高尚的故事精选(九篇)

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第1篇：高尚的故事范文

古代诗歌是凝聚中华民族几千年文化的结晶，值得人们深入学习和研究，在语文教学中更是重要内容。古代诗歌鉴赏是高考的必考点，作为高中语文老师，应当深入研究古代诗歌鉴赏的答题技巧，找到怎么读懂古代诗歌的好方法，从命题本身出发，推测出题者的意图，从而找到答题思路，提高得分率。审题是答题的第一步，也是提高诗歌鉴赏得分的重要方法。

一、了解诗歌术语，确定考查目的

以往的诗歌鉴赏题通常会涉及有关诗歌术语，学生在审题过程中第一步要做的就是认识术语，对诗歌知识有一定的了解，并且要掌握术语，知道考查的范围是什么，然后再准确答题。例如：在以往的一道高考题中，题目要求阅读唐代诗人李白的《登金陵凤凰台》，然后回答问题。问题是让学生分别概括这首诗的颔联和颈联，并说说：其中寄寓了诗人什么样的感情？学生面对这样的问题本来是很容易得分的，然而由于学生不懂“颔联”“颈联”这些诗歌术语的意思，不懂诗歌常识性知识，因而没有办法答出此题，结果失分严重。在古代诗歌中律诗分为四联，首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）和尾联（七、八句），结果很多学生没有接触过，导致失分。实际上这道题的答案很简单。又例如2012年湖南有道高考题，阅读李益的《度破讷沙》，回答从题材角度来看这首诗属于什么诗，从意境营造的角度赏析全诗。对于第一问还是对古代诗歌常识性知识的考查，古代诗歌从不同的角度分类有很多种类，但是题目中已经明确说出从“题材”角度来看。从题材角度可以将古代诗歌分为：送别怀念诗、咏史怀古诗、边塞征战诗，等等。倘若学生了解这一诗歌常识，那么就很容易得到这两分，但有大部分学生没能拿到分数。因此，高中语文老师在平常的教学过程中应当让学生掌握古代诗歌的基本知识。

二、标注关键性词语，确定答案方向

每一道考题，命题人都会给学生一些答题暗示，帮助学生理解题目。因此，聪明的学生会在审题过程中标注出题目中的

关键词 语，从而了解出题人的考查方向，学生就能知道到底考查的是什么知识点，创造出得分机会。例如，2010年有道高考题是这样的：阅读王昌龄的《送魏二》，找出诗中点明送别季节的词语，由送别季节可以联想到柳永的《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子。学生在解答此问题过程中，应当先审题，标注出问题中的“送别季节”“词语”“柳永《雨霖铃》”等

关键词 语，然后在诗中找到有关内容。这可以是表现季节的事物，往往会是有关的农作物，而这首诗中正好有“橘柚”。但学生应当注意的是橘柚是一年四季都能生长的，诗中写到橘柚香表示果实已经成熟了，而果实通常都是在秋季成熟的，因此答案应当是“橘柚香”，而不是“橘柚”。学生再根据送别的季节——秋季，和问题中的

关键词 语：“直抒离别之情”，可以知道柳永的《雨霖铃》中的两句应当是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。因此在题目中标注出

关键词 语，对学生准确答题是很有帮助的。

三、理解题目意思，理清解题思路

高考中有些题目是较为“苛刻”的，但是又要让一部分学生能够得到分，因此命题人在出题过程中会给出一些暗示，需要考生明白其中隐含的意思，从而理清答题思路，最终得出准确答案。在2012年的某道高考题目中出现了“意境营造”和“赏析”这种有更深层次的词语。意境的意思是情和景相融合的境界，因此首先要找到题目中的景物，然后分析通过植物所表达的情感。营造的意思就是有计划、有目的地建造，也就是将情和景有效地融合在一起，分析时应当注重诗的构思和写作手法。赏析的意思就是欣赏并且分析，应当对意境有一定的描绘，然后再展开分析。答题思路应当包含描写意境、分析表现手法以及揭示诗歌情感。又例如，在2010年的某道考题中命题人给出“醉别”“江风阴雨”这两个词语，他们已经暗示学生答题的思路。“醉别”意思是因为离别而醉，好友离别，内心苦闷，举杯相送，浇愁而醉。“江风阴雨”，从字面看来是写天气，而实际上是写心情。因此，学生在答题过程中理解题目意思，理清解题思路是十分重要的。高中语文老师在教学过程中还应当教学生关注题目的问法和得分技巧，这也能体现出学生的审题能力与规范答题习惯。通过题目的问法，如何问就如何回答。比如题目有2分往往答案有两点，题目有三分往往答案有三点，以此类推。只有这样答题，才有得高分的可能。例如，在2008年某道题目中问道：“何种修辞手法”“何种表现手法”，学生答题时应当知道就是一种，不能写多。

古代诗歌鉴赏是高考复习中的难点，也是高考试卷的重要组成部分，作为高中语文老师应当深入研究高考题目，为学生找出更好更多的解题技巧。命题人出题的目的是让学生能够得到分，但又不能直接送分给学生。因此，命题人在出题时会给学生一些提示，在复习过程中，老师应当注重对学生加强审题引导，就算是再难的诗歌，也能够通过审题得到基本分数。只有准确审题才能更好地答题，才能提高古代诗歌鉴赏的得分率，促进学生在高考中取得更优秀的成绩。

第2篇：高尚的故事范文

关键词：古诗词鉴赏；有效性；实践

中图分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）12-0041

高三学生大多偏向理科，如何提高古诗词鉴赏教学的有效性呢？笔者通过让学生积累有关常识，并通过学会有关常识、合理的想象去读懂诗歌，从而为分析与评价诗词的思想内容和观点打下知识基础，取得较大的心理优势。具体做法如下：

一、重视积累，掌握方法

进行有关常识积累，包括常用意象的寓意、各种题材诗歌的基本特征、常用表达技巧及其表达效果的积累。但是这种积累并不是为了积累而积累，它是为了运用而积累，为了更好地读懂和分析诗歌做铺垫的。在教学中，可以利用学生熟悉的诗词，让学生在简单的问题解决中明白积累的好处与积累的重要性，利用好课内时间因势利导。以柳永的《雨霖铃》的课堂教学为例：

首先，了解意象。让学生了解“寒蝉”“长亭”两个意象的作用，让学生意识到通过意象不仅可以获得作者的情感，还可以了解故事发生的具体情境以及诗歌的题材类别等其他更多的内容。

第二，拓展延伸。让学生在课文中搜集与“寒蝉”“长亭”两个意象有相似或相关意义的意象。大部分学生给出的结论中都提到了“秋、秋风、西风、黄花、梧桐、黄昏、杜鹃……”以及“柳、舟……”等常用意象。

第三，强化训练。比如：1. 就杜甫《旅夜书怀》“细草微风岸，危樯独夜舟”一句，让学生说出意象的含义。学生是这样解释的：“细草”和“微风”都有卑微、渺小之意，“危樯”和“独夜舟”有漂泊、孤独、伤感之意。2. 就《独不见》“九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳”一句，让学生说明“寒砧”“木叶”分别表达了哪种情感。学生是这样解答的：“寒砧”就是捣衣砧，它表达妻子对远方丈夫的思念；“木叶”表达凄凉之情，曾经读过“无边落木萧萧下”中的“落木”就是指木叶。

在这个过程中，同步利用复习资料将意象归类，比如归成动物类、花草景物类、器具类等。表达技巧及其效果和不同题材诗歌基本特征的积累，做法也类似于此。从一开始就让学生把这些都整理到笔记本上，以便于复习巩固。

二、合理想象和联想训练

一个学生能不能想象是他能不能读懂一首诗的关键。因此，在复习教学的第二个阶段必让学生逐步展开想象，并且在整个复习过程中将想象进行到底。

首先是选择课文里的名篇名句进行想象扩展，注意点是紧紧抓住文题，调动生活常识。刚开始的时候，情况可能并不好，得仔细引导、纠正。例如，对杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”一句进行想象。黄某同学是这样想象的：风很急，天很高，猿在悲哀的鸣叫，小岛很干净，沙子洁白，鸟儿在飞来飞去。黄某同学的想象比较的直白，于是，提醒大家联系题目，调动自己的生活常识再想象，记住诗词皆有画。黄某同学之后是这样联想的：作者迎着紧急的风登上高处，展现在他眼前的是高高的天空下鸟儿在白色的沙渚上盘旋翻飞，耳边不时能听见猿的哀鸣。他的这一次想象不仅立刻让我们的眼前出现一幅立体的画，而且使这句诗所表达的意境也顿时显现。

三、巩固和强化，融会贯通

尽可能让学生做到准确审题、并利用已有的知识积累恰当地组织语言去回答问题。学生在前两个阶段的训练中已经获得的知识和能力只有在真题演练中才能得到巩固和强化，甚至融会贯通并获得答题能力的提升。以《定林》赏析为例：

定林（宋 王安石）

漱甘凉病齿，坐旷息烦襟。因脱水边屦，就敷岩上衾。

但留云对宿，仍值月相寻。真乐非无寄，悲虫亦好音。

注：1. 定林：寺院名，位于金陵（今南京）。作者罢官后常到此游憩。2. 仍：又。

22. 简析第三联中诗人表现情感的手法。（3分）

23. 诗人为什么认为“悲虫”也会有“好音”？结合全诗简要分析。（3分）

第一步：抓住题目与注释，合理想象。因为水平本就不高，我们的学生中能够把整首诗想象通畅的应该很少，所以即使经过了一段时间的训练，笔者也对他们不抱很大的希望。于是，笔者让学生一句一句想象，遇到难懂的句子就按古汉语一样字字落实，仔细充分地考虑后，效果出乎笔者的意料。最后，从同学的想象中总结出一下四句：

①王安石在游定林的过程中，用甘甜的泉水漱口使老病的牙齿都感到清凉，坐在空旷的山间使烦躁的胸襟都得以安宁。

②作者在水边脱了鞋子洗脚，把被子铺在岩石上睡觉。

③只留云相对住，又值得和月亮相互寻找。

④真正的快乐并不是没有的，悲惨的虫子也喜欢音乐（有个别同学认为应是好的声音或音乐）。

虽说这样的想象并不完全正确，但对我们的学生来说敢于表达已是进步了，更何况还能比较通顺地表达出来。

第二步，在第一步的基础上，学会准确审题，抓住题干关键信息，弄清答题方向，而后让学生调动有关知识积累、组织恰当的语言回答问题。

第22题：简析第三联中诗人表现情感的手法。大多数同学说这题回答第三联的表现手法。这个大方向无疑是正确的。我肯定了他们的正确选择，同时向他们提出质疑：回答问题时只写上表现手法就够了吗？题目中是否还有一个关键信息没读出来？有眼尖的同学马上回答说：简析。另有同学说：要回答表现手法的作用和效果。接下来给学生几分钟的时间调动积累、组织恰当的语言进行答题。林某同学回答说：运用拟人的修辞手法，将“云”和“月”人格化。形象生动地写出了作者对山间自由生活的喜爱之情。

第3篇：高尚的故事范文

1.熟悉诗歌的一般常识：诗歌的重要特点是丰富的想象，因为丰富的想象可以使诗人摆脱实际生活的束缚，站在比生活更高的境地透视未来和过去。也可以强化感情，增添作品的绚丽色彩。诗歌的语言具有和谐悦耳的音乐性，具有鲜明的节奏和韵律。

2.领悟诗歌的意境和感情：为了创造和谐、完美、鲜明的意境，诗人把抒情同写景、叙事结合起来，达到情景交融的境界，并运用比喻、拟人、夸张、联想等手法，鉴赏诗歌也应借助这些手法体会诗人创造的意境。

二、诗歌鉴赏的步骤、方法

1.先弄懂作品的表层的意思：诗人是用文字来抒发自己的情感，所以鉴赏诗歌首先要词语的含义，不是词的一般意义而是特殊的含义，在诗词曲中使用的典故，只有理解了典故的含义才能进一步理解作者的用意。

2.进一步理解深层含义：对于一些句子只停留在表面是远远不能理解作者的意思的，这就需要通过语言这个表达形式去体会作者要表达的真情实意，弄懂诗句的语境意义。所以要对上下文中的有关词语要联系起来理解。还应该联系作者或所写事件的历史背景。因为作者所要表达的意思不是空穴来风，是有感而发。

三、诗歌的鉴赏语言

1.意象语言：诸如松、竹、梅、菊等被人们赋予特定的象征意义，象征人高洁的品格，诗人常借助它们表达一定的思想感情。

2.情感语言：“悲”“孤”等词语能直接表露感情，如：杜甫《登高》中“万里悲秋常作客”。

3.象征语言：有些诗句本身含有一定象征意义，有些是通过具体事物来说理，即说理诗，如杜甫的《后游》中，“江山如有诗，花柳自无私”写江山、花柳在等待人们去欣赏，用来说明大自然的无私心的道理。

四、总结

古代诗歌的鉴赏需要学生在平时的学习中不断地积累文学常识和语言，不是一簇而就的，需要长期的训练，所以学生在平时要多练，有意识地记忆一些古诗文的语言特点、表达方式等，掌握鉴赏诗歌的技巧，在考试中得到高分。

参考文献：

第4篇：高尚的故事范文

新课标中也指出："通过对古诗词的阅读和鉴赏，深化热爱祖国语文的感情，体会中华文化的博大精神，源远流长，陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修养。努力探索作品中蕴涵的民族心理和时代精神"。 但是目前中学诗歌教学的现状令人担忧，新课标理念没有真正走进语文课堂，语文课堂"人文性"缺失。本文就如何通过诗歌教学培养学生的想象力，提高学生的审美能力进行以下探讨。

一、诗歌是"语言"的艺术载体， "诵读"是诗歌审美的第一阶段，通过诵读增强阅读主体的直觉感受

新课标要求，"加强诵读涵咏，在诵读涵咏中获得情感的体验，心灵的共鸣和精神的陶冶"。学生的"道德"、"品性"、"气质"等素养，不是老师"教"成的，而是靠日常"耳濡目染"的"陶冶"，在"潜移默化" 中培养出来的。曾有学者说：诗歌的境界是由"直觉"见出来的，它是"直觉的知"的内容，而不是"明理的知"的内容。选入教材中的诗歌都是经典美文，让学生们熟读于口，濡染于心，会使他们在不知不觉中提高品性和修养。

例如读张若虚的《春江花月夜》一文时，就必须让学生不断地去诵读，让诗歌语言吸引他们的全部意识，把他们带到"春江潮水连海平，海上明月共潮生"的情境当中去。通过诵读慢慢地去品味，最终在这首诗中感受到大自然的美，体会作者对青春年华的珍惜以及对美好生活的向往。

二、思维是体悟诗歌意境的艺术手段，对诗歌的思考感悟是体悟诗境的必要手段，要善于激发学生驰骋想象、感悟诗境，达到对诗歌的深层解读，并形成学生独特的审美情趣

新课标明确指出："教读古诗文，应有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的欣赏品味和审美情趣"。这就要求教师教读古诗词应在指导学生咀嚼、体会、感悟和创新上下功夫，让学生自主诵读，从整体上去感知古诗的内在美，让他们自然而然地步入诗的意境，最终获得思想的启迪，提高审美情趣的目的。

"诗言志"，贵在形象含蓄。它往往通过众多的意象来表现一种艺术境界--亦即通常所说的意境。何谓意象？就是指蕴含着诗人细想感情的客观物象，或者说是诗人意中之景。何谓意境？就是指众多意象组合所形成的艺术境界，或者说是作品情境融合所呈现的某种情调和境界。感悟诗境务必借助想象将具体的意象幻化成一幅幅生动的图景，并须有一种"猜测"的穿透力，从意象的表面呈现找出它背后的深层意蕴，悟出其中比喻或象征的内涵。

然而简单的、牵强的联想、想象、思考都不是正确的读诗、品诗、学诗的方法。诗歌最本质的特征就是"景"与"情"的融合。景是外在的，情是内在的，情依附于景，诗人表达情感的主要手段就是选取与"情"相吻合的"意象"。因此，教师要带领学生鉴赏诗歌的意象，感受诗歌的韵律，体验诗人的情思。对于诗歌关键之"象"来说机械，简单的诵读只会适得其反地引起学生的反感，因此教师要教会学生，在吟诵的过程中注意体会"情"与"景"交融。吟诵时，以情带声，自然成韵。

三、投放诗歌画境，营造诗歌学习的情境

苏轼在评价王维的诗画时说："味摩诘之诗画，诗中有画，画中有诗"。 "诗画合一"的观念在中国文学中源远流长。一首好的古诗，就是一幅耐人寻味的图画。因此，在指导学生学习古诗时，教师应尽量减少理性的分析，要充分地通过再现与作品相应的立体画面，使学生进入诗词所描绘的境界中，与诗词的意象融为一体，与诗人，同悲同乐，从而更好地领悟到作者寄寓于诗词中的情感，以达到最佳的欣赏效果。

例如：李白笔下的"君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回"，"飞流直下三千尺，疑是银河落九天"，"孤帆远影碧空尺，惟尽长江天际流"气势磅礴，一泻千里；王维笔下的"明月松间照，清泉石上流"清新秀丽……在诗人的笔下，这些"画面"仿佛都有了生命，是那样的鲜活，那样的清明透彻。如果将这些优美的诗句转换成画面呈现在学生面前，让学生自己置身于优美的诗句之中，去细心体会古诗词带给人的美感，并且让这些美感逐渐在学生的心灵中沉淀下来。这样，学生对古诗词的热爱之情，也就会水到渠成，自然而生。

第5篇：高尚的故事范文

【关键词】语文高考 古诗鉴赏 诗歌本质 试题设计

我们都知道对于诗歌鉴赏可以用“披文入情，知人论世，感悟妙语”来概括。但是，对于古代文化知识储备极少、能力还比较缺乏的高中生而言，未免过于抽象和模糊，何况诗歌的语言凝练、含蓄、跳跃、以少蕴多，意境的深邃、形象的不确定性，的确让学生普遍感到棘手，可以说，在诗歌鉴赏中，大多学生都吃尽了“苦头”。“诗歌鉴赏”题的考查，是《语文教学大纲》的要求，也是《考试说明》的明确规定，每一年的高考都设计有诗歌鉴赏题。而每年高考此题得分都是普遍在3至5分。在每一次的复习中，学生一直都对诗歌鉴赏感到无从着手。下面我根据自己在高考复习中的一些体会，浅析诗歌鉴赏方法的突破点。

一、抓住诗歌的本质

《毛诗・大序》云：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中，而形于言。”毋庸质疑，诗歌的本质就是“诗言志”。即诗歌就是作者为了表达某种情感或某种观点而抒写的一种“文章”。因此在鉴赏诗歌时一定要把握一个字“志”，即“情感”！而诗歌赏析的难点也是把握诗歌中的情感，然而，我认为诗歌赏析的切入点恰恰就是去挖掘诗歌中表现情感的蛛丝马迹。因为任何诗人的情感抒发都是有迹可寻的，其途径不外乎两种：一为直接抒情，二为间接抒情。我们只要循着这两种方式，以特定的技巧与方法去寻找，就容易找到赏析的切入点。

二、抓住高考试题设计的特点

高考试题的设计基本是围绕“意象”、“意境”、“情感”、“手法”来设计的！而不管怎样设计题目，其实都离不开“景”与“情”，也就是说用什么景抒发什么情或思想，景（意境）有什么特点，景与情有什么内在的关系（手法）。我们抓住了这些命题的特点后，在复习诗歌鉴赏的时候就有了方向，有了目标。因此在复习过程中，就要紧紧地围绕诗歌的“意象”、“意境”、“情感”、“手法”来理解分析诗歌。

三、抓住诗歌的“四大内容”

我这里所说的“四大内容”是指“写了什么景”、“这些景的特点是怎样的”、“抒发了什么情感”、“运用了怎样的手法”。因此在鉴赏每一首诗歌时一定要弄清这四个方面的内容，这样说可以应对所有的高考题目。

1.以景物为中心，初步理解诗歌意境与情感

所谓意象，就是凝聚作者情感的具体形象，说得浅显点就是诗歌中的景物或人物。这些意象是诗歌内容依托的主体，也是作者抒情的载体。作者就是利用这些感性的具体的形象来传情达意。而由于历史文化的积淀与传承，诗词中的某些意象在长期运用过程中被赋予了特定的含义。像“月亮”这意象就约定俗成地当作“思乡”“思亲”的代名词。像“夕阳、残阳、斜阳、日暮”就含有“伤感、凄清”的情感倾向。《文心雕龙》中提到的“神与象通”正是此意。所以读懂诗歌意象的深层内涵也就抓住了诗歌情感的关键。艾略特也曾讲过：“表情达意的唯一方式便是找出意象，即一组意象，一个情境。这些诉诸感性经验的外在意象出现时，该特别情意也就随之给唤引出来了。”所以，意象是留给我们赏析诗歌的首要突破点。因此在抓意象的时候，首先要抓住景物的特点。那么如何抓住呢？我想主要是要抓住诗歌中描写景物的词语，一般要把握好修饰景物的词语――形容词、动词、数量词。

如李洞诗《绣岭宫词》“野棠开尽飘香玉”一句，所写的景物是“棠”，那“棠”有什么特点呢？那就要抓住“野”、“开尽”、“飘香”等修饰语，通过理解这些修饰语，我们可以懂得“棠”特点：野外的海棠花开尽凋零、飘落的花瓣如香玉般。而后再结合诗歌意象特定的蕴涵，我们也可以明白了此句诗写了花凋零后的荒凉，从而体会到了此时作者的情感是“悲愁”这个方向，为鉴赏此诗提供了很好的基调。

再如李白诗《峨眉山月歌》“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”这两句写了“月”，用“入”和“流”两个动词来写，让我们懂得“月影映入江水，又随江水流去”。也让我们体会到“影入江水流”的妙景。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事。意境可谓空灵入妙。

再如杜甫诗《旅夜书怀》“细草微风岸，危樯独夜舟。”诗中的“细”“微”“危”“独”形象的写出了景物特征，即岸上的小草在微风中飘摆，竖着高高桅杆的小船孤独地停泊在月夜的江面上。从而懂得“月夜孤舟，微风阵阵，寂静和孤独笼罩着一切”，进一步揭示了诗人漂泊的孤清处境。

因此，把握诗歌的景物特点是理解诗歌的“中心点”，只有抓住这个“中心点”，才可以更好地理解诗歌的意境与情感。

2.以“情点”为基点，进上步理解诗歌的情感

所谓的“情点”是指诗歌中能够体现作者或诗中主人公的情感的地方。也就是说，在鉴赏诗歌时要找出表现情感的字词和诗句。直接抒情的诗歌中必有一些能集中、鲜明反映诗人情感的字词和诗句。这些字词是作者情感的浓缩和概括。抓住了它们也就抓住了情感。如：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”中的“愁”，“月落乌啼霜天，江枫渔火对愁眠”中的“愁”，“酒入愁肠，化作相思泪”中的“愁”与“泪”，“念天地之悠悠，独怆然而涕下”中的“怆然”与“涕下”，“偶然值林叟，谈笑无还期”中的“谈笑”，这些字词正是直接表现作者情感的地方，也正好是整篇诗词的情感脉络。再如李洞诗《绣岭宫词》“犹唱与开元太平曲”一句就是此诗的“情点”，抓住此句，就可以明白作者是借古讽今，希望社会“太平”，从而揭示当时危机重重的社会现实。

3.以手法为“妙点”，深一层了解诗歌的情感与艺术特色

古诗常用一些表现手法和修辞方法来表达情感、体现思想，如寓情于景、寓理于景、借景抒情、象征、联想等表现手法，及比喻、夸张、拟人、对偶、借代、衬托、反衬等修辞方法，因此鉴赏古诗要从“手法”这个“妙点”来分析诗中所用的表现手法及其作用。

如杜甫诗《旅夜抒怀》，“细草微风岸，危樯独夜舟”，所用手法就是借景抒情；“星垂平野阔，月涌大江流”是用宏阔壮大的意境来衬托诗人的孤苦伶仃；“名岂文章著，官应老病休”又是用反语的手法，含蓄的吐出了胸中块垒。能很好地抓住表现手法的运用，就可以更好的帮助我们把握诗情与艺术。再如郑谷诗《海棠》中“莫愁粉黛临窗懒，梁广丹青点笔迟”的诗句，运用了“烘托”的手法来写出了海棠花的美，也表达出了作者对海棠花的喜爱之情。

第6篇：高尚的故事范文

关键词：学生；古诗词；鉴赏能力

中国文明历史悠久，文化博大精深，而古诗词就是众多文化遗产中最为璀璨、耀眼的瑰宝之一。在小学教学中，语文教材中的古诗词，均具有郎朗上口、易于传诵的特点，充分发挥着文学载体的作用，故教师就需认识到培养学生古诗词鉴赏能力的重要性，教学时要有意识的进行培养，这也是语文教学活动的重要任务。

1.收集资料，了解古诗词的写作意图

在展开小学语文教学教育时，对于诗词课程的学习，初期教师就要进一步对诗词作者的历史环境、创造背景等进行调查、了解，要深刻的理解文学作品的内涵，以不断丰富自身的诗词文化素养。值得注意的是，受诗词人个性差异、人生际遇等因素的影响，其写作风格也存在较大的不同，所形成的诗词类别也就较多，如送别诗、哲理诗、山水田园诗等，故在强化学生古诗词鉴赏能力的过程中，就需在基于了解作者性格特征等情况下，对诗歌的意象及思想予以理解，领悟到诗词中所抒发的感情，对诗歌主题进行明确。例如，在教杜甫的《闻官军收河南河北》这首诗时，教师就需为学生描述作者写这首诗的灵感，通过绘声绘色的讲解，让学生了解到作者的创作时代背景，增强学生的画面感［1 ］。

2.重视朗读，把握古诗词的字音节奏

在社会文化不断发展的背景下，汉字发音也有发生变化，在提高小学生古诗词赏鉴能力的过程中，教师就需充分发挥指导作用，让学生准确的把握字音，在基于教师泛读、学生自读及齐读等前提下，促使学生能够进一步把握古诗词字音。值得注意的是，古诗词具有一定的韵律性，在朗读的过程中，要注意重读和尾音的拖长，如五言诗及七言诗单数行最后尾音拖长与下一句基本上连起来，其中五言诗要重读第三个字，而七言诗则需重读第五个字，此方法有利于学生读古诗词时能够朗朗上口，有利于学生抓规律。

3.优化方法，重视古诗词的形象教学

针对古诗词而言，均是在基于高度浓缩及概括语言的前提下，来实现对事实的述说、场景的描绘等，具有言简意赅的特点，但有不缺乏生动形象及趣味。在培养学生古诗词鉴赏能力的过程中，如若只是单纯的让学生自己感知，抑或是凭空理解，效果往往难以达到理想化，故语文教师就可采用强化形象的教学方式，通过图画实现古诗词语的形体化，这样有利于学生更加清晰的对诗意进行理解，领域到其中所蕴含的哲理。例如，在实际的教学中，对于“横看成岭侧成峰、远近高低各不同”这句诗词的理解，教师就需为学生提供庐山的正面图、侧面图，让学生自己观赏、比较，之后在指导学生正确的朗读诗句，通过图文的结合，实现对诗词的揣摩与推敲，有利于学生从多角度、多视野来观赏庐山，了解到庐山面目的不相同［2］。值得注意的是，相较于悦容，有时悦耳更加重要，两者具有紧密的关系，可以说是不能悦耳就不能悦容，尤其是对于古诗词的教学，教师在教授时就需体现出语言的绘声绘色，生动形象的为学生讲解古诗词中的内容，并合理的应用态势语言，刺激学生的声感及形感，促使冰冷呆板的文字法转变为活化，这在提高学生古诗词鉴赏能力方面发挥着关键性的作用［3］。

4.妙用情境，强化古诗词的鉴赏感受

针对古诗词的鉴赏来说，把握意境极为关键，通过对古诗词中所体现的意境进行准确的把握，可促使学生从整体上把握古诗词，感受古诗词的魅力，这也是促进古诗词鉴赏教学简洁、高效的有效手段。在实际的教学中，小学教师就需在基于电脑课件、挂图等形式的前提下，将有关资料展示出来，让学生阅读、欣赏这些资料，当学生有初步认知后，读顺诗文就较为简单，有利于学生将诗句的轻重缓急读出来。其中，资料内容可包含诗人的生平、诗作背景等，同时也是疑难字、词、句的注解。以《咏鹅》为例，教师可让学生对白鹅鸣叫的神态、鹅游水嬉戏的情景等进行观察，在潜移默化下，学生就能自然的领悟到诗中之意。同时，教师还可着重的对“白毛”、“红掌”等色彩鲜明的词组进行注解，让学生有感知到更加鲜明的视觉形象，并理解词组的上下互相映衬，充分的体现出骆宾王对儿童时代对事物观察的能力［4］。

5.结合画面，品味古诗词的情感意境

一般而言，事物的产生及发展与情感的铺垫及生成有着直接的关系，古诗词教学及欣赏过程中，重视诗情的领域极为关键，其是揉和时代背景及作者情感的文学产物。值得注意的是，古诗词不仅具有情景交融的文学特点，且还具有生动鲜活的画面情景，图画可更为直观的将学习手段显现出来，可为古诗词的理解奠定扎实的基础。在小学语文教学中，教材中收编的古诗词往往都备有课文插图，确保图画的直观性，可将作品情景进行有力的渲染，促使学生能够快速的走进古诗词的文本学习中。在此过程中，要让学生根据诗句，来欣赏画面，相较于散文，抑或是其他文学作品，古诗词具备明显的特点，即语言凝练、意境深远，在学习古诗词时，教师要不断的挖掘学生欣赏诗词的能力

［5］。但值得注意的是，在以往的教学中，教师往往会采用灌输、接住注释等方式让学生对古诗的大意进行理解，学生的理解大多停留于字面意思，无法进一步的了解、了解诗词的思想内涵及情感意境。因此，教师就需在基于适当画面欣赏的前提下，对学生的感观能力进行调动，不断的刺激学生的扩散性思维，借用画面的冲击力量，实现对形象体验的扩展，有利于学生更进一步的把握作品情感，感知到诗词意境。以杜甫《绝句》为例，教师就需积极利用信息化教学手段，将黄鹂鸣叫、白鹭飞翔等动态画面演示出来，以到达对学生视觉神经刺激的目的，有利于学生自然地融入故事的文本学习中，从而潜移默化下学生就能生产对古诗词的情感，把握古诗词的意境［6］。

6.结束语

综上，在小学语文教学中，培养学生古诗词鉴赏能力是重要教学目标，精悍短小的诗词是我国历史的璀璨明珠，蕴含着丰富的人生哲理及优美画卷。近些年来，随着课程的改革，在小学语文教学中，古诗词鉴赏能力的培养逐渐得到重视，强调在古诗词中寻找意境美、语言美等，以熏陶学生对古诗词的认识，挖掘古诗词意蕴。在实际的教学中，教师要重视对学生古典文化喜爱之情的激发，不断促进学生审美意境的提高，促使学生在诵读过程中对古诗词的久远文化进行了解，有利于为学生的语言发展提供保障。同时，教师可通过对教学方式的优化，不断的增强学生的自主学习能力，鼓励学生参加相关交流活动，这不仅有利于对学生古诗词鉴赏能力的培养，且还能全面促进学生综合素养的提高，让学生能够充分的感知到古诗词的意境美、形象美等，实现古诗词的传承与弘扬，为学生的全面发展奠定扎实的基础。

参考文献

［1 ］林英.小学语文古诗词教学中的问题及对策研究［J］.经贸实践，2017 （13 ）：267.

［2 ］王莉莉.创设情境，教好古诗词［J］.文教资料，2017 （16 ）:321-322.

［3 ］余忠淑．新课标下小学语文古诗词人文教育探讨［J］．四川民族学院学报，2018 ，（3 ）：99-100 ．

［4 ］唐舒敏．品味古典诗词意蕴传承中华文化精髓———从传统文化视野谈初中语文古诗词的教育功能［J］．福建教育学院学报，2017 ，（2 ）:342-343 ．

第7篇：高尚的故事范文

诗歌是中华民族的艺术瑰宝，初中语文教材中有许多古诗词，《语文课程标准》指出："诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。"随着课堂教学改革的力度不断扩大，诗歌也越来越受到重视，更成为中考的必考内容。如何提高学生鉴赏古诗词的能力，成为我们要解决的重大问题。

1.反复诵读，激发想象

朗读是最经常、最重要的阅读基本功，古诗词的语言之美、节奏之美、音韵之美和意境之美，只有通过"读"才能领略到其中神韵。多读古诗词，能使学生在优美的诗歌语言和境界中陶冶情操，增长知识；多读古诗词，能使学生更深刻地感受文学形象，从而提高审美能力。

1.1读懂意思，体会其节奏和韵律之美，进而体会其思想感情。如杜甫的《春夜喜雨》，一个"喜"字掩饰不住诗人对春雨的喜爱之情："好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声"，这种酣畅淋漓的"喜"让读者也喜笑颜开。再如《望岳》中有："会当凌绝顶，一览众山小"，把自己勇于攀登人生顶峰的远大志向与雄奇苍莽的泰山合为一体。而王维的《使至塞上》，通过描写大漠风光的壮美苍凉"大漠孤烟直，长河落日圆"，写出了戍边将士生活环境的恶劣，抒发了诗人内心的孤寂感及戍边将士的爱国之情。

1.2抓关键词语。如杜甫的《蜀相》中有"映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音"之句，句中的"碧草"、"春色"、"黄鹂"等，都是写美好景色的。但一个"自"字，写出了碧草无人观赏；一个"空"字，点明了黄鹂的白白歌唱，这两个字表现出浓重的凄凉孤寂之情，因而春色也就不再是美好的了，所以就不能认为这两句写的是春天美景。再如马致远的《天净沙·秋思》："枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。"因为"在天涯"而成为"断肠人"，相思之苦跃然纸上。

1.3由表及里，领悟诗词的意境。意境，是作者描绘的生活图景和所抒发的思想感情相融合而形成的一种艺术境界，读者可以从诗人笔下具体可感的事物逆知诗人内心的情绪。如宋人雷震有一首《村晚》："草满池塘水满陂，山衔远日浸寒漪。牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。"这是一首描写夏季山村风光的小诗。远山夕阳倒映在水草青青、碧波荡漾的池塘里。归村的牧童横骑在牛背上，自由自在地吹着短笛，虽然无腔无调，却也别有情趣。细细品味，诗中有画，画中有诗。全诗清新优美，生活气息浓，是一幅优美的山村晚景图。而在这幅图中蕴含着的，是诗人愉悦的心情和对山村风光的热爱。

2.品味诗词，体验语言之美

古诗词的语言非常精炼，可谓字字珠玑。如："春风又绿江南岸"之"绿"，使春天一下子变得鲜活了；"鸟宿池边树，僧敲月下门"之"敲"，刻画出僧人夜归的画面。又如名句："海日生残夜，江春入旧年"中的"生"和"入"两字，诗人将自然景物拟人化，写得勃勃生机，同时表示时令的更替，暗示时光的流逝，蕴含自然之理。

古诗词的语言经常是虚实结合，如李煜的《虞美人》中"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，将抽象的"愁"化为人人尽知的滚滚江水，令人感到这个"愁"是无法承载的。或者动静结合，如王维的《鸟鸣涧》："人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。"以花落、月出、鸟鸣的"动"，突出了春涧的幽静。杜甫的《绝句》："两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。"前两句写"动"，绘出一幅绚丽的图景；后两句写"静"，一言空间之广，一言时间之久，但也"静"中见"动"。李白的《望天门山》更是高妙，以"天门中断楚江开"写出了水神奇的"动"，力量巨大；又用"碧水东流至此回"写出了山雄奇险峻的"静"，强大力量的静；然后又用"两岸青山相对出"写"静"，静中有"动"；"孤帆一片日边"来写"动"，动中有"静"；动静相衬，即有力量的对抗，又有宁静与和谐，真可谓运笔如神！还有雅俗结合的，如白居易《忆江南》词，"江南好，风景旧曾谙"、"能不忆江南"，用语通俗；而"日出江花红胜火，春来江水绿如蓝"，用语典雅。不用雅，写不出江南之优美；不用俗，便失去了亲切感和独特的向往之情，可谓相得益彰。

3.把握时代，走进作者心中

第8篇：高尚的故事范文

一、密切关注诗歌的题目

诗歌鉴赏，首先要看的便是题目。诗歌的题目往往能够揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点。如：《春夜洛城闻笛》（唐·李白）“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗后问题是：诗中“折柳”的寓意是什么？如果我们关注了题目中的“闻笛”，再加上第三句中的“闻”字，肯定会明白“闻”的对象——“折柳”，是一种曲子名。再联想到“柳”与“留”的谐音关系，“折柳”的“惜别怀远”之意就会十分明了，如此，本诗所抒发的思乡之情也就不言而喻了。

二、尽可能全面地了解作者

了解作者便可了解其作品主要内容、风格（是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。如陶渊明诗恬淡平和，王维诗诗中有画，李白诗清新飘逸，杜甫诗沉郁顿挫，苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照词婉约含蓄）及其意趣、主张、观点、看法等，这有助于进一步理解、鉴赏诗作。对于中学课本中出现过的作者，在试卷中一般不会给予解释。而对于比较陌生的诗人，在诗句之后、问题之前会给予注解。注解有的简单，有的较为详细。较为详细的除了介绍诗人的经历外，一般还附带出该诗的写作背景。这对把握整首诗的内涵以及表现手法都有很大的帮助。

三、准确解读诗歌的题材

一般而言，送别诗多是叮咛对方、赞颂对方，或诉说依依惜别之情，或叙述别后的思念。咏史诗、怀古诗多是对古代人或事的凭吊，或缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或倾诉自己生不逢时的感慨，或借古讽今，感叹昔盛今衰。边塞诗描写边塞军旅生活，或表现边地苦寒的生活环境，或表现壮丽的边塞风光，或表现对穷兵黩武的统治者的不满。思乡诗(如张籍的《秋思》)、闺怨诗及羁旅诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的离情别绪、忧愁伤感，或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念。

四、密切关注诗歌中意象的文化积淀

古典诗歌优美的意境，离不开真实、鲜明、生动的意象。意象是诗中熔铸了作者思想感情的事物。把握意象，这是鉴赏诗词语言和形式、评价诗词情感和内容的基本前提。在我国诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的感彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。如中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，像浮萍、飞蓬、孤雁等。这种万物因古诗文的附丽而成为某种精神象征的现象，就是一种文化现象。我们解读诗歌语句时一定要关注我们的文化习惯，这样才能够准确地理解作者的思想感情。

五、品味诗歌的语言

诗词是语言的艺术，诗词的语言特点是意蕴多、凝练、含蓄、富有节奏和韵律。能用来回答诗词语言特色的词语有：雄浑飘逸、沉郁顿挫、清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动等等。语言特色常常与作者的创作风格有关。如李白诗雄浑飘逸，王维诗清新自然，陶渊明的诗真切平淡，李商隐的诗华美绚丽，苏轼、辛弃疾的词雄浑豪放，李清照、柳永的词婉约凄清等。

六、鉴赏诗歌的艺术手法

古典诗词中关于表达技巧的鉴赏是在《高中语文教学大纲》中提出的要求之一。鉴赏文学作品的表达技巧就是分析作品运用了哪些表达技巧，这些表达技巧在作品中起了什么作用，表达了什么内容，达到了什么效果。诗词的表达技巧（或艺术手法）主要表现在抒情方式和表现手法两个方面。抒情方式有直接抒情、间接抒情。间接抒情又分借景抒情（寓情于景，情景交融）、托物言志、托物寓理等。表现手法含描法（衬托——正衬、反衬，联想和想象，白描等）和修辞手法（比喻、拟人、象征、借代、夸张、对比、互文、比兴、双关、用典、设问、反问、反语等）。

第9篇：高尚的故事范文

1.教师的因素分析

教师是人类灵魂的工程师，应该对自己的职业有高度的责任心和事业心。体育教师事先应该充分考虑到，在体育运动中发生了意外伤害事故的话，应该怎样处理，怎样减少学生受到的伤害，更重要的是考虑到会导致意外事故的因素。

2.学生的因素分析

由于学生自身的因素导致伤害事故，比如，学生有哮喘、先天性心脏病等疾病却忽视这些问题；上课不集中注意力，不听从教师指挥，和同学嬉戏打闹，进行体育活动的时候没有使用教师教的正确方法等等，这样的情况也会导致高中体育教学中发生伤害事故。

3.家长的因素分析

大多数家长充分信任学校和教师，相信教师可以将孩子培养成才。家长的信任让学生更加喜欢参加体育活动，更加热爱学校。有关调查表明68.4%的家长完全相信教师能够考虑好学生体育课上的安全问题，只有18.9%的家长认为教师仅仅只有普通的提醒和监督。

二、减少高中体育教学意外伤害事故的对策

1.提高教师素养

新课改之后，为了更好地对学生进行素质教育，包括课堂上如果发生伤害事故，应采取什么对策，体育教师应该提高各方面的素质，认真钻研体育教学方式，在上课之前提前准备好上课时需要的器材和场地，反复检查器材和场地确保安全。比如，在进行排球练习前，教师要先检查学生是否掌握了排球运动技巧。在进行排球练习之前是否做了热身运动，运动场地是否安全等问题。

2.加强对学生素质的培养