吸血鬼日记剧情精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的吸血鬼日记剧情主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：吸血鬼日记剧情范文
详细介绍：《吸血鬼日记》我想是许多90后或者00后的入门美剧，也是最具代表性的吸血鬼系列电视剧，相当经典的一部作品，虽然后面几季被观众诟病，但前三季的剧情堪称一绝。作品讲述了吸血鬼兄弟斯特凡、达蒙和人类女孩埃琳娜之间的感情纠葛。
2、少狼
详细介绍：《少狼》电视剧系列是根据当年的电影所改编，讲述了男主人公斯科特·麦高被狼人咬伤之后所发生的种种故事。
3、初代吸血鬼
详细介绍：《初代吸血鬼》是根据《吸血鬼日记》这部作品推出的衍生剧，主要是围绕着初代吸血鬼的家族成员为故事核心，讲述了克劳斯、以利亚和丽贝卡三兄妹以及和当地女巫的斗争。
4、真爱如血
详细介绍：《真爱如血》是根据小说作品《南方吸血鬼》改编的，原本和人类可以和平共处的吸血鬼却因为一位拥有读心术的年轻女招待发生了改变，还因此被卷入到了凶杀案之中，在这过程中还意外得知了自己的身世之谜。
5、夜行书生
第2篇：吸血鬼日记剧情范文
[关键词] 《吸血鬼日记》；字幕翻译；策略；应用
当前，影视作品的字幕翻译已经发展成为一个独立的领域，因为影视作品自身拥有独特的吸引力，已经成为一种媒体的宣传的方式，在社会群里具有深远的影响力。影视作品是人们娱乐的一种有效方式，并且它承载了语言的交流以及文化传播的作用。而随着英文电影逐渐进驻我国的市场，要如何把这些英文电影进行汉译已经得到广泛的关注，其中要让中国观众能很好欣赏和理解英文电影，这是进行字幕翻译过程中的首要前提。电影的字幕翻译与文学作品的翻译相比较，它更具有一些鲜明的特征。
一、美剧《吸血鬼日记》
近几年，美剧在我国得到广泛的流传，并且已经拥有了众多的观众基础。美剧《吸血鬼日记》也是一部令人震撼的电影之一，它于2009年开播，电影故事综合了青春、魔幻、恐怖等电影元素。这部影视作品是由著名的美国女作家L.J.史密斯的小说而改编的，并且从开播至今，就吸引了众多的影迷。美剧《吸血鬼日记》带来的影响力无疑是巨大的，这一效果也要得益于字幕翻译的成功，因为它包含了很多的流行语言，所以对于翻译者来说，要正确把握目的语观众接受的程度和正确表达出其中的意涵，确实是一项挑战，而且在翻译过程中需要特别注意的问题也有很多。
二、从《吸血鬼日记》看字幕翻译的特点
（一）形式上的短暂性和同步性
字幕出现在屏幕上的时间都是短暂性的，与书本上的文字不同，因为书本上的信息内容是可以给观众作为前后参考的。同时，电影中的声音和情节画面都是跟随着剧情的变化而发生改变，如果哪一段没有看懂，那也就这样地过去，如果观众过多去理清前面的信息内容，就会错失后面的更多内容。字幕是把影视作品中的口语化表达转换为书面形式的文字，这种文字信息与影视作品中的原声语言是相同的。影视作品的字幕翻译主要是在不同的语言之间进行转化，而字幕的限制性因素则要求翻译者把原文进行通俗化的翻译，并让目的语观众感受到一种熟悉的语言环境。
另外，字幕还应与影视作品中的声音和画面保持同步性，不然就会给观众造成理解上的误区。但如果字幕翻译后的内容需要过多的内容和空间，就会影响屏幕中的整体性，影响观众视觉上的美的享受。例如，剧中有一个例子为“Stefan's gone，I don't mean geographically”，在这一处的翻译中，如果翻译者把原文中的信息全部都要说明的话，就显得很累赘，而且原句本身就很简短，但是对其实质的意涵进行解释和说明，则会造成影视画面的不平衡，并且会让观众花费更多的时间在字幕的阅读上，如把这一句翻译为“Stefan离开了，心也不在了”，就显得简单、明了，也便于观众的理解。
（二）内容上的通俗性和融合性
字幕翻译要求具有通俗性的特征，即能保证大众能认可及立即领会其中的内涵，并且按照大众化的思想意识来进行翻译。因为大众的思想意识在很大程度上会影响人们的心理认识，对人们的行为和思维都具有指引的作用。文学具有高雅以及通俗的区分，但是过于高雅的信息内容则需要观众花费过多的时间来理解其中的意思，这样就必然带来负面的影响。而影视作品本身就是供大众娱乐的一种形式，并且在精神上能给人带来愉悦的享受，如果电影本身不能得到观众的认可，那么电影就丧失了自身的价值意义。好的字幕翻译追求的也是同样的大众认可度，源语中影视作品的主题，经过字幕翻译后也要表现原有的效果。
在当前阶段，影视作品已经不再仅限于传统上鼓励人们的作用，而是作为一种人们娱乐的有效方式，从中感受到快乐则是娱乐活动中的根本目的。所以从这一点出发，要求翻译者对原文进行字幕翻译的过程中，还应添加一些具有时代特性的元素，例如流行语言、幽默语等，把源语和目的语进行相互融合，并尽力使字幕翻译后的内容能满足观众的审美要求，所以就可以从目的语中找寻到与源语中意涵相近的词汇和句子来替换。美剧《吸血鬼日记》中就有许多流行语言，观众可以从流行语中感受到时代的发展和生活的快速变化，并从中影响观众的思维和态度。例如在《吸血鬼日记》中采用了中国传统的四个字进行翻译就取得了良好的效果，“She's out of tricks”，根据国内观众的语言表达习惯就可以译为“她黔驴技穷了”。
三、《吸血鬼日记》中字幕翻译策略的应用
影视作品的字幕翻译的最终目的是为了给目的语观众提供熟悉的语言环境，便于观众对电影主题的理解和信息内容的掌握，并力求使他们在观看完影视作品后的感受以及内心的体验与源语观众的感受是一致的。
（一）归化策略
归化法是一种经常运用于英文影视作品字幕翻译中的方法，而且能很好处理源语中的语言信息。例如在《吸血鬼日记》中，当泰勒主动去关心刚出院的薇姬感受时，薇姬之前就认为是他在欺骗她，所以她就回应他为“Like you care”，在这一处的翻译中，翻译者综合考虑到中国观众的语言表达习惯，所以采用归化法进行这一处的翻译，译为“别假惺惺了”则更为贴切，而且也符合薇姬的心情，因为她在说这一句话的时候本身就对泰勒怀有厌恶的语气，所以这一处的翻译能让中国观众感受到薇姬心中对他的怨愤之情。在美剧的另一处中，当Stefan向Elen道歉时，说道：“I'm sorry about yesterday.I wasn't myself.”在这一处中如果对“I wasn't myself”进行直接翻译的话，就会译为“我不是我自己”，这就必然让中国观众感到莫名其妙，在理解上产生误解。而翻译者采用归化法对这一处翻译为“当时我很不自在”就能让观众体会到Stefan当时的情感，他对这件事情本身就感到很抱歉，所以在情绪上不能自控，而这样的翻译则很准确地表达了他所面临的窘境。
（二）口语化策略
在当前的美剧作品中有许多的人物对话大多数都是口语化的形式，而且影视作品本身也是大众化的一种娱乐形式，所以其中的人物对话应该与人们的生活相接近，说话的语言也应采用日常中的口语表达，也能让中国观众更能理解其中的意涵，也有利于观众与电影的信息的交流，促使观众与电影之间产生共鸣。在《吸血鬼日记》中就采用了口语化策略，例如“She tries to kill Jenna，we can't just forget it.”在这一句话中，把“we can't just forget it.”译为“我们不能就这么算了”不仅符合当时的语言环境，还采用了较为口语化的翻译策略，表达出了其中的意涵。
（三）语义明晰法
在《吸血鬼日记》中，因为人物的对话都比较简单，所以有多处中出现了人物的语义还没有明晰化的现象，所以翻译者不仅要把源语中的语言进行转换，还要把人物的潜藏意涵也表达出来，这样就缩减了观众花费在字幕上理解的时间。例如：“Yes，we can.If it keeps us safe.”在这一处中，很明显“we can”后面缺少句子的成分，所以翻译者在进行这一处的翻译时要把前后部分的内容综合考虑在其中，把这一句话的内容补充完整，那么这一处就可以翻译为“我们就会放过你”，就完整表达出了整句话的意思。另外，在这部美剧的另一处中还出现了专有的人名，但是中国观众也并不是十分了解美国的人名，所以也要采用语义明晰法来进一步说明。例如：“And my unflinching ability to listen to Taylor Swift.”在这一处中，对“Taylor Swift”会有许多观众感到不解，所以在一处的翻译中，翻译者要进一步解释这一人名，所以就要在人名的后面加一个括号，解释为“美国的一名著名的乡村女歌手”，如果没有对这一信息的添加就会让观众感到很疑惑，而且不能让观众体会出这句话的意思。
（四）简洁策略
字幕翻译受到时空的限制性，所以在有限的时间内，翻译者要尽量采用通俗性和简洁的语言进行翻译，在字幕翻译中，简洁策略也常被运用在其中，特别是在《吸血鬼日记》中得到广泛的运用。例如：“Ok，I'll bite.What is it，this is stuff？”在这一处中，“What is it，this is stuff？”其中是在说明一个意思，所以在字幕翻译中可以把这一处进行简洁化，直接翻译为“你在做什么”，就与前后部分的内容连贯在一起，并且能很好地让观众理解其中的人物对白和感情变化。例如在这部作品中的另一处：“She'll come home eventually when she needs something，I played that game.”在这一句话中，共有两个“she”，所以翻译者在进行这一处的翻译时就乐于采用简洁策略，使其语言更加简练，也便于观众对英文影视作品的信息内容能理解并在脑海中留下整体的形象。
字幕翻译是各国语言和文化沟通和交流的桥梁，而影视作品则包含了大量的文化信息，能有效传播本国的民族风情。《吸血鬼日记》是一部广受青睐的美剧，本文对其采用的字幕翻译策略进行了分析，可以看出在对英文影视作品的字幕翻译中，应该采用目的论的翻译策略，这一理论的指导不仅能切合影视作品中的具体字幕信息，也是以目的语观众的视角为出发点，促使他们能真正掌握其中的信息，而且这一翻译理论也不局限于传统的形式，把观众的认知度作为字幕翻译的入手点，不仅满足观众在娱乐方面的需求，还能在娱乐的过程中与电影进行沟通和交流。
[参考文献]
[1] 刘彬.英文电影字幕翻译策略之初探[J].辽宁工学院学报：社会科学版，2007（05）.
[2] 刘蓉.英文电影字幕翻译的特点及技巧[J].新疆石油教育学院学报，2009（06）.
[3] 杨春宇.英文电影字幕翻译中的情感同步处理[J].大众商务，2009（11）.
第3篇：吸血鬼日记剧情范文
还有，之前看过的一部小说，名字叫做《木槿花西月锦绣》，我敢说这是我这么多年，看过的唯一一部不太能理得清思路和人物路线的一本书。似乎它在2007年，还被评为当年四大奇书之一。
我想，果真是奇书。由衷地敬佩写这本书的作者。
讲起看书看小说的经历，我想我已经大脑一片空白了，但是如果你提起其中一本我看过的书，我一来劲就能给你讲出来这一本的故事情节。因为喜欢，所以深刻。
我也记得，在很久以前，我最喜欢的就是这样的读书背景，不管怎样，我都不能放弃读书。后来因为高考，放弃了好几个月的时间，那个时候我就在日记本上写道：有得有失，为了想要的，失去一部分自己的爱好，也是公平。
高考完之后，我重拾读书的习惯，可是感觉却不太一样了。
第4篇：吸血鬼日记剧情范文
爱奇艺高级副总裁杨向华认为，一个平台会员模式的成功不是一两部剧造就的，依靠的是平台过硬的剧目挑选能力、整合营销能力和灵活的排播方式。
在剧目挑选方面，杨向华表示《太阳的后裔》《余罪》播出后，他发现女性观众的传播力和话题扩散力强于男性观众，所以在版权剧方面，他开始更多侧重女性剧。
自制剧方面，爱奇艺自制剧中心经理戴莹表示，爱奇艺内容的核心就是青春、阳光、正能量。“只要是年轻人喜欢看的内容我们都会尝试，题材分布比较均衡。”
IP挑选上，戴莹表示“头部”IP看数据，非头部内容看题材的创新度，以及小说纹理和故事结构。“无论是网文或是小说，只要台词写得好，我们都会重视。”戴莹表示，她不会跟风或趁热度去购买某一种类型的IP，会选择精品和角度新奇的IP，题材分布尽量广泛，开发起来比较多样化。
在剧集挑选上，腾讯视频则会优先选择有“全民爆款”相的剧。在“全民爆款”之外，更偏重于年轻化、有网感，同时偏向女性用户。“我们有个详细的内部评估流程，基于核心用户分析指导版权采购；内容评估之后会进行数据预估，预估这部剧能够达到多少播放量级，实现多少会员拉新。评估完成后很快会做出购买决策。”
在细分领域，腾讯视频更看中年轻女性用户的喜好，并有针对性地为18?24岁的女性核心目标用户储备了一些剧，如《女娲成长日记》《疯狂天后》《与此一生》等。
至于海外剧，腾讯视频仍尽心为年轻人采购，尤其是年轻女看的剧，如韩剧《大发》，最近热播的《又是吴海英》等；美剧方面，除了与HBO高品质片方合作外，今年还会在腾讯视频上看到《破产姐妹》《吸血鬼日记》《女超人》《闪电侠》等年轻人喜爱的剧目。
关于选剧标准，优酷土豆电视剧版权合作高级总监许志敏介绍，首先会看题材是否适合互联网观众；其次，不忽视IP的优势，但是不适合改编的IP，即使热门也不会考虑；最终会根据剧本、制作、表演团队，剧的风格、题材、叙述手法、节奏等方面进行综合评估。
早在制作《潘磕惺俊泛汀洞掖夷悄辍肥保搜狐视频就将网剧分为情景短剧和剧情长剧，并持续深耕这两个固定板块。
情景短剧方面，搜狐视频将深化周三喜剧节目带，打造现象级内容品牌。《大咖秀》作为喜剧短剧新节目在二季度呈现，由“爱笑”和“麻花”团队的功勋演员出演；同时，搜狐视频还引进了德国经典喜剧模式《What If》，将于第三季度推出中国版；《极品女士》第五季也将作为女生喜剧在第四季度回归。
剧情长剧方面，搜狐视频去年推出了《执念师》《无心法师》《他来了，请闭眼》等多部自制剧，今年将采用海外季播剧的“续订”模式，投入制作第二季。此外，搜狐视频还将推出《法医秦明》《亲爱的，公主病》《我的贴身校花》等不同题材的全新系列剧。
不同于其他视频网站从内容层面发力，乐视视频未来将不再购买版权，改成保底加分成。分成比例没有绝对，从0到100%都有可能。比例越高，保底就会越低。整体来讲，保底价和此前的版权价不会相差太多。
第5篇：吸血鬼日记剧情范文
电视与电影的主要区别
电视与电影的区别很多，从生产制作，到生产制作的工具、表现的内容与形式、传播的媒介、受众、影响都各有区别，在网络时代的背景下，我们为研究电视与电影的互动性，则主要对以下方面进行了比较。
（一）传播途径不同
电视与电影的传播途径和媒介不同，电视信号的传播是通过电视台、信号发射机器、卫星、信号接收器、电视机等工具实现信号的编码、传输、解码等过程。电影则通过放映机、银幕等工具，固定在电影院或露天场所进行播放。电视和电影观看的场所和时间都有一定限制，虽然电视已经普及，但是电视在不同时间播放的节目不同，不可选择，过去的电视还没有储存的功能，人们不能观看已经播过的节目，现在具有存储功能的电视机也还较少。对于电影来说，观众只能聚集在一定场所，对电影院提供的影片进行选择性地观看。
（二）受众范围不同
电视在中国十几年前就实现了普及，多数家庭不止拥有一台电视机，电视的受众几乎是全民，电视的观看也多是家庭集体活动。电影的受众相对来说较少，比较局限于电影院的观众，或露天电影场所的观看人员。
（三）表现方式不同
电视的受众范围广，要求电视节目具有大众性、娱乐性。电视传播的主要是大众文化，即轻松的、通俗的文化，在电视上播放知识分子看的节目则可能会失去大众，收视率降低，中央电视台的百家讲坛栏目表面上是较高层次的文化节目，实际上还是符合大众口味的普及性文化知识讲座。电影的制作较为自由，制片者根据自己的想法进行的艺术创作，其表现方式也具有一定的艺术水平，在电影刚进入中国的年代，观看电影的人群主要是具有一定思想的年轻人，对电影艺术的接收较为容易。电影针对的受众不是大众，而是部分人群，甚至可以说电影在制作时首要考虑的不是受众。在商业化时代，没有受众就没有市场，电影也追求着高票房、高收入。
网络时代电视与电影的互动和相互影响
（一）电视与电影传播途径的互动
电视通过电视发射台、电视机等设备传播信息，在数字电视高速发展的今天，全球采用卫星传递信号，信号强、覆盖面广，所以受众范围极广。而电影院主要利用放映机和银幕进行信息传递，虽然3D电影已经在较大范围内得到了实现，增强了电影的视觉效果，但是电影的受众还是较局限于电影院的观众。在网络时代，通过网络观看电影的人越来越多，远远超过了在电影院观看电影的受众，网络的传播一方面扩大了电影的影响范围，但也冲击着电影院的票房，威胁着电影制片企业的经济效益。电影为了扩大影响，在传播方式上也积极与电视互动，主要表现在电影宣传利用电视扩大影响和电影在电视频道的播放。电视为吸引观众也积极开发电影播放平台，策划相关的娱乐节目，对电影界的动态进行传播，电视新闻报道中也出现大量与电影相关的新闻。
电影新片正式上映前，电影公司往往会制作宣传片，在电视上传播，电视的受众面广，通过电视传播可以达到较广的宣传效果，吸引受众关注电影，为电影正式上映积累潜在的受众。电影在上映一段时间后，选择去电影院观看电影的观众越来越少，新的电影又开始占领电影院的银幕，这些“过时”的电影开始在网络和电视上进行传播，进一步维持和扩大其影响力。喜爱电影的观众数量不在少数，电视为了满足受众多样化的需求，吸引影迷，提高收视率，开发电影频道，定时为观众播放影片。娱乐新闻也是电视节目的一部分，娱乐新闻的内容也包含电影演员、电影新片、电影节新闻、电影获奖新闻等。再者，电视利用自己的平台播放电影的宣传片不仅可以满足受众的需要，还可以从影片公司获取一定的利润。
（二）电视人与电影人的互动
电视人与电影人在电视与电影发展的初级阶段是有较大的区别的，但随着电视与电影的发展，电视人与电影人没有严格的区别标准，电视人可以是电影人，电影人也可以是电视人，例如演员可以演电视节目，也可以演电影，制片人可以拍摄电视节目，也可以拍摄电影。
电视与电影的创作理念交互，是从事电视和电影制片者的重要特征。长期从事电视剧制作的导演，一旦投入电影的制作，能迅速适应，取得一定的成绩，但是他们拍摄的电影往往具有电视的印迹。从电视界进入影坛的导演，制片风格偏于自然干净的娱乐风格，与电影界过分注重电影的噱头不同，而且能把握社会的文化，迎合市场需要，追求编剧的曲折生动，是电影界的新驱动力。
在网络的冲击和电影票房不景气的情况下，一些电影导演转向拍摄电视剧，电视剧的制作往往有电视台等大媒体的支持，资金费用上的困难较少，相对制作电影的风险较小。其次，拍摄电视也不用担心票房问题，电视剧通过电视进行播放，不用担心受众是否会喜欢，是否会为制作成本买单，当然收视率也对电视的成功有一定的影响。电影导演转拍电视剧时，相对电视剧导演投入的热情较大，格外注重镜头和画面，电视剧的动态感和质量更高，但是电视的受众口味平民化，偏爱于故事情节生动的电视剧，而不是精美的画面。
对于演员来说，电视与电影的区别更小，演员会根据签约公司的安排，拍电视剧或电影，演员为了扩大自己的知名度，还需要借助电视、报纸、网络等媒体。电视的娱乐八卦新闻，主要是对电视电影演员的某些事情进行曝光，以吸引观众的眼球，特别是年轻人的关注。一些演员经纪公司也会利用电视等媒体进行炒作，提高演员在观众面前出现的频率，提高演员的知名度，提高演员的身价。
（三）电视与电影表现方式的互动
电视的受众是大众，这也决定了电视节目和电视剧具有开放性、通俗性和娱乐性，因而电视的表达方式也是通俗的、娱乐的，电视节目的思想性如果做得太丰富、太深刻，则不能被大众所理解和喜爱，制作的电视节目需要适合大众的口味，需要生活化，让大众感到亲切。电视的传播多以家庭为单位，是家庭娱乐生活的一部分，电视节目的制作需要根据受众的需要来定位。相反，电影则具有文艺性，类似于文学，是制片者思想的表达，是一种艺术。电影的传播相对具有封闭性，对电影表达的思想，不同的受众有不同的见解，电影表达的内涵只需要以艺术画面的形式表达出来，而受众是否理解，是否认同则不确定，或者说电影越是能激发受众不同的想法，越是能激发受众的争议，就越是成功。
在这个网络时代，电视与电影制作人的串位，创作的理念也相互影响，电视与电影的表现方式也开始互动。电影为了扩大影响范围，吸引更多的受众，在电影制作中改变传统的艺术表现方式，尝试增加电视节目里的通俗性和娱乐性元素，例如2012年底火爆的通俗喜剧电影《泰?》，以其生活化、戏剧化的故事情节，搞笑的演技和语言，赢得了观众的喜爱，是电影表现方式新尝试的成功案例。
电影的节奏相对电视更快，表达方式更抽象，画面制作更唯美，近年来电视的制作也开始吸取电影的精华。电影和电视的剧本很多来源于文学、历史作品，电影往往会选取部分极具表现力的情节对文学历史作品进行高度浓缩，在浓缩的剧情中表达制片者的思想，而电视剧则较冗长，缺乏艺术表现手法，制作反复、纠结的情节来“缠”住观众，不过这些现象已经开始改观，尤其表现在一些大型历史剧的拍摄中，如《新三国》注重了画面的质感，并且从传统的历史观念中解放出来，增加了导演的思想，从多角度选取代表性的场景表现剧中人物的性格特征，较为全面、客观地重塑历史，尤其是对曹操的塑造相对传统电视、文学更加人性化。再者，电视剧以生活剧为主，但近年来，生活剧的剧情节奏加快，不再同于以往的泡沫剧，例如一系列的青春电视剧：《奋斗》《我的青春我做主》《裸婚时代》《北京爱情故事》《北京青年》，等等，虽然还是以生活为主题，但在剧情的安排上节奏更快，电视语言也更加文艺化。
（四）电视与电影语言的互动
电视语言具有多层级性、复杂性，侧重逻辑功能和指代功能，电影语言具有自由性、艺术性，侧重情感体验功能和美学功能。在网络时代，全球信息趋向一体化，电视和电影都受到网络语言的影响，电视语言和电影语言中都融合了较多的网络语言。好的电视和电影都追求语言的精炼性、艺术性，追求诗一样的语言，也只有成为诗一样的艺术作品，电视和电影才有可能在历史长河中不被淹没，对后来的创作者产生一定的影响。在电影向通俗化喜剧尝试时，电影的语言融合了电视语言的通俗性、娱乐性，而电视剧在提高其艺术表达性的尝试过程中，电视语言也融合了电影语言的艺术魅力。
第6篇：吸血鬼日记剧情范文
关键词：电影艺术；电视艺术；区别；发展
一、电影艺术
电影艺术是20世纪诞生的一种艺术类别，以现代科技为手段，以画面与声音为媒介，在运动着的时间和空间里创造银幕形象，反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。在电影最初出现的时候，它只是被看作低级游乐场里的玩意儿。然而随着时展，电影作为一种艺术越来越成熟。摄影机、录音机以及洗印技术的发明和改进都给电影艺术的发展带来更大的可能，它们都是为电影艺术服务的重要工具。摄影与录音设备越来越先进，但是电影艺术追求的并不是自然的复制，而是依靠它的独特的叙事手段、表现手段，可以比实际生活更集中、更强烈、更富于典型性地反映生活。事实说明：电影不仅是艺术，而且在电视发明以前，一直是群众性最广的艺术。
二、电视艺术
自贝尔发明电视以来，电视已慢慢被世人认可为第八艺术，于是电视艺术的概念也随之产生并被广泛认可。电视艺术，是以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。电视是一门迄今为止最年轻的艺术，1936年英国广播公司在伦敦正式播放电视节目，标志着电视的诞生。电视剧是电视艺术的主要类型，主要包括单本剧、连续剧、系列剧或小品等。特点：荧幕小，画面小，清晰度差。电视艺术在镜头上多用中近景和特写，少用远景和全景，场景转换不宜太快；观赏特点，给观众以想象空间和介入机会，引人入胜；生活化特点，逼真反映生活。
三、电影艺术与电视艺术的区别
电影和电视作为一对姊妹艺术，有着许多相似点和共同性。其主要表现在电影与电视艺术都具有大众性、综合性、造型性、运动性、逼真性、假定性以及组接性，但电影和电视毕竟还是两种具有质的区别的艺术样式：
1、技术手段
拍电影用摄影机、胶片，拍电视用摄像机、磁带，电影拍摄完毕，还有复杂的洗印，加工程序，才能制成影片。电视则直接录制在磁带上就行，对于拍摄结果，电影导演要等洗出样片来才能看到，而电视导演则借助于监示器，当场就可以看到。成本与周期也不同，拍一部故事电影成本超码在30万至100万元之间，而拍一部单本电视剧，则在5千元至2万元之间，一部电影故事片一般生产周期是一年左右，而一部单本电视剧只需要半个月时间，最快的速度只要三五天就可以完成。
2、观赏方式
电影观赏，一般是成百上千人相聚在漆黑的影院，是一种容易集中注意力，一气呵成的观赏方式，而电视剧则适宜于家庭小集体欣赏方式，环境气氛融洽。
3、艺术特点
电影比较强调视觉性，声音往往处于从属的地位，电视剧由于屏幕小，视觉效果相对要差些。电视剧的对话通常要比电影多，电影常常以景入戏，擅长景物和场面的描写，而电视剧比较注意人物性格的刻画和心理活动的描写，电影的蒙太奇节奏通常要比电视剧快，电视剧常常以平缓的节奏来展开剧情。
四、电影艺术与电视艺术的联系
任何一种艺术形式的形成其实都是取决于三个方面，即这种形式的内在表现力，创作者对这种表现力的把握和挖掘、受众接受的方式和限度。从本质上说，电视剧与电影的差别并不在于其制作方式和传播方式的不同，从表现的效果来说，二者并没有本质的区别，电视剧也可以用胶片拍摄，电影可以更自由地采用远景全景和中景，随着科学技术的进步，屏幕与银幕之间的大小差别也会逐渐缩小。同为视觉艺术的电影和电视，二者更多在于播映方式和观赏环境的区别，电影更讲究意境的营造。
随着技术的进步，数字化时代的电视机作为一种技术进步的产品，屏幕越来越大，清晰度越来越高，屏幕正朝着电影的长宽比例演进。随着电视的变化，电视所表现的内容正在发生变化，在电视技术发达的美国，像《太平洋战争》《兄弟连》这样的上亿美元的大制作，是作为电视剧形式播放的。现在流行于互联网上的美剧英剧大多是采用边播边拍的制作形式，而且画面的清晰度与制作手法都是以电影的标准进行的，如全球热播的《吸血鬼日记》等。电影和电视技术层面的趋同也会带来电影和电视艺术层面的趋同，3D效果的影片已经可以在电视上进行播放，高清晰度的电影同样可以在电视上进行播放。因此，在数字化时代的洪流下，电影应把握好自己的独具特色，发挥电影艺术的独特效果，寻找新的市场定位和传播受众。
参考文献：
[1]乔治・萨杜尔.世界电影史[M].北京：中国电影出版社，1982.
第7篇：吸血鬼日记剧情范文
以下是好莱坞五大广播电视网ABC、CBS、NBC、FOX和CW筛选过的新年度开发项目清单，新一年度的金牌喜剧或剧情类剧集或许就在其中。（编者注：中文剧名均为暂译名）
美国广播公司
【喜剧类】
《美国朱蒂》（American Judy）
故事线：一位新婚的都市女郎不得不跟随丈夫搬到郊区生活，却发现她要面对的不仅仅有继子继女和婆婆大人，还有担任小镇治安官的丈夫前妻。
演员阵容：朱迪·格雷尔（Judy Greer）、肯·马里诺（Ken Marino）
编剧/执行制作人：黛博拉·卡普兰（Deborah Kaplan）
导演：贝丝·麦卡锡·米勒（Beth McCarthy·Miller）
制片公司：ABC工作室
《柜台文化》（Counter Culture）
故事线：德州三姐妹共同经营家族餐厅，但三人之间的吵吵闹闹总是制造出许多麻烦。
演员阵容：多丽丝·罗伯茨（Doris Roberts）、玛格·马丁戴尔（Margo Martindale）
编剧/执行制作人：斯黛芬妮·威尔（Stephnie Weir）
导演：泰德·瓦丝（Ted Wass）
制片公司：索尼影业电视公司，ABC工作室
《惊奇小镇》（Awesometown）
故事线：四位年轻的专业人士在纽约工作生活的故事。本·拉普帕波特扮演一位与妻子分开后搬进同事公寓暂住的年轻人。
演员阵容：本·拉普帕波特（Ben Rappaport）、丹尼斯·米勒（Dennis Miller）
编剧/执行制作人：亚当·斯坦科（Adam Sztykiel）
导演：杰西·派瑞兹（Jesse Peretz）
制片公司：20世纪电视公司
《娘家生活》（How to Live With Your Parents for the Rest of Your Life）
故事线：刚刚离婚的单身母亲Polly搬回家与性格古怪的父母Max、Elaine共同居住的故事。
演员阵容：萨拉·查尔克（Sarah Chalke）、布拉德·加内特（Brad Garrett）
编剧/执行制作人：克劳迪娅·莱娜（Claudia Lonow）
导演：茱莉·安妮·罗宾逊（Julie Anne Robinson）
制片公司：20世纪电视公司，Imagine TV
《别样人生》（Prairie Dogs）
故事线：世界知名公司的小职员Neil身份被盗用，后来他发现盗用自己身份的人过着自己从未想过的潇洒生活，于是他决定拜托对方帮自己改变人生。
演员阵容：卡尔·宾（Kal Penn）、尼克·扎诺（Nick Zano）
编剧/执行制作人：杰基·菲尔戈和杰夫·菲尔戈（Jackie & Jeff Filgo）
导演：卢克·格林菲尔德（Luke Greenfield）
制片公司：ABC工作室
《智高一筹》（The Smart One）
故事线：曾是选美皇后的妹妹如今竟当上了市长，名利双收。当智商遭遇美貌，才华出众的姐姐不得不出面为迷糊妹妹出谋划策。
演员阵容：波西亚·德·罗西（Portia de Rossi）、玛琳·阿克曼（Malin Akerman）
编剧/执行制作人：唐纳德·陶德（Donald Todd）
执行制作人/导演：迈克尔·福埃斯科（Michael Fresco）
制片公司：华纳兄弟电视公司，A Very Good Production公司
《开白色面包车的男子》（White Van Man）
故事线：翻拍自BBC 2011年同名剧集，讲述一个被迫放弃自己梦想、接替父亲继续从事家族勤杂工生意的男人的故事。
演员阵容：凯尔·柏海莫（Kyle Bornheimer）、JK·西蒙斯（J.K. Simmons）
编剧/执行制作人：鲍比·鲍曼（Bobby Bowman）
导演：迈克尔·弗雷斯克（Michael Fresco）
制片公司：ABC工作室，马克·戈登公司（Mark Gordon Co.）
【剧情类】
《666公园大道》（666 Park Ave.）
故事线：根据加布里埃尔·皮尔斯（Gabriella Pierce）小说改编。讲述一对年轻夫妻接手管理一栋位于纽约的老公寓楼后，遭遇无数超自然现象，楼里每一户的生活也开始被影响和干预。
演员阵容：特里·奥奎因（Terry O'Quinn）、凡妮莎·威廉斯（Vanessa Williams）
编剧/执行制作人：大卫·威尔科特斯（David Wilcox）
导演：艾利克斯·格拉夫（Alex Graves）
制片公司：华纳兄弟电视公司，Alloy Entertainment公司
《美洲人》（Americana）
故事线：一部围绕传奇时尚设计师Robert Soulter和他的家族生意展开的剧情类剧集。
演员阵容：安东尼·拉帕格利亚（Anthony LaPaglia）、艾米莉·德瑞文（Emilie de Raven）等
编剧/执行制作人：迈克尔·赛兹曼（Michael Seitzman）
导演/执行制作人：菲利普·诺伊斯（Phillip Noyce）
制片公司：ABC工作室
《美女与野兽》（Beauty and the Beast）
故事线：重塑迪士尼经典童话故事，讲述魔幻世界中，美丽勇敢的公主与一头神秘野兽奇妙的精神联系。
演员阵容：克里斯·伊根（Chris Egan）
编剧/执行制作人：乔恩·斯坦伯格（Jon Steinberg）
导演：伊维斯·西蒙尼奥（Yves Simoneau）
制片公司：ABC工作室，Mojo Films公司
《流金世家》（Gilded Lilys）
故事线：故事围绕1895年在纽约市开张的第一家豪华酒店展开，讲述在家族敌对的背景下，两个阶级间的爱情、阴谋背叛以及斗争。
演员阵容：约翰·巴洛曼（John Barrowman）、马特·郎（Matt Long）
编剧/执行制作人：KJ·斯坦伯格（KJ Steinberg）
导演：布莱恩·柯克（Brian Kirk）
制片公司：ABC工作室，Shondaland制片公司
《终极审判》（Last Resort）
故事线：故事发生在近未来时代，美军一艘核潜艇上的官兵拒不服从上级的无理要求并集体哗变，驾驶潜艇躲过美国军方的追捕逃到太平洋上某座小岛，夺取了北约组织设立的监听站，并宣布成立世界上最小的有核国家。
演员阵容：斯科特·斯比德曼（Scott Speedman）、安德鲁·布劳尔（Andre Braugher）
编剧/执行制作人：卡尔·加得赛克（Karl Gajdusek）
执行制作人/导演：马丁·坎贝尔（Martin Campbell）
制片公司：索尼影业电视公司
《纳什维尔》（Nashville）
故事线：讲述乡村音乐发源地纳什维尔的一个家庭中，事业正旺的音乐明星和其家人的故事。
演员阵容：康妮·布里登（Connie Britton）、海顿·潘妮蒂尔（Hayden Panettiere）
编剧/执行制作人：卡莉·克里（Callie Khouri）
编剧/执行制作人/导演：RJ·卡特勒（RJ Cutler）
制片公司：ABC工作室，狮门影业，盖洛德娱乐公司（Gaylord Entertainment）
《忐忑》（Scruples）
故事线：根据朱迪斯·克兰兹（Judith Krantz）的小说改编。上世纪70年代，一位名媛在其丈夫去世后在比弗利山庄开了一家时尚精品店，故事由此展开。
演员阵容：克莱尔·弗兰妮（Claire Forlani）、卡琳·瓦纳斯（Karine Vanasse）
编剧/执行制作人：鲍勃·布莱史（Bob Brush）
执行制作人：娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）
导演：迈克尔·苏克西（Michael Sucsy）
制片公司：华纳兄弟电视公司，Flame Ventures公司
《绝命时刻》（Zero Hour）
故事线：在一家怀疑主义杂志工作了20年的编辑Hank Foley，在妻子被绑架后离奇卷入一场人类史上前所未有的惊天大阴谋。
演员阵容：安东尼·爱德华兹（Anthony Edwards）、迈克尔·恩奎斯特（Michael Nyqvist）
编剧/执行制作人：保罗·施威因（Paul Scheuring）
导演：皮埃尔·莫瑞尔（Pierre Morel）
制片公司：ABC工作室
哥伦比亚广播公司
【喜剧类】
《交友记》（Friend Me）
故事线：20岁出头的两个好友Evan和Rob，搬至洛杉矶，开始在一家团购网站上班。懒惰的Evan宁愿在网上和人玩牌也不去结交新朋友，Rob决定想办法让Evan迈出第一步。
演员阵容：帕维什·池纳（Parvesh Cheena）、蒂姆·罗宾逊（Tim Robinson）
编剧/执行制作人：阿兰·基尔申鲍姆（Alan Kirschenbaum）
导演：帕姆拉·佛雷曼（Pamela Fryman）
制片公司：CBS电视工作室，Tannenbaum公司
《拍档》（Partners）
故事线：故事围绕一对刚毕业的好友和他们的商业伙伴展开。建筑师Charlie和Louis的友谊比他们各自的恋爱史还要长。Charlie决心向自己女友求婚时，Louis几乎偏执的支持行动险些葬送了自己和女友的恋情。
演员阵容：索菲娅·布什（Sophia Bush）、迈克尔·尤瑞（Michael Urie）
编剧/执行制作人：麦克斯·马奇尼克（Max Mutchnick）
导演：詹姆斯·伯罗斯（James Burrows）
制片公司：华纳兄弟电视公司，寇马特娱乐公司（KoMut Entertainment）
【剧情类】
《艾普鲍姆》（Applebaum）
故事线：根据艾耶莱特·华德曼畅销系列小说改编，描述辞职在家的公共辩护律师Juliet Applebaum不甘寂寞，决定当私人侦探来打发时间，由此引出一系列有趣故事。
演员阵容：蕾切尔·李费佛（Rachelle Lefevre）、莱斯·考伊瑞欧（Rhys Coiro）
编剧/执行制作人：艾耶莱特·华德曼（Ayelet Waldman）
执行制作人/导演：克里斯·哥伦布（Chris Columbus）
制片公司：CBS电视工作室
《律政宝贝》（Baby Big Shot）
故事线：讲述一位在纽约一家律师事务所工作的女人，如何运用街头智慧和高学历打拼的故事。
演员阵容：詹尼特·蒙特戈（Janet Montgomery）、斯蒂芬妮 玛奇（Stephanie March）
编剧/执行制作人：戴安·卡尔沃（Dana Calvo）
执行制作人/导演：马克·沃特斯（Mark Waters）
制片公司：索尼影业电视公司，CBS电视工作室，Fanfare公司
《神探元素》（Elementary）
故事线：BBC《神探夏洛克》（Sherlock）的美国版，以纽约为背景拍摄的传奇大侦探福尔摩斯探案的故事。
演员阵容：约翰·李·米勒（Jonny Lee Miller）、刘玉玲（Lucy Liu）
编剧/执行制作人：罗伯·道尔蒂（Rob Doherty）
执行制作人/导演：迈克尔·科斯塔（Michael Cuesta）
制片公司：CBS电视工作室
《奇兵》（Trooper）
故事线：一位普通母亲变身纽约州警的故事。
演员阵容：米拉·索维诺（Mira Sorvino）、杰·费尔南德斯（Jay Fernandez）
编剧/执行制作人：艾伦·伊莱·考雷特（Aron Eli Coleite）
执行制作人/导演：克雷格·格莱斯皮（Craig Gillespie）
制片公司：杰瑞·布鲁克海默电视制作公司（Jerry Bruckheimer Television），华纳兄弟电视公司
国家广播公司
【喜剧类】
《第一家庭》（1600 Penn）
故事线：关于白宫“第一家庭”的故事——虽贵为美国总统，但仍要像普通家庭那样面对问题不断的子女。
演员阵容：比尔·普尔曼（Bill Pullman）、珍娜·艾夫曼（Jenna Elfman）
编剧/执行制作人：乔什·盖德（Josh Gad）
执行制作人/导演：杰森·温纳（Jason Winer）
制片公司：20世纪电视公司
《动物王国》（Animal Kingdom）
故事线：围绕一位喜欢动物但讨厌他们的主人的兽医展开的办公室喜剧。
演员阵容：贾斯汀·柯克（Justin Kirk）、泰勒·莱伯恩（Tyler Labine）
编剧/执行制作人：布莱恩·盖特伍德（Brian Gatewood）
导演：安东尼·罗素和乔·罗素（Anthony and Joe Russo）
制片公司：环球电视公司（Universal Television），American Work制片公司
《继续》（Go On）
故事线：一位粗鲁但性格迷人的体育解说员，因心灵受创参加强制性集体治疗。
演员阵容：马修·派瑞（Matthew Perry）、劳拉·贝纳蒂（Laura Benati）
编剧/执行制作人：斯科特·西尔文（Scott Silveri）
执行制作人/导演：陶德·霍兰德（Todd Holland）
制片公司：环球电视制片公司
《闺中密友》（Lady Friends）
故事线：两位女性好友Nicole和Jen的生活道路迥然不同，但她们依然彼此依靠。Nicole有个其乐融融的家庭并有了身孕；Jen的家庭危机一触即发，而她自己还要面对减肥失败的窘境。
演员阵容：明妮·德瑞弗（Minnie Driver）、安德利娅·安德斯（Andrea Anders）等
编剧/执行制作人：卡里·里泽尔（Kari Lizer）
导演：史考特·艾利斯（Scott Ellis）
制片公司：华纳兄弟电视制片公司，Kari's Logo Here公司
《隔空而来》（Next Caller Please）
故事线：一个无礼、大男子主意的男主持人和一个大胆主张男女平等的女主持人同在纽约著名的“轨道卫星广播电台”工作的故事。
演员阵容：戴恩·库克（Dane Cook）、科莱特.沃夫（Collette Wolfe）
编剧/执行制作人：斯蒂芬·佛柯（Stephen Falk）
导演：马克·巴克兰（Marc Buckland）
制片公司：狮门电视制片公司，环球电视制片公司
《新好家庭》（The New Normal）
故事线：一对同志伴侣在一位单身母亲的帮助下收养孩子并组建家庭的故事。
演员阵容：安德鲁·兰涅斯（Andrew Rannells）、埃伦·巴尔金（Ellen Barkin）
编剧/执行制作人：导演-瑞恩·墨菲（Ryan Murphy）
制片公司：20世纪电视公司，瑞恩·墨菲制片公司
《拯救我》（Save Me）
故事线：一个女人在经过一次婚姻变故后，坚信自己拥有与“上帝”交流的能力，并用这个能力来帮助别人。
演员阵容：安妮·海切（Anne Heche）、亚历山德拉·布来肯里奇（Alexandra Breckenridge）
编剧/执行制作人：约翰·斯考特·谢菲尔德（John Scott Shepherd）
执行制作人/导演：斯考特·温纳特（Scott Winant）
制片公司：索尼影业电视公司，Original Film & Television公司
《三人餐桌》（Table for Three）
故事线：一位年轻女医生结束海外旅行回到家乡后，惊讶地发现当牙科医生的父亲已经和自己高中时人称“坏女孩”的同学订了婚。
演员阵容：斯科特·巴库拉（Scott Bakula）、克莉丝汀·伍兹（Christine Woods）
编剧/执行制作人：戴娜·克莱因（Dana Klein）
导演：帕梅拉·佛雷曼（Pamela Fryman）
制片公司：20世纪电视公司，Kapital Entertainment公司
【剧情类】
《女囚犯》（Bad Girls）
故事线：根据同名经典英剧改编，讲述联邦监狱中形形的女人。
演员阵容：朱尼·斯莫利特（Jurnee Smollett）、艾米·斯马特（Amy Smart）
编剧/执行制作人：南希·皮门特（Nancy Pimental）
导演：约翰·杜尔（John Dahl）
制片公司：华纳兄弟电视公司，Shed Media公司，John Wells制片公司
《芝加哥之火》（Chicago Fire）
故事线：该剧以芝加哥消防员为主人公，描述他们的工作、生活、爱情及时时刻刻都要面对的危险。
演员阵容：泰勒·金尼（Taylor Kinney）、杰西·斯宾塞（Jesse Spencer）等
编剧/执行制作人：德里克·哈斯（Derek Haas）
执行制作人/导演：迈克尔·布拉德特（Michael Brandt）
制片公司：环球电视制片公司，Wolf Films公司
《郡医院轶事》（County）
故事线：讲述一家气氛狂热、资金不足、混乱的洛杉矶郡医院中，一群年轻医生、护士和医院管理者的故事。
演员阵容：杰森·雷特（Jason Ritter）、迈克尔·因佩里奥利（Michael Imperioli）
编剧/执行制作人：杰森·卡蒂姆（Jason Katims）
导演：杰夫·莱内尔（Jeff Reiner）
制片公司：环球电视制片公司
《不以恶小而为之》（Do No Harm）
故事线：一位天才神经外科医生拥有双重人格——他心中危险的“心魔”随时有可能毁掉他的生活和职业前途。
演员阵容：史蒂文·帕斯奎尔（Steven Pasquale）、菲利西亚·沙拉德（Phylicia Rashad）
编剧/执行制作人：戴维·舒纳（David Schulner）
执行制作人/导演：迈克尔·梅尔（Michael Mayer）
制片公司：环球电视制片公司
《午夜太阳》（Midnight Sun）
故事线：根据以色列剧集改编，一部带有超自然色彩的悬疑剧。阿拉斯加一个组织“午夜太阳”，因其成员接连神秘失踪，一个专项研究方面的FBI女探员负责调查此事，并且揭示了一个更大的阴谋。
演员阵容：朱丽娅·斯蒂尔（Julia Stiles）、提图斯·维里沃（Titus Welliver）
编剧/执行制作人：丽莎·泽维林（Lisa Zwerling）
导演：布拉德·安德森（Brad Anderson）
制片公司：环球电视制作公司
福克斯电视台
【喜剧类】
《老板》（El Jefe）
故事线：一位30多岁的年轻人被父亲和继母赶出家门，只能在拉丁裔保姆家里借住。过惯了舒坦日子的主人公尽管为人和善，但仍很难适应这种贫穷而辛劳的生活。
演员阵容：梅赛德斯·鲁伊尔（Mercedes Ruehl）、瑞恩·汉森（Ryan Hansen）
编剧/执行制作人：大卫·瓜拉西奥（David Guarascio）
导演：迈克尔·帕特里克·杨（Michael Patrick Jann）
制片公司：索尼影业电视公司
《遗产游戏》（The Goodwin Games）
故事线：三兄妹在父亲去世后再度聚首，他们只有完成父亲遗嘱中的要求，才能得到大笔遗产。
演员阵容：贝基·纽顿（Becki Newton）、斯考特·佛雷（Scott Foley）
编剧/执行制作人：卡特·贝斯（Carter Bays）
导演：佩顿·里德（Peyton Reed）
制片公司：20世纪电视公司
《天才恶霸》（Prodigy Bully）
故事线：根据同名一分钟短片改编，讲述一位天才少年用自己的智慧和手段得到他所想要的东西的故事。
演员阵容：麦克·奥麦利（Mike O'Malley）、米西·派勒（Missi Pyle）
编剧/执行制作人：麦克·奥麦利
导演：彼得·西格尔（Peter Segal）
制片公司：华纳兄弟电视公司，John Wells制片公司
《其父其子》（Like Father）
故事线：故事根据比尔·劳伦斯的生活经历改编，围绕一对父子的关系展开。
演员阵容：科林·费格森（Colin Ferguson）、罗比·阿曼（Robbie Amell）
编剧/执行制作人/导演：比尔·劳伦斯（Bill Lawrence）
制片公司：华纳兄弟电视公司，Doozer公司
【剧情类】
《强项》（The Asset）
故事线：间谍题材剧集，讲述一位实为中情局特工的知名摄影记者，周游列国，四处收集情报的故事。
演员阵容：布拉德利·威特福德（Bradley Whitford）、艾丽·拉特（Ali Larter）
编剧/执行制作人：乔什·弗里德曼（Josh Friedman）
导演：尼尔·博格（Neil Burger）
制片公司：20世纪电视公司
《罪名成立》（Guilty）
故事线：围绕一名不拘小节的辩护律师展开。尽管遭人诬陷诈骗后被吊销了律师执照，但这位聪明的律师依然会想方设法去解决那些已经不许他插手的案子。
演员阵容：小库珀·古丁（Cuba Gooding Jr.）、伊娃·阿穆里·马提诺（Eva Amurri Martino）
编剧/执行制作人：格里格·伯兰蒂（Greg Berlanti）
执行制作人/导演：约瑟夫·麦克金提·尼彻（McG）
制片公司：华纳兄弟电视公司，Bonanza制片公司，Berlanti 制片公司，Wonderland Sound公司，Vision公司
CW电视台
《绿箭侠》（Arrow）
故事线：根据DC同系列漫画改编。讲述富有的花花公子Oliver因一次意外，孤身一人在荒岛上生活了五年，糟糕的野外环境让他学会了无与伦比的箭术。回到现代社会后，他的人生态度彻底发生了转变，决心利用自己的财富、高科技装备、箭术和武术来除暴安良，同时还要采取各种方式应对每个超级英雄都要面临的“双重身份”的挑战。
演员阵容：斯蒂芬·阿美尔（Stephen Amell）、保罗·布莱克索恩（Paul Blackthorne）
编剧/执行制作人：格里格·伯兰蒂（Greg Berlanti）
导演：戴维·纳特（David Nutter）
制片公司：伯兰蒂制片公司（Berlanti Productions），华纳兄弟电视公司
《新侠胆雄狮》（Beauty and the Beast）
故事线：情节不完全复制80年代CBS的同名剧集，但仍是一个“扭曲”的现代浪漫爱情故事。
演员阵容：克斯汀·克鲁克（Kristin Kreuk）、杰·瑞恩（Jay Ryan）
编剧/执行制作人：詹妮弗·莱文（Jennifer Levin）
导演：加里·弗莱德（Gary Fleder）
制片公司：CBS电视工作室
《凯莉日记》（The Carrie Diaries）
故事线：改编自坎蒂丝·布希奈儿 （Candice Bushnell） 的新书《凯莉日记》，描述《欲望都市》中凯莉·布拉德肖少女时期在康乃狄克州的青涩生活，以及她在曼哈顿高中生活中探索友情、爱情以及亲情的故事。
演员阵容：安娜索菲亚·罗伯（AnnaSophia Robb）、奥斯汀·巴特勒（Austin Butler）
编剧/执行制作人：艾米·哈里斯（Amy Harris）
导演：米格尔·阿特塔（Miguel Arteta）
制片公司：Fake Empire公司与华纳兄弟电视公司联合出品
《别惹粉丝》（Cult）
故事线：围绕一档深受时下美国年轻人喜爱的电视节目《Cult》展开，该节目的女制作助理联手一位新闻博主调查发现，一些狂热的粉丝竟把从节目中看到的犯罪手法运用到实际生活中，甚至包括绑架和谋杀。
演员阵容：马特·戴维斯（Matt Davis）、杰西卡·卢卡斯（Jessica Lucas）
编剧/执行制作人：洛基·奥班诺（Rockne O'Bannon）
导演：詹森·恩斯特（Jason Ensler）
制片公司：华纳兄弟电视公司，Fake Empire公司
《庇护所》（Shelter）
故事线：场景设定于新英格兰一个历史悠久的避暑胜地。该地新老员工在满足游客各种需求的同时也要周旋于友情、爱情和竞争对手之间。
演员阵容：伊丽莎白·亨斯屈（Elizabeth Henstridge）等
编剧/执行制作人：马克·斯沃恩（Mark Schwahn）
第8篇：吸血鬼日记剧情范文
专访高飞（乐视高级副总裁）
Q；从第一部视频网站自制剧开始，压视如今的自制剧取得了怎样的成绩，与其他几个视频网站相比有怎样的区别、优势和局限？
A：整个2013年度，乐视网的多档自制大剧都取得了不错的成绩：刚播完的乐视跨海自制大剧《PMAM》，上线不久就轻松突破一亿大关，在百度搜索风云榜台剧排名稳居第二位；前不久刚刚下线的首部网络穿越剧《唐朝好男人》获得近3亿播放量。2013年，乐视年初计划打造300集网络自制剧，这个计划一直在有条不紊地推进着。纵观整个年度的自制剧题材，可以看出是在大数据的基础上，不断探索和思考中前进的。长期以来，乐视网注重数据积累、数据分析，用户只要登录乐视网站，每一次点击、播放、甚至看了几分钟就关闭了视频，都会被作为数据计入后台分析。此外，再加上多家专业第三方数据公司定期的分析报告，乐视网想要精准定位平台用户的喜好，并不难。并且，乐视在整个行业中，自制题材最为丰富。和其他视频网站相比，别乐视是一个以午间自制剧场形式坚持每天播出自制剧的唯一视频网站，仅这一项就已经大大领先对手。
Q；2013年在乐视网的流量当中，占主导地位的是哪些内容？版权占多少？自制剧占到多少？
A：版权剧还是占很大一部分，自制剧的比例在不断提升，2013年，乐视网90%的流量来源于外购版权内容，10%左右来源于自制，这不负于乐视网一直被网友称为“中国第一长视频”网站的称号，拥有业内最大的版权库一直是我们值得骄傲的地方。但是，在运营中，我们也可喜地发现，乐视网很多精品自制剧、自制综艺节目，在播放量和网友口碑方面，都超过了同期热播版权剧、版权栏目。比如创下3亿播放量的古装穿越剧《唐朝好男人》和首档体育自媒体栏目《黄-段子》，都非常值得称赞，也正是这些数字和网友关注，让我们更加关注乐视原创的未来。所以，2014年，我们决定加大自制方面的投入力度并加强整体布局，预计在明年，能有20%的流量来源于自制，比今年提升一倍。
Q：流量这个数据代表着的是什么？
A：通常说网站流量（traffic）是指网站的访问量，是用来描述访问一个网站的用户数量以及用户所浏览的页面数量等指标，常用的统计指标包括网站的独立用户数量、总用户数量（含重复访问者）、页面浏览数量、每个用户的页面浏览数量、用户在网站的平均停留时间等。
Q：从投入的成本来分析，乐视对自制剧的投入占到内容的多少？为什么？
A：目前来看，略低于流量中占比的数字，但是2014年，自制剧的投入会有所增加，达到今年的一倍以上。
Q；乐视目前在自制的内容上，不仅仅是自制剧，还有自制的拦目，比如与扬澜阳光传媒合作的《天呐女人》，是出于怎样的考虑在自制拦目上有此动作？
A：乐视期望打造“明星主持人家族”。从顶级明星访谈BQ首席记者王江月《星月私房话》、时尚妈妈私房菜刘孜《就好这一口》，到上线不久的杨澜《天呐女人》，加上《黄·段子》《荷体育》，每一档均独具特色。随着乐视网“明星主持人家族”的日益强大，不仅快速提升了乐视网自制节目整体制作水平，同时为乐视网构建“平台+内容+终端+应用”生态内容端起到了至关重要的作用。网友可以通过PC、移动、电视等多屏终端，尽情享受乐视网自制节目的视觉盛宴。
Q；为什么要不断地致力于自制剧的生产，是否因为代表了视频网站自己的特色？未来乐视的自制剧会是怎样的？
A：自制剧不但可以更好地提升乐视品牌，而且在营销方面有先天优势。未来，不仅乐视自制将向四个方向发展，整个行业也会是这个走势。1.邀请传统领域的重量级人物，包括导演、制片人和演员加盟到网络自制剧的创作中。2.增强互动性。未来，网络自制剧的互动性将进一步加强，网络用户不仅可以参与投票选演员、定剧情，甚至可以随时改变剧情的走向和最终的结局。3.基于大数据制作，运营网络剧将会成为标配，这也是网络剧相较于电视剧的先天优势。4.逐步拥有真正具备网络化优势的传播模式和播出方式。
爱奇艺综艺为王
和其他视频网站不同，爱奇艺在成立之初就是购买版权与自制内容双管齐下，陆续推出《爱够了没》《浪漫满车》《健康相对论》《以德服人》等综艺节目，成功实现了向电视台反向输出。《娱乐猛回头》《环球影讯》等是很多年轻人上下班路上和午间休息时必看的节目，除了综艺节目，爱奇艺还推出了《奇异家庭》《城市映像》等网络剧及微电影。不过相比较而言，爱奇艺在自制方面最突出的成绩还是综艺节目，特别是2103年夏天与河南卫视合作的《汉字英雄》取得了同时段收视第三的成绩，这对他们来说绝对是个意外之喜。延续去年的综艺热，以及自身的传统优势，2014年爱奇艺依然把重心放在了综艺娱乐上面，除了自制，也买断了众多内地、港台、韩国的热门综艺节目的独家网络版权，今年《爸爸去哪儿》《快乐大本营》《康熙来了》《Runningman》等节目只能在爱奇艺看到了。
专访
专访马东
爱奇艺首席内容运营官
Q；爱奇艺2013年的自制内容取得了什么样的成绩？
A：《汉字英雄》这个节目在今年夏天说实话出乎我的意料，可能也出乎我们合作伙伴河南卫视的意料，决赛收视率0.85排全国第三，第一是《中国好声音》，第二是《快乐男声》，排在两档最火的唱歌节目之后，甩开其他节目，我们没有想到。可以说我们创作的是整个社会平台上具有话题意义的节目，我们的能力不足以推广它成为一个所有人都去看的节目，但是我们有志于把每个节目做成可讨论的话题点，在社会上引起更多人的共鸣。《汉字英雄》第二季目前正在紧锣密鼓地设计和策划当中，不出意外以后每年在寒假和暑假播出两季，我向大家保证会更好看，《汉字英雄》会是在寒暑假里面家长唯一可以放心让孩子看的节目。
Q；2014年爱奇艺在自制内容方面有什么规划？
A：今年我们将会在各个卫视平台推出更多的大型台网联动节目，所涉及的节目基本上都是原创。第一，因为整个政策环境，不鼓励拿更多海外模式来做；第二，我觉得中国的电视人自己有能力去做自己的节目。爱奇艺在这个方向上，迈的步子会越来越大，《全能女神》《绝对主角》《吉他英雄》是我们期待明年在卫视平台跟观众见面的爱奇艺和卫视合作打造的综艺节目。郭靖宇导演跟我们合作《见鬼》正在播出，这不是恐怖片，他是用鬼讲故事，来反映人生的故事。王岳伦导演带着他和李湘的女儿，为爱奇艺独家创作了一部短剧《人生需要揭穿》。尹琪老师是本山老师的御用编剧，《撞业奇遇记》是他作为总编剧、总导演制作的情景喜剧，演员是麻花团队的合作演员，正在拍摄当中，这是爱奇艺的定制剧，据说还会有很多大牌明星在里面亮相。
Q：爱奇艺除了自制内容，在购买版权方面是否进入了独播模式？
A：对，我们买最好的内容，不再做分销，不再做换剧，是真正的独播。内容的领先、独特，将成为爱奇艺一个重要的战略发展方向。百度搜索风云，综艺前七的内容，我们都买断了独家，比如目前点击率第一的《爸爸去哪儿》。《快乐大本营》开播十六年以来，全国平均收视冠军第一名，《天天向上》是最具商业价值的脱口秀节目，《百变大咖秀》据说一年两季，这个节目是我现在所见到的对当下年轻人生活反映最迅速的一个节目，我接触到很多年轻人的创意团队，都在跟这个节目无缝连接，这是湖南电视人一个独特属性的节目。有很多人怀着一个大问号来问我们，你们花了那么多钱，肯定要分销给其他视频网站，独家播出的内容不会分销，明年你只会在爱奇艺和PPS双平台看到这个节目，我们花了很多钱。再加上《我们约会吧》《康熙来了》，这六大节目构成了我们明年整个综艺节目形态的基石。另外我们跟韩国的娱乐行业有特别深的交往和合作，所以汇集韩国19档热门综艺在爱奇艺、PPS双平家播出。
Q：与其他几个视频网站相比爱奇艺的优势是什么？
A：基本上爱奇艺在综艺节目范围内可以看出我们的发力方向，目前这个范围内我们的覆盖是全行业第一，我们会一直保持着这种势头，说实话我们前面所独家播出的那一系列节目，占到中国所有视频收看人口的一个相当比例。不到一半，但是非常接近。这个比例是非常惊人的，这就是促使龚宇（爱奇艺CEO）下决心往这个方向进行调整的最重要的动力。在这些数据的基础上，我们再返回来看有多少人看电视综艺节目，只看我们说到的那六档，这个数字也非常惊人。这就是这些独播节目的价值，我们相信我们现在领先的这种覆盖水平，再加上我们的独播策略，会把我们的竞争对手拉开一个身位以上。
Q：那相比对手什么劣势吗？
A：以往爱奇艺在电视剧版权这一块略有落后，比如说美剧，其实我们早就放了，只是你没有看。我们买的剧其实数量也不少，只是我们起步晚，有一些独家剧我们没有占到宣传推广最好的点，但是这不重要，爱奇艺一定会和我们的朋友们分享美剧给客户带来的回报，因为它是非常独特的领域，我们无法割舍，我们在今年每季将推出独播美剧。内地多部大剧我们也购买了独家版权，赵宝刚的《老有所依》，于正的《云中歌》以及《爱情公寓4》《长歌行》《爱情回来了》《大漠谣》《煮妇也疯狂》《相爱十年》《香瓜七兄弟》等作品我们都会在爱奇艺、PPS双平台上独家播出。我们争取在电视剧上面扳回一城。
Q：从投入和回报来看，自制剧的回报率怎么样？
A：与购买版权相比，自制回报率更高，与广告客户结合也更灵活，在过去的三年里，我们所有自制节目都和客户进行了很好的互动，比如我们率先进行了很多节目的植入和定制。比如《说走就走我爱旅行》，当时是我们与百度的一个客户合作，他们想推一款它的防晒产品，我们知道如果做很直白的植入广告的话，广告植入痕迹太明显，有一部分网友会有抵触情绪，所以我们做了一档旅游类节目，整合了旅游频道的资源，找了六个中国的阳光城市和六位女艺人，在旅游的过程当中，体会当地文化生活，巧妙地将防晒产品融入进去。
搜狐视频
优质内容是竞争力
2013年被搜狐视频定位为“综艺元年”，因为大手笔地独家买断了《中国好声音》第二季的网络播出版权。这是视频网站的大事件。而2014年，搜狐视频定位为“自制元年”，除了原有的《屌丝男士》及《极品女士》等情景式段子短剧，《乐俊凯》《钱多多炼爱记》等剧情类的长剧经过一年的尝试，明年将持续发力，这是搜狐视频区别于其他视频网站的一个特征。从版权剧上来看，搜狐视频在海外剧的采购上依然有着优势，明年1月，搜狐视频将引进一批日本版权剧，并且在美国动漫片上，也获得先机。
专访
专访马可（搜狐视频版权影视中心高级总监）
Q：自制剧是每个视频网站的自我标签，那么搜狐视频在自制剧上的定位原则是什么？
A：我们是基于现有资源去尝试，尝试出来的结果再被标签化，这和传统的影视公司是一致的，有什么资源就创作什么样的作品，因为作品被行业定义以后，我们才给自己定位，也取决于创作团队的价值观。价值观和资源又和你所处的平台的气质息息相关，而融合搜狐视频气质的价值观是我们要传达的最核心的东西。情感、故事、人物是符合搜狐视频长久以来根深蒂固的积累。
Q：搜狐视频区别于其他视频网站的特点是什么？
A：搜狐视频最区别于其他网站的一点就是尊重正版版权。从2006年开始，搜狐开始购买正版打击盗版，现在中国的视频行业真的要感谢张朝阳，如果不是他当年带头打击盗版，版权是花钱也不可能健康发展的商业模式。在特性上区别其他视频网站的是：我们一直强调媒体属性和娱乐属性。娱乐是很专业的一个东西，搜狐视频是所有视频网站里最具专业娱乐属性和娱乐精神的；另外一个是媒体属性。我们有搜狐娱乐和整个搜狐集团的力量，传播度更强，对媒体的信赖感会让大家相信它的主张，我们只需要占尽这样的优势来创作。
Q：视频网站的自制剧在尺度上比电视台更具优势。
A：尺度是现在互联网给我们的一个优势，因为是自审自播，你可以有话题，在手法上可以创新，这是我们有的一个条件，但要看你怎么用，要很好地利用这个尺度。
Q：搜狐视频明年自制剧的安排是怎样的？
A：一条线是以“屌丝”和“极品”为代表的情景喜剧，6集的剧播出期间点击量能过亿，这是江苏、浙江这类省级卫视的剧在搜狐视频都不一定能达到的点击量。另外一条线是，视频网站一般做类型剧的比较少，包括优酷的《万万没想到》等等都是情景喜剧的段子式的，我们今年尝试了两个剧情剧——《乐俊凯》和《钱多多炼爱季》。这两个剧都是找专业的团队来做的。我们一方面把“屌丝男”和“极品女”不断地创作下去，让它成为含金量很高的类型；另一方面剧情类的我们会再尝试韩式的虐心风，和美式的像《欲望都市》一样的风格，将品牌的含金量增加和剧情长剧两条线并走。现在从结果看，不论是从播出效果和成片质量，相对比别人战略更清晰，作品的质量更好。
Q：2013年：流量中占主导位置的是什么内容？
A：国产电视剧。对搜狐视频来说，美剧是一个有益补充，这些剧不能按流量看，它们带来的是优质用户和高端广告主的青睐。
Q：自制剧的优势是什么？为什么明年会作为各视频网站的重中之重？
A：首先在成本上可以自我控制，另外从播出效应来说，有独家播出的优势。对卫视的剧来说，只有播放效应，播的时候上榜，播完迅速下来，会变质。但是视频网站的优势是它拥有的是绵长的播放量，比如播《屌丝男士》第二部的时候，第一部的流量又回来了，播放量就是广告收入。内容能够产生影响力，这是非常可怕的。另外在营销方面，自己的专属作品有利于和广告主有碰撞，从流量影响力、品牌和运营的方面都是赢的，唯一的问题就是不能保证每个项目都成，就是撒种，然后等着收货。
Q：搜狐视频2013年被称为综艺元年？搜狐为何在综艺上花大手笔？
A：2013年我们买了《中国好声音》的独家版权，很多电视台都在这一年尝试季播节目，“好声音”是综艺的重大事件，它成为全民关注的事件，其他台也不是坐等，随之就有很多丰富的节目出来，包括海外模式购买和海外模式本土化的节目，2013年不止对搜狐视频，对整个产业都很有促进。2014年的季播节目竞争依然会激烈，但不是元年了，因为这场战争已经开始了，我们很荣幸成为这场战争的参与者。我们是第一个买独家大剧和独家营销的视频网站，但我们依然在走自己的道路——用创新的方式选择恰当的时间进入市场的玩家，而不是当一切都炒到价格异于它的价值时再出手。
Q：搜狐在购买推广上有哪些策略和优势？
A：今年我们把好莱坞的明星带过来，例如《生活大爆炸》《尼基塔》《吸血鬼日记》等剧的主演，最优质美剧的我们最先拿到，比如各家争抢的《纸牌屋》。综艺方面，独家购买《中国好声音》是全行业的案例。另外，搜狐视频致力于打造日本动漫和海外动漫，我们有日本动漫《海贼王》《火影忍者》。前不久我们和尼克消费商品NVCP签订了合作协议，我们第一次把《海绵宝宝》等优质的美国动漫引进来。所以，几个大项目包括国产剧、美剧、综艺、动漫等优质内容。再一个是在营销上我们是有竞争力，现在张朝阳亲自担任我们搜狐视频的CEO，他是营销天才，很多运营都是他亲自策划和参与的，娱乐营销我们也擅长。
Q：2014年版权上的竞争很激烈，搜狐视频对海外版权剧的计划是怎样的？
A：海外市场我们不担心，这和我们长期在海外版权采购方面一直领先有关，我们一直跟美国和欧洲的合作都很好，当年我们没涉足英剧市场，因为当时已经购买了美剧，而英剧一是剧少，二是更新不规律，不能成为战略，如今美剧版权非常公开透明，你想买，就凭自己的资源和平台。另外，明年日本电视剧的版权会成为我们差异化的特征。明年一月，会有一大批日本的版权剧进来。
第9篇：吸血鬼日记剧情范文
虽然父母都是医生而很少抽出空来监督自己的学习，但张朝阳却是格外地自觉。上小学五年级时，偶然一次总分没有考到全班第一，张朝阳就惩罚自己去冬泳，而且迟迟不愿回家，惹得当时父母亲发动亲戚朋友满西安市地找他。不过，尽管酷爱学习，但在张朝阳绝对不是一个“书呆子”。会画画，还会拉二胡，参加过西安市的中学生航模比赛，同时也像许多当时青少年那样偶尔去蹦蹦迪。当然，在所有的爱好中，中学时张朝阳最喜欢的就是学习物理，理想是长大后成为一个物理学家。
没有出乎意料，高中毕业后张朝阳以优异的成绩考取了清华大学物理系。但在那个时代，电视远没有普及，校园流行元素也相对匮乏，清华岁月在张朝阳的记忆中就是一段“苦行僧式的念书的过程”，只有每天晚自习回到宿舍和室友们用电热炉煮方便面，开锅时陋室溢满了香气，张朝阳说这才是一天中最快乐的时光。
幸运之神从来不会对勤奋与好学者表现出任何的吝啬。清华毕业那年，张朝阳以全国第39名成绩考上了李政道奖学金，奔赴美国麻省理工学院（MIT）学习。到美国不久，张朝阳变得非常反叛，开始恣意地、甚至有些放肆地享受自己的青春。他在银行里从没有存款，但他要买车，而且一定是敞篷车，开车路过商店时要来个急停调头，进去买一副墨镜戴上；穿衣服一定要穿POLO，甚至他梳过马尾，即便是在热闹的市区，张朝阳也会披着长发毫不顾忌地穿梭在人群之中。这种狂放不羁的状态一直持续到拿到麻省物理学博士文凭，甚至从事博士后研究后依然没有收敛。
麻省实验室改变了张朝阳的命运。张朝阳的导师是麻省副校长、物理学家，硕士研究生阶段主动计算机专业，因此，他对手下研究生计算机知识和操作能力的要求十分地苛刻，甚至发话称不精通计算机就不能毕业。这样，当许多人还对计算机保持着神秘感时，张朝阳就已经能够闲情逸致地在网上漫游，或者通过unix代码和电子邮件与同学在网上交流。也正是亲身感受到了网络的的独特魅力和商业价值，在转攻博士后的几个月后，张朝阳感到学了很多年的物理学并不太适合自己，他决定走出实验室进行创业。
ISI公司是张朝阳走出实验室后接触到第一家网络信息企业。为了让这家企业老板接受自己做ChinaOnline（中国在线）的建议，张朝阳特地用心地准备了他的人生第一份商业计划书，而且在这份计划书的封面上，张朝阳写了这样两句话：“Riding the waves of our times，one is the coming of age of the information superhighway，another is the mergence of China as a global power（顺应我们这个时代最伟大的两个潮流，一是信息高速公路时代的到来，另一个是中国作为全球大国的崛起）”。 很快，ISI向张朝阳抛出了橄榄枝，而且任命张朝阳为ISI公司驻中国首席代表，主要工作是用Internet在中国收集和经济信息，为华尔街服务。
担任ISI中国首席代表的一年中，张朝阳不仅了解和收集到了国内的大量信息，而且还敏感地发现ISI公司其实是哈佛大学学生利用风险投资创办的。继续跟踪分析之后，张朝阳被这种全新的投融资方式所震撼。几乎没有作任何思考，他决定离开ISI，回到中国亲自创业。
艰难融资路
在ISI工作期间，张朝阳先后两次回国，尤其是第二次陪同自己的导师、麻省理工学院副校长到中国考察，成为了张朝阳决定回国创业的直接催化剂。在这次考察中，张朝阳陪同老师去了北大，接待人是当时刚被提拔为北京大学副校长的陈章良。那年陈章良34岁，张朝阳31岁。张朝阳后来承认，34岁的陈章良能当北大学副校长对自己触动很大，他觉得凭着个人的学历背景和能力同样在国内能够找到宽阔的平台。
将自己回国的时间定在10月31日应该是张朝阳的蓄意而为，因为这一天是他31岁的生日，他希望自己的生日能够带来一次“新生”。几天之后，张朝阳就在工商机关注册登记了一个名为“互联网技术公司”（Internet Technology Company）的企业，英文缩写是ITC。不过，在审查资料时，工商机关要求中文名一定要按ITC的中文谐音翻译，最后落实到了爱特信这三个字。
很长一段时间，张朝阳不知道自己的爱特信究竟要干什么。从最初试图做防火墙软件，到后来准备做搜索，及至最终决定做网站，期间经过一年多的踯躅和徘徊。当时，张朝阳了解到美国有一家叫“热连线”的网站，商业模式是雇用了大量记者采写新闻，之后放在网上供人们阅读，读者流量非常大。不过，这种运作模式的支出成本格外高昂。权衡之后，张朝阳放弃了在网站上做内容的方式，转而建立一些链接，让访问者能够借此看到更多信息。为此，张朝阳花了两万元人民币币买了一台服务器，并把这台服务器放到了北京电信 （现北京网通）刚刚建成的主干网上――这是中国的第一台商业服务器托管。
效果出奇地好。从东方网景、瑞得在线等一些网站服务性内容的链接，到新华社时政新闻的提供，爱特信引来的的流量越来越大。但是，服务器的维护成本、员工工资的发放，很快让张朝阳并不富余的个人资金用尽。天无绝人之路。张朝阳首先想到了风险投资，想到了“热连线”的投资人、麻省理工学院媒体实验室主任、《数字化生存》的作者尼葛洛庞蒂。在麻省读博期间，张朝阳与尼葛洛庞蒂有过交流，直觉告诉张朝阳，找他出资应该有可能。果不其然，尼葛洛庞蒂同意向爱特信注资22万美元，虽然最终到账的资金只有17万美元，但这却是国内互联网企业引进的首个海外风险投资。
然而，第一笔融来的资金仅仅用了一年就耗尽，最终张朝阳不得不将最早进入公司的两名员工叫到自己的办公室，问他们当月的工资可不可以迟一个月发？因为他那时首先要考虑的是交房租。紧接着，张朝阳向董事会求救，并幸运地从董事会手中拿到了一笔10万美元的“乔治贷款”，而这笔贷款张朝阳日后需要用利息和股权去偿还。
“乔治贷款”仅仅让爱特信维持了一年零三个月，张朝阳再一次感受了资金捉襟见肘的艰难。情急之下，他再一次想到了尼葛洛庞蒂，而在尼葛洛庞蒂的引荐下，张朝阳自费前往美国拜访加州的亿万富豪。在先后拜会了四家风投企业无果之后，张朝阳最终从英特尔投资公司获得了210万美元的风险投资。
得到的资金给养的爱特信再一次进入正常经营轨道，并在次年正式推出“搜狐”产品――中文搜索引擎，同时爱特信更名为搜狐公司。两年之后的千禧之年，搜狐成功在纳斯达克挂牌上市，终于彻底摆脱了饥一顿、饱一餐的日子。当然，今天搜狐已经完全不能与当初同日而语。除了具备与新浪、网易并驾齐驱的国内著名门户网站的身份外，搜狐旗下还有游戏畅游，搜狗输入、搜狐视频、焦点房产以及搜狐汽车，俨然形成了一个庞大的业务矩阵，在搜狐网站与游戏畅游两大上市公司引擎的带动下，搜狐目前的市值已飞至40余亿美元。
令公众普遍接受的观点是，相比于创建搜狐公司而言，张朝阳对中国互联网行业所起到的启蒙作用则更为显著。这不仅仅是其在国内首开网站免费服务的先河，更重要的是将风险投资的基因植入到了人们的大脑与商业肌体之中，正是搜狐在风险投资领域的尝试与成功，借用风投创办公司的融资模式从此开始在国内大范围被复制，从这个意义而言，作为一位成功的创业者，张朝阳在给国内青年人摸索出一条创业致富崭新路径的同时，也将自己推到了为人景仰与学习的位置。因此，在《时代》杂志的口碑中，张朝阳是“数字英雄”，在《财富》杂志的慧眼里，张朝阳是“企业新星”。
明星与达人
搜狐的全新总部大楼――“搜狐媒体大厦”位于北四环的新浪理想国际大厦附近，张朝阳的办公室置于顶层，这里有一个宽大的私人咖啡厅，一个可以容纳十几人的会议室，室内一侧墙壁上悬挂着一个巨大的LED屏，仅这个屏幕就造价600万元。从会议室可以通到一个硕大的玻璃屋，以及屋外的露天阳台，张朝阳喜欢在这里举办各种形式的Party。而在参与者中，员工们经常看到一些面孔熟悉的明星人物。
不仅如此，张朝阳在三亚湾还有一艘名叫Sunset的豪华游艇。这艘长达22米、价值为3000万元的私人游艇完全由手工打造。红酒柜、雪茄盒、音响设备、小型舞池一应俱全，它们都是按照张朝阳的需要专门定做的。厨房所有餐具都来自英国，因为张朝阳喜欢西式早餐，所以橱柜上还摆着面包炉、咖啡机和磨豆机。每每周末或者度假，张朝阳都会邀请一些影视明星与自己一起乘坐游艇出海观光。看得出，张朝阳有着非常强烈的“追星”情结。
张朝阳特别喜欢登上，不仅在海拔5355米的四川四姑娘山的顶峰与万科老总王石成功会合， 而且登上珠峰海拔6666米的位置拍下了彩信。而在所有的记录中，张朝阳倍感惬意的是在“奥运之年”率领率孙楠、李冰冰、高圆圆、姜培琳等明星组成的“搜狗美女野兽登山队”登上海拔6026米的启孜峰。还有一个搜狐员工都熟知的真实故事是，在北京零下10度时，张朝阳与著名影星刘烨在微博上相约“香山论腿”，同行的还有上百位微博粉丝。与华山论剑七天七夜不一样，“香山论腿”只用了40分钟就分出了胜负，在明星之中算得上身体强健的刘烨，敌不过有着丰富登山经验的张朝阳，在最后冲刺阶段停步认输，并发出了“命才是最重要的！”的感叹。
在热衷于与明星同欢共乐的同时，张朝阳对把自己打造成一个娱乐先锋也兴趣十足。除了成为《咏乐汇》、《壹周立波秀》、《天天向上》和《杨澜访谈》等知名作秀节目的常客并在这些场合高谈阔论之外，张朝阳还经常接受纸媒体的采访，而且这些媒体甚至把他当做流行的风向标。“在距离海岸300海里的海面上，叼着雪茄、晒着太阳。”《时尚芭莎》记者这样描述着他看到的张朝阳。同样，张朝阳曾裸着上身，登上《时尚健康》杂志的封面，标题是“中国最炫的CEO”。
作为娱乐自己形象的另一个事实是，虽然张朝阳没有像他的几位同乡郑钧、许巍和张楚一样成为摇滚歌手，但一方水土养育一方人，张朝阳自称蹦迪比迈克尔・杰克逊更有创造性，而且自创了一种名为“查尔斯狐步舞”的舞步，保持一个星期差不多两三次蹦迪。另外，即便是现在年已半百，但只要有机会卡拉ok，张朝阳也能时尚地唱出90年代和00年代的流行歌曲。
张朝阳的拉风与出位引来了外界的非议与批评之声，不过，张朝阳并不在意人们怎么评价他，对于自己的明星娱乐化行为，他有着另类解释。“在美国，除非你是Bill Gates，其他大企业家很少受到公众像对明星Tom Cruise，歌星Mariah Carey或篮球明星Michael Jordon那样的关注。而在中国，企业家和明星可以合二为一的。在一个越来越商业化的社会里，知名度与财富与成功越来越能画等号。那么能当明星何乐而不为呢？况且当明星对企业品牌也是一种带动…… 让我们既做企业家，又当明星吧！”
张朝阳的说法不是没有道理。搜狐的销售人员至今津津乐道的是，当时很多不愿见搜狐销售队伍的企业听说张朝阳亲自来谈合同，一切就变的极为容易。甚至当年很多企业的员工在门口等着，就是想亲眼见见这个明星。《北京青年报》曾经登载过这样一个笑话：一位麻省理工回来的留学生，拿着《北京青年报》报道张朝阳的那期报纸找总编，要求《北京青年报》以同样的篇幅报道他：我是张朝阳的校友，我也做网站，为什么宣传他，不宣传我。为此，张朝阳还特地将这则消息拿到董事会上念给董事们听。
同样，对于自己混迹于明星之中的行为，张朝阳也有着自己的看法。“企业老总通过产品跟用户沟通，但明星通过形象、语言、风度与受众直接沟通，影响力非常大。所以我对明星很尊重，也很看重。” “明星能出名，能对社会、公众有很大影响力。影响力就是牛，我就认这个。”看得出，无论是杯光交映的PARTY，还是邀约比赛爬香山，抑或是率领美女队勇攀雪峰，所有的一切只不过是张朝阳放大与装点搜狐形象的噱头而已。
两年的“闭关”
也许是张朝阳出镜率太高，或者是他的“明星形象”引来了太多人的注意，当他突然离开公众视线时，很多人又发出了“张朝阳去哪儿？”的猜疑与追问。的确，去年之前的近两年时间，张朝阳脱离了电视作秀节目的视线，也没有出现在一年一度的财报会现场，而是选择了独来寡居，他将这种生活称为“闭关”。
对于“闭关”的解释，张朝阳说是由于某次登雪山时脑部缺氧，极度焦虑导致抑郁，自己跟自己搏斗。在接受采访时，张朝阳也坦率地谈到了自己的病情“脑子里总是有某些虚妄的想法赶不走，这些想法非常恐怖。”张朝阳说，以前用脑过度，导致脑子出现一些死循环，对与人交往产生了某种恐惧。这些恐惧没有办法描述，难以言说，导致对自我的成功管理出现问题，因此，“我就想做一个实验：当我停止思维的时候，可能我就不得病了，也不衰老了，可能也不死，就会活得很长，活到150岁。”
闭关期间，张朝阳练过瑜伽，打过禅坐，甚至曾尝试去美国找心理医生、大量阅读心理精神类书籍，同时尝试在东方哲学中寻找自己焦虑的原因。最终他发现抑郁来自于自视太高，而对工作成就看得又太重。接受媒体采访时，张朝阳用“有钱有有名的第一人”来形容自己，并且直言不讳地对外袒露：“从骨子里看，我自己是一个对未来很有期待的人？。当然给他这种自信的有自己事业的成功，还有周围人群及媒体的追捧。这样就滋养了我的虚荣和自我膨胀，我表面上很谦和，实际上非常傲慢，而且这种傲慢的尺度是我见过的周围的名人、明星所没有的。”
也许张朝阳的自我解读的确有道理，但必须正视的是，“闭关”之前的张朝阳所面临的事业压力非同一般。当时，奉行追随战略的张朝阳在新浪微博之后推出了搜狐微博，并且集中了旗下最强阵容参与微博攻城略地大战，与此同时，搜狐微博斥资数千万元拿下了包括北京、上海、广州在内的街头公交车身广告，发起了“微博相亲”和打造“微博公益平台”等系列活动。然而，就是这样一款被张朝阳看成“搜狐最重要的产品”最终还是在新浪微博的较量中败下阵来。不仅如此，腾讯的微信以一股新锐的力量抢夺市场流量。最终，张朝阳不得不在“微博和微信左右扇了我两个耳光”的哀叹中宣布搜狐微博的完败。强大的压力之下，张朝阳说“想过隐退和放手，因为第一代创业者的心路历程太漫长、太累了。”如此看来，外界认为张朝阳“闭关”是一种逃避的舆论不是完全没有道理。
智慧有时是一种痛苦。外部环境的不尽如人意也成为了张朝阳“闭关”的推动力量。在一次高峰论坛上，张朝阳炮轰“不完全的市场竞争在无时无刻地妨碍竞争”，指出“ 没有充分的、公平的市场竞争，就没有品质，没有优秀，没有就业机会，没有稳定，没有中国真正的崛起”，他呼吁矢志不渝进行市场化改革。这样的声音令业界刮目相看，甚至引起“中国市场经济之父”吴敬琏的关注，并委托记者去问问张朝阳，“为什么从吃喝玩乐的富豪一下子转变得这么深刻？” 当然，只有张朝阳明白，从出国到归国，从创业到守业，他心底的理想主义一直没有泯灭，只是或明或暗，或隐或现。现在，当遭遇他认为不理想的市场环境时，理想已无法继续埋藏下去，痛苦也就自然而生。
山中方一日，世上已千年。张朝阳将出关之后自己的工作与生活形容为“重新进入地球”。在接受《杨澜访谈录》专访时，张朝阳总结闭关结束后有三个变化：接地气、谦卑和幸福观。在他看来，“幸福跟钱多少真的没关系，我这么有钱，可是我这么痛苦”，“人是不可以凌驾于惯例之上的，所有凌驾于惯例之上的人最后都是很惨的。”“我现在一个是谦卑，还要更接地气。”同时，张朝阳明示：“绕了一圈之后回来，我发现高速前进的车不容易熄火。如果老是安静下来，想这想那，乱七八糟的杂念，反倒要熄火，还得要重新发动……。”
回到“舞台中央“
出关以后至今的一年多时间中，张朝阳做了两件让业界侧目的事：一是拍板出资一个亿让搜狐视频揽下《中国好声音》第二季网络独播权，一度让搜狐视频拿到多个行业指数第一；二是招徕腾讯向搜狗注资4.48亿美元，让这个控制了80%以上电脑用户的“动物”更加肥壮。两大得力举措让搜狐收获到了一个大红的成绩单。年报显示，搜狐2013年收入达到14亿美元，整体同比增长31%；其中全年品牌广告收入达4.29亿美元，同比增长48%；视频业务年收入增长超过100%；搜狗总收入达到2.16亿美元，同比增长65%。
厘定与稳固矩阵式业务构架的同时，张朝阳确定了搜狐的市场主攻目标――将搜狐打造成“中国的时代华纳或者新闻集团”。从目前来看，由于浏览搜索、即时通讯以及门户页面等方面自己并不完全占有优势，搜狐视频成为了张朝阳将要集中发力的核心板块。为此，搜狐前不久宣布调整搜狐视频管理架构，张朝阳亲自出任搜狐视频的CEO，开始全面负责搜狐视频工作。
搜狐在人们的印象中似乎总是一个“万年老二”的形象，但蓦然回首，优酷土豆集团第一的席位无人能越，爱奇异和PPS的合并之后，搜狐视频屈居第三。当然，搜狐视频的竞争对手尚不止于此。PPTV或被并购，新浪视频、腾讯视频纷纷从细分领域出发，蚕食行业份额，小米、乐视则在“视频内容+软件+硬件”三个环节布局，打造一个类苹果的闭环……网络视频江湖愈发刀光剑影，扑朔迷离。根据“七二一定律” 即待行业成熟，第一占有约70%的市场份额，活得滋润，第二占有20%的市场份额，活得下去，其余10%份额由余下的公司占有，活得艰难。可见，搜狐视频目前“老三”的位子，坐着并不舒坦。对此，张朝阳对外宣称：“我们不希望像足球候补运动员一样到场外，我们希望在舞台中央。”
的确，搜狐视频在与各路劲旅的竞争中也不是完全没有底气。产品特质的非垄断性与搜狐视频的先发优势正是张朝阳将新坐标定位在视频的决定性因素。在张朝阳看来，网络视频的垄断性不像微信这么强，所以允许几家同时存在。重要的是，从仅仅能编辑、转摘传统媒体稿件，到逐步在娱乐、体育、科技领域建立话语权，再到微信、新闻客户端带来的新媒体平台崛起，每一次张朝阳和他的班底都参与其中。作为资深的视频从业者，搜狐视频对于视频本质的理解以及对中国整个娱乐业的把握和搜狐娱乐的基因，决定了自身拥有相当竞争力。
实际上，从正版元年到大剧元年，再到美剧元年和综艺元年，搜狐视频最近几年在本行业刮起的阵阵旋风让外界领略到其敏感的市场圈占能量。而本着差异化的竞争战略，瞄准19至49岁娱乐属性较重的目标群体，张朝阳又为搜狐视频敲定了美剧、独播剧和自制剧三大拓展方向。
从重金购买《纸牌屋》开始，最近两年多的时间搜狐先后引进《生活大爆炸》、《绯闻女孩》和《吸血鬼日记》等热播美剧，而且今年覆盖美剧播放量将超过170部。与此同时，在去年耗资7000万美元投到独播剧的基础上，今年搜狐视频仍将掌握如顶级大剧《步步惊情》（步步惊心2）在内的一批独家顶级精品。在动漫方面，搜狐视频将打造新的王牌品类，冠压全行业，持续引入占据动漫排行榜前三的《海贼王》、《全职猎人》、《妖精的尾巴》，以及重制版《灌篮高手》、《名侦探柯南》等，40余部热门日本新番动漫全力爆发，2014年搜狐视频拥有的动漫数量占日本全国的80%。另外，欧美顶级动漫内容也将全球同步上线。
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