绘画艺术考察报告精选(九篇)

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第1篇：绘画艺术考察报告范文

[主持人语]

美术史论家俞剑华先生(1895―1979)以“读万卷书，行万里路，画万帧画，写万帙言”为座右铭，辛劳一生，著述和画作无数，所著或编的《中国绘画史》、《中国画论类编》、《中国美术家人名辞典》等，丰富了学术，造福了后人。一生没有休闲和享受的俞先生希望60岁以后再看电影，可是，60岁以后依然如故于书斋之中，先后出版的著作包括美术史、画论、画家评传、工具书、教材、考察报告、资料汇编以及在报刊上发表的论文，达一千万字，令人肃然起敬。

4月25日，由中国美术馆、南京艺术学院主办的“俞剑华学术国际研讨会”在北京举行，与会的国内外专家学者就5个方面探讨了俞剑华的成就和影响，俞剑华的学术风范和研究方法，俞剑华学派，俞剑华的人格魅力，现代美术史与美术史研究的问题。这是一个老少成集、承前启后、研究多元、思想激荡的会议，也为当代美术史论研究提出了很多问题。关于美术史的研究，经历了20世纪的孕育和发展，现在已经形成了一个具有相当规模的学科。30年前，只有中央美院有美术史专业，现在已经遍布各美术院校以及综合性大学，这种从无到有、从小到大的发展，不仅是专业范围内的发展，而且也在服务社会的各个方面显现了这个专业在人文方面的积极意义。可是，教育的普及以及从业人员的增多也在繁荣的背后显现了存在的问题，其主要是整体质量的滑坡，重点表现在师资队伍方面的问题。尽管在美术学的范围内，美术史论学科是最早设立博士学位的专业，这是基于它在美术范围内特有的人文学科的性质，以此彻底改变了几十年来美术史论研究不受重视的局面。然而，这种时代的机遇并没有给美术史论研究带来明显的学术方面的提升，也就是说，在这个时代中，因为缺少能与这个庞大学科相应的有学术成就、有学术影响的美术史家阵容，所以，这个学科表现出了人的毛病。

在美术史论学科有发展而没有提高这样的背景之下来看俞剑华，他的学术成就所表现出来的美术史家的精神与品格，应该说是他的学术成就之外的另外一份遗产，而这种脱离了知识范围之外的遗产，却是当下美术史家首先应该面对的。孤寂的恪守，持久的坚持，不为所动的一以贯之，是一个美术史家必有的功夫，而这种功夫的深浅在很大程度上会决定其在专业范围内的成就。俞剑华的精神与品格所对应的浮躁和现实的当代社会，为美术史论研究中的功夫派找到了它的位置，毫无疑问，这是“俞剑华学派”最为重要的核心内容。当代中国美术史论研究中关乎方法的学派，现在已经不像上个世纪中后期那样表现出明显的特色，而这个学科只有在不同方法的互动中才有可能带动整体水平的提升。只有这样，具有中国特色、符合中国文化特点的美术史学科，才能得到名副其实的发展和提高。

第2篇：绘画艺术考察报告范文

关键词 地方本科院校 “美学概论” 实践性教学

中图分类号：G424 文献标识码：A DOI：10.16400/ki.kjdks.2015.10.050

Reform of Local Colleges Chinese Professional

"Introduction to Aesthetics" Practical Teaching

CHEN Suping

（Department of Chinese Language and Literature， Hu'nan University of Science and Engineering， Yongzhou， Hu'nan 425199）

Abstract Local Universities Chinese professional "Introduction to Aesthetics" Although it is a heavy philosophical speculative theory， but students must assume aesthetic personality， ability to improve students' aesthetic responsibility， and therefore the practical teaching is essential. "Introduction to aesthetics" practical teaching from the adjustment of teaching materials， innovative teaching methods， teaching methods， to play the role of second class and many other aspects of starting a comprehensive reform of "Introduction to aesthetics" of the classroom， to deepen students' cognitive theory improve the ability of students to aesthetic purpose.

Key words local college; "Introduction to Aesthetics"; practical teaching

随着我国社会发展和高等教育的普及，社会对有较强实践能力的应用型人才的需求日益突出。地方本科院校中文专业的人才培养目标为培养适应社会发展需要，具备初步的语言文学研究能力、较强的语言文字应用能力和审美能力以及较高的人文素养，能在文化、教育、出版、传媒机构以及政府机关等企事业部门从事相关工作的汉语言文学专业应用型人才。在培养应用型人才的过程中，实践教学成为必不可少的手段。

“美学概论”课程是中文专业的一门基础理论课，主要研究美的本质和审美活动，哲学思辨性强，因而比较重视美学理论体系的传授。但地方本科院校的“美学概论”课程不应把培养美学理论研究性人才作为课程的目标，而应着重学生审美人格的培养、审美能力的提高、人文精神的铸造。为了实现这个目标，在系统传授美学基础理论知识的同时，应该采用多种多样的审美实践，加强学生审美的情趣氛围，让学生在这种氛围中成就自己的审美人格和审美情操，提高自己的审美分析能力。具体可以从以下几个方面入手：

1 调整教材内容

我国现今出版发行的“美学概论”教材版本很多，各自的理论基点和体系都不一样，各有各的优点与侧重点。所以美学教师应以现有教材为基点，综合各种教材，科学地把握教学的主要内容，构建一套完整、有序、与时俱进、最能贴近学生学习情况的教学体系。

笔者在多年的教学过程中不断地调整，按照学生的学习基础和特点，在有限的课时内，慢慢地构建了自己的“美学概论”课程教学体系。笔者认为，美学是立足于审美经验所形成的对美的基本认识，那“美学概论”的知识体系应包括美的发展历史、美的本质、美的体验、美的范畴、美的形态、美的创造以及美的功能等多个方面。课程内容的讲解应将“中国古典美学”和“西方美学”的有关内容整合进来，以美学的某些基础理论、核心命题为中心，先对古今中外不同的观点加以介绍、分析，然后作出总结与述评，引导学生得出自己的认知，并用这种认知去观照现实的审美现象与审美活动。

“美学概论”是一门理论课，理论是对已有实践的总结，但却往往滞后于现有实践情况。随着社会的发展，当今的美学活动在审美对象、审美文本、审美媒介、审美语境、审美体验、审美价值、审美生产与消费等方面都发生了重大的转变，但现有的“美学概论”教材内容根本跟不上这种转变。因此需要结合现状更新教学内容，可以将诸如生存美学与实践美学的论争、新实践美学建设问题、生态美学的现实性问题、“日常生活审美化”等带有前沿性的内容纳入到教学中来，拓展学生思维，培养学生的前沿意识。另外教师还应将审美中心转向当下，扩大关注对象，可以将诸如文学、音乐、舞蹈、戏剧、影视、绘画、雕塑、建筑、园林、科技、服饰、动漫、赛博空间等含有审美元素的一切文本形式当成审美对象，用审美情境吸引学生、熏陶学生，增强学生的美感体验，激发审美情趣，使审美规律通过审美经验内化于学生头脑中。

2 创新教学方式

传统的“美学概论”课程教学强调理论知识的系统性与逻辑性，大多采用单一的灌输式讲授法，容易使学生产生学习疲劳、审美疲劳。美国教育家彼得・克莱恩说：“学习的三大要素是接触、综合分析、实际参与。” “学生积极主动学习是教育成功的保证。”①为了促使学生积极主动地参与课堂，有必要采用多样的教学方法，打破教师主宰课堂的传统，减少一人讲众人听的时间，增加教师与学生互动的机会，推动学生主动思考问题、分析问题、解决问题。

2.1 问题启发式

问题启发式就是以问题引出论题，用问题启发思考和研究。一般而言，疑问式比陈述式更有利于吸引学生的注意力，让他们有兴趣听下去，追随着教师的讲授进程，展开思考、寻找答案，达到满意的教学效果。

当然，也可以采用逆向思维，提问题的主体在老师和学生之间自由转换。教师可以向学生提问，以考察学生对该课程相关知识掌握的情况，对理论理解的广度和深度。同时学生也可以主动积极向教师提问，这样可以让教师了解学生对该课程的关注点、疑难点以及兴趣点怎样分布，有利于教师教学重点难点的调整，从而提高教学效果。

2.2 体验讨论式

叶朗教授说：“人文学科的研究对象是人的‘生活世界’。人的‘生活世界’是人与世界的‘共在世界’，是活的世界，这就决定了人文学科不能采取经验科学主体与客体分离的研究方法，而要采取一种‘体验’的方法，采取一种‘讨论’的方法。”②在教学中，对于一些有争议的疑难问题、没有定论的命题、可能有所创新或具有独特见解与体会的新课题等，都可以采取体验讨论式进行。

还可以让学生体验教师角色，站上讲堂进行授课。如在讲述“美的表现形态”时，课前由老师布置任务，学生自主选择自然美、社会美、形式美、艺术美中任一命题;在此基础上查找相关资料，并撰写课程论文，制作相应课件;在正式上课时，由学生自由上台阐释自己的观点。选择同一主题的同学如有不同意见，可以进行补充、或提出质疑、进行反驳或辩论。

3 优化教学手段

3.1 应用多媒体课件

“美学概论”内容多为概念命题，比较抽象难懂。为了提高课堂质量，有必要尽量使抽象内容形象化。多媒体教学可以同时呈现文字、图片、画面、声音，可以同时让学生获得视听的满足与愉悦;可以让学生在动静结合中既获取大量的理论知识，又感受生动感性的美学现象，在感知色彩丰富的图像、美妙动听的旋律、情景交融的意境之后，情感上产生共鸣，精神上获得自由。

为了让多媒体课件的优势得到充分发挥，教师应在课前认真制作课件，不仅要让课件的内容与教学计划的内容相符，还应把教学内容直观化、形象化、新颖化、生动化，以期能够感染学生、感动学生、影响学生，让学生能结合具体感性材料理解所学抽象内容，并在脑海中留下深刻的印象。

3.2 建立多媒体网站

建立与“美学概论”课程内容配套的教学网站，可以使得教学的空间和时间被大大扩展与延长，并能极大地增加教学内容的知识容量，并促进师生交流与互动，给学生充分的学习自由。

可以将教学网站分成三个功能区。一个是课堂讲座区，包括课程与师资简介、教学大纲与日历、教学教案与课件、参考文献等内容，帮助加深学生对课堂所学知识点的印象。一个是教学多媒体素材区，可以上传课堂教学录像，开辟各种艺术类型欣赏区，如文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、影视等，不断更新学术动态信息，不定时公开教师及学生的教研教改成果。此区域内容主要采用超链接的方式，激发学生的学习兴趣，增强学生对艺术及美的感性认知，扩展其知识宽度，启发学生联想思维能力。一个是教学交流反馈区，可以开辟BBS论坛、在线交流页面、留言板、电子信箱等，以此激发学生的主动参与性，培养学生的发散思维能力，并及时替学生答疑解惑;还可以上传习题精选、模拟试卷，以此来巩固学生的学习效果。构建网络教学平台可以极大地增加教学内容的信息量，可以变抽象为具体、变静态为动态、变平面为立体，从而实现理论与实践的统一，以期大幅度地提高教学效果。

4 最大程度发挥第二课堂作用

一节课的时间是有限的，一个教师的力量也是有限的。长期把学生束缚在一个教师的有限课堂内，最终效果会不尽如人意。可以“请进来”又“走出去”，扩大学生眼界，激发学生兴趣，加深学生认知。

4.1 “请进来”

可以充分发挥学校的资源优势，请校内外一些造诣较高的艺术教师和艺术家进课堂讲座，以此弥补美学教师本身知识积累有限的不足。一个人的时间与精力都是有限的，中文专业的“美学概论”的课程教师一般都是文艺学专业科班出身，对相关的美学理论知识掌握会比较全面，但不一定对所有艺术类型的相关创作技巧都精通。专业的艺术教师或艺术家长期从事相关艺术创作与研究，专业素养更高，让他们走进课堂给学生以专业指导，可以加深学生对此类艺术的理论认知，提高学生用美学理论阐述美学活动的能力。

还可以结合课程培养计划，联合各类艺术系以及各种文化艺术机构，不定时举办高雅艺术汇报活动。如组织观赏教师教学音乐会、音乐舞蹈汇报会、大学生艺术节、艺术作品展、诗词朗诵会等，使学生有机会接受较高水平的艺术熏陶，激发学生学习的兴趣，培养学生的审美敏感力和鉴赏力，加深对理论的认知。

4.2 “走出去”

“请进来”之外还可以“走出去”，把学生们带到自然中，带到艺术的世界里，让自然去教育学生，让艺术作品去启发学生，最大程度发挥第二课堂的作用。

讲授“自然美”之后，可以尽可能争取学校的支持，由课程教师和班主任带队，组织学生到所在学校附近的一些风景名胜区游览参观。每个地方独特的地理环境、地质面貌、古朴的民俗民风可以充实学生对自然美特点的认知，丰富学生的审美情感、开阔学生的审美胸怀、提升学生的审美境界。

讲授“艺术美”之时，可以适当组织学生到省博物馆、科技馆、艺术馆、省大剧院等艺术活动场所去观摩各种艺术作品、观赏各种音乐影视戏剧名剧，培养欣赏古今中外各种优秀艺术作品的习惯，使学生在审美艺术的陶冶中提升艺术素养，获得审美感悟。

同时，要求学生在活动之后撰写考察报告或课程论文，在课堂上进行现场汇报，与其他同学进行讨论与交流，甚至还可以指导学生对初稿进行修改、定稿，筛选出部分优秀论文汇编成一个班级的《审美考察论文报告集》，作业成绩以一定比例计入本课程的总成绩。这样既能提高学生的学习兴趣，又能通过实地参观的方式提高学生感受美的能力，并使学生在实践中深化对理论的认知。

总之，“美学概论”课程应注重实践性教学，从多个环节入手，铸造人文精神，营造审美氛围，成就审美人格，提高审美能力，并使学生能在实践中深化对理论的认知，从而实现教学目标。

基金项目：湖南科技学院中国语言文学系文艺学重点学科阶段性成果

注释

第3篇：绘画艺术考察报告范文

【关键词】校园文化 农村中学 因地制宜

文化是人类社会历史发展过程中创造的物质财富和精神财富的总和。校园文化是学校在办学过程中所形成的基础建设、环境建设、师生身心与能力的发展、心性与精神修养的积淀。教育部《关于大力加强中小学校园文化建设的通知》指出：校园文化是学校教育的重要组成部分，是全面育人不可或缺的重要环节，是展现校长教育理念、凸显学校特色的重要平台，是规范办学的重要体现，也是德育体系中亟待加强的重要方面。

农村学校的校园文化建设因为实际存在的城乡差别而面临许多困难。但是，只要学校领导重视校园文化建设，并且能够因地制宜地开展工作，也会创出自己的特色，收到预期的效果。近年来，象湖中学根据农村地区的实际情况，重点从以下三个方面进行校园文化建设。

1.美化校园环境，营造校园文化

校园环境建设要有利于陶冶学生的情操，培养良好的文明行为。优美的人文和自然校园环境能给学生以潜移默化的深刻影响。良好的校园文化会以鲜明正确的导向引导、鼓舞学生，以内在的力量凝聚、激励学生，以独特的氛围影响、规范学生。

虽然象湖中学是一所农村初级中学，但校园的教学区、活动区、生活区布局合理。历任学校领导都非常重视校园环境建设，对校园人文环境进行精心设计，充分发挥学生的主观能动性和积极性，鼓励学生大力参与校园环境的设计和维护，充分利用校园的每一个角落，营造良好的德育环境和氛围，使校园内的一草一木、一砖一石都体现教育的引导和熏陶。经过多届师生的参与规划和建设，如今校园内有11颗参天大树，有4个美丽的花圃；有2道150米跑道，在跑道圈内，修建了标准篮球场和羽毛球场；在跑道的外圈，还有跳高、跳远、铅球、单杠、双杠等场地和设施，这一系列体育设施至少可以保证200名学生每天开展1小时的体育活动。学校非常重视校园文化氛围的建设，充分发挥和利用宣传栏、科普栏、评比栏、团队栏、学习栏、报刊栏、榜样栏、廉政栏、价格栏等设施宣传校园文化，以书法、绘画、摄影、图片等形式开展安全、救生、禁毒、礼仪、健身、励志等宣传教育，极富感染力，收效明显。

教室文化氛围建设是校园文化的重要组成部分。除了悬挂规定的国旗和名人画像之外，每个班级的班训标语由学生自己撰写、学校统一制作。学生对自己提出来的口号比较有认同感，自己就会努力去实践，避免了对说教式空洞口号的漠视。班级学习专栏、图书角、黑板报是同学们交流学习成果、展示个人才艺、开展文明交际的园地。2009年暑期，象湖中学投入近5万元巨资将教学楼、办公楼的内外墙粉刷一新，更换了门窗、桌椅。此后，再也没有学生在桌面上涂黑，爱护和保护美丽的教室、维护美丽的校园环境成为学生的自觉行为。

2.开展校园活动，展示师生风采

根据学校的人力、物力、财力等实际情况，克服困难，创造性地策划和组织开展内容丰富、形式多样、吸引力强、能调动学生主动参与的校园特色文化活动，以活动为平台，让广大师生充分展示自己的创造力和活动表现力，体验成功的快乐。

2.1 结合国家的重要节日、纪念日及各民族传统节日，引导学生开展丰富多彩的教育活动，并逐步形成制度。从2004年开始至今，象湖中学结合元旦、国庆节、教师节等节日，组织学生开展了“国庆”、“元旦”校园文艺汇演，参与人数多，文化气氛浓厚，发现了一批文艺特长的学生，提高了学生艺术鉴赏能力，潜移默化地陶冶着学生的道德情操。

2.2 强化学科课外活动，丰富课堂教学的模式和内容，激发学生的学习兴趣。富有农村特色的校园英语朗诵、合唱比赛、英语手抄报比赛、英语贺卡制作比赛、英语作文比赛、英语作业书法比赛等，展示了农村学校英语教学的特色和成果。语文科经常配合党和国家的时政大事开展“专题作文比赛”、“专题演讲比赛”，提高写作和演讲水平，同时渗透世界观和人生观的教育；数学奥林匹克竞赛、“理、化、生”生活常识竞赛、“政、史、地”常识竞赛等活动，将课本知识与生活常识相结合，弘扬科学精神，普及科学知识，学会科学生活，学会科学思考，提高解决生活问题的能力。美术兴趣小组的学生，以书法、绘画、摄影、手工作品等杰作，把校园生活和乡村景物绚染得像一个童话世界，表达他们对美的理解、追求、创造和憧憬。

2.3 保证学生每天1小时的体育活动，重视课间特别是大课间体育活动，让学生既放松身心、增强体质，又增进对同学、对集体的情感。除了规定的课间操、眼保健操、体育课之外，每学期1次的登山活动、拔河比赛、球类比赛，是学生们非常喜欢的课外体育活动；第六届学校田径运动会更是学生体能和竞技水平的大展示，有13名学生打破10项学校田径运动纪录。课外体育活动增加了学生的体育健身活动时间，增强了活动能力，提高了身体素质，同时也展现了集体主义精神和个人顽强拼搏的意志。

3.挖掘乡土素材，加强德育教育

城市里的博物馆、科技馆、纪念馆、图书馆等公共设施为中小学生提供了丰富的德育资源。相比之下，农村学校的学生无法方便地享用这些资源。但是 ，农村学校的周边也蕴藏着丰富的乡土文化素材，这些乡土文化素材是青少年德育活动得天独厚的资源库，是课堂上无法学到的文学、艺术、历史、地理、宗教、建筑等方面知识的补充。乡土文化是中华文化的一个重要组成部分。总书记在党的十七大报告中指出：要弘扬中华文化，建设中华民族共有精神家园。中华文化是中华民族生生不息、团结奋进的不竭动力。要加强中华优秀传统文化教育。

象湖中学地处漳平市东南部，距校园不远处有福建著名的“奇和洞”，有充满感恩故事的感化溪，《象湖人，家乡事》的出版，象湖人网站的建立，学校充分挖掘、利用这些乡土素材对学生进行德育教育。例如，组织学生去考察“奇和洞”，写心得体会；为了增进学校师生对家乡“奇和洞”遗址的了解，2011年11月17日晚，象湖中学邀请了福建博物院范雪春研究员到校给师生作一场关于象湖“奇和洞”的考古、考察报告。范研究员从地理位置、发现经过、考古发掘情况、发现的主要文化遗物、距今年代及反映的生态环境、价值和意义等六个方面向师生上了一堂生动的乡土历史课，让师生知道了北有“山顶洞”人，南有“奇和洞”人等历史知识，激发了同学们的学习兴趣，培养了师生爱乡、爱国的情感，提高了学生综合社会实践活动能力；并制作光盘，派学生到漳平参加第三届“金利德”杯初中综合实践活动比赛等系列活动来进行德育教育。又如，利用感化溪名字和易鸿杉见义勇为题材对学生进行德育教育；利用《象湖人，家乡事》一书中的象湖人成才例子对学生进行励志教育等等。“一方水土养一方人”，乡土文化同样是祖国传统文化的重要组成部分。

第4篇：绘画艺术考察报告范文

[关键词]青城；文化遗产；遗产保护

[中图分类号]G127 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2014）22-0044-02

青城又名一条城，位于甘肃省兰州市榆中县北部崇兰山下，，地形呈狭长地带，黄河流经北部，属典型的黄河谷地。青城历史悠久，历代文人墨客荟萃，商贾云集，会馆林立，是西北商贸集散地和黄河上游边防军事重镇。

据史料记载，青城建于宋仁宗宝元年间（1038～1040），由宋代大将狄青巡边时所建。据《兰州府志》载：“一条城本名垄沟堡，宋狄青巡边所筑。明万历五年，兵备张栋疏请改名。” 青城《罗氏族谱》载：“宋宝元时，狄武襄公擢秦州刺史。有豫章罗月泉先生者，为宋儒从彦之曾祖，武襄聘为幕客。狄武襄公巡边至定远，筑一条城。月泉襄办屯田事宜，因侨居一条城。后还豫章，至裔孙柄之复迁于条。”此外，《甘肃通志》、《榆中县志》、《皋兰县志》和《金县志》均有“一条城”的记载。由此可见，青城距今已有970余年的历史，是名副其实的黄河千年古镇。

1972年，联合国教科文组织通过了《保护世界文化和自然遗产公约》，从此世界各地文化遗产得到前所未有的重视和保护。当时，《公约》对文化遗产作了三方面定义：一是文物，二是建筑群，三是遗址。这三者其实可以用一个“大文物”概念来概括，即“历代遗留下来的在文化发展史上有价值的东西” 。①然而，“大文物”的概念只停留在物的方面，文化是多样的，它既包括有形的文化，也包括无形的文化，这样“大文物”概念又升华为如今“文化遗产”概念，即把人类口头和非物质的文化都囊括其中。但这种分类法又不免陷入人为的分割，因为所谓的物质文化遗产和非物质文化遗产是一个对立统一体，它们相互依存，共同作用。因此，研究青城文化遗产，我们在对其进行二性分类的同时，还要注意二者的联系。

一、 青城物质文化遗产

物质文化遗产又称“有形文化遗产”，包括文物、建筑群和遗址。

文物：从历史、艺术和科学的角度来看，具有突出价值的建筑群、雕刻和绘画，具有考古意义的部件和结构、铭文、洞穴、住区及各类文物组合体。

建筑群：从历史、艺术和科学的角度来看，在建筑形式、统一性及其与环境结合方面，具有突出的普遍价值的单独或相互联系的建筑群体。

遗址：从历史、美学、人种学或人类学的角度来看，具有突出的普遍价值的人造工程或自然与人类结合工程以及考古遗址的地区。②

青城物质文化遗产大致可以分为如下几类：

（一）文物类

文物类遗产主要包括砖雕、木雕、传统服饰、明清家具、碑刻、农业生产工具、水烟制作工具、乐器、传统生活用具等。这些遗产内容丰富、种类繁多，保护现状各不相同。砖木雕保护大都附属于古建筑和民居，对于某些重要的残损砖木雕进行了局部修缮或原址复原。传统服饰除了在罗家大院陈列室里有收藏外，还有很多精品散存于居民家中，有待进一步整合资源。明清家具除了在罗家大院、高家祠堂、青城书院等大型建筑群集中收藏和展示外，有部分散存于居民家中，尤以方桌、条案、钱柜、衣柜、茶几、首饰盒等居多。农业生产工具设有专门的陈列室集中展示，收藏种类比较齐全，但在展示手段上尚缺乏情景配合。在民间，仍然有部分工具在生产中使用。乐器主要是指配合演奏青城小调的各种乐器，包括唢呐、笛子、云锣、扇鼓、大铙、二胡、三弦、板胡、扬琴、梆子、撞铃等。这些乐器很多传承有序，有的使用了两三代人，大都保存在演唱艺人手中。传统生活用具内容较杂，如水烟瓶、烟杆子、鼻烟壶、针线盒、首饰盒、调料罐、黑瓷油瓶、酒瓶、陈设瓷器以及各类工艺品等，从不同侧面反映着青城民间生活文化。这些传统生活用具除少部分陈列收藏之外，大多数散失在民间，缺乏整合。

（二）建筑群类

建筑群类遗产主要包括明清民居、城隍庙及其附属建筑、青城书院及其附属建筑、高家祠堂及其附属建筑、罗家大院及其附属建筑等。明清民居以清代四合院式形制居多，砖木结构，古色古香，大部分民居仍然在居住使用，政府对部分典型民居进行了修缮和保护。青城书院、高家祠堂及其附属建筑保存比较完好，是重点修缮和保护的建筑。罗家大院及其附属建筑，除了进行原貌修缮外，将部分居室改造为陈列室，并专门设置了水烟制作场景和作坊，再现了民国时期罗家水烟作坊的兴盛场景。

（三）遗址类

遗址类遗产主要指尚存争议的闯王李自成墓及其故居，现已有《李氏家谱》进行相关佐证。这部分遗产有待进一步论证和保护。

二、青城非物质文化遗产

非物质文化遗产是指各族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。③其范围包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动、礼仪、节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践以及与上述表现形式相关的文化空间。

青城非物质文化遗产大致可以分为如下几类：

（一）传统手工技艺

传统手工技艺主要包括水烟制作技艺、陈醋酿制技艺、织布技艺、长面制作技艺、剪纸技艺、刺绣技艺、砖木雕刻技艺等。水烟制作技艺因水烟经济衰落而逐渐消亡，目前只有为数不多的几个人能够比较详细地描述其制作工艺。陈醋酿制技艺在民间具有深厚的基础，大部分居民都能自己酿制陈醋，世代相传。织布技艺因外部环境的变化已丧失生存的土壤，传统木制织布机因结构复杂、产品过时，现只能进入陈列室进行展示。长面制作技艺和酿醋技艺一样，深植于民间生活，成为青城妇女的必修课。剪纸技艺出现了以康月玲为代表的融入传统山水画特色的地方剪纸艺术，并受到政府的扶持与保护。刺绣技艺在青城民间生活中仍然占有一席之地，但相对于清代传统刺绣，无论是在技术还是内容上，都有一定的差距。砖木雕刻技艺仍然延续着传统，但由于木结构房屋的减少和机器砖雕品的出现，砖木雕工艺受到一定的冲击。

（二）民间游艺

民间游艺主要包括道台狮子、青城高跷、城河抬子、火狮子、英雄舞鼓等表演活动，这些活动属于青城民间社火的表演内容。这些活动通常在重大的节日庆典集中表演，并组成一个庞大的社火队集体演出。这些活动表演难度较大，对表演者的技术要求较高，通常需要具备一定的武术功底，否则难以胜任，这应与青城的尚武精神息息相关。

（三）民间音乐

民间音乐主要指青城小调，它是一种集歌唱、表演与器乐演奏为一体演述短小故事的音乐形式。相传清代末年青城人张海润创建，20世纪40年代刘自重搜集整理两册曲本，命名《西厢调》，使青城小调增添了一份雅气，与眉户等乡土气息的地方曲子区别开来。有关青城小调的整理和研究成果，现已有郇芳、铁燕合著的《青城小调》面世。

（四）民俗活动

民俗活动比较典型的是城隍出府。据说青城的城隍爷大有来头，他本是省城兰州的督城隍。雍正年间，因与新修的城隍庙尺寸不匹配被淘汰，最终落到了青城镇。按照惯例，城隍爷每年出府两次，即清明节与农历十月初一，巡视民情，办理案件，消灾去祸。城隍出府阵势庞大，号称“半銮驾”，即皇帝出巡人数的一半，少则100多人，多则300多人，成为青城民间传承已久的地方民俗活动。

[注 释]

①中国社会科学院语言研究所词典编辑室：《现代汉语词典》“文物”辞条，商务印书馆2012年版。

②向云驹：《人类口头和非物质遗产》，宁夏人民教育出版社2004年版。

③中国艺术研究院、中国非物质文化遗产保护中心：《中国非物质文化遗产普查手册》，文化艺术出版社2007年版。

[参考文献]

[1]钟敬文.民俗学概论[M].上海：上海文艺出版社，1998.

[2]金吉泰.李自成的最后归宿在甘肃青城[J].丝绸之路，2006 ，（8）.

[3]玲.青城古建筑的砖雕装饰艺术[J].甘肃科技纵横，2007，（3）.

[4]刘栋，曾红兵.青城民间艺术[J].丝绸之路，2004，（3）.