版式设计课程总结精选(九篇)
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第1篇：版式设计课程总结范文
版式设计课程是艺术设计教学体系下的一门专业基础课。基于应用型高校的办学定位及人才培养目标，不但要重视学生系统地学习理论知识，更要让学生将所学的知识应用于社会实践中，使学生具有适应设计行业所需人才的能力。所以，实践环节非常重要。通过版式设计课程实践教学的开展，使设计既具备传递信息的功能性又具有审美性，具备科学性又具备应用性，符合对应行业人才需求，最终培养出适合企业可持续发展需要的高素质应用型人才。以实践教学促进教学能力的提高，培养企业所需的人才正是版式设计课程改革的要点。
一 版式设计课程实践教学存在问题
结合自己在哈尔滨华德学院从事版式设计课程教学的实践及探索，探讨该课程的教学目前存在的一些问题，具体表现在以下几个方面：
1.实践教学学时量较少。
部分高校课程设置时，版式设计课程实践环节课时量不足，使学生动手实践能力较弱，教师课堂指导实践及学生真正结合项目进行练习的时间较少。
2. 版式设计课程实践教学不能完全遵循知识与能力、素质相结合原则。
在具体的版式设计课程教学中，部分教师重视知识和技能的传递，课程内容单一，缺少重视社会能力的培养。应用型高校力求把学到的知识和技能应用于社会实践，以实践能力为培养重点的教学方法和教学组织形式的探讨较少。
3. 版式设计课程实践教学环境建设不完善。
版式设计课程实践教学体系不能完全为学生提供一个具综合性、设计性和创造性的实践环境。缺少校外实践基地和校内实践场地。理论课和实践课在同一个教室完成，没有提供良好的环境让学生动手实践。
4. 实践教学体系形式单一，结构不够合理。
教学模式比较单一，教学方法过于传统与呆板，理论内容较多贯穿于课堂等。实践教学必须遵循以学生为本，设计实践教学环节时，应该是从简单到复杂，从初级到高级的积累、深化过程，突出渐进性。通过以往的教学的经验，我们总是把理论内容作为课程重点，忽略实践环节，过于片面。而现代的版式设计是横跨二维到三维，甚至四维的一个综合体，理论内容能结合行业需求进行实际应用才是此门课程的真正含义。应该努力为学生建构一个多元化的创意平台，特别是充实实践教学环节的课程内容，令学生的创新思维能力和实践动手能力得到有效的拓展。
5. 传统教学方法已跟不上教学对象的需求。
传统的教学方法总是教师通过讲授结合多媒体教学把课程内容灌输给学生，忽略了学生主动性，创造性及动手能力的培养。学生们互联网上了解的信息已远远超过了书本内容，必须在实践环节上弥补缺陷，丰富教学内容及形式，创新教学方法，才能紧跟时代步伐。
6. 教师队伍综合素质有待加强。
教师实践经验较少，教学过程中只注重理论知识的讲解，缺少实践经验的案例分析。
7. 考核机制不完善。实践环节考核标准不确定。
由于实践环节形式不确定，导致很难制定出实践环节评定标准。考核机制应进一步完善，使学生充分重视版式设计的实践环节。
二 版式设计课程实践教学改革措施
1.实践教学结构重调
版式设计课程的改革首先要在确保整体课程体系比例“合理”的同时，加强对实践教学环节的建设和调整。具体方法表现在从人才培养方案学时量分配做起，将实践课时的安排增加到总课时的50%以上，尽可能给学生安排更多的实践锻炼机会。充分考虑在教学大纲内容上进行结构重组，包括课程实践教学内容安排、教学方式和方法等。结合仿真及真实设计项目，考虑工作需要来安排教学内容；要以岗位职业能力的培养为目标，并以职业的典型工作任务和职业的工作过程为导向，在完成任务的过程中按照工作流程来安排教学结构。
2. 版式设计课程实践教学模式的建设
（1）建立校内工作室及校外实践基地相结合的实践教学模式。
充分利用校内工作室，增加集中实践环节，增强学生动手能力培养。在校内工作室，由教师提出设计题目及任务，让学生对真实命题进行设计。同时到校外的实践基地进行实践活动，使学生置身于真实的工作环境中，在实践中查找不足，便于以后学习的提高。通过实践，使学生针对于本专业岗位的工作流程以及岗位要求，进行全过程、全方位训练，完成“设计准备―设计策划―设计实施―制作成品―评价反馈”五个教学情境的项目设计，系统提升学生实践工作能力，做到产学结合。
（2）创设项目教学与设计竞赛进入课堂的实践教学环节。
推行以学生为主体的项目教学，鼓励学生积极参加设计竞赛。在版式设计教学中，要结合企业实际项目内容，由公司和老师共同制定实践课程内容，以提升职业素质和岗位能力为目标，紧密考虑企业人才需求能力要求。以学生实践为主，教师讲解为辅，边讲边做、教做合一。在项目实战中，为了侧重学生个性培养，还可以根据个人爱好而有所侧重。设计过程中使学生通过对一个项目全流程的了解，增加学生自主创业能力，为学生综合能力的发展起到积极作用；同时，通过直接参与国际、国家及省市各级设计比赛，使学生可以真切地体会高水平设计的表现形式，开拓视野，建立竞争意识和创新意识，增进学习兴趣和动力。
3.加强“双师型”师资队伍的研究
“双师型”是应用型高校师资队伍建设的着力点，也是哈尔滨华德学院对教师培养的重点目标。双师型教师授课是上好版式设计课程的重要保证。采用聘请名师和内部培养的办法，改进师资队伍结构，加强“双师”团队建设。更多的提供教师企业实践及参与实际项目的机会。具体做法为：一方面，发挥行业优势，组建版式设计专家指导委员会，指导实践教学工作。另一方面，调入、聘请专家到学院任职任教，专家们将宝贵的版式设计实践经验与教学有机结合，让学生在实践过程中掌握版式设计的具体应用能力。
4.加强实践教学的考核。
应建立一套对实践教学切实可行的考核制度并严格执行；要坚持遵循教学大纲的要求和标准；实践教学的考核要考虑到实践教学本身的特点，如在考核方法上，各项技能可采取目标考核与过程考核相结合的方法，使口试、实际操作二种方法相结合。
总之，在以往的版式设计教学过程中，总结出应用型高校版式设计课程实践环节应该紧密结合人才培养目标，结合本行业人才需求，以培养学生的自主设计能力、实践能力和创新能力为目标，研究构建出科学、生动的教学内容。通过对实践教学现状进行分析和探讨，努力为学生构建多元化和个性化的创意平台，培养其动手能力，是版式设计课程实践教学成功改革的当务之急。
参考文献
[1]诸佳.书籍装帧设计课程实践应用环节教学研究[J].大舞台.2013（01）
[2]张华.课程与教学论.上海教育出版社，2001.
[3]袁园.版式设计课程教学创新研究与实践.湖南师范大学硕士学位论文，2009.
第2篇：版式设计课程总结范文
摘要：Adobe Indesign版式设计课程是图文专业、印刷专业以及艺术设计专业的基本核心职业课程。通过本课程的学习，可以让学生系统地理解掌握排版设计的理论知识和操作技能，为其从事设计工作打下良好的基础。但是传统“先理论后实训”的教学模式在实际教学中效果并不理想，本文就Adobe Indesign版式设计教学模式的改进这一主题，谈一下笔者多年教学经验总结与体会。
关键词 ：职业课程Adobe Indesign版式设计 教学模式
Adobe Indesign版式设计一个学期的课程为96学时，每周6课时。传统的教学进度是先讲理论，利用 9周左右的时间讲解教材内容，再利用6周时间集中实训，最后一周复习考试。
一、传统教学模式的缺点
1.理论与实训脱节
经过9周的理论学习后，学生在后面的6周实训中很难将之前9周学到的理论知识进行熟练的运用，做不到融会贯通。
一是师生会高估学生的学习效果。
二是学生对于每个知识点是“知其然不知其所以然”。前9周的练习比较单一，大部分是针对某个工具，学生学起来很快，但并没有真正理解，所以在实训中遇到同样的知识、稍微复杂的案例就无从下手。
三是容易与其他软件混淆。“Adobe”公司出品的软件比较多，界面也雷同，这是优势，但是很容易将它们混淆，比如“Indesign”和“Photoshop”和“Illustrator”，界面非常相似，工具箱工具的摆放次序也相同，工具图标几乎相同。
2.集中实训的效果不佳
集中实训时学生面对整版报纸和整本杂志的编辑，非常吃力，很多工具不能熟练使用。也有学生认死理，比如理论课中出血线及出血线以外要求不能有任何图片和文字，所以他们在做杂志封面的时候，很多学生将图片放在出血线内，顶着版心做，以为这样就可以了，却不知道在出图时，这样的设计会在版心与裁切线中间留下白边，影响设计效果。
二、教学模式改进探究
基于以上原因，笔者对课程进行调整，总体将整个课程分为如下三个阶段。
1.第一阶段
封面和封底，共用四周时间，一周讲解，三周练习。先通过多媒体，让学生欣赏优美案例，特别是学生们喜欢且熟悉的。从简单的入手，先讲解“封面、封底和书脊”的制作。“封面、封底和书脊”大部分都是由大图片加特效文字组成的，Adobe Indesign不但可以自行编辑图片和文字，还可以调入“Photoshop”和“Illustrator”的文件来修改所处理的图像图形。比较“Indesign”“Photoshop”和“Illustrator”的不同，让学生看到三个软件的区别，突出“Indesign”处理文字的优点，加深学生印象。三周的练习可以通过分组合作的方式，激发学生的学习积极性，大家一起相互教授相互学习，效果会更好。
2.第二阶段
在这一阶段先将教材内容讲解仔细、透彻。教学方法主要采用案例教学法、讨论教学法等，毕竟Indesign在文字编排方面的优越性是其他软件望尘莫及的。这阶段安排10周的时间，从版式设计理念、色彩的调配、版式设计的技巧、软件的应用等方面进行讲解。图文编排并不是一门严格的科学，没有绝对的法则可循，也不能用定量分析来描述，只有在大量的设计实践中熟练提高。首先要求学生学会模仿。古人说过“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。模仿并不是完全生搬硬套，先临摹国内外设计师的作品，再寻求他们构思的轨迹，最后才是模仿。但模仿不是教学课程的主要目的，教学目的是要求学生在模仿中熟练掌握软件工具的使用，做到举一反三。通过案例教学法，使学生通过课程的学习将版面看得见的“视觉”部分与看不见的“内在”部分有机协调成一个整体，在模仿中逐步培养学生的创新能力，从而要求学生通过模仿最终能够进行独立设计、独立制作，完成特定的任务。
3.第三阶段
第三阶段共计2周时间，要求学生完成一本杂志的制作。这个阶段不是单纯的“模仿”，而是要求学生学会“创新”。图片处理、文字处理、版式设计等都由学生独立完成，整个过程不仅可以了解学生对软件的掌握程度，还可以了解学生在制作中的薄弱环节以及学生的设计能力，让学生达到“竭尽我才，欲罢不能”的地步。这当中必须一直有教师的引导和指导，否则分组学习很容易流于形式。
三、小结
第3篇：版式设计课程总结范文
中等职业学校在培养工艺美术专业学生时强调“艺术与技术相结合、动手与动脑相结合、继承与创新相结合的理念，培养有素质、会设计、懂材料、会制作的技能型应用人才。”这对学校课程设置、教师教学提出了相应的要求，如何通过项目化的教学提高学生设计能力、对材料的分析能力以及将自己的设计转变成实际成品的能力，正是本文所探讨的主题。
一、项目驱动式教学定义及意义
项目驱动式教学模式是以项目为单位组织内容并以项目活动为主要学习方式的课程与教学模式，该模式的内容设置强调以项目为参照点贯通整个设计过程，让学生在项目为载体所设计的综合化情境中学习完成完整的工作过程，进而获得相关的知识和技能。
这种教学模式与传统的教学模式相比有着三个突出的转变：“以教师为中心转变为以学生为中心，以教材为中心转变为以项目为中心，以课堂为中心转变为以实际经验为中心。”
二、项目驱动式教学有效案例
近几年，上海市工艺美术学校积极探索课程改革实践，成立三个教学团队，团队各自展开特色课程教学，其中，2012级团队就工艺美术专业的课程设置进行了探索与实践。本案例以该团队学生在一年级第一个学期的课程设计为例。
第一个环节为项目教学的设计环节，学生经过平面构成、色彩构成和版式设计等专业主干课程，通过理论认知、设计实践、反馈修改、设计方案阐述等教学环节，能够对基本结构的组合、构造及归纳作出分析和表现，以此掌握平面设计的基本表现方法。第二个环节为拓展应用环节，漆器制作课程作为学生实践能力拓展的主要途径。要求学生从纸本走向实际作品创作的教学实验和尝试。最后，通过版式设计课程，将自己整个学习结果通过十折页的形式进行呈现与总结。
课程第一阶段教学内容――平面构成/图形语言（90课时）
1.教学目标
平面构成是造型设计中的一项基础内容。通过本次课程的学习，学生能够对设计作品进行正确的分析和思考，初步掌握在二维平面内将造型要素按照某种规律和法则组织、建构理想形态的造型能力，从而掌握造型设计基础课程，为以后的其他设计创作课程打下基础。
2.教学内容
点的构成、线的构成、面的构成；生活中的点线面作品搜集；骨骼；形式美法则；重复、特异等不同构成形式；手绘作业变成电子稿进行后期处理。
课程第二阶段教学内容――色彩构成（72课时）
1.教学目标
通过学习，学生能掌握色彩的三原色、色相、明度、对比色、光源色、固有色、环境色、反光等定义，以及色调、色性及色彩的心理感受等知识；能够分析色彩画面的基本构图和色调；能掌握一些色彩搭配技巧，并应用于自己前期的构成作业。
2.教学内容
色彩的基本原理、色性及色彩的心理感受、色调、画面中的
色彩表现；大师的习惯用色；色彩的搭配技巧等。
课程第三阶段教学内容――依托漆艺完成工艺作品（40课时）
1.教学目标
本阶段的课程，将自己前期设计的平面稿应用于实际项目
上，完成漆艺盘子的制作。
2.教学内容
漆器的欣赏、漆艺的特点及工艺流程。
课程第四阶段教学内容――版式设计（36课时）
1.教学目标
通过本阶段课程的学习，学生能掌握版式设计的基本原理，把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字、图形、整体与局部之间的构成关系；掌握特定软件的排版技能。
2.教学内容
Adobe illustrator软件中的排版技巧；版式设计的基本原理；作业的搜集整理、编排。
3.学生作业
要求学生通过软件将在整个项目过程中的所学所想编排成小册子，并完成印刷。每位学生的作业为10cm×10cm的十折页。
三、教学案例反馈
在经过完整的学习后，笔者就本次的项目驱动式教学展开了问卷调查及访谈。参与问卷调查及访谈的对象为随机抽取的本年级20位学生。
（一）调查内容
1.这次课程以前你懂得平面构成、色彩构成等相关知识吗？
2.知识方面，经过这次课，你学会了什么？
3.能力方面，经过这次课，你学会了什么？
4.在这次学习的基础上，今后你有会有所拓展吗？
5.你怎么评价这次课程？
（二）调查结果
1.大部分学生在本课程之前未真正了解构成等相关知识
其中，16位学生之前不了解，4位学生仅了解一点。
2.学生经过学习后收获丰富知识
就知识收获上，学生反馈获得了平面构成、构图、图案的创作、工艺流程、漆艺材料等知识。
3.学生经过学习后获得多种能力培养
能力收获上，学生反馈获得了交流能力、鉴赏能力、动手能力、工艺技法、作业的后期美化、注意细节、随时记录灵感、观察生活、耐心坚持等。
4.大部分同学很愿意进行后期拓展
其中，有的同学表示正在拓展中，有的同学表示愿意在后期拓展中突破自己做到更好。
5.总体对课程持积极肯定的评价
同学们在评价本次课时，认为本课程很有意义，很喜欢本课程的学习，因为在本课程中学到很多，并积累了一些宝贵经验，拓宽了视野，整个学习过程中非常兴奋，希望再上。
四、结论
有位学生在访谈时提到：“从头到尾自己亲手完成一件工艺品是无法忘记的体验。”本次项目驱动式课程安排在工艺美术专业学生刚进校的第一个学期，大部分学生对设计、材料等的概念基础较弱，但带着极其浓厚的兴趣参与了完整的项目学习。尽管，可以从他们的草图、构成作业中看出他们并不成熟的设计能力，但每次作业都能给学生自己、老师、家长带来惊喜。整个课程强调学生们对完整工艺品设计制作的体验，为学生们后期的专业学习打下扎实基础。后期对学生们的作业举办了展览，获得了各方好评。因此，工艺美术专业教学中开展项目驱动式教学是行之有效的。
参考文献：
〔1〕徐国庆.职业教育项目课程开发指南.上海：华东师范大学出版社，2009.
第4篇：版式设计课程总结范文
【关键词】 Moodle平台 高中信息技术课程 教育设计
Moodle是Modular Object-Oriented Dynamic Learning Environment（模块化对象动态学习情境）的简称。它是一种开源、免费且功能强大的课程管理系统，以其教学方式生动、课程内容丰富的特点，迅速成为教师建设课程学习平台的理想选择。引入Moodle平台，并结合电子教室管理软件，能改善课堂教学环境，打造信息技术高效课堂，优化教学效果。
一、Moodle平台应用于高中信息技术课程设计的优势
首先，Moodle信息技术课程学习平台能以各类软件，比如文本文件、PowerPoint、音频文件等为载体，为学生提供集文字、图像、声音、视频于一体的教学资源。学生感受到来自视听觉的刺激，从而对学习产生浓厚的兴趣。其次，Moodle平台模块可以根据教学需要进行自由组合，也可以将教师所需要的有关信息技术课程学习资源整合到Moodle相应模块中，有效地实现理论与教学实践结合。还可以保存教师在教学过程中总结的教学方法和策略，为今后教学所用，作为后来教师教学的参考。再次，Moodle信息技术课程学习平台有利于学生与学生、教师间的交流与协作。学生在平台上不仅可以学习课本知识、下载相关资源，而且可以在课程学习平台上与同学协作完成某些任务。Moodle平台搭载了聊天室、讨论区模块，成员之间可以共同讨论，完成学习任务。最后，Moodle平台具有很好的学习评价功能，不仅能对学生进行综合评价，学生也可以查看上传的成果，进行互相评价。此功能可以记录每名学生登录次数、在线时间及阶段性学习报告等，便于教师根据追踪结果，为每名学习者安排个别化的学习资料和活动。
综上所述，Moodle课程管理平台是拥有全新教育理念，将教育理论与实践相结合的教学工具，它具有组织、呈现、跟踪、管理和评价整个学习内容和学习活动的功能，所以选择此平台进行高中信息技术课程设计，能提供更加个性化的教学以及更加丰富的教学资源。
二、Moodle平台高中信息技术课程设计流程
通过大量的文献阅读及实践经验，笔者总结出高中信息技术课程教学的设计流程方案。1、整体设计。按照Moodle设计要求，安装要简便，且能支持多种类别的课程，更应重视整个系统的安全性。教学应用平台的界面设计应贴近高中生，具有简单、高效等特点。可选一台CPU为3.0GHz、硬盘容量为500G的计算机作为服务器，运用win7系统操作系统。2、网站管理。Moodle平台的管理工作是由初始设置的管理员负责，管理员可以添加多种网站颜色、字体、版面等。用户进入平台后，可选择字体、颜色等，拥有自己风格的界面。3、用户管理。为注册用户建立一套系统的在线档案，记录学习者登录时间及学习次数，如果未登录时间过长，管理员可以通过相关记录取消其注册信息。设定独立的登录密码，并通过安装验证插件，支持验证机制，保障用户隐私。4、课程管理。高中信息技术课程设计分为两个子课程：信息技术基础算法和程序设计。为使用户有不同体验，课程版式可设置不同呈现版式、课程活动等，同时提供论坛、日志、测验等文件下载。5、任务模块。将高中信息技术课程的每个模块编成任务模式，每个任务都有完成期限和等级。设置作业提交时间，迟交或不交作业，系统会自动进行统计，发送至教师的客户端，使教师可以对学习过程进行实时监控。6、聊天室及论坛模块。在学习过程中，学生在聊天室进行流畅、同步的文本交流，也可以通过论坛发帖的形式向教师和同学求助。 7、检测模块。Moodle平台提供检验模块，对用户操作及管理措施进行检测，如果操作出错，将会发送错误报告，从而提高用户的操作技巧，保障平台的安全使用。
结论：近年来，信息技术与课程整合的研究已卓见成效，但是如何将其真正地融入高中教育却一直处于瓶颈。Moodle平台与高中信息技术课程拟合度高、交互性强，将会成为信息技术与课程整合的新道路。
参 考 文 献
[1]夏清强.高中信息技术教学现状与分析[J].中国信息技术教育，2010（24）：9.
第5篇：版式设计课程总结范文
关键词：技工院校 网页设计 建设
网页设计课程是技工院校一门实践性很强的专业基础课。随着计算机在各领域应用的不断扩大，网页设计的研究与实际应用也显得越来越重要。不少用人企业不再单纯满足于技校毕业生简单的打字、表格制作等技能的掌握，而越来越注重网页设计与制作等具有一定深度与难度技能的熟练运用。
为此，笔者学院计算机教研室在很早就将网页设计课程作为计算机课程教学改革的重点，通过课程体系的重新构建，网页设计课程更加贴近学生的实际学情，也更加贴近市场、企业的需求，从而达到了预期的教学目的，也收到了良好的教学效果。
一、课程建设的目的
技工院校的专业教学有其自身的特殊性与指向性。从目前社会与企业的实际需求出发，网页设计课程建设的目的应以培养应用型人才为主。应充分考虑技工院校学生的学习基础和学习特点，简单介绍HTML语言、CSS样式、javascript语言。还要全面介绍与网页设计制作有关的知识，通过对Web页制作技术和制作工具的学习，使学生对于网页设计中所涉及的相关知识有一个全面的了解，并使学生具有解决一般网页制作问题的能力。
在学时、实训条件允许的条件下，逐步培养学生掌握运用DreamweaveCS6网页制作软件制作网页的方法；掌握运用FireworksCS6、PhotoshopCS6图像处理软件进行网页中图形制作版式设计及切片的应用；掌握运用FlashCS6动画制作软件设计网页中动画的方法；掌握将这四个软件互相配合，完成网页设计与制作任务的方法，为今后从事网页设计与制作工作打下基础。
二、课程建设的意义
1.适应职教改革的需要
职业教育的大发展对技工院校的专业课程体系建设提出了许多新理念、新要求。因此，技工院校的计算机专业教学改革也势在必行。
2.调动学生的学习兴趣
技工院校的学生普遍学习基础薄弱，对专业学习缺乏必需的理论、实践储备，这就导致其学习困难。在整个学习过程中，随着学习兴趣的丧失，学习效果也在逐步下降。而打破传统的网页设计课程的教学模式，就可以有效地调动学生的学习积极性，从而提升整体教学效果。
3.有利于学生的职业能力的发展
网页设计课程体系的建设方向是理实一体化，让学生在学中做、在做中学，真正掌握今后就业所必需的关键能力，从而为整个职业生涯奠定坚实基础。
三、课程建设的内容
1.课程重点
掌握网页制作三剑客Dreamweaver、Fireworks、flash及photoshop在网页设计过程中的应用，使学生具备网站策划、网页设计与制作、效果图设计与制作等方面的技能。提高学生分析解决问题能力和项目实施能力，注重学生在学习和实践过程中职业素质的养成。
通过学习，使学生熟练掌握运用Dreamweaver网页制作软件制作网页，掌握运用Fireworks、Photoshop图形图像处理软件进行网页中图形图像的设计与制作，掌握运用flas制作软件设计网页中动画的方法。
2.课程难点
在教学过程中根据学生将来的就业需要，将教学难点设置为理解HTML语言各种文本格式、字符格式、段落设置、列表、标记的作用；理解CSS样式表中属性单位的作用和意义；理解javascript语言脚本程序的工作方式；深入理解超级链接、图形图像各种功能和应用；深入理解表格、APDiv、框架、表单的作用；深入理解模板、库、行为和脚本的高级应用。
理解网站测试的目的和测试方法；深入理解切片和热点的涵义和应用；深入理解动画的组成时间轴、场景、帧的涵义及各种动画的制作；理解使用图像设计软件进行版式设计的方法。
3.能力培养要求
从技工院校学生的实际学情出发，在能力培养方面要有针对性地突出关键能力的培养，而不再是过去简单的实际操作。因此要培养学生了解HTML语言的基本内涵、理解基本标记的用法；掌握在网页中添加CSS样式的方法；熟练使用CSS设置网页格式和列表的格式；熟练掌握网页中文本的输入、特殊字符的插入及字符格式的设置方法；掌握在网页中嵌入图像和多媒体的方法；熟练掌握使用绝对和相对URL，创建文本超链接，图像热点的方法；熟练掌握使用表格、框架、APDiv布局页面的方法；掌握创建表单的方法；掌握模板的创建和库项目的使用方法；理解行为和脚本的用法；掌握FireworksCS6基本操作及其在网页制作中的应用；掌握FlashCS6基本操作及简单动画的制作；掌握PhotoshopCS6基本操作及在网页设计中的应用。
第6篇：版式设计课程总结范文
本课程使用的教材是清华大学出版社出版的《网页设计与制作》，由笔者和另一位老师共同撰写，是面向高职高专的规划教材。课程配备大量补充素材，每年更新，包含专业参考书目、素材模板网址、设计师博客推荐、在线视频教程等海量设计素材，同时鼓励学生自行搜索感兴趣适合他的素材。特别值得一提的是，随着课程的开设，还有同步更新的网络教学平台。网络平台首页以课程和班级为单位，课程内页由任课老师维护，教师自行设计教学环节，可以共享教学资料、上传学生作品、在线考试、评价成绩等（如图1所示，为网络教学平台中本课程的首页）。
二、教学方法与学习指导
1．学生情况分析
该课程实行小班教学，每班学生规模约在40-60人。目前的学生普遍存在一些问题，比如，学习自觉性较低，情愿“做”不愿“听”。同时，对于学习本课程来说，学生所需的基础能力也有所欠缺。由于专业类别的原因，学生都不是艺术类的，审美观也有待提高。且逻辑分析能力比较欠缺，对内容整理归类、信息组织的能力都有待提高。因此，针对学生的现状，教学应贯穿“精讲多练”的原则，突出操作环节，调动学生学习积极性。
2．教学模式设计
以项目为中心组织教学，以项目为中心指导实训，以项目为中心实施考核，实现三个“一体化”。（1）以项目为中心，将工作任务所涉及的理论知识，以知识点的方式分布到各个模块之中，实现理论与实践的一体化。（2）授课过程全部在专用机房，实施项目化教学方法，以学生操作为主，以教师引导为辅，实现课堂与实习地点（机房）一体化。（3）教学流程，循着“情景导入分析讲解学生自主练结评价”路径进行，融教、学、做一体化。
3．单元教学思路
每个教学单元，都以项目化的案例贯穿全程，先精选课程内容，设计教案案例，构建项目模板，在各种教学素材准备完备后，设计组织教学活动，根据学生的实践情况，考核职业能力。
4．学习方法指导
项目化的训练促使学生实现技能叠加，在掌握基本理论的基础上，通过项目训练掌握单项技能，再通过项目将多个单项技能锻炼成综合技能，最后还是在项目实训中形成解决实际问题的能力，这也符合学生能力形成的规律。
5．教学手段选择
在实际教学过程中，我们还想了很多办法和措施。（1）分解难点将一个难点分解为多个，降低单个难点的难度，主要目的是为了引导学生入门，一旦有了兴趣，学生便会爆发出强烈的学习热情。（2）制作趣味点通过演示案例和实训项目，寻找学生感兴趣的热门话题。（3）提升兴奋点善于挖掘学生的闪光点，多对学生进行表扬和鼓励。学生闪光点要在所有学生面前放到最大化，在点滴中慢慢影响学生。（4）聚焦职业素质培养的最终目标是培养职业人，在项目训练过程中，模拟企业环境，按职业标准要求学生，培养职业素质。每周一网这是本课程的固定单元。如果靠平时上课时间教师的推荐，是看不了多少优秀作品的，所以一般从第二次课开始，每次都安排1-2位学生上台演讲（如图2所示），请学生介绍一个网站，学生可以自己制作PPT、截图或屏幕录像。这个活动一方面让学生自发自主地鉴赏优秀作品，另一方面教师也能通过学生的演讲，了解学生们现在的兴趣点。每位学生推荐的网站会在网络教学平台中记录。宽容•激励•欣赏在评价学生作品时，教师要充分重视和关注每位学生的每份作品。对待学生的作品，不能简单给个分数，还要给予具体的细致的评述。虽然网站作业没有标准答案，但是教师秉持“宽容、激励、欣赏”的态度去评价学生的作品，对学生是另一种方式的鼓励。这项工作是要花费大量精力和时间的，学生、项目、作品都很多，但是一旦学生体会到老师对他本人的关注、对他作品的重视，学生们就会逐渐改善学习态度，增强自信心。也许刚开始的作业只是为了应付，但是慢慢就会主动花心思去完成作品。
6．教学经验成果
以上总结的教学方法和手段，汇总为公开出版的一本教材和3篇教学论文。
三、教学单元设计
以“页面布局设计”2课时（90分钟）为例（这个单元是本课程的重点）。“页面布局设计”教学单元的教学任务与目的是：第一，了解网页版式布局的原理，懂得版面设计是需要创意的，但是也有规律可循。第二，掌握Dreamweaver中布局表格这个工具的用法。第三，在项目的实施过程中，始终注重职业规则，提升作品可用性。在教学过程中注重三个原则：理论够用、实践为重、行为养成。
1．情景导入
（1）原则选取学生感兴趣的网站，然后慢慢导入理论知识。这个单元的范例网站是苹果官网，选择它的原因：首先，苹果官网是网站设计的经典；其次，学生对它的兴趣很高。可通过提问方式导入这个范例——为什么苹果的首页在大量的空间只放了一张图片？因为苹果深刻了解用户体验。根据科学的眼动数据，用户在浏览网页时，眼睛停留的时间大多在网页显示第一屏的上半部分区域，所以在处理页面版式空间时，要把最想让用户知道的信息，或最想让用户买的产品放在这里。（2）行为养成开始做项目之前的准备工作，再小的项目也要注重行业规范。理解需求，认真策划与归类项目功能；设计素材的收集和整理；注重行业规范，命名、目录结构、尺寸等。
2．分析讲解
原则是“教师做，学生模拟”，实现从知识点到实际技能的转变。分析过程中，理论够用即可。这个教学单元的基本知识就是基本布局的方法，不管多复杂的布局，都是通过一列、两列、三列的基础布局组合而成。所以只需要掌握最基本的布局方法，遇到复杂的布局只要耐心地层层分解，就可以完成。仿照苹果官网效果，一步步画出布局表格并添加内容。
3．举一反三
进入学生自主进行项目训练的阶段。老师提供项目效果图及相关素材，让学生根据效果设计布局。从简单的模仿开始，在实际操作过程中，形成解决问题的能力。
4．总结评价
评价阶段分为教师点评和学生互评，并且要给出项目的评价标准。选择学生中具有代表性的作品进行展示，好的作品要大力表扬，提倡同学们进行参考和学习；有缺陷的作品，要给出指导性的意见。
5．评价考核方式
第7篇：版式设计课程总结范文
［关键词］视觉传达设计 课题式教学法 教学团队 招贴设计
课题式教学法是视觉传达设计方向常用的教学方法之一，是在工作室教学制度的基础上针对来源于市场的设计课题结合教学大纲中要求学生掌握的知识点，引导学生对其进行深入的分析与研究，最后让学生获得合理设计方案的教学方法。本课题研究的内容中所涉及的学生是通过两年的系列化基础课培训之后的团体，已经主修过素描、色彩、三大构成、文字设计、标志设计、版式设计、图形设计等课程，已经具备了一定的造型能力和色彩组织能力，对设计的基本方法也有初步的了解，缺乏的是系统化的理论修养及设计实践经验，具有很强的可塑性。因此，科学的教学方法能够快速提高这一类学生的设计能力与综合素质，而课题式教学法正好能够对学生进行全面的培养，提升其综合能力。专业教师在学生进入专业设计课程学习之前，要针对年度人才培养计划将专业设计课程进行整合，结合教师的科研、教研方向成立课题团队，如包装设计团队、品牌推广课题团队、平面设计课题团队、数码媒体课题团队。每个团队的专业教师不得少于两位，并实施课题团队负责人制度。每个课题团队必须对外承接相关的横向课题，并将横向课题作为学生平时学习的主要内容。每个课题团队申报成功后，在不超出学校学分总数的情况下，根据课题团队自身的研究方向和教学理念拟定教学计划，经课题团队论证之后上报相关领导审批。学生进入二年级下学期之后由每个课题团队向学生公开展示本课题方向的学习内容、教学理念、教学成果等，在课题团队之间形成良好的竞争，更加有利于各个专业方向的健康发展。学生按照自己的兴趣选择学习的方向及内容，大大提高了学生的学习积极性。由课题组专业教师负责与企业或设计公司联系合作事宜，将市场上的真正需求带到教学中来，由专业教师根据不同的课题去引导学生完成课题。将所承接的课题进行系统化的排列，编制成由简到难的教学流程，学生按此流程循序渐进地进行学习与训练。学生的阶段成绩和考核成绩一律由设计各个教学团队组织学术组考评。负责教学的学院可以根据每个课题团队的学生人数划拨教学经费，课题团队以此实施教学。
以平面设计课题团队所开设的《招贴设计》课程为例，简要论述课题式教学法在本次教学改革中的具体运用。课题团队可以将来自企业的课题分成六个部分进行教学，每个部分为一个内容版块，以此共同塑造学生的综合能力。第一个版块是招贴的功能设计，首先，我们要引导学生分析本课题中的招贴应该实现的基本宣传功能，对招贴使用的地点、时间、用途、受众等进行详细的了解，在尺寸、外形上作出针对性的功能设计，考虑好这些问题之后，还可以让本课题研究的招贴具备其它的辅助功能，如娱乐、记事等，让招贴能够在观众的生活中生存下去，从而实现更好的广告效应。这一步对于指导学生开创新功能的招贴具有重要的指导作用，能够大大提高学生作品的中标率。第二个版块是招贴中的图形设计，这一环节至关重要，体现了作者的设计思想，是设计课题能否取得成功的关键一步。图形是招贴中最引人入胜的部分，是吸引视觉注意力的重要因素之一，它能简洁明确地传达设计主题，能使观众一目了然，快速的理解招贴的中心思想。专业教师需要引导学生对招贴要表现的主题进行分析与归纳，提炼出每一个画面的中心思想，应用抽象思维结合格式塔心理学原理，用图形或图像去表现招贴的主题。在这一环节中，课题团队的专业教师要想尽办法引导学生通过自己的造型能力及设计思维去寻找合适的视觉形象传达课题的主题，否则，学生做出来的图形将无法引起观者的共鸣。此外，若选用图形，则要考虑图形的表现技法带来的视觉感受；若是选择图像，则要灵活应用摄影工具去选择合适的角度和场景去扑捉图像，并应用图像软件对其进行艺术处理，不达目的不罢休。第三个版块是招贴中的文案设计，即组织招贴中的广告词。文案是构成招贴画面的主要因素之一，任何形式的招贴都离不开文案的表达，文案对招贴画面起着辅助作用。可以说图形与文案相辅相成，密切相连，与图形一起共同传达画面的主题，对营造招贴的意境意义重大。课题团队要督促学生通过各种手段去提高自己的文学修养，掌握撰写广告词的常用方法。第四个版块是招贴设计中的色彩设计。色彩给观众以第一视觉感受，要想达到好的视觉效果，就必须让学生具有扎实的色彩修养。首先，要引导学生分析招贴所涉及的行业与色彩之间的关系，以及每幅招贴要表现的主题内容与色彩之间的关系，然后再选择色彩的基调，如欢乐喜庆的主题应该选用色彩对比强烈的色调。其次，在画面的色彩细节处理上，要让学生应用低年级所掌握的色彩学原理及色彩心理学去把握色彩在面积、冷暖、位置、色相、纯度、明度等方面的对比问题，以实现视觉形式美和招贴的宣传功能。第五个版块是招贴设计中的版式设计。这部分的内容在低年级已经开设过，在这一阶段要进一步培养学生应用视觉艺术原理在画面中组织图形、文字等元素的能力，既要实现画面的广告功能，又要使画面获得形式美感，达到形式与功能之间的和谐统一。引导学生将进入课题组之前所掌握的文字设计、版式设计等课程中的知识点与招贴设计串联起来，着重训练学生对画面空间的整体把握及细节上点线面的处理，在营造画面秩序感的基础上探寻形式上的多样性。在积极提高学生的审美能力的基础上，还要大力拓展学生的灵感来源与设计方法，引导学生到国画、版画、现代艺术、民间美术中去汲取营养，为版式设计的创新开创新的道路。第六个版块是招贴中的材料与工艺处理。让学生了解招贴印刷中最流行的印刷工艺及工艺流程，利用计算机软件，掌握印前及印后设计的技术、技巧，如分色、拼版、烫金、激凸等，使学生具备独立完成招贴印刷制作的能力，把设计和印刷有机地结合起来，创造出精致美观的招贴作品。此外，还要加强学生对印刷材料肌理的认识。不同纹理的印刷介质会产生不同的视觉效果，如光面纸与粗糙的网纹纸给人的视觉效果不同，在材质的选择上要同时考虑效果和成本，保证用最小的制作成本达到最好的视觉效果。以上这六个版块的子课题共同构成了《招贴设计》这门课程，通过具有针对性的六个版块的教学，既能够让学生领悟、总结关于招贴设计的心得，又能够快速地培养学生的抽象思维能力和综合设计技能，最终在视觉传达设计专业方面完整地建立起新的有特色的《招贴设计》课程，从而完成对视觉传达设计方向中传统教学方式的改革。此外，视觉传达设计方向中的包装设计团队、品牌推广课题团队、数码媒体课题团队等均可以针对课题的难易程度对课题进行分解、整合，在教学中突出重点，以理论和实践共同发展为原则，以快速增强学生的综合设计能力为目的，让课堂与市场完全接轨，继而在视觉传达设计方向的教学中全面实施课题式教学法。
总之，课题教学法以培养学生的综合能力为中心，是国内外艺术院校中视觉传达设计方向常用的教学模式之一。在教学过程中，专业教师可根据学生掌握设计知识的实际情况，对学生在理论与实践两个方面的学习进度进行针对性的引导与控制，并以工作室内的现场教学与在企业中的实训相结合的教学形式来共同引导学生完成设计课题。课题式教学法的教学效果明显，教师教得轻松，学生也会学有所成。可以说，课题教学法是目前艺术设计专业视觉传达设计方向在现有硬件条件限制下的一种比较理想的教学方法。
第8篇：版式设计课程总结范文
关键词 艺术与设计 双语教学 多元化 桥梁式课程
中图分类号：G424 文献标识码：A
On Bilingual Diversified Teaching of Art Design
Abstract With the development of economic globalization and the Internet， international exchanges have become increasingly frequent in the field of art and design， in this environment， bilingual teaching of college to become a "bridge" type courses， this article explores how to design artthe bilingual basic teaching courses， to find a way of teaching for creativity and strong right-brain thinking ability of students. Diversified， multi-angle and comprehensive way and with flexible teaching methods to meet the training needs of current talents.
Key words art and design； bilingual teaching； diversified； bridge-type course
1 双语教学的背景
相对于文理科的高校学生，英语学习对艺术设计领域的学生一直是较为头疼的事情，但进入二十一世纪以来艺术与设计领域的高校生外语水平普遍比以往的水平大大提高。由于大环境的影响，全球化的格局使得越来越多的国内学生踏上了对外交流的路，各种国际间的合作与交流成为提高教育水平、向国际化标准看齐的一种方式。这些对外交流合作的对象中也包括了很多艺术专业的学生。很多学生开始分配更多的精力在英语学习上。
艺术与设计有其自身的特点。设计水平的质量往往与发达的商业水平成正比，在经济发达的欧美国家，其设计水平的优良是毋庸置疑的。例如德国精致严谨的设计风格、以荷兰瑞典为代表的简约而优美的设计风格都深深吸引着艺术设计专业的人们去研究和学习。这种国际间的交流也促成英语作为国际化语言的掌握，并日益凸现其重要性。
近年来各大综合类院校在艺术设计领域开设的课程中，除了众所周知的设计基础还有各类专业类别的设计课程。上世纪末到本世纪，在大专院校的课程设置中已经增设了承上启下的专业双语教学，或称为设计基础双语教学。是为顺应时代的需求，适应国际间交流的需要，并培养学生查找阅读的国外一手信息资料的能力、为进一步出国深造做好充分的准备。
2 双语教学的概念
根据英国著名的朗曼出版社出版的《朗曼应用语言学词典》的定义：在学校运用第二语言或者外语教授课程内容。“双语教学”项目可以有不同的形式，包括：
（1）学校使用一种非母语的语言进行教学。这种模式称之为：浸入型双语教学。
（2）学生刚入学时使用本民族的语言或本国语，然后逐渐地使用第二语言进行部分学科的教学，其它学科仍使用母语教学。这种模式称之为：保持型双语教学。
（3）学生进入学校以后部分或全部使用母语，然后逐步转变为只使用第二语言进行教学。这种模式称之为：过渡型双语教学。
在双语教学的内涵上即用非母语进行部分或全部非语言学科的教学，其实际内涵因国家、地区不同而存在差异。如在加拿大，双语教学一般指在英语地区用法语授课的教学形式。在美国，双语教学一般指用西班牙语进行的学科教学。在澳大利亚，双语教学是指用非母语（英语）进行的部分学科教学。在欧洲，双语教学情况比较复杂，涉及的语言大多是英浯，旨在加强国与国之间的交际，以及繁荣经济。我国是个多民族国家，许多少数民族地区会将推行汉语作为双语教学的内容。如地区和维吾尔族地区的教学通常是以藏语或维语为主，在此基础上再以汉语为第二语言学习。
目前我国和很多亚洲国家正在探索试验的双语教学，一般是指用英语进行学科教学的一种体系。国际通行的一般意义的双语教育的基本要求是：在教育过程中，有计划、有系统地使用两种语言作为教学媒体，使学生在整体学识、两种语言能力以及这两种语言所代表的文化学习及成长上，均能达到顺利而自然的发展。在这里，第二种语言是教学手段而不是教学的内容或科目。
今天在中国高校使用的双语教学与以上提及略有不同，其教学形式是依托一个学科内容，授课时除汉语外，用一门外语作为课堂主要用语进行学科教学，目前绝大部分是用英语。教师应利用母语和其他教学手段，直观、形象地帮助学生理解教学内容，以降低学生在英语理解上的难度。
3 艺术设计类专业上的需求
3.1 艺术设计类学生思维特点
目前艺术设计类专业的学生在外语学习上存在着误区与弱势。其专业特性使得在高考的总分值中，专业和文化的成绩各占一定比例。多年来学生对于英语课的学习抱有畏难情绪，虽然近年这种状况有所改善，但总体来说仍与普通文理科学生有着一定差别。其主要原因是因为文化课尤其是英语课的内容设置与教学方法并不完全适用于专业院校的学生，艺术设计类学生的思考模式偏向于右脑的思维模式，对于空间和造型具有敏感性，而语言的学习是大脑的左半球完成的，根据科学研究发现，左脑掌管着语言逻辑与数字等内容，而右脑负责具有创造力的学习，如节奏、音乐、图画等内容。再加上所学内容与专业课之间很少有交集，因此导致他们在查找资料的时候产生一定阻碍度，更不用说用英文撰写论文的摘要，或者专业类的英语文章。进一步分析原因，还会发现英语课的设置使大部分学生（尤其是课后缺少大量额外练习的话）对英语使用率降低，即所谓哑巴英语的学习，在与人交流和跨界学习中产生脱节的现象。造成所学的英语知识很勉强才能应付眼下的需求。任何需要死记硬背的方式应该说并不适用于创造力专业的学生。
3.2 艺术设计领域的专业特点
这个专业要求创意能力、造型能力和色彩敏感度，是偏向于右脑学习的方式。人的大脑右半部处理节奏、旋律、音乐、图像和想象等具创造性的活动；而左脑主要负责处理语言、逻辑、数学和次序。根据美国马里兰州洛克威尔市特定诊断研究会研究的结果，在普通学生中分别在动觉学习者、视觉学习者、和听觉学习者中占有一定比例，很难绝对的说哪一种学习特点更占优势，这个研究结果仅仅说明了学生学习方式的不同而已，这就充分说明了采用一刀切的学习模式是不适合所有学生的。
在艺术与设计的领域大多数课程的设置是需要创意与动手齐头并进，相对于理工类专业，艺术设计的结果有时候很难量化。只有根据具体课程的宗旨和目标，由业界共同认可的一些常规性法则对学生的学习进行评估。例如在包装设计的课程中，教师可以设立两个方向，一种是要求纯创意的包装概念性设计开发为目的，不过多考虑如成本等现实因素，学生可完全打开思路超越陈规地进行设计，那么评估标准就按照老师为课程设立的标准来进行；另一类强调在包装结构的合理性、科学性上进行探讨，那么这个结果的评估标准就会以包装本身的功能作为标准来评估学生的结果，例如包装的保护功能，具有科学性的易用功能，环保性等等就是评判的标准。因此教师的课程目标定位就显得格外重要。
4 双语教学在艺术设计专业的特点及多元化授课方式的设立
双语教学在艺术设计领域一般设置在大学学习的第二年，作为基础课与后期专业课之间的衔接，同时引入双语手段授课，其目的很具有现实意义。因此这门课程的性质基本可以定位为：桥梁式教学。它不属于纯粹的外语课，但偏向专业基础的课程，是在深入浅出地介绍专业知识的过程中，有针对性地运用外语授课，语言运用的手法紧扣目标。
根据艺术设计领域学生的思维特点，双语专业课应具有如下特点：兼容性、灵活性、针对性。
5 双语专业课的多元化手段
5.1 课程安排的多元化
选择一个专业基础内容的前提下，事先将需要讲授的内容分类，教师可查找国外相关信息的资料，例如原文、视频、图片等。在课堂上划分成几个单元分别完成一个目标，首先可进行选择性地阅读，在这一阶段，将专业上的惯用词汇和表达方式单独提出，给大家进行讲解；其次安排一个小课题紧扣专业内容进行口语交流，在分组交流中用上学习到的专业用语和词汇。这组训练可归纳为读与说，如果以四学时为一个单元的话，可安排3个单元完成，每个单元的内容循序渐进。在中间可安排一次相关领域的视频来锻炼听力，这些视频的内容一般选自当年度获奖的广告片，或者是全球课堂如牛津课堂一节关于艺术领域内的原文视频。播放完毕后可安排一个短时互动，教师可将事先根据视频准备好的要点进行讨论。
5.2 课程的多角度
课程的安排要根据未来职场的实用性来进行训练。一般分为两个方向，一个方向是基本地表述能力，体现在对专业设计作品的阐述上。例如设计师们与外国客户就设计内容进行商讨，表现在文字和口语交流上，这不仅要求对专业词汇准确运用，还需要就专业用法有一定了解；另一个方向以市场的需求为导向，例如毕业后服务于4A广告公司的学生会经常有机会跟外籍的老板或管理人员、客户等进行交流，常见的交流方式是以电子邮件、电话会议、视频会议等形式就客户、设计作品、管理等一系列内容进行交谈，这对于学生运用英语的综合能力是很大的挑战，在听、说、读写等能力上反应不仅要快，还需要准确，并能即时将自己的观点清晰地陈述出来。
体现在课程的训练上可用至少两个单元进行模拟交流，一组作为客户，一组作为设计师就设计进行沟通，这里设计的内容就是双语专业教学依托的专业设计基础了。以基础版式设计为例，在第一个单元结束后，教师已经将专业内容讲授给学生了。学生在课后会完成一个简单的版式设计，通常可以选择一个具有创意性的实用版式编排。完成之后，大家会就自己的设计陈述创意点、目的、完成后的效果等。并运用在课堂上具针对性的要点，用英语写下一段陈述和后期设计作业一并提交。在大家分组进行的客户和设计师模拟交流沟通的过程中，还会遇到很多即时性的内容，每个组分配有语言能力较强的学生带动大家进行即时思考和表述，然后再互换位置。
这样整个课堂的授课多种形式会交叉进行会有较为活跃的氛围，避免了教师为主的主导式授课带来的枯燥和学生被动的局面，学生的针对专业的英语学习会变得很具体。
第9篇：版式设计课程总结范文
[关键词]平面广告设计 教学改革 项目开发 组织实施
[作者简介]（1980- ），女，山东德州人，北京信息职业技术学院数字艺术与媒体系，讲师，硕士，研究方向为广告设计课程的教学工作。（北京 100018）
[中图分类号]G642.3 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2013）35-0154-02
一、平面广告设计课程的教学目标
平面广告设计课程是广告设计专业的一门专业核心课程，它是设计软件和插图设计、VI设计、版式设计等专业课程的综合应用，后续有网络广告、影视广告等课程。该课程的教学目标为：使学生能够综合运用美学思想、广告设计规律、计算机图形设计软件完成平面广告设计制作，同时作品应考虑市场因素等实际要求。学生能够掌握基本的广告理论知识和常用的广告创意表现技法，能完成策略分析、文案配合、图形概念提取、设计表现、作品等环节。通过课程培养学生良好的信息处理能力、自主学习能力、沟通交流能力、批判性思维、环保意识等通用能力。
二、平面广告设计课程教学项目的开发
1.项目开发从企业调研入手。教学项目的开发从对企业的调研入手，首先，通过对广告行业的调研进行职业岗位分析。其次，根据劳动和社会保障部颁发的广告设计师职业资格证书的三级标准，以及广告行业的实际工作职责，分三个层次分析广告设计师应具备的工作职责。最后，综合对工作岗位和工作职责的调研，结合行动导向的教学方法，分析汇总典型工作任务，汇总为六个步骤：明确客户需求，进行初步设计；市场调研，撰写策划书；创意构思，绘制草图；创意设计，小样提案；完成正稿，校对输出；成品检验，文档管理。
2.项目开发以实战能力为核心。平面广告设计课程项目的开发由课程负责人、主讲教师、企业教师共同完成，企业教师参与进行项目的调研与设置，并负责将业务传递单、创意简报、广告效果测试规范等企业标准化规范引入课堂。经过课程的开发使项目基于实际项目又要遵循教学规律，以达到更好的效果。
项目开发以培养学生的实战能力为核心，具体表现在项目开发强调完整的流程、真实的角色、真实的交流及企业标准化制作规范。根据实际工作“调研策划创意原稿设计正稿制作校对输出”的流程设计教学过程；参考实际工作中艺术总监、撰稿人、电脑制作等组成的创意团队，设置了教学活动的学生分组式创意团队；教学组织中客户调研、提案、输出等环节训练学生阐述和交流的能力；教学活动的设计要特别注意符合行业标准，有利于学生从校园到工作的顺利转化。
3.项目任务与能力目标设定。本课程设置了两个项目，项目一是会展广告设计。以毕业设计展、优秀作品展等内容为主题的相关视觉传达设计。学生以项目小组的形式组织教学，以实际的场地为基础进行设计，完成展览海报、请柬、展览分布图、作品标签、作者介绍、宣传折页等作品的设计制作。项目二是商品广告设计。根据实地调研选择某种产品完成广告改造方案，侧重于竞品分析、媒体选择、创意表现技法的训练。
具体的项目教学能力目标包括：（1）明确客户需求，进行初步设计。通过与客户的交流明确项目的设计方向，收集必需的客户信息，快速制订工作计划和初步设计方案，向客户提案并与客户达成共识。（2）市场调研，撰写策划书。进行市场调研，并对相关资料进行汇总分析，以小组创意会的方式形成整套的设计推广方案，并以文字的形式撰写成策划书，提交客户。策划书重点在于创意设计方案部分。强调协作能力和与客户沟通后的修改能力。（3）创意构思，绘制草图。根据策划书中创意设计的初步设想进行进一步的小组讨论，并进行多个方案草图的绘制，要求草图能够说明基本的创意，能够合理地安排构图，能够在图形、色彩、文字、版式上表达清晰，手绘效果好。（4）创意设计，小样提案。根据创意草图制作电子稿小样，能够比较完整且准确地表现草图中的构图、色彩、标题文字、图形等元素，能使客户比较直观地了解作品的效果。提交客户后能够对创意进行详细阐述，取得客户意见，确定方案。（5）完成正稿，校对输出。根据客户确定的电子稿小样进行正稿的制作，对图片和色彩的处理达到输出的需求，保证画面中的文字准确无误，对色彩根据输出需求进行校对，文件格式符合输出要求，并与印刷方进行沟通。（6）成品检验，文档管理。项目基本完成后对成品进行检验。对整个项目所有的图像、文字资料及相关合同进行归档整理。
三、平面广告设计课程教学的组织
教学组织实施要突出学生的主体地位，强调“在做中学”的教学理念。在教学组织实施中，学生不断地反思、调整自己的方案并向教师和同学汇报学习成果，这样有利于培养学生的交流能力、组织能力等社会交往能力，分析能力、逻辑思维等方法能力和责任心、耐心等个性能力。
1.落实“做中学”的教学理念。整个项目教学活动的设计以学生为中心，教师将相对独立的项目交由学生自己处理。首先，教师下达任务书，小组长带领组员讨论并制订工作计划书；其次，小组分工进行市场调研和资料搜集整理，形成调研报告和资料文件，接着各小组召开创意会，以头脑风暴的形式制订若干种设计方案，并从中筛选进行提案，与客户沟通确定方案进行修改制作；最后，输出并进行项目总结。整个过程从明确客户指令、搜集整理素材、设计方案、实施项目到最终的评价，都以学生为主导，学生通过项目制作自主地学习知识，独立地训练技能，进而达到较好地完成广告设计制作的要求。
2.创意团队的组织形式。平面广告设计课程的组织实施模仿广告公司中的创意团队的构成，以创意小组的形式进行。广告公司中的设计创意团队一般以创意总监为中心形成工作小组，归属创意部，最基本的人员包括：艺术总监、撰稿人、电脑制作人等。教学组织实施遵循贴近实际工作的原则，让学生自由划分为创意小组，设置小组负责人担任创意总监的职位。经实践证明，按照小组为单位进行教学组织，首先，能够培养学生的协作能力，充分地发挥各自的特长；其次，能够使设计方案多样化，有利于教学的组织；最后，有利于增强小组成员的责任感，能够深度挖掘组员的能力，并减轻教师的工作量。
3.方案的输出与展示。平面广告设计课程的教学组织实施注重输出和展示的环节，在项目练习的过程中主要是策划展示、小样展示、成品提案展示等环节，一方面使学生之间能够互相启发借鉴，另一方面督促学生按时按量地完成每个环节的任务。课程最后阶段设置了作品输出和展览，旨在锻炼学生相关输出的技能和组织展览的能力，以实物制作和展览效果为主要评定标准，以实训报告的形式进行总结。
优秀作品展览仍然以学生为主体，教师起到辅助的作用，主要的工作环节有：一是结合展览场地大小、位置、布局、灯光等方面规划展览，同时进行小组协商，对整个学期的设计方案进行筛选与修改，使作品符合输出和展览的技术要求和效果要求；二是对输出机构进行调研，掌握输出要求、输出流程，了解输出设备的使用，选择印刷材料和形式；三是设计小组与输出机构充分沟通并协商输出事项，采用自行制作与外部协作加工配合的方式，完成实物与展板的制作；四是完成布展工作，并在展期内组织人员完成维护工作，展期结束后组织撤展。
4.成果的评价与考核。过程式考核模式加学生作品成果考核是本课程的主要考核模式，结合职业能力目标考核方案及通用能力与职业素质目标考核方案对学生的成果进行评价。过程式考评要求教师合理地设计“过程成绩单”，结合项目总结中的“自我评价、小组评价”，不仅能够比较全面地衡量学生成绩，而且在教学的每个环节起到增强学生积极性、督促他们按时按量完成任务的作用。学生作品成果以文件包及作品印刷输出的形式将学生项目成果作品化，文件包的形式完整地记录了学生设计制作过程中所有的有效资料，作品印刷输出则能直观地、有效地反映学生的学习效果。
[参考文献]
