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文化创意产业前景精选(九篇)

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文化创意产业前景

第1篇:文化创意产业前景范文

1、涵义

各国对文化创意产业的描述各有不同,英国是首个提出文化创意产业概念的国家,并将创意产业界定为从个人创造力、技能和天分中获取发动力的企业,以及那些通过对知识产权的开发和运用,可创造潜在财富和就业机会的活动[1];美国将文化创意产业称之为版权产业;日本则将文化创意产业归纳为制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产业。

2、范围

根据对文化创意产业的不同描述,各国对产业范围的界定也有所不同。英国的创意产业分为13个行业,包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、影视、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件和计算机服务、电视广播[1];美国的版权产业分为四大类:核心版权产业、交叉版权产业、部分版权产业及边缘版权产业[2]。日本的文化创意产业则包括内容制造产业、休闲产业和时尚产业三大类[3]。

二、国外文化创意产业发展现状

1、文化创意产业产值

英国2008年创意产业的增加值占全国增加值总额的5.6%,其出口总额为173亿英镑,相当于货物和服务出口额的4.1%。2010年,182100个创意公司在跨部门的商业部门登记注册,占登记公司总数的8.7%。同年7月至9月,在230万的就业机会中,近130万由创意产业提供。创意产业所创造的产值已经占到英国国内生产总值的7%以上,总创意产业就业人口近200万,位居各产业之首,创意产业成为仅次于金融服务业的第二大产业。[4]2004年,在美国20个最大的标准大都市统计区中,有11个大都市区的创意企业、机构与组织超过1万家。2005年,全美的创意企业上升到57.8万家,占总数的4.4%;创意产业的就业人口为290万人,占总数的2.2%。日本的创意产业一直处于上升趋势,2006年文化创意产业生产总值为462亿元人民币,2007年增长到526亿元人民币,增长幅度为14%。各国文化创意产业生产总值的逐年上升,及其在就业方面做出的巨大贡献,预示着文化创意产业在经济发展中的巨大潜力。

2、各国政府在产业发展中的作用

文化创意产业的发展离不开政府的支持,为有效促进创意产业的发展,英国政府成立文化媒体暨体育部、创意产业特别工作小组,组建跨政府部门行动小组,以协调各部门通力发展创意产业。此外,英国税务部门、海关总署及创意产业科技和创新网络、创意优势基金、创意俱乐部等中介机构为创意产业提供各项税收、法律、财政、商业、专业技能服务、业务培训等的扶持。美国政府注重对版权产业知识产权的保护,设立了美国国际知识产权联盟、版权办公室、版权税审查庭及负责有关知识产权方面国际贸易谈判的贸易代表署等部门,并设立隶属于政府部门的工作小组,加强版权的监督与保护。[5]日本政府成立了知识财富战略本部、民间的内容产品海外流通促进机构、战略性设计活用研究会、文化产业调查会、日本设计与经济研究小组等相关政府部门,以全面促进文化创意产业的发展。

3、文化创意产业发展政策

为鼓励有才能的人将创意转化为经济动力,英国政府出版多部文件,为中小型企业和个人提供资金支持,出版"Bankingonahit"手册,指导相关企业或个人从金融机构或政府部门获得投资援助;出版"Good Practice in Financing Creative Business",向金融机构与国会提供创意产业在资金运用方面的问题,并推荐相关机构对创意产业的投资。还成立英国国家科技艺术基金会,吸引非财政资金发展创意产业。在政策法律上,美国先后颁发了版权法、跨世纪数字版权法、电子盗版禁止法、财产权和著作权法、合同及准合同方法、信任关系和反不正当竞争方法等版权保护法规,形成了全球创意产业保护范围最广、相关规定最为详尽的法律体系。日本颁布文化艺术振兴基本法、东京观光产业振兴计划、知识财产战略大纲、知识财产基本法、知识财产推进计划、内容产业振兴政策、新产业创造战略、著作权中介业务法等,以保障文化创意产业的顺利发展。

三、各国发展文化创意产业的经验特色

为形成发展创意产业的长效机制,英国政府强调实行培养商业性人才的教育战略,从幼儿抓起,对孩子进行创意教育,培养学生的创造能力。幼儿教育以培养创造力为核心;中小学教育培养学生的创造性思维;大学以就业为目标,设置多样化的课程来培养学生的能力。美国建立产业园区,成为首个以园区形式发展创意产业的国家,其在园区建设和经营方面独具特色。由政府主办的园区不断吸引企业、教育机构及社会团体,最终发展成为创意园区集团,形成了注重聚集效应和完善产业链条的产业群落。日本注重以动漫产业带动文化创意产业的发展,为企业出口动漫产品提供商业保险,设立共计460万美元的基金支持小型动漫和游戏工作室的发展[6]。强调向世界推广中国和韩国无法模仿的日本特有的价值。

四、国外发展文化创意产业的经验

1、政府扶持文化创意产业的发展

为推动文化创意产业的发展,各国政府纷纷成立行政部门及各类行业协会,专门指导文化创意产业的相关工作,与此同时政府注重对文化创意产业的理论和实践方面的研究,成立研究中心,协助编制各类宏观策略,确立文化创意产业的发展方向,主动营造适合产业发展的基础环境。

2、政策法律规范文化创意产业的发展

在规范文化创意产业发展方面,出台相关政策及法律文件,一方面为文化创意产业的发展提供政策支持,如税收政策、融资政策、文化创意产品出口扶持政策等等,引导各类文化创意产业健康发展;另一方面积极保护企业及个人的知识产权,加强立法,从法律层面上保障创意人才的合法权益,激发其投入创作的积极性。

3、投资主体多样化

各国除政府投资文化创意产业的发展之外,还有各类其他资金来源注入文化创意产业的发展,如文化创意产业基金、艺术基金、公司和个人捐助等等,共同形成了多元化的投资主体。非公有制资金的注入,一方面解决了政府财政投入不足的尴尬局面,另一方面活跃了文化创意产业市场,营造了良好的投资环境。

4、创意教育储备创意人才

创意人才是实现文化创意产业发展的决定性力量,为给文化创意产业发展提供源源不断的动力,各国将目光放在教育上。一方面从学生抓起,在各大、中、小学中开设创意教育课程,进行创意实践活动;另一方面对文化创意产业从业人员进行创意培训。与此同时,将教育与就业紧密结合,不仅能培养出产业需要的人才,而且能弱化就业压力,使学生创作出高质量的作品。

此外,以园区形式促进产业发展,以重点产业促进整体产业的提升,充分结合本国的政治、经济、文化环境,都成为文化创意产业发展的重要手段,并为我国文化创意产业的发展提供宝贵经验。

参考文献:

[1]王霞霞.创意在文化产业发展中的重要性[J].新疆艺术学院学报,2010,8(1):94-97

[2]刘润生,佟贺丰,李薇,张泽玉.美国文化创意产业发展研究[J].中国科学技术信息研究所,2007:1-6

[3]张欣,高长春.中日创意产业发展比较分析[J].现代日本经济,2010,(3):51-57

[4]DCMS.Creative Industries Economic Estimates.9 December 2010:5-8

[5]张勤.美国版权产业及其对外贸易透视[J].海淀走读大学学报,2005,(1):59-62

第2篇:文化创意产业前景范文

关键词:创意产业;民间传统工艺;生产力

中图分类号:J528 文献标识码:A 文章编号:1005—5312(2012)27—0287—01

一、创意产业背景下,民间传统工艺的发展意义

我国政府提出发展创意产业的思路,希望通过竞争模式的改变将创意产业打造成未来最具发展潜力的都市型产业。但创意产业作为一种由文化理念、情感投入、创新设计等多种非物质要素所构成的产业形式,要想有长远和稳定的发展前景,需要具有鲜明的民族个性和文化特质,从世界各国发展创意产业的实践看,他们都十分注重从民间的传统文化资源中挖掘内容,通过各种保护和生产方式,将民间传统工艺保护与文化创意产业结合起来,一方面积极通过对多样性、高文化附加值的产品开发,不断的以特色开拓本国乃至国际市场,另一方面也是在积极发挥产业发展对民间传统工艺保护传承以及对本民族文化沿袭弘扬的带动作用。

二、创意产业背景下,民间传统工艺的发展思路

(一)对民间传统工艺的保护传承方式进行有效开发

民间传统工艺植根生长于传统农业社会,而随着经济的发展,社会意识形态的变迁,民间传统工艺正逐渐随着旧有生活方式和生活习惯的消失而越来越举步维艰。尽管近几年来民间传统工艺由于政府和民间机构的努力而受到人们的关注,但目前对其展开的工作大多还停留在静态保护、单方面投入的层面上,未能真正提高其自身在当代社会中的生命力,因此,如果能以民间传统工艺的文化内涵和工艺技术为基础,进现代产业化开发,在推动民族优秀传统文化的发展和完善具有中国特色的创意产业的发展之间形成有效沟通,既可以使民间传统工艺借助新的载体传承延续,又能为新兴的创意产业发展拓展新项目。

(二)对民间传统工艺的设计创新进行有效探索

目前国内民间工艺品的生产工艺、材料选择、外观样貌大多仍然停留在古老传统的原始传承状态,并没有沿着时代的发展而有所改进或是变化,而随着社会经济的发展,一方面,民间传统工艺小众式、少量化的生产状态已经不能满足工业社会规模化、批量化的产品开发需求;另一方面,人们(尤其是年轻人)思想的变化,给民间传统工艺提出了新要求——既要体现本土元素,将传统理念、民俗文化和人文情感融入其中,又不能忽视时展带来的生活方式的改变和审美观念的变化。因此,要对民间工艺进行行之有效的开发,就需要特别注重在材料选择、工艺开发和外观设计上进行再在思考,将民间工艺的传统样式和现代产品的设计理念结合,积极开发出适合现代生活和现代审美的新产品。

(三)对民间传统工艺的市场化实践进行有效探索

创意产业作为一项具有强大创新资源和创新动力的现代产业模式,对市场资源、文化理念、工艺技术等有着极强的整合能力,将民间传统工艺作为一种具有文化意义的生产力纳入到创意产业的发展体系中,使其成为一种可以批量生产的文化实践,以创意产业的思维方式,促使其在设计创新、生产管理、销售推广等方式进行变革,民间传统工艺才有被市场和艺术创作重拾的可能,也才能在现代社会中得到更多的生存发展空间和延续再生的价值。

目前虽然已有不少民间工艺品已经进入了市场,但是大多还没有建立起有效的产业机制。一方面,进入市场的产品大多较为盲目并且缺乏竞争力;另一方面,民间传统工艺在从单纯的民俗文化向市场资本的转化中,其文化价值和经济价值是一个难于把握的平衡——过度追求经济价值容易使其文化扭曲变质;而只注重保护不注重开发又容易使其偏离民众生活,所以在这个开发过程中,正确的理论引导和实践探索非常重要。

三、结论

随着中国社会经济的快速发展,物质生活水平的逐渐提升使得人们对精神审美的需求越来越高,人们对于物质的需求越来越多的呈现出多层次、多元化的倾向。将民间传统工艺作为生产生活方式和文化传承发展的媒介载体,也作为一种在历史文化、民族地域等方面都有着鲜明特色的生产力参与到创意产业中加以发展,才会使我国创意产业在世界各国的创意产业中保持鲜明的个性,提高国际核心竞争力。同时,也可以更好的保护传承民族艺术,传播繁荣民族文化,塑造发展民族品牌。

本文章来源于2011年度江西省社会科学艺术学项目“基于非物质文化遗产保护的创意产业开发研究——以青阳腔为例”课题编号 :YG2011037

参考文献:

第3篇:文化创意产业前景范文

文化与科技融合是一项创新性的重大课题。自工业革命以来,文化与科技的关系问题一直是学术界探讨的热点话题。当今时代,如何让文化插上科技的翅膀,使文化创意驰骋于时展的最前端,是业界一直关心的问题。

“十一五”以来,江苏省文化创意产业在国家战略导向和相关政策支持下得到了迅猛发展,逐渐形成了出版发行、影视制作、文化旅游、传统工艺等优势产业群,动漫、数码、工业设计等新兴产业更是异军突起、发展迅速。目前,江苏省已建有140多个文化创意产业园区,总体上形成了“优势产业日益彰显、传统特色快速复兴、新型产业领先发展、园区集聚效应初步显现、各产业群快速发展”的基本态势,文化产业在江苏已连续5年增速超过30%。

常州作为一座拥有2500多年历史的文化名城,地处长江三角洲经济区。早在2004年,常州就提出了培育文化创意产业的意见,把发展文化创意作为优化经济结构,转变发展方式的新型主导产业进行重点扶持。近年来,常州文化创意产业以年均超过30%的增速,支撑全市生产总值年均13.6%的增速。2009~2011年,基地创意产业实现营收分别为63.5亿元、109亿元、151亿元,年平均增长55%;连续实现了“两个高手”,即创意产业增加值增幅高于当年全市GDP增速,高于当年全市服务业增加值增速。常州如此强劲的发展态势,其背后的发展模式值得全国各地学习和借鉴。

科技与文化融合的产业选择

文化创意产业作为当今最具潜力和前景的产业之一,对一个地区转变经济发展方式、提升区域竞争力和影响力,具有越来越重要的作用。创意产业有两个翅膀,一是文化,二是科技。文化解决内容问题,科技解决表现问题。文化与科技历来如影随形,丰富多彩的文化艺术表现形式和传播方式、新颖多样的文化艺术产品,无一不是文化与科技结合的产物。科技与文化融合覆盖创意产业的所有领域,但对于一个城市来讲,不可能全线出击、遍地开花。从另一方面来看,创意产业内部门类的产业成熟度、要素融合度、市场接受度等基础和条件也不均衡,必须有选择、有针对、有目的地发展。从常州的基础条件和产业优势来看,推进科技与文化的融合,强化创业产业的发展效益,慎重选择了四大子门类。

动漫产业

动漫产业是创意产业中科技与文化融合度最高的产业门类,无论是表现方式、制作手段,还是传播方式、产品形态都需要科技的支撑与支持。常州动漫产业通过构筑3D技术等一流制作平台、拓展手机动漫等新兴领域,集聚了一批规模动漫企业,并在国内动画产业基地中占有一席之地。依托动漫产业的繁荣,常州文化创意产业一路攀升。

网络游戏

网络游戏与动漫产业同样是创意产业中高科技与文化紧密融合的重点门类。基于网络游戏直接运行于互联网,它的制作方式直至表现和传播手段、产品形态等都依赖于科技。因此,常州网游产业发展重点在于突破产学研结合、突出公共技术服务平台建设、突出手机游戏等载体延伸。目前游戏企业已达30余家,企业集聚已见雏形,基本形成了游戏人才培训、引擎研发、内容生产、上线运营的产业链,网络游戏、手机游戏相得益彰,形成良好的发展格局。

软件产业

软件产业依赖于科技融合和支撑的产业门类,常州早在10多年前就前瞻性地看到该产业的发展前景,以嵌入式软件为重点,全面发展软件企业集群。目前火炬计划软件产业基地已集聚了280余家软件企业,经认定的软件企业多达186家。同时培育了新科软件、泛亚软件等一批骨干企业,基本形成了嵌入式软件、医疗信息化、行业营运软件、系统集成和服务外包为特色的产业集群,并积极发展电子商务和移动互联网应用产业。

主题旅游

——体验式主题公园

主题旅游是科技与文化融合度极高却又被大多数城市所忽略的产业门类,因为体验式创意主题公园不仅需要新颖、时尚、现代、有吸引力、有冲击力的创意文化主题,而且对科技在主题体验过程中的表现方式、装备水平和制作技术都有很高的要求,如来自远古的恐龙文化,现实中如何通过声、光、电等手段,神秘、魔幻、立体地表现出来;再加上如何将网上动漫游戏的虚拟世界在体验公园中实体性地展现和结合起来,这些都是对科技手段极限表现方式的挑战。目前,常州在主题公园建设方面可谓先行一步,从最初的中华恐龙园,发展到现在的包括淹城春秋乐园、环球动漫嬉戏谷在内的体验式主题公园群,成为颇受业界关注的“常州现象”。

主题公园的成功秘诀:文化与创意相得益彰

常州的主题公园在国内颇有名气,从中华恐龙园到环球动漫嬉戏谷,一座座平地而起、“无中生有”的动漫主题公园,缔造了主题公园成功的运营模式。

传统旅游开发主要是对自然遗产的开发利用和对文化遗产的保护开发,因此,传统意义上的旅游城市基本都是有著名自然遗产或文化遗产的城市。随着旅游消费扩大,旅游需求多样化,一些没有资源的城市通过建设主题公园也成为旅游城市。多年来,常州凭借创造性思维,通过创意产业化、产业创意化迅速发展起蓬勃的文化旅游业,实现了旅游开发方式由资源驱动向创意驱动转变。

抓主题创意

创意创新的核心点便是“主题”。 以主题公园为例,中华恐龙园将恐龙作为主题,有四个方面的考虑:第一,恐龙文化内容丰富,具有广阔的创造、想象空间;第二,恐龙文化具有神秘性,能够激发好奇心和探究欲望;第三,美国大片《侏罗纪公园》掀起了全球恐龙热,“恐龙文化”品牌容易被认知和接受;第四,常州古称“龙城”,尽管此“龙”非彼“龙”,但这个“暗含”也有利于打造“中华龙城”动漫旅游品牌和城市形象。

抓项目创新

“主题”选定后,项目如何建设,同样需要创意创新。以环球动漫嬉戏谷为例,嬉戏谷以游戏虚拟场景局部是精华为手段,打造了一个神秘、奇幻的位置世界,目前有“淘宝大街”、“摩尔庄园”、 “传奇天下”、 “星际传说”、“迷兽大陆”等主题区域,30多个娱乐项目中有多个“亚洲之最”和“国际首创”。环球动漫嬉戏谷创立了线上与线下相结合的商业模式。线下,建成30多个项目供游客实景体验,线上,建成“嬉戏族”互动娱乐平台,游戏玩家除在线游戏外,须到景区最后“闯关”。同时,景区还叠加了文化、科技、体育等产业功能,实现了动漫游戏文化体验、网络科技研发应用、体育电子竞技运动、数字文化主题旅游等板块的整合联动。

抓产业延伸

第4篇:文化创意产业前景范文

【关键词】文化创意产业,企业发展不均衡,融资困难

1、引言

随着我国文化体制改革的不断深入和人民群众精神文化需求的不断增强,我国的文化产业进入到快速发展的新时期。在世界文化多样化发展的今天,文化创意带动的不仅仅是文化产业,而是整个社会经济发展的新趋势。

就我国而言,自2004年以来,我国文化创意产业年均增长速度在15个百分比以上,比同期国内生产总值增速高6个百分点,保持了高速增长的势头。2008年一2009年,面对金融危机的冲击,文化产业逆势上扬,其消耗少、污染低、附加值高等优势进一步凸显,成为经济发展中的一股强劲势力。与此同时,我国文化创意产业群体不断形成,文化创意产业不断走出国门、国际竞争力明显增强。在文化创意产业不断发展的同时,我国文化创意产业面临的问题不容小觑。本文第二部分将分析文化创意产业面临的问题,第三部分主要基于已有问题提出解决意见。

2、文化创意产业目前面临的问题

就目前文化创意产业发展现状来说,企业本身发展不均衡问题是最主要的问题,也成为了阻碍文化创意产业高速发展的最大因素。本文发现,在文化创意产业发展的大环境中,有着大量非常显著的不均衡现象。大型企业的资金源头大多来自政府的扶持以及文化爱好推崇者的直接投资,而一般中小型企业却缺乏这两方面的关注度,生存问题着实堪忧,几近步入自生自灭的恶性循环。而据统计局数据显示,近年来中小型企业所缴税额是国家税收中不容小觑的部分,故中小企业的发展前景密切关系着我国经济发展。就文化创意产业来说,中小型企业与大型企业间也不应存在过分的不均衡的偏向性。在此,本文着眼于中小型企业来分析文化创意产业所处境地及所需解决的问题。

通过对相关政策以及实地访问记录的研究,我们总结出目前文化创意中小企业发展所面临的问题有三:一是缺乏政策有力扶持及相应鼓励措施;二是信息不对称所导致的自身发展劣势;三是大众认知度及资本关注度过低、信誉系统不完善从而导致的筹资难问题。而在上述三方面问题中,归根结底起主导作用的还是融资问题。

融资能力的形成需要具备诸多的条件和因素,华南师大经济管理学院的贾丽虹博士通过研究把企业的融资能力看作是以下这些条件和因素的复合函数,即:C=f[c,d,I,E(g)…].在该式中,C代表中小企业的融资能力,c代表企业的资产规模,d代表企业的风险,i代表中小企业进行融资的相关知识和信息,E(g)表明企业未来成长的期望。其中,c、I和E(g)与C正相关,只有d与C负相关。通过讨论c、d、i、E(g)等因素与C之间的关系,可以运用因素分析法来明确中小企业应该从哪些方面入手去提高企业自身的融资能力,从而突破融资的约束。而将以上函数套入我国中小型文化创意产业中去,可以看出要提高企业融资能力,需扩大企业经营规模、降低或规避企业存在风险、尽力消除信息不对称、提高未来成长期望。这也基本验证了我们的推论。

综上所述,我国创意产业发展主要的问题是企业融资能力不平衡滋生的企业本身发展不均衡。具体来说,在融资出现问题的大背景下,缺乏政策鼓励、信息不对称、大众认知度及资本关注度低也进一步影响了创意产业的长足发展。

3、结论及政策建议

总的来说,我国目前的中小型企业融资难问题普遍存在企业性质本身、金融融资机制、政府政策扶持三个层面的原因。而文化创意产业方面的中小型企业由于其特殊的企业性质,更是直面资金压力的困扰。

由此我们可以得知,企业在保证自身的高信用度的前提下,应努力拓宽融资渠道;而金融机构要尽可能地消除对中小企业的金融抑制,逐步完善多层次的信用担保制度。

而我们知道在货币持续紧缩环境中,为保持最佳盈利水平,银行必然转变信贷偏好。由于上市公司、企业集团、大型企业、重点项目的信贷资金风险较低,而且往往派生大量的中间业务,因而他们往往会成为各商业银行优先放款的目标。相反,中小企业由于项目较小、企业发展前景充满不确定性、抗风险能力弱、信用体系不够完善等原因,在竞争中必然处于劣势,银行信贷“保大放小”的做法成为必然,中小企业资金链面临严峻考验。在我国,按现有的有关贷款通则和有关规定,银行信贷的限制性较大,尽管近年来国家逐步加大了扶持中小企业发展的力度,积极引导并协调了商业银行对中小企业的信贷支持,但其对中小企业的贷款增长率还是显著低于贷款的平均增长率。可见,问题在商业银行方面并未得到解决。因而,中小企业的融资方向便应尝试转向非银行融资机构。

另一条解决融资问题的途径可能尚需长时间探索:中小型企业在发展过程中不仅要形成产业聚集区,还需形成联合产业群,或由大型产业结对中小企业共同发展,逐步拓展完善为产业链,彼此具有和谐的产业配套功能。通过相互间的产业扶持,防止资金链的高脆弱性,规避信贷资金产生的高风险。

综合以上各方面融资问题的研究,要改善我国文化创意产业的发展:政府需建设完善中小企业发展专项资金项目管理系统,适度调整对应中小型企业的税收条例给予一定优惠;金融机构需配合政府向中小型企业开放更多渠道和窗口,并形成良好的信用监督机制;而企业自身需努力完善自己多向建设发展及信誉状况,积极探索更多融资道路。由此可见,文化创意产业发展所面临的问题诸多,解决办法可能涉及教育改革、税收改革、金融体制改革等多项改革,其良性发展可谓任重而道远。

参考文献:

[1]黄飞鸣。《着力解决好中小企业融资难的问题》[J].经济论坛2003,(5):6—8.

第5篇:文化创意产业前景范文

卖产品,更卖生活方式

这是一个讲究品位的时代,人们正以各种物质为载体寄托自身的精神价值。雪仙丽关注大众对生活品质的更高追求,以休闲,高贵的设计让人们在工作之外充分体验生活的乐趣。

“很多家居服是在卖产品,而雪仙丽是在卖一种生活方式。家居服是一种文化底蕴,更是一种生活方式,是人类向往美好生活的体现,是人类生活的一种进步,是人们追求和谐社会、幸福生活的体现。”深圳市雪仙丽实业发展有限公司董事长马庆成在介绍品牌时这样告诉记者,他认为家居服是一种艺术,体现家的艺术生活,当人们的温饱得到满足之后,开始追求精神的享受,灵魂追求的深处与核心便是“家”文化。而雪仙丽的设计师在产品设计过程中所酝酿的是给消费者带来一种什么样的生活方式,让人们的家庭生活因雪仙丽家居服而更加温馨、浪漫,整个社会也更加和谐。

家居服前景广阔

家居服作为一个西方的“舶来品”,是在上世纪80年代进入中国的,到上世纪90年代以后,随着人们消费能力的提升,家居服的巨大市场能量逐渐呈现在世人面前。

马庆成在谈及家居服市场的前景时说道,“从历史角度来讲,中国社会的进步,社会人类精神需求的不断增长,无形之中促进了家居服产业的诞生和发展;从行业角度来看,家居服产业刚刚进步,仍然处于卖产品的阶段,家居服在中国还没有普及化,依然有着很大的市场空间可以挖掘;从人类精神需求的角度上以及国民消费实力上看,家居服产业前景很大。当然,新兴的产业会给每个企业带来商机,也会给一些企业带来压力和挑战,家居服市场的广阔前景,正是家居服品牌发展的大好时机,而只有重视设计理念的挖掘和品牌文化的提升,才能最终赢得商机。”

文化充实品牌,创意成就产业

第6篇:文化创意产业前景范文

文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,生产出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业。

我国文化创意产业近年来发展十分迅速,以文化创意产业中的数字出版业为例,2006年底整体收入达到200多亿元,其中网络游戏收入达到65亿元,手机彩铃、手机游戏、手机动漫收入达到80亿元。我国目前有超过3.5亿的动漫读者和观众,是全球最大的动漫目标消费市场。

文化创意产业在北京、上海、深圳、杭州和长沙等城市如火如荼地发展,

在这些城市一批具有开创意义的创意产业基地正悄然崛起。

北京制定实施了《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》和《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》。2006年确定了中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐产业示范基地、北京798艺术区、中关村软件园等首批10个文化创意产业集聚区,并且分别给予重点扶持。2006年,全市文化创意产业创造增加值812亿元,同比增长15.9%,占GDP比重10.3%;从业人员达89.5万人,同比增长6.6%。在上海,2005年11月,由上海市经济委员会和上海市统计局共同了全国最早的上海创意产业重点指南,到2006年12月,由市政府授牌创意产业聚集区达到了75家,园区总建筑面积超过221万平方米,增加值达到了289亿元。

文化创意产业的出现,是伴随着我国改革开放以来经济发展、人民生活水平提高而来的。按照世界各国的发展经验,当人均GDP达到1000美元,就进入文化消费的快速启动阶段;人均GDP超过3000美元这个“门槛”,人们对文化的消费则进入快速增长阶段;而当接近或超过5000美元,会出现对文化消费的“井喷”阶段。根据国家统计局公布的2006年国民经济统计数字,我国人均GDP首次超过了2000美元。这意味着国内文化的消费需求日趋增大,一个巨大的市场也在形成。大力发展文化创意产业无疑有利于更好地满足人民群众的精神文化需求。

文化创意产业能够大大拓展传统产业的发展空间,推动文化与科技、经济的融合,形成新的经济增长点。此外,文化创意产业还具有促进产业结构调整和经济发展方式转变、提供大量就业机会、节能降耗无污染等特点,在诸多产业中引领。大力发展文化创意产业,还能够进一步激发全社会的创造潜能与聪明智慧,提供更多更好的文化产品和服务。

然而,我国文化创意产业的发展,也面临中小企业多而有实力企业少、企业融资较难、知识产权保护需要加强和复合型人才紧缺等瓶颈。

那么,如何促进文化创意产业又好又快地发展?

首先,完善政策、优化环境,调动企业发展文化创意产业的积极性,营造良好的发展环境。目前,北京、上海等地在文化创意产业的发展上都非常重视这方面建设,地方政府对这一新兴产业的发展提供了众多扶持措施。这种政策上的扶持和引导给这一产业的发展以巨大推动力,使更多的人了解文化创意产业并参与建设。

其次,要加大资金支持,帮助企业拓宽融资渠道。

第三,进一步重视知识产权的保护。发展文化创意产业,必须加大对知识产权的保护力度。知识产权是文化创意产业生存和发展的关键。对产品原创性的承认和保护,其实就是尊重和承认个人创造力的价值。通过完善知识产权保护政策,保障文化创意企业和个人的创造性劳动及其合法权益,才能为文化创意产业发展提供良好的发展环境。

第四,加强文化创意产业基地的建设,通过园区的建设,发挥其带动、示范、集聚、辐射和推动作用。文化创意产业基地、创意产业园区等重要基础设施的建设是培育市场的一个重要方式。创意产业园区具有聚合、丛集和融合、交汇功能。产业园区的一个重要功能是产业集群,这种产业群集具有特殊的优势,地理位置接近也许会产生集群间的激烈竞争,但企业间却可以分享信息资讯,聚合特定的需求,继而降低交易成本

第7篇:文化创意产业前景范文

摘 要 近年来,文化创意产业作为现代服务业的新兴生力军在工商业文化底蕴深厚的江苏无锡遍地开花。文化创意产业附加值高、发展可持续、可带动相关产业的生产和消费,产值增长迅猛,呈现出良好的发展态势。渐成无锡经济一大产业支柱的同时,文化创意产业在体制上尚不成熟,融资难成为瓶颈式问题。本文将从产业特征、政策层面、企业主体、金融环境四个方面分析文化创意企业融资存在的问题,并提出针对性解决建议。

关键词 文化创意 融资 困境 建议

一、 无锡文化创意产业发展

(一)概要

文化创意产业是以创意为核心,以文化为灵魂,以科技为支撑,以知识产权的开发与运用为主体的朝阳产业。具有生产过程的不确定性,核心产品价值难以评估。在历年来政策引导和产业规划的推动下,无锡全市共形成文化创意产业企业4600 多家,文化创意产业基地(园区)23个。总体呈现出文化创意产业中“少量大企业,大量小企业”的显著特点。以动漫网游、创意设计、影视传媒等为重点,每年保持45.22%的增长率,占GDP比重约为6%,无锡文化创意产值在长三角甚至全国城市中保持着较高的比较优势和竞争力。

(二)从融资角度看发展前景

在产业基础得到基本夯实的同时,无锡市加大产业扶持力度、加快载体建设,提升城市原创能力。从融资角度来讲,为保证创意企业有良好的成长机制,需推进融资平台建设,实现 “银企合作”,使文化创意企业获得授信。文化创意产业投融资体系亟待建立,为众多创意企业提供源源不断的发展动力。2011年,无锡文化创意产业营业收入将达到1100亿元。在创意产业调整与提升的趋势下,融资的绿色通道亟须打通。未来,无锡文化创意产业将随着市场中资金融通量增加而做大做强,企业在经济结构调整和产业体系完善中发展壮大。

(三)融资对于创意企业的重要性

无锡创意企业融资问题的严峻性也折射出这一环节的重要性。资金是文化创意企业起步的基础条件,融资则是文化创意能够成为产业的首要环节。从创意产业的特征来看,融资难问题是与生俱来的。创意产业自身的特点决定了其难以引起资本的亲睐,客观因素也使得创意企业在融资方面处于边缘状态。为数众多的中小民营企业缺乏强大、优质、持续的资本合作,金融供给跟不上快速发展的金融需求。通过整合资源来形成社会资本向创意产业的流动,解决创意企业融资难问题刻不容缓。

二、文化创意产业融资的特征分析

文化创意产业发展前景巨大,但因为有形资产少、无形资产多、抵押担保品不足等特点,长期以来在金融机构的融资被忽视。尽管政融资已纳入政府的产业规划,但是融资渠道狭窄、融资方式单一、融资成本高等制约企业健康发展和成长的障碍因素仍困扰着无锡文化创意企业,尤其是中小企业。

资本和文化创意是不可分的,只有资本的充分保障,文化创意产业才能快速进入产业化发展阶段。文化创意产业的核心是知识产权的交易和运营。文化创意企业融资同样要遵循资本的增殖性、趋利性和流动性,体现出高风险、高收益和高时效特征。虽然无锡是我国文化创意产业发展的领军城市,但政策体制的不完善、企业经营的不成熟、金融支持欠缺,导致创意企业在资金获取方式单一、运作效率较低。

三、无锡文化创意企业融资困境现状及成因

(一)企业主体

无锡与日俱增的创意企业中,大企业及国有企业在行业中占比极小,市场中的主体是融资条件先天不足的中小型企业。文化创意企业在融资上采取银行贷款、风险投资和上市融资三大渠道,但是每一个渠道都有自己必不可少的前提条件。如2011年8月,无锡新区IPARK园区某动漫公司先后试图通过这三种途径获得新的动漫项目研发启动资金,均未果,上市更无从谈起。

目前,创意企业大都没有建立现代公司管理制度,会计制度不规范,导致难以取得融资方的信任。且生产的大部分产品为无形产品,存在着不稳定性、流动性、侵犯知识产权成本低等特点,其价值也会随着时间的变化而变化,因而资产价值难以评估。

(二)政策层面

政府对文化创意产业的政策引导和产业规划是基础性、宏观的,为企业提供融资的具体帮助远远不够。就无锡情况来看,财政投入捉襟见肘。与融资相关的税收、金融、出口、工商、知识产权、市场准入等方面的政策未能形成协同互通。政策在促进文化创意产品与社会上的各类资金相结合上的导向不明显,引进民间资本和国外资金不足。同时对创意企业所赖以需要的资本市场监管不力,导致直接融资的功能不能有效发挥。目前政府在产业规划及产业链打造上对融资平台建设尚未给予足够重视,政府提供文化创意产业发展基金的承诺尚未兑现。

(三)金融环境

使趋于规创意企业所能提供的无形资产使其在申请贷款时,无法给予银行债权保障。包括无锡在内,国内城市目前尚未建立起完善的无形资产评价体制。文化创意企业信贷需求小、频率高且银行不能收回贷款的几率较高,他们被迫选择自筹、私募等非正规且成本较高的渠道。由于创意生产各环节和市场需求存在一系列的不确定性,商业银行及其他金融机构与创意企业之间存在严重的信息不对称,针对文化创意产业特征设计信贷或者风投方案还在探索中。目前的金融环境说明文化创意产品的价值发现机制及无形资产评估机制尽快建立,也说明企业、政府、银行等协作方需加强沟通与合作,打造适合文化创意产品开发、交易的新金融环境。

四、改进创意企业融资的建议

(一)企业自身努力

企业应当增强规范经营理念和现代化公司治理的意识,规范企业财务制度。保证自身产品在市场上的竞争力,保证自由知识产权的绝对持有和不受侵犯。积极配合信用评级,坚持政府出台文化创意产业融资政策的指向。凸显创意产品价值,充分综合利用知识产权交易平台与融资平台的优势,使融资担保得到落实。融资后,保证资金利用效率,优先将融入的资金用在启动资金、发展资金和设备技术升级改造资金上。风险的可控性对于文化创意产业投融资顺利进行至关重要,还可采用、集群化互助、联保联贷、购买商业保险来转嫁融资风险。

(二)政府职能转变

无锡各级政府在发挥对创意企业融资的公共服务职能时,应向服务型政府转变,对本市文化创意企业在融资方面的需求进行调研分析。由文化、财政、税务、广电、经信等部门联合制定专门的投融资政策。加大政府投资和政策性补贴力度,利用专项基金对有突出潜力的文化创意企业进行重点培育。政府应着力拓宽文化创意企业的融资渠道、改善金融市场环境,促进资金供给方与需求方在互惠合作的前提下降低融资成本。可适当放宽社会资本在文化创意产业的准入,实现多元化融资。在融资平台建设上,采用政策驱动,无锡可借鉴北京、上海等地以开展实践并取得良好效果的版权交易平台模式,发挥市场在融资上的基础性调节作用。

(三)金融大力支持

银行在业务拓展中必然不会错过欣欣向荣的文化创意产业,因此传统的以制造业和基础设施建设为主体的信贷市场应当对文化创意产业中的各类企业有所倾斜。对文化创意企业及其产品的了解是加强银企合作的保障,逐步开发出适合文化创意企业的融资产品和信贷模式。在支持创意企业融资的同时拓展自身业务,积累经验为把握风险和进行信用评级做准备。农业银行、交通银行等7家国内金融机构在2010年与无锡文广新局签署三项投融资合作协议,“银政合作”为中小型文化创意企业融资“量体裁衣”,即是综合授信、投融资合作的开端。金融机构和企业都加强主动性,实现融资和双方发展共赢局面。还应该实现金融创新,支持和发展政策性贷款、风险投资、天使投资,鼓励企业优化股权,上规模企业向上市目标迈进。

参考文献:

[1]张京成.中国创意产业发展报告(2010)(第1版).中国经济出版社.2010.3.

第8篇:文化创意产业前景范文

我国金融监管原先存在的矛盾进一步扩大,新的矛盾也会在新的时代和政策背景下逐渐显现。银行业,证券业,保险业三业雄踞,各司其职,各中相互关联,再加上外汇行业的兴起,虽然国家不会将其作为一个独立的金融行业另辟板块,但是将其与证券业相容和,势必在金融监管上将会出现更大的监管漏洞。无论是国际结算还是国家宏观调控都将出现困难。美国福汇作为最大的外汇商,日前受到美国监管,其做市商的罪名已被证实,并且被嘉盛收购,股市代码也有所改变,但是嘉盛具有同样的性质,只是其在法律性质中写明其做市商的前提,两者的结局就大相径庭,可见外汇行业的金融监管的难点以及法律方面角色和占位的缺失。我国近年来外汇事业有所涌现,国家将其纳入证券业只是用其进行宏观调控,对冲风险。美国新总统特朗普上台,局势动荡,金融行业的起伏很大程度上取决于美国总统能否实现他重贸易,弱美元的计划,国家的外汇存在风险,很多灰色经纪商也处于难以监管的范围,我国的金融监管困难重重。金融监管同时也要防范金融风险,防控金融风险不完全是传统意义上的房地产风险或企业债务风险,也包括金融领域内部加杠杆、影子银行和表外业务的风险,近年来银行信用风险加大,去产能、去库存力度加大,“僵尸”企业的出清给银行信用风险带来压力。我给金融监管现状惨淡,不作为与放任不管屡见不鲜,导致的各行各业的资金压力和资金风险也在加大,金融监管体制改革不能成为只提不实行的空话,我国金融监管体制改革任重而道远。金融行业难以得到有效监管,金融监管投资没有得到有效改革,金融就不可能很好地服务于实体经济,作为实体经济中新兴发展的文化创意产业,对于资金的需求和资金成本的敏感度较高,金融监管体制出现漏洞,则对于文化创意产业的发展很难实现真正的推动作用。2017年2月期末投资者数量达到11911.03万,新增投资者达到21.92万;期末投资者数量呈现逐年递增的趋势。虽然文化创意产业近年被提上发展重点,并且财政部2016年对文化创意产业的专项拨款达到44.2亿,但是相对于金融体制内的大量资金闲置和错配,文化创意产业任重而道远,金融监管体制改革迫在眉睫。相当多的金融机构在部分投资领域大力加杠杆,期限错配严重,而今年货币政策变化将对其造成影响,与此同时金融机构创新步伐加快,混业经营愈发明显,银行、证券、保险等领域风险的交叉传染可能性加大,新兴金融领域尤其是互联网金融,外汇投资领域等存在监管真空地带,填补欠缺漏洞要在源头解决,其潜在风险需要进一步关注。文化创意产业作为一个新兴的产业,涵盖广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等各个方面,为经济增长做出重要贡献,与此同时,国家有意扶持,并且希望借其实现产业结构的优化调整,以其为依托实现国民经济的新的增长点,两者各取所需,实现经济新增长。而金融本身存在的矛盾加剧,高泡沫,高杠杆没有得到很好的缓解,资本利用效率不高,金融监管漏洞大,监管各个环节相对薄弱,文化创意产业融资来源匮乏,银行融资贷款门槛较高,政府或者园区背书之外,初创型文化创意产业要实现新一轮的融资可谓难上加难,那么该如何实现文化创意产业的发展与金融业发展的结合?除了各自的规划发展与监管到位以外,供给侧改革在实现两者协调配合发展方面肩负了巨大的促进作用。

二、供给侧改革给文化创意产业带来了什么

供给侧改革从供给层面实现去产能,去杠杆,通过政策的实施来实现供需错配问题的缓解,实现产业结构的优化升级,促进国民经济稳定健康发展。从供给侧层面看金融,我们不难发现,改善金融供给与实体经济需求的供求关系,通过加大金融供给侧改革力度,提升金融配置效率,降低融资成本,满足实体经济融资需求,有助于实现金融、实体双发展。畅通金融为实体经济输送资本和活力的渠道,文化创意产业如果可以依托金融,实现融资简单化,并且政策层面通过税收优惠,土地减免,办公场所阶段性免费等措施,那么文化创意产业的发展道路将显得异常开阔,我们需要给文化创意产业注入新的活力和坚实的背景基础。供给侧改革带来的政策层面的支持对于文化创意产业来说是一个新的发展契机,也是发现新兴经济增长点,实现经济稳步发展的重要选择;供给侧改革下的文化创意产业将有更好的政策和基础背景实现与金融监管体制改革的协调配合。供给侧改革作为政策层面的强力支持,对文化创意产业来说是支撑的来源,也是文化创意产业之所以被提上重点的一个重要原因,文化创意产业享受供给侧改革的荫蔽,也在一定程度上证实了供给侧改革的正确导向性。

三、文化创意产业的发展动能

(一)加大金融供给侧改革力度,提升金融配置效率,降低融资成本,满足实体经济融资需求

深化金融体制改革,深化金融体制供给侧改革,调节杠杆,继续推进利率、汇率市场化改革,优化金融市场体系,改革完善金融监管体制,在保持市场流动性合理充裕的基础上,畅通金融支持实体经济传导机制,对于初创型文化创意企业,实行资金融通和基础设施配备支持,包括文化创意产业园的工作场地和设备的支持,适当的融资推介会等;对于成长性文化创意企业,通过其赢利点,为其提供特快融资渠道,实现融资对接,避免资金周转问题带来的企业发展青黄不接的窘境,与此同时,成长性文化创意产业对于市场需求和前景发展敏感度较高,市场的扩大需要良好的资金运作,资金渠道完善,金融监管体制改革,金融供给侧改革将为文化创意产业的发展带来市场保障前提。

(二)防范外汇风险,促进文化创意产品的内销与出口

美联储加息周期启动以后,全球流动性整体收紧,给中国人民币汇率、外汇占款投放带来压力,国内流动性压力加大,外汇风险加剧。再加上美国总统换届,特朗普上台,他计划重视美国的对外贸易,对中国存在一定的抵触心理,弱化美元的,中国的美国国债势必受到影响,如果特朗普真正落实其计划的政策,那么美元空头即将来临,我国面临的的外汇风险将会加剧,防范外汇风险,金融监管体制改革也是迫在眉睫。但是单从出口层面来看,对文化创意产品的出口在一定程度上有促进作用,但是作为政策调控方来说,确实一个挑战,所以在促进文化创意产品出口的同时,要扩大内需,促进内销,实现经济真正拉动。在规避外汇风险的基础上真正实现文化创意产业的市场扩大,不宜以牺牲外汇资本自由度和政策自由度换取文化创意产业的发展,因小失大。

(三)提升内生动力,实现新的赢利点

文化创意产业的兴起最初是通过政策层面的导向开始的,逐步通过“大众创业,万众创新”,创新创业的改革点逐步显现,而文化创意产业作为一个门槛相对较低的行业,同时,相比于其他实体经济初创型文化创意企业资金需求量相对较少,借此吸引了大批有想法,有计划的青年通过不断的创新,以及对文化创意产业的深刻理解,将自己的创新理念融入文化,文化创意产业的新发展出现了新的契机。实现新的经济增长点,不能仅仅依靠政策层面的支持,政府背书,政策背书,文化创意产业本身的发展动力才是真正促进文化创意产业新发展的依靠点。不断提升自身特色,促进产品的特色化,提升内生增长动力,得以实现新的盈利点。

(四)扩大市场渠道,以特点吸引

文化创意产业作为一个一直存在但是近年来才被重视的产业,其市场前景良好,潜在消费人数增长快,消费增速快,所以,扩大市场渠道,开发潜在市场和潜在需求客户日益重要。通过不断的探索和实地调查,总结地域特色和特殊需求,制定不同的区域产品规划方案和地域特色销售方案。同时在金融监管体制改革所创造的金融条件下,利用资金优势和成本优势,依托区位优势和产品特色开辟新的市场,并且根据不同市场的消费人群的消费层次和消费偏好,预测市场容量和潜在消费人群,制定不同的销售策略,不断使得消费者数量接近预计值。

(五)国内资本与外资相结合加之政策细则落实

国内资本与外资相结合,实现互利共赢,国内外资本将结合对于金融监管体制的要求更大,金融监管体制改革的重要性和必要性也日益凸显,在金融监管体制改革基础之上,依托不同的市场和区域,加上政策细则的逐步落实,文化创意产业可以依托政策背景和各种优惠政策,以文化创新点为基石,逐步发展壮大文化创意产业,实现国民经济稳定发展。总而言之,金融监管体制改革和供给侧改革对文化创意产业的发展既是机遇又是挑战,金融行业包括银行,证券,保险等各个行业受到良好的监管,减少灰色监管地带,减少不必要的冗余和效率低下;政府切实落实供给侧改革,让供给侧改革不在只是一个名词和一个框架,从政策框架逐步落实为实施细则,实现“大众创业,万众创新”,切实推进文化创意产业的发展,为国民经济提供新的经济增长点,促进产业结构优化调整,实现社会经济稳定健康发展。金融监管体制改革推动供给侧改革下的文化创意产业发展,当然,前提在于金融监管体制得到有效改革,供给侧改革下的文化创意产业有内在的发展动能。金融监管体制改革势必在资本成本及资金供给等方面促进文化创意产业发展,供给侧改革也使得文化创意产业有了政府背书和政策背书,文化创意产业依托资金和政策获得了发展的必要条件;与此同时,供给侧改革下的文化创意产业发展所面临的问题以及亟待解决的问题也影响着金融监管体制改革,使得金融监管体制改革的步伐进一步加快,金融监管体制改革会以更有利于实体经济发展为导向之一,两者相辅相成,促进国民经济稳定健康发展。

作者:施璎芸 单位:南京师范大学

参考文献:

[1]陶士贵.制度惯性中的金融监管体制改革.经济改革2016.10

[2]丁志杰.金融监管体制的主要问题及改革方向.甘肃金融2016.2

[3]王志成,徐权,赵文发.对中国金融监管体制改革的几点思考.国际金融研究.2016.7

[4]张祥志,尹靓.基于供给侧改革的的文化产业创造力激励研究.中国出版.2016.7

第9篇:文化创意产业前景范文

关键词:文化旅游 供给侧 路径

推进旅游供给侧改革,促进旅游业持续健康发展,是实现新常态下国民经济稳步增长的重要动力之一。文化旅游消费逐渐成为新的消费热点,消费形式更趋差异化。但是,当前文化旅游产品供给方面依然存在产品形式雷同、产品内容单一、产品文化内涵不足等问题。继续加强供给侧结构改革。推进文化旅游供给侧结构改革,拓展旅游消费渠道,提升文化旅游产品的有效供给将对促进文化旅游消费和国民经济增长起到积极的作用。

一、实现文化旅游供给侧改革的路径

(一)创意农业

创意农业是以创意生产为核心,以农产品附加值为目标。创意农业有以下几种模式:一是农业产品创意模式,二是农业景观创意模式,三是农业饮食创意模式,四是农业文化创意模式。创意农业的发展能够为公众带来别出心裁的农业旅游体验,包括农家乐、采摘、农业种植体验、科普教育、农村生活方式享受等。同时,创意农业也是以农业生产为主的地方实现产业转型升级、促进经济发展的重要着力点。

(二)工业旅游

工业是国民经济传统的支柱性产业,工业产品可以创造出巨大的直接的经济价值。同时,工业的发展带来的工业资源和工业遗产也会为工业旅游创造富有前景的发展空间。工业旅游大致可以分为工业产品旅游和工业遗产旅游两类。工业产品旅游是指通过展示工业产品创作、生产、销售技艺,让游客获得对于工业产品更加直接的感官认识。比如,目前依托煤炭、水泥、玻璃、乳制品、陶瓷等众多工业生产内容开发出的工业博物馆、工业产品生产体验中心等,为消费者的旅游需求注入了新鲜的活力。工业遗产旅游是指依托工业遗存开发旅游产品的方式。比如,德国鲁尔区是欧洲最大的老工业区,以煤炭和钢铁等重工业闻名,鲁尔区2000年开始以创意为理念开始改造。通过创意改造,鲁尔区由一个灰头土脸、又黑又脏的工业区变为优美靓丽、乐享乐玩的旅游地,成为工业旅游的成功典范。

(三)节庆旅游

节庆旅游,依托相关节日庆典展开的旅游活动。节庆旅游是依托地方的特色节庆,通过品牌营销和宣传设计,吸引消费者参与节庆活动,增强节庆体验,丰富旅游内容。节庆旅游为消费者带来了生动的旅游体验和文化感受,反过来,壮大的节庆旅游又为地方品牌塑造带来了强大的宣传作用,促进地方综合发展。比如,潍坊的国际风筝会、南京的秦淮灯会、河北张家口的张北音乐节等,都是以节庆丰富地方旅游内容的例子。

(四)影视旅游

与相关影视作品相联系开发旅游产品受到消费者的喜爱,从中可以更加直观地感受影视作品所表达的意境,丰富了旅游产品的供给体系。国际上好莱坞就是影视旅游的典范,好莱坞成为美国电影的代名词,同时也是美国著名的旅游地。国内横店这个名不见经传的小镇,从影视文化做文章,逐步发展相关旅游业,逐步从单纯的影视基地发展成为影视主题旅游的战略转变。镇北堡西部影城不H成为了“中国电影从这里走出来”的宝地,更成为一处佳好的旅游地,带动了宁夏的旅游业发展。并于穆斯林同胞的古尔邦节(又称宰牲节)联系起来,与西北非物质文化遗产博览会联系起来,丰富了旅游的内容和形式。

(五)特色演艺

目前旅游业发展中存在有旅游景观,缺乏旅游文化内容的问题。特色演艺与旅游地景区建设有机结合能够丰富旅游产品内容。特色文化创意设计与演艺业相结合形成特色演艺将为促进旅游供给侧改革发挥积极作用。《印象刘三姐》是中国大型山水全景演出的首创之作,于2003年历经5年半创作完成,在国内外引起了较大的连锁反应,很多国家和地方相继推出不同特色的实景演出。《印象刘三姐》成为中国新兴旅游演艺产业的标志,同时大大提升了旅游产品的知名度和区域品牌影响力。《印象刘三姐》的成功不仅在于票房的成功,在于对地区经济的带动和发展,更重要的是在于文化创意对演艺业和旅游业的引领和运用。

(六)特色产业

特色产业是地方发展的资源禀赋,文化创意与特色产业的结合就是特色文化产业,特色文化产业是地方经济尤其是县域经济壮大的有利抓手。鼓励和支持特色文化产业与现代生活相联系与现代消费时尚结合,进行旅游产品开发,发展特色文化旅游同样具有广阔前景。我国特色资源非常丰富,发展特色文化产业潜力较大。目前已经形成了具有一定知名度的文化产业和文化企业,比如景德镇的陶瓷、自贡的彩灯、吴桥的杂技等。

(七)博物馆旅游

讲:“要系统梳理传统文化资源,让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。”2015年3月,国家新颁布了《博物馆条例》,《博物馆条例》鼓励博物馆发掘文化资源,开发文创产品:“国家鼓励博物馆挖掘藏品内涵与文化创意、旅游等产业结合,开发旅游产品,通过合法经营收入巩固博物馆发展资金,增强博物馆发展能力。”博物馆将为旅游业供给侧改革发挥重要的作用。一是博物馆事业与旅游业融合提升区域品牌影响力,促进区域发展。比如,毕尔巴鄂市曾经是一个繁荣的港口城市,随着西班牙航运业的衰退,毕尔巴鄂市陷入了衰落。但该市建造的被称为后现代建筑典范的古根海姆博物馆吸引了大量的游客,古根海姆博物馆在促进该市由一个衰败的港口城市转变为文化旅游的重要目的地,起到了重要作用。二是博物馆馆藏作品的创意开发,为地方旅游业发展带来更大的经济和社会效益。文化创意产品包括有形的文化产品和无形的文化服务。有统计,目前全国文物单位,文创产品年销售额在500万元以上的有超过20家,开发产品种类超过100种以上的30家。

(八)阅读之旅

图书是人类宝贵的文化财富,同时,也为我们提高旅游产品有效供给开辟了新路径。依据图书内容以及作者经历开发旅游产品具有坚实的素材资源和广阔的发展前景。爱尔兰著名作家普鲁斯特撰写的《追忆逝水年华》被公认为现代派小说的鼻祖。小说其中记录了主人公在爱尔兰首都都柏林一天游历的经历。后来,人们为了纪念这位杰出的作家,就将小说主人公游历都柏林的那一天变成了一个节庆活动。这一天,来自世界各地的游客,按照小说主人公游历的路线行走。这已经成了一个固定的节日,一个有特色的旅游活动。中国的经典著作很多,依据图书中的人物、地理、人情开发旅游产品潜力很大,比如《徐霞客游记》《西游记》等。文化创意与图书事业相结合开发旅游产品已经崭落头角,阅读之旅极具潜力。

二、文化旅游供给侧改革应注意的几个问题

(一)尊重文化的价值和规律

文化旅游既要遵从经济发展规律,也要遵从文化发展规律,讲求的是社会效益和经济效益的双重效益,而且要以社会效益为先。所以在文化旅游开发中,遵从文化发展规律是首要条件。比如,近几年的寺庙上市的事情,早在2009年前后,在强烈的反对声中,少林寺上市无疾而终。随后,原本定于2013年上市的法门寺文化景区暂时搁置动议, “法门寺景区”的巨额债务让当地政府欲哭无泪。公开资料显示,西安曲江文化旅游集团旗下拥有多个国内知名景区,包括赵公明财神文化景区。随着西安曲江文化旅游集团“借壳上市”成功,这所庙宇也将随着所属的公司,一齐登上资本市场的殿堂。文化产业化,产业文化化,应该把握怎样的度,这个前提要充分尊重文化的特性和规律。

(二)注意活态保护和现代文明的冲突

旅游有时候追求的是一种原生态的、活态的旅游体验,而不是仅仅停留在景区的走走看看。原生态、活态的旅游要求保留着生活气息,但是,与现代文明现代生活方式又有着一定程度上的冲突,因此要注意两者的融合发展。原生性就是要注重文化资源原汁原味的保护。活态性就是要注重文化资源的活态保护和传承,要注意保护其传统的生活习俗,在日常的生活中将特色文化鲜活地保护和传承。而现代文明和旅游开发,难以避免对原有特色文化资源的影响和冲击。比如贵州侗寨的特色侗族文化应该受到原生态和活态的保护,传统的侗寨主要是木质结构,建筑形式独特,具有较高的文化传承价值,许多侗族居民依然生活在这样的房屋中,这有助于特色文化资源的保护和传承,也有利于文化旅游的原生性。但是,木质房屋也同样具有一些劣势,比如,保暖性差、隔音性差,特别是防火性能差,近些年不断有侗寨失火的悲剧发生,随着旅游业的发展,当地居民收入水平渐渐提高意识观念也逐渐开放,有的居民也开始建造砖头房子,现代建筑文明向传统的特色建筑和活态旅游提出挑战。

(三)要深度开发避免过度开发

文化旅游需要深度开发,首先要有文化内容,再有就是文化产品,再到文化营销,使得文化Y源形成产业化,再到资本化。培育文化名品、文化名人,有可看、可感、可用、可思的东西。同时也应该避免过度开发,过度开发往往多指过度商业化。丽江古城,知名度越来越大,美誉度却时有隐忧。很多旅游地商业气息过重,文化气息过淡。北京南锣鼓巷是中国唯一完整地保存着且最赋有老北京文化机理和风情的街巷,形成了南锣鼓巷以深厚历史文化底蕴为支撑,以名人故居和文物古迹为节点,以老北京文化风情为点缀的文化品格。正是在这种文化风情的吸引和感召之下,南锣鼓巷的文化旅游让游客流连忘返。但是近期“观光+小商品出售”发展模式,逐渐削弱了自身的文化魅力,没有文化,失去特色,就难有吸引力。

(四)正确处理规划建设与文化遗产保护的关系

在旅游开发过程中,难免遇到规划建设和文化遗产保护相冲突的情况,就需要正确处理规划建设与文化遗产保护的关系。说过,要像爱护生命一样爱护城市文化遗产,如何做到两者的协调发展有很多途径值得我们探索。例如,福建晋江市五店市的旅游开发模式就是值得我们借鉴的。在处理城市建设和古建筑的保护冲突时,采用了建筑的整体平移技术,将多处散落的建筑集中在一起,并进行了有效的开发,促进文化旅游的发展。政府(负责土地、财政、人才的配套建设)、福建共生文化公司(负责具体街区运营)、七匹狼公司(负责资源输送),通过专业的市场运作,使其在保护为首的前提下,充分扩大了使用价值,做到了文化资源保护与旅游开发利用的完美结合。

深化旅游与其他产业的融合,开发出更多的极具特色,又具有观赏、体验、教育、休闲价值的多门类、多层次的旅游产品,增加旅游产品有效供给,促进旅游供给侧改革,是推进我国供给侧结构性改革、促进经济发展的重要方面,是经济平稳增长的重要着力点和提升公众生活幸福感的有利体现。

参考文献:

[1]祁述裕.文化建设九讲[M].北京:国家行政学院出版社,2014.