影视动画角色创作中的传统艺术应用

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了影视动画角色创作中的传统艺术应用范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

一、影视动画角色创作

在影视动画角色创作时要突出角色的个性，动画创作者要确保角色能给观众留下非常深刻的印象，塑造的角色应该贴近观众的生活，才能使观众在观看影视动画的过程中产生共鸣。动画角色创作中，应该赋予角色更多的生命力，这样才能推动故事情节更好地发展。动画创作者应该发挥自身的创造力，在创作曲折的故事情节的基础上巧妙地创作动画角色。

二、影视动画角色创作中中国传统文化的应用

（一）水墨画的应用

在影视动画角色创作中，应用水墨画能使画面产生动感。水墨画是我国重要的传统文化形式，体现着我国古人的审美。在动画产业中，水墨画能将我国深厚的文化底蕴呈现出来，以传承传统文化。在动画角色塑造中，水墨画能以丰富的色彩营造意境，使动画制作更加具有气韵。水墨画本身具有独特的魅力，能带给观众更多的想象空间。水墨画在影视动画角色塑造中应用，能结合动画制作技术进行角色的展示。我国在影视动画角色塑造探索中，创作者结合传统文化，不断地创新角色创作形式。水墨动画片制作环节中，情节和人物的创作实现了创新，改变了原有的动画创作效果，使角色的塑造没有明确的轮廓，而是采用水墨画的方式将故事情节展示出来。《小蝌蚪找妈妈》这部影视动画就充分结合了水墨画的特征，采用水墨画的方式将小蝌蚪绘制出来，水墨的柔和特征将小蝌蚪的神态表现得淋漓尽致。在水墨动画片《牧笛》中，水墨创作展示了鱼在水中游动的生动之美，并且展示了牛的运动感，能使观众更好地感受中国影视动画的特色与美丽。水墨动画片是影视动画角色创作中应用中国传统文化的体现，能使我国的影视动画展示出自己的特色。

（二）剪纸画的应用

剪纸是一门独特的手工艺术，是我国传统文化的组成部分，在影视动画中能发挥非常好的效果。例如《猪八戒吃西瓜》这部影视动画就是一部剪纸动画片，为观众呈现出了一个二维的视觉效果，观众能从正面和侧面欣赏动画。剪纸动画片结合皮影戏对动画角色进行创作，能使角色的动作更加逼真，通过井井有条的纸点分布，能将角色的动作分解，使观众更加了解角色的特征。剪纸动画片《金色的海螺》中，在角色表现方面，剪纸艺术使角色的动作和神态更加的逼真，带给观众强烈的视觉冲击，使动画角色动感十足。海鸟在海面和天空中飞翔，波浪的起伏将海鸟形象地表现出来，使整部动画片非常有活力。这部动画片结合传统的剪纸艺术，整个动画片中的画面非常清晰，将角色的动作细致地展示了出来，并结合绘画技术和手工剪纸的方式对角色的面部表情等进行了塑造。在剪纸艺术的应用下，动画片的创作意图得到充分的展示。

（三）京剧的应用

京剧在我国有悠久的历史，是传统文化的重要构成部分。京剧脸谱形象是我国传统文化的鲜明代表，结合不同的脸谱形象能塑造不同的动画角色。不同的脸谱形象代表着不同的角色性格，红色代表着忠贞和勇气，黑色代表着正直，白色代表角色非常骄傲自负，金色一般是神仙高人的形象，蓝色代表着阴险。在影视动画角色创作中应用京剧脸谱，能更好地表现角色形象。动画《骄傲的将军》就采用了传统京剧脸谱的方式塑造角色，在师爷这个形象塑造中，蓝色脸谱将其奸险的性格塑造得非常鲜明。动画片《西游记》也充分结合京剧元素对孙悟空这个角色进行简化。孙悟空这个角色非常活泼与机灵，通过简单的色彩塑造，能将孙悟空豪爽的性格展示出来，简明的塑造方式也符合现代人的审美。在孙悟空形象塑造的基础上对其脸部形象进行改善，将孙悟空脸部塑造成桃形，其眉毛是绿色的，眼影是金色的，从而将孙悟空放荡不羁的性格展示出来。

三、结语

我国是一个拥有悠久历史的国家，在几千年的历史中，中国传统文化一直在传承与发展。我国影视动画产业在外国动画产业的冲击下，在角色创作中缺少鲜明特色。我国影视动画角色塑造应该结合中国传统文化，使角色更加具有特色，从而使动画人物形象更加生动，更加受到人们的喜爱。

参考文献：

[1]林嘉裔.论中国传统艺术在现代影视动画角色设计中的运用[J].戏剧之家，2018（22）：103.

[2]姚淑华.台湾影视动画中传统文化元素与视听风格分析[D].济南：山东工艺美术学院，2018.

作者：黄大联 单位：福州外语外贸学院艺术与设计学院