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【摘要】陶瓷的发展一直是中国五千年文化中的重要组成部分,随着时代的不同需求,陶瓷的技艺、创作方式和风格都发生了显著的变化,陶瓷雕塑产品也在经历着这种变化。不同的时代需求造就了不同的时代特征,形成了不同时代的风格。本文论述了陶瓷雕塑产品的发展和形态,并对现代陶瓷雕塑产品提出了自己的一些见解和看法。
【关键词】陶瓷雕塑产品;设计研究;加工工艺;发展趋势
陶瓷雕塑的概念很宽泛,它不再只是平常百姓家中的装饰品,随着时代的迅速发展,现代陶瓷雕塑的概念以及产品变得更加广泛。只要是陶瓷材料的雕塑,无论它的大小、材料组成、形状产品如何,都被称之为陶瓷雕塑。现代陶瓷雕塑产品的形式多种多样,造型优美,在语言形式的表达上更是别具一格,动人心弦,它以一种独特的形式存在于这个世界上,供人们观赏和享乐。随着时代的发展和变化,陶瓷艺术形式也发生了变化,为了满足当代人的需求,陶瓷艺术的发展也在慢慢地发生改变,随着人们的物质生活水平逐步提高,越来越多的人开始追求精神世界的享受,所以陶瓷雕塑产品的功能不仅表现在使用方面,更表现在艺术方面,即人们追求美的过程,但在当代设计师陶瓷系统的设计开发和研究的过程中,如何确保陶瓷雕塑产品拥有美观性,如何进一步确保产品新的感官享受和文化内涵,如何满足新时代下不同消费者的需求,已成为当前陶瓷设计工作者关注和研究的重要课题。
一、现代陶瓷雕塑产品的基本介绍
陶瓷雕塑产品是指用陶瓷材料与雕塑艺术相结合做出来的商业产品。它类似于许多其他艺术产品的形成,它们都是原料与艺术的结合体。在创作的过程中,艺术家们通常都绞尽脑汁,用非凡的智慧和独特的情感将自己的想法转化为独特的艺术形式表现出来。陶瓷雕塑产品具有不同的价值功能,根据其功能,可分为展示陶瓷产品和实用陶瓷产品。陶瓷雕塑产品主要用于满足人们各方面的要求,如生命、精神和审美方面等多方面的要求,陶瓷制品的应用范围非常广,可以应用在许多不同的地方和场合,如旅游景点、家庭,即使在公共场所,也有自己独特的实用性,它不仅具有实用价值,还具有艺术价值,这非常符合人们的生活要求和精神需要,例如我们在生活中经常使用的笔架、灯座等,它们既实用,又美观,为我们的生活增添了许多情趣和美感,又如酒店大堂或玄关使用大型陶瓷材料制作的雕塑,它们都使被占有的空间更加丰富、美观、具有艺术气息。陶瓷雕塑产品具有较高的收藏价值,对于展示艺术产品来说,其功能主要是美观和好看,具有很高的艺术价值和品质,而精神上更高层次的需求者恰恰需要这样的产品。
二、陶瓷雕塑产品的加工工艺
陶瓷雕塑产品的设计以及生产体系较为完善且相对复杂,与传统陶瓷手工生产制作相比,其构思理念、产品设计、后期制作以及入窑烧制均有不同之处。简单来说,在制作陶瓷产品时,首先取适用泥坯进行粉碎,然后加入水混合。制备为具有良好可塑性的泥团,进而将泥团预制成设计器型然后入窑烧成。其间包括了泥条盘筑成形——泥板成型——印坯成型——拉坯成型——注浆成型——手捏成型——雕塑挖空成型——肌理控制——釉色处理——烧成等一系列复杂的制备环节。在新产品开发过程中,陶瓷工艺师首先应对生产工艺路线加以确立。其中,陶瓷成型方法的选择是极为关键的一个环节,该环节中最根本的是在设计时应综合考虑陶瓷产品材料性能、品质要求、产量以及经济效益等各方面因素。通常来说,简单结构类的陶瓷雕塑产品可选择旋压法以及滚压法工艺作为成型方法,而薄壁或者体型较大的陶瓷产品则应选择注浆法作为成型方法;若产品具有较高的尺寸规格要求则选择压制法,反之则采用手工雕塑或者注浆法成型,此类成型方法条件较好、操作简便,有利于前后两程序之间实现连动化。
三、陶瓷雕塑产品的未来发展趋势
在21世纪这样一个经济和人民生活水平快速发展的时代,人们的需求、审美以及精神境界也在发生着翻天覆地的变化。在新时代,人们对产品的要求越来越高,以及对产品的款式和外观的要求也越来越高。陶瓷雕塑产品的开发以创新为核心,只有坚持创新,锐意进取,不断地去开发新材料、新造型的高档陶瓷产品,才能在日益激烈的市场竞争中立于不败之地,并且占领顶峰。
1.在多种艺术形式的不断融合中稳步发展随着当前经济全球化进程的加快,不同民族与国家之间的艺术形式在碰撞交流中彼此借鉴和渗透,陶瓷艺术也在此过程中实现了进一步的发展与创新。除此之外,陶瓷雕塑艺术还可对壁画艺术所独有的表现手法加以借鉴。从而衍生出一种新的艺术形式——陶瓷壁画(壁饰、浮雕),它在融合现代绘画独有的技法与造型手段的基础上使陶瓷工艺特点得到充分发挥,体现出陶瓷工艺的形式美感,属于一种超出绘画界限的艺术形式,从而深得人们的喜爱,市场前景也非常的广阔,并在建筑装饰行业中得到较为广泛的应用,同时也为陶瓷雕塑产品的深化开发与应用创造了有利的前提。因而,陶瓷雕塑艺术应继承传统的精髓,不能墨守成规,应因时而动,紧随时展的步伐,在多种艺术形式的碰撞与融合中实现自身的飞跃发展。
2.在全球化与民族化中改革创新对于国内陶瓷雕塑艺术设计工作者来说。当务之急莫过于在全球化文化碰撞的夹缝中谋求生存,并探寻一条能够有效融合时代性与民族性的发展道路。陶瓷雕塑艺术由工业革命以前的精英艺术逐渐发展为今天的大众艺术,其多样化以及人性化设计理念重新回归主流。与时代设计潮流相适应,传统的高度统一且机械化的设计风格也逐渐向多元化的风格过渡。而现代陶瓷雕塑艺术设计也恰恰体现了这种回归趋势——深度发掘民族题材以及手绘艺术的复苏。但应注意这种挖掘并非单纯意义上刻板的模仿,而是以传统为基础所进行的改革和创新。
结语
21世纪是一个信息传播的时代。人们追求时尚、品味和个性。当今大多数人喜欢那些别具一格的设计,他们认为这样可以传达一个独特的想法,内涵或意义。而陶瓷作为一种传统的雕塑材料,在视觉和质感上都能给消费者带来一种新鲜的味道。自古以来,中国就是陶瓷的大国,我国民间陶艺传统丰富多彩,具有深厚的艺术价值,中国陶艺家应继承和发扬传统的优秀陶艺。上个世纪以来,我国陶艺家在现代陶瓷雕塑产品的设计和研究方面做出了巨大的努力和贡献,提出了许多有意义的方法和理论。在人们的需求急速增长的时代,在经济快速发展的时代,现代陶瓷以其独特的美成为世界上的一种流行,它是一个独特的存在,我们应该在此基础上,积极创新,我们也应该传承中国陶器的传统文化和精神。大力推动我国现代陶瓷雕塑产品的设计与研究,寻求更合理的现代陶瓷雕塑产品制作,让这些别具匠心的产品为人们的生活增添光彩,提高人们的生活情趣,迎接现代陶瓷雕塑产品的美好时代。从而创造出具有现代精神和民族特色的优秀陶瓷雕塑作品。
参考文献
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作者:彭学晶 单位:湖南科技学院