前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的黄家驹的海阔天空主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。
喜欢的歌手或乐队:BEYOND乐队(最喜欢)、啊桑(最喜欢)、卓依婷、草蜢、
唯一喜欢的乐队主音:黄家驹(BEYOND乐队主音,但是1993年意外死了!)
喜欢的女歌手:啊桑(啊桑2009年4月6日病逝了!)、卓依婷、
喜欢的组合:草蜢
最喜欢的歌曲:BEYOND乐队:海阔天空、情人、光辉岁月、
啊桑:一直很安静
卓依婷:明天会更好、谢谢你一直爱着我、外婆的澎湖湾
草蜢:我们、失恋、lonely、lonely国语版
张栋梁:当你孤单你会想起谁
O-Zone: Dragostea Din Tei
喜欢的演员:胡歌(最喜欢)安以轩、唐嫣、刘诗诗、刘亦菲、郭晓婷、杨幂
喜欢的游戏:剑侠世界(最喜欢)、梦幻诛仙(一般),本人觉得剑侠世界和梦幻诛仙相比,我觉得剑侠世界会好玩一些!金山系列的游戏我都较为喜欢!
心愿:希望能够和自己喜欢的歌手和演员近距离接触,握手、拥抱、拿签名、合照、
感觉自己有一点幻想的感觉),和希望自己能够活得精彩!
性格特点:很内向!喜欢安静的感觉!好奇心很强!凭感觉说话!
兴趣爱好:电脑、上网、游戏、看书、
最喜欢的颜色:黑色、白色、
喜欢的音乐:BEYOND类音乐,一听上去感觉舒服的!
人生格言:生命不在乎得到什么 只在乎做过什么 —— 黄家驹
有意思 有理想 、有坚持才有新路向,你我一样---黄家强
要珍惜现今身边所有,是值得我们欣慰的!----黄贯中
路是由人行出来的,努力行你想行的路吧!---叶世荣
不是beyond需要我 ,而是我需要beyond!—— 黄家驹
我的信念:生命不在乎得到什么只在乎做过什么—— 黄家驹
珍惜拥有的,在意现在的!
路是由人行出来的,努力行你想行的路吧!---叶世荣
最喜欢的颜色:黑色、白色
最喜欢的季节:春天、秋天、
最喜欢的花:桂花
最喜欢的动物:狗、猫
一直很安静 啊桑
空荡的街景
想找个人放感情
作这种决定
是寂寞与我为邻
我们的爱情
像你路过的风景
一直在进行
脚步却从来不会为我而停
给你的爱一直很安静
来交换你偶尔给的关心
明明是三个人的电影
我却始终不能有姓名
你说爱像云
要自在飘浮才美丽
我终于相信
分手的理由有时候很动听
给你的爱一直很安静
来交换你偶尔给的关心
明明是三个人的电影
我却始终不能有姓名
给你的爱一直很安静
我从一开始就下定决心
以为自己要的是曾经
却发现爱一定要有回应
给你的爱一直很安静
来交换你偶尔给的关心
明明是三个人的电影
我却始终不能有姓名
给你的爱一直很安静
除了泪在我的脸上任性
为了BEYONG乐队的更大发展,黄家驹等四人赴日本,在日本期间发展并不理想,在这样的背景下创作《海阔天空》,在当时商业社会物欲横流的大背景下,表示自己将坚持理想的决心!
音乐以简单的钢琴开启前奏,零碎、缓慢的节奏,奠定出整个音乐低沉的基调。有了这样的基调来铺垫,与歌词就融合的恰当无误了:今天我寒夜里看雪飘过怀着冷却了的心窝漂远方风雨里追赶雾里分不清影踪天空海阔你与我可会变(谁没在变)多少次迎着冷眼与嘲笑从没有放弃过心中的理想一刹那恍惚若有所失的感觉不知不觉已变淡心里爱(谁明白我)。
这样简单的伴奏听起来似乎太单调,可是有了上面的歌词来解释,那么一切都会显的顺理成章:孤独的寒夜,漂泊的游子为了理想远离家乡,受尽艰辛却得不到认可。没有放弃,没有后悔,反而更像是一种诉说,对着雪夜倾诉对理想的渴望与内心的无奈。一切都是那么平静,也只有简单的钢琴来伴奏,才显得更是完美了。
副歌部分:原谅我这一生不羁放纵爱自由也会怕有一天会跌倒背弃了理想谁人都可以哪会怕有一天只你共我仍然自由自我永远高唱我歌走遍千里。
对于那样无奈的遭遇,看似要抱怨现实,放弃理想,他笔锋一转,告诫自己还有那些不理解自己的人:哪怕有一天只剩我和我的理想,哪怕有一天会跌倒,我也勇往直前,永不后悔。
第一遍副歌部分,仍然是单调的钢琴,只是多了贝斯的低音,依然是那种低沉的感觉,虽然表明了自己的态度,似乎有一种对自己的不信任在里面。
但是当第二次副歌时候,加上架子鼓,贝斯,吉他等乐器的伴奏,马上把之前单调的伴奏一抹而去,取而代之的是一种豪情,一种坚定不移的信念。架子鼓的特点是高亢,激烈,而吉他则更加细腻,更能融入人的感情在里面,让之前的低沉立刻烟消云散。他不再怀疑自己,对自己的理想坚定不移,忠于自己,忠于理想。
“今天我,寒夜里看雪飘过……原谅我这一生不羁放纵爱自由……”
一闪念间,歌声迷了眼睛,不知不觉映出一些影影绰绰的往事。
95后的孩子很难体味70后80初的Beyond情结。在整整一代人的心里,黄家驹岂止是一个人名那么简单?《海阔天空》岂止是一首老歌那么简单?
那时我还年少,混迹在未通火车的拉萨,白天在街头当流浪歌手,晚上窝在小巷子里开酒吧。
有一天,我和成子,还有二宝,在拉萨街头卖唱。秋雨绵绵,行人稀疏,听众并不多。我们唱起这首《海阔天空》,边唱边往水洼里跳,往对方裤腿上溅泥浆。
冷冷的冰雨在脸上胡乱地拍,却并不觉得难受。那时候手边有热茶,怀中有吉他,身旁有兄弟,心里住着一个少年,随随便便一首老歌就能把彼此给唱得暖暖和和。
暮色渐浓时分,有一辆越野车冲过来,一个急刹车停在我们面前,狠狠地溅了我们一身的水。一个叫冈日森格的小伙子摇下车窗大喊:“诗人们,纳木错去不去?”
我们异口同声地说:“去啊去啊,免费请我们怎么不去啊?”
冈日森格龇着雪白的牙说:“我只给你们十秒钟上车的时间……”
二宝是个蒙古胖子,成子是条西北大汉,我是山东人里的L号,但是十秒钟之内,三个人、两把吉他、一只手鼓,很神奇地塞进了越野车后座。
我们在车上张牙舞爪地大声唱歌:“今天我,寒夜里看雪飘过……”
后来我想,如果唱歌的那会儿能先知先觉的话,应该会把“寒夜里看雪飘过”改成“寒夜里被雪埋过”。
开到半夜,车过当雄,开始临近海拔约5000米的纳木错,那是世界上海拔最高的咸水湖。盘山路刚刚开了半个小时,忽然铺天盖地下起了大雪。雪大得恐怖,雨刷根本不管用。漫山遍野都是大雪,车灯不论是调成近光,还是远光,都不管用。磨蹭了好一会儿后,我们只好停车。
雪不一会儿就盖到了车身的一半,甚至把窗子也埋掉了一点儿。
我们问冈日森格要吃的。他摸了半天,不知道从哪儿摸出来半个苹果,上面还有一排咖啡色的牙印,啃苹果的人明显牙齿不齐。我们面面相觑,笑得喘不上气来。
我们轮流啃苹果,像孩子般指责对方下嘴太狠。我们把车窗摇开,把雪拨开,一个接一个爬出车窗,半陷在雪地里打滚,往对方脖子里塞雪团。
我们把冈日森格从车窗里拖出来,一起在光圈里跳舞:跳霹雳舞,扭秧歌,弹起吉他边唱边跳。
我们唱:“……多少次,迎着冷眼与嘲笑,从未有放弃过心中的理想……”
吉他冻得像冰块一样凉,琴弦热胀冷缩,随便一弹就断掉一根。每断掉一根弦,我们就集体地欢呼雀跃。一雀跃,雪就灌进靴子里一些。
一个晚上,我们唱了十几遍《海阔天空》。
琴弦全部断掉以后,我们回到车里,有道是“福双至,天作美”:越野车的暖气坏了。
我们冲着黑漆漆的窗外喊:“老天爷,老天爷,差不多就行了啊,关照关照啊!”
然而,我只能紧紧地抱在一块儿取暖,边打哆嗦边哼歌。唱歌的间隙大家聊天,聊了最爱吃的东西,聊了很多热乎乎的话……如此这般,在海拔约5000米的地方过了整整一宿,居然没冻死。
藏地的雪到了每天下午的时候会化掉很多,太阳出来时才发现,离我们停车的位置直线距离60厘米,就是万丈悬崖。
头天晚上我们弹琴唱歌,那么蹦那么跳,最后一个脚印儿,有一半已经在悬崖外了,居然没滚下去……
大家笑着重新坐回车里,一颗颗心脏扑腾扑腾地跳。
冈日森格启动了车子,慢慢地开往高处。开到雪山垭口处时,他猛地一踩刹车,扭头给了我们一张苦瓜脸。
昨夜的雪着实太大,积雪成灾,几十辆下山的车堵在了窄窄的垭口上。人们站在车旁边捂着耳朵跺着脚,有些心急的车主甚至死劲往前拱,越拱越堵,挤道剐蹭的车主互相推搡着要干架,干冷的空气里有断断续续的咒骂声。
纳木错我们是进不去了。冈日森格说:“白跑一趟啊,兄弟们!”
我附和着他,叹着气,一边弯下腰去脱脚上那双冰冷潮湿的靴子。我正低头和靴子搏斗着,成子忽然伸手敲敲我的头,又指了指堵车的垭口,笑着问我:“大冰,我们去当回好人吧。”
我们下了车,咯吱咯吱地踩着积雪,走下垭口,挨个车去动员人。
十几分钟攒起来几十个男人,大家晃着膀子拥向第一辆被困住的车,齐心协力地铲雪推车。一辆、两辆、三辆……最后一辆车被推上来时,已是半下午的光景,每个人都累得大口大口地喘气。我浑身的汗都从脖子周围渗了出来,身上不觉得热,脸却烧得厉害,俯身抓起一把雪扣在脸上,这才好受了一点儿。成子的脸也烧得难受,于是学我,也捧起雪往脸上敷。
当时并不知道我俩的脸是被晒伤了,所以才发烧发热,由于盲目敷雪导致的热胀冷缩。后来回到拉萨,我们几乎很完整地揭下来两张人脸皮。
我和成子往脸上敷雪的工夫,二宝把手鼓拎了过来,说:“咱们给大家唱首歌吧。”我说:“干吗非要给大家唱歌啊?”
他指指周遭素不相识的面孔说:“原因很简单,刚才咱们当了几个小时的袍泽弟兄。”
于是,我们站在垭口最高处唱《海阔天空》,手鼓冻得像石头一样硬。一辆一辆车开到我们面前,每一扇车窗都摇了下来。有人冲我们敬个不标准的军礼,有人冲我们严肃地点点头,有人冲我们抱拳或合十,有人喊:“再见了,兄弟。”
所有的车都离开了,只剩我们几个人安静地站在垭口上,最后一句副歌的尾音飘在空荡荡的雪地上。我们沿着悬崖,慢慢地走向自己的车。
二宝走在我前面,我问他:“胖子,昨天晚上好悬啊,你后怕吗?”
他没回头,只是大声说:“大冰,如果昨夜我们结伴摔死了,我是不会后悔的,你呢?”
有些东西哽住了我的喉头,我费力地咽下一口唾沫。
很多年过去了,去纳木错的路不再那么难走。
2013年的某一天,我伫立街头,一手抚着微微隆起的肚脯,一手拖着拉杆箱。
店里传来的歌声带我再度回到多年前的雪夜:“一刹那恍惚,若有所失的感觉,不知不觉已变淡……”
我在南方小镇的午后,一闪念间回想起多年前留在藏地的时光,止不住浮起一个潮湿的微笑。我微微地摇了摇头,轻轻地叹息了一下。
距离上次春节放假,已经工作了那么久了,这次的五一长假,终于可以让人好好歇歇了。各位都有什么好安排吗?出去旅行还是自己找点什么事乐乐?
一把粗人
是啊,演出公司决不会放过这样一个赚钱的好机会,演出更是热闹的不行,简直就是全方面的进占市场啊。
飞雨
都有什么啊,给我们介绍介绍。
影子
周华健和李宗盛5月12日又要来上海开演唱会了。据说这将是周华健、李宗盛两人在内地“联合打包”演出的最后一次了。我觉得还是很值得期待的,毕竟作为歌坛的两位重量级人物,他们的个人魅力不容小觑,而且你不能否认他们的歌的确很好听的。
水做的
对啊,据说此次上海大舞台的演出将结合两人之力,在特别设置的三个舞台上,观众可以先后看到周华健的单唱、李宗盛的单唱、两人的对唱,可谓一次性欣赏了三场演唱会。在先前的北京站演出中,周华健、李宗盛两人唱足了4个小时,因此“周李二人传”也被认为是华语歌坛少见的马拉松式的演唱会。
影子
5月可不只是上海热闹,北京更是热闹得不行呢。BEYOND和阿杜都要来开个唱呢。
撕一片云擦汗
真的吗?这可是太好了,我好喜欢BEYOND,是听着他们的歌长大的,虽然家驹去世后,BEYOND的实力有所下降,但是听他们的老歌就仿佛我又回到了曾经纯真的年少痴狂的年代,我又会和他们一起热血沸腾了。到底是哪天啊?
一把粗人
5月27日首都体育馆。知道吗,这场演唱会可是这支充满传奇与辉煌的乐队的绝唱了?他们的3位团员要各自“单飞”发展,从此告别“BEYOND时代”。
专治各种不服
真的吗?我不相信……
飞雨
没错的,年初BEYOND乐队在香港体育馆一连六场「Beyond The Story Live告别演唱会场场爆满,气氛火爆!而且BEYOND为了这次郑重地告别巡演作了充足准备,从舞台制作到现场表演都有细致的策划。有香港演唱会为证。据BEYOND透露,演唱会的曲目、编排将与2003年工体版迥然不同,当年是以黄家驹遗作《海阔天空》开场,直接就成功点燃,而本次“BEYOND的故事”则会以时间顺序为坐标,从他们最早地下时期作品一直唱到现在。
撕一片云擦汗
值得期待,这恐怕是最后一次看他们的演唱会了,我要去买票……
一把粗人
阿杜5月21日也在首都体育馆开个唱,就相差一个星期的时间,真不知道他的上座率会怎么样!
飞雨
不过阿杜那沙哑的特殊嗓音,真是极具男人味,刚劲中带着细腻柔情的歌声征服了太多人,也应该捧一下这位新加坡人的场,再说林俊杰、范文芳等将以特邀嘉宾的身份出现呦!
专治各种不服
真的?林俊杰,我还是比较喜欢的,而且阿杜的歌也还不错。还有什么别的吗? 影子
刘若英5月1日要在杭州开演唱会了,最近刘若英简直是太火了,凭借《天下无贼》拿到了金马奖的影后,可是炙手可热的人物。
水做的
但是我总觉得刘若英一直感觉有点像嫁不出去的大龄女青年,大概是《粉红女郎》中那个暴牙的“结婚狂”给人的印象太深了,此前她曾经穿着睡衣躺在沙发上开演唱会,简直就是一幅闺中哀怨景象。
影子
不过我觉得她的歌也还是很好听的,喜欢她的《很爱很爱你》。最近的《分开旅行》也是很动人的。
专治各种不服
不敢苟同……我还是喜欢阿杜。
一把粗人
别争了,给你们介绍个好的。法国世界级香颂歌后――Patricia Kaas要来中国了,北京一场,上海一场。派翠西亚・凯丝堪称继皮雅芙(EdithPiaf)之后最为世人熟知的法国女歌手,她以其独特的嗓音俘获歌迷的心。以前我们只能在CD上欣赏这位法国香颂派代言人天籁之音,现在终于可以一睹芳容了。
水做的
就是就是,在法语乐坛中,能与席琳・狄翁抗衡的,也就属香颂歌后派翠西亚・凯丝了,早在席琳狄翁还没走红之前,派翠西亚・凯丝就凭她的法语音乐打入国际歌坛。被视做是法国麦当娜的Patricia Kaas,用其独特的嗓音演绎融合流行、蓝调与爵士风格的音乐和纤细、婀娜多姿的身材,火热的肢体语言征服了无数乐迷的心。作为法国国宝级的流行歌后,此次她的中国巡演受到了中法两国政府的高度重视,并将其的演唱会纳入到“中法文化年”的重中之重的项目。
影子
是吗?香榭丽舍、埃菲尔铁塔、Dior、LV、Coco Channel、左岸、咖啡、香槟、松露、蓬皮杜、罗浮宫、新浪潮、凡・高、莫奈、苏菲・玛索、席琳・狄翁……轻轻念去,细细数来,时尚浪漫的法兰西带给我们如此众多影响时代的人文和艺术。这个春天,当法国梧桐渐渐抽绿,当“法国文化年”的热火在各处蜿蜒连绵,那颗追求“法式浪漫”的心一直在悸动。现在终于可以让我梦想成真了。
水做的
别感慨了,还是去定票吧,不然你就只能剩下感叹了。呵呵!
撕一片云擦汗
对了,伊能静、林依伦的多媒体怀旧音乐舞台剧《周璇》也将上演了。伊能静自从嫁了庾澄庆后就很少出来抛头露面了,这次出山可是显得很珍贵的。从《人间四月天》中的陆小曼到《画魂》里的奥米,素有“30年代专业户”称号的伊能静如今又将登上舞台,化身中国第一代歌后“周璇”,演绎她宛如流星般耀眼而短暂的一生。
水做的
有什么特别的吗?现在的音乐剧太多了。
一把粗人
这是国内第一部将周璇生平搬上舞台的艺术作品。戏中用怀旧再现的方式,以话剧、歌舞、多媒体等多种全新的舞台元素,大量展现周璇的精彩歌舞、电影片段,展现周璇的生活和舞台银幕形象,演绎了周璇与第一任丈夫严华及其养父之子周履安两段情感的纠葛。剧中将展示周璇的19首观众耳熟能详的老歌,并增加三到四首原创音乐,其中一首将成为主题音乐贯穿首尾。
专治各种不服
听起来不错,伊能静还算值得期待,林依伦就不敢苟同了。对了,贝克特的名剧《终局》也在上海上演了。
撕一片云擦汗
说什么的?
影子
在一个狭小封闭的地下室里,有这样四个奇怪的人:一个坐不下去,一个站不起来,还有两个住在垃圾筒里。他们是父子,是夫妻,是主仆,是朋友。他们相互依赖,又彼此厌烦;他们分不开,却又沟通不了;他们没话找话,喋喋不休的是自己漫长的人生……
撕一片云擦汗
听起来怎么让人那么匪议所思啊,我可能理解不了。
飞雨
不过更有人接受不了呢,听说《终局》将首次实行与欧洲同步的提前10分钟入场规则,同时,“迟到谢绝入场”也将被严格执行。这意味着,观看《终局》的观众不能提前超过10分钟进入场内,而迟到者将被关在演出的大门外。话剧中心称,这一“与国际接轨”的决定,是他们应该剧导演、来自德国的沃尔特・阿斯姆斯的要求而作出的。晕吧,这回可是治了那些喜欢迟到的人了。
一把粗人
有意思,我想去挑战一下了。
飞雨
五一上海有一套话剧大餐,5月2日的《切・格瓦拉2005》,5月3日的《圣人孔子2005》,5月4日的《左岸》,都是张广天的作品。
影子
张广天是谁?很有名吗?
撕一片云擦汗
张广天,吟唱诗人,戏剧导演、作曲家。没听说过他,还没听过切・格瓦拉吗?古巴革命家切・格瓦拉可是当下青年的革命偶像。《切・格瓦拉》就是张广天搞的。其作品戏剧风格鲜明独特,具有极强的冲击力。在青年观众,特别是学生观众之中,其作品开放自由的演剧方式以及剧中充溢着的理想主义的激情使其拥有了一大批坚定的拥戴者。
一把粗人
没错,张广天的每一个戏都是在争议之中掀起热潮的,他每一个戏的台词或是音乐也由此传播。所以无论是新作《左岸》,还是《切・格瓦拉》《圣人孔子》的最新版,三部戏剧均将以全新的形态,以系列的方式亮相舞台。由这三部情节独立的戏剧作品组成的“套装”戏剧以“理想主义”为中心线索贯穿三戏,以机趣、幽默、智慧、多元的形式彼此呼应,依靠同一场景在三部剧中丰富变化的自由开放式舞台空间,由十余名演员演绎数十个多彩角色,将带给观众一波未平一波又起的心灵震动和艺术感受。
飞雨
听起来不错,小资们都是唯切・格瓦拉是瞻的。
一把粗人
是啊,想成功地走在时代的前列嘛?就去看先锋话剧吧。
水做的
所以,这个7月,当陈奕迅奔走于成都、北京、台北等地专门为自己最新的纯粤语专辑大肆宣传推广时,还是让很多人大为意外。联想到近几年来香港歌坛及粤语歌市场大幅下滑,身为香港第三代歌神的陈奕迅此举,是否是在为粤语歌的复兴身先士卒,振臂一呼呢? 唱不是唱粤语歌,首先是市场的问题
音乐周刊:是不是香港歌手有一度是比较害怕到内地来宣传粤语专辑?
陈奕迅:我想不是害怕,就是市场的问题,比如说台湾也是,广州专辑在台湾销售一直不太好。但我觉得音乐是不分的,我幸运的是在唱普通话歌、国语歌被大家有所认知了,之后就慢慢可以先推广一下我的粤语歌。
音乐周刊:香港的唱片公司和音乐人可能对内地有一些误解,认为内地人不喜欢粤语歌曲,或者是听不懂粤语歌曲,可事实并不是这样的,有很多人非常喜欢听粤语歌曲,譬如我的家乡武汉,有很长一段时间,年轻人们是以会唱粤语歌为荣的。
陈奕迅:我一直觉得不是喜不喜欢的问题。因为唱片公司他们是看数字的,以前粤语唱片实体的数字表现给他们觉得(粤语歌)不是那么的受欢迎。我觉得各方面的东西都在发展,每一次做完一个案子,其实也会检讨,然后再看有没有这个可能,那这次终于给我等到了。那,我为什么去了广州、马来西亚,然后成都,现在北京,明天又去台北继续做一些宣传,每个地方可能一两天而已,我觉得对我来说最重要是我可以亲自去跟各地的歌迷朋友有一个互动,好像比较踏实一点,感觉很真实的。
音乐周刊:你自己在选择要唱粤语歌和国语歌的时候,会不会心里也分别有一些不同的感受?
陈奕迅:其实这些年我一直都在做巡回演出,以前都是听主办方的,他们觉得这个地区可能就要多唱一些粤语,有一些地区要多唱一些国语。曾经有一段时间我是有点纠结的,但我主要听的都是主办方的意见,其实也没有听到所有人的意见。我那个时候可能年轻一点,总会比较叛逆一点,就觉得真的吗?我觉得演唱会可以一半一半吗?他们说不行,最好是三分之二国语,粤语歌三分之一。然后我在这几年,比方说在台湾,台湾对唱粤语或者唱国语反应是特别强烈的,所以我有试过几乎全广东话,有一次全国语,也有比重不一样,三分之一粤语,三分之二普通话,也试过,都还是会有意见的。所以到现在这个巡回,已经没有再管了,好像是一半一半,反正哪一个地区,我都是唱那个曲目,都是那些顺序。后来我就发现,原来最重要的不是语言的问题,做一个巡回演唱,虽然制作占一个很重要的位置,另外就是整个音乐,从第一首歌到尾的整个流畅度其实很重要,这个非常重要。因为其实都是用音乐来说故事的。也许我比较幸运的是因为已经巡回了那么多年,大家都比较熟悉我的歌。 唱粤语更“诗意”,唱国语是“民意”?
音乐周刊:作为香港人,你在唱粤语歌时会不会表达更自如一些?
陈奕迅:有一天我去台湾,歌迷问我一个什么问题,我说“差不多”,他就觉得你怎么变内地人了?经常是我到了哪个地方,就会受到当地语言的一些影响,比方说我用台湾的文法来讲话或者是用北京的有些用语。我是在香港出生,香港长大,后来到英国上学,其实不同的阶段都有受到各种的影响。我也有学过法文和西班牙文,唱声乐的时候也有德语、意大利语、拉丁语,其实有些时候会很乱,但我想到那个地方,比如说我现在讲的,可能就没有那么重北方口音,因为我刚去成都。再过久一点,可能就又不一样,我是变形虫吧。 音乐周刊:算是有语言天赋吗?
陈奕迅:我是适应力挺强的。其实,我觉得很多艺术上的东西,除了训练,天赋是很重要的。所有关于艺术表演的东西,当然你还是要努力,还是要训练。当然我自己要对那一方面是特别有兴趣的,模仿,那个共鸣会在那里,发音,讲话的态度。所以我说广东话是比较没有别人的影子。但是说普通话、英文,其实都是我从见过一些人的态度来模仿,来吸收的。
音乐周刊:你刚才讲到“艺术”两个字,其实有相当一部分资深歌迷会觉得,你的国语歌大多比较大众化,比较有“民意”,而粤语歌通常就会显得艺术化一些,比较有“诗意”,你自己会有这种感觉吗?
陈奕迅:应该这么说,我的粤语专辑数量是比国语专辑多的,所以广东专辑的尝试性比较多,尝试的区域比较广。你说艺术性,可能我的国语歌都是比较流行的,《K歌之王》《你的背包》《十年》《爱情转移》《好久不见》,我说的都是类型差不多的。那广东歌,因为全球的人都喜欢《浮夸》,就觉得这种曲风不是每个人都拥有的一个曲风,很多人没有唱过这种,可能只有王菲唱过吧,所以粤语歌方面我还是有更多空间可以去尝试。不过因为这个点,我下一张专辑肯定是一张国语专辑,我会尝试更广的曲风。
音乐周刊:是不是也是因为粤语的歌词,广东话的文法更加偏向古文一点,用词断句相对于普通话歌曲中的现代汉语就显得更为别致讲究一些,天生带有更多韵味的东西,而普通话的歌曲就相对更直白一些?
陈奕迅:我这20年以来大部分歌曲的创作都是先有曲,再写词上去。所以我们做歌的风格,它表达情绪的方式,都是以旋律来牵着我的鼻子走的。我觉得写歌的人其实可以更大胆一点。比如说外国人的歌,你看比较流行的那些金曲,其实它们(歌词)都很简单,另外编曲也非常重要的。如果旋律都是那种比较偏向民谣或者小调的那种,自然也会让人感觉更艺术化一些。 趁着还能唱,要多唱一些
音乐周刊:因为这次的粤语专是要在整个国语区发行推广,那我们这些平时都讲普通话的听众也在想,你们在写词的时候能不能都写一些我们能看懂的,就比如我看这张专辑,第一首歌名《老细我撇先》,我就不明白什么意思。
陈奕迅:我那个时候真的没有想。其实说实在的我一直做音乐,没有太顾虑市场的需求。当然新人的时候,唱片公司会比较多意见的,那现在就没有意见,其实他们好像有一个阶段,突然觉得“他长大了,由他自己去做吧”。没有想那么多,因为太多顾虑的话,创作就不纯洁了。反正是一个粤语的专辑,其实我听说的,我也相信唐代的时候是说粤语的,所以这也算是一种历史的时光隧道。其实这次专辑的作词人袁两半写文字的方式,一点都不难懂。有一个时段,其实黄伟文跟林夕,他们两位在香港是很有影响力的,他们写的字已经越来越深了,其实用的字,比如说 “唾弃”,粤语听起来也不太好听,我第一次接触这个字是在2009年的《H3M》中的《七百年后》,林若宁在歌词中用了“唾弃”,好像一个有点不雅的动作。 好像写词的人都想用一些古字,像“隽永”,但这个“隽”字直到黄伟文写给我《陀飞轮》的时候,才告诉我说正音其实该怎么念。中文是博大精深的, 我觉世界上太多人要分什么什么,因为大家都有自己的平台去发表意见,越来越多,有自己的ID,我的鞋全球只有一双,就是我的,我的。我觉得这个游戏,ME-GAME,我觉得有点过了。为什么我刚刚许愿都希望大家不要那么自我,自我会变成自私,变得越来越不顾其他人的感受了,因为太容易了。所以物极必反,太过的时候就变成大家越来越疏离了,其实有关系。
音乐周刊:可能做为一个歌手,你最早的出发点只是在想要自己来推广自己的专辑,但是现在你再来发一个全新的纯粤语专辑在所有的华语地区推广,再考虑到你在歌坛的位置,这样看来你把自己弄的就有点像一个旗帜性的人物。最早你怎么想的呢?因为我们对你的了解,觉得你不是一个愿意把什么都揽在自己身上的这么一个人,你是挺随遇而安的。
陈奕迅:金曲奖的时候,我完全懂江蕙姐,她说她没有那么伟大,她只是在唱歌,她只是在享受。其实我更像她那个态度。其实我一直都是这样子。现在香港是一个特区,中国的一部分,但我觉得有一个国家,如果万一有一天,好像新加坡一样,他们官方的电台、媒体都不会再播广东歌了怎么办?我相信广东话、上海话、四川话、湖南话,哪个地区都会继续有他们的方言,这是肯定会有的,但是如果万一有一天粤语歌不是一个官方能够播的东西,比如说电台、媒体不能再播,不能再讨论的时候,这个系统不是我来控制的。所以就趁着还有空间去发展它,我就尽量去做,其实就这么简单。其实没有错对,也不是我要捍卫粤语歌,不是,没有那么强的任务,只是我觉得就好像现在香港有很多老的古迹,老的店,它快没了,那趁它还在的时候就多吃一点喽。听起来是有点无奈,有点可悲,其实我是很乐观的,我觉得我一直有机会这样唱,可能因为我是香港人,很自然的,我从来没有说因为要看重内地跟台湾的市场要多出国语的。我觉得我自己要适应这个大环境,比如说太多东西要出来。但是粤语跟国语的比重,好像粤语还是比较多。我只知道是因为粤语的市场比较小,所以你要生产的量要多一点才能回本,一直从华星、英皇到现都是这样的,就是因为国语市场比较大,它的宣传档期会比较长一点,它的覆盖性比较大。那粤语歌可能就是香港、马来西亚的人会听,马来西亚也不是整个国家的人都会听。所以趁着还有这些地方能播能听,我就尽量多去做一些我能做的事情。 那些年,我们一起追过的粤语金曲
1 《万里长城永不倒》
作曲:黎小田 作词:卢国沾
演唱:徐小明
“万里长城永不倒,千里黄河水滔滔,江山秀丽叠彩峰岭,问我国家哪像染病?”
这应该算是第一首在内地被唱到街知巷闻的粤语歌曲了,1983年,这首歌作为香港电视剧《霍元甲》(香港叫《大侠霍元甲》)的主题歌开始进入内地,事实上很多内地听众也正是通过这首歌开始认识的粤语歌曲。这首歌正式的首唱者应该是香港老牌歌星叶振棠,但在内地播出时演唱者换成了该剧导演徐小明。
2 《万水千山总是情》
作曲:顾嘉辉 作词:邓伟雄
演唱:汪明荃
“聚散也有天注定,不怨天不怨命,但求有山水共作证。”
继《霍元甲》之后,大批香港电视剧开始陆续在内地播出,几乎每一部都会受到观众热捧,而其中的主题歌和插曲亦会成为当年的流行歌曲大热门。这首歌来自同名香港电视剧,主演和演唱者均为香港演艺圈最有威望的阿姐汪明荃。
3 《上海滩》
作曲:顾嘉辉 作词:黄
演唱:叶丽仪
“浪奔,浪流,万里滔滔江水永休!淘尽了,世间事,幻作滔滔一片潮流。”
伴随着叶丽仪这一亮嗓,周润发扮演的许文强,赵雅芝扮演的冯程程开始走进内地寻常百姓家,成为一代偶像,至今仍有人效仿。这首歌亦是内地歌迷学习粤语发音唱歌的入门之作之一。
4 《铁血丹心》
作曲:顾嘉辉 作词:邓伟雄
演唱:罗文 甄妮
“逐划四方沙漠苍茫,哪惧雪霜扑面?射雕引弓塞外奔驰,笑傲此生无厌倦。”
这首由香港一代巨星罗文和甄妮共同演唱的电视剧《射雕英雄传》主题曲,至今仍是各大KTV点唱榜排名前列的歌曲,无论是这部剧,这首歌,抑或是该剧中的主演翁美玲黄日华苗侨伟,都已是华人世界永不磨灭的经典了。
5 《爱在深秋》
作曲:李镐俊 作词:林敏骢
“如果命里早注定分手,无需为我假意挽留,如果情是永恒不朽,怎会分手?”
如果说第一首不靠香港电视剧便能被内地歌迷们普遍接受的粤语流行金曲,那必须是谭咏麟的这首《爱在深秋》了,他几乎也是内地歌迷关于当时的香港歌坛最早的传说人物之一,而《爱在深秋》就是那时谭咏麟的标志,这张《爱在深秋》精选集也是谭咏麟最早进入内地的引进版盒带。
6 《沉默是金》
作曲:张国荣 作词:许冠杰
演唱:张国荣 许冠杰
“冥冥中都早注定你富或贫,是错永不对真永是真,任你怎说安守我本分,始终相信沉默是金。”
一代歌神许冠杰与一代天王张国荣的绝世之作,平易的歌词亦道出永恒的处世真谛,成为警世金句,后来,歌词中爱打造各种金句也成为香港填词人的一大特点。同时,这首歌出自许冠杰被内地引进的第一张专辑《沉默是金》当中,这首歌亦是一首不通过电视剧就被大众广泛认可并学会的粤语歌曲了。
7 《千千阙歌》
作曲:近藤真彦 作词:林振强
演唱:陈慧娴
“来日纵使千千阙歌,飘于远方我路上,来日纵使千千晚星,亮过今晚月亮。”
这首歌根据日本歌星近藤真彦的代表作《夕阳之歌》重新填词。梅艳芳以同曲演唱的《夕阳之歌》也在同一时期推出,亦是经典,之后还有台湾歌手李翊君演唱的国语版《风中的承诺》,但论普及程度,都不及《千千阕歌》,1989年,陈慧娴唱着这首歌暂别歌坛赴美留学,这首歌也成为当时朋友间道别时首选歌曲。
8 《人生何处不相逢》
作曲:罗大佑 作词:简宁
“纵使告别也交出真心意,默默承受际遇,某年某月,也许再可跟你共聚重拾往事。”
陈慧娴最早在内地传开的歌曲并非《千千阙歌》,而是收录在1989年于内地发行的《宝丽金最新超白金精选》》中的《人生何处不相逢》,亦是一首道别歌曲。这首歌原唱是周华健的《最真的梦》,但国语版几乎被粤语版完全淹没了。
9 《真的爱你》
作曲:黄家驹 作词:梁美薇
演唱:BEYOND
“是你多么温馨的目光,教我坚毅望着前路,叮嘱我跌倒不应放弃。没法解释怎可报尽亲恩,爱意宽大是无限,准许我说声真的爱你!”
香港本土摇滚乐队BEYOND乐队的代表曲目,是已故主唱黄家驹在母亲节时献给母亲的一份礼物,至今仍是广大歌迷向母亲献歌的首选曲目之一。
10 《海阔天空》
作曲:黄家驹 作词:黄家驹
“原谅我这一生不羁放纵爱自由,哪会怕有一天会跌倒!”
BEYOND乐队另一首脍炙人口的代表作品,至今仍有很多歌手会在比赛中唱起。
11 《一生何求》
作曲:王文清 作词:潘源良
演唱:陈百强
“一生何求,迷惘里永远看不透,未料到我所失的,竟已是我的所有。”
香港已故巨星陈百强的经典代表之作。这首歌改编自台湾歌手王杰的《惦记这一些》,但后世人们时常惦记的,反倒更多的是陈百强以及他这首《一生何求》,也许除了歌曲本身,人们更需要的是那种“一生何求,无须执念”的释怀心境吧。
12 《偏偏喜欢你》
作曲:陈百强 作词:郑国江
演唱:陈百强
“情义已失去,恩爱都失去,我却为何偏偏喜欢你?”
陈百强的另一首经典之作。一句“偏偏喜欢你”,第一时间扣住了几乎每一个身陷情爱中之人的心声。
13 《顺流逆流》
作曲:蔡国权 作词:蔡国权
演唱:徐小凤
“不相信未作牺牲竟先可拥有,只相信是靠双手找到我欲求,每一串汗水,换每一个成就,从来得失我睇透。”
看起来很商业化很流俗的香港,在早期的流行音乐史上,其实很擅长推出这种十分励志的歌曲,徐小凤的这首《顺流逆流》的堪称其中的代表作之一,也成为激励香港人共同奋进的香港精神。
14 《石头记》
作曲:刘以达 作词:陈少琪 迈克 进念二十面体
演唱:达明一派
“丝丝点点计算,偏偏相差太远,兜兜转转,化作段段尘缘。纷纷扰扰作嫁,春宵恋恋变卦,真真假假,翻悲欢恩怨原是诈。”
达明一派早期代表作之一,亦被歌迷奉为文艺经典之作的神来之笔,从这首歌的旋律,曲风、编曲到歌词,尤其是歌词,无不能让人看出香港音乐人的讲究与精致之处。
15 《朋友》
作曲:芹泽广明 作词:向雪怀
演唱:谭咏麟
“遥遥晚空点点星光息息相关,你我哪怕荆棘铺满路,替我解开心中的孤单,是谁明白我?”
现在回想起来,当年真正能够获得最广泛流传的歌曲,情歌反倒不是最多的,更多的是那种能体现普世价值,人世真情,激励上向上的温暖歌曲,以《朋友》为名的歌曲不在少数,谭咏麟的这首算是最早流行开来的一首了。
16 《依然》
作曲:Amato、Cantarelli 作词:林振强
演唱:林忆莲
“依然相信,将来再必可,一起继续昨天烈火!”
林忆莲早期代表作品之一,改编自Mariah Carey的《I Still Believe》,这首歌也开始奠定了林忆莲在香港歌坛继梅艳芳之后,又一位勇挑大梁的实力天后的地位。
17 《分手总要在雨天》
作曲:片山圭司 作词:陈少琪
演唱:张学友
“总要在雨天,逃避某段从前,但雨点偏偏促使这样遇见;总要在雨天,人便挂念从前,在痛哭拥抱告别后从没再见。”
歌神张学友的代表作之一,亦是香港歌坛分手歌中最凄美的一首。
18 《相思风雨中》
作曲:徐日勤 作词:简宁
演唱:张学友 汤宝如
“啊,寄相思风雨中,啊,寄痴心风雨中,抱月去,化春风云外追踪鸳侣梦,恨满胸愁红尘多作弄。”
华语歌坛经典男女对唱曲目之一。
19 《红日》
作曲:立川峻之 作词:李克勤
演唱:李克勤
“命运就算颠沛流离命运就算曲折离奇,命运就算恐怕着你做人没趣味,别流泪心酸更不应舍弃,我愿能一生永远陪伴你!”
李克勤被公认为香港“零瑕疵”演唱歌手,代表作品无数,但却以这首曲风欢快充满激情,同时又十分考验人舌头灵活程度的《红日》流传度最广,也是内地最早的集体K歌嗨曲之一。
20 《真的汉子》
作曲:林子祥 作词:郑国江
演唱:林子祥
“做个真的汉子,人终归总要死一次,无谓要我说道理,豪杰或许本疯子。”
又一首充满男性荷尔蒙、可以让无数热血汉子相拥相立唱到激情飞扬的歌曲。同样的歌曲林子祥还有一首《男儿当自强》,但当成龙唱了这首歌的国语版后,内地听众自然就更多的选择了他们更容易唱的版本了。
21 《一起走过的日子》
作曲:胡伟立 作词:小美
“从来没人明白我,唯一你给我好日子,有你有我有情有生有死有义。”
演唱:刘德华
这也是一首当时男生们最爱唱的歌曲之一,这首歌出自于刘德华主演的电影《至尊无上之永霸天下》,那正是一个江湖片大行其道的日子,“一起走过的日子”,代表着一段热血相伴的经历,是每一个有着江湖梦的年轻人最向往的一种情感体验,亦是刘德华最具代表性的粤语经典歌曲之一。
22 《风继续吹》
作曲:Ryudo Uzaki、Youko Agi 作词:郑国江
演唱:张国荣
“风继续吹,不忍远离,心里亦有泪,不愿流泪望着你。”
这亦是一部江湖片中的插曲,却不同于其他江湖歌曲的热血沸腾,反而是极尽浪漫旖旎之能事,经张国荣的低沉声线一唱,更为深情缱绻,歌词亦极美。事实上作为张国荣的成名曲,《风继续吹》早在1983年就出现在张国荣的同名专辑中,这首歌翻唱自山口百惠的代表作《Last Song for You》,但这首歌真正大火却要等到1991年由吴宇森执导、周润发钟楚红张国荣共同主演的江湖片《纵横四海》热映之后。现在亦是人们在怀念起张国荣时最容易唱起的歌曲之一。
23 《容易受伤的女人》
作曲:中岛美雪 作词:潘源良
演唱:王靖雯
“情难自禁,我却其实属于极度容易受伤的女人,不要,不要,不要骤来骤去,请珍惜我的心。”
1987年,北京女孩王菲随父亲迁入香港,以“王靖雯”的艺名于1989年出道,但发展一直未尽如人意,1991年初她转往美国求学,第二年携一张《Coming Home》专辑杀回香港乐坛,正是其中凭着当中这一首翻唱自日本歌星中岛美雪的当红金曲《口红》的《容易受伤的女人》,才终尝走红滋味,一举踏上华语天后之路。
24 《似是故人来》
作曲:罗大佑 作词:林夕
演唱:梅艳芳
“俗尘渺渺天意茫茫将你共我分开,断肠字点点风雨声连连,似是故人来”
百变天后梅艳芳一生留下粤语经典作品无数,但由于早先比较少来内地宣传,所以大部分作品更多还是流传在广东话地区。但这一首《似是故人来》却以其隽永的词意,充满古风的韵律而深入人心,成为在内地听众心目中梅艳芳最具代表性的粤语作品之一。而笔者也正是通过这首歌,首次开始注意到填词人林夕的大名。
25 《暗涌》
作曲:Michael Nyman 作词:林夕
演唱:王菲
“害怕悲剧重演,我的命中命中,越美丽的东西我越不可碰。历史在重演,这么繁嚣城中,没理由相恋可以没有暗涌。”
如果评当下流行歌坛最美词作,《暗涌》入围前十应该毫无压力,这首歌不仅是王菲的巅峰之作之一,同时亦可称林夕词作中的巅峰之一,而黄耀明后来也曾翻唱了另外一个版本,同样成为了自己的经典曲目之一。
26 《下一站天后》
作曲:伍乐城 作词:黄伟文
演唱:Twins
“在百德新街的爱侣,面上有种顾盼自豪,在台上任我唱,未必风光更好,人气不过肥皂泡。”
由钟欣桐和蔡卓妍组成的Twins的组合,严格意义上讲,不过是香港商业环境下催生出来的一件本土娱乐产品罢了,演戏唱歌都不过是种包装,毫无资本可言,但难得她们还有这么一首唱出民生意义的励志金曲,也算没白担歌唱组合这个名声了。
27 《富士山下》
作曲:泽日生 作词:林夕
演唱:陈奕迅
“拦路雨偏至雪花,饮泣的你冻吗?这风褛给你磨到有襟花。”
在林夕填词的作品中,《富士山下》可以排到我个人喜爱名单的前三名。在香港粤语歌坛已几近凋弊再无金曲可传的2006年,《富士山下》异军突起,犹如给香港歌坛注入了一针强心剂,人们开始激动于终于又有一首可以仰望可以传诵的粤语好歌了。但从这首歌以及另外一首林夕填词的作品《不如不见》中也可窥见粤语歌爱好者为什么重粤语轻国语的原因了,你只需要再读一遍林夕为这两首歌填的国语版《爱情转移》和《好久不见》,就能体会到这两者之间从风格到口味的巨大落差了。
28 《浮夸》
作曲:江志仁 作词:黄伟文
演唱:陈奕迅
“你当我是浮夸吧,夸张只因我很怕,似木头似石头的话得到注意吗。”
陈奕迅另一首普及度很记的粤语代表作品,因其贴近当下世人心态及富有戏剧张力的演唱风格而备受年轻人喜爱,亦是很多唱功级歌手在比赛中常选曲目之一。
29 《喜帖街》
作曲:Eric Kwok 作词:黄伟文
演唱:谢安琪
“当初的痔金箔印着那位他,裱起婚纱照那道墙及一切美丽旧年华,明日同步拆下。”
近十年来能在内地广泛流传或是享有较高口碑的粤语歌曲屈指可数,《喜帖街》便是这屈指中可数的之一,这首歌从香港一条老街的历史变迁唱出时代潮流转换留给香港人的反思,深入人心,谢安琪也正是凭着这首歌一举成为香港的“草根天后”。
30 《两心花》
作曲:恭硕良 作词:潘源良
演唱:林忆莲