怎样写观后感精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的怎样写观后感主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：怎样写观后感范文

《千与千寻》是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。是一部比较火的电影，你们都有看过吗?那么你们是怎样写关于千与千寻的观后感的呢?下面为大家精心整理了一些关于千与千寻的观后感600字，希望帮助到你。

千与千寻的观后感600字1暑期，由老师布置观看电影，选项有很多的类型，但我，只选择了一部动漫电影——《千与千寻》。在他上架电影院时，就已经听说了他的好评，不过，那已是陈年往事。而现在，我已经自己观看了，真的，那太棒啦!

电影讲述的是从一个长相普通，名叫千寻的十岁小女孩开始，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神秘的隧道后，展现在眼前的是现实世界中少有的景色：广阔无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风，空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡，心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开这里。夜幕降临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不容易找到父母时，竟发现他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世界，千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮助下她完成了愿望，同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。千寻回到了现实世界，当她回首相望时，似乎那些只是一场“梦”，一场毕生难忘的“梦”……

幽暗的庙宇隧道尽头，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，固然难回的现实尽头……

宫崎骏说，千寻是平凡的，毫不起眼的，也许每个10岁的女孩，都可以在这面镜子中，看到自己，怯懦，孤僻，麻木，失却孩子应有的纯真和好奇。

也许坚强和稚气才应该真正的属于和适合每一个，平凡的，毫不起眼的“她”。

用一个平凡的女孩来发掘生活的理由和力量，抗拒善恶难辨的世间暧昧，也许就是宫崎骏讲述这部片子时的初衷吧……

千与千寻的观后感600字2今天晚上，我到姐姐家玩，和姐姐一起在电脑上看《心动在线》里的《千与千寻》。

《千与千寻》讲的是一个10岁的小女孩叫千寻，她和爸爸妈妈一起进入了时空隧道，到世界各地去看看。

有一次，他们来到个小城市，里面一个人也没有，爸爸妈妈看到有一家卖肉的，没顾着思考，就大吃特吃起来，千寻在旁边劝告他们：“不要再吃了，爸爸妈妈!”爸爸还对千寻说：“着什么急呀!你也来吃吃吧，这些肉很好吃的。”千寻摇摇头，说：“不去不去!你们不要再吃了!”千与不理他们了，自己到其他地方去看。她来到一个幽灵的世界，那里到处都是大大的影子，摸不着......

她来到了一个姓白男孩的一家，阿白看到她后，马上都跑过来，说：“站住，这里是我的地盘，不许你来，我命令你，天黑之前一定得回去!”千寻看见天马上就要黑了，急忙走了。千寻回到了小城市，她大吃一惊，她的爸爸妈妈太贪心了，吃呀吃呀，已经变成猪了。

千寻很害怕，她又回到幽灵的世界，可是，不知为什么，她的身体全部变透明了，隔着胳膊就能看到外面。她大叫起来，阿白来了，千寻更害怕了，缩着身体，阿白对她说：“不要怕，我是来救你的!”千与说：“那......那你刚才......”阿白说：“对不起，这是我的错，你先吃下这颗药丸吧!”千寻说：“不，不，我不吃!”阿白说：“听话，我说过，我不会害你的，吃了这颗药丸，你就会变得不透明了。”千寻不太相信地张开嘴，把这颗药丸吃了下去，果然，她的身体变得不透明了。阿白又对她说：“你还要完成一些任务，帮助汤婆婆工作，告诉你，这汤婆婆脾气很大，你可千万不要惹她生气，要不然，你会有更加严重的后果。好啦，我要走了，后会有期!”

阿白不见了，就这样，千寻接受了很多鬼的要求，最后，千寻终于独立了。千寻也明白了，无论是做什么事情，包括与父母回到原来的世界，救白龙等等，都要靠自己。这也是我们现实生活中的游戏规则。千寻已经脱胎换骨，懂得感激，关心，想着为别人做事，再不是那个吃着饭团、无助地流泪的小女孩了，而她的爸爸妈妈也从大肥猪变回了原形。

千与千寻的观后感600字3在很小的时候，我就爱上了日本动漫，动漫是我生活的必需品，调味剂。这次，不知怎么的，我居然喜欢上旧时风格宫崎骏爷爷的动漫，至今为止，我看《千与千寻》已经有3遍了，每次都会看出悟出不同的感受，怎么也看不倦。

荻野千寻10岁的小学四年级生，随父母搬家到新城镇，然而事与愿违却进入了一个神秘的城镇，为了拯救变成猪的父母，她留在澡堂“汤屋”工作，逐渐成长。汤婆婆为了控制来到这里的人，将她名字改为小千。在她忘记原本的名字(荻野千寻)后白龙帮她找回并说回家时要用。汤婆婆的双胞胎姐姐——钱婆婆是一个善良朴实的老奶奶救了他和白龙，千寻帮白龙找回了名字——赈早见·琥珀主，最后，汤婆婆还给千寻出了一道难题——一群贪食的猪中谁是她的父母，千寻由于爱的笃信，更知晓了父母在何方。终于，三人离开了这里，回到了原来的世界。

看完后我不禁松了口气，为她的命运感到坎坷，千寻是个表面上娇生惯养，胆小，冷漠，甚至迷茫的小姑娘，但是误入了神仙世界以后，她要应付那与人类世界完全不同的规矩，要面对汤婆婆把她变成猪的危险，还要拯救自己迷失在欲望之中的父母，这对于一个十岁小女孩是何等沉重。但千寻并没有气馁，而是将这些压力转变为了激发自己潜能的动力，她以纯真和勇气面对着这一切。最终重新找到了那些在她心里失落的东西——爱、劳动、无私的价值，也找到了真正的自我。这是影片告诉我们的第一层意思。

影片试图告诉我们，对大自然的污染，最终受害的将是人类自己，这是影片的第二层意思。

其实他还告诉我们，在这个世界上所有的生物都是平等的，我们不可以看低它们。

千与千寻的观后感600字4欣赏一部优美的电影，可以陶冶我们的情操，可以开拓我们的视野，可以丰富我们的知识。《千与千寻》就是这样一部优美的影片。

《千与千寻》讲述了一个个引人入胜的故事。千寻一家人误打误撞进入了一个奇异世界，千寻的父母因吃了供奉给神灵的食物，变成了又肥又大的猪。千寻为了救父母，开始了奇异之行。她经历了艰难的寻工作，好不容易找到工作后，又开始劳累的工作。又为了救白龙，她不顾自己的安危，舍身去找钱婆婆，将白龙盗窃的印章归还，又经历了汤婆婆的考验后，千寻一家终于回到了现实世界。电影中的每一个动人的小故事都会给予我们一些做人的道理，揭示一些人类的本性。千寻的父母在无人的店铺偷吃食物，揭示了人类贪婪的本性;千寻舍命救白龙，可以看出千寻是一个知恩图报的好孩子;钱婆婆原谅了白龙的过错，可以看出钱婆婆是一个心地善良的巫婆。

最重要的是这部影片中提到的几次爱。

爱无处不在，如果生活中没有爱，生活将变得乏味。正是因为有了爱，千寻才能舍命救父母;正是因为有了爱，锅炉爷爷才愿意为千寻找工作;正是因为有了爱，千寻才能不顾一切救白龙的性命。有爱才有家，有爱才有世界。是什么创造了世界?是爱。是什么照亮了未来?是爱。是什么改变了人生?是爱。是什么让人学会感恩?是爱。是什么让人变得一心只为他人着想?是爱。是什么让人有了无限的力量?是爱。爱，可以让人变得无私，变得伟大，变得宽容，变得勤奋，变得自信，变得懂事，变得勇敢。只有爱，才能成为人们心中最美好的东西，只有爱，才能创造出美好的境界。

我一定会向千寻一样，学会关爱朋友， 学会关爱亲人，学会关爱陌生人，把爱的光辉照射在世界的每个角落。

千与千寻的观后感600字5暑假，我在家把非常出名的《千与千寻》给看完了，觉得这真是一部感人的电影。

《千与千寻》这部电影主要讲了女孩千寻与父母搬家准备去一个城市生活，却因迷路来到一个奇怪的地方。因为贪吃，千寻的父母被变成了猪，千寻惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙叫他想在这生活必须到汤屋的主人-汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字，千寻与父母又找回到了自己的世界。

其中千寻给我留下了很深的印象。还记得片名吗?《千与千寻》。其实不难理解。就是千寻的两个名字小千和千寻。与其说是两个名字不如说是两个身份，与其说是两个身份不如说是两种性格。一开始的千寻胆小怕事，遇到一些事就惊慌失措。被恐惧与害怕冲昏了头脑。再看汤屋里的小千天真善良，做事一丝不苟面对腐烂神一样的河神，她也丝毫没有懈怠。面对妖怪无脸男捧给金子时，她丝毫没有想要的意思。而是去做自己应做的事情。最后为了代白龙对钱婆婆说声对不起，自己显得义无反顾，没有什么能阻止他的前进。通过比较前者与后者真是天差地别。

这部电影让我感到爱的力量真伟大，它能让一片幼小的心田强大起来，让千寻为了白龙有勇气去钱婆婆那儿，让白龙为了千寻付出一切。让汤屋的其他人对千寻渐渐有了新的认识，把他慢慢融到这个集体中来。

千与千寻:让我们感动的内涵 孩子不是父母手里拥有的东西，他们要学习这个世界的规则，发掘自己心里的美丽。千与千寻，就是用童话的形式讲的正在孩子身边发生的现实的故事。

千与千寻的观后感600字6除了我们生活的世界，是不是还有一个奇特的世界?这个问题大家可能都想过。人类就曾凭着自己天马行空般的想象。去用不同的方式给他赋予着新的定义。

今天我们就看了一部感人的电影《千与千寻》。这部电影主要讲了女孩千寻与父母搬家准备去一个城市生活，却因迷路来到一个奇怪的地方。因为贪吃，千寻的父母被变成了猪，千寻惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙叫他想在这生活必须到汤屋的主人-汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字，千寻与父母又找回到了自己的世界。

其中千寻给我留下了很深的印象。还记得片名吗?《千与千寻》。其实不难理解。就是千寻的两个名字小千和千寻。与其说是两个名字不如说是两个身份，与其说是两个身份不如说是两种性格。一开始的千寻胆小怕事，遇到一些事就惊慌失措。被恐惧与害怕冲昏了头脑。再看汤屋里的小千天真善良，做事一丝不苟面对腐烂神一样的河神，她也丝毫没有懈怠。面对妖怪无脸男捧给金子时，她丝毫没有想要的意思。而是去做自己应做的事情。最后为了代白龙对钱婆婆说声对不起，自己显得义无反顾，没有什么能阻止他的前进。通过比较前者与后者真是天差地别。

第2篇：怎样写观后感范文

电影《失孤》正在热映，刘德华、井柏然这对不是父子却胜似父子的最暖心、感人CP，那么关于失孤观后感该怎样写呢?下面就是小编给大家带来的失孤观后感影评，但愿对你有借鉴作用!

失孤观后感影评(一)：

为了《失孤》刘德华牺牲色相，颠覆一贯的天王形象，演了一位年过半百，胡须花白，衣衫褴褛的寻子农民。刘德华的表演很到位，一个眼神，一个动作是戏。夜里睡在凉亭下，他把衣服一件件都盖在曾帅身上，动作慢而轻，虽然眼神不多，但是表情与动作里有爱，对曾帅父亲一样的爱;也有悲戚，看到依偎在自己身边的曾帅，他定然会想到自己的儿子，他也想这样呵护自己的儿子，但是儿子却一向找不到，他也不明白何时能找到，这悲戚里也透着失望。他却一次次整整自己身上破旧的大衣，低着头，自己温暖自己，这个镜头如果再长一点，雷泽宽的泪就要掉下来了，你能够看到泪水就在他眼里含着。

叙事方面，本片很克制，没有能够煽情。比较来说《亲爱的》全是泪点，片子的气氛也是靠哭营造出来的，气氛营造出来了，但是方法略显拙劣。而碰到泪点，片中人物在，观众也跟着哭，感情的表达很奔放，但是哭的时候，情绪宣泄也很奔放，眼泪就是水，流完了感情也就没了，情绪也就散了。而《失孤》则显得更高明，明明悲伤，却要含着泪而不落下来。感情是压抑的，情绪也是压抑的，无疑观众也是压抑的，压抑让观众们感同身受，更能体会片中主人公丢失孩子的悲痛，以及寻找不到的苦楚。比较两片，给我的感觉是，看《亲爱的》更像是局外的看客。看《失孤》则更像雷泽宽的亲戚。《失孤》的镜头关注的不只是人，还有环境，公路、大海、大江、大山、桥。看此片观众的视野比较开阔，而比较之下更能显出人在这些事物面前的渺小。而《亲爱的》则主要关注处在深圳这个大都市中的人，相对来说比较局限。除了表现寻子外，也还是表现出了都市生活的人情冷暖。就演技来说《失孤》是刘德华一个人在撑，他的表演很有张力，但是独木难撑，片中的其他演员还是逊色于《亲爱的》中众多大腕的表演。

关于《失孤》片尾僧人对雷泽宽说的“缘起缘灭”一段话，有人说，雷泽宽听了这样的一段话，可能会放下寻子，在表现上与主体有悖。我认为，本片用这位僧人的话来结尾在人性上是说得通的。雷泽宽寻子十五年，用他自己的话来说，十五年来他母亲活得很留意，不是活着而是受罪，活受罪。他还对曾帅说：“我有没有说过我胆小?我怕回家，我每一次回去，我都不敢看她们的眼睛，我怕他们看到我一个人回去失望。”他与妻子也是活受罪。人们都想有个心灵寄托，尤其是在无助的时候。和雷泽宽一样，磕磕绊绊，求而无果的状况下，遇到宗教，把心灵交给神佛的同时，也把问题交给了神佛。神佛或宗教会怎样救赎人，他会教人看开且放下。看不开，放不下又求不得，受煎熬的终是自己。人要为许多人而活，但是又不能为自己而活，否则就没法活了。或许雷泽宽的儿子已死，或许有更好的生活，或许他也像雷泽宽一样平凡的活着。不管是怎样的一种状态，雷泽宽也得为自己活一回。毕竟他不止是父亲，他还是母亲的儿子，妻子的丈夫，这两个女人都需要他来照顾。而他整日在外奔波，母亲与妻子的生活与心理他都无法照顾。也许僧人的话会让他生出新的想法，但是不论放下与否，都不失他这平凡人的伟大。不放下，是为他的儿子，放下，是为

他的母亲与妻子。有一位长者说过，“做人的至境不是看透人生，而是把人生看透之后还能够有尊严地活下去。”经过点拨之后的雷泽宽，无论放不放下，都会像从前一样有尊严地活下去。

虽然本片以僧人的话来结尾，在人性上是讲得通的，但是难免有回避问题，缓和社会矛盾之嫌。针对雷泽宽这一个人，这样的结尾差强人意。倘若这就是大众传播对公众的交代，那未免太草率了。应对失孤、寻子这样一个沉痛的社会话题，电影给了一个上升到哲学层面的结尾，但是却含混不清，可有可无，形同虚设。电影想让丢失孩子的家庭看完本片之后怎样想。难道就是让他们这样想：为什么丢孩子的偏偏是我?可能是我前生或此生积得恶业太多，我丢孩子，是我活该，这是因果报应所致。我能不能找到孩子?孩子和我的缘分就到那里，孩子丢失是命中注定，就就应这样。我今后该怎样生活?多行善业即可。我还应不就应找孩子?缘聚自能相见，找不到就等或者就此不找了。

这部电影不是再拍宗教宣传片，片中有宗教思想无可厚非。雷泽宽在山上拜神上香;《亲爱的》中，韩德忠因为丢了孩子，从此信佛吃素，还有田文军一行到海上放生。应对力所不能及的事情，人们付诸于神佛的思想，我们完全能够理解。但是片子这样的结尾无疑是对失孤、寻子这一话题的消极表达。丢孩子是一个大问题，丢孩子的家庭也不是一两家，找孩子也不是家庭自己的事情。丢孩子的职责不止在家庭，找孩子的事情也不是一个人一个家庭就能够完成的。《亲爱的》中韩德忠对办生育证的公务人员说得好，“我是一个纳税人，我不差政府一分钱，我尽到了我自己就应尽的所有职责，如果你要是不作为的话，我能够上市政府告你。”社会与政府同样有帮忙事故家庭寻子的职责。在片中，我们看到网民在寻子过程中发挥了至关重要的作用，社会的职责算是尽了。而政府方面，警察悄悄夹在地图中给了雷泽宽200元钱这是一个人行为，曾帅最后回到亲生父母身边，辖区警察却起到了必须作用，政府职责也得到展现。个人认为，作为大众传播的重要媒介，影片应多反应实际问题，展现用心的方面，给失孤家庭以期望，给观众以期望，感染观众给失孤家庭以期望，而不是用几句佛语消极地打发观众。当然，《失孤》结尾以消极示人，或许正是要表现

被雷泽宽看透了的生活。正是要用消极的生活来给观众暗示什么。

失孤观后感影评(二)：

电影《失孤》正在热映，刘德华、井柏然这对不是父子却胜似父子的最暖心、感人CP，在将绝望一次次碾碎，把期望一点点释放的同时，也让越来越多的人开始关注影片不曾直接关涉的问题——孩子安全。

电影中，雷泽宽(刘德华)寻找“丢失”儿子15年未果，但他依旧坚持，尤其是在帮曾帅找到失联近20年的父母后，雷泽宽心中更有了丝丝期望——继续找下去。在他看来，只要在路上就会有期望，只有在路上他才是一个父亲。不难想见，寻子路上的雷泽宽会有怎样的责怨与愤懑，纠结与无奈。

雷泽宽自责过，也深深的愧疚着。在回忆孩子如何丢失时，他曾抱怨自己如果够留意、留意孩子行踪，孩子就不会丢失。二刷《失孤》时，我也在想，孩子安全究竟该谁负责?

走出《失孤》影像，回到现实社会，不难发现很多关于孩子走丢的新闻，即使在身边，这样的事情也不鲜见。比如那天在商场，半小时内就有五个孩子、家长透过广播寻找对方。庆幸的是，他们都再次团圆，没有“失孤”。由此看来，《失孤》，包括《亲爱的》在内，其最大好处就在于提醒大家必须要看(kān)好孩子，重视孩子安全问题，不仅仅家长，孩子也要从小培育安全防范意识。

二刷《失孤》的那天下午，正巧赶上片中女志愿者扮演者刘雅瑟参与的伊利方舟工程《失孤》观影交流活动。现场，孩子安全问题权威专家结合电影《失孤》“打拐”案例，为观众(包括不少孩子、家长)普及了诸多可操作性、实用性极强的“防走失、防拐骗”招数和应对方法。

比如，在餐厅吃饭，如果爸爸妈妈要去厕所，该如何“处理”7岁的异性孩子?有人说交给餐厅服务员，有的说直接带进卫生间...再比如，如果你(孩子)不幸走丢，该如何寻求救助?有的说找警察，有的说找路人...答案五花八门，现场互动相当热烈，不管家长还是孩子都对伊利方舟工程显示出了极大兴趣，这也间接印证了伊利方舟工程这类儿童安全公益项目的必要性与紧迫性。

应对伊利方舟工程互动过程中主持人提出的几个问题，在听取互动家长、孩子给出的各式答案后，儿童安全专家分别阐述了极具专业性和实用性的应对策略，让孩子安全问题进一步系统化、科学化。

突然在想，如果片中的雷泽宽以及他的儿子，也早早就了解到伊利方舟活动所普及的这些防走失、防拐骗招数，《失孤》或将就是一个虚构好处上的影像佳作。但事实却很残酷，因为，刘德华扮演的雷泽宽是有现实原型的。或许正是这样，在看过《失孤》后再参加伊利方舟活动时，更能真切感受到伊利方舟活动的实用性与可操作性，期望越来越多的家长、孩子能从《失孤》故事情节中有所警示，用心参与到伊利方舟活动中来。

之所以给《失孤》打高分，是因为这类题材的影片有浓郁的公益慈善性质，其人文关怀、现实批判的社会属性在立意上就高出其他影片不少。而“打拐”也是我平时在新媒体上十分关注的社会热点之一。当然，追看《失孤》也离不开对刘天王的仰慕与期盼。和很多朋友一样，看《失孤》时我也充满了对人贩的怨恨，对雷泽宽们的同情，为千千万万个类似曾帅的孩子感到庆幸。与此同时，我也在想，如何才能避免类似杯具的发生，除了全社会力量合聚起来打击人贩子外，我们是不是也该从孩子的安全教育问题入手。正如伊利方舟活动那样，将安全预防措施做在前面，防患于未然，毕竟，孩子安全大于天。

失孤观后感影评(三)：

需要被解救的绝不只是孩子

先有《亲爱的》珠玉在前，又有《失孤》火热上映，随着拐卖儿童题材电影的接连热映，整个社会都开始关注被拐卖的儿童。大家对人贩子深恶痛绝，对被拐卖的儿童施以援手。让我们看到了全社会的力量都动员了起来保护儿童。比如像伊利这样的爱心企业，就专门举办了“伊利方舟工程”这个以儿童安全为主题的安全教育公益项目，为全国各地24个省市区的近20万名孩子带去了安全培训，从源头上为儿童带给保护，防止拐卖儿童的发生。

根据中国人的传统，孩子是花朵，是未来，是期望。所以无论做什么都以思考孩子为第一要务。就好像高考，国家各种规定都是为考生带给安全有序的学习和考试环境。即便是打拐，大多数人关注的也只是孩子能不能找到家，找到爸爸妈妈。也正因如此，大家都忽略了另一个人群，那就是走失了孩子的父母们，他们在想什么，他们在做什么，他们的心是不是需要抚慰……而电影《失孤》，更多的便是从这个角度来看拐卖儿童的这个问题。

那么，丢失了孩子的父母在做什么呢?看看我们电影的主人公“老雷”雷泽宽(刘德华)你们就明白了。15年前，雷泽宽的儿子雷达被拐，遗失爱子，这绝对是中国人不能理解的。所以，执着又爱钻牛角尖的老雷，就此义无反顾的骑上摩托踏上了寻子的不归路。十五年间，他走遍了神州大地，千山万水，经历了风霜雨雪，人情冷暖。却依旧两手空空。直到到了福建，遇到了车祸，巧遇了被拐的寻亲男孩曾帅(井柏然)……

从雷泽宽之口我们明白，他的孩子，是在他的妈妈照看的时候被拐走的，而因为丢了孩子，所以老雷的母亲在家活的留意翼翼，她已经不是活着，而是活受罪了。还有他的妻子，每每盼着孩子的消息，但每每等来的都是丈夫孑然一身形单影只的归来，同样是活受罪。从这不难感受到，那些丢失了孩子的家庭，每一个人都在受罪。正因如此，虽然曾帅不是他的儿子，但老雷和曾帅却像亲生父子一样，甚至他们俩人在一齐的时候，老雷还会耍脾气的偷笑。尤其是老雷在摩托车上想搂着井柏然的腰又欲遮还羞时的样貌，更把一个孤苦寻子的老人想求得一丝心理慰藉的神情刻画的无以复加。

当然，虽然因为没了孩子身心俱疲，同时还要遭受侮辱、殴打，但雷泽宽至少还活着。在电影里刻画的另一个形像，被拐女孩周天意的妈妈，相比之下就要可怜多了。片中，女孩周天意最终被网友发现并在火车上从人贩子(吴君如)手中解救，但相信每个人都兴奋不起来，因为就在同时，女孩的妈妈因为找不到孩子又遭遇冷眼、嘲笑而投了江……所以，电影语言交待给我们的，是被拐卖的孩子需要解救，但失去孩子的父母所受的伤害其实丝毫也不比孩子们小，他们，也是需要被拯救的人。

看着曾帅找到父母在桥头的恸哭，就更容易发现拐卖儿童不仅仅带来的是孩子的伤害，更是对一个家庭的伤害。而这种伤害，也不会因为岁月或者找到了亲人而弥合，相反会越来越深越来越重。大师对老雷说了这样一段话：“他来了，缘聚;他走了，缘散;你找他，缘起;你不找他，缘灭。”相信还有无数的父母，为了不让自己与孩子的缘灭正在饱受痛苦和挣扎吧!

电影结束了，可现实中的防拐才刚刚开始。像“伊利方舟工程”在《失孤》上映第二天，结合影片中“打拐”题材为现场教学案例，在北京组织了全国首场儿童安全主题的免费观影活动。邀请了电影中出演志愿者“小居”一角的青年演员刘雅瑟、数位业内防拐打拐专家和众多家长、儿童共同观影，展开现场交流学习互动，从现实案例到父母孩子的日常做法，层层剖解那些“防走失、防拐骗”的招数和应对方法。

相信这样的儿童安全公益项目会越来越多，让失孤不再重复上演。

失孤观后感影评(四)：

春晚上刘德华的一曲《回家的路》，让我们对这部《失孤》有着别样的期盼。

这会是怎样的一条回家之路呢?它必定充满了艰辛与曲折，可在那漫漫长路的终点，是一树幸福静静的伫立在风中么?

它会像同类影片《亲爱的》一样的催泪么?必须会，可它会让我们流下的是幸福的泪水，还是心酸的?

它会更专注失孤家庭的悲苦，还是收养家庭的无奈，又或是被拐儿童的心理路程?我们期盼着答案，尽管我们明白，不论是何者，观影的心路布满了坎坷。

从前期公布的一些剧照中，我们惊喜却又惊愕的发现，那还是刘德华么?以前的偶像，会在电影中如何的突破自我，演出一个不一样的刘德华?我们拭目以待。

导演彭三源究竟是怎样一个人物?名不见经传的她能否驾驭这沉重的题材?她能否将刘德华与井柏然这样的老戏骨与小鲜肉炒成一盘骨肉相连的新式菜品?

……

带着一连串问题，我观看了这部《失孤》，有些意外的，我爱上了这部电影。

有着同样的素材，却有着不一样的烹饪方式。不妨把陈可辛端出的《亲爱的》比作是一杯苦与甜相伴的咖啡，有着欢乐的开场、苦涩的中场与看似皆大欢喜的结局，带着浓郁的陈氏风格，清新中透着股浓郁的煽情，让人时而欢乐时而悲伤，情绪随着主人公的际遇跌宕起伏。

而彭三源却在《失孤》中更多的加入了酸味与咸味。

酸的是那漫长的寻子路，一个人、两个轮、三面旗，孤独的行驶在永无尽头的公路上。不像《亲爱的》，男主角没有朋友与亲人相伴，更没有组织，他有的只是互联网上偶尔闪现的几段文字和陌生人善意的劝阻。纵然他的身后其实也隐藏着很多热心人，可行走在画面中的，始终孑然一身，直到另一个寻亲人的加入。

如果说《亲爱的》更强调片名中的“爱”，那《失孤》中当仁不让的是“孤”，怎一个“孤”字了得?它历经了比《亲爱的》数以倍计的时间长度，也跨越了比之更为遥远的寻孤里程。他走过了十几个春夏秋冬。兜转了无数次东西南北，他的孤独，想想也心酸，何况亲历者。

同样是改编自真实事件，它也许没有《亲爱的》取材事件那样有轰动效应，但它绝对在默默无闻中流露出一种平凡之美，一种坚韧与顽强的力量，纵然前景未料、期望渺茫，但它从未放下，从未逃避。想想朴树《平凡之路》的歌词吧，“我以前跨过山和大海，也穿过人山人海，我以前拥有着一切，眼都飘散如烟。我以前失落失望失掉所有方向，直到看见平凡才是唯一的答案……”放到那里，它会显得更为坚强。

而之所以说有咸味，那都是因为有了刘德华。我一向很喜欢刘德华，他的电影，他的歌。不否认，其中有很多败笔，毕竟多为商业化作品，也饱含他永远演着刘德华，唱着刘德华的诟病。的确，自称永远偶像派的刘德华看似自怜，实则是自谦。他懂得自己与梁朝伟、刘青云们的差距，他在数十年如一日演绎自己，歌唱自己的同时默默的寻找着突破。他在影帝之路上无数次提名，却又无数次看着他人领奖，强堆出笑容也必须要“听见记者发问没半句无礼，冷静的说一一解答各位”。正如《失孤》中的艰难之路，无数次期望的山丘背后是难以计数的失望之谷。

之后在杜琪峰的教导下，刘德华硬是憋住了台词欲与表才凭《暗战》拿到了第一个金像奖，《大只佬》里也是牺牲了体型与造型，而直到《桃姐》其实才算真正的突破，演出了有别于“刘德华”标签的低调与平和。从此，他的表演之路一片开阔。

这次的《失孤》让我们看到了另一个刘德华，苍老而憔悴，黑漆漆的脸上有着一副农民的面容。是谁想到让刘德华演民工的?真是一件创举。脏兮兮的老旧西服里透着一股腼腆，失去了标志性的张扬，刘德华有了一种洗心革面的感觉，尽管看上去惨不忍睹，却显得更为成熟而可爱了。蹑手蹑脚的动作显得有些谨小慎微与懦弱，与内心坚强的人物看似表里不一，却实实在在是那个经历若干苦难与挫折的小人物真实反应，让人看到了一种与偶像以往极大的反差，却又心悦诚服。

看到偶像老了，满脸的皱纹、胡子拉碴、头发花白、畏手畏脚，作为影迷的我心酸了，这样糟践自己值得么?黎明会这样么?郭富城会这样么?其实他们都会这样，如果他们真是作为演员的存在。同时我们也为刘德华感到高兴与欣慰，他的闪光点再次被人发掘，他的苍老让他显得更为真实，摆脱“刘德华”的桎梏，他显得更为年轻而有活力。“能演一切好东西，无论戏份再少都花却了心计，为了干活用半世没有一秒浪费，活着是沉迷。”鲜为人知的是，在《失孤》的拍摄过程中，为了持续长期戴摩托车头盔的发型状态，刘德华不拍戏时也戴着帽子。

与《亲爱的》里的黄渤与赵薇一样，偶像们在改变自己、作践自己，同时也在升华着自己，他们用形象上的平民化去贴合电影的气质，用外表的丑化去融入生活，融入真实。现实中，没有那个主角的面容是靓丽的，唯一美丽的只有那一颗颗平凡跳动的心灵。

世界上最宽阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的胸怀。从刘德华的演出中，我们嗅到了一股海洋深处的咸味。

“回家的路，数一数一年快乐的次数，数一数一天脾气的起伏。什么是贫?什么是富?回家的路，数一数岁月流走的速度，数一数一生患难谁共处，一切慢慢清楚……回家的路，拍一拍肩上沾染的尘土，再累也一样坚持的脚步。回家真的幸福。”

也许主人公永远未能走上回家的路，他还得继续走下去。他的最大成就只是为他人找到了回家的路，留给他的将会是重归一个人、两个轮、几面旗的孤独之路、平凡之路。还有那一句终将伴其一身的谶语：

“他来了，缘聚，他走了，缘散;你找他，缘起，你不找他，缘灭;找到是缘起，找不到是缘尽。走过的路，见过的人，各有其因，各有其缘，多行善业，缘聚自会相见……”

题外话：值得骄傲的是，电影《失孤》在我所在的城市重庆有众多取景，看着那熟悉的大桥、江水与天际线，戏外的我反而找到了一种回家的感觉。綦江的那个某某镇上是否还留着铁索桥我真的不明白，但在这片生我养我的西部土地上，的确有无数座铁索桥横亘在那奔腾而去的河水与溪水之上。它们至今仍在用力拉扯者被水流隔断的土地，掩映在葱翠的竹林中，纵然狂风也剪不断它那联系人心的筋络。它凝固着许多人童年的记忆，悠远而绵长。

失孤观后感影评(五)：

诱拐、溺水、以及交通安全等是当今儿童成长中面临的四大恶，更是威胁家庭幸福，危机社会稳定的不利因素。看看《失孤》里刘德华饰演的雷泽宽，奔波十余载的苦痛遭遇;看看井柏然扮演的被拐卖儿童曾帅虽幸运长大，却面临无亲可认，情感缺憾的“黑人”现实;再看看“失孤”妈妈之字路口的彷徨无助，终至情感崩溃纵身殒命……真实事件而来的影片《失孤》，以看似平淡的工艺，舒缓的节奏，将一个情感暗涌的失去与孤独、找寻与找到的故事呈现出来。更在结尾处道出了“缘起、缘聚，缘去、缘灭”的佛家真谛。

爱在，人在，人在，家就在。有期望，脚下的路就宽广，生活也会继续。雷泽宽是不幸的，曾帅的成长也伴随着不尽的迷茫和苦痛，皆因那些罪恶的黑手伸向一个个可爱的孩童。雷泽宽是幸运的，曾帅也是幸福的，他们都能带着期望上路，又都能带着感动目睹一幕幕幸福的再上演。我们更是幸运的，也更期盼幸福永远陪伴身边。看《失孤》时流过的眼泪，更应当化作警示的动力和维护幸福的正义，集所有的力量让危险远离儿童，让每个孩子都能安全快乐的成长。

影片中雷泽宽曾说过，“这些年来，只有在路上，我才真的感觉到，我，是一个爸爸”，这句话在影片中不但感人至深、催泪无数，更是对天下父母的一个警示，不要等意外失去孩子的时候，再去寻找那一份该有的守护。让《失孤》的故事，在现实中不再上演。

失去的痛，孤独的苦，无情地夺走了多少家庭的幸福，拐卖儿童乃至儿童安全问题的频发所导致的“失孤”之惨痛现实，它掠去的不止是一双父母孕育的至亲宝贝，更是一个家庭爱的期望，和幸福的源泉。有多少孩子都企盼，一个充满笑声、安全没有危险的童年，有多少家长和亲人，都期盼能给宝宝一个没有“拐卖和走失”般险象丛生的成长环境。他们期望的，不仅仅仅自身的警惕，国家法律法规的完善，更期望一个犹如诺亚方舟般救命稻草式的庇护。

诺亚方舟虽只是传说，但伊利方舟却可成为现实。数日前，目前国内规模最大的、专注于儿童成长安全的公益项目“伊利方舟工程”以电影《失孤》呈现的“打拐”题材为现场教学案例，在北京组织了全国首场儿童安全主题的免费观影交流活动。活动上，专家现场讲授了“防走失、防拐骗”等有关儿童安全问题的招数和应对方法，听完受益良多。但愿家长们都能不断强化此方面的相关意识和方法，从自身出发，保护好自己的孩子，让人间多些团圆和欢乐，少些离散与失孤。

第3篇：怎样写观后感范文

关键词：微电影；建构；叙事；表达；微课程

中图分类号：G633.3 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2015）07-0227-02

一、“微课程”是高中语文教学的亟需

高中阶段的语文学科，比其他学科更需要教师运用自己的智识与智慧，开发出适合学生的教师个人微课程，并将这些课程物化为具体的教材与教学内容，借之实现国家课程目标。新课程改革以及高考改革，更是呼唤着语文教师的个人课程建设。新一轮课改，其形态上的标志之一就是普遍地开设选修课，以适应学生的多样化发展需要。高考改革中语文学科的权重增加，又试必要求语文教师能开发出量足质优的语文微课程。

二、“微电影”在建构语文微课程中的价值

“微电影”，是指时长在10来分钟左右的电影。它有三个特点：①时间短，叙述简明。它直接切入故事主线，迅速展开矛盾冲突，运用浅显易懂的方式展现故事情节；②内涵丰富。在微小规模上集中惊人的意蕴；③细节放大，感染力强。这些特性，使微电影在语文微课程建设中具有了“价廉物美”的优势。

1.借助微电影，用快捷而又生动活泼的方式传承人类文明的价值，给学生打下精神的底子。在快节奏的读图时代，要让学生知觉地阅读经典文本已经成为难事，借助微电影可以让学生在较短的时间内感染美好的情感、体悟深刻的理念。

2.通过微电影指导学生作影视赏析，可锤炼学生的文学鉴赏能力。

3.通过看微电影可以激发学生阅读经典的兴趣。

4.以微电影为例子，引导学生关注细节，可以提高学生的写作能力。微电影画面感和细节感非常强，可以自然而然地引导学生在生活中关注细节，在写作中突出细节。

三、我的“微电影”课程实践探索

我近年来在教学实践中尝试开发“微电影”课程：通过对微电影的欣赏活动，勾连社会与自然，渗透审美与哲思，指向阅读与写作，促成学生语文综合素养的提升。下面是我的一些实践内容。

1.前置性教学：电影欣赏教学。为了增加学生对影像的敏感度，继而为实施“微电影”课程积蓄经验储备，笔者试水在课程实施中前置渗透电影欣赏教学，实现视频资源在语文内部的有效吸纳。笔者以“编剧怎样写电影”为切入口，分别从微电影的结构（日本的五分结构法和唐代的“序、破、急”结构法）、电影剧本的写作技法和表现内容以及电影所折射的时代文化，在电影播放之前做基础讲解，其后随电影播放做随堂点拨，以讲解方式在陈述中增加学生对影像特别是细节的把握度。

2.微电影的选择。（1）微”而足道：意蕴丰富。按意蕴分类，如：①关于爱和责任作品《看球记》、《cargo》、《月光下的电话》、《傻东西》、《aday》；②关注社会民生的作品《特殊交易》、《天上掉下个老太太》、《宅急丢》、《老姚的北京》；③与心灵对话的作品《黑洞》、《抬头遇见自己》、《对称》、《行者》、《世界的尽头》。（2）微叙事。在叙事结构中开端与结局被无限压缩，期间又镶嵌了几个重要事件的镶嵌式结构，电影以最大的篇幅展现事件，以期引导学生写作。（3）浅表达。微电影的时长特征决定了它必须简洁明了地介绍故事开端与发展，直接切入故事主线，迅速展开故事矛盾冲突，运用浅显易懂的方式展现故事情节。其中细节放大体现了叙事“浅”表达的特征，增强感染力的同时不失为写作技巧的学习对象。

3.课时安排。（1）穿插在语文课堂中。在课堂教学中的前置渗透让笔者奠定了微电影观赏的基础，笔者便专门从一个星期的语文教学中抽出一到两节课，用十分钟左右大胆实施“微电影”课程计划，以欣赏微电影为驱动，策略化匹配言语实践任务。（2）作为独立的选修课。随选修课课程并进：高中阶段的选修课课程开发让更多对电影有兴趣的学生有深度发展的空间，在选修课教学中以微电影为蓝本，讲解细节张本、故事立意和时代文化以及剧本创作的知识，提升了学生的语文综合素养。学生戏称为“跟着王老师看电影。”

4.实施策略。（1）“看”与“读”结合。分为三种：一是看“微电影”，作为主课堂阅读教学的铺垫。如教学“老王”，因为是初中学习过的课文，我的教学必须有更高层次的拓展和延伸。我精选了《老姚的北京》为拓展材料，通过一个质朴的外地环卫工人坚守属于他的北京的故事，让学生感受到同样作为底层百姓身上所散发的光芒，使其感知画面和文本的和谐节奏感，加深对语言形式的理解。二是看“微电影”，让学生作思想情感方面的解读。以《特殊交易》为例，讲述了一个远离母亲的孩子花钱雇一位陪酒女参加家长会的故事。请学生从自己的角度用一两句话概述，学生作出了多元的解读。有从孩子的角度看留守儿童的困境，有从陪酒女的角度剖析现代人忙于工作而抛却了亲情，有从双方的角度看待弱势群体的尴尬和苦痛。由视频转化为文字的过程是学生概括能力得到锻炼、并且能多角度看待和阐述问题的过程。三是看“微电影”，让学生作表现艺术方面的赏析。以《cargo》为例，这部无声电影讲述了一位感染病毒的父亲在生命的最后时刻保护孩子的故事。笔者要求学生在观看的同时注重电影是如何表现父爱如山这一主旨。学生从音乐、眼神、动作和情节的设置上进行了分析，增加了他们对多角度多层次运用手法表现主题的认识。（2）看”与“写”结合。分为三种：一是“默写”情境。为了训练学生聚焦影片、捕捉细节的能力，我常常在观赏完2～3部作品后要求学生“默写”头脑中留下的最精彩细节。在限时限量的写作训练中，学生定格画面、派生文字、提炼主题的能力得以增强。二是写作时的情节设置“打草稿”。微电影就是叙事的过程。学生写作时如何在800字内做文章和微电影如何在十分钟内叙事基本就是同一回事。一般微电影遵循的唐代乐章的“序、破、急”结构法，讲解后让学生在习作前打草稿，让他们在短时间内处理好记叙文情节间的安排，集中笔力于文章的重心是有益的。三是写观后感。让学生深入思考社会和人生，对人物和环境能作冷静犀利的剖析。如为指导高一命题作文《春之落叶》，带领学生懂得“春”和“落叶”看似悖谬又充满哲学情思的命题理念，在点评优秀作品的同时又辅助视频《抬头遇见自己》、《世界的尽头》，指出了习作时注重心灵内外的关系和关于细节描写的真实性问题，让学生有所领悟。

5.初步的成效。微电影课程实施一段时间以来收获了一定的成效，表现在：（1）学生对细节的感知与表达能力增强了。有一位学生在看了《特殊交易》后这样默写其中的情节：“暮色渐合，橙色的路灯张开温柔的翅膀，轻轻抚摸着这个小巷。松垮的电线上留下了倦鸟归家的歌，同飘起的塑料袋缭绕在一起。摊贩打开了锅盖，散发出的香气让人想起母亲烧菜时的腾腾热气，叫卖声此起彼伏。男孩停下了本已很慢的步伐，看着她。“我……”他支吾着，眼里不再是逞强的锐意，而是另一种独属于孩子的脆弱和不安。“对不起，我蒙你了。”“我妈妈不会再回来了。”“不要告诉我姥姥，她不想我知道。”那些只言片语，带着孩子凌乱的慌张充斥着她的大脑，终使她褪去了一切张扬和防备，深深地蹲下，在男孩面前。这一刻，灯光、雾气、叫卖声将他们包裹在彼此的目光里，散发着温暖的光芒。”然后，这位闻聪同学期中考试作文得了满分，他这样写：“灯下，我坐在窗边，笔尖不停回转，沙沙声中，日光一寸寸向西移，灯火一点点扬长而去。待一切完成，收拾完毕，我摸上床睡觉，眼睛一闭上，疲倦毫无声息地袭来，只消一会儿，我就睡着了。不知过了多久，心里头模模糊糊，忽起了一种空空荡荡的感觉，便醒来了。我翻了个身，脚往后一伸，有些凉意，于是快快缩了回来。隐约间听到木地板上发出的极轻微的吱呀声，心中有些郁闷，声音渐渐清晰，而后是被子O@的摩擦声，该是母亲起身后又回去了吧？不一会儿，竟传来呼噜声，很轻却很疲倦、很忘我的样子。我不知为什么，鼻头一酸，眼底有东西黏上了。印象中我的母亲是不打呼噜的。”他说，微电影作品中对细节的刻画让他深有感触，他在写作品的时候也很有画面感。（2）学生的见解较以前显得深刻老练，能看透现象背后的本质。看完《雷雨》后，学生们自己结集写了《雷雨人物品鉴》，学生王佳对繁漪乃至剧中所有人物的性格把握让老师惊叹。她说：“她有一个最“雷雨”的性格，她就像是一朵在黑夜里悄无声息地绽放了的花，冷漠、诡异、妖艳，穿过被灼伤了的眼睛直逼进你的灵魂，寻找苦海深处的共鸣。鲁大海，他代表的工人阶级将是革命的先锋，他们是雷雨，是闪电，将要摧毁黑暗没落的旧制度，作者的立意也在这里。”（3）学生对社会现状的关注度增强了，也察觉到文化积累对一个人的重要性。他们阅读经典并能深入思考，这让学生的作品不再浮于幼稚和懵懂，而散发出一种思考社会和人生的哲思。看完蔡明亮导演的《行者》，笔者引导学生去看同样展现心灵修养的《空山灵雨》，他们这样看待许地山：其实，生活在这样已经定了格的社会环境下，我们并非一定要保持快乐，至少快乐并不会像悲伤那样越来越深刻。一如蔡明亮导演的《行者》中那红衣的僧人，凡俗间的喧嚣因他刻板的行走而静穆。空山灵雨，亦是人世的一番际遇。于赞蚁壬您这一书中，我的感受如沈从文先生对您的评价一般。您把基督教的、佛教的明惠、近代文明与古旧情绪毫不牵强地融在一起。这着实怪异，却怪异得如此蓬勃有力――《读有感》烨。

微电影课实践还有许多值得探索的地方，但它实现了对影像资源的语文化“占有”。在“形象内容”感知上逐步由浅入深，在“意蕴内涵”的领悟上由钝到敏，在“形式内容”的体验上由无到有。有继续探索之价值。

参考文献：

[1]孙婧.微电影的命名之难――中国当代微电影当下现实与问题学术讨论[J].浙江艺术职业学院学报，2013，11（4）.

[2]王树峰.读图微课程：言语实践的现代路径[J].广东教育，2014，（1）.