我就是我不一样的烟火精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的我就是我不一样的烟火主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：我就是我不一样的烟火范文

2003年4月1日，张国荣在香港中环文华酒店坠楼身亡。媒体放出消息时，绝大多数人都没当真，以为是又一个愚人节的玩笑。要知道，即便远在北京，刘德华、成龙等名人在地铁车厢游走的小报贩嘴里，已经“死”过好几回了。

但这并不是玩笑，张国荣确实走了。他的一生，如烟火般，绚烂又短暂，令人无限喟叹。在后来香港新生代男明星中，再也难见像他这样天生具有明星气质的。香港著名小说家倪匡曾形容他，“是那样眉目如画的美少年”。这个十几岁就成名的“美少年”，其实一路走得备受争议。初出茅庐，他就以前卫和率真的面目示人。在那个年代，他穿个大背心和牛仔裤就敢上台唱歌，即便台下“嘘”倒一片也坚持唱完。在早年黄露、倪匡和蔡澜主持的《今夜不设防》访谈里，他坐没坐相，抽着烟，喝着酒，聊天肆无忌惮，笑得坦然可爱，没一点大明星的架子。

他终是以横溢的才华，让所有人服气的。他是第一位既获得香港乐坛最高荣誉“金针奖”，同时也拿下金像奖影帝的香港男艺人。2010年，香港电台“爱香港的理由”评选结果揭晓，第一名的理由是：有张国荣。在他驰骋香港流行歌坛的年代，我还小，并不知道这号人物。对他的歌，也没有那么耳熟能详。真正觉得他了不得，还是因为电影。

他演谁，就是谁。年少时看过的《倩女幽魂》时隔多年再看，他还是那个迷人的白面书生宁采臣，王祖贤则是最美丽的“女鬼”小倩，换谁来演都没法超越。戏中小倩唤他“哥哥”，这个绰号流传到戏外，成为昵称。他放得开，经典香港搞笑片常有他的身影，《东成西就》、《八星报喜》、《花田喜事》等，他戏份做足，只为博君一笑。他敛得住，《阿飞正传》、《胭脂扣》、《烈火青春》、《东邪西毒》等电影里风流叛逆、浪荡不羁的形象，他驾驭得浑然天成。他不忌怕尺度问题，大胆尝试《春光乍泄》、《霸王别姬》等电影里的同性恋角色，“为艺术献身”，说到做到。直到他去世后两年，我才在北大的百年纪念讲堂第一次看《霸王别姬》。记得影片落幕时，观众情不自禁地鼓起掌来。掌声如此雷动，他在天上应该也能听得到。“不疯魔不成活”的“程蝶衣”，被他演绎得淋漓尽致。《霸王别姬》也为中国电影第一次拿下戛纳国际电影节金棕榈大奖。

第2篇：我就是我不一样的烟火范文

见过我的人，都情不自禁的感叹道“哇！这也太黑了吧！是从非洲来的吧？”。就连老外见到我也问“AreyoufromAfrica？”（你来自非洲吗？）我笑笑答道“我是中国的非洲人。”说实在的，我就是漂几次白后也不会逊色于包公。当然了，看着皮肤雪白的小伙伴们，我也曾问过自己“为什么我是小麦肤色？”我偶尔也受过“黑种人”会有的歧视。但或许因为我是天生的乐天派吧，我不曾厌恶过这与生俱来的与众不同。

比尔·盖茨，这位首富的故事大家耳熟能详。就是比尔的那份敢于与众不同的勇气让他踏上了一条更适合他的道路，从此世界出现了一位神话般的IT天才。如果当年的他仍留在哈佛，那么我们眼前的windows系统至少要推迟4年才会与我们见面吧。敢于与众不同的勇气不是成功的必定条件，但却是取得成功的重要条件。

敢于与众不同，保留与众不同。世界上没有两片长得一模一样的叶子，因此这些绿色精灵在我们眼中就越发可爱。而地球上的主宰们，却因为各种各样的原因，他们的生活故事没有机会展开，就销声匿迹了。要让人生真正开花结果，我们最需要的是敢于与众不同的勇气。世界太大，生命太短。我们不奢求有谁会记得我们，只为了这仅有的一次生命，只为了不在世上白走一遭。随心所欲，秀出自我。没有正确与错误，有的只是身后一个个不悔的脚印，以及前方一条未知的却一定很美的路。

第3篇：我就是我不一样的烟火范文

2、如果你快乐再不是为我，会不会放手其实才是拥有。——《知足》

3、你离去的那一瞬间，消失的那一刻，黄与绿的混合是青苹果的苦涩。——《青》

4、我不想还哭泣，抹去受伤血迹，你嘴角有隐约笑意，分析不透你的心，我不想还哭泣，看不见的风景，只想藏进你的梦里，看清你。——《看不见的风景》

5、我就是我，是颜色不一样的烟火。天空开阔，要做最坚强的泡沫。——《我》

6、他说你任何为人称道的美丽，不及他第一次遇见你。——《南山南》

7、断桥是否下过雪，又想起你的脸，若是无缘再见，白堤柳帘垂泪好几遍。——《断桥残雪》

8、我知道，这个世界，每天都有太多遗憾，所以你好，再见。——《安和桥》

9、墙边斑驳在蔓延，密云遮盖下滴水的屋檐，划出我每日等你的那条弧线，当我品味那种苦叫做离别。——《三潭印月》

第4篇：我就是我不一样的烟火范文

很多人认识他，是在《百变大咖秀》的舞台上，可塑性极强的形象、出色的演技、五官精致……都是对他的赞誉。清澈的眼神、干净的笑容搭配他的面孔，高贵俊雅的王子气质自然流露，哪怕舞台上的他嬉笑搞怪，却丝毫不影响观众对他的好印象。

“ I am what I am

不用闪躲 为我喜欢的生活而活

不用粉墨 就站在光明的角落

我就是我 是颜色不一样的烟火”

――《我》

生活在大都市里

不同场合我们需要扮演不一样的角色

也许是好好情人

也许是玩band高手

又也许是仁心仁术的医生

……

除去这些身份

我究竟是怎样的我

审视过往

很庆幸我成长为现在的我

也终究会努力变成心目中未来的我

我喜欢我 让蔷薇开出一种结果

孤独的沙漠里 一样盛放得裸

CAT FANS：你喂养的第一只宠物是什么？

Oscar Sun：是一只流浪狗，路上遇到的，一点儿不认生，对我很友好，就捡回家了。

CAT FANS：接触过猫吗？

Oscar Sun：没有，可能我的性格更适合养狗。我需要它跟我有更多的互动。不过今天这些猫让我大开眼界，它们竟然可以长得这么让人惊艳，脸上仿佛就写着“我是名媛”。

CAT FANS：生活中你是怎样的一个人？

Oscar Sun：生活中我没有舞台上那么爱玩爱闹，不擅长搞怪。只是先天乐观主义，没有什么想不开的事儿。这也让我少了很多烦恼。

CAT FANS：家里的宠物平时都是自己照顾吗？

Oscar Sun：如果拍戏就没办法，只能交给家人帮忙照顾。但是只要我在家，我会尽可能多地陪伴它们，选择狗粮、训练、洗澡等都是我来。

CAT FANS：宠物做出什么行为你不能容忍？

Oscar Sun：只要我选择了养它，它做出任何事我都可以容忍，毕竟它不是人，不能用人的标准去要求它们。做错事，多教育改正即可。

『宽容却不纵容，片场几小时，旁观他与宠物之间的最佳相处模式，便可窥探出他热情明朗的外表下，拥有一颗包容的心。

猴子，六个月的浪漫少年，蓝山猫双色花纹，喜欢像齐天大圣一样上蹿下跳，还曾对桃子情有独钟，甚至有过几次未果的偷窃行为，因而取名猴子。

尼玛，七个月大的美少女，因为一看到羊驼的照片或者视频，脸上的表情就会有变化，所以才有了“尼玛”这个假小子一般的名字。

CAT FANS：如果不做艺人，你更希望从事什么行业？

Oscar Sun：我没有想过不做艺人，演员是我最喜欢的职业。演员这个身份，可以让我体会更多的生活角色和身份，可以了解很多行业，也可以接触不同人物的内心。所以我能做的就是努力去诠释好这个工作，用心面对我的每一项工作安排。

CAT FANS：工作上面对绯闻和流言，是否会有压力？

Oscar Sun：在娱乐圈，流言和绯闻很正常，对我来说处理方式也很简单，顺其自然，真假必现。不会刻意去想，也不会给自己无谓的压力。

狗腿子，五个月大的帅哥，海豹双色花纹，美国冠军猫后代。血统纯正，外形甜美。难能可贵的是不会恃宠而骄，作为一只喵，深刻领悟到了讨主人欢心的重要性。很会审时度势，遇到战斗能力强于自己的喵，主人不在时低眉顺眼，主人在的时候便会惹是生非，但是因为已经成功俘获人心，故而每次都有主人为其撑腰，因而得名狗腿子。

一次次的自我颠覆，一次次的模仿超越，都成了他留给观众的独特记忆点，他用自己的努力证明了他就是那一万个可能。

CAT FANS：很多人都觉得你的女装扮相让人印象深刻，是你自己开发的还是导演组要求的？

Oscar Sun：我并没有重点考虑过角色的性别，我只是把模仿对象当作一个角色，然后抓住这个角色的特点，把自己忘记，当成角色里的人。我心里完全没有局限，更没有所谓的偶像包袱，我就是那一万个可能。

CAT FANS：你喜欢什么样的人？

Oscar Sun：真诚、简单。这也是我对自己的要求，无论是对待朋友、对待亲人，还是对待观众，都要做到“真”，虚伪的人演戏，看起来角色也会虚伪。

CAT FANS：你喜欢演古装戏还是时装戏？

Oscar Sun：古装和时转戏我都很喜欢，这是完全不同的风格。我不会因为古装戏扮相、台词麻烦就放弃，只要我所饰演的角色需要繁琐，我可以在化妆台前坐两小时甚至更长时间。

第5篇：我就是我不一样的烟火范文

-------我与孩子们的幸福成长路

尊敬的各位领导，敬爱的同仁们

下午好！

今天我演讲的题目是《同成长，共快乐———我与孩子们的幸福成长路》

有人说，教师是辛勤的园丁，培育美丽的花朵；也有人说，教师是春蚕，劳作到死吐丝方尽；还有人说教师是人类灵魂的工程师，塑造着学生的精神世界；更有人说，教师是蜡烛，燃烧自己去照亮别人。我说都不是！教师就是教师，是那个永远与学生一起学习一起成长的人，教师的幸福就在与学生一起成长的点滴故事中。

刚入行教师的时候，懵懂无知，我更多的把教师看做一份工作，觉得只要尽职尽责做好自己的工作就好。但当我慢慢走进学生的内心，我才明白学生如白纸你带给他的是什么，他也终将回报你什么。记得来学校刚接手三年级时，我特别不情愿。别瞧我教的三年级虽然只有17个人，但各个都自有一番个性。有桀骜不驯的向宇阳，他的口头禅就是不做作业怎么啦，反正我做也都是错的，不如不做。有草书大师向振杰，他的字写出来连他自己都不认识。有傲娇公主向宇丽，我就是我，是不一样的烟火....，对着他们，我总是批评多，关心少，学生也怕我，不敢和我交流。直到感恩节那天，我要他们上台说说爸妈工作的辛苦，意想不到的是我们班那位草书大师站起来说了：“我爸爸在家里打零工，每天早出晚归，工作很辛苦......”说着他的眼泪就开始往下流，我趁机说，你们仔细想想，今天你们吃的，穿的，用的，哪一样不是爸妈的血汗钱呢？还觉得爸妈工作是天经地义的吗？还觉得爸妈工作不辛苦吗？说着很多同学都低下了头，有的甚至默默留下了眼泪。我继续说：“老师希望今晚回家，每个人都能给爸妈打个电话，对他们说一句：“爸爸，妈妈你们辛苦啦，我爱你们”第二天我接到家长电话，说昨天他家女儿打电话说：“爸爸，你辛苦了。”他说当他听到女儿的这句话，眼泪不自觉的留下来。当听到他说起的时候，我的内心震撼了，我没有想到自己的一个“无心插柳”的举动，居然会有这么大效果。就在那一刻，我也意识到了老师不仅仅只是教学生知识，不仅仅只是一味的管教学生，更多的是需要给他们爱和尊重。这何尝不是我的一次成长呢？

一年又一年，我陪孩子们长大，孩子们伴我成长。这个超长寒假，也因为有孩子们伴我成长而变得格外精彩。今年我教授毕业班，一听到延长寒假的消息，我便心有惶恐，孩子们的学业怎么办？到时候复习时间不够怎么办？所以从听到寒假延期的消息开始，我便在微信群每天布置任务，组织孩子们进行学习。但很多孩子自觉性不够，学习三天打鱼，两天晒网。我想着如果给他们学习增加一点趣味性，学习效果是不是会不一样呢。于是我给他们布置了不一样的作业“同读一本书”每周我在微信群里推荐一本名著，发送电子书链接。周五我便在家长群里针对这本书的一些内容进行提问，回答得特别好的，或者参与次数多的，就送出我的特别大奖“优秀阅读选手”小奖状。通过这样的学习方式，学生的学习兴趣果然提高了很多，连平时不太爱发言的孩子，都会在群里发表一点自己的看法。我也学到了很多，以前没看过的书都捡起来重看了一遍。孩子们有收获，我又何尝没有呢？  

这个超长寒假我还掌握了一个新技能——网上直播。起初我布置孩子们在电视或者网络上收看直播课，可是很多孩子反映家里不是电信网，收不到。为了不让他们进度落下，我也赶鸭子上架当起了“网络女主播”。还记得第一次直播状况百出，一个人面对着屏幕讲了好久，无一人回应，我发文字问，你们听到了吗？结果很多孩子说：“没声音，没声音，老师你开始讲课了吗”看到这我慌了，我都讲了这么久，怎么会没声音，一通摆弄我才发现，我根本没有按开始直播。因为隔着屏幕，我不知道他们的学习状况，所以我只能在教材上多花心思，备课的时候多深究，抓重点，抓难点，这样在40分钟的网络直播时我就可以尽量的精讲，只讲重点；在讲课形式上花心思，例如给他们放一些流行歌曲，讲一点网上的小段子吸引他们的注意力。这样的学习我们一直坚持到了开学前的一个礼拜，给孩子的毕业复习预留了时间。我想面对疫情，只要我们心中向学，哪里都是课堂，只要老师不停课，学生在家一样能不停学。吾生有崖，而知无涯，这何尝不也是我的一次成长呢？

转眼来到三联小学已经五个年头了，一路走来有太多太多的故事，有时候时间的长度看似待人客观,实则因人而异,能否活出有质量、有厚度的生命,才是衡量时间长短的标尺。因此,我努力让自己始终开足马力,奋斗在教书育人的第一线,让自己和学生一起成长、一起奋斗,

第6篇：我就是我不一样的烟火范文

是好是坏，皆为经历，要无所畏惧，活得自由潇洒。努力吧。早安~还知道有哪些早安语录的可以值得摘抄的好句子呢?这里小编给大家分享一些关于正能量的励志早安语句大全，供大家参考。

早安励志的语录

1. 渴望拥有落叶一样的人生，没有遗憾，来的美丽，走的自然。

2. 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。短信一条问安好，深秋时节心情妙。

3. 爱就像两个人同桌喝酒，杯，你随意，如此而已。早安!

4. 随遇而安，不是不努力，而是努力以后，无论结果好坏，都心安理得的面对，早安。

5. 会有那样的一天，你活成了你最想要的样子。

6. 生命中最值得欣慰的，莫过于一觉醒来，你发现太阳还在，你还活着，周围的一切依旧美好。早安!

7. 幸福不会遗漏任何人，迟早有一天它会找到你。

8. 只有心中有岸，才会有渡口，才会有船只，才会有明天。

9. 因害怕失敗而不敢放手一搏，永遠不會成功!早安!

10. 哪条路最好走，你总要多走几次才知道，哪双鞋最合脚，你总要多试几双才选择，无论有多困难，都要坚强。

11. 别小看任何人，越不起眼的人。往往会做些让人想不到的事。

12. 如果暂时没有更好的出路，请选择努力!早安。

13. 太阳天空照，花儿对我笑，小鸟说早早早，起床了没有，我的乖宝宝?

14. 亲爱的朋友，支持你到永远，祝福你永康健，始终如一给你力量!

15. 快乐好比一只蝴蝶，你若伸手去捉它，往往会落空;但如果你静静地坐下来，它反而会在你身上停留。早安!

16. 人生便如一块香料，是只有在坚持的信念为柴，坚守的行动为火炙烤中才能散发出最浓郁的芬芳。早安!

17. 早安，朋友!愿幸福一直在你身边!

18. 世界太大，生命这样短。要把它过得尽量像自己想要的那个样子，才对。早安!

19. 如果你懂得珍惜，你会发现你获得的越来越多;如果你一昧追求，你会发现你失去的越来越快。

20. 耐心点，坚强点;总有一天，你承受过的疼痛会有助于你。早安!

早安励志的句子

1. 每一个成功者都有一个开始。勇于开始，才能找到成功的路。

2. 不怕别人看不起，只怕自己不争气!

3. 唯苦过，方知甜。

4. 黑暗总会过去，黎明终会到来。

5. 人的大脑和肢体一样，多用则灵，不用则废。

6. 肥料是土地的宝贝，汗水是丰收的蜜汁。

7. 人生的成败往往就在一念之间，但大多数都是一念之差。

8. 只有一种成功，那就是能够用自己的方式度过自己的一生。

9. 想要走得快，就单独上路;想要走得远，就结伴同行。

10. 别怕，暗透了才有星光，向死而生。

11. 痛苦的时日不会长久，但坚强的人会一直坚强。

12. 如果我可以拥有一种本领，希望是帮人忘记伤痛，只记得美好。

13. 自己那么差又不努力，还有什么资格唉声叹气。

14. 青春是一本太仓促的书，我们含着泪，一读再读。

15. 滴水穿石，不是力量大，而是功夫深。

16. 如果你看到面前的阴影，别怕，那是因为你的背后有阳光。

17. 要坚定，要沉着!

18. 我就是我，颜色不一样的烟火，天空海阔，要做最坚强的泡沫。

19. 铁不用就会生锈，水不流就会发臭，人的智慧不用就会枯萎。

20. 一个人没有明确的目标，就象船没有罗盘一样。

早安励志的说说

1. 人的一切痛苦，本质上都是对自己无能的愤怒。

2. 一点一滴培育诚信，一生一世成就事业。

3. 没有永恒的朋友，只有永远的利益。

4. 要克服生活的焦虑和沮丧，得先学会做自己的主人。

5. 人只要不失去方向，就不会失去自。

6. 静的修养不仅是可以使你领略趣味，对于求学处事都有极大帮助。

7. 最美的你不是生如夏花，而是在时间的长河里，波澜不惊。

8. 不保护就是一种保护，过度保护反而是一种伤害。

9. 没人能让我输，除非我不想赢!

10. 追不上的，不追。背不动的，放下，看不惯的，删除。

11. 面对生活的困境，想办法解决，而不是喋喋不休地抱怨。

12. 一言一语间，完成的是沟通，体现的是修养。

13. 人生不容许你任性，接受现实，好好努力。

14. 无需做过多的解释，真正懂你的人不会轻易否定你。

15. 即使在平坦的道路也会有荆棘坎坷，人的命运也一样。

16. 花一样的年华，草一样的人生。

17. 怕苦的人将苦一辈子，不怕苦的人只苦一阵子。

18. 成长道路谁都会受伤，我们才刚刚起航，必须学会坚强。

19. 当你不再急于否认错误时，你就学到了重要的一课。

20. 美好的一天，上帝不会就这样给你，需要自己去创造。

早安励志的文案

1. 就算要出卖灵魂，也要找个付的起价钱的人。

2. 不论成功还是失败，都是系于自己。

3. 成功的秘诀是努力，所有的第一名都是练出来的。

4. 你脚踩的地狱是天堂的幻影，你所向往的伊甸是地狱的幻影。

5. 我不能选择怎么生，怎么死;但我能决定怎么爱，怎么活。

6. 时间是最公平的，活一天就拥有小时，差别只是珍惜。

7. 做一些更好，更有意义的事情，同时，让我们变成一个更好的人。

8. 如果要挖井，就要挖到水出为止。

9. 即使青春不再，纵然年华老去，我们也要永葆一颗年轻的心。

10. 所有没能打败你的东西，都将使你变得强大。

11. 如果把才华比作剑，那么勤奋就是磨刀石。

12. 成功就是把复杂的问题简单化，然后狠狠去做。

13. 不论你在什么时候开始，重要的是开始之后就不要停止。

14. 如果一个人不知道他要驶向哪个码头，那么任何风都不会是顺风。

15. 抱最大的希望，尽最大的努力。

16. 行动是成功的阶梯，行动越多，登得越高。

17. 一个人思虑太多，就会失去做人的乐趣。

18. 创造机会的人是勇者，等待机会的是愚者。

第7篇：我就是我不一样的烟火范文

Issue Date: No. 69, 15/11/2011

Title: 在他人的世界里醉生梦死

Section: 5小资对话Chic! Interview

Author: 薛佳凝

Starting Page: 44

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在他人的世界里醉生梦死

――专访知名影视剧女演员薛佳凝

摄影/任春吉；化妆/刘禹辛；场地/我们映像摄影工作室

采访手记：

在舞台毕业大戏《家》中主演悲情人物“鸣凤”让她真正学会了表演，在热门电视剧《粉红女郎》中主演喜剧角色“哈妹”让她一炮而红， 十几年来，在一次次背离自我、投身角色的过程中，她早已习惯娴熟的演绎各种各样的人生。如今，无论是《弹孔》中坚毅勇敢的春苗，还是《大时代》中温柔婉约的王清越，亦或是《西南绝杀》中像男人一样的女土匪头子，她都可以游刃有余，演出薛佳凝的味道……

“哈妹”已经离我很远很远了

――专访知名影视剧女演员薛佳凝

摄影/任春吉；化妆/刘禹辛；场地/我们映像摄影工作室

小资CHIC：我们都是从《粉红女郎》里面的哈妹开始了解薛佳凝的，哈妹是个叛逆、善变的女孩子，现实生活中的你和她像吗？为什么会选中你演这个角色？

薛佳凝：不像，哈妹和我差的特别远。当时选我可能是因为我性格中也有开朗的一面，形象上可能也比较符合导演的设想吧，所以就演了。其实我最近几年的片子都挺不一样的，我不演哈妹那种类型的角色已经很久很久了，前两年演《租个女友回家过年》是我最后一次演这种角色，看这个剧本的时候特别喜欢，我就跟导演商量，一定要把这个角色“拔”的大一点，和我本人差别远一点，算是我最后一次演喜剧的角色了。

小资CHIC：你塑造过那么多角色，有哪些是你本色出演的？

薛佳凝：我觉得每个角色都和我本人有背离，但是也都和我的性格有相近之处，我都是尽量把角色拉近自己，然后再去感受角色。我最近在播的戏有和郭涛一起演的《弹孔》，还有马上要播的和段奕宏一起演的《大时代》，这两个都是和以往截然不同的角色，一个是战地女军医，一个是贤妻良母，《大时代》里的这个角色用导演的话来说：是这部戏里的白色，是底色，是很善良很传统，内心又很坚强的一个女性。这些角色都和我有相似之处，但是又都不一样。

小资CHIC：你自己最想要尝试什么样的角色？

薛佳凝：我以前演的“哈妹”给大家的印象很深刻，那个时候我经常会想，演员就是应该挑战不同的角色，尽量演和自己反差大的角色来磨练演技，所以我还曾经在《你一定要幸福》里面演过神经病这种角色。可是现在我不大会刻意去挑哪一类角色，我会看剧本，看这个角色写得好不好，看我能不能完成，我会更注重戏的内容。

小资CHIC：你最近在拍什么戏？

薛佳凝：刚刚拍完一部戏叫《西南绝杀》，也叫《黎明绝杀》，讲的是刚解放的时候大西南剿匪的故事。我演的是一个土匪头，呵呵。她是一个男人堆里的女人，她不女人，或者说是一个英气的女人。

小资CHIC：你觉得在演戏中最难克服的是什么？

薛佳凝：演员是这样一个职业，即使你很努力的去做，你做了一百分，观众可能只看到一分，而你做了一千分，也许观众看到的只是十分。对演员来讲并没有什么真正难克服的事情，所有事情我们都只能慢慢克服，比如我以前不会骑自行车，却在拍戏的时候两个小时就学会了；我以前也不会游泳，拍戏也学会了；我以前害怕烟火爆竹、不会打枪，但是拍完《弹孔》已经会打双枪了。如果是困难，我相信都是可以克服的。我觉得最难的就是保持演员的状态，怎样在不同时期演好不同的角色，比如我在《粉红女郎》时期，就专门演那种精灵古怪的女生，后来慢慢成熟了，就开始演小女人、大女人，演适合我年龄阶段的角色，为了保持状态，我在演戏之余要做各种各样的事情，去健身、练瑜伽、学习各种东西为每一部戏做准备，能够持之以恒才是最难的。

感情要像一杯茶：不浓不淡刚刚好

――专访知名影视剧女演员薛佳凝

摄影/任春吉；化妆/刘禹辛；场地/我们映像摄影工作室

小资CHIC：在接下一部戏以后，你一般会提前多长时间走进这个角色去体验？

薛佳凝：如果这个角色离我挺远的，我会提前去做很多事情，像演《大时代》之前一段时间，我就去找80年代末90年代初的衣服来穿，找感觉。我演的王清越是很淡的感觉，但是又不能淡的什么都没有，要有自己的个性，她是平平淡淡的人，但不是普通的人，她有她独特的气质。我很早就开始找这个人物的感觉。而《弹孔》里面的春苗，我是很匆忙的接到这个角色的，所以就在戏里慢慢去感觉这个人物，和男生一起在战火里摸爬滚打找感觉。也有一些角色是驾轻就熟的，就不用特别去找感觉了。

小资CHIC：你出戏快吗？

薛佳凝：我是一个入戏特别快的人，在现场瞬间就能入戏。但是出戏倒不是快慢的问题，人家常说演员会沉浸在一个自己演过的角色里出不来，我倒不是这样的，但是演过的角色会给我影响，我演过不同的人会让我的感受更丰富，这对我以后扮演别的角色会有影响。

小资CHIC：听说导演评价你是“赶鸭子上架”型的演员，越是逼你你的戏越演得好是吗？

薛佳凝：那是《粉红女郎》的导演武宗德说的。那时候我年纪小，他越是说我我越是想做好给他看，现在不是了，我现在真的不需要“赶鸭子上架”，呵呵。一般都会在演之前就自己找到感觉。

小资CHIC：你在戏里演过很多感人的爱情故事，那么你个人最喜欢、最向往的爱情是什么样的？

薛佳凝：我们在戏里，什么轰轰烈烈的爱情都演过，都经历过，而在生活里，我期望感情可以像一杯茶，不淡不浓，刚刚好，彼此了解，感觉舒服就好了。因为我们这个行业真的是需要理解和了解的。我最向往的就是我爸爸妈妈那种感情，一辈子相亲相爱、相濡以沫。

小资CHIC：那你会特意界定另一半是圈内人还是圈外人吗？

薛佳凝：我不会特意界定，感情是需要缘分的，如果可以界定，就不是真的感情了。

小资CHIC：最近很多艺人的感情事件占据了娱乐新闻，比如沸沸扬扬的“锋芝恋”，让很多网友高呼不相信爱情了，你觉得在爱情中，两个人保持什么样的关系才是最长久的？

薛佳凝：这个要两个人才有资格说吧，呵呵，比如我的好朋友陆毅和鲍蕾，他们的爱情就挺长久的。

小资CHIC：我们看了你的博客觉得你挺有文学天赋的，在学校里也经常把小说改编成剧本，这些是你喜欢的事情吗？

薛佳凝：讲故事是我喜欢的事情，演员就是讲故事，讲述不同的人生，这个职业做的就是我喜欢的事情。

小资CHIC：你在拍片的过程中会不会跟导游要求改剧本？

薛佳凝：我特别尊重创作团队的意见，但是每个演员都有自己的特点，我必须要赋予这个角色我个人的魅力，我们的每个角色都应该是与众不同的。据说好演员可以把一个不好的剧本演成好的，把一个好的剧本演成更好的，我觉得不光是好演员，是演员就该这样。

享受一个人的空间也是因为没办法

――专访知名影视剧女演员薛佳凝

摄影/任春吉；化妆/刘禹辛；场地/我们映像摄影工作室

小资CHIC：你是一个特别有计划的人吗？会为自己制定一些阶段性目标吗？

薛佳凝：我不是一个有目标的人，我都是走一步做一步的。因为演员是被动的，就算定了目标也是假的，在演戏方面我也相信机缘，该走到哪一步就是哪一步，你所能做的就是在任何情况下付出自己最大的努力。

小资CHIC：听说你从小就经常做主持人、唱歌、演戏，是个文艺骨干，是从什么时候开始坚定了做职业演员的目标的？

薛佳凝：我进上戏也是因为机缘巧合，随便去考没想到就要我了。刚开始我不是特别喜欢戏剧学院，大二开始个人小品创作的时候我才开始慢慢喜欢演戏，觉得自己选了一个对的行业，很开心。

小资CHIC：在合作过的男演员中觉得和谁合作最默契？现实生活里你喜欢哪个类型的男生？

薛佳凝：去年合作的男演员都挺默契的，比如段奕宏、郭涛、杜淳，他们每个人的表演方式都不同，但是都挺默契的。现实生活里，如果能把他们三个的特点放在一起挺好的，呵呵，各有千秋。

小资CHIC：在这么多年的表演过程中有没有遇到过特别有压力、坚持不下去的情况？

薛佳凝：这个行业压力肯定是有的，也真的是需要自己去调节的。快乐是一种感觉，不快乐也是一种感觉。对于工作我们只能尽力去做，但是一个人幸福与否，并不是工作决定的。压力很大的时候就安慰自己，不过就是一个工作而已。运动也是一个解压的好方法，有的人还会通过吃、购物来解压，但是我认为最关键是内在的方式，要有一个平和的心态。

小资CHIC：如果列一个快乐的方程式，你会列出哪些必要的元素？

薛佳凝：好的心态，加好的身边人（包括亲人、朋友和伴侣），再加上自由的生活，就是最大的快乐。当然自己也要有保护身边人的能力，比如能赚钱，能照顾身边的人。

小资CHIC：出了工作之外，你最大的兴趣爱好是什么？

薛佳凝：我是一个挺宅的人，也是一个挺独立的人，我自己能解决一切问题，所以我可以一个人逛街、一个人看电影。我最喜欢做的事情就是带上帽子让别人看不出来我，然后去做自己喜欢做的事情。

小资CHIC：你是不是非常享受一个人的感觉？

薛佳凝：也不是享受，但是我现在工作真的特别忙，一年可能只有一个月的时间休息，每个地方都没法呆足一个月，一年有十个月都是在剧组里的，所以我会比较享受一个人的空间，也是没办法，呵呵。

我希望自己是一个自由的人

――专访知名影视剧女演员薛佳凝

摄影/任春吉；化妆/刘禹辛；场地/我们映像摄影工作室

小资CHIC：你最喜欢的城市是哪个？

薛佳凝：我工作在北京，生活在上海，这两个城市我都非常喜欢。因为我是北方人，而我妈妈是上海人，我也在上海生活了十几年，所以南北我都很习惯，我身上同时具备南方人和北方人的特点。除了这两个我最熟悉的城市之外，还有很多我喜欢的地方，比如杭州、云南。

小资CHIC：休息的时候想去哪里旅游？

薛佳凝：很多地方我想去，但是我害怕一个人旅行，虽然我喜欢一个人，但是旅行还是要约几个好朋友。目前我比较想去柬埔寨。欧洲那些地方比较适合度假，但是我觉得趁着年轻应该走走贫困的地方。国内也有很多漂亮的地方，像四川的很多地方都很值得去看。

小资CHIC：你是一个很会生活的人，平时经常赶通告，上妆卸妆，有什么护肤的窍门吗？

薛佳凝：生活是最重要的，就像你们杂志也叫做“品味”和“格调”，有品位、有格调的人绝不会丧失生活，所有的灵感都来源于生活。节奏太快了就偶尔放慢，要随时保持乐观，心态好了皮肤也会好的，呵呵。如果说到护肤的小妙招，我就是特别爱喝水，每天早上喝一大杯蜂蜜水。我爱吃水果，最爱吃番茄，我不大喜欢吃热带水果，我喜欢吃那些最普通的应季水果，比如西瓜、桃子、苹果之类的。我比较相信中医。最关键还是心态，心态好了，身体所有一切才是“通”的，脑子才是清楚的，工作才是快乐的。我压力大的时候会去做按摩、做运动，会让肌肉放松，内在的保养比外在的保养重要。还有一个妙招就是，我建议大家不要把化妆水拍在脸上，那样没有用，要用化妆棉或面膜纸浸了化妆水敷在脸上，每天敷三分钟，保湿效果非常好。

小资CHIC：我听你说话，感觉你是一个很小资的人，你觉得自己是吗？

薛佳凝：我是小资，你看我喜欢的：张爱玲、林徽因……呵呵，都是小资的人。但是我应该不是那种矫情得让人腻歪的小资。

小资CHIC：听说你还经常写诗和散文，是定期会有作品吗？

薛佳凝：我这些都是随性写的，工作上我按部就班、规规矩矩的把所有的事情做完，但生活里我特别随性，想做什么就做什么。我希望自己是一个自由的人。

小资CHIC：你是一个既懂生活又会工作的人。

薛佳凝：呵呵，其实现在的我和几年前的我相比有很大的变化，很多朋友看了我最近演的《弹孔》，都说我整个感觉都不一样了。这些变化和我的行业有关系，演员就是在了解各种各样的人生，了解了之后会让我们有更大的理解力和宽容度。演戏就是在他人的世界里醉生梦死。

第8篇：我就是我不一样的烟火范文

他不喜言语,“就是因为不想说才画画”,相熟以后,也多是如水的君子之交。网上相遇了,也不多聊,只偶尔发一张照片过来,有时是一只脏丑的流浪狗安静地匐在地上,眼里透出莫名的忧伤,有时是这座城市春天里最后的一片油菜花,照片谈不上好看,但很打动人。

后来,他搬到了更远的郊外,一个几乎没人居住的小区,用他的话说“有点像烂尾楼”,依旧画画,喝茶,等等,生活并没有太大的改变。

访谈结束后,他如约将新作拍成照片发来,并在MSN上说:“昨天看阳光好,搬到户外拍,结果有人问我这是什么东西。”他不忘配上一张哭脸,可我知道,他压根不在意,这家伙在自己的世界里自得其乐着呢!

从人体到身体

热道:之前我知道你在看变态心理学一类的书籍,现在还看么?

荷译:还是断断续续在看。

楚桑:变态心理学对你还是有点影响,你的画有点变态。

热道:这种变态不是通常意义上理解的贬义,而是说非常态。

荷译:我看变态心理学,是想探讨一些人最本质意义上的东西:什么样的行为是人的行为?什么样的行为是正常人的行为?什么行为才是不变态的?――其实我们都有病, 就看谁有权力来界定。

热道:福柯研究精神病,他发现对精神病的界定与其说是生理的指征,不如说是社会的指征,这就是话语权的问题。要去区分,其实是划定了一个标准,但是这个标准从何而来?一百年后还成立吗?很难说,也许上帝才能确定。

楚桑:从医学来说,变态很简单,就是一些指征不正常。我们以前探讨过,你的画同目前那种人体艺术不同,你早期作品还属于人体艺术的一部分,而现在不再是传统的那种人体艺术的表现了,整体观念变了,表达的主题变成了身体,有些隐秘心理在里面,微微的异样。当我们看惯了常规的人体模特儿和的表达时,一旦把这些和肉体搬开,只画这个身体的轮廓,就变得很单薄了,这是审美的异样。当然,你自己的理解是只喜欢把人的身体微微异样变成心理学的符号。

荷译:有些画家是有成熟的理论的,但是有些画家本身有些潜意识的东西在里面,画一张画的时候并不是很理论化的,我更倾向画家自身潜意识的表达,当然这种潜意识肯定是与自己的经历、身处的环境所产生的影响有关。其他人怎样我不清楚,但我个人而言,确实从来没想过仅仅是画人体而已。人体绘画和我的画不是一个概念。

楚桑:那你绘画的对象是什么?物体?

热道:一种抽象的人?

荷译:其实就是人,一种脱离身份的人,这样才会专注到人的本性上。人包含身体和精神多方面, 如果只是人体就成物了。

楚桑:人体绘画一般是在一个正常的范畴内,参照一种传统的审美情趣来表达,不然就不属于此概念,变得不可理解。你的画是把对象变成身体,表现身体的状态,变成了身体的观念,不再是我们通常理解的表现模特的人体艺术了,探讨的对象就与以前的审美发生脱离了。你不需要模特,我觉得你把对象简化、抽象化、符号化了,就是身体的形状,而人物的表情、神态甚至背景都取消了,画面很空,人在这里变成另一种意味了,和具体的环境没有关系。我们把一个人的面部表情丢掉,把身份丢掉,把姓名丢掉,把他所处的环境丢掉,把所有可以识别的符号丢掉后,身体就抽象出来了变成独立的符号,变成道具,变成容器,可以承载任何东西。

热道:我们一般会从一个画家的身份去探讨他试图表达的东西,比如一个女性画家笔下的人体一般是表达女性主义的语言,但是荷译的画却让我觉得消解了一切解读,纯粹就是画面本身,给人感觉指向模糊。

楚桑:荷译画的也是年轻女性,但是不传达,早期还有部分,现在是完全没有,放在任何地方都没有烟火气,就是一个姿态,一个轮廓,一些含混的表达……把女性的肉体放在画布上,却不传达,也不传达思想观念,这是很奇怪的,有点禁欲的意味,有点类似中国画――中国画就是把女性的性别因素和身份因素去掉。

荷译:看画的人会关注我画的是男是女是老是少,但对我个人而言仅仅是把他当作是人,在我画的时候并没有刻意考虑是画女性还是男性,并没有想特意表现女性,性别在我的画中没有很主观的选择,之所以笔下几乎都是女性,可能是下意识喜欢画女性。我就是想表现人,没有刻意去强调性别的东西。

楚桑:你的边界更清晰确定,就是从人体到身体的转变,怎么画不重要了。但从人体到身体的转变必然产生不同的审美意义。我们欣赏人体艺术,从古希腊就开始了,从美学的观念看它是一个普遍的艺术,但是持男权社会欣赏的眼光;当把人不再看成是一个欣赏对象而是一个符号意象时,身体就产生了,就像行为艺术把身体当作道具一样,谁来表演就不重要了。你把对女性司空见惯的人体表达去除的时候,它只剩下身体本身了,当然还是女性,但是再也看不到以前的东西了,而有些本体意义上的东西。当然要强词夺理说这是男性对女性的剥夺,又是另一回事了。从观念上讲,可能还是与现在的物欲横流有关,大量物质化的东西在生活中充斥,过去我们对女性关注的要素因为过于泛滥都变得没有意义了,画一个性感的人体不再有吸引力。这是物质化社会的写照。过去很少把身体当作物件、物化的东西,身体一定承载着社会学的信息、肉体的信息等等,你的画中这种信息都没有了,就是物化了,人本身就是物体。当然这样说有点极端。

人性都是一个货色

热道:是从哪个阶段开始进入身体的概念呢?

楚桑:准确的说应该是在2000年左右。有段时间的作品比如汽泡系列是反审美的,有意吸收后现代的反审美观念,反正不好看,我是这样想的。

荷译:我觉得挺很好看啊。反审美也是在审美。

楚桑:当然还是一种审美,不过是当代话语的审美。总体看来,作品有个起伏变化,中间那段时间,在人体上加入包块和汽泡,想打破人体的固有界限,使人体不再是人体,现在又回到了身体本身。其实范畴是不能改变的,毕竟要把身体画成汽泡,它就是汽泡不再是身体了。还是要回到核心观念,先回到身体,然后再来传达虚无的本体意义上的东西。

热道:可能当时是想用形体的突破来反人体,最后发现真正要反人体,还是得回到身体本身,否则就失去了反对的对象。回到身体本身,来反对表皮,才是最有效的方式。

楚桑:不管是男人体还是女人体,它都是二维的,在哲学意义上,它就是身体本身,性别等等是外在的。

荷译:其实人性都是一个货色,只不过表现的方式不一样,男人和女人,西方人和东方人,在本质上都是一样的。人性是无法不一样的。我为什么画身体,是因为如果穿了衣服,就有一种身份的认同,我希望表现的是最本质的人,不要有其他因素来干扰。

热道:当你把所有一切外界赋予的对人的区识标志都抹去了,可能才最接近人的存在本身。

楚桑:个体的东西不在了,抽象出一个更普遍的东西,这可能主要还是本体论的问题。当年毕加索画亚威农少女的时候,他更多还是一种技巧的实验,你的画虽然包含了技巧性的实验,但又不完全是一种技巧化的实验。在中国油画的本土化进程中,原来的本土化是体现在政治题材观念上,最近若干年来,开始逐渐回归到相对纯粹的审美,在技巧上有一些变化,你的画有一些这样的东西。比如你的写意,不是为了写意而写意,只是你把肉体变成身体轮廓时平面化的技术手段,王林说是不能承受之轻,但其实你的画重,还不是轻,但这是比较浅层次的。再进一步来说,我们画写实的人体模特女性肉体的时候,它一点不中国化,它怎么中国化?本来就是西方的绘画语言。而你把这些消解掉了,它就有可能变得中国化,因为这些东西去除后就再没有羞耻感了――中国文化就是一个羞耻文化。

荷译:我希望画人体,但不希望观者注意人体的某局部或是其他,这样他才能把这个看成一个人,而不是去欣赏人体,如果我很写实,可能他就会去关注人体的体积部位什么的,我这种表达他就不会带着欣赏人体的概念。

热道:我们惯常会考虑表现对象的性别、身份、特征、年龄等等,但你的表达把我们惯常的阅读途径堵死了。

荷译:我就希望它单纯就是人。我画人体,但是看画的人不是去关注人的体型,他只是看到这些人的一种状态是什么样子,他们的异样,他们在想什么,就是一个人的问题。

楚桑:你的画也有审美的变化。现在很多油画家其实并没有提供什么审美意义上的技术性的变化和改进,你的画提供了一定技术上的经验。如果我们说这是用中国画的方式画人体,这种跨界的提法还是比较浅显的,油画有自己的范畴和经验,你不完全是模仿国画去创作油画,而是内心的诉求需要这种技巧。

热道:其实还是这个表达语言放在这种背景下是否合适的问题。不同场合说不同的话。

楚桑:从艺术史比较公认的观点来说,重要的艺术家都是对审美经验提供了新的可能,从毕加索到波洛克甚至后来的波普艺术家,一定是提供了新的审美经验,改变了社会的格局,其他的形式问题、表达问题等都不重要。

荷译:有一种画家很有使命感,需要艺术如何如何,还有一种比较关注自己内心所思考的东西,有感而发, 用笔墨来释放自我,不觉得自己会改变什么,只是单纯的反映。我属于后者。没有先去想我要表达什么东西,也许我平时喜欢思考的问题就暗藏在里面,但问题本身就是含糊而不可解的东西。

楚桑:艺术家一开始不会是一个哲学家或社会学家的思考方式。当然,有些艺术家喜欢革命喜欢思想,而你有点类似前拉斐尔学派,喜欢在纯粹审美的范畴里探讨问题。

孤独及其所创造的

热道:荷译的作品在技术和风格上的区识度很大。表达和背景都与国画有类似。背景很重要,我们往往是通过背景来突显前景的,但是荷译却把背景消除了。

楚桑:背景是让画面找到出现的依据和意义,所以我觉得荷译的画有几个特征,一是平面化的倾向,第二是极简的倾向,第三是意义单纯化的倾向,就是只表达单纯单一的观念,只表达身体的图像――但是我始终觉得也许越是单纯的图像越隐晦。

热道:具备的解读可能性太多了,但画面提供给我们的解读线索太少了。

楚桑:如果简单的解读,就是观念的审美技巧的变化,风格性的追求,但是很难找到一种风格的表达是不和当下发生关系的。为什么我们要这样去处理身体的图像?如果用现在的要素解读,我个人觉得还是与现当下的社会现实有关系,一方面我们现在生活的背景很复杂,但全是一些浮光掠影的东西,过去的人体艺术已经不能表达当下的观念和现实了,而另一方面我们又不得不在过去的技术领域中表达。画面背景的平面化也是一种反映,消除所有的背景,可能突显我们当下生存找不到依据的现状,如果这样来看,平面化简单化甚至不可解读才是真实。

荷译:因为人有很多问题,我自己是没有想明白的,所以我画得含混不清,也没有很明显的指向,其实就是我内心的反映。而且我希望我的画就是一个谜语,而不是谜底,不是我画出来就给出了解答,其实我们永远也明白不了,要通过画看清什么东西完全是徒劳的,一切都是矛盾未知虚无的,我不可能有很明确的东西呈现出来。

热道:我们以前要求绘画承载的东西太多了,我们要求它表现社会革命性的东西,要求它成为走在社会前端的评议。但是也许现在我们反而需要消解这些东西,回到画面本身来,是个谜也好是什么也好,也许只提供审美的视觉的可能,没有什么特别的意味,都不重要。

荷译:个人的风格其实和画家内心的东西联系得很紧密,内心的东西会不知不觉呈现在画面上。我是一个追求尽量简单的人,所以画的东西也这样。简单是为了抛开很多繁杂的东西,只关注一个点,而这一点已经足够我一辈子去思考,它本身已有很多相关的太丰富的东西。

楚桑:这可能与你的生活状态也有关系,作品的画面还是比较孤独,跟你经常一个人独处冥想应该还是有一定的关系,虽然你没有传达冥想的东西,但是把一个很火爆的题材画得很冷寂,把熔炉变成清水,应该和生存状态有关――一个人独来独往,不太参与圈子化的东西。画这种东西必须很安静,完全是小楼一统,冥思苦想的,不能吸收太多外部的信息。

荷译:应该是有关系,一个人的思考会引导他的生存方式。

热道:所以把家越搬越远?

荷译:我是无条件大隐于市,再说城区是一个喧嚣之地,而我是一个沉默的人,呆在那里没有任何意义。当然,我觉得画室得是一个很私密的地方。

楚桑:时尚化和社交化是现在艺术圈比较普遍的现象,大家说只有艺术家没有艺术,就是把艺术家符号化了,变成公众人物了,画得如何却不重要了。

热道:我们想谈的恰是荷译对私密的坚守。

荷译:这种私密对我而言不是坚守,是一种很自然的状态,我就是觉得这样待着很舒服,即使出门了也对很多东西视而不见听而不闻。

楚桑:这种状况在这个时代很独特,但是符合创作的本意,这个时代太浮光掠影。

热道:孤独成为你的常态,哪怕你在画面中加入了几个人,但是画面的总体感觉还是孤独。

荷译:是的,加了人甚至更孤独,因为人能感觉到孤独正是因为有了他人的存在。

楚桑:以前的作品大多只有一个人体对象,因为在画面上不好摆放,出现了两三个人就需要加入环境,而人与人共处一个空间必然有一个比较明确的关系,发生一个故事,但你的绘画语境不讨论这些问题,一切很干净,就是身体的投影,有点极简的东西在里面。最近开始出现组像了,有些画加了几个人,你把他们并置在一个空间,隐约让人感觉他们有故事,却看不明白,找不出故事主题,故意模糊了。但是看画的人可以通过个人的经验从不同的角度把它完整化,这需要个体经验的介入,使画面变成可以阅读的文本。这种晦涩和不可捉摸性,在任何一个空间都可能会吸引很多人的注目,因为它可以和很多的经验对位。过去的画不是这样的,有明确的进入途径,解读的空间是有限的。你的画看起来很简单,但是解读的容量反而变得很大了。当然最简单的解释可能还是在探索视觉表达的可能性。

荷译:对,绘画是视觉艺术,它的优势就在于视觉的感染力和因人而异的无限的想象力,而视觉的可能性是其它语言无法替代的。

第9篇：我就是我不一样的烟火范文

大众电影：可不可以这样认为，中影集团组建以后，最重要的改革就是去除行政色彩，努力使自己成为一个现代企业？

韩三平：基本上是你说的意思。我们想了很多办法，但是行政色彩是不可能完全去除的。政企分开也是一个要长期解决的问题，说大也蛮大的。应该说，中影集团在整个中国电影产业中，实力最强、门类最全、影响力最大。它相对影响着整个中国电影产业的状态――不能简单说主导，只能说影响。中影集团搞不好，对整个产业带来的负面影响要比一个小公司大得多。这也是我个人压力很大、非常谨慎的一个重要原因。因为它太大太全，不光掌握着市场资源，也掌握着一些政府赋予的职能责任和权力，或者叫强势资源。如何使用这些资源？如何把这些资源用好？我个人体会，不能仅仅为我们的企业服务，这不公平，这就有问题了。要为整个电影产业服务。中国电影集团必须担负起一般电影产业或者民营产业不担负的任务。

大众电影：这些任务包括哪些内容？

韩三平：比如说儿童片的生产，如何使农民看到电影，如何使老少边穷地区的少数民族看到电影，单纯的经济手段无法解决这些问题，其中牵涉到政府公共资源的分配，中影集团要做好这些事。如果我们拍出来的儿童电影孩子们不想看、不喜欢看，那就是我们工作没有做好。中影集团要不断地改革，要用自己的影响力来做很多很多事情。

大众电影：中影的成立让当时地方电影厂有很大的担心和顾虑：中影会不会依靠特殊的政策倾斜在行业中形成垄断？今天看来，他们的担心和顾虑成为现实了吗？

韩三平：我觉得至少现在没有。应该说，中影集团目前还没有特别强有力的能力来垄断。用“垄断”这个词我觉得特别的贬义，我觉得做大自己的规模是所有企业的追求，包括民营公司。我要比你做得好，这恐怕是所有人的追求。中影集团越做越大，在行业内的影响越来越大，这不是垄断，是合理的革命性的追求。当然我们不能靠行政手段来做这些。

严格说来，行政的调控能力政府在不断退出。比如说制片业，我当厂长的时候你有钱也不能随便拍电影，而现在，你有300万就可以入市。现在有统计，一年300多部电影绝大部分是民营公司做的。但这不等于民营公司一做就好，两者不能划等号。舆论界有种感觉，好像只要民营公司一做就好，我看未必。你要考察民营公司和国有公司在电影制片业的成绩，可以去做一个表。我估计是民营公司赔的多。

大众电影：体制改革中你觉得最大的困难在什么地方？

韩三平：一个是分配机制，可以说在母公司到现在还没有解决这个问题。举个简单的例子，总部老总的工资没有子公司老总拿的高。如果论级别我应该是中影最高的管理者，我应该是全集团工资最高的，这才基本合理，但是不是，远远不是。所有关系中最难的就是分配关系，分配关系解决了用人机制什么的就都解决了。

第二个紧紧关联的就是用人机制，其实说起来非常简单，就是能上能下、能进能出。

就这么两个地方，实际上做不到，我们采用相对做到的办法，就是分、子公司进行机制改革。小单位就像细胞一样，它活了企业就相对好一些。

与民营企业相互取长补短

大众电影：近几年来民营影视公司的蓬勃发展使其成为中国电影产业中不可忽视的力量，与民营影视公司相比，中影的优势在哪里？劣势在哪里？

韩三平：中影集团承担着好多民营公司没有能力，或者不愿意，或者没有积极性的电影制作环节。比如说民营公司不太会拿出一大笔钱来盖电影数字制作基地，那么大的一个studio，因为利润很低。第二就是拍主旋律影片民营企业没有太高的积极性，主旋律影片在目前这个时期，它的商业价值恐怕还是很难做好的。

民营企业操作主流大片的能力比较差，因为从来没干过。中国需要一个多元化的电影市场，需要《张思德》《云水谣》《横空出世》这些电影，否则的话会有相当大的一部分观众失望。虽然他们可能更多是老同志，我们亲眼目睹有些观众看了《孔繁森》、看了《云水谣》以后被感动得热泪盈眶。尽管这些电影到商业影院可能卖不了什么票，但是并不等于没有观众，这些电影中影集团肯定要做，哪怕赔点钱也要做，这就是我们和民营企业的区别。

中影集团作为大型国有企业，各种观影需求都要满足。不能光满足古装武打大片的需求，也不能光满足那些能花钱买票看电影的人的需求。有些人可能拿不出钱来，但是他们很想看电影，比如农民。我亲眼看到美国电影到农村放映，很多农民看不懂，谁是好人谁是坏人他们没看明白。他们要看什么？你不能简单地说是《地雷战》《地道战》，但它应该是《地雷战》《地道战》的衍生产品。他们要看的电影中影集团必须拍。

在机制上我们有很多地方不如民营企业，所以我们要引进民营企业的机制，和他们合作。中影集团生产的影片90%都是和各种不同性质的企业合作的，其中大多数是民营企业，像《云水谣》这样的影片我们都在想办法寻求合作。我们和民营企业相互取长补短。

大众电影：2005年中影曾与北京二十一世纪盛凯影视文化交流有限公司共同投资《无极》，2006年中影投资的《云水谣》与新画面的《满城尽带黄金甲》档期紧挨。在与民营影视公司及其他电影厂的合作与竞争的关系中，中影更侧重哪个方面？

韩三平：我们哪个方面比较弱，我们就侧重哪个方面。中影集团在发行和制片方面比较强，但是宣传营销传统上比较弱，所以去年在《云水谣》的发行中，我们就做了些尝试，和民营公司共同来做。发行过程中一方面我们指导，一方面我们也学习和摸索一些经验，现在我们准备组建自己的宣传营销公司。

我个人看法，中影集团任何一个方面弱，首先就是我弱，因为我是董事长，再加上制片我一手在管。策划中低成本的商业影片我们比较强，策划大规模的商业影片相对弱一点，这方面我们要加强。一个好的策划项目，就相当于一个套马绳，它能够套来合资，套来合作，套来名导演名演员，这些环节上我们要加强。

主旋律的市场化

大众电影：在电影创作方面，中影如何解决主旋律和市场化的问题？

韩三平：去年我们拍的《爱情呼叫转移》，值得好好总结，真的是电影工业化生产。吃饭的时候我的一个提议，要搞一个爱情喜剧，尽量多一点女演员，而且要尽快拍，说好400万的成本。后来他们多次和我说不够，我就是不给，如果400万不够你们就别拍了。我不是害怕增加成本，而是我们的出发点就是400万，800万完成的电影就走样了。举个例子，如果宁浩《疯狂的石头》增加成本，男主角配一个港台大明星，你想出的效果会是什么？肯定不和谐，没人看。如果再配一个国际大摄影师？出来的感觉又不对了。和谐即美！

主流影片，或者说主旋律影片为什么老是观众人次不够，或者票房不够？我们有两个问题没有解决。第一个是怎么拍得好看。比如说爱国主义，这只是一个概念，可以用各种人物形象、很多故事情节来表现这个主题。如果故事选的不好，或者讲述的不好，或者拍摄虚假，或者表演拙劣，这个主题的电影就搞不好，大家就不喜欢看。

第二个就是要用市场化的手段来操作主流影片。过去总是依赖于政府下文，或者某个领导讲两句话来推广，这显然是一个误区，达不到理想效果。中影集团去年制作的《云水谣》是主流影片，却完全采用商业化的手段，比如在中央电视台做商业广告――外界误以为我们没有花钱，其实真是付费的。

这样还不够，还要继续市场化，争取做到营销和宣传的过程中，制片方不仅不出钱，还要收钱。原来对营销的理解是，你要我宣传你就要拿钱，你要我印画册你也要拿钱。现在反过来，我让你做画册不仅不给钱，还要收你的钱，因为你占用和使用了我的资源啊。我允许你在画册上打8个Logo，每个Logo多少钱，这就叫产业市场化运作。我们这点是很弱的，要强势推行这一条，而且要运用到主旋律影片的宣传、销售和推广中去。所以我提了个口号：用商业化的制片观点来拍主旋律影片；用市场化和商业化的营销手段来营销主旋律影片。

只要我们掌握了优质的电影资源，关联产业的需求公司会来主动找我们。比如说宝马公司，就来找我们合作，推进宝马汽车和《投名状》的结合。他们借助《投名状》推宝马汽车，我们借助宝马汽车推《投名状》，这就是相互利用，产业渗透。

大众电影：我们知道，优质的电影资源和优秀的电影导演密不可分，目前中影集团最关注哪些类型的导演？

韩三平：最关注三个类型的导演。第一是卓有成就的、能够引领中国电影向世界进军的著名导演，李安、吴宇森、陈凯歌、张艺谋等，还包括香港的一部分导演。中影集团将和他们通力合作，为他们的电影提供制作服务、发行服务，同时我们对他们的电影进行投资，这是我们的一个战略想法。

第二个就是青年导演，特别是第一次拍戏的青年导演。我个人从事过电影各个环节的工作，特别了解导演，也了解电影，因此在这些导演的第一部电影之中，我特别想融入我自己对于电影产业领域和电影艺术领域的很多观点。比如说最近我想发展作家电影，我就找刘震云、刘恒来商量，他们的剧本很有魅力，我们就是要创立电影品牌，关注电影类型化。

第三个就是吸引好莱坞的导演来中国拍中国题材。我已经和斯皮尔伯格、迈克・曼、奥利弗斯通多次接触，当然最后做成还需要一个漫长的过程。他们不光是到中国来加工，这个对我们利益不大，我们要吸引他们到中国拍中国电影，比如拍《花木兰》《杨门女将》《西游记》等等，通过他们拉动中国电影的全球影响力。

未来的发展

大众电影：能否谈谈未来中影集团的发展？

韩三平：未来中影集团会从四个主要方面寻求自身发展。第一是继续巩固制片业，提高中影集团在制片业的地位，迎接不光是来自国内公司的压力，还要迎接国外公司的压力。除了生产大型商业影片、主旋律影片、儿童片等类型片外，更要寻求可持续发展。中影集团非常注重年轻导演、年轻制片人以及年轻男女演员的培养，我们现有的优势我个人认为还是很明显的。我曾经说过，有一批优秀的中国导演，谁要是抓住他们，谁就有优秀的电影。中影集团出品的电影中，这批导演的比例还是比较高的。

第二就是大力发展已经被多年忽略的中国电影制作业。制作业就是钱和人准备好以后，通过非常复杂的群体和非常复杂的劳动，把它变成可以放映的胶片过程。最近十多年以来这个过程被忽略，而且迅速走向低落。它包括许多环节，比如摄影、剪辑、化装、服装、烟火、制景、群众演员的培训、底样片的洗印、配光、标准拷贝的制作一直到大量拷贝的制作等等。这些环节利润不高，属资金密集型、技术密集型或者说人才密集型，民营公司往往不愿介入，原因在于它需要高投入、高资金，但利润很薄。然而没有这些环节，整个电影产业就不完整，中影集团花了巨大力量，特别是我个人近五年来致力于这块的修复和重建。我们建设的中影集团电影数字制作基地，正在加班加点运作，要在明年7月1日向全国、全亚洲、全世界电影制片业开放。

大众电影：中影集团未来发展的另外两个方面？

韩三平：第三个方面是发行，这是中影集团的传统优势，长期以来，我们都是最大份额的市场占有率。但我们还要改进，改进国产片的发行，努力使国产电影的市场份额越做越大。第四个方面是中影集团公司要用最大的资金、最快的速度建立电影院线。我们已经拿到国家大额的发展基金，准备建立中影院线，中影控股的或相对控股的院线。

大众电影：和目前由中影控股的星美院线有何联系吗？

韩三平：没什么关系。这个是在另外基础上组建的更大的电影院投资公司，星美是一个院线公司，这两个概念是不一样的。星美是在经营已有的电影院，我们是要组织一个新的开发、投资和管理的新的电影院线。现在的院线是加盟性质，还属于松散型，不是资金紧密型。院线公司对电影院没有控制力――所谓控制力，是人财物的控制。未来不同院线间，不应该仅仅在一部影片的价格和服务上竞争，而应该是不同影片在同一时间的相互竞争，这才真正实惠于消费者。我花60元买票既可以选择A院线发行的大片，也可以选择B院线发行的大片，选择非常多。不像现在《无极》全国《无极》，《夜宴》全国《夜宴》。我这个周末有钱有时间，却没有选择，这是消费残缺不全的标志。

大众电影：据说中影集团在演员经纪方面也将有所动作？

韩三平：上面是四个大的部分，围绕着这四个部分还有很多关联的企业和公司。中影集团会迅速介入演艺经纪公司、营销传播公司、基金管理公司等等和电影有关的方方面面，稳扎稳打地进入。不过它可能带来另一个弊端，大而全。但有几个大而全的公司，中国电影的整体状态可能会更好。