前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的传统文化标志设计主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。
关键词:标志设计;传统文化;语言符号
中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)05-0091-01
一、标志的定义与特征
标志,是一种图形传播符号,是由经过设计的特殊的图形或文字构成的,具有典型的符号特征。作为一种视觉识别符号,标志有其独特的艺术语言:简单明了、含义准确、易认易记、易理解欣赏、有“点”的集中效果。它像信号一样使人们在一瞬间注意到它、并识别和记住。这符合现代媒介的传播特点。因此,作为视觉图形,标志的强烈的传达功能,在世界范围内容易被人们理解、接受、运用,成为国际化的视觉语言。
二、标志的文化性
(一)传统性
传统是经世代相传且具有特点的社会因素,标志最原始的形态是以图腾的形式出现的,图腾是原始人群体的亲属、祖先、保护神的标志和象征,是人类历史上最早的一种文化现象。原始人们以图腾来区别不同的部落与群体。传统标识在发展过程中随着时代的进步自身在不断的凝聚和沉淀,从它的形态及寓意上凝聚了广大人们的智慧及吉祥祝愿,彰显了我国文化的品质与博大。
我们在学习传统性图形纹样的基础上要学会将传统文化气息传递到现代标志设计中,借某些传统形态来表现设计者的设计思想、审美情趣和情感心理,创意性的将传统图形应用到标志设计中既保留了传统图形的神韵,又富有现代感。
(二)民族性
标志的民族性在于反映设计思想立足于本民族传统文化及审美意识,表现本民族人民的生活愿望、思想,标志的民族性是标志世界性的基础,世界上任何一个民族都有不同的生活环境、生活习惯、语言文化、,这些因素会导致各国文化的差异,因此在这多元文化发展的社会中,要想有立足之地必须彰显本民族特色。另一方面,我们也不能一味的排斥外来文化,我们在标志设计中既要继承与发扬本国文化,又要积极的吸取外来文化中比较积极的因素,做到与时俱进的创意思维。
(三)本土性
标志的本土性是指在特定的自然环境、社会环境、人文环境等所形成的文化特征。
上海食品知味轩的标志,它以木刻版的传统艺术形式融合放行印章,做为标志的表现手法,表现诚信守诺,永续经营。具有地方特色。以轩亭前老翁的精心泡制,香飘四溢做为标志的特写,来体现产品的制作工艺历史悠久,法取自然,安全健康。
三、标志设计中传统文化的视觉化表现
(一)传统图案在标志设计中的表现
从现代标志设计中传统纹样的应用,我们看到了时代背景下文化的延续性,许多传统传统图形在今天设计中仍在使。众所周知的中国2008申奥标志,就是以盘长图形作为基本元素,在古老的图形中注入现代意念,经过多位设计师精心设计修改,成功体现了当代中国人的激情与风采。蕴含着太极拳、五环、五星、中国结等有关中国传统体育、奥运、中国的象征意义,使世界为之瞩目,体现了浓郁的中国传统文化意味。同时还极富现代感。
1988年,陈汉民设计的北京王府饭店标志,也采用了盘长图形为基本元素。方胜盘长中国民俗图案,经纬分明,延绵不断,无始无终、融进了生生不息、事业兴旺的吉祥理念。
(二)汉字在标志设计中图形化表现
文字图形化在标志设计中是不可或缺的一个表现手法,它不是生硬呆板的将文字与图形结合在一起,而是构成组合的思维,将文字的形态通过点、线、面的形式表现出来,构成组合的形态上也是要归根于标志设计的需要性上,设计与内涵要同时具备,与一般的文字符号相比,要有强烈的可视性与可续性。
(三)书法在标志设计中表现
书法是中华民族精神最基本的艺术表现形式,是中华民族的优良传统,是人类进行文交流的工具。把书法这种以艺术化了的文字作为装饰的风尚,是中国的文化传统。
宗白华先生说:“中国书法是一种艺术,能体现人格,创造意境。不像其他民族的文字,停留在作为符号的阶段。中国书法而是走上艺术美德方向,成为表达民族美感的工具。”
在这个新形势下,中国传统图形的艺术魅力经久不衰,千年传承。近年,电脑技术突飞猛进,人们的思想更大程度地获得解放,设计师追新求变,投入更多的精力热情展开设计。当人们面临的选择越来越多,却发现如何结合新科技,如何继承传统民族文化,如何拓展现代标志设计,才是本土标志设计的长远之路。
参考文献:
关键词 :标志设计 传统文化 图形艺术
一、标志与标志设计
标志,从存在形式上来说,是一种具有意义的视觉标记符号。其来源可追溯到远古时期部落族群的图腾崇拜,如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾。这种以本族群图腾符号崇拜区别于他族群的群体心理认同方式,体现了标志形成初始的目的,意义内核是聚集族内共同的性格取向,构筑集体向心力。
在当代,标志已经成为具有广泛视觉意义的大众传播符号,特别是信息社会和读图时代的到来,更为标志在社会语境中的视觉地位作了进一步的确定。它以精练的图形表达一定的涵义,并借助人们共有的符号认知系统,识别、判断和传达有效信息。其承担的视觉价值和社会意义在当下的社会活动中是明显可见的。因此,标志设计在视觉功能实现和信息传达中日益凸显出其重要的地位。
标志设计是一项视觉范畴的艺术活动,同其他事物一样,它也有着自身独立的特征和原则。首先,标志的最终目的是识别,因此,识别性是标志设计贯穿始终的理念原则。这种功能要求,决定了标志设计必须以人们普遍的认知和共同约定为平台,它包括时空关系的超越、民族心理的把握、地域差异的综合,这是标志设计的思想定位,也是对设计者能力和素质的要求。其次,物皆有时,标志设计所体现出的形式和特点,都应具有时代的审美特征。人类社会的演进、文化特征的流变、艺术审美思潮的发展,以及雅俗观念的交替都制约了标志设计的形式取向。形式美的法则,固然是艺术设计的关键所在,造型简练、创意独到、定位准确、突出视觉冲击力等,是标志设计中不可或缺的设计原则,但当代的审美,人们已不能满足于功能性的基本需求,精神价值需求的提升,在标志设计中不可回避地对设计思想提出了新的要求。
“越是民族的,则越是世界的”。民族性,传统性,在标志设计中成为了一种提高设计能量,增加精神附加值的设计手段。传统文化是在人类历史过程中积淀和积累的结晶,是人类的精神依托和情感归宿。因此,在标志设计中,将传统文化特质作为设计的视觉元素,是从内在精神体验中,对受众视觉心理的把握;是从人性的角度,对视觉大众的亲和;是标志设计中行之有效的应用手段。
二、传统文化的价值
传统文化是一个民族各种思想文化、观念形态的总体表征。它包含了民族心理素质、风俗习惯乃至人们的思维、行为、生活方式等等,是各种思想文化相互渗透、激荡、吸收、融合,共同的熔铸。人类文化史留下了无数符号性的视觉元素为当代视觉传达引以为用,然而,设计并非是对传统的简单复制和延续,而是对文化内核的理解和消化并加以发挥和引申。传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的,传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象,并通过对形象的主观加工,来表达一种情绪、思想和观念。因此,传统的人物、植物、动物、图腾符号标记以及一些约定俗成的图像元素,无不呈现出深远的民族内在思想,体现出先民寄予的情感愿望。如古代传说中的玄鸟又称作凤凰,喻为吉祥、幸福;太平中国结图形象征喜庆、团圆;圆形方空钱寓意富足、安泰;太极图中的阴阳回转、青铜器纹饰的抽象多义、印章表现形式的虚实轻重构成关系等等都是民族文化的传统视觉意义和思想价值体现。
认识传统文化的价值,在标志设计中的意义在于有效地进行价值转换,并形成适合于当代审美取向的观念体系。并以此召唤深植于人们内心的民族意识和情感需求。
在现代标志设计中运用中国传统图形,以现代构成原理对具有民族形式特征的图形元素进行解构后重新组合,无疑将会以鲜明的民族风格更直观地起到传播信息、沟通文化的作用。如中国历史博物馆标志,是以商代青铜器司母戊大方鼎为外形,构成英文字母“H”(History的缩写),体现了中国历史博物馆的价值:承秉历史,构筑未来。而中国联通的标志则运用传统的中国结为设计原点,中国结是幸福安康的象征,体现了人们追求“真、善、美”的愿望,与联通的名称同出一辙。透过传统造型艺术的历史延伸脉络,在新技术与新观念的冲击下不断地更新拓展,其结果必然是精神内涵与民族历史相沟通,形成中华民族所特有的标志设计特色,使民族文化的灵魂在现代标志设计中得以延伸与承传。
三、将传统文化融合于当代标志设计
将我国传统文化应用到标志设计中,是设计出具有主张性、民族性、时代性和国际性的现代标志的关键。当然这种应用并不是对传统的一些图形进行复制,而是应该去充分认识和了解传统图形,并在此基础上挖掘和改造传统图形。传统图形是根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,它们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方,中国传统图形主要注重的是实形或称为正形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系,在组构时大多遵循追求对称、均齐的造型,如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形等等。
不论是古人还是现代人,对美好的事物都一样心存向往。人们文化意识和形态哲学观念的体现是古人对自然规律的总结,它体现了中国人对吉祥幸福的向往,所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。湖北省炎黄文化研究会的标志是以“凤、太阳、火”图腾元素抽象组合构成的,标志是针对楚人的先民以凤为图腾,凤又是祝融楚人的先祖的化身,因祝融部落依附于夏,夏人崇奉炎帝,“炎帝者,太阳也。”日中有火。祝融部落崇火尊凤的原始农业文化,是楚人最为典故的神话传说。标志创意设计对此神话传说加以重构,从而体现湖北省炎黄文化的特征。所以,将约定俗成并已在中国民众心中形成共识的传统图形的“意”沿用到标志所属公司的固有的内涵之中,从而延展出更新、更深层次的精神理念,使其更具有文化性与社会性,这也是标志设计的一种很好的方法。
[关键词]传统文化;标志设计;设计理念;图形化设计
[中图分类号]J506 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115(2013)06-0134-02
人类为了交流的需要而创造了语言,为了记录的需要又创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。随着人类社会的发展,人们的思维活动、社会活动日趋复杂,图形的符号也变得丰富多样起来。世界上有5000多种语言,交流的障碍与不便可想而知,只有借助图形符号与标志。标志以其精练之形传达特定的含义和信息。在艺术设计领域,一方面,国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观,使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;另一方面,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此,如何认识传统造型艺术与现代设计的关系,使其在设计中的应用更为广泛和深入,开创多元化的设计潮,成为新一代中国设计师们所面临的重大课题。
一、传统文化与现代标志设计
何谓传统文化?人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果,对于今天而言,都是传统文化;今天人类社会实践活动所创造的文明成果,对于明天而言,也是传统文化。所以,不能一提传统文化就联想到落后。事实上,人类在创造文化的过程中,早已经把那些落后的糟粕淘汰;被保留下来的对今天和明天能够产生巨大影响的那些的确都是人类文化的精华。中国在其五千年的悠久历史中,逐渐形成了博大精深、源远流长的传统文化。然而,有人却说中国传统文化已经是“夕阳文化”,只能当作古董或文物珍藏起来,对于这种观点笔者有不同的看法。中国传统文化的内涵十分丰富,涉及范围也相当广阔,传统思想、传统图案都是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多现代艺术领域之中,标志设计就是其中之一。现代标志设计是一种特殊文字或图像组成的大众传播符号,其基本功能是以图形传达信息。标志设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程。在这个过程中,设计师根据设计意象对图形进行挑选、变换、组合,将图形进行有机关联、编码,使之形成特定的符号系统。纵观历史,从原始社会的记号到图腾,从商周的象形符号到秦汉的印章,再从唐宋的幌子到明清的洋化标志,标志的变化无不体现了当时整个社会的历史文化状况。我们在进行现代标志设计时可以借用那些具有象征意义的原始符号来体现某种意趣、情感和思想;或者将原始符号的某些元素进行变化、重组和出新,使其既有传统的形似和神韵,又有现代标志设计的意味。
二、传统文化在现代标志设计中的运用
在高速发展的当今社会,无论是用于公众和社会活动的公用标志,还是用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志,都可谓是无处不在。从设计角度来讲,标志是平面设计的一种,是具有视觉美感的一种艺术造型,它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。它不仅仅是一种符号、一个产品的名称,更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。从近年来一些脍炙人口且深入民心的标志设计佳作中不难看到设计者是如何将传统文化与现代设计互相结合、融为一体的。
(一)古代图形的独特魅力
在浩瀚的中国历史文化中,古代先民通过劳动和生活留下了无数珍贵的文化遗产。中国的彩陶纹饰、青铜器、雕刻、丝织品、玉器、漆器、传统建筑、民间绘画等均蕴涵着深厚的历史文化内涵,反映了当时社会政治、经济、科技、文化发展的状况和程度及大众普遍的思想意识。中华民族特有的图形艺术如龙凤纹、如意纹、四神纹、合耳兔、合头鱼及大量人物、动植物、各类几何纹等均体现了民族性格和民族的审美意识,具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特点。这些传统图形深受民族精神的渗透,是经过历史积淀、流布深广的精神文化,反映出中华民族内在的精神气质。许多在此基础上创作的标志,都体现出了鲜明的历史文化内涵和强烈的民族性及时代感,成为中国设计走向世界的桥梁。众所周知的中国2008奥运会申办标志,以中国传统的盘长图形作为基本元素,在古老的图形中注入现代意念,经诸多设计师的精心设计和修改,成功地表现了当代中国人的激情与风采,蕴含了太极拳、五环、五星、中国结等有关中国传统体育、奥运中国的象征意义,使世界为之瞩目,体现了浓郁的中国传统文化意味,同时又极富时代感。
现代标志设计是对传统图形进行再创造的过程,关键是要符合设计所要表达的主题,找到合适的切入点,使得设计体现出强烈的现代感和民族性、符号性和象征性,传达出鲜明的文化意义和现代审美特征。无论在远古还是在现代,凤凰都是中华文化中美丽的祥瑞之禽,是华夏文明的象征。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样,并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式,一凤一凰振翅高飞,铿锵和鸣,将媒体的特点及品牌立意高远、领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽致,用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融,体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念,具有明显的华夏文明的烙印。
(二)书法的东方神韵
书法是中华民族精神最基本的艺术表现形式,在它的发展过程中,从最初单纯用以交流的实用性的“写字”演变为从审美目的出发而进行的艺术活动。宗白华先生说:“中国书法是一种艺术,能表现人格,创造意境。不像其他民族的文字,仅停留在作为符号的阶段,而是走上艺术美的方向,成为表达民族美感的工具。”中国书法的五种主要书体篆、隶、楷、行、草均具有丰富的艺术内涵和各具个性的视觉美感,并形成了完美的审美体系。其中,篆书用笔“骨气丰匀,方圆妙绝”,结体“平稳端严凝重,疏密匀停”,极具古雅的装饰之美;隶书笔画方中带圆,撇捺舒展,结构均衡,华贵典雅;楷书结构平正,严整规矩,沉着稳重,端庄秀丽;草书奔放遒劲,潇洒飘逸,连绵回环,节奏跌宕,强调行云流水般的韵律之美;行书则介于草书与楷书之间,各书法家之间风格各异,或洒脱自如、风度娴雅,或笔力劲健、爽朗高远。在设计时应视内容的需要选择适合的书体。
(三)汉字的文化价值
中国汉字有着悠久的历史和完整的演变过程,在发展过程中,充分体现出中华民族的创造精神和智慧。中国汉字的早期形态是象形的图形符号,被称为象形文字。以金文和甲骨文为典型。自秦代将小篆作为统一书体推广开始,汉字即走上独立发展的历程。鲁迅先生说:“中国文字有三美:意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也。”中国汉字蕴涵着深厚的思想文化内涵,其象形表意的造字原理、间架结构的造型形态、虚实布白的位置经营等均具有独特的审美特征和文化价值。以汉字作为标志设计的母体,是一种重要的形式,比之以英文字母为代表的拼音类表意文字具有更多的优势。因为在汉字漫长的演变过程中,逐渐形成了以形表意、形意结合的特征,使人能够“望文生义”、读“字”而明“义”,具有独特的、清晰明了的视觉魅力和传达效应,这一点是西方表意文字所难以企及的。如中国铁路标志的设计,以“工”和“人”两字作为基本要素,紧扣火车和铁道这个主题,将形象的具象因素和文字的象征因素有机结合,进行了形象化的艺术概括,体现了“工人阶级是时代的火车头”和“人民铁道”的时念特征。其高度简洁概括的视觉图式语言既表达了确切、鲜明的内在含义,又极具个性,因而又具有国际化的特征,至今仍被视为标志设计的经典之作。
(四)印章的现代阐释
2003年8月3日,2008北京奥运会会徽“中国印”在北京天坛祈年殿后,一时成为全球关注的焦点,会徽采用了中国传统文化的典型符号——印章为主体表现形式,其印文“京”以篆体笔意“写”出,经设计处理后,恰似一个舞动着向前奔跑的人形,既点明了“中国”、“北京”的地域特点,又体现了“运动”的特点,同时蕴涵着浓重的中国韵味。印章本身还意味着“承诺”和“信誉”的含义,表明北京奥运对全世界的庄重承诺。印章的作用,在中国文化里,就是一种诚信的表现,与奥运的精神相结合,体现了中国的独特文化。因此,该设计除了具有地域、时代等标识功能外,更具有文化意义。虽然目前对此设计存在不同的评价,但就其图式语言而言,则较好地体现了中国传统文化与现代奥运精神的有机结合。现代标志设计应立足本土文化,到中国传统艺术的土壤中去挖掘、撷取精华,将本民族的传统文化精粹自然而又清晰地融入现代标志设计中,以现代设计语言反映传统文化,创作出既具有中国气派又具有现代感的标志作品来,这是每一位设计工作者都应承担的历史责任和文化自觉。
三、结语
民族风格有传统性广泛性和稳定性的特点,它以一定的理念为指导,将印象、空间、时间、文字、图象等理念通过一种记录性的互动交流方式结合在一起,民族的思想、民族的信奉要由这个一元为主,多元组合高度概括、清新、明快、强烈的平面化动态复合图形语言传达出特定的信息维系,激发和激励民族设计的创造力,规范和校正民族视觉设计前行的向度标尺。因此在这个新旧时代转型的过程中,面对与国际接轨的大环境我们需要对本民族的传统文化进行思考和阐释,除了要有自己的感悟外更要在大量材料的基础上进行纵、横面上的俯瞰和概括,不断融合、贯通,我们需要而且必须构建自己的设计语言。
[参考文献]
[1]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京:中国人民大学出版社,2000.
[2]吕中元,彭年生.中国标志创意[M].武汉:湖北美术出版社,2001.
[3]柳林,赵全宜.吉祥图形新视觉[M].武汉:武汉大学术出版社,2005.
中国传统文化体材多样、种类繁多、寓意丰富,宜用于标志设计的元素常取材于:图腾、瓦当、剪纸、兵器、乐器、印章、书法汉字、吉祥纹样、戏曲脸谱、生活器皿、园林建筑、生产及交通工具等各类物质文化遗产的造型及色彩。如2008年北京奥运会标志“中国印•舞动的北京”(图1)用初现于战国时期的“肖形印”元素代表了中国人举办历史上最出色一届奥运会的庄严承诺;用汉代竹简风格的书法字体舞动的“京”字体现了体育运动的神韵和国人喜迎各方来宾的热情;以喜庆的“中国红”进一步强调了本届奥运会的举办地等主题信息。标志独有的传统文化元素既蕴含了中华民族悠久的历史文明,同时也传递了“更快、更高、更强”的国际奥林匹克精神,充分体现了国人积淀多年的奥运情结。
二、传统文化元素在标志设计中的应用原则
1创意与选材原则在准确理解传统文化元素寓意的基础上,选择与品牌核心理念一致,并且符合行业特征的元素进行视觉加工。这就要求设计者有广博的见识、深厚的文化积淀和丰富的联想思维,对传统文化元素的蕴意和标志的品牌诉求有准确的理解,以使其二者达到意境上的完美统一。倘若没有准确理解相应传统文化元素的内涵而将其妄加运用于标志设计之中,就极可能造成张冠李戴的笑话,通过视觉标志树立品牌形象的努力也会白费。记得自己曾应一位客户邀约,为其设计品牌标志。由于该品牌名称中含有“龙”字,企业文化也以龙为中心,寄寓了类似腾跃发展的美好愿景。因此,客户特别强调利用传统的“中国龙”造型进行视觉设计。在与其交流过程中,客户尤其谈到了用玉器造型中声名斐然的“玉猪龙”(图2)形象进行视觉变形的构想。当时,我认为客户的提议具有较强的可行性,但严谨的设计本能驱使我在设计前通过各种渠道查阅了有关玉猪龙的图片及文献资料。从中猛然发现,原来玉猪龙的本体并非龙,而是猪。试想用猪的造型代表龙的腾跃理念,会是多么地可笑。我庆幸自己的严谨,才没有让客户和企业蒙羞,没有让企业品牌沦为笑柄。由此可见,准确理解传统文化元素的蕴意对于将其应用于标志设计是何等地重要。
2审美与设计原则将中国传统元素融入标志设计,应以打造具有典型代表性和鲜明识别性的品牌为首要目的,让传统元素与当代审美价值规律紧密结合,注重对传统元素形、色、质的合理表达,从而体现出标志独特的视觉神韵。对于传统元素的变形与加工,应符合当代主流审美情趣,让融入了传统元素的标志蕴含略微超前的视觉美感。这样,既可以通过标志新颖的视觉感观吸引市场的关注,体现企业品牌高远的发展目标;又能让积淀深厚的传统文化通过改良的视觉符号重新焕发出前所未有的强大生命力,从而体现出企业品牌独树一帜的视觉形象。如靳埭强先生于1980年设计的中国银行标志(图3),其中用到了汉字“中”、铜钱、天圆地方、中国红等传统文化元素,以国际化、简约化的时尚方式变形重组,使其具有真的形象、真的本质、完善的理念和超前的视觉美感,充分体现了“真善美”的设计主题,是我国品牌标志设计走向国际化的标杆。
传统文化元素在标志设计中的应用不一定强求大而全,有时“一招鲜”也能表达出良好视觉效果和品牌理念。为突出品牌特征,充分利用形式美法则,选用传统元素中极具代表性的局部元素变形归纳,不失为是一种合理的选择。如长城汽车的新版标志(图4)采用与其名称一致的中国古代长城元素进行视觉归纳与创新。标志没有将万里长城的所有元素逐一摘下,而仅仅选取了其中极具代表性和串联作用的烽火台进行造型提炼,并配以象征重工业的金属质感进行艺术加工。整个标志视觉语言简练、气势雄伟、整体感强、极具形式美,成就了长城汽车全新的视觉形象,体现了其屹立全球、牢不可破的企业目标,此案将传统元素局部造型应用与品牌标志设计,是“一招鲜”的应用典范。
三、传统文化元素在标志设计应用中的误区
受各种历史因素影响,我国设计行业从业门槛较低,从业者专业水平参差不齐。其中,不乏有人以“民族的即是世界的”这句口号为由,将我国传统文化元素不假思索、简单粗暴地进行套用与照搬,而后滥用于各类企事业单位的标志设计之中,致使传统文化元素沦落为一个简单的、毫无意义的,有时甚至是丑陋的图形或图案。这种不顾视觉比例与造型内涵,不考虑传统元素应用于标志设计适与不适、美与不美的做法,将传统文化元素以低俗的视觉形式传达给世人,让原本内涵丰富的传统元素变得单调乏味,让本应具有实在亲和力的品牌标志变得飘渺疏离,根本不可能形成视觉感召,更别指望它塑造良好的企业形象。
四、结语
关键词:平面设计 传统文化 运用
一、引言
传统文化是社会的灵魂,伴随着现代社会的发展,中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上,必须找到赖以生存的根基,这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究,重视对传统文化的开发,创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化,整合传统文化与平面设计的关系,探讨传统文化与平面设计的应用问题。
二、传统文化是现代平面设计发展的根基
全球化的进程影响了当今的文化,搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活,成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构,人们有了新的价值观与审美观,设计中没有了传统文化,失去了发展的根基,作为中国的平面设计,这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此,伴随着现代社会的发展,在平面设计的过程中,对传统文化的学习是必要的。
中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘,它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上,必须找到赖以生存的根基,这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动,并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味,较西方文化表现的直观感性,多了些理性的浪漫理想,中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究,重视对传统文化的开发,运用有意味的元素,创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。
三、文化与现代平面设计的整合与应用
现代平面设计有必要以发展传统文化为己任,经济发展,现代技术的提高,把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素,诸如文化等,在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候,我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考,这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化,也离不开当前的设计观念更新,现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上,建立在中国人审美情趣基础之上,现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维,也丰富了传统文化的内涵,创造符合当今时代特征的社会主义新作品。
在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号,也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调,使现代建筑加上中国传统文化情怀,形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是,在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程,借鉴传统特征和符号,有目的地选择作为文化载体的中国传统文化,将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此,我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展,在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”,用中国传统文化精粹,以现代化国际化语言来表达,把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中,使民族的文化精神和世界的设计语言,共同融汇成现代设计艺术的主流,必定会使现代平面设计更具文化性与社会性,使传统文化得到再生,并焕发新的生机。
著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计,在纸纹上运用了传统手造纸的毛边,宣纸竹纹变化,构成中国山水自然绘画意境的疏散意象,表现了中国人文性情无束,悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法,把作品风格淋漓尽致突显。
奥运会标志的成功就是最好的范例:五星,五环,象形的“中国结”传统图案,以及与中国传统文化精髓——太极拳结合,使得标志如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时,也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志整体结构也是取自传统吉祥装饰图案“盘长”,但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用,而是运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法,恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象,并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。
香港凤凰卫视的台徽,借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图案,反映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征,而且凤乌两两相对,旋转的翅膀极富动感,体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意,这种对未来的美好希冀与向往的装饰图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。“上海老酒”包装的创意设计就采用了传统纹样和老上海建筑的特征,将传统图案和地域特征结合当代人的欣赏习惯,表现了老上海的传统文化,给人以古朴、回归的感觉,设计出了喜闻乐见的现代酒包装。
《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案,把中国人民龙的情结与现代设计艺术结合一起,既有新意又不拘泥形式,在传统表现形式上强调新的创意、赋于新的内容,表现新的理念。其视觉语言简洁明快,一目了然。
中国定向运动协会的标志设计以体现人们回归自然、体验健康的愉悦精神内核作为创意原点。标志借用司南椭圆的外观造型与国际通用的定向运动标志相结合,取意天圆地方、天地合一之意,整个标志给人以宁静、悠远又不失动感,体现了中国定向运动协会“回归自然,体验健康,珍爱生命”的运动宗旨和“在休闲中锻炼,在锻炼中休闲”的理念。司南作为中国最早的指南针,四大发明之一,是中国古代人民智慧的结晶。司南的运用代表着中国传统文化的延续和升华,让人联想到定向运动的特点,更寓意着这项运动与中国的历史渊源。
在现代平面设计中,如何能把握传统装饰图案关系及运用,我们不仅需要掌握图案色彩的对比、统一及变化等基本规律。还要注意汲取中国传统民族图案艺术中的色彩精华并加以创造性地发挥与运用,才能更好地体现出的中国平面设计民族风格。
关键词:平面设计 传统文化 运用
一、引言
传统文化是社会的灵魂,伴随着现代社会的发展,中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上,必须找到赖以生存的根基,这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究,重视对传统文化的开发,创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化,整合传统文化与平面设计的关系,探讨传统文化与平面设计的应用问题。
二、传统文化是现代平面设计发展的根基
全球化的进程影响了当今的文化,搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活,成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构,人们有了新的价值观与审美观,设计中没有了传统文化,失去了发展的根基,作为中国的平面设计,这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此,伴随着现代社会的发展,在平面设计的过程中,对传统文化的学习是必要的。
中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘,它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上,必须找到赖以生存的根基,这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动,并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味,较西方文化表现的直观感性,多了些理性的浪漫理想,中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究,重视对传统文化的开发,运用有意味的元素,创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。
三、文化与现代平面设计的整合与应用
现代平面设计有必要以发展传统文化为己任,经济发展,现代技术的提高,把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素,诸如文化等,在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候,我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考,这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化,也离不开当前的设计观念更新,现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上,建立在中国人审美情趣基础之上,现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维,也丰富了传统文化的内涵,创造符合当今时代特征的社会主义新作品。
在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号,也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调,使现代建筑加上中国传统文化情怀,形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是,在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程,借鉴传统特征和符号,有目的地选择作为文化载体的中国传统文化,将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此,我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展,在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”,用中国传统文化精粹,以现代化国际化语言来表达,把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中,使民族的文化精神和世界的设计语言,共同融汇成现代设计艺术的主流,必定会使现代平面设计更具文化性与社会性,使传统文化得到再生,并焕发新的生机。
著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计,在纸纹上运用了传统手造纸的毛边,宣纸竹纹变化,构成中国山水自然绘画意境的疏散意象,表现了中国人文性情无束,悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法,把作品风格淋漓尽致突显。
关键词:传统文化;产品设计;标志设计
一 传统文化的概念
广义的文化指的是人类社会在漫长的发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。狭义的文化往往是指一种社会意识形态,即政治、法律、哲学、文学、艺术等。传统文化是指文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。中国的传统文化以儒家为内核,其思想的主体价值为儒家之中庸、道家之守中和佛教之中道,表现出鲜明的和谐特色,其优势在于从哲学、科学的角度上揭示宇宙、社会、人生的本质和意义,是一种理性的文化。用现代语言、艺术形式或者设计造型把中国传统文化的内涵表达出来,不仅能丰富人们的生活、提高人们的审美愉悦感,而且能继承和发扬传统文化的精髓。中国传统文化元素可以分为两个大的部分,即物质元素和精神元素。物质元素异彩纷呈、包罗很广,如中国汉字、书法、民间艺术、脸谱、戏剧、传统图案、传统建筑等等,这些具体的物质元素蕴涵着中华民族的艺术创造力和对美的理解。非物质的精神元素亦丰富多彩,如天人合一的哲学观念、诸子百家的经典学说、阴阳五行的辩证思想、浩如烟海的文学典籍、社会公认的风俗、礼仪和普通百姓衣食住行各方面的生活习惯等,是中国文化区别其他文化的重要部分。中国传统文化世代相传,无论是物质元素还是精神元素,无论是造型还是色彩,都给后人留下了丰富宝贵的、可供借鉴的设计资源。
二 传统文化因素在设计艺术中的表现
(1)在产品设计中的表现
产品设计是一个创造性的综合信息处理过程,通过线条、符号、数字、色彩等视觉符号的方式传达信息、进行沟通,最终通过产品呈现在人们面前。它是将人的某种目的或需求转换为一个具体的物理或工具的过程,把一种规划、设想、问题解决的方法,通过具体的载体,以美好的形式表达出来。因为受到功能、体积、形状等因素的限制,其设计的过程不可避免地含有理性和技术性的因素;但它也是一门艺术,因为设计的过程同时也是一种有目的的审美创造过程。将中国传统文化元素应用到产品设计中,会使消费者更有文化认同感,同时也更有利于中国传统文化的传承和发扬。在产品设计过程中,传统文化元素的应用不仅表现在产品的外观设计上,还可以通过设计的整合传达出某种风格样式、通过产品的操作使用方式或功能表现人们的行为习惯、通过产品的形象、理念或内涵传达某种精神或文化内涵,这样的表现层层递进,不只是通过对某种传统图案的直接运用,而是通过深层次的设计,将传统文化和现代价值相结合,赋予产品独特的文化底蕴,这样的设计方法也成为最受当今的产品设计师们青睐的设计手段之一。图1 是获得德国红点设计奖的水滴壶设计,将传统文化的精神元素应用于设计之中。老子说“上善若水”,人类的文明总是和水相互联系;孔子云 “逝者如斯夫”,时间和水一样无形,我们无法把握。水滴壶形似水滴,拿着壶似乎便是将无形的水掌握在手中了。放弃把手,突破一般茶壶的设计规则也是该设计的创新之处,壶身凹陷的形态设计并不影响人们的操作和使用。
(2)在视觉传达设计中的表现
视觉传达设计是指利用视觉符号来传递各种信息的设计,是为现代商业服务的艺术,主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面,它起着沟通“企业—商品—消费者”桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。在标志设计中,传统文化元素的应用成为越来越多的设计师喜欢的手法之一,也是中国企业提升品牌知名度、通过民族特色的设计有效国际化的方法之一。中国联通企业标志的重新设计与定义就是通过传统文化的深入设计加快品牌国际化的案例。
在标志图形的设计过程中,传统文化元素的植入主要通过我国传统的物质文化元素如中国结、太极图、吉祥文化象征图案如龙、凤、云纹或是中国古代的书法来表现,不仅通过“形”的提取与衍生,更重要的是通过“意”的沿用和延伸、“神”的把握与传承来表达更深层次的精神内涵,不让传统文化元素在标志设计中的体现流于形式。图2的中原茶文化节的标志设计即是把中国传统文化中的书法、水墨图案和茶壶形态的结合,体现中原茶文化历史的悠久,给人温暖、舒适、悠久的感觉。
三 总结
【关键词】现在标志设计、传统图形、内在价值
一、现代标志设计的局限性
(一)现代标志设计过于强调标志符号的形式感和现代性
现代标志设计单一从简化的字母、字体以及现代抽象形的角度进行设计的标志符号,虽然现代感、信息感、商业感比较强,但让人感觉缺乏中国的文化韵味和民族根基。没有能够很好的利用现有的传统图形的研究成果,也没有能很好的对传统图形进行变化和改造,研究出新的创意点和启示点,设计出焕发生命力的现代标志。
(二)现代标志设计没能足够有效的进行信息传递和接纳
现代标志设计中运用传统图形仍需要考虑信息传递和接纳的有效性,含义太生僻艰涩、主题含义不明确的标志设计都不会有顺畅的信息流动和大量的有效信息的传达。现代标志设计时,应该充分考虑到其信息的特征,便于信息有效的被读取和接纳,从而便于信息被有效的传递,这也是现代设计意识的要求。
二、传统图形的渊源和价值
(一)传统图形源于传统文化
我国传统图形艺术源远流长,发展到今天已有几千年的历史,由此可见我国传统图形资源是极为丰富的,它们在自己的发展和演变中,既有一以贯之的脉络,又有多姿多彩的风貌,它们以多样而又统一的格调,显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断地沉淀、延伸、衍变,从而形成中国特有的传统艺术体系,这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华,因而是中国传统文化的体现和结晶。
(二)传统图形体现艺术价值
传统图形体现了创造者的智慧,它反映了创作主体当时所具有的审美价值与情趣。创造者获取的科学信息则是对有关现实自然界和人类社会客观规律的知识的获取。标志设计在利用传统图形时其传达的信息体现了艺术审美法则,又符合经济、文化、伦理、风俗习惯等,因而传统图形具有较高的艺术价值。
三、现代标志设计与传统图形的完美结合
(一)现代图形和传统图形形体特征的结合
在现代标志设计中,应该提取并运用中国传统图形的某些元素到现代图形图像设计中。中国传统图形与现代图形的造型方式有许多不同,中国传统图形主要注重的是实形的完整性与装饰性,关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系。将传统图形中的“形”运用到现代标志设计之中,首先学会从传统图形中提取其形的元素,将这些提取的元素再进行新的设计重组,最后再将这种立足在传统图形原形上,而又对原形不断分解、转变和重构的衍生形糅合到标志的设计之中。这样不仅能够保留传统艺术的神韵,又能够带有鲜明的时代特征,并且还能充分地表达标志所蕴涵的理念与个性。
(二)现代标志与传统图形意蕴的结合
现代设计标志一方面既要体现时代感和新特征,另一方面又要体现文化的内在价值和意味神韵。因而从古至今,人们之所以反反复复地描摹着同一个图形,不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值,更重要的是在于我们所看到的这些传统图形后面,往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。将传统图形艺术与现代标志设计相结合,这不仅要求去提炼和创新传统图形的形,同时还要求我们去探求和挖掘蕴涵在它们背后的意蕴。因为不论是古人还是现代人,对美好的事物都一样的心存向往,所以传统图形背后的吉祥意味等神韵特征同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。
(三)现代标志设计与传统文化内在价值的结合
图形在表达中所蕴涵的气韵及其所表现出来的气氛和意义,能传达整个图形的精神。因而把握与承传传统图形的这种精神,并最终将其融合到现代标志的设计之中,是传统图形艺术与现代标志设计结合的一个关键点。这只有在深入领悟了传统图形的艺术精华之后,再在现代西方设计思潮的基础上,兼收并蓄,融会贯通,找到传统与现代的契合点,才能打造出属于我们本民族的同时又是国际的现代标志。
此外,现代标志设计与传统图形相结合,我们还应该认识到应用传统图形并非简单的嫁接和利用。对待传统图形我们应该去粗存精,去伪存真,对于一些存在有迷信、落后的糟粕成分,要及时去除。要将传统图形与现代的标志设计完美结合,就应该本着科学求实的态度,让其具有民族性、现实性的一面得以传承下来。我们应该把握好传统图形的精神实质与内涵,并让这样一种文化气韵在他们的设计中自然地流露出来。
四、现代标志设计与传统图形结合的意义
随着现代社会的发展,现代标志设计的个性化是它的基本要求和重要特征,它的受众也将是全球化的。因此文化的特征是现代标志设计必须观照的一个整体的两个面,而构思巧妙、雅俗共赏、个性鲜明、时代感强、图形简洁、寓意隽永则是其共性要求的不同层面。
中国传统文化是中国文化的根基和源头,是中国现代设计赖以生存的根基。而传统图形艺术作为中国传统文化艺术的重要组成部分,其题材之广泛、内涵之丰富、形式之多样、流传之久远,是其他艺术形式难以替代的,也是中华民族历史文化宝库中一笔珍贵的精神财富。把中国传统图形元素融入到现代标志的设计之中,必定会使其更具文化性与社会性。优秀的现代标志设计,正是把它实用、功利的制约转换成为新颖、独特的契机,以多重的素养功底、浓厚的知识积淀、宽广的思维区域、深入浅出的智慧、巧妙的构思顺应制约,完美地体现标志所要表达的视觉含义,使其成为一个区别于其他符号的独立生命。现代标志设计站在中国传统元素这个更高的起点,将走得更远。在民族的文化精神和世界的设计语言的共通中,汇成现代设计艺术的长江黄河,浇灌自己,奔向世界。
参考文献:
[1]谢礼奇.探究传统图形艺术在现代标志设计中的传承[J].新课程研究.2012(5)
[2]徐佳.浅谈传统图形艺术对标志设计的作用[J].美术教育研究.2012(5)
[3]朱琪颖.论现代标志设计的传统文化艺术继承[J].包装工程,2007(3)
[4]易心,朱吉虹.传统图徽对当代标志本土设计理念的启示[J].装饰,2007(5)
日本其实是一个重传统的国家,所选择的是由外向内、选择性吸附型的文化传播方式,在传承民族文化的同时不忘吸收其他国家好的方面,为己所用。在其他国家看来,它依然是一个很注重本国民族文化的国家。其实对于西方文化的涌入,我们应该考虑“传统”的问题,在艺术设计表现形式上考虑传统风格的方向。民族的现代化设计不是否定传统,而是批判传统;不是死守传统,而是要再造传统。如果我们没有对传统意识充分反思,即使全身心投入民族风格当代化设计的行列,我们也会不自觉地被传统势力左右或成为外国的“文化帮办”。其实设计文化的存在是需要依赖于传统的,因为文化本身就是一个延续传统的过程,文化本身不可能只有循旧而没有创造,不可能只有叙述而不作为。
在继承传统的同时,必然有某种程度的转变,重要的就是创新,创新是一种可以化腐朽为神奇的力量。在这种认识下,“创新”与“传统”的关系是必须被分清的,但两者又是不可分割的整体,只有当创新被历史接受,创新才可能成为传统,创新只有在传统文化的大背景下才能显现出其意义。两者是相辅相成、相互促进,不断地整合消长的,创新是长时间积累、淘汰、发酵和传承文化的过程。
讲到继承民族文化和创新本土设计,最值得一提的应该是2008年8月8日在北京主办的奥运会。北京奥运会的设计理念深深植根于中国传统文化,这次盛会通过对传统文化的继承和创新,向全世界展示了有着五千年辉煌历史的文明古国的现代形象。从中国的2008申奥标志到奥运会整体的形象设计,以及奥运会的开幕式,都可以算得上是比较成功地体现民族文化的设计。先是申奥标志,它的整个外形是一个“中国结”的形状。“中国结”是中国传统民间工艺品,有“四环贯彻、一切通明”之称,“结”取“连绵不断”之意。该标志借用奥运五环色组成五角星形,相互环扣,象征着世界五大洲的团结、协作、交流、发展、携手共创新世纪。五星则形似一个打太极拳的人形,代表着中国传统体育文化的精髓。在这个标志中,作者加入了中国书法的“枯笔”效果,从而使得整体形象更加行云流水、和谐生动,充满运动感,同时也表达了更高、更快、更强的奥林匹克体育精神。奥运会的整体形象设计更是把民族文化的精神体现得淋漓尽致,从宣传片到以红色为主色调的祥云火炬,再到以青花瓷为主题的地铁站展示设计以及青花瓷纹样的服装等,无不透露着“中国风”。特别是奥运会开幕式,更是华夏五千年民族文化的延续,孕育出不同于西方、造型儒雅、踏实敦厚的“中国形”。