形象设计精选(九篇)

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第1篇：形象设计范文

城市形象

城市形象，是指社会大众对某一城市的空间印象和人文形象之印象的评价总和，是城市空间内各显性和隐性的构成要素间相互作用及其在社会沟通作用下产生的相互的机能表现形式，是在特定的自然和一定的社会发展阶段中，人们居住活动与自然因素、社会文化和经济因素等相互作用的综合结果。

国外城市形象研究：19世纪90年代 Mulford Robinson 提出“城市美化”概念，倡导城市美化运动。上世纪 50 年代，国外城市规划学更多的是把城市形象作为城市美学和城市景观美学的一部分来研究。上世纪 60年代，在西方的城市研究学界和城市规划学界，出现了“街道艺术”，“公共艺术”思潮，对城市形象和城市建筑空间产生较大影响。

国内城市形象研究：上古时代，中国已经产生对城市形象的研究与应用。真正把城市形象作为一个相对独立的理论体系与学科来认识，是在 20 世纪 80年代，人们开始认识到形象的作用。20 世纪 90 年代先后有学者提出城市形象设计的概念，并出现一系列相关的研究成果。

城市形象设计

良好的城市形象设计对提升城市品位有着十分积极的影响。城市形象标志的设计要与城市的环境相结合，保持城市文化的延续和创新。城市应该充分利用自身独特的自然风光，大力发展旅游业，带动当地经济的发展.城市形象的设计与实施，是促进城市以人为本，全方位、多角度、立体化发展的过程，一个有着高品位和魅力的现代化城市必然兼具浓厚的文化氛围。

桂林市形象设计

桂林是世界著名的风景游览城市和历史文化名城桂林旅游城市品牌形象的塑造， 能进一步提高桂林在国际的知名度， 增强城市的市场竞争力，有利于吸引更多的中外游客和投资者， 促进城市的全方位、立体化的发展， 从而提高桂林的整体实力。而桂林旅游的腾飞， 必将带动整个广西旅游产业的发展。

1.桂林市形象设计的条件分析

内部优势――城市资源的品位和特性，从桂林城区景观环境的空间格局来看，其处于一个独具特色的自然山水景观环境之中。内部劣势――城市文化欠缺。分析桂林局部的旅游市场发现，城区留不住游客，绝大部分已经分流到下面的县、市，重要的原因是中心城区缺乏文化内涵。外部机遇――区域旅游合作的契机已经到来。桂林市城市形象关系到外国旅游者对整个中国旅游形象的认知和期待。外部挑战――如何激活客源市场。桂林作为一个老牌的旅游目的地，确实有必要提高其知名度和名誉度，加快城市形象的建设。

2.桂林市形象设计策略

（1）做好桂林旅游资源的管理

要将桂林的旅游资源保护好，对桂林物质和非物质形态的文化遗产进行建档保护，并提出更为完整的保护规划。要将桂林的旅游资源挖掘好，加强对本土文化、生态文化和历史文化的研究和弘扬。要将桂林的旅游资源利用好，把桂林的形象资源转化为形象资本，成为城市的竞争优势，使桂林旅游形象更为突出。

（2）加强文化建设，锻造桂林的城市精神

城市精神是城市形象的内在体现，城市形象是城市精神的外在展示。桂林的城市精神应以“以人文本”的精神为基础，融合历史和时代特色的人文精神。重视桂林的城市文化特色建设，提升桂林的城市文化品位，以文化品位塑造桂林的城市形象，以文化氛围凝聚桂林的人心，推动桂林的可持续发展。

（3）提升城市的空间、景观、企业、市民、文化形象

城市空间是关于城市布局、城市性质等的反映，城市建筑等要根据桂林市政策要求而建设，不影响桂林市美丽的城市天际线。景观建设要突出特色，桂林有条件把城市建设与历史文化融合起来，突出自然山水的城市面貌提升良好的市民形象是一个系统工程，会使整个城市的形象建设有活的灵魂。

（4）搞好城市管理工程，提升城市洁美形象

继续开展桂林城市容貌整治，规范城市秩序。加大桂林城道路交通秩序整治力度，充分利用和整合现有城市管理资源，运用现代数字化信息技术，构建数字化城市管理网络平台，推进城市网络化管理，加快建立完善的信息采集机制、快速的问题处置机制。

结语

城市形象设计已经成为参与国际竞争的必要条件，对城市进行形象设计，可以提高城市的核心竞争力，城市的文化形象已经成为世界城市竞争的重要组成方面，只有塑造独特的城市形象，才能凝聚城市力量，促进城市政治、经济、文化等各方面的共同发展，提高城市居民生活水平。

第2篇：形象设计范文

伴随着全球经济一体化的迅猛发展与融合，我国的动漫事业得到了从所谓有的发展。而国产的动漫形象更是迎合了各个年龄层次的国民喜爱，这不仅是社会进步的大趋势，也标志着我国的艺术文化正逐步的与国际接轨。不仅如此，在近几年喜闻乐见的动漫大片中也时常能够看到中国动漫元素的影子，中国元素在全球动漫文化种不仅起到了提高动漫文化质量、提升市场竞争力等作用。结合实际工作与学习经验，本文结合现阶段的动漫文化现状进行简述，旨在提出中国元素在动漫形象设计中所占的重要作用，希望以此来促进中国元素能够在动漫作品中的广泛应用。

关键词：

中国元素；动漫形象设计；应用

通过对现阶段的动漫设计作品进行研究我们不难发现，当今的动漫设计无论是国内还是国外，大部分都涵盖了一些中国元素，这些元素主要出现在武打场面、古代角色定位及特定的视线背景，这种对中国元素的广泛应用不仅令中国的文化、传统及意象得到了很好的发扬，同时也为我国的经济发展提供了一定的支撑作用。

一、现阶段的动漫文化

提到中国元素，我们的脑海中闪现的往往是中国红、故宫、长城等这些标志性场景，而对近几年的动漫大片进行回顾我们不难发现，很多大制作、大手笔的动漫作品虽然不是中国创作，但也无处不充斥着中国元素。比如近几年梦工厂出品的《花木兰》、《功夫熊猫》、《功夫侠》等人们耳闻能详的系列作品，不仅情结来自于中国，连作品的名称都是对中国传统故事的直译。这些作品在全球公映的时候得到了广泛好评，同时也潜移默化的向世界宣传了中国。而早在七十年代末八十年代初，国产动漫电影《三打白骨精》、《黑猫警长》、《西游记》这些大型作品也是在国际电影节上获奖无数，它们的问世更是为推动中国动漫产业在国际的地位起了不可低估的作用。这里不难看出，中国元素在动漫作品中的广泛应用已经成为一种常态，以《功夫熊猫》为例，不仅整个作品的场景、山、水都是配以中国传统的工笔画为基础进行渲染，同时配合西方的3D科技进行构图。而故事中的人物主线：熊猫阿宝、乌龟大师、仙鹤、螳螂等富有浓郁的中国传统文化的角色更是来源于中国元素。由此可以得出这样的结论，现阶段的动漫文化已伴随着整个大环境的发展，在融入中国元素的状态下变得生动、多样，而将这种中国元素、中国民族文化元素融入到西方高科技动画制作中，也将会是中国动漫、世界动漫发展的必然趋势。

二、中国元素在动漫形象中的实际应用

无论是国内动漫还是国际动漫，都需要在保证动漫设计作品品质的同时，跟得上全球发展的脉搏，这就要求我们在设计动漫形象，特别是将中国元素融入作品中需要注意如下几点：首先，要注意动漫形象的个性化设计。通常在一部动漫作品中，大部分角色都是充满正能量和智慧的，而作为配角出现的反面人物则也是需要有个性鲜明的情感进行表达。其次，要注意动漫形象设计的生命力。比如《七龙珠》、《乱马二分之一》这些动漫作品的内容设计，他们都融入了很多中国元素，而故事情节也是天马星空、让人多年后向前来依旧忍俊不禁。我想这种效果的实现是离不开中国元素的应用，多年后当听到乱马二分之一将重新编辑再次上映的时候，身边人第一个反应就是其中的二号女主角梳着中国传统女童的发髻，骑着自行车去送中国包子。由此可见，动漫形象的影响力与生命力是来自于各种文化的冲击、融合。只有将各种理念进行有的放矢的处理，才会形成一类新的动漫主体，最终提升动漫角色的生命力、提高整体效果。而这种融合也将是我国动漫产业作品发展的主导方向。再次，将中国元素融入到动漫形象设计中，要充分考虑到其中的细节。纵观近几年的动漫产业作品发展，我们不难看出无论是东方还是西方在设计与创作上投入的时间几乎是其他工作的一倍，这就说明好的动漫作品必须经过严谨的设计、高度的融合、精心的制作方可实现。所以，中国元素的应用在动漫形象中我们也必须要考虑到这几点问题。我们必须清楚的认识到，细节是成功的关键，而将中国元素融合到动漫作品中的细节勾画则是决定动漫作品成功与否的重中之重，它与作品的关系密不可分。

三、中国元素在动漫作品应用中的国际路线

随着我国国际化建设的加快以及国民素质的提升，动漫作品已经不仅仅只是出现在动漫书、电影院、儿童频道中，优秀的国内、国外动漫作品已经融入到了人们生活领域。而在实际的作品设计中，必须做到中国元素与国际文化有机融合与贯通，才能够跟上国内、国外观众的审美要求。从当前的局势来看，中西方文化在碰撞的时候已经不在是西方国家身处绝对优势了，相反西方国家在寻找文化灵感的时候，已经逐步将目光转移到了东方、特别是拥有五千年文明的中国。这时候，中国元素在动漫作品中应用得当不仅会为国际民众打开一扇认识中国、了解中国的舞台，还会为动漫艺术作品锦上添花。比如在一次旅游的过程中遇到一位美国友人，攀谈后才了解他之所以带着全家来四川旅游，就是在看了《功夫熊猫》后，产生了对中国元素的向往。动漫作品中的情景不仅引触碰到了他们一家的笑点，还让他最小的儿子因为这部动漫、这次旅行决定毕业后要到中国进行深造，更深层次的去研究可爱的“功夫”熊猫。

结语

通过总结国内外涵盖中国元素的动漫作品我们得出这样的一个结论，在实际的设计应用过程中，中国元素必须打破常规，从重视角色的个性化展示为立足点，在重视每个设计创作环节的条件下，在不改变中国元素内涵的同时注重每个细节的把控和国际文化的接轨。只有这样，才能够在提高动漫形象设计的同时，将中国元素的应用发挥的尽善尽美。

作者：王峥 单位：河北软件职业技术学院数字传媒系

【参考文献】

［1］李娜．经典动漫作品与中国文化的冲撞［J］．才智，2013，07．

第3篇：形象设计范文

民俗符号是运用设计思维方法对地域民俗文化的精炼概括之后产生的图形符号，具有强烈的文化性、独特性及识别性。本文以长白山旅游形象系统设计为媒介，探讨在长白山旅游形象系统设计当中如何提炼应用民俗符号，进而阐释民俗符号在旅游形象系统设计中应用的重要意义。

关键词：

民俗符号；长白山；旅游形象设计；应用

1民俗符号与旅游形象系统设计范畴界定

1.1民俗符号范畴界定

符号是一种以具体表达抽象，以简单表示复杂的视觉形象。是我们认识事物的媒介，也是信息外在的物质载体和形式。它承载一定的内容和意义，常用来代表一定事物，不但是我们人类的思维和语言基础保障，也是我们认知活动的途径与手段。民俗符号是指用设计的思维、方法提炼出来的能够代表某一地域的特色事物或称谓的视觉形象。例如在器物上，可以提炼民俗符号的地域产品包括景德镇的青花瓷、天津泥人张彩塑、南通的蓝印花布等。民俗符号来自特定区域、特定的民俗风情、特定的地产资源、特定的生活方式，它所代表的不是单一事物，而是事物背后所蕴含的更多的民族民俗文化内容。

1.2旅游形象系统设计的范畴界定

在设计实践中我们把旅游形象系统设计内容归纳为：以空间景观为主的环境形象设计；以标志与传播媒介为主的视觉识别符号设计；以活动演出为主的动态化的形象宣传设计；以特色礼品、纪念品、展览为主的记忆推广设计。新形势下，旅游形象系统设计不仅是市场经济下地方发展的一种新需求，同时也是区域之间旅游发展的竞争工具与战略武器。

1.3民俗符号对旅游形象设计的意义

目前我国很多地方都在塑造自己独具特色的旅游形象，如上海的时尚之都、三亚的休闲之都、青岛的帆船之都等，这些旅游形象的定位都是建立在一个自然地理环境、特色人文历史的概括之上，因为缺少具体化视觉传播符号而显得空洞。而民俗符号是人们审美发展的印迹与造物精神的缩影，它从不同角度向我们展示了当地的风土人情、民俗、宗教及历史，与其他艺术形式相比，民俗符号与人们生活距离更为接近。将民俗符号应用在旅游形象系统设计中既是当今文化产业视域下对地域文化开发的一种理论与实践探索，也是对其保护与传承方式的创新，更是增强地方旅游形象鲜明性、识别力、竞争力的重要方式。

2如何在长白山旅游形象设计中应用民俗符号

2.1民俗符号在长白山旅游基础设施设计当中的应用

民俗符号在长白山旅游形象设计中应用要有一定的媒介载体，这种媒介载体包括物质静态层面和影像动态层面两部分。依托公共基础设施体系建设及相关建筑工程媒介载体属于静态层面的。基础公共设施体系建设包括景观路段、公园广场、标志性街区建设等。民俗符号在这部分领域应用主要表现在导视系统设计，在精品文化设施项目上积极探索民俗符号在导视系统中的应用，例如“三馆两场”建设、长白山博物馆建设、长白山东北亚植物园项目建设等。在文化创意宣传层面上，积极探索美术、文学、表演、摄影等门类中民俗符号的应用。

2.2民俗符号在长白山旅游纪念品设计中的应用

根据数据调查结果显示，长白山目前旅游购物收入占旅游总体收入的比重大约在2.1%左右，旅游特色纪念品开发已成为长白山旅游发展中相对滞后的一部分。例如实地考察发现长白山西坡有一家名为中国民俗文化饰品商店，里面销售的花布缝制的小东北虎、山核桃拼的花瓶及用养殖梅花鹿毛皮制作梅花鹿模型都很有地域特色。但是这些旅游商品没有品牌设计，与现代文化创意设计产品相比较，例如美国纽约的自由女神钥匙扣，法国巴黎的埃菲尔铁塔耳坠，日本东京的和服娃娃，韩国汉城的小腰鼓，我国湖笔等，长白山旅游商品存在不足的同时也具有潜在的市场。

2.3民俗符号在长白山旅游商品包装设计中应用

民俗符号在旅游商品包装设计的应用主要可以从地域性、文化性、环保性角度进行探讨。根据实地调研发现长白山旅游商品包装存在没有文化内涵，华而不实的浪费现象，例如长白山的土特产品人参，现有的该产品包装都是从保护功能角度出发的木盒，而且人参使用之后其包装只能作为垃圾处理掉。基于这类现有产品包装的问题，同时考虑旅游商品的独特文化性，需从新设计方案，设计出发点围绕挖掘长白山已有的天然材料，结合环保、人性的理念为长白山的旅游商品做包装。在装饰上采用具有地域特色的民俗符号，例如传说故事中的人参娃娃、萨满图腾、长白山满族剪纸等，这样旅游者购买回去的不仅是商品，还有文化。

3民俗符号在长白山旅游形象设计中应用研究重要意义

3.1具有重要的实践研究与理论探索意义

将一个地方的民俗文化精炼为一种视觉符号应用到旅游形象系统设计当中去，对民俗符号挖掘、整理、应用这些实践环节，既是对以往地域文化研究成果的学习与继承，也是对其研究的创新与突破。通过对民俗符号在旅游形象系统应用研究，将对我们重新认识发展中的地域特色文化，奠定一个具有创新性的，较为系统的理论基础。

3.2完善旅游形象设计中对地方文化资源利用体系

民俗符号在旅游形象系统设计应用研究分为两个部分，一部分是民间地域特色艺术资源挖掘、整理、提炼，另一部分是旅游形象视觉识别系统设计。两个部分都是在旅游视觉形象识别系统设计理论指导下进行实践操作，是在现代设计中融入传统民间文化元素的再创造过程，这个过程它不仅补充和完善城市旅游视觉识别系统设计对地方文化资源利用方法，同时使其研究体系更加科学、合理。

3.3促进区域间文化交流，塑造民族品牌文化

民俗符号可提炼的具体内容非常丰富，例如绘画、建筑、剪纸、皮影等，还包括传统习俗、工艺、节庆等非物质形态遗产。民俗符号在地方旅游形象设计中的应用不是照搬照抄，而是在原有的的内容上提炼，再创造新的视觉元素，再以视觉符号的形式采用设计的语言融入旅游形象系统设计中基础要素和应用要素当中。通过旅游形象系统设计，成为区域间可以传播交流的视觉符号，这种符号对宣传打造民族文化品牌具有重要意义。

4结语

目前旅游形象设计已经成为国内外区域竞争的重要手段，对于长白山旅游发展来说在原有自然优势基础上进行旅游形象设计是旅游经济文化发展的必然选择。以长白山旅游开发为媒介，探讨如何构建长白民俗符号并将其融入旅游视觉形象设计系统中去，对彰显长白山地域、文化特色，塑造长白山品牌形象，促进地方文化建设、旅游经济建设具有重要的意义。

作者：李谨男 单位：北华大学美术学院

参考文献：

第4篇：形象设计范文

发型是人物形象设计中不可或缺的重要组成要素之一,在很多的时候甚至是改变人物形象的关键性的因素.特定的人物形象具有独特的地位与功能,负载着改变人物外在形象和沟通情感的作用、并引导社会意识、倡导文化精神的功能，设计者在根据人物造型的不同需求采用不同的发型设计方案，更加形象直观的表达人物外在的美观。

关键词：

婚礼新娘发型；职业生活发型；晚装宴会发型；舞台创意发型

一、不同发型在人物造型中的体现——婚礼新娘发型

在新娘发型的设计中应考虑人物的实际脸型、身材、肤色、发质、服装风格款式、搭配的配饰、环境的布场、当时的气候天气、并结合人物的不同民族、性格爱好、文化特征等因素。巧妙结合造型手法设计出风格各异，美轮美奂高贵优雅的新娘造型。其中新娘人物造型又在不同的造型要求里分为生活新娘、摄影新娘、表演新娘、大赛新娘不同造型风格的设计。（1）生活新娘发型；艺术来源于生活，生活新娘造型大多数定义在婚礼当天的人物造型风格中，在当天的典礼中与嘉宾亲朋距近离接触，其发型的设计与造型的特点应以自然清新、委婉大方为主要设计依据，整体造型贴近生活，表现新人当天外在造型的亲和力效果，发型的技术运用简洁、线条层次分明，妆容干净清新，服饰自然华美，配饰精巧而不失现代，在造型中局部有高于生活的质感，整体有不脱离生活的特点，每处细节都体现随意自然的造型风格。（2）摄影新娘发型；美丽的人生靠设计，在不同的新娘婚纱照中根据不同的历史年代、不同的民俗风格、不同的历史背景、不同的社会历史文化并在特定的灯光环境里创造的新娘发型造型所称摄影新娘造型。发型的设计实感强，技术手法造型丰富，整体造型华丽，妆色突出色彩浓重，配饰以晶莹闪烁，流光溢彩为主调。在配以复古与现代的服饰搭配，也可根据不同的年代、历史、文化设计不同的造型款式，突出历史文化背景，突出女性身材与柔美，在造型中即可是庄重的也可是华丽、或可爱、或前卫、或唯美、或古典等造型风格。一切皆有可能，彰显与众不同的造型美感。

二、传统与现型的结合——职业生活发型

生活是不断追求与创造的过程，在生活发型的设计中很多的设计灵感也是在不断的创造中得以实现的，同时结合时代历史的不同时期的社会历史背景，把传统与现代设计思想相融合。（1）传统生活发型；中华民族繁衍五千多年以来，造就了光辉灿烂的历史文化，为世界文明进程作出了巨大而卓越的贡献，从而享有“文明古国”的美誉。极为丰富多彩并且具有悠久传统的中国历式，在整个中国文化发展的历史上，占据着光辉的一页。畅翔于我国浩瀚的史籍、文物之中，有关发式及其装饰品的记载，浩如烟海。作为高贵、优雅的传统代名词古典、唯美的传统发型充分体现女性的独有魅力，倾斜的刘海配以委婉发低式的挽髻发型,后颈的波浪造型使发型的宽度得以延伸，在搭配精美考究的发饰，让传统生活发型变得很有时代的气息。（2）职业生活发型；简单实用大方是生活发型的主流设计趋势，尽量、减少琐碎复杂的发型设计控制发型不能夸张设计时要分析客人的年龄、身份、时间、环境、职业、个性、目的、来设计发型,要反映个人的气质、和时尚潮流感，并以丰富的发型变化及不同的发型款式来展示人物的不同美感，同时设计师还要凭借自己敏锐的艺术感觉去创作，使在不同人物的设计中发型具有时代的生命力。

三、时尚现代与古雅——晚装宴会发型

在丰富多彩的现代生活中，现代人们都会根据不同的场合情况打扮修饰自己的形象，不同的场合对于女性的服饰、发式、妆容都会有着不同的要求。现代社交晚宴是人们生活殊而又必不可少的社交场所，一位女性在重要的场合艳惊四座与她的发型、妆容、服饰等诸多因素的完美结合密切相关。一款高贵、华丽的宴会发型是时尚、身份、品位的象征，同时也是这样隆重的场合里不可或缺的时尚元素。很多女性都知道出席晚宴需要穿一身合适的华丽衣服，但是恰当适合的晚宴发型同样也是体现自身形象的重要一面，也是展现女性独特风采的重要组成部分。晚宴发型是一种正式的发型，讲究高贵、典雅、隆重与性感，能够在瞬间成为众人的焦点。在发型设计变现中正式并不代表古板，在打造设计晚宴发型时，要结合当时的流行趋势时尚元素，将这种非常正式的发型做得很时尚。晚宴发型在头发的式样上变化不会太多，但可以用各种做工精细的头饰来给晚宴发型增色添彩。也可在头发色彩的变化中加以体现，同时服饰与配饰的点缀也同样重要。（1）商业宴会发型；按不同商业要求而设计的发型,并根据不同的场合环境搭配不同的服饰与配饰，其发型设计特点雍容华丽、妩媚性感，在设计造型新颖奇特，时代潮流造型感强，多数是引导时尚前沿的方向标，发型色彩绚丽鲜明，多配以潮流而现代服饰，也可按客户的需求设计了解顾客的要求特点,设计出满足客户要求的整体造型。（2）宴会晚宴发型；设计特点是专为出席宴会晚妆或晚会社交场合而设计梳理的发型，体现现代与古典的美感，在设计时要结合个人的气质,不同的人物特点，宴会的主题、等方面，由于晚宴发型适用于宴会的夜晚，因而发式造型可配以晶莹闪烁、精致华美的珠宝等金属配饰，烘托整体造型美观，更加体现女性华贵魅力，在配以不同风格的晚礼服，同时结合传统与现代的设计形式,在设计造型理念中雕塑出个人的高贵与典雅、大方与华美的女性美感。（3）舞台宴会发型；舞台表演主题构思强烈，在设计中色彩、舞台背景、服饰、灯光等因素需融为一体，设计造型厚重，色彩强烈，造型突出设计思想，设计思路清晰，表现技术大胆、新颖可重点突出造型设计特点。

四、现代与未来的融合——舞台创意发型

传统与叛逆，智慧与思维的碰撞，现代人物造型设计在不断更新与创造的今天有着不同的设计风范，古今中外不断的创新与开拓是任何事物设计的灵魂，创意依然成为一种潮流，不同的创作理念与思想有着不同的代表，创意发型在现代人物形象设计的今天有着重要的地位，在不同的人物表现中它可代表设计者的内心思想，同时也是表现的重要的手段之一。（1）舞台创意发型；强悍的视觉冲击力是舞台发型特有的表现效果，不同的设计者有着不同的表现思想，根据不同的表现潮流风格分别表现不同的艺术手段，体现模特固有的形象特征，几何的设计轮廓使得夸张新颖的作品显得独特别致，在现代的创作设计中被设计师充分利用，富有现代的舞台灯光与舞美更加展现人物的设计艺术表现效果，这就是创意舞台发型设计的独特风范。（2）生活创意发型；动感与飘逸，时尚与潮流都是生活创意发型的代表，在追求现代与个性的今天，不同的潮流发型代表着不同人物的性格与观点，极具现代的潮流设计富有青春动感的发型，是现代艺术设计者的独有表现，在设计创作中以线条、纹理、轮廓、不同的表现技巧，展现着不同的风格时尚生活创意发型设计。生活创意发型是现代造型设计师的重要表现方式，同时也是代表社会发展进程的文明体现，在不断发展进步的现代社会超前的设计潮流的设计都是又一次的设计创新，这就是生活创意发型的独到之处。

五、结论

现代社会不断在发展变化，中国有着几千年的历史社会文化，人们在外在的形象也随之有不同的改变，不同的人物变化会根据不同的社会与潮流而改变，只有搭配合理衣着得体，才是现代人追求搭配的设计方向，如何更好的展现自己，更加合理的包装自我同时也是现代人所思考的问题，人物形象设计是美丽外在形象的开始，和谐的发型搭配对整体人物造型有着重要的支撑作用，只有根据不同的人物要求来设计不同的发型才能找到整体的协调感。

作者：赵宇 单位：辽宁现代服务职业技术学院

参考文献：

[1]《形象设计美学》，周生力，化学工业出版社，2009[1]

[2]《商务形象设计》，陈郁，中国轻工业出版社，2010[9]

第5篇：形象设计范文

[关键词]个人形象；个人形象设计；个人形象设计要点

[DOI]1013939/jcnkizgsc201707142

1 个人形象设计概述

11 个人形象概括

理解个人形象我们先从“形象”一词入手，形象是指引起人的思想和感情活动的具体活动或姿态。在中国历史上，“形象”开始是指人的外貌形状，后来有了文学、绘画上的含义。个人形象是一个人的外表或者容貌，也是一个人内在品质的外部反映，它是反映一个人内在修养的窗口。[1]社会学者上认为一个人的形象在人格发展及社会关系中扮演着举足轻重的角色。在心理学角度上，它是通过观察、聆听、气味和接触等各种感觉形成对某个人的整体印象。[2]

12 形象设计的起源

形象设计源于最初人类对自身的装饰，起源于人类对实用和审美的双重需要。

人类对自身形象装饰的主要目的是美观，同时也是人类区别于其他动物的标志之一。伴随着物质文明和人类文化的进步和发展，无论在心理上还是生理上，人类对自身形象设计的意识也在不断地觉醒和增强。人类不断运用身边周围的事物、材料等装饰身体，增强自身美感和认同感。从原始社会一直至今。

13 个人形象设计发展现状

个人形象设计在国内外有不同的发展情况，20世纪50年代的美国由于新思想潮流的兴起，开始了形象设计的行业，发型上的时尚、衣着上的暴露等对传统的审美观念以巨大的冲击。1975年左右，直线型的宽大服装款式开始盛行，随之在20世纪80年代国外的形象设计逐渐完善，追求美，追求健康自然的造型理念引领时代的发展。现在，形象设计潮流的发展与明星效应紧密相连。我国在20世纪80年代末，逐步形成形象设计，在美容美发、妆容设计、服装搭配等行业的从事人员与日俱增。但其与专业的形象设计还有一定的差距。现今，我国专业的个人形象设计公司越来越多，他们注重整体，设计方面全方位，不仅仅只是外形设计，也注重内在设计。

2 个人形象设计的影响因素

21 视觉方面

一个人的形象外表，影响着别人对你的感官。适当的形象是你内在的表现，它可以直观地让他人解读出你的教育、气质、品质、自信心、职业经济水平，对自己的关爱程度等。个人形象的好坏，直接从视觉上影响着与他人的关系。为了建立良好的人际关系，展现自我，我们要优化社会交往中的个人形象。

良好的个人形象设计首先要打造完美的第一印象，即视觉印象。第一印象是根据对方的外貌而产生的感觉，它包括妆容、服装、发型等。心理学家指出人在交往中别人给你的评价主要取决于关键的几分钟，短短的几分钟几乎不可能展示你的学历、文化程度等。所以社会中人在交往过程中给人留下第一印象至关重要，即通过妆容、服装来提升个人形象的视觉印象。

22 心理方面

良好的外在个人形象是建立在自身文化修养的基础之上，人的礼仪个性与心理素质是要靠文化修养来调节的。那么，文化程度、礼仪个性、心理素质是个人形象设计的心理影响的重要因素。在留下良好的第一外在个人形象后，深入了解时要给对方以心理上的认知感，就要注重个人形象设计的心理影响。

高尚的品质，优雅得体的举止，健康的心态，充分的自信，这是个人形象设计心理指导的结果，它更好地巩固融洽了人际关系的交流，不嗵岣咦晕倚蜗蟮耐蹲剩全方位打造出自身的人格魅力。

3 个人形象设计要点

31 服装搭配

古人云“人靠衣装马靠鞍”，由此可知，服装搭配在个人形象设计中占据着很大的空间，服装搭配也是个人形象设计中的重头戏。服装搭配的款式、风格、色调、比例上都有很多的注意细节。服装搭配可以展现出每个人的职业、年龄阶段、性格以及个性等特征，有针对性地搭配服装可以更好地展现出个人的个性与特征。我们在搭配服装中不仅仅要考虑个性化的搭配，还要注意服装在视觉上、触感上、心理上给人的影响。服装的风格有优雅型、古典型、保守型、前卫型等；服装的比例上要注意上衣与下装腰线分割、衣长和领长领宽和肩宽附件之间的关系，其中最美的视觉比例是黄金比例，即3∶5或5∶8比例；服装在色彩上要注意突出主色、辅助色点缀，要注意自然色系搭配，要分清暖色系和冷色系，要有层次地运用色彩的渐变搭配。现如今，人们对服装的要求不仅是干净舒适，而是更多地注重审美与潮流。所以，我们在服装搭配上要了解服装搭配的技巧与设计原理，要结合每个人的形态特征，为不同人群设计自己的穿衣风格，还要充分地结合美学和时尚界方面的知识，要使搭配在形体上取得扬长避短的作用。

32 发型设计

发型是个人形象的重要组成部分，发型的整体设计是形象设计不可缺失的一部分。一个设计成功的发型，必将设计对象的头部、脸部优点显露出来，缺点遮盖起来；设计优秀的发型，可以使人自我感觉良好，让他人耳目一新，既有使用价值，又有审美情趣。[3]发型设计的水平，可以体现一个民族的文化观审美意识水平。影响发型设计的因素主要有：头型、脸型、五官、年龄，其次有职业、肤色、着装、发质、个性嗜好、适用性和时代性。

人的脸型主要有圆形脸、方形脸、长型脸、瓜子脸、菱形脸。通常圆形脸给人的感觉是婴儿肥的可爱感，有天然的亲和力，其发型设计都通吃，但想显瘦的女孩可以利用空气刘海、中分等发型来巧妙地修饰婴儿肥。方形脸的女孩为了遮住方形脸往往披发挡着脸，这样不仅给人很闷的感觉，还会放大脸型。在发型设计上应该额头上方有立体感，加上刘海波浪，既遮住了脸型，还显出女人味，扎发、披发都没问题。菱形脸要避开齐刘海，齐刘海只会凸显脸颊和颧骨，可以选择斜刘海或中分遮盖住颧骨。蓬松之类的发型可以很好地修饰长脸，使用空气刘海可以缩短整个脸的长度，更显青春活力。瓜子脸是现代普遍追求的脸型，无论从正面还是侧面看都是比例协调的，这种脸型比起短发更适合长发和扎发。

发型设计要结合每个人的整体形态，只有梳理适宜的发型，个人形象设计才能趋于完美，才可展现出个人的形象优势。

33 妆容设计

化妆的起源有几个方面。在装饰学上，原始人类从大自然中受到启发，把花、动物等图案以文身的形式画在皮肤上装点皮肤。在伪装学上，古人用动物的羽毛或尖嘴、动物骨头、植物色素来修饰脸部和身体。在追求异性学上，为在异性面前展现自我魅力而装饰身体。各个时期的社会文化不同，化妆的发展也开始趋于专门化，针对脸部的妆容设计也开始发展起来。

化妆是人们追求自身美的一种手段。化妆是视觉和感官上的行为艺术，向他人展示着一个全新的自我形象，生活中多数人的面容都会有着不同的缺陷，只有经过化妆的修饰，才可以弥补脸部的缺陷。妆容的设计要注意时间、地点、场合原则。不同时间要设计不同的妆型，如职业妆，要妆面整洁、用色单纯、粉色自然，注重棱角及眼部用色，唇形描画注重轮廓清晰，唇色与妆容协调。不同场合的妆容也不一样，如晚宴妆，要妆色淡雅，妆型要华贵高雅，眼影色彩丰富。

34 礼仪个性

优雅的举止、得体的姿态，是人们形象设计的要点。一个人的外貌形态漂亮，但其行为举止不美，那么个人形象将会受到影响，甚至破坏了整体个人形象。

举止是一个不说话的“语言”，它真实地反映了一个人的文化程度。英国哲学家培根曾说过：“在美方面，相貌的美高于色泽的美，而优雅合体的动作之美，又高于相貌之美，这是美的精华。”[4]古往今来，大凡修养好、注重仪表的人，姿态举止优雅。而人的礼仪个性更多地表现在日常生活中，如一颦一笑、一站一坐，甚至一个眼神。

礼仪个性的表现要长期的培训与锻炼，具体在站姿、坐姿、走姿上。站有站相是展示一个人的形象的自信的表现，要求我们要头正、挺胸收腹、双目平视，站立时，要有良好的精神容貌，双目有神。正确的坐姿利于健康，利于塑造良好的个人形象。人的坐姿是有讲究的，坐落要轻缓，上身要挺直，双膝要自然合并，起立要从容轻缓。优美的步态是形象设计的一大部分，不同的步态展现出不同风貌，良好的步态给人留下美好印象，正确的走路姿态要头正、i直、双目自然平视，步幅适当。

在生活的各个方面，人们的举手投足，都富含着丰富的情感。巧妙地运用礼仪个性，是设计个人形象不可忽略的因素。

4 结 论

个人形象设计已经成为人们越来越关注的焦点，它越来越多地被普通人所接受。形象是某人对某事、某物的视觉记忆、印象、评价等态度的综合，是人们对事物和人抱有特定感情的影像。根据其个性、职业和身份进行形象设计，从而塑造良好的形象以赢得他人的好感并提升自我能力的价值。

良好的个人形象设计能缩短人与人之间的距离，还可以转化成个人的优势，最大限度地发挥潜力和优势，让你信心百倍地投入到社会生活中，从而提升自我[5]。

参考文献：

[1]周刚以企业要求为导向的大学生就业竞争力[J].中国成人教育，2015（2）：76-77.

[2]黄兢论高校图书馆馆员的形象设计[J].内蒙古科技与经济，2014（3）：9-11.

[3]王晓艳刍议大学生求职的形象设计[J].上海青年管理干部学院学报，2012（5）：6-7.

第6篇：形象设计范文

还需做好引导

如何穿着时尚又得体？衣服颜色如何搭配才协调？发型如何做到整洁又有个性？这些看起来成人化的礼仪知识如今也走进了小学课堂。武汉市育才汉口小学近期开设了“形象设计课”，深受学生欢迎。每周四下午4点，该校近200名学生都会乐滋滋地走进课堂，在这里学习寻找属于自己的“个性时尚”，一时引发关注。（1月2日 《楚天都市报》）

【点评】爱美之心人皆有之，小学生也不例外。学校开设专门的课程让学生学会梳妆打扮，是一种较为新潮的做法，对于提升学生的自信心和审美能力应说是有所帮助的。不过，在小学阶段，学生的衣着打扮还是以得体大方为宜，不应过分追求时尚，所以老师要做好引导，不可让学生一味为了“扮靓”而产生跟风攀比心理。

在校园中做法事

有违现代教育理念

五台县位于山西省忻州市境内，因有著名的佛教名山五台山而得名。近日，记者调查发现，该县的校园盛行举办“谢土”仪式，校领导焚香点蜡，甚至下跪祭拜，并且老师也要“凑份子”，自备纸元宝送到学校。多名当地中学生称，学校“谢土”前，老师还会给学生发纸，让他们在下课期间叠纸元宝。对此，多所学校校长表示，“谢土”旨在祈求师生平安。此事目前已经被当地教育管理部门下文禁止。（1月13日 《新京报》）

【点评】“谢土拜神”本是一种民间风俗，其中不乏迷信成分。学校领导带头“下跪膜拜”、老师和学生也“凑份子”，无论出发点多么正确美好，其实都是一种十分不利的教育引导。学校是最应该传播科学文化知识的地方，在校园中公然焚香点蜡做法事，显然有违现代教育理念和国家教育方针。

学生上课说话家长“陪读”

折射老师能力欠缺

2013年12月17日中午，四川资阳安岳县龙台镇中心小学二年级某班教室门口，突然来了一群特殊的“学生”。他们是该班学生的家长，之所以被请来“陪读”，是因为总有学生上课讲话，多次惩罚也不见效果，于是该班班主任通知所有家长到学校陪孩子上一堂课。班主任称此举属于“突发奇想”，并表示“现在上课情况比以前好了很多”。（2013年12月21日 《华西都市报》）

【点评】因某些学生上课说话就要全班学生家长“陪读”，实际上是一种变相惩罚，折射了该班主任能力欠缺。让孩子迫于家长压力而不敢违纪，只能换来短暂的成效，并不能从根源上防治学生上课违纪。对此，教师应该多研究、多反思，深入开展班级制度建设，并针对不同的学生采取不同的教育方式。

应该探索多种形式的

考评体系

在北京市东城、西城、海淀等部分学校，一年级学生期末考试告别传统试卷，改玩游戏，甚至家长可以一起陪考。在西城区的一些学校，考场中看不到传统的试卷，到处是孩子们的笑声。例如某些学校的学生人手一张“智慧闯关快乐遨游”体验卡，可以尝试“把耳朵叫醒”“蚂蚁搬家”“分秒不差”“奇思妙想”等多个项目，每通过一项体验，家长志愿者评委便会给他们几颗代表得分的小星星。（1月12日 央广网）

【点评】这是一种考评方式的突破，值得肯定和鼓励。但并不是说所有学校、所有年级都适合使用这种“玩游戏”的方式进行考评，而应该根据实际情况，充分考虑学生的年龄特点和文化背景，探索建立多种形式的考评体系，不要仅仅局限于“玩游戏通关”，更不能把其变成一种固定的考试模式。只有多种形式并举，才能体现考评价值多元化。

学生“人人有奖”

不能过于泛滥

1月15日，洛阳市西工区五女冢小学举行期末典礼，让孩子们高兴的除了即将到来的长假，还有手别的奖状，最重要的是全校500余名学生都能拿到奖状。三好学生奖、爱心小天使奖、阅读英雄奖、进步之星奖、文明之星奖……领到奖状的孩子个个笑逐颜开。“让每个孩子获奖，就是要给每个孩子一次成功的体验，让他在激励中对人生和未来满怀希望与憧憬，感悟到原来自己也很优秀。”该校校长颛社玲说。（1月16日《大河报》）

第7篇：形象设计范文

戳印文化是涵盖各种戳盖印章的形式，表现时间地点、纪念缅怀及人文气息的文化。对戳印文化的探讨不能脱离邮戳文化，因为邮戳作为戳印形式的典型代表，要求戳印清晰、完整、端正地齐缝盖在邮票与明信片上，邮戳远较邮票诞生得早，在没有邮票之前，邮戳就已成为缴纳邮费的表记，其功用与邮票相同。最早的邮戳设计来源于英国的亨利•比绍普，因而称之为“比绍普邮戳”，那时候邮戳多是简单的文字。目前，邮戳被广泛运用在公益活动宣传、体育竞技竞赛、地方旅游特色品牌打造等几大方面。随着现代随着电话与网络信息的发达，信笺的方式已很少被人们采用，戳印文化的发展更是为了纪念缅怀某一事件或人物及表现人文气息。戳印文化所具备的历史人文价值以及美学价值仍旧对现代商品品牌形象设计具有一定的借鉴价值。将原有的戳印文化进行商业形式上的运用是对邮戳文化的继承与创新，包含戳印元素的商品见图2，其中已经包涵了戳印的品牌元素。对邮戳文化的探讨与研究是能够将戳印文化与戳印这种讯息的标记方式进行借鉴、吸收并运用到现代商业品牌中来的前提。

2戳印文化对商品品牌形象塑造的特殊功用

2.1戳印的信印内涵帮助增强商家诚信感

戳印本身就具备了浓厚的人文气息，表现着信息的传达与沟通方式。在商品形象中运用戳印这种宣传方式一方面加强了商品的人性化气息。例如每件商品的外包装用戳印的字样加以戳印广告语。这种方式能够在消费者心中产生一种生产者对于商品生产的认真态度，进而引导消费者产生消费心理，促使交易达成。另一方面，戳印自古便具有一种“信誉”和“诚信”的内涵寓意。同样区别与古文人的篆刻印章，戳印更多地表现为一种关于信息及文化的交流沟通方式，前者更多地表达个人、作者的身份信息，后者则表达一种讯息的交流、处理方式。如在商业品牌中运用戳印元素在一定程度上能够在消费者心中产生商品的诚信、信誉感，同比与其他普通印刷的商品标签、商标、广告语等商品，消费者选择该商品的几率便在一定心理层面上增大。包含戳印的品牌标志给消费的心理暗示同样是作为商品品牌形象宣传的着重点，增强消费者的这种心理暗示，对于交易的达成有着积极的推动作用。同样，是否增强商家的信誉感与诚信感，也是评定商品品牌形象宣传成功与否以及广告投放方式成功与否的重要参考因素。

2.2戳印的地域时效拉近商品与消费者之间的心理距离

戳印文化作为一种有着悠久历史的文化，或多或少在消费者心中形成一定的人文信息，这种人文信息能够使消费者在消费过程中对商品的选择有一定的心理预判。以一种“怀古”思想为指导的消费心理是近现代消费心理学者研究的重要课题。众多商品中，商品多一些人文气息与历史价值内涵无疑可以在商品群中脱颖而出。例如商品的标志采用戳印的方式进行设计，展现出了一定的人文内涵与独有的文化品牌。这种方式能够在消费者心中产生一种心理认同感，能够使消费者产生对于商品定位的心理判断，拉近消费者与消费品双方之间的心理距离。这种商品与只是充满商业讯息的商品形成显著的对比，加深了消费者对于品牌的印象，促进商品品牌的有效记忆，这就也在一定程度上促使交易的达成。

2.3戳印的标记讯息附加商品以人文价值

人文价值一直是商业模式之中、商品化社会里商品所诉求的着重点。商品本身的价值与商品精神内涵方面的价值进行有效的结合才算一种趋于完整的商品。一件好的商品除了具备质量和自身价值之外，其品牌所包含的人文价值也应当是包装与销售的特色之处。戳印广告语与戳印标志的方式能够让商品展现更多的人文气息，把人文价值附加到商品价值中去。例如酒类包装中，以一种戳印年代与戳印出产日期的方式进行标记能够表现生产者的用心以及商品生产流程的完善。更多的，这种标记讯息的方式传达了一种心理层面的认同感、久远感与信誉感。茅台酒的包装中有一款红布包住酒瓶的包装方式，而红布上有戳印的生产地点、日期及广告语。这种包装方式让商品附加以商品更多的人文价值，增加了商品总价值，提高商品在消费者心目中的市场定位。

2.4戳印独特的形式感塑造简约而独有的品牌文化

戳印是简约而不简单的。它运用图形与表现的种种关系，把所要表现的客体通过一种简约而不简单的方式进行刻画出来。如同篆刻印章的运用一样，戳印的运用也充满简约美感与形式美感。篆刻印章作为标志的典例无疑是2008奥运会标志。戳印成为一种标志也必将成为一种标志发展的独特趋势，这种独特趋势表现为两点：一是标识的独特性。每一个戳印必须有人工加以印制，而所有的戳印在大致层面上具有一致性，但在细微之处各有不同。二是品牌的独特性。现代商业品牌标志多向着立体、多彩、批量化生产等几种方向发展。这就在一定程度上忽略了品牌所具备的基本要求：让传达对象产生有效记忆。戳印的标志与广告语这种方式是现代商品品牌中运用极为少见的方式，更多的戳印方式运用在公益慈善及体育竞技等方面。将戳印方式商业化能够带给消费者耳目一新的感觉，也能够把简约的图形作为一种独有而独特的品牌形象传达给消费者。使消费者产生有效的产品记忆，进而指导其进行消费心理判断。这种方式能够极大推动商品品牌形象的推广，加深品牌形象的宣传与塑造。

3戳印文化在商品品牌形象设计中的方式与途径

3.1以戳印的方式传递理念

将戳印元素运用到商品品牌形象的宣传与塑造中是可行的。因为戳印本身在信息传递与文化交流沟通的过程中自身就具有信息传递的价值。这种价值延伸到商品品牌形象的宣传上无疑是把戳印文化的价值与现代商业品牌的宣传方式进行合理有效的统一。最早的利用戳印传递企业理念的是1876年在美国贾勒特和帕尔默公司开通特快列车之际所制的戳印广告语：“横穿南北的特快列车”。这些标语口号随着戳印的传递与流通在世界各地进行了流通，并逐渐成为家喻户晓的口号，这无疑是一本万利的广告妙招，更是一种对品牌形象宣传极其有效的方式。近现代越来越多的商品品牌结合了戳印中的企业理念宣传，把简短、易记的企业理念运用戳印的形式进行流通与传递，达到了极其有效的传递企业理念与塑造品牌形象的效果。

3.2以戳印的标志设计VI

戳印自古有“承诺”和“信誉”的人文内涵，把戳印与商业品牌形象的塑造进行结合显示了商品的质量可靠与人文价值。现代商业品牌中，戳印的标志与戳印的广告语是极为少见的品牌塑造方式。波兰ARTENTIKO工作室企业形象设计作品对戳印元素的运用恰如其分。名片与标志简约而不简单，极具形式美感与简约美感，红白图形的运用以及戳印元素结合印刷的方式，增强了商业品牌形象的塑造力度，提高了商品品牌的审美定位，这种名片是独有的，同样戳印的模具也可以作为小礼品进行赠送。这种品牌传播方式既表达了一种对顾客的尊重，又表现了商品品牌的独特性，因此，戳印的标志与名片作为品牌形象塑造的方式之一，是从戳印文化中提取并运用到现代商业品牌形象塑造中的方式之一。

3.3以创意的戳印宣传品牌

戳印的品牌形象所具备的人文价值和审美价值是有待探讨的。将戳印元素运用到商业品牌形象宣传、塑造中具有一定的独特性和创意性。商品品牌形象的塑造要结合现代视觉传达设计的种种要素基础上进行创新。戳印标志与戳印的广告语已经具备了一定的代表性。品牌视觉形象设计无论是外在形式还是内在意蕴，都展示着一个民族前进的历史轨迹和文化传统，是一种在戳印文化基础之上创意商业品牌形象的宣传方式。这在一定程度上展现了商品的品牌定位和人文价值，是基于戳印文化基础上进行的创新性探索。

4结语

第8篇：形象设计范文

由于该服装品牌在线购物平台的功能包括品牌展示与网上商店这两个方面；因此，在整体架构布局与界面元素分布上的视觉呈现方式主要是“响应式”网页设计。为了使用户获得良好的浏览体验，在整体界面设计上主要是以简约化与统一的视觉传达来表现品牌形象，并配置合理且突出的文字内容来对其核心内容进行陈述。同时，在对整体界面进行设计时，必须在整个过程中都严格遵守“形式服务与功能”的原则。此外，在对页面进行整体配色时，必须将品牌形象色作为主色调。并且为了使用户能够快速、简单地对重要与非重要信息进行区分，还必须在整体页面上设计高对比度单块。为了避免因色彩使用太多而弱化页面上商品的卖点，在界面分区中的色块所使用的颜色应在三种以内。为了使视觉识别标准达到统一，模块界面的素材主要来源于服装品牌LOGO的主体抽象图形。该服装品牌形象在管网平台界面上的设计，突显了品牌的优势，提升了品牌的整体形象，满足了消费者的审美需求，接近了消费者内心的期望值。

二、移动客户端界面设计

在对移动客户端界面进行设计之前，必须先设计一款智能手机客户端应用程序。该服装品牌智能手机客户端应用程序是以融合扁平视觉与易用互体验为设计理念，以苹果手机的IOS系统为主要实现平台。线上购物是这款苹果智能手机应用程序的主要功能。首先，在对程序架构进行整体规划时，不仅要突出品牌形象的优势、体现品牌简约统一的设计风格，而且还要表现出快时尚的潮流性。因此，该品牌服装在对整个苹果智能手机应用程序的程序界面进行设计时，是将灰白黑作为品牌形象的视觉识别基础，且将该服装品牌的品牌标志与风格定位理念放置在程序首页的闪屏页面上，并在整体界面布局上体现出“简适生活”的品牌感官。同时，由于该品牌智能手机客户端应用程序使用了扁平设计，使得其省略了不必要界面的转换，从而体现了该品牌作为快时尚的简约风格。此外，为了方便用户在操作的过程中能够准确地对信息进行筛选，在遵循扁平化设计原则的基础上，整个苹果智能手机应用程序在视觉界面设计上应注意衬线字体与背景的对比，并将简约风格贯穿菜单选项图标设计的始终。其次，在产品推广栏目方面，主要是对其进行简化处理，以此来促进用户浏览更多的商品。同时，在遵循快时尚品牌的营销特性的基础上，还对原有在线商店的目录架构进行了调整，以此来增加消费者在线购买的次数。

三、品牌商城的促销设计

（一）网页横幅广告设计

品牌为了在线上商城推广新的产品或是实施促销活动，一般都是在线上商城首页中的网络横幅广告上进行宣传。一般线上商城首页横幅广告设计的方法主要分为三种，即扩散式构图、对角形构图以及三角线构图。其中，三角形构图与其他两种构图相比具有无可比拟的优势。采用三角形构图，不仅能使整个构图更加的自然、立体，而且还能够使整个推广画面更加活泼、动感，从而更容易吸引消费者的注意。该服装品牌在网页横幅广告设计上正是应用了三角形构图方式，其具体设计如图1所示。

（二）促销专题页面设计

由于视觉设计是抽象的，因此没有固定的模板与套用的公式。所以，在对促销专题页面进行设计时，品牌商家应在遵循专题页面设计标准的基础上进行创新。同时，促销活动页面设计的内容并非仅仅只包括商品折扣方面的信息，应还包括将卖场促销的氛围转移到互联网页面上，从而实现与消费者的互动，进而促进商品的销售。以该服装品牌淘宝双十一活动的专题页面设计为例，首先，在对专题页面进行设计之前，必须先将品牌形象的核心信息提取出来。其次，在进行设计时，必须体现出活动产品优质低价的特点，并放大商品的折扣价格。

四、结语

第9篇：形象设计范文

关键词：品牌形象 设计 战略 过程 企业文化

品牌是建立在满足消费者的需求，消费者对企业品牌的认可是依靠企业品牌形象而建立起来的，不仅仅是靠一个漂亮的标志或者精美的包装构建的。品牌设计的过程通过满足的功能不仅仅是需要更多的市场，它是企业与消费者之间的一个重要的桥梁。对于设计师来说，如何更好地了解不同层次消费者的需要，必须从分析客户的情况、行业、竞争和市场等多方面考虑。在品牌形象设计的过程中，采用的视觉、品牌审计、管理、访谈、研究到最后的口头和视觉解决方案是一个合理的设计过程，设计师的工作是在对品牌发展战略过程中，把设计从创新发展到解决方案的系统架构建立出来。品牌设计师应当着重开发各种概念的设计，并通过设计过程，结合能够表达品牌精神的一切元素，并使之应用到整个品牌推广计划的发展中去。

一、中国企业形象设计行业的发展

目前中国从事品牌形象设计的企业有很多，几乎每个设计公司都在开展品牌形象设计业务。在中国改革开放前30年中国的企业处在资本积累的阶段，中国的企业家们大多数对品牌的知识处于初级阶段。在20世纪80年代、90年代，简单的标志设计与应用系统成为当时公认的企业形象设计。

通过30多年经验的积累，在发展进程中通过企业对自身与社会各种竞争力的了解，并对其运行模式的摸索和成败经验总结，30年后的企业家们对于如何塑造自己的品牌形象开始有了新的认识。在大量海外发达国家成熟品牌进入中国市场后形成的冲击，与国外专业设计公司团队专业化的服务理念的进驻，使中国的企业家从盲目建立品牌形象到认可专业化服务理念，从新审视自身的不足，他们对于品牌形象设计的需求进阶到必须得更好更贴切更有战略性的设计服务。

二、目前品牌设计行业发展趋势

1.满足客户需求的变化。

客户的需求一般是指通过买卖双方的长期沟通，对客户购买产品的欲望、用途、功能、款式进行逐步发掘，将客户心里模糊的认识以精确的方式描述并展示出来的过程。在面对有实力的集团企业竞争日益激烈的社会环境下，各种专业外包服务机构逐步崛起，各种创新的营销理念驱动下，客户的需求一定是多方面的，且其中不确定因素占大多数，作为设计师必须去分析和引导他们。

2.品牌形象设计产业的变迁。

鉴于互联网技术使信息产业的发达与信息传播途径不可想象的广泛程度，品牌形象设计产业已经从单一的品牌标志设计发展成要对某一品牌以及其下属的一切需要形象设计的元素与品牌战略进行整合。如传统的服装公司以前在某一商场租赁一定面积的服务区，建立一个品牌服装专柜或专卖店。

3.市场趋势的变化。

开展国际化合作以及成为所有企事业单位的发展目标之一，加强对国外先进的设计机构的活动，在品牌形象设计行业，相较之下，欧美国家的专业成熟度与社会认知度在全球范围趋于领先，其次为日本、韩国，中国的设计机构须加强对外交的交流和学习，不断补充创新思维与实践能力，建立能够胜任战略化服务的机制与人才储备。

三、市场变化的过程

新的商业趋势在传统的面对面销售模式发展成了与电子商务共分半壁江山的局面。互联网盛行后的B2B (Business to Business 即企业对企业的电子商务模式) 、B2C（Business to Customer即表示商业机构对消费者的电子商务模式）到目前流行的C2C（Customerto Customer即消费者与消费者之间的电子商务模式），企业对品牌形象设计实践中智能化管理提出需求。