意见。第一，强化教师与企业专家的合作，共同开展教学产品的研发。教师只有通过参与企业实践、技术培训、挂职锻炼等方式，才能提升实践技能与了解产业发展趋势。教师只有具有了参与企业产品研发与掌握工艺制作的技能，才能保证教学产品与自身的教学能力跟得上企业技术进步和满足教学需求，并在履行教师社会服务职责的同时带动双师型师资队伍的形成。第二，校内生产性实训基地必须能够体现企业生产形态。必须通过凸显教学产品的教学设计、教学资源连接，才能使校内生产性实训基地与真实的企业生产环境、工艺流程、管理模式、企业文化等生产情景达成一致，如此才能使课程教学能够体现企业生产的形态，有效培养学生的就业与创业能力。总之，以教学产品为纽带的高职影视动画专业课程改革和校内生产性实训基地建设的实践，实现了教学资源的优化配置，有力地促进了教学质量的提高。尤其在有效推动“职业教师投身生产实践，职业学生尝试生产创新，企业支持职业院校，社会关注职业教育，校中厂办学模式步入科学规范的轨道”［5］方面作用明显，并为从事职业教育的院校和人员提供参考。

参考文献：

［1］［4］罗三桂.高职院校实践教学存在的问题与对策［J］.广东工业大学学报社会科学版，2004（09）：11-14.

［2］屈善孝，黄勇.建设实训实习基地提升高职学生职业能力［J］.中国高等教育，2012（Z3）：62-63.

［3］国务院办公厅，关于深化高等学校创新创业教育改革的实施意见[EB/OL].中国政府网.

第4篇：影视动画培训范文

[关键词] 数码影视 数字 动画 高校

一、数码影视、动画专业的市场需求和人才培养环境

科技的发展引发了影视制作的数字革命。自80年代始，以数字媒体为基础的数码影视技术逐步取代了传统的影视制作方式。我国从90年代初也已开始利用数字技术制作影视和动画节目。迄今为止，在所有的艺术形式中，数字影视和动画无疑是最具活力和表现力的，未来的虚拟现实技术亦基于数字视频。目前数码影视和动画类人才供不应求，此类专业的教育也随之迅猛发展。

近几年来，我国积极鼓励在高校内开设影视、动画专业及课程，从培养单一制作人才向重点培养数码影视原创、编导、制作、管理等综合素质的人才转变，鼓励有条件的企业和社会力量与教育机构合作，积极培养应用型人才。目前国内已有二百多所高校开设了动画专业，同时，各类社会力量也不断介入。目前数字影视、动画教育在全国蓬勃展开。

二、高校数码影视、动画专业教学中的共性问题

但现阶段高校在影视和动画专业的教学中也存在一些普遍的问题。表现如下：

1、教学中的两种偏向

教学中存在两种偏向：一种偏向是重技术，轻艺术。例如，有的学生可以熟练操作动画软件，但却在造型上无法深入，原因是美术功底不扎实。再如，有学生在学习后期剪辑软件时能很快上手，但由于对影视镜头语言了解甚少，最终无法剪出像样的影片。另一种教学偏向是重艺术，轻技术。在这种偏向中，高校重视影视艺术课程，但出于师资力量薄弱或硬件设备短缺等原因，对计算机技术课程重视不够，学生若对电脑操作不熟，即便前期创作时很有想法，但后期制作往往心有余而力不足。再如，学校若没有重视计算机编程，就会导致学生在使用一些动画软件时无法应用软件脚本语言制作出更高效和精彩的动画。

我们知道，影视依赖于技术，而数码影视和动画则是计算机技术和影视动画艺术的交叉学科，故高校在培养方式上应兼顾艺术与计算机技术的二重性，不可厚此而薄彼。

2、师资力量问题

为满足巨大的市场需求，许多高校匆匆上马了动画和影视制作专业。鉴于此专业既是新兴学科又是交叉学科，目前该领域内师资力量不足、师资结构不合理是许多高校都存在的实际问题。

现阶段高校数码影视、动画教师主要有以下几个来源：一是聘请社会上的一些影视动画领域的专家，但他们一般业务都很繁忙，很难将课程的时间固定、系统地进行教学，这些专家讲课形式多为讲座或系列讲座；有的教师则是搞影视理论或计算机理论出身，理论基础扎实但缺乏动手能力；有的则请刚刚毕业的动画专业本科生或硕士生来讲课，他们一般具有实践经验，但相对而言理论功底和教学经验不是十分扎实和丰富。

实际上，目前该专业教师的专业背景各不相同。因此，在师资建设方面，对于传统影视动画专业出身的老师，应勇于向计算机领域迈进；对于精于计算机的老师，在发挥专业特长之时，也要努力钻研影视、动画方面的艺术。该专业教师应将同时具备影视、动画艺术功底又能熟练运用计算机软件作为自身培养的目标。

3、实验室建设问题

组建影视和动画专业实验室投资巨大，如影视、动画工作站，非线性编辑设备，专业摄影棚，高清摄影设备器材等，目前有相当数量的高校没有足够使用的影视动画实验室或者实验室内软、硬件设备迟迟不能到位，这在很大程度上影响了实际教学的质量。

4、市场需求与教育目标

影视和动画专业市场需求存在着这样的矛盾：一方面是市场需求缺口巨大，另一方面是仍有一些学生找不到适合的工作。原因是三方面的：对市场来说，最稀缺的资源是中、高端人才；对毕业生而言，时有“高不成，低不就”的尴尬：而对许多高校来说，却存在着人才培养目标定位模糊，教学体系设计不尽合理，理论和实践脱节等现象。在人才、高校和市场这三者的链条中，作为中间核心环节的高校责无旁贷。

市场最需要的是一专多能的丁型人才，数码影视和动画类专业尤其如此。高端动画人才的特点，在于工作中能敏锐洞察市场和客户需求，艺术创作思想独立和成熟，能够较全面地掌握某个领域的关键的技能，进而领导团队完成项目。而我们的高校对学生“一专多能”的综合素质的培养重视不够，这将会在他们今后的工作中导致很多问题。例如，后期剪辑人员若不能理解前期创作的分镜剧本，则剪辑的质量会大打折扣。再如，影视编导若缺乏后期制作的常识，就不能定夺在何处该用真人实拍还是用三维角色建模，哪里该用蓝、绿背景像，进而出现与技术人员的沟通障碍等。

因此，高校在培养影视动画人才时，应把目标定位拔高，瞄准市场缺口最大的部分，致力于培养具有综合素质的丁字型中、高端人才。而社会办学力量的人才培养目标大多定位于培养大量的中、低端人才，社会培训也是教育体系中一个有益和不可或缺的补充。

三、数码影视、动画教学系统整体设计

1、综合艺术类

影视和动画属综合艺术，它合影、光、声、色于一体，熔文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、建筑、工艺、摄影、戏剧的精华于一炉，各个部分之间水融。因此，一个优秀的影视工作者首先得具备良好的艺术修养和全面的审美素质。故高校培养人才时应使其广泛接触各门类艺术和社科人文综合知识，使学生具备良好的艺术素养。

2、影视、动画艺术类

数码影视制作的流程大致可分为以下四个阶段：前期策划、编剧阶段，中期拍摄阶段，后期制作、合成阶段以及出版发行阶段，各个阶段彼此相互联系。影视创作集中了编剧、导演、演员、美术设计、特技表演、音响效果等专门人才的智慧和才能。作为数码影视的学生，无论其日后从事剧本创作、制片、导演、制作、出版发行等职业，都必须对影视创作的各个阶段做到心中有数，学生在低年级阶段应广泛涉及影视创作流程的基础知识，高年级阶段可选修与自己日后从业方向相近的课程。

3、计算机技术类

随着科技的发展，计算机更加广泛而密切地同影视结合在一起。影视艺术家的科学素养比以往任何时候都显得更为重要。很难想象，一个对科学技术知之甚少的人，能够对新的艺术手段运用自如，更不要说挖掘艺术潜力了。进而，一个计算机知识贫乏的创作者，创作数字电影和动画恐怕只能是纸上谈兵。比其他任何艺术形式来说，影视更加依赖于技术的革新。因此，一个合格的毕业生应兼 有扎实的艺术创作功底和熟练的计算机应用技能。

4、专题研究和专题实践类

无论是影视、动画还是计算机都是实践性很强的学科，但同时实践亦离不开理论的指导。学生在高年级阶段可结合自身的特长和志趣选择自己的专题研究和专题实践方向，有利于培养学生理论素质和动手能力。

四、数码影视、动画课程建设和教学体系

1、系统的课程设置(供参考)

在课程设置和教学方式上，可以从以上四个方面对学生进行培养：综合艺术教育、影视动画艺术教育、计算机技术教育和专题实践四大部分。学制上采用学分制。低年级学习专业基础，到高年级学生可根据日后从业方向选修相关专业的选修课以及专题研究和专题实践方向。

①综合艺术基础课程

・艺术概论

・中外艺术史

・美术基础(素描、色彩、三大构成)

・音乐基础

・艺术作品赏析

・其他门类艺术选修

②影视艺术课程 　・中外影视史 　・中外影视赏析

・影视剧本份镜头剧本创作

・影视叙事结构

・影视导演

・影视表演

・摄影、摄像艺术

・影视特效艺术

・影视批评

・影视节目策划

・影视制片与管理

・动画原理

・原画设计

・动画故事板开发

・动画场景、角色设计

③计算机技术课程

・计算机基础(计算机文化基础)

・平面设计(Photoshop，lllustrator等)

・二维动画原理及软件制作(Flash等)

・三维动画原理及软件制作(可选MAYN3DSMAX等)

・编程语言／脚本编程(如C语言，常用脚本编程语言等)

・网站建设与网页制作

・影视特效(可选Shake／Aftereffects／Combustion等)

・后期合成(Premiere等)

④专题研究和实践

・动画创作专题研究(二维动画短片、三维动画短片)

・电脑游戏创作专题研究(人物角色设计、场景设计、情节设计等)

・数码影视创作专题研究(影视DV短片、影视工程项目)

・数码影视、游戏、动画交互式程序开发研究

・数码影视和动画市场专题研究

2、“导师－实验室”工作机制

无论是本科教学还是研究生教学，都建议采用“导师－实验室”，这样的工作机制将使教学更具灵活性、实用性和与实际工程接轨。

不建议在学生一进校的时候就立刻选导师，因为学生在学习的过程中随着对专业知识的了解可能会产生新的兴趣方向，而同一个专业中各个导师的研究侧重面也不尽相同，待学生在逐步了解了专业内容和导师特点之后再进行学生和导师之间的双向选择会更加有利于学生的志趣和成长。本科生学生在一、二年级，研究生在一年级进行基础课和专业基础课的学习。本科生在二、三年级选导师，研究生可在一年级末、二年级初根据自己感兴趣的研究方向选择导师，选择之后即进入导师的实验室。

导师的作用主要是在专业上对学生做到因材施教，拓宽学生的专业知识，提高学生自我学习和实践能力。具体来说，主要有以下几个方法：首先，导师的一个重要作用是对学生的发展规划和选课提出建议。导师可根据每个学生自身的特长和志趣为其指定专业学习书籍，可通过读书笔记和分组讨论等形式检验其学习成果；同时，鼓励学生进行作品创作，锻炼学生的综合能力，密切师生关系，提高学生学习的积极性；此外，还可以邀请社会人士和专家就某个专题做讲座，与学生直接面对面的交流和研讨，如此拓宽学生的视野、丰富学生的阅历；此外，导师可以积极联系和指导学生参加社会实践活动，缩短将来的从业适应期。

按方向建立不同的实验室十分必要。实验室按方向可分为数码影视编导实验室、数码影视后期制作实验室、二维动画实验室、三维动画实验室、数字游戏实验室、数码影视策划管理实验室等。前面已谈到影视和动画的制作流程是一个系统工程，每个实验室之间并非彼此孤立，在实际工作中必须互相配合，分工协作。各个实验室由导师负责，实验室须制定详细的管理、分工机制。在实际运作中采用软件工程中的项目管理方法进行管理运作，有利于各项工作的正常开展。

3、鼓励学生参与课题、实习和创业

学生在实验室中的学习任务不仅仅限于课本知识，还要接触大量的市场项目以获得真正的实战本领。教学和科研是导师的主要工作内容，在学生完成了专业基础课程的学习之后，导师应鼓励和带领学生去完成课题和接触实际工程项目。引导学生参与导师课题有利于提高学生的理论研究水平；带领学生去做一些工程项目和去剧组实习，如此在很大程度上弥补丁学生在高校中学习的知识滞后于社会实际需求的缺陷。

此外，高校在构建产、学、研一体的系统链中扮演了重要的角色，在条件允许的情况下，高校可联合社会企业共同打造产业孵化基地，为一些优秀的学生在校创业提供各种条件，大胆鼓励组建自己的工作室或团队，挖掘那些既精通技术又懂得管理的优秀学生的潜力，同时，可在这些学生中择优选择，为学校的后备师资做人才储备。

4、活跃学术交流气氛

高校可不定期举办各种级别的学术论坛、研讨会、师生影视动画作品展以及鼓励师生参加电影节等对于活跃高校学术气氛大有裨益。例如今年五月中旬在上海举办“2007中国数码艺术教育论坛”。该论坛围绕数码艺术教育学科建设、人才培养、文化市场需求等方面的问题，就国内外数码艺术教育最新动态与发展趋势，国内外数码艺术领域的专家、学者和社会各界人士之间展开了富有成效的交流与互动。

第5篇：影视动画培训范文

1.专业学科布点

浙江传媒学院动画专业学科形成创建于2001年，同年开始招收专科生，是浙江省最早招收动画专业学生的高等院校之一。2004年，正式招收本科生。目前动画专业共有在校本专科生476人，报到率100%，连续几年来呈上升趋势。

动画学院的教学研究将充分发挥依托我校独特的专业学科群和人文环境，如：影视文学、音乐制作、播音主持、录音艺术、影视编导、影视表演及节目制作、数字媒体艺术等相关学科优势，以数字媒体的人文关怀为内涵、以传统民族文化为底蕴、以高新技术和唯美时尚为延伸。提供在校师生进行专业方面的创作实践、科研创新及学术研究。为我校作为国家动画教研基地创作中心的发展奠定厚实基础。近几年来，学院在师资队伍建设、教学改革、科学研究、实验实训设施建设、经费投入、产学研一体化建设等各个方面都对动画学院进行了重点倾斜，动画学院办学质量、办学水平、办学效益、办学影响力都得到显著提升

近年来，学院先后与英国文垂大学、德国敏斯特大学、美国马里兰大学、美国德克森大学、新加坡特许科技学院等多所大学建立了友好合作关系。

2.研究平台的开放

浙江传媒学院拥有浙江省社科重点研究基地，传播与文化产业研究中心，与浙江广电集团联合组建浙江广播电视研究院，建立了8个院级重点研究机构，围绕动漫文化艺术和文化产业开展了一系列研究工作的。在动画创作上，学院具有本土资源的独特优势。学院专业特色鲜明，配有先进的教学实验设备，现有虚拟演播实验室、非编实验室、高端动画实验室、音视频综合实验室、MIDI制作实验室等40多个实验室对我院动画学院的协作支持与协助配合使得我们独立制作完成一部动画片有了人才保障和智力支持。

3.区域地缘优势

浙江传媒学位于杭州高新经济技术开发区，在下沙高教院区有14所高校，是人才培养相对集中的地方。根据全国和浙江省动漫产业迅速发展的态势，整合自身资源，适时组建了浙江传媒学院动画学院，并确立把动画学院建设成为浙江省“动画人才培养与人才信息交流中心、动画科研与技术开发中心、动画节目制作与节目交流中心、动画文献信息资源汇集与散发中心”的发展思路。学院近三年组织参加了杭州国际动漫节，产生了良好的宣传效应，并与众多动画院校进行了各种形式的交流，与动画企业建立了合作关系，学院承办第二届中国（杭州）国际动漫节的“中国动漫产业高峰论坛”，学院被杭州市人民政府授予“第二届中国（杭州）国际动漫节先进单位”称号。学院在常州国际动漫节上，与常州动画产业基地签署了建立学生初中基地的合作关系，为学生实习与实践，直接参与动画产品的制作与生产搭建了广阔的平台。

4.设施资料支撑

浙江传媒学院已投入使用的动画专业相关的实验室面积达500余平方米，硬件设备总值达500余万元。学院建有4个多媒体动画实验室（二维动画系统、三维动画工作站、非线性编辑系统），定格动画工作室资金已到位，正在紧张建设中。学院覆盖传媒各学科领域、价值逾亿元的实验设备为形成完善的动画创意、制作等教育产业链提供了扎实的设施保障。目前学院已经能够完成卡通漫画、二维动画、三维动画、游戏动画、后期合成等动画实验和制作，能较好地满足教学科研和生产的需要、满足学生实验实训的需要。

学院现有4个校内专业实习基地，校外5个稳定的专业教学实习实训基地，学院的100余个院级实习基地都可作为动画专业实习实训基地，这就为推进产研学结合，提升学生的实践能力和综合素质构建了一个扎实的平台。

目前学院图书馆与动画专业学科相关的馆藏图书音像资料种类已达8377种，其中专业图书26413册，音像资料18681种，学术期刊21种。影视动画学院另建有图书资料室，订购有上千种专业书。学院拥有的图书资料能较好地满足动画教学与科研研的需要。

二、动漫基地建设值得思考的问题

中国动漫得到政府的大力支持，国家广电总局在全国推动了17个动画产业基地和6个动画教学研究基地的建立，促进规模化发展和培养优秀动画人才[3-1]，有了很好的发展态势。但是不可否认的是，目前最流行的动漫作品依然是日本、韩国、美国的作品，如怪物系列、《变形金刚》等。一些业内人士提出，表面看繁花似锦的中国动漫产业目前仍处在模仿期、混沌期和迷茫期，还没有来得及沉淀下来，找准符合中国市场的动漫产业发展道路[3-1]。这话没错，分析其原因，有下面几点值得思考。1.基地的定位不明确，各自的优势特色不明显

动漫基地的重复建设和跟风现象严重，不少动漫基地还在观望等待，组织机构不到位，总体规划不明确，定位模糊，原申报基地的优势没有融合到动漫基地的建设中来。有的动漫企业同时进驻好几个动漫基地的现象。名目繁多的动漫节、动漫展始终跳不出漫画家签名、动漫真人秀表演、出售动漫周边产品的固定套等。

2.动漫产业链有错位和断裂显现

一般认为，成熟的动漫产业要经历“漫画——动画——衍生产品”的运作模式，即以风险性最低的漫画连载为起点探索和检验市场，然后出单行本，获得市场认可以后再制作动画进一步培育和拓展市场，最后由衍生品的开发来实现利润最大化，这就需要一个相当长的市场周期。

中国与日本同处于亚洲，均属东方，但是中国与日本的动漫运作模式是完全不同的，日本的运作模式是动漫公司进行前期的运作，制作过程是：先做产业链，再做作品。具体为：投资广告片――电视台播出――融入整个产业环节――制作作品。而中国大部分动漫制作公司的运作模式处于初级阶段。其制作过程是：先有作品，再做产业链。具体为：作品——市场推广——电视台播出——出书——出VCD——出玩具等等。一项动漫投资显示，95%的资金投向了动画。漫画出版和衍生产品开发，在中国动漫产业链中处于薄弱甚至缺失的状况。

4.高校动漫师资不足

动画专业属新兴专业，目前我国动画专业在校生本专科生近40多万，研究生也在增加。但相应的专任教师就比较少，他们大都从美术类或计算机类专业转行做动画教师，师资大都年轻化，同时专业院校培养的研究生不足以补充教师队伍。由于高校教学评估要求，能上讲台的应具有主讲教师资格即必须具备讲师或硕士的资格，这样动画专业本科毕业生再想要进入高校任教的可能性不大了。同时具有实战经验的动漫企业骨干（本科生）也很难在高校谋得职位。近几年我院虽说引进了几位动画方面的硕士生，但大都没有实战经验，离动漫产学研一体化要求还有一定的差距。

三、动漫基地重点发展的方向

结合下沙文化创意产业园的功能，扩展动画产学研平台的建设。确定重点发展影视动漫、游戏产业和领域，形成以影视动漫产业为主导、相关产业联动发展的格局。

1.影视动漫业

加快发展影视内容产业，提升动画短片的创作能力，积极打造影视动漫的产业链。依托动画学院、影视艺术学院、新闻与传播学院、管理学院、国际传播学院、音乐学院等资源和优势，建设发展影视动画园区，扶持自主创业，逐步壮大集创作、拍摄、制作、交易发行等综合功能的影视动画业，扩大影视产品及衍生产品的开发。

2.策划创意业

完善和优化策划创意业发展的内部与外部的环境，构成与完善策划创意业的产业链条，依托动画学院、影视艺术学院、新闻与传播学院等规划打造若干个创意设计类集聚区。逐步建立策划创意设计产业人才培养、引进和使用机制，认真落实国家对创意设计产业的各项优惠政策，为创意设计产业的发展提供智力支持和人力资源保障。

3.网络手机游戏业

以建设国家动画教学研究基地为龙头，大力发展网络手机游戏业，提高网络手机游戏原创能力，促进数字媒体产业的规模化、特色化、国际化、高端化和集聚化，使软件业和网络手机游戏业成为我院现代服务业发展的突破口和生力军。

4.开放实验室及展示中心

结合每年杭州国际动漫节的优势，引进和打造品牌项目，做大做优国际动漫节中的高峰论坛及“美猴奖”中学生动漫作品参赛活动。（紧转第40页）

（紧接第25页）加强动画工作室基础设施建设，吸引社会资本投入，探索学校与社会力量合作的新路子，实现下沙高教园区动画创作开发实验室平台。

5.教育培训业

培育一批专业化、社会化的数字媒体教育培训机构。按照“谁出资、谁受益”的产业化运作机制，积极推进社会力量办学及公办民助等多种形式发展数字媒体教育。

五、动漫基地保证措施

1.完善管理体制

加强领导与扶植。将基地建设纳如浙江传媒学院总体发展战略，使基地建设成为学校影视动画产学研一体化的形象工程。

建立浙江传媒学院国家动画教学研究机构，成立专门的委员会负责各自的业务活动，实现规划化管理与服务，具体承担基地的设施建设、经营管理、技术服务和产业引导等工作。

2.以政策扶持为引导

实施专项基金扶持政策。学校要从产业扶持基金中每年安排一定的人民币用以扶持影视动画学科建设及动画产业的基地的专项基金。基地也积极鼓励和帮助创新团队申报有关专项基金项目;

实施基地场所扶持政策。基地主要依托动画学院现有的场所设备开展工作，但学校还需从22层演播楼划拨出2间各60平方米工作室，用于扶持基地动画学创作。

3.以教学研究团队打造为依托

教学研究团队是基地建设的主力军，要极力打造好教研团队的建设，以动画工作室为单位，建立相应稳定的教研队伍。并要求任务按年度分解到个工作室，建立相应考核奖惩制度，形成良好的创作氛围。

4.以人才培养目标正确定位为基础

人才培养是高校的首要任务，动漫游戏产业的发展，最核心的就是人才。应十分重视营造一个人才能充分发挥其聪明才智的环境，为人才培养、吸收、集聚、创业创造条件。以项目的落户带动人才的引进，以人才的加盟推动基地的发展，从而形成项目、人才、产业相互依赖，相互推动的良性发展模式。

5.以产学研一体化为途径

加快发展影视内容产业，提升动画短片的创作能力，积极打造影视动画的产业链。依托动画学院、影视艺术学院、新闻与传播学院、管理学院、音乐学院等资源和优势，建设发展影视动画园区，扶持自主创业，逐步壮大集创作、拍摄、制作、交易发行等综合功能的影视动画业，扩大影视产品及其后产品的开发。

六、总结与展望

中国的动漫市场是全世界潜力最大的市场，人口多，层次丰富，文化底蕴深厚，人群欣赏水平多样，都是中国动漫市场的资源，所以中国需要建设一个创意与欣赏动漫的社会环境。目前社会动漫评价体系及欣赏氛围还没能包容动漫这个领域。所以，打造动漫基地要脚踏实地，培养这种动漫创意和欣赏的社会环境要从孩子抓起。

参考文献

[1]孙立军主编.高校动漫专业课程开发与教育技术改革[M]北京中国教育出版社.2007年.

[2]魏善沛编著.网页设计创意与编程[M].北京.清华大学.(2006)

[3]/news/news.aspx?id=38028

[4]/edoas/website18/info34290.htm

[5]/GB/48644/48662/6326099.html

[6]/f/games/082/13/547373.htm

[7]/pubnews/481801/20070618/521252.htm

[8]/GB/70806/70982/6189565.html

[9]/GB/6289809.html

[10]/GB/70806/70982/6189565.html

[11]浙江传媒学院国家教学研究基地规划.2007年.

第6篇：影视动画培训范文

（一）文化基础设施建设，构筑公共文化服务体系

农村文化阵地建设，健全长效管理机制。三级公共文化基础设施建设，制定公共文化服务体系实施意见，各级基层文化阵地使用率和服务，公共文化网络建设的保障机制和长效管理机制。

“户户通”工程，广播电视公共服务体系建设。在年试点的基础上，力争年农村有线电视入户率达50%，并以有线电视用户网为载体，建设覆盖农寻址数字广播应急系统、农民网校、电子图书馆、远程教育服务平台、农村数字影院等，搭建以广电网络为核心的数字化信息服务平台。

（二）挖掘温江文化资源，独特人文气息的西部新城

第7篇：影视动画培训范文

【关键词】电影；三维动画；高校教学

随着影视行业的多元化发展，三维动画设计技术在我国的影视动画作品中也逐渐增多。虽然我国的三维动画产值占GDP的比重远远不及美国、日本等动画电影发达国家，但拥有巨大的成长空间。虽然三维动画技术近几年在我国得到快速的发展，但是三维动画电影行业发展与三维动画设计课程教学的现状却令人堪忧。要改变这个状况，高校必须肩负起推动我国三维动画电影发展的重担，努力提高三维动画设计课程的教学质量，为三维影视行业输送可用的人才。当前，高校三维动画设计课程的教学面临与行业需求相脱节的问题，因此，广大教育工作者需要理顺我国三维动画电影与三维动画设计课程教学的关系。

一、三维动画设计课程教学的重要性

三维动画设计课程教学与社会需要接轨，高校也要将先进艺术观念与高端的三维技术融入到教学之中，培养动画影视行业急需、实用的人才。当前，严重滞后的传统三维动画设计课程教学已经无力承载我国三维动画电影发展的重任，致使动漫文化市场与高校动漫设计教育之间无法进行良好的衔接。人才的培养是与高校三维动画设计教学紧密联系在一起的，因此，高校必须尽快提升三维动画设计课程教学的质量，才能跟上当下我国三维动画电影快速发展的脚步。国家主管部门对动漫产业寄予了厚望，希望动漫产业能在政策的扶持下逐渐壮大起来。但是对于整个影视动画行业来说，既要积极响应国家的号召去打造影视动画精品，又要做好自身经营，其发展状况与政府对影视动画行业寄予的厚望还存在一定的差距。近几年随着影视行业的多维化发展，很多的电影作品开始大量应用三维动画技术，三维动画人才日渐紧缺，这就更加凸显了高校三维动画设计教育的重要性。三维动画人才的培养如果断链，三维动画影视产业必将陷入困境。目前，三维动画技术在影视作品里越来越火爆，关注的群体也越来越多。众多的高等院校和一些社会培训机构也瞄准了商机，认为三维动画设计教育能带来巨大的社会效益和经济效益，纷纷加入大潮之中。然而过去一成不变的三维动画教育模式，已经不再适应当前我国三维动画影视产业的发展。在过去的一年中，一些高校动漫设计专业开始停招，一些动漫公司也相继倒闭。和过去的几年相比，今年的三维动画影视行业发展情况必定会发生很大的变化，对于那些中小型的动漫公司来说，因为行业拔尖的人才都流向大的、一流的动漫公司，未来的发展必定会更为困难。如果高校三维动画设计课程教学的现状持续下去，三维动画设计教育质量是无法提高的，紧接着就会殃及到影视行业与动漫延伸产品的企业，乃至整个动漫产业市场。这些不得不引起我国高等教育的主管部门和教学从业人员的高度关注与反思。

二、高校三维动画设计课程教学中加强传统文化教育

中国传统文化源远流长，需要教育工作者去推广、传播。上世纪的60年代至80年代我国的水墨动画在国际上就声名远播，受到国际动画界的关注。无论是以中国传统的水墨画创作的电影，还是现在的三维水墨动画短片都获得了国际动画界的认可。笔者认为，如果我国的三维动画能与水墨画相结合，其视觉冲击力不言而喻，进一步开发三维水墨动画必将带来巨大的艺术与商业价值。当然这种艺术形式不但要传承下去，还要进一步创新，以便于与国际接轨，同时更需要高校在动漫设计教学中贯穿、继承与创新。从美国动画电影《功夫熊猫》，到“十二生肖”主题被国外动漫公司开发，在享受到我国传统文化和民族文化荣誉感的同时，我国高校动漫教育工作者也应认真反省，为什么这些题材不是被中国动漫公司开发出来的呢？可见，我们的“拿来主义”还没有学到位，但我们的文化却被别人“拿去”了。近几年我国在三维动画方面也取得了一些成果，先是《秦时明月》的出现，再到《熊出没》的播出，以及风靡一时、票房突破10亿的《大圣归来》，这些优秀的动画电影都是我国民族文化的直接体现。从动漫电影《木兰花》到《功夫熊猫》可以看到中国文化的在国际上的影响力，中国从来就不缺乏优秀的题材，只是我国动画工作者没有去深入挖掘，没有很好地正视我国民族文化的价值。由此可见，民族文化的推广与传播对我国三维动画电影的发展有着无比重要的意义与巨大的经济价值。因此，我国高校在三维动画设计课程教学中必须加强民族文化与中国美学的教育，让中国文化在中国人自己的三维动画电影中开花结果。每一个行业都需要有自己的独创精神，我国三维动画教育自开设以来大多是照搬国外高校的做法，严重缺乏自主性与本土特色，其结果是生搬硬套地照搬外国的三维动画作品形式，体现民族文化的三维动画片寥寥无几。近几年，虽然有受全国观众喜爱的三维系列动画影片《熊出没》，但与美国的三维系列动画影片《功夫熊猫》相比较，不管是艺术内涵还是三维技术均存在着很大的差距。残酷的现实见证了我国三维动画产业还处在发展初期，肩负着动漫人才培养的高校动漫设计教育更是任重道远。能否培养出适应我国动漫产业向三维动画转型的人才，是动漫产业发展的关键所在。

三、高校三维动画设计课程教学中加强技术与艺术的结合

三维动画技术的推广改变了现代电影的格局，近几年我国很多的电影制作都应用了三维动画效果，并获得了更广阔的发展空间。我国的真人与三维动画相结合的电影《捉妖记》（2015年）、《盗墓笔记》（2016年）、《微微一笑很倾城》（2016年）等均收获了可观的票房，《捉妖记》甚至刷新了电影票房纪录。三维动画技术给观众带来了如此多的惊喜，高校的三维动画设计课程教学势必有非常广阔的前景，改革势在必行。

（一）三维动画设计课程的教学模式要紧跟时代

2016年12月上映的由张艺谋导演的作品《长城》堪称真人与三维动画完美结合的代表，且得到国际电影市场和影迷的肯定。其以中国美学的形式向世界讲述中国的故事，让中国古代神话巨兽饕餮首次以三维动画的形式在电影中亮相，将我国古代的“五禽戏”融入到无影禁军的五支部队中并以五种颜色展示出来，向全世界传递我国传统文化内核。时代的进步让三维动画技术与我国神话故事在电影中相会，无疑是对我国传统文化最好的诠释与展现。诚然，动画电影技术已在悄然发生变化，其发展已成燎原之势。因此，高校三维动画设计课程的教学模式必须紧跟时代要求，一方面，让学生掌握三维动画设计与制作环节中的技术；另一方面，让学生掌握三维动画设计的艺术能力，自始至终遵循技术与艺术相结合、民族文化与三维动画相结合的人才培养模式。

（二）加强三维动画技术与艺术的关系认识

从我国三维动画电影的发展趋势可见，三维动画设计课程的教学所涉及的知识面非常广泛，包括造型学、色彩学、原动画原理、视听语言、美学等，还涉及到科学技术。目前，大多数高等学校的三维动画设计课程的教学存在如下两种倾向：一种是纯艺术类的教学，注重我国传统文化的传播，侧重于纯艺术性的三维动画创作，但对三维动画技术不够重视，致使培养出的学生有好的想法却不能展现出来；另一种是纯计算机类动漫教学，强调科技引领三维动画电影，侧重三维动画技术，轻视传统文化与艺术知识，导致培养的学生因为缺乏文化艺术思想而成为技术工人。其实，这主要还在于三维动画教学师资的问题，目前的现状是多数从事三维动画设计教学的教师自身能力远远不能胜任其教学工作岗位。为了培养出能真正推动我国三维动画电影发展的人才，高校引进的教师既要有扎实的绘画功底，又要有精湛的三维动画技术，这样高校才能培养出适合我国影视动画产业发展需求的人才。

结语

我国三维动画电影产业正在拉近与世界三维动画强国的距离，如果要想更好、更快地融于世界三维动画电影产业之中，必须要依靠整个动漫行业的共同努力、国家在政策上的支持，最为重要的是高校三维动画设计课程的教学要跟上三维动画电影发展的步伐，及时将业界的新知识、新技术通过微课、网络媒体等新兴的教学手段传授给学生，让学生适时地掌握三维动画设计能力。高校三维动画设计课程教学质量的优劣对我国三维动画电影的发展起着至关重要的作用，只有不断改进三维动画设计课程的教学方法，使课程体系进一步规范合理，才能更好地推动我国三维动画电影的发展。

参考文献：

[1]李立勋.高校人才培养成我国动漫产业发展关键[N].北京：北京商报，2013-9-10.

[2]陈汝敏.中国象形文字在水墨动画中的演绎[D].东南大学，2012.

[3]木德夏.基于博弈论的动漫产业合作研发模式研究[D].浙江师范大学，2010.

[4]蒋璐，薛文峰，江杉.浅析造型在三维动画设计中的作用[J].扬州教育学院学报，2009（2）.

[5]朱仝翔.三维动画设计与制作课程教学与教改总结[J].艺术科技，2016（12）.

[6]吕茜，王志鑫.三维动画设计教学的现状及对策[J].西部素质教育，2017（3）.

第8篇：影视动画培训范文

作者：董昭普 单位：黑龙江广播电视大学

如果经过5至10年左右的时候，影视动画在国民生产总值中的比重能够在目前的十万分之一提高到百分之一，那么我国影视动画市场就具有1000亿元产值的巨大发展空间。伴随着互联网技术和CG技术日新月异的发展，动漫产业的前景给每个置身其中的人带来了无限的遐想。全世界影视动画、动漫、游戏行业不断制造的财富故事，特别是欧美发达国家，邻国日、韩动漫产业已经成为其国民经济支柱的现实，为中国动漫产业展示着绚丽的色彩。巨大的市场空间及需求，与媒体动画技术的发展，为中国动漫游戏产业再创昔日“中国学派连环画”的辉煌带来了一次难得的历史性机遇。中国动漫游戏产业为此感到兴奋不已。整个产业正处在激情涌动的创业热潮期。

我国动漫教育现状分析漫画创意人才短缺制约着中国漫画的发展，而且由于国内漫画发表平台少，稿费整体偏低，人才流失严重。此外，中国动漫也存在重动画、轻漫画的现象，而漫画企业大多小本经营、融资渠道有限，因此中国漫画发展还面临资金的瓶颈中国原创动漫产业的发展，正受到人才匮乏瓶颈的严重制约，大部分动漫院校和培训机构现行的动漫人才教育机制与市场严重脱节。近年来，我国动漫教育规模不断扩大，动漫成为热门专业。据不完全统计，目前全中国有四百四十七所大学设立了动画专业，一千二百三十所大学开办涉及动漫专业的院系，在校学生约五十万人，每年相关专业的毕业生近十万人。令人费解的是，这个每年有着1000亿元人民币市场空间的动漫行业，中国却存在着高达一百万以上的人才缺口。问题主要在于“货不对板”。高校动漫教材更新过慢，内容同质化严重，缺少深度，不具有实际操作性。同时，对传统文化的教育不足导致学生创意思维狭窄。其次是师资力量薄弱，对动漫师资没有规范的培养体系和统一的职称认证，导致大部分讲师不能同时兼备教学经验与实践经验，经常会教授给学生企业已经淘汰的东西。国内动漫产业发展的这一软肋，已开始受到一些高校和动漫企业的关注。在动漫人才培养上，中国的动漫人才培养尽管数量不断增多，但多数是动画加工型人才，缺少对动漫文化的深刻理解，也缺少对动漫产业整合营销理念的灵活运用。为改变这一现状，许多动漫企业开始尝试进行“校企合作”的新型人才培养模式。例如：中国传媒大学日前已与广州知名漫画企业漫友文化传播机构合作，在广州市设立教学(科研)创作基地与优质生源培育基地。

这些国家级动画教学基地的建立及其示范作用的有效发挥,对我国动画教育事业的健康发展具有重要指导意义和实践意义。动漫产业是继IT产业之后的又一个经济增长点，被称为21世纪知识经济的核心产业。从全球及主要国家来看，动漫产业已经成为一个庞大的产业。在未来的几年内，我国动漫产业也将迅猛发展，对于动漫专业人才的需求量增大。但是，动漫教育不能一轰而上，要根据中国动漫产业发展以及中国动漫教育培养的实际情况，科学规划，统筹安排，加强疏导和管理，否则将不能培养出我国动漫产业所需的人才，或者造成资源和人才浪费。同时动漫专业是新兴的学科，有着艺术与技术紧密结合的显著特点，因而世界各地的动漫教育呈现多样化、多元化的特点，针对当前我国动漫产业现状各大高校在动漫教育上应该有所为，有所不为，选择优势，趋避劣势，培养社会和企业所需的人才。我国动漫教育如果能看准市场需求，灵活调整教学目的与培养方向，及时发现问题，及时加以解决，完全可以培养出有专业素质、家长满意、社会受欢迎、适应我国动漫产业发展的又兼具鲜明特点的动漫人才。

随着改革开放的进程，中国的动画教育也正逐步走向正轨，一大批专业人材相继走出校门走进社会，为振兴我国动画事业做着贡献，我们相信，在不久的将来，随着教育的完善，将会有更多更专业的优秀人材被培育出来，振兴中国本土动画将指日可待。

第9篇：影视动画培训范文

  学校名称及加试地点 专业名称 加试专业课科目与内容 加试时间 联系电话及联系人 010 四川大学艺术学院 艺术设计(专升本) 色彩、素描 2013年10月31、11月1日报名，11月2日考试 樊萍：028-85411566 广播电视编导(专升本） 影片分析、编导创意 舞蹈学（专升本） 舞蹈基本功、艺术表现力 服装设计与工程（高起本） 色彩、素描 环境艺术设计(专科) 色彩、素描 广告设计与制作(专科) 色彩、素描 030 西南科技大学艺术学院 艺术设计 色彩、素描 2013年11月2、3日 林来：0816-6089309 音乐学 视唱练耳、钢琴、声乐 041 成都体育学院 体育教育 100米、铅球、立定跳远 2013年11月9日 陈晓健：18980693190 057 成都理工大学继续教育学院（成都市成华区催家店路502 号） 广告设计与制作（专科） 色彩、素描、创作 2013年11月2日 马老师、许老师：028-84077092 南充旅游职业中专校教学点(南充市顺庆区金鱼岭正街192号) 服装设计(专科) 色彩、素描、创作 何老师：13398411888 成都理工大学继续教育学院（成都市成华区催家店路502 号） 艺术设计（高起本/专升本） 色彩、素描、创作 马老师、许老师：028-84077092 067 电子科技大学沙河校区 电脑艺术设计 素描 2013年11月2日上午9：30 李老师：028-83203806 装潢艺术设计 素描 089 四川旅游学院 运动休闲服务与管理 100米、跳远 2013年11月5、6日 任菲菲：13458630456 高尔夫服务与管理 100米、跳远 160 西南交通大学

（成教大楼6106办公室） 装饰艺术设计（专科） 色彩、素描 2013年11月1日 刘老师：028－87600159 231 成都信息工程学院继续教育学院 电脑艺术设计 色彩、素描 2013年11月4日 兰思思：18602824201 广告设计与制作 300 四川师范大学校本部 编导（高起专） 编导创意、编讲故事 2013年11月1日报到，2日考试 028-84760758 表演艺术(高起专) 面试身体基本条件、协调性及才艺表演 动画（高起本） 素描、色彩 动画（专升本） 素描、色彩 服装设计（高起专） 素描、色彩 服装设计与工程(高起本) 素描、色彩 服装设计与工程(专升本) 素描、色彩 广播电视编导（专升本） 编导创意、编讲故事 广播电视编导（高起本） 编导创意、编讲故事 广告设计与制作（高起专） 素描、色彩 美术教育（高起专） 素描、色彩 美术学（高起本） 素描、色彩 美术学（专升本） 素描、色彩 体育教育（高起专） 800米、100米、二级蛙跳、铅球（男5KG,女4KG） 体育教育（高起本） 800米、100米、二级蛙跳、铅球（男5KG,女4KG） 体育教育（专升本） 800米、100米、二级蛙跳、铅球（男5KG,女4KG） 舞蹈学（专升本） 声乐、键盘、基本乐理、拉丁舞 舞蹈学（高起本） 声乐、键盘、基本乐理、拉丁舞 艺术设计（高起专） 素描、色彩 艺术设计（高起本） 素描、色彩 艺术设计（专升本） 素描、色彩 音乐教育（高起专） 钢琴、声乐 音乐学（高起本） 钢琴、声乐 音乐学（专升本） 钢琴、声乐 影视动画（高起专） 素描、色彩 301 西华师范大学 美术学（专升本） 素描、色彩 2013年11月2日 潘良政：18008175525 艺术设计（专升本） 素描、色彩 广告设计与制作（高起专） 素描、色彩 美术教育（高起专） 素描、色彩 电脑艺术设计（高起专） 素描、色彩 装饰艺术设计（高起专） 素描、色彩 服装设计（高起专） 素描、色彩 体育教育（高起专） 50米、立定跳远、铅球 2013年11月2日 李勇：18990828018 体育教育（专升本） 50米、立定跳远、铅球 音乐学（专升本） 视唱练耳、钢琴、声乐 2013年11月2日 黄子权：18990704000 舞蹈表演（高起专） 自备2－3分钟舞蹈片段 音乐教育（高起专） 视唱练耳、钢琴、声乐 播音与主持艺术（专升本） 自备稿件朗诵、指定稿件播读、即性评述 2013年11月2日 成晓娜：18080330406 304 成都中医药大学 临床医学 医学综合专业基础（人体解剖学、生理学） 2013年10月19、20日 何进川：13880923552 护理 医学综合专业基础（人体解剖学、生理学） 医学检验技术 医学综合专业基础（人体解剖学、生理学） 306 西华大学 动画 素描、色彩 2013年11月2日 李桓全：13982059195 艺术设计 素描、色彩 307 四川理工学院(营盘校区) 艺术设计（专科） 素描、色彩 2013年11月2日 严俊：0813-2113961 服装设计（专科） 素描、色彩 美术教育（专科） 素描、色彩 音乐教育（专科） 声乐、琴法、视唱 体育教育(专科) 100米、铅球、立定跳远 舞蹈表演（专科） 琴法、视唱、舞蹈 服装设计与工程（高起本） 素描、色彩 美术学（高起本） 素描、色彩 美术学（专升本） 素描、色彩 体育教育（专升本） 100米、铅球、立定跳远 音乐学（专升本） 声乐、琴法、视唱 308 四川音乐学院 音乐学 声乐演唱、钢琴演奏、视唱练耳 2013年10月29日 胡辉：028-85490815 音乐表演（专升本） 合唱指挥：钢琴演奏、指挥法、视唱练耳

声乐：声乐演唱、视唱练耳、钢琴、手风琴、管弦乐

民乐：乐器演奏、视唱练耳 艺术设计（专升本） 素描、色彩、速写 动画 素描、色彩、速写 工业设计 素描、色彩、速写 绘画 素描、色彩、速写 音乐表演（专科） 合唱指挥：钢琴演奏、指挥法、视唱练耳

声乐：声乐演唱、视唱练耳、钢琴、手风琴、管弦乐

民乐：乐器演奏、视唱练耳 艺术设计（专科） 素描、色彩 影视动画 素描、色彩 310 攀枝花学院（第二教学楼） 电脑艺术设计(高起专) 素描、色彩 2013年11月2-3日 祝明江：0812-3373985 311 成都学院（成都市外东十陵成都学院本部） 音乐教育 声乐、视唱练耳 2013年11月2日上午9：00 万老师：028-84616018 艺术设计 色彩、素描 影视表演 朗诵、命题表演 影视动画 素描、色彩 体育教育 女100米/仰卧起坐，男100米/俯卧撑 社会体育 女100米/仰卧起坐，男100米/俯卧撑 音乐表演 声乐、视唱练耳 动画 素描、色彩 艺术教育 素描、色彩 312 成都工业学院（郫县校区） 影视动画 素描、色彩 2013年11月3日 漆家炜：13980812027 313 成都纺织高等专科学校（校本部色彩：综合楼一楼1114教室；素描：综合楼二楼1217教室） 服装设计 专业课科目：色彩、素描

内容：色彩静物、素描静物 色彩：2013年11月2日上午8：30-12：30

素描：2013年11月2日下午2：30-6：30 罗晓晴：13547927278、028-87843205 艺术设计 服装表演 影视动画 316 西昌学院校本部 音乐教育（高起专） 声乐、钢琴 2013年11月2日 李波：0834-3224778 电脑艺术设计（高起专） 色彩、素描 音乐学(专升本) 声乐、钢琴 体育教育(专升本) 铅球、立定跳远、100米 美术学(专升本) 色彩、素描 320 民办四川天一学院 艺术设计 素描、色彩 2013年9月20日 朱洪：13881979402 329 内江师范学院继续教育学院 体育教育 立定跳远、铅球、100米 2013年11月2日 刘强：13990576838 美术学 素描、色彩、创作 音乐学 琴法、声乐、视唱练耳、律动 音乐教育 琴法、声乐、视唱练耳、律动 美术教育 素描、色彩、创作 艺术设计 素描、色彩、创作 330 乐山师范学院校本部 体育教育(专科) 身体素质(100米、立定跳远、铅球)

专项 2013年11月2、3日 陈红君：0833-2276333 社会体育(专科) 体育艺术(专科) 体育教育（高起本） 体育教育（专升本） 社会体育（专升本） 美术教育（高起专） 素描、色彩、创作 艺术设计（高起专） 人物形象设计（高起专） 美术学（高起本） 美术学（专升本） 艺术设计（专升本） 服装设计（高起专） 素描、色彩 音乐教育（高起专） 视唱练耳、钢琴、声乐 音乐学（高起本） 基本乐理、视唱练耳、钢琴、声乐 音乐学（专升本） 基本乐理、视唱练耳、钢琴、声乐 播音与主持艺术（专升本） 普通话、形体、新闻述评 332 宜宾学院（宜宾市五粮液大道酒圣路8号） 音乐教育 声乐、钢琴、视唱练耳 2013年10月19-20日 陈艰:0831-3545050 影视表演 声乐、文学常识、形体、表演 编导 命题故事、文学常识、影片分析 艺术设计 素描、色彩、速写 体育教育 跳远、铅球、400米跑 音乐学 声乐、钢琴、视唱练耳 表演 声乐、文学常识、形体、表演、命题故事 广播电视编导 编写故事、编导创意 334 四川文理学院（南坝校区） 体育教育 100米跑、立定跳远、铅球 2013年11月2日 向彦：0818-2764504

13882850109 美术教育 素描、色彩 美术学 艺术设计 音乐教育 声乐、视唱练耳、钢琴 音乐学 广播电视编导 影视作品分析、文化现象评说、才艺展示 播音与主持艺术 专业面试和笔试 336 四川幼儿师范高等专科学校 音乐教育 声乐、钢琴、试唱练耳 2013年10月30日 赵芬英：0816-3690831 美术教育 素描、色彩 幼教保育 素描、色彩、自选歌曲一首 339 四川民族学院 美术教育 素描、色彩 2013年10月30日 阿绒甲措：