公务员期刊网 精选范文 再别康桥写作背景范文

再别康桥写作背景精选(九篇)

前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的再别康桥写作背景主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。

再别康桥写作背景

第1篇:再别康桥写作背景范文

读《再别康桥》,许多人只将其当一首体现“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”特征的经典离别诗来读,主题指向诗人对促使其精神觉醒、确立其人生取向的母校的依恋之情,这是不够完整的。

如果绕到诗歌文本的背后,看看写作背景和作者的情感经历,我们会发现,这首诗中其实隐藏着一个秘密。要读懂诗中绚丽、哀婉而缠绵的意象,理解诗人挣扎在梦想和现实之间眷恋、不舍而惆怅的情感,诗中的“梦”是一个重要的抓手。诗人再临康桥,触景生情,文字背后究竟深藏着什么,玄机就在那“彩虹似的梦”里。康桥,是诗人梦开始的地方,“向青草更青处”是“寻梦”的方向,诗人要作别的也是曾经的梦幻。解读这首诗,如果能找到解梦的密码,也就能发掘隐匿于母校情背后的秘密,走进诗人真实的情感世界。

那么,牵系着徐志摩情感的梦是什么呢?我以为首先是诗人的爱情之梦。

1920年,徐志摩违背父亲的意愿离开哥伦比亚大学来到剑桥大学国王学院当了特别进修生。在这里,他接受了文学的洗礼,开始步入文学殿堂;也正是在这里,他遇见了在当时被称为“中国第一才女”的林徽因。

对徐志摩来说,至美的康桥给他留下了太多美好的回忆。“河畔的金柳”“波光里的艳影”“软泥上的青荇”“康河的柔波”等,这些清新优美的意象营造了浪漫温馨的意境;“那河畔的金柳”和阴榆下都曾留下过徐志摩和林徽因恋爱的足迹。林徽因的确是徐志摩“康桥情结”的一个梦。倘若没有她,康桥也不过是母校平凡的风景。因此,与其说《再别康桥》是对康桥的赞美,倒不如说是对爱情的歌颂。康桥是徐志摩对林徽因爱的象征、爱的载体,这就是他所寻之“梦”的内核和隐匿于诗中的真正的秘密。

梦是美好的,但现实又是残酷的。1922年底徐志摩离开剑桥回国,他写《再会吧康桥》一诗相约:“我今去了,记好明春新杨梅/上市时节,盼望我含笑归来。”然而,“明春”徐志摩并没有回康桥。因为回国之后的林徽因斩断了这段恋情,与梁思成远赴北美求学。徐志摩理想中的爱破灭了,他一个人再回到康桥,依然“寻梦”,只是已“不能放歌”。

徐志摩注定是康桥的匆匆过客,也是才情女子林徽因爱情生活中的匆匆过客。康桥的这段情感生活是一段曼妙的插曲,让诗人难忘。他生命中的那抹“彩虹”“揉碎”在了现实的“浮藻间”,也“沉淀”在了梦里。

一直以为,“梦”是留存在徐志摩心中的母校的印象,是他曾追求的政治理想和人生观;其实“梦”更应该是徐志摩一段往昔生活的甜蜜记忆。我们解开了梦的密码,发现了诗人隐藏于诗歌背后的那段刻骨的爱情故事,不禁再次轻吟起这首内涵丰富而情感复杂的孤独的情歌。

悄悄地,诗人走了。没有带走一片云彩,当然,也没能带走那个“彩虹似的梦”。

第2篇:再别康桥写作背景范文

在主题上,绝大多数声音认为诗作是在抒发离别之意,倾吐眷恋之情。这不难理解,从意象上看,云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物融入了作者的离愁别绪,一起营造、烘托着告别的场景和氛围;从语义上看,“再别”“走了”“作别”“别离”,这些与离开、告别之意直接相关。总之,解读出告别康桥,依依不舍的主题并不难。

但是,将之告别的主体单单指向“康桥”未免失之草率。“软泥上的青荇,油油的在水底招摇;/在康河的柔波里,我甘心做一条水草!”据学者考证,康河里并无“青荇”这种植物,在英语中也难以找到与之匹配的翻译词汇,而且作者以康桥生活为主题而写作的文章中,未曾出现过该植物意象。 “软泥生的青荇”,收入《猛虎集》时,才改“生”为“上”。从发表到结集,该段是全诗中,唯一一处被作者修改过的地方,可见其蕴含匠心。这就增加了其神秘性,不禁要问作者虚构出这一意象的用意何在?

原来,“青荇”就是“荇菜”,《诗经?关雎》篇中“参差荇菜,左右流之”,吟咏的即是此物。《关雎》的主题相对固定,不外恋爱求偶,求之不得,辗转反侧。《毛诗序》说:“《关雎》,后妃之德也,风之始也,所以风天下而正夫妇也。宋代朱熹解释:“淑女者,未嫁之称,盖指文王之妃,太姒为处子时而言也。君子则指文王也。”这种将恋歌主体定位到君王、后妃身上的说法虽然具有形式主义和很强的主观性,但在古代传承已久,在旧时私塾教育中长大的作者亦不会不知,提到的“文王之妃”,《毛传》中说:“大姒,文王之妃也。”《大雅?思齐》记载:“思齐大任,文王之母。思媚周姜,京室之妇。大姒嗣徽音,则百斯男。”祖父林孝恂为她从诗经《大雅?思齐》里取用了“徽音”这个美丽的名字。后来,为避免与当时一男性作者林微音相混,从1934年起,她自己改名林徽因。从选用“青荇”意象,到吟咏后妃德行的《大雅?思齐》,再到林徽因的曾用名“徽音”,尽管几经变换,但文化语境同出一源,最终指涉也水落石出。联想到徐志摩在康桥与林徽因的交往经历和传奇故事,以作者在1923年1月《致梁启超的信》中所说为例,“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣;得之,我幸;不得,我命,如此而已”,可见其笃定深挚。他对康桥的眷恋不舍,与对林徽因感情的难舍难分又终将辞别的复杂感情交融并存,明写康桥旧地,暗指刻骨爱情,作者伏脉千里,可谓文心绵密,匠心独运,深得古典诗词中用典的精髓。

第3篇:再别康桥写作背景范文

教学中,我们不妨结合教材特点引领学生穿梭在字里行间去触摸作者心底的波动,去寻觅那份让人为之倾心的情感,并由此而有所延伸,有所拓展,或引而不发,让学生在思考中培养能力;或学而致用,在拓展中延伸出别样精彩。

感动才能感悟,结合自己生活的体验。无论是什么作品,若是没有体验就无法感动,而感动是需要过程的,离开了感动的过程,就不可能有深刻独到的感悟。所以在教学中教师的引领就显得非常重要,教师要让学生能够结合自己的生活体验,去感悟作品,去触摸作者的情感。

《雨巷》是一首理想化的诗,诗中寄予了作者的理想,读这首诗,你有什么样的感觉?你能感受到诗人心底涌动的情感吗?当这样一位女子出现在你的面前,你会被她打动吗?

由于是落脚于诗和学生自身的“问”,学生自然会由感动而感悟,在体验的基础上更深地感悟。他们会感受到诗人那执著追求但又无法把握的情状,感受到诗人那高洁的追求,富有理想化的色彩以及在理想主义的期望面前的困惑,给人以悲剧感,他们会明白诗人的苦心和匠心。不错,作为一首重象征重暗示的抒情诗,作者理应把感情放在首位,但他却用暗示之法,尽可能让情隐蔽一些,朦胧一些,虽铺张却不虚伪,即使华美却有法度。

虽然雨巷悠长而寂寥,篱墙颓圮,哀怨冷冷,细雨蒙蒙,但一切都因丁香一样的姑娘而有了一抹亮色,虽是“梦一般”,但毕竟追有可追,给人以希望。虽然作者没有说穿,没有点透,但却是在这样的感受中,我们的心灵被撼动,领会的东西自然也更多。

“引”而“不发”,给予思考的空间。引导学生积极去感受,灵活感悟,讲究方式方法。我们的阅读只有调动了学生的兴趣,他们才会积极主动的去深入到文本的方方面面。

有些问题可以从整体上着眼,有些则是从细微之处入手;可以是写作技巧的探究,也可以是心灵轨迹的寻觅;有些不妨简单点,有些可以深刻些……一切都要依据教材特点和学生实际进行,只要能引发学生的思考,并放大思考的空间,就无疑是成功的。

情感在每一个意境中不断地升华以至于达到。那么,是清泉倒映了天上的彩虹,还是天上的彩虹融入了清泉?诗人仿佛看到往日的自己长篙漫溯,在康桥寻梦的情景,那时的自己是怎样的意气风发啊,现实中的诗人禁不住也要放歌了――但他不能放歌,这究竟是为什么呀?

问在关键处,问在枝节处,学生的思维必然受到撞击而或发散,或深入,进而达到对作品的颖悟,对情感的熏染。

一个“走”字,多少韵味?多少情愫?由“轻轻地”到“悄悄地”又有着多少无奈与惆怅?但这一切却都无可挽回,唯有这情感永存记忆,时时澎湃,你是否可以从这一个过程中,感受到作者的情?作者的爱?

“走”不过是一瞬,但这瞬间的精彩却铸成了永恒,我们让学生在“引”中感受这瞬间的精彩,回味定格这情感,其效果自然是好的。

而《雨巷》和《再别康桥》这两首诗都有着音乐的美,你愿意去比较一下他们的特点,看他们是如何借助这个特点去抒感的吗?

这是比较简单的问题,对比一下即可以达到让学生阅读和比较的目的。

“引”而“不发”,贵在“引”,要引得巧,引得妙。引得巧妙,方能让学生有兴趣;引得巧妙,学生才愿意积极地去思考,去探索;也只有引得巧妙,课堂才能取得美妙的效果。

学而致用,拓展出别样精彩。仅仅局限于作品本身的阅读和分析是短视的,只有将学生引向更为广阔的天地,他们对作品的领悟才可以更深入,能力的提高才会更迅捷。这就要求我们能够在拓展上下工夫,至于如何拓展则是需要我们认真来思考,精心去设计的。

拓展,可以从阅读的范围上去延伸,让课内和课外沟通,以求得学生视野的开阔,并能使相关的知识在比较、融合和重新建构中,闪出创造的火花。

古人说:“操千曲而后晓声,观千剑而后识器。”我们也都知道熟能生巧的道理,只有不断去拓展,结合具体内容有效延伸,学以致用,才能让我们更好地认识文本。

《雨巷》作为戴望舒的成名之作,有人说他的这首诗“是恋爱情绪和政治情绪的契合”,请你结合当时的背景谈谈对这首诗的认识好吗?

如此一来,学生必然会去寻觅历史的踪迹,探求作者彼时彼地的心境,进而更深刻地感悟这首诗的精髓,也就会明确戴望舒为何会有一系列的政治抒情诗的出现,从而把握作者写作走向,认识到任何一个人都不可能脱离时代,不可能不受时代的影响,即使“桃花源”也一样是时代的产物,一样有与外界相通的“小口”,这样对于学生的激发和调动,对于学生能力的培养善莫大焉。

同样,《再别康桥》作为一幅美丽迷人的无形画,有着音乐的美、绘画的美和建筑的美,请你结合诗歌具体的内容加以感受,并举例说明中国传统诗歌“诗中有画,画中有诗”的特点。

第4篇:再别康桥写作背景范文

关键词:教学手段;教学形式;教学方法

中图分类号:G63 文献标识码:A 文章编号:1673-9132(2016)12-0350-271

中国是一个诗的国度,诗在中国可谓源远流长。富有博大精神的诗是文学的源头,是人类家园永不老去的童心梦幻。今天的中学生正处在激情澎湃、意气风发的诗一般的年华,最需要的是富于时代气息和青春活力的诗歌的滋养,而诵读则是解读诗歌的一把钥匙。沈德潜曾指出:“诗的微妙是在抑扬抗坠之间。”因此,读者要“静心按节,密咏恬吟”才能领略,不全心投入反复吟咏,是把握不了其微妙情绪的。特级教师于漪曾说:“要反复诵读,把无声的文字变成有声的语言,读出感情,读出气势,如出自己之口,如出自己之心。”由此可见诵读在诗歌鉴赏中起着举足轻重的作用。

一、巧用教学手段使学生乐读

(一)教学语言的生动性

一首好的诗歌可以海纳百川,不仅内容丰富,而且诗情画意令人回味无穷。诗为我们展示了广阔的天地。这里有“临行密密缝,意恐迟迟归”的无限亲情;也有“执手相看泪眼,竟无语凝咽”的凄美爱情;也有“举头望明月,低头思故乡”的浓浓乡情;也有“忽闻岸上踏歌声,不及汪伦送我情”的拳拳友情。这里有“明月松间照,清泉石上流”的宁静;也有“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”的清丽;也有“大江东去浪淘尽”的奔放;也有“金戈铁马,气吞万里如虎”的雄壮;也有“天生我材必有用”的自信等等,所以教师的教学语言至关重要。或是将诗歌的内容,结合时代背景,编成通俗易懂的故事讲给学生听,或是以诗化的语言描述诗歌的意境。教师用生动的语言绘声绘色地渲染,不仅填补了诗文跳跃中情与景的空白,更造成一种特有的氛围。使学生如临其境,真切地感受到深藏在字里行间的深邃隽永的思想和委婉复杂的感情。

(二)现代传媒的形象性

中国自古有“看景不如听景”一说。“听”可以引发学生无限遐想,加强学生的形象思维,强化学生的感悟力。所以恰当的、适合情景的音乐是诗歌教学中理想的教学手段。它可以营造一种特定的课堂氛围,使学生在不知不觉中走进诗歌美妙的境界。在一曲《秋日的私语》中感悟《再别康桥》那淡淡别离的忧伤;在一曲班德瑞的《蓝色天际》中感受《纸船》那厚重博大的母爱。每篇诗歌都是一幅含而不露的中国画。诗中一组组优美的意象构成一幅幅色彩鲜艳、生机勃勃的美丽图画。《再别康桥》中的金柳、青荇、彩虹、长篙、星辉让学生浮想联翩。多媒体课件图画的展示可以帮助学生尽快走进诗歌,将抽象的文字变成具体的画面,可观可触可感,也能够使课堂趣味横生。此外,学生听声情并茂的朗诵能使他们在优美的乐曲中想象着、体味着、感受着诗的艺术魅力。如在《祖国呵,我亲爱的祖国》中,我在屏幕上先后放了几张切合诗境的图画,有喷薄的日出、蔚蓝的大海、茂密的森林,再加上富有激情的朗诵,整首诗不用讲,感情一泻千里,学生听完之后感情把握得很到位,并且受到一种爱国热情的艺术熏陶。

(三)模仿练读,读出韵味

欣赏诗歌一定要让学生朗朗的读书声在课堂响起来。学生一遍一遍地读,教师加以指导。朱熹先生曾说:“读书须要读得字字响亮,不可误一字,不可少一字,不可多一字,不可倒一字,不可牵强暗记。”朗读应注意重音、语调、节奏、感情。重音处理的好,才能准确地表达情意。高音显得响亮,表示兴奋、喜悦的感情;低音显得幽深,表示肃穆、悲哀的感情。语调指由于思想感情、语言环境的不同,或为某种表达效果在声音上表现出来的升降、高低的变化。诵读时根据内容处理好语调的平淡、升降,就能更好地把握作者的感情。如读《再别康桥》“轻轻的”应平淡、柔和,能够走进那种轻柔、淡淡的离别氛围中。读《纸船》中“这是你至爱的女儿含着累叠的”这句应深沉,充满激情。许多学生读到这儿,眼中噙满泪花,母爱的伟大让人潸然泪下。诵读的节奏应着眼于全篇。感情轻快的用快节奏,感情忧郁的用慢节奏。苏霍姆林斯基说过:“只有当感情的血液在这个活的机体中欢腾流动的时候,知识才会融及人的精神世界。”诗歌是作者内心感情的宣泄,情绪的抒发。读者要欣赏理解它,只能用“心”去聆听,去感受。总之,读诗应做到“两多两少”。多一些诵读,少一些分析;多一些情感投入,少一些冷眼旁观。这样读诗多了,就会逐渐积累对诗歌的感性认识,从而获得审美愉悦。

二、运用各种形式使学生乐学

(一)开展活动,寓教于乐

学习诗歌往往使学生感觉枯燥乏味,提不起兴趣。教师应开展一些活动,提高学生学习的积极性。如在诗歌单元结束后开展诗歌朗诵赛。许多学生赛前精心准备,赛时或激昂,或哀怨,或惆怅,感情把握很到位。整个过程学生表现出来的高涨的热情和创新精神,大大出乎我的意料。

(二)鼓励学生创作诗歌

诗歌教学应培养学生创作诗歌的能力,让学生用笔写出自己真实的心灵。当学生用或稚嫩或成熟的笔触去表达自己内心感受,对问题的见解时,当内心的诗篇写成之后,学生就会有一种成就感、满足感。而这种成就感、满足感自然会进一步激励学生产生朗读诗歌、学习诗歌的愿望。

三、运用多种方法使学生乐背

(一)持之以恒,使学生想背

背诵诗歌对学生而言是一项艰苦的脑力劳动,要使学生有兴趣坚持下去,就必须从实际出发,为他们创造诗歌诵读的时间、空间。每次早读学生读并赏析一首诗,教师加以指导。学生久而久之形成争先竞背的好习惯。

(二)变换形式,使学生易背

教师采用多种方法,如限时背、接龙背、据意背、据画背、抄写背、问答背等多种形式,灵活而富有变化。只要运用得当,一定能给学生带来更多背诵的乐趣。有些诗文,学生虽然当时背下来,但并不懂,然而随着年龄和阅历的增长,以及知识的丰富,学生慢慢也就懂了,诗歌也是一个积累的过程。

诗歌乃中华文化之瑰宝,是中国古代文明的载体,是千百年来人类智慧的源泉。在教学中,为了激发学生学习诗歌的兴趣,为了提高学生欣赏诗歌的水平,一定要让朗朗的读书声重回课堂。

参考文献:

[1] 彭吉象.艺术学概论[M].北京大学出版社,2006.

第5篇:再别康桥写作背景范文

【关键词】多媒体技术 语文教学 意义 不足

一、多媒体技术对语文教学的意义

1.多媒体技术为语文课堂营造了理想的学习情境。多媒体技术与语文教学结合起来,改变了“一支粉笔一张嘴,一块黑板一本书”的四个“一”的传统落后的教学模式,借用先进的多媒体技术,通过大量的声情并茂的图片、声音、影视等手段不断丰富学生的感性认识,加深了学生对情境的情感体验,充实了语文课堂的内涵,让学生在学习语文知识的同时,受到人文性的熏陶,进而提高了教学质量,营造了一种全新的教学环境。

比如,我对《再别康桥》一诗的处理是,在学生熟读全诗后指导他们进入诗歌网“诗歌鉴赏”栏目找到《再别康桥》一文观看图片,品赏动画,入境绘形,将那十分凝练、具有深刻内涵的诗歌语言形象化。“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘;波光里的艳影,在我的心头荡漾。”——康河畔边的树在夕阳的照射下镀上了一层明丽的金色,那金色般随风轻轻摇曳的柳条,倒映在康河的绿水之中像一位美丽娇艳、妩媚动人的新娘。“那榆阴下的一潭,不是清泉,是天上的虹;揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦。”——那榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹,天上的彩虹甜美而文静地卧于潭水里,轻柔而飘然地揉碎在浮藻间,沉淀着我彩虹般的梦——梦想悠悠,美好永远。通过音像与诗句的融合让学生在诗情画意中徜徉、畅想,使同学们情感怡悦,与诗人轻悄同步,与作者一道把美景共享;或将自己化为诗人,漫游于康河畔边,漫步在康桥之上,悠然自得,轻声歌唱!

再比如教授朱自清的《春》这篇课文时,可以通过几组春意盎然的画面,伴之以轻松悠美的轻音乐,激发学生的学习兴趣,导入课文。在具体教学过程中,通过制作的多媒体课件逐层展示生机勃勃的春天美景,欣赏课文所描绘的诗情画意,品味课文的优美语言等等。在充满诗情画意图文并茂的教学过程中,学生会产生身临其境的实感,对春天的感受更深刻,学习的兴趣和效果必定会大大提高。

2.多媒体技术与语文教学的结合将促进语文教师与学生的共同发展。信息化时代的语文教师必须有更高的综合素质,这一基本功在信息时代显得更加重要,如:教师对教学内容的处理、教法的变革等。教师要会熟练地操作多媒体,能够快速地从网络上查询教学资源,能够制作精美的课件。无法想象一个自身素养不过关的教师如何能够将多媒体技术与语文教学结合起来。

现在的语文教学大家已经形成了普遍的共识:以学生为中心,强调学生对知识的主动探索、主动发现,老师只是起到引导的作用。由于网络的存在,教师可以要求学生上网查找学习资料,主动学习,这样,就要求学生有更高的学习自主性、自我学习能力。

3.搭建写作教学平台。传统的写作教学中,我们通常运用的方法是出示题目,写前指导、学生作文,至于学生积累了些什么材料,积累了多少,积累的材料对训练的题目有多大帮助,我们无从得知,只有在作文批阅的时候才能“查漏补缺”。而在现代多媒体技术条件下,利多媒体课件,激活写作背景。教师可在屏幕上显示一些迷人的画面、关键词语,或者播放一段故事,让学生观其形,闻其声,然后有所感而写。在写作评价方面,现代多媒体技术更具有无与伦比的优势。新的《语文课程标准》要求我们对学生作文评价结果的呈现方式应该是多样的,所以根据实际需要,可以把批改作文的主动权交给学生。借助这种现代化的教学手段,学生不仅学会了对作文内容本身的修改,更主要的是感悟了修改作文的态度和过程。也可以组成学习小组互改,取长补短,促进了同学间的了解和合作,促进了学生写作水平和评价能力的提高。

二、在语文教学过程中多媒体技术也有一定的不足

1.不能取代传统语文教学形式中的精华部分。传统语文教学注重以真情感染学生,以形象唤起美感,以意境领悟主旨。只有在教学中把握好这些因素,才能叩击学生的心弦,点燃智慧的火花,最终实现语文教学的目的。特别是古诗词的学习,那“犹抱琵琶半遮面”的羞涩,“飞流直下三千尺”的气魄,“杨柳岸晓风残月”的凄婉,这其中包含深刻的思想感情,是网络难以演绎的。一个好的课件也许可以有助于对课文理解,但它哪里比得上眼前老师一段深情并茂的优美的朗诵来得真切?

2.不能忽视教师的主导作用。现在的课堂教学强调突出学生的主体地位,有些教师理解太绝对,太片面,总认为课堂气氛越活跃越好,往往当制作的课件较为新颖时,看似丰富多彩,学生反而会杂乱无序,不去思考,只看热闹。一节课下来很热闹,但老师和学生的收获并不多,学生是占了主体地位,但教师的主导作用一点没体现出来,这正是课堂教学的大忌。

第6篇:再别康桥写作背景范文

一般说来,一千位教师就有一千种讲课设计。宽泛地说,这些同文本的个案设计都算作是同课异构。但是我们并不能说同课异构是随心所欲地构造教学。无论怎样创造性地开展教学,也都离不开对文本内容、文本特征和教学手段最优化的考虑。

一、把文本特征作为同课异构教学设计的出发点

同课异构必须要考虑文本的题材和体裁特点。教师常常会依据文体特征设计课堂,因为这样最便于学生直观、感性地了解、体验学习的内容。比如,诗歌是用来诵读、吟唱的,剧本是提供表演的,像这样文体特征鲜明的文本,在异构上也是可以做文章的。比如,讲授《雷雨》这样的剧本,就可以尝试以下两种同课异构设计思路。

第一类设计,当然可以是语文课通常使用的教学方式―讲读。即便是讲读,也可以有不同的课堂学习角度,比如戏剧文本,可以从戏剧人物、戏剧冲突、戏剧语言入手,设计不同的教学内容。当然,从文本的特殊性上考虑,戏剧冲突和戏剧语言最能体现剧本的独特性,所以,完全可以从这里入手,带领学生赏读剧本。

比如《雷雨》中“周鲁相认”这场戏中,鲁侍萍来到周公馆,认出周朴园,时隔30年,似乎完全没必要相认,可她偏偏鬼使神差地留了下来,这就给了周朴园“怀念”的机会。周朴园回忆鲁侍萍,本来已经欲言又止了,偏偏又被鲁妈诱导着扯出许多谎话来,这些谎话又给了鲁妈认清周朴园冷酷、自私的机会,促使了她的“觉醒”。这一场景,从戏剧语言上推敲,有一个非常明显的特征,就是充满“动作性”,它不断推动着戏剧冲突向前发展。上课时我们可以用下面一段文字为例:

周朴园:梅家有一个年轻的小姐,很贤慧,也很规矩。有一天夜里,突然投水死了。后来,后来―你知道吗?

鲁侍萍:不敢说。

……

鲁侍萍:我倒认识一个年轻的姑娘姓梅的。

……

鲁侍萍:可是她不是小姐,她也不贤慧,而且听说是不大规矩的。

周朴园:也许,也许你弄错了,不过你不妨说说看。

……

周朴园:(汗涔涔地)哦。

鲁侍萍:她不是小姐,她是无锡周公馆梅妈的女儿,她叫侍萍。

周朴园:(抬起头来)你姓什么?

教师可以引导学生体会语言的“动作性”,比如周朴园说,“梅家有一个年轻的小姐,很贤慧,也很规矩”,这样的话对侍萍是一种思想情感上的推动。美化身份这一举动暗示着周朴园内心有算盘,有隐情,它激活了鲁侍萍。此时鲁侍萍已从对周朴园的心理期待慢慢变成与周朴园的心理交锋。所以她说了一些冷话,“可是她不是小姐,她也不贤慧,而且听说是不大规矩的”。这些话立刻推动了情节的发展,更重要的是推动了周朴园内心的起伏和变化。被揭短的周朴园汗涔涔的,当侍萍的身份在不知情的人前被揭示出来时,周朴园心惊肉跳地说:“你姓什么?”

在剧本《雷雨》中,这样的“动作性”语言比比皆是。教师在设计中完全可以突出“动作性语言”这一最重要的元素,不仅要让学生体会到人物语言“言为心声”的作用,还要让学生看到你来我往的语言其实也是一种动力,不断把戏剧冲突推向。所以,对这篇文章的同课异构的方法之一就是以戏剧语言作为切入点,讲好戏剧冲突和人物性格。

设计之二是从戏剧实践出发,让学生扮演最能反映人物性格的戏剧片断。先展示给全班同学看,然后由老师挑出最有特点的台词,请学生现场解读表演,并分析、分享自己是如何把戏剧人物的语言变成不同语音、语调、表情、动作的。并通过自己的表演,总结出自己体会出的人物性格特征。

以上这两种同课异构,就是考虑了文本的文体特征和内容特点。类似于这样的同课异构还可以应用于诗歌篇目的教学,可以进行讲读与朗诵异构;散文篇目教学,可以进行讲读与写作异构等。

二、让优化教学成为同课异构追求的终极目标

同课异构不是为了异构而异构。这需要我们在设计每一个教学课例时都要有目的和依据。即使教师在采用传统的讲读方式时,也要为自己的设计找到合理的依据。这样,我们就可以打破一些思维定势,实现同课异构。比如,讲《再别康桥》,一般说来,我们比较愿意按照文本的自然顺序展开,就是按照诗节的自然顺序逐段讲下去,先讲“夕阳中的新娘”,然后说“软泥中的青荇”,然后说“榆荫一潭”和“彩虹似的梦”,再说“寻梦”,最后说诗人洒脱的作别。教师可能会把这节课讲授得很精彩,但是我们忽略了一点,教师讲课的前提是已经占有了大量的背景资料,这些东西被我们玩味了很多遍,并且被有机地整合过了。可是我们的教授对象和我们的知识信息不对称,如果学生对徐志摩和康桥一无所知,他们会感到莫名其妙,这些意象为什么是这样的寓意,感情由何而来?那么我们是不是可以考虑学生的学情,然后作出一个新的同课异构。课堂上至少要为学生准备3份资料,第一,徐志摩简介;第二,徐志摩关于康桥的另两篇作品,《再会吧,康桥》与《我所知道的康桥》;第三,徐志摩到剑桥读书的原因。这一节课可以先从资料入手,了解徐志摩其人,然后再了解其诗《再别康桥》,很多问题也许就会迎刃而解了,教师就没有必要再按照自然节的顺序讲诗了。那么从哪里入手呢?学生不是教学的行家,但老师是长于教学设计的。我们不妨把全诗读一下,先寻找一下它在结构上的特点。全诗共有7个自然节,首尾采用复沓结构,看似回环反复,变化无多,实则波澜起伏,意味隽永。而且更妙的是,这首诗在结构、情感上都以中间第四自然节为核心,第一、第七自然节显而易见,不用多说。第二、三自然节是旧地重游唤醒的对爱与美的仰慕与痴恋,而第五、六自然节却是因再寻旧欢的痴想而涌起的失落与惆怅。要想理解诗人的情感为什么会经历这样一次不寻常的漫溯,第四自然节就是一个关键。

那榆阴下的一潭,不是清泉,是天上虹;揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦。

这一节诗很美。主要讲梦,康桥之于徐志摩为何是梦?学生通过资料阅读应该理解诗人一生曾有过的深深的康桥情结,康桥对徐志摩的影响至少有三点。其一,在这里他接受了欧洲浪漫主义和唯美派诗人的影响,为自己的诗歌创作找到了源头活水。其二,他接受了英国式资产阶级民主教育,人生观里烙上了几个大字,“爱”“自由”“美”。其三,邂逅了一段美丽的爱情,遇上了才女林徽因。康桥,培养了徐志摩的学识、理想和情操,被他视为“难得的知己”“生命的泉源”“精神依恋之乡”。所以,康桥对徐志摩而言,是梦酝酿、萌生的地方。当然,这是1921年的往事。到1928年时,诗人所有的梦早已阑珊,为生活奔波,被情感牵累的徐志摩早已找不到过往的激情。1928年的那一次短暂的旧地重游,在短暂的瞬间再次唤醒了诗人的梦,就是那些多年以前交织的并且永远沉淀下来的“彩虹似的梦”。

这一诗节的确是全诗的一处关键,它承上启下。如果学生了解了徐志摩的康桥情结,就会明白他为什么把康桥看作是自己的新娘。那第二诗节的解读就可以很顺利地进行。夕阳中的金柳可能是诗人对康河风物的一种偏爱,而对“新娘”的那种感情却是一种对康桥完整的深情仰慕与热烈赞美。现在,诗人将要作别自己美丽的新娘,会不会流露出无尽的不舍与依恋呢?有了这样的基础,第三小节的理解也很简单了。康桥是“我”的新娘,它永远属于诗人,那“我”又是康桥的什么呢?“我甘心做一条水草”。也许初读诗的学生并不理解这是为什么。那软泥上的青荇,丰腴、饱满、滋润,它们无拘无束、自由自在地生长,这也好像是诗人过去康桥求学自由逍遥的生活写照,这是一段多么自在、逍遥并且灵性的生活啊!而如今即将告别精神家园,就连梦想做一条水草也枉成一桩令人艳羡的美事。所以,不要小看这一条水草,诗人对一条水草的羡慕恰恰是在怀念感恩康桥曾经赐予了万物无尽的灵性,当然也包括诗人在内。从这一点看来,诗人对康桥不仅仅是仰慕与依恋,还有折服与崇拜。

现在,我们基本上帮助学生理解了徐志摩是如何用诗歌意象来传达他的“康桥情结”的。这个过程完全基于我们对第四节诗段的预先理解,而理解之后的两节诗也不再有什么困扰了。在这个设计里,唯一改变的是讲诗的顺序。我们不是按照诗行的自然顺序在讲,而是考虑了诗歌的情感逻辑,考虑了“源”和“流”的关系。

第7篇:再别康桥写作背景范文

一、向语文文本的空白处拓展。

好的文本往往像中国传统的绘画艺术一样,是有留白的,这就为教师拓展教学预留了空间。或者从一定意义上说,任何作品在内容上都存在空白,给读者留下再创造的空间。教师利用文本中的留白或者空白引导学生开拓思路,培养学生的发散思维,有助于学生创造能力的发展和提高。

如有教师在教学《人民英雄永垂不朽》一文时,在教学结束之前做了这样的拓展:如果在人民英雄纪念碑上再添加几幅有关建国后的浮雕,你认为应该添加哪些事件、哪些英雄人物?再如笔者在教学屠格涅夫《蔚蓝的王国》一文时,在品赏完作品中关于想像世界的美好的人、事、景的描绘后,做了这样的拓展:你认为在蔚蓝的王国中还有可能出现哪些美好的人、事、景,请你用优美的语言描绘出来。这两个拓展教学的例子都是挖掘利用文本的空白,巧设情境,引导学生进一步研读文本,开拓学生思路,激活学生思维,收到良好的教学效果。

二、向现实生活和学生个人生活方向拓展。

新课程改革的目标之一即“改变课程内容‘繁、难、偏、旧’和过于注重书本知识的现状,加强课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系,关注学生的学习兴趣和经验……”现实生活是语文教学的源头活水,我们的教育更是追求打通书本知识和现实生活,一切为了学生的发展,因而教师在进行拓展教学设计时,可以从现实生活中撷取材料,考虑学生个人生活资源,引导学生对现实生活的关注,提升学生认识现实生活、评价现实生活的能力,塑造学生的精神世界,培养生活智慧。

如有教师在教学《热爱生命》一文时,在教学结束之前做了这样的拓展:从唐山大地震、伊朗大地震等无数地震中,世界心理学界总结出一个铁律:地震发生,受灾幸存者焦虑之后是抑郁,严重抑郁的结果是漠视生命,半年之后,将是灾区自杀行为高发时节。学完本文后,你对热爱生命一定有了更深的理解,思考几分钟后,把你对生命的理解说出来,鼓励灾区人民度过将至的这场精神灾害。这种拓展教学设计就将课文和现实生活紧密联结起来,并且在学生完成鼓励灾区人民时,对学生自己的心灵也是一种十分积极的建设,真可谓一举多得。

三、向写作方向拓展。

以读促写、以写助读、读写结合一直是语文思维训练的一种常见手段。写作作为阅读教学拓展的一种有效途径,更能使拓展教学落到实处,切实提高和发展学生的语文能力。

作为拓展教学的写作形式多种多样。期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆可以补写,如有教师在教学《月迹》这篇散文时,在品赏完本文极富童真童趣的语言后,提出任务要求:孩子们还有可能在哪里发现月亮呢?请仿照课文充满童真童趣的语言,为课文补写一段;可以续写,如教学《窗》这篇小说时,有教师拿文章结尾大做文章:小说结尾写到那位不靠窗的病人以见死不救的手段赢得靠窗的床位,结果发现窗外并没有曾经靠窗的病人所描绘的种种美景,窗外只是一堵光秃秃的墙,故事到这里还会如何发展呢?要求学生根据课文内容,合理想像,续写小说结尾;还可以改写,如有教师在进行童话《七颗钻石》的拓展教学时,首先让学生对这篇童话进行质疑,可以是情节上的,也可以是语言上的,然后对相应片断进行改写。除此之外,根据课文内容拟写标语、广告语、祝福语等也是拓展教学中常见的形式。笔者还曾经把传统的对联写作作为拓展的方式:在学完《从百草园到三味书屋》这篇经典散文后,为加深学生对文章内容的理解,笔者要求学生以作者对百草园和三味书屋生活的描写为依据,拟写一副对联,这样的拓展设计极大的调动起学生学习的兴趣。

将写作作为拓展教学的一种途径,无论是对学生的思维训练,还是文字表达都有十分积极的意义。

四、向作家经历和写作背景方向拓展。

所谓“知人论世”,要深入理解文章的思想内涵,适当地引进一些作家的生平经历、写作背景是必要的,特别是在教学那些穿越时空、经历了时间检验的文质兼美的经典文本时,这样的拓展更能取得良好的教学效果。如在教学徐志摩的经典诗篇《再别康桥》时,除了运用诗歌教学常规方式――朗读吟咏、品味意象外,还适时的引进徐志摩的生平经历,特别突出其在英国剑桥大学求学期间的生活或者说在康桥边的生活对他一生的重要意义――“我的眼是康桥教我睁的,我的求知欲是康桥给我拨动的,我的自我意识是康桥给我胚胎的。”只有这样的拓展,学生才能理解诗人对康桥的情感,才能更深入的理解诗人寄寓在诗作中的那种淡淡的伤感、依依不舍的幽微情感,才会明白诗句“沉淀着彩虹似的梦”的丰富内涵。

向作家经历、写作背景方向拓展和传统语文教学中作家作品等文学常识的介绍是有着本质区别的。后者往往以知识传授为目的,以识记为掌握知识的手段,常常在上课伊始就进行传授;而前者却是为了加深对文本的理解、提高学生知人论世的能力为目的,对作家经历、背景资料的引进是有所选择、有所取舍的,材料呈现的时机也是因文而异的。

五、向相同题材或作家不同风格作品拓展。

在教学过程中,引入相同题材或作家不同风格作品进行比较阅读,是拓展教学的又一常见途径。如在教学《卜算子・咏梅》时,教师常常就会用陆游的原诗做拓展,比较两首咏梅诗的异同。在对比中,学生更容易理解不同时代和作家个人身份、精神世界等因素对文学作品的影响,从而在更深更广的层面上理解文本,同时开阔视野,形成自己独到的见解。

第8篇:再别康桥写作背景范文

创设语文教学情境的目的,简而言之,就是要为学生创设“乐学”的环境与氛围。在这个“情境”中,既可以有学生看得见、摸得着的实体形象,以唤起学生学习的愉悦,又可以展现学生的智力和生活背景,鼓舞学生自主探求。

那么,语文教师可以从哪些方面入手创设有效的教学情境,以促使学生以学为乐?本文拟以李镇西老师的课堂教学为例,略作说明。

一.联系旧知创设情境

这里的“旧知”包括学生的生活经验与学习积累。

作为学生,虽然生活阅历并不丰富,但他们同样以幼稚而纯真的心渴望生活,并从学校、社会、家庭等各个方面积累了这样那样或多或少的生活经验。联系生活展现情境,就是要把教材中呈现的生活与学生的生活,通过创设一定的情境沟通起来,打开学生的生活库藏,强化他们的生活体验,从而增进学生对文章的理解。朱熹所说的“虚心涵泳,切己体察”也正是这个道理。

同时,教师还应当善于利用学生已有的知识积累,加以联系、引伸、拓展,从而帮助学生深入理解课文并建构起新的知识。

李镇西老师非常善于利用学生的生活经验以及已有的知识,唤起他们的激情,激发他们的思维。

在教学《孔乙己》一文的过程中,当教师引导学生分析孔乙己是在中秋节前后“秋风一天凉比一天”的时候被打折腿的遭遇时,忍不住这样由感而发:

“‘秋风一天凉比一天’,我读到这里,深深地感到人心也是一天凉比一天,社会也一天凉比一天,孔乙己的生命之火更是一天凉比一天!你(指学生)刚才说秋天是死亡的季节,但实际上对人们来讲,秋天本来更是一个收获的季节,而在这样一个收获的季节,孔乙己连自己的生命都难以‘收获’了,等待他的只有――死亡!读到这里,我相信任何一个有良心的读者都会感到心情的沉重。”

这里,教师利用秋天这样一个在学生心目中象征着收获的特定的季节,采用对比的手法,让学生在深刻地感受孔乙己的不幸遭遇并赋予其同情的同时,加深了对造成孔乙己悲剧的冷漠社会的认识。

二.借助媒体再现情境

这里的媒体主要是指利用多媒体计算机再现特定的画面与音乐,借此达到渲染情境,激感的目的。

教师借助图画可以使课文相关内容具体化、形象化,运用得当,能收到“一图穷千言”的效果。而音乐,可以激荡人的情感,抚慰人的心灵,是课堂教学中渲染情境,创造氛围的一种重要手段。

图画与音乐与语文的相通之处是,它们都是用来反映社会生活与表情达意的,图画与音乐选择得好,就可以把音画语言与课文语言沟通起来,真正调动学生的听觉、视觉等器官,在各种联觉的通感中,收到教学的最佳效果。

教师选择图画与音乐首先应当以课文内容为依据。

李镇西老师在教学《世间最美的坟墓》时,适时地用多媒体打出一组托尔斯泰的照片和他住过的小屋以及树林中朴素的墓地。随后充满感情地说:

托尔斯泰这个树林,原来是他外祖父的庄园,后来托尔斯泰在那里住了几十年,他在那里生活,恋爱,写作,一直到他临死之前出走。托尔斯泰是一个极富人道主义情怀的人,在这个院子里面,他做了很多事,他为农奴的孩子免费办学,给他们编教材,为他们写童话,甚至在树林里面的这个小屋子里,他愿意做一个自食其力的劳动者……最后他希望死了以后葬在这儿。所以刚才那位同学说,这几棵树是托尔斯泰生命的见证,而我要说,这几棵树是托尔斯泰不朽的生命!因为它们和托尔斯泰一样的朴素,也一样的永恒!

在带领学生自主阅读、多元阅读的基础上,李老师作为学生学习中的一员,根据课文内容,利用多媒体课件,由衷地发表了自己的看法。正是由于李老师自然而充分地调动了学生的感官因素,并有效触发了学生的情感因素,才使这一课堂充满了民主与尊重的气氛,甚至使一开始并不喜欢这篇课文的同学不仅爱上了作者、爱上了托尔斯泰,也爱上了这篇课文所表达的思想与情感。

利用音乐渲染气氛是我们不少教师采用过的方法,需要注意的是,课堂音乐的选取应当考虑音乐所表达的感情,必须与教学内容相切合。

在教学《赞美》一诗时,李镇西老师较好地利用了“九・一八”这一特殊的日子,并恰当地利用了钢琴协奏曲《黄河》,通过激情朗诵,在课堂中营造出了凝重而又庄严的氛围,可以说是收到了震撼人心的效果。

三.扮演角色体会情境

课堂教学过程中,让学生按一定的要求扮演文中的角色,可以让课文情境真切地再现在学生面前。让学生(或者师生共同)扮演角色的方法多种多样,其中教师用得最多也最简便易行的是分角色朗读,如教学《皇帝的新装》时,可以先让学生分析讨论后再进入角色进行阅读,然后请学生分别扮演文中的皇帝、大臣、骗子以及小孩,并可安排一人以故事陈述者的身份朗读,可以极大地激发学生的学习兴趣。如果教师能够恰当地引导学生对同学的朗读效果加以点评,更能够加深对于文中人物形象及寓意的理解。

李镇西老师除了自己有过硬的朗读水平外,还非常善于利用教材,通过朗读指导,让学生进入作者或者文本主体角色,以更好地体会诗文情境,这可以从他的许多课堂中找到例子。譬如在教学徐志摩的《再别康桥》一诗时,由于前面刚刚学习了的《沁园春・长沙》,不少同学还沉浸在词的豪迈之中,所以一开始学生齐读时大都用声音高亢、气势宏伟的语气朗读,效果很不好。李老师就通过介绍徐志摩的有关背景帮助学生体会诗歌的情境:

徐志摩早年留学美国,……后来转学到了英国剑桥大学。徐志摩天生有着诗人的特质,剑桥的生活与景色唤醒了他浪漫的文学情怀和超人的语言天赋。后来他自己曾说,在康桥那段时间,是他最快乐同时也是最感到人生痛苦的时期。这两种相反相成的情绪在心中起落激荡,最后都化作了他笔下的文字,散文或诗。徐志摩曾三度游历剑桥,分别写下了《我所知道的康桥》、《再别康桥》等不朽名篇。关于康桥和他对康桥的情感,这里我给大家读几段他写的文字,这几段文字选自徐志摩《我所知道的康桥》。

学生们被李老师朗读的片段紧紧地吸引住了,同时也被徐志摩的文字深深地感染了。在此基础上,李老师接着说:

他对着夕阳跪下了!你们听到这几句,就能理解为什么他对金柳是那么的眷恋,为什么他会把金柳比作夕阳中的新娘。在他的心里,康桥是他的精神家园!因此,我们在读这首诗的时候,要怀着一种温柔眷念的情感,要读得轻柔一些,舒缓一些,比如开头第一节,这样读是不是更好些?

随后教师朗读示范,学生试读体会。教师则重点引导学生在一遍遍的朗读过程中,进入角色,体会作者的情,感受诗歌的美。在这一过程中,教师也和学生一起吟诵,引领学生体会诗歌情境并最大限度地逼近诗人的灵魂。

扮演角色的方法其实是很多的,有些教师根据课文故事性强、情节紧凑的特点让学生扮演其中角色,进行片段表演,可以收到很好的效果。有时候教师通过让学生将故事改编成课本剧的方法,也可以有效地进行角色训练。

李老师以学定教,以学生的心灵为起点,通过富有创意的角色设计,尽可能地让学生自己去与课文中的人物对话进而贴近作者的精神世界。事实上,在教师的引导下,学生也真正地走进了作品,走进了作者,走进了鲁镇。

四.锤炼语言描绘情境

语文教学情境创设离不开教学语言,离开了教学语言,教学情境也就无从创设;即便是有了某种不需要语言的情境,也不能发挥其情境教学的作用,因而也就无法实现其作为教学情境的价值。正因为如此,前面所述的联系旧知创设情境、借助媒体再现情境、扮演角色体会情境等教学情境的创设也同样是在教学语言的支撑下得以创立的;而且,这些情境的成功创设并发挥出应有的作用,还应归功于教师教学语言的锤炼。另一方面,较之其他几种或多或少受时间、空间、人力、物力限制的创设教学情境的方法,运用教学语言描绘情境是最简捷、方便、经济的教学手段。

从描绘情境的角度看,教学语言的锤炼应当侧重从准确、简洁、富于理趣三方面入手。

教学语言的准确美,体现在讲述教学内容的科学性与使用语言文字的准确性上。

教学语言的简洁美,就是要做到“有真意,勿卖弄,去粉饰,勿做作”,它的前提是教师对教材的深入钻研。

教学语言的理趣美,是指教学语文含蓄隽永,回味无穷,既有深刻的哲理,又有丰富的趣味。

李镇西老师是非常注重教学语言的锤炼的,他的课堂注重民主,讲究平等对话,他的教学语言较好地体现了准确美、简洁美,特别是对学生发言所作的点评以及适时引导。而当他作为平等中的首席,在讲课结束之前,则往往能用极富激情的语言描绘情境,坦陈观点,启迪学生思维,反映出其教学语言的理趣美。

教学《沁园春・雪》他这样结束自己的讲课:

青年的理想主义激情和英雄主义气概,永远值得我们和一代又一代中国青年学习,但他晚年的悲剧,应该而且也可以通过民主制度避免。我们当然不应该苛求80年前的,但历史进入21世纪,今天的我们应该拥有一种民主的情怀。如果老想着去主宰别人,必然走向强权,当今国际政治也是如此。人类进化到今天,我们越来越清楚地知道,无论自然界的运行,还是人类社会的发展,最好的局面是――“万类霜天竞自由!”

第9篇:再别康桥写作背景范文

一、创设情景,激发兴趣

生活处处皆语文,作为一门基础性学科,语文有其独特之处,如知识比较零碎,多靠日常积累;思维较为活跃,需要想象创造;饱含感情,富有趣味。这就要求培养对语文的兴趣,而结合学生心理,创设学生感兴趣的情景无疑能起到极好的效果,如在讲授的戏剧《雷雨》时,可调动全班的积极性,给出文中角色令学生选择并扮演,通过朗读对话还原舞台效果,学生在积极参与朗读的同时,能够加深对扮演人物的理解,进而提起对讲课的兴趣。在老舍先生的《茶馆》中,同样可使用此方法,通过剧中角色的扮演,更好地演绎人物,加上对当时社会背景的介绍描述,可令学生更好地学习课文,因该课程中的背景比较简单,可加入简单的表演成分,如在说话语气、站姿坐姿等方面进行模仿。古文学习是中学语文的一大难点,为此,教师可在课堂上加强相关方面的锻炼,通过游戏的形式,令学生用古文对话,或想象古代人们的生活习惯、各种礼节,除了课本知识,还有利于拓展学生视野。

现代教学大都实现了多媒体课堂,使得教学更加方便,内容更为丰富,应对多媒体进行充分利用。在讲鲁迅先生的《社戏》一文时,可播放与江南水乡相关的动画或视频,让学生置身其中,回忆幼时情景,如此吸引学生兴趣,再带领他们进入到课文中,能起到很好的效果。而在《鲁提辖拳打镇关西》、《林黛玉进贾府》、《风雪山神庙》等课堂上,教师可先将文中的精彩处标出,再通过视频令学生感受,感受原作者在文学作品中的描写何其精彩,中学生在枯燥的说教式教学中,能够通过观看视频的方式进行学习,必将会倍感兴趣。某语文教师在讲授庄子《逍遥游》选节时,为吸引学生兴趣,并加深学生对作者思想的感悟,在课堂开始先同学生谈论起了金庸先生的《天龙八部》,以其中逍遥派为中心,该教师发现,平时不认真听讲的学生现在都极为专注,认真聆听,并踊跃发言,通过逍遥派武功潇洒灵动的特点,教师令学生感受“逍遥”的境界,并及时将重心转移到了课文中,虽然教学时间有所减少,但效果却增强许多。

二、创设情景,寻求共鸣

语文的范围非常广,从文学作品的角度来看,佳作恒河沙数,语文之所以饱含感情,是因为很多作品文章都是作者的亲身感悟,灌入了作者深深的情感。所以,寻求情感共鸣,对写作、朗诵等都非常必要。

《童趣》一课节选自沈复的《浮生六记》,描写了作者儿时“观蚊成鹤”、“神游山林”、“驱蛤蟆”三个场景,通过对童年趣事的追忆,表现了孩提时代的天真及丰富的想象。某语文教师先播放了罗大佑的流行歌曲《童年》,在音乐声中令学生回忆各自的童年趣事,然后进行论述,与课文对比,进而分析原文的可圈可点之处,有助于培养学生观察思考的能力。

《再别康桥》是徐志摩的名作,在现代诗中占据着重要地位,广为流传。在这节课堂上,教师可将徐志摩的一生做简单描述,将作者在康桥的学习经历以及对母校的感情讲述给学生,或找擅长诗歌朗诵的同学朗读全诗,以引起学生的情感共鸣。

三、创设情景,引发思考

激发学生兴趣是第一步,重点在于调动学生的主动性,学会独立思考,才能将所学化为己用。利用情景教学法,在学生思维活跃时,创设特定的情景,保持主动思维的状态,进行独立思考。

《儒林外史》是我国一部讽刺小说,在教授《范进中举》一文时,教师可借助相关视频资料展现当时的社会背景,以及科举制度在当时的状况,在初步了解原文后,设置一些问题让学生思考,如胡屠夫的前后行为的变化,除了意味着范进地位有所改变,还透露出了什么信息,说明了什么,这种趋炎附势的行为源自何处?范进疯掉对当代读书人或知识分子有何警告意义?通过设置这些问题,学生便会自行去搜集资料,通过自身思考,见微知著,从范进一个例子扩大到整个封建科举,可知,科举制不但钳制读书人的思想,对其家人、邻居以及社会都影响甚深。同时,可将当代高考、教育等问题联系起来,对其中存在的不足加以评判,保持清醒的头脑,在学习中要有主见,决不能像范进那般为科举所束缚。也可有所延伸,讨论现代的学生该如何读书,才能更好地成才,为国家和社会做贡献。