文化创意产业下传统工艺美术探思

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了文化创意产业下传统工艺美术探思范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

摘要：传统工艺美术在我国具有悠久的历史，是传统文化的具体体现。但是随着时代的发展，传统工艺美术由于手工创作成本较高、缺少与当代生活的联系等一系列问题，造成受众范围逐渐缩小，部分传统手工美术技艺已经失传。文化创意产业为传统工艺美术的发展提供了新思路，为传统工艺美术的传播与发展提供了新渠道。本文通过对文化创意产业视域下传统工艺美术开发的重要性、传统工艺美术发展存在的弊端以及文化创意产业视域下传统工艺美术开发需要注意的问题进行研究，为文化创意产业视域下的传统工艺美术开发提供相应的意见及建议。

关键词：文化创意产业；传统工艺美术；传统工艺美术开发

近年来，随着文化创意产业快速发展，创新文化形式不断涌现，促使文化艺术市场蓬勃发展，这为传统工艺美术的保护与创新提供了新路径，要确保传统工艺美术得到传承与发展，需要促进传统工艺美术形式的多样化，促进传统工艺美术的产业化，需要结合文化创意产业的市场需求以及工艺美术的特色，有针对性地解决传统工艺美术发展中存在的问题，加强传统工艺美术与现实生活之间的联系，推动传统工艺美术产业的创新发展。

一、文化创意产业视域下传统工艺美术开发的重要性

文化创意产业的发展为传统工艺美术的开发与创新提供了渠道，能够有效促进传统工艺美术的保护与发展，促进传统工艺美术形式的多样化发展，并丰富文化创意产业的素材，促进我国优秀传统文化的传播与传承。

（一）促进传统工艺美术的保护与发展

近年来，我国相继出台了一系列关于保护传统工艺美术的法律法规，在加强保护政策的背后，是工艺美术逐渐走向没落甚至消失的现实，传统工艺美术由于难以适应时展需求，受众范围逐渐缩小，文化创意产业的发展，为工艺美术的发展提供了全新路径，文化创意产业的产业形式包括动漫、影音传媒、工艺与设计等等，多样的产业形式能够作为传统工艺美术的载体，促进传统工艺美术以全新的媒介为载体展现在受众面前，结合时代特点，确保传播范围的不断增加以及影响力的不断加强。有效加强民众对于传统工艺美术的认识，进而促进对传统工艺美术的保护与发展[1]。

（二）促进传统工艺美术形式的多样化发展

传统工艺美术的表现形式包括艺术纺织、编结工艺、篆刻工艺等等，都以手工技术为主，受众只能通过实体展示对传统工艺美术作品进行认识。文化创意产业下，传统工艺美术可以融入电影题材、工艺设计中，甚至广告装潢、服装设计中，大大增加的传统工艺的表现形式，促进了传统工艺美术的多样化发展[2]。

（三）丰富文化创意产业素材

随着文化创业产业的快速发展，影音作品等更加注重对情节的处理，造成情节背景逐渐出现雷同，引发受众的审美疲劳。而传统工艺美术的涉及范围十分广泛，可以为文化创意产业提供丰富的素材，通过传统工艺美术的融入，以其独特的审美特征能够形成特有的中国风文化创意作品，如在电视剧《三叉戟》的布景中，部分场景融入了许多传统工艺美术作品，包括紫砂壶、玻璃公道杯、天目盏等，这些工艺美术作品能够丰富影视作品的内涵，同时激发受众对于道具的兴趣，促进传统工艺美术的传播。

（四）促进传统文化的传播与传承

传统工艺美术作品承载着我国传统文化，是我国特有的艺术表现形式。不仅形式多样、种类繁多，而且不同工艺作品具有不同的民族特色，是我国劳动人民智慧的结晶。但是，近几十年以来，几乎每天都会有传统工艺美术形式消失，作品以及技艺消失的同时，是我国特色文化的消失，通过文化创意产业对工艺美术进行加工再造，能够促进我国特色传统文化的传播与传承，如传统的工艺篆刻技术编写成文章由于难度较大，往往读者较少，但是通过创意产业中的网络小说形式，以工艺篆刻为主题进行故事编写，能够激发读者对内容的兴趣，主动对工艺篆刻技术进行研究，实现对古代书法、雕刻刀法等传统文化的传播[2]。

二、传统工艺美术发展存在的弊端

在传统工艺美术发展的过程中，一些弊端逐渐显现，主要包括艺术形式缺乏创新性、缺少艺术与生活的融合、成本高产量低等几方面，要促进传统工艺美术的顺利发展，需要从问题入手，通过对问题的深入探究，找到促进传统工艺美术发展的切入点，现将问题展开分析如下。

（一）艺术形式缺乏创新性

传统工艺美术随着历史的发展也在不断变化，艺术形式受到不同时期文化的影响较大，在新时代背景下，信息传递速度加快，多种文化形式出现，传统工艺美术的创新形式反而较少，还以传统特色为主，不仅缺少现代元素的应用，而且加工形式的改变相对较小，造成艺术形式缺乏创新性，难以满足时代背景下人们多样化的需求，并且大多数工艺美术的传承需要严格遵守相应的技艺规定，而技艺学习又存在一定的难度，进一步限制了工艺美术艺术形式的创新。

（二）缺少艺术与生活的融合

在传统的工艺美术作品中，其载体包括生活用品，以及具备观赏价值的工艺品。但是，以往的以生活用品为载体的工艺美术作品，在工业发达的当下发展受到限制，观赏价值的工艺品成为传统工艺美术作品的主流。因为缺少实用性，以及缺少在时代背景下对当下生活的考量，造成传统工艺美术作品发展缓慢，甚至技艺濒临失传。

（三）成本高、产量低

传统工艺美术作品中，手工艺制品所占比例较大，优质的工艺美术作品需要工艺美术艺人耗费大量的时间通过精雕细琢才能完成，或需要较为稀有的材料，或受时间节气的限制才能确保作品的正统性，这造成了传统工艺美术作品产量低、成本高，难以批量产出并流入市场，大大限制了传统工艺美术的发展。并且，由于手工艺人往往致力于对工艺的研究，造成工艺作品的传播途径受限，不能得到大众的广泛了解。

三、文化创意产业视域下传统工艺美术开发需要注意的问题

文化创意产业在为传统工艺美术提供新发展路径的同时，也产生了一系列问题，如何确保传统工艺美术在创新的基础上不失去原有的特色与内涵，如何防止传统工艺美术完全转变成以工艺美术为名的其他艺术形式。为解决以上问题，在进行文化创意产业视域下对传统工艺美术开发创新时，需要遵循传统工艺美术开发三大条件，具体如下。

（一）保证传统工艺美术的艺术内涵

要确保传统工艺美术在文化创意产业的加工下不会失去原本特色，需要保证传统工艺美术的艺术内涵。抓住工艺美术的核心特点，以核心特点为基准按照文化创意产业需求进行加工，有效确保作品既具有传统工艺美术的特点又能够满足当下媒体受众的需求。艺术内涵以及核心特点包括工艺创作形式，工艺特色以及作品蕴含的文化等[3]。

（二）确保传统文化的发扬与传承

随着世界各地对自身文化的发扬的重视程度的不断提升，各国文化能够从影视作品以及文学作品中得到直观体现，在部分欧美以及日本影视作品中，受众能够通过场景或情节了解作品所属的国家，可见文化对于国家的重要性。文化创意产业对工艺美术进行开发，其目的不只是丰富自身素材，还包括对我国经典文化的传承与发扬，通过在作品中融入中国特色艺术，促进我国优秀文化在世界范围内的传播与发扬[4]。因此，在文化创意产业的发展过程中，为赋予作品一定的价值，可在作品中融入更多中国特有工艺美术形式，形成文化符号，促进文化创意产业的持续发展。

（三）传统技艺的保存与记录

在对传统工艺美术进行加工与创新时，工艺美术的技术以及作品表现形式势必发生改变，但是为了保证我国经典非物质文化遗产不会随着时代的变革而消失，需要对传统工艺美术技艺进行保存与记录，方便后人查阅。信息时代的到来，技艺的保存与记录形式包括纪录片，电子文档等，形式已经十分多样，最重要的是能够系统的对传统工艺技艺进行保存与收录，在记录工艺的同时，需要结合工艺发展的时代背景，为后人留下研究的依据，确保后人能够了解工艺美术发展的历史性因素。

四、文化创意产业视域下的传统工艺美术开发探思

文化创意产业视域下工艺美术还具有广阔的发展空间，为确保工艺美术能够得到进一步传承与发展，在遵循三大条件的前提下进行传统工艺美术开发，可以从以下四方面进行。

（一）结合文化创意产业发展需求，创新艺术表现形式

文化创意产业在对传统工艺美术进行产业化加工时，需要充分考虑时代背景下受众的审美特点，以及工艺美术的特点，选择与之相适应的表现形式，对工艺美术进行加工再造。以传统工艺美术泥人、糖人等民间工艺为例，在以往的工艺美术作品中，作品只能以实体的形式展现在大众面前，艺术传播范围受限。在文化创意产业中，3D动画的仿真效果已经取得突破性的进展，通过将泥人、糖人等工艺作品数字化，能够促使受众对泥人与糖人具有一定的了解，进而有针对性地进行查阅。数字化是对工艺作品表现形式的一种创新，新媒体时代数字化能够增加作品传播途径，将工艺作品数字化既能记录工艺作品的加工过程，又能扩大作品的传播范围，促进文化传播的同时，丰富动画作品的内容[4]。另外，在文化创业产业角度创新传统工艺表现形式，还可以从较为宏观的角度出发，如创设具备中国传统工艺特色的会场布景，在布景中融入多种传统工艺形式，并结合现代的技术手段，带给人丰富而不杂乱，美观而不浮夸的视觉感受，场地可作为为中国传统文化类会议的召开场所，从创意环境布局角度间接实现促进工艺传播。

（二）加强与生活的联系，提高实用性

加强与生活的联系是确保传统工艺美术能够被广泛接受的前提条件。作为非物质文化遗产，传统工艺美术作品的表现形式大多较为传统，但是，极其富有地方特色以及工艺特色，符合时代背景下人们对“独特”的要求，在日常生活中融入工艺美术作品或将作品表现形式生活化，能够增加受众范围。如传统的工艺绘画中的贝壳画，以往的贝壳画多作为工艺品陈列在展柜中，受众范围较小，通过与现代工艺相结合，加入防腐防氧化等多种成分，应用到公园雕塑，环境艺术中，不仅能够赋予雕塑以及环境艺术新的艺术特色，而且能够促进游览者对贝壳画的了解。将工艺篆刻等工艺作品制作成工艺牌匾，既具有艺术美感，又具有实用性。如京绣，以往只能出现在特定的服饰中，但是，可以将其作为流行元素，应用到现代服装设计以及窗帘被品中，通过合理的设计，形成独特的艺术风，进而得到人们的广泛关注。而如彩瓷、端砚等在现代难以得到普遍应用得，可通过加工成工艺品，实现工艺作品的继续传播。

（三）实现技术升级，促进工艺美术产业化

文化创意产业下工艺美术作品要得到广泛传播，产业化发展是必然趋势，对此需要对传统工艺美术技术进行升级，从手工生产转型为工业生产。将现代化技术应用到传统手工生产中，在保障艺术形式不发生改变的情况下，进一步提升传统工艺美术的生产效率以及生产质量，有效解决发展路径拓宽下，产品供应难以满足需求的情况。对作品的需求将大幅度上升，传统的工艺加工方式在数量上将难以满足受众需求，因此需要将工艺美术技艺工业化、流程化，确保作品得到广泛传播，产业化能够有效确保传统工艺美术得到传承与发展，增加文化创意产业运营收入，促进工艺美术发展[5]。

五、结语

在保证传统工艺美术艺术内涵、确保传统文化的发扬与传承、对传统技艺进行保存与记录的前提下，通过结合文化创意产业发展需求，创新艺术表现形式、加强与生活的联系，提高实用性、实现技术升级，促进工艺美术产业化等一系列手段，能够有效确保文化创意产业视域下传统工艺美术能够得到创新开发与发展，确保传统工艺美术技术能够得到传播与传承，并促进文化创意产业的蓬勃发展。

参考文献

[1]肖超.文化创意产业背景下传统工艺美术的开发探究[J].艺术家,2019,.248(08):36.

[2]赵媛媛.边境美术文化传承视角下广西红木旅游工艺品开发探究[J].中国民族博览,2019(06):54-55.

[3]郭琦.探究黑龙江流域民间工艺品的开发及推广[J].艺术科技,2019,32(07):131.

[4]王文瑞.新时代山西传统工艺美术数字文创产业发展探究[J].艺术家,2020,.261(09):190-191.

[5]刘建剑.文化创意产业视域下传统手工艺的跨界活化[J].浙江艺术职业学院学报,2018,16(04):112-117.

作者:高东亮 单位:青州市古州名砚堂