学生音乐素养精选(九篇)

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第1篇：学生音乐素养范文

一、听觉素养能力是基本的技能

听觉素养能力对于音乐艺术专业的学生来说，是最基本的技能。高职音乐教育探索一个具有实效性的听觉素养培训模式，具有积极的意义。对于一线教学教师而言，学生听觉素养的培养是一项艰苦的工程，因此，海南软件职业技术学院音乐教研室专门开展了对学生音乐听觉素养培养的研究，通过理论与实践研究，以期获得一个全新的听觉素养训练理念，在日常的教育教学中加以实践与完善，以期建立有效的听觉训练课程体系，促进学生音乐素养的提高。

二、听觉素养课程建设的重要性

高职院校课程建设是一个系统的工程，加强高职学院艺术教育工作，是当前全面推进艺术类学生全面发展的一项重要任务，要大力发展高职院校艺术教育，首先要构建面向艺术类学生技能培养的课程体系，这是十分关键的。各个地方的教育各具风格与特色，建设适合的课程建设方案具有现实的意义。海南软件职业技术学院音乐教研室通过对听觉素养课程体系的建设过程，开展对听觉素养训练方法的探索、选取训练内容，开展学生课外艺术活动等实践研究与探讨，直至形成一个符合时展需求、高效的、全新的实施方案。建成符合学生基本能力程度的艺术教育课程体系，对全面提高艺术类学生教学质量和人才培养质量，有着现实而深远的意义。

三、学生听觉素养培养的思考

（一）顺应时展潮流，开拓创新培养渠道对于学生的听觉素养的培养，从来就是音乐教育十分重视的基本功训练。尤其是一些做得比较好的优秀高职院校，经验丰富，效果理想。但是随着时代的进步发展，信息技术的广泛应用，新媒体的方便与快捷，我们在学生听觉素养的培养上的研究也不能止步不前，而是要顺应时展潮流，符合学生需求。对于一些有优秀教学经验的音乐教学要学习与借鉴，对于一些新的手段与方法要敢于尝试，开拓创新，创造新的途径。听觉素养是音乐艺术专业人才的先决条件，拥有良好的听觉能力，可以提高学生音乐欣赏的能力，增强学生的音乐创作能力，为未来的音乐技能型人才培养奠定基础。因此，在时展的大背景下，我们要从追求实效性出发，更新观念，开拓创新培养渠道，尝试新的手段与工具，满足学生的实际需求，促进学生的听觉素养真正有效的提高。

（二）精心开设实训课程对于高职院校来说，课堂教学是培养与训练的主要地点。课程的开设效果好坏直接影响了学生的能力发展。先前一些观念，并没有深入研究学生的实际情况，只是照搬别人的方案，对于听觉素养培养的可行性并没有具体实际的研究。因此，我们需要进行改进，使之既符合学生发展需要，又方便在学校现有条件下开设课程的需要。重新制定新的训练音乐类学生听觉素养的教学内容，要综合考虑科学性、实效性与可持续发展的要求，同时还要综合考虑当前多媒体技术的发展，网络资源的广泛应用，学生获取信息的速度与效率，学生的兴趣爱好的变化等，适应其发展的需求。伴随着学生的学习自主性意识逐渐加强，兴趣和爱好逐步发展与变化直至逐渐稳定，听觉素养训练的着重点要有所侧重，要发展变化，综合考虑多方面的因素选择最佳的培训素材，例如：目前海南软件职业技术学院艺术传媒系开始增设《真音模唱》课程，出发点就是着眼于学生听觉素养的培养与训练需求，从教学效果上来看学生的听觉辨析能力有明显提高，学生逐渐掌握了倾听的技巧，模仿学习能力加强了，学生对音乐的鉴赏能力也提高了。

（三）利用信息技术工具的增强教学实效性科技技术的发展为音乐教学提供了诸多有利的条件。大众媒体的方便、快捷、高效，都是时展的馈赠。我们没有理由不使用他们来促进我们的教学，我们要紧跟时展的步伐，化高科技手段作为教学的工具，利用网络、电视、移动信息平台的多媒体教学媒介，发挥其形式活泼、趣味性强、感染力强、符合大众审美观等优点，切实有效地传递知识，增强学生的能力，提高教学实效性。因此，要完善教学设施，配备多功能的演出大厅，为学生的实践提供良好的舞台，各类教学用具与专业教室要满足基本的需求，引进专业教师，加强硬件与软件设备建设。

第2篇：学生音乐素养范文

关键词：中学音乐 教学方法 课堂教学

学音乐教育的目的并不是为了培养音乐家，而是为了培养和提高国民的素质，是面向所有学生敞开大门的陶冶性情、滋养心灵的音乐艺术教育。而其中最重要的是培育人的创造性和审美能力，这是建设跨世纪的现代化强国的需要。正如美国著名作曲家、教育家赫伯特？齐佩尔博士所说：“学习音乐不仅是为了艺术、为了娱乐，而是为了训练头脑，发展身心，在这方面，音乐是非常重要的。”科学研究表明：学习音乐，提高音乐素质对人的品格修养和智力发展大有好处。然而，当前的中学音乐教学更多的是在延续着过去传统的经验方法，以教师、课堂、书本为中心，是一种"老师教，学生学"的简单传授型教学模式，与时代的发展趋势联系不够。教材视角的局限，教学资源的陈旧、单调，教学时间、空间的限制、教学方法的局限等等，无不制约着音乐教育功效的发挥。下面我就结合多年的音乐教学经验，谈一些自己粗浅的看法，欢迎同行积极批评、指正。

一、改进教学方法

中学生常常表现出较为旺盛的求知欲，他们渴望新知，渴望未知领域的学习，但是中学生的理性认识还不像成人那样成熟，所以也常常会有“三分钟热度”一说。根据中学生的这些特点，我们在教学过程中一定要不断地改进现有的教学方法，以更加灵活多样、生动活泼的授课形式来进行教学，这样可以带给学生更多的新鲜感，培养他们对音乐的学习兴趣，提高他们学习音乐的效率。通过音乐带给孩子愉悦的体验和感受，让他们喜欢上音乐，爱上音乐，把音乐融入到自己的生活当中，让音乐成为调节他们生活和情绪的习惯。换句话说音乐教育的过程应该是体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，并在这个过程中，通过符合学生天性的音乐活动，是他们得到健康的成长。首先，音乐教师一定要注重课堂教学，要从思想上重视课堂教学。现在很多学校安排的音乐课时非常有限，所以有一些音乐教师自己就不重视音乐课程，有时候在讲课之前根本就不备课，站在讲台上，拿了教材就唱，对于有些不会唱的歌曲，有的甚至要一边唱谱子一边教学生。毫无疑问，这种教学方法不可能很好地吸引学生参与到学习当中，教师自己对教材都没有吃透，可能还会出现在教学的过程中对一些音节和音调的把握不够准确等问题。所以要想改变教学方法，必须从教师自身进行改革。教师要完善备课制度，熟悉教材，深挖教材，对教材中涉及到的其他学科的知识在备课过程中都要有所了解，在课堂教学过程中把这些“课外”知识一起传授给学生，让学生乐意接受和学习。

二、增加学生音乐的感性体验

优秀的教学艺术能有效地调动学生学习的积极性，教学艺术与教师本身的修养程度密切相关。为此，我们不断改进自己的教学行为，努力做到以学生为主体，面向全体，崇尚个性化教学。用自己对音乐的感悟，激起学生的情感共鸣，用自己的动作和语言，传达给学生音乐的美，真正激发起学生对音乐的热爱，对审美的感悟。 教师要善于组织学生来体验音乐带给我们的美感和享受。对于很多中学生而言，听音乐可能只限于好听和不好听而已。教师在平时组织学生体验的过程中，要力求从音乐的本质上来引导学生，让学生通过音乐节奏的明快变化来感受音乐背后的一些元素，要把这种我们看不到、摸不到，只能听到、感受到的体验变成一种富有感情的节奏来进行欣赏。在欣赏的过程中，要求学生全神贯注，用心来聆听，最后还要用自己的语言总结出来，这样我们就可以时刻摸准学生学习的脉搏。我们常常可以看到，一个还没有上幼儿园的小孩子，听到音乐会翩翩起舞。这说明音乐是最具韵律的一种艺术，伴随着旋律的变化和节奏的快慢，可以使人情不自禁地动起来。有些学生对音乐的反应灵敏一些，有些稍微差一些，对于乐感差的学生，我们可以通过后天的锻炼来进行弥补。

三、运用现代教育技术有利于进一步深化中学音乐教育的德育和美育功能

音乐是一门融思想性和艺术性为一体的学科，音乐教学的根本目标是“培养全面发展的人”，向学生进行思想品德教育和审美教育是音乐教学最重要的任务。因此，教师在向学生传授乐理知识，培养学生的音乐表现能力和音乐创造能力的同时，必须有机地融进思想品德教育和审美教育。如在唱歌教学中，电教媒体能够生动直观地表现歌曲所描绘的美丽的自然风光、多彩的活动场景……具有丰富的美育因素，对深化音乐教学中的德育和美育，具有不可替代的多种功能。

四、通过音乐欣赏教学建构学生审美意识实施的策略

音乐是重要的美育活动之一，是培养学生审美能力的重要手段。音乐欣赏首先是对传统文化的学习和继承。传统的优秀音乐作品是人类艺术实践活动的结晶，是人类代代相传的艺术实践经验的积累、总结，是经历了漫长历史的沉淀，经过大浪淘沙的自然选择，浓缩着人类审美理想，承载着人类审美思想发生、发展的血脉。要提高学生的审美素养，没有什么能比学习和继承传统更好、更有效的方法了。

1.通过音乐教学让学生体验审美的过程；音乐对提高和培养学生感受美、理解美、欣赏美的能力至关重要，对优秀艺术作品的欣赏是提高学生审美能力的重要途径。首先音乐欣赏的过程是学生对作者心路的复述和体验的过程，面对一首音乐作品，我们在被其艺术表现力折服的同时，必然也会思索作者的创作心路，面对平凡的现实生活，为什么作者能发现并抓住生活中的美，能创造出高于生活的美来？音乐欣赏就是要通过这样的过程使学生的审美思想与作者同化。

2.通过音乐欣赏让学生实践审美过程；音乐欣赏是提高学生审美素质和审美能力的一个重要的实践过程。学生进行音乐欣赏的过程不是被动的观察，简单的复述过程，而是带有学生主观喜好的、批判性的审美体验过程，是带有个人价值取向的评价过程，也是不断的修正自我审美观的过程，是学生把审美教育最终转化为内在素质的过程。音乐欣赏的过程更是学生对审美的建构和实践的重要过程；在这个过程中学生的审美经验、审美体验也得到了充分的积累，审美价值取向逐渐趋于成熟，审美思想得到了建构和培养。

总之，要上好一节音乐课，教师不仅要看重教学方法的改进，同时还要注意在课堂上每一个细节的精雕细琢。可喜的是，我们可以看到在当前新课改的推动下，中学的音乐教育理念和课堂体系已经逐步建立起来了。不论是我们的学校学习，还是我们的生活节奏都在不断地加快，所以音乐的课堂教学效率也越来越受到人们的重视。作为音乐教师，我们要善于和学生形成互动，给学生一定的空间，让他们与同学一起分享自己喜欢的音乐。在短短的四十多分钟的时间里，我们必须努力创造一个轻松的音乐环境，让学生喜欢上音乐课，渴望上音乐课。

参考文献：

[1]王静，张照军. 浅谈中学音乐课堂对学生音乐素养的培养[J]. 中国校外教育，2013，S1：89.

第3篇：学生音乐素养范文

一、中职学前教学专业学生的音乐层次

学前专业的学生在一入校就已经接受了乐理、钢琴、声乐等专业类音乐课程，因此在音乐技能方面已具有一定的基础。在提高音乐素养的过程中，起到了相当重要的作用，以学生对音乐抱有浓厚的兴趣为前提，更深入地了解音乐文化，更准确地感知音乐。

二、应如何提高学前专业音乐教学水平

提高音乐教学水平必须以学好音乐各方面知识为前提，首先掌握音乐的理论知识，在掌握理论知识的基础上爱上一种音乐演奏或演唱形式，深入直接地接触音乐、感知音乐。那么，应如何提高学前教育的音乐水平呢？单纯会唱、会演奏是片面的，学习音乐中的故事背景、历史文化，情感表达与传递才是音乐教学的最终目的，而接受者感知力、理解力、想象力的提升才是音乐教学水平的最好验证。还有必要学习国际上各种音乐教学法，及时吸取营养，以此来提高学前专业音乐教学水平。学前教育在国内的发展趋势是很好的，需求也比较大。拥有基本的音乐教学水平对于学习学前专业的人来说是很重要的。

三、音乐素养的重要性

音乐素养是一门学习音乐学科的基础课，每一个学习音乐的人都必须先学习音乐素养。它的重要性，就好比单词、语法结构对于英文写作的重要性一样。音乐素养教学是一门在学习音乐的道路上非学不可的课程，它是学生学习音乐的基石。音乐作为一门非常具有艺术文化的学科，它能陶冶人们的情操，能帮助学生在学习的过程中了解自我。良好的音乐素养可以净化学生的心灵，陶冶情操，培养学生一种团结、协作的集体精神，使学生心情愉悦。音乐素养顾名思义就是音乐素质教育，它能够让学生在学习音乐的同时，提高素养水平，还能够促进学生认真学习的学习态度，让学生在学习的过程中，体会到音乐的魅力，同时也能学到音乐中所饱含的精神。例如学习音乐《常回家看看》能够体会到亲情的重要性，学习音乐《义勇军进行曲》能够体会到爱国情怀只有让学生掌握一定的音乐素养，才能让学生在学习音乐、运用音乐的时候放开自己的心怀，让自己在学习音乐的过程中能够学得更好。

四、应如何提高中职学前专业学生的音乐素养

（一）精选教材内容，提高教学课堂有效性

首先，可以在课堂上引入现代音乐作品，以此来贴近中职学生的生活，有效改善目前音乐内容比较单一化的教材现状，在教材中多以古典类的《费加罗婚礼》为主，尽管这些名曲有着非常高的艺术价值，但内容却不够贴近学生的欣赏水平，因此，可以通过增加一些现代音乐作品，来有效提高学生对音乐的兴趣；其次是通过乐理知识，提高职中学生的音乐素养，例如最基本的五线谱、节奏、和声、音色等欣赏乐曲的基本工具，当这些乐理知识得到巩固与提高时，学生自然而然也就具备了一定的音乐素养。

（二）有效提高自身的业务水平

对于科班出身的老师，通常都具有扎实的专业知识水平，但随着社会信息时代的快速发展，知识也呈现出快速的更新，因此，作为音乐老师，也应当让自身保持与时俱进，通过多种方法不断提高自身知识的深度，及时掌握新的音乐内容与艺术形式，从而实现自我能力的提高。除此之外，还要与学生建立起良好的沟通桥梁，通过对学生生活的贴近，以及通俗易懂的讲解方式，有效提高学前专业学生的音乐水平。

（三）通过对课堂教学的优化，提高课堂的有效性

第4篇：学生音乐素养范文

在近些年的音乐课堂教学中，我进行了一些陶笛教学的实践和大胆地尝试，把陶笛演奏与唱歌、欣赏等音乐知识结合起来教学，改变了以往在音乐课上单纯教唱歌的状况，使得音乐课中的陶笛教学环节越来越受学生的欢迎。我将几年的陶笛教学进行了回顾，谈一谈对陶笛教学的一些粗浅认识。

一、激发学生学习陶笛的兴趣，引导学生主动探究

回忆五年前，小小陶笛刚刚进入我们的校园，我还清晰地记得学生初拿到陶笛，那种感到新鲜、神秘的神情，跃跃欲试，都想学着吹一吹来体验由自己吹出的新奇声音所带来的喜悦。以往的音乐教学，单一的演唱作品，不能很好地引起学生的学习兴趣。但是，自从手中有了这个小陶笛，我们的音乐课堂有了很大的转变，我告诉孩子们：“仅仅是喜欢、有兴趣是不够的，还需要扎实的基本功，才能吹奏好它。”我带着学生从最基本的音阶入手，重视陶笛指法、气息的运用，每当学生吹奏出小曲子时，他们那种兴奋的、喜悦的神情洋溢在小脸上。因为兴趣是学习的巨大动力，是学生主动进行学习和探究的精神力量。他们对陶笛的学习，积极又充满热情，总有学生找到好听的曲子经过课余练习后，在上课时展示给大家，学生们上音乐课的积极性更高了，主动地参与到教学活动中来，在愉悦的音乐活动中充分地感受、理解音乐。

二、陶笛教学丰富了音乐学习的内容，提高了学习的自信心

以往的音乐教学，教学内容较单一，演唱、欣赏的内容对高年级学生已经没有吸引力了，还有的孩子进入了变声期，声音不能很好的发挥，他们变得羞涩，不善于表达自己了，能主动表现自我、积极参与演唱的孩子越来越少。但是，我知道他们的内心有很多想要表达的东西，他们内心也有对艺术的追求与渴望。自从陶笛来到我们的课堂，这种情况大有转变，学生从好奇到惊奇地发现“我也能吹奏”，再到后来找到好听的曲子，也能主动积极地练习吹奏。陶笛吹奏这个教学环节已经成为学生最欢迎的内容，不仅仅被学生所喜爱，更成为了学生展示自我、张扬个性的新天地。

三、利用陶笛教学辅助音乐教学，效果显著

音乐教育家达尔克罗兹认为：音乐需要人们全身心地投入，这样才能有更好的感受。音乐教学过程就是学生参与音乐实践活动的过程，一个音乐作品的体验常常要运用身体多种感官的参与才能实现活动的过程，学生在唱、听、奏、讲等活动中感受音乐。陶笛教学过程同样要运用多种形式，与其他音乐活动结合在一起，共同来参与对音乐作品的表达，它们之间的关系是相互促进、相互依存、共同提高的。

1.利用陶笛教学；辅助学生唱准音高

每一首教唱歌曲的曲谱都可以是我们陶笛教学的演奏曲谱，同样的一个乐谱，我们既用于演奏又用于演唱。我常常把一首将要新学的歌曲让学生先预习，有的学生就能在自己吹奏的帮助下，把新歌曲学得基本正确。教学中我常常要求学生课后自己巩固，最好能达到不看谱也能正确演奏的熟练程度，学生对歌曲的曲调非常之熟悉，唱歌音不准的现象也大大减少了。学生的视唱、练耳的能力也逐步地得到了发展。

2.陶笛教学与合唱、合奏教学相辅相乘

在陶笛辅助歌唱教学的基础上，在教学中我还注意将歌唱与陶笛相互整合，即运用陶笛教学辅助进行二声部歌曲学习。学生通过吹奏陶笛，掌握歌曲的两个声部，并进行二声部合奏，解决了二声部合唱中不容易掌握音准、不能够很好地相互聆听等难点问题，使后面的合唱难点迎刃而解，教学活动水到渠成。学生在课堂活动中，学会了运用陶笛吹奏歌曲的两个声部，并辅助学会了演唱歌曲的两个声部；学会了运用陶笛进行二声部合奏，并辅助学会了进行二声部歌唱，在合奏与合唱中，培养了良好的多声部听觉习惯。

第5篇：学生音乐素养范文

【关键词】高职院校；学生；音乐素养；途径

一、前言

作为艺术教育的重要方面，音乐素质对高职院校学生综合素质的提高，学生人格的健全及完善，均发挥着不可或缺的作用。现阶段，提高高职院校学生的音乐素养，是我国高职院校教学改革及教育改革的有待于提起重视的一项内容，而高职院校要想在教育教学方面获得突出的进展，那么就必须促进高职院校学生整体水平和综合素质的提升，全方位的将音乐素质教育纳入高职院校教育教学改革的行列，从而提升高职院校学生的音乐素养，为国家的发展和民族的强盛培养出更多优秀的人才。

二、强化音乐素养的必要性及重要性

1.有助于学生智力的发展。音乐素质培养在人的创造力提高、智力开发以及智慧启迪等方面均有着较为独特的作用。大量的教育教学实践充分的表明，音乐能够改变人的心态，可以升华人的理智和思维，产生激情。这种超越文学层次和语言层次的理性认识，不但能够拓展知识视野，还能够充分的将逻辑思维与形象思维结合起来，促进右脑与左脑的互补作用，有效的展现出了音乐对智能所发挥的特殊功能及渗透作用。

2.有助于学生思想素质的提高。音乐属于情感艺术的范畴，而鲜明的音乐往往能够将人的思想情感生动形象的反映出来，并且也会对人的思想感情产生突出的影响。此类音乐美感以其自身强大的艺术感染力，冲击着人的内心，通过不断的积淀审美体验，进而生成巨大的行为力量，对学生真善美鉴别能力的提高，高尚情操的形成，以及纪律教育、道德品质和思想教育，均发挥着潜移默化的影响力。

3.有助于学生审美品位的提高。培养学生的音乐素养可以促进学生音乐素养的提高，这是最基本的音乐教育本体功能。在我国的高职院校当中，学生的教育程度及教育背景均有着较大的落差，学生审美品位不足，欣赏力低浅，这些会在不同程度上对学生理解问题、思考问题的深度、层次、视角及逻辑性产生直接的影响，甚至会影响到学生各方面能力的提高和深化。因此，加强音乐素养的培养就显得尤为重要，音乐能够深入学生的生活和思想，磨练学生顽强的毅力、坚强的意志、从容不迫及热情积极的优良气质。

三、提升高职院校学生音乐素养的有效途径

1.选择恰当的教学方法。在教学过程当中所采取的各类教学方法是实现教学目标的可靠手段。所以，在高职院校的音乐教学中，教师不但应当对合适的方法加以运用，进而正确的引导学生的思考，还应当强化提升学生能力、激发学生学习兴趣的教材内容，还可以通过课堂教学氛围等来对适当的方法加以选取。比如，在日常的音乐课堂教学中，教师可以选取印象深刻而又形象生动的教学手段，有助于学生全面的发展，有助于教学效率及教学质量的不断提升。

2.重视音乐欣赏，提高审美能力。通常音乐欣赏课程所贯穿的指导思想是借助于音乐欣赏实现崇高的一种审美境界，通过对学生进行音乐的陶冶，达到对人生美和社会美的追求。因此，音乐欣赏课程构建有着相应的规律，包括最基础的音乐理论、音乐风格、旋律的走向以及音乐欣赏思维的沉淀。这些均是高职院校学生所需熟练掌握的内容。正是因为音乐是无边界的一种艺术，因而在音乐欣赏中所遇到的无背景可考或者无标题音乐的作品，教师则应当正确的引导学生立足于音乐本身，在流淌的音乐旋律中将构思把握好，并且将丰富的联想展开，从而发挥出理想的素质教育功效。

3.合理整合教学内容，帮助学生树立正确的价值观。高职院校的音乐教师应当针对学生的学习情况和素质现状，有针对性、有目的性的对音乐课堂教学资源及教学内容加以整合，可以把不同风格、不同地域、不同时间的代表性音乐融入到音乐教学中，通过欣赏和分析不同流派、不同历史时期、现代与古典、西方与东方等音乐作品，将音乐在不同国度、不同历史时期的线条勾勒出来，以有助于学生切身的感受中华民族的历史脚印和音乐语言的历史烙印。

4.转变教育教学理念，推进音乐素养培养的力度。高职院校的相关管理人员及教学人员，应当尽快的将以往传统的教学理念彻底打破，积极的将现代化的职业教学观树立起来，有机的结合高职院校的教育与音乐教育，不断的将音乐素养培养的推进力度加大。与此同时，高职院校应当始终本着解放思想及实事求是的原则，积极对音乐欣赏教材的选编进行探讨，并且动态跟踪音乐教学内容的实践，不断的推进对学生音乐素养培养的进程，在人文美育的陶冶中促使学生知识结构的完善。

四、结束语

总之，音乐素养是现代教育教学尤为重要的一项课题，高职院校应当积极的响应时展和课程改革的号召，高度重视培养学生的音乐素养，积极的采取科学合理的教学策略，促进学生音乐素养的不断提升。

参考文献：

第6篇：学生音乐素养范文

关键词： 大学音乐教育 素质教育 美育教育

音乐教育在高校素质教育中起着综合、协调的枢纽作用，这一特殊地位与作用是由音乐的性质决定的，它能推动人们认识的深化和道德的完善，尤其在完善现代大学生人格的培育过程中，音乐教育的这种综合、协调作用是其他教育不可替代的。它不仅丰富了教育的内涵，而且从理念上突出了教育创新、感情熏陶的特点。笔者以思想政治教育工作者和音乐学院代课教师的双重身份，根据近几年的工作经验，并经常与学生交谈后深深感到，我国高校学生的音乐素质亟待提高，没有美育的教育是不完整的教育，而没有音乐教育的美育同样是不完全的美育。

一、优化教学方法，提高音乐素养教育的实效性

现今部分高校的音乐欣赏课的教学模式较陈旧，单纯介绍作品，然后欣赏作品，课堂互动较少。教师可以拓宽思路，采用各种有效的教学方法开展教学。其一，专题式教学，把课程分为若干专题进行，帮助学生深化对课堂内容的理解，激发学生的研讨兴趣，从而提高课堂教学质量。其二，启发式教学，在欣赏古典作品的过程中，适当结合当代流行元素，如在欣赏莫扎特第40号交响曲的时候，告诉学生S.H.E的《不想长大》中的部分旋律正是出自这首经典交响曲，韩剧《My Girl》中的主题曲《Never Say Goodbye》是Hip Hop的风格，但是其主旋律也是出自于此，等等。其三，讨论参与式教学，把学生分成若干小组谈论问题，得出的结论可以是多种形式或多种形式相结合的，如朗诵、演唱、论文、表演等，从而发现学生的特长，激发学生的兴趣爱好。

二、掌握方法，适当教学

其一，教学观念要新颖。高校音乐欣赏课是面向广大学生开展、培养与提高高职学生音乐素养的主要途径，其目的是培养与提高学生的音乐素养和审美能力。因此，在音乐欣赏课教学中，教师要有新颖的教学观念，特别注意教学方法，不能一味强调学生应该会唱或会听哪些经典音乐作品，而要教会他们掌握各种欣赏技巧，更好地理解作品的内涵和精髓，进而达到提高其音乐素养的目的。音乐欣赏课的课程性质决定了它在学生心目中受重视的程度比专业课要轻。音乐教师要针对这一实际情况，结合具体教学内容，采取灵活多变的教学方式引导学生学习。除了介绍音乐家的生平、作品的创作背景外，还可以适当增加一些音乐家的逸闻趣事，或与作品相关联的其他学科的内容。这样既能活跃课堂气氛，又能提高学生的学习兴趣，还能拓宽学生的知识层面。其二，教学内容要独特。我国是一个历史悠久、民族众多的国家，各民族共同创造中国光辉灿烂的历史和文化。教师讲到中国民歌这一章时，可根据各地区的特点做专题讲述，像东北二人转、陕北信天游、湖南花鼓戏和客家山歌等都是很有代表性的内容，可以选择性地增加一些经典民歌加以欣赏。在欣赏某作品时，教师可简要讲解该区域的地理环境、风土人情、旅游胜地等内容，进而平稳过渡到课程内容中，也可以让个别学生介绍自己家乡有特色的音乐种类并适当进行表演。这种形式能充分调动学生的积极性并激发他们的表演热情，使他们更深入地了解我国悠久的音乐历史文化，增强学生的爱国热情和民族自豪感。此外，在教学中必须让学生了解音乐作品的体裁和曲式结构，从而看清并理顺作品的主要脉络，对整个作品的布局做到心中有数。在选择作品体裁和曲式结构时，要遵循从易到难、从浅到深的原则，尽量选择学生耳熟能详的作品加以分析，使学生在感兴趣的前提下学习音乐知识，逐步理解。

三、加强师资队伍建设，提高音乐教师的素质

教师在教学实践活动中处于主导地位，任何办学方针与教学设想都必须通过教师创造性的教学实践加以体现。因此，教师的素质特别是音乐教师的素质至关重要。因为音乐学科具有很强的专业特点，所以我们要建立一支高素质的音乐教师队伍。音乐教师除了具有专业素质之外，还要具有良好的职业道德，更要具有丰富的实践经验和对音乐教学的专门技巧。专业经验是指教师在所学领域具有相关资质和能力，熟悉课程，游刃有余；实践经验是指教师需要有实际本领和演出实践，打动学生，带动学生；技巧十分重要，指教师需要把高雅和深邃的音乐艺术呈献给学生，让学生真正感受到音乐的美。唯有如此，才能在教学中以良好的基本功、精深的知识赢得学生的尊重与支持，并由此激发学生对音乐课的学习热情和浓厚兴趣。

四、艺术素养的提高需要音乐激活

第7篇：学生音乐素养范文

一、高中音乐课培养学生音乐素养存在的问题

受传统应试教育观念的影响，由于高考科目不包括音乐，音乐教学虽然属于素质教育中的一部分，却没有得到重视。这使得很多高中音乐老师在教学过程中缺乏情感教学，在培养学生对音乐的感受和审美方面做的还不够到位。作为学生来讲，音乐课程的学习与高考的关联不大，对音乐的学习只是出于个人爱好，如果学生本身对音乐没有兴趣，音乐课就成了摆设。另外，受传统模式的影响，音乐老师的教学慢慢形成了一定的套路，教学大都以老师授课为主，单方面灌输书本上的知识，忽视了学生的感受，学生学习缺乏主动性。

二、培养学生音乐素养的策略

1.创新教学体系

教学体系对学生学习的质量有着直接的影响，老师应该改变传统教学模式，创新教学的体系，打造新型课堂。高中音乐课程的学习内容是一个具体的系统，这个系统可以分成若干的部分，又可以组合起来形成一个整体。在原有教学内容不变的情况下，我们可以对其重新进行分类，合理组合。音乐老师可以根据教学目的，对课堂重新进行审视以及反思，改良等等。让学生的注意力从书本上渐而扩大到现实生活中，一改从前只会读死书的状况，在现实社会背景和自然环境中来学习音乐。这样使音乐教育不再停留于表面，渐渐走进现实，走进学生的内心。想要达成这样的教学目标，提高教学效率，就要求音乐老师能对教学内容进行合理的设计和安排，让课堂教学始终以学生为中心。音乐教育的意义，不仅仅是让学生继承传统音乐的知识和技巧，最重要的是让学生感受到音乐所独有的魅力，感悟音乐中的情感，陶冶情操，更好的享受生活。因此，老师上课应该以引导学生学会欣赏音乐，感悟音乐中的意境和情感为主。比如：老师可以把当下流行的电子音乐、外国歌曲、歌剧，以及学生或者自己的原创音乐加入到教学活动中，让课堂和外界联系起来。这样学生将会更有兴趣学习音乐，感悟音乐的魅力。

2.激发学生学习兴趣

要想有效的利用上课时间，让学生在有限的时间内快速而又轻松的学习音乐知识，音乐老师就需要细心地研究教材内容和教学方法。在备课的时候，多想想什么是学生容易接受的，什么是他们已经懂的，上课时要用什么来激发学生的兴趣。如果老师不去考虑学生对新知识的接受能力，纵使教学课件和教学方案做的很出色，也很难达到预想的教学目的。只有教师备课时，充分了解了学生对知识的掌握情况，摸清了学生的认知特点，清楚学生的兴趣点，就能够有针对性的选择教学内容。同时需要注意的是，每个学生的接受能力和学习方式是存在差异的，他们有权利按照自己的思维方式来进行学习，老师在教学活动中应该留给学生一个自己的空间，让他们可以自己去调整学习节奏。在音乐教学中，把学生的需要放在教学活动的中心，以学生为中心，可以弥补音乐教学周期性比较长的缺陷，进而提高课堂教学质量。现在的学生大都对古典音乐不感兴趣，由于青少年往往喜欢流行事物，所以对于流行歌曲情有独钟，对古典音乐的鉴赏能力存在不足。要是能够从学生的兴趣入手，以对流行歌曲的兴趣引入音乐经典的学习，就能充分调动起学生的学习兴趣。比如：在学习关于京剧的一课中，可以先给学生观看一段李玉刚所表演的霸王别姬的视频，让后再联系电影梅兰芳的剧情向学生介绍京剧艺术。以兴趣为引导，让学生从以往学习中的被动位置变到主动位置，激发学生的自我探究和创新能力，达到提升学生的音乐素质的目的。

3.改变教学方法

在教学活动中，我们还可以改变教学方法，变动静态学习为动态学习来帮助学生更深入的去感受音乐。比如通过表演能让学生融入音乐的意境，让他们学会体悟音乐中的情感和表达自己内心的感受。比如：欣赏完民族歌曲，在老师向学生介绍了蒙古的民族风情和歌曲特点后，通过一定的引导，学生都开始有了想表演的欲望，老师可以让他们换上蒙古族服装，放着音乐让学生展开想象，如同身临其近一般，引导学生通过肢体语言，表情动作等等来表现蒙古人眼中世界的美好，体会草原人的感情世界，也就提高了学生对音乐的感知能力。除此之外，老师还可以组织课外教学活动，带领学生走出教室，开展和音乐有关的活动。比如，经常举办与音乐有关的校园比赛，校园演出等等，让学生们积极参与到文艺活动中来，自己唱歌，编排舞蹈，音乐剧等节目，给学生们一个舞台表演的机会，展现自我。积极鼓励他们把课堂上所学的音乐知识应用到生活中去，让音乐知识变的实用，提高学生的学习兴趣和综合能力。

第8篇：学生音乐素养范文

关键词：乐学情境；音乐素养；职业学校学生

一、创设亲师信道的教学情境

在职业学校音乐教学中，音乐教师综合素质是影响和带动学生学习音乐一大关键举措。众所周知，音乐是一门综合艺术，该艺术学习涉及诸多方面知识。教师需要从多渠道去汲取知识，学生教学理论、教学策略以及教学方法。通过学习，提升自我的教学技能，丰富自身理论知识。教师在教学中，可以使用生动的演唱风格，可以使用高超的表演技巧去演奏，表达音乐内在的韵味。学生在该教学氛围中，学生学习积极性会被带动，他们会积极参加到音乐活动中，不断锻炼自我，提升自我的文化素养和文化底蕴。当自我的履职能力得到增强之后，在教学中会形成自我教学风格。很多的职业学校学生已经进入人生最美好的阶段，也是学生最宝贵的学习时期。这个时期学生的身心发展最为关键，学生精力充沛，才思敏学，情感丰富。他们很渴望得到独立的生活，但是内心还不够成熟。教师要走进学生心里，能够及时发现学生异常思想趋向。当教师和学生建立起友好的关系，于学生进行对话交流，使得沟通对接顺畅。学生在掌握音乐基础上，逐渐提升领悟能力，提升感知能力，实现教学目的。音乐欣赏教学中，教师要刻意去制造出情感交流机会，给学生营造出宽松的教学氛围，发挥住主导作用。使用和蔼可亲的态度，使用商量的口吻开展音乐教学，不断激发学生主体意识。学生在教师的指导下，更加主动去学习，更加愉悦的接受音乐教学。学生在教师的教中产生了亲切感、敬仰感以及认同感。教师可以给学生讲解音乐人的事迹，让学生从中感受到强者自强不息，坚持奋斗的精神，从而更好的启发学生。

二、创设师生互动的教学情境

在职业学校音乐教学实践中，教师要注重创新教学策略，改进教学方法，在师生互动中培养学生专业特长、审美能力和提升学生音乐素养、综合素质，随着时代的进步、科技的发展，以多媒体为代表的现代化教学方式已广泛应用到音乐教学实践中教师可以借助“直观形象、生动快捷”的教学特点，激发学生学习兴趣。从实践中发现，该教学方法深受学生喜爱。在实践教学中起到良好的教学效果。另外，教师要充分的利用多媒体教学工具，使得创设教学情境更加真实，更能激发学生音乐学习情感。例如教到《草原放牧》音乐课程时，教师要做好精心课前准备，可以从歌词上进行培养学生音乐素养。该歌曲的歌词内容非常优美，在意境表现时，应该充分给学生展示牧人、草原、青山绿水等等。在给学生展示这些美好的意境图片时，逐步讲解故事情节。学生在轻松的氛围中学习音乐，在音乐中感受到大自然的美。学生对音乐作品加深理解之后，更能深刻的感悟音乐，对对提升学生音乐学习兴趣和丰富学生情感有重要影响。音乐教学中，演奏音乐和演唱是两种最常表现形式，学生在时展前沿中，去把握音乐的与时俱进，去体验音乐时代旋律。学生音乐学习思维才得以活跃，使得教学氛围更加轻松。教师教学中，适当的发挥出学生主体地位，教师主要起到示范作用，引导学生学习。教师和学生一同探讨问题，研究问题，在学生学习中起到示范最用。会取得良好教学效果。

三、创设参与式教学

参与式教学方法来源于美国头脑风暴教学法，这种学习方式相对于简单的个人学习，获得学习效果会更加明显。具体做法是，教师要选择出合适的教学素材，选择合适的学习伙伴，学习伙伴针对当前教学问题提出异议，提出自己的观点。教师根据学生的观点在进行总结。音乐教学中，谈论式的教学方式需要教师合理利用，这样获得的教学效果会更加明显。这种教学方式能够激发学生学习兴趣，使得学生学习获得创造性思维。首先，教师应该做好作品选择工作，然后在进行分组讨论，这样可以获得良好的欣赏效果。需要注意的是，讨论式参与方式应该需要获得一个平等和民主课堂教学氛围，作为职业学校音乐教师，需要学生在课堂中充分的表达自己的观点，教师要尊重学生的观点，使得学生在思维上获得更大思维空间。教师要充分利用学生思维见解不同之处，基于无措原则进行评价学生发言。对于一些偏激或者错误的见解，教师要给出善意的提醒和纠正。这样的教学方法，才会使得学生在课堂中更加轻松的学习，不会存在紧张感，学生学习也不会出现焦虑问题。学生积极参与课堂学习，获得的学习效果会更加明显。学生参与课堂教学，使得课堂变得活跃，教师教学积极性也提高，学生学习积极性也得到激发。

结束语

职业学校音乐教学核心目的是让每位学生在课堂，享受到音乐的熏陶，学生欣赏和音乐素养逐渐提升。在音乐教学中，学生学会聆听，从而获得良好的教学效果，成为教师教学追求之关键。在新课程教学中，应该明确音乐鉴赏重要性，将其放置在合理的位置，成为职业学校音乐教学必修课程。教师教学应该具有针对性，创新教学方法，使得学生学习兴趣提升。

参考文献

[1]郑东.要学之不如乐学之――试析在职校教学中创设乐学情境的作用[J].《新一代（下半月）》-2011年10期

第9篇：学生音乐素养范文

关键词：中学音乐教学；学生核心素养；培养研究

随着现代社会的不断发展，中学生已经不同于过去，而学校也不应该拘泥于传统模式的教学，应该顺应时代潮流，不断加大对中学生进行素质教育的力度，开发音乐在教育教学中的功能。

一、中学音乐教学的现状

目前，初中教育与高中教育接轨，初中生的学习任务加重。中学生大多都专注于数学、语文、英语等主要学科的学习。忽视了学生核心素质的培养，随着时代的不断发展，应试教育的弊端逐渐凸显，部分中学生专业技能不多，其他综合素质含量不高，音乐作为一门娱乐性、专业性强的学科，在高压的学习环境下往往被忽视，音方逃要从基础做起，但由于学校领导和教育部门不够重视，导致课程安排一周一节，或者两周一节，甚至有些主科老师为了增加本课程的学习时间，常借故占用音乐课程，导致学生上音乐课的时间屈指可数，学生的音乐素养得不到培养，学生的核心素养得不到提高。

二、加强中学生音乐教学核心素养培养的必要性

1.全面提高中学生的综合素质

音乐素养是中学生核心素养的重要组成部分。提高中学生的音乐素养是提高中学生核心素养的充分必要条件。随着经济水平的提高，人们对物质生活的追求也逐步提高，音乐已经融入人们生活的每一个角落，音乐素养也逐步成为学生综合素养竞争力的重要组成部分，中学生的诸多竞赛和诸多评比都被纳入其中，加强中学生的音乐素质培养可以有效地培育中学生的核心素养。

2.平衡中学生学习的不良情绪

音乐自古以来就是利用人声和乐器的发声来表达人类内心的情感，音乐演奏中往往有激昂、悲伤、舒缓等多种表现形式，在目前盛行的心理情绪治疗方法中，音乐疗法十分火热。音乐疗法作为一种新型的医疗手段，将音乐融入医学和心理研究进行治疗，这也从侧面反映出音乐修养在正常社会生活中的重要作用。在人的生理和心理发育成长过程中，音乐的体验可以促进审美能力的提高，陶冶情操。在中学音乐的学习过程中，音乐课程的合理安排可以有效地舒缓学生的压力，从宏观上说，它通过干预学生心理，通过聆听音乐，学生可以得到不同的体验，从而帮助学生减轻学习压力。在课余时间播放音乐，学生可以通过舒缓的音乐放松情绪，通过激昂的音乐，可以培养学生良好的心理素质，从而也有利于学生核心素养的培养。

三、培养中学生音乐核心素养的措施

1.将音乐教学融入人文底蕴

要提高中学生的核心素养，首先就必须正视音乐教学在学生成长中的作用，将音乐教学融入人文底蕴，不能仅仅停留在表面，必须要付诸实际，做出一定的行为。要合理设置学校的音乐教学课程，加大学校领导和教育部门的重视力度，并且设立严格的监督机制，任何教师都不得随意增减或者占用音乐课程，保证学生每周得到一定的音乐教育。学校要鼓励学生多培养自己的核心素养，加强自身的人文底蕴，通过自主举办音乐竞赛，鼓励学生多参加音乐活动，在音乐竞赛的过程中不断与他人和自身进行比较，在竞争中提升自己。另外还要将学生的综合素质、核心素养纳入学生的中考成绩中，适当加入综合素质评分，加强学生的音乐素养水平。

2.正确把握音乐学科的课程特点

初中生的音乐教学不同于其他普通课程的教学，音乐是一门系统化、专业性强的学科，不是一朝一夕就能学习成功的，音乐教学包括许多方面，从最基础的看谱识曲到合唱训练，都需要具备音乐素养的综合能力，由于中学课程时间的局限性，针对中学音乐学科的学习特点，中学音乐的教学往往都集中在音乐赏析和歌唱训练教学中，教师要充分把握好这两点，实事求是，不能为了追求学生核心素养的提高而盲目追求对音乐教学的深化，在音乐基础没有打好的情况下给学生灌输高深的乐理知识，这样会适得其反，无法提高学生的音乐素养。不难看出，在学生素养的培养中要正确把握中学音乐学科的课程特点，加强基础性教学，逐步提高中学生的音乐素养。

3.加强对教师的培训

由于音乐学科没有受到足够的重视，师资力量在一定程度上也受到了影响，学校缺乏音乐教师资源，往往利用其他老师的课余时间兼职给学生进行音乐教学，但是兼职老师的音乐素养不够高，理论知识不够充分，无法向学生传授正确的音乐知识，在大多数音乐课堂教学中都是照搬书上的内容，学生不能及时理解，使学生不能真正体验到学习音乐的快乐，无法正确掌握基础知识，影响了整体素质的培养。提高中学音乐教师的整体水平是促进中学音乐教学质量的重要措施之一。

综上所述，进行中学音乐教学与学生核心素养培养研究是大势所趋，要促进中学音乐的长远发展，就必须将音乐教育融入现代教育中。