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教材来源:小学五年级《美术》教科书∕人民美术出版社2017年版
内容来源:小学五年级《美术(上册)》第01课
主
题:肖像艺术
课
时:共1课时
目标确定的依据
1.
课程标准相关要求
欣赏中外优秀美术作品,了解有代表性的美术家。通过描述、分析与讨论,用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析,表达对美术作品额感受与理解。
2.教材分析
本课属于“欣赏评述”学习领域。本课教材中选取的作品,虽然描绘方法不同,创作媒才不同,年代不同,但都具备形神兼备的特征,都是能够打动观众的优秀作品。本课中涉及的肖像艺术以中国艺术家为主,西方艺术家的为辅,以富有中国文化内涵的作品为欣赏目标。
3.学情分析
学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动,积累了一定的欣赏和评述经验,能够从作品内容、变现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是,本课是以单个人物出现在画面中,与有一定情节的作品相比,评述起来还有一定难度的,这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上给予学生帮助。
教学目标
1.认识不同风格的肖像作品,了解优秀的肖像作品要具备形神兼备的特点,知道肖像作品的评述方法。
2.通过欣赏作品,体验画家的创作意图;通过小组讨论、教师指导等方法,认识、了解肖像艺术。
3.通过对比欣赏,激发学生对艺术的热爱之情,培养学生善于发现艺术中的真善美,形成良好的审美价值观。
评价任务
1.
感受肖像作品中体现出的形与神,学会用文字对作品进行评述。检测目标一的达成。
2.
通过小组讨论、教师指导等方法,认识、了解肖像艺术。检测目标二的达成。
3.通过对比肖像作品,理解作品内涵,将自己的感受通过文字表述出来,发现艺术中的真善美。检测目标三的达成。
教学过程
教学环节
教学活动
评价要点
环节一
谈话导入
激趣导学
2分钟
教师通过语言魅力,感染学生,激发学生学习本课的兴趣。
环节二
学习肖像
相关知识
10分钟
活动一
(3分钟)
1.通过游戏“眼力大比拼”,学生初步根据眼睛判断人物身份。
2.观察教师展示的美术作品,根据眼睛部分的特写分析肖像作品所表现的人物身份。
(完成目标一)
1.
能正确识别不同身份人的眼睛。
2.
能通过观察找出人物特点,感受肖像艺术不同的美。
(评价任务一)
活动二
(5分钟)
引导学生深入观察作品,探究作品艺术内涵;根据你观察到的四幅作品内容,判断作品中人物的年龄、生活年代、生活状态是怎样的,他们的性格是怎样的,猜想一下他们的经历。
(完成目标一)
通过大胆猜想、仔细观察画面,表述直观感受。
(评价任务一)
活动三(2分钟)
分析、归纳欣赏方法。
提问:为什么同学们能从一幅不会说话的肖像作品中对人物有这么多了解?说说你是怎样的。
(完成目标一)
分享自己的欣赏方法。
(评价任务一)
环节三
感悟肖像
作品中人物的
内心世界
6分钟
活动一(1分钟)
请学生模仿肖像作品中人物的动作和表情,体会肖像作品中人物神态与动作的联系。
(完成目标二)
能模仿并体会人物动作与表情。
(评价任务二)
活动二(4分钟)
说一说,在模仿人物动作和表情时有什么心理感受。
(完成目标二)
1.
能揣摩人物的心理变化。
2.
能总结作品中人物情绪。
(评价任务二)
活动三
(1分钟)
了解中外艺术家。(完成目标二)
能感悟艺术家的生平及艺术特色。
(评价任务二)
环节四
学习评述方法
尝试评述作品
引导学生对作品进行评述。
《张卿子像》
(完成目标三)
能分析艺术作品,学习欣赏方法。
(完成目标三)
环节五
艺术实践
14分钟
1.学生分小组深入欣赏教材中的美术作品,每组一幅。
2.组织学生小组汇报欣赏结果。
(完成目标三)
能根据填写的欣赏卡汇报欣赏结果,其他小组成员补充。
(评价任务三)
环节六
展示评价
拓展升华
8分钟
1.评选班级最佳鉴赏师,作品互评、自评、师评。
2.拓展升华,补充艺术作品的时代背景及作品背后的故事,丰富欣赏活动。
(完成目标三)
大胆表达自己的想法及感受,能对不同表现形式的肖像艺术作品进行欣赏,评述。
(评价任务三)
附:板书设计
关键词:初中;美术课堂;教学生活;优化途径
一、教学生活化的含义
“教学生活化”是现在教学的新兴模式,它是指将教学和生活有机地、巧妙地结合在一起,更好地达到教学的目的。它所要求的是:在教学中,必须联系学生的实际生活以及学生的内心变化,让学生从教学中懂得如何很快地走进生活,很快地融入现今这个变幻莫测的世界。通过将教学和生活巧妙地结合,让学生对生活有更多的了解和认知,觉得学有所用,为以后的成长奠定一个良好的基础。
二、初中美术课堂教学生活化的解析
1.美术课堂生活化,让学生提高欣赏能力
美术在生活中存在的形式有很多种,在生活中,只要善于观察和发现,我们随处可看见生活中的美术。从路旁的商业广告,到任何一份商品的宣传,都离不开美术设计,在初中阶段,将生活和教学进行合理的、有机的、巧妙的结合,可以让学生养成善于观察生活并善于发现美好事物的良好品质,而且,让学生在熟悉的生活环境中学习,不但让学生对自己所生活的环境有了进一步的认识,而且还让学生感觉到美术这门艺术的轻松和闲适。例如,在初中九年级课本中,其中一节课题是“展示艺术”,在教学前,教师完全可以先让学生对自己所认为的艺术进行一下资料搜集,其搜集地点和方式不限,可以是自己所生活的环境,如,图书馆、书店、博物馆、展览馆,也可以上网搜索,然后在上课的时候教师对学生搜集的资料进行评价、解析与说明。学生通过自己在生活中搜集资料时的亲身体会以及教师在课堂上的讲解与评价,提高自身的欣赏能力。
2.美术课堂生活化,让美术教学更具实践性
因为艺术本身就源于生活,美术又是艺术的一部分,在如今的商品经济社会更加体现它的生活价值。在初中阶段,将美术课堂更加生活化,可以使美术教学更加富有实践意义。在教学中,教师完全可以带领学生去郊外,或者海边等有美好自然景观和风景的地方去采风,在大自然中完成教学任务,这样会让学习氛围变得更加活跃,学生更加有积极性,而且还让学生亲身体会到了大自然的清新与美好,使美术教学更赋予实践的意义。例如,在初中七年级(上册)课本中,第一节讲的是“自然与生活的定格”,其中要求学生画一幅风景画,在这节课上,教师就完全可以带领学生去欣赏大自然,然后让学生通过自己亲身实践,画出自己所要画的内容,使自己所画的风景画更加富有朝气和活力,生活化教学使美术课堂更加有了实践意义。
3.美术课堂生活化,为课堂增添了审美色彩
世界上没有完全一样的两片树叶,就像世界上没有完全一模一样的两个人一样,美术亦是如此。因为我们每个人是不同的,所以看待问题的观念和审视美术的审美观也是不同的。如何以不同的视角去审视美术作品,提高学生的审美价值?在初中阶段,将美术课堂生活化,使学生在课堂上对风景、人物、色彩、图案、形状有了不同的审美观念,使课堂赋予了更多的审美色彩。例如,在初中七年级(下册)课本中,第一课“另一种选择”中,我们主要对书中印象派画家的画风进行比较,画家梵高和莫奈虽同是印象派的代表人物,但他们的绘画风格有极大的差别,梵高用一系列黄色节奏来画静物,而莫奈却用以动衬静来描绘静物,所以,在学另一种选择时,教师完全可以让学生互相交流一下自己在生活中的所感处,根据自己的理解去欣赏,让绘画充满不同的审美色彩。
三、优化初中美术课堂教学生活化教学
1.结合自己的生活经验,使美术课堂教学生活化
教师在设计教案时,应该充分考虑到学生已有的知识面,站在学生的角度,以他们的生活现状为契机,了解当今孩子的生活品位。如,在讲初中七年级(上册)中的第三课“情感的记录”时,教师可以让学生想象一下,在生活中自己情感发生变化的时候是在哪种场合,哪种环境从学生比较熟悉的生活环境中出发,引出本节课所要讲的课题,按照这种方式,长此以往,慢慢地学生就会感觉到美术知识来自于生活,生活中处处存在着与美术相关的知识,使学生更加关注生活。
2.运用多媒体技术,让美术课堂教学生活化
随着教育现代化进程的推进,多媒体技术在课堂中应用的优势日益突显。在美术教学中,充分利用多媒体教学能达到事半功倍的效果,还能提高学生的学习兴趣,将视频、声音、动画等巧妙地结合,使我们的美术课堂更具直观性和艺术性。如,在讲初中七年级(上册)中的第九课“走进古人的生活衣食住行”时,教师可以通过网络对所要教学的古代人的着装、生活、交通工具、古代人生活的视频等进行简单的收集,然后通过多媒体让学生体会、观看、进行分析,在观看的同时联想一下自己所生活的真实环境,形成一个很鲜明的对比,使学生更加地珍惜现在的生活,从而营造课堂积极的学习气氛。
3.实践操作、演练,让美术课堂更具生活化
在美术课堂教学中,我们应更加关注学生动手操作演练的能力,自古以来就倡导学以致用的道理,在美术课堂中,学生如能将学到的知识快速地应用到生活中,不仅能够提高美术课堂的效率,更能让学生了解到,美术与生活是如此的紧密联系。比如,在初一年级面具制作教学这一章,我们就可以让学生准备材料,以一次化妆晚会为前提,让学生设计自己的面具,让学生在精心设计后,现场演示,提高课堂教学的趣味性和实践性。当然还有很多,如笔筒的制作、生活物品的再利用等设计比赛。
总而言之,美术教学离不开生活,它源于生活,它会为生活创造别样的精彩,让生活充满艺术的魅力,在现阶段初中美术教学中,教师必须合理地把生活和美术联系在一起,优化课堂教学,让学生养成善于发现美的习惯,提高美术学习的乐趣。这样我们的美术课堂教学生活化才能真正实现。
参考文献:
[1]葛赛芬.初中美术课堂教学生活化之途径探讨[J].美术教育研究,2013(10).
关键词:奥尔夫;音乐课堂;教学理论;认知水平
中图分类号:G623.71文献标志码:A文章编号:1008-3561(2017)33-0056-01
为了让奥尔夫音乐理论体系在中国课堂中得到更广泛的应用,教师必须根据不同年龄段学生的不同音乐水平进行教学,才能让奥尔夫的音乐教育理论在我国的音乐教育中发挥更大的作用。本文从奥尔夫音乐理论在节奏、传统音乐教学的应用方面进行论述。
一、学生的认知水平及音乐教育特点
1年级~2年级的学生还处在一个低年龄阶段,这个年龄段的学生身体迅速发育,他们的大脑机能和神经系统还需要很大程度的完善与补充,是一个学习最快速的阶段。这个年龄段的学生具有超强的好奇心与自主性,而且善于模仿,多以形象思维为主。在音乐教学中,教师应多利用生动形象的歌舞来吸引他们的兴趣,充分发挥出他们的童音条件,并利用图片、游戏等方式进行生动的教学。这个年龄段的学生对故事的兴趣远比书本上的知识高。所以,教师要采用丰富的形式配合教学,刺激学生的感官,激发他们对音乐的兴趣,让他们自主地学习音乐。
3年级~6年级学生对于事物有了更深的认知,对于创作探索活动有更强的能力,是发展音乐素养最好的阶段。因此,对于这个阶段的学生,教师要重点培养他们对音乐的整体认知能力。教师可以结合乐器对学生进行具体的教学,给他们创造更多的实践活动机会,让他们感受音乐的魅力。这个年龄段学生的学习能力更强,对一些音乐作品会有自己的评价,对音乐有自己的感受,对旋律方面的知识也有一定的了解,对于简单的乐谱能够进行演唱。因此,在这个阶段,教师不能只是教一些乐理知识,还要结合乐器进行实践教学。当然,学生的这种认知水平跟奥尔夫音乐教育理论也是有一定融合性的,教师在平时的课堂上运用奥尔夫音乐理论的时候不能忽略学生的认知水平。只有在了解学生的认知水平的基础上再结合奥尔夫音乐理论,才能更好地提高音乐教学的效率。
二、奥尔夫音乐理论在节奏方面的应用
奥尔夫音乐理论最合适小学阶段的教学,目前,奥尔夫音乐理论在中国的音乐课堂上也有了一定的应用。例如,《你的名字叫什么》是在人音版一年级上册中设计的表演课,很多音乐教师的备课中都结合了奥尔夫音乐教学理论。在备课中,教师首先将音乐以自由律动导入课堂中,一方面吸引学生的兴趣,另一方面活跃课堂氛围。教师在教案中可以这样设计自我介绍环节,如[我叫王笑笑]设计成按节奏[走走跑跑走]让学生进行具体的练习,然后将学生分为两组,将名字只有两个字的分为一组,然后三个字的分成另外一组,分别按照节奏[走走走走]和[走走跑跑走]两种模式来练习。每名学生除了要按照这个节奏介绍自己之外,还要记住对面同学的名字,如[我叫王宁][你叫张小鹏]。这个时候,教师就将四音符及音符写到黑板上,让学生按照之前的方式练习,通过重复练习加深他们对这两个节奏的认识。在设计整个教学备课的过程中,教师都在奥尔夫音乐理论的基础上结合了不同年龄段学生的水平特点,在课堂开始就引用自由律动来提高学生的兴趣,让学生主动学习。
三、奧尔夫音乐理论在传统音乐方面的运用
奥尔夫音乐教育理论与我国的传统音乐在某些方面上有着相似的特征,这也是为什么将奥尔夫音乐理论应用于中国音乐教学中会出现独特的化学反应。现代京剧《我们是工农子弟兵》是人音版第十册的唱歌课,音乐教师在教学备课中就是先导入了戏曲知识让学生进行了解:戏曲作为综合的艺术,是优秀传统文化中的一项代表。教师首先对戏曲的产生方面进行了详细的说明——京剧这一剧种在戏曲中的地位以及代表人物,然后详细介绍了现代京剧《智取威虎山》,并让学生试听了《我们是工农子弟兵》中的片段以及简介。不同戏曲的风格、语言特色、唱腔都是不同的,教师可以在实际教学中让学生体验那些乐器,感受一下其中的奥秘。这也体现了奥尔夫音乐理论与中国传统的戏曲的相似点。中国传统的戏曲艺术是一项全方面的艺术体现,它在文学、音乐、美术、表演、武术等多方面上都有表现,而奥尔夫音乐理论也具有这样的特征,不同的就是将音乐、语言、律动这些相结合然后运用在课堂上,这也可以体现中国的传统音乐的特点与奥尔夫音乐的一些共通点。
四、结束语
总之,奥尔夫音乐理论在音乐教学课堂上的实用性很高。在我国音乐课堂上应用奥尔夫音乐理论,可以提高教师的音乐教学水平,帮助学生提高音乐素养。因此,教师要将奥尔夫音乐理论融入日常教学中,从而提高学生的音乐素养,获得更好的教学效果。
作者:卢晓霞
参考文献:
[1]马青.浅谈“奥尔夫法”在小学音乐教学中的运用——以《我的祖家是歌乡》一课为例[J].艺术科技,2017(02).