文化创意行业报告精选(九篇)

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第1篇：文化创意行业报告范文

业内者称，欧洲成为世界最新的“Fashion Tech中心”毫不奇怪。

在数字时代与传统行业相融合的大潮中，我们见证了FinTech（金融科技）、AgriTech（农业科技）等不断迭代的新宠，如今谈到Fashion Tech（时尚与科技的结合），只要放眼欧洲便可见一斑其潮流涌动――

根据Tech.eu 提供的统计，仅在2015年，就有54家欧洲和以色列的时尚科技公司完成融资、共计4.34亿欧元，平均每笔交易的投资额达800万欧元。在这些投资中，英国和德国（尤以伦敦和柏林最为突出）占据了吸金大王的地位。业界明星企业包括总部设在柏林的Zalando、英国的Asos、出身英葡血统的Farfetch、以及创立于卢森堡、如今运营覆盖近30个国家的Global Fashion Group（GFG）等，其大多数为高街/设计师品牌和潮流服饰的电商运营者，年销售额在数十亿欧元量级以上。

而即使在第三季度英国脱欧的不确定情境中，英意血统的在线时尚零售巨头Yoox Net-a-Porter于10月份高调宣布，将公司技术运营中心迁至伦敦西部原BBC总部的驻地，占地约7万平方英尺，并计划将技术团队拓展至1000人规模。业界认为这“对伦敦而言”不啻于一针强心剂。

Fashion Tech到底是什么？

就如同提起FinTech人们多会想到众筹、电子支付、智能投顾等数字化运营平台，在线时尚零售平台也正是Fashion Tech的一个重要构件；但同时，Fashion Tech的要义有着更广的覆盖：除了时尚电子商务之外，Fashion Tech还可包括智能穿戴与装备，以及数字化的时尚品牌沟通等多领域应用。

在时尚电商领域，Fashion Tech带来的变革之一便是将高端品牌历来砸在昂贵的超模走秀上的投资用于整个供应链的透明和效率优化。据Lesara公司创始人兼首席执行官Roman Kirsch介绍说，“整个供应链效率的提升是构成我们强大成本优势的重要推动力：从高效的衣材使用、到（数据驱动的）精准需求预测、再到消减库存、节约实体店运营高企的开销等……这样的效率优势使得我们能够向消费者提供比同品牌市价低20 ？ 25%的售价、却又不牺牲任何产品品质。”

而在智能可穿戴与装备范畴， Fashion Tech趋势性的发展是在于从“戴”到“穿”的突围。 据Gartner公司发表的专业报告称，尽管到目前为止人们对可穿戴装备的认知还是以智能手环、苹果手表、Fitbit健康追踪器等作为标杆产品，但接下来会大爆发的领域实则是“智能织物”――也就是在人们的“穿”（而不只是“戴”）上作文章；预计2014～16期间会有从10万套向2600万套的飞跃。

难怪英国《连线世界》杂志最近也称，此前市场上的可穿戴产品因实用性不够而未能与消费者真正产生共鸣――这本身也是局限“时尚”与“科技”之间进一步融合的原因，如今业者已经意识到要跳出“配件”的思维模式，而是借助材料科学的突破日趋参与到人们日“穿什么”的选项中来，同时让智能织物也更加具备审美意义。

如果我们将目光转到数字化的时尚品牌沟通（Fashion Tech的另一要义领域），可以说很长一段时间以来“奢侈品不触网”的迷思也会得到解开。麦肯锡公司发表研究报告，不仅表明2009？2014年间全球奢侈品销售的增量主要由电商平台贡献，更指出奢侈时尚品牌与数字化结合的实质性表征在于“即使是在实体店发生消费、也是在网路上经受了洗脑”。

上述报告指出，将近四分之三的奢侈品购买行为受到了消费者网络行为的影响――据麦肯锡2016年实施的“奢侈品消费者途径21个接触点的决策心路历程”调查所得，从互联网搜索到社交媒体、再到实体店到访，消费者倾向于购买他们已经熟知的品牌，活跃的产品评价度也在影响买家喜好中发挥着重要作用。

如今，从巴宝莉到香奈儿、Michael Kors、路易威登、古驰、拉夫劳伦、赛琳时装，数字沟通已经成为品牌文化整体的重要构件，不少品牌的首席创意官视数字时代的消费者洞察为不可或缺的创作灵感，并在社交媒体上保持与消费者的紧密连结。

伦敦：一心要让米兰、巴黎和纽约沦为追赶者

在过去的20多年里，伦敦在国际上作为一个艺术和商业中心有着无可争议的地位，如今她籍创意与设计、商业与科技天才集聚的生态系统，意欲坐实“一个真正具有技术含金量的时尚中心”之称誉。

此番技术风潮的兴起也与英国时尚界一轮新的动力显现和信心提振正好同步――至少在创意第一线是如此。时尚界的新贵（和新宠）有包括：Gareth Pugh、Erdem Moralioglu（这两位均出自伦敦的创意设计孵化器）、Christopher Kane（他已开始获得国际关注）， 以及Marios Schwab、Mary Katrantzou、Peter Pilotto等一批具有造诣的设计师。

伦敦东部也成为了新兴技术与时尚创意交织的典型社群集中地，这里有提供价格低廉的仓储空间、充满活力的夜生活，还有配套的孵化平台和支持型服务机构。

“我们没有斯坦福大学，但我们有中央圣马丁艺术学院（CSM），我们有皇家美术学院。”《连线》杂志英国版主编David Rowan表示。“在伦敦，文化始终是一个利器般的优势；若音乐行业还像以前那样存活着的话，那么或许现代版的朋克们会携一众创意颠覆者们再次掀起一波强势回归……所幸的是，如今文化在设计主导的商业版图中推进和传播亦更加有效。”

第2篇：文化创意行业报告范文

一、2012年中国文化企业进入并购整合活跃期

近年来，中国并购市场迅速膨胀，行业内部整合动力十足。根据投中集团最新的统计数据显示，2007年至2012年，中国企业并购交易规模及案例数量呈现爆发式增长，交易完成规模由2007年780.28亿美元增至2012年1397.94亿美元，累计增幅达78%。

自2012年开始，中国文化企业并购无论从数量还是规模都呈现出交易活跃度不断上升的趋势。根据文资网《2013中国文化产业并购研究报告》资料统计，2012年，文化产业领域共发生并购事件96起，其中公布金额的并购事件为74起，并购涉及金额规模折合为5194658.42万元人民币。（详见文后表格1）

2012年文化产业并购事件主要分布在传统媒体、动漫及影视、网络新媒体及网络游戏等几大领域，其中以网络新媒体领域的并购事件数最多，为33起，占事件总数的34.38%；以动漫影视领域和网络游戏领域的事件数最少，为6起，占事件总数的6.25%。

如果从2000-2012年期间考察，我们发现网络新媒体以及传统媒体领域的并购事件数量占文化产业并购事件总量的72%；涉及金额规模占总规模的70%。

二、互联网科技企业成为本轮文化产业并购浪潮的主力军

根据全球著名咨询公司罗兰贝格的《2012年罗兰贝格全球文化产业50大企业报告》，我国的万达集团和腾讯公司分别以约30亿美元的文化产业收入和约25亿美元的网游收入而位列37位和46位；此外美国KPCB风险投资公司的《2013互联网趋势报告》显示，根据美国时间2013年5月20日收盘价格计算，包括苹果、谷歌、雅虎、eBay等在内的全球市值前25名的互联网企业，在2013年整体市值为17350亿美元，2012年总营收为3450亿美元。腾讯、百度和网易分别以740亿美元、330亿美元和80亿美元位列该榜单第5位、第8和第19位。阿里巴巴2012年第四季度的净利润为6.4亿美元，超过腾讯公司的5.5亿美元，成为我国最赚钱的互联网公司。从以上报告中，我们可以感受到我国互联网科技企业强大的竞争实力，同时这些著名互联网企业又是本轮文化产业并购浪潮的主力军。据不完全统计，2013年上半年，中国文化产业特别是互联网领域并购交易完成案例数量就达55起，交易完成规模83.5亿美元。（详见文后表格2）

当前互联网与文化产业存在着行业整合机会，已引起众多投资者的关注。这种行业整合一般建立在行业进入繁荣周期的背景上，跨界融合已经成为互联网与文化类公司的一种主要发展潮流，在文化与互联网产业链上下游的跨界布局过程中，产业资本正寻求通过跨界打通产业链，从而在相关行业建立更大的市场影响力。

由此可见，随着互联网技术的日益普及，通过网络科技与文化产业的跨界融合，文化产业正在经历一次“科技进化”的过程。基于互联网和大数据基础架构下的文化产业链，通过并购重组、产业升级以及商业模式创新，正在形成新的商业生态系统。

三、文化类上市企业通过并购交易整合资源获取更高估值

目前文化产业正处于产业整合初期阶段，许多上市公司通过战略性并购这一资本运作方式，迅速提升自身公司业绩并获取更高的市场估值。

近期，百度公司表示，将出资3.7亿美元收购网络视频运营商PPS视频业务，并将PPS视频业务与百度旗下的爱奇艺公司进行合并。

另一则案例是，国内A股上市公司大唐电信发出公告称，计划购买上海三七玩网络科技有限公司和北京无限讯奇信息技术有限公司的全部或部分股权。收购可能通过发行股份和支付现金的方式完成，同时采用非公开发行的方式募集配套资金。三七玩网络是一家网页游戏运营公司，旗下网站包括“37Wan游戏”、“6711网页游戏”和“95K游戏平台”。与其他的一些互联网与文化企业不同的是，大唐电信此前并不是真正意义上的互联网或文化类企业，但A股当前市场越来越多地给予互联网、文化类公司以更高的估值溢价后，尤其是互联网与文化类企业在当前经济背景下的财富效应，也因此吸引着行业以外的企业通过并购的方式进入互联网与文化领域。

从资本市场的角度看，近年来，中国文化企业上市数量不断增加。中国的文化上市企业由于上市融资，拥有了较强的资金实力，在并购层面上拥有得天独厚的资源。由于一、二级市场对文化企业存在较大的估值差，以及对市场和资源整合的战略需求，上市公司已成为文化产业战略性并购的主体。随着更多的优质文化企业尤其是新媒体企业走向资本市场，行业内部的整合布局持续加速，并为资本市场带来较多的投资机遇。

从2012年文化企业并购交易案例来看，另一重要特征就是，境外文化传媒资产出现回归A股的趋势。国内与海外市场投资者对于国内传媒公司估值存在显著的差异。A股市场传媒行业平均估值水平在26倍左右，而同期海外上市中国传媒公司估值中枢仅为15倍左右。典型的例子如游戏行业中的畅游、完美、巨人PE仅有4―6倍，而国内游戏公司如掌趣科技12年估值还有40倍左右。在对高估值的追求以及中概股不断的负面消息打击下，部分海外上市文化传媒公司或将通过私有化退市的方式回归A股市场；或者A股上市公司直接收购海外上市公司部分资产（如顺网科技收购盛大吉胜、博瑞传播收购腾讯漫游谷、浙报传媒收购盛大边锋和浩方等）；或者直接收购拟海外上市资产，如顺网科技、蓝色光标曾分别计划收购新浩艺、分时传媒。

通过对近期上市公司收购交易案例分析，我们发现，更多的上市公司，其收购行为较少为横向的同行收购，而更多是上下游的纵向收购，收购对象也大多分布在互联网、网游及其他文化产业链。这种战略性的并购整合，将加速产业资本在文化产业链的布局。

四、投资基金成为文化产业并购的重要资本力量之一

目前国内的文化产业投资基金主要分为三类：一是由国有文化传媒集团利用自身的行业资源联合地方政府出资，并市场化募资设立的投资基金；二是由投资机构或金融机构设立的投资基金；三是文化企业集团设立的细分领域或某一产业链的投资基金。“2010-2012年文化产业投资基金快速兴起，数量和规模不断扩大，成为中国文化产业投资的重要力量。

根据清科数据库资料显示，2011年，已经成立的中国文化创意产业专项基金数量为13只，同年的中国文化创意产业投资事件为35起。其中，近超过5只专项基金已展开投资，尤以华映文化产业基金及中国文化产业投资基金表现最为突出。而2012年上半年，从数据层面呈现出一个有意思的现象，中国新近成立的中国文化创意产业基金数量已经达到15只，而同期中国文化创意产业披露的投资事件仅为8起。（备注：本文的文化创意产业主要包括影视制作与发行、动漫、出版、演出、文化旅游等与传统意义文化创意产业强相关的行业，并未包括各种呈现形式的广告行业。）2012年成立的中国文化产业专项基金，呈现两大特点：首先，大部分文化创业产业专项基金背后LP实力雄厚，不乏大型国企、地方政府，甚至还有国家财政部的身影。（详见表格3）

从文化产业基金的投资策略来看，由于中国资本市场目前正处于低迷期，企业IPO通道暂停，导致大量基金所投项目无法通过上市来套现。越来越多的基金开始通过并购市场交易来获取投资收益。文化产业投资基金可以通过寻找潜在优质文化企业，发起并购、转让被并购企业或将被并购企业整合上市。从国际成熟市场的私募基金运作模式来看，并购交易一直是大部分投资基金最主要的投资策略。但与国外以杠杆收购为主的并购基金不同，中国并购基金囊括了控股、参股与协助买方产业整合等不同投资策略。

从政策导向来看，当前中国经济正处于“经济结构调整与产业转型升级”战略实施的关键时期，产业并购与重组是完成这一经济战略的重要手段。除了产业资本参与并购交易之外，各类金融资本也可以以投资基金、并购基金的形式参与其中，这一点也是国家大力支持的。

2013年7月1日，国务院《关于金融支持经济结构调整和转型升级的指导意见》，其中第七条，加快发展多层次资本市场，明确提出，要探索发展并购投资基金、鼓励私募股权投资基金、风险投资基金产品创新，促进创新型、创业型中小企业融资发展。

未来，随着我国PE行业不断发展壮大、投资退出方式更多元化、国内并购交易市场规模不断放大、产业整合力度不断加强等，我国并购基金群体将进一步丰富。文化产业并购基金作为文化产业领域重要的资本力量之一，未来对文化产业发展的作用也将越来越明显。

阿里巴巴收购虾米网

2013年1月，阿里巴巴集团以期权加少量现金的形式收购音乐网站虾米网。阿里巴巴旗下淘宝网将和虾米网推出专门的数字音乐类目。淘宝的搜索将不但具有简单的商品和店家的搜索功能，也同时和虾米网合作提供歌曲或者艺人搜索服务，进行播放试听。随着淘宝网和虾米网的深度合作，淘宝已经不单只是一个购物类的网站，更是一个多媒体的生活化平台，向更多领域拓展，提升用户的购物体验，满足用户的多样化、个性化需求。

阿里巴巴收购新浪微博18%的股份

2013年5月，阿里巴巴用5.86亿美元收购新浪微博18%的股份，而且可能在未来提高至30%。双方将在用户账户互通、数据交换、在线支付、网络营销等领域进行深入合作，并探索基于数亿的微博用户与阿里巴巴电子商务平台的数亿消费者有效互动的社会化电子商务模式。

百度收购PPS

2013年5月，百度以3.7亿美元收购PPS视频业务，并将PPS视频业务与其旗下视频网站爱奇艺进行合并。双方业务合并后，全平台用户时长和移动用户量将达到行业第一，爱奇艺将成为中国最大的网络视频平台，PPS将作为爱奇艺的子品牌继续为用户服务。

三五互联收购中金在线

2013年5月，厦门首家创业板上市公司三五互联公告称，将以2.1亿元收购中金在线100%股权。三五互联的传统业务主要由网站建设、企业邮箱和网络域名构成。中金在线是一家致力于运营财经网站的平台，并利用渠道优势推广互联网广告服务和付费的金融信息增值服务。收购将丰富三五互联的产品内容和盈利模式，拓展公司客户资源。

华策影视收购海宁华凡60%股权

2013年3月，国内目前规模最大、实力最强的民营影视企业之一浙江华策影视股份有限公司以1800万元收购海宁华凡星之影视文化传播有限公司60%股权，表明在以电视剧为主营业务的同时，开始进军艺人经纪业务。

掌趣科技收购动网先锋

第3篇：文化创意行业报告范文

如果将春秋战国时期的国家视为商战中的企业，那么企业最后的胜出不仅靠实力的强大，还要靠文化的融合。对此，多年从事家电课题研究的行业专家孙玉琢指出，中国家电业30年的发展历程，即使是能够称雄市场的本土品牌，也仅仅完成了从小到大的规模扩展，而在品牌建设方面，家电巨人们还存在种种误区，品牌内涵单薄也正成为目前我们家电业转型升级过程中碰到的最大瓶颈。巨人时代，需要家电企业以全新的姿态进行品牌文化建设。

品牌号召力不足

《中国企业报》：今年初，工业和信息化部的《关于加快我国家用电器行业自主品牌建设的指导意见》指出，到2015年，家电行业80％以上企业制定实施明确的品牌战略；形成3至5个拥有较强自主创新能力、在国际市场具有较高影响力和竞争力的优势自主品牌。经过一番浴血奋战，跨入巨人时代的家电品牌不论是在国际市场还是在国内市场上都打下了一片江山，那么，您认为是什么使得我们取得了前一阶段的成绩？

孙玉琢：回顾中国家电业30年的成长历程，我们发现家电企业，尤其是在竞争中胜出的家电“七雄”们一直都比较注重品牌的打造。但是纵观国内外家电市场，我们发现本土品牌在竞争中起决定因素的并非品牌优势，而是价格优势、渠道优势，被称为“临门一脚”的营销优势，甚至包括所谓的揭黑手段等等。消费者能买到便宜的不同名称的东西，但买不回像拎着LV一样的心情和满足。像用iPad那样感觉领导潮流，并与世界同步。

《中国企业报》：如果我们的企业在这些方面能一直占据领先地位，是不是也就能继续赢得市场呢？

孙玉琢：当然不是的。有多项调查数据均显示，消费者在消费过程中越来越看重品牌的因素，如麦肯锡的《2008年中国消费者调查报告》显示，中国消费者对大品牌的偏好程度堪称世界之最，很多中国消费者习惯长期使用自己信赖的品牌。2010年12月底，中国家电网对大连、上海、广州、北京、重庆等5个城市1500名消费者高端家电消费情况进行的调查结果也显示，有78.17%的被访者认为高端家电首先的必备要素是品牌。

正因为如此，当外资品牌携品牌号召力优势，在我国家电业价格战的发源地——彩电市场上发起价格攻势时，就使得市场上攻防之势立转：2007年“五一”期间，外资品牌发起价格战，销售量明显提升。在这场竞争中，由于缺少品牌号召力，本土彩电品牌反受价格战之累。

品牌联想内容单薄

《中国企业报》：那么中国家电品牌为什么会缺乏号召力呢？

孙玉琢：主要还是因为中国的家电品牌缺乏内涵。这些品牌其实仅仅代表着产品生产厂家的区别。而品牌本身较少具有附加值。

《中国企业报》：一个真正的名牌内涵应该是怎样的呢？

孙玉琢：真正的知名品牌无一不具有丰富的、清晰的、并且能打动消费者内心的品牌联想。比如说到沃尔沃其清晰的“安全的汽车、含而不露的精英阶层的选择”的品牌联想使得其在欧洲的会计师、建筑师、医师、律师等高知识、高收入、品味优雅的阶层具有很高的尊崇度与市场占有率；而宝马车的品牌联想则是具有“十分灵活轻便的操纵性能”，给消费者的主要利益是“驾驶的乐趣”，还给人“潇洒”的心理感受，所以使用者一般为年轻人、新锐、娱乐界、艺术界人士，使用情形偏向于休闲、轻松的场合。又比如可口可乐，1915年，可口可乐饮料的市场定位就确定在“永远的可口可乐”这一广告口号上，从此将美国文化兼容并蓄于各国不同的市场环境中，成为人类进入工业化社会以来最具全球价值的经典品牌。

可见，消费者大脑中清晰的、个性化的品牌联想是品牌一切价值与资产的源泉，会对品牌的赢利能力产生重大影响。

品牌建设存在误区

《中国企业报》：在我们与企业的接触中发现，他们对于品牌建设还是一直非常重视的。

孙玉琢：是的，企业在这方面的投入并不少，但是进一步分析我们就会发现企业在品牌建设方面还存在诸多的误区。其实，一直为企业所热衷的竞争手段，比如规模竞争、所谓的排行榜之争、巨额的广告投入以及近两年企业热衷的明星代言并不是品牌建设的关键因素。

《中国企业报》：您能举例说明吗？

孙玉琢：比如格兰仕，在进入家电企业初期，就把战略定位于全球最大的家电生产制造中心，其利用规模优势筑起了一道难以逾越的壁垒，并成功地将众多的中小微波炉企业扼杀在萌芽状态中。但在今天我们发现，在中国家电业，仍然有不少家电企业把规模优势定位为其核心战略，价格屠夫则成为国际和国内市场对于这些品牌的刻板联想。国内家电企业规模是越做越大，利润却越来越薄，这种规模不经济的市场格局使市场竞争越来越残酷。一旦关键资源被稀释，竞争力会被大大削弱，很多家电企业的轰然倒塌就证明了这一点。

还有一些企业热衷于给自己的品牌装入空洞虚幻的品牌内涵，如“长虹以产业报国、民族昌盛为己任”虽然曾经脍炙人口但并不深入人心。家电作为一种大众消费品，其固有的产品属性及市场定位决定了它不可能承载太多的精神重荷。消费者在持币观望的同时，也在考虑品牌及产品究竟能给自己带来什么实质性好处。一些企业的广告创意拼命地把自己想说的装进广告，而用户想听什么却从不考虑。

还有一些企业的明星代言也缺乏核心内容的传达。一些明星穿着明清时代的服装力捧某品牌的洗衣机，但是，根本没用过洗衣机的皇帝现身说法怎么可能具有说服力呢?

丰富品牌内涵是关键

《中国企业报》：那么企业在品牌建设方面应该在哪些地方下功夫呢？

孙玉琢：衡量品牌内涵的主要标准包括品牌联想是否清晰、是否与竞争品牌形成区别、是否能感染消费者并带来积极、美好、愉悦的心理体验。所以，品牌建设的关键点就是创建个性化的清晰、深厚的品牌联想，让消费者形成真正的品牌记忆。

《中国企业报》：您认为本土企业在这方面做得怎么样呢？

孙玉琢：中国家电业早就意识到了好酒也怕巷子深，因此，在广告投入方面可谓毫不吝啬。连年来，中国家电企业不断抢占央视广告的标王宝座。在各都市媒体的广告页，各家电品牌也是轮番登场，但是，这种在媒体上的反复提及固然能够加深消费者的印象，但是，如我们的调查所显示的，其内涵仍然是贫乏的，联想也是单调的。

可以说，中国家电企业在品牌建设方面30年的修炼，仅仅完成了品牌建设的量的积累过程，要建立具有真正核心价值的品牌内涵，是今后所有家电企业的核心课题，也是中国家电企业国际化之路的重中之重，是支撑中国家电企业屹立于民族之林的重要支柱。

《中国企业报》：您认为中国企业该如何打下品牌烙印呢?

孙玉琢：家电企业的内涵，其生存与发展的活力只能来自于市场本身，而不是其它。发现、满足和创造消费者的现实消费需求，是企业立足于市场的根本。

所以，规模不是品牌，广告也不是品牌，明星代言也不是品牌，在巨人时代，科技和服务才是品牌竞争的真正王牌，而其核心是创造性亲民政策的研究与推出，也就是研发消费者真正需要的产品，提供消费者真正需要的服务。在对亲民核心技术的研发上，国际家电品牌每年的投入是惊人的。比如在市场中一直具有健康舒适、优质生活形象的飞利浦电动剃须刀，每一款新产品从立项到生产需要两年的时间，在这两年时间里，他们结合消费者的需求，不断研究新技术应用到产品中去，以保证每一款新产品都有不同于旧款的技术卖点，对手只能跟进，不能超越。

第4篇：文化创意行业报告范文

8月是一个全民“打飞机”的月份，因为这个月腾讯了两款微信小游戏，其中一款就是经典的“飞机大战”。虽然“飞机大战”瞬间占领了用户的休闲时间，可丁磊却说：

“也不算什么创新吧。”

丁磊认为，微信在尝试韩国同类产品走过的路线。当然，丁磊说这话的时候还有另一番意思——网易和电信随后推出了类似微信的产品“易信”，推出第二天下载量就超过100万，大有抢微信风头之意。

所以，华为企业网络网管与应用软件产品线总经理王少森说了：

“你不要告诉我你不用这些，否则你会把朋友们都吓呆的。”

王少森认为，移动化大潮下，移动应用在企业的应用节奏和速度加快，一个应用从出现到下载高峰大概需要6个月的时间。然而，要现在的网络去快速适应这些应用，那需要的周期可能就更长，有可能需要1年的时间。他说：“我认为移动化已经来势汹汹，势不可挡，移动化趋势已经深入到每一个人的生活当中。我们每个人都在使用微博，微信，或者各类新闻客户端。”

“在移动端，淘宝不可能继续维持统治地位，就像谷歌颠覆微软统治地位，Facebook颠覆谷歌统治地位一样，这是历史大势。”

这是天猫创始总经理黄若说的，他很看好微信在移动电商的发展，他认为这是一款完全适应移动互联网的产品，与电商结合会爆发很大的生命力。

“菜都赶紧收了吧！不收没机会吃了！”

正所谓几家欢喜几家愁，当大家都在争移动互联网的时候，8月20日，人人网关闭开心农场游戏服务器的消息，让已渐渐被淡忘的开心农场重新回到了人们的视线中。继雅虎中国邮箱关闭之后，这款盛行了4年半的游戏从人人网下线，让曾经不分昼夜、半夜起来偷菜的日子终成回忆。

当人人网的菜没得收的时候，百度却狮子大开口了。

丁磊认为，微信在尝试韩国同类产品走过的路线。当然，丁磊说这话的时候还有另一番意思——网易和电信随后推出了类似微信的产品“易信”，推出第二天下载量就超过100万，大有抢微信风头之意

“为了让巨头多花钱，鼓励创新，我就充当了绯闻男主角。我说10亿太少了，怎么也得20亿，没想到巨头非常急迫，减少1亿，没怎么还价。”

周鸿祎谈到对手百度最近19亿美元收购91助手一事，主动爆料说，这个交易之所以能以如此高的价格成交是因为他出面抬价，原本91助手只敢开口要10亿美元。这让逝去的菜园子情何以堪？

虽然近两年台湾电影票房口碑都不错，可业内人却并不看好。台湾导演吴念真就认为：

“台湾电影看起来好像很风光，但赚钱的好像没几部。因为电影背后必须有强大的文化实力，台湾在这方面比较欠缺。”

中国梦

要想有强大文化实力，还是要靠强大的梦想。所以，文化创意产业在实现中国梦的道路上有着不可忽视的力量。

“发展创意产业，从根本上体现了‘中国梦’的时代特征。发展创意产业，推进创新驱动、转型发展，有助于建设文化强国，也有助于建设美丽中国，助推‘中国梦’的实现。”

政协副主席、著名文化产业专家厉无畏如此说。

不作恶

“我觉得他们的所作所为绝对邪恶。”

虽然谷歌一直信奉“不作恶”的宗旨，可有人并不买账。甲骨文CEO埃里森表示，谷歌CEO佩奇“绝对邪恶”，他认为谷歌未经允许就使用甲骨文产品。埃里森参加CBS This Morning节目访谈时表示：“我只是说他们拿了我们的东西，这是错的。”

那么，恶搞算不算作恶呢？

“我不同意对经典图书进行恶搞式改编，如果你有创作力，何苦对它下手。”

在广州举行的南国书香节上，来自北京的儿童文学作家曹文轩就不同意对经典作品进行恶搞。他说：“现如今几乎没有一家出版社不出版童书，这种‘一窝蜂’涌入市场带来的门槛降低，必然令童书质量参差不齐。”他认为，有些出版社随意改编经典故事，推出所谓“少儿版”的做法，也令人感到不齿。其实，对这些事儿也不必太较真。就像导演贾樟柯说的那样：

“电影口碑很差、票房不错，这绝对不是一个新鲜的事情，因为商业社会就是这样。”

贾樟柯近日做客南方国际文学周，与诗人翟永明对谈。对此前《小时代》等影片票房大卖，郭敬明放出“不拍《小时代》，观众就会去看贾樟柯吗”的言论，贾樟柯如此说。

商业和道德之间的关系，还是有人能看得开：

“为赚钱去玩收藏，那叫没活明白。”

湖北德润古今拍卖有限公司董事长李洪武如此说。所以：

“可能这些事情并不能带来丰厚的利益回报，更多的是来实践理想。”

互联网分析师唐欣指出，贝索斯收购《华盛顿邮报》主要还是基于个人兴趣，希望能够利用这份久负盛名的传统媒体做一些自己想实践的事。8月6日，亚马逊创始人兼CEO杰夫·贝索斯以2.5亿美元的最高报价，击败所有竞争对手，成功赢得《华盛顿邮报》的竞拍交易。

·数字·

13.8亿美元

最新数据显示，中国互联网电视用户2016年将突破1亿，而互联网电视的整个产业容量总值，也将从2010年的5千万美元，预计增长到2016年的13.8亿美元。

125亿

8月，中国拍卖行业协会2013年上半年行业经营情况简报，报告显示，上半年全国艺术品拍卖成交额仅125亿元，市场还处于持续调整中。

10亿

中国已经进入“娱乐营销”时代，数字显示，2013年中国的植入广告规模有望达到10亿元人民币左右。

22亿

《iResearch-2013中国社交视频行业报告》日前在京，报告指出：中国社交行业市场规模在2010和2011年呈爆发式增长，2012年社交视频行业市场规模约为22亿元，较2011年环比增长44.1%，预计2013年将达到30.6亿元，用户规模将超过1.39亿人，到2016年，总规模或将超过百亿。

29亿

国家统计局2012年统计公报显示，2012年中国国内出游人数高达29.6亿人次，居民出境人数8318万人次，中国已经成为名符其实的旅游大国。

8045.4亿

工信部8月21日通报称，今年1～7月，全国电信业实现电信业务总量8045.4亿元，连续三个月保持7.9%的增长；实现电信业务收入6645.3亿元，同比增长8.8%。

92.8亿

艾瑞咨询最新报告显示，今年二季度，中国搜索引擎市场规模达到92.8亿元，同比增长35.3%，环比增长25.1%，比一季度有较大幅度回升。

1万亿

中国品牌研究院评估的《2013年中华老字号品牌价值百强榜》8月。名列前十的品牌中，有7个中华老字号属于酒类品牌。此次全部100个上榜品牌的总价值超过1万亿元，平均每个老字号的品牌价值高达100亿元。

180亿

文化部最近的《2012中国艺术品市场年度报告》显示，去年我国艺术授权品、艺术复制品、艺术衍生品交易总额为180亿元。然而据欧洲艺术基金会报告测算，2013年中国内地的艺术衍生品市场潜力在300亿美元以上。

15%

刚刚出炉的《2012中国艺术品市场年度报告》和《2012中国文物艺术品拍卖市场统计年报》两份报告显示，2012年我国艺术品市场交易总额为1784亿元，同比下降15%。

1168家

中国电子商务研究中心联合领团网《2013年（上）中国网络团购市场数据监测报告》。报告显示，2013年上半年，团购市场（含团购平台）成交规模达到了238.98亿元，同比增长63%。与2012年下半年的202.31亿元相比，环比增加18%。值得注意的是，今年上半年，团购网站新诞生41家，关闭1168家。

1500亿

知名市场调研机构Gartner给出的数据刊文表示，2013年全球科技企业在数据中心建设方面的支出预计将达到1500亿美元左右。其中，谷歌的表现似乎最为夸张，该公司在短短三个月的时间内就在这一领域支出了16亿美元。

18071亿

按照国家统计局制定的《文化及相关产业统计方案》中文化及相关产业增加值采用收入法进行测算，2012年，我国文化产业法人单位实现增加值18071亿元，按同口径和现价计算，比上年增长16.5%，比同期GDP现价增速高6.8个百分点。

政策与报告

国务院“扩大信息消费意见” 国务院下发《关于促进信息消费扩大内需的若干意见》，到2015年，适应经济社会发展需要的宽带下一代信息基础设施将初步建成。“宽带中国”战略呼之欲出。预计到2015年，信息消费规模将从去年的1.72万亿元上升到超过3.2万亿元，年均增长20%以上。《意见》指出，加快促进信息消费，能够有效拉动需求，催生新的经济增长点。

小微文化企业将暂免征“两税” 8月24日，国务院总理主持召开国务院常务会议，决定进一步公平税负，暂免征收部分小微企业增值税和营业税。国务院决定，从今年8月1日起，对小微企业中月销售额不超过2万元的增值税小规模纳税人和营业税纳税人，暂免征收增值税和营业税，并抓紧研究相关长效机制。

文化部新规放权 文化部日前出台《网络文化经营单位内容自审管理办法》规定，网络文化经营单位应当建立内容审核制度，对拟上网运营的文化产品及服务内容进行事前审核，确保文化产品及服务内容的合法性。根据这一办法，原来主要由政府部门承担的网络文化产品内容审核和管理责任将更多地“放权”交由企业承担，通过做实企业自我约束机制和提升企业自我管理能力，同时政府加强对企业服务和后续监管，来确保文化产品和服务内容的合法性。

住建部公布智慧城市试点名单 日前住建部公布2013年度国家智慧城市试点名单，确定北京等103个城市（区、县、镇）为今年度国家智慧城市试点。住建部要求：各地要针对本地区新型城镇化推进中的实际问题，制订出智慧城市创建目标，做好顶层设计；制订创建任务和重点项目的时间节点，要高度重视信息整合和共享协同，做好城市公共信息平台和公共基础数据库建设，提升各应用系统效能；注重城市发展中的应用体系建设。

北京大型商业设施必须开书店 北京市就扶持实体书店征求意见出台。综合各方的意见，意见大致包括简化开办手续，房租、经营成本的直接补贴，税费减免以及贷款支持等。意见规定凡是营业面积超过10000平方米的大型商业设施，要有不低于1%的面积开设一家实体书店；超过10万居民的大型社区，也必须开设一家实体书店，为城市居民的文化生活服务。

福建促进3D打印产业发展 近日，福建省经贸委、省发改委、省科技厅印发《关于促进3D打印产业发展的若干意见》，明确提出：到2015年，全省建成研发平台和产业化示范基地各1个，在重点领域实现3D打印创新应用；到2020年，建成研发平台和产业化示范基地各3个，培育10家以上产值超10亿元企业，形成较为完整的3D打印产业链，全产业年产值超过200亿元。

山东省会经济圈文化产业规划出炉 由山东省文化厅委托山东大学中国文化产业研究中心编制的《省会城市群经济圈文化产业发展规划》（以下简称《发展规划》）初稿已于8月中旬出炉，下一步将组织内部评审并作进一步完善修改。山东大学中国文化产业研究中心常务副主任、《发展规划》编制工作委员会主任昝胜锋表示，摒弃“单兵作战”、改为协同发展，是以济南为中心的山东省会城市群经济圈文化产业发展的必由之路。

·园区·

国家新媒体产业基地授牌 8月14日，中关村国家自主创新示范区国家新媒体产业基地授牌仪式在京举行。新媒体产业基地企业咨询服务中心启动仪式、《北京市文化创意产业投资基金合作框架协议》签署仪式同期举行。国家新媒体产业基地于2005年12月由科技部正式批复成立，目前已形成以新媒体产业为核心，以影视制作产业、设计创意产业、出版印刷产业、文化休闲产业为重点的文化创意产业体系。截至目前，国家新媒体产业基地已办理完成注册企业140家，其中千万元以上企业25家，亿元以上企业4家。

天津 “智慧山”晋升国家级 日前，中国科学技术部公布首批认定的16个国家级文化和科技融合示范基地名单，天津滨海高新区智慧山科技文化创意产业基地榜上有名。据了解，从2009年启动招商以来，“智慧山”通过搭建企业孵化、融资信贷、技术服务、展示推广、文化交流等五大平台，孵化、催化一批创意水平高、技术含量高、市场潜力大的文化产业项目。截至目前，已吸引了240多家企业入驻，成为文化创意产业聚集地。

安徽首批省级文化产业示范园区揭晓 8月15日召开的安徽省文化改革发展工作座谈会上，首批省级文化产业示范园区（基地）正式揭晓。为了推动文化产业园区错位发展，安徽省确立了首批10家省级文化产业示范园区，包括芜湖方特非遗文化游乐园、池州九华山大愿文化园、芜湖国家级动漫产业基地等。这些园区呈现出彰显地域文化元素，注重文化科技创新，注重文化与生态、旅游、教育等领域融合发展等特点。

泉州文创低碳产业园一期即将建成 8月2日，泉州文创低碳产业园项目一期工程的5幢建筑已全部封顶，10月份可建成投入使用。文创低碳产业园是省、市“五大战役”重点项目，位于泉州高新技术产业园区江南园，将引进以新能源为基础的应用电子产品，建成低碳、生态的光电产业基地。项目总用地面积约59308.3平方米，总建筑面积15.8万平方米，拟建9幢单体建筑。

最大国际珠宝产业园重庆启动 8月21日，随着重庆九龙国际珠宝产业园项目正式启动建设，未来全国最大的珠宝产业基地宣告落户重庆。该项目未来还将与万达城市综合体、万科房产、隆鑫房产等一起，形成产业联动效应，把盘龙新城建设成为杨家坪商圈的副中心，并拉动整个彩云湖经济带的提质升级。预计2015年建成投用后，将实现年销售额50亿元以上，年税收近5亿元，从业人员达1万人。

个旧锡文化创意产业园开园授牌 8月19日，云南红河·个旧锡文化创意产业园在个旧工业园区开园。红河·个旧锡文化创意产业园坐落在个旧巿大屯镇，是红河工业园区的重要组成部分，也是云南省认定的首批“云南省文化产业示范基地”。园区筹建以来，一直坚持和传承锡文化，在推动地区产业发展的同时，完整地保留了“斑锡技艺”这一云南省非物质文化遗产。

山西建关公影视剧本创作基地 7月31日，关公文化影视剧本创作基地揭牌签约仪式在山西太原举行，该创作基地的成立将促进山西关公系列文化作品发展。主办方称，山西有理由把关公文化产业做大做强，并支持和鼓励山西文艺工作者早日将关公文化影视精品问世，促进中华文化健康发展。

韩国诗画村获4000万韩元项目资金 8月1日，韩国文化体育观光部公布了2013年地方文化品牌评选结果，光州北区的诗画文化村脱颖而出摘取优秀奖，获得了4000万韩元的项目资金。2000年，居民自治委员会发起了将垃圾场改造成公园的活动，大大改善了这一带的人文生态环境。2002年，住在这里的几位诗人发起诗画文化村项目，得到了当地居民的认可。为此，居民自治委员会成立了专门的诗画文化村促进委员会，负责征集居民的意见并付诸实施。

·影视·

中国电视剧制作产业协会成立 8月21日，我国广电行业中的第一个产业协会中国电视剧制作产业协会在京成立，现场公布了《中国电视剧制作产业自律公约》。会长尤小刚介绍，协会的主要工作是整合与协调有关资源，但不会干涉电视剧的内容、题材和演员片酬。尤小刚介绍，中国电视剧制作产业协会于今年5月经民政部发文批准登记成立，首批138家会员是我国电视剧制作业最具实力和影响力的骨干企业，其电视剧产量和黄金时段播放占有率均占全国总量的三分之二。

中美票房分账尘埃落定 持续一段时间的中美票房分账风波已经尘埃落定。据媒体报道，中国电影集团公司（以下简称“中影集团”）将向好莱坞各大片商如数支付所欠票房分成，有消息人士透露，6月底之前上映影片所欠分账款将分4次支付给各大片商，第一笔欠款已经汇出。早前，美国《好莱坞报道者》报道称，多家好莱坞电影公司指责中影集团拖欠分账片款，原因是其要求好莱坞片商缴纳2%的增值税。这引起好莱坞6大电影公司的不满，中美影业的分账之争陡然升温。

法“电影遗产数字化计划”引老电影热 为了进一步拉近电影遗产与普通观众的距离，法国国家动画和电影中心去年推出“电影遗产数字化计划”。如今，修复完毕的老电影纷纷与观众见面。“活化保护”的理念让经典影片不再局限于档案馆和资料室，可观的票房成绩也为接下来的修复工作提供了比较充足的资金。

·互联网与IT·

中国雅虎邮箱停止服务 经历了4个月的过渡期后，中国雅虎邮箱终于停止了服务，用户的所有邮件和相关账户设置都被删除且无法恢复。早在1999年就正式推出邮件服务的雅虎在邮件市场曾经风光无限。近年来，雅虎面临着忠实邮箱用户逐渐降低的事实。据研究公司comScore统计，截至去年10月份，雅虎邮箱在全球的忠实用户人数减少了7%，而竞争对手Gmail在全球的忠实用户人数增加了20%。

腾讯股价上市9年涨100倍 8月5日，腾讯（00700）股价创下新高，截至收盘，报收于371港元，上涨3%，市值高达6890.47亿港元，而这比2004年腾讯上市时3.7港元的价格暴涨了100倍。微信的变现能力一直备受投资者的关注。微信的内置游戏、支持支付等新功能，被业界认为对腾讯股价形成了利好。

前一日收盘，腾讯股价达到371港元，较前一交易日上涨10.8港元。而这较2004年6月腾讯的发行价正好高出100倍。

美国移动广告营收4年内超PC 调研公司eMarketer报告称，2017年美国移动广告营收将超越桌面广告。报告称这主要得益于移动搜索广告的增长。2010年，美国移动搜索广告营收占整体搜索广告营收的比例仅为2%，而今年将增加到22%，2017年有望增至60%。eMarketer还称，显示广告在移动市场的发展速度快于搜索广告，但至少在2017年前还无法超越搜索广告。

全球17.4%互联网流量来自移动设备 调研公司Statista近期报告称，今年至今，全球17.4%的Web流量来自移动设备。相比之下，2012年的该比例为11.1%。报告还显示，今年南美的移动流量翻了一番多，涨幅居全球之首。使用移动设备访问互联网的比例从3.2%增至6.8%。亚洲和非洲拥有最多的移动互联网用户，移动互联网流量占Web流量的比例分别达到了26.6%和23.7%。小米估值达百亿美元 小米CEO雷军8月22日晚间通过微博证实，小米完成新一轮融资，估值达100亿美元。这意味着小米成中国第四大互联网公司，仅次于阿里、腾讯、百度。据了解，小米将于9月召开新闻会，第三代手机，可能引发外界对小米手机新一轮追捧。

·媒体与出版·

上海书展在沪开幕 8月14日，年满10岁的上海书展如约在上海展览中心开幕，但并没有举办开幕式。本届书展的开幕活动是用鼻尖写作的励志女孩黄扬的新书。莫言题字的“思南文学之家”独辟蹊径，贾平凹、金宇澄在这里谈论了对乡村和城市的不同认知，以及纸质阅读的命运。贾平凹力挺纸质阅读，直言纸质书不会迅速消失。

第5篇：文化创意行业报告范文

【关键词】中原经济区 创意设计 就业 创业

创意产业，是源自个人创意、技巧及才华，运用知识产权，创造大量财富和就业机会的增长快、附加值高的朝阳产业，包括广告、艺术及古董、漫画、设计、时装设计、电影、电视、游戏软件、音乐、表演艺术、出版、软件和资讯科技服务等13个行业。在《国务院关于支持河南省加快建设中原经济区的指导意见》中，明确把打造“华夏历史文明传承创新区”确定为中原经济区的战略定位之一。随着中原经济区建设宏伟蓝图的铺展，在今后一段时期内，创意产业必将成为热门行业并迅速崛起。

中原经济区建设对创意设计人才的需求和要求

创意产业的建设离不开人才资源的推动，中原经济区建设中各种战略目标的实现、未来河南经济的发展，都离不开创意产业人才资源的有效开发与整合。“创意人才”是目前被炒得火热的一个词，这类人才需求量大、薪资水平高。目前，在中国创意人才市场中，具备原始创新能力和具备综合创新能力的人才最急缺。

而与之形成反差的是创意设计专业连年扩招却无法满足就业的需要。据调查，一些所谓创意类专业科班出身的求职者，甚至被企业直言“少创意”，创意人才的培养滞后于社会的发展，严重的供求不平衡一定程度上制约了行业的发展。创意设计类专业连年扩招与就业难的“冷热不均”现象长期并存，不仅成为社会焦点问题，也制约着经济的发展。具有独创设计思维、综合设计能力正逐渐成为考量文化创意产业人才质量的标准，对此学校该如何进行人才培养，创意设计专业的高等教育面临着前所未有的机遇和挑战。

创意设计类专业毕业生就业率与求职现状

就业率的分析。就业率是衡量毕业生质量强弱的直观反映，高校就业率的统计纳入学院就业工作的考核，在学生就业力、高校就业服务建设以及就业服务质量等方面都有所提高。但是当前就业率统计方法仅能反映一段时间内的就业数量，无法客观反映毕业生就业质量，如果高校一味追求高就业率就会忽视就业层次的高低和工作性质，使就业质量下降，二者相分离便失去了大学培养高素质人才的意义。

2011年，由麦可思研究院撰写、社科文献出版社出版的《2011年中国大学生就业报告》中指出失业率最高的专业为美术学；填报高考志愿时最热门的专业却不是毕业时最好就业的专业。麦可思研究院2012年的数据则表明，动画专业因为供大于求造成专业结构性失业，失业量大，就业率持续走低且薪资较低被列为高失业风险型专业。

就业难的原因。为了让高校专业配置更加合理，更加符合社会需要，河南省高校专业设置已经有一定的变化，其中艺术设计专业被列入河南省控制招生规模的专业。扩招与就业难有一定的关系，但与世界各国相比，目前我国大学以上人口比重不仅未饱和而且严重偏低，这个矛盾意味着扩招并不是就业难的最主要原因，我国大学毕业生失业很大一部分是结构性失业。一面是企业招不到人，另一面却是大学生不能适应市场需求找不到工作。也就是说，大学毕业生就业市场出现了供需不匹配、有效供给不足的矛盾。导致大学毕业生结构性失业的主要原因有两个方面：外因是缺乏必要的就业指导，内因则是连年扩招脱离了就业市场，高校从办学理念到人才培养模式早已不适应社会的需要，这是深层次问题也是根本原因。

创意设计类毕业生就业后再择业的流动性较大。一方面创意类专业尤其是设计专业、动画专业、服装专业、广播电视编导专业等多为高校近二十年左右才普遍发展起来的新兴专业，就业买方市场尚在成长期很不稳定，用人单位在激烈的市场竞争中抵抗风险的能力不强，导致应届毕业生存在不稳定感，工作更换较频繁；另一方面，创意类专业属于高投入的专业，根据各高校收费标准的不同本科四年时间的学费之和在四万元至十万元之间，是其他专业的两倍甚至数倍，导致很多创意类专业毕业生就业期望值普遍较高，然而大学生毕业后进入劳动力市场发现高投入带来的未必是高产出，所以，很多创意类毕业生“这山望着那山高”，导致频繁更换工作。

就业指导要向就业与创业相结合转变

积极贯彻职业生涯规划，增强大学生就业力。要引导创意设计类大学生学习扎实的理论知识和专业技能，还要帮助学生对自己进行合理的定位、了解社会、培养就业素质并建立科学的就业观、熟悉职场规则，增强自身在社会上的竞争力，帮助学生分析行业需求，了解中原经济区建设、创意产业园区的方针政策以及区域优势等，树立“先就业再择业再创业”的就业思想。全面围绕以有利于创意设计类毕业生的成功就业典型展开教育，积极发动一切资源开辟就业市场的就业指导工作。

树立多元化人才观和质量观。创意设计类专业多是高投入的专业，毕业生本人以及家长的就业期望值较其他专业更高，就业理念也存在一些误区。学校应该针对毕业生的个人兴趣、就业价值取向和个人实际情况划分为多层次、多类别的指导合理就业。

重视市场实践。困扰毕业生就业的最大障碍是实践能力弱的问题，一成不变的教学理念与教学方式势必与市场需求渐行渐远，积极鼓励学生利用社会实践活动培养尽快服务社会的能力，深入了解社会对创意产业的需求，以一个社会人的角度去观察社会，提高自己在未来社会的生存和竞争能力，这对于以灵活就业为主的创意类毕业生尤为重要。

拓展就业渠道，鼓励就业方式多元化和自主创业，灵活创业。从目前的情况看，创意设计类毕业生与就业单位签约存在很大的随意性，具有灵活性就业的显著特点。其特点是毕业生就业后，其户口、档案、党团关系挂靠在学校或者人事机构，进入企业和公司工作。除此之外，创意类专业直接服务社会和多样化的特点决定了他们比较容易创业。据了解，不少往届的创意类毕业生已经注册成立了自己的工作室，从事广告设计、印刷、动漫制作、摄影、专业培训等等一系列的业务。此外，目前的电子商务比较热，也有很多创意类毕业生转行开网店的，无法就业的创意类毕业生，也可以考虑到专业的培训机构代课，每个月的收入也是不错的。

以创业带动就业。在创意设计专业中开展自主创业有着先天的优势，创意设计专业学生所具有的创新思维和特有的创意理念是一种无形的资源，在市场激烈竞争的今天，这些无形的资源在市场的运作中更加适用；创意设计专业又是一门实践性很强的学科专业，如建筑、广告、包装、服饰等这些与人们生活息息相关的事物都需要设计，这也就决定了创意设计专业毕业生的创业服务范围，丰富的发展空间能缓解创意类毕业生的就业压力。目前，高校创意设计专业急需构建适合本专业的大学生创业教育模式，发展其专业优势，为大学生就业开拓更大的机会空间并为中原经济区建设营造“以创业带动就业”的发展模式，这也是教学改革、社会实践、自主创业三方面循环促进的具体解决途径。

综合化人才培养是创意人才就业与创业的对策

一方面，立足河南经济，评估市场变化，注重实际操作能力成为教学工作的重点。随着中原经济区逐渐发展，社会对人才需求种类也慢慢发生着变化，创意设计人才作为整个人力资源的重要组成部分在区域经济建设中发挥着重要作用，高校有必要评估就业市场变化，适当调整专业课程设置和教学方式，全力培养“一专多能”创意类人才。

另一方面，提高实践教学质量，完善创业环境是解决创意设计专业学生就业难的不二法宝。面对严峻的就业形势，高校应该从平时的教学实践环节着手，针对创意类专业应用性和难以代替性强的特点，注重培养有较强实践操作能力和专业竞争力的创新型创意设计人才，并注重对全能型人才的发掘。日常教学中，学校要加强学生职业技能的培训，帮助创意设计专业学生了解职场，逐渐确立自己的职业生涯规划，目标明确地提高学生的专业技能，并加强实习与实训基地的建设，为提高学生的创业能力提供良好的环境。

创意产业是中原经济区建设的突破口，虽然目前发展仍处在起步阶段，其强劲的发展势头必定会成为我国未来的朝阳产业，前景不可估量。创意人才是河南发展创意产业的第一文化资源，人才的培养是解决创意产业问题的重中之重。在大力引进人才的同时，高等院校创意设计教育必须完全融入创意产业这一新兴的经济力量，将创意设计、艺术感染力以及科学技术生产力更为紧密地结合起来，改变河南省创意产业高等教育资源严重落后的现状，充分利用现有创意设计教育资源完成对创意产业人才的培养，形成具有核心竞争力的“创意阶层”才能为河南培养更强更多本土化的文化创意人才，这样能够促进和满足中原经济区的快速和可持续发展。

第6篇：文化创意行业报告范文

美学经济 文化创意产业 人才培养 困境

一、美学经济、文化创意产业与创意人才

在社会发展日新月异、消费者品位日渐提高的今天，“美”对社会生活各方面的影响越来越深。人们在摆脱饥寒的焦虑之后，转而开始追求精神和心灵上的更高愉悦，饥寒的满足是有限的，精神上的追求却是无限的，而这个需求很快被商人转化为商机。美是具有能量的，更是具有价值的。文化创意是真正的商机所在。创意和美正创造着庞大的附加价值，当美由商品的附属性转变成为消费对象时，美学经济时代便进入了人们的生活。

美学经济是指以生活美感和创意为核心内容，向消费者提供深度体验与高品质的美感，使消费者愉悦为目的，以获取收益的新型产业。①在我国台湾，美学经济被直接称为文化创意产业。文化创意产业属于经济行为，而其经济属性为美学经济，文化创意产业的所有领域均涉及如何将丰富的文化内容创造性地融入到产品的审美之中。创意产业作为时展的潮流，早为世人关注。日本学者日下公人在20世纪七八十年代就发现，在产业中存在情趣满足型/情趣表现型的产业，他称其为第五产业。②丹麦哥本哈根未来研究所主任沃尔夫・伦森20世纪90年表在美国《未来学家》杂志的文章《21世纪――梦幻社会》认为，未来满足人类心理感觉、审美感觉的产业将会崛起。他认为人类在经过围猎社会、农业社会、工业社会和信息社会后，将进入一个以关注梦想、历险、精神及情感生活为特征的梦幻社会。梦幻社会所需要的是价值―伦理的、社会的或宗教的价值。③美国米切尔・J・沃尔夫在其所著《娱乐经济》一书中说：“文化、审美、娱乐――而不是汽车制造、钢铁、金融服务业――正在迅速成为新的全球经济增长的驱动轮。”④以精神生产方式满足人们精神文化需求的文化产业的勃兴，必将成为社会经济发展的必然。文化创意产业成为崭新的前沿产业，创意经济已掀起了全球经济新的一轮革命，正如约翰・霍金斯在其《创意经济》一书中所言：全世界创意经济现在每天创造220亿美元产值，并以5%的速度递增。⑤在当今美学经济时代，文化创意产业逐渐成为众多国家城市新的经济增长点和主要支柱产业。我国的文化创意产业虽然起步相对较晚，但发展势头迅猛，北京、上海、杭州、深圳等均依托各自的人才、区位以及政策优势，建立各种创意产业基地和园区，抢占创意产业发展战略高地。

国家经济发展活力主要依靠其文化创意产业的良性发展，而文化创意产业的繁荣发展，归根结底靠的是创意人才。创意人才的概念最早是由文化经济学家理查德・弗罗里达提出，他把创意人才定义为创意阶层，由“具有特别创造力的核心”和“创造性的专门职业人员”组成，超常的创意与创造力、自由开放、崇尚个性等共同价值观与能力是这一阶层的特点。根据这一定义，他推测21世纪初，美国的创意阶层人数占劳动力市场的30%。⑥创意人才的匮乏同样制约着我国文化创意产业的健康、持续发展。据不完全统计，日本拥有5000所各类创意学校，美国号称培养了5000万创意人才，而中国的创意人才还不足50万。⑦创意人才是文化创意产业发展的核心和灵魂，决定着文化创意产业的生死存亡和发展，培育出大批创造新观念、新技术和新的创造性内容的创意阶层是我国发展创意产业的当务之急。

二、文化创意人才资源现状与困境分析

1.创意人员不足，优秀原创与管理人才缺乏

目前，我国从事创意产业的人才还不到10万，预计“十二五”期间创意产业人才缺口将达到5000万。⑧而现有的创意人才中多属于复制型，真正有创意、创造力强的人才较缺乏。高校培养出来的专业人才被业界普遍认为缺乏创意，企业等用人单位能够招聘到“完成创意”的毕业生，却无法招聘到真正“产生创意”的人才。政府和其他培养机构在创意人才培养方面也往往更多强调个人的专业化，对如何使整体团队达到完美配合等方面的指导较少，特别是对创意产业的经营人才、管理人才、国际性人才等人力资源高端模块缺乏重视，造成高端创意人才、创意管理人才，具有国际视野和理念的人才奇缺，影响了整个产业的完整性。⑨

2.创意人才结构不合理，适用性不强

文化创意产业对人才的需求是多方面的，专业内容创意人才、管理人才和复合经营人才都必不可少。⑩但目前的现实是，以杭州为例，大多数创意人员从事的是影视制作、信息服务业、动漫游戏业，从事策划、营销等专业的不多，多专多能的复合型人才缺乏更是行业瓶颈。另一方面，高校和其他培养机构培养的大部分创意人才缺乏实践经验，适用性不强，很多用人单位为了使所招聘到的人才更好地适应单位自身行业特点而不得不进行二次培养，这种人才结构性供需矛盾，成了制约创意产业健康发展的壁垒。

3.创意学科体系建构和独立、完整的学科系统尚未成熟

由于文化创意产业在我国起步较晚，加之人们观念意识的滞后和偏颇，致使文化创意相关学科建设尚属空白，独立完整的学科体系急需建构。现在有些高校还没有关于文化创意相关专业的原创理论、课程系统、培训体系，文化创意更多的是作为其他学科目录下的附属专业。目前，政府、企业、高校和其他社会机构对于文化创意产业相关专业人才的培养方式和培养系统尚不成熟，缺乏较为完善的教育教学制度和教育教学方法支撑。

我国文化创意产业人才资源之所以会呈现出以上问题，这与我国经济与政策环境、人才培养的教育体制机制以及观念意识的培育有直接关系。

第一，创意人才的培养和开发机制不健全。文化创意人才所具有的创造力主要基于成熟、具有创造性的教育机制和体制。创造性教育与开发是文化创意产业可持续发展的土壤。1998年英国国会报告指出，人民的想象力是国家最大的资源，想象力孕育着发明创造、经济效益、科学发现、就业机会等，想象力主要源于文学的熏陶。⑪在我国，创造性教育、艺术教育、审美教育还不十分发达，长期的封建教育多是一些官本教育和礼仪教育，在僵化的学科体制束缚中难以获得实质性的发展，因此，培育创造性教育、艺术教育氛围，改革原有的人才教育机制是当务之急。当前，培养人才的主要途径是拿学历的教育与在职培训。高校虽有美术、广告、影视、艺术学等相关专业，但现行的规范化、制度化、应试化的培养方式，缺少对学生创新能力的塑造，专业设置也不能跟上市场的需求。在职培训多以定向技能培训为主，培训内容教条，无创意、不规范、时间短，效果不理想，⑫这是造成我国文化创意人才缺乏、创造力不足的重要原因。

第二，创意人才培养缺乏“深耕”意识。创意才能的育成不仅需要渊博的文化知识、强烈的创意意识、扎实的专业技能，也需要有较高的社会洞察力、市场把握力、人际沟通力和审美判断力，这些能力并非短期的训练就可一蹴而就，而是需要实践的锤炼，经验的积累，长期观念的养成。⑬古人云：十年树木，百年树人。创意人才的培养需要有“深耕细作”的意识，需要长期的投入，全方位培养。当前，我国市场创意人才培养多数是急功近利，只重视人员操作技能的培养，过度开办技能培训学校，忽视对从业人员创意意识、人文素养、创新能力、审美能力的培养和熏陶。

第三，创意阶层缺乏诱发创意的人文环境和氛围。人文环境是打上文化烙印、渗透人文精神的生活工作环境。一个企业对创意人才的吸引力在很大程度上深受其所在城市对创意人才诱惑力的影响。城市的创意意识与创意文化需要人文环境的滋养和艺术氛围的熏陶。国际上，文化创意产业发达的大都市无一不是用自身独特的城市人文精神将各路创意人才网罗手中。⑭在我国，创意阶层生存的创意环境和条件相对欠缺，需要在城市的文化氛围、市场环境、政策环境、制度环境等方面不断完善、改进，为创意人才创造更好的“精神家园”和宽松和谐的工作氛围，以激发创作灵感。

第四，知识产权体系的不完善影响创意人才的积极性和创造性。所有的文化创意几乎都涉及知识产权问题，没有知识产权保护，文化创意产业就失去生存与发展的屏障。文化创意是心智方面的成果，知识产权承认了创意人的荣誉、成就与价值，任何拥有文化创意成果的组织或个人都可以将知识产权当做一种资源、资本进行交易和投资。日本、美国、英国等都把保护知识产权上升到战略高度。在我国，现有的知识产权体系还没有形成与当今文化创意经济相匹配的法律体系，主要沿袭美国等国家设计的框架，这在一定程度上制约了创意人才的积极性和创造性，导致创意人才的缺失。⑮

第五，经济与政策因素制约创意人才的良性培养。扶持文化创意经济是庞大的系统工程，政府稳定的政策倾斜和资金投入是其产业发展的基础保障。与发达国家相比，我国相对不平衡的经济发展致使政府无法满足发展文化创意产业所需的基础性工作，如产业链、人才链、知识产权体系、创意人才培养等，尤其是对文化创意产业人才培养上的资金投入和政策优惠不够充足，大部分情况下，都是由企业独自承担所有费用。在政策方面，一些地方甚至对外来人员设置了学历、户籍、性别等传统限制，致使真正有才学的创意人才不愿意留下，纷纷去寻求更好的发展机会。

由此可见，我国在文化创意产业人才培养方面的起点相对较低，真正发展文化创意产业的时间还比较短，行业操作上还欠规范。如何利用现有体系创造出大批文化创意集群，建立创新机制，营造创新环境，培育大批创意人才仍是一个严峻的课题。

三、美学经济时代文化创意产业人才培养突破路径

培养创意人才，克服人才发展瓶颈是当前美学经济时代促进我国文化创意产业健康发展的当务之急。创意人才的培养需要社会各界的参与和共同努力，建立多元投入、立体培养和个性定制三结合的文化创意产业人才培养体系。

1.发挥政府的积极主导功能，实施文化创意人才激励机制

政府应在政策、资金、法制保障、环境营造等方面发挥积极的主导作用，构建人才宏观激励和微观激励相结合的全面激励机制。比如出台专项创意人才培养政策，完善相关法规制度，细化分工，消除壁垒，为创意人才培养提供指导帮助；设立综合统筹协调机构，对文化创意产业人才培养进行专门管理；设立专项培养资金，对培养机构予以补贴，鼓励社会资本投资经营，实现投资主体的多元化、社会化，多方面、多渠道筹措资金；营造人才培养的宽松、包容的人文社会环境与氛围，构建良好的公共服务平台，宣传推广相关政策措施，创造良好的外部条件，帮助培养机构留住人才。

2.发挥高校与企业、社会培训机构的主体作用，注重创意人才的短期开发与长期培育相结合

针对当前文化创意人才缺失的现实，政府、企业和其他培训机构应在创意人才的短期开发方面着重加强，要在创意人才的选聘、录用及使用等方面进行机制创新，吸收并留住各种创意人才。企业是创意人才的主要用人单位，除了要为高校人才培养提供实践基地，通常还要对所用人才进行二度培养，使招聘到的人才为己所用。社会培训机构不能仅仅从自身盈利角度考量，应充分利用政府政策，完善各项软硬件设备，注重加强对创意人才的整合，不仅限于动漫、游戏、影视等新兴时尚、发展较快的产业，要兼顾其他文化创意产业，加强人才流向引导，促进人才流动的良性循环，多方面、多角度、高质量地培训各类创意人才。

高校是创新型思维培养的聚集地，有良好的培养环境和文化氛围，其学科建设和教学体系多样化态势，符合文化创意产业人才培养和需求的多元化特征。由于创意人才自身独具特质，其培养需要进行长期的教育投资和积淀熏陶，需要着眼于长远和可持续发展，立足构建从幼儿教育到学历教育，再到在职培训、终身培训；从传授知识到强化创新意识，培育有创新能力的多元化、立体的人才开发体系。为此，高校应在教育体制和培养机制方面进行创新，以培养出更多高层次的创意人才。

（1）设置合理的创意课程体系，改变传统教学方法，培养学生的创意思维。高校要真正实行素质教育，彻底改变不合适的教学方式与教学内容，鼓励学生在日常生活中运用创造性思维进行思考，注重学生平时参与创意活动程度，促进学生各项素质全面发展。根据不同学科专业方向来构建科学、合理的文化创意课程体系，鼓励学科交叉，特别是工科与艺术学科、艺术学科与商科的融合，培养学生创新思维的能力，尤其要重视人文艺术类学科的教学，培养学生的人文艺术底蕴，提高学生审美素养。

（2）加强综合专业改革，推行应用型、复合型人才教育。目前，创意人才结构特点不能适应创意产业发展和经济社会发展的需求，人才培养模式较为单一，交叉结构人才发展缓慢，国际化人才、应用型人才、复合型人才处于紧缺状态。高校应根据市场对创意人才的要求和自身优势，加强综合专业改革，强化创意专业的划分，建设文化创意产业学科群，实现差异化和个性化人才培养战略，推行复合型人才教育，培养具有创意思维、创意表达、创意传播又兼具专业水准的应用型、综合型创意人才。

（3）促进校企深度合作，拓展实践教学平台。加强实践教学基地建设、利用与开发；鼓励企业与大学、院所联合，建立产、学、研一体的文化创意人才培养基地。不断拓展校外实习基地，满足实践教学需要，实现实习就业联动。校企合作，丰富学生的实践经验，把学生的理论知识与实践经验有机结合起来，使创意人才培养与市场需求紧密联系，提高创意人才资源的实践能力和创新能力。⑯

（4）发挥高校校园文化的“辐射”力，营造良好的创意人才培养环境。良好的校园文化环境和适合的创意氛围的营造更能激发学生的创意冲动、创意，提升学生的创造能力。培养文化创意人才，高校应在校园环境和文化氛围上下功夫，通过校园软环境的开发，增强校园文化的“辐射”力，发挥文化的隐，注重创意人才个体生命和谐发展，把学生的创意带到各个角落，以学生的创意装点校园。学校可以通过各种校园文化活动，宣传创意意识，培养创意氛围，鼓励创意思维，促进学生对自身潜能的开发和利用。⑰

面对美学经济时代的来临，急需文化创意人才的催生。只有在全社会推行以创意、创新、创业为核心内容的教育改革才能培育优质的文化创意人才，才能引入创意的源头活水。政府、企业、高校是人才生产、培育、转化、使用的场所，三方应当从各自本职做起，联合其他环节，适时发挥自身优势，通力合作，最大限度发挥协同作用，形成良性互动的“三螺旋”合作创新人才培育机制，解决目前文化创意人才瓶颈问题。

（注：本文为基金项目：杭州师范大学中青年国家项目培养基金（2010QN35）重点课题和杭州师范大学国学院专项课题（gx014）阶段成果）

注释：

①吕宁.浅析美学经济[J].商业时代，2005(7).25.

②日下公人.新文化产业论［M］.北京：东方出版社，1989：65.

③沃尔夫・伦森.21世纪――梦幻社会［J］.科技文萃，2007(4).38.

④米切尔・J・沃尔夫.娱乐经济：传媒力量优化生活［M］.北京：光明日报出版社，2001.

⑤John Howkins.The Creative Economy [M]. London：Penguin Press.2001：78.

⑥易华.创意人才和创意产业、创意城市发展[M].北京：中国物资出版社，2011：56.

⑦王达林.创意天下[M].北京：清华大学出版社，2009：4.

⑧郭辉勤.创意经济学[M].重庆：重庆出版社，2007.29.

⑨⑯⑰王丽琦.谈文化创意产业与高校人才培养［J］.艺术教育，2010（12）.

⑩吕学武.创意人才需要创新培养［N］.人民日报，2006-11-15（4）.

⑪金元浦.创意产业需要创意人才阶层[N].中国企业报，2005-8-18（3）.

⑫⑭冯梅.中国文化创意产业发展问题研究[M].北京：经济科学出版社.2009：120.

第7篇：文化创意行业报告范文

学院： 新华学院

专业： 外国语言文学系英语专业

班级： 11级

姓名： 胡嘉敏

学号： 11021076

目 录

1.自我盘点

2.职业生涯规划测试

3.对专业的认识

4.就业环境

5.未来人生规划

6.结束语

1.自我盘点

人们常说，一个人最困难的就是认识自己。因为我们一直都是活在自己的观念中，常常以自己的主观思维评价别人，所以就会带着强烈的主观色彩看待周围事物，可当我们回过头来分析自己的时候，却总是一头雾水，不知从何说起。但从另一方面讲，一个人最重要的也是认识自己。不管怎样，都要冷静的理智的分析自己，从而更加清晰的认识自己，这样不仅是对自我的一种超越，也能使自己更加准确的进行职业生涯规划。

个性：活泼开朗，大方健谈，善于与人交际，善良，为别人着想，有耐性

特长：书法，擅长做手工类的制作

缺点：粗心大意，有时做事三分钟热度

学识：本科专业生

志向：想当一名英语教师或翻译，讲一口流利的英语，将自己所学的最大程度发挥

2.职业生涯规划测试

热情洋溢、富有想象力。认为生活是充满很多可能性。能很快地将事情和信息联系起来，然后很自信地根据自己的判断解决问题。很需要别人的肯定，又乐于欣赏和支持别人。灵活、自然不做作，有很强的即兴发挥的能力 ，言语流畅。

ENFP型的人充满热情和新思想。他们乐观、自然、富有创造性和自信，具有独创性的思想和对可能性的强烈感受。对于 ENFP型的人来说，生活是激动人生的戏剧。 ENFP型的人对可能性很感兴趣，所以他们了解所有事物中 的深远意义。他们具有洞察力，是热情的观察者，注意常规以外的任何事物。ENFP型的人好奇，喜欢理解而不是判断。 ENFP型的人具有想象力、适应性和可变性，他们视灵感高于一切，常常是足智多谋的发明人。ENFP型的 人不墨守成规，善于发现做事情的新方法，为思想或行为开辟新道路，并保持它们的开放。在完成新颖想法的过程中，ENFP型的人依赖冲动的能量。他们有大量的主动性，认为问题令人兴奋。他们也从周围其他人中得到能 量，把自己的才能与别人的力量成功地结合在一起。 ENFP型的人具有魅力、充满生机。他们待人热情、彬彬有礼、富有同情心，愿意帮助别人解决问题。他们具有出色的洞察力和观察力，常常关心他人的发展。 ENFP型的 人避免冲突，喜欢和睦。他们把更多的精力倾注于维持个人关系而不是客观事物，喜欢保持一种广泛的关系。

您适合的领域有：未有明显的限定领域

您适合的职业有：

· 人力资源经理

· 变革管理顾问

· 营销经理

· 企业／团队培训师

· 广告客户经理

· 战略规划人员

· 宣传人员

· 事业发展顾问

· 环保律师

· 研究助理

· 播音员

· 开发总裁

· 广告创意

· 广告撰稿人

· 市场营销和宣传策划

· 市场调研人员

· 公关专家

· 公司对外发言人

· 儿童教育老师

· 大学老师（人文类）

· 心理学工作者

· 心理辅导和咨询人员

· 职业规划顾问

· 社会工作者

· 演讲家

· 记者（访谈类）

· 节目策划和主持人

· 专栏作家

· 剧作家

· 设计师

· 卡通制作者

· 电影、电视制片人

气质类型

根据大卫。凯尔西（David Keirsey）气质与性情理论，你属于"理想主义者"，下面是对"理想主义者"的描述：

"理想主义者"型的人感兴趣的是事物的意义、关系和可能性，并基于其个人的价值观念做出决定。这是一类关心个人成长和如何理 解他人与自我的人。

"理想主义者"做人的原则是："真实地面对自已"，是精神上最具哲理性的人。"理想主义者"乐于接受新的思想，善 于容纳他人。

"理想主义者"好象永远在寻找生存的意义。他们非常崇尚人与人之间和各种关系中的真实和正直，容易将别人理想化。许多"理想 主义者"本能地喜欢帮助别人成长和进步。"理想主义者"是很好的传播者，被人们认为是促进积极变化的催化剂。

他们天生能够理解别人的情感，关心他们在生活、工作中碰到的人们（如同事、病人或客户、雇员）的需要。

对于"理想主义者"型的人而言，一份好的工作应该是对他们个人很有意义的工作，而不是简单的常规工作或只是一种谋生手段。" 理想主义者"崇尚和谐，不愿意在一种竞争激烈或四分五裂的环境中发展。他们喜欢民主、能够激励各种层次的人们高度参与的组织 。他们会被那些促进人性价值的组织或那些允许他们帮助别人完成工作的职业所吸引。

总体描述

1. 对别人的情绪敏感，能理解、体会别人的心情，善于安慰、鼓励别人

2. 对文字、语言敏感

3. 善于分析、总结

4. 善于从整体上把握事物

5. 能理解复杂的理论概念，善于将事情概念化，善于从中推断出原则

6. 擅长策略性思维

潜在的弱点

1. 有仅仅凭个人的好恶或价值观来决定事情，并希望别人也以同样的角度或标准来处理问题的倾向。

2. 有时他们心里老想着别人的问题，可能会过于陷于其中，以至于被其困扰。

3. 有时容易将别人或事情理想化，不够实际。

4. 不是特别善于管束和批评他人，尽管常常自我批评。有时会为了和睦而牺牲自己的意见或利益。

5. 有些此类型成员比较容易动感情，情绪波动较大。

优势与劣势

ENFP的特质： 公关型--天下没有不可能的事

优势：

你对周围的人和事物观察得相当透彻，能够洞察现在和将来。随时可以发现事物的深层含义和意义，并能看到他人看不到的事物内在的抽象联系。

你崇尚和谐善意、情感多样、热情、友好、体贴、情绪强烈，需要他人的肯定，也乐于称赞和帮助他人。你总是避免矛盾，更在意维护人际关系。

你富有活力，待人宽厚，有同情心，有风度，喜欢让人高兴。只要可能，你就会使自己适应他人的需要和期望。你倾向于运用情感作出判断，决策时通常考虑他人的感受。你在意维护人际关系，愿意花费很多心思，结交各种各样的人，而不是做事。

你有丰富的想象力，善于创新，自信，富有灵感和新思想，警觉，善于寻找新方法，更注重理解，而不是判断。你喜欢提出计划，并大力将其付储实施。你特别善于替别人发现机会，并有能力且愿意帮助他们采取行动抓住机会。

劣势：

你非常理想化，容易忽视现实和事物的逻辑，只要感兴趣，什么都去做。你通常在事情开始阶段或有变化的阶段较为投入，而对后续较为常规或沉闷的部分，难以持续投入。

你总是能轻意想出很多新注意，喜欢着手许多事情，无法专注于一件事情，很少能把事情"从头做到尾"。你总能看到太多的可能性，因此无法确定那些事情是自己真正追求的。建议你认真选择一个目标，善始善终，以免浪费时间和挥霍自己的天赋。

你组织纪律性比较弱，不肯服从，无视限制和程序。你喜欢即兴发挥，不愿意筹备和计划，对细节没有兴趣。如果你要有所作为，应尽量使自己的新思路现实，可操作。与更实际的人一起工作会对你很有帮助，这也符合你的特点，因为你不喜欢独自工作。

3.对专业的认识

英语专业学生主要学习英语语言、文学、历史、政治、经济、外交、社会文化等方面基本理论和基本知识，受到英语听、说、读、写、译等方面的良好的技巧训练，掌握一定的科研方法，具有从事翻译、研究、教学、管理工作的业务水平及较好的素质和较强能力。

知识技能：1.了解我国有关的方针、政策、法规；

2.掌握语言学、文学及相关人文和科技方面的基础知识；

3.具有扎实的英语语言基础和较熟练的听、说、读、写、译的能力；

4.了解我国国情和英语国家的社会和文化；

5.具有第二外国语的一定的实际应用能力；

6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步科学研究和实际工作能力。

培养目标： 本专业培养能用英语进行外贸商务活动的复合型人才，学生在校期间，通过课堂教学和实践教学，能较熟练地掌握英语读、写、听、说、译等语言技能，并掌握外贸活动的商务知识，以较熟练的口语为特长，以商务英语兼顾旅游、文秘英语为方向，培养能用英语从事商务、旅游、外贸、文秘等方面工作的高级应用型专门人才。

4.就业环境

学校环境

就读于中山大学新华学院**校区，学院是一所全日制普通本科院校，该校区与**市隔江相望，交通便利，通讯网络发达，生活设施配套，校区三面环水，自然生态环境优美。

新华学院注重学生理论基础培养，但十分重视实践教学，先后在近50家企业、事业单位、政府机构建立实习基地（主要有医院、法院、药厂、律师事务所、会计师事务所、各类研究机构等）。中山大学对新华学院的教学和管理负责，并监控办学质量。学院拥有雄厚的师资力量，师资主要来自：中山大学教师（含在职、退休的教师）；向社会招聘的优秀专任教师；聘请其他高校有教学经验的教师和有关行业富有实践经验的高层管理人士、专业技术骨干。

学院除现有校园设施外，办学合作方将继续投入资金，保证学院的建设和发展。学院坚持贯彻落实科学发展观，两个校区共同建设、各有侧重、协调发展。学院努力构建布局合理、风格独特、设施良好、功能齐全、品位高雅、校园和谐、安全文明的育人环境，力争把学院办成居全国同类独立学院的前列、特色鲜明的多科性、应用型、开放性的全日制普通本科院校。

我就读于行政管理学系行政管理专业，主要学习行政管理学、管理学、市政学、政治学、公共经济学、社会研究方法、统计学、社会学、领导学、非营利组织管理、公共政策分析、行政法与行政诉讼法、国家公务员制度概论、逻辑学、公文写作、口才与演讲、谈判技巧、传播学、办公自动化技术及应用、社会统计及电脑应用、文书档案管理、国际礼仪与外事管理、人际关系与社交技巧、人力资源管理、公共关系学、绩效管理、薪酬管理等。

社会环境

1.就业形势

党的十六大报告指出，就业是民生之本，扩大就业是我国当前和今后长时期重大而艰巨的任务，然而据统计局最新统计出来的数据显示，2012年全国大学毕业生人数将创历史新高，预计将突破700万人，就业形势十分严峻。

统计研究数据表明，2012届大学生毕业半年后的就业率约为86 %，09年中国大学毕业生就业报告，比起2012届大学生毕业半年后就业率下降了2个百分点；2012届"211"院校毕业生半年后就业率为89%（非失业率90%），非"211"本科院校为87%、高职高专为84%;而2012届半年后就业率"211"院校为93%（非失业率94%）、非"211"本科院校为90%、高职高专院校为84%。

按教育部公布的数据，2012届高校毕业生总数为559万，其中大学毕业生总数约为529万（本、专），按本研究得出的比例推算，2012届大学毕业生毕业后就在国内外读研究生的人数为21.43万，毕业半年后的就业人数约为434万。2012年中国大学毕业生就业报告在毕业半年后的73.56万失业大学毕业生中（包括有了工作又失去的），有51.59万人还在继续寻找工作，有5.46万人无业但正在复习考研和准备留学，另有16.51万没有求职和求学行为者。

此外，2012年就业报告还指出，2012届毕业生就业量最大的前10位城市依次为北京、上海、**、**、**、天津、**、**、**、**；高职高专毕业生就业量最大的前10位城市依次为北京、上海、**、**、**、**、**、**、**、**。

2012届本科生毕业半年后就业率最高的专业大类是工学和管理学、最低的是法学和哲学，2012年毕业半年后仍未就业人数最多的10个本科专业失业人数为10.75万人，占本科失业量的35.9%，其中有8个专业同时也是2012届毕业生失业人数最多的专业：法学、计算机科学与技术、英语、国际经济与贸易、工商管理、汉语言文学、电子信息工程、会计学。此外，2012年就业报告还指出，统计数据表明，制造业雇用了本科毕业生的27%和高职高专毕业生的31%，是应届大学毕业生最大的就业行业。民营企业和个体企业是2012届大学毕业生就业最多的雇主类型。

5.未来人生职业规划

一个人没有目标，就失去了前进的方向，就像是在茫茫大海找不到方向的小船，只能随波逐流；一个人没有目标，就失去奋斗的动力，就像掉进井里的青蛙，失去希望静静等死；一个人没有目标，就失去了人生的色彩，就像枯燥的生产线，一成不变没有跌宕起伏的经历。所以拥有人生目标对于一个人来说是十分重要的，它可以锻炼你的意志，丰富你的生活，成就你的人生。于是我根据自己的兴趣和所学专业，在未来应该会向教师和翻译两方面发展。完成的主要内容：

1、短期目标：

大二通过专四，然后加强训练，在大四争取一次通过专八。1确定英式式英语发音，然后专门看美国电视剧，感受和学习他们的发音；2了解外国的文化，积累一定的文学知识；3加强词汇量的提高，多阅读外语刊物；4第四，训练自己的听力能力，多听，多看BBC，CNN等新闻和视频；5第五，早上争取起来早读，锻炼发音。

2、长期目标：

毕业后要当一名英语老师，有空闲时间就跟外国人兼职翻译。下班后，继续加强自己的学习，巩固已学知识。如果有能力，还可以报读其他技能训练的课程，提升自己。

当然，在学习、工作之余，也建立良好的人际关系圈，学会处理生活中的人际关系，同学聚会，学校搞活动，同事聚餐，公司搞活动，都尽量参加。毕竟在当今社会，有广阔的人际脉络，对个人日后发展有极大的辅助作用，甚至可能成为你成功的垫脚石。

6.结束语

大学是一个个走向成熟的重要时期，这段时间我们会经历很多，会感触很多，也会成长很多。我们应该珍惜这段美好的时光，不要虚度，不要碌碌无为，要努力为自己的将来奋斗，努力，不一定就代表成功，但不努力，就一定代表不成功。

第8篇：文化创意行业报告范文

【关键词】数字出版 职业教育 人才培养

一、数字出版产业发展现状

近日，第五届中国数字博览会在北京开幕，在开幕式上了《2012-2013中国数字出版产业年度报告》，报告显示，当前，我国数字出版产业已经步入快速发展阶段，数字出版在出版产业中的比重逐年上升，成为新闻出版业的重要组成部分。

纵观近几年的中国数字出版产业报告，可以看出，2006年我国数字出版总产值仅为213亿，到2010年，数字一跃达到1051.79亿元，为2006年总产值的5倍；2012年，这一数字更是达到1935.49亿元，为2006年总产值的10倍。数字增长越来越多，而时间却越来越短。电子图书与手机出版势头正劲，悄然改变着国人的阅读与社交方式；网络游戏也呈现一派欣欣向荣之势，改变着国人的娱乐与休闲方式。然而，数字出版强劲发展的背后，问题也逐渐显露，数字人才的培养滞后于数字出版产业的发展，数字人才的缺乏成为数字出版产业顺利发展的阻碍。

二、数字出版时代人才培养目标

数字出版的快速发展，需要大量的人才作为支撑，完善和推动整个数字出版产业。而我国从2008年北京印刷学院首次设立数字出版专业以来，不少高校纷纷也加入到数字出版专业的建设中，甚至设立硕士、博士点，然而从培养的数量和质量来说，都无法满足当前数字出版产业对人才的需求。

1.数字出版时代对复合人才的要求

与传统的出版不同，传统出版对人才要求的是对出版整个流程的掌握，强调对出版知识的精与专。传统出版的产业链，主要围绕报纸、期刊、图书的选题策划审稿编辑加工校对印刷出版发行等一整个出版流程，盈利模式较单一。而数字出版产业链，是多个产业链的融合，包括互联网出版、网络游戏、电子出版、手机出版等等，这就使得数字出版成为多项技术与知识的融合。因此，数字出版对人才的要求包含以下几个方面：1）编辑出版专业知识。数字出版属于出版，是出版的重要组成部分，做好数字出版必然要懂得出版专业知识。2）人文社科和法律知识。当前数字出版是在大编辑、大文化、大媒体的背景下，对人才的文化及社科知识提出了更高的要求。而数字出版在我国又处在转型和发展的阶段，常常遭遇数字版权问题，懂得法律知识可以维护自己的权益，更好地进行数字出版交易。3）数字媒体创意与策划能力。当前信息以几何级数爆炸性增长，良莠信息夹杂在一起，数字出版人才要具备在海量信息中发现有价值的信息的能力。与传统出版单一的纸质终端不同，数字出版涉及多个终端，包括网络、手机、电子阅读器等，这也就要求数字出版人才具备创意思维，能够根据不同的终端的特点，策划满足用户需求的数字出版内容。4）计算机技术和互联网技术。要求数字出版人才掌握计算机和互联网技术，能够用技术手段呈现和表现出版物内容。5）数字内容的经营与运作的能力。数字出版最终的目的是营销，了解整个市场，具备互联网推广与营销、跨媒体营销能力才能在数字出版产业占有一席之地。由上可知，数字出版时代要求懂得出版专业知识，有文化和法律背景，具有计算机和互联网技术，又能够宣传营销的复合型人才。

2.数字出版时代对职业人才的要求

当前，在数字出版人才的培养上，主要有两种形式：高校培养和在职培养。其中高校培养又分为高职培养、本科培养和硕博培养这三个不同层次的培养方式。硕博培养侧重理论研究，从宏观上来把握数字出版，培养具有创意策划能力、逻辑思维能力、文字表达能力及经营运作能力的高端复合型人才。本科培养目前大多重在培养具有创意策划能力、人文社科和法律知识背景、数字媒体基本技术，了解数字媒体推广和营销的实干复合型人才。职业教育的培养不同于本科及本科以上的培养，重在培养具有一技之长的高技能型人才。在美国和很多西方国家，出版教育并未深入到博士层次，而是把数字出版视作应用性很强的学科，重视培养学生的实践技能。因此，数字出版的快速发展给我国职业院校培养人才带来了机遇和挑战。结合本科培养与硕博培养的目标，数字出版职业教育培养的目标则是培养了解编辑出版专业知识的，具有数字媒体技术并能够利用技术表现数字媒体特点的能力，且有一定创意能力的高技能型人才。三个层次的人才培养体系，形成一张完整的教育网，为数字出版产业提供不同类别的人才。

三、职业教育人才培养方式分析

1.树立先进的教育理念

一直以来，因为传统出版专业的特点，职业教育与本科教育区分并不大，都是注重理论知识的讲解，操作技能一般也是通过课堂或者模拟的教学情境进行传授。而数字出版是一个实践技能非常强的专业，传统的课堂教学已无法培养市场需求的高技能型人才。数字出版涉及的产业结构多，知识范围广，更新速度快，而数字出版职业教育尚处于初步发展阶段，培养方式、教育内容及课程设置都处于摸索阶段，以往的教育理念已难以跟上数字出版快速发展的步伐。因此，在数字出版时代，职业院校应树立先进的教育理念，与时俱进，打破传统的教育壁垒，不再局限于课本教学，及时更新教学内容；不再束缚于课堂教学，注重实践技能的培养；不再闭门造车，多与外界接触，与企业合作，培养顺应时展的数字出版高技能型人才。

第9篇：文化创意行业报告范文

2007年中国网络游戏市场硕果累累，作为网络游戏主战场的MMORPG市场则显现出了更加激烈的竞争态势，完美时空、巨人、网龙等国产网游公司通过上市融资获得了夺市的原动力，在丰富的营销手段、技术革新以及国际市场战略之后，成为MMORPG的中国主力军。

记者前往完美时空采访的头一天，赶上完美时空第三季报的。

从已的财报来看，完美时空营收2.139亿元人民币，同比增长1474%，环比增长65%；净利润为1.233亿元人民币，环比增长136%。这样的业绩跟网游领域的老大巨人网络净利润2.902亿元人民币相比的确还有很大的距离，但是，不要忘记，完美时空去年同期的业绩是1490万元人民币的亏损。在一年的时间内扭亏为盈，并且在成立短短三年内净利过亿，这样的业绩着实可以让一个企业出尽风头。

舆论压力下出生

“短短时间达到这样的骄人业绩，网游领域可真是块肥肉。”面对记者的比喻，完美时空的副总裁鲁晓寅不好意思地笑笑，这个身兼美术部总经理职务的年轻人，坦诚且不失大体，看上去后者的身份更适合他，青春而充满游戏创意的味道非常浓，“三年内走出这样的成绩跟我们自身的团队是分不开的，没有一家公司可以做到这样。我不否认网游是块肥肉，中国市场前景非常巨大，我们也是赶上了一个好的时机”。

完美时空成立于2004年。根据国家新闻出版总署当年的游戏产业报告可以看出，2004年的中国游戏产业销售额高达24.7亿元人民币，已经超过同年电影票房收入(16亿元人民币)，这样大的市场前景的确吸引了很多网游厂商的加入。

但是，与此同时，2004年同样是游戏产业遭到史无前例的舆论抨击最厉害的一年。当年的媒体关于沉迷于网游不能自拔的玩家跳楼、黑客、偷窃等负面内容的报道铺天盖地，鉴于这样的压力，广电总局甚至对网络游戏实行了“禁播令”，有四家网络游戏运营商遭到文化部的处罚，“救救孩子”的呼声让网络游戏运营商不寒而栗。

就是在这样的舆论压力下，完美时空诞生了。

针对当年的这种舆论压力，完美时空的副总裁竺琦有话要说:“大家一直觉得网游影响学习，认为游戏跟教育是相互矛盾的。其实，这应该分成两方面来看，教育就是教育，娱乐就是娱乐，都是必需的。两个问题应该单独剥离来看。”竺琦的解释不无道理。网游产业之所以成长这么迅速，并且成为一个快速发展的领域，说明它有需求，有市场。只是，在强调企业社会责任的今天，网游企业似乎需要担负比传统行业更强的责任，需要抗拒比传统行业更大的诱惑。

中国网络游戏市场“巨大而充满诱惑”已是尽人皆知。这一共识在2007年更是达到了极致。2007年的一年之内，完美时空、金山、巨人、网龙纷纷借网络游戏概念上市，成为新的互联网时代的明星,使得网络游戏再次当仁不让地成为2007年各互联网企业巨头继续竞争的焦点。

终获风险资本助力

在网游企业纷纷上市的背后，正是娱乐概念在互联网主流化的体现。走娱乐的道路未来或将成互联网发展的趋势，而娱乐化的互联网公司盈利也将更加可观。据部分第三方不完全统计，目前经营网络游戏业务而产生的收入，已经占到了整个中国互联网企业总收入的60%以上。网游行业的年收入即将突破100亿元。

对此，竺琦自有他的见解：“网游是娱乐的一部分，整个娱乐包括游戏、电影、音乐、小说，甚至是电视节目，这些都是大家娱乐的途径。在这样更大娱乐的概念下，我们希望与其他的途径，流行市场的元素发生更多的关系，无论是《武林外传》、《诛仙》或者《赤壁》，我们希望把目标用户群扩大到更大的范围。”

根据相关专业调研机构的调查，网络游戏用户主要集中在25岁以下的年轻用户群，用户对网络游戏产品营销方式的倾向性主要是以下几个方面：用户对通过游戏结识朋友，增加线下线上互动的需求呼声较高，53%的用户希望以举办网络游戏用户定期聚会或俱乐部的方式来进行游戏产品营销。有34%的用户希望在网吧进行网络游戏的推广活动。这也就意味着，线上的游戏必须围绕产品、围绕互联网媒体做推广，吸引网民的注意力。

2007年8月，完美时空与中国电影集团公司正式就游戏《赤壁》与吴宇森执导的电影《赤壁》达成合作意向。此款游戏着力展现三国历史中最为恢宏的赤壁之战。协议签署后，《赤壁》游戏与电影《赤壁》将会发挥各自在影视、游戏领域的优势，同时配合多种的线上及线下合作。这也是这家三年前上市的网络游戏运营商发展如此迅速的重要原因。

在这样的技术保证和市场前景下，完美时空最终获得了软银赛富800万美元的投资。

完美时空果然不负众望。软银赛富2006年花的800万美元，在完美世界2007年7月在它纳斯达克上市后，最高市值接近6亿美元，10个月的投资回报超过80倍。

完美时空的这个特色最终让软银赛富获得了比投资盛大还要“盛大”的利润。

谋变中寻求发展壮大

“不创新就是等死”，这句话对于网游企业而言意义似乎更加明显。

《完美世界》是完美时空最新推出的游戏产品，对于这个产品的突破点，竺琦津津乐道：“《完美世界》主要有三个突破点。一是飞行，打破了原有的平行世界，让2D世界真的到了3D世界。二是图片的个性化，原来的网络游戏就是做几张脸，自己去选，是有限的。《完美世界》里面人物的身材、脸、发型、眼影、肤色、唇膏都是自己DIY，想怎么样就怎么样。这也是以前游戏从没有出现过的。三就是无限的大世界，一般的网络游戏就是一块地图，如果想到下一个地图还要通过另外的手段去读取。《完美世界》所有的地图形成一个大世界，中间没有断层。”

立体飞行，这在此前的游戏上是根本不敢想象的。以前的游戏中，我们也可以看到人物飞行，但是那不是真的3D技术，解决这个问题的最大的难题就是上面提及的引擎技术。“真的3D世界最大的好处就是可以立体飞行。目前来讲，3年过去，市场大部分游戏，甚至包括《魔兽世界》，都依然还是一个假的3D技术。这个技术过了3年，其实还是一个领先的技术。”

其实，人要突破自己一两次不难，每次都想要突破就非常的困难。

利用传统的文化元素，开发出比较流行的产品，同样是网游企业所遇到的难题之一。负责美术设计的鲁晓寅对此有非常深的感触：“《完美世界》主要借鉴的《山海经》本身就带有神秘色彩，我们把其中最吸引人的主题拿出来做成产品，还有很多的匪夷所思的场景把它提炼出来作为剧情，加入现代小孩子的审美观综合在一起就成了《完美世界》。”

将古代故事演变成游戏产品是很多网游企业获得题材的捷径，但同样带来了问题，那就是既要忠于原著，又要从原著中摆脱出来。任何一个题材，对于网游来讲都有很大的局限性，网游必须把原著变成网游，必须要让它符合网游的规则，比如，网游有很多升级，升级就是一种规则。