前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的平面设计的未来规划主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。
关键词:创意思维;平面设计教育;现状;建议
平面设计作为一种独特的传递信息的方式,主要是指设计者通过文字、图形以及各种符号的排列组合使其对观赏者产生视觉冲击,传达某种信息的新型专业。近年来,平面设计发展十分迅猛,一些高校也纷纷开展平面设计有关专业,平面设计教育活动蓬勃发展,平面设计人才在市场中占据着独特的优势。但由于平面设计思想的创意化,平面设计人才必须具备高水平的创意思维,否则无法实现可持续的发展。随着平面设计教育的发展,创意思维在其发展过程中的地位日益重要。可以说,创意思维是平面设计发展的动力,也是平面设计区别于其他专业的重要特征。同时,市场对于平面设计人才的需要也着眼于创意思维水平的高低,因此,培养平面设计专业学习者的创意思维尤其关键。
一、创意思维的含义和特性
1、创意思维的定义
创意思维是指通过创造性的想法以及创造性的思维活动将事物的本质以及事物发展的过程通过某种手段加以表现的能力或本领。创意思维的直接表现形式是创意成果的产生,同时创意成果也是创意思维形象化的表现。创意思维的特性因人而异,不同的人其思维活动不同,产生的创意思维也不尽相同。创意思维具有鲜明的创造性、变化性以及不可控性,创意思维的产生也具有一定的随意性。此外,创意思维的产生和运用对于当今社会的发展意义重大,未来社会的发展需要创意思维的参与,创意思维也将成为未来衡量人才素质的重要标准。
2、创意思维的特性
创意思维不同于其他事物的性质,具有自身鲜明的特征,创意思维的特性如下:第一,恒常性。创意思维虽然因人而异,但是对于同一个人来说,创意思维是指个人的思维特性或思维习惯所形成的一种特性,因而具有恒常性。第二,突破性。突破性作为创意思维最为重要的性质,决定了创意思维的社会价值以及发展潜力,即创意思维在实践发展中也是不断发展变化的,具有不断突破的性质。第三,方向性。创意思维的产生总是针对某一特定事物的,创意思维的作用范围也是特定的,不是随机产生的。
二、平面设计教育现状
1、平面设计人才培养缺少明确的目标
平面设计教育活动在我国发展的时间较短,某些高校开设了这一专业,但其人才发展目标尚未明确。平面设计人才培养过程中缺少明确的发展方向,人才的培养缺少专业的发展规划。早期的平面设计教育注重培养学生的审美水平以及鉴赏能力,随着平面设计教育的发展,平面设计对于人才的专业素养要求逐渐提高。同时,随着市场经济的发展,社会对于平面设计人才的需求更加旺盛,平面设计教育也更加注重学习者的实践水平和创新能力。但自平面设计发展至今,尚未形成一个明确的人才发展目标,从而缺少特定的发展方向,其教育活动的效率也不是十分理想。
2、平面设计在教育模式方面缺少创新
平面设计专业与美术专业较为相似,因此,平面设计在产生发展之初也将美术专业的教育模式作为自身发展的教育模式,无论是课程的设置,还是师资力量的分配,与美术专业都十分相似,缺少自身的教育模式[1]。长时间使用美术专业的教育模式使得平面设计教育发展缺少创新,造成其发展的停滞不前。
3、学生缺少工作实践经验以及创意思维能力的培养
平面设计专业对学生的自主学习能力以及创新精神要求较高,因此,平面设计专业人员必须广泛参与社会实践活动以及专业化实践训练,但在实际的平面设计教育活动中,教师缺少对学生创意思维的培养,造成学生的创新精神十分弱化。同时,平面设计教育实践活动的开展并不频繁,学习者缺少参与平面设计工作实践的经验和机会,因而实际的学习效果并不十分理想。
三、平面设计教育中强化创意思维的培养
1、加强对学生创意思维以及能力的培养
学生缺少创意思维能力是无法正常进行平面设计学习的,优秀的平面设计作品必定蕴含着设计者强大的思维水平以及创新能力,因此,学习者要想获得健康持续的发展,谋求职业发展的广大愿景,学习者必须加强对创意思维以及能力的培养。因此,在开展平面设计教育活动中,要注重培养学生的创意思维和能力。学生创意思维以及能力的培养可以通过以下途径实现:第一,加强对学习者自主学习能力的开发,鼓励自主思考,自主学习。第二,鼓励学生对优秀的平面设计作品进行鉴赏,吸取优秀设计人员的学习经验;第三,在日常的平面设计学习中注重训练其创新精神,将创意思维与实践相融合。
2、改革平面设计教育模式,开展实践教学工作
平面设计教育模式的改革需要从突破美术专业教育模式开始,首先,平面设计教育活动的开展要以明确的人才培养目标为前提,明确专业发展方向,将创新思维与专业发展方向相融合;其次,要优化平面设计师资力量的配备,使用专业素养较高的平面设计教学人员,教学人员要能够引领学生进行创意思维的训练;最后,要不断对教育模式进行创新变革,以市场需求为导向,建立健全人才培养机制和方法[2]。此外,平面设计教育活动中创意思维的培养需要广泛开展实践教学活动。首先,在日常的教学工作中,教学人员要将教学的大部分精力放在实践性内容的教学上;其次,要多多组织学习者进行工作实践,积累平面设计工作实践经验,在实践中发现学存在的问题,从而加强创意思维的培养。
四、结语
平面设计人才培养缺少明确的目标、平面设计在教育模式方面缺少创新、学生缺少工作实践经验以及创意思维能力的培养等方面的问题使得平面设计教育活动开展效果并不十分理想,针对这一现状,平面设计教育人员需要从加强对学生创意思维以及能力的培养、改革平面设计教育模式,开展实践教学工作等方面加强对平面设计学习者创意思维的培养,强化平面设计专业素养,以此适应市场对于平面设计人才的要求,促进平面设计教育活动的可持续发展。
作者:刘彬彬 任远 单位:湖北十堰职业技术集团学校
参考文献
【关键词】中等职业学校 平面设计课 教学模式 优化
前言:
随着社会的不断发展,平面设计专业背书关注,对种植院校的评价设计专业提出了更高的标准和要求,尤其是高校的扩招,使得中职院校的学生就业面临挑战,因此,要重视平面设计课程教学模式的优化和改革,构件更加高效的课堂,实现对综合性人才的培养。
1全面分析当前中职院校平面设计课程教学存在的不足和问题
1.1缺乏对传统教学模式的突破
在传统的教学模式中,主要的方式是灌输式教学,强调死记硬背,在具体的中职平面设计课程中,教师处于主导地位,教师进行示范,学生进行模仿。这种教学方式很难实现对学生想象力和创造力的激发,在根本上影响学生的就业情况。
1.2不重视学生实践能力的培养
在中职院校,更加注重书本知识,忽视学动手实践能力的,同时,平面设计自身具有实践性的特征,需要在知识传授的过程中,引入相关实战经验,引导学生动手操作,实现平面设计水平的提升。
1.3学生缺乏主动性的学习态度
在中职院校,学生年纪偏小,社会经验不丰富,缺乏对职业未来的规划和认识,对于实践活动存在不主动的态度,正是这种被动的态度使得平面设计课堂教学效果不佳。
1.4缺乏队课程设计合理设置
在中职院校的教学中,传统教学观念影响深远,科学设计缺乏完善的理论体系,将课程的优劣归结为专业软件应用的数量,使得学生面临巨大的学业负担,软件使用呈现混乱的情况,没有得到精准的应用,忽视人才个性,没有重视学生的主体地位,不重视学生的接受能力,专业课设置呈现不科学性,不利于学生专业能力的提升。
1.5忽视学生创新思维的培养
对于中职学校的学生而言,其美术基础相对不高,忽视对设计理念和创造性思维的培养,在进入社会之后,很多学生只能够进行机械的软件操作,创新能力不强,这也是中职院校学生的突出问题。对于平面设计,如果缺乏创意,设计根本无从谈起。因此,要突出学生创新思维的培养,结合市场需求,进行教学模式和方法的改革,在根本上提升人才培养的质量。
2系统介绍中等职业学校平面设计课教学模式优化的策略
2.1重视教学设计改革,推动学生进行主动性学习
对于平面设计工作的开展,要围绕教学内容进行教学设计,营造良好的教学环境和氛围,可以将知识点设计为相关的问题,积极引导学生进行知识的学习,尤其是保证学生具有扎实的基本功。对于教学情境的设计,能够激发学生的学习兴趣,变被动学习为主动学习。
2.2设置合理的课程架构,提高平面设计专业课程体系的科学性
对于平面设计课程,除了设置一些基础课程之外,如图案、广告创意等,还要专门设置软件课程,紧跟社会发展的形式,将一些新的软件引入课堂。要实行理论与信息课程的结合,发挥一体化教学的作用。要将平面专业课作为主要内容,安排相关的必修课与拓展课,抓住重点,使得学生能够通过课程的选择,对未来发展方向进行明确,满足个性化发展的实际需要,课程的有效性增强,更具针对性,在本质上强烈学习结构的科学化。
2.3全面培养学生的创新思维,注重个性化发展的需求,培养学生的构思能力
对于平面设计,构思十分重要,需要结合艺术手段,进行细心的思考,发挥对材料的整合与组合能力,形成一种意象,这就是构思的过程。在进行构思的过程中,需要对设计标准、要求和主题进行明确,这就对学生的经验进行了考验和培养,尤其是审美能力和创造思维。只有保证作品具有全新的创意,凸显个性,才能实现更高的价值。对于中职院校的学生而言,其基础相对较低,缺乏开阔的视野,社会经验部不丰富,较大部分的作用都是抄袭和模仿的结果,创新思想不足。因此,教师需要积极引导,应用先进的文化理念和思想,使得学生在文化环境中,感受创意的价值和意义,借助设计,感受文化的魅力。
2.4为学生创造更多接触社会的机会
为了提升学生解决问题的能力,需要接受实践的考验,在实践中,强化合作,增强服务观念,了解设计环节和流程,明确各项工作的内容和要求,学会交流。学校需要为学生创造更多实践的机会,开展校企合作,使得学生能够了解社会和行业环境,明确各种技能的应用,参与企业设计研究,实现对学生独立能力的锻炼,较大意义上实现了理论与实践的结合。对于学生而言,只有不断接触社会和行业,才能真正意义上提升自身的专业技能,为融入社会做好准备,设计出更多具有创意、彰显个性的作品。
2.5要突破平面设计教学学科之间的界限
在当前信息飞速的阶段,设计学科需要的人才是具有较高综合能力,不能被专业所束缚。平面设计的作用是进行信息的传递,同时,实现对某种思想和文化的传承。因此,要注重培养学生的综合素养,结合诸多理论和知识,打破学科之间的限制,使得学生能够将平面设计当中艺术对待。
结束语:
综上,对于中职院校平面设计教学而言,要适应新课改的要求,注重学生学习主动性的提升,以行业需求为导向,构件科学的课程架构,培养学生的创造性思维,结合自身需求,为社会培养更多具有设计思想、技能水平高的综合性人才。
【参考文献】
[1]杨平. 提高职业学校平面设计教学效果的探究[A]. 北京中外软信息技术研究院.第三届世纪之星创新教育论坛论文集[C].北京中外软信息技术研究院:,2016:2.
[2]张莹. 中等职业学校学分制下的教学管理改革研究[D].浙江工业大学,2009.
关键词:平面设计 插图设计 多维化教学 革新路径
一、正视当下状况以及既有荆棘
毋庸置疑,一直以来平面与插图设计在相关教育中一直备受青睐,其重要性也不言而喻,在西方更是有着悠久的专业教学历史。不少国内高校也看到了其突出意义,借助于引进外资教学,希冀将顶尖而又时尚的潮流符号引入教学之中。当然,反躬自省,国内的平面插图设计教学水平一直处于较低的发展水平,一方面起步晚,另一方面实力薄弱。尽管教授平面设计、插图设计都已步入正轨,但是既有的传统化平面与插图设计早已深深的制约了学生乃至是教学模式的思路,在现代社会,这种不符合时代创新的理念给教学带来诸多瓶颈,如此看来,新时代下,必须正视时下的困境,寻求平面设计、插画设计的多维化革新与多维化发展,才能让平面设计、插图设计不断与时俱进、有所突破。
1、相关重视层面上的缺失。对于平面设计插图设计的授课上来看,往往在教学过程中,涉及到平面设计与插图设计的内容都难以深入,即使是以一门独立的课程进行教学,也时常难以实现教授的强化。譬如,在课程课时上的安排并不能做到统一布置,一些院校在设计教学课时方面层次不齐,在先后顺序的设置上难以统一,导致了对于后期平面设计、插图设计的关注度削弱。更直接的导致了运用者在相关多媒体设计软件的运用上备受局限,所成型的作品难以呈现出理想效果。
2、长期以来固有教学方式的束缚。不得不说,平面设计插图设计都得依赖于一些技法以及制作路径,但是相关老师在教授绘画设计的思维方式时,一如既往的墨守成规,单纯着重于设计功底在表现设计理念的意义,反复要求学习运用者相关造型与规划的能力,继而淡化了培养学习者在设计思维上的创新能力。尤其是在如今快速化发展的社会,纷繁复杂的表现要求都在平面设计、插图设计中呈现出来,这也是当下艺术设计教育与市场社会发展接轨的瓶颈所在。
3、教学内容方面的单调刻板。脱离了社会发展实际的重要性,内容上偏向于理论性知识,相关教授也是浅显教学,固守的思维样式与传统的教学体系,让真正意义上的平面设计专业、插图设计流于形式,欠缺了一定的内涵,尤其是在应对新颖的素材题材时往往显得过于生硬,难以展现出艺术意义上的审美情趣以及现实生活方面的协调、融洽。不仅仅是教学主客体的要求,这也是在相当大程度上对传统艺术教学改革上敲响的警钟,只有本着时展的要求,锐意创新与改革,才能够在一定的时期内有所转变,继而让平面设计、插图设计更加切合其生存发展规律,让多维化教学成为现实。
二、探究多维化平面设计、插图设计教学
面对长久以来平面设计专业插图设计的诸多窘境,不难发现平面设计、插图设计对于新时代下发展革新的诉求愈发强烈,想要实现多维化设计教学要从诸多方面进行突破,而这一路径任重道远。
1、平面设计插图设计课程革新设置的思路。将平面设计插图设计重要性提升,相应纳入到艺术专业教学的核心位置,同时,课程设置的时间也要合理,要考虑在学习者已经具备了基础设计知识与概念的适当时期增设平面设计插图设计,这毫无疑问也是此个阶段承上启下的不二选择,特别是在培养提升学习者多维化思维与能力方面显示出卓越作用。
2、教学贯穿平面设计插图设计的新理念,以新媒体为媒介多维化教学。不可否认,在优秀的设计作品中,设计者深邃的思想灵魂是作品持久的生命力,而这些平面设计插图设计中的内容表达无不传递着主旨思想。因而在设计教学方面亟待有所突破,这对教学者提出了较高要求,对教育模式提出了挑战。在模式方面亟待革新机械化教授理论,摆脱旧有忽视教学有效性的意识,作为教学导航旗帜的模式需要与时代相接轨,建立起现代化教学理念与配套设施,在此基础上让教学者在教学过程中注重引导学习者多角度、多维度考量生活中的事物,创新性教学,朝着多维度教学层面迈进。
3、教学主体的自主学习化方略。站在新时代下多维化教学的前沿,不可忽视自主化教学的突出地位。学习群体必不可少的需要完善自身知识素养与平面设计插图设计专业上的审美情操,秉持着日新月异的思维模式去自主化学习、提高,从而达到创新创意设计的高峰。诸如,合作性学习、探究性教学能够充实设计学习者的灵感与创意源泉,任何一项普通事物都能在设计学习者眼中、手下熠熠生辉,具备了创造性的思维将会助力于学习者的研习,是平面设计插图设计方向上的实质与灵魂,这也是多维化教学的真谛所在。
4、平面设计专业强化插图设计的课程内容时代性特征。适应瞬息万变的现代化要求,将相关设计与插图构思添加诸多实用性的商业化因素,引进校企合作路径,让平面设计专业的插图设计跟上时代商业发展的需求,校企合作的形式也能够更深一步引入专家教学,为校内专业辅导注入新鲜活力。在倡导多样化、多形式的需求型社会,真真正正同时代相联系的教学才能推动平面设计专业教育的持续进步。
结语:平面设计与插图设计作为多元化方向上的艺术呈现形式,在一定程度上具有极深的视觉魅力应用空间。与此同时,插图设计也成为未来前沿艺术设计相关教育领域下的潜力学科,尽管时下这二者的发展仍处于初级阶段,但是持久的探索多维化方向教学却是一个永恒的话题,只有不断的革新与加强设计课程教学,才能创对应的设计领域体系,实现长足发展。
参考文献:
[1 ]王宏民.插图设计课程的教与学.美术教育研究[J],201 2(6-13).
[2 ]王令中.艺术效应与视觉心理:艺术视觉心理学[J].北京:人民美术出版社,2011 :24-39.
关键词:选矿厂;总平面设计;竖向设计;管线综合设计;绿化设计
选矿厂的总平面设计是矿山设计中重要组成部分,它关系到选矿厂的工程建设投资以及未来的运营成本。总图设计是工程设计中重要组成部分,而总图方案的确定是在企业总体规划的基础上,结合工艺流程、厂址的建设条件和生产发展要求进行的初步设计。
工厂总平面设计是根据工厂的生产性质、规模、生产流程及场内外运输条件,结合当地自然条件,对工厂的各个部分,包括各建构筑物、堆场、露天操作场地、运输线路、工程管线、绿化等进行科学全面的安排布局,并考虑厂区预留发展。
厂区总平面布置应严格执行国家颁布的规范、规定,在满足安全要求的前提下,力求因地制宜,节约用地,保护环境,节省投资。
1选矿厂总平面布置分析步骤与设计方法
首先应在熟练掌握国家、地方现行规范、规定的前题下,针对不同工程项目性质,制定其行之有效的措施。
其次,要进行深入细致的调查、收集、研究资料是不可缺少的。收集建设场地区域位置,建设用地红线图及对应的规划设计要点,地形地貌、水文、地质,水、电来源,周边环境等基础资料;与业主进行充分的沟通,了解业主对项目的要求及近远期规划;拜访建设地相关的行政主管部门,了解他们的要求和意见。作为总平面布置的基础资料和设计依据。
再次,在实际工程项目设计中,尽管因其性质、规模、建设条件有所不同,但它们所共有的基本原则必须掌握,经过学习和实践可概括如下:
(1)应符合当地城市或者乡镇的总体规划要求;
(2)如工程有远期发展要求时,应考虑近期和远期建设相结合并满足使用、技术、经济的合理性;
(3)技术上不仅经济合理,还应结合当地地形、地质、水文,气象等条件,做到因地制宜;
(4)应满足生产、生活的使用功能要求,工艺流程畅通,使用管理方便;
(5)满通运输要求,交通线路要清晰,短捷;
(6)应符合防火、环保、卫生、安全等技术规范、规定要求;
(7)应做到竖向设计布置合理,充分结合场地的地形、地势,并能够正确确定建筑构筑物空间位置;
(8)管线综合布置合理,地上与地下管线应合理配置,少占地,山地建筑管线走向应力求简捷;
(9)应合理进行绿化布置与环境保护,绿化布置要与建筑构筑物,道路,管线的布置统一考虑,使其能充分发挥作用。
上述原则,在实际工程中如何体现也是全面检验我们总平面设计质量的重要标志。
2选矿厂的总平面设计
2.1 首先考虑物料流向顺向短捷
物料流向顺向短捷对于选矿厂具有重要意义,一般选矿厂的服务年限都在数十年,如果能做到顺向短捷,将会节约大量的运输功。从长远来看,具有良好的经济和社会效益。
水在选矿厂充当载体在厂内部循环流动,流向比较复杂。为缩短水的运输距离,将循环水泵站、总砂泵站、浓缩池和主要用水车间主厂房集中布置,从而缩短管线长度,减少输送距离,有效节约能源。
2.2功能分区明确
功能分区是将生产性质相同、功能相近、联系紧密的建构筑集中布置。明确的功能分区,有利于厂区的环境和卫生,有利于合理组织人流和货流,减少相互之间的影响。
2.3就近原则
就近原则就是辅助设施尽量靠近所服务的车间,缩短管线及运输线路长,有利于节约用地,降低投资成本及生产经营成本。在该选矿厂布置中,机修设施及仓库布置在主厂房附近,便于设备检修;循环水泵站布置在靠近主厂房及尾矿浓缩池,减少水循环距离,节约管道投资和运营成本;配电室相邻所服务的车间,电缆能够直接连接。
2.4厂区通道宽度合理
厂区通道宽度合理与否,直接影响到总平面布置的紧凑程度和厂区的占地大小,过小的通道会造成道路狭窄、工程管线布置、维修困难,反之过宽的通道会造成工程占地过大,运输道路及工程管线投资增大,运输距离增加,各车间联系不方便等情况,因此在选矿厂总平面布置时,必须合理确定通道宽度。影响厂区通道宽度的主要因素有道路宽度、工程管线占地、竖向布置占地 (如挡土墙、护坡等)、排水构筑物、绿化以及建构筑物的防火、采光、通风等。
2.5道路功能明确
道路是厂区的血脉,承担运输、交通等功能,厂区内往往有多条道路,其功能不尽相同,要达到路尽其用,既不拥挤又不浪费的理想状况必须明确其功能要求。厂区道路分为主、次干路和支路,一般厂区主、次干路担负厂区各功能区之间以及厂区主要物料、人员的运输任务,同时也是各功能分区的界限。支路与干路相连接在各分区之间承担连接各车间的任务。
3竖向设计及道路运输
场地竖向设计应考虑不受洪水和地区积水的威胁。场地竖向设计应与厂外及周边竖向布置衔接。场地竖向设计应满足工艺流程对高程的要求,各街区竖向设计应有利于场地雨水就近排入厂区外排水系统。
4管线综合设计
管线综合设计应与厂区总平面布置、竖向设计和绿化布置统一进行。管线布置顺序,自建筑红线向道路方向布置,依次为:(1)电信电缆;(2)电力电缆;(3)热力管道;(4)各种工艺管线;(5)生产及生活给水管道;(6)工业废水管道;(7)生活污水管道;(8)消防水管道;(9)雨水排水管道;(10)照明及电信线杆柱。
地下管线平行及交叉布置原则,压力管让自流管;管径小的让管径大的;易弯曲的让不易弯曲的;临时性的让永久性的;工程量小的让工程量大的;新建的让现有的;检修次数少的方便的让检修次数多的、不方便的;给水管道在排水管道之上;可燃气体管道应在热力管道除外的其它管道上;电力电缆在热力管道下,其它管道上;氧气管道在可燃气体管道下,其它管道上;腐蚀性的介质管道在其它管线下面;热力管线在可燃气体管道及给水管道上。
5绿化设计
利用绿色植物消除工业“三废”对环境的污染。绿色植物保护环境的作用有:吸收有害气体和造氧、调节气候,美化环境,过滤粉尘,杀死病菌,减弱噪音,监测污染、防尘、防噪声、防火和改善环境。
选矿厂总平面布置会受到内外部各种因素的影响,各因素之间会有矛盾和冲突的地方。当产生冲突与矛盾时,应抓住主要矛盾、淡化次要矛盾,综合分析各种因素影响程度,合理确定总平面布置。
参考文献
[1]雷明.工业企业总平面设计[M],陕西科学技术出版社,2005
一、高校平面设计教学的现状
1.学生的现状
新课程改革中指出:学生是学习的主体。学习平面设计的学生应具有的基本素质参差不齐,在绘画和构图方面的理解和思维能力差异很大,在教学中一般是实行统一的课程,有的学生相当轻松,有的学生倍感吃力。在绘画基础课程上,有的学生根本没有接触过美术知识,对于素描、透视、构图、色彩一窍不通,绘画基础课又是课程较短的科目,前面的没学好,后面的根本无法掌握。绘画基础课是面对许多专业的课程,有些内容与平面设计关联确实不大,如果不加选择地按照相同的模式教学,既浪费了课时,也起不到应有的作用。我们学校的学生普遍特征是发散思维不够,缺乏创造力。在学习过程中,一部分学生没有平面构成美术基础一遇到动手绘制的课程就没有信心,产生畏惧感。作为专业教师,教学中尽量寻找适应他们的学习方法,根据平面设计教学的目的,在教学理念、模式、内容上认真研究、探索、改革以适应本专业的需要。学生完全有可以塑造的形象思维的潜质。关键是应该用什么样的教学方法和模式去激发他们的创造思维,引导他们去思考。平面设计作为一门新兴学科,在教学过程中,教师需要顺应时展的方向,根据社会的要求,提高学生的自主学习能力,创新能力和实践能力,以及相关学科的融合,使平面设计学生的综合能力得到提升,为将来就业奠定坚实基础。
2.师资力量相对较薄弱
学校从事平面设计教学的新教师在教学理念、创新思维、个人素质三个层面易存在误区,这就阻碍了创新人才和技能型人才的培养。所以,作为新教师应该学习先进的教学理念,应该创新思维,应该加强个人素质的提高。在信息社会互联网大行其道的今天,社会对平面设计人才的综合素质要求日益提高,传统的教学模式的不适应性逐渐显现出来。近几年,随着现代化进程的加快与文化产业的迅速发展,使平面设计成为了一门非常重要的学科,然而,因传统的教学模式已经不能满足社会发展的要求,因此,必须要及时改变传统的教学模式。这就要求教师改变思想,与时俱进,不断地加强提高自身专业素养,为社会提供创新型的专业人才。
3.平面设计教学课程设计有局限性
随着社会的进步与科技的发展,高校教育领域中平面设计教学工作应该在传统教学的基础上进一步丰富和深化平面设计教学的意义及内涵,以适应新时代下教育工作的发展与进步。从教学课程安排上,理论学习课程安排的较充分,缺乏相应的穿插实践活动的教学,从安排的科学性来看,存在着明显的不足。平面设计是一个实践性很强的专业,这就要求学生不但要充分掌握平面设计中的理论知识,更应该将这些理论知识应用到实践活动中,从实践过程中提取和升华并得到更多的设计经验。平面设计不仅仅需要明锐的文字和图形洞察力,更重要的是需要具有对事物的理性认知和剖析的能力以及在实践中积累的经验。在实际的教学中,我们经常可以发现,有些学生的造型功底很好,对理论知识的掌握也很全面,考试成绩一直优秀,讲起来也是头头是道,但是一接触到具体的设计就茫然无措了。这是一种很普遍的现象,归根结底在于学生在学习过程中只注重了对理论知识的学习,忽视了理论与实践的结合,缺乏实践课的锻炼,在教学课程的设置上实践课占有的课时太少,这对于将来的就业求职相当不利。
二、改进和创新平面设计教育教学的具体措施
1.着重培养学生的创作思维能力和创新精神
教学中,观念决定一切,用什么观念指导办学和学习,就会产生什么样的效益和质量。平面设计作品的成功离不开作品极佳的表现力和深度的创新性,有创意的设计作品才能吸引人的眼球,得到认同。这就需要教师在平面设计的教学中着重培养学生的创新能力。在教学工作中,教师首先要根据市场所需的要求以及学生能够接受和消化知识的能力适当的选择教材,既要有实用的技巧和理论知识,又要能和市场接轨,在教授过程中应适当的根据需求加入当前最为前卫、新潮、先进的设计理念和形式。通过各种渠道获取一些较新的设计资讯,比如展览、网络、雜志等,将从中获得的信息与教材紧密结合起来进行创作。加强学生在创作中的自我创新意识,提高学生的动手能力,把创作中有无创新设计理念、审美理念、专业技能的灵活掌握程度等作为对学生考核的主要评价指标。
2.提高教师整体素养,更新教育手段,丰富教学内容
改变传统的教学模式,要从传统的教师讲、学生听、课后做的模式里走出来。把学生放在主体地位,教师以引导为主。这对教师的专业素养提出了更高的要求,教师要不断的学习,掌握更多的专业技能。作为平面设计专业的教师不仅需要有扎实的设计理论基础和设计专业技巧,更应具有前瞻性的设计眼光和社会实践动手能力。教师应根据学生的不同特点,对学生进行不同层次的引导,以学生的长处和优势为主导,进行相应的技能和思维的提升。
3. 基础课程要抓牢,实践课程为主
完善平面设计的灵活多元化教学方法,首先建立在大课程的基础之上,以小课题形式出现,在讲授教材的同时与社会实践联系起来,将国内外的一些设计赛事和成功案例融入到教材的讲授或者联系中。教师可以针对课程所需的重点知识内容进行模块化的课程设置,根据学生们不同的特点和兴趣爱好有针对性的组织教学;可以针对教材中某一部分的知识模块进行迁移学习,从而提高学生的思维活跃性;教师还可以根据实时更新的设计案例,规划出新的针对性更强的新课题或者新的研究方向,由学生们再进行方法选择、题材选择和媒介选择等。
三、结论
平面设计在当下是一个较为较热门的专业,市场需求量大,而市场上最缺的正是那些具有较强的实践能力和能够自主创新的专业人才。学校要培养出满足社会需求的技术应用型专门人才,必须要建立全新的人才培养模式。改变传统教学的模式,提高学生的专业素养和专业技术技能,增强其创新意识,扩展学生的专业知识。所以对于平面设计人才的培养,除了要注重学生的基础技能和理论知识外还需要把目光放得更远些,即是加强学生的实践操作能力,增长学生的设计思维与眼界,让学生获得更多的设计经验,以及能驾驭设计知识的能力,从而培养出适合社会发展的应用型平面设计人才。
参考文献:
[1]屈爽.平面设计教育的改革与创新[J];科技风;2010年07期
[2]邝卫国.张雄.艺术设计基础课教学方法研究[J].清华大学学报,2009
关键词:新媒体 职业技能 素质技能 人才培养
中图分类号:G712文献标识码:A文章编号:1009-5349(2016)11-0250-01
未来的平面设计师必须掌握日新月异的电脑硬件和软件,并灵活把握视觉新语言的表达,设计出赏心悦目的界面,给浏览者以强烈的视觉冲击力和吸引力。据统计,网页设计师、UI设计师等职业已经被列入未来十大走俏人才,特别是在北京、上海、广州三个城市的需求巨大,职位严重空缺。平面设计行业在这种就业趋势的带动下,有相当一部分的相关设计专业毕业生和职业设计师们开始重新规划职业发展方向,有意进入互联网设计领域,并实现华丽的转身。
一、专业知识的转换
互联网技术给我们的生活带来最重大的改变也许就是――新媒体的产生。以前传统的纸媒、广播、电视等传统媒体已经被具有交互性与即时性、延展性和融合性、海量性与共享性的新媒体所取代。曾经我们需要拿在手上阅读的厚厚纸质书,由现在轻便、简洁、内容丰富的电子书代替。电视购物、网上购物的兴起使包装设计也有了丰富的电子处理方案。手机、平板电脑、微店、微商这些互联网时代的新生事物更加推动力纸质模式的电子交互需求。作为平面设计师要适时适应这些设计载体,将设计成果展现在网络、LED屏幕、手机等多媒体平台上,能够给大众流畅的视觉体验。这就需要设计师们有以下职业技能:
1.掌握摄影后期商业修图技术和图像合成技术
在移动多媒体上展现出来的图片必定都是以摄影图片居多,想要做出高质量的设计,高质量的素材是基础,所以摄影后期修图就显得尤为重要了。图像合成技术是建立在后期修图的基础上的,图像合成水准也有高低之分,只有掌握了高技巧的图形图像处理技术,才能在设计水平上提高一个档次。
2.掌握字体设计与Logo设计技术
为什么特别强调字体设计呢?在互联网设计中,文字是视觉信息的重要组成部分,它贯穿着整个视觉信息中最为重要的视觉元素。虽然现在应用软件中自带的字体库非常多,让人应接不暇,但是在做大标题或企业特定标题时,新颖独特的字体设计无疑会更能吸引人们的视觉走向,也会更加准确地传达企业的文化精神。
3.擅长UI界面设计
互联网媒体注定了手机、电脑就是它的载体。脱离了纸质载体,UI设计在新媒体上的运用就值得设计师深入探讨和研究了。UI设计更是版式设计的升级,一个操作简洁美观的界面会给人们带来一种愉悦的视觉体验,从而拉近人与电脑的关系,为商家创造卖点。而UI界面设计不仅仅是需要单纯的美术绘画基础,它需要设计师综合考虑使用者、使用环境、使用方式等因素,然后为用户设计出最好的体验方案。
4.能掌握网页代码应用基础
作为普通平面设计师由于在学校专业课程设置上可能涉及到计算机代码的部分非常少,所以在基础网页代码的掌握上也非常欠缺,但网页代码主要会涉及到一些简单的网页特效,即使是最简单的特效,在必要的时候也能给网页锦上添花。所以与其坐以待毙在后台下载现成的特效,不如自己掌握基础代码知识,把自己的设计构思变成现实。
二、职业素养提高
作为一名专业的设计师,必须向复合型新型人才转化,不仅要掌握扎实的专业技能,还要具有与时俱进的职业素养。设计师的职业素养体现在以下几个方面:
1.对时代的脉搏具有敏锐的洞察力
时刻保持对时代变化的敏感性,才能在技术上跟上时代的进步。很多新兴的电脑技术为设计师们带来了更多创造新艺术形式的可能性。只有掌握最新的技术,才能不断创造出新的艺术形式,从而保持艺术设计的生命力。
2.有设计创意能力与团队沟通能力
设计的创造能力不应仅仅满足于简单的模仿和大同小异的僵化创意,设计师要有自己的设计风格,而且能够依据客户的要求调整设计创意,因为长期的模仿而缺乏自主创意会阻碍设计师的创意思维和能力发挥。而团队沟通能力无论在哪个行业都是重要的职业素养之一,团队的凝聚力强合作力紧密,工作就会事半功倍,沟通畅通对设计的诠释和理解就会更加到位。
3.设计师同时应具备营销思维
设计师为什么除了设计以外还要懂得营销呢?因为我们做的所有工作最终目的都是针对客户的,要使客户满意。所以在做设计的过程中处处带着营销的思维,不能太过于拘泥个人的美好设想。但是营销思维也不能过于功利化,带着感情的营销总比带着利益的营销要温暖人心。温暖的是买家的心,最终目的还是要把东西卖出去。
三、小结
在互联网时代,设计师的职业技能素养显得尤为重要。这就对教师的教学课程设置、教学手段方法提出更高的要求,围绕着互联网这个大环境进行研究和调整。
关键词:城市道路;设计;交叉口;横断面;车道
Abstract: with the expansion of urbanization, municipal roads has become an important part of urban construction. Residents of urban ecological environment, the quality of life, living conditions, transportation requirements and urban space landscape are produced new requirements, make the city function is more complicated, so that the demand to the function of urban road, urban road network layout and design is more and higher demands are put forward. Combining with concrete project example, the design of urban road plane design, profile design, cross-sectional design, intersection design, speed in the design of related problems are discussed in this paper.
Key words: urban road; Design; Intersection; Cross section; The driveway
中图分类号:U412.37文献标识码:A文章编号:2095-2104(2013)
工程概况
城市道路改造工程第Ⅲ施工标段施工图设计:主线分A、B两段,设计全长1143.62米。
其中A路段,全长828.85m,红线宽度为42m,双向八车道(每方向各一条公交专用车道);B路段,全长314.77m,双向六车道(每方向各一条公交专用车道),道路红线35.5m。
城市道路设计中的要点
(一)平面设计
道路平面设计的总体要求
道路平面线形布置应满足城市道路的规划设计要求,力求保证汽车行车安全、迅速、畅通、舒适和线形美观及工程造价经济。平面设计首先也是要保证行车平顺、安全。同时也要考虑与地形结合,土石方量尽量小;与周围建筑平顺衔接;考虑非机动车及行人的爬坡能力,坡度不宜过大。
2、本工程道路平面设计的要点
本工程道路平面走向按照现状道路中线控制设计,在道路桩号K4+329.62设置转点(R=450m,Ls=80),由于现状道路两侧用地限制,此处不满足“不设超高最小圆曲线半径”,设计于此路段设置超高。道路平面改造遵循市政府文件及城市道路设计规范。在道路整体交通组织布局条件下整合沿线小区开口。对大型交叉口进行拓宽渠化处理,对轻轨站配合站场布置开设道路开口,在路段中接近大型交叉口70~100m的适当位置开设调头口,使得调头口车辆不进入排队等候区直接完成调头动作。
(二)道路纵断面设计
道路纵断面,是指沿道路中心线剖切的断面。纵断面设计应注意以下问题:
道路纵断面设计是根据规划控制标高及道路等级、设计速度、排水条件并结合地形确定的,应合理控制路面高程,并以平顺的直线、曲线进行连接,保证行车安全舒适,排水顺畅。
道路纵坡。机动车道设计最小纵坡不应小于0.3%,以免雨天排水不畅,形成水漂,影响行车安全,当遇到特殊困难纵坡小于0.3%时,应设置锯齿形边沟或采取其他排水设施。
控制坡长,使道路坡长控制在规范允许值以内。
本工程根据实测路面标高,规划控制标高,使道路纵断面设计充分考虑满足技术标准,平纵组合、排水顺畅,地下管线,节省投资及减少挖方等方面情况,从而使设计的道路纵断面起伏小,行车顺畅,与周围环境相协调。
(三)道路横断面改造设计
影响横断面设计的因素
传统的道路横断面选择观认为:
(1)三幅路及四幅路比单、双幅路都安全。三幅路和四幅路消除了机动车和非机动车相互干扰、减少了事故;而单幅路和双幅式由于机动车与非机动车混合行驶,发生事故的可能性较高。
(2)三幅路及四幅路比单、双幅路行车顺畅,不阻塞交通,道路的服务水平较高,单、双幅路由于机动车和非机动车混合行驶、相互干扰,所以车速较低,易塞车。三、四幅路机非分隔,消除了非机动车的干扰,因此车速一般较高,并且四幅路还将对向行驶的车流加以分隔,因此其车速更高。
以往正是在确定了道路的性质后,据此考虑选择城市道路的横断面形式。随着道路等级的提高,消除或减少非机动车对机动车的纵向干扰、对向机动车间的干扰,保证机动车快速、安全的行驶就变得更为重要。
2、横断面改造应考虑的问题
(1)人性化考虑
规划红线范围内的横断面设计在满足机动车的交通需求之外,应注重行人及非机动车的通行空间。在保证人行道宽度的同时,全线行人通道保持连续。
(2)区域交通量预测
在区域用地规划及交通规划成果的基础上,对老路所在区域的交通流量进行分析,并对老路在设计年限内的交通量进行预测。作为验证优化断面能否满足未来交通需求的依据。预测的方法是采用国内通用的“四阶段法”进行预测:
首先结合路网规划确定研究范围的路网并划分交通分区;然后通过区域主要路段流量流向的调查数据,运用visum软件中的od反推模块,在得到现状区域交通出行od矩阵的基础上,结合项目影响区域社会经济和交通的发展特点,进行发生与吸引交通量预测;再按照交通出行特点研究区域内产生吸引交通量的空间分布;然后根据未来城市路网的变化进行交通量分配,从而得到未来各路段交通量。
3、横断面改造设计中应注意的问题
道路横断面,是指与道路中心线垂直方向的断面,一般由机动车道、非机动车道、人行道及分隔带、路缘带等组成。设计时应注意以下问题:
(1)应注重功能设计,以提高通行的安全性,如在道路优先级的选择上应结合实际需要,由干路变为支路时,行人、非机动车优先级逐渐增加,而机动车辆的优先级则逐渐减小,以满足不同交通方式的需求。
(2)根据道路等级、通行能力、行驶速度及各种控制条件,在规划红线宽度范围内合理确定机动车道的宽度。
(3)按照行人、行车安全的角度考虑非机动车、人行道的宽度以及设置非机动车与机动车之间的分隔带。
(4)公交站点附近应增设公交车道,并采用港湾站台,既方便乘客又不影响道路通行。
(5)合理设计道路绿化带。
(6)要考虑管理、维修的需要以及分期建设方面近远期的衔接问题。
4、本工程道路断面改造
本工程为改造工程,现状道路两侧已建城市建筑,道路两侧占地问题严重,为减少道路占地,调整慢行通道路幅组成为3m(人)+3.5m(非)+商铺前绿荫步道。其中3m非机动车道边线为道路红线,商铺前绿化铺装停车位以及人行步道统一纳入商铺前绿荫步道建设范围,非机动车道和机动车道隔离采用隔离栏杆。具体断面布置如下:
(1)A路段现状横断面及改造后横断面
A路段现状为城市主干道,双向6车道,四幅路,路幅宽度42m。
改造后道路为城市主干道,双向8车道,外侧为公交专用车道,路幅宽度为42m,断面布置为:3m(非)+14.75m(车)+6.5m(中央绿化带、轻轨)+14.75m(车)+ 3m(非)=42m。
(2)B路段路现状及改造后横断面
B路段现状为城市主干道,双向4车道,四幅路,路幅宽度36m,断面布置为3m(人)+3.5m(非)+1.5m(绿)+12m(车)+1.5m(绿)+3.5m(非)+3m(人)=36m。
本段道路改造后为城市主干道,双向6车道,外侧为公交专用道,路幅宽度35.5米,断面布置为:3m(非)+11.5m(车)+6.5m(中央绿化带,轻轨)+11.5m(车)+3m(非)=35.5m。
(四)道路交叉口的改造设计
1、传统的交叉口改造交通设计流程和存在问题
(1)设计流程
传统的交叉口改造交通设计比较注重“硬”设计即“几何设计”,忽略“软”设计即交通功能设计。
(2)存在的问题
将交叉通组织设计和信号灯配时设计独立分开,导致平面几何设计缺乏科学依据。因为进出车道数、进口车道拓宽长度和信号灯配时密切相关,例如:当某一方向绿灯时间缩短时,此方向的进口车道数应增加,若车道数增加有困难时,应加长进口车道拓宽长度。缺少设计阶段的交通评价,方案的优劣无定量指
标,改善交通的效果待施工完成后检验,其目的性不明确,可能造成返工。
2、道路交叉口改造设计的方法
交叉口改造设计的方法主要是根据调查分析情况,从时间和空间两个方面协调交叉口各个方向车流、人流的运行。时间方面主要是指交通信号控制,无信号灯的交叉口可以通过增设信号灯来解决交通问题,有信号控制的路口,可以通过调整信号配时,使交叉口的通行能力达到最大化;空间方面主要是指采用交通标志、标线、立体交叉、局部拓宽增加进出口车道数、渠化等途径来限制、减少或消除冲突点,引导车辆安全顺畅地合流、分流和交织,缩短路口车辆排队等候时间,从而提高路口的通行能力,或者通过调整局部道路的使用功能和作用(如改单行道等)对交叉口的交通进行疏解。
所以除了快速路系统外,建议城市建成区一般不要采用立体交叉来解决交通问题。对于交通组织无序的交叉口,一般采用渠化方法进行改造,减少车流冲突
点,引导车辆安全有序地通过交叉口。
本标段道路沿线共有3个主要交叉口,个主要交叉口通过设置平交渠化导流交通岛。专用左/右转车道、行人二次过街等设施,使交叉口通行能力与道路路段的通行能力协调、匹配,以保证车辆在交叉口快速通行,行人在交叉口安全通过。
结语
综上,城市道路设计是一项综合性的设计工作,它涉及并影响到道路运行的各个方面。道路设计需探讨的内容还很多,要进一步提升更新设计理念,创造出活跃的道路带状公共空间和良好的生活环境,实现可持续发展,使道路设计适应社会的多方面需求。
参考文献
[1]张林志.市政道路存在的问题与规划改进设计分析[J].民营科技,2011.9.
关键词现代美术;儿童卡通;印染图案
1美术艺术
1.1美术
边界扩展后泛化的艺术最显著的特点就是再也没有可以一统天下的主流风格,历史上所有存在过的流派、思潮都可以被拿来解构、重构,任何事物赋予了特定概念都可以被称作艺术品。但是,艺术品的好坏有一个基本的评价标准,那就是好的艺术品一定是极致的,敢为人先的,是可以获得当下或者以后人们的共鸣。
1.2工艺美术
现代设计主要是工业设计和手工业设计的碰撞,这种碰撞最早起源于19世纪下半叶在英国发生的工艺运动中。西方现代派艺术不是一个单一的艺术思潮或艺术流派,而是象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、未来主义、迷惘的一代、存在主义、荒诞派、新小说、抽象主义、立体主义、未来主义、达达主义、黑色幽默等西方艺术思潮或艺术流派的总称。这些艺术思潮的影响遍及艺术的各个种类和体裁,包括诗歌、小说、散文、戏剧、电影、美术、音乐、舞蹈、雕塑、建筑等。每个人对艺术定义不同,但大体来说,艺术是由人类的心理、情感,对世界的认知、想象等诸多元素组成,大多数艺术作品都有阳春白雪、曲高和寡的感觉,艺术是小众才能理解的东西,大众能理解的话,反倒被人认为不是艺术。
2儿童卡通图案的特点
2.1写实表现方式
写实表现方式着重对客观事物的描摹,具有很强的实在性,承继了写实绘画的表现风格,要求规划者有较高的写实功底,充分表现对象的结构与造型,灵敏地把握光色的原理。写实卡通形象的作品并不是一味地照实摹写,而是在表现过程中融入了作者的思想认识、情感和审美情味,是经过整理提炼后的“实在”。因此,卡通形象出现典型的特性,具有较强的艺术感染力。由于写实表现具有直观、浅显、简明的特点,受到人们的欢迎,成为现代动画的重要表现方式。
2.2夸张、夸大造型方式
动画人物形象的夸大是依据日常中的人物、动物原型,经过丰厚的想象和归纳将其典型的特征表现出来;变形则是依据人物形象特征和特性的需要,经过删减和强化,使人物形象更加有趣。夸大变形的动画人物来源于日常的点点滴滴,经过人为的艺术处理,产生了比实际更“实在”的卡通世界。幽默风趣、轻松自由的表现风格具有极大的艺术魅力,契合人们的心思感触和审美兴趣,深受人们的喜欢。
3儿童卡通印染图案的商业化
3.1卡通服装的日常运用
橱窗展示是突出表现重点推荐服装款式的一种陈列方法,使用的道具在造型上要能够表现儿童的形态特点。橱窗展示表现的动作都是儿童在生活中的姿势造型,能够体现其丰富的生活状态,有效勾起儿童与父母的想象,刺激他们的购买欲望。货品展示风格独特别致,特点突出。这不仅使品牌形象变得个性、鲜明,还丰富了产品的外在形象,渲染了品牌的感染力。
3.2卡通图案的有效设计
立体卡通形象的做法是先将平面的形象设计好;在PS里用钢笔勾勒好基本的形体,并且填充好配色;然后,把基础光影也用钢笔勾勒出色块。到这里,一个平面的、具有简单光影的卡通形象就出现了。最后是柔和光影塑造体积感和结构。最后这一步无论是从卡通形象的某个细节开始塑造,还是整体不断地慢慢细化都可以。只靠设计,没有推广和形式做载体的话很难达到广为人知的效果,更不谈成就经典。判断一个卡通形象是否具备成功的潜力,就看它是否给你一眼就记住的冲击感。近几年,《变形金刚》、《忍者神龟》、《蝙蝠侠》、《哥斯拉》等红极多年的形象纷纷翻拍电影,根据现代人的审美来重新调整,以至擎天柱不是原来的擎天柱,布鲁斯也不是以前的布鲁斯了。要塑造经典,只要形象有吸引力,通过互联网的各个平台来推广也是可行的办法,比如愤怒鸟、神经猫等就是成功的案例。平面设计师不等于工业设计师,一般情况下,平面设计师在绘制吉祥物时,为了更好地体现其立体性,便于实现实物,会绘制三视图或者四视图。平面设计师输出的图片多为jpg、png等图片格式,进厂做实物时会有专门的设计师调整为三维格式(产品类),但平面设计师占主导地位。儿童服装一般有简与繁的款式,如何把握好很重要,简洁型服饰穿一身没有问题;但是繁琐花哨的样式就不同了,如果穿了碎花的上衣,裤子和裙子就要求色彩单一,取花色中的一种单色,这样就不会因为色彩太多而使人感觉杂乱无章。
关键词:园林设计;三维制作软件;3d max;sketchup(草图大师)
计算机已经应用于社会生活的各个方面,计算机辅助设计技术应用于园林设计也有很长一段时间,但大多仅限于二维图形制作,三维软件大多是在设计结束后进行效果图制作时才参与进来,即目前的设计仍是在二维的平面中设计三维的空间实体。但是随着计算机技术的不断进步,三维软件的发展成熟,目前的技术条件已经可以使设计从二维图纸进入到三维空间,而三维软件的发展也可以满足设计中各个过程的要求,该文主要对三维软件在园林景观设计中参与辅助的各项过程作初步的探究。
1园林概况及三维制作软件简介
园林经过漫长的发展,已经成为人类文明、生活及精神情感都离不开的一部分空间,并且园林的范围也早已超越狭义上的庭院、庄园,而是扩大到城市环境、风景保护区、大地景观等领域,涉及人类生活的各个方面。自从19世纪下半叶,美国造园大师欧姆斯特德(frederick low olmsted)规划了纽约中央公园、波斯顿和华盛顿绿地系统,第一个把自己的职业称为风景园林师(landscape architect),自此园林扩大到城市整体绿化的范畴,逐渐形成一门独立的专业和具有特定内涵的专业学科,并标志现代风景园林学的建立[1]。概括的说,园林就是在一定地域,运用工程技术和艺术手段,通过整地理水、植物栽植和建筑布置的途径,创造出一个供人们观赏、游憩的优美环境。
三维也称3d(three-dimensional),即三维图形。显示3d图形,实际是在平面里显示三维图形,形成立体感。计算机屏幕是平面二维的,人们之所以能欣赏到真如实物般的三维图像是由于人眼产生视觉上的错觉。而三维制作就是在计算机中建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,并且根据要求设定模型的各种属性参数。制作各种模型或场景的软件就是三维制作软件。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,已经被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等许多领域中[2]。
2传统园林设计概况及存在问题
中国是一个园林历史十分悠久的国家,无论是在园林植物的选育、栽培,还是在创作的园林精品上都有极大的特色,对世界产生了重大影响,被誉为“世界园林之母”(e.h.wilson)[3],是世界三大园林发源地(西亚、希腊和中国)之一,但由于多种多样的原因,我国的园林教育事业和学科发展起步较晚,在很多方面存在欠缺和不足,所以应当充分了解、学习世界先进的设计思想和设计方法。
传统的设计手段,主要是使用手绘的方式绘制设计图、施工图、效果图、立面图等,当cad这种矢量制图软件出现后,因其标准化、高效化等多方面的优势,人们大都已经在绘制设计图、施工图中使用cad软件来进行制图,并且在各种设计行业里广泛使用。但是由于cad是主要面向两维平面设计制图的软件,因此在某些方面仍有平面制图局限所带来的问题。
2.1空间比例不明确
由于是在平面上通过平面构图设计立体的物体景观,因此往往会造成在平面布局设计时忽略立面额空间上的数比关系,而出现虽然平面上十分优美,而实际中却十分古怪的设计,更有些初学者会设计出10m多长的桌子、几十米宽的小路等笑话。
2.2设计形象不具像
由于在进行平面设计时看到的仅是平面图标,其立面、三维形象大多是在脑中形成的模糊形象,更不用说全面地考虑其物与物、物与地形等的相互关系,而由于脑中并未对实体形象进行深入、认真的思考,在画透视效果图时,仅按照好看美观来绘制,而根本脱离了自己在平面设计的位置关系,这样就造成了在平面设计时看似很好的搭配,在立面或施工中却发现十分不协调乃至根本无法实现的情况。
2.3在展示给业主等非专业人士时不便
由于没有形成真实完整的空间实体,传统方式只有靠一张张的手绘图给他人进行展示,并且由于手绘方式自身的特性局限,造成了大多仅能展示一部分的视点视域,且需要花费大量的时间和精力,而且当设计有一点改动时,这些原来绘制的图画将会完全失效,全部都要重新绘制。
3三维软件的优势
在传统的园林景观设计中,景观设计师完全通过手绘图来表达其设计理念,既费时费力,又难于修改,随着计算机技术的不断发展,三维
软件的成熟,园林设计的过程可以与三维软件相结合,通过让计算机辅助分析,一边观察、感受设计效果,一边进行相应的设计和修改,这样的设计方式有许多优势。
3.1通过三维建模准确确定空间比例
在三维空间中建立虚拟场景,并在场景中进行各项设计,可以准确而直观的看到所设计的物体与环境的比例是否合适,地形的高低起伏、树木的大小、建筑物的体量都一目了然,并且可以以人体模型为参照,对比体量的合理性,乃至进行准确的尺度设定。这样就会让在平面设计里粗枝大叶、毫不考虑比例关系的设计充分地暴露出来,使设计更加准确,达到“比例与尺度”这一园林设计的基本要求。
3.2具像化具体化物体形象
通过平面设计确定物体的设计位置,通过三维建模确定物体的的空间三维形象是三维辅助设计的重点优势,对于园林来说山水地形、植物、建筑,是重中之重且不可或缺的要素,平面设计由于受到本身特性的局限,在实体设计上明显先天不足[4],而三维辅助设计就可以很好地解决这一问题。通过三维建模可以确定物体的空间具体形态,并且可以立即看到与环境的色彩、形态等搭配是否和谐,还可以进行具体修改,避免了平面与立体的相互独立与冲突。
3.3以现实游人视角观察分析
无论是园林设计,还是环境设计,其根本目的都是为人服务,设计首先应当考虑的是人的感受,脱离了具体使用人的设计一定无法成为一个成功的设计,而平面设计站的角度是平面的,没有从游人的角度来思考问题,这样的设计方法往往造成不知所云的局面,如一个以凤凰图案为总体布局,总体立意是凤凰,并且以凤凰为名的广场,却让游人在游览过后找不到凤凰在哪。
在三维场景中,设计人员可以在设计时以游人的视角进行观察,看所设计的景观是否与思考中的效果相同,其高低、位置对游人是否有不方便的影响,其设计思想从游人角度是否可以理解,这种设计不仅是对设计方式上的改进和优化,更主要的是在设计理念上改变那种脱离受众、空来空往的设计理念,从而满足“舒适和美观的需要”的设计。
3.4方便直观的展示
景观三维辅助设计从平面到立体,从图纸到场景的一系列三维辅助设计过程,在设计结束后得到的不再是以往设计方式所产生的一张平面图纸,而是有对比、有色彩、有质感的一个完整仿真的三维场景,这样无论是景点效果图,还是整体鸟瞰图,电脑都可以很好表现出来,并且还可根据需要进行动态画面的制作,及其3d引擎的自由的动态空间。
4三维辅助设计流程
在进行园林三维辅助设计的具体实践中,不同设计要求的设计过程不尽相同,但大体上有以下几个步骤:
4.1基础资料的调查和分析
主要任务是对要设计的地形、植被等各项条件进行全面的了解,通过收集图纸和其他材料,了解地形地貌特征,分析植物气候条件、土壤类型,明确设计要求,使其设计建立在实际地形地貌等条件上。
4.2方案设计
对整体园林的用地进行规划或布置,并进行立意的构思,是采取探索性的的方法产生很粗略的框架。方案设计往往会做出多个方案,然后综合比较分析,最终产生一个最优秀的方案。
4.3cad平面初步设计
在cad软件环境下进行平面初步设计,园林设计图主要是平面图,但其是将立体景物通过正投影以平面图的方式画出来,所以此阶段的设计不只是设计地形、建筑、植物等平面布局,同时也要考虑立体的景象。
4.4cad导入三维软件,在三维场景中初步建立场景环境
cad是广泛被使用的设计软件,几乎所有的三维软件都兼容支持dwg格式(cad文件的存储格式)的文件,可以导入如“3d studio max”,“sketchup(草图大师)”等软件,将二维平面转化为三维环境,在三维虚拟空间中初步建立场景环境,并把平面设计的景物按照思考的景象在三维空间中建立模型,使之具体、清晰。
4.5二维与三维结合分析
通过观察三维场景中的虚拟景观(这里建议在sketch-up软件环境中进行),可以直观地观察景观的效果,多角度地分析空间分布关系,进行深入考虑。然后综合功能的需要、艺术的要求和环境的条件等因素,逐步进行设计修改。在这一过程中,图纸改动的工作量很大,如果是原始的图纸,就会有很大麻烦,每一点改动都意味着图纸的重新绘制,所以电脑制图的优势就十分明显了。
4.6详细更改设计平面图并完善三维场景
这一步与第5步几乎是在同一时间完成的,但为了强调分析的重要以及一边分析一边改进的要点,所以写成了两步。在分析之后核对得出改进的想法,然后修改平面图与三维空间,这样一步步分析,一步步改进,最终得到经过虚拟现实分析的设计,换句话说就是已经“建成并考察”的园林景观设计了。
4.7综合平面设计图与三维场景进行竖向设计图、种植设计图、立剖面图
由于三维场景的建立完善,设计人员已经对所设计的园林景观环境有了充分了解,并且三维模型建立也使立面尺寸基本明确,所以竖向设计图、种植设计图、立剖面图等竖向图纸就可以十分方便地画出来。如果是在“天正建筑tarch”这个建立在cad平台上的设计软件中绘制的话,可以利用“生成立面图”这个功能直接产生出来。
4.8以三维软件输出效果图、效果动画等
不同的三维软件输出图的方式方法不一样,统一软件也有不同的渲染器(例如3d max可以使用默认渲染器、v-ray渲染器、巴西渲染器等),但是无论是什么软件,其基本出图方式都是一样的,首先是调整视角,然后进行光源等设置,最后渲染输出。这样的图纸效果是手绘很难比拟的,如果是以动态视角输出的图,则更有如现实场景的效果。
4.9进行设计汇报
由于是多媒体的文件,既可以以图纸打印的方式形成图纸文件,更可以结合电脑的多媒体方式对业主进行完整多角度的介绍。由于有虚拟的三维场景,所以可以很直观的展现给非专业人士的业主,这样避免了传统方式非专业人士难以理解的缺憾,让业主可以充分理解设计并与设计人员交流,提出自己的想法,使设计能真正成为满足业主需求的设计。
5常用三维软件介绍
5.13d max
3d studio max,简称为3d max或max,是autodesk公司开发的基于pc系统的三维动画渲染和制作软件。具有以下特点:①功能强大,扩展性好。3d max建模功能强大,在角色动画方面具备很强的优势,丰富的插件是一大亮点。②操作简单,容易上手。3d max可以说是最容易上手的3d软件。③与其他相关软件配合流畅。是世界上应用最广泛的三维建模、动画、渲染软件,完全满足制作高质量动画、最新游戏、设计效果等领域的需要[5]。
5.2sketchup
sketchup是一个极受欢迎并且易于使用的3d设计软件,官方网站将它比喻为电子设计中的“铅笔”。它的主要卖点就是使用简便,人人都可以快速上手。并且用户可以将使用sketchup创建的3d模型直接输出至多种三维软件中[6]。而作者也强烈推荐园林设计人员使用这款软件,因为google sketchup是一套直接面向设计方案创作过程的设计工具,其创作过程不仅能够充分表达设计师的思想,而且完全满足与客户即时交流的需要,它使得设计师可以直接在电脑上进行十分直观的构思,是三维建筑设计方案创作的优秀工具。
6结语
设计是对未来的描绘,设计师是创造未来的人,每个时代的软件、硬件的技术发展进步都对设计产生了深远的影响,作为21世纪信息技术时代的园林设计人员更应该积极探索,通过新技术、新方法的应用,推进园林设计的进步。三维软件在设计过程中的辅助与应用是一种具有极大优势的新方法,应大力推广和应用。
7参考文献
[1] 李嘉乐.现代风景园林学的内容及其形成过程[j].中国园林,2002,18(4):3-6.
[2] 庞可.三维设计技术应用及前景展望[j].电力建设,2003,24(5):4-7.
[3] 罗桂环.西方对“中国──园林之母”的认识[j].自然科学史研究,2000,19(1):72-86.
[4] 付芩.二维设计与三维设计的分析比较与图形转换[j].江汉大学学报(自然科学版),2009,37(3):72-74.
[5] 袁紊玉,杨丽,徐正坤.3d max7.0&photoshop cs园林设计风暴[m].北京:兵器工业出版社,2005.