美食文化论文精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的美食文化论文主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：美食文化论文范文
通过交互式多维的教学策略，进行文化知识读的输入，说的输出，充分调动学生在课堂上的学习神经，将被动地吸收转化为主动的表达，以多样化的口语活动开展更多元化的教学课堂。
一、新世纪的英美文化教学
（一）演进中的交互式教学理念
交互式语言教学(Interactive Language Teaching)是当今越来越被广泛运用的一种有效教学方法，强调教学的核心在于交际，将语言视为实现人际关系和进行人与人之间社会交往的工具，H.Douglas Brown的主要原则是自动性、内在动机、策略输入、面对风险、语言和文化的联系、交互性语言以及交际能力，也即交互式的教学同时涉及了学生和教师两个角色的元素，师生通过语言交际和互动来完成课堂实践，传统的交互式教学理念只是要求一个教师与少数学生之间展开，然而随着科技的发展，教学手段的日新月异，交互教学的课堂已经拓展到，人人交互，人机交互等多维的模式。作为语言学习主体的学生，即是交互活动的主要参与者，不仅应该和老师之间有互动的过程，还必须投入到学生与学生之间的交流、合作、游戏与竞赛的环境当中去。英语教学课堂搭建了一个人与人对话，人与人沟通的平台，更借助多媒体计算机的有效利用，进行尽可能多的交流和互动。这一模式无疑有利于调动学生的学习积极性与能动性，培养一定的创新思维与探索精神，还能够树立团队意识与合作观念，将语言学习有效性最大化。
（二）语言教学与文化教学的必然联系
在二十世纪这个充满机遇与挑战的时代，英语教育必须紧跟步伐，运用先进的教学理念指导教学实践，针对生源的特点，结合办学的条件，才能走出有特色的英语教学道路并取得相应的成效。英语教育并不满足于语言技能的训练，而是将语言知识、应用能力、学习策略、文化交流广贯穿一致，以培养学生的英语综合应用能力。英美文化教学主要指英美国家文化知识的教与学。从英美文化知识的功能角度看，可分为知识文化和交际文化两种。知识文化，包括哲学、文学、艺术、历史、宗教等领域。这类知识常被称为事实文化和成就文化，关于此类知识的学习能让学生对英美文化有个大致的了解。而交际文化则侧重两方面内容：一是关于一个民族的日常言语行为，包括问候、致谢、道歉、称呼语等;二是带有鲜明民族特色的委婉语、谦逊语、客套语、禁忌语等词语的运用。这种文化知识常被称为行为文化，是属于英语文化意识范围的知识，是英语教学的重点内容。对这种文化意识差异的理解是决定中西方跨文化交流是否顺利和成功的关键。英语学习者只有掌握好这两类英美国家文化知识，才能较好地保证跨文化交际的顺利进行。由此可见，语言和文化的关系是部分与整体的关系，语言是文化的载体，是文化的主要表现形式之一。
二、交互式英美文化课堂教学
第2篇：美食文化论文范文
【关键词】发展装饰画创作新语境
随着科技文明的进步和发展，人类审美意识的不断增强，装饰画越来越多地进入了人们的生活，作为一种文化的存在，一种独具风格的艺术表现形式，将被更广泛地应用。
美学意识随着现代生活的演进，愈来愈深地渗入人们的生活空间。人们对美的追求也体现在衣、食、住、行各方面，特别是当今现代人的生活环境、现代人的生活节奏比任何时候都需要艺术的调节和平衡。装饰画作为一门独立的艺术形式，由于它雅俗共赏，人们在心理容易接受，再加上装饰画可制等工艺特点，使其便于流通，经济实惠，已成为人们生活中不可缺少的部分。不同环境的装饰画创作有不同的特点。
一居住空间的装饰画
装饰画起着活化空间和渲染气氛的作用，结合环境和照明设计，成为室内装饰的亮点。133229.cOM在居室的玄关、走廊、房间出入口所对的墙面等处，挂上装饰画或摆上艺术品，再配上照明，就能创造出别致的气氛。家里有许多不同的空间，起居室、卧室、餐厅、厨房，都需要画的点缀。
1．客厅的装饰画
客厅在人们的现代生活中无疑是每个家庭的生活中心，并且是家庭聚会、宾客来访的主要场所。因此，客厅内的装饰画应该以装饰为主要目的，而且是客厅的重点装饰物，有时还可以作为客厅的一个视觉焦点或重要组成部分。客厅装饰画能从整体上反映主人的爱好、审美意识、审美情趣，体现主人的文化要求。
2．走廊的装饰画
走廊很适合布置成艺术走廊，可以同时挂几幅作品。画框的款式规格应一致，单幅控制在50cm×60cm左右，并等距平行悬挂，形成连贯的整体，既美观又利于欣赏，如每幅上方有射灯照明效果会更好。
3．餐厅的装饰画
餐厅是进餐的场所，追求安静、舒适、怡人的餐饮环境，是每个成员的理想目标。因此，在色彩与形象方面，家庭主人就要花费一番心思。而绿色和白色，经常成为餐厅的主调色，易于造成清爽、新鲜、平和、美观、令人心旷神怡的气氛。
4．卧室的装饰画
通过装饰画的色彩、造型、形象以及艺术处理等等，从而立体显现出舒畅、恬静、轻松、亲切的美的意境——与人接触的部分可以有柔软舒适的触感，即便在人不易接触、抚摸的地方，也要让人感到温馨而富有情调。
二公共环境装饰画
公共环境范围极广，凡是能为大众提供各种服务的场所都是，而且功能也是五花八门，并且每一个公共场所，由于其自身的特点所形成的个性，就汇总成公共环境的总体风貌，如：会议室、候车厅、宾馆、商场等等。
1．会议室的装饰画
会议室不管是国家事业单位还是企业，都是用于参政议政的场所。不同的会议室环境，也不管它的大、中、小，都能体现出一个单位的实力、文化品位、层次等精神理念，体现出集体智慧和集体的力量。
2．候车厅的装饰画
车站，人流量大，每天都有数不尽的旅客。在这种场合下，使用什么风格的装饰画，让人们在旅行过程中得到美感，体会一个社会的现代化文明是有要求的。从画的形式到内容常以本地风土人情和城市风貌为题材，让旅客感受到地区的文化性，同时表现高速发展的科技文明和未来远景，也是候车厅装饰画的极好选材。
3．商场的装饰画
作为公共环境的商场，怎样使用好装饰画，也是商战中的一种特殊武器。一般是根据商场的总体布局以及局部要求来布置，如强烈的、柔和的色彩都是在不知不觉中吸引顾客在舒适的购物环境中产生购买的欲望。
4．纪念馆的装饰画
纪念场馆一般指博物馆，主题广场、公园、陈列室等场所，因为有其特定的主题，所以装饰画的使用便必须具备解说或者昭示的目的。其构成方式和作品风格往往是泼辣大胆，具有强烈的视觉效果，以达到游人认知、感动的目的。
5．校园里的装饰画适合校园的装饰画一般按学校的层次划分：幼儿园、小学、中学、大学。应根据相应年龄，用装饰画表现出各自的特色。幼儿园里的装饰画，就应该表现孩子对未来世界充满天真、幻想、神奇；而在小学，装饰画应该表现孩子们眼中世界的纯真、稚气、好奇、幻想等；在中学校园里，装饰画应该是理想、浪漫、青春、活泼的；大学校园里的装饰画应该是成熟、理念、锐利的。
三娱乐场所装饰画
娱乐场所是现代人生活中不可或缺的消费场所，紧张的生活使人们希望能去娱乐场所放松自己。而娱乐场所的不同，对装饰画的要求也会不同，传统的餐饮、茶座也融有浓郁的现代文化气息，而更多的娱乐形式使各种年龄阶段、文化层次高低不同的人们找到了适合自己的娱乐场所。
1．餐饮中的装饰画
现代餐饮不是传统餐饮的吃饭那么简单，中餐、西餐，或其他的餐饮形式都有自己商业环境的特殊要求，如：中餐的热闹、明亮、大场面喜庆等；西餐的情调、温馨、幽雅等。所以应根据具体情况适当点缀。
2．运动场中的装饰画
顾名思义，也应该较多地表现出运动的主题、运动的形象、生命的形象。不论是场内运动还是场外运动，都是要让人们在竞争中追求自我、追求人类永不言败的精神，或是在竞争中有几分轻松愉快的心情。
3．休闲场所的装饰画
第3篇：美食文化论文范文
[关键词]视觉文化时代;艺术文本叙事结构;审美化生存
[DOI]10.13939/ki.zgsc.2015.13.130
1从图到图，一眼万年：视觉文化时代的艺术转向
鼓乐喧天的祭神仪式、严阵以待的狩猎场面……在我们向那些茹毛饮血的远古时代遗存面壁凝视时，它们凸显出的不仅仅有筚路蓝缕的人类活动轨迹，还有人类记录自然、控制自然的愿望和能力。“制图和读图是人类走出愚昧，从一般动物中离析出来的最伟大的一步”王海龙.视觉人类学[M].上海：上海文艺出版社，2007：4.，图其形绘其影的“叙事”行为已然定化为人类的生存方式之一。伴随着大浪淘沙般升腾跌宕的自然抉择，人类终于以蹒跚向前的脚步迈入了这个新世代。拜经济发展与科技发达所赐，当下新技术的不断引入和传媒的日益扩张，营造出了视觉机制的高位主宰和视觉文化的广泛渗透的氛围。
当持续了四个多世纪的蒙娜丽莎的微笑，在20世纪不情愿地被附加上 “L・H・O・O・Q”的标签;当梦露的迷人肖像以变色龙的方式重复出现，我们仿佛已经嗅到了视觉文化沉浸于叙事格局之中的整合之味。从图到图，一眼万年，生活世界的视觉化、图像化这一次又垂青于人类，不同的是，人类此在的界域已经裂变为视觉文化的竞技场――以文字和语言为中心的理性形态，正逐渐为以图像为中心的感性形态所取代，人们对于文本的主体认知方式继而由精读转向略读、由凝神关照转向眼球效应，图像在一步步滑向话语的附庸和感官的刺激物。
2诗意栖居地之上的审美化生存
凡是诗性尚未泯灭的人都不可能真正地沉沦于世界的蝇营狗苟，都不会深陷在日常奔走和忙碌中而对存在的呼唤听而不闻，都不会一生低头于足下的小利而不仰望天空。章国锋，王逢振.20世纪欧美文论名着博览[M].北京：中国社会科学出版社，1998：259.
――海德格尔
在如此一个图像增殖与侵蚀的视觉文化时代，“视觉文化的规划一直便致力于尝试以种种障碍和未知形象将空间填满……它总是充满着未被承认的障碍，这些障碍从来不允许我们实际上“看到”存在于我们的期待之外的东西。”罗岗，顾铮.视觉文化读本[M].桂林：广西师范大学出版社，2003：13.在海氏那里，“诗意地栖居”具有一种遮蔽的力量。
的确，在当今大众经验重构、审美范式转换的情境之下，如何使审美与现实、艺术与生活达到双向互动和深度沟通;如何使艺术文本叙事结构在日常体验与美学意义、审美愉悦与价值提升之间，制衡图像沦落所带来的无深度的不可承受之轻，以实现诗意栖居地上的审美化生存，成为当下艺术的职责与业绩所在。石涛有云“笔墨当随时代”，置身于其中的艺术家们即时调整文本叙事结构的转向步伐，平视之眼的朱书贤“以平视感的姿态开启感官之门”，深情冷眼的常陵开始了“一花一世界的诗意撩拨”，他们以超文本的立体方式吸纳慧智，在推动艺术创造的人性化表达和审美化建构的同时，在学术关照的层面上不断厘定本土文化的精神坐标。
3艺术文本叙事结构之――关涉与遥望：此岸与彼岸
文艺复兴以来关于艺术的朴素“镜子说”，毫不怀疑词与物的一致性;而进入视觉文化时代以来，书写与现实的非同一性却是所有语言固有的，没有一套言说世界的言辞能包含世界的真。当代艺术在实施着镜城突围的行动，它不断抹平了“虚拟真实”与“实存真实”，走向“超真实”。人们在创造着现实，也在构筑着理想世界，力求走近精神“彼岸”。这种“超真实”/“幻象”生在此岸，活在彼岸，成长在此岸至彼岸的路程中。在佛教构筑的世界里，此岸与彼岸是现世与来世、苦海与佛国的两极。而笔者此刻所议的此岸与彼岸，其所指不仅包括此在和彼在，亦有一种地域上（如本土与海外、东方与西方等）越界与连接的概念。即艺术家们既要以入世的治学态度，在日常生活中、在创作中关照，又要在此岸遥望彼岸、从彼岸关涉此岸，透过秩序的网幕，使鸿蒙之理见：李来源、林木的《中国古代画论发展史实》，上海：上海人民美术出版社，1997年版，307页：石涛有“天地氤氲秀结，四时朝暮垂垂，透过鸿蒙之理，堪留百代之奇”。闪闪发光。
朱书贤借助《黑雾》与《黑色种子・抽芽》文本叙事中源自自身经验、看似稀松平常的现实情境，将此案与彼岸的关涉与遥望，演绎为“浪漫”与“现实”之间的悬浮与依托。“每当我察觉浪漫这东西时，感觉它的存在像是一层透明的薄膜，悬浮于现实事物的表面，使得事物看起来时而真实，时而虚幻，下一个瞬间，就消失不见。”摘自朱书贤《浪漫――悬浮于现实之上的一层薄膜》一文。两部作品均为我们设定了“黑色”之夜和“白色”之亮的现场氛围，黑与白的交接之处便是无穷尽的“灰色”主调。艺术家将创作视为“再现薄雾般的浪漫”，可是这浪漫却没有依附在抓人眼球的新奇形态中，没有披戴上浓妆重抹的色彩，而是弥漫于充斥在影像中的主色调灰色之中――主体与客体在这里均被笼罩在纯度不高、亮度不够的灰暗调子里。
回到颜色本体上来看，因似晦涩的灰色之于黑白，就好似浪漫之于现实。它不同于黑白的极端，而是以朦胧、内敛、神秘的形状，更富于弹性地介于两者之间。“灰色给人以时间、空间上的距离感更强烈，其远方为遥远的过去”[德]爱娃・海勒（Eva Heller）.色彩的性格[M].吴彤，译.北京：中央编译出版社，2008：330.。如果说“黑色”之夜和“白色”之亮分别对应于“此在的遮蔽”和“彼在的敞亮”，那么这种以枝枝蔓蔓的灰色姿态为代表的视觉效果的压抑，无疑助艺术家一臂之力拨开“黑雾”，将关涉此案、遥望彼岸的实施凝结为破土而出、抽芽壮大的“黑色种子”。
拥有十年留法经历的常陵，在此岸的法国时思蜀而不乐，记忆中的母土魂牵梦萦，他欲罢不能地迷恋着彼岸的温暖;回到2005年的台湾，此岸的故乡社会结构、现实面貌、文化境遇较前有了根本改变，此刻的台湾与记忆中彼岸的台湾无法建立起即刻的连接，从此岸到彼岸的跳转，实质是从本土的缺席转到现时的在场，记忆中对于母土上下文关系赫然横亘出一条现实的鸿沟。艺术家由此在对于彼在的原有期待并没有实现，这种怅然所失的情绪，促使常陵开始了以台湾的特色饮食――“五花肉”为视觉识别码的身份追寻。常陵的温情回眸，在“异乡”和“原乡”之间巧妙切换，他用特殊的减去法，挥洒书写的痕迹，流动油画的颜料，而由此产生的类似于水墨的表达效果直接带入了文人画中的精神元素。
从构图饱满的暖色到间有其中的冷色，从“五花肉”系列中“肉山水”“肉花鸟”“肉都市”“肉兵器”“肉宗教”五个子题之间的互我进化和轮回，常陵的艺术文本不断地呈现叙述者的心理反应和阐释渴望，具有一种“符号迷恋”的故事表征。这种叙述策略又唤起观者巨大的情感期待和叙述幻想，继而使其沉溺于文本的叙述之中。于是，此案的关涉与彼岸的遥望在这里，图像化为高速的静止、细腻的宏阔，且深且浓且久远且绵延，而至无穷无极。
4艺术文本叙事结构之――确定与不确定的预设方向
艺术的文本创作存在于从创作到作品接受的动态流程中，存在于“从创作者的意象―语符思维到读者的语符―意象思维的相继过程中” 朱立元.接受美学导论[M].合肥：安徽教育出版社，2004：305.。在这个过程中，作品是创作主体与接受主体各自思维活动的中介与连接点，它既是作家创作活动的物化与结果，又是读者接受活动的起点与物态化作品的重新创作。
按照这样的认知准则，艺术家一方面要为接受者提供一个微妙的意义组合，其中既有可以直接知觉到的意义倾向，又有含而未发，需要接受者加以想象填补的意义“空白”。于此之下的本文叙事，摇摆于确定与不确定、精准与混沌的预设方向之间。确定的预设方向，使得观者的观看思索与创作者的原发意识，具有一定层面上的主旨一致性;而预设方向的混沌与不确定，则需要观者的主动思索才得以使画面的意识显现完结。从此点延伸开来说，它反而完满和确定了创作者的精神嫁接和转译。
朱书贤寓诗意感和神秘感于现实生活中的哲思方式，流淌于作品《黑雾》与《黑色种子・抽芽》中。他在其中没有设置人物对白，待定的指向与缓步运作的“尺八”背景音乐互为滋养。艺术家从哲思迷离、文风幽淡的保罗・奥斯特（Paul Auster）小说《幻影书》中，获得关于“默片”元素的启迪。在他看来，默片虽然少了语言的表达，却有着如同诗一般的专属表达方式。“默片的无声、黑白色彩、断断续续加速的节奏。这些都是障碍，增添了观赏的困难，却也减轻了意图代表什么的负担。”见：《“恶童力”展览画册》，朱书贤《浪漫――悬浮于现实之上的一层薄膜》，台北：大未来画廊，2009：136.朱书贤将这种拥有多向无限生长可能的“共文本”空白，拓展到诸多具有神秘感条件的环节之上，如剧情推展的幽然迭转、默片与观众的距离感、“尺八”乐器本身带有的宗教色彩等等。
“存在于这个时代的洪流间，我不批判，我只裂开嘴大笑。”在常陵看来，宇宙本身处于混沌状态，其间的一切事物和现象都包含阴阳、表里的两面。他希望自己的艺术创作是一面镜子，可以提供一种中立的思考方式，而不是过于明确、太过了然的指向。艺术家使用特殊的减去法，使生物的存在本身穿透历史思考呈现过去、现在、未来的文化课题，于此亦应了石涛“在于墨海中立定精神”、“混沌里放出光明”的画语录。
朱书贤、常陵的艺术语言由常态进入
空白，又由空白回到常态。他们幽玄诗意的语言一方面将观者导向一种超然的意象意境;另一方面又在这种导向的路径之上设立了多重障碍间隔，将观者接连阻滞在语词本身的意义之上。正如同叶燮对于诗有“其寄托在可言与不可言之间，其指归在可解与不可解之间，言在此而意在彼”之说，他们通过增多叙事结构中，从语义、意象一直至主题各个层面的“空白”与“不确定性”，来适应和调动观者重建作品审美物件的创造性和能动性。
参考文献：
[1]高千惠.当代文化艺术涩相[M].台北：艺术家出版社，1998.
[2]倪再沁.台湾美术的人文观察[M].台北：艺术家出版社，2007.
[3]卢梅芬.台湾当代原住民艺术发展[M].台北：艺术家出版社，2007.
[4]李钦贤.台湾美术之旅[M].台北：雄狮图书股份有限公司，2007.
[5]刘益昌、高业荣、付朝卿、萧琼瑞.台湾美术史纲[M].台北：艺术家出版社，2009.
第4篇：美食文化论文范文
在新时期，煤矿文化建设的重要主要体现在几个方面:
1新时期的煤矿文化建设顺应时展要求
在以人为本的今天，在构建和谐淤会的大环境下，首先是煤矿的各级领导对文化活动的内涵和福利意识有着非常深刻的认知。他们能够切实地感到煤矿工人是个特殊的职业，工人们“四块石头夹着一块肉”，不见阳光，工作在地层深处的艰苦环境，工人们任劳任怨，不怕吃苦，不怕牺牲，为国家所做出的巨大贡献，这些都足以有理由让全社会的人们对煤矿工人给子尊重，文化活动是给人送去快乐的活动。所以，煤矿的文化活动就应该作为一种福利，通过绚丽多彩的文化生活给工人们送去阳光、送去歌声、送去生命的快乐和人生的价值，永远的为矿工服务。文化活动这些年就像蒲公英的种子一样，深深地种在了千千万万矿工的生活中，矿工们是非常喜爱文化活动的，在许多的井口工房，都有文化活动室，出了井，下了班的青年矿工在这里唱卡拉OK，打台球的数不胜数，在一个煤矿集团组织的一次书法比赛中，笔者就亲眼看到一群刚出了井的矿工在队长的带领下，参加书法大赛，由于去得晚，他们没有写字的地方了，工人们一纵身全都爬在地上写了起来，写得非常认真，情景特别感动人。
对于那些整天劳作的人们，能够参加一次文化活动，让他们当观众也好;能够走上台去唱上一次，让他们当演员也好。那种心情，那种对于他们生命价值的提升也是外界人所难以感受的到的。所以，煤矿文化活动这种福利对于煤矿的劳动者来说，真是太重要了。近几年来，许多煤矿集团公司每年都要搞职工文化艺术节或职工文化艺术活动周，请国家的大型演出团体为工人们演出，组织电影节，组织消夏广场活动，让矿工们诗意的生活在矿山这片热土地上，这在煤矿的各个层面已经形成了共识。而且在艰苦的劳作之后，在紧张的工作之余，这种充满美丽情趣的文化活动福利既给煤矿增添了魅力色彩，也使生活在矿山的煤矿人更加热爱煤矿，热爱这片养育他们的黑土地了。
2新时期的煤矿文化建设对煤矿企业发展具有重要意义
文化意识是一种思想，一种理念;文化主张则是一种站在文化自信基础上的一种文化实践。作为企业这个大家庭来讲，人们常常讲企业文化如何如何，它包括了企业的方方面面，诸如企业价值观、企业形象、企业运作、企业管理等等。内涵挺大挺深奥，具体到职工个体，有时候大家似乎对此不太明自，朦朦胧胧。所以说企业文化是管理层面上的事，是管理科学的一部分。而“文化”这两个字比企业文化内涵要大得多，且每一个人恐怕都感同身受，一说到文化人们都不会觉得陌生，甚至还会有一种熟悉亲切感，有一种向往羡慕感，觉得有一种定力在吸引着你。比如说过去人们一谈及文化，就是一种在学识和学问上的拥有，那人戴眼镜，有文化，很自_自很自_接的感觉。社会发展到现在，人们对文化的理解丰富了，深刻了，但自_观上的表现还是朴素的。表现在形式上的文化是席天幕地的活动;表现在内涵上的文化是品位、是素质、是修养、是文明、是和谐、是先进;而表现在心境上的文化则是快乐、是幸福、是向往和追求、是注意力和吸引力。因而文化之于我们每一个人像是阳光雨露，我们爱她没商量.。那么，文化之于我们的煤矿企业呢?同样也是阳光雨露，能够滋润我们健康发展，能够提升我们企业的形象，呈现我们的风采，能够调动我们职工的精气神。像春节期间，矿区街头的锣鼓喧天，华丽的秧歌舞表演，广场上两条巨大的威武龙灯，还有各个基层单位的彩灯一条街，火树银花，绚丽多姿等等，红红火火，热热闹闹，生气勃勃。这体现着一种“人气”，这种旺旺的“人气”既来自于文化工作者们的辛勤劳动，也来自于文化活动本身所拥有的魅力。他老人家曾经说过“革命文化对于人民大众是革命的有力武器，是革命总战线中的一条必要和重要的战线”。因而，说一千道一万，文化工作的重要性很白_接，职工群众看得见、摸得见，很容易感受的到，在企业的发展壮大中，它所发挥的作用不仅仅是我们常常说的娱乐休息，陶冶情操，它有宣传教育的功能，有普及知识的功能，有精神调剂的功能，有凝聚人心的功能，有审美的功能，有交流的功能，还有为我们企业梳妆打妆，让职工感到充满希望，看到前途美好的导向功能、内聚功能、激励功能。煤矿的各级领导一定要认认真真思考文化工作的重要性，而且要有充分的文化自信，要有前瞻的文化眼光，要认真建设具有我们煤矿特色，煤矿风格和我们煤矿气派的煤矿文化。
3新时期的煤矿文化建设突出了企业实力，对一企业长远发展具有深远的意义
第5篇：美食文化论文范文
一、新世纪的英美文化教学
(一)演进中的交互式教学理念
交互式语言教学(Interactive Language Teaching)是当今越来越被广泛运用的一种有效教学方法，强调教学的核心在于交际，将语言视为实现人际关系和进行人与人之间社会交往的工具，H.Douglas Brown的主要原则是自动性、内在动机、策略输入、面对风险、语言和文化的联系、交互性语言以及交际能力，也即交互式的教学同时涉及了学生和教师两个角色的元素，师生通过语言交际和互动来完成课堂实践，传统的交互式教学理念只是要求一个教师与少数学生之间展开，然而随着科技的发展，教学手段的日新月异，交互教学的课堂已经拓展到，人人交互，人机交互等多维的模式。作为语言学习主体的学生，即是交互活动的主要参与者，不仅应该和老师之间有互动的过程，还必须投入到学生与学生之间的交流、合作、游戏与竞赛的环境当中去。英语教学课堂搭建了一个人与人对话，人与人沟通的平台，更借助多媒体计算机的有效利用，进行尽可能多的交流和互动。这一模式无疑有利于调动学生的学习积极性与能动性，培养一定的创新思维与探索精神，还能够树立团队意识与合作观念，将语言学习有效性最大化。
(二)语言教学与文化教学的必然联系
在二十世纪这个充满机遇与挑战的时代，英语教育必须紧跟步伐，运用先进的教学理念指导教学实践，针对生源的特点，结合办学的条件，才能走出有特色的英语教学道路并取得相应的成效。英语教育并不满足于语言技能的训练，而是将语言知识、应用能力、学习策略、文化交流广贯穿一致，以培养学生的英语综合应用能力。英美文化教学主要指英美国家文化知识的教与学。从英美文化知识的功能角度看，可分为知识文化和交际文化两种。知识文化，包括哲学、文学、艺术、历史、宗教等领域。这类知识常被称为事实文化和成就文化，关于此类知识的学习能让学生对英美文化有个大致的了解。而交际文化则侧重两方面内容：一是关于一个民族的日常言语行为，包括问候、致谢、道歉、称呼语等;二是带有鲜明民族特色的委婉语、谦逊语、客套语、禁忌语等词语的运用。这种文化知识常被称为行为文化，是属于英语文化意识范围的知识，是英语教学的重点内容。对这种文化意识差异的理解是决定中西方跨文化交流是否顺利和成功的关键。英语学习者只有掌握好这两类英美国家文化知识，才能较好地保证跨文化交际的顺利进行。由此可见，语言和文化的关系是部分与整体的关系，语言是文化的载体，是文化的主要表现形式之一，要真正学会一门语言，必需了解其所代表的文化。学习英语知识，掌握英语技能，提高英语运用能力与熟悉英美文化背景知识密不可分。
二、交互式英美文化课堂教学
既然西方文化的学习是英语语言学习过程中不可或缺的部分，那么如何有效地进行英美文化概况及相关知识的教学十分值得探讨与研究。
(一)教学知识的输入与输出
早在20世纪80年代，Swain就已经提出仅仅依靠可理解输人还不能使二语学习者准确而又流利地使用语言，成功的二语学习者既需要接触大量的可理解输人，又需要产出可理解输出，而输出驱动假设则更进一步的认为输出比输入对外语能力发展的驱动力更大，并认为应该创造机会让学生主动寻求知识盲点以激发补充盲点的欲望，从教材教法各环节着手营造输出氛围，促使学生思考如何运用所输入的内容用英语表达。根据这一理念，将一门单纯英美文化概况课变成一门融阅读与口语为一体的课程，是可行、也是势在必行的一项改革。将阅读课程与英语国家社会与文化课程相结合，通过包括专有词汇、句式、英美国家社会与文化先关信息的学习，进行知识的输入，同时加以阅读技巧的训练，再通过训练学生对所学的知识进行输出，以提高口语能力和知识应用能力，借助英语国家社会与文化、英美概况等相关教材作为阅读材料，结合阅读技巧，一方面，对学生进行阅读能提提高的训练，另一方面，让学生通过阅读学习英美国家及文化知识，实现知识的输入，再通过口语活动的方式，又实现了对所学知识的运用，即实现知识的输出，从而实现读与说两种语言能力的训练与培养，又达到对所学知识的吸收、消化，变为自己的信息点，从而从容输出的过程。
(二)交互式教学的读说策略
1、课内与课外阅读的结合
英美文化作为一种知识性输入的学习，阅读是必经的过程。各种相关的主题，包括国家历史背景、经济体制、政治体制、教育制度、文学发展，以及体育活动，外交政策、节日传统风俗习惯等多方面的内容，可谓天罗地网，涉及到了一个国家与社会的方方面面，只有进行详尽地阅读，才能系统地了解一个国家和地区文化发展的来龙去脉，从而由内而外地理解其文化特质。因此，文化概况教学课堂的阅读训练势在必行，除了让学生掌握最基本的略读方式，还让他们了解文本细读的方法，进行对词汇尤其是专有名词的学习，以及熟练掌握较为典型的短语和句型。倘若光读而不练，只能纸上谈兵，而无法充分地运用所阅读到的知识。因此应当充分利用课本内容阅读与相关课外文化阅读材料，以量促学，以量促质。除了阅读技巧的训练，还应该注意阅读的广度与深度，根据课本单元进行相关主题的课外阅读活动，比如在讲授英国媒体报章单元时，可以适当地介绍报刊阅读的方法，并让学生阅读相关的报刊。学习教育体制的同时，可以列出阅读材料让学生们进行横向和纵向就不同国家的教育体制进行对比;学习文学单元的时候，也可以根据课文内容，阅读相关的文学作品节选或文章，从而拓展文化阅读的点、面、线。师生共同面对阅读文本材料，并就文本材料的内容进行交流与联系，同时为了激发学生的主动性，也可以将收集课外文本材料的任务分配给学生的学习合作小组，让他们通过要点总结、概要写作的方式进行课堂交流、分享与反馈，自然而然地，从知识的输入活动转化为一种输出活动。
2、知识输出的训练方法
语言学习的目的是运用，将所了解的文字内容装载进大脑，并用各种方式将它消化最终变为自己的知识体系。因此，英美文化的教学，除了阅读学训练之外，还必须有口语训练和写作的训练，以达到培养学生的语言交际能力的目标，通过多元化的方式来进行知识的输出活动。
针对口语能力的培养与训练，可以在课堂上组织开展个人与团队两种方式的对话，角色扮演，口头复述 ，主题演说以及辩论、翻译、演讲、报告、讲解等多种灵活的口语活动，从而将英语国家社会与文化知识的学习与运用相结合，将阅读的输入活动与口语的输出活动合为一体。但除了依托课文阅读与课外阅读材料组织口语活动，还应最大程度地发挥多媒体计算机以及网络的功能，通过影视教学来加强这种文化环境与语言环境。在教师的引导下播放适合教学单元环节的影视视频，既能营造语言氛围又能创造出原汁原味风土人情的文化环境，有效地增进学生对于英美文化传统的理解，教师还能与学生就视频内容结合教学专题进行交流与讨论，展开更多的口语练习。比如介绍英国皇室时可以通过影片《国王的演讲》、《女王》等视频片段，而学习政体党派单元时可以播放《铁娘子》、以及首相卡梅尔的演讲视频等等。此外，还可以通过不同的小游戏来进丰富多彩的口语活动，比如节日单元可以让学生们制作感恩节海报、制作复活节彩蛋甚至万圣节面具，然后对自己的产品进行推销与介绍，甚至进行表演;又或者让学生们制作国家地区地图，分述不同地域的地理、气候、文化特质等内容，还可以通过知识竞赛的游戏策略来操练学生所学过的知识，通过抽签、抢答、选答等灵活多样的游戏方式能够提升学生的学习兴趣，提高学生的学习能动力，促进学生认知的进步与提升，增进学生刨新意识与潜能的发展，真正做到寓教于乐。不仅如此，在完成了所有的口语活动之后达到还可以让学生们将陈述过的主题书写报告或摘要、评述，从而达到对知识的再一次梳理与实践应用。
第6篇：美食文化论文范文
一、教育市场化的理论基础
(一)新自由主义思想
兴起于二十世纪七、八十年代的“新自由主义经济学派”也称为“芝加哥学派”，主要代表人物是美国著名经济学家、诺贝尔经济奖获得者弗里德曼(MlitonFried-man)和哈耶克(F．A．Hayek)。新自由主义思想的根本观点是：当代社会的所有弊病是由于资产阶级国家干预过多造成的。希望返回到自由竞争的资本主义去。“如果国家干预少一点，竞争就会进一步发展，垄断就会大大减少。”此，他们要为市场自由竞争恢复名誉，他们认为市场机制在满足人类欲望和分配生产资源到各种不同用途上起着重大作用。“市场资本主义(如果真正让它起作用的话)则是唯一使每个人最可能在社会中得到他所希望的东西的一种制度。”‘而正是国家干预妨碍了市场资本主义的发展，使得自由竞争不是名副其实的自由竞争。他们所指的国家干预包括西方国家的“国有化企业”、“福利国家”和巨型垄断企业。他们认为解决问题的出路是把资本主义国家的国有化企业私人化。新自由主义思想推动了国有企业的改革，也打开了教育市场化之路。
最早提出教育市场化观点的是弗里德曼，他认为教育不应该是政府提供的一项服务，而应该是自由市场体系中的一部分。弗里德曼在1955年发表的《政府在教育中作用》一文中指出：“我相信，若要对我国教育体制动大手术，唯一的办法就是通过私有化之路，实现将整个教育服务中的相当大的部分交由私人企业个人经营。否则，没有什么办法能摧毁或者至少极大地在削弱现存教育建制的权力，而摧毁或削弱现存教育建制的权力，乃是根本改革我国教育体制所必要的先决条件。此外，也没有什么办法能给公立学校带来竞争，而只有竞争才能迫使公立学校按照顾客的意愿改革自身”。哈耶克也认为“不存在用以决定谁该接受进一步教育的所谓公平的教育依据，不必通过教育手段对学生进行选拔。对学生进行选择的唯一途径是竞争和市场过程”。
(二)新公共管理主义
20世纪90年代初，在大多数先进国家中产生了一种新的公共部门管理模式。这种新模式有几种不同概念，包括“管理主义”、“新公共管理”、“以市场为本的公共行政”、“后官僚典范”或“企业型政府”。尽管名称不同，它们实质上描述的是同样的现象——“为实现经济(Economy)、效率(Eficiency)和效果(Efectiveness)的‘3Es’作出的决定性的努力”，p传统的官僚制将被一种以市场为基础的模式取而代之。新公共管理的主要观点是：“注重管理而不是政策，注重绩效评估和效率：将公共官僚制组织划分为一些在用户付费的基础上相互协调的机构；利用准市场化和签约包出工程的方式促进竞争；削减成本；具有一种特别重视产出目标、限期合同、金钱刺激和自主管理的管理风格”。‘美国的奥斯本和盖伯勒在《重塑政府》一书中提出了“企业型政府”这一观点，他们认为“大多数企业型政府鼓励提供服务者之间的竞争……宁可采用市场机制而不是官僚机制”。总之，新公共管理主义思想的核心是要把公共行政僵死的、等级制的官僚制组织形式转变为公共管理的弹性的、以市场为基础的形式。
对传统的官僚管理模式的批评也波及教育领域。美国的一些打算改革美国公立学校教育的人认为：由国家通过民主的方法对公立学校进行管理的理念应该被抛弃了。由人民对学校进行民主管理这种方法应该被一种全新的体系所取代，转而由市场进行间接的管理。美国政治家约翰·乔布和泰利·莫(JohnChubb＆TerryMoe)在《政治、市场和美国学校》一书中指出：“市场通过它们自身的特性，能够培养高效学校所必须拥有的自治。……消费者不会有购买低效学校的产品的需要，因此这些学校就会从市场中消失。……对学校进行民主管理不可避免会培养官僚作风，而这就会扼杀高效学校所必须拥有的自治”。
二、英美教育市场化的社会背景
自20世纪80年代初期以来，英美国家对公共部门的规模和能力进行了抨击。尤其是罗纳德·里根于1980年和玛格丽特·撒切尔于1979年大选获胜以后，就开始推行公共部门的改革。公共部门在三个方面受到抨击。首先对公共部门的“规模”提出了抨击，认为政府过于庞大，浪费了过多的紧缺资源。其次，关于政府的“范围”也发生了争论。认为政府本身介入的活动过多，凡是可由私营部门提供的服务均可通过合同或直销方式转交给私人提供者。第三，政府的“方法”受到持续不断的抨击。认为官僚制的方法必定会造成工作无起色和效率低下。如果必须由政府从事某些活动，也需要寻求除官僚制之外的其他的组织方法。对公共部门的规模、范围和方法进行的抨击所产生的明显结果是削减政府和改变其管理方式。
英国政府开始实施强硬的财政紧缩政策，积极推行国有企业私有化并着手解决福利国家政策所引发的种种问题。在撒切尔内阁和智囊班子中，信奉哈耶克主义自由市场观点的所谓“新右翼”(NewRight)人士占据了主导地位，其中包括曾在1981至1986年间担任撒切尔内阁教育大臣的约瑟夫爵士(SirKeithJoseph)，以及撒切尔时代教育政策的主要设计师莱特温(OhveI_etwin)和塞克斯顿(StuartSexton)。约瑟夫爵士在1796年时所说的一句话，也许最能代表他们的市场主义信念。他说：“盲目的、非计划性的和没有协调的市场智慧完全优越于精心研究的、理性的、系统的、善意的、合作的、有科学依据的和尊重数据事实的政府计划。……市场体制是国民财富的最佳发生器；它能够以人类思维不能理解的方式，在没有强制、指导和官僚干预的情况下，协调和满足无数个体的不同需要。”
英国人把包括教育市场化、教育私有化在内的“私有化运动”，称作“撒切尔革命”。撒切尔夫人主要顾问谢尔曼于1987年8月6日《每日电讯报》写到：“倘若没有英国全部学校的私有化，那么撒切尔革命就是还没有完成。”因为“保守党”(私有化运动)前沿正在向私有化尚未触动的那些国有部门推进。我国这些社会部门的活动，诸如卫生和教育，这两者加起来每年都要消耗国民收入的三分之一，而竟对市场机会几乎一无所知。”
对这场运动，英国人自己是引以为豪的，他们说：人们看到的撒切尔革命的经济和财政好处还是表面的，“而最重要的收获时下人们也许还只能朦胧地认识到：这是对政府思考和行为方式的一场改造。……那些国有的产业部门把政府官员和部长们拖到了消费者利益的对立面。全国私有化工作一旦完成，部长们什么都管的角色必将一去不复返。”
二十世纪八十年代以来，美国教育财政支出不断上升，但基础教育质量却始终不尽如人意，这引发了学校效能研究，即影响学校效能的因素是什么。许多研究发现官僚是影响学校效能的关键因素。美国政治科学家乔布和莫研究了学校自治与学生成绩的关系。他们发现公立学校对的政治要求反应太快。这种结果是由于“公立学校受到机构的直接民主控制”，而这些机构“天生地破坏了学校自治，并天生地有益于官僚”。他们还发现公立学校中的政治与官僚并不有助于形成与高学术成绩有关的学校组织的合意形式。与此相反，市场取向的非公立学校更可能产生他们所说的有效组织。这些高成绩学校(主要是非公立学校)与低成绩学校(主要是城市学校)有显著区别：“他们的目标更清楚且在学术上更有抱负，他们的校长是更强有力的教育领导，他们的教师是更专业的人员与更和谐，他们的教学工作在学术上更强有力，他们的课堂更有秩序并更少官僚”。因此，乔布和莫认为教育中的家长选择是一种根除民主政治与官僚的反作用的方法。
三、英美教育市场化的主要形式
英美教育市场化改革在具体实施中并没有一个统一的模式，而是有着各种各样的表现形式。英美除了大力发展私立教育外，还采取了各种各样的改革形式。特许学校(CharterSchoo1)。所谓特许学校，其基本含义是根据特定的合同或“特许状(Charter)”来开办的公立学校。与传统公立学校最大的区别是，特许学校凭着这张“特许状”拥有充分的自治权与办学权，得以从政府控制和微观管理中解放出来，在教师雇佣、教育资源分配、入学、人事管理等方面享有自。1991年，美国明尼苏达成为第一个通过特许学校法的州。该法允许学区授予某些学校以“特许状”并建立特许学校。到1998年为止，已有34个州通过了特许学校立法，允许有志于改革的一些学校及团体进行建立特许学校的尝试。特许学校向各类学生开放，供学生家长自由选择。不少教育改革专家认为，虽然特许学校不是一种将学校完全放开的学校市场化的形式，但是它体现了学校市场化改革的核心：强调学校有权直接与其顾客相联系，学校的目的就是最大程度地满足顾各的需要，供顾客进行自由选择。因此，特许学校是通过学校内部的改革来使学校结构适应现存的管理结构、是一种“有限的市场化”的做法。
学券制(EducationVoucher)。所谓学券，就是政府发给学生家长的一种有价证券，学生家长可以使用该学券在任何政府承认的学校，包括私立学校中支付学费或其他教育费用。其目的是促进各学校，特别是私立学校与公立学校之间的竞争，从而提高教育质量。其实质是运用市场手段来运作公立学校，增加公立学校中的私营成分，以恢复其活力。学券制最早由经济家米尔顿·弗里德曼于1955年提出，60年代末和70年代初在个别州进行了实验。但进展不大。90年代后，在美国教育改革大潮的推动下，至1995年，有十几个州对学券制进行了立法讨论，并在威斯康星、加利福尼亚、俄亥俄、佛蒙特、俄勒冈、波多黎各等州进行了较大规模的实验、推广，取得了初步的成果。
民营教育公司。美国爱迪生公司(EdisonProject)成立于1992年，在全美16个州和哥伦比亚特区管理79所学校，在校学生3．8万名。市场分析人士认为该公司到2005年管理的学校将达到420多所，学生数将达到26万。爱迪生公司非常注重通过市场筹措资金，1999年7月，微软公司的合伙创始人艾伦(PatticAllen)注入3000万美元，成为投资人之一。1999年11月，爱迪生公司在美国华尔街发行股票，成为上市公司。民营教育公司的出现和发展，对所在国家教育的推动作用是明显的。它既增加了教育投入，提高了社会对教育的关注程度，又注重了教育效率的提高，推动教育改革，促进教育创新；同时它还增加了教育供给，满足了人们教育选择的需要。这些无疑都是民营教育公司对整个教育发展的不可替代的促进作用。
公助学额计划(AssistedPlacescSheme)。这项计划是由英国《1980年教育法》颁布实施的。根据这项计划，政府将为来自低收人家庭的优秀学生进入独立学校(IndependentcShol，指非政府举办的学校，也有人称其为私立学校——vate，cSho1)学习提供全额或部分学费资助。每所参与该计划的独立学校都要与中央政府签订一份合同，其中规定：校方每年将提供一定数量的学额，根据家庭收入对学生学费进行一定程度的减免，余额部分由政府提供补偿。参与该计划的独立学校仍然保持独立的地位，它们负责对人选学生的学业水平进行甄别，但是每年享受公助学额的学生必须有6o％来自公立学校。至1985--1986年度，政府已向226所独立学校支付了3380万英镑，用于公助学额学费的减免。受惠于该计划的学生达21412人，其中4o％享受完全免费资格。公助学额计划的实施，使收入较低的家庭也有了与富裕家庭一样的选择权，有效地促进了社会流动，也体现了着重资助作为消费者的学生(家长)，而不是资助作为教育服务提供者的学校的市场化改革方向。自由入学政策(OepnEnmlment)。这项计划由英国《1988年教育改革法》颁布实施。英国家长的择校权在(1980年教育法》中就有了规定，但由于地方教育行政当局为热门学校人为地设置招生上限，使许多家长经常失望而归。<1988年教育改革法>对此提出了新的安排：以1979年的招生数作为一个学校的标准招生数(StandardNumber，如果某一学校1988年的招生数高于1979年，则以1988年的招生数为标准招生数)；学校在标准招生数之内不得拒绝学生的入学申请：如果一个学校不再有招收标准招生数的能力，地方教育行政当局和学校董事会经中央教育主管大臣同意，可降低该校的标准招生数。但是减少的名额不能转到其他较差的学校；如果学校受理的申请人超过标准招生数，地方教育行政当局通常实施本学区学生优先原则，但家长有权对地方教育行政当局的决定提出上诉。自由入学政策的实施，使各个学校的招生不再得到地方教育行政当局计划的保护，而更多地依赖标准招生数之内家长的选择。这无疑强化了学校间的竞争，从而促使它们更加注意倾听消费者的呼声，不断提高自己的办学水平。
直接拨款公立学校(GrantMaintainedSchools)。英国(1988年教育改革法规定，任何公立中学和学生人数超过300人的公立小学，经家长秘密通讯投票认可，都可向中央教育主管大臣申请脱离地方教育行政当局的控制，成为直接拨款公立学校。转制后的学校直接接受中央政府的拨款，并在管理方面享有与独立学校同样的自。英国公立学校历来由地方教育行政当局负责开办和维持，直接拨款公立学校的出现，打破了这种安排。实施这项政策背后的主要想法是：建立一种由家长主导、经费直接来自中央、具有高度自的公立学校。这也是右翼压力集团的重要主张，其目的是削弱地方教育行政当局的作用，最终使它们逐渐消亡。在右翼人士看来，地方教育行政当局在配置教育资源方面代表着计划和低效，而直接拨款公立学校能够在确保义务教育完全免费的前提下消除地方教育行政当局的影响。他们甚至认为，应该将公立学校的所有权从地方教育行政当局转移至独立的托管机构，由它们自主经营、自主管理。
教育行动区计划(EducationActionZone，由(1998年教育法颁布实施)。该计划规定，政府将[就教育薄弱地区公立学校的管理权向社会公开招标，社会各界，特别是私营工商企业均可提出申请，在教育薄弱地区成立教育行动区，接管所属的公立学校。教育行动区将享受政府制定的一系列优惠政策，包括可以自主设计课程、高薪聘请校长和教师、实现资源共享等等。成功的申请者必须提供令人满意的学校革新方案和合同期内改善学校办学质量的具体目标，并在政府的额外拨款之外注入相应的配套资金。教育行动区计划意在通过管理权的招标，吸引教育以外的社会力量参与教育薄弱地区学校的管理和运作。从而为薄弱学校带来新的管理思路、经验和资金，迅速扭转这类学校的办学质量。1998年6月和1999年11月，政府先后批准成立了两批共66个教育行动区，地域遍布英格兰全境。
督导制度的市场化改革(由<1992年教育(学校法》颁布实施)。主要措施包括：由根据该法成立的教育质量处取代原陛下督学处，负责受理注册督学的申请并对申请者进行培训，向合格者授予注册督学资格，学校督导工作由教育质量处公开向注册督学招标，并与中标者签定督导合同，增加督学的法定权力，如果他们认定一所学校办学失败，其督导报告中提出的整改措施经学校总督学批准即具有法律效力。此次改革的一个突出特点是引入市场化的招标机制，督导管理机构和督学的关系由原来的行政隶属关系变成了合同买卖关系，促进了学校督导市场的竞争。
四、竞争一教育市场化改革的核心
尽管英美两国在教育市场化改革中采取了不同的举措，但改革的核心却是一致的——在教育领域中引入竞争机制，支持私立学校与公立学校以及私立学校之间的竞争。只有竞争才是“整个私有化主张的核心”，是推动教育发展的最为有效的机制。正如诺贝尔奖得主、人力资本理论的先驱之一加里·贝克尔所说：“无论是推动教育发展，还是促进啤酒生产，我都相信竞争的巨大作用。在高等教育领域，美国世界领先，而这个领域是美国竞争进行的最为激烈的领域。竞争是极为重要的。”佛大学的经济学家曼基夫说：“二十世纪的经济史表明，以自由竞争为基础的制度要比由国家实行中央控制的制度更有利于消费者，学龄儿童也该享受自由竞争的好处。”
第7篇：美食文化论文范文
一、传统文化对美术设计创新的重要作用
美术设计是一种独特的艺术创作活动，它的灵感和创作源泉都来源于人们的日常生活，并且与生活息息相关。传统文化是民族文化，体现着更深层次的文化艺术，因此它是现代文化及设计的基础素材，对美术设计创新也有着不可忽视的重要作用。
（一）传统文化为现代美术设计提供丰富的素材。艺术源于生活并高于生活，传统文化对美术设计的重要启示之一就是为其提供了非常丰富的创作素材。无论哪个民族，在进行美术设计时都要将之与传统文化结合起来，更何况我国是拥有五千年历史文化的古国。各个不同地区有不同的民族文化，传统文化也自然而然存在着一些细微的差异。不同地域下的传统文化给美术设计提供了更多类别的创作素材，增添了更多艺术创作的灵感；让美术设计者们在立足于传统文化的基础上，找到新的艺术创作素材，进行新的美术设计，创造出更具民族特色、更加富有深刻内涵的美术作品。同时，传统文化在给美术设计提供丰富创作素材的过程中，也进一步促进了文化与艺术的结合，使传统文化与美术设计能在相辅相成的过程中吸收更多优秀营养，共同进步。
（二）传统文化扩展了现代美术设计的思维。传统文化推动着现代美术设计的持续发展。将传统文化因素加入到美术设计中，除了能给现代美术设计提供更加丰富的素材外，也能进一步为现代美术设计注入新思维、新活力。中国传统文化是在人们几千年的生活中不断形成和发展起来的，它是一种得到大众认可的文化。美术设计者在进行美术设计时，应积极吸收借鉴传统文化，让美术作品更具生活气息，更具中国风采，使人们更乐于接受。在借鉴传统文化的过程中，创作者必须要有自己的主见，不能对传统文化进行单一照搬和照抄。同时，也不能脱离传统文化的美学体系，要使美术设计的作品更有价值。在传统文化的影响和熏陶下，也可以进一步发散美术创作者的思维，提高设计者的美术创造力，给美术创作者带来新思维，能冲破固有的创作模式，在继承传统的基础上进行有效创新。要有效避免美术设计在日积月累的过程中逐渐僵化，进一步推动美术设计不断发展。
（三）传统文化促进现代美术的变革。将传统文化中的内容加入到美术设计中，能促使现代美术发生变革。传统文化是积淀了前人精神精华的文化。美术设计要有自己独特的见解和理念，才能更好发展。现代美术设计师的创作，大多都借鉴吸收了传统文化中的优秀成分，将传统文化理念或元素融入到美术设计中，美术设计师们的这种做法十分恰当。因为在将传统文化与美术设计相融合的过程中，可以使美术设计具备个性化和时代潮流。同时，也可以使美术设计者在传统文化的影响下，形成自己独特的见解和审美理念，奠定自己的美术设计风格，使创作出来的美术作品个性和特征更加鲜明，从而进一步推动和促进现代美术的变革。
（四）传统文化使美术设计更具中国特色。人的审美是一个复杂的体系，影响审美的因素包括审美主体和审美意识，两者关系非常密切。同样一件艺术品，由于审美主体的不同，它受到的评价也就不同。传统文化是在地方特色文化的基础上，进行不断融合而逐步发展起来的。因此，传统文化具备非常强的民族特性，同时也更具备大众的认可性。美术设计者在进行美术设计的过程中，大多都吸收了一些丰富多彩的民间美术元素。这些丰富多彩的民间美术元素和现代设计内容相融合，就可以让美术设计在创作的过程中，进一步融合更多富有中国特色的文化，使创作的美术作品更加符合大众的审美要求，更易于得到人们的认可。同时，在立足于传统文化的基础上进行美术创作，也可以使美术作品在结合时代要求的基础上，既具备自己独特的个性化特征，又具备属于自己民族的文化底蕴，使美术设计作品带有民族文化的缩影，更具中国特色，展现民族风采。
二、推动传统文化与美术设计相融合的措施
传统文化对美术设计起到提供素材、增添灵感等重要作用，为美术设计的创新增加了更多更丰富多彩的内容。那么怎样推动传统文化与美术设计相融合，更好地发挥传统文化在美术设计中的作用，帮助创作者创造出更好的美术设计作品呢？
（一）借鉴吸收优秀的传统文化，在创新中寻求发展。随着时代的进步和社会的发展，美术设计师也开始不断对美术设计进行战略性创新。我国历史悠久的传统文化中蕴含着丰富的创作内容。要推动传统（下接第174页）文化与美术设计相融合，创作出更好的美术作品，在进行设计创新时，首先就需要创作者学会积极吸收传统文化的优点，自觉对传统文化中的丰富内容进行挖掘和探索，在立足于我国传统文化的基础上进行美术设计，促进美术创新。其次，在进行美术设计的过程中，创作者也要积极吸收借鉴传统文化中的优秀成分，摒弃不良传统，以此来为自己的美术设计注入更多富有传统文化特色的新内容，为美术设计增添活力，使其在??新中得到有效发展。
（二）注重传统文化教育，培养多元人才。教育是兴国之要、强国之本。要推动传统文化与美术设计相融合，创作出更具中国特色、更加优秀的美术作品，应积极从教育方面入手，这是必不可少的。就目前来看，我国在美术设计的教育过程中，对传统文化的重视程度还不够高。因此，如果要在美术设计作品中体现中国的文化特色，就必须加强传统文化的教育力度，对传统文化进行积极传承和弘扬，注重传统文化的教育作用。例如高校在对学生进行美术设计教育的过程中，可以适当给学生安排一些有关传统文化知识教育类的课程，增加学生对传统文化的认识，让他们体会到传统文化的魅力，自觉接受传统文化的熏陶。
学生是祖国的未来，接受的大多是新型的现代思想，在对学生进行传统文化知识教育的过程中，必定会产生一些思想观念上的冲突，在这一过程中，也能更好地推动传统文化与现代美术设计的融合，让学生能在自我分辨的基础上，正确看待传统文化，吸收其中的有益成分。与此同时，也能为传统文化的发展注入更多新内容。
另外，也要从人才培养方面着手，积极构建一个既有民族特性又蕴含时代特征的现代美术设计教育体系。在课余时间，老师们可以积极带领学生走出课堂，让学生在实践活动中不断学习历史、民族等传统文化，将传统文化与现代设计理念相融合，对学生进行多方面的培养，打造出一支富有现代气息的美术设计人才队伍。
第8篇：美食文化论文范文
欣赏感受，培养学生的审美感知力
“世界是通过形象进入人的意识的。儿童年龄小，经验有限，生活中的形象再现得越明显、越具体，对他们的思想影响就越强烈。”教师在创设情境前，应提前主动体验，进入情境，缩小成人和儿童之间思维方式和审美习惯的差异，把学生感兴趣的、有趣、新奇、新鲜的形象展示给大家:如“我家的家具”、“我给爸爸妈妈设计服装”、“喜羊羊和灰太狼”……凭借想象去认识生活，表现生活。教师要精心挑选美术作品给学生欣赏，让学生透过自己的视觉，通过自己的探索，去感受电脑美术作品的构图美、线条美、色彩美、艺术美，从而激发学生对电脑绘画的热情与兴趣。
因此，在教学中我努力挖掘教材中的审美因素，创设一个和谐的美的情境，使学生产生强烈的审美欲望，从而培养学生的审美感知力。首先在选材上，我在现有教材的基础上新增了一些内容，如《高高的楼房》、《美丽的天空》、《马路一景》、《奇妙的星空》等等，比现有教材上的图画好看，而且操作起来也不是很难。其次，再在创设情境上多动脑筋，尽量调动起学生学习的兴趣，例如在教《马路一景》时，我截取了一段马路夜景的录像片段，融声汇色，学生很感兴趣，又获得了美的情感体验，从而加深了对电脑绘画内容的理解，提高了审美感知力。
发挥想象，培养学生的审美创造力
审美创造力是在审美感知力的基础上进行的，在审美活动中，想象是必不可少的。正如叶圣陶先生所说:“要鉴赏文艺，必须驱遣我们的想象”，美的感受和美的体验，常常会激起学生进行美的创作的强烈愿望和要求。凭借儿童的新鲜感、观察力和想象力，从而促使儿童去创造美。
在教学实践中，我发现学生中普遍存在电脑操作能力不错，但制作出的作品在色彩、布局和创意上缺乏美感的现象。如何培养学生美的表现力，改变现状，制作出高质量的作品，这就需要我们信息技术教师积极引导与启发学生美的创作灵感。
另外，教学内容还应依据学生情况，在具有一定基础的条件下，适时安排具有启发性的课业。例如，在教低年级儿童时，我一般都是让他们在老师的范图上做修改，可以增添、变形等。比如我教学《家具》(自己选择的教学内容)时，我画了一个冰箱、一张床、一个包，还有一个书柜，让学生模仿画两种家具，附加了一个要求，就是让他们先想想自己家的家具的形状，然后再画自己家的冰箱、床或者其他家具。
我的图例:
别看低年级的学生年龄小，其实他们画得还真不错。有一个学生画了自己房间的一个形状像铅笔一样的衣架。他还形象地画出了笔尖的纹路，还是很有创造力的。
有的学生在我的范图上做了些小的改动，但也能看出灵气。如有个学生在我范图的基础上添加了枕头和被子，还添加了其他物品，看似简单，但却能反映出学生的创造力。
而在教高年级学生时就有所不同了。比如在学完所有的绘图工具后，还教学生使用FIREWORKS软件，来提高学生的图画质量。我让学生发挥想象，利用所学的绘图工具，绘制电脑图画。学生充分展开想象，能绘出出人意料的作品:有的学生绘制未来世界中，人身上带有翅膀，能在空中自由翱翔;未来世界中居住的环境更美好，蓝蓝的天空飘着几朵白云，清清的水，绿的草，艳艳的花儿竞相开放。一幅幅美丽的图画在学生手下诞生了，在想象思维和创新思维的驱动下，学生真正体验到了美并创造了美，从而提高了学生创造美的能力。
从儿童到少年、到青年创造能力是不一样的，年龄越小胆儿越大，年龄越大，越是不知所措。出现这种现象的原因是少儿随年龄增长认知能力有一定程度加强，对自己的创作追求更高，同时也有教学活动中的某些不足所至，进入创作活动时，反而表现得举步为艰。为此，对创造能力的培养极重要，应该贯穿整个学习的全过程，而且也要有相应的针对性。不可急躁，要一步一步、慢慢地培养创造能力。
组织讨论，提高学生的评价审美力
由于美感是在人感受和创造美好的东西时发生和发展的，因此美的东西能让人产生愉悦，愿意探究、观察和欣赏，产生审美感受，发出对美的由衷赞叹。
电脑绘画与美术课有所不同，有的学生不会素描，可在电脑上点击素描工具，即可完成。学生较容易获得成功，还可以通过屏幕广播，让全班同学来欣赏，点评。如果条件允许，可以打印出来给学生保管让家长看看孩子的成绩;如果看到学生内容丰富，有创新的作品应鼓励其去投稿，若是被刊登了，就把作品张贴在宣传栏橱窗里展示，起到以点带面的作用，来诱发更多学生的创作欲望。
第9篇：美食文化论文范文
【关键词】手机短信 消解性 复制性 杂糅
大学校园短信文化作为一种年轻的校园文化,已深入到高校的各个角落,有可能引起校园生活方式的巨大变革。对短信文化的分析研究受到越来越多人的追捧, 已有的研究，主要集中在传播学、社会学和语言学等领域。本文将运用美学相关理论审视大学校园短信文化，以寻求这一文化的特征作新的尝试。
一、大学校园短信文化的基本类型
青年大学生通过手机到底在传递什么样的短信呢?通过收集校园短信,我们根据短信的目的和用途,将短信内容分为四大类。
（一）联络服务类短信
这是大学校园短信文化的主要内容，据调查，有71.9%的大学生发短信用于联络、沟通信息。具体包括青年学生可根据自己的需要向商业服务网点定制，由服务商及时发送给手机用户关于股票、天气预报、新闻、QQ服务等信息。这类短信是由商业服务网点定时发送给手机用户的，带有赢利性质，手机用户每接受一条短信，发送方会收取一定的服务费。
另外大学校园的师生之间也可通过手机来互相传递各种服务提示性日程安排、通知、邀请等信息，成为大学生生活、学习中获取信息的重要途径。
（二） 娱乐搞笑类短信
短信文化的实质在于娱乐,幽默短信正是这种精神的体现。虽然并没有多少的信息传递,但很多“短信一族”却无可救药地喜欢上幽默短信。也许是单调枯燥紧张的大学生活需要这么一些幽默调侃类的短信来缓解压力，使生活变得更加轻松、心情变得更加愉快。
（三） 祝福传情类短信
通过手机短信与家人亲戚或同学朋友相互沟通交流，解疑释惑，发送祝福，传递真情。这些短信也许没有见面时那样诚恳,没有电话中那样热情,也不象电话稍纵即逝太易赖账，但却是现代社会中最为合适的一种表达方式。
（四）人生感悟类短信
青年人涉世不深，但人生感慨并不少，从国际风云变幻到身边琐碎小事，从公众人物到老师同学同事，都可能成为大学生关注的对象，反映的是对人生、世事、社会的感触、体验、领悟。
二、大学校园短信文化审美特征
高校内年轻的“拇指族”以灵动的情思和幽默的睿智积极参与，不拘泥于传统语言规范，力图打破语法限制，颠覆传统话语形态，在形式上推陈出新，创造一种短小精悍、独特新鲜、幽默风趣能准确反映年轻人心态的话语表达方式，展现其独特的个性色彩。使校园短信文化成为了游走于生活和艺术之间的精灵，具有多元开放、快捷易逝、消解深度、躲避崇高等的审美特征。
（一）复制性
虽说校园短信文化产生高校校园内，但也离不开工业化生产技术和商品(市场)经济的影响，复制性仍是它的一个重要美学特征。具体表现于两方面：
一方面，大学校园手机短信的制作就像一条工业流水线，各大网站都聘有专门的短信，他们按某种统一的模式大批量“生产”短信提供给用户消费，甚至他们的报酬也是以短信的点击率来计算的。另一方面，这种复制也体现在短信的传播过程中
（二）世俗化
手机短信从其语言形态上讲,是一种语言现象,而且在社会变迁的大背景下,往往成为一种共识性的具有流行色彩的社会符号，一种新兴的文化。同样的，校园手机短信文化在当前急剧变动的社会中，加速瓦解着大学生传统精英文化的功能,日渐走向世俗的边缘。具体表现为：
1.亵渎理想和躲避责任
理想曾经是一个光芒四射的字眼，激励着一代又一代的人为之奋斗“修齐治平”的理想人格和“穷则独善其身，达则兼济天下”、“国家兴亡，匹夫有责”的责任意识可以说是中国知识分子历来的人格要求。
2.反讽崇高和嘲笑道德
“英雄”“榜样”曾经是主流社会的话语系统中的基本概念,甚至有人认为对崇高的追求和对道德的趋向是人的一种本能。对于许多问题,大学生越来越懒于作哲学层面的思考，逐渐失去形而上学的特征。在这里，先行者的崇高与超越，殉道者的悲壮与执着，思想界的深沉与睿智好像都与自己无关。同时,躲避崇高，是对市场经济中人的自我意识的理论表征。
(三)消解性
如果说现代主义致力于建构，崇尚结构主义；那么后现代主义则更多地致力于解构，崇尚解构主义。即“消解”成为后现代主义文化的一个核心范畴。它力图打破语法的严整限制，以零散化、边缘化、平面化、不确定性来颠覆传统话语的整体形态。这种“消解”性概括起来主要体现在以下几点：
1.“消解”深度
后现代主义主张削平深度或消解深度，追求一种平面感；主张无深度的平面文化，追求感官刺激和文化游戏。故短信文化的平面化或无深度性也就成为必然，短信世界是一个没有中心、平面化的世界，无数能指在其间漂浮。
2.“消解”主体
“消解”主体意味着打破逻各斯中心主义,否定权威和绝对真理,对意识形态与各种等级制度以及生活常规加以瓦解。将各种不同社会阶层、不同社会文化背景中有一定地位和身份的人物排列在一起，就是为了烘托发送信息者本人藐视这些高高在上的“名人”，在虚拟的世界中任何人都不是高高在上的上帝，从而获得一种自我满足感。
3.“消解”艺术
大学校园手机短信文化对于艺术的“消解”是多方面的。
首先，消解了艺术与生活的区别。现代科技与富裕生活使原来只有艺术家才能参与的活动日趋平民化与大众化，逐渐形成了一种普通青年学生人人都是艺术家的态势。其次，消解了经典与普通的界限。手机短信虽是一种商品，但它要获得接收者的认可，就必须站在民众立场，运用民间语言，反映民众心声，这样才能得到民众的青睐，加以传播。
4.“消解”主流
在中国历史的大多数时段中“学士”都有依附于统治阶级，充当统治阶级这张“皮”上的“毛”的传统，往往对主流文化持认同的态度，并着力宣扬它的合法性，这几乎成了知识分子的一种传统。今天的大学生，在其他渠道上似乎依然维持着这种传统，但在手机短信中，有对主流意识进行调侃和消解的倾向。
(四)游戏性
人总是想利用自己的过剩精力，来创造一个自由的天地，进行无功利的自由活动――游戏，从而满足精神的某种需要，从而获得审美体验。学生对手机短信的创作与传播的目的占相当比率的是为了娱乐，因此短信文本避免对人生价值等重大问题的思考以及对沉重的现实生活的体察，以一种和游戏的态度来面对生活，往往以一种轻松诙谐的语言来表现一些毫无意义的东西，这使得大多数短信文本都成为一种无厘头式的游戏作品。
(五)杂糅化
手机短信尽管是由短短70字构成的文本，但非常重视作品的形式因素，极力寻求各种纷繁复杂的文学因素的融合，把词汇、声音、符号、空白等因素充分揉合在一起，呈现一种不受任何语言规范、文体规则等限制的自由自在的美学特性。
1.打破传统的语言规范，创设新鲜话语形态。
2.揉合多种艺术形式，形成文符交叉的独特文本。
3.杂揉艺术手法和修辞手法。
大学校园手机短信文化是当代大众文化的一种，是在工业化生产技术和商品经济条件下产生的一种新的文化现象，不仅以其经济、方便、快捷、含蓄等独特性昭示着一种新的交流媒介的兴起，也以其独有的文化功能让广大的青年学生获得一种自我心灵的满足感和精神上的超越感。基于此，大学校园手机短信文化无论创作传播方式还是思想内容都折射大众文化形态自由恣意的美学特性。
参考文献
[1] 叶朗．现代美学体系[M]．北京：北京大学出版社，1988．
[2] 卡冈．美学和系统方法[M]．北京：中国文联出版公司，1985．
[3] 丁妍，沈汝发．手机短信：一种文化新主张[J]．中国青年研究，2003，（3）．
