影视后期发展规划精选(九篇)

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第1篇：影视后期发展规划范文

中国(怀柔)影视基地是2006年12月，北京市认定的首批10个文化创意产业集聚区之一。集聚区规划总面积30平方公里，核心区以2008年7月投用、占地800亩的国家中影数字制作基地为核心，范围为怀柔新城杨宋组团7号、8号街区，占地5.6平方公里；辐射区涵盖了庙城、怀柔、雁栖、北房等镇部分区域。2007年，区委、区政府聘请均衡博弈(北京)研究院共同编制完成了中国(怀柔)影视基地发展规划和影视基地发展实施方案，制定实施了促进文化创意产业发展的政策及引导扶持资金实施细则等规划政策。

中国(怀柔)影视基地规划建设目标：建设国内首个国际化新一代专业功能聚合型国家级影视基地，具体将打造涵盖影视产业完整链条、具有怀柔特色的影视拍摄、后期制作、动漫制作、专业技术服务、展示与传播、版权交易、教育培训、制片公司集聚、影视旅游等九大功能中心。

目前，怀柔影视基地初步形成“一区两园”格局，即杨宋核心区和怀柔镇红螺山前的西游记创意产业园、雁栖镇雁栖湖西岸的红楼梦古都文化园。核心区已累计完成投资超过40亿元，包括投资3.2亿元的兴盛、祥瑞等四条道路工程；投用项目有中影基地、星美影视城、百汇演艺学校、老爷车博物馆等，正在建设的有中影洗印厂、益田集团影人酒店、北演集团怀柔演艺中心，已落地准备建设的有中影二期、金第公司制片人总部基地以及长青集团红楼梦古都文化园等项目；还有“华谊”、“海润”、“金英马”等350余家企业。

诚挚欢迎各界朋友来“中国影都”投资、置业!

怀柔影视基地管理服务中心招商

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制片人总部基地诚意招商

北京怀柔区是北京市“十二五”规划重点扶持打造的文化科技高端产业新区。制片人总部基地项目是怀柔区“十二五”期间重点建设的影视文化创意项目。项目坐落于怀柔区杨宋镇，位于中国(怀柔)影视基地集聚区核心地带。

制片人总部基地毗邻中影基地，同中科院怀柔科教园区分居杨雁路南北，距京承高速中影杨宋出口3分钟车程、距北京市中心城区30分钟车程。项目总用地面积27.5公顷，其中地上建筑面积31万平方米，功能和业态布局涵盖广泛，文化影视交流中心、拍摄中心、展览中心、制作中心、培训中心、版权交易中心及办公、商业、居住、酒店、公寓、主题俱乐部、独立多功能会所等众多功能建筑布局其中。本项目前景广阔，辐射范围广，影响深远，能够满足大中小型文化、影视企业和社会各界人士的综合办公、居住生活及相关配套服务需要。

项目定位以影视文化为主题，先锋建筑为载体，影视产业链条企业为核心，打造精品商业业态，优良物业布局。项目充分利用林水绿地，各类建筑功能灵活可变，面积分隔多样，具体建筑空间、功能可根据具体客户需求量身定做。项目由五个独立地块围绕中心文化主题广场布局，内容包含文化娱乐、影视动漫、商业金融、展览展示、文化交流、居住生活等多种多种形式，打造国内高品质城市综合体，以项目的综合性、文化性、产业型带动怀柔区的经济、文化新发展。

项目已进入开工倒计时阶段，预计一期工程2012年底投入使用，现面向社会诚招入驻企业。

制片人总部基地招商服务电话：84838557史亚东

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服务电话：69680026　李伟　李静

影都综合体益田奥斯卡城国际梦工场即将华丽展现

益田・奥斯卡城，总规模20万平米，创造性地将国际级综合体的开发模式移植于怀山柔水中国影都核心，打造区域价值至高点，一城囊括国际五星级主题酒店、高端写字楼、创意SOHO工作室、风情商业街、顶级花园洋房等配套荣耀进驻影都，打造无可替代的城市客厅，为影视公司、创意机构提供尊贵的会议商务配套和完善的商业用餐服务，光耀影城。

影人花园酒店填补影都国际五星级酒店空白

影人花园酒店是益田・奥斯卡城的核心部分，深入渗透电影文化主题精髓，各个细节力求完美。

1000平米无柱阳光大堂气势恢宏

300多套精品客房风格各异极具情调

4500平米超大规模的国际会议传媒中心首映式及会场地首选

2个审片室专供国内外导演审片使用

11个中、西风味餐厅以著名影片命名饕餮大餐的同时品味电影之旅

身心SPA、健身中心、光影陆离的室内游泳池等设施尽显幻美佳境国际梦工场即将华丽展现

作为影视文化创意基地的核心都市综合体，区域发展的城市客厅，益田・奥斯卡城还为广大影视文化机构打造了怀柔首个高端写字楼群――国际梦工场。

国际梦工场・OFFICE外立面以现代风骨的形式打造区域形象地标，平层面积800平米，首层开设概念化大堂，独具禅意的大堂可作为作品展示、新闻及商务会客之用，在此办公无疑可为企业树立高端的品牌形象。

国际梦工场-SOHO由一栋一梯二户和一栋一梯三户的产品构成，每套户型面积在120-200平米，宜商宜住，即可作为文化创意机构办公之用，亦可作为企业高管尊享休憩之所。

未来国际梦工场将参照影人花园酒店高端标准和格调打造，企业入驻更可享受怀柔政府支持的减免税收政策，具有拉动北京文化艺术界人士竞相入驻，成为影都名流场的巨大魅力，与五星级影人花园酒店为邻，尽享高端区域配套，国际梦工场价值不言而喻。影人花园酒店即将于2011年底华丽展现。

影人花园酒店、国际梦工场招商

电话：82041879刘大智

第2篇：影视后期发展规划范文

制定规划以科学指导与协调云南影视发展，这其中需要注意两个方面的问题:   

1.从内容上来说，要把本项规划纳人云南省经济社会发展总体规划及年度计划，并在四个方面做出部署:   

(1)研究确立具有前瞻性、科学性的战略发展目标。这其中包括电影院线建设目标，电影、电视剧、动漫等的发展目标，影视产业平台建设目标，影视产业经济发展目标等。   

(2)构筑富有开拓性、操作性的政策保障体系。这一体系中应包括影视资金利用与投融资政策，影视人才引进与培养政策，影视拍摄与放映专项服务政策，影视精品项目孵化机制政策，影视剧本评估体系建设政策等。   

(3)建立并完善强有力的领导体制和工作机制。这包括整合资源形成权威的行业协会体制，并与省委宣传部的文产办、文艺处，省文联的电影家协会，电影电视评论协会等对接，最终使上述机构主办和承办、协办的影视活动多样化、研讨经常化、交流固定化。  

 (4)明确各个阶段的总体工作部署以及设置系列重大专项计划、重大项目工程等。   

规划重大专项计划或工程，其目的就是要集中力量打造精品，以点带面把影视产业培育为云南文化强省的支柱行业和经济社会发展的新增长点，辐射南亚、东南亚，为“一带一路”战略实施服务。   

2.从原则上来说，要坚持有所为、有所不为的原则，敢于“抓大放小”。  

 一方面，政府主要做的是政策制定、氛围营造、平台搭建、人才培育、资金扶持等工作，其他的，应交给市场去做。另一方面，政府要加大力度支持精品的创作生产，扶持那些有较高思想、艺术水准和市场价值的优秀影片的创作生产，大力支持影片在云南取景、摄制、进行后期制作，宣传提升云南整体形象，积极支持对云南电影产业有较大推动作用影片的拍摄。   

针对近年来云南电影拍片数量增长乏力的状况，我们要改变以往的做法，不要片面追求数量，而应集中人力物力推出“大片”。这里所说的大片，不仅仅是指重大革命历史题材大片，还有那些艺术上乘、制作精良，具有广泛市场号召力的优秀电影，这样的片子可以一当十，拍好一部，影响一片，这是我们应该大力扶持的佳作。    

(二)弥补剧本创作与电影放映两个短板   

1.注重加强云南的创作力量培养。总体来看，云南省专业编剧力量薄弱，创作人员青黄不接，有待扶持和培养。这可以从三个方面着力:一是建议《民族艺术研究》等刊物推出创作专刊。从近处说是让剧本有出路，从远处看是为寻找剧本的制片人有米下锅，从而改变我省剧组中出现的“剧本荒”问题。二是整合各方资源，定期开办影视剧本创作培训班。联合各地文联、云南影视产业发展促进会、云南电影集团、相关高校与民营影视企业，形成合力，定期开办影视创作培训班。培训班主要围绕剧本创作，特别是已经发表的剧本，或者想要发表的剧本展开讨论与培训，切实提高培训实效。三是建立适应市场竞争的剧本评估体系。    

2.在电影放映服务上，建议从两方面进行创新。云南题材电影进人院线受阻，而中央电视台电影频道2014年开始节目饱和，每年购进数字电影的计划降低为60部。因此不能再鼓励数字电影和低成本电影的投资生产，云南题材电影的放映服务需要加强。一是探索在大学城进行云南题材电影、微电影专场放映服务。年轻人思维活跃，能够迅速接受新生事物，是推动云南影视发展的重要力量。基于此，可探索在呈贡大学城依托某一高校，面向10多万大学生，进行云南题材电影的专场放映，鼓励大学生自拍微电影与实验电影放映，鼓励云南本土企业的作品在此放映，激发年轻人的创造活力与创作热情。二是探索建立电影公益放映和市场运作相结合的放映机制。鼓励云南题材电影上山下乡，到矿区、社区、山村、军营等地进行公映、播放，给予一定的补贴;鼓励电影放映机构对云南题材电影进行优惠票价放映，并推介给农民工等弱势群体;结合国家文化部的新农村数字院线、部队数字院线等的补贴政策，制定云南题材电影放映的新的补贴政策;对云南本土影视企业在优酷、爱奇艺等视频网站上放映产生较大影响的优秀作品给予奖励。   

(三)搭建和设置具有标志性的影视交易、交流、研究平台   

建议由政府主导，统筹国内外市场，联合企业、高校、媒体等，共同打造三个具有一定影响力的交易、交流、研究平台，营造良好的影视业发展氛围。  

 1.搭建面向中国西南地区乃至南亚、东南亚的剧本交易平台。影视的内容产业发展，上海、北京、香港等城市经验丰富，有许多值得借鉴的地方。如2011年由北京市文学艺术界联合会、北京电视艺术家协会主办的首都编剧论坛，就是中国的第一剧本交易平台，最终从全国各地报名的数百名编剧中推选出236名代表，牵手制作播出机构和各地电视台100多家。这给云南较好的启示，云南也应搭建剧本征集与剧本交易平台。在组织方面，可与四川、贵州、广西、西藏以及越南、泰国、印度等文艺或广电部门联手举办，尽可能地扩大其影响，提高其规格。要放宽眼界，发现好剧本。只要有好的剧本，云南影视公司也可以投资拍摄省外题材，或者具有普泛性的通俗剧题材。只有放宽眼界，拓宽选材思路，才能更好地带动云南影视业的发展。举办剧本交易会时，既要有奖励，又要有影视公司的现场挑选，更要有媒体的广泛关注，才能吸引大量的剧作家参会。要加大知识产权的保护力度，充分尊重原作者的剧本创作劳动，配置专业的律师维权，打消作者对自己剧本被抄袭的顾虑。要充分利用网络等多媒体平台，对通俗电影、主旋律影视、草根影视等都给予充分重视，真正做到进行市场化选择。

第3篇：影视后期发展规划范文

【关键词】中职学校；计算机；专业设置；职业定位

一、专业设置与定位

（一）专业设置

专业设置的依据主要有两个，一是根据专业发展前景调研，二是根据人才需求调研。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2012-2020年）》、《国家中长期人才发展规划纲要（2012-2020年）》、《2010年中职专业目录》，国家发改委、国务院信息化工作办公室近年来相继出台了一系列的政策和文件，我国的国家信息化进程已经对计算机应用技术人才的需求产生重要的影响。

从全国范围来看，企业信息化的进程在飞速地发展，需要的专业人才也在逐年上升。 大量的传统企业在不断加快信息化建设的步伐，“以信息化带动工业化，以工业化促进信息化”，这是我国已经确定的长远战略发展目标，而计算机应用技术专业人才的短缺成为阻碍信息建设发展的瓶颈。在需求度上，我国上规模的企业在百万家以上，每个企业搞信息化建设平均最少需要一到两名复合型计算机应用人才，那么全国对复合型技术人才的需求量要在200万以上。计算机应用技术人才的社会需求总量在计算机行业属于排名靠前的，中职学校毕业生主要从事计算机应用行业的基础工作，特别优秀的可以从事一些软件开发工作，但大部分是从事计算机应用工作。

应该说，计算机应用专业市场缺口很大，专业发展前景良好，人才需求量大，因此有必要开设计算机专业。

（二）专业定位

1、调查分析

通过对计算机专业毕业生的跟踪调查和人才市场的需求分析，了解到较适宜中职计算机专业毕业生就业的岗位群有以下这些：

（1）计算机操作员（办公室文员、仓管、统计、收银等）

（2）单位内部局域网的操作维护

（3）公司或产品在互联网的营销宣传

（4）计算机硬件维护、调试、软件安装

（5）影视制作、多媒体加工制作

（6）电脑广告设计类工作

2、专业定位

在上述的职业岗位群中，大企业往往分工较细，比较注重一线员工在某方面的突出能力，而中小企业则往往要求一线员工是多面手，希望员工能同时满足几方面的需要。因此，中职计算机专业教学应适应社会需求，在打好专业基础的前提下，更应注重学生的个性发展，教学目标可确定为以下几个培养方向：

（1）办公自动化及计算机维护方向：培养办公自动化管理、操作、计算机系统维护技术人员。

（2）网页制作：培养从事网页设计的专业性人才，培养具有空间设计的基本理论、基本知识和基本技能的网页设计师。

（3）网络管理方向：培养负责维护公司计算机硬件、搭建与配备计算机网络、根据需求设计网络方案、与网络供应商配合维护和监控公司局域网，保证其正常运行的人才。

（4）多媒体技术方向：培养从事影视后期制作、多媒体制作、音视频系统开发和应用、网络多媒体信息的加工与运营等工作的人才。

（5）网络广告设计方向：培养能从事计算机图形图像处理、网络广告设计的人才。

二、专业应职岗位能力要求

根据确定的计算机专业应职岗位以及应职岗位的工作内容，参照相关国家职业标准，结合用人单位对计算机人才的要求，确定职业岗位能力，最终确定本专业人才培养规格要求。

根据应职岗位所从事的工作内容确定其职业岗位能力要求，每个应职岗位的具体职业岗位能力要求如下：

（一）职业基本素质

根据职业标准和企业职业岗位的要求，按照教育部门对学生发展的要求，确定职业基本素质，包括德育目标、职业道德规范和职业通用能力。

1、具有良好的职业道德和行为规范，一定的文化修养和健康的心理素质；

2、具有一定的社会交际能力，善于与人沟通，富有团队精神与创新意识；

3、具有良好的学习能力，健康的体魄，良好的心理承受力，较强的自信心，能做到诚信守则；

4、具有较强的实践能力和适应能力，能不断地适应社会发展的需要；

5、能承受工作压力，工作积极主动，思维敏捷，语言及文字表达能力好。

（二）职业基本技能

1、良好的沟通表达能力；

2、计算机的操作和软硬件常见故障处理能力；

3、网络基本知识应用和常见网络故障的处理能力；

4、数据库系统的基本操作能力；

5、基本的程序设计能力；

6、常用办公软件、工具软件的使用能力，利用office工具进行项目开发文档的整理、报告的演示、表格的绘制与数据处理、利用visio绘制流程图；

7、阅读并正确理解需求分析报告和项目建设方案的能力；

8、熟练查阅各种资料，并加以整理、分析与处理，进行文档管理的能力；

9、通过系统帮助、网络搜索、专业书籍等途径获取专业技术帮助的能力。

（三）职业综合技能

1、网络环境下计算机及相关设备、系统维护能力；

2、面向对象、可视化及WEB程序设计的能力；

3、网页规划、设计能力；

4、数据库系统管理维护能力；

三、专业建设规划与实施

教学模式改革，全面推行全过程工学结合的“校企一体分段式”教学新模式。与行业企业紧密结合，有利于实现人才培养与就业的“无缝对接”。专业课程体系及课程建设，3年内完成两门基础课程，五门专业课程的建设。教学团队建设，每年聘请3位行业大师参与专业建设。每年至少聘请2位企业一线工程师参与课程建设及实习指导。每年至少派2位教师下企业挂职锻炼。每年至少派2位教师学术交流或到高校培训。

四、人才培养模式改革

按照“一个定位、两个转变、三个整合、四个强化”的思想推进计算机专业与其它专业群的协同发展。“一个定位”即将计算机专业定位为职业型专业；“两个转变”即由传统应试教育向综合素质教育转变、由继承性教育向创新性教育转变；“三个整合”即按培养目标的要求整合课程设置、整合教学内容、整合师资配置；“四个强化”即按职业能力要求强化基本技能训练、强化专业技能训练、强化综合技能训练、强化专业方向发展技能训练。

参考文献：

[1]熊以涯.以岗位需求为导向构建高职计算机应用技术专业课程体系[J].中国职业技术教育，2007，8.

[2]蔡妍.浅谈中职计算机专业方向定位与课程改革.职业教育研究，2009，3.

[3]《国家中长期人才发展规划纲要（2012-2020年）》.

第4篇：影视后期发展规划范文

虽然是句戏言，但这个问题还真值得好好琢磨下，因为娱乐宝的玩法和风险事关阿里巴巴幕后真正的战略意图。

首先，对于购买娱乐宝的普通消费者来说，风险似乎为零。在上海电影节的论坛上，刘春宁一再强调娱乐宝的所有投资风险均由阿里巴巴承担，投资的消费者“永远没有风险，等于是花钱买了生活方式”，“我们希望娱乐宝能带来更多新的玩法，能够借此跟我们的明星、内容制作商和影视内容产生更多互动。”

“新的玩法”正是阿里巴巴的醉翁之意。实际上，就传统影视产业的布局而言，之前的阿里巴巴是落后于百度和腾讯的。马云之前对华谊兄弟的投资主要还是个人行为。虽然最近阿里巴巴先后入股了优酷土豆并收购了文化中国，但不同实体之间的整合协同显然难以一蹴而就。对于野心勃勃的阿里巴巴来说，当前需要的是一个更为直接、也更能发挥其企业优势的切入点。

就娱乐宝来说，阿里巴巴等于是花钱给自己买了一个直接面向观众做电影宣传营销的机会，这也是为什么投资娱乐宝有限购的原因――保护普通消费者只是面上的话，其实人家压根不希望你投太多，能引起潜在观众的注意和后续参与即可。阿里巴巴真正在意的“规模”恐怕不是娱乐宝能募集多少资金，而是能吸引多少人参与其中。

此外，在影视片方的眼中，娱乐宝的真正价值同样源自营销端的附加值。对片方来说，拿娱乐宝投资的成本不低。刘春宁透露娱乐宝向片方要求的回报率“大致在20%上下”，“因为中间相关金融机构也需要回报”，这个数字明显要高于目前国内的一些影视投资基金。实际上，优质影视项目如今在国内找投资一点都不难，有的是拿着钱排长队的投资人。但对于片方来说，娱乐宝不仅意味着资金，更重要的还是其身后以“投资者”名义直接与项目挂钩的大批消费者，这无论是对于项目的前期商业开发还是后期的票房前景都大有助益。更何况阿里巴巴和淘宝、天猫商城的平台上还直接联系着大批品牌商和在线消费平台。与这样的财神爷合作，对片方来说自然是只赚不赔。

同样，对于操盘方阿里巴巴而言，娱乐宝也没什么真正的商业风险。虽然需要为消费者投资和固定回报率兜底，但娱乐宝在其投资项目中享有优先返还权，再说还有限购的控制。退一万步讲，即便投出去的钱全赔，对于财雄势大的阿里巴巴来说恐怕也不算什么。从公司的长远发展规划来说，娱乐宝的战略价值无疑是巨大的。要知道现在打入传统影视业的这颗钉子，未来或许就能成为一个平台甚至是堡垒。

娱乐宝确实是一个非常聪明的设计，不得不说阿里巴巴这次看准了当前各方的现实诉求。披着保险理财产品外衣的娱乐宝有效规避了众筹等新玩法在股权层面的法律风险。最关键的是这样的产品只有阿里巴巴这样的大公司能做，其对企业品牌、财务信誉和专业平台的要求缺一不可，且全面发挥出了阿里巴巴系在电商领域特有的资源优势――以己之长，攻敌之短，这倒真值得另外两位新媒体巨头腾讯和百度好好学习。

对参与、渗透到传统影视行业的BAT、视频网站等新媒体企业来说，娱乐宝也提供了一个不同于以往的思路。

目前比较流行新媒体直接介入影视业，比如内容自制，不过这块即便客气点也只能是“尚需时日”。当下各网站自制的还是比较草根的内容，稍有点规模的项目基本还是专业的影视公司和品牌所有方经手。

此外，近两年视频网站涉足电影投资也是个潮流，这方面优酷土豆可谓一马当先。固然，相比其他投资人，视频网站等新媒体的宣传平台资源确实为各路片方所看重，但仅仅是跟投和联合出品仍不足以使新媒体在影视项目，尤其是中大型项目获得显著的话语权。

第5篇：影视后期发展规划范文

（1.无锡城市职业技术学院 语创系 江苏 无锡 214153；2.无锡商业职业技术学院 机电技术学院，江苏 无锡 214153 ）

摘 要：针对高职院校计算机专业现状，介绍专业群建设思路，分析目前存在的问题，提出抓住产业升级新契机，阐述高职院校计算机应用专业群建设方法和具体实施过程。

关键词 ：产业升级；高职；计算机专业；专业群

基金项目：第二期江苏省职业教育教学改革研究课题（ZCZ35）。

第一作者简介：华艳，女，副教授，研究方向为高职教育、多媒体计算机应用，5329371@qq.com。

0 引 言

高职教育服务于区域经济，紧贴社会经济发展。“专业”是高职院校的基本组成单元，是学校建设的核心，也是高职院校服务于区域经济的结合点，专业建设要及时根据产业结构的变化进行调整，高职教育才能与社会需求接轨。

近年来，通过产业结构优化和经济转型，无锡市已形成新材料、旅游度假、现代商贸、电子信息、物流、文化创意、纺织及服装、新能源、生物医药、机械装备等产业为主的现代工业体系，其中电子信息成为重点发展的五大高新技术产业之一。

如何抓住产业结构升级的契机，及时调整专业结构，构建与之相适应的课程体系，从全局角度出发，建立与新兴产业对接的专业群，创新专业建设途径与内容，以期更好地培养产业升级下所需要的高技能人才是各高职院校急需思考并解决的问题。

1 目前高职院校计算机专业存在的问题

据调查，目前大多数高职院校（包括5年制高职）开设的计算机类专业主要包括：计算机应用、计算机网络技术、计算机平面设计、计算机动漫与游戏制作、网站建设与管理、电子技术应用、电子与信息技术、软件与信息服务（计算机软件）、计算机与数码产品维修（计算机及外设编修）等，这些院校计算机专业之间充满了竞争，各种问题也随之逐渐显现。

1）没有与学校原有专业特色交叉融合，失去原有办学特色。

20世纪90年代后期，随着我国计算机的普及和互联网的兴起，学习计算机技术成为热潮，各高职院校纷纷随之开设计算机专业，没有充分利用原有资源，没有与学校已有的特色专业交叉融合，只是随意地、粗放地开设计算机专业。而且大多数高职院校建设计算机专业时，定位不明确，缺乏充分调研和科学论证，缺乏长期整体规划，专业建设缺乏层次性和稳定性；过分追求“职业导向”，各院校专业设置重复、布局不合理、教育资源浪费、趋同现象很明显，当人才市场需求变化时，不能及时根据区域产业经济发展的需要进行调整，逐渐失去了原有的办学特色。

2）没有建立完善的市场预警机制，不能有效进行专业调控。

职业院校的招生规模容易受到产业政策的影响。比如2007年，由于计算机人才市场需求旺盛，高职院校纷纷扩大招生规模，但2009年由于物联网产业得到大力发展，产业结构随之调整，各高职院校招生规模随之下滑。目前计算机行业对高职人才的需求逐年减少，而对高学历人才的需求却快速增长，随着计算机行业对就业人员的岗位技能要求不断提高，很多高职院校现有的教学标准已不能满足这一需求。大多数高职院校没有建立完善的市场预警机制且专业定位不准，不能有效进行专业调控，造成了学生就业困难、专业对口率不高。

3）优质教育资源缺乏，专业软硬件建设滞后，教育教学改革力度不强。

相对于高校，高职院校师资力量薄弱，实验实训设施条件滞后。在人才培养的过程中，其教学质量的管理主要由教育领域的权威机构监控，而接收这些教育“产品”的企业很难参与其中。因此，各专业的课程体系设置不能很好地与行业企业需求契合，所用教材也远远落后于计算机行业发展趋势。以上因素带来的结果就是教育教学改革力度不强，教育质量不高。

2 区域产业升级趋势下良好的发展新契机

按照无锡市“十二五”期间实施的《无锡产业升级行动计划》，到2015年，将形成以新兴产业为先导、现代服务业为主体、先进制造业为支撑、现代农业为基础的现代产业体系[1]。这意味着无锡市将增加产业结构的调整力度，大力提升城市产业结构层次，给高职院校专业发展带来新契机。

1）区域产业转型的方向带来产业与专业的匹配新契机。

根据无锡市的产业集群规划，将重点打造电子信息、汽车零配件、新材料、生物医药、纺织服装等特色产业集群，战略性新兴产业主要包括物联网、软件与服务外包、工业设计与文化创意等，这些产业结构的调整和发展方向都有利于计算机类专业的发展。因此，各院校的计算机类专业在进行集群建设时要把握区域产业转型的方向和新的契机，把握专业结构、规模与区域经济结构的匹配程度。

2）行业需求发生变化带来产业与专业的结合新契机。

经研究分析《无锡市2012年紧缺专业人才调查研究报告》《无锡市2013年度紧缺专业人才需求目录》结果显示：①行业需求市场特征明显，随着对新兴产业的扶持力度进一步加大，高技能人才、设计类人才人才仍然是重点需求，物联网与云计算行业、工业设计行业、电子信息行业、文化创意行业、软件与服务外包行业招聘需求旺盛；②随着无锡市产业结构不断升级，市场分工愈加细化，岗位需求分类也愈加明确，新兴的具备较强专业综合素质的咨询人才、网络营销人才开始紧俏，如商务服务行业、物联网与云计算行业等。

由于行业需求随着无锡产业结构层次在变化，各院校的计算机专业集群建设也应结合软件业、创意产业和现代服务业等发展需求，积极调整专业人才培养层次，大力培养无锡新兴产业急需的技能型人才[2]。

3 高职院校计算机应用专业群建设思路

1）注重职业能力，加快课程体系建设。

合理调整文化课、专业课和实践课的结构和比例，注重实践课程的教学，课程内容紧跟计算机行业企业先进技术发展，结合生产服务一线的新技术、新工艺，构建核心岗位能力的课程体系，提高学生的计算机行业基本从业能力，培养学生的综合职业能力、职业迁移能力。

2）针对区域产业升级人才需求变化，设置多层次培养模式。

根据区域经济转型和产业结构升级对人才需求的新变化，调整人才培养目标，优化人才培养方案，形成多层次培养模式。在培养适应大多数计算机企业所需的技术工人型人才的基础上，重点培养适应产业升级的生产维护和售后服务的技术服务型人才，加强培养高端计算机企业所需的辅助研发型人才。

3）加强“双师型”教师队伍建设，提升专业能力。

建设年龄结构合理、专业知识结构合理的“双师型”教学团队，加大对中青年骨干教师的培养。校内外结合进行“双师”培养，一方面聘请新兴企业专家作为专业带头人或担任兼职教师到院校开展专题讲座或进行实践教学指导；另一方面选派专职教师到企业一线挂职锻炼，从而提高教学团队的教学能力、科研能力、技术创新能力和技术服务能力。

4）建设“企业化管理、市场化运作”的实训基地，积极推进产教结合。

院校应积极与当地计算机类企业紧密合作，采用“企业化管理、市场化运作”的模式。学生在校内学习时，为其营造企业职业氛围，实训过程企业化；实训管理按市场化要求进行成本核算，加强设备管理、工具管理、材料管理以及教学管理等。结合企业需求，以专业群内各专业的核心技能训练为基础，校内外实现资源共享，积极推进产教结合。

5）提升专业服务功能，更好地服务区域经济。

为区域经济服务是专业群建设的目的，学校可以利用现有的师资、场地和设备，针对社会需求开展培训，积极参与周边企业的技术改造和科研开发，支持企业在岗人员技能更新；拓宽专业建设领域，促进专业群建设，从而形成学校办学特色[3-4]。

4 高职院校计算机应用专业群建设

1）对学校现有计算机专业进行梳理，建设专业群。

无锡城市职业技术学院目前包含计算机专业（动漫、软件），会计专业，商贸专业等专业，这些专业各有特色。在结合这些专业特色的基础上，我们又认真学习了《国家高等职业教育发展规划（2011—2015年）》，构建计算机专业群，及时调整专业设置，优化专业布局，主动适应市场需求，主要包括以下几个专业：

（1）计算机应用与软件专业：培养计算机软、硬件维护，数据处理及信息维护，Web与手机端开发人才。

（2）数字媒体专业：培养平面设计、广告创意、三维设计、影视动漫人才。

（3）电子商务专业，培养计算机网络管理、网站设计与管理、企业信息化、网络营销人才。

2）适应产业升级，确定群内专业的发展规划。

如前所述，随着无锡产业结构层次的变化，计算机专业集群建设应结合软件业、创意产业和现代服务业等发展需求，积极调整专业人才培养层次，使专业建设形成梯度，培养出技术工人型、技术服务型、科学研发型人才。我们的专业发展规划详见表1。

3）根据专业规划，构建群内模块化课程体系。

专业群的课程体系主要根据“学习、使用、应用/服务、管理/设计”的递进原则进行构建，构建动态模块化课程体系，并可以在学习后期按照专业方向的需要实现模块的组合与取舍。

（1）以基础能力培养为目标，构建专业通用课程模块。专业通用课程模块可在计算机专业的各方向通用，该模块课程属于计算机专业入门课程，包含软件、硬件和多媒体等多方面知识，这样既利于合理利用师资，又能使学生快速全面地了解计算机专业。具体精选课程有办公自动化、计算机组装与维护、程序设计基础、网页制作、图像处理、电子商务等。

（2）适应专业素质全面发展要求，构建专业核心课程模块。专业核心课程模块主要针对计算机各专业的核心课程，属于深层次学习，要求学生对计算机专业有初步了解，并能明确自身发展方向进行深入学习。具体课程应包含某一方向的基础性理论课程，强调理论为主，实践为辅。①计算机应用与软件课程模块：数据库设计与实现、小型数据库管理信息系统项目实训、Java程序设计、利用JSP开发Web系统、软件测试技术与方法；②数字媒体课程模块：素描、色彩、三大构成、动画原理、flash动画设计；③电子商务课程模块：计算机网络安全、网络互联技术、互联网软件应用与开发、动态网页设计、网站建设与开发、市场营销。这些课程模块设计成基础能力部分和提升能力部分，可以根据实际进行高层互选。

（3）提升学生专业素养，构建专业方向课程模块。专业方向模块是学生在掌握本专业方向的基础上设置的提高课程，针对性更强，其核心课程应积极实施基于工作过程的项目化教学。①计算机应用与软件课程模块：Java小项目设计与开发， Android手机开发技术；②数字媒体课程模块：三维动画制作、影视后期处理软件应用、广告与多媒体产品设计；③电子商务课程模块：电子商务案例分析与应用、企业信息化实现。专业方向课程模块，强调理论实践相结合。

（4）培养学生职业能力，构建职业方向课程模块。职业方向模块针对就业岗位需要，开设的课程紧贴企业用人需求，注重实践能力的培养。①计算机应用与软件课程模块：计算机产品策划/营销/推广， Android手机端面程序开发；②数字媒体课程模块：影视产品制作及宣传、动漫游戏设计与开发；③电子商务课程模块：网络营销策划、计算机文化创意/营销/推广。该模块一般在4年级开设，强调实践加岗位实训。

结构合理的专业群课程体系，才能保证各专业人才培养目标的实现，才能促进学生职业能力的形成与提升，才能在产业升级的形势下使专业群在人才需求的适应性、层次性、和拓展性等方面显示集群优势[5]。

5 结 语

专业群建设关系到高职院校专业布局和办学特色的形成，“十二五”期间，产业结构的调整带来了计算机专业发展的新机遇。我们要充分利用长三角区域经济优势，结合原有的办学特色，探索计算机专业发展的创新之路，努力把计算机专业群建设做优、做强。

参考文献：

[1] 无锡市政府.无锡市产业升级行动计划[S]. 锡政办发， [2011]288号.

[2] 胡逸， 薛梁. 无锡市2012年紧缺专业人才调查研究[J]. 人事天地， 2012（4）： 17-19.

[3] 刘霞. 基于产业链的高职专业群建设研究[J]. 中国职业技术教育， 2012（3）： 116-121.

[4] 顾京. 基于产业结构的高职教育专业群建设[J]. 教育与职业， 2012（17）： 16-17.

第6篇：影视后期发展规划范文

经过2015年的发酵，对于2016年的视频网站来说，网生内容和自制显得越发重要，在腾讯公司副总裁孙忠怀看来，网生内容的红利期的已经到来，而这个机遇也将给视频领域的营收方式带来新的变化。

但，对于已经是BAT天下的视频网站来说，除了网生内容之外，都多少带着些母公司的想法。在中国网络视听产业论坛上，爱奇艺创始人龚宇、合一集团总裁刘德乐和腾讯公司副总裁孙忠怀各自分享了自己的看法，来看看视频网站还能怎么玩。

爱奇艺要以内容IP为核心打通衍生服务，建立线上好莱坞模式

对于爱奇艺来说，2015年最大的收获在于付费会员的增长。12月1日，爱奇艺月度付费用户终于突破了1000万。在钛媒体此前文章的报道中早已提到，依托于自制剧的发展，爱奇艺已经在付费的道路上越走越远。

龚宇表示，第一个500万月度付费用户，爱奇艺花了四年时间完成，而第二个500万用了五个半月，这些均是依靠自制网剧正版内容和移动支付的发展。付费会员模式的成熟也意味着视频网站营收方式的变化——目前视频网站的广告收入仍占据其总收入80%以上的比例。

除了耳熟能详的自制剧付费收入之外，爱奇艺还想从手游和电商周边来赚钱。有数据显示，中国游戏产业在2015年有大概超过1400亿的市场规模，而影视IP和游戏产业有着密不可分的发展，爱奇艺深知这个道理。龚宇透露，在《花千骨》热播的同时，同名游戏也创造了超过8.5亿人民币的流水，其中包括手游和页游。

电商方面，爱奇艺还将上线与影视内容相关的周边产品等，尽管龚宇表示目前影视和商品的模式还在探索期，但他相信IP和电商的结合还有很大的空间。在龚宇看来，好莱坞一百年在线下积累起了成功的商业模式，而互联网可以产生一个线上的类似的商业模式。

好莱坞的模式，即围绕一个IP，以电影为例，除了电影票的销售以外，还有DVD、电视、衍生商品以及主题乐园。而线上好莱坞则指，以内容IP为核心，将电影票、商品、游戏等环节打通，变成一个完整的商业模式。有数据显示，一部电影的收入结构里面，来自影院票房的收入只占10%，剩下的来自于其衍生商品，而爱奇艺也想采用同样的方式，来化解购买大IP的高投入和创造更多的营收方式。

合一集团总裁刘德乐：通过"自频道"进行差异化竞争

相比前两者的大肆烧钱买IP的举动，优酷土豆的UGC之路走的一直很坚定，在抱上阿里巴巴的大腿之后，视频和电商的结合也成了必然之路。

据了解，合一集团目前旗下的产品矩阵包括，优酷、土豆两大视频平台、UGC直播平台“来疯”以及电视剧公司合一文化、电影公司合一影业。像科技领域的自媒体平台一样，优土培育了众多的视频领域的自媒体人。刘德乐称，“有内容生产能力的人，通过提供网络空间让他们参与网络视频的娱乐和经济文化里面来，我们称之为自频道”。

刘德乐表示，就像以前写书写文章的人现在写微博微信一样，优土的自频道每年的发行规模在一百万以上，除了广告之外有付费收入和其他的一系列收入。“来疯”是最典型的例子，广告、电商、游戏、粉丝、众筹等等，合一希望通过用户产生内容来黏住“用户”，并用可持续的商业模式留住内容贡献者。

根据优土方面的数据显示，在整个视频播放量里面，自频道是用户付费是增长最快的板块，创造了50%以上的收入。

除此之外，值得一提的是，优土凭借阿里的硬件和电商优势，台网联动方面有天猫魔盒，可以实现影游联动和多屏互动；金融方面有支付宝和娱乐宝众筹；电商方面有“玩货”和“衣＋”，可以实现边看边买的视频电商模式。

对于合一集团的2016年来说，将阿里巴巴能够供给的资源与本身完美的结合，是其主要目标，用刘德乐自己的话来说是建立“互联网基础上的娱乐文化系统”。

腾讯公司副总裁孙忠怀：依旧着重网生内容，不过更爱90后

腾讯的策略和爱奇艺相似，除了买买买影视IP之外，更加针对年轻用户的网络自制剧也是其发展的重点方向。

孙忠怀认为，网生内容将会成为视频平台未来盈利的支柱，也是网络视频行业差异化的关键要素，自制综艺节目也是视频行业的重要组成部分。据了解，2015年3月腾讯视频同内容提供商共同发起的“惊蛰计划”，目前已经签约了5000千个PGC合作伙伴，过亿播放量的项目超过200个。

除了内容自制之外，去年9月，腾讯还成立了企鹅影业，用于网剧生产、投资以及影视IP的购买和孵化，孙忠怀称，2016年还将推出一系列为90后的网生一代量身定做的自制剧。

即使腾讯有钱买买买，但花大钱砸IP但影视剧却并不受欢迎的情况也时常发生。在腾讯视频的网剧制作概念中，要遵循这样几个概念才能更受欢迎：

首先是顶级的内容，无论是来自于大IP还是来自于原创的内容，必须做一个影视剧的基本规律要遵循的，同时要具备互联网基因。

其次，并不是所有的网络小说都可以成为强IP，后期制作水准也是非常关键的要素。同样还要有合适的艺人阵容，最贴合年轻用户需求的演员。

第三，更重要的是主导项目的专业团队，这是项目成败的关键要素。能够出精品，特别是连续出爆款精品的都是金牌制作团队将成为其主要合作的对象。

第7篇：影视后期发展规划范文

在笔者所就职的中医药高校中，公共影视艺术课开设历史已逾十年，在这十余年的教学过程中，一些问题逐渐地暴露了出来。例如，课程定位与结构不合理，鉴赏作品选择随意、针对性不强，考核方式、评价标准单一等。针对这些问题，在近期的教学实践中，笔者以通识教育理念为指导，结合自身实际，做了一定的程度的改革和探索。

一、存在的问题

1、课程定位不清，理念较为陈旧

高校公共艺术教育，就是指在高校大学生中广泛开展审美教育的一种形式，它通过对大学生进行艺术的培养和熏陶，使之掌握人类的艺术审美经验，受到美的感染，具备良好的审美素质，从而达到身心全面和谐地发展[2]。高校公共影视艺术课是以影视艺术为具体对象的高校公共艺术教育课程，其定位应该是通识教育课、艺术素质课。遗憾的是，在教学实践中，由于理念的相对落后，根深蒂固的“应试教育”观念的干扰，加之课时不足等相关因素的影响，造成了教学实践违背课程定位和目标，与素质教育、通识教育的正确理念背道而驰。

2、教学方法不合理，理论与鉴赏实践脱节

传统的公共影视艺术课大多是采取面授理论知识与影片观摩相结合的教学方法。这种模式的优点在于面授理论知识的系统性和相对完整性，而缺点则在于面授的理论知识常常无法与鉴赏环节有效对接，造成课堂面授枯燥乏味，甚至影响到学生的学习兴趣和积极性，从而造成冰（理论面授）火（影片鉴赏）两重天的尴尬局面，导致学生无法将理论知识运用到影视作品的鉴赏中去，从而无法实现既定教学目标。

3、鉴赏影片的选择较为随意，针对性不强

一方面，?影艺术诞生至今已有超过一百二十年的历史，在电影作为艺术的历史进程中，为人类留下了无数经典作品；另一方面，每年新创作生产的影视作品又层出不穷。这样一来，巨量作品与有限课时的矛盾就凸显了出来。这个矛盾要求教师在选择鉴赏影片时一定要从课程出发，从教学实际、学生实际出发，不能孤芳自赏，更不能随波逐流，要有针对性地因地制宜。

4、考核方式、评价标准较为单一、陈旧

公共影视艺术课在考核和评价方面，在相当长的时间内沿用其他基础课或专业课的课程考核方法与评价体系，如课堂考试或课程论文等，过分侧重于考核学生对知识点和完整知识体系的记忆和掌握。这一考核方式和评价标准经过长时间的检验可以说是较为符合大多数课程的要求的，但是，对于公共影视艺术课来说，其并不符合通识教育的内在要求，显得较为单一和陈旧。

二、课程改革路径

针对公共影视艺术课出现的这些问题，笔者从以下几个方面进行了思考和实践探索。

1、因材施教，改革教学方法与课程结构，从侧重系统性的知识传授，到侧重审美鉴赏能力的培养

公共影视艺术课的传统教学方法更侧重于影视理论、电影史等方面的系统性、成体系的知识传授。在中医药高校中，课程的授课对象是以医学类专业学生为主，秉承因材施教的原则，对于他们而言，课程的定位应该是大学人文素质教育课，应以拓宽知识视域、完善知识结构、培养审美情趣、提高鉴赏能力为立足点和出发点。正是基于这样的理念和思路，笔者在教学实践中大胆地做出了如下改革尝试：

第一，在教学内容上，摒弃系统性、完整性的知识体系，围绕具体影片构建知识体系。具体做法是，树立鉴赏活动在教学内容中的核心地位，使影视理论、电影史、影视批评等相关理论知识紧密围绕在具体作品和对具体作品的鉴赏活动中，从而使理论讲授与鉴赏实践更为紧密的结合。例如，课堂放映了某部影片，理论讲授就紧密围绕这部影片展开，抛开电影史的时间逻辑和影视理论的体系框架，只讲授与本片和本片鉴赏相关的理论知识，使其更好地为鉴赏实践服务，从而更侧重于学生审美鉴赏能力的培养。

第二，教学方法上，革新课堂面授理论知识+影片观摩的传统教学方法，突出以影视鉴赏实践为导向的教学方法。具体做法是：每次课，学生在任课教师的带领下先欣赏具体影片，然后由教师带领学生进行鉴赏实践，理论知识只讲授与鉴赏实践相关的电影理论、电影史、批评方法，与影片无关或者关系不大的理论内容全部忽略。这种教学方法虽然说在理论知识的系统性和完整性上存在一定欠缺，可是它更注重鉴赏实践，更加侧重于学生影视鉴赏实践能力和具体操作能力的训练，也能够在一定程度上改善前文所叙及的“冰火两重天”尴尬的课堂窘境，使理论与实践相辅相成，相得益彰。例如，某次课鉴赏影片为关锦鹏导演的《阮玲玉》，先放映影片，继而在后续鉴赏实践中，围绕影片为学生讲解阮玲玉及其作品在中国电影史中的地位，继而从影片纪录与虚构融合的表现方法入手，为学生讲解再现与表现的美学观念以及二者的互动与融合，最后再从女性意识和个体生命的角度为学生阐释影片。总之，贯彻以鉴赏实践为导向的教学方法，理论知识为鉴赏实践服务。

第三，以通识教育、素质教育的正确理念为指引，在教学目标上，革新以往过于重视知识掌握的弊端。“通识教育”，意为“全面的教育”，或“综合的教育”，“它的内容是一种广泛的、非专业性的、非功利性的基本知识、能力、态度与价值的教育，它的目的是养成健全的个人和负责任的公民，它的实质是‘和谐发展人’的培养”。[3]基于此，公共影视艺术课的教学目标应该抛弃以往重知识灌输而轻能力培养的陈旧思路，而调整为培养和提升学生欣赏美和创造美的能力。

2、高度重视鉴赏影片的选择

影视艺术是以具体、鲜活、生动、感人的影片作品为载体的，上文已经陈述公共影视艺术课教学内容和方法层面的革新思路，提出以影视鉴赏实践为核心和导向的新思路和新方法。这样一来，鉴赏对象也就是影片的选择就成为了关乎整个教学活动成败的重中之重。对于这个问题笔者提出以下思路：

第一，如何对待经典影视作品？电影艺术一百二十余年的发展历程为我们留下了无数的经典影片，从欧洲艺术电影到好莱坞类型电影，从伯格曼、费里尼到黑泽明、斯皮尔伯格，佳作名导数不胜数。公共影视艺术课当然有责任在大学生群体中传播这些作品，宣扬艺术电影。但是必须注意的是，要注意度的把握。有些任课教师出于自身影视专业的背景，对这类艺术气息浓郁的影片较为偏爱，对非文科学生的专业背景和兴趣取向考虑不足，授课中大量以这类影片作为鉴赏对象。因为学生专业知识储备不足和课时所限，导致阳春白雪，曲高和寡，使得鉴赏实践无法获得满意的效果。笔者看来，对经典艺术电影应该采取少而精的态度，鉴赏影片不应全部局限在这一范畴，以内容和形式上易被学生接受和产生共鸣为准则，选择一到两部即可。

第二，影片的选择注重时效性和话题性。影视艺术既体现在电影史教材中的经典作品中，也体现在“正在进行”的电影创作和生产中。每年，国内外都会上映无数影片，有些影片因为各种不同的原因，成为一段时期内全社会所共同关注的社会话题甚至是社会文化现象，社会影响巨大。笔者认为，公共影视艺术课中的影视鉴赏活动应该为这样的“话题电影”留下空间。一方面，这类影片因其时效性和话题性能够得到更多学生的关注和重视，从而大大提升学生在鉴赏活动中的积极性和参与度。另一方面，这种选择能够使影视理论知识、影视鉴赏活动与“正在进行”着的电影创作生产实践产生关联，更加“接地气”。在笔者的教学实践中这一选择取得了不错的效果。

第三，因地制宜，选片凸显不同地域、不同院校的自身特色。我国幅员辽阔，高校众多，不同地域和学科类型的高校之间差异巨大。因此，公共影视艺术课在选择鉴赏影片时应该充分考虑这些因素，从而凸显出不同地区、不同学科背景院校的自身特色。以笔者自身为例，笔者任教于陕西某医学院校，选择鉴赏影片时，一方面笔者会从地域特色入手，选择上世纪八十年代中后期的一些中国西部电影佳作；另一方面笔者基于所属学校的学科类型，会选择一些与中医药题材相关的经典影片，如赵丹主演的《李时珍》等作为鉴赏对象，从而在教学中体现出地域和学科类型的不同特色，以此来提升学生的兴趣和积极性。

3、评价标准，从单一的知识性的考察到评价方式、标准的多元化

公共影视艺术课过去的课程考核和评价方式受“应试教育”的影响很大，侧重于对知识点识记的考核，在方式上多为开卷或闭卷考试，按照传统标准试卷的来设计题型，包括填空、选择、名词解释、简答等等，以识记为主。这种方式实际上是把艺术素质教育变成了“应试教育”，仅仅考察了学生的记忆和背诵能力，而对审美鉴赏能力和创造能力则没有涉及，更遑论用艺术洗涤灵魂，陶冶情操了。基于此，笔者在学校相关规定和制度许可的框架内进行了一定程度的有益尝试，实践多元化的考核标准和方式，例如，将学生影视创作实践和影视批评实践纳入到评价体系中来，以学生创作的“微电影”、“mv”、影评文章作为考核其审美能力和美的创造能力的对象，取得了不错的效果。

第8篇：影视后期发展规划范文

[关键词]数字时代。传播形式；传播内容；中国特色。产业文化

目前，数字技术给电影带来了令人炫目的变化。从制作方面来讲，数字技术从拍摄到剪辑始终发挥着重要作用；在发行方面，数字技术可以将影像以数字文件的方式发行，或通过网络、卫星传输到影院或家庭的输出设备上。在传播内容方面，正呈现出一种追求市场利润的庸俗化倾向。应该说，数字技术的运用，既不能改变电影艺术所具有的塑造真实可感艺术形象的基本特质，又不能消解满足人类审美要求和情感诉求的基本功能，更不能取代人们心目之中传统的电影美学观念。然而，在整个电影数字化的过程中对观影者而言，最重要的不是电影如何拍摄，也不是通过什么途径看电影，而是电影本身的质量如何。有鉴于此，我们有必要对由于数字技术的运用而带来的电影审美误区进行探讨，并提出相应的对策，建立起在数字技术的冲击下符合中国国情的电影审美美学。

一、数字时代电影审美存在的误区

传统的电影是以胶片为拍摄材料的，其原理是底片感光剂上的银颗粒、化学染剂接受光的照射后发生一连串的化学反应，从而形成影像。随着技术的发展，DV和高清DV开始被用于电影拍摄，它们的清晰度虽然很难赶上胶片，但费用低廉，画面和声音在同一素材带上，随时可以看样片，后期制作简便，拍摄出的影像可以直接输入计算机做非线性编辑。传统意义上的电影是在影院的银幕上放映的，随着技术的发展，这种影院的单一播映方式已经被打破，电视、计算机、手机均已成为电影的播映载体。同时，为了突出电影影像与电视影像的区别，电影工作者们将银幕做得尽可能大、宽，随即，立体声宽银幕电影技术逐渐得到了推广。为了充分体现这些技术给人们带来的视听感受，电影形式也呈现了相应的变化，强调场面宏大、色彩丰富、视听觉冲击力强的巨型史诗片、科幻片、灾难片在数字合成技术、电脑三维动画技术的推动下，在宽银幕的播出，倍受广大观众的欢迎。于是我们看到了《侏罗纪公园》、《玩具总动员》、《垂直极限》、《星球大战》、《女巫布莱尔》、《泰坦尼克号》等一系列以制造虚拟幻境见长的“奇观”大片。在外国电影追求视听盛宴潮流的感召下，国内的电影大片也开始疯狂地追逐这股由数字技术带来的视听盛宴《英雄》、《功夫》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《无极》、《夜宴》、《满城尽带黄金甲》、《云水谣》等国产大片里都明显地使用了数字技术。须知，国外大片使用数字技术是有其背景的，在西方，影视早已成为一种批量生产的文化产业而远销到世界各地。美、英、法、日等国都是影视产业的主要出口国，可以说，经济全球化对中国国民的日常生活产生了强烈的渗透性。尤其是中国电影市场对西方解禁后，以分账发行方式进口国外“大片”，使得“好莱坞”电影能更直接和快捷地进入中国。接着，中国电影开始从技术上进行高科技仿制，进行了资金有限的所谓“大制作”。应该说，纵观我国近年来的商业大片，在数字化的运用方面有了长足的进展，与传统电影相比也给观众带来了令人耳目…新的感觉和短暂的感官愉悦。其中一些影片过分依靠数字化技术，从而导致片面追求外在形式的华丽壮观，而忽视了内在的逻辑的合理性和情感的真实性，尽而丧失了中国电影的传统美学，步入一种全盘西化的误区。

二、艺术追求的庸俗化、琐碎化

在20世纪80年代末期的娱乐电影倡导中，娱乐认同打破了一贯自谓艺术教化的传统电影格局，中国电影开始步入了多元化、平民化的时期，尤其是数字技术在电影中的运用，使得中国的电影在模仿进口“大片”的同时，在艺术追求上呈现出庸俗化、琐碎化的审美追求，将生活的原生态呈现在人们面前，过分地关注平凡生命的价值，着重人的生存状态和心理状态表现，把芸芸众生的喜怒悲乐作为至高无上的艺术表现对象。其实，原生态艺术是几乎无事的悲剧，原生态艺术体现了以无深度、无中心、无历史、无审美、反英雄为特征的后现代主义特色。

三、提高数字技术影响下电影审美的对策

1　建立有中国特审美的模式。

当下的中国之所以在政治上、经济上以及综合国力上跻身于世界强国之林，其成功原因最主要的一点就足我们国家采取具体问题具体分析的方法，在改革开放的同时不忘中国国情，建立r有中国特色的社会主义。中国的电影要想迈入世界电影强国之列，也必须建立有中国特色的电影审美艺术。因为，中华民族影视艺术自身最大的优势和特点就在于具有鲜明的中华民族文化特征，也就是说，中国的电影目前最关键的问题是如何创作才既具有鲜明的民族特色又为各国观众所接受，这就需要我们牢固树立以中国传统电影审美为基础，适当吸收西方“大片”的形式的观念。首先要立足于自己民族的历史文化传统，同时对各国各类的优秀电影海纳百川，兼收并蓄，不要仅仅局限于在形式上吸收西方“火片”而忽略了内容上的中华民族特色。目前，在数字化技术横行的今天，处于困境中的中国电影惟一的出路就在于在坚持民族审美的基础上，在批判西方文化负面影响的同时，顺应时代的发展潮流，不失时机地吸纳外来文化的先进面，把科技作为武器，把中华民族的电影更好地武装起来，也只有这样，中国的电影才会有出头之日。

第9篇：影视后期发展规划范文

关键词：有线数字电视；产业运营；推广模式

中图分类号：TN949.197 文献标识码：A 文章编号：1674-7712 （2013） 04-0124-01

随着信息网络技术的不断发展，更多的新媒体形式也将不断涌现。互动电视、网络电视、手机电视、互联网电视等新兴媒体迅速崛起，并日益呈现出主流化发展趋势。我国的广电传媒产业正处于从“传统”走向“新兴”的嬗变过程。新媒体与传统广电传媒都朝着数字化的方向发展。在数字技术的推动下，传统广电传媒的广告运营模式受到了巨大挑战和冲击，产业价值链的再造和优化成为必然。新媒体产业链上的内容服务环节也蕴含着巨大的商机。新媒体与传统广电传媒之间在商业运营上存在着天然的契合点。在从传统媒体向新兴媒体延伸的过程中广电传媒的产业链基本上没有发生价值创造环节增减的变化而是价值创造的核心节点发生了裂变和扩张。电视台作为内容提供商从模拟电视时代的频道运营向新媒体时代的创意与版权转移，进而深入到数字时代内容资源的多平台运营和跨网络递送、跨终端展现。这种变迁过程实际上也是新媒体运营对传统广电传媒运营模式的扬弃过程。在扬弃的过程中，需要强调广电内部产业链各环节的产业联动和整合，将电视台和网络公司在业务和运营上进一步捆绑，结合播和传的优势做文章。

一、战略转型 合理定位

有线网络运营商应积极推行战略转型，统筹规划，合理布局，从传统基础网络运营商向现代综合信息服务提供商转型。未来可拓展的业务领域和区域可选择面广，有线网络运营商的资源有限，只能集中资源在有限的领域内做重点突破，形成相对竞争优势。因此有线网络运营商需要在继续巩固和发挥广电网络现有业务的基础上，依托于广电网络，充分发挥它的优势，拓展相关业务领域。对于有线网络运营商的战略转型，最核心要回答的问题是在哪些地域进行拓展、拓展哪些业务领域，如何分步骤分阶段的实现公司拓展计划，这些问题的回答都必须建立在充分考虑内部因素和外部环境，对市场进行充分调研分析的基础上。以目前有线网络运营商的实力，要快速抢占目标领域还有相当的难度，目前已经有部分有线网络运营商通过“合纵连横”的方式来达到迅速拓展业务领域的目的。这个时代已经由“大鱼吃小鱼”发展成为“快鱼吃慢鱼”。无论怎样，方向定位有了，关键就看“谁快一步”了。

二、业务和产品创新 加强市场营销

有线网络所能承载的业务种类越来越多，如果驾驭眼花缭乱的各类业务，结合企业自身的现状，使其发展成为自己的盈利业务，对企业的发展至关重要。有线网络运营商必须建立和强化企业的业务创新体系，并建立相对应的市场营销体系，培育企业的市场竞争意识。

更新营销观念，适应市场竞争要求。应当看到，有线网络运营商的员工结构是在计划经济体制下顺沿而来的，对市场竞争的概念和感觉都比较陌生。在原来，整个广电基本是采用“一市一网”的政策，缺乏竞争，整个企业的员工都适应了当时体制下的舒适的环境，管理人员的营销意识和能力都还相对较弱。但现今企业即将投入到市场竞争的浪潮中，面对国内运营商、其他有线网络运营商，甚至国外公司的激烈竞争，如何快速的更新营销观念，摆脱对大锅饭的依赖，从思想上适应市场竞争的需求，是建立现代化市场营销体系的基础。

市场和销售分离，强化对终端用户的管理。职能专业化，市场和销售职能分离，加强对市场的分析和研究、品牌的建设和销售过程的规范管理，特别是对终端用户的市场和销售管理。目前有线网络运营商基本只是关注与楼盘客户的关系维护，对终端用户的需求关注度非常小，甚至基本不考虑终端用户的要求。但未来有线网络运营商的主营业务将逐步由有线或数字电视的固定费用，转移到增值业务，在增值业务上终端用户将有很大的选择空间，如何抓住终端用户的需求、爱好，提高他们的满意度，对公司的业务发展有着生死存亡的影响。

三、建立和强化业务创新体系 快速满足市场需求

保持竞争优势要求公司持续创新，不断开发和推出新产品、新业务，成功的创新驱动公司的业务发展，保持竞争优势。如果没有创新，公司的竞争力将很容易被模仿，这会造成企业只能在最低层次与竞争对手展开殊死搏斗，陷入泥潭而不能自拔。未来有线网络运营商的核心业务将主要集中在增值业务，这些业务的创新将成为有线网络运营商的核心收入来源，因此如何较竞争对手快一步推出满足市场需要的新业务和新产品占领市场将是有线网络运营商获取相对竞争优势的关键。

数字时代给人们以便捷远不止体现在生活的层面，资讯作为现代社会人们获取希冀的重要手段，其重要性不可同日而论。而作为资讯的与传播者之一的广电网络要想在未来市场中占有一席之地并充分发挥自身的行业优势，在不断竞争激烈的市场经济中得以可持续性发展，其有限的市场份额成为不可小觑的阻碍。借“三网融合”契机和行业体改趋势。“有线数字电视”作为广电网络当前首要推广产品，其目的及战略在于先期占领市场、中期增值发展、后期业务叠加的中长期发展规划中能否借此占领并稳固市场份额将成为后期整个行业发展的分水岭。

参考文献：

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