小学音乐教学中京剧表演艺术浅析

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了小学音乐教学中京剧表演艺术浅析范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

京剧表演艺术作为我国的国粹，在小学生综合素质培养中占据着举足轻重的作用。但是当前小学音乐教学中，对于京剧教学的课程安排严重不足，本学校开展了相关内容的教学课程，取得了良好的教学效果。本文在此基础上，先就小学音乐教学中京剧表演艺术培养的必要性进行了分析，再提出了几点教学方法，旨在为小学音乐教学中京剧表演艺术培养提供参考性意见。

1小学音乐教学中京剧表演艺术培养的必要性

1.1京剧能够提小学生的审美感知能力

图像是反映现实生活艺术的一种特殊媒介。京剧作为一种内容与形式有机统一的艺术审美风格，其内容总是以色、声、形的形式表现出来，让观众通过感官直接感受到。京剧艺术由唱、念、做、打四种表演手段组成，每种表演形式都具有自己独特的美，小学生的审美感知更偏向表面性，例如，他们很容易接受表面美的简单形式，如鲜艳、明亮的颜色，节奏性强、轻快的旋律等，给予学生全方位的京剧艺术的美感体验。同时，京剧也是一门综合性很强的艺术，它集唱、念、做、打于一体，能调动学生的多种情感，促进学生审美能力的培养。

1.2京剧音乐能够提升小学生的音乐感知能力

在京剧300多年的发展过程中，创造了一套独特的表现体系，将动作与表演艺术相结合，通过舞蹈动作艺术展现故事内容，刺激动作的发展。京剧音乐可分为声乐和器乐，声乐由唱腔和念白组成，器乐由伴奏、开场和过场音乐构成。音乐的美与儿童音乐的审美特征联系最为密切，这些特征与声音、节奏、旋律等有关。儿童的听觉能力比他们对艺术作品的视觉感知更灵敏、准确和更强。优美的京剧唱腔、有节奏的念白和巨大的打击乐器使京剧音乐具有独特的艺术效果。对于儿童来说，处于审美初级阶段的京剧演唱是培养其审美能力的重要途径。如果学生作为审美主体被音乐美学所感染，他们就会获得一定的美感，激发他们的审美感受，提高他们的审美能力。

1.3京剧表演教育能够提升小学生对形体美的感知能力

京剧的表现形式可以表述为“无动不舞，有声必歌”，在京剧舞蹈的所有动作中，京剧是一种非常全面的艺术形式，它以丰富的艺术手段和形式表现历史事件，讲述民间情感和情感故事。这是京剧表演的重要组成部分，是面部表情和身形动作的总称，也是京剧人物以舞蹈形式表现的形象、情感和行为。此外，京剧人物的性格首先取决于演员的身体动作的表现能力。此外，也可以说，京剧的武打也是一种独特的美学形式。正如达尔克洛兹所说“人的情感是音乐的源泉，而情感通常通过人体的身体动作来表达。”喜欢京剧的学生们，这种京剧练习的学生不仅能够通过他们的动作来观察和展现音乐速度和力量的变化，这对学生的节奏有着重要的影响。京剧的舞蹈动作能向孩子们传达身体的美，身体动作的协调、节奏和表现力，让他们感受到人类形象的美丽。

1.4京剧舞美教育能够提升小学生的色彩感知能力

京剧舞蹈美是京剧艺术的重要组成部分，包括人物造型和舞台布景。其中包括服装、脸谱、妆容。舞台的内容包括道具、布景等。视觉审美能力的发展始于对颜色、形状、节奏、质量和构图等直接感性的敏感性。京剧人物（服饰、脸谱）在色彩和构图上有着独特的审美形态，很难区分直觉和知觉。他们对审美对象形状的感知更为明显，审美对象的外观是其感知最重要的刺激因素。京剧人物的服装和脸谱在舞台灯光的作用下闪闪发光，这种色彩舞台效果能够满足学生的视觉需求，对提高儿童的色彩感知能力起到重要作用。

2京剧表演艺术培养与文化传承的相关性

我们的文化广度和多样性都很高，推动社会主义大发展大繁荣，增强民族文化软实力，是党的十七大回归传统文化的新前提。我们需要相信党的选择，始终保持对民族文化的自信，巩固中国的优秀传统，除了健康有益的文化外，还要加强发展，繁荣中华民族的品质、风格和文化。优秀的中式文化使中国文化焕发出光芒和活力，中国京剧是世界上三大最古老的戏剧之一，它根深蒂固，代代相传，是东方的瑰宝，体现和传承了传统文化的精神。然而，在物质优势时代，电影和互联网等新媒体的发展对戏剧艺术的生命力产生了重大影响，京剧艺术面临着无可争辩的危机。年轻观众不了解这种艺术形式，演出的最高收视率很低，有些人甚至认为戏剧是一门过时的艺术，迟早会消亡。京剧艺术的发展有其自身的规律性，京剧的传承必须从更广阔的文化背景来看待，从而弘扬更好的民族文化传统和社会主义精神文化。我们必须高度关注京剧的命运，促进其普及和发展，这是教育的责任。要振兴京剧，不仅要继承，而且要发展和创新它，无论在哪个时期不是主流的艺术文化，教育都要保护和传承。随着观众的减少，演员也越来越少。目前，这只取决于舞台和舞台。如果你想维持自己的存在，这是不够的。只有真正走进人们的生活和学校，京剧的复兴才有希望。京剧的培养应从儿童教育和表演知识的普及入手，使人们能够理解和感知京剧，不仅在培养潜在观众的过程中欣赏京剧，而且在选拔和培养京剧人才的过程中欣赏京剧。作为国粹，京剧有着悠久的历史，其艺术魅力甚至得到了国外艺术界的认可。然而，在中国崛起的道路上，传统文化缺乏复兴，但想要真正崛起，复兴文化是提升的最根本力量。作为中国戏曲的代表，京剧已经进入中小学，以促进民族文化的传播，这就是为什么致力于振兴戏剧的专家们都建议将京剧纳入基础教育，将京剧纳入课堂的原因。在课堂上表演京剧的目的不仅是教学生欣赏京剧的美，更是教育学生，让他们感知和理解京剧，是对素质教育的新考验。改革开放以来，我国实施了从衣食住行到全面建设小康社会的宏伟计划，精神文化建设也蓬勃发展，我们的教育必须顺应历史潮流，向素质教育方向发展。表演是世界范围内戏剧的代表形式，它通过表演体现了生活的综合艺术，对人们的政治、道德、审美、审美等方面产生了最明显、最有效的影响，进而导致教育。在教育部制定的艺术教学标准中，戏剧艺术被纳入了艺术教学大纲，这是义务教育阶段的一门必修课，与音乐和舞蹈同步，并指出“艺术对于个人发展、学生情感和智力发展非常重要。”与其他形式的美育一样，戏剧教育旨在教育学生充分发展个性。戏剧是人性的声音，是人类形象的影子。戏剧对人的影响比音乐、艺术和文化的无形宣传更直接、具体和生动，这是一种方便和适当的高质量人道主义教育方式。”戏剧作为艺术或教学的有机组成部分，对儿童青少年的身心健康起着积极的作用，能够充分发挥有益于心理发展的作用，如美感、相互合作和情感表达，提高整体教育价值。因此，京剧已经进入中小学的课堂，这既不违背儿童的天性，也不违背教育的规律，但它也将促进素质教育的进步，这符合世界艺术教育的综合方向。

3小学音乐教学中京剧表演艺术培养的方法

3.1做好“京剧进课堂”工作，培养学生兴趣

把京剧引入学生的课堂，把民族文化的精髓融入青少年的血液，是一个非常重要的课题。但是，由于京剧的创作和发展以及其艺术形式的特殊性，很难在短时间内使京剧流行起来。传播艺术是一项长期的任务，需要认真对待，教育工作者和戏剧专业人士耐心而努力地选择了这一巨大而艰巨的负担。当京剧作为一种传统艺术形式进入课堂时，它就会在学生中延续。比如，在《京调》教学中，老师通过课件展现脸谱动画，让同学们的注意力转移到京剧学习上，增强他们学习的兴趣，便于京剧进入课堂。京剧神韵《小花旦》是小学音乐教学中京剧表演艺术教学的基础课程，通过该节课程可以使学生对于京剧的基本情况有基础的了解，也知道不同的角色行当代表哪种性格的人物，对于学生而言，在京剧神韵小花旦的学习过程中，学生对于花旦身段的了解，对于京剧手眼身法步的学习可以使其感受京剧的独特魅力。京剧作为中华传统文化的重要组成部分，通过学生对于京剧表现形式，京剧内涵的了解，其能感受京剧源远流长的历史也能形成对于中华民族文化的认同感、亲切感，在小学音乐教学中将京剧表演融入课堂教学既是为了使学生了解京剧，更是为了使学生通过京剧学习来感受国粹京剧的独特精神文化内涵，在具体的课堂实践环节，教师要把握学生的身心发展特征，明确其在学习时存在的具体障碍，对于京剧神韵《小花旦》的学习而言，教师要使学生通过具体的印象来感知京剧的不同角色。与教师也要在课堂上确定情感态度培养目标，利用京剧学习来促进学生文化认同感的构建。对于教师而言，在课堂中要强调内容的教学，也要强调对于背后文化的溯源与探究。

3.2加强京剧教材的研究力度

在教学中，我们可以学习唱歌，我们还可以通过欣赏京剧和讲述生动有趣的京剧故事，欣赏京剧的美丽画面和图案，演绎京剧表演的对白，了解京剧的服装和妆容，提高孩子们对京剧的兴趣。比如，在本次京剧神韵《小花旦》的课程实践中，老师先通过利用PPT展示了京剧花旦头饰，作为课程引导学生进入学习氛围。此外，艺术家和教育工作者必须结合适应儿童心理的传统节奏，为学生创作新作品，激发学生的学习兴趣，让他们真正享受京剧艺术，陶冶学生的情操，只有这样才能保存民族文化。我们还可以将一些地方表演渗透到课程中，使我们的表演课更加精彩丰富。为了更好的向学生进行京剧内容的讲解，教师要从个体的专业素养出发增强对于京剧内容的学习，认知京剧背后深层次的文化内涵。教育工作者在音乐学习时更多的是从表面的浅显的角度对于京剧加以理解，但该种学习方式并不利于教师在课堂上向学生传授京剧内容，引导学生感知背后的文化魅力，因此教师在日常的工作中要不断加深对于京剧的理解，既体会京剧独特的艺术诚信方式，也对于不同的京剧形态进行京剧艺术文化的探究，，以个人艺术认知的提高来更好的组织京剧表演教学工作。教材作为京剧教学的核心，教师要分析教材，内容也要提高个人的医术素养，对于教材内容进行拓展，在把握教学重难点的基础上，通过高质量的京剧艺术呈现方式，使学生在趣味的京剧体验课堂中感受京剧的独特魅力。

3.3课堂教学与课外实践相结合

在整体的课堂设计过程中，教师要把握学生的身心发展特点，选择学生乐于接受的知识呈现方式，学生可以通过对于京剧音乐的了解来形成初步的京剧印象。为了使学生身临其境的感受京剧所描述的情景，教师可以利用花旦头饰、视频的方式为学生创建宫廷的表演环境。在课堂导入环节，教师可以通过播放片段、引导学生进行猜测的方式逐步吸引学生的学习兴趣。在课堂上，针对京剧不同的四大行当，教师要循序渐进，通过展示图、片进行讲解的模式来引导学生对于基本情况逐步的进行了解。面对小花旦教学中的难点内容，教师要采取动作示范的方式使学生掌握京剧手眼身法部并对其加以运用。虽然课堂上更多的是采用教师展示的方式，但为了提高学生的学习质量，教师也要在引导的基础上要求学生进行实践与操作。在细讲动作要领的基础上，要求学生进行模仿。而除了课堂教学之外，创建京剧兴趣社团或团体，可以吸引京剧爱好者加入，增加他们对京剧的兴趣。了解更多关于京剧的知识，可以在导师的指导下唱歌、演奏和学习演奏。教师可以支持热爱京剧的学生，有利于京剧更广泛的传播和教学。让孩子和京剧演员有机会一起演绎舞台，了解京剧，感受京剧、京剧和京剧的魅力。学生们还可以陪同地方戏曲团体现场表演，学习京剧，扩大京剧的影响。

3.4将京剧氛围融入生活

在课堂上，教师对于京剧的教学。要考虑京剧本身的特点，学生对于该种艺术形态较为陌生影响了其学习的效果。教师在课堂上要通过其他艺术形态与京剧的融合来促进学生更好的对于京剧加以理解。教师可以采用音乐的方式，以改编歌曲与京剧音乐的联系构建使学生把握京剧艺术的发展形态。在音乐教学中，除了对于纯粹的京剧内容进行呈现之外，教师也可以使学生在日常生活中积极收集京剧的相关元素，通过对于听过的歌曲、看过的图案、接触过的视频等进行元素的提取来使学生感受现当代京剧艺术的不同呈现。京剧并不仅仅是艺术形态，更是一种精神传承教师，在课堂对于京剧进行教学时，除了从音乐的角度感受京剧的音乐特征之外，也要以贴近现代生活的京剧元素，使学生感受现当代的生活方式与京剧传递的艺术形态之间的关系，引发学生对于京剧内容进行思考，并使其更好地感受中国文化源远流长的特征。

4结束语

将京剧引入课堂可以让学生在早期就受到这种戏剧性环境的影响，并在隐性迁移的条件下接受京剧的氛围，但学校的教育条件仍然有限。我们可以从京剧对家庭和社会环境的影响入手，让京剧精神传播到生活的各个领域，使京剧的传播合乎逻辑。为此，需要社会各方面共同努力，使京剧元素更贴近现代生活，使京剧更贴近现代人，拓宽京剧艺术学习领域。

作者:于东玫 单位:新疆维吾尔自治区石河子市第二小学