器乐比赛评分标准精选(九篇)

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第1篇：器乐比赛评分标准范文

全国中小学音乐教师基本功比赛已经举办了四届，惟有这届才有机会参加。前几届比赛的通知在《中国音乐教育》期刊上都能看到，但没有人通知我参加任何一次选拔赛，即使第四届，如果不是市里推荐的选手中有一位出现意外情况，也轮不上我代表全市参加省里的选拔赛，进而也就不可能参加全国比赛。我并没有责怪市教育局的有关领导，上面组织各项活动，首先考虑城区的教师参加是件很正常的事情，像我这样在县、乡工作的教师不被市里领导熟悉并不奇怪，因为我们面临的环境与城里的教师无法比，要取得突出成绩比他们更难。无论怎样我很幸运，毕竟给了我一次参加选拔的机会。

接到参加省里选拔赛的通知到比赛只有三个星期的准备时间，比赛项目多，工作又很忙，心里完全没有取得佳绩的把握。本来我是带着观摩学习的心态参加比赛的，但想到我是从县里推荐的，代表县、乡教师的水平时，压力就有了！于是像高考冲刺一样，在三个星期里常常熬夜备战，力争发挥最好水平。比赛结果出人意料的好，最终获得了中学组的第一名。如果参加省里比赛是领导给的机会，那么代表全省参加全国比赛则是自己赢得的机会。全国比赛前的准备同样是很重视的，对省里的比赛成绩进行了细致的分析，找出优点和薄弱的项目并进行针对性的训练。声乐是我的弱项，自学声乐又最困难，为了提高该项成绩，多次自费到省城找声乐教授辅导，花费了大量的时间和精力。回忆上课的那段经历，我特别要感谢老师的精心教导，特别敬佩老师的奉献精神，同时也羡慕大城市的音乐教师有得天独厚的优势。省教育厅很重视比赛活动，还把我们组织起来进行专门训练，从音乐学院请了各个项目的专家为我们上课，使我们的准备更有成效。经过这几个月的准备，感觉基本功扎实了许多，对比赛充满了自信。

全国比赛的日子终于盼来了！湖北代表队一行五人从武汉出发，和全国各兄弟省市的选手们汇集在美丽的桂林市，虽心情激动，但比赛的心态已很坦然，最终的名次已经不太重要了，能参加全国比赛说明我已经是胜利者。三天的比赛很快就结束，颁奖晚会上当得知我荣获中学组二等奖暨“音乐欣赏”第三名时，心里很高兴！这是我勤奋工作十几年来的最大一次回报。我很满足，但也有少量遗憾。如果个别项目不出现几个不该有的小失误，如果手腕不是因为赛前抬琴意外受伤，如果对评分标准了解得更详细一点的话，那么我的成绩肯定还会提高。

比赛结束了，为了使这项活动开展得更加完善，更加有权威性，结合本人比赛的亲身体验，提出一些个人看法供下届比赛参考。一、关于合唱指挥项目。曲谱提前公开，选手有时间请带队的音乐教研员、同伴帮助分析，也可以打电话请专家指点，比赛的公平性就受到质疑。（譬如，中学组选用的合唱曲目就是我的老师编写的，我的老师既是作曲家又是指挥家，如果我打电话请老师指导的话，有哪位选手比我更有优势？凭良心说我没有与老师联系，我的人格不允许我这么做！正如吴天球教授所举的一个例子：“我就是想得到真实的成绩”。假如评委们认为此举不会造成很大影响的话，为什么自弹自唱项目又不能提前公开曲目呢？其次要鼓励选手的个性化展示。世界上的指挥大师哪位不是个性鲜明！就我个人现场指挥而言，有我自己的个人理解，对作品的处理有独到之处，是作品的再创造，也调动了演奏者对我的注意，后半段几乎是按照我的意图在演奏。我认为指挥很成功，看了我比赛的现场观众肯定留下了很深的印象。可惜得分不高，也许是不完全明白评分标准吧。二、关于器乐比赛项目。不同的乐器如何权衡乐曲的难度？器乐组的评委是否都精通参赛选手演奏的所有乐器？演奏任何乐器都包括技能技巧与艺术表现两个方面，本人建议，可以参考体操和跳水比赛的评分方法，将艺术分和技术分分开评。既然各选手参赛的乐器和曲目都是提前上报，则完全有条件对乐曲先进行难度系数的评估，比赛时就可根据完成质量与难度系数相结合来评技术分，根据作品演奏的艺术感染力和风格掌握来评艺术分，这样评分更趋合理。三、关于自弹自唱项目。专家的点评似乎很强调弹奏旋律，如果依据这点评分，选手没有什么意见，但事先应该把评分标准公布清楚。本人建议演奏两遍，一遍演奏旋律弹唱，另一遍不演奏旋律弹唱，这样才有利于全面评价，才可能更公平。四、关于音乐欣赏项目。中小学教材中所涉及到的内容占多数，曲目的选择范围稍窄了一些，难度稍低，虽然比赛选手易答，但是受到题目的导向性影响，不利于中小学音乐教师对音乐欣赏及有关知识的积累。然而就是这种比较简单的比赛试题仍然有很多的选手得分不理想，看来我们得呼吁：同行们，加油！

第2篇：器乐比赛评分标准范文

一、大赛宗旨：

展现我市在构建和谐社会与建设社会主义新农村过程中取得的成就；掀起一个全民性的文化活动，展示彭州丰富多彩的群众文化资源，营造浓厚的文化氛围，凝聚人心，鼓舞士气；牢固树立创新精神，大力加强品牌塑造，积极推动招商引资，最终促进经济跨越腾飞，实现社会全面发展。

二、机构搭建：

1、组建文艺大赛组委会，设主任1名，副主任2—3名，委员若干名，负责整个大赛的领导、指挥、调度、协调等工作。

2、组委会下设办公室，设主任1名，办事员2—3名，负责整个大赛期间的日常工作。

3、办公室下设联络组、赛务组、后勤组等业务小组，负责大赛的具体事务工作。

三、活动时间：

整个活动从现在起开始筹备，8月初开始比赛，国庆前夕结束。

四、比赛规则

（一）参赛办法：

1、参赛对象：全市所有机关和事业单位；各镇、企业、厂矿以及其它独立法人单位。

2、参赛要求：

a、参赛节目内容要健康向上，形式多样，生动活泼；

b、鼓励自编自演节目参赛，视其情况适给予当加分；c、所有演员参赛时须着演出服装；

d、音乐类节目时间每个限定在6分钟之内；舞蹈与综合类节目时间每个限定在8分钟之内。

（二）赛区划分：

1、育系统赛区（由教体局负责组织初赛及复赛节目选送）；

2、卫生系统赛区（由卫生局负责组织初赛及复赛节目选送）；

3、政法系统赛区（由政法委负责组织初赛及复赛节目选送）；

4、部委局行赛区（由机关工委负责组织初赛及复赛节目选送）；

5、20个镇分为2个赛区（由市农委负责组织初赛及复赛节目选送）；

6、企业厂矿赛区（由经贸局负责组织初赛及复赛节目选送）；

7、个体企业赛区（由个体劳协负责组织初赛及复赛节目选送）；

8、天彭镇社区赛区（由天彭镇负责组织初赛及复赛节目选送）；

9、西华大学彭州校区赛区（由西华大学彭州校区宣传部负责组织初赛及复赛节目选送）。

（三）比赛分类：

1、音乐类：

声乐（含美声、民族、通俗、原生态等唱法）。

器乐（含民乐和西洋乐的各种器乐演奏）。

2、舞蹈与综合类：

舞蹈（含民族舞、民间舞、现代舞、交谊舞等）。

综合（小品、戏曲、曲艺等）。

（四）比赛程序：

1、大赛分初赛、复赛、决赛三个程序进行。初赛分赛区进行，由各赛区按名额选拔节目参加复赛。

2、各赛区于8月2日—7日进行初赛；

8月22日—23日在市人民医院（或市工商局）会场进行复赛；

9月10日—11日在市中心广场进行决赛。

（五）复赛节目名额（共48个）：

教育和体育系统赛区5个

卫生系统赛区5个；

政法系统赛区3个；

部委局行赛区7个；

2个镇赛区各10个；

企业厂矿赛区5个；

个体企业赛区5个；

天彭镇社区赛区5个

西华大学彭州校区赛区3个

（六）奖项设置：

音乐类与舞蹈综合类各设一等奖1名；二等奖2名；三等奖3名；优秀奖18名。

对组织3个以上节目参赛的单位颁发组织奖。

（七）评委会设置：

1、初赛由各赛区自行设置；

2、复赛由我市相关专家构成；

3、决赛由邀请的省市专家构成。

（八）赛评分标准与评分办法由评委会另行制定。

五、媒体宣传：

（一）在省市报刊刊发新闻通稿。

第3篇：器乐比赛评分标准范文

一、干扰心理状态的因素

（一）客观条件限制的因素这是人们为了进行音乐艺术活动而作出的规定和限制。这种规定和限制，对人的心理产生刺激，因而可能形成不良的心理状态。第一，时间规定、限制：演奏者必须在规定时间举行音乐会或参加考试、比赛和录音，随着时间的临近，演奏者的心理状态就会发生很大的变化。第二，演奏难度的限制：比赛规则中对曲目的要求和评分标准，这种要求和标准越高，对演奏者就会产生越强的心理压力。第三，竞赛性的特点：在平时的演出、比赛中，总是会有很多人参见的，这样就有一个专业水平的高低、优劣之分，自然就存在着竞赛性。特别是前一位演奏者的演奏水平比自己高超时，这种心理压力就会越大。

（二）个人专业能力的因素演奏者对自己演奏的作品熟练程度不够，准备不充分。如某一乐段在练习中就有一些问题还没来得及解决；乐曲还没背熟，演奏中害怕出现忘谱的现象；与伴奏配合还未熟练，为了赶任务，突击练习很短时间就匆忙上台，等情况。演奏难度超出自己演奏能力的音乐作品。由于演奏能力达不到或勉强达到，致使演奏者在演奏中心怀恐惧或存在侥幸心理，演奏过程中自然背负很大的心理负担，影响演奏的整体效果。

（三）心理方面的因素演奏的成功与否与演奏者本人有着极为密切的利害关系。我们知道在市场经济下，艺术市场的竞争也是非常激烈的，音乐会演出的成功与否直接关系到演奏者在特定地区中的名利、地位。正是由于这种原因，演奏者往往在舞台演奏中因为某一个小环节的失误，而在自己内心中不断的夸大这个失误，从而导致情绪的失控，最后造成后面的演奏出现更大的失误。音乐艺术的特殊之处就在于，这是一门让观众现场欣赏的艺术，下面的观众可能是器乐演奏专家（评委）、同行或一些重要领导，这些都会让演奏者更加紧张。如果下面的观众是不太懂音乐的人，那演奏者反而演奏得会更轻松。

（四）生理变化的因素这主要是指演奏者由于自生生理上发生的变化，而引起的不良心理状态的产生。主要有三点：1.气温的高低变化引起的演奏者身体的不适，如感冒，从而在生理、心理上影响演奏。2.睡眠不足或演出前过量练习引起的肌肉疲劳，如演出前的旅途劳顿以及因为对自己演奏的不自信而在演出前几天过量练习导致的演奏者全身肌肉的疲劳。3.演出前吃的过饱、不吃食物或吃刺激性的食物以及过量饮酒都会导致身体的不适，从而导致心理上的变化。

（五）环境影响的因素主要有两方面因素：光线的刺激。舞台上强烈的光线有刺激作用，照射时间长了，容易使人眩晕、疲倦，甚至晕厥。外界声音的刺激。包括演出时观众的掌声、喝彩声、伴奏声音过强或过弱。这些都可能成为影响演奏者的心理的因素。

第4篇：器乐比赛评分标准范文

1、开学准备工作

2、召开德育工作会议，研究制订德育工作计划

3、扶困助学行动，开展对“特殊生”群体的关爱行动

4、召开班主任工作会议

5、班主任工作计划、班干部配备表(包含职务，姓名，电话)本周放假前交政教处

6、班主任了解学生，建立学生成长档案

7、入学教育

8、做好“阳光假期，快乐成长”主题教育活动总结及资料收集工作，如学生的读书心得，主题作文，[莲山 课~件]调查报告，科技制作作品，讲故事或表演（舞蹈、唱歌、器乐、朗诵）的照片

9、对学生的礼仪、着装及随带品进行检查，进一步规范学生的行为。

10、从本周周开始启动班级内务整洁班的评比活动，望各位班主任予以密切关注，从本月开始进入检查评比阶段。

——班级内务检查项目：

地面状况

卫生角

墙面布置

讲台

讲台内部

黑板前

窗台

走廊地面

走廊墙面

垃圾清理

书籍摆放

桌椅摆放

个人卫生

11、各班召开“讲究卫生，清洁班级，美化校园”主题班会课

三月份

1、组织学生认真学习《中小学生守则》、《中小学生日常行为规范》、《飞龙中学纪律评分标准》、《飞龙中学学生日常行为奖惩办法》等，加强常规管理，落实各项管理制度，表彰好人好事，每月评选出优秀班集体、优秀寝室，做到先进及时表扬，后进及时曝光，用评选促进成长，推动学生良好品质和行为习惯的形成。

2、规范学生行为习惯，抓好学生入学后的仪容仪表检查、整顿工作，禁止学生穿拖鞋、染发、留长发（男生）、穿奇装异服、佩戴首饰、携带管制刀具等。

3、抓住三月份学雷锋和植树活动这个契机，认真开展文明礼貌月主题系列活动，

如助人为乐呀，绿化美化身边环境呀等等，加强环保教育，进行教室、寝室美化布置比赛，认真组织活动，有利于学生素质的提高。

4、制定计划

5、召开班主任会议

6、整顿自习、集会、两操及睡觉纪律

7、结合“国际三八妇女节”，开展关爱女孩的活动

8、开展“与文明同行”主题班会

四月份：

1、开展清洁纪律评比活动,进一步督促学生日常行为的养成

2、召开班主任、年级组长经验交流会

3、办一期黑板报

4、准备中期迎考工作

5、各班结合“清明节”开一次“缅怀革命先烈，激发爱国热情”主题班会

6、各班在“五一”放假前进行一次安全纪律教育主题班会

五月份：

1、先进班级评比、表彰。

2、配合团委举行“5、4”青年节爱国歌曲大家唱。

3、检查班主任工作手册、年级组长活动记录

4、高三学生思想动荡防范工作

5、抓好学生行为规范的养成教育

6、我校开展校级“文明学生”评选活动——从本月开始在高一、二年级中启动，[莲山 课~件]各班根据通知的基本要求，进行海选推荐，每班一名，将名单、及照片、个人材料交政教处。

六月份：

1、开展清洁纪律评比。

2、禁毒教育宣传

3、学生人生规划及理想

4、前途教育

5、关爱留守儿童活动

七、八月份：

1、法制宣传教育

2、社会实践活动

3、家校联动活动

4、开展暑期读一本好书活动

5、期末复习动员

第5篇：器乐比赛评分标准范文

关键词　原生态　唱法　评判标准

第十三届CCTV青年歌手大奖赛至今仍在热烈进行中，自从2006年这场赛事将“原生态”唱法作为单独的一个门类进行比赛以来，“原生态民歌”这种音乐艺术形式近来越发深入人心，也使得原本生存在深山老林里的艺术瑰宝可以重见天日。那些也许一辈子都未走出过大山的民间歌手终于可以走进京城甚至走出国门去一展歌喉，荣耀地方艺术。中央电视台的这一做法对原生态民歌的传承、保护与发展更是起到了不可估量的推动作用。

但是我国有着56个民族，丰富的民族语言和独特的民俗风貌孕育了令人叹为观止的民歌艺术。丰富的传统音乐资源固然是一种优势，但这可能就给各种原生态民歌大赛的评判带来了挑战。对于一个全国性的权威比赛来讲，青年歌手电视大奖赛当然也请出了声乐界和音乐理论界的大师以及学者们作为坚强的后盾，评委们自然也对民族，美声，通俗等各种唱法也会有一个大致的被大众所接受的评判标准。但是要想对繁杂众多的“原生态”民歌的唱法给出一个统一的规则与评判标准却是难事，就像李谷一女士的说法：“蒙古族歌曲的唱法和苗族歌曲的唱法就没有可比性，而是应该各成一派唱法。”虽然大赛自设立“原生态”唱法已有两届，要形成完整、科学、系统的评分标准还需各方人士不断探索。但是，一方面原生态唱法与其他三种唱法同为歌曲表演方法。也必然会有相同、相通的地方，从这点出发原生态唱法的评判是可以从其他三种唱法标准中借鉴的：另一方面，众多原生态唱法也有许多共性，比如基本处于自然、纯粹、少饰雕琢：有鲜明的民族性、区域性、自创性、即兴性等。从这两个方面出发我们是可以试着找到原生态民歌唱法的评判标准的。

要想找到“原生态”唱法的评判标准，还需去考究“原生态民歌”的称谓。2004年8月，“全国民歌南北擂台赛”在山西左权举行，各地参赛歌手多姿多彩的原汁原味的民歌演唱，让一些专家引进了“原生态”这一自然科学上的概念。伍国栋先生对“原生态”音乐是这样定义的：处在生活状态中的，以生活为本源的，没经过专业发展，没有现代乐器伴奏的自然态的音乐，是民间集体创作，口传心授的，不像流行乐围绕商业价值进行创作。同时也不是学院派创作的纯粹审美的作品。樊祖荫先生也持相同意见，他说：“原生态民歌，本是指人们社会文化生活中自然生存的民歌。包括民歌原来的歌唱场合、民歌的词曲、歌唱主体、歌唱语言、歌唱得方式方法、表现形式与伴奏形式等。”这样就不难达到一个共识，“原生态”民歌的称谓是有其合理性的，与其他唱法的民歌也是有分别的。那么将“原生态”民歌的唱法作为一种“唱法”将之与民、美、通加以区别也是有必要的。

美声唱法起源于17、18世纪的意大利，实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的。强调自如、纯净、平稳的发声与灵活和准确的声乐技巧的歌剧唱法。包括欧洲的歌剧、音乐会、清唱剧等舞台上常用的唱法等。美声歌唱不同于其他歌唱方法的特点之一，是它采用了比其他唱法的喉头位置较低的发声方法，因而产生了一种明亮、丰满、松弛、圆润，而又具有一种金属色彩的、富于共鸣的音质：其次是它注重句法连贯。声音灵活，刚柔兼备，以柔为主的演唱风格。美声唱法在演唱技术上形成了一整套相对科学的体系，无论是对呼吸的控制，声音的连贯、弹性，声区的统一还是对起音、共鸣等都有着严格的要求。

民族唱法简单地说，就是发展、更新、进步了的民间民歌演唱。它是继承发扬了我国传统的民歌、戏曲、说唱艺术的演唱方法，又同时吸收借鉴了西洋美声的先进经验和技巧融会贯通而成的一种唱法。这种唱法强调真假声相结合，要求有较深的呼吸支持，重视声音的统一、流畅和语言的清晰、字正腔圆，讲究共鸣的运用和“以情带声、声情并茂”的民族艺术风格。

而通俗唱法则始于中国二十世纪30年代由港、台引进并在内地得到广泛的流传。开始叫流行歌曲唱法，后来称通俗唱法。其特点是：声音自然。近似说话，接近生活语言，轻柔自然，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，所以很注意话筒的使用方法和电声效果，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，强调激情和感染力。

尽管上述三种唱法一直存在争鸣，但是他们的区别和标准是显而易见的。我们暂且站在合理的角度上来看“原生态”唱法的标准是否可以从中有所借鉴。张前先生说，“唱法”顾名思义指的是歌唱方法，它所包容的并不仅仅是基本的发声法，而且还应有四个方面11、基本的发声方法的不同。2、音色的不同。3、歌唱方法，包括咬字、行腔的不同以及对字腔关系的不同处理。4、演唱风格。包括演唱风格的总体特征的不同，也包括服饰、舞台动作等外部形象的不同。

从这四个方面来考察，上述四种唱法是各有特点的，也就是说它们都有各自不同的立足点：美声唱法由西方传入，它与土生土长的中国各种唱法均不相同，而通俗唱法则由港台传来，它的发声方法更多的是强调本嗓的自然发声方法，民族唱法则是建立在民歌的基础上形成的规范化了的，原生态是最原始的最土生土长，最原汁原味的。由发声方法带来的音色的不同也是非常之明显的。民族唱法浓郁的民族风格和地方特色，而通俗唱法发出的本嗓甚至带有暗淡嘶哑的音色又明显地区别于前述两种，原生态唱法更是五花八门，一个民族一个音色，让人一听便知。

综合四种唱法的异同，青歌赛的“原生态”组主要评委樊祖荫先生和田青先生介绍：“原生态”唱法的评价标准主要有两个：

一是各个组共同的音乐素质要求。主要是音律、音准、节奏、音色、韵律感、音乐表现力，这些都是一致的。

二是按原生态的风格要求。主要有以下四个标准：

1、用原生态的唱法，用不受专业院校训练限制的民族原始的声音展示各民族自己的风采。

2、用民族语言或者地方方言来演唱。

3、传统的表演形式。

4、传统的伴奏形式。

这些评判标准还是比较适用的。我们除了在一般的通常的音质、音色、表演等方面去要求之外，更注重的应该是原生态唱法与其他唱法相区别的“独特性”，即原生态的风格要求。万不能去强调“演唱技巧”，比如发声方法。如果硬要从技巧去要求，就会失去“原生态”本来的特性，这种“唱法”也就 失去了原本的意义。即便是阿宝都否认自己是个“原生态”歌手，因为他的演唱已经掺进了“练”的嗓子乃至商业元素，唱出来的歌曲是不能称之为“原生态”的。再者。许多“原生态”民歌所用的音律、音准也非一般意义上的概念，而都是本民族长期历史积淀形成的风格习惯，我们不能用评判其他唱法那样的通常的标准概而论之(比如维吾尔木卡姆中存在“四分中立音”已经成为不争的事实。)普遍认为，“原生态”民歌是不能脱离它所生活和生存的环境的，既然将之搬到舞台上，那么它的艺术形式就发生了一种由“自娱”到“娱他”的转变，其性质也发生了相对变化，但是我们想为它的传承与保护做些贡献，那么赛场上的原生态“唱法”就要相对的变通一下了。

一种歌曲表演艺术所囊括的因素太多也太复杂，除借鉴以上专家学者的标准之外。笔者特将“原生态”唱法的评判标准进行综述、细化，以便交流。

1、所选歌曲：参赛歌曲要选取本类“原生态”民歌曲目中最具代表的，旋律较丰富的，内涵较深的更具表演性质的作品。本次大赛上的“原生态”民歌有一部分在选曲上出现问题，所选歌曲旋律过于单调，一首歌曲从头至尾只有一、两个乐句的简单重复。演唱上也没什么难度，所得分数自然就偏低。

2、语言：使用方言或本民族语言。这一点是毋庸置疑的，视为“原生态”主要特色所在。

3、演唱者：必须是没有经过专业歌唱训练或是没有过类似培训基础的乡民。“原生态”唱法之所以“原汁原味”其中主要原因是许多“原生态”歌手文化水平普遍较低，故他们能够不加改变地将之以“口传心授”的方式继承，而当他们有一定的文化水平和鉴别能力时，特别是在技法上加以指导和包装后，就会掺杂一些个人因素，反倒改变了“原生态”唱法的味道和技法。

4、声音和唱法：使用本民族千百年来积淀下来的原始唱法，不能有任何其他唱法的修饰。大赛上出现过这样一组选手：四人组合，其中一人是有着民族唱法根底的。虽然根据她自己说是主动跟“原生态”歌手学习的，但是“原生态”唱法的独特个性必然会因为其他唱法的加入而黯然失色。大赛中应当杜绝这种“半原生态”的形式参与到“原生态”唱法组中来。

5、音律音准等音乐元素：除本民歌的特色音调以外，其他的和声、节奏等一律与其他唱法标准相同。

6、伴奏器乐：乐器要使用本民族的传统乐器。本“原生态”民歌中原来没有乐器伴奏的撇开不谈，如果有伴奏，那么演唱者对乐器弹奏的技巧娴熟与否也建议作为评分参考之一。

7、表演：一般“原生态”民歌是无表演的，但是作为舞台艺术的“原生态”民歌大赛已经变成“娱他”性的表演，因此建议还是从本民族歌舞和本类“原生态”民歌的生存环境中吸取一些适当的表演因素。如果原本就有舞蹈的，那就边歌边舞，如若原先没有舞蹈的也可适当的加上简单舞蹈动作。例如第十二届青歌赛上的羌族兄弟在表演时，休闲地坐着唱：本届赛场上的云南白族小伙儿丰富的面部表情和激情的舞蹈动作都对歌曲的诠释起着重要的作用，所得分数自然就比其他原生态歌手要高。

8、演出服饰：虽然各种唱法对服装似乎没有什么特别的要求，但是形象也是歌曲表演因素之一不容忽视，为展现“原生态”唱法的特色，最好着本民族服装。

9、歌曲情感处理：与其他唱法标准相同，能够声情并茂的表达歌词描写内容者视为优秀。

第6篇：器乐比赛评分标准范文

为丰富校园文化生活，展示青春风采，我校艺术组、校团委、德育办等单位共同主办了这次“首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛。"希望选手们尽情地“畅想中国梦，绽放青春美”。下面是为大家整理的小学竞赛主持流程稿资料，提供参考，欢迎你的阅读。

小学竞赛主持流程稿一

女：尊敬的各位老师

男：亲爱的各位同学

合：大家下午好!

女：舞蹈如同音乐，是人类超越语言的特殊符号。人类的演化进程，蕴藏肢体和灵魂的解放，正是这种力量，催化了人类肢体和谐运动的最高境界——舞蹈的诞生。

男：人类的花样年华，由此舞动出更多奇迹。人类需要奇迹，如同芭蕾舞者脚尖踮起的那一刻，世界浓缩成一个点，撑起最优美的曲线。这就是奇迹，人类精神感动升华的奇迹。

女：在这里，大家可以毫无顾忌，尽情舞动青春，挥洒风采!

男：，让我们赶快动起来吧!伴随着动感的旋律，展现我们轻盈的舞姿，让我们的舞步快乐飞旋!

女：为丰富校园文化生活，展示青春风采，我校艺术组、校团委、德育办等单位共同主办了这次“首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛。"希望选手们尽情地“畅想中国梦，绽放青春美”

男：担任这次舞蹈大赛的评委有：杜莉老师、陈雪飞老师、杨波老师、吴雷老师、王彦文老师、邢潇楠老师、翟胜楠老师。让我们以热烈的掌声欢迎他们的到来!! 女：下面，我来宣布一下本次校园舞蹈大赛评分标准

本次比赛，总分10分，评委打分精确到0.01分。具体要求：

1.舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性。(2分)

2.舞蹈的编排、表演形式新颖有创意。(1分)

3.对舞蹈音乐的理解准确，舞蹈动作吻合音乐旋律，有节奏感。(1分)

4.表演过程中动作流畅协调，表现力和技巧性强。(2分)

5.舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀，能够展现中职生风采。(2分)

6.表演者精神饱满、台风端正，现场反映良好，如遇突况处理得当。(1分)

7.服装造型符合舞蹈表演形式。表演者表演过程中流露出一种良好的艺术气质，营造出一个良好的舞台效果。

男：跳跃的音符，演奏着青春的活力。

女：动感的舞姿，展示着青春的魅力!现在我宣布xx首届校园舞蹈大赛

合：现在开始!

1.鬼步舞全名叫墨尔本曳步舞又叫曳步舞，拖步舞，由于曳步舞者在黑夜跳的时候速度疯狂地快而让人看不清步伐才有了“鬼步舞”的别称。这是一种拖着脚走的舞步，动作快速有力，音乐强悍有震撼力，舞蹈充满动感活力，极具现场渲染力，有着非凡的飘逸感。请!

2.印度舞是一种充满神秘色彩的舞蹈，历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含意。印度舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者藉由本身的手指、手臂、眼睛、五官、身体表达和诠释宇宙间的万事万物。所以一些印度舞只在庙里表演给神看，印度舞也因此多了一层神秘色彩。请!

3.民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。

4.中国幅员辽阔、人口众多、历史悠久，不同的生态环境、不同的历史和文化背景，经过漫长的岁月和丰厚的文化积淀，使我国众多的民族发展成为今日具有各自语言、习俗、文化、宗教信仰等独具特色的人文状况与景观，不同的民族，因生活环境、生产方式和宗教文化等方面的差异，而拥有着数以万计从内容到形式，从韵律到风格各显异彩、斑斓夺目的民族民间舞蹈。请!

5.有人说“芭蕾舞跳条件，现代舞跳观念”，是的，现代舞的概念非常广泛，在现代舞者的眼里，大自然的一切无一不能舞，而人的每种行为和每个动作无一不在跳舞。有请 选手!

6.拉丁舞是运动舞蹈比赛中的其中一个类别，本项目群包括五种舞蹈，几乎都是起源于拉丁美洲，拉丁舞包括恰恰恰、伦巴、桑巴、斗牛舞和牛仔舞。恰恰和伦巴起源于古巴黑人舞蹈，桑巴起源于巴西，斗牛舞起源于西班牙，牛仔舞起源于美国。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。拉丁舞中具有代表性的恰恰起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与最具代表性的伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。有请!

7.街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人"嘻哈文化"的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是"做自己，享受生命，勇于挑战"的理念。街舞包括三大类：霹雳舞、嘻哈舞、疯克舞。有请!

结束语：

女：伴随着欢快的音符，回味着优美的舞姿，本次校园舞蹈大赛到此已接近尾声。

男：在此衷心感谢各位评委及工作人员的辛勤劳动，感谢各位选手给大家带来的精彩表演。现在，我宣布，xx首届“中国梦 青春谣”校园舞蹈大赛，

合：到此结束!

小学竞赛主持流程稿二

甲：尊敬的各位领导、各位老师，

乙：敬爱的爸爸妈妈，亲爱的同学们，

合：大家上午好!

甲：今天，我们欢聚一堂，诵读千古美文，传承华夏文明。

乙：今天，我们登上这多彩的舞台，共读中华经典，聆听古诗书韵。

甲：中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化。

乙： 源远流长的经典诗文，是历史长河中经久不衰的瑰宝。

甲：它就如夏日的繁星，闪烁着夺目的光彩;

乙：它又如春日的百花，散发着馥(fù)郁的芳香。

甲：诗的语言，典藏着五千年悠久的历史文化，

乙：诗的声音，演绎着不朽历史的风骨铿锵 。

甲：诵读经典，我们寻找万里河山的广阔，

乙：对话圣贤，我们感受千年文字的力量 。

合：“让心灵徜徉经典 让校园溢满书香——庆六一经典诵读暨课程展示”现在开始。

【一年级】

甲：沉郁顿挫，笔墨横姿。诗词歌赋，浩如烟海。古老的文化有如一杯清茗，透过历史的尘封散出无尽的幽香;古老的文化有如一阵清风，透过亘古的光阴扑面而来。与经典同行，汲取经典文化的精华，我们一年级的孩子在诗歌的海洋里，快乐遨游。看，他们来了 请欣赏《一诗一世界——古诗串烧》。

【葫芦丝】

乙：“信步花桥烟雨晴,遥闻丝竹出墙声。”曲水流觞, 丝竹声声传雅韵;珠走玉盘, 风吟阵阵奏秦音。葫芦丝是一种优美的乐器，音色轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力。学校精心开设了《妙音葫芦娃》课程，让同学们感受民族器乐的博大精深。接下来请欣赏葫芦娃们为大家带来的葫芦丝合奏《彝族酒歌》。

【二年级】

甲：华夏渊远流长的经典诗文，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝。金色的童年阳光灿烂，童年时光我们亲近蒙学经典。《弟子规》汇集了古代圣贤的智慧，集中国的传统家训，家规家教之大成。它犹如夏日繁星，闪烁着夺目的光彩，它又如春天的百花，散发着馥郁的芳香。接下来请欣赏二年级带来的《弟子规》。

【舞蹈】

乙：斜摇裙裾, 飘然回转,巧笑嫣然，舞韵蹁跹。有一种舞蹈，它柔美而奔放，热情似火，风情万种，给人另一种别样的美，下面请欣赏由校舞蹈队带来的拉丁舞表演《花样》。

【教师朗诵】

甲：古诗古词朗朗吟咏，古曲古韵铮铮入耳，泱泱中华，五千年的历史文化厚重而深远。

乙：长城内外，华夏大地，南北纵贯，东西相通，温柔多情的江南，梦一样晕染的烟雨;粗犷豪放的北方，风一样劈开的胡杨。

甲：南方或者北方，无论我们身处何方，眷恋的都是脚下的这片土地，我的南方与北方，是我永远的故乡和天堂。

乙：下面请欣赏王鑫老师和赵倩倩老师带来的诗歌朗诵《我的南方和北方》。

【三年级】

甲：人生五伦孝为先，自古孝是百行原。一直以来孝直小学特别重视孝文化特色建设，打造特色校园文化，促进学生健康成长。走进校园见“孝”，静坐时思“孝”，做起事来尽“孝”，“孝心”已润泽我们的心灵。

乙：一个“孝”字，说了五千年 ;一首百孝经，诵读了亿万遍。上下五千年，孝亲敬老的精神，代代承传。纵横九万里，处处是可歌可泣的壮美画卷。接下来，请大家欣赏三年级带来的快板《百孝经》。

【四年级】

甲：孝子之至，莫大乎尊亲;尊亲之至，莫大乎以天下养。世上有一种情怀、有一种意境叫感恩。感恩就是乐于把得到好处的感激呈现出来，且回馈他人。

乙：在我国早就有投之以桃、报之以李、滴水之恩当涌泉相报的传统美德。鸦有反哺之意、羊有跪乳之恩、我们应当知恩、识恩、感恩，时代呼唤感恩，倡导知恩图报。下面请欣赏四年级带来的朗诵《心怀感恩 与爱同行》

【合唱】

甲：赠人玫瑰，手有余香。平阴是中国玫瑰之乡，自古就有“平阴玫瑰甲天下”的美称，“接叶连枝千万绿，一花两色浅深红”的胜景更是美不胜收。

乙：玫瑰花香飘万里，玫瑰娇艳惹人爱!

甲：火红的玫瑰，象征着爱与美，具有不可挑剔的完美品质，被人们奉为爱的圣物。

乙：你瞧，迎面来了一群可爱的学生，她们像玫瑰一样美丽，歌声像百灵一样美妙动听。接下来请欣赏由百灵之声合唱队带来的合唱《玫瑰，红红的玫瑰》。指挥：陈泽翠老师 伴奏：刘磊老师

【五年级】

甲：诵读经典，我们感受祖国万里河山的广阔;对话圣贤，我们沐浴着民族智慧茁壮成长。传统在这里升华，文化在这里传承。

乙：我们是传统文化的后来人，我们又是文化香火的传递者。接下来请大家欣赏五年级带来的诵读《长歌浩叹唱古今》。

结束语

甲：金色的童年，阳光灿烂，童年时光我们亲近中华经典。

乙：金色的童年，如梦如幻，校园内外我们诵读中华经典。

男：中华经典的千年音韵，仿佛还在我们耳边回响。

乙：中华经典的万世情怀，似乎还在我们心头荡漾。

甲： 吟诵经典，让民族的精神在我们血脉中流淌，

乙：吟诵经典，让华夏文化撑起我们人格的脊梁。

甲：丝丝管弦，演不尽古风的流光溢彩，

乙：悠悠书声，诵不完古韵的悠扬铿锵

甲：愿中华诗文艺术之花永远芬芳，

乙：愿五千年文化的血脉永久传承。

(合)xx小学“让心灵徜徉经典 让校园溢满书香——庆六一经典诵读暨课程展示”到此结束。