关于父爱的诗歌精选(九篇)

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第1篇：关于父爱的诗歌范文

种怎样如同神启的领悟和证明。

不断迁徙的命运

1911年，毕肖普八个月大的时候，父亲突然病故。毕肖普的母亲深爱她的父亲，面对这个打击，这个本来就有逃避倾向的女人悲伤过度，无法解脱，精神上陷入绝望。五年后她仍然没有脱掉丧服，而且在一个夜里拿着利刀悄悄走近女儿的床边。这年毕肖普的母亲被送进了精神病院，毕肖普终其一生没有再见过母亲。她成了事实上无父无母的孤儿。

这就是毕肖普人生的起点。这就是她“不幸的童年”。从开始，毕肖普就面对丧失和孤独，面对困惑和痛苦。从一开始，毕肖普就面对不断迁徙的命运。起初她与外祖父母和姨母生活在加拿大的新斯科舍省，六岁时被祖父母接回美国麻省伍斯特市，七岁时又因她的哮喘无法适应伍斯特湿冷的气候，再次移居波士顿，和另一个姨母生活在一起。这似乎预示着她的一生都将在迁徙和奔波中度过。而我们似乎也可以轻而易举地从她童年的经历得出结论说，她之所以写作诗歌是为了抚平心灵的创伤，她之所以从北到南、从西到东不断旅行是为了逃离童年的灾难。

必须承认这结论有相当程度的合理成分。我们每个人的童年对我们的人生影响都是巨大的，不可磨灭的。童年是刻在我们手心的掌纹和打在我们脚底的烙印。毕肖普也不例外。她的《六节诗》中有房子，历书，壁炉茶壶，祖母，孩子(没有父母)。有眼泪，反复出现的眼泪。

九月的雨落在房子上。

黯淡的光线中老祖母

和孩子同坐在

厨房小巧的火炉边

她们读着历书上的笑话

有说有笑掩饰泪水

“该喝茶了”，而孩子

正痴望着茶壶浑浊的眼泪

如屋顶上滂沱的雨水

在乌黑滚烫的火炉上疯狂起舞

孩子用炭笔画了一栋歪歪扭扭的房子

和一条凌乱的走廊。然后

又添上一个小人儿一排纽扣

好似一串眼泪他骄傲地拿给祖母看。

这是毕肖普一辈子也无法从心底里擦去的眼泪。这个从小失爱的孩子注定了长大以后一天也不能没有爱，注定了要将自己的生放逐在寻爱之旅上。

但是我对毕肖普的诗歌读得越多，我就越认识到这个结论虽然并非错误，但却流于狭隘和肤浅。我感受到从她的诗歌里照射出来的光芒，像“一条河能携带旦反射后就封闭进水中的所有景象”，像“用我们婴儿的目光向外眺望，眺望”，像《早餐的奇迹》：

我的面包我的寓所

是奇迹为我打造的，

历经岁月，砖石是昆虫，鸟群，以及河流打造的。

童年的阴影固然浓重，童年的缺陷固然不可弥补，但毕肖普的心灵生来如此纯真和开阔，拥有热爱地理和生物的天性，天分中对生活和世界的细节都有独具一格的观察力和使之超越平凡的想像力。正如她自己坦言：“尽管我拥有不幸的童年’这份奖品，它哀伤得几乎可以收进教科书，但不要以为我沉溺其中。”确实，她的天才不允许她沉溺，她必定要超越自己的童年，进入她倘佯一生的和海洋一样浩瀚和星空一样辽阔的世界里。

像岛屿一样孤独的诗歌

我阅读了毕肖普的传记，我了解了她迁徙和旅行过的河流和城市，我知道了她爱过的和爱过她的人的名字，但是读过以后我感觉这些八卦的轶事是无趣的，并不能帮助我更加深入毕肖普的内心。我宁愿遍遍反复朗读她的诗歌。在她的诗歌里我才能读到她的爱在哪里，她眼中的世界是什么样子。

毕肖普对朋友说过，如果她是个男孩。一定会去做一名海员。她居住过的美国城市，纽约，基韦斯特，华盛顿，西雅图，旧金山，波士顿，几乎全都是临海的城市。除了美国和巴西，她曾六度和她不同时期的同赴欧洲旅行，所到之处都是临海的国家。她留下过足迹的摩洛哥，海地，古巴，墨西哥，秘鲁，也都毗邻海洋。我相信就是出于同样的偏爱，她的诗歌中出现最多的意象是岛屿，海水和海湾。

她在人生后期回忆起到处都是火山的阿鲁巴岛的旅行，于是以《鲁宾孙漂流记》里的克鲁索为主人公写下了《克鲁索在英格兰》：报上说，一座新的火山已经喷发，而上星期我又读到有一艘船看见一座岛屿正在诞生他们给它起了名字。但我可怜的旧岛屿的名字，仍未被重新发现，未被重新命名。从来没有一本书将它写对过。那岛屿闻到了山羊和鸟粪。山羊是白的，海鸥也如此，两个都太驯服，或者它们认为我也是一只山羊了，或是一只海鸥。现在我住这儿，另一座岛屿上，和哪一座都不像，但有谁区别得出来?我的血液里充满了岛屿，我的头脑养育了它们。

读到这里我仿佛看到那些岛屿漂浮在毕肖普的血液里。1929年，毕肖普18岁，她和就读的胡桃山女子中学的两个同学租了一艘帆船，从普利茅斯出发，在海上漂了三天以后抵达缅因州的约克港，休息天后又顺着原路返回。1973年，毕肖普63岁，离她离世只余五年，她搬进了波士顿刘易斯码头的一座公寓，

直住到生命的最后天。这里让她最满意的是，从公寓的窗子和阳台可以眺望整个海港。她甚至有自己的航海日志，上面记载着她的窗外过往船只的名字、国籍船型、时间和桅杆的根数。毕肖普的血液就是海水。毕肖普的诗歌从海港到海港，从岛屿到岛屿，“漂浮在咸腥味的水里”，与生俱来是像海洋一样飘荡，像岛屿样孤独的诗歌。

她的诗歌就是她的宗教

从小失去父母，终生未婚，这使毕肖普偏爱细小的、迟钝的

脆弱的、温顺的生物。生物在她的诗歌中就和地理一样重要。在《克鲁索在英格兰》里，她写到树蜗牛。带着一只深紫色的薄薄的壳，爬过所有的事物

她写到她抓到而又“放走了”的《鱼》：挂在我的船边。一半露出水面，我的鱼钩。紧紧系住它的嘴角。它不反抗。它已完全不反抗。它沉甸甸地挂着，重重地咕哝，拍打着船板，显得随和而庄重。而最让我心弦颤抖的是那只在月光下呈现的《麇鹿》。起初我们看到的只是一辆“穿越黄昏向西旅行”的巴士。我们看到和七个亲戚告别的孤独的旅行者，农场和狗，香豌豆，夜晚。我 们路过沼泽、铁桥港口，进入树林。我们听到在巴士的后面什么地方，祖父祖母的声音。那是“在永恒中毫不间断地响着的”祖父祖母低声交谈的声音。那是关于死亡疾病分娩酗酒，生命的声音。那是毕肖普脑海里从没间断过的来自逝去的寒冷童年和想要拥有却从未拥有的平凡人生的声音。但是这时候麇鹿出现了。一只糜鹿从难以渗透的树林冒出来了并站在那里，赫然耸现，确切地说，是在路中间。没长角，却高耸，巍峨得就像一座教堂朴素得如同一栋房屋(或者，安全得像一栋房屋)。一个男人的声音向我们断言“完全不会伤人”

麇鹿这种虽然拥有庞大形体然而性情温顺的动物出现在毕肖普的诗歌里，就像诗歌出现在毕肖普的起步之初就被缺陷和丧失界定的人生里。如果没有诗歌，我不知道毕肖普要怎样对付她的毫无安全感的人生。尽管未婚她身边从来不能缺少情侣，当她孤身一人时，她就毫无节制地酗酒，事实上她就是一个不可救药的酒徒。但是好在她发现了诗歌，诗歌发现了她。对孤儿的毕肖普来说，她的诗歌质朴，本真，就是她的房屋，是她为自己建造的归宿和家园，对无神论者的毕肖普来说，她的诗歌将自然存在的事物谦逊地展现，反而昭示出它们内部不可抗拒的神秘的引力。她的诗歌就是她的宗教。旅行对她的人生来说有着和诗歌同等的重要性。反过来她的诗歌可以说植根于她的旅行。

1971年，毕肖普60岁，和一生中最后个情侣，30出头的艾丽丝确立了关系。两人一同前往秘鲁的马丘比丘旅行。这里有闻名于世的印加帝国的古都。随后两人又来到厄瓜多尔的科隆群岛。这里林木茂盛，礁石嶙岣，相对古老的印加文明，毕肖普显然对这座生物学家达尔文曾经到过的群岛喜爱得多。这正是我们在本文开头读到的摘自《地图》的诗句中展现的毕肖普的偏好和倾向。(这首诗被毕肖普放在她每一本诗集的首页。)她对历史缺乏兴趣，能够占据她心灵的是地理，是她的敏锐的视力和更敏锐的观察力所能见到的景色和风物，是可以触摸和感觉的现时的生命。

第2篇：关于父爱的诗歌范文

芥川龙之介是20世纪初日本“新思想派”最重要的代表作家，集新现实主义、新理智派和新技巧派文学特种于一身，他发展了日本的短篇小说文学类型，借鉴、吸纳了西方现代小说的文学样式。哥特小说与芥川龙之介之间的联系，最具象表现于芥川龙之介的随笔《近期的幽灵》。在随笔《近期的幽灵》中，历数英美小说中的幽灵，述及英国作家华尔浦（名著《奥特朗托城堡》的作者）、安·拉德克里夫、马杜林（小说《流浪者梅莫斯》影响了巴尔扎克和歌德）以及冠之以“修道士”绰号的刘易斯，述及司各特、利顿、霍格以及美国的爱伦·坡和霍桑等。[1]其中多为著名的哥特小说家，由此可见芥川龙之介与哥特小说的渊源。

关于芥川艺术观的形成及有意识的创作这一方面，影响最大的要数西方作家爱德华·艾伦·坡（1809-1849），美国的诗人、小说家。艾伦·坡是一个唯美主义者，极为重视作品的“整体效果”。二人之间虽然相隔百年，但是无论是在艺术上，还是在作品特质、艺术创作态度和主张等方面，都有很多的相似之处。[2]芥川龙之介在作为短篇作家和批评家的爱德华·艾伦·坡身上找到许多共鸣，曾有评论家说，“坡的最伟大之处在于他是第一个开掘人类意识最深处幽暗领域的人”。[3]而芥川龙之介的作品也多以揭发人性的本质为主题。爱德华·艾伦·坡的诗歌与小说都具有鲜明的哥特体特点，他是使哥特小说朝内在化方面发展最突出的作家。在哥特小说发展上，他最为重要的是把道德探索同心理探索有机的结合起来。[4]《黑猫》与《红死病假面》就是他作品中最典型的哥特作品。

哥特小说被评论家们称之为“黑色浪漫主义”（dark romanticism）。所谓的“黑”主要表现在两个方面：在情节上，它浓墨重彩地渲染暴力与恐怖;在主题上，它不像一般浪漫主义那样从正面表达其理想的社会、政治和道德观念，而主要是通过揭示社会、政治、宗教和道德上的邪恶，解释人性中的阴暗来进行深入的探索，特别是道德上的探索。[5]而且哥特小说的重要源泉是《圣经》和基督教传说，特别是关于地狱的传说。贯穿哥特小说始终的主线是表现善恶冲突，进行道德探索。芥川龙之介的作品《地狱变》在情节和主题上都非常符合上述两点，不论是《地狱变》屏风的内容还是“良秀”创作《地狱变》的过程全都充斥着血腥与恐怖，由此刻画出一幅人间地狱。哥特小说中的人物应对矛盾通常表现出双重人格以及分裂自我的创作特点，本文试图引入哥特小说中“分身”这一表现形式概念，从全新视角探究芥川龙之介《地狱变》中“良秀”与“猴子”这两个形象之间的关系，对其进行分析探究，以考证其内在联系和代表深意。

二.“猴子”与“良秀”的形象分析

通过《地狱变》小说情节的发展，可以分为三个部分：一、创作《地狱变》屏风之前;二、创作《地狱变》屏风过程中;三、《地狱变》屏风的最终完成。

第一部分是“良秀”创作《地狱变》之前的情节。在小说开头，有一段对“良秀”的描写：

从外表上看，他不过是一个身材矮小、骨瘦如柴的老头儿，一副令人生厌的样子。他晋谒堀川府的时候，时常穿着一身淡褐色布衣礼服，头戴一顶软乌帽，但形容却极其寒酸猥琐。不知为何，他偌大一把年纪却又一副红唇，这情形与其年龄十分不符，直叫人觉得那副嘴脸有如野兽，于是更加着人厌恶。……世上有那口中无德之人，说良秀的一举一动颇像猴子，于是给他取了个诨名叫“猴子阿秀”。[6]

这一段描述最后一句，直接写明“良秀”的诨名为“猴子阿秀”，而从后文中，我们也能知道波丹国进献的猴子，由堀川府上的小公子取名为“良秀”。名称是每个个体给定的特定名称符号，是通过语言文字信息区别个体差异的标志。身为人的“良秀”和“猴子”却有着一样的名称，芥川通过名称直观的将“良秀”与“猴子”联系在了一起。由此再细细品味这一段文字，就会发现形式上这是对“良秀”的外形体貌和衣着进行描写，但是描写中“身材矮小、瘦骨如柴”，“穿着一身淡褐色布衣礼服，头戴一顶软乌帽”，有着“一副红唇”的描写，不由得使人联想起被驯化的猴子穿着衣服时的模样。将身为人的“良秀”描写成猴子的形象，甚至和“猴子”有着相同的名称，寓意可谓讽刺。而正是此处一开始就鲜明的表明了芥川的写作态度：“良秀≈猴子”。

《地狱变》中“良秀”与“猴子”并没有实际的联系，“良秀”与“猴子”间的纽带是良秀的女儿，透过这位少女，没有实际关联的“良秀”与“猴子”有了交接点。良秀的女儿第一次遇到“猴子”，为它求情时说过这样一句话：“再者说，既然它的名字叫良秀，就如同见到家父因错受罚一般，我这做女儿的岂有坐视不管之理啊。”[7]说者虽然无心，但是芥川的此处对话设计却是有其用心，身为人女为一个畜生求情，却说出这样的理由，既表现出少女身为人仆的无可奈何，也再一次点出“良秀≈猴子”。

在没有遇到良秀的女儿之前，芥川对于猴子的描写着重于其作为畜类的行为，如：攀援庭院中的松树;弄脏房间里的榻榻米;偷橘子吃等。而自从良秀的女儿与“猴子”亲近起来之后，芥川笔锋一转，对“猴子”的描写通了人性。如：它整日不离少女左右;良秀的女儿偶患风寒卧床不起时，它陪伴枕边，仿佛惦念其病情而神情忧心;少女蒙受赏赐之时，猴子有样学样将大人赏赐的红衬衫毕恭毕敬举过头顶等，而且因此小猴子讨得了大家的欢喜。“猴子”活生生的由一只讨人厌被人追打捉弄的畜类，摇身一变变得讨人喜欢而通了人性。

第一部分对于“良秀”的描写，浓墨重彩的描写了他的绘画技艺，而且强调了他的冷傲而不通人情，却唯独对女儿充满人情之爱，甚至为了女 儿不顾尊卑之别反抗大人，恳请其放还女儿回家。

绘制《地狱变》屏风之前，“良秀”虽因为其超凡脱俗的绘画技巧而性格冷傲脱离人群为人厌恶，但是却仍对唯一的女儿充满父爱之情而不惜反抗权贵;“猴子”自从跟随在良秀女儿身边，由一个野性难驯的畜类而变得讨人喜欢通晓人情。

第二部分转入“良秀”的《地狱变》创作，芥川在这一部分首先使用了倒叙的方式娓娓讲述了《地狱变》屏风的惨烈内容，而正是以此为风水岭，对“良秀”和“猴子”的形象描写发生了巨变。“良秀”在绘制《地狱变》过程中，或者说是他一旦拿起画笔便完全陷入沉迷忘我的境界，完全忘记了疼爱的女儿。在这里芥川用了大量的篇幅描写“良秀”为了绘画创作而呕心沥血甚至变得疯魔癫狂，为了还原绘画的真实变得冷漠无情，无所不用其极。而与此同时，良秀的女儿的境遇则变得愈发惨淡，在此芥川用隐晦的言语描述了少女的遭遇，却对于“猴子”的行为进行了详细生动的描写。芥川从第三人视角描述了“猴子”向其疯狂求救，以及在良秀的女儿获救之后，像人一样两手拄地，毕恭毕敬的连连叩头致谢。在这一阶段，“良秀”的父爱被对艺术的狂热暂时取代，而“猴子”此时变成为良秀女儿的守护者，代替“良秀”守卫保护着良秀的女儿。

第三部分是《地狱变》的最终完成，最一幕是火烧蒲葵叶车。当“良秀”认出被捆绑着的少女是自己的女儿时，奋不顾身的向车子奔去，却在火势骤起的当口停下脚步，双目圆睁，嘴角扭曲，面部肌肉抽搐不止，可见其内心的恐惧、悲哀和震惊。面对燃烧的蒲葵叶车，“猴子”的表现是：

从御所房顶径直跃进熊熊燃烧的车中。在那被烧毁塌落的朱漆格窗中，抱住了倒仰其间的少女的肩头，同时，从那弥漫的烟雾之中传出裂帛一般撕心裂肺的哀叫，其声悠长。接着又是第二声、第三声。[8]

“猴子”对少女不离不弃，共同葬身于火海。而接下来，对于“良秀”的一段描写，令人心惊：

方才还如同坠入地狱般痛苦无比的良秀，此刻却在他皱纹密布的脸上焕发出一种无法形容的光辉，恰似一种神情朦胧的法悦的光辉。……仿佛在他的眼中已不见挣扎死去的女儿，而只有美丽的烈火和烈火中备受苦难的女子的身影，而且这幅景象使他内心感到无比欣悦。[9]

此后，“良秀”就一味埋头画那扇屏风。而在完成《地狱变》屏风的第二天夜里，“良秀”悬梁自尽了。“良秀”在面对挣扎死去的女儿和完成《地狱变》这一最高杰作之间，选择了后者，完全舍弃了作为父亲的情感，而投身于艺术，在他的心中，艺术是至高无上的。而“猴子”则完全舍弃了畜类的怕火本能，为了良秀的女儿投身火海，舍弃生命。

三.分身

《地狱变》中“良秀”和“猴子”是两个没有实在关联的存在，但是我们不难发现，作者从外形和名称这两个用以区别个体的要素出发，将“良秀≈猴子”。通过良秀的女儿这一个关键纽带，清晰的描写出两条线索：“良秀”在追逐艺术创作的过程中迷失了父爱和人性，甚至为了完成《地狱变》屏风而完全舍弃人性本能;而“猴子”则摆脱畜类本能，陪伴少女，承担起父亲的角色，成为良秀女儿的保护者，甚至为她舍弃生命。

哥特小说的显著创作特点是：作品中人物应对矛盾表现出双重人格以及分裂自我的创作特点，在社会利益面前，个人欲望为之束缚，由此个体为之分化，自我身份发生缺失，从“分身”这个概念出发，我们可以从这一个角度来解析“良秀”和“猴子”的相互关系。

“良秀”在小说中主要有两个社会身份：画家和父亲，他的内心有两种情绪：一、对于艺术创作的追求;二、做为一个人本能的父女情感和道德责任，当二者发生矛盾与冲突时，当“良秀”对于艺术的创作欲望超出父女之情，“良秀”作为父亲的本能与道德责任从他体内分化出来，转嫁到“猴子”身上。这一过程，是一个割舍人性的过程，当“良秀”对于艺术创作的渴望达到顶点，他抛弃了人性本能和人伦道德，心理发生了彻底的扭曲。“良秀”与“猴子”的分身关系，是一种作品创造出的理想境界，“良秀”这一个体中的人性与艺术创作欲在面对矛盾纠结中割裂了自我。

“良秀”追求艺术割舍人类的道德情感，而“猴子”作为“良秀”割舍出来的分身，充当担任人性的良善与责任感的角色。“良秀”在艺术创作与父爱发生矛盾时选择了前者，割舍了作为父亲的情感与责任，这是一个矛盾纠结的过程，是一个逐渐割舍的过程。“猴子”是作者设计创作出的形象，“猴子”替代了“良秀”逐渐割舍的人性本能。

“猴子”在“良秀”创作“地狱变”这一作品的最终，抱着良秀的女儿死去。“猴子”的毁灭也象征着“良秀”唯一的人情之爱的泯灭，“良秀”为艺术创作割舍了人性，完成了《地狱变》屏风。但是完成的《地狱变》屏风就能代表他所追求的“最高的艺术”了吗？割舍了人性的“良秀”又能坦然的继续追求创作“至上的艺术”了吗？正如小说中横川和尚所说的那样：“不论艺道如何高明，然为人之道，若违反人伦五常，便应打入地狱。”“良秀”的结局以自杀告终。

四.“分身”和芥川龙之介

艺术是崇高的美好的，亲情与道德则是最基础的人性的东西，但是当“猴子”死去后，“良秀”最终也没能够达到艺术的顶点，他的艺术之路在丧失人性后，无疾而终，最终走向灭亡。其实反映出一个要点，那么就是人的个人追求与欲望虽然看似美好，但是一旦为了个人欲望而舍弃人性的根本，那么终将灭亡。

而这种“割舍人性”的现象在芥川的其他作品中也有许多表现。

“良秀”作为一个艺术家，在内心的矛盾挣扎中，最终为了艺术割舍了人性;《罗生门》中的“下人”为了生存舍弃了心中的良善，《竹林中》中的人物因为、物欲、征服欲不择手段，泯灭人性......虽然《罗生门》和《竹林中》结尾没有明示小说中人物的最终结局，但是读者不难想象，其结局必定是走向毁灭。“良秀”与“猴子”的分身关系，是一种作品创造出的理想境界，“良秀”这一个体中的人性与艺术创作欲在面对矛盾纠结中割裂成为两个个体。而现实社会中人无法分裂，只能是两种情感在人这一个体中的角逐与矛盾。

芥川龙之介作为一名清醒的作家，他的内心也充斥着矛盾与迷失，有着感情与理智的难以取舍，有着面对理想与现实的矛盾纠结。《地狱变》中的“地狱”是存在于人性深处的黑暗与迷失，艺术成为了没有人性之爱的灾难。但是迷失的又何止“良秀”与作者自身。当时日本的民众，在动荡的社会环境，资本主义的欲望横流之中，个人主义，利己主义，使得人们迷失了人性的根本。政治家，商人，甚至是普通民众都为了各自目的，割舍了人性中的善良，迷失了自我，冷漠自私的活着。当时的日本社会，全盘西化，推崇西方的先进技术，追求“富国强兵”，摒弃日本的传统文化，为了内心欲望与追求，丢弃了日本民族的根本。面对这样的社会现实，《地狱变》中最后“良秀”的自我毁灭也反应出芥川对于当时的日本社会和日本民众的担忧和警醒。

注 释

[1]芥川龙之介.文艺的，过于文艺的：芥川龙之介读书随笔[M].林少华译.金城出版社.2012.

[2]王昕.芥川龙之介与《地狱变》[D].哈尔滨理工大学日语语言文学.2011.

[3]常耀信.美国文学史[M].南开大学出版社.1998.P5.

[4]肖明翰.英美文学中的哥特传统[J].外国文学评论.2001年02期.P98

[5]汪介之、杨莉馨主编.2011.欧美文学评论选（古代至18世纪）[M].北京大学出版社.P209.

[6]芥川龙之介.罗生门[M].傅羽弘译.吉林大学出版社.2009.P83.

[7]芥川龙之介.罗生门[M].傅羽弘译.吉林大学出版社.2009.P85.

[8]芥川龙之介.罗生门[M].傅羽弘译.吉林大学出版社.2009.P151.

第3篇：关于父爱的诗歌范文

饮水思源，感怀师恩(教师节演讲稿) （张欢乐） 尊敬的老师、亲爱的同学们： 大家好！我今天演讲的题目是《饮水思源，感怀师恩》。 一个人，无论地位有多高，成就有多大，他都不会忘记老师在自己成长的道路上所花费的心血，饮水思源，怀师感恩。 尊师是我们中华民族的优良传统。煌煌史书，有许多关于尊师重教的记载，列列青卷，更有数不清的尊师的传说。《吕氏春秋》中，有这样一句话“疾学在于尊师”，说的是要很快学到知识，重要的是尊重教师,在我们求学的道路上，老师永远是奉献的代名词。老师把毕生的精力都倾注在教育事业上，教师把整颗心都掏给了学生们，他们默默的把自己的一生托付给光辉的事业——教书育人。师德昭昭恰如耿介拔俗，明月独举，高霞孤映，白云谁侣，“干青云而直上，夺白雪以高洁”，更有师恩惠惠，润物无声，如此伟大的老师，难道不应该得到我们的尊敬吗？孔子学徒三千，每一个都对老师倍加尊敬，为了感恩，他们四处奔波，传播孔子的仁政。老子说：“故善人者，不善人之师；不善人者，善人之资。不贵其师，不爱其资，虽智大迷，是谓要妙”，说的也是学生尊重老师的重要。 尊师是一个民族文明进步的标志。在改革开放迅速发展的今天，我们双楼职中以面向未来，面向现代化的教育方针，在苏中大地上树起了一支艳丽的奇葩，我们作为双职的学生，更应该让尊师敬长成为我们每个人的自觉行动。 人世间最大的情感失衡，第一是在父母和子女之间，第二是在教师和学生之间，而当后者意识到这点时，大多已无法弥补。同学们，让我们时刻注意自己的言行，配合教师的工作，以一颗赤诚的心去理解老师，把老师作为我们最敬重的人。在学校见到老师恭恭敬敬地道一句：老师好。这是对老师的尊重。同学们，讲文明，懂礼貌，规范自己的言行，尊师敬长、学做真人就应该从这些日常生活小事做起，只有做好了这些小事，长大后才能有出息，成大器。 同学们，就让我们将心底的那份对老师、对学校的挚爱以最简单的方式表达出来，让我们以尊师爱校为动力，以理想、信心为针，以勤奋，拼搏为丝，去编织自己彩色的梦！

老师，大家都说您培养着祖国的栋梁；我却要说，您就是祖国的栋梁。正是您，支撑起我们一代人的脊梁！ 您像一支红烛，为后辈献出了所有的光和热！您的品格和精神，可以用两个字就是－－燃烧！不停的燃烧！ 有了您，花园才这般艳丽，大地才充满春意！老师，快推开窗子看吧，这满园春*，这满园桃李，都在向您敬礼！ 如果没有您思想的滋润，怎么会绽开那么多美好的灵魂之花?啊，老师，人类灵魂的工程师，有谁不在将您赞扬！ 传播知识，就是播种希望，播种幸福。老师，您就是这希望与幸福的播种人！ 您为花的盛开，果的成熟忙碌着，默默地垂着叶的绿荫！使小树茁壮成长，又使树枝上挂满丰硕的果实，却并不要求任何报酬。 您是大桥，为我们连接被割断的山峦，让我们走向收获的峰巅；您是青藤，坚韧而修长，指引我们采撷到崖顶的灵芝和人参。 您用人类最崇高的感情－－爱，播种春天，播种理想，播种力量…… 用语言播种，用彩笔耕耘，用汗水浇灌，用心血滋润，这就是我们敬爱的老师崇高的劳动。 老师，如果把您比作蚌，那末学生便是蚌里的砂粒；您用爱去舐它，磨它，浸它，洗它……经年累月，砂粒便成了一颗颗珍珠，光彩熠熠。 假如我是诗人，我将以满腔的热情写下诗篇，赞美大海的辽阔和深远。并把它献给您－－我的胸怀博大，知识精深的老师。 教师是火种，点燃了学生的心灵之火；教师是石 级，承受着学生一步步踏实地向上攀登。 您像一支蜡烛，虽然细弱，但有一分热，发一分光，照亮了别人，耗尽了自己。这无私的奉献，令人永志不忘。 春蚕一生没说过自诩的话，那吐出的银丝就是丈量生命价值的尺子。敬爱的老师，您从未在别人面前炫耀过，但那盛开的桃李，就是对您最高的评价。 您的爱，太阳一般温暖，春风一般和煦，清泉一般甘甜。您的爱，比父爱更严峻，比母爱更细腻，比友爱更纯洁。您－－老师的爱，天下最伟大，最高洁。 萤火虫的可贵，在于用那盏挂在后尾的灯，专照别人；您的可敬，则在于总是给别人提供方便。 是谁把雨露撒遍大地？是谁把幼苗辛勤哺育？是您，老师，您是一位伟大的园丁！看这遍地怒放的鲜花，哪一朵上没有您的心血，哪一朵上没有您的笑影！

教师礼赞 （一）【徐佳楠】

老师，您辛苦了，我们感谢您！ 是谁－－把无知的我们领进宽敞的教室， 教给我们丰富的知识？ 是您！老师！ 您用辛勤的汗水， 哺育了春日刚破土的嫩苗。 是谁－－ 把调皮的我们 教育成能体贴帮助别人的人？ 是您！老师！ 您的关怀就好似和煦的春风 温暖了我们的心灵。 是谁－ － 把幼小的我们 培育成成熟懂事的少年？ 是您！老师！ 您的保护让我们健康成长。 在金秋时节结下硕果。 您辛苦了！老师！ 在酷暑严寒中辛勤工作的人们。 您辛苦了！老师！ 把青春无么奉献的人们。 我们向您致以崇高的敬意！ －－辛苦了，老师！

教师节诗歌—教师礼赞（二）

【张亚举】

多少年季节轮回，多少个春夏秋冬， 你是红烛燃烧着亮丽的生命， 奉献几多血和汗，不求青史留英名， 你用真情传播着智慧的火种。 就象那春蚕献出一生的 忠诚， 就象那冬梅吟唱着早春的歌声。 多少个不眼之夜，多少次灯光长明， 你在漫漫的长夜里有伏案的身影， 青丝之间添华发，三尺讲台荡笑声， 你用友爱缩短着心与心 的路程。 你是那阳光融化冷漠的冰雪， 你是那向导引人走出科学的迷宫。 啊！光荣的教师，辛勤的园丁! 桃李芬芳是你的欢乐，默 默奉献无私的心灵。 啊！光荣的教师，辛勤的园丁！ 桃李芬芳是你的欢乐，默默奉献无私的心灵。

教师礼赞 （三） 【李海真】

教师——人人都仰慕的称呼， 教师——光荣而神圣的职业。 您的汗水与辛劳换来了桃李满园的芬芳， 您的知识和智慧点燃了莘莘学子的青春， 您的无私和奉献撑起了祖国人民的未来。 在智慧的旅途中， 您真切地感受到教书育人的无比欣慰， 漫漫长夜有您伏案的身影， 青丝添华发，讲台荡笑声， 面对清平，您无怨无悔。 老师，您是阳光融化冷漠的冰雪， 老师，您是向导引人走出科学的迷宫， 老师，世界将为您雕塑，未来将为您永恒， 老师——辛勤的园丁，我们永远为您祝福。

教师礼赞 （四）

【郭东东】 就象那春蚕献出一生的忠诚， 就象那冬梅吟唱着早春的歌声。 多少个不眼之夜，多少次灯光长明， 你在漫漫的长夜里有伏案的身影， 青丝之间添华发，三尺讲台荡笑声， 你用友爱缩短着心与心的路程。 你是那阳光融化冷漠的冰雪， 你是那向导引人走出科学的迷宫。 啊！光荣的教师，辛勤的园丁! 桃李芬芳是你的欢乐，默默奉献无私的心灵。 啊！光荣的教师，辛勤的园丁！ 桃李芬芳是你的欢乐，默默奉献无私的心灵。

教师礼赞 （五） 【张梦云】 .有人说您是春蚕 春蚕到死丝方尽 有人说您是蜡烛 燃烧自己照亮别人 有人说您是园丁 一年四季辛勤耕耘

有人说您是太阳 温暖所有孩子的心 有人说您是海洋 日夜澎拜知识之音 有人说您是粉笔 磨短自己补长别人 有人说您是路标 巧把学生前程指引 有人说您是桥梁

直接通往胜利之门 有人说您是城堡 知识多的像聚宝盆 有人说您是慈母 博大的爱心贵似金 有人说您是严父 教会做人更要求真 有人说您是朋友 有人说您是慈母 有人说您是路标 有人说您是桥梁 有人说您是启蒙者

有人说您是播种人 形容您的词语数不尽 歌颂您的美德用美文 您有着特殊的使命 您塑造着人民的灵魂 您的事业在天底下最壮丽 您的称号在人世间最可亲 人们敬慕您是因为 您努力奋斗拼搏的精神

人们赞美您是因为 您无私奉献为社会造就人 您忘我工作用满腔的热忱 您执著追求用壮丽的青春 您放飞希望用闪光的语言 您实现理想用智慧的化身 您用一双灵巧之手 描绘出祖国明天的蓝图 您用两鬓的霜花 把蓝图映衬得更美更真 您用巨大的力量

第4篇：关于父爱的诗歌范文

【关键词】流行音乐；鉴别；分析

流行音乐以其语言生活化、节奏明快、好学易会的特点，深受大家的喜爱，在小学校园里也不例外。课间，低年级的学生大声地唱着：剪一段时光缓缓流淌，流进了月色中微微荡漾……高年级的女生则聚在一起低声哼着：我用尽一生一世来将你供养……男生们用饱含优伤的语调唱着：残，满地伤……很多学生，尤其是女生都有一本手抄的歌词本，上面整整齐齐地抄写着他们喜欢的歌曲，空的地方贴着明星的图片，其用心程度远远的胜过做作业。我也曾对高年级学生最喜欢的歌手和喜欢的歌曲做过简单的调查，有的说歌星周杰伦、杨幂、张杰……还有很多去教师都不知道的快男超女，喜欢的歌曲有《不想长大》、《爱的供养》、《双截棍》、《牛仔很忙》啦……甚至一个女生告诉喜欢的歌曲是《考试什么的都去死吧》，这些真的让人啼笑皆非。很多学生不知道自己父母的生日，但是对喜欢的歌星的生日、身高、体重、星座、甚至血型都一清二楚。

与对流行歌曲的喜爱相对应的是学生对课本上的歌曲大多表示不感兴趣，不怎么喜欢唱，只是作为学习的任务在学习。低年级的学生还好，他们尚没有接触过太多的流行歌曲，高年级的学生都说现在课本上所学的歌曲大多都不好听，让他们欣赏像《渔舟晚唱》这样的古筝曲真的有难度。另外，学生们觉得课本上的歌曲就算好听，平时他们也不常听到，除了音乐课上时听老师唱。而流行歌曲则不然，电视上、网络上、大街小巷里，随时可以听到，随时可以跟着唱，歌词简单、旋律简单、很多歌曲的传唱度很高。

不管我们接受与否，流行歌曲都已经进入小学生的音乐世界。它给学生们带来精神愉悦的同时，我们也要面对流行歌曲带来的很多负面影响。现在很多流行歌曲歌词良莠不齐，而且大多是关于爱情的，尤其是近几年流行的一些网络歌曲，更是在宣扬很多错误的价值观和人生观，当尚未成年的孩子学唱这样的歌曲时，很容易就被这些歌曲中的错误观念所引导。这样的流行歌曲不仅对学生的人生观、价值观的正确形成产生着负效应，也对校园文化建设产生了干扰。这些流行歌曲的传播还很容易诱发小学生的早恋情结、导致学生思想消沉、学业荒废。

当然，并不是所有的流行歌曲都是不可取的，有很多的流行音乐旋律优美、歌词充满励志的内容，充满时代气息。教师只要善于鉴别、分析并对学生进行正面的引导，那么流行歌曲还是对于要培养学生的音乐素养和审美能力有很大的帮助，在这个过程中，老师可以这样做：

一、辨别并分析流行歌曲

面对五花八门、种类众多的流行歌曲，学生们往往难以选择，这个时候老师可以引导并帮助学生们来选择优美的、适合小学生的歌曲。并且可以适当地将流行歌曲引入课堂，让音乐课堂更受学生欢迎，激发学生们学音乐的兴趣。也可由音乐教师像学生推荐自己很熟悉、理解较透彻而且比较有欣赏价值的流行音乐，

有很多流行歌曲的立意都是非常好的，一些优秀的流行歌曲歌词，本身就是一首非常精美的诗歌或者散文，如周杰伦的歌曲《听妈妈的话》的歌词：小朋友，你是否有很多问号？为什么别人在那看漫画，我却在学画画，对着钢琴说话。别人在玩游戏，我却靠在墙壁背我的ABC？我说我要一台大大的飞机，但却得到一台旧旧录音机？为什么要听妈妈的话，长大后你就会开始懂了这段话。长大后我开始明白，为什么我跑得比别人快，飞得比别人高，将来大家看的都是我画的漫画，大家唱的都是我写的歌。妈的辛苦不让你看见，温暖的食谱在她心里面，有空就多多握握她的手，把手牵着一起梦游，听妈妈的话 别让她受伤，想快快长大 才能保护她，美丽的白发幸福中发芽，天使的魔法温暖中慈祥……这首歌曲，表达的是孩子对严厉的母亲的理解和爱，用流行音乐的方式，给了母爱一个新的诠释，可以让孩子们感受到父母老师对他们的爱和期望，通过赏析和学唱，可以让学会得到音乐和道德的双重教育。还有很多这样的好歌曲，韩红的《天亮了》表达了伟大的父爱和母爱，周杰伦的《蜗牛》唱出了梦想的力量，杨培安的《我相信》唱出了青少年的自信与执着，都是一些非常优秀的音乐作品。

而有一些作品纯粹媚俗，品味低下，不妨让学生自己分析个透彻，自己学会鉴别和养成自己欣赏音乐的个性。前一段时间，网上出现了一道初中的语文试题，老师让学生从四句歌词中选择出没有错误的一项，这个题目非常好，可以让学生发现流行歌曲中存在的硬伤――语法错误、表达不清，这样一来。还有一个老师在课堂上引导曾对当时很流行的歌曲《狼爱上羊》进行过一次赏析，学生们发想这首歌曲充满错误的观点，因此也就对流行歌曲有了理性的认识。

二、挖掘流行音乐的教育因素

当代流行歌曲里面融了许多不同的音乐元素，我们也可以利用这些流行歌曲来对学生进行音乐知识、审美能力、音乐素养的教育，老师可以充分发掘流行音乐中的音乐教育因素，把课堂上要掌握的音乐知识融合到流行歌曲当中去，让学生在喜闻乐见的歌曲中轻松的掌握音乐知识，让流行音乐为我们的音乐教学服务。

例如学生们喜爱的《双节棍》、《霍元甲》，还有一些学生们喜欢的说唱歌曲，都有很鲜明的节奏感、通过欣赏它们可以培养学生的节奏感。还有一些流行歌曲的配乐非常不错，比如周杰伦的《台》，作品演奏中用到了东西方的多种乐器，其中就用到了民族器乐琵琶和葫芦丝，可以通过这些歌曲来对学生进行对器乐知识的学习。通过学习，让学生发现原来看起来古板的民族乐器也可以如此动听。在学习京剧的时候，我们可以先让学生听一听陶的《苏三说》、王力宏的《花田错》、《在梅边》，让学生感受京剧的旋律，知道原来我们的京剧还是很多歌手创作的灵感，进而接受京剧、喜欢京剧，感受传统文化的魅力。

在对学生对流行音乐的欣赏进行引导的同时，我们也应该正视一些低俗的流行音乐对学生的发展带来的负面影响。老师们和家长可以尽量为学生提供引导、甄选和帮助外，但也需要从学校、家长、社会合力为学生们营造一个良好的文化氛围，避免学生尚未发展成熟的心灵受到流行音乐的污染。很多孩子反映，他们能接触到的歌曲除了课本上的一些儿童歌曲，就是从电视、网络上面学习一些流行歌曲，有时孩子还不得不被动的接受一些他们虽然觉得很低俗、但是有躲不掉的歌曲，如大街上商铺里的大喇叭，电视广告中宣传的网络歌曲。好多学生对于音乐已经有了自己的判断力，他们既不喜欢儿歌，也不喜欢那些流行歌曲，但是当他们想听、想唱的时候，却又找不到适合他们的歌曲。

笔者呼吁有关部门加强对文化市场的管理，为孩子们多创作一些学生们爱听的、适合他们身心发展的优秀的少儿流行歌曲，也为这些歌曲的传播和推广提供相应的平台，让优秀的流行歌曲可以充实孩子们的精神世界。

总之，流行音乐作为音乐的一个重要组成部分，在学生中有很大的影响力，我们不能一味地全盘否定，也不能盲目地全部接受，如果老师善于运用，让它为我们的教学服务，就能在音乐教学中发挥巨大的作用，为我们的音乐课堂注入新的活力，为我们的音乐教学提供新的形式，让我们的音乐课堂变得更让学生喜爱。

参考文献：

[1]《小学音乐新课程标准》