景观艺术设计精选(九篇)

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第1篇：景观艺术设计范文

当今社会步入了信息时代，信息时代的特点就是计算机和通讯网络为核心，以此为依托在科学应用领域发挥着不可替代的作用，而现代景观艺术在这一新的发展浪潮下也借助新的技术背景得到了前所未有的发展。景观艺术设计中涉及到的建造结构等技术在新技术背景下的要求高度越来越高，新技术和景观艺术设计思维之间的关系日益紧密。

关键词：

新技术；景观艺术设计；设计思维

虽然当今社会的新技术日益更新进步，但是这局限于技术层面，而在艺术，比如本论文涉及到的景观艺术层面上还有所欠缺，归根结底是缺乏将技术性和艺术性相融合的一种思维。信息时代的到来改变着人们的生活方式，也使景观艺术在这一背景之下面临着机遇和挑战。论文接下来将从新技术对景观艺术设计的影响以及其带来的利弊层面进行分析。

1简析新技术背景

伴随着社会经济和环境的改变与发展，景观艺术设计领域也从传统的园林艺术向现代化景观进行转变，在转变的过程中，新技术背景为景观艺术的转型与升级提供了新的战略机遇，更加多样化的形式与可供利用的技术手段不断更新着现代景观艺术设计思维。

1.1新技术

新技术的独特性就体现在第一个字上，所谓“新”强调了与以往传统技术的升级与创新，表现出与传统技术相比下新技术的优越性。新技术指的就是新的材料、结构和工作方法，并且以计算机网络的发展为依托，在景观艺术设计领域起到了显著的推动作用。

1.2社会各阶段的技术与景观艺术状况

工业社会前期，手工技术的景观形态是当时的主要内容，在这一时间段，技术手段与艺术想法比较完美地融合在了一起，园艺工作者的整体意识强烈，对细节了解充分，这使得景观艺术得到了整体性发展。工业革命之后，科学技术的作用逐渐在人们的工作和日常生活中显现出来，这一时期科技的发展为大工业生产带来了革命性的成果，尤其是在建筑领域，与之相辅相成的景观艺术也得到了相应的发展，但是单一化的艺术并不是主流，这让人们想要追求更加多样的艺术形式，景观艺术受到冲击。进入当今信息时代，网络技术的应用和现代通讯技术的发展又对社会上的不同领域产生了巨大的影响力，景观艺术的发展也在这个新技术背景之下被推进。西方国家的技术发展较我国早，所以我国在当今技术背景之下的景观艺术发展与西方的景观艺术设计轨迹具有相似性，对现代技术的应用也有我们可以借鉴的地方，但是应该立足我国国情，取其精华，中国的景观艺术设计应该有自己独特的风格。

2新技术带给景观艺术设计的影响

国家的社会制度、经济、文化等背景都会给那个时代下的艺术领域带来很大的影响，本篇论文以景观艺术设计为研究的对象，以新技术作为时代的背景，具体分析了新技术背带给景观艺术设计思维的影响。

2.1新技术背景的组成要素

新技术是一个比较难以界定的范畴，因为技术的形态会随着社会的发展而不断改变，但是我们可以总结出新技术背景的基本要素以供理解。新技术背景的基本要素兹列如下：①新技术是以网络信息和数字化概念为核心驱动力的新的技术形态，新技术的基础是计算机技术，传输方式更加丰富多样，信息处理和传输速度更加流畅快速；②新技术并不是一个独立的概念，它是由文字、图形、音频、视频等多种形式共同构成的组合型技术，技术含量较之前传统技术更高，新技术在各个方面的交流与互动性更强；③新技术的形态是随着社会的进步而不断发展的，所以其更新换代和创新性更强。

2.2新技术的优势

新技术的独特优势就表现在它的高效性、智能性和不可替代性，新技术的应用使得社会上的各领域工作的效率更高，不仅节省了社会资源的应用，而且针对一个行业或经济体而言，可以极大地减少其投入的成本。新技术的智能性使得各个领域的应用方式和形态以及呈现出来的成果具有更多样化的特点，更加新颖灵活。新技术的不可替代性是因为新技术的开发和使用必须具备相当高的专业性与技术性，一般的技术形态并不能满足新技术背景下的需求和应用条件，所以新技术在社会上的各个领域中的应用是具备绝对优势的。具体到景观艺术设计方面，新技术会在景观设计的结构与规划中发挥效用，而且其抽象性可以在景观设计完成之前得到景观艺术设计最后的整体性效果，这样就可以对其进行及时地调整，除此之外，新技术还可以是景观艺术设计的效果更加符合现代化社会下人们的审美需求，满足社会的需要。

2.3新技术对设计思维未来发展的影响

当今社会迅速发展，信息时代到来，新技术也随之取得了更多的突破性成果，它对景观艺术设计思维的影响力也不断增强，因此新技术被越来越广泛地应用到景观艺术设计之中，这使得景观艺术设计思维变得更加活跃开放，不仅仅是沿袭传统的景观设计精髓，景观设计师们的思维也逐渐向着更加全面发散的方向靠近，景观艺术设计的专业人士不必再受到传统艺术设计思维的限制，可以紧跟时展的潮流，设计出符合现代化甚至是后现代化的景观艺术作品。新技术背景之下不仅仅对解放景观艺术设计思维具有变革性的意义。同时对景观艺术设计过程中应用到的方法和技艺具有很大的推动作用，科学技术是第一生产力，上文提到了新技术的独特优势，在景观艺术的设计应用过程中，现代化的技术是景观艺术设计可以采取更加高效智能的手段，而不是像传统景观艺术设计一样停留在手工画图，人力操作的低级阶段，这同样是新技术背景对景观艺术设计带来的巨大影响。

3结束语

在信息革命之后，整个世界进入了信息化时代，应运而生的新技术在社会上的各个领域带来了不同程度的影响力，上述论文以景观艺术设计为例，阐述了新技术下景观艺术设计思维的变革，思维的进步是艺术进步的第一步也是最重要的环节。同时，新技术还给景观艺术设计的过程带来了更加先进的实施方式，这也给景观艺术设计提供了新的发展潜力。当然，科学技术的发展是一把双刃剑，新技术的发展在给景观艺术设计带来众多积极影响的同时也会带来一些弊端，只是就现在而言新技术带来的影响是利大于弊的，但是我们仍然要防患于未然，正视新技术背景对景观艺术设计的影响，取其精华，去其糟粕，只有这样才能让新技术的进步为景观艺术设计带来更多的福音。

作者：廖夏妍 单位：乐山师范学院美术学院

参考文献：

[1]林挺.新技术背景下的景观艺术设计思维初探[D].江南大学,2009.

[2]麦克•巴特尔梅,庄佳栋.风景园林中的设计思维[J].中国园林,2015,(2):61-64.

第2篇：景观艺术设计范文

关键词：景观艺术设计；现代艺术；设计语言；设计材料；设计空间观念

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）36-0202-01

现代艺术与景观艺术设计虽然处于两个不同的领域，但是实际上两者却是属于同一个层面上的行为。现代景观艺术设计从工艺美术运动开始，就与现代艺术之间产生了各种各样的渗透和关联，现代艺术对景观艺术设计的影响是显而易见的，其不但给景观艺术设计带来了设计语言上的诸多启发，还能够有效的拓展和深化景观艺术设计的创作思想。鉴于此，本文就针对现代艺术背景下的景观艺术设计问题进行了系统的探索与分析，希望对我国景观艺术设计能够有所启发或借鉴。

一、现代艺术背景下景观艺术设计的设计语言更加多样化

现代艺术背景下，景观艺术设计受现代艺术语言的启发，设计语言也更加的多样化，这一点受现代绘画的影响最为明显。之所以会出现这种情况是因为，由于现代绘画中的线条、块面以及色彩等等很容易转化为景观设计中的构成要素，因此，在现代主义发展的初期，其就对景观艺术设计的发展产生一系列的影响作用，而其影响也最为突出，这一点可从如下几个方面得以窥见。

首先，景观艺术设计中的平面布局理念深受现代艺术的影响。点、线、面是景观艺术设计中平面的基本构成元素。点、线、面之间的科学结合，是一个优秀的景观艺术设计作品必备的条件之一。而在景观艺术设计中，很多点、线、面的结合方式都曾受到过现代艺术的影响。例如：在美国设计师斯蒂里所设计的玛瑙科吉庄园中的平台花园，就受现代艺术的启发，采用了规则曲线的排列方式。见图1。

其次，在景观艺术设计中，很多现代绘画中的抽象形态均被直接转化运用到了景观艺术设计作品之中，从而使得景观艺术设计的表现语言得到了极大的丰富。例如：立体主义以及超现实主义绘画中的诸多形式语言就已经在景观艺术设计中得到了广泛的应用。如锯齿线、肾形以及阿米巴曲线等等均已经在景观艺术设计中得到了广泛的运用，对于景观艺术设计表现语言的丰富化产生了积极的促进意义。

最后，景观艺术设计受现代绘画艺术色彩表现方面的影响也非常深远。自从现代艺术在绘画的色彩表现方面得到了长远的发展，并取得了相应的成效之后，很多设计师就讨论过色彩的象征意义、构成原理、构成方法、构成技巧等问题，而且这些内容也对景观艺术设计中的色彩组织及应用思想产生了一系列的影响。例如：杜斯伯格，就曾经在设计德拉赫特的住宅时，吸取了现代绘画艺术色彩表现方面的理念，将种植池设计成为了黑色，而且又在黑色的种植池中设计种植了红色、黄色、蓝色以及白色的花卉植物，使得整个设计作品看起来的印象就如同一幅风格派的绘画。由此可见，现代绘画艺术对景观艺术设计的深远影响。

二、现代艺术背景下景观艺术设计的设计材料更加丰富

现代艺术背景下，景观艺术设计材料的丰富化和多样化，实际上早有所表现。例如：早在1938年，唐纳德就曾在其著作《现代景观中的园林》中，提出过，景观设计师在景观设计材料的选择和运用方面应该主动的向现代雕塑家学习，通过学习其对于雕塑材料、质感以及体积等的理解，来丰富现代景观艺术设计的设计材料。

而实际上，景观艺术设计与雕塑之间一直以来都存在着密切的关系，但是，在传统的设计过程中，雕塑往往是作为景观艺术设计中的一个元素或者是某种装饰物而存在的，即使在现代艺术设计中，雕塑与景观艺术设计的这种关系仍然是非常常见的，但是却很少存在雕塑元素对景观艺术设计产生影响的情况。而之所以会出现这种问题，与雕塑自身的元素相较来说比较不容易转化为景观艺术设计中的元素有着一定的关系，但是自从现代雕塑的某些派别开始发展之后，其对于景观艺术设计的影响就开始得到了凸显。例如：自从现代雕塑开始研究和利用各种新技术新材料之后，其就对景观艺术设计产生了相应的影响。例如：唐纳德就曾经从现代雕塑新技术新材料中吸取经验，在《现代住宅的现代》艺术中，提出在园林设计过程中，可以合理的使用一些新材料，如：玻璃、混凝土以及乃侵蚀的胶合板等等，而且在其后来的设计中也这一想法也同样有所体现。

三、现代艺术背景下景观艺术设计的设计空间观念更加深化

现代艺术背景下，景观艺术设计空间观念的深化，主要是受到的是现代建筑的思想的影响。现代建筑的思想作为现代艺术思想体系中不可或缺的一部分，其对景观艺术设计的发展也产生了积极的促进作用。例如：1929年，由密斯设计的巴塞罗那世博会德国馆的建筑，其在设计中所采用的空间处理方式，就不但是建筑史上里程碑式的标志，同样也对众多的景观设计师的设计行为和设计作品产生了一系列的影响。如：景观设计师埃克博以及景观设计师克雷，就均在后来的设计中运用过类似的空间模式，很明显是受到了密斯所设计的巴塞罗那世博会德国馆建筑中空间处理方式的影响。由此可知，作为追求空间多样性和空间丰富性的现代建筑艺术，对现代景观设计中空间设计思想的影响是显而易见的，也是不容置疑的。

而概括来说，因现代建筑思想的影响而带给景观艺术设计的变化和发展，主要表现在如下几个方面：

首先，现代建筑语言开始逐渐的转化到景观设计之中，并得以良好的呈现。现代建筑语言开始逐渐的转化到景观艺术设计的现象在现代艺术和现代景观艺术设计中非常常见。如：新艺术运动时期的建筑师贝伦斯，就曾经利用建筑的语言来设计园林的风格。他曾经在园林设计的过程中，利用各种各样的园墙、花架以及各种形状的种植池等等来进行空间的组织，而这一点很明显的就是借鉴了现代建筑语言的方式。

其次，景观艺术设计受到了现代建筑延伸空间的启发，认为是建筑延伸空间的一部分。在新艺术运动中，很多景观设计师和建筑师都认为园林或是景观实际上与建筑之间是联系在一起的，而很多设计师也将这种理念切实的落实到了景观艺术设计作品之中。例如：建筑师杜斯伯格，在设计花园的过程中，就曾经运用过这种理念。他在进行花园设计时，根据室内和外部门窗的颜色：原色、蓝色窗；红色们、黄色的墙，在花园中的几何种植池中合理的设计种植了郁金香、罂粟以及矢车菊等植物，从而使得花园呈现出于建筑风格一致的色彩，显示了其景观艺术设计是现代建筑延伸空间的理念。

参考文献：

[1]刘芊.基于现代艺术的园林景观雕塑的反叛[J].北京林业大学学报（社会科学版）.2009（03）.

[2]王茂林，沈守云.大地艺术在景观设计中的再认识[J].中南林业科技大学学报（社会科学版）.2011（01）.

第3篇：景观艺术设计范文

关键词：景观设计；优化策略；环境艺术设计专业

随着时代的发展，工艺和科技获得了长足的进步，艺术飞入寻常百姓家，离人们的生活越来越近。社会的快速发展促进了物质生活极大丰富，随之人们对美的精神需求也更加迫切。艺术与文学绽放出迷人的光彩，人们的审美趣味愈加倾向于人性化。在这种背景下，景观设计逐渐成为现代装修行业的代表，受到了消费市场的追捧。景观设计适用于大空间如广场、公园等的设计，涉及对材质、软装以及色彩等方面的规划，从而使景观更加宜人，满足人们的审美需求，带给人们心灵的抚慰。景观设计要考虑人的需要，将以人为本贯彻到整个设计理念中，涉及人体工程学、设计心理学等多门学科，从多方面满足受众的需要。景观设计行业热度的提升，促进了对景观设计人才的培养。环境艺术设计专业景观设计课程旨在培养专业的景观设计人才，使学生能够系统学习相关理论知识，培养学生的艺术审美品位，并使其掌握景观设计流程与具体的设计操作方式。如何提升环境艺术设计专业的景观设计课程质量，进一步拓展其课程建设的创新维度，使学生能够在课程学习中掌握更多的技能，从而提高自身的专业素养与综合素质，是目前亟待解决的重要问题。

一、环境艺术设计专业景观设计课程中存在的问题

1.教学理念相对落后

计算机与网络技术的迅猛发展，推动着人们生产生活方式的变化。各国都在大力推动本国创新人才的培养，未来的竞争将是人才的竞争。我国顺应时代潮流，不断深化教育体制改革，推动创新型人才的培养。在新时代的人才培养标准下，部分高校环境艺术设计专业景观设计课程教学理念仍然相对滞后，需要根据国家对创新型人才的需求进行一定调整。以往的景观设计课程教学理念更倾向对理论知识的传授，忽视了对学生创新观念与实践能力的培养。学生的学习囿于对书本知识的被动学习，而缺乏结合实际工程的具体理解；同时，测试体系围绕测验学生对理论知识的掌握，难以考查学生的具体设计能力。随着艺术的不断发展，消费市场的审美需求也不断发生变化。目前，环境艺术设计专业景观设计课程仍然遵循旧有的艺术审美价值理念，未能将新的审美体系纳入教学理念，导致学生学习的内容与市场需求脱节，难以迎合时代的需要、满足消费市场的审美需求。景观设计课程教学理念的落后，影响了高校对符合国家和社会需要的创新型人才的培养，不利于专业人才进入社会后在具体工作实践中的能力发挥，难以让学生充分发掘自身潜能设计出更加适应市场需要的景观设计作品。景观设计课程教学理念与当前人才培养需要、设计风格需要之间的不一致，阻碍了景观设计人才与环境艺术设计专业的进一步发展。

2.教学设备有待更新

计算机与网络技术的发展和普及，为艺术设计教育打开了更为宽广的维度。环境艺术设计专业景观设计课程要求学生具有一定的软件操作能力，并能够在实际项目中具备一定的实践能力。环境艺术设计专业与其他专业不同，具有边缘化和多元性的特点，涉及多个学科领域，对教学设备的要求更高。现代化教学设备的介入能够改善学生的学习环境，令学生能够通过多媒体投影、计算机等设备，学习专业涉及的软件操作，有利于学生更容易理解教师讲授的专业内容。目前，一些高校的教学设备难以保障实际教学的需求，计算机设备老化、实践操作设备陈旧等问题突出，一些教学设备形同虚设，无法满足学生的学习需求。由于环境艺术设计专业景观设计课程的跨学科领域的特殊性，学生要学习更多相关专业的知识，以满足日后的实际工作需要，如人机工程学、心理学等领域的相关知识，甚至还有建筑手绘、3D建模等专业知识。因此，对于景观设计课程教学设备的强化不应仅限于设备的组建，而应该将环境艺术设计专业涉及的领域作为一个整体，构建包含各领域相应设备的工作室，从而真正满足景观设计课程的教学和学习需要。目前，高校环境艺术设计专业景观设计课程设备建设中，部分学校难以实现工作室制的一体化设备构建，更谈不上对系统性硬件设备的整体维护，很难发挥现代技术的优势。

二、环境艺术设计专业景观设计课程优化策略

1.转变教学模式

以往的教学模式过于强调教师的主导作用，学生只被动学习专业知识，教师本位的思想成为教学的主导。在国家教育教学体制不断深化改革的当下，素质教育理念得到广泛推行，以学生为本的教育理念成为教学宗旨。因此，在环境艺术设计专业景观设计课程的教学中，教师应当摒弃固有教学模式中“以教师为主，以学生为辅”的陈旧思想，而是将学生作为课堂教学的主体，教师则转变成为课堂的引导者和帮助者、参与者，与学生一起营造相互交流、相互讨论的学习氛围，从而更好地激发学生的创造力，促进学生提高自身的学习兴趣，接纳和吸收专业知识。以往的景观设计课程教学对理论知识的传授更为侧重，课程检验方式多为检测学生理论知识掌握程度的试卷测试，难以考查学生的专业综合能力。景观设计要求学习者不仅具有专业理论知识，还具有应对实际设计项目的能力，同时具备相当的审美能力。因此，以往的授课与测验方式难以满足现代环境艺术设计专业人才培养的需求。高校应当及时转变教学思路，改革教学模式，将理论教学与实践教学相结合，帮助学生全方位提升自身的综合能力。同时，改革景观设计课程测验方式，从单纯的理论测试转变为项目操作测试，真正让学生能够通过测试检验自身的学习成果，并在一次次测试中提高自身的专业能力。

2.与市场挂钩，理论结合实践

高校肩负着为国家和社会培养专业人才的艰巨任务，是输送具有综合专业素质的创新型人才的重要端口。高校对社会与国家的人才输送，决定着国家与社会的未来发展。走向社会工作的高校毕业生是我国建设创新型国家的重要生力军。因此，高校对人才的培养应该遵循社会对人才的需求，使学生在走出校门之前就具备相当的实践能力，而不是在企业进行新的培训后才能真正投入实际工作。环境艺术设计专业景观设计课程在教学过程中应当积极与社会项目挂钩，使学生能够在实际项目设计中将理论与实践相结合，锻炼自身的综合专业能力。高校可以考虑构建景观设计工作室模式，让学生自主分组，参与到工作室中，在教师的指导和组织下参与社会项目或相关的专业比赛，在实践中不断发现自身的不足，提升自己的能力。一方面，在参与社会项目操作的过程中，学生能够切实感受到消费市场对景观设计的审美需求，并在实践中学习项目设计流程；另一方面，在工作室的项目小组结构中，学生可以相互学习、借鉴，在团结协作中体会步入社会后的实际工作情况，从而提早锻炼自身的社交与专业素养。

3.提升教师能力，转变传统思维

计算机、网络技术的普及，改变了社会生产方式与社会心理，从而影响了人们接受信息的方式与学习心态。在现代科技高速发展的背景下成长起来的新一代大学生，同样受到这种新的信息传输与接受方式的影响。信息时代为人们带来的知识共享的便利，使人们不愿意耗费时间和精力深入探究知识的内涵。相较于以往，学生能够接触的信息更为广泛，思想更加活跃，但相对缺乏对知识的深入研究。在这种背景下，教师就需要提升自身的知识素养，并转变自身的教学观念，尊重学生的想法并对其进行适当的引导，帮助学生深入学习专业知识。首先，教师应当加强自身的学习，拓宽知识面，并提升专业素养。一方面，知识面的拓宽能够帮助教师更加理解学生的想法，和学生成为朋友，成为学生学习的帮助者和引导者，在与学生共同推进课程的同时，及时了解学生的新想法、新观念，帮助学生答疑解惑，激发学生的创新能力，从而实现“以学生为本”的教育宗旨。另一方面，教师要积极提升自身的专业素养，深入发掘景观设计的内涵，并不断吸纳新的景观设计精髓，以扩展自身的专业知识体系。教师积极学习专业知识，可以提升教学质量，并在景观设计课程中为学生提供更为宽广的学习思路，拓展学生的设计维度，担当起课堂引导者的角色，从而提高课堂教学效率，促进学生的专业学习深度。

结语

景观设计行业的迅猛发展，推动了企业对景观设计人才的巨大需求。高校承担着为国家和社会输送高素质创新型人才的重要任务，高校对环境艺术设计专业人才的培养，决定着我国景观设计行业的进一步发展。目前，高校环境艺术设计专业景观设计课程的创新改革刻不容缓。景观设计课程教学中存在一些问题，如，难以满足时展的需要和国家素质教育深化改革的要求，未能形成较为系统的具有完备硬件设施的工作室模式，等等。因此，高校应当采取有效措施对高校环境艺术设计专业景观设计课程进行适当优化，改变固有的教学模式，将学生作为课堂教学的主体，教师作为课堂中的引导者和帮助者。同时，改革测试方式，使学生的学习能将理论与实践相结合；促进学校与市场项目的结合，促进学生尽早实践，提升学生的团队协作能力；提升教师自身的专业素养，并扩大教师的知识面，强化其知识结构，使其能够更好地与学生交流，从而提升课堂教学效率。景观设计课程的优化，提升了景观设计人才的综合素质，为我国景观设计的长足发展提供了助益。

参考文献：

[1]李洁，刘捷.批判性教学在景观设计教学中的运用探索.时代教育，2014（11）.

[2]申迎迎.高校景观设计教学现状与改革路径.吉林省教育学院学报（上旬），2013（1）.

[3]黄艺.谈景观设计快速推演的教学探索.现代装饰（理论），2013（1）.

[4]夏远，党亮元.浅谈在景观设计课程教学中对学生尺度观念的培养.美术教育研究，2013（10）.

[5]华琴.基于体验和感知为主导的景观设计教学改革探究.现代装饰（理论），2013（10）.

[6]张雪.高校景观设计专业教学现状的分析研究.读书文摘，2016（24）.

[7]姚辉.景观设计教育存在的问题及对策.现代园艺，2016（14）.

第4篇：景观艺术设计范文

关键词：园林景观；艺术设计；原则

中图分类号：TU986文献标识码： A

一、现代艺术与园林设计之间的契合

现代艺术对园林设计的影响主要表现在3个方面：第一，注重社会与功能的园林设计；第二，采取生态的方法进行设计；第三，从现代艺术和景观中吸取艺术养分。由此可见，现代艺术对园林设计有着重要的影响和作用。现代艺术可以说是一种非传统化、非古典化的艺术形式，对园林景观事业的发展存在着重大的冲击和作用。园林设计必须要讲究平面结构上的美观，同时还要讲究空间范围内的舒适以及园林立体方面的审美要求等，这些设计原则和标准要求都使得园林设计必须要引用现代艺术元素。

如我国著名苏州园林的艺术特点就是宁静、致远、以小见大。采用独特的艺术手法，在有限的空间内点缀安排，移步换景、变幻无穷。苏州园林体现自然美的宗旨。园林中有大量的匾额、楹联、书画等，这些都点缀着园林的艺术气息，将我国古代文化和审美情趣融入到园林景观中。不仅如此，在园林设计中还有古代著名的私家园林，最早由我国江南才子文征明设计，还有我国著名诗人杜甫营建的茅屋，被称为著名的“杜甫草堂”，以及唐朝诗人白居易创建的“混合式”中国古典园林等。这些园林设计中都借用艺术中的元素，如平面铺设、空间布置以及整体的立体感等，无处不在地体现了现代艺术特点。从古至今，我国园林设计和修建都离不开现代艺术，两者之间是相辅相成的，园林设计中蕴含着现代艺术，而现代艺术也因此得到更好更快的发展。

二、园林景观艺术设计原则

1、保证园林景观的生态价值

在园林景观艺术设计时，首要条件是满足区域内人的使用功能，其次是其艺术性，同时还要考虑其经济和可持续发展的问题，即园林景观的养护费用及其生态价值。为保证园林景观的生态价值，园林景观艺术设计时要充分利用当地的特色、信息和材料，生态廊道要使用自然光、自然风和自然水来建立以满足生物多样化。由于当今社会对环境问题的重视，所以在园林景观艺术设计时追求其生态价值的重要性，已经超过了其功能性和艺术性的要求。

2、要创作生活美，再创作自然美

在园林景观设计时生活美和自然美二者要协调一致，而不能相互对抗，创造生活美的目的是为自然美增色，而不能破坏和压倒自然美。园林景观艺术设计功能性创造的源泉是大自然，创作的方法来自现实生活，因此在创造其功能性时要以人的基本行为为出发点。人们生活最基本的要求安全、刺激和认同要融合在一起。园林景观艺术设计的开放空间，要能够满足人们的三种基本活动，即生存必须活动、选择性活动和社交性活动。园林景观艺术设计时要充分考虑景观的空间尺度、场所和领域。景观的空间尺度不能超出20-25米见方，不然则会影响大家的自由交流。

3、具备意境美

“意境”即“情境”，园林植物的意境就是利用园林植物这一园林要素，创设空间，营造环境。对于园林植物造景的意境而言，它所推崇的是一种弦外之音。它是基于主体和客体双方之间的一种相互的关系，意境的感知需要主体的主观想象，也需要客体的客观反映。通过植物造景的美来抒发造园的目的，这就是我们通常所说的“景由情生”；同时，对于游人的思想情感予以激发。所以，在园林植物造景意境的创设中，不但要做到园林景观的创设，同时还要做到“触景生情”，能够通过园林植物的造景，达到无穷无尽的联想。因此，从本质上而言，园林植物的造景，实际上就是把园林设计师关于造景主题的价值取向、布局、构思、人文关怀以及审美情趣等，通过文化设计的方式，用景观营造的手法予以表达出来，进而为社会大众形成一种具有感染力的服务。

三、硬质景观的艺术设计

1、铺地

铺地是园林景观设计的一个重点，尤其以广场设汁表现突出。世界上许多著名的广场都因精美的铺装设计而给人留下深刻的印象，如米开朗基罗设计的罗马市政广场．澳门的中心广场等。但是我们现在的设计对于铺装的研究，特别是仔细琢磨似乎还不够。不是去研究如何发挥铺装对景观空间构成所起的作用，而是片面追求材料的档次，以为这样就好，其实不然。不是所有的地方都要用高档的材料，所谓“好钢用在刀刃上”。国外，在这方面研究的很深。如巴黎艾菲尔铁塔的广场铺装与坐凳小品都是混凝土制品，而没有选用高档次的花岗岩板，并无不协调或不够档次的感觉，同时，也可利用铺装的质地、色彩等来划分不同空间，产生不同的使用效应。如在一些健身场所可以选用一些鹅卵石铺地具有按摩足底之功效。盲道与正常人的铺装也应加以区分，从而方便盲人行走，这在东营市的城市道路规划中已经得以体现。

2、墙体

过去，墙体多采用砖墙，石墙，虽然古朴，但与现代社会的步伐已不协调。出现的蘑菇石贴面墙现正受到广大人民的亲睐。不但墙体材料已有很大改观，其种类也变化多端，有用于机场的隔音墙，用于护坡挡土墙，用于分隔空间的浮雕墙等，现代的玻璃墙的出现可谓一大创作，因为玻璃的透明度比较高，对景观的创造起很大的促进作用。随着时代的发展，墙体己不单是一种防卫象征，它更多的是一种艺术感受。

3、小品

园林小品的种类多多，如坐凳，花架，雕塑，健身器材等，坐凳是景观中最基本的设施，布置坐凳要仔细推敲，一般来说在空间亲切宜人，具有良好的视野条件，并且具有一定要安全和防护性的地段设置坐凳要比设在大庭广众之下更受欢迎。

4、景观构筑

它包括雨水井、检查井、灯柱、垃圾筒等必要设施。过去，人们只是一味注重大的景观效果，而疏忽了对一些景观构筑的艺术考虑，从而产生总是对一个设计项目感到美中不足。现在，随着人类思想意识的不断积累和提高，人们逐渐将景观细部加以考虑。从而取得了很好的视觉效果。这一点在国外表现的尤为明显。如检查井井盖的处理，在中国，对井毫不修饰，虽然已出现一些预制的褐色井盖，但其视觉效果一般。而国外则对井盖进行细部研究，他们将井盖的颜色加以修饰，五颜六色的图案被恰当地运用到景观设计中，与景观进行有机结合，形成了别具一格的景观。

四、软质景观的艺术设计分析

1、恰当的园林植物配置设计

恰当的园林植物配置设计，常使生硬的建筑物变得柔和，映衬得建筑物更加艺术化，使建筑物这个凝固的音乐更动听。绿树掩映下的建筑物若隐若现，生气勃勃，使建筑这种人工品更好地融入自然。植物丰实的外形、弯曲的枝干，各种流畅的叶形与建筑物的直线形成对比，弱化直线的生硬。园林植物丰富的色彩往往可调和建筑物的色彩，浅色的建筑物与深色的植物可相互衬托又相互调和，从而产生美丽的视觉效果，如鲜丽的花色、叶色与隔壁浅色的墙面形成对比。植物一年四季有不同的变化，建筑物也有了四季变化，打破了建筑的季相单调，仿佛有了生命，园林植物还可作为建筑的识别标记，非凡种植的植物还有导游作用；园林植物还可划分建筑物的空间，可加强建筑物的有机联系及平缓过渡，改善建筑物的使用功能。爬山虎可使建筑物墙体变绿，而降低室内温度，高大的植物可遮挡如厕所及垃圾点等建筑物。

2、水体景观设计

水体有动水和静水之分。动水包括喷泉、瀑布、溪涧等，静水包括潭、湖等。喷泉在现代景观的应用中可谓普遍与流行。喷泉可利用光、声、形、色等产生视觉、听觉、触觉等艺术感受，使生活在城市中的人们感受到大自然的水的气息。尽管如此，人工的痕迹始终不可避免地展现出来。如果能将人工与自然巧妙结合，那一定会出现另一种境界。

3、亭的庇荫设计

亭在中国古典园林中普遍存在，其形式多种多样，选址灵活，或伫立山岗，或依附建筑物，或临水，与植物配合形成各种生动的画面，产生种种诗情。在亭的四面广植林木，使亭在林中，令人有深幽之感，使在亭中之人有一种回归自然的质朴感。也可在亭的旁边种植少数大乔木作亭的陪衬，稍远处配以低矮的观赏性强的木本草木花卉，人在亭中既可观赏花，又可庇荫休息。树木少而精，以亭为重点配置，树形挺拔，枝展美丽，保持树木在亭四面形成一种不对称的均衡，三株以上应注重错落层次，这样乔木花卉与亭形成一幅图画。

结束语：

现代化园林设计中无处不渗透着现代艺术元素，现代园林设计与现代艺术之间是相互契合和相互影响的，园林设计中离不开对现代艺术的体现，而现代艺术在园林设计中的应用也具有一定的必然性和重要性。所以，园林设计工作人员要善于发现美、创造美，给人们创建更多更美好的、符合时展的现代化城市园林建筑，推动我国人类精神和物质文明的不断进步。

参考文献：

[1]周彬.试论如何将现代艺术应用到园林设计[J].现代园艺，2012.

第5篇：景观艺术设计范文

摘要：社会的进步使人们在精神享受上的追求愈发高涨，所以园林师的设计水平要求程度也会越来越高，甚至于园林师们要苦思冥想地将园林中各景观要素进行反复地推敲琢磨，在功能要求得到实现放在第一位的前提下，完成更优秀的艺术设计，从而更全面地将园林的社会、生态、经济三大效益表现出来。

关键词：园林；景观；设计

引言：

由于人类文明不断进步、发展推动着景观艺术成为一门更加被重视的集社会、人文、科学为一体的综合学科。时代的社会经济、历史、人类文明和大众审美的是通过景观来综合地体现出来的,为了更好地改善和提高人类生活的质量是景观设计的目的，人们生存空间更高的层次感和方位感需要它来为提供。如何有效解决好人类和周围的大自然环境协调关系,创造将自然、历史、人文、科学于融为一个整体的生态景观呢？其中最重要的是对其进行有效果的有计划有目的地进行策划与设计。

1.园林景观设计原则

怎么样才能够更加充分体现地方特色？景观设计要求能更全面地体现地方独有的自然特色。由于我国幅员辽阔导致各地的自然区域和文化地域的特征相差度很高，这些特点在设计住区景观时要重点把握，更好地制造出融入地方特色的景观与环境，同时区内的地形地貌特点也必须得到最大限度地利用，使得塑造出的景观空间更富有创新性和特点。自然环境是景观绿化是自然环境的基石，在住区规划中要充分利用当地的自然地貌、山水环境、气候特征，对地势的利用、水系的改造、树木的保留，要因势利导，创造具有特色的环境空间。住区周围环境背景将是景观设计过程中的有利因素，或是借景远山，或是引水入区，营造富有山水化的自然住区。景观设计应与建筑设计有机结合。

1.1 景观设计与建筑设计有机结合

景观设计风格应该基于建筑的风格，考虑到建筑的特色是景观设计风格的取向前提。如具有民族与地方色彩的住区，建筑具有典型的地方特色和语汇，“自然天成”、“依山就势”、“随高就低”的艺术效果将是景观设计应该达到的目标；如某房地产开发的深圳“第五园”，第五园的原创现代中式住宅，打造前所未有的将现代中式住宅院落前所未有地打造出来，现代人的生活里面也出现了天井，前庭与后院，在整体规划设计上，利用现代手法将中式传统住宅形式更好地表现出来，，这种现代中式居住观体现出了项目对人文自然的追求，一种古老朴实典雅而又不失现代的亲切感通过整个项目表现在人们眼前。

1.2 强化中心、创造层次感和围合感

住区公共空间环境设计的重点是中心景观的强化；如何评价住区环境设计的好坏，层次感将是一个重要标准。住区景观设计在提供不同级别私密空间的同时，应该赋予各层次间有一个平缓的过渡。使得住区中具有细致的公私动静变化细致，将空间氛围努力营造成“围而不闭，疏而不透”

1.3 人性化的设计原则

人性化的设计原则，在外部空间景观设计中，其表现为满足居民的心理需求，如果将外部空间景观环境制造成具有温暖居住气息的家园，将会使居民感到不断上升的安全感，温馨及舒适，会产生强烈的归属感，才能被越来越多的居民所认可。人性化设计原则即是要设身处地为居民思考，设身处地为居民准备。这对整个住宅区进行朝向和风向的分析是设计开始之前的准备，这样能够更好地联系好住宅区的风道。向阳面和背阳面的处理才是景观规划阶段必须研究考虑的问题，往往在冬天时给人们提供给温暖足够的日照，而在相对的遮阳又是人们所必须得，娱乐交流娱乐放松场所也是人性化追求中必须提供的。

1.4 景观的自然生态原则

居住区的环境景观设计必须尊重保护自然生态资源，根据景观生态学原理和方法，基地的原生态山水地形、树木花草、及大自然中的阳光、空气、气候因素等都必须得到更好地使用，设计者要追求更好地布局、更完美得设计，来创造出出与自然更为贴切的绿色居住景观环境。艺术设计景观的基本成分可分为两大类：一类是软质的东西，如树木、水体、和风、细雨、阳光、天空；另一类是硬质的东西，如铺地、墙体、栏杆、景观构筑。软质的东西称软质景观，通常是自然的；硬质的东西，通常人造的东西都是硬质景观。当然也有例外，如山体就是硬质的，但它是自然的。随着社会的发展，人类精神生活随着社会的发展标准也在不断提高。相应的，园林设计师要也要不断提高自身水平，因为园林景观正在成为人类现代社会生活的不可分割的重要部分。

2.软质景观的艺术设计

2.1 园林植物

植物造型通常都能在设计过程中起到巨大作用。根据植物造景的定义“利用乔木、灌木、藤木、草本植物来创造景观，并发挥植物的形体、线条、色彩等自然美，配置成一幅美丽动人的画面，供人们观赏”。植物造景区由于植物特有的生命特征使它在造景上具有根本的特点，这也是它的魅力所在。所以对植物能否达到预期的体量、季节变化、生态速度要深入细致考虑，同时结合植物栽植地、小气候、干扰等多因素的考虑。以成活率达标为基准，为了形成疏林与密林、天际线与林缘线优美、植物群落搭配美观的园林景观往往利用植物造景艺术的原理，而且伴随着生态园林建设的深入和发展以及景观生态学、全球生态学等多学科的引入，生态上的景观、文化上的景观也被赋予在植物景观上，甚至赋予更深更广的含义。

2.2 水体

水体有动水和静水之分。动水包括喷泉、瀑布、溪涧等，静水包括潭、湖等。现代景观中被普遍应用的应该为喷泉。喷泉可利用光、声、形、色等产生视觉、听觉、触觉等艺术感受，大自然的水的气息也能在城市里让人们体会到。尽管如此，人工的痕迹始终不可避免地展现出来。如果能将人工与自然巧妙结合，那一定会早现另一种境界。

3.硬质景观的艺术设计

3.1 铺地

铺地是园林景观设计最重要一点就是铺路。世界上那些铺装设计很漂亮的广场都给人们留下深刻的印象，如米开朗基罗设计的罗马市政广场、澳门的中心广场等。但是我们现在的设计但是对于铺装的研究，我们都没有特别重视特视。相比琢磨如何发挥铺装在景观空间的作用，我们更喜欢在材料的档次上下功夫，以为这样就好，但其实事实并不是这样。高档的材料并不是万能的。在国外，在这方面研究的很深。如巴黎艾菲铁塔的广场铺装与坐凳都是混凝土制品，但是并不会让人觉得不协调或不够档次，为了产生不同的使用效应，我们可以用铺装的质地与颜色来规划不同的空间。

3.2 墙体

出现的蘑菇石贴面墙相比以往的砖墙石墙，更受到广大人民的亲睐。不但墙体材料与以往相比有很大的变化，其种类也越来越多，有用于机场的隔音墙，用于分隔空间的浮雕墙等，特别是玻璃墙在现代社会的出现，因为玻璃的透明度比较高，推动了景观设计的不断发展。随着时代的发展，墙体已经不是简简单单地防卫象征，而是为了营造艺术感觉。

3.3 园林小品

园林小品的种类花样越来越多，坐凳是景观中最基本的设施，坐凳的布置要仔细推敲，相比设在大庭广众之下的坐凳，那种在空间亲切宜人，视野条件良好，并且具有一定要安全和防护性的地段设置坐凳，更受人们的欢迎。如果设计中能提供辅助座位，如台阶，花池，矮墙等，很多时候能收到更意想不到的效果。

4.结束语

居住是人类最基本的生存要求,也是最主要的一项生活构成和行为内容。现代景观要素的细部设汁很重要，一个景观的好坏不仅要看结构，也要看细部，从台阶的尺寸，雨水口的处理，到铺装图案建筑的立面种植方式都很关键，要反复推敲。道理很简单，但真理往往掌握在少数人手中。既然我们意识到这一点，抓紧时间学习，相信我国的景观设计一定会达到一个新的水平。

参考文献：

[1]吴龙辉、陈伟新.河源市九和温泉 旅游 度假村园林景观规划设计[J].广东园林,2005.12.

[2]刘滨谊《现代景观规划设计》东南大学出版社.

第6篇：景观艺术设计范文

（淄博市规划设计研究院 山东 淄博 255000）

【摘要】随着我国经济建设的快速发展，人们生活水平不断提高，对身边环境的重视程度也在不断加大，空气清新、环境典雅的人居空间日渐成为人们的迫切需求。如何在室外的公共空间中创造出既满足功能需要又让人倍感舒适的环境，将艺术与都市、人文与自然、传统与现代、建筑特质与区域共性和谐统一，这是景观设计师一直探求并潜心研究的课题。

关键词 公共艺术；人文性；地域性；文化环境；生态环境；和谐

1.前言?

（1）公共艺术所包涵的内容十分广泛，一切具有公共性，为公众服务的艺术形式都能被称为公共艺术。公共艺术只有与城市的环境、政治、经济、文化等方面相协调一致才是最适宜的，从大环境和系统的角度认识公共艺术景观是很有必要的。?

（2）淄博市文化中心处于淄博新城区核心区，核心区由四部分组成，从北至南分别为行政办公中心、文化中心、商业中心和体育中心。贯穿南北的"金带、蓝带、绿带"将4个部分有机的联系在一起，是整个新城核心区的建设联系纽带，同时也是市民公共生活的纽带。文化中心西侧为三组建筑共同组成的城市文化论坛，中部为与政府形象呼应的中央景观轴线，东部是休闲公园和大剧院。这三部分功能分区明确，与自然和城市公共空间有机融为一体，为市民提供了一个独特的文化休闲舞台。

2.公共景观艺术设计的人文性?

（1）淄博市文化中心城市设计的目标是为淄博市提供一个多功能的城市文化生活平台。

公众参与的程度是艺术的公共性的重要方面，建筑、设计、雕塑、壁画等是具有大众性的艺术，他们直接向公众展开，不论是主动参与还是被动参与，它们都与公众构成一个共同的公共空间。在艺术的公共领域，作为公共景观的设计艺术应该面对公众的反应，它是大众的、通俗的，这样正好映证了格林伯格的说法："任何古典的艺术都是通俗艺术。"?

（2）在世界范围来看，几乎所有的发达国家无不注重城市文化景观艺术的环境建设，它能直接影响到一个国家的形象，当我们看到巴黎、汉堡、纽约的美景，都无不为它那既有传统文脉又有现代美感的市容所感动。其中城市公共景观艺术创造在其中起了重要作用，他所达到的高度已成为社会文明程度、社会发达程度的标志之一。国际上，户外大型公共艺术通常称为景观艺术，像大地艺术、纪念性大型构筑等，许多优秀的景观公共艺术作品也成为该地区或者国家的标志之一。?

（3）现今，一些地方的城市广场、公园由于设计中忽视景观使用者的行为需求，导致许多"尺度巨大，夏无遮荫之地，冬无御寒之所，无人问津"的废空间产生，造成了巨大的社会资源浪费。要使这样的现象不再发生，就必须强调设计结合人的行为需要，充分运用多种人性化设计手段来塑造多样化的环境空间，满足不同人群的需求，最终有效激活环境空间的诸多功能，形成富有情趣和魅力的城市公共空间。?

（4）淄博市文化中心满足城市文化交流和展示的需要，为淄博市建立了一个城市级的文化交流场所展示平台，促进和实现文化资源共享；注重文化和内涵，为市民提供雅俗共赏的文化交流展示平台，体现文化内涵和参与性，融入其他功能以增加文化中心的持续活力，结合文化中心的功能定位，景观要求，合理确定建筑布局，处理好建筑之间的相互关系，功能相近或有使用关联的建筑可以灵活组合。建筑造型独特新颖，建筑功能完善，技术先进，标准适当超前，整体协调。

3.公共景观艺术设计的地域性?

（1）近年来，伴随着我国城市化进程的加速推进，城市公共景观艺术也发展迅猛。面对现代城市发展中"千城一面"的尴尬局势，再来谈及公共景观艺术的地域性关怀问题，具有十分重要的现实意义。在城市公共景观艺术设计之中，只有做到充分的地域特性关怀，才能让作品保持并彰显不同城市所独有的文化韵味，同时也才能让作品本身散发出公共艺术的独特魅力。?

（2）不同的城市在不同地域发展出不同的地域性。所谓地域性，是指由某一特定区域不同的地形地貌、民族种属、文化习俗、历史沿革等因素经过长时间的统一定性而形成的认识事物的独特视觉及心理感受。地域性内涵丰富，主要包含地域独特的历史地理、物种及由此衍生的地域独特文化。所谓地域性关怀，就是对地域性特征的充分尊重和适应。在城市公共景观的设计和实施活动中，只有尊重并顺应这个城市的地域特性，才能创造出适合当地大众需要的公共景观，才能让公共景观艺术作品更好地服务于大众的生活，并成为当代城市文化的载体。?

（3）因此，地域性不仅能体现不同城市的风格特征，也是体现不同城市独特文化面貌的重要因素。地域性关怀重在对广大群众心理需求的关怀，城市公共景观是城市社会人文环境的重要组成部分，在城市公共景观艺术的创作中，只有注重对作品存在环境的调研，注重公众的参与与沟通，才能创作出优秀的充满地域特色的公共景观作品。

4.公共艺术与生态环境的和谐?

4.1在公共艺术领域，开放性使公共艺术景观涉及到全民的生态意识，涉及城市用地、水资源绿化等众多环境，涉及人们的生产消费观念，涉及到历史遗产保护等问题，因此，公共艺术景观体现的生态、人文意识使得很多艺术家都通过自己的作品传达着绿色生态和人文的和谐。?

4.2淄博市文化中心与核心区中轴线金带及绿带休闲公园相结合，提供一个全新的体验。这里新鲜的空气和生态的绿洲，为淄博居民提供最好的日常户外活动场所。结合剧院音乐厅的大型公共活动在夜晚和周末呈现出夺人的效果，成为淄博文化娱乐的核心。?

（1）绿色生态。

城市公共艺术景观的设计、实施，绝不应脱离对城市地理环境和自然资源的思考。?

（2）人文遗产。

优秀的公共艺术景观与本地域的人文规划设计是分不开的，它建立在城市规划、自然形态及人文基础之上，并对自然和人性深度关怀。

5.结语?

（1）在进行本国的现代化和城市化建设中，我们正在呼唤着公共艺术时代的到来，这首先需要大众的自身意识和行动。应该说，在当今的城市公共艺术建设中，不能仅停留在某种宏大的纪念性、歌颂和宣传的模式中，而应该使公共艺术与景观的设计，更多地深入到市民百姓的社区生活空间中去，并以亲和、自然、愉悦的伴侣的姿态公众对话，引发互动的审美效应。城市的发展意味着人与自然的梳理，人的生存与环境、生态、紫园的冲突。城市是文明的象征，人与环境的关系在根本上也反映着人与文明的关系。?

（2）"伟大的艺术家从来不是迎合观众，二是征服观众。"这句话可以用来评价美术史上的历代大师，但公共空间面对的并不是主动接受艺术的观众，而是任何可以进入特定场所的普通市民，他们的意见足以毁掉任何和他们的趣味相违背的东西。?

（3）现代的公共艺术景观范围更为宽广，是一个更为开放和自由的空间，甚至整个大地都能成为其展示的舞台，也体现在景观规划师、城市建筑学和艺术家之间的融合。公共艺术景观与大自然城市、建筑密切联系在一起，它融于和属于整个城市，因此设计师有责任通过自己的设计将公共艺术景观融入城市，改善城市环境。

参考文献

［1］孙振华.公共艺术时代.江苏美术出版社.南京.2003.8.

［2］鲍诗度等著.城市公共艺术景观.中国建筑工业出版社.北京.2006.

［3］翁剑青.公共艺术与公共精神.2002.

［4］翁剑青.城市公共艺术.东南大学出版社.南京.2004.3.

［5］施惠.公共艺术设计［J］.1997.

第7篇：景观艺术设计范文

近几年，随着生活质量的不断改善，人们对于身边的景观艺术要求不断提高。各式各样的景观艺术不断出现在人们的视野中。景观艺术设计也得到越来越多人的关注，在各大高校中，景观艺术设计已经变成了热门学科。景观艺术设计也成为了当下热门的行业选择。为了适应社会的发展，在景观艺术设计中开展生态教育显得尤为重要。通过开展生态教育课程，使学生掌握生态环境方面的知识以及如何保持生态平衡，提高学生运用合理化的知识来设计景观。

1生态与生态设计的基本概念

科技高速发展的今天，人们在完成基本生活需求的同时，不断的在追求生活中的质量，对于身边的景观的要求也越来越高，时刻期待着有着视觉冲击力的景观设计出现，能够更亲密的接触大自然，全身心的放松心情，得以慰藉，还可以大饱眼福。景观艺术设计不应仅仅满足人们对于美的体现。更应该科学、合理化，借助于生态的景观艺术，不仅能创造有美感的?h境，还能使人们在和谐的生态环境中与美共存。景观艺术设计者必须尊重并且敬畏自然，以便于人们与自然有着和谐共处的关系。实现人们富有诗情画意、宁静清新的生活环境。因此我们要正确的对待景观设计中的生态问题，我门应该积极的去看待。很多景观设计的设计者生态意识薄弱，往往不能把生态的景观设计理念放在首位，盲目的追求利益、快速。给人门和周边良好的生态环境带来了极大的隐患。因此对于学习景观艺术设计的学术和设计者都应积极的进行生态教育。在各个环节中都应使其尊重生态。

2生态教育方法

2.1生态教育中的人文教育

一般情况下，景观艺术的设计一定要满足地区的实际情况。设计过程要遵循以科学设计为原则。不要去随意破坏有特殊意义的景观。进行科学合理化的设计。在设计过程中，同样要考虑地方的生活习惯、习俗等，遵循生活规律，进行景观生态化原则。实现人与大自然和谐共处，给人们带来更优质、更美感、更健康的生活环境。

2.2生态教育中的植被选择教育

植物是景观艺术设计中唯一的生命，它不仅具备生态功能，同时更加具备重要的审美功能，景观艺术设计的过程中应该做好加强景观绿色植被的应用，尽量选取符合当地地质、地貌的本土植被和有功能性的外来植被引进。首先本土得植被能适应当地的生态环境，更容易快速种植、生存。能够快速形成绿化，这样不仅能够降低成本还能够快速的形成绿化工作也更加生态合理化。同时也应根据当地的情况针对性的选用一些外来功能性的植被，来增强当地绿色生态化的设计效果。来完善空气的质量；来调节城市的温度；来增强尽管的观赏能力。同时要根据不同场地对植物的种类、植物搭配、植物分布、植物的空间做好合理的分析。总而言之。景观的艺术设计中一定要根据具体情况，进行完善的准备，运用多样化、有功能、有选择性的选择对生态有保护作用和改善作用的植被。

2.3生态教育中的视线教育

景观艺术设计中视线是人们对景观审美最主要的体验方式，视线的合理化是体现一个景观是否符合观赏者最有效的检验方法。所有的景观都离不开视觉的体验，它是设计者在做景观设计时是否达到美的科学依据。在景观设计中，无论是景观的分布、分类、景观的长度、视线的焦点、视线障碍等，都是视线观望的重要因素，因此在景观设计中一定要对位置、方向等视线的重要条件做好合理的计划和研究。以避免观赏者不法直观的欣赏景观艺术。违背了景观建造的初衷。

3景观艺术生态化设计中的问题

大多数设计者对于生态的景观设计理念有一定的误解，普遍的是停留在多搞绿化的层面上，但实际上生态的景观设计已经有了很多很多的创新，如果还是停留在用大面积的绿化来提高景观艺术已经很难收到应有的收效。同时成本也会随着大大的增加。在现阶段的景观设计中我门要多考虑当地的自然环境特点。避免浪费资源、增加不必要的设计成本，选择更加合理且能够真正起到改善生态环境、保护生态环境的设计。要本着减少成本、增强保护效果，合理性的运用多样的、创新型的景观设计。

第8篇：景观艺术设计范文

关键词：水体景观；环境艺术；设计；审美意义

水体景观是一种以自然水为主创造的景观形式，人们针对创建的景观，不仅能欣赏，游玩，还能进行度假、旅游以及康复治疗等。水与自然现象形成紧密联系，在现代环境设计中利用水进行设计，不仅能给人们一直唯美意识，还能给人们生活带来清新空气。随着社会的不断进步，人们对环境建设也提出较高要求，所以实现多元化的水体景观设计，对环境审美具有重要意义。

1 水体景观在现代环境艺术中的形成特点

1.1 静水景观形成的特点

静水景观是根据水的变化形式来决定的，对水体的流动要求比较缓慢，并以一种稳定性的流动状态进行创作。静水景观在设计过程中，是在比较缓慢、平缓的地面上实现的，高度、速度并没有较大变化。静水景观的设计主要为湖泊、水库以及池塘等形式。[1]对于自然性的静水景观，该景观的水体是根据环境的自然变换以及模仿自然因素实现的，如湖泊。对于人工性的静水观，它根据相关形态的建筑物设计，由人工引水创建的，如游泳池。

1.2 动水景观形成的特点

动水景观与静水景观是相对的，它一般设计在地理位置比较大的地区才能产生动态变化。由于动水景观在视觉上给人一种快的感觉，所以人们在这种现象中，能形成一种快乐、激动的气氛中。[2]动水景观的表现形式是丰富多彩的，例如，利用水压，能够形成水向上喷的现象，并形成多种动态变化的动水景观。例如，水在压力状态下，也能形成多种变化形式，如，漩涡等景观，都能在视觉以及听觉上给人一种新的感受。

2 水体景观在现代环境艺术设计中要遵循的要点

2.1 静水景观要遵循的要点

静水景观体现的多样性比较多，可塑造能力强。为了满足人们对审美的不同要求，在设计过程中主要遵循三点[3]：第一，遵循水体景观的规则，静水景观在城市环境中，多数都为人工设计，所以设计人员在设计期间，就要根据不同的建筑物现象、变化特点以及变化规律进行设计，并利用多种形态和特征形成水体景观。第二，根据水体的景观形态，静水景观是在自然景观模仿形式上产生的，在设计过程中，不仅要突出主体关系，还要给人们带来不同的视觉感受。不仅要划分水体变化的区域因素，还要利用多样性的变化形态，实现和谐性的、生动性的自然形式。第三，还要遵循水体景观的形式，在人工景观设计期间，要根据自然景观设计的不同形式来构建景观。对于自然景观，由于实现的景观面积大，一般体现的是不规则现象，所以在设计过程中，一定要把握静水景观的实际应用和体现的欣赏效果。

2.2 动水景观要遵循的要点

动水景观随着地形的变化而变化，呈现的动态设计是一种不规则的流动现象。在设计过程中，主要遵循三个设计要点：第一，要实现环保与安全性的统一，在环境发展形势下要做好环保意识，由于水景观在游玩期间也容易发生一定的多变因素，所以应注意安全性。所以在设计期间，要对水深、水道的材料进行优化选择。第二，还要遵循合理的高差形式，由于动水景观的流动变化大，无论在宽度、还是在高度差上都要合理控制。第三，遵循岸线护坡，为了保证动水景观的安全性、减少水流的冲蚀，在设计过程中就要根据相关的防洪标准对河道进行有效设计。

3 水体景观在现代环境艺术设计中的审美意义

3.1 水的颜色形成的审美意义

在水体景观设计过程中，水的颜色能表现出水的质感。例如，水与不同的动物、植物以及相关物体形成反射，能构建一种多样的、多变的以及多元化的水景观。水在无污染情况下，是一种无色性液体形式，在现代环境景观艺术设计中，可以根据设计的场景、问题、季节变化等特点进行颜色变化，从而给人们呈现不同感受。例如，莲花在生长过程中，特别在旺盛季节，莲花随着太阳的不断变换，与莲花、莲叶等形成不同颜色与艺术形式。在夜晚，夏天设计的喷泉灯、冬天设计的冰灯都呈现不同色彩。人们在这种设计形式上，再利用音乐以及不同灯的变换形成不同效果，从而给人们展现一种壮观的艺术形式。所以说，在现代艺术环境设计中，利用水体的颜色变化能形成多样化的艺术形式，并实现不同的艺术效果。

3.2 水的形态形成的审美意义

水并没有一个固定的形状，它是一种流动的液体。但要改变水的形态，一般借助与蓄水池的形状。在现代艺术环境设计期间，利用一些固定形态将水进行设计，并创造出一种平静的、湍流的以及多种变化的景观。例如，水体景观中的瀑布设计、喷泉设计以及游泳池设计等，这些水景观形态都是借助与周围的建筑物以及框架来实现的，从而实现了人为因素与自然因素的结合方式，并形成了水体环境之美。又如，水在池塘中进行设计期间，要体现出水的形态，主要根据池塘的物体形状进行设计，然后利用相关建筑物以及艺术形式来建立，从而实现不同的水形态美。

3.3 水的声音形成的审美意义

水是一种生生不息、不断运作的液体，在宇宙不断变换发展中，水成为长久性的发展形态，也是一种典型的美学设计素材。在现代环境艺术设计过程中，要体现水景观的审美创造，不仅要根据颜色、形态进行设计，还要根据水流的声音来进行设计。例如，小溪、瀑布、喷泉等水体展现的声音特性，通过不同的声音表达，能表现出婉转、清脆以及激流勇进的水体声音变化，并给人在听觉上形成一种审美形式。在水体景观设计期间，人们利用水体的转移、水体的流动，根据这种表达形式，能够在听觉、心理上实现变换并产生不同的听觉感受。

4 总结

在现代环境艺术设计过程中，水体景观呈现较大的设计审美作用。由于水具有不同的传播魅力，所以其在各个领域都实现了不同的设计类型。设计师将水作为景观因素，并实现良好的造景模式。水体景观具有独特的魅力，它不仅是人类发展和谐环境的重要形式，还是实践与发展的多元化方向。

参考文献：

[1] 丁艺.水体景观在现代环境艺术设计中的审美意义分析[J].美术教育研究，2013（21）：62-63.

[2] 李双.水体景观在现代环境艺术设计中的审美意义[J].现代商贸工业，2010，22（5）：255.

第9篇：景观艺术设计范文

关键词：景观园林;设计;空间艺术

1景观空间的概念及分类

对于空间，我们通常用长宽高或者大小来进行表现，它是与时间相对的一种可观存在。而所谓的景观空间，即景观园林中具有一定容纳量的空间，它由一种或多种景观元素构成，设计的出发点是为人们停留或使用，更好的满足人们休闲生活的需要。景观空间艺术从美学的角度出发，以空间环境为载体，通过艺术化设计，实现景观空间在尺寸比例、功能结构、平面布局形态等方面得到更好的协调和统一，展现更突出的美学艺术，以达到更好的满足人们的环境审美要求，丰富人们休闲生活活动的目的。景观空间是景观园林设计中的一个重要内容，对于景观空间的分类，根据参考的标准，可以从三个方面来进行划分。（1）根据使用人群的性质不同，可以将景观空间分为公共空间（如院落）、半公共空间（如厕所）和私密空间（如卧室）。（2）根据空间视线的围合性划分，可以将景观空间分为开敞空间（如广场）、半开敞空间（如廊架）和封闭空间（如密林），这是对景观空间进行分类的最常见形式。这三种空间给人的感觉是不一样的，开敞空间空透、敞开、给人一种敞亮、明朗的感觉；而半开敞空间可以给人一种依靠，增加人们的安全感；封闭性空间，则让人觉得聚气、沉闷和有压迫感。（3）根据空间的态势来划分，可将景观空间分为动态空间（如溪流）和静态空间（如湖面）。动态空间形象、流动，可以增加人的自由感，而静态空间在形成视线焦点方面则比较有优势，能够缓解人们的情绪，给人一种平静之感。

2景观园林空间艺术设计原则

2.1以人为本原则

对景观园林进行空间艺术设计的根本出发点就是为人们提供更好的景观空间，因此，景观园林空间设计的一个首要原则就是以人为本的原则，即在进行景观空间设计时，对各个要素的设计都要考虑人们实际使用的情况。比如在确保景观空间的大小时，要充分考虑到游客的容量及常用人群等。要充分的对各种景观构成要素进行更好设计和利用，从而为人们提供更舒适的空间环境。

2.2绿色健康原则

绿色健康是人们对生活的一种追求，尤其是随着人们生态意识的不断提高，在景观园林设计中，更要突出绿色生态、健康的原则。这在景观园林空间设计中主要体现为空间设计不能以牺牲园林生态来实现，比如说，为了追求更大的景观空间而缩减或直接省略掉绿化植被，这是不符合绿色生态的原则的。另外，就是在设计材料的选择上也要低碳环保的设备与材料。

2.3和谐统一原则

景观空间设计是对园林中的各个景观要素进行有效的利用和设计，所包含的景观要素是多方面的，包括园林植被、路径、水景、建筑、山石等等，因此，在对这些景观要素进行融合设计的过程中，一定要遵循和谐统一的原则，使景观园林空间给人一种内容丰富却又不显杂乱之感。

2.4功能多样化原则

假山、花圃、指路牌、解说牌、座椅等是园林设计中的主要基础设施，景观园林是功能性和美观性的统一体，因此，在对园林中的基础设施进行设计时，在提升审美性的同时，还要确保设施的实用性和功能多样性，以更好的满足人们审美上和使用上的需求。

3景观园林设计中的空间艺术设计

3.1地形的空间艺术设计

在景观园林的空间艺术设计中，地形是影响整体设计效果的一个重要因素，是设计的骨架基础，而我国地形资源是非常丰富的，且优势突出，有些地形只要稍加修改，就可以成为一个旅游景点，因此，在景观园林空间艺术设计中对地形优势的把握是非常重要的。在地形进行设计时，首先，要遵守自然界地形变化的规律。在设计时，不应对原本地形进行过大的改变，而是应该充分发挥自然地形的特征优势，根据地形的自然形态设计出不同的生态景观空间；其次，合理安排利用地形优势进行设计，如对于比较平坦的地形，由于比较开阔明朗，那么在空间设计上可选择廊架或广场等开放式空间；而如果是坡度较缓的地形区域，就不适合设计成硬质活动的空间，可以考虑台地式的景观空间或缓坡草坪式的休憩空间，这样可以为游人带来更好的景观视觉和触觉体验；而对于地形起伏较大的陡坡地形，虽然说存在着不利于游人活动的特点，但是却具有较好的视觉敏感性，可以利用地形设计视觉焦点，打造山体空间，让游人体验空间的压迫围合感。

3.2植物的空间艺术设计

在景观园林的空间艺术设计中，植物是景观园林绿化不可或缺的一个构成元素，也是空间设计的一个主要软质元素，对于空间艺术的打造有很大的作用。植物空间艺术的设计关键在于根据植物的基本特点及设计中不同植物的种植方法对景观环境进行打造。对于以植物为主的空间进行艺术设计，首先，要根据不同类型的植物来进行设计，绿乔灌木、草本植物、水生植物等在空间艺术的设计上是有很大的差异的；其次，由于植物存在着季节性，同一种植物在不同的季节所体现出来的空间形态也是有所不同的，而不同的植物也有不同的景观特征，如天迎春花、夏天荷花、秋天桂花、冬天梅花等，所组成的空间艺术也是各有千秋的。此外，应该根据不同的景观空间主题选择植物，比如在纪念性的园林景观中，为了营造压抑庄重的空间艺术效果，常绿松柏是最佳选择；而对于道路园林景观，采用色调鲜明的丛植花卉则可以给人带来一种开敞愉快的空间艺术之感。另外，植物种植方法不同也会带来不一样的空间艺术感受，只有合理选择，才能更好的进行空间艺术打造。

3.3水体的空间艺术设计

在景观园林空间设计中，水可谓是一个活跃性和可塑性最强的景观元素，也是景观园林空间艺术设计中非常重要的一个因素。通过充分的利用水的流动性，在景观空间艺术设计时，可以让空间在动态和静态之间自由切换，静中有动，动中有静，动静结合，给人带来不一样的空间艺术感受。

3.4建筑的空间艺术设计

在景观园林设计中，建筑是一个中要的服务性设施，也是景观园林构成的重要元素之一。而由于建筑造型及功能的多样性，在空间艺术设计中也会组成不同的空间艺术形态，通过合理有效的设计，常常可以成为景观园林空间艺术设计的点睛之处，如景观亭、艺术文化廊等，就是充分的利用建筑的功能特征来实现景观空间的丰富。

4结束语

总而言之，在园林景观设计中，空间的艺术设计是一个重点，合理的空间艺术设计对于景观园林的品味与环境空间使用情况的提升有着重要的作用。因此，在景观园林空间艺术设计中，要根据不同景观空间类型的特点，遵循现代景观园林的设计原则，根据不同的景观空间元素进行针对性设计，以充分发挥景观空间要素的优势，对各种景观要素进行有效设计和统一，设计出内容、形式丰富的景观空间艺术形态，以更好地满足人们对景观园林的需求。

参考文献

[1]崔岩岩.浅谈园林景观设计的原则[J].艺术科技，2013，8：255.