云锦艺术美特征在文创产品创新中应用

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摘要：从纺织品设计的角度研究云锦的特征并进行文创产品设计。分析了云锦的艺术特征和技术特征，即南京云锦的纹饰美、造型美、色彩美、材质美、工艺美，总结出云锦具有代表性的艺术美设计要素。以“松鹤清越”为主题，采用纬重全遮盖技术与抛道技术进行数码提花面料设计实践。得到了云锦创新面料并将其运用在系列服饰品、美妆周边及文具产品中。文章对传统丝绸文化艺术品的传承与创新提供了参考。

关键词：云锦；艺术；创新设计；文创；产品设计

引言

南京云锦是中国古代三大织锦之一，是南京著名的历史文化遗产。在古代，云锦为皇室专用，华贵而雍容，随着时代的变迁，见证了历史的步伐。然而在社会经济的快速发展中，南京云锦的历史、工艺、文化有被淡忘的趋势。通过对云锦的创新设计，能让更多人对云锦的历史文化、工艺内涵有更深入的了解。目前已有相关利用云锦元素进行文创产品创新设计的研究，申辉、王玮[1]等提出基于南京云锦图案的文化产品设计，但该设计研究仅仅针对图案，并未对造型、色彩等其他纹饰要素进行分析。为实现云锦艺术美设计要素在提花面料上的创新设计，本文以纬重全遮盖技术[2]与抛道技术为技术依托，设计出易量化生产的数码提花面料，赋予提花面料丰富的品质感；以文创产品为表现载体，为传统丝绸艺术品的现代应用提供新思路。

一、云锦的美学特征分析和艺术美设计要素

云锦的花色品种繁多，按照用途和制造技法大致分为“库缎”、“库锦”、“妆花”这三大类。库缎是南京云锦的传统工艺品种之一，别名为摹本缎或花缎。它继承了明清时期暗花缎和亮色缎品种的特点并继续发展。库缎的分类大致有：起本色花库缎、地花两色库缎、金银点库缎、妆金库缎、和妆彩库缎几种[3]；库锦的命名因其织成以后输入宫廷的“锻匹库”而得。库锦类织物有许多品种，民间作坊中习惯的名称有：二色金库锦、彩花库锦、抹梭织棉、抹梭金宝地、芙蓉妆，还有与漳绒结合的彩花绒、金彩绒和金地彩花绒等[4]；妆花是知名度与成就较高的一种提花织物品种，从妆花的织造技术中不难看出其工艺复杂而精致，展现了古代匠人的巧思[5]。在色彩搭配方面，其用色繁多，色彩表现力极其丰富。在织造上，采用多种颜色的彩绒纬管，对织物图案做出局部的盘织妆彩，无任何限制，同一织物上可出现多达二三十种颜色的色彩，形成“逐花异色”的缤纷效果，令人惊叹[3]。

（一）云锦的美学特征分析

1.云锦的纹饰特征分析

云锦纹样的内容十分丰富，大多数图案都取自于人们在现实生活中熟悉的元素，主要包括人物、动物、植物、文字、器物和自然景观等六类。动物中皆是祥禽瑞兽，比如龙、凤、麒麟、仙鹤等。通过使用象征主义和谐音手法，如牡丹象征着“高贵”，桃子象征着“长寿”，石榴象征着“多子多孙”，梅花、兰花、竹子和菊花象征着高贵的精神，单个元素或多个元素组合成具有特殊意义和吉祥符号的各种图案。例如，取同一“寿”字的不同形态，长体寿字与圆体寿字组合成具有“长远寿”寓意的纹样。如图1，这幅清代蓝地长圆寿织锦库缎图中正是使用了组合元素“长远寿”。云锦进行纹饰设计时，一般不会使用单独的素材，往往根据文化内涵，组合多个题材同时使用[6]。不同元素搭配组合，呈现出不同风格与寓意的纹样，云锦题材组合如表1所示。

2.云锦的造型特征分析

云锦图案看似繁复，实则暗藏节奏与韵律。云锦艺人在不断地设计实践中总结经验，形成一套造型设计创作口诀“行枝趋叶，生动得体；宾主呼应，层次分明；花清地白，锦空匀齐”。“行枝趋叶，生动得体”指的是造型安排时要抓住素材的主要特点，提炼出元素的生动之处。“宾主呼应，层次分明”指的是图案的素材要分清主次，安排好“绿叶”和“红花”的占比，设计时还应当注意两者之间的呼应。“花清地白，锦空匀齐”指的是最后呈现出来的画面应当优美和谐，完整统一。云锦图案常用的形式有“散花”、“缠枝”、“团花”、“满花”、“锦群”、“折枝”等。在构成上，主要以“散点”、“连缀”和“重叠”为主。这些传统的形式与构成符合御用所需的要求，既端庄严谨，又和谐统一。

3.云锦的色彩特征分析

我国民间染织设计上评价成品效果有一句名言叫作“远看颜色近看花”[7]。这句话指出了优秀的染织设计成品所必备的两个条件，一是具备美丽的图案花纹，二是具备整体舒服的色彩氛围。南京云锦的艺术美学价值，除了繁花似锦的纹样素材外，更为突出的就是富丽庄重、绚丽华美的色彩装饰艺术。云锦用得最频繁的色彩装饰方法和处理技巧有“色晕”、“片金绞边”和“大白相间”，如图2。“色晕”就是将颜色按明度、色相或饱和度划分出几个色阶，表现出层次和节奏，这样可以减弱了色彩对比产生的刺激，又突出了主题花纹的生动性，增加了色彩的韵律感[8]。运用此装饰方法时花纹对应的组织也随着进行变化。“片金绞边”就是在织物花型轮廓上大量地织入金、银线，这对调和色彩起到了一定作用。处理后可是整个织物更富丽，绚丽悦目。“大白相间”中的“大白”就是指白色的运用，例如主体花纹的“外晕”多用白色的块面来表现。

4.云锦的材质特征分析

云锦素有“寸锦寸金”之说，其中一个重要的原因就是它的用料十分考究。金丝、银丝、铜丝、蚕丝、绢丝、鸟兽羽毛等都是常用的纱线原料。明清时期，官办的江宁织造局使用的金银线都是真金真银，使织物经过岁月仍能保持夺目的光彩。皇家御用织物上的绿色部分用的是孔雀羽毛，具有独特的光泽感与质感[9]。云锦织造中除了特殊金银线、鸟兽羽毛外，用的经纬线都是蚕丝。用蚕丝织造出来的面料手感光滑柔和，伸缩性强且十分耐磨。5.云锦的工艺特征分析从织造工艺上看，云锦属于熟织提花织物，即在织造前就完成原料炼染加工的程序，织成后不需要印花或染色[7]。整个织造工序大致包括纹样设计、挑花结本、造机、原料准备、织造等五个部分。纹样设计时，要考虑好应用、规格、色彩、布局等多方面因素，才能设计出美观实用的产品。挑花结本用现如今的语言解释来说相当于软件设计，主要包含三个工艺：挑花，倒花和拼花。挑花的作用原理是将作经线的丝线对应意匠图上的纵格，做纬线的棉线对应意匠图上的横格，根据绘制好的意匠图挑制成花纹样板“花本”，然后运用“花本”与机上牵线兜连，通过牵线连接经丝，提经织纬来完成织造[4]。这个方法是根据我国最古老的结绳记事的方法来制作的，整个工艺充满神奇色彩，目前仍属国家保密范围[10]。造机是一种织造前的准备过程。根据所织云锦的种类、组织、工艺、规格，匠人们把织造所用的经线分别按照地组织、花组织的要求安装到位，方便后续织造的顺利开展。

（二）云锦的艺术美设计要素

云锦纹饰素材范围极广，主要包括人物、动物、植物、文字、器物和自然景观等六类。纹样多是代表吉祥寓意的元素，紧紧围绕着“福、禄、寿、喜、财、权”这六大核心。从中选取几个设计素材并分别对元素进行提取、变形或夸张，弱化传统素材的特点。设定好主、辅元素，进行下一步设计。传统云锦的形式与构成使得纹样端庄严谨，又和谐统一。构图时，素材的排列方式有多种，图案组织形式包括单独纹样、适合纹样、连续纹样。基于方便织造的目的，图案设计多以四方连续为主，这其中主要有散点式、连缀式、缠枝式这三种排列方式。根据选定的元素尝试进行排列，按实际设计实践效果选定其中一种排法。在继承传统形式与构成下，加入不规律的布局，使其更富韵律感。传统云锦色彩浓艳，为了调和色彩，主要的配色技巧有色晕，片金绞边，大白相间这三种，但在实际运用中往往综合运用了三种技巧。在图案设计过程中，可以将主元素的花纹部分进行色彩分层，或预留织金、留白等区域。另外，选取色彩时可先从传统纹样中提取，再根据现代色彩流行趋势，对色彩做出明度、饱和度上的改变。云锦主要分为库缎、库锦、妆花三大类。库缎中的其中一个品种“妆金库锻”的主要特点是在纹样中有局部花纹使用圆金线装饰。库锦中的其中一个品种“织金”的主要特点为花纹全部用金线织成。妆花中的其中一个品种“金宝地”的主要特点为纹样都以金线勾边，使织物显得更加华丽高贵。根据以上品种的共同特点，在云锦创新设计中为留住其最为主要的特点之一，仍旧保留大量用金的习惯。除了常规的金线、银线、铜线还可根据纹样选择其他色彩或其他材质的纱线。妆花的织造工艺最具特色但也最复杂，其最大的工艺亮点是可以通过挖花盘织的方法来对局部进行装饰。挖花盘织虽然使得纬线变换色彩比较自由，但也带来了问题。这样的操作会使得织物背面有彩色抛线，不耐摩擦，且花部与地部厚薄不均。现今，手工制作人工成本太高，不符合当下社会的节奏。而在现代数码提花设计中，可通过换道、抛道工艺来实现局部花纹的装饰。后期，也可对面料进行再造，利用刺绣、珠绣、拼贴等工艺进一步丰富其肌理，延续其装饰性。

二、基于云锦艺术美特征的创新面料设计实践

（一）纹样设计

“松鹤清越”主题面料的设计是立足于云锦吉祥文化内涵的基础，选取经典吉祥元素“鹤”为创作对象，在传承云锦艺术美特征的优势上，通过现代数码纺织技术创新设计赋予其更丰富的美感与更实用的应用属性。仙鹤这个元素对于我们并不陌生，它被命名为羽族之长，亦被称为“一品鸟”，寓意第一[11]。仙鹤独立，姿态优美，色彩不艳不娇，高雅大方，具有高洁的地位象征，已然成为中国元素中必不可类别元素动物+植物凤戏牡丹、龙凤串花、孔雀牡丹纹、鹤鹿同春纹、松鼠葡萄纹、龙莲纹、艾虎五毒纹等；器物+植物五谷丰登纹、八宝牡丹莲花纹、玉堂富贵团花纹、缠枝牡丹八吉祥纹、玉兔牡丹菊花纹等；人物+植物童子攀枝、婴戏莲纹等；人物+动物绵羊太子纹文字+植物喜字串枝并蒂莲、花卉团寿纹、双桃顶寿纹、缠枝莲长寿字纹、折枝菊花寿字纹、三多捧寿纹；文字+器物八吉祥团寿纹文字+动物团龙寿字纹动物+自然景观云鹤纹、云龙海水、鲤鱼跳浪纹等；少的成分[12]。在云锦中仙鹤元素被广泛运用在装饰画、服饰品等中。辅元素选取“松”，松身姿挺拔、树龄长久、经久耐寒。鹤高洁典雅、清新雅致、仙气飘飘。两者结合在一起寓意高洁、长寿、清高。纹样设计主要分为四个步骤：找寻灵感、元素提取、元素变形和排列造型。纹样设计流程如图3所示。灵感图如图3（a）所示，从灵感图中提取出这两个设计元素，仙鹤元素提取过程如图3（b）所示，松元素提取过程如图3（c）所示。考虑到后续组织、工艺的设计，要对提取后的元素进行变形，色彩处理上需分别留出相应的色彩块面。从图3（d）中可见，经过变形的仙鹤元素更为图案化；从图3（e）中可见，变形后的松叶更具细节感。变形后的元素通过排列组合形成新的纹样。为使纹样更具韵律感，综合考虑采取连缀式的排列方式。排列时需注意避免花档，接回头无误后，构成一个完整的四方连续图案，如图3（f）所示。在色彩设计上，传统云锦色彩浓艳，创新面料设计中减少了高饱和度的色彩使用，并用中性黑白色进行调和。根据古典、活力、素雅三种色彩意向，设计了3种配色方案，如图4。配色一采用黑色作为主色调，松柏绿为辅助色，红色为点缀色，金色勾线部分为后续金线织造的位置。配色二采用橙色与蓝色形成强烈对比，让图案焕发生机，形成视觉上的层次美感。配色三采用海蓝色为主色调，海蓝色与芥末黄的组合为图案注入了诗意绵长的气质。

（二）提花面料组织设计

云锦织造工艺从织物结构来讲，多为单经重纬或双经重纬组织。地部一般为缎纹或斜纹组织，花部由织入的彩纬显花或是在地部的基础上局部区域再织入一组绒丝线纬，成为经间丝下的纬线花组织（如妆花织物）。重纬纹织物隶属于纹织物中的一类，它采用二组或二组以上的纬线与一组经线重叠交织。在织造打纬过程中，相邻纬线因组织设计产生重叠，织物正面花纹显现出表层纱线的色彩和质感。在实践操作中运用重纬组织这一特点可使各色纬花的色彩表现更丰富，让织物表面呈现出多种层次的质感和多个色彩的装饰。花部表现更丰富、颜色更细腻多变。因其不用更换装造，更换花色和品种变得方便迅速，更易推陈出新品种。本文在进行云锦面料设计创新实践时，基于云锦纹饰设计要素，保留云锦色彩丰富，用金装饰等特点，工艺上主要运用纬三重组织。占比较小的花部通过抛道工艺来实现，既方便织造。又节省原料。为了使地部、花部显色更佳，特运用纬三重全遮盖技术，其遮盖效果佳，组织清晰有条理。组织库如图5所示。

（三）工艺参数设计

采用电子提花织造，主纹针为2400针，以配色一为例，具体的工艺参数见表2。

（四）织物面料实物展示

图6为最终面料的效果，从整体效果来看，织物平整，纹理丰富，色彩雅致；从金线效果来看，金色的线条作轮廓勾画，呈现出图案的低调奢华；从层次效果来看，色块之间过渡自然。

三、基于云锦艺术美特征的文创产品设计

文创产品是指文化与创意相融合的产物。它以文化为元素、融合多元文化、涉及多种学科、利用不同载体，结合设计者的创新智慧而重构再造。优秀的文创产品可以予人美感、触动心情、引发思考，获得认可。每一种文化都有其自身的内涵，这些内涵经过设计融入到不同的载体之上，使其兼具文化内涵和实用性。服饰品具有传达性，或是个性态度，或是审美诉求。现今，服饰品的传达性伴随着人们在精神领域方面的需求，从最初的表达阶级地位、权力财富到如今社会中用于表达个人风格、个人形象的标志。服饰品开始与社会发展、个人情感等多方面有着密切的联系。随着时代的发展，人们开始探索服饰品与人体的关系以及综合材料在服饰品中的表现，利用这些将自己的情感和对事物的探讨表达出来。运用云锦艺术美特征设计饰品时，抓住其大量用金的特点，所以在材质方面会运用一些五金材质或是有金属质感的材料。结合饰品的设计，面料会做一些造型处理，例如褶皱、填芯、破碎再编织等方法，使其具有立体感。如图7a所示，橙蓝色调的面料制成扇形的样子并进行打褶定型处理，搭配金色圆环与悬挂着水晶的金色链条，精致又气质。随着中式文化大潮的不断迭起，汉服文化受到越来越多年轻人的追捧。将云锦元素运用在汉服服饰品上，更能传达出使用者的独特文化品位，迎合当代年轻人的精神需求和自我表达。如图7b所示为汉服发带，红色流苏、金属镂空圆环、橘红色珐琅花朵等配件给产品带来了丰富的质感。如图7c所示为便携口金包，简约的方形轮廓辅以浅金合扣，内附链条，可手提、单肩挎或斜挎，轻巧便携，适用于多种场景下的搭配。仙鹤元素的使用最大程度地展现出古典服饰的韵味，增强汉服爱好者和云锦文化之间的联系，起到文化推广的作用。美妆文化现随着互联网的快速发展也在蓬勃发展，文化创意应用于美妆周边已是趋势。“文创+美妆”的模式引得众多IP与彩妆品牌跨界合作，引起一波波的消费热潮。例如国货之光的毛戈平与故宫联合打造的气韵东方系列，每款包装都像是完美的艺术品；颐和园联合国货品牌美康粉黛推出了“颐和仙境系列彩妆礼盒”，缤纷淡雅的产品瞬间就俘获众多消费者的心；完美日记也联合中国国家地理推出联名彩妆，包括“赤彤丹霞”、“粉黛高原”、“碧蓝湖泊”、“焕彩梯田”四款主题眼影眼影盘，让人在绘制精美妆容的同时领略祖国的壮美河山。如图8所示，将云锦面料应用在彩妆产品套装上，如口红、眼影盘、腮红盘、眼线笔包装等，借助云锦纹饰元素“仙鹤”、桑蚕丝面料的细腻质感、金属纱线的光泽等可以展现彩妆产品的二重魅力，让人们不再单一地只看到产品的功能属性，而是会注意到附着其上的文化属性。文创应用中，文具产品占了很大一部分比重。在消费升级的时代背景下，消费习惯和生活方式的改变，让零售业开始了新一轮的变革与重组。纵观近年来的变化，文具正在不断探索新兴零售业务模式，越来越走向品牌和产品的“高价值”之路。好的文具产品兼具实用性与美观性。如图9所示，将低饱和度蓝黄色调的云锦面料运用到笔记本和收纳袋上。笔记本由三部分组合制成，一是笔记本书套，云锦面料与高品质绒布内里通过针脚细密的车缝合缝在一起，消费者可将书套替换到其他笔记本上，即环保又美观；二是笔记本内页，纸张采用手感细腻的米黄色道林纸，有利于保护视力，内页夹有顺滑丝带，可做书签；三是笔记本皮质磁吸扣，海蓝色皮质条扣内部置入了圆形磁铁，与笔记本书套中置入的磁铁可相吸，开合方便。收纳袋造型简约，绳条拉链顺滑不卡顿，容量适宜，方便携带使用。虽说是小物件，但是有设计感的文创产品却能从细节方面提升生活的幸福感，注入云锦文化与美学的文具较之普通文具更具质感和内涵。将云锦面料运用在文创产品上，可使更多的年轻人接触到它，继而去了解其文化历史，为其传承开辟了一条新道路。基于云锦设计要素数码化创新的文创成品也为人们提供了对中国文化表达喜爱的一种途径，是传承中国文化的一种新方式。四、结语文章在掌握了云锦的美学特征后，即造型美、纹饰美、色彩美、材质美、工艺美，利用数码提花技术对其艺术美设计要素进行创新设计和产品开发。在保持云锦传统艺术美特征的基调上，融入现代产品流行趋势，达到传承与创新的平衡点。创新面料紧紧围绕主要的设计元素“仙鹤”进行纹样设计，在工艺设计方面，以纬重全遮盖技术作为支撑，结合抛道工艺设计构思创新面料。开发的提花面料呈现出细腻的织纹色彩与丰富的肌理效果，兼具装饰性与实用性，依托文创产品这一载体，将云锦文化用于具体的文创产品开发，满足消费者时尚个性化的生活需求。

作者:张姗姗 周赳 单位:浙江理工大学